Kuka on Romeo ja Julian säveltäjä. Sergei Prokofjevin baletti "Romeo ja Julia".

• Escalus, Veronan herttua
• Paris, nuori aatelismies, Julian sulhanen
• Capulet
• Capuletin vaimo
• Juliet, heidän tyttärensä
• Tybalt, Capuletin veljenpoika
• Julian sairaanhoitaja
• Montecchi
• Romeo, hänen poikansa
• Mercutio, Romeon ystävä
• Benvolio, Romeon ystävä
• Lorenzo, munkki
• Pariisin sivu
• Sivu Romeo
• Trubaduuri
• Veronan asukkaat, Montagueiden ja Capulettien palvelijat, Julian ystävät, tavernan omistaja, vieraat, herttuan seurakunta, naamiot

Toiminta tapahtuu Veronassa renessanssin alussa.

Prologi. Verho avautuu alkusoiton keskellä. Liikkumattomat hahmot Romeo, isä Lorenzo kirja kädessään ja Julia muodostavat triptyykin.

1. Varhain aamulla Veronassa. Romeo vaeltelee kaupungissa huokaisten julmaa Rosamundia. Kun ensimmäiset ohikulkijat ilmestyvät, hän katoaa. Kaupunki herää henkiin: kauppiaat kiistelevät, kerjäläiset heittävät tikkaa, yöjuhlat marssivat. Gregorion palvelijat, Simson ja Pierrot, tulevat ulos Capuletin talosta. He flirttailevat tavernan palvelijoiden kanssa, omistaja kohtelee heitä oluella. Abram ja Balthazar, Montecchin talon palvelijat, tulevat myös ulos. Capulettien palvelijat aloittavat riidan heidän kanssaan. Kun Abram kaatuu haavoittuneena, Benvolio, Montaguen veljenpoika, tulee apuun, vetää miekkansa ja käskee kaikkia laskemaan aseensa. Tyytymättömät palvelijat hajallaan eri suuntiin. Yhtäkkiä ilmestyy Capuletin veljenpoika Tybalt, joka palaa kotiin väsyneenä. Moiti rauhaa rakastavaa Benvoliota ja lähtee taisteluun hänen kanssaan. Palvelijataistelu jatkuu. Capulet itse katselee ikkunasta sovittamattomien talojen taistelua. Nuori aatelismies Paris tulee sivujensa mukana Capuletin taloon, hän tuli pyytämään Capuletin tyttären Julian kättä. Sulhasen huomioimatta, Capulet itse juoksee ulos talosta aamutakissa ja miekalla. Myös Montague-talon päällikkö liittyy taisteluun. Kaupunki herättää hälyttävän hälytyksen, kaupunkilaiset ryntäävät aukiolle. Veronan herttua ilmestyy vartijoiden kanssa, ja ihmiset rukoilevat häntä suojaan tältä kiistalta. Herttua käskee laskea miekat ja miekat alas. Vartija naulaa herttuan käskyn rangaista kaikkia, jotka marssivat Veronan kaduille ase käsissään. Kaikki hajoavat pikkuhiljaa. Capulet, tarkistettuaan juhlaan kutsuttujen luettelon, palauttaa sen narsille ja lähtee Parisin kanssa. Narri pyytää paikalle ilmestyneitä Romeoa ja Benvoliota lukemaan listan hänelle, Romeo, nähdessään listassa Rosamundin nimen, kysyy pallon paikkaa.

Julian huone. Juliet leikkii pilkkaa sairaanhoitajansa kanssa. Tiukka äiti tulee sisään ja ilmoittaa tyttärelleen, että arvoinen Paris pyytää hänen kättään. Juliet on yllättynyt, hän ei ole vielä ajatellut avioliittoa. Äiti vie tyttärensä peilin luo ja näyttää hänelle, ettei hän ole enää pieni tyttö, vaan täysin kehittynyt tyttö. Juliet on hämmentynyt.

Rehevästi pukeutuneet vieraat marssivat palloon Capulet Palacessa. Julian ikätovereiden mukana on trubaduurit. Ohittaa Pariisin sivuillaan. Mercutio juoksee sisään viimeisenä ja kiirehtii ystäviään Romeoa ja Benvoliota. Ystävät vitsailevat, mutta Romeota häiritsevät huonot aavistukset. Kutsumattomat vieraat käyttävät naamioita, jotta he eivät tule tunnistautumaan.

Pallo Capulettien kammioissa. Vieraat istuvat tärkeästi pöydissä. Juliet on ystäviensä ympäröimä Pariisin vieressä. Trubaduurit viihdyttävät nuoria tyttöjä. Tanssi alkaa. Miehet avaavat juhlallisesti padtanssin, jonka jälkeen naiset. Ylellisen ja raskaan kulkueen jälkeen Julian tanssi näyttää kevyeltä ja ilmavalta. Kaikki ovat ilon vallassa, eikä Romeo voi irrottaa katsettaan tuntemattomasta tytöstä. Rosamund unohdetaan hetkessä. Huikeaa tunnelmaa purkaa hauska Mercutio. Hän hyppää, kumartaa hauskasti vieraille. Kun kaikki ovat kiireisiä ystävänsä vitseillä, Romeo lähestyy Julietta ja ilmaisee ilonsa hänelle madrigalissa. Odottamatta pudonnut naamio paljastaa hänen kasvonsa, ja Juliet hämmästyttää nuoren miehen kauneudesta, johon hän voi rakastua. Tybalt keskeyttää heidän ensimmäisen tapaamisensa, hän tunnistaa Romeon ja kiirehtii varoittamaan setänsä. Vieraiden lähtö. Sairaanhoitaja selittää Julietille, että hänet vanginnut nuori mies on heidän talonsa vihollisen Montecchin poika.

Kuutamoisena yönä Capuletin parvekkeen alla Romeo tulee. Parvekkeella hän näkee Julian. Saatuaan tietää, kenestä hän unelmoi, tyttö laskeutuu puutarhaan. Rakastajat ovat täynnä onnea.

2. Veronan aukiolla meluisa ja hauska. Kesäkurpitsan täysi omistaja kohtelee kaikkia, mutta hän on erityisen innokas saksalaisten turistien edessä. Benvolio ja Mercutio vitsailevat tyttöjen kanssa. Nuoret tanssivat, kerjäläiset kiipeilevät, myyjät tarjoavat kiihkeästi appelsiineja. Iloinen katukulkue kulkee. Asukkaat ja narrit tanssivat kukilla ja vehreydellä koristetun Madonnan patsaan ympärillä. Mercutio ja Benvolio nopeasti juotuaan oluensa ryntäävät kulkueen perään. Tytöt yrittävät olla päästämättä heitä. Sairaanhoitaja astuu sisään Pierrot'n seurassa. Hän antaa Romeolle kirjeen Juliasta. Sen luettuaan Romeo kiirehtii yhdistämään elämänsä rakkaansa elämään.

Pater Lorenzon solu. Vaatimaton sisustus: avoin kirja makaa yksinkertaisella pöydällä, sen vieressä on kallo - väistämättömän kuoleman symboli. Lorenzo pohtii: kuten toisessa hänen käsistään on kukkia ja toisessa kallo, niin ihmisessä on hyvää ja pahaa lähellä. Romeo astuu sisään. Suutelemalla vanhan miehen kättä hän pyytää tätä sinetöimään liiton rakkailla häillä. Lorenzo lupaa apuaan toivoen saavansa yhteen klaanien vihollisuuden tämän avioliiton kanssa. Romeo valmistaa kimpun Julialle. Tässä hän on! Romeo antaa hänelle kätensä, ja Lorenzo suorittaa seremonian.

Prosceniumissa - välisoitto. Iloinen kulkue Madonnan kanssa, kerjäläiset kerjäävät almua saksalaisilta turisteilta. Appelsiinimyyjä astuu kömpelösti kurtisaanin - Tybaltin kumppanin - jalkaan. Hän pakottaa hänet polvilleen pyytämään anteeksi ja suudella tätä jalkaa. Mercutio ja Benvolio ostavat loukkaantuneelta myyjältä korin appelsiineja ja kohtelevat niitä avokätisesti tyttöjään.

Sama alue. Benvolio ja Mercutio ovat tavernassa, nuoret tanssivat heidän ympärillään. Tybalt ilmestyy sillalle. Nähdessään vihollisensa hän vetää miekkansa ja ryntää Mercutioon. Häiden jälkeen aukiolle saapunut Romeo yrittää sovittaa heidät, mutta Tybalt pilkkaa häntä. Kaksintaistelu Tybaltin ja Mercution välillä. Romeo, joka yrittää erottaa taistelijoita, ottaa ystävänsä miekan sivuun. Tybalt käyttää tätä hyväkseen ja tekee kavalasti kohtalokkaan iskun Mercutiolle. Mercutio yrittää edelleen vitsailla, mutta kuolema valtaa hänet ja hän putoaa elottomaksi. Romeo, katkeruudessaan, koska hänen ystävänsä kuoli hänen syytään, ryntää Tybaltiin. Kova taistelu päättyy Tybaltin kuolemaan. Benvolio osoittaa herttuan käskyä ja pakottaa Romeon pois. Capuletit, Tybaltin ruumiin yllä, vannovat kostaa Montecchin perheelle. Kuollut mies nostetaan paarille, ja synkkä kulkue lähtee kaupungin halki.

3. Julian huone. Aikainen aamu. Romeo, ensimmäisen salaisen hääyön jälkeen, hyvästelee hellästi rakastettuaan, herttua käskystä hänet karkotettiin Veronasta. Ensimmäiset auringonsäteet saavat rakastajat eroon. Sairaanhoitaja ja Julian äiti ilmestyvät ovelle, heidän isänsä ja Parisin perässä. Äiti ilmoittaa, että häät Pariisin kanssa on suunniteltu Pietarin kirkossa. Paris ilmaisee helliä tunteitaan, mutta Juliet kieltäytyy menemästä naimisiin. Äiti pelkää ja pyytää Parisia jättämään heidät. Hänen lähdön jälkeen vanhemmat piinaavat tytärtään moittimilla ja moittimilla. Yksin jäänyt Juliet päättää neuvotella isän kanssa.

Lorenzon sellissä Juliet juoksee. Hän pyytää häneltä apua. Papin pohtiessa Julia tarttuu veitseen. Kuolema on ainoa tie ulos! Lorenzo ottaa pois veitsen ja tarjoaa hänelle taikajuoman, jonka nauttiessaan hänestä tulee kuin vainaja. Hänet kuljetetaan avoimessa arkussa kryptaan, ja Romeo, jolle ilmoitetaan, tulee hakemaan häntä ja vie hänet mukaansa Mantovaan.

Kotona Juliet suostuu avioliittoon. Pelossa hän juo juoman ja putoaa järjettömänä sängyn verhon taakse. Aamu tulee. Tyttöystäviä ja muusikoita Pariisista tulee. He haluavat herättää Julian ja soittavat iloista häämusiikkia. Sairaanhoitaja meni verhon taakse ja perääntyi kauhuissaan - Juliet oli kuollut.

Syysyö Mantovassa. Romeo jää yksinäiseksi sateessa. Hänen palvelijansa Balthasar ilmestyy ja ilmoittaa hänelle, että Juliet on kuollut. Romeo on järkyttynyt, mutta päättää sitten palata Veronaan ja ottaa myrkkyä mukanaan. Hautajaiskulkue siirtyy Veronan hautausmaalle. Julietin ruumista seuraavat hänen sydäntäsärkevät vanhempansa, Paris, sairaanhoitaja, sukulaiset ja ystävät. Arkku asetetaan kryptaan. Valo sammuu. Romeo juoksee. Hän syleilee kuollutta rakkaansa ja juo myrkkyä. Julia heräsi pitkästä "unesta". Nähdessään kuolleen Romeon huulensa vielä lämpiminä, hän puukottaa häntä tikarilla.

Epilogi. Romeon ja Julian vanhemmat vierailevat haudoillaan. Lasten kuolema vapauttaa heidän sielunsa pahuudesta ja vihamielisyydestä, ja he ojentavat kätensä toisilleen.

Nyt, kun Sergei Prokofjevin baletin Romeo ja Julia musiikin monet tunnistavat kirjaimellisesti kahdesta mittasuhteesta, voi yllättyä, kuinka vaikeaa tämän musiikin oli löytää tie lavalle. Säveltäjä todisti: "Vuoden 1934 lopulla keskusteltiin baletista Leningradin Kirov-teatterin kanssa. Minua kiinnosti lyyrinen juoni. Törmäsimme Romeoon ja Juliaan.” Kuuluisa teatterihahmo Adrian Piotrovsky tuli ensimmäiseksi käsikirjoittajaksi.

Prokofjev ei pyrkinyt havainnollistamaan Shakespearen tragediaa musiikillisesti. Tiedetään, että alun perin säveltäjä halusi jopa pelastaa sankariensa hengen. Häntä luultavasti hämmentyi arkussa olevien sankarien väistämätön manipulointi kumppanin elottomalla ruumiilla. Rakenteellisesti uusi baletti suunniteltiin sarjaksi koreografisia sarjoja (vihasviitti, karnevaalisarja). Vastakkaisten numeroiden, jaksojen ja hahmojen hyvin kohdistettujen ominaisuuksien montaasista tuli johtava sävellysperiaate. Tällaisen baletin rakenteen epätavallinen luonne, musiikin melodinen uutuus olivat epätavallisia tuon ajan koreografiselle teatterille.

Kaikille myöhemmille (ja hyvin erilaisille!) Romeon ja Julian kotimaisille koreografisille ratkaisuille erottuva piirre oli suurempi tunkeutuminen säveltäjän tarkoitukseen, tanssin roolin lisääntyminen ja ohjaajan löytöjen terävyys.

Huomioimme tässä Nikolai Bojarkhikovin (1972, Perm), Juri Grigorovichin (1979, Bolshoi-teatteri), Natalia Kasatkinan ja Vladimir Vasilevin (1981, Klassinen balettiteatteri), Vladimir Vasiljevin (1991, Moskovan musiikkiteatteri) kuuluisimmat esitykset.

Prokofjevin baletista on esitetty suuri määrä esityksiä ulkomailla. On omituista, että vaikka kotimaiset koreografit "vastustivat" aktiivisesti Lavrovskin esitystä, tunnetuimmat länsimaisten ryhmien esittämät John Crankon (1958) ja Kenneth MacMillanin (1965) kuuluisimmat esitykset Venäjän ulkopuolella käyttivät tarkoituksella tyyliä alkuperäinen koreodraama. Pietarin Mariinski-teatterissa (yli 200 esityksen jälkeen) voit nähdä vuoden 1940 esityksen tänäkin päivänä.

A. Degen, I. Stupnikov

Parhaan määritelmän "Romeo ja Julia" antoi musiikkitieteilijä G. Ordzhonikidze:

Prokofjevin Romeo ja Julia on uudistusmielinen teos. Sitä voidaan kutsua sinfonia-baletiksi, koska vaikka se ei sisällä sonaattisyklin muotoa rakentavia elementtejä niin sanotusti "puhtaassa muodossaan", se on kaikkea läpäisevä puhtaasti sinfoninen henkäys ... Jokaisessa musiikin mittakaavassa voi tuntea päädraamaattisen idean vapisevan hengityksen. Kaikella kuvallisen periaatteen anteliaudella se ei saa missään omaa luonnetta, vaan se on kyllästetty aktiivisesti dramaattisella sisällöllä. Ilmaisuvoimaisimpia keinoja, musiikillisen kielen äärimmäisyyksiä käytetään tässä ajallaan ja ne ovat sisäisesti perusteltuja... Prokofjevin baletille on ominaista musiikin syvä omaperäisyys. Se ilmenee ensisijaisesti tanssialun yksilöllisyydessä, joka on ominaista Prokofjevin balettityylille. Klassiselle baletille tämä periaate ei ole tyypillinen, ja yleensä se ilmenee vain henkisen kohoamisen hetkinä - lyyrisissä adagioissa. Prokofjev laajentaa adagion nimetyn dramaattisen roolin koko lyyriseen draamaan.

Baletin erilliset, kirkkaimmat numerot soivat hyvin usein konserttilavalla sekä osana sinfonisia sviittejä että pianotranskriptiona. Nämä ovat "Julia tyttö", "Montagues and Capulets", "Romeo ja Julia ennen eroa", "Antillien tyttöjen tanssi" jne.

Kuvassa: "Romeo ja Julia" Mariinski-teatterissa / N. Razina

Baletti kolmessa näytöksessä prologilla ja epilogilla

L. Lavrovskin, A. Piotrovskyn, S. Radlovin ja S. Prokofjevin libreto W. Shakespearen samannimiseen tragediaan.
Koreografi L. Lavrovsky.
Ensiesitys: Leningrad, Ooppera- ja balettiteatteri. S. M. Kirov, 11. tammikuuta 1940
Hahmot:
Escalus, Veronan herttua. Paris, nuori aatelismies, Julian sulhanen. Capulet. Capuletin vaimo. Juliet, heidän tyttärensä Tybalt, Capuletin veljenpoika. Julian sairaanhoitaja.
Montecchi. Montaguen vaimo. Romeo, heidän poikansa. Mercutio ja Benvolio, Romeon ystävät. Lorenzo, munkki.

Samsone, Gregorio, Pietro - Capulettien palvelijat. Abramio, Balthazar - Montaguein palvelijat. Pariisin sivu. Sivu Romeo. Julian ystävät.
Kesäkurpitsan omistaja. Maids. Kerjäläisiä. Trubaduuri. Jester.
Nuoret taistelussa. Viherkauppias. Kaupunkilaiset.

Keskellä orkesterin esittelyä esirippu siirtyy erilleen paljastaen yleisölle kolmilehtisen triptyykkimaalauksen: oikealla - Romeo, vasemmalla - Julia, keskellä - Lorenzo. Tämä on näytelmän epigrafi.

Verona varhain aamulla. Kaupunki on edelleen lepotilassa. Romeo ei voi nukkua yksin. Hän vaeltelee päämäärättömästi autioilla kaduilla uppoutuneena rakkauden unelmiin.
Vähitellen kadut heräävät henkiin, aikaisia ​​ohikulkijoita ilmestyy. Tavernan piiat siivoavat pöydät laiskasti venytellen, tuskin unta erossa.
Palvelijat Gregorio, Samsone ja Pietro tulevat ulos Capuletin talosta. He ovat mukavia piikoja kohtaan ja alkavat tanssia. Aukion toisella puolella Balthazar ja Abramio tulevat ulos Montecchin talosta.
Kahden sotivan perheen palvelijat katsovat sivuttain toisiaan ja etsivät syytä riita. Terävät vitsit muuttuvat riidaksi, joku työnsi jotakuta - ja siitä syntyi tappelu. Ase on vedetty. Yksi palvelijoista haavoittuu. Benvolio, Montaguen veljenpoika, erottaa taistelut ja käskee kaikkia hajaantumaan. Palvelijat, jotka murisevat tyytymättömyydestä, tottelevat.
Tässä on Tybalt, Capuletin veljenpoika. Seikkailija ja kiusaaja, hän vain odottaa tilaisuutta taistella vihattuja Montagueja vastaan. Tapahtuu
esitteli itsensä. Taistelu alkaa. Montaguet ja Capuletit juoksevat ulos talostaan ​​melun mukana. Taistelu syttyy. Koko kaupunki oli liikkeessä. Kuuluu voimakkaita hälyttimen iskuja. Veronan herttua ilmestyy. Miekan liikkeellä hän antaa merkin laskea aseensa. Tästä lähtien, julistaa herttua, se, joka aloittaa taistelun ase kädessään, tuomitaan kuolemaan. Ihmiset, jotka olivat tyytyväisiä herttuan käskyyn, hajaantuvat.

Julian huone. Tuhma Julia kiusoittelee iloisesti sairaanhoitajaansa, heittelee häntä tyynyillä, pakenee häntä, ja tämä kömpelösti kahlaamalla yrittää saada hänet kiinni.
Iloinen meteli loukkaa Julian äitiä. Vähitellen ja ankarasti hän käskee tytärtään lopettamaan kepposensa: Juliethan on jo morsian. Hänen kätensä pyytää sellaista
arvoinen nuori mies, kuten Pariisi. Julia nauraa takaisin. Sitten äiti tuo tyttärensä juhlallisesti peilin eteen. Juliet näkee itse - hän on melko aikuinen.
Capulet-palatsissa on julistettu juhla. Juhlaan lähetetään Veronan aateliset juhlavaatteissa. Laulijoiden ja muusikoiden mukana mennään
Julian ystävän pallo ja Paris hänen sivullaan. Elävästi puhuen ja nauraen Mercutio juoksee läpi. Hän on tyytymätön Romeoon, hän ei ymmärrä hänen suruaan. JA
Romeo itse ei voi ymmärtää, mitä hänelle tapahtuu. Häntä piinaavat pahaenteiset aavistukset.
Toiminta siirtyy Capulet-talon saliin. Juhlallisesti pöytien ääressä vieraat käyvät rauhallisen keskustelun. Tanssi alkaa. Vieraat pyytävät Julietta tanssimaan. Hän on samaa mieltä. Julian tanssi paljastaa hänen puhtautensa, viehätyksensä ja runouden. Romeo astui eteiseen pystymättä irrottamaan katsettaan hänestä.
Hauskan naamion pukeutunut Mercutio viihdyttää vieraita kyyneliin. Romeo käyttää hyväkseen sitä tosiasiaa, että Mercutio kiinnitti kaikkien huomion, ja lähestyy Juliaa ja
kertoo innoissaan hänelle tunteesta, joka hänessä on herännyt. Naamio putoaa vahingossa Romeon kasvoilta. Julia on hämmästynyt Romeon kauneudesta ja jaloudesta. SISÄÄN
Myös Julian sydän syttyi rakkaudella.
Tybalt, tämän kohtauksen tahaton todistaja, tunnisti Romeon. Romeo katoaa naamion pukemisesta. Kun vieraat hajaantuvat, sairaanhoitaja ilmoittaa Julietille, että Romeo kuuluu Montecchi-klaaniin. Mutta mikään ei voi pysäyttää Romeo Juliaa.

Kuutamoisena yönä he tapaavat puutarhassa. Juliet on ensimmäisen tunteenpurkauksen armoilla. Juliet ei kestä lyhyintäkään eroa rakkaasta ja lähettää Romeolle kirjeen, jonka sairaanhoitaja antaa hänelle. Etsiessään Romeoa, sairaanhoitaja ja hänen mukanaan oleva Pietro putoavat karnevaalihuvion ytimeen.
Sadat kaupunkilaiset tanssivat, laulavat ja leikkivät aukiolla. Madonnan patsasta kantava kulkue esiintyy orkesterin ääniin.
Jotkut ilkikuriset kiusaavat sairaanhoitajaa, mutta hän on kiireinen yhden asian kanssa - hän etsii Romeoa. Ja tässä hän on. Kirje on toimitettu. Romeo lukee kunnioittavasti Julian viestin.
Hän suostuu tulemaan hänen vaimokseen.
Romeo tulee isä Lorenzon selliin. Hän kertoo Lorenzolle rakkaudestaan ​​Juliaa kohtaan ja pyytää naimisiin heidän kanssaan. Tunteiden puhtaus ja voima koskettavat
Romeo ja Julia, Lorenzo on samaa mieltä. Ja kun Juliet tulee selliin, Lorenzo siunaa heidän liittoaan.
Ja Veronan aukioilla karnevaali on meluisa ja kimalteleva. Iloisten veronilaisten joukossa Romeon ystäviä ovat Mercutio ja Benvolio. Nähdään Mercutio, Tybalt
aloittaa riidan ja haastaa hänet kaksintaisteluun. Tällä hetkellä apuun tullut Romeo yrittää rauhoittaa riitaa, mutta Tybalt pilkkaa Romeoa soittaen
hänen pelkurinsa. Ja kun Romeo vetää pois Mercution miekan estääkseen verenvuodatuksen, Tybalt antaa Mercutiolle kohtalokkaan iskun. voittaa
kipua, Mercutio yrittää vitsailla; hän tanssii, mutta hänen liikkeensä heikkenevät ja hän kaatuu kuolleena.
Surun lisäksi Romeo kostaa rakkaansa ystävänsä ja lähtee taisteluun Tybaltin kanssa ja tappaa tämän.
Julian äiti juoksee ulos Capuletin talosta. Hän vaatii kostoa. Benvolio johdattaa Romeon pois, jonka täytyy paeta välittömästi. Yöllä Romeo
salaa livahtaa Julietin huoneeseen nähdäkseen rakkaansa ennen eroa... Aamunkoitto lähestyy. Rakastajat sanovat hyvästit pitkään. Lopulta Romeo
lähtee.
Aamu. Sairaanhoitaja tulee sisään ja hänen perässään Julietin vanhemmat. He kertovat, että hänen hääpäivänsä Pariisiin on päätetty. Juliet rukoilee äitiään ja isäänsä
säästää häntä, ei pakottaa häntä vihaamaan liittoon ei-rakastetun kanssa. Vanhempien tahto on horjumaton. Isä kohottaa kätensä Julialle. Hän on epätoivoinen
juoksee Lorenzon luo. Hän antaa Juliatille juoman, jonka juomisen jälkeen hän vaipuu kuoleman kaltaiseen syvään uneen. Vain Romeo tietää
totuus. Hän palaa hakemaan hänet ja vie hänet salaa avoimesta kryptasta. Juliet hyväksyy onnellisena Lorenzon suunnitelman.
Palattuaan kotiin ja teeskennellen olevansa alistuva hän suostuu menemään naimisiin Parisin kanssa. Yksin jätettynä Juliet juo juoman. Kun aamulla
ystävät tulevat pukemaan hänet kruunua varten, he löytävät morsiamen kuolleena. Uutiset Julian kuolemasta saavuttavat Mantovan, jonne Romeo on paennut.
Surun vallassa hän kiirehtii Veronaan.
Hautauskorteesi muuttaa. Julia lepää avoimessa arkussa. Arkku asetetaan perheen hautaan. Kaikki lähtevät.
Yö. Romeo juoksee hautausmaalle. Hän putoaa haudalle, sanoo hyvästit Julietille ja juo myrkkyä.
Juliet herää. Tietoisuus ja muisti eivät heti palaa häneen. Mutta kun hän näkee itsensä hautausmaalla, hän muistaa kaiken. Hänen katseensa osuu Romeoon.
Hän ryntää hänen luokseen. Hyvästit hänelle, hyvästit elämälle, Julia puukotetaan Romeon tikarilla.
Vanhat Montaguet ja Capuletit lähestyvät hautaa. He katsovat kauhuissaan kuolleita lapsia. Sitten he ojentavat kätensä toisilleen ja vannovat elämän nimessä sisään
muisto kahdesta kauniista olennosta vihollisuuden lopettamiseksi ikuisesti.

Baletti: S.S. Prokofjev "Romeo ja Julia". Lavastus Rudolf Nurejev. Alkupuheen: N. Tsiskaridze.

S.S. Prokofjev

Romeo ja Julia (Pariisin kansallisooppera)
Pariisin kansallisoopperan baletti. Äänitetty vuonna 1995.
Musiikki Sergei Prokofjev.

