Tekijänoikeusasema pelissä alareunassa ilmaisee. Huomautuksia dramaattisessa työssä pelin esimerkissä "alareunassa

pää / Entinen

Oppitunnin tarkoitus: luoda ongelmatilanne ja kannustaa opiskelijoita ilmaisemaan omaa näkökulman Lukeen ja hänen elämänsä kannalta.

Menetelmät: keskustelu, analyyttinen keskustelu.

Laitteiden oppitunti: Muotokuva ja valokuvia A.M. Gorky eri vuotta.

Ladata:


Esikatselu:

Luokkien aikana.

  1. Analyyttinen keskustelu.

Käännymme draaman panokseen ja katso, miten konflikti kehittyy täällä.

Miten yön asukkaat ottavat aseman ennen Luukan ulkonäköä?

(Exposition, näemme ihmisiä, jotka ovat pohjimmiltaan nöyryyttävään asemaan. Yötkat ovat hitaita, ovat tuttuja itselleen ja näyttelijä sanoo Satina: "Kun olet täysin tappanut ... kuolemaan ... "" Ja sinä olet poika, "Satin napsahtaa." Miksi? "- Näyttelijä on yllättynyt." Koska - et voi tappaa kahdesti. "Nämä sanat Satin näyttävät asenteensa tähän olemassaoloon, että he kaikki johtavat yöllä. Tämä ei ole elämää, ne ovat kaikki kuolleita. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä kaikki on selvä. Mutta mielenkiintoinen kopio on. Näyttelijä: "En ymmärrä ... miksi se on mahdotonta?". Ehkä se oli näyttelