Tietoja perheestä. Tapaaminen suosikkilaulajasi kanssa: baritoni Vladislav Kosarev - e.a.v

Ammattitaiteilijalla ja laulajalla (baritoni) Vladislav Kosarevilla on selkeä ja sielukas ääni. Esiintyjän ohjelmisto on hyvin monipuolinen: romansseja, oopperaa, ulkomaalaista lavaa, venäläisiä kansanlauluja. Hänen lauluissaan elää rakkaus, joka on jokaisen venäläisen sydämessä, kun hän ajattelee äitiään, isoisäänsä - Suuren isänmaallisen sodan veteraania tai rakkaansa. Taiteilija ei kuitenkaan koskaan esitä Vladislav Kosarevin vaimoa eikä hänen henkilökohtaista elämäänsä.

Tietoja Vladislav Kosarevin henkilökohtaisesta elämästä

Yhdessä haastattelussaan Vladislav Kosarev myönsi rehellisesti, että hän yritti välttää henkilökohtaiseen elämäänsä liittyviä asioita. "Tämä herkkä aihe on ollut ja tulee olemaan vaikea kaikille taiteilijoille, joten en keskustele siitä", hän sanoo. - Vladislav Kosarevin henkilökohtaisen elämän tulee aina pysyä henkilökohtaisena, ja tämä on tärkeää kaikille ihmisille, ei vain taiteilijalle; siksi henkilökohtaisia ​​suhteitani ei voi julkistaa ja keskustella niistä koko maassa.

Taiteilijan elämä Vladislav Kosarevin syvän vakaumuksen mukaan tulee aina olla omistettu ihmisille. Hänen piti matkustaa puolet maasta puhuen eri kaupungeissa ja kylissä. Tämä vaatii valtavaa omistautumista, joten elämänsä luovuudelle omistavat laulajat ja muusikot, useimmiten kysyttäessä henkilökohtaisesta elämästään, vastaavat luontaisella huumorintajullaan olevansa naimisissa lavalla. Ja tämä ei ole rohkeutta, vaan taiteilijan sielun sisäistä tilaa.

Vladislav Kosarevin vaimo, hänen vanhempansa

Suurella lämmöllä ja rakkaudella laulaja puhuu perheestään. Vladislav Kosarevin vaimo ei ole myytti, mutta jos laulaja itse ei halua puhua tästä aiheesta, hänen kykynsä fanien, kunnioittaen idoliaan, tulisi ymmärtää taiteilija. Kaikki ystävällisessä Kosarevin perheessä laulavat. Vanhemmilla oli suuri rooli laulajan luovassa kohtalossa. Sekä Vladislavin äiti että isä työskentelivät tehtaalla, mutta he itse lauloivat kauniisti, esiintyivät usein kotimaisen kulttuurikeskuksensa lavalla ja opettivat poikaansa laulamaan.

”Ollakseni rehellinen, en muista, miten ja milloin aloin laulaa, mutta ympärilläni oli aina lauluja. Rakas isoäitini lauloi, hän on upea opettaja, hän johti amatööriesityksiä pitkään. Satuin opettelemaan sotilaslauluja isoisältäni, ja äitini rakasti kuunnella tällaisten upeiden laulajien, kuten Muslim Magomajevin, Georg Otsin ja Eduard Khilin, kappaleita ”, Kosarev muistelee.

”Laulimme usein lomalla. Kerran kuusivuotiaana lauloin konsertin aikana kuuluisaa "Cruiser Auroraa" samalla kun koin syvän ilon tunteen, joka ei jäänyt äitini huomion ulkopuolelle. Pian hän lähetti minut musiikkikouluun, jossa opin soittamaan pianoa ja lauloin kuorossa."

Lapsikuoron ohjelmistoon kuului monia upean säveltäjän Alexandra Pakhmutovan lauluja hänen kuuluisasta musiikkisyklistään Gagarinin tähtikuoresta. Nyt, monien vuosien jälkeen, Vladislav Kosarev esittää usein samoja, suosikkikappaleitaan. Joten esimerkiksi Saratovissa vuonna 2011, kun laulaja sai kutsun esiintyä gaalakonsertissa Juri Gagarinin ensimmäisen avaruuslennon 60-vuotispäivän kunniaksi.

Laulajan ja taiteilijan luova elämäkerta

Vladislavin musiikilliset opinnot alkoivat kuuden vuoden iässä, joka päivä useita tunteja. Vuonna 2001 Kosarev sai akateemisen koulutuksen ja aloitti esiintymisen Peresvet-tiimissä. Tämä on kuuluisa kuoro, jossa tuleva laulaja kasvoi kahdeksan pitkää vuotta, ei vain esiintyjänä, vaan myös kuoronjohtajana. Vuodesta 2009 lähtien Vladislav Kosarev aloittaa soolouransa.

Nyt hän on poplaulaja. Tšaikovski-konserttisalin, konservatorion suuren salin jne. yleisö suosii häntä. Hän esiintyy ympäri maata. Vladislav kirjoittaa kappaleita elokuviin, hän on tervetullut vieras televisio-ohjelmissa ja lomakonserteissa televisiossa.

Taiteilija valitsee konserttiohjelmansa erittäin huolellisesti ja harjoittelee pitkään. Esiintyjän poikkeuksellinen viehätys ja lahjakkuus auttavat häntä löytämään tiensä katsojan sydämeen. Vladislav Kosarev palkittiin työstään ensimmäisen palkinnon ja palkinnon saajaksi ensimmäisessä Yurlov-kansainvälisessä kapellimestarikilpailussa, hänelle myönnettiin Kultainen taiteen palvelu ritari ja Usko, toivo, rakkaus.

Keskustelut

Lähetä sähköpostiin [sähköposti suojattu] VAIN KYSYMYKSIÄ, niiden alle nimi tai lempinimi, jonka haluat tilata ja sähköpostiosoitteesi.

SYDÄMEN LAULUJA

- Vladislav, eikö ohjelman nimi ole sattumaa?
- Mikään ei ole sattumaa. Kaikki lauluni on osoitettu kuuntelijalleni iästä riippumatta - onko hän nuori, kypsä tai arvokkaampaa aikaa. Ohjelmassani jokainen heistä löytää jotain, joka on sopusoinnussa sielunsa kanssa, he kuulevat jotain pyhää.
- Oletko hermostunut ennen esitystä?
- Huolissasi? Ei. Se on jotain muuta. Olen tottunut näyttämölle: kuusivuotiaasta lähtien aloitin siellä Smolenskin lastenmusiikkikoulun opiskelijana. Tärkeintä on mennä ihmisten luo lämpimällä sydämellä, rakastaa vilpittömästi niitä, joille laulat - jokaista erikseen. Minun on myönnettävä, että minulla on oma pieni salaisuuteni: ennen konsertin alkua tarkkailen huomaamattomasti saliin tulevaa yleisöä ja tervehdin mielessäni silmilläni kaikkia ja sitten menen ulos saliin jo tuttujen ihmisten luo. - Mukavia, älykkäitä ihmisiä, eivätkä muut käy filharmoniassa!
- Tiedätkö, että suurin osa kuulijoistasi on naisia?
- Hyvin! Luulen, että en ole pahimpia mieskuvia lavalla.

Konserttiohjelma koostuu yli kahdestakymmenestä numerosta, jotka koostuvat kahdesta osasta, jotka on suunniteltu mitä erilaisimpiin makuun - venäläisiä romansseja, kansanlauluja, 1900-luvun neuvosto- ja ulkomaista popmusiikkia. Täällä ja elegantti, ei ilman ironista kekseliäisyyttä, romanssi "Mutta minä silti rakastan sinua!", Ja rohkeat sävelet "Piterskaya pitkin" kanssa "Pedlars" ja Arno Babadzhanyanin tunteelliset, kiehtovat sävellykset muslimi Magomajevin ohjelmistosta - yksi suosikkilaulajista Vladislav, ja sielukkaat melodiat viime vuosisadan Neuvostoliiton ja ulkomaisen näyttämöltä, kansan suosiossa.

Kaiken kaikkiaan Kosarevilla on yli seitsemän ohjelmaa kansanorkesterille, ja taiteilijan yleisessä "reservissä" on yli neljäsataa teosta esitettäväksi hänen pysyvässä "omaisuudessaan". Ja nyt sali on emotionaalisesti yhteydessä laulajaan. Hän taputtaa kiitollisena. Laulaa "bravo". Taputtaa käsiä tahtiin. Hän räjähtää ilosta ja lopulta laulajan pyynnöstä laulaa hänen kanssaan ... Iloiset katsojat ryntäävät lavalle kukkien ja lahjojen kanssa yrittäen ilmaista henkilökohtaiset tunnustussanansa hänelle.

Lataatko kuulijoitasi niin voimakkaalla energiallasi, että sen palauttaminen kestää ilmeisesti kauan? Onko teillä konserttipäivänä käytännesääntöjä?
- Voi toki. Yritän jotenkin keskittyä, olla yksin, ja tietysti ilman meteliä ja hillitöntä hauskanpitoa tänä päivänä, jotta voin mennä ihmisten luo puhtaalla, lämpimällä sydämellä, täynnä rakkautta niitä kohtaan, joille laulan. Muistatko kuinka Bulat Okudzhavan laulussa? "Minä panen sydämeni rakkauteen." Ja sitten katsomalla saliin, kommunikoi heidän kanssaan laulun kautta, ole vuorovaikutuksessa sekä kojujen että parvekkeen kanssa ohittamatta ketään huomiollasi.

Haluan tietää kaiken idolista. Ja Vladislav Kosarevista on kuusi vuotta soolouransa aikana tullut idoli kuulijoilleen. En salaa sitä, että olen ollut yksi taiteilijan ihailijoista siitä asti, kun tutustuin hänen työhönsä, kuulin hänen ainutlaatuisen baritoninsa - lämpimän, pehmeän, täyteläisen kuuloisen lentonsa, kietovilla samettipohjaisilla ja jaloilla, selkeillä ylärekisterin nuoteilla. . Tämä ei ole vain huippuluokan ammattilainen, hän on erittäin valoisa ja vilpitön henkilö - sekä työssään että suhteessa ihmisiin.
Vladislav Kosarevilla on erittäin puhdas ja rehellinen elämäkerta. Musiikkikoulu ja korkeakoulu kotimaassaan Smolenskissa, kuuluisa venäläinen Gnessin-musiikkiakatemia, valmistui arvosanoin vuonna 2001, ja sitten - menestyksekäs työ Moskovan miesten kamarikuoron "Peresvet" kapellimestarina, arvostettu palkinto - ensimmäinen palkinto ensimmäisessä A. Yurlovan nimessä kansainvälisessä kuoronjohtajien kilpailussa. Mutta ihmisluonnolle kuuluu unelmoida. Ja Vladislav unelmoi soololaulamisesta ja täytti unelmansa, kääntyen kerran katsomaan yleisöä, ja siitä lähtien hän laulaa seitsemännen kauden ajan ja nauttii kuuntelijoiltaan täydestä tunnustuksesta. Taiteilijan sooloura on kruunattu kahdella korkealla palkinnolla - Uskon ritarikunnalla. Toivoa. Rakkaus" ja Kultainen ritarikunta "Taiteen palvelu". Haluaisin tietää, miten hän ruokkii luovuuttaan, mistä vapaa-ajan harrastuksista hän pitää...

Vladislav myöntää, kuinka tärkeä yhtenäisyys luonnon kanssa on hänelle, jota ilman hän ei voi laulaa. Hän on valmis kommunikoimaan luonnon kanssa missä tahansa säässä ja mihin aikaan vuodesta tahansa. Hänelle on erityisen läheinen Smolenskin alueen syntyperäinen luonto, johon hänen lapsuutensa ja nuoruutensa liittyy. Moskovan alueella, joka ei ole kaukana hänen kotipaikoistaan, maan tuoksu on jo täysin erilainen, energia on erilainen ja yrtit eivät ole samoja. Ja Vladislav on kiinnostunut keräämään lääkeyrttejä, joita hän tuntee paljon: niiden joukossa on parantava siankärsämö, luovuudelle välttämätön universaali yrtti.

Kun kesällä, kauniina päivänä vaeltelet kentän poikki, tunnet itsesi taas lapseksi, joka on avoin koko maailmalle ja tekee mitä sillä hetkellä haluaa - iloitsee, itkee, huutaa. Tarvitsen tätä puhdasta spontaanisuutta, joka auttaa löytämään itseni uudelleen ja yhdistämään sen, Kosarev myöntää. - Sadepäivänä on hyvä vain kiivetä telttaan ja uppoutua lukemaan jotakin suosikkikirjailijoistasi - Turgenev, Leskov, Kuprin, Tšehov. En puhu Pushkinista: se on sanomattakin selvää. En voi kuvitella elämääni ilman kommunikointia luonnon kanssa.
- Mielenkiintoista kyllä, vaikuttaako kapellimestari ammatti jotenkin nykyiseen toimintaasi? Auttaako?
– Mielestäni mikään tieto elämässä ei ole tarpeetonta. Esimerkiksi tajusin heti, kuinka upean ja mahtavan orkesterin kanssa minun on laulettava Novosibirskissä! Olen kuullut venäläisen akateemisen korkeasta ammattitasosta kaupungissanne muusikkokollegoilta, ja nyt minulla on kunnia laulaa sen kanssa. Se on niin ilo! Joskus tekee pahaa kuulla vähän välinpitämättömyyttä populisteja kohtaan: mitä, sanotaan, voiko nämä nappihaitarit ja balalaikat! .. Mutta tässä ei ole kyse teidän orkesteristanne, joka pystyy työskentelemään sekä klassisen että popmusiikin kanssa ja jolla on yleensä paljon varaa! Joskus ja huijaa, huligaani! Orkesterin ylikapellimestari, maestro Vladimir Polikarpovich Gusev, on Venäjän kansantaiteilija, muusikko, jolla on korkea maku ja ymmärrys, enkä ihmettele, että kaupungissanne orkesteria rakastetaan niin paljon ja ihmiset käyvät siellä, mikä on harvinaisuus. Ja minulle oli erityisen mukavaa työskennellä sellaisen ryhmän ja sellaisen luokan kapellimestari kanssa, ymmärtää, että meillä on hänen kanssaan yhteinen tehtävä: ihminen lähtee konsertista juhlan tunteella sielussaan. Mielestäni onnistuimme yhdessä.
- Magomajev on idolisi, mutta onko muita suosikkilaulajia?
Kyllä, niitä on tietysti monia. Ulkomailta pidän italialaisten Titta Ruffon, Tito Gobbin, Lauri Volpin korkeasta laulusta. En muuten valitettavasti ole vielä päässyt Lauri Volpin upeaan "Vocal Parallels" -kirjaan. Ja kuinka paljon upeita ääniä onkaan venäläisen oopperakoulun historiassa!... Rakastan maassamme neuvostoajan pop-esiintyjiä, kun he arvostivat aitoa, sielukasta, kansan ymmärrettävää ja syvästi rakastettua laulua. Nämä ovat Juri Guljajev, Mark Bernes, Jevgeni Martynov, Anna German, Klavdia Shulzhenko, Petr Leshchenko, Georg Ots ... Heitä oli monia kansallisnäyttämön historiassa, sitten he työskentelivät ammattimaisesti ja aidolla rakkaudella laulugenreä kohtaan. , joka ei valitettavasti ole nyt, sillä ei ole olemassa neuvostoajan tasoisia säveltäjiä.
- Mutta missä kuuntelit kaikkia näitä kappaleita? Monet ikäisistäsi pitävät jotain täysin erilaista!
- Vanhempani rakastivat näitä kappaleita, ja ne soivat jatkuvasti kotona. Kyllä, ja musiikkikoulu oikeaan suuntaan kehitti makuani, opetti minut erottamaan hyvän pahasta.
- Satuin kuulemaan useita sota-aikaisia ​​kappaleita esittämäsi. Ne kaikki kuulostavat sellaiselta henkiseltä lämmöltä, niin vakuuttavalta, että ne eivät voi muuta kuin kiihottaa. Miten virität itsesi oikealle aallolle?
”Eikä minun tarvitse virittää itseäni oikealle aallolle. Minulle mennyt sota on osa maani historiaa, joka vaikutti myös perheeseeni: isoisäni taisteli ja koki kaikki sodan surut ja kovalla työllä saavutetun voiton onnen. Ja kun laulan mahtavia kappaleita "Viholliset polttivat kotinsa", "Katyusha", "Emme ole olleet pitkään aikaan kotona", "Kosussa" ja muita etulinjan biisejä, muistan aina oma isoisäni...
Ovatko perhearvot sinulle tärkeitä?
-Epäilemättä. Kyllä, ja osallistumiseni perheen, rakkauden ja uskollisuuden päivälle omistettuihin tapahtumiin on suora vahvistus tästä.
- Horoskooppimerkin mukaan olet Jousimies, ja nämä ovat yleensä innokkaita matkustajia. Oletko yksi heistä?
- Ja kukapa ei rakastaisi matkustamista?.. Mutta kapellimestarina työskennellessäni vuosien aikana matkustin niin moneen maahan kiertueen aikana, ja kotimaani jäi tuntemattomaksi, nyt olen kuromassa kiinni. Matkustan ympäri maata niin ilolla ja uteliaasti, lakkaamatta olemasta yllättynyt sen avaruudesta, monimuotoisuudesta ja kauneudesta!
- Olet niin suosittu, että sosiaalisissa verkostoissa VKontakte ja Facebook on jopa ystäviäsi ja fanejasi. kommunikoitko heidän kanssaan?
- Nämä ryhmät elävät itsenäistä elämää, eivät ole riippuvaisia ​​minusta ja luovuudestani.
- Vladislav, sekä ammattisi että ympäristö, jossa joudut pyörimään, synnyttävät vaikeita ihmissuhteita, antavat joskus turhaa negatiivisuutta, pilaavat mielialaasi. Miten säilytät iloisuuden, hyvän mielen?
- Pystyn abstraktimaan ja sulkeutumaan kaikesta epämiellyttävästä, päästä eroon negatiivisesta - muuten hermot eivät riitä - ja asettua iloon. Elämänfilosofiani on olla onnellinen kaikesta huolimatta ja nauttia elämästä!
- Onko elämässäsi politiikkaa?
- Jokaisen elämässä on oltava ammatillista sitoutumista - myös politiikkaan. Ammattini on laulaminen, ja varjelkoon, että teen työni hyvin!
- Mitä sielu sinulle on?
-Sielu on todellinen aine, ja sen paikka on sydämessämme, siksi se sattuu ja huolestuttaa ja repeytyy palasiksi surusta tai onnesta.
– Ihmisen luonteeseen kuuluu olla pysähtymättä tähän. Genressäsi olet saavuttanut, kuten sanotaan, kattoon. Ajan myötä äänesi saa huomattavasti enemmän voimaa, lentoa, kauneutta ja äänen täydellisyyttä, siinä piilee suuri potentiaali. Oletko koskaan ajatellut oopperaa?
– Ooppera on rakkauteni ja salainen intohimoni. Ja työskentelen tähän suuntaan - opiskelen kokeneen opettajan kanssa, opin oopperaosia, hallitsen bel canto -tekniikan. Kaikki on siis mahdollista. Kuten sanonta kuuluu, älä koskaan sano ei koskaan. Enkä sulje pois itseltäni tulevaisuuden oopperauraa.
- Perusteellisella asenteellasi mihin tahansa liiketoimintaan en epäile menestystäni uudella alalla. Oletko kuullut, että näemme sinut pian yhtenä suosikkiohjelmasi "Romance of Romance" juontaja?
- No, tämä on kertaluonteinen uudenvuoden ohjelman projekti, jossa olen yksi neljästä juontajasta.
- Miten suhtaudut Svetlana Medvedevan johtamaan Svetlana Medvedevan johtamaan äskettäiseen hankkeeseen "Creative Schools "Art Workshops" -säätiön suojeluksessa Plyosissa, Ivanovon alueella, jossa sinä yhdessä laulaja Yan Osinin kanssa , piti mestarikursseja Ivanovo Music Collegen opiskelijoille?
– No, nuoria on hyvä auttaa, eivätkä nämä ole aivan mestarikursseja, vaan pikemminkin vain keskusteluja ammatillisista aiheista, vastauksia kysymyksiin, neuvoja, konsultaatioita. Kaikki tulevat muusikot todella tarvitsevat tätä, meidän on viljeltävä tällaisia ​​hyödyllisiä aloitteita laajemmin.
- Tapasit yleisön kuusi vuotta sitten - tämä on soolourasi alun aikaa. Muistatko sen ensimmäisen sensaation lavalla sinulle uudessa roolissa?
- Kyllä, muistan erittäin hyvin. Se oli onnen tunne, euforia ja upea lento.
- Mikä muu tekee sinut onnelliseksi?
- Yleisöni silmät konsertin jälkeen.
Entä "tähdellä"? Tunnetko sinä?
Vladislav nauraa. Ja tässä naurussa on kaikki kaikessa: sekä tietoisuus omasta vallasta yleisön sydämiin, että laulajalle ominainen vaatimattomuus, joka ei salli sitä tunnustaa, sekä ymmärrettävä elämänilo ja saavutettu luovuus.
Margarita DANILOVA,
Venäjän journalistiliiton jäsen
Kuva: Maya VOYCHENKO ja Sergei JASYUKEVITS

8. maaliskuuta smolenskilaiset odottavat Vladislav Kosarevin suurta juhlakonserttia,
harvinaisen kauneuden ja voiman omaava baritoni, harvinaisen näyttävä taiteilija.

Vladislav Kosarev ei usein esiintyy Smolenskissa, mutta hän on maanmiehimme!..
Muusion ura kehittyy melko menestyksekkäästi, mutta kotona, miten se on
usein käy niin, että hänen lahjakkuutensa ei ole saanut asianmukaista tunnustusta. mielestäni
Smolenskilaisten on aika tunnistaa merkittävä taiteilija kasvoilta, mutta myös
olla ylpeä perinnöstään. Loppujen lopuksi jokainen, joka ainakin kerran on kuullut MEIDÄN
Kosareva, samaa mieltä: hänen esityksensä ei jätä ketään välinpitämättömäksi!
"Smolenskaya Gazeta" esittelee huomionne laulajan eksklusiivisen haastattelun,
laatinut taidehistorioitsija Natalya Krasilnikova (Internet-versio).

Jokaisella toimittajalla on sankareita, joista tulee osa häntä.
kohtalo. Kun kasvat sen henkilön persoonallisuudeksi, josta kirjoitat, niin paljon
hämärtää työn ja elämän välisiä rajoja. Laulaja Vladislav Kosarev varten
minä olen yksi niistä sankareista. Mikä on niin vangitseva, vangitseva taide
Vladislav? Harvinaisimman, hämmästyttävän kauneuden ääni? Kyllä, epäilemättä. Mutta
Varmasti on laulajia, joilla on kauniimpi ääni! dramaattinen
taito? Ja tämä on totta, mutta nykyään laulajat ilman näyttelijälahjaa eivät yksinkertaisesti voi
pärjää musiikkimarkkinoilla! Mielestäni Kosarevin ilmiö on
sielun ehtymätön VALO, joka virtaa hänen silmistään, ravitsee sointia
hänen äänensä ja kaikki hänen näyttämökäyttäytymisensä. Konserttien jälkeen Vl. Kosarev
ja kommunikointi hänen kanssaan, maailma nähdään eri silmin, ja alat ymmärtää sen
Aina on ulospääsy - jopa kaikkein toivottomimmilta näyttävistä tilanteista.
Mikä voimakas positiivisen energian lataus sinulla tarvitsee synnyttääksesi
Valoa tunnelin päässä! Rehellisesti sanottuna en tiedä yllä olevan Taiteilijan kehuja
Tämä! Vladislav Kosarev - Persoonallisuus. Hän on älykäs, syvä, poikkeuksellinen
kumppani. Olen varma: Smolenskin kuuntelijat, jotka ovat oikeutetusti ylpeitä,
että tämä ainutlaatuinen taiteilija on heidän maanmiehensä, on mielenkiintoista ja hyödyllistä
Kosarevin pohdintoja elämästä ja työstä.

alkaa

- Vladislav, olet ensimmäisen kansainvälisen kuorokilpailun voittaja
Aleksanteri Jurlovin mukaan nimetyt kapellimestarit. En löytänyt sitä mistään
tarkempia tietoja tästä kilpailusta. Sillä välin tämä on sinun aloituksesi
urat. Voitko kertoa lisää kilpailusta?
- Kilpailu pidettiin Jekaterinburgissa vuonna 2001. Olin lopettamassa
assistenttiharjoittelu Venäjän Gnessinin musiikkiakatemiassa ja
vuoden hän työskenteli kuorojohtajana Peresvet-mieskuorossa. minulla on
siellä oli, voisi sanoa, ei täysin toteutunut taistelutunne: sisään
Vuonna 1999, kun opiskelin Gnesinkan viidentenä vuonna, menin kuorokilpailuun
kapellimestari Bashkortostanin Salavatin kaupungissa ja sai II asteen tutkintotodistuksen.
Halusin kuitenkin enemmän. Yurlov-kilpailussa oli perinteinen
rakenne ja tapahtui kolmella kierroksella: ensimmäinen - johtaminen; toinen on työ
kuoron kanssa; kolmas on näytelmän konserttiesitys kuoron kanssa, jonka kanssa me
työskenteli toisella kierroksella. Minulle tämä kilpailu on mielenkiintoinen, koska
ensimmäistä kertaa kuoronjohtajakilpailujen historiassa ykkösiä
jaettuna saman oppilaitoksen valmistuneiden kesken - RAM nimetty
Gnesiinit. Grand Prix'n vastaanotti Aleksanteri Solovjov, joka työskenteli silloin
Vladimir Minin -kamarikuoron kuoronjohtaja (nyt hän on kapellimestari
Bolshoi Theatre), ja ensimmäinen palkinto on nöyrä palvelijasi. Minä ja Sasha
opiskeli Gnesinkassa yhden professorin - Vladimir Onufrievich Semenyukin - kanssa.
Yurlov-kilpailussa työskentelin Jekaterinburgin kaupungin kamarikuoron "Lik" kanssa. minä
johti Rahmaninovin "Kevät", Tanejevin "On the Ship" ja kolmannella kierroksella
- yksi numero Rahmaninovin "liturgiasta". Tuomariston puheenjohtaja paikalla
Jekaterinburg oli Vladimir Nikolajevitš Minin, ja hän ojensi minut
1. palkinnon voittajan diplomi. Voitto Yurlov-kilpailussa antoi minulle
mahdollisuus tulla kuoron "Peresvet" kapellimestariksi vuoden työskentelyn jälkeen
kuoronjohtaja.

olla taiteilija
Kuinka tärkeää muiden ihmisten arviointi on sinulle?
sekä luovuutesi että henkilökohtaisia ​​ominaisuuksiasi?
– On olemassa joukko ihmisiä, joiden mielipide on minulle erittäin tärkeä. Nämä ovat vanhempani,
opettajia, läheisiä ystäviä ja joitain katsojiani. Arvostan paljon
yleisön luottamus, joka käy jatkuvasti konserteissani odottaen
jotain uutta, mielenkiintoista, odottaa ihmettä. Mutta sano, että minä
Seuraan tietoja itsestäni Internetissä - erityisesti
blogikirjoituksia, sosiaalisen median kommentteja, en voi. yritän elää
Aleksanteri Sergeevich Pushkinin mukaan hän antoi mielestäni universaalin
neuvo: "Jumalan käskystä, oi Muse, ole kuuliainen! Älä pelkää kaunaa, älä
kruunun vaatiminen, ylistys ja panettelu otettiin vastaan ​​välinpitämättömästi äläkä kiistä typerää!
Mitä tulee henkilökohtaisten ominaisuuksieni arviointiin, minä taas
Keskityn ryhmään ihmisiä, joiden mielipiteet ovat minulle erittäin tärkeitä. minä
En ole epäsosiaalinen henkilö, ja kuten minusta näyttää, en loukkaa
yleisesti hyväksyttyjä moraalinormeja. Teen niin kuin pidän oikein ja elän näin
kuten mielestäni oikein.

- Muuten, säännöistä! Kuulin äskettäin yhdestä TV-ohjelmasta:
"Planeetan pahimmat asiat tapahtuvat ihmisten takia
noudata sääntöjä." Mitä mieltä olet säännöistä?
- Olen pohjimmiltaan eri mieltä tästä lausunnosta! Rikkoo tiettyjä
sääntöjä, omaatuntoaan vastaan, ihmiset luovat itselleen ja muille
valtava määrä ongelmia. Mielestäni kysymys ei ole siitä, onko
ihmiset noudattavat sääntöjä, mutta mitä he yleensä ohjaavat, sitoutuvat tiettyihin
muita toimia. Havaintojeni mukaan ihmiset tienaavat valtavasti
sopimattomia, usein ilkeitä tekoja juuri siksi, ettei kukaan
he EIVÄT noudata sääntöjä, vaan elävät ilman moraalisia ohjeita.

- Mitä impulsseja tarvitset luovuuteen - naisten lisäksi tietysti?
– Yritän löytää näitä impulsseja kaikista elämän ilmenemismuodoista – myös sisältä
eniten, ensi silmäyksellä, kotimainen. Se voi olla kissan katselua
kauhea huligaani, joka asuu luonani; lehtien kahina; rento ilme
vieraita kadulla; pala jostain lauseesta, jonka näin vahingossa
metrossa lukevan miehen olkapään yli. Yleensä kävellessä
kadulla tai matkalla metroon yrittäessäsi pitää taukoa töistä ja sen jälkeen
sellaisiin odottamattomiin impulsseihin, päinvastoin, haluaa sukeltaa
luovuutta uudella voimalla! Yritän jatkuvasti laajentaa kirjoa
inspiraation lähteitä. Äskettäin uudelleen katsottu
elokuva "Kolme poppelia Plyushchikhassa". Olen ollut jo muutaman viikon ajan
Oleg Efremovin silmät ovat katsomisen arvoisia, kun hänen sankarinsa istuu Volgassa,
lepää kyynärpäät ohjauspyörää vasten... Tässä lookissa - Universumi, se on NERO!!!
Nyt muistan usein tämän kohtauksen työskennellessäni Neuvostoliiton parissa
pop-repertuaari.

- Haastattelussa puhut paljon itsekritiikistäsi.
Samaan aikaan Radio Petersburgissa vastaten juontaja Natalya Zavyalovalle,
sanoit kirjaimellisesti seuraavan: "Olen kauhea samojedi!" Mitä mieltä olet
Mitä eroa on itsekritiikin ja itsekritiikin välillä?
- Kaikki on hyvin yksinkertaista - itsekriittisen ihmisen ei tarvitse olla samojedi ollenkaan:
hän näkee sekä positiivisen että negatiivisen omansa
ominaisuuksia ja hahmotella tehokkaita tapoja korjata puutteet. samojedi
kiireinen ikuisen itsensä alentamisen kanssa, etsiessään ominaisuuksia, joita hän voi ja
ei olla. Samalla hän syyttää pääasiassa itseään kaikista maailman ongelmista. Tämä on
tuhoisaa yksilölle. Samojeedien on erittäin vaikea selviytyä maassamme
todellisuus, joten uskon, että sellaisilla ilmentymillä henkilö
täytyy taistella. Itsestäni puheen ollen, soolourani alkuvuosina
Itsekritiikkini esti minua, mutta vähitellen selvisin siitä.

- Minkä persoonallisuustyypin taiteilijoita mielestäsi tähtitauti uhkaa?
- Ihmiset, joita ei rakastettu lapsuudessa ja jotka eri syistä
tuntea itsensä toisen luokan ihmisiksi. Siis korvaukseksi
on "tähtitauti" - keinona väärään itsevakuutukseen. Minä olen tämä
Sanon omien havaintojeni perusteella: elämä antoi minulle tapaamisia
todelliset titaanit - Svjatoslav Richter, Mstislav Rostropovich,
Sergei Skripka ja monet muut tekijät. Ne ovat erittäin yksinkertaisia ​​ja
luonnollista, koska heidän ei tarvitse todistaa kenellekään mitään. Persoonallisuus päällä
näyttämö on aina näkyvissä - vaikka se olisi opiskelija. Uskon, että "tähdellä" -
tämä on eräänlainen häiriö, kun nostat itsesi idolin, idolin arvoon.

- Yhdessä keskustelussa kysymykseeni: ”Mitä laatua arvostat eniten
ihmiset?" vastasit: "Iloisuus." Mutta iloinen pystyy
olla roisto. Lisäksi havaintojeni mukaan roistot ovat usein
hyvin hurmaava. Kuinka rajata?
– En usko, että roisto kykenee olemaan iloinen ihminen! Hän on riistetty
lahja rakastaa elämää, maailmaa, ihmisiä, hän ei periaatteessa kykene olemaan avoin
ja vilpitön. Kuinka hän voi nauttia elämästä, jos hänen tekonsa ja tekonsa
osoittaako hän vihaa häntä kohtaan??

Minkovin mestariteos
- Kesällä 2013 "Culture" esitti "Romance of the Romance", joka on omistettu
Mark Minkovin muistolle. Esitit Minkovin sävellyksen Jevgenyn säkeistä
Jevtushenko "Solveigin laulun kuuntelu". Pidän tätä yhtenä suurimmista
viime aikojen merkittäviä luovia voittojasi. Voit ottaa selvää
tarina Minkovin mestariteoksen - Jevtushenkon ilmestymisestä ohjelmistoonne?
- Sain puhelun Romance Romance -lehden päätoimittajalta Alla Sergeevna Goncharovalta
ja tarjoutui suorittamaan tämän asian. Hän sanoi, että laulu on käytännössä
tiedossa, vaikka sitä lauloivat aikoinaan muslimi Magomajev ja Lev Leštšenko. klo
valmistelemaan uutta materiaalia, en koskaan kuuntele muiden laulajien äänitteitä ja
En katso videoita, jotta en imeisi muiden intonaatioita. Katsoin muistiinpanoja
"Solveig" ja tajusi, että hän sairastui tähän sävellykseen! Laulu on vaikea
laulullisesti, mutta emotionaalisesti kuvaannollisesti: kolmessa minuutissa sinun täytyy pystyä välittämään
kääntyä elämästä kuolemaan. Kun työskentelin kappaleen parissa, ihmettelin:
MIKÄ voi lävistää miehen niin, että kuolema menettää
kauhu? Ja löysin vastauksen: vain vakaumus, horjumaton usko, johon lähtömme
toinen maailma ei ole loppu. Minkovin laulussa on hyvin selkeä tapahtumasarja:
mies valehtelee ja kuolee. Muista ensimmäiset sanat: "Makaan siristellen,
autiossa huoneessa. Ja katkerin kipu ja suloisin kipu ... "
Sankarin kipu on niin kauheaa, että siitä tulee makeaa! Ja sen vieressä on toinen
maailma, missä on mäntyjä, missä on aurinko, missä on elämä, valo, rakkaus. Solveigin laulu
Grigasta tulee mielestäni tässä tapauksessa enkelin ääni, joka pelastaa
lanka sankarille. Ihminen on kuoleman partaalla: hän on tuhoutunut,
väsynyt, sairas. Ja tapahtuu ihme, joka työntää tämän pimeyden pois hänestä ja
tuo hänet takaisin elämään. Minusta näyttää siltä, ​​että Griegin "Song of Solveig" itse
ei voi olla sellaista valtaa. Vain Tahdosta voi tulla tämä voima
Jumalan, paljastuu jonkin tapahtuman kautta. Finaalissa ("Kun kuolen - a
loppujen lopuksi kuolen, mutta kuolen: sen täytyy olla niin! ”) En kuullut
toivottomuus ja tuho. Sankari kypsyy ymmärtämään: se ei ole pelottavaa
jätä tämä elämä, kun tiedät, että on olemassa toinen maailma, jossa ei ole
kipua ja kärsimystä, jossa sinut hyväksytään ja annetaan anteeksi!

loistoa ja ylellisyyttä
- Jotenkin kuulin Dmitri Dibrovilta, että ihmisen elämä on modernia
maailma perustuu neljään pilariin: menestys, maine, raha, ylellisyys. Mikä
sisältö, jonka laitat kuhunkin näistä käsitteistä? Kuinka paljon kukin
ovatko ne sinulle merkityksellisiä?
- Näistä käsitteistä vain yksi on minulle arvokas - LUXURY. Sijoitan siihen
merkitys, josta Antoine de Saint-Exupery puhui: "Ainoa ylellisyys on
se on inhimillisen viestinnän ylellisyyttä." RAHA on minulle vain työkalu
antaa mahdollisuuden ratkaista erilaisia ​​tärkeitä ja luovia tehtäviä. rahaa henkilölle
tulee yleensä silloin, kun hän tekee työnsä ammattitaidolla ja tehokkaasti
tapaus. Ymmärrän, että näkemykseni on jokseenkin idealistinen, ja monet niin tekisivät
he väittelivät kanssani - varsinkin maassamme! Valitettavasti olemme kaukana
aina ihmiset, jotka tekevät työnsä mestarillisesti, ovat sen arvoisia
palkinto. Tämä on erityisen havaittavissa, valitettavasti, kulttuurin, lääketieteen ja
koulutus. MENESTYS on minulle olennainen osa tekemistäsi
jotain erittäin tarpeellista, tärkeää ja merkityksellistä ihmisille. Minulle konsepti
"Menestys" on jossain määrin synonyymi "kysynnän" käsitteen kanssa. Lopuksi,
Vain henkilö itse voi arvioida, onko hän menestynyt vai ei. Sekä minä että sinä
luultavasti tunnemme ihmisiä, jotka asuvat luksustaloissa, ajaa
arvostetuissa ulkomaisissa autoissa, rentoudu viiden tähden hotelleissa ... Mutta jos sellainen
ihminen nousee aamulla ajatellen, että hän menee taas ei-rakastamaan työhön,
vaikka se tuokin vankat tulot, voidaanko sitä pitää onnistuneena? Kanssa
yhteiskunnan näkökulmasta - todennäköisimmin kyllä. Minun näkökulmastani -
ehdottomasti ei. Sellainen ihminen ei koe ILOA, mikä on mahdotonta
Osta rahalla. Olen vakuuttunut siitä, että ilo syntyy, kun ihminen
kiireinen sen kanssa, mitä hän rakastaa, ja kommunikoi samanhenkisten ihmisten kanssa. Äskettäin minä
Luin eräältä psykologilta: ”Ilo on oikeiston sivutuote
järjestäytynyttä toimintaa." Minusta se on loistava! Saman minäkin
puhui menestyksestä. Mitä tulee GLORY:hen, jälleen kerran, se ei ole minulle tavoite, vaan
seurauksena. Kun ihmiset tarvitsevat luovuutesi - toisaalta
sivut; toisaalta musiikkituotteesi laatu
moderni ja parhaassa mielessä kaupallinen - silloin tulee maine. Se on sisällä
ihanteellinen. Vaikka usein näen, että kunnia ei aina toteudu
lahjakkaita ja ansaittuja ihmisiä.

- Ole rehellinen: sinua ei ärsytä se, ettei sinulla ole sitä mediaa
että jotkut taiteilijat ovat vähemmän lahjakkaita kuin sinä?
- Entä media? Minulle vain yksi asia on tärkeä: suurin osa konserteistani
kulkee täysillä. Ja minulla on myös tavoite, johon olen menossa. Minulle se on vain
on merkitystä!

SAMPO TV:n juoni 2000-luvun baritonien konsertista 26.05.14 Petroskoi. Karjala.