Koreografia Rudolf Nurejev.

Pääosissa:

Manuel Legree,

Monique Ludier.

Balettia Sergei Prokofjevin musiikkiin neljässä näytöksessä, yhdeksässä kohtauksessa. Libretto S. Radlov, A. Piotrovsky, L. Lavrovsky ja S. Prokofev.

Hahmot:

• Escalus, Veronan herttua
• Paris, nuori aatelismies, Julian sulhanen
• Capulet
• Capuletin vaimo
• Juliet, heidän tyttärensä
• Tybalt, Capuletin veljenpoika
• Julian sairaanhoitaja
• Montecchi
• Romeo, hänen poikansa
• Mercutio, Romeon ystävä
• Benvolio, Romeon ystävä
• Lorenzo, munkki
• Pariisin sivu
• Sivu Romeo
• Trubaduuri
• Veronan asukkaat, Montagueiden ja Capulettien palvelijat, Julian ystävät, tavernan omistaja, vieraat, herttuan seurakunta, naamiot

Toiminta tapahtuu Veronassa renessanssin alussa.

Luomisen historia

Ajatus Shakespearen tragediaan (1564-1616) "Romeo ja Julia" sotivien aatelisten sukulaisten rakastajien traagisesta kuolemasta perustuvasta baletista, joka on kirjoitettu vuonna 1595 ja inspiroinut monia muusikoita Berliozista ja Gounodista Tšaikovskiin, tuli Prokofjeville pian tämän jälkeen. säveltäjän paluu ulkomailta vuonna 1933. Aiheen ehdotti tunnettu Shakespeare-tutkija, tuolloin Kirov (Mariinsky) S. E. Radlovin (1892-1958) nimetyn Leningradin ooppera- ja balettiteatterin taiteellinen johtaja. Säveltäjä inspiroitui ehdotetusta juonesta ja aloitti työskentelyn musiikin parissa samalla kun hän loi libreton yhdessä Radlovin ja huomattavan Leningradin kriitikon, teatteriasiantuntijan ja näytelmäkirjailijan A. Piotrovskyn (1898-1938?) kanssa. Vuonna 1936 baletti esiteltiin Bolshoi-teatterille, jonka kanssa tekijät olivat sopineet. Alkuperäisellä käsikirjoituksella oli onnellinen loppu. Teatterin johdolle näytetystä baletin musiikista pidettiin yleisesti, mutta Shakespearen tragedian merkityksen perusteellinen muutos johti kiihkeisiin kiistoihin. Kiista sai baletin tekijät harkitsemaan konseptiaan uudelleen. Lopulta he yhtyivät syytöksiin alkuperäisen lähteen löyhästä käytöstä ja tekivät traagisen lopun. Tässä muodossa esitetty baletti ei kuitenkaan sopinut osastolle. Musiikkia pidettiin "ei-tanssina", sopimus purettiin. Ehkä tämänhetkinen poliittinen tilanne vaikutti tähän päätökseen: aivan hiljattain keskuspuolueen elin, Pravda-sanomalehti, julkaisi artikkeleita, jotka loukkasivat Mtsenskin piirin oopperaa Lady Macbeth ja Šostakovitšin balettia Kirkas virta. Taistelu puhkesi maan suurimpien muusikoiden kanssa. Johto päätti ilmeisesti olla ottamatta riskejä.

Romeo ja Julia sai ensi-iltansa 30. joulukuuta 1938 Tšekin kaupungissa Brnon koreografina I. Psota (1908-1952), balettitanssija, opettaja ja koreografi, syntynyt Kiovassa. Myös se, että eräs libreton tekijöistä, Adrian Piotrovsky, oli siihen mennessä tukahdutettu, muodostui vakavaksi esteeksi esityksen näyttämiselle kansallisella näyttämöllä. Hänen nimensä poistettiin kaikista balettiin liittyvistä asiakirjoista. Libretistien toinen kirjoittaja oli koreografi L. Lavrovsky (oikealla nimellä Ivanov, 1905-1967), joka valmistui Petrogradin koreografisesta koulusta vuonna 1922 ja tanssi ensimmäisen kerran GATOBin (Mariinski-teatterin) lavalla, ja vuodesta 1928 hänestä tuli kiinnostunut balettien esittämisestä. Hänen luovaan portfolioonsa kuuluivat jo Vuodenajat Tšaikovskin (1928), Fadette (1934), Katerina A. Rubinsteinin ja A. Adamin musiikkiin (1935), Asafjevin Kaukasuksen vanki (1938). Baletista "Romeo ja Julia" tuli hänen työnsä huippu. Tammikuun 11. päivänä 1940 pidettyä ensi-iltaa edelsi kuitenkin vaikeuksia.

Taiteilijat asettivat baletin todelliselle esteelle. Shakespearen ilkeä parafraasi kulki teatterissa: "Maailmassa ei ole surullisempaa tarinaa kuin Prokofjevin musiikki baletissa." Lukuisia kitkaa syntyi säveltäjän ja koreografin välillä, jolla oli oma näkemys esityksestä ja joka ei lähtenyt pääasiassa Prokofjevin musiikista, vaan Shakespearen tragediaan. Lavrovsky vaati Prokofjeviltä muutoksia ja lisäyksiä, mutta säveltäjä, joka ei ollut tottunut jonkun muun diktatuuriin, kannatti sitä, että baletti on kirjoitettu vuonna 1936, eikä hän aio palata siihen. Pian hänen piti kuitenkin antaa periksi, sillä Lavrovsky onnistui todistamaan asiansa. Useita uusia tansseja ja dramaattisia jaksoja kirjoitettiin, minkä seurauksena syntyi esitys, joka erosi merkittävästi Brnon esityksestä paitsi koreografiassa myös musiikissa.

Itse asiassa Lavrovsky esitti Romeon ja Julian täysin musiikin mukaisesti. Tanssi paljasti selvästi Julietin henkisen maailman, joka muuttui huolettomasta ja naiivista tytöstä rohkeaksi, intohimoiseksi naiseksi, joka oli valmis tekemään mitä tahansa rakkaansa. Tanssissa annetaan myös sivuhahmojen piirteitä, kuten valo, ikään kuin kimalteleva Mercutio ja synkkä, julma Tybalt. "Tämä<...>"resitatiivinen" baletti<...>Tällaisella resitatiivilla on kollektiivinen vaikutus, kirjoitti ulkomainen kritiikki. - Tanssi on muuttunut jatkuvaksi, jatkuvaksi virtaavaksi, eikä korostuneeksi<...>Pienet loistavat lempeät liikkeet saivat väylän valtavaan korkeuteen<--->Koreografi<...>onnistui välttämään näytelmän "suorituksia" ilman sanoja. Tämä<...>todellinen käännös liikkeiden kielelle.

Tästä baletin versiosta tuli maailmankuulu, ja musiikki, johon balettitanssijat vähitellen tottuivat, paljastui heille kaikessa kauneudessaan. Baletti tuli oikeutetusti tämän genren klassikoihin. Klavierin mukaan baletti koostuu 4 näytöksestä, 9 kohtauksesta, mutta 2. kohtausta lavastettaessa se on yleensä jaettu neljään ja viimeinen näytös, joka koostuu vain yhdestä lyhyestä kohtauksesta, liitetään 3. epilogina baletti sisältää 3 näytöstä, 13 kohtausta epilogilla.

Juoni

(ilmoitettu julkaistun clavierin mukaan)

Varhain aamulla Verona Streetillä. Ohikulkijat ilmestyvät, tavernan piika valmistelee pöytiä vierailijoille. Palvelijat tulevat ulos Capuletin talosta ja ovat ystävällisiä piikoja kohtaan. Myös palvelijat tulevat ulos Montecchin talosta. Taistelu alkaa. Montaguen veljenpoika Benvolio, joka juoksi ulos melulle, erottaa taistelijat, mutta Tybalt, joka vain etsii tilaisuutta taistella jonkun vihamielisen perheen kanssa, vetää miekkansa. Taistelun melussa sukulaiset ja palvelijat juoksevat ulos molemmista taloista, taistelu syttyy. Veronan herttua ilmestyy. Hän käskee laskea heidän aseensa ja ilmoittaa, että tästä lähtien kaksintaistelu kaupungissa on rangaistava kuolemalla.

Capulet-palatsin sali ja puutarha palatsin edessä. Juliet on tuhma, kiusoittelee sairaanhoitajaa, ja vain sisääntuleva äiti lopettaa hauskan meteliin. Juliet on nyt Pariisin morsian, ja hänen täytyy käyttäytyä arvokkaasti. Vieraat kokoontuvat kihlajuhliin. Tanssi alkaa, kaikki pyytävät Julietta näyttämään taiteensa. Naamioitunut Romeo, joka salaa meni vihollisen taloon, ei voi irrottaa katsettaan hänestä. Mercutio, joka myös tänne naamioitunut, saa vieraat nauramaan. Romeo kertoo Julietille rakkaudestaan ​​hyödyntäen sitä, että kaikkien huomio on suunnattu serkkulleen. Naamio putoaa häneltä, ja Juliet näkee nuoren miehen kauniit kasvot. Häntä syleilee myös rakkaus. Tybalt tunnistaa Romeon. Vieraat hajaantuvat, ja sairaanhoitaja paljastaa Julietille sen henkilön nimen, joka valloitti hänet. Kuutamo yö. Rakastajat tapaavat Capulet Palacen puutarhassa - mikään vihollisuus ei voi olla este heidän tunteilleen. (Tämä maalaus on usein jaettu neljään: Julian huoneessa, Kadulla palatsin edessä, Palatsin salissa ja Puutarhassa parvekkeen edessä.)

Karnevaalihuvi on täydessä vauhdissa aukiolla. Sairaanhoitaja etsii Romeota ja antaa hänelle Julian kirjeen. Hän on onnellinen: Juliet suostuu tulemaan hänen vaimokseen.

Romeo saapuu isä Lorenzon selliin pyytäen naimaan hänet Julian kanssa. Lorenzo on samaa mieltä. Julia ilmestyy, ja isä siunaa nuorta paria.

Karnevaalit jatkuvat Veronan kaduilla. Benvolio ja Mercutio pitävät hauskaa. Tybalt haastaa Mercution kaksintaisteluun. Romeo yrittää pysäyttää heidät, mutta Tybalt antaa kohtalokkaan iskun - Mercutio kuolee. Romeo kostaa ystävälleen: Tybalt kaatuu myös kuolleena. Romeon täytyy paeta välttääkseen teloituksen.

Romeo Julian huoneessa. Hän tuli sanomaan hyvästit. Aamunkoiton myötä rakastajat eroavat. Julietin vanhemmat tulevat sisään ja ilmoittavat menevänsä naimisiin hänen kanssaan Pariisiin. Julian rukoukset ovat turhia.

Jälleen isä Lorenzon selli. Juliet juoksee hänen luokseen apua. Pater antaa hänelle juoman, jonka juomisen jälkeen hän nukahtaa kuin kuolema. Kun hänet jätetään Capuletin perheen holviin, Romeo tulee patterin varoittamana hänen luokseen.

Juliet suostuu naimisiin Parisin kanssa, mutta jää yksinään, juo juoman. Hänen ystävänsä, jotka tulivat pukemaan hänet häihin, löytävät morsiamen kuolleena.

Romeo, joka kuuli kamalista uutisista, juoksee hautaan - isä Lorenzo ei ehtinyt varoittaa häntä. Epätoivoissaan nuori mies juo myrkkyä. Juliet herää ja näkee kuolleen rakastajansa puukottaa itseään tikarilla. Vanhat Montaguet ja Capuletit ilmestyvät. Järkyttyinä he lupaavat lopettaa kohtalokkaan riidan.

Musiikki

Parhaan määritelmän "Romeosta ja Juliasta" antoi musiikkitieteilijä G. Ordzhonikidze: Prokofjevin "Romeo ja Julia" on uudistusmielinen teos. Sitä voidaan kutsua sinfonia-baletiksi, koska vaikka se ei sisällä sonaattisyklin muotoa rakentavia elementtejä niin sanotusti "puhtaassa muodossaan", se on kaikkea läpäisevä puhtaasti sinfoninen henkäys ... Jokaisessa musiikin mittakaavassa voi tuntea päädraamaattisen idean vapisevan hengityksen. Kaikella kuvallisen periaatteen anteliaudella se ei saa missään omaa luonnetta, vaan se on kyllästetty aktiivisesti dramaattisella sisällöllä. Ilmaisuvoimaisimpia keinoja, musiikillisen kielen äärimmäisyyksiä käytetään tässä ajallaan ja ne ovat sisäisesti perusteltuja... Prokofjevin baletille on ominaista musiikin syvä omaperäisyys. Se ilmenee ensisijaisesti tanssialun yksilöllisyydessä, joka on ominaista Prokofjevin balettityylille. Klassiselle baletille tämä periaate ei ole tyypillinen, ja yleensä se ilmenee vain henkisen kohoamisen hetkinä - lyyrisissä adagioissa. Prokofjev laajentaa adagion nimetyn dramaattisen roolin koko lyyriseen draamaan. Baletin erilliset, kirkkaimmat numerot soivat hyvin usein konserttilavalla osana sinfonisia sviittejä.
Osa 21 - Baletti: S.S. Prokofjev "Romeo ja Julia". Lavastus Rudolf Nurejev. Alkupuheen N. Tsiskaridze.