Tietoja repertuaarista
– Ohjelmistossani on paljon neuvostoajan kappaleita. On selvää, että ne kaikki on kirjoitettu vuosikymmeniä sitten, mutta ne eivät koskaan vanhene! Arno Babajanyanin "Kiitos" ja "Nocturne", Alexandra Pakhmutovan "Old Maple", Nikita Bogoslovskyn "Dark Night" - nämä kappaleet elävät missä tahansa sukupolvessa, milloin tahansa, missä tahansa poliittisessa järjestelmässä! Koska heillä on jotain hyvin todellista, rehellistä, syvää, vilpitöntä. Jotain, mikä puuttuu monista moderneista kappaleista. Nyt kirjoitetaan paljon kappaleita - erilaisia, jokaiselle yleisölle, mutta elävätkö he ainakin viiden vuoden kuluttua, on iso kysymys! Ja neuvostoajan laulut ovat klassikoita. Jos voimme koskaan palata samalle popmusiikin, laulukulttuurin tasolle, se on suuri onni!
Olen nyt etsimässä laadukasta populaarimusiikkia. Mikä toisaalta olisi modernia ja sopusoinnussa XXI-luvun alun kanssa, toisaalta ei olisi mautonta ja alkeellista. Koska on mahdotonta laulaa Babajanyania ja jotain perusmodernia "mestariteosta" yhdessä konsertissa. Valitettavasti on vähän kappaleita, kuten "Perheeni", "Pyotr and Fevronia", eikä niillä ole suurta kysyntää radiossa.
Mikä tahansa musiikki, myös populaarimusiikki, voi olla korkealaatuista tai heikkolaatuista. Kysymys kuuluu, mitä tunteita se herättää järkevässä ja hyvänmakuisessa ihmisessä. Mitä tälle ihmiselle, hänen sisäiselle maailmalleen tapahtuu? Loppujen lopuksi mikä tahansa musiikki joko inspiroi, luo tai tuhoaa.
Mistä pidän moderneissa lauluntekijöissä? Nimeäisin kappaleet, jotka Igor Matvienko kirjoittaa Lubelle - ehkä ei kaikki, mutta kuitenkin. Se on mielenkiintoinen, syvä, vilpitön. Tästä on syytä olla ylpeä. Oleg Gazmanovilla on hyviä kappaleita, Igor Krutoy.

Tietoja suuresta
– Neuvostoajan suosikkisäveltäjät? Niitä on paljon! Babadzhanyan, Ptichkin, Pakhmutova, Bogoslovsky, Dunaevsky, Ostrovski, Fradkin… On helpompi sanoa, kenestä et pidä, vaikka niitä ei luultavasti olekaan! .. (nauraa)
Jos puhumme suosikkiesiintyjistäni, tämä on tietysti Andrei Mironov - kumarran hänen edessään taiteilijana ja laulajana. Minulle hän on esimerkki siitä, kuinka laulujen esittämiseen tulee suhtautua periaatteessa. Riippumatta siitä, mikä hänen äänensä oli, olipa hänen korvansa mikä tahansa, on väliä sillä, että ihminen otti kappaleen käsiinsä ensin imago-idean ja sitten ruumiilisti sen. Siksi hän on arvokas. Nyt on valtava määrä laulajia, joita professori kutsui "äänipuhaltijoiksi". Heille lauluprosessi on ensisijaisesti fysiologinen. Se voi olla jopa kaunista laulamista, mutta täysin inspiroitunutta. Kuten näette, pidän muista taiteilijoista. Nimi? Meistä nämä ovat muslimi Magomajev, Georg Ots, Juri Guljajev, Eduard Khil, Ljudmila Zykina, Olga Voronets, Ljudmila Gurchenko. Ulkomaalaisista - Tom Jones, Frank Sinatra, Elvis Presley, Freddie Mercury, Klaus Meine (se, joka on "Scorpions"), Andrea Bocelli, Sarah Brightman ...

Tietoja motivaatiosta
- Mikä motivoi sinua laulamaan? Periaatteessa kaksi tekijää. Kyllä, rakastan laulamista. Rakastan nousta lavalla ja olla yhteydessä ihmisiin taiteen kautta. Kerro heille tarinoita, elä niiden kanssa. Tämä on ensimmäinen. Niin kauan kuin ihmiset tulevat konsertteihini, menen lavalle. Toiseksi tärkein. On tiloja, jolloin et halua laulaa, mutta sinun täytyy laulaa. Tällaisina hetkinä muistan ammatissani tärkeimmän asian, jonka vuoksi ihailen sitä. Tiedätkö miksi? Kun menen ulos saliin konsertin alussa, näen valtavan määrän erilaisia ​​ihmisiä. Jokaisella heistä on oma elämänsä, omat ilonsa ja surunsa, useimmat heistä ovat tuntemattomia toisilleen ... Ja kun toinen osa päättyy, näen, että ihmisistä on tullut jotain yhtenäistä ja mikä tärkeintä, heillä on täysin erilaiset silmät - iloinen, onnellinen! En ota sitä henkilökohtaisesti - se on kaikki taiteen suuri voima! Tämän ihmeen vuoksi tulemme kaikki konserttisaliin. Ja tämä motivoi minua kaikissa tilanteissa! Vaikeana hetkenä muistan vain katsojieni silmät! ..

Henkilökohtaisesta elämästä
- Vältän aina henkilökohtaisen elämän aihetta - kaikissa haastatteluissa. Vastaan ​​aina: "Olen naimisissa näyttämön kanssa." Ei siksi, että yritän ylläpitää jonkinlaista mysteeriä, olla toivottava kaikille - ei, en käytä sellaisia ​​temppuja. Henkilökohtainen elämä on henkilökohtaista, olla henkilön kanssa, mutta ei julkisuutta. Henkilökohtaiset suhteet eivät ole helppo aihe etenkään taiteilijalle, joten en yleensä keskustele siitä. Ei koskaan.

Isänmaallisuudesta
- Neuvostoliiton laulukulttuurissa oli, sanotaanko, hyvin outoja sävellyksiä - epärehellisiä, teeskenteleviä, valtion omistamia... Mutta oli myös teoksia, jotka olivat täynnä rakkautta kotimaahansa! Nykyaikaisissa kappaleissa tätä on hyvin vähän ... Muistan nyt hämmästyttävän laulun, jonka Igor Matvienko kirjoitti: "Menen yöllä hevosen kanssa kentälle." Muistatko mitä viimeiset rivit ovat? "Olen rakastunut sinuun, Venäjä, rakastunut!" Mitä muuta tällaista on kirjoitettu viimeisen 20 vuoden aikana? Mitä kappaleita voit muistaa ja sanoa: "Ja minä olen venäläinen! Ja olen ylpeä siitä!"
Haluan todella, että meillä venäläisillä on mahdollisimman monta syytä olla ylpeä. Ja jotta me, smolenskilaiset, emme unohda, että kotimaamme on Mihail Glinkan, Juri Gagarinin, Juri Nikulinin, Eduard Khilin syntymäpaikka! ..