"Ei-tanssin" baletin "Romeo ja Julia" ensi-ilta Sergei Prokofjevin musiikille lykättiin ja kiellettiin Neuvostoliitossa viideksi vuodeksi. Se tapahtui ensimmäisen kerran Kirov Leningradin ooppera- ja balettiteatterin (nykyinen Mariinski-teatteri) näyttämöllä vuonna 1940. Nykyään baletti-sinfonia esitetään maailman tunnetuimmilla teatterinäyttämöillä ja yksittäisiä teoksia siitä kuullaan klassisen musiikin konserteissa.

Klassinen juoni ja "ei-tanssimusiikki".

Leonid Lavrovsky. Kuva: fb.ru

Sergei Prokofjev. Kuva: classic-music.ru

Sergei Radlov. Kuva: peoples.ru

Sergei Prokofjev, maailmankuulu pianisti ja säveltäjä, Sergei Djagilevin Russian Seasons -yrityksen osallistuja, palasi Neuvostoliittoon 1930-luvulla pitkien ulkomaankiertueiden jälkeen. Kotona säveltäjä sai idean kirjoittaa baletin William Shakespearen tragediaan Romeo ja Julia. Yleensä Prokofjev itse loi teoksilleen libreton ja yritti säilyttää alkuperäisen juonen mahdollisimman paljon. Tällä kertaa Romeon ja Julian libreton kirjoittamiseen osallistuivat kuitenkin Shakespeare-tutkija ja Leningradin Kirov-teatterin taiteellinen johtaja Sergei Radlov sekä näytelmäkirjailija ja tunnettu teatterikriitikko Adrian Piotrovsky.

Vuonna 1935 Prokofjev, Radlov ja Piotrovsky valmistuivat baletin parissa, Kirov-teatterin johto hyväksyi sen musiikin. Musiikkiteoksen loppu poikkesi kuitenkin Shakespearen: baletin finaalissa hahmot eivät vain pysyneet elossa, vaan myös säilyttivät romanttisen suhteensa. Tällainen klassisen juonen yritys aiheutti hämmennystä sensuureissa. Tekijät kirjoittivat käsikirjoituksen uudelleen, mutta tuotanto osoittautui silti kielletyksi - väitetysti "ei-tanssimusiikin" takia.

Pian Pravda-sanomalehti julkaisi kriittisiä artikkeleita kahdesta Dmitri Šostakovitšin teoksesta - ooppera Lady Macbeth of the Mtsensk District ja baletti The Bright Stream. Yksi julkaisuista oli nimeltään "Muddle sijaan musiikin", ja toinen - "Balett falsity". Tällaisten tuhoisan virallisen julkaisun arvostelujen jälkeen Mariinsky-teatterin johto ei voinut ottaa riskejä. Baletin ensi-ilta ei voinut aiheuttaa vain tyytymättömyyttä viranomaisten taholta, vaan todellista vainoa.

Kaksi korkean profiilin ensi-iltaa

Baletti Romeo ja Julia. Julia - Galina Ulanova, Romeo - Konstantin Sergeev. 1939 Kuva: mariinsky.ru

Ensiesityksen aattona: Isai Sherman, Galina Ulanova, Pjotr ​​Williams, Sergei Prokofjev, Leonid Lavrovsky, Konstantin Sergeev. 10. tammikuuta 1940. Kuva: mariinsky.ru

Baletti Romeo ja Julia. Viimeinen. Leningradin valtion akateeminen ooppera- ja balettiteatteri, joka on nimetty S.M. Kirov. 1940 Kuva: mariinsky.ru

Kulturologi Leonid Maksimenkov kirjoitti myöhemmin Romeosta ja Juliasta: "Sensuuri tapahtui korkeimmalla tasolla - tarkoituksenmukaisuuden periaatteesta: 1936, 1938, 1953 ja niin edelleen. Kreml on aina lähtenyt kysymyksestä: tarvitaanko sellaista tällä hetkellä? Ja itse asiassa - lavastuskysymys nousi esille lähes joka vuosi, mutta 1930-luvulla baletti lähetettiin hyllylle joka vuosi.

Sen ensi-ilta tapahtui vain kolme vuotta kirjoittamisen jälkeen - joulukuussa 1938. Ei Moskovassa tai Pietarissa, vaan Tšekkoslovakian kaupungissa Brnossa. Baletin koreografi on Ivo Psota, joka tanssi myös Romeon osan. Julian roolin esitti tšekkiläinen tanssija Zora Shemberova.

Tšekkoslovakiassa esitys Prokofjevin musiikille oli suuri menestys, mutta vielä kaksi vuotta baletti kiellettiin Neuvostoliitossa. Romeo ja Julia sai lavastettua vasta vuonna 1940. Vakavat intohimot leimahtivat baletin ympärillä. Prokofjevin innovatiivinen "ei-baletti" -musiikki aiheutti todellista vastustusta taiteilijoissa ja muusikoissa. Edellinen ei voinut tottua uuteen rytmiin, kun taas jälkimmäiset pelkäsivät epäonnistumista niin, että he jopa kieltäytyivät soittamasta ensi-illassa - kaksi viikkoa ennen esitystä. Luovassa ryhmässä syntyi jopa vitsi: "Maailmassa ei ole surullisempaa tarinaa kuin Prokofjevin musiikki baletissa". Koreografi Leonid Lavrovsky pyysi Prokofjevia muuttamaan partituuria. Keskustelun jälkeen säveltäjä sai kuitenkin valmiiksi useita uusia tansseja ja dramaattisia jaksoja. Uusi baletti erosi huomattavasti Brnon baletista.

Leonid Lavrovsky itse valmistautui vakavasti työhön. Hän opiskeli renessanssitaiteilijoita Eremitaasissa ja luki keskiaikaisia ​​romaaneja. Koreografi muisteli myöhemmin: ”Esityksen koreografista kuvaa luodessani lähdin ajatuksesta vastustaa keskiajan maailmaa renessanssin maailmaan, kahden ajattelujärjestelmän, kulttuurin ja maailmankatsomuksen yhteentörmäystä.<...>Esityksen Mercution tanssit rakentuivat kansantanssin elementeille... Capulet's ballin tanssissa käytin kuvausta aidosta 1500-luvun englantilaisesta tanssista, niin sanotusta "tyynytanssista".

"Romeon ja Julian" ensi-ilta Neuvostoliitossa pidettiin Leningradissa - Kirov-teatterin lavalla. Päärooleja esitti 1930- ja 40-luvun tähtien balettiduo - Galina Ulanova ja Konstantin Sergeev. Julian roolia Ulanovan tanssiuralla pidetään yhtenä parhaista. Esityksen suunnittelu vastasi korkean profiilin ensi-iltaa: sen maisemat loi kuuluisa teatterisuunnittelija Peter Williams. Baletti vei katsojan hienostuneeseen renessanssin aikakauteen antiikkihuonekaluilla, kuvakudoksilla, tiheillä kalliilla verhoilla. Teos palkittiin Stalin-palkinnolla.

Bolshoi-teatterin ja ulkomaisten koreografien tuotantoja

Baletin Romeo ja Julia harjoitus. Julia - Galina Ulanova, Romeo - Juri Zhdanov, Pariisi - Alexander Lapauri, pääkoreografi - Leonid Lavrovsky. Valtion akateeminen Bolshoi-teatteri. 1955 Kuva: mariinsky.ru

Baletti Romeo ja Julia. Julia - Galina Ulanova, Romeo - Juri Ždanov. Valtion akateeminen Bolshoi-teatteri. 1954 Kuva: theatrehd.ru

Baletti Romeo ja Julia. Julia - Irina Kolpakova. S. M. Kirovin mukaan nimetty Leningradin valtion akateeminen ooppera- ja balettiteatteri. 1975 Kuva: mariinsky.ru

Seuraava Romeon ja Julian tuotanto tapahtui Suuren isänmaallisen sodan jälkeen - joulukuussa 1946 Bolshoi-teatterissa. Kaksi vuotta aiemmin keskuskomitean päätöksellä Galina Ulanova muutti Bolshoihin, ja baletti "muutti" hänen kanssaan. Yhteensä balettia tanssittiin yli 200 kertaa maan pääteatterin lavalla, johtavan naisosan esittivät Raisa Struchkova, Marina Kondratieva, Maya Plisetskaya ja muut kuuluisat baleriinit.

Vuonna 1954 ohjaaja Leo Arnshtam kuvasi yhdessä Leonid Lavrovskin kanssa elokuva-baletin Romeo ja Julia, joka voitti palkinnon Cannesin elokuvajuhlilla. Kaksi vuotta myöhemmin Moskovan taiteilijat esittelivät baletin Lontoon kiertueella ja tekivät jälleen roiskeita. Prokofjevin musiikin lavastasivat ulkomaiset koreografit - Frederick Ashton, Kenneth Macmillan, Rudolf Nurejev, John Neumeier. Baletti esitettiin Euroopan suurimmissa teattereissa - Opera de Parisissa, Milanon La Scalassa ja Lontoon kuninkaallisessa teatterissa Covent Gardenissa.

Vuonna 1975 esitys aloitettiin uudelleen Leningradissa. Vuonna 1980 Kirov-teatterin balettiryhmä kiersi Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Kanadassa.

Baletin alkuperäinen versio - onnellinen loppu - julkaistiin vuonna 2008. Princetonin yliopiston professori Simon Morrisonin tutkimuksen tuloksena alkuperäinen libretto julkaistiin. Sen lavastaa koreografi Mark Morris Bard Collegen musiikkifestivaaleille New Yorkissa. Kiertueen aikana taiteilijat esittelivät balettia Berkeleyn, Norfolkin, Lontoon ja Chicagon teatterinäyttämöillä.

Klassisen musiikin konserteissa kuullaan usein teoksia Romeosta ja Juliasta, joita musiikkitieteilijä Givi Ordzhonikidze kutsui balettisinfoniaksi. Numerot "Julia the Girl", "Montagues and Capulets", "Romeo ja Julia ennen eroamista", "Antillien tyttöjen tanssi" tulivat suosituiksi ja itsenäisiksi.

Ohje

Vaikka säveltäjät ja muusikot alkoivat kääntyä Romeon ja Julian rakkaustarinaan jo 1700-luvulla, ensimmäinen kuuluisa Shakespearen tragediaan perustuva teos kirjoitettiin vuonna 1830. Se oli Vincenzo Bellinin ooppera Capuleti ja Montecchi. Ei ole ollenkaan yllättävää, että italialainen säveltäjä houkutteli italialaisen Veronan tarinaan. Totta, Bellini poikkesi hieman näytelmän juonesta: Julian veli kuolee Romeon käsiin, ja Tybaldon oopperassa nimetty Tybalt ei ole sukulainen, vaan tytön kihlattu. Mielenkiintoista on, että Bellini itse oli tuolloin rakastunut oopperan primadonna Giuditta Grisiin ja kirjoitti Romeon osan hänen mezzosopraanolle.

Samana vuonna ranskalainen kapinallinen ja romanttinen Hector Berlioz vieraili yhdessä oopperan esityksistä. Kuitenkin Bellinin musiikin rauhallinen ääni aiheutti hänelle syvimmän pettymyksen. Vuonna 1839 hän kirjoitti Romeon ja Julian, dramaattisen sinfonian Émile Deschampsin sanoituksella. 1900-luvulla lavastettiin monia balettiesityksiä Berliozin musiikin mukaan. Tunnetuin oli baletti "Romeo ja Julia" Maurice Béjartin koreografialla.

Vuonna 1867 luotiin ranskalaisen säveltäjän Charles Gounodin kuuluisa ooppera "Romeo ja Julia". Vaikka tätä teosta kutsutaan usein ironisesti "jatkuvaksi rakkausduetoksi", sitä pidetään Shakespearen tragedian parhaana oopperaversiona ja sitä esitetään edelleen oopperatalojen näyttämöillä ympäri maailmaa.

Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski osoittautui niiden harvojen kuuntelijoiden joukoksi, jotka eivät herättäneet suurta innostusta Gounodin oopperasta. Vuonna 1869 hän kirjoitti teoksensa Shakespearen juonen, josta tuli fantasia "Romeo ja Julia". Tragedia vangitsi säveltäjän niin paljon, että hän päätti elämänsä lopussa kirjoittaa sen pohjalta suuren oopperan, mutta valitettavasti hänellä ei ollut aikaa toteuttaa suurenmoista suunnitelmaansa. Vuonna 1942 erinomainen koreografi Serge Lifar esitti baletin Tšaikovskin musiikkiin.

Tunnetuimman Romeoon ja Juliaan perustuvan baletin kirjoitti kuitenkin vuonna 1932 Sergei Prokofjev. Hänen musiikkinsa tuntui aluksi monista "ei-tanssilta", mutta ajan myötä Prokofjev onnistui todistamaan työnsä elinkelpoisuuden. Sittemmin baletti on saavuttanut valtavan suosion, ja tähän päivään asti se ei poistu maailman parhaiden teattereiden näyttämöltä.

26. syyskuuta 1957 Leonard Bernsteinin musikaali West Side Story sai ensi-iltansa yhden Broadway-teatterin lavalla. Sen toiminta tapahtuu nykyaikaisessa New Yorkissa, ja rotuviha pilaa sankarien - "intiaanien" Tonyn ja puertoricolaisen Marian onnen. Siitä huolimatta kaikki musikaalin juoniliikkeet toistavat erittäin tarkasti Shakespearen tragedian.

Eräänlainen "Romeon ja Julian" musiikillinen käyntikortti 1900-luvulla oli italialaisen säveltäjän Nino Rotan musiikki, joka on kirjoittanut Franco Zeffirellin vuoden 1968 elokuvaa varten. Juuri tämä elokuva inspiroi modernin ranskalaisen säveltäjän Gerard Presgurvikin luomaan musikaalin Romeo ja Julia, joka saavutti valtavan suosion, joka tunnetaan hyvin myös venäläisessä versiossa.