Tietoja juurista
– Menestykseni on ensisijaisesti vanhempieni ja opettajieni työtä. Opiskelin 8. musiikkikoulussa Sokolovsky-kadulla. Koulussa on toiminut useiden vuosien ajan poikakuoro, jota johtaa Gennadi Aleksandrovitš Barykin. Tämä on epäitsekäs ihminen, askeettinen. Hän on jo useiden vuosikymmenten ajan kokonnut ympärilleen Smolenskin poikia, kouluttanut heitä, juurruttanut heihin makua oikeaan musiikkiin ...
Sitten oli Smolensk Glinka Musical College. Tuolloin se oli mielestäni yksi maan parhaista, vahvimmista. Katso kuinka valmistuneiden kohtalo kävi. Pääsin Gnesinkaan, Denis Kirpanev, joka nyt johtaa sinfoniaorkesteria, tuli myös Gnesinkaan, Andrei Stebenkov valmistui kapellimestariosastolta ja tuli Moskovan konservatorioon. Valtava määrä lapsia tuli Saratovin konservatorioon… Smolenskin musiikkiopisto antoi minulle vahvimman koulun, joka seuraa minua koko elämäni ajan. Ja tämä on edelleen työskentelevän Ljudmila Borisovna Zaitsevan ansio; Nina Pavlovna Popova, Tatjana Gavrilovna Romanova, Natalja Petrovna Demjanova, Nikolai Jegorovich Pisarenko… Jokainen taiteilija, enkä minä ole poikkeus, on aina kollektiivisen työn tulos, se on seurausta ryhmätyöstä sanan laajimmassa merkityksessä. Alkaen vanhemmista ja opettajista ja päättyen tuottajaan ja ylläpitäjiin.
Joten kaikki alkoi Smolenskista. Ja tämä ei ole vain musiikillinen perusta, vaan myös inhimillinen. Meille ei annettu vain taitoa, vaan meidät kasvatettiin myös ihmisinä, yksilöinä. He juurruttivat meihin makua hyvälle musiikille, hyvälle maalaukselle - he tekivät meistä sivistyneitä ihmisiä.

Tietoja konsertista 8. maaliskuuta
- Teemme konserttia ja pyrimme siihen, että jokainen filharmoniaan saapuva nainen tulee ulos iloisena. Laulamme rakkaudesta monissa genreissä: venäläinen romanssi, kansanlaulu, 1900-luvun neuvosto- ja ulkomainen näyttämö. Koko illan Filharmonikkojen lavalla kuullaan vain klassikoita - kamarimusiikin klassikoita, pop-klassikoita.

Tietoja orkesterista
– Olen tuntenut maestro Stepanovin pitkään, tämä on neljäs yhteinen konserttimme, enkä lakkaa hämmästymästä hänen energisyydestään ja mestaruudestaan. Hän on henkilö, joka palaa työllään - orkesteri, musiikki, joka työskentelee vaikeissa olosuhteissa (me kaikki tiedämme, kuinka paljon valtion työntekijät saavat - muusikot, opettajat, lääkärit) ...
Joka kerta kun tulen kotimaahani, iloitsen: Dubrovskyn asettamat perinteet eivät vain katoa, vaan ne vahvistuvat! He elävät, ja kansansoittimien orkesteri on yksi filharmonisen yhteiskuntamme ja kenties koko Venäjän johtavista yhtyeistä. Kiertelen paljon, työskentelen eri orkestereiden, myös venäläisten kansanorkestereiden kanssa... Smolenskin orkesterilla on täysi oikeus olla ylpeä itsestään, ammatillisesta tasostaan, upeasta maestrostaan!

Lomasta
- Onnittelut kaikille lehdenne lukijoille maaliskuun 8. päivänä! Tänä päivänä sinulle kerrotaan paljon asioita, ja yhdyn hyviin ja ystävällisiin sanoihin. Omasta puolestani haluan toivottaa, että vieressäsi olevat ihanat miehet muistavat, että sinun täytyy olla huolenpidon ympäröimä ja ilahduttava lahjoilla useammin kuin kerran vuodessa! Eikä kahta. Ja ainakin - 364!

Vladislav Kosarev - konsertin järjestäminen - artistien tilaaminen viraston virallisilla verkkosivuilla. Esitysten, kiertueiden, kutsujen järjestäminen yritysten lomille - soita +7-499-343-53-23, +7-964-647-20-40

Tervetuloa agentti Vladislav Kosarevin viralliselle verkkosivustolle. Vladislavin puhdas baritoni on jo pitkään voittanut kiitollisen yleisön sydämet, niin kotimaisen kuin ulkomaisenkin. Hänen kiistaton kykynsä ja virtuoosiesitys tuovat todellista nautintoa kuulijoille. Hän esittää täydellisesti eri tyylilajeja sisältäviä sävellyksiä: romansseja, balladeja, oopperaaarioita ja populaarimusiikkia.

Luovia saavutuksia

Vladislav otti ensimmäiset askeleensa kohti musiikkia hyvin varhain. Hän oli silloin vajaat kuusivuotias. Lapsuudesta asti kaverilla oli upea korva, ja vastustamaton vetovoima luovuuteen ei jättänyt käytännössä mitään valinnanvaraa tulevien toimien suhteen.

2001 - Vladislav Kosarev valmistui menestyksekkäästi kuuluisasta Gnessinistä. Halusin purkaa lukuisia ideoita mahdollisimman pian, kokeilla taitojani. Ensimmäinen työ- ja luovan toiminnan paikka oli hänelle mieskuoro "Peresvet".
Hän esitti menestyksekkäästi sooloosia ja alkoi myöhemmin myös johtaa. Vladislav Kosarevin konsertit pidetään korkeimmalla ammattitasolla. Hän käyttää aina vain korkealaatuisia äänilaitteita, joten salin akustiikasta riippumatta yleisö nauttii korkealaatuisesta voimakkaasta äänestä.

Laulajalla on monenlaisia ​​kiinnostuksen kohteita. Yllättävän kauniita klassisia sävellyksiä esiintyy Vladislavin ohjelmistossa, samoin kuin win-win-pop-kappaleita monista eri aiheista. On tullut arvovaltaa tilata Vladislav Kosarevin esitys. Parhaat Moskovan salit toimitettiin hänelle. Kosarevin konsertteja taputettiin kuuluisassa Kremlin kongressipalatsissa, konservatorion suuressa salissa ja nimetyssä konserttisalissa. Tšaikovski ja monet muut. Hän osallistui myös televisiokonsertteihin, äänitti musiikkia elokuviin.

Epäitsekäs toiminnan tulos oli ensimmäisen kansainvälisen kapellimestarikilpailun ensimmäinen palkinto. Jurlov. Hänen kokoelmassaan on myös lukuisia arvostettujen kilpailujen tilauksia ja palkintoja.

Nykyään

Aloitettuaan soolouransa vuonna 2009, Vladislav esiintyy menestyksekkäästi faneilleen. Hänellä on hämmästyttävän monipuolinen repertuaari. Jokainen konsertti tapahtuu aina mahdollisimman tehokkaasti. Vladislav Kosarevin esitys kannattaa nyt tilata etukäteen, sillä laulajalla on kiireinen aikataulu. Hän on hurmaava, vilpitön ja kohtelee ihailijoitaan aidolla hellästi. Laulajan hämmästyttävä baritoni on orgaaninen niin klassisten oopperoiden, operettien, musikaalien kuin venäläisten kansanlaulujen esittämisessä. Lisää Vladislav Kosarevista löytyy hänen viralliselta verkkosivustoltaan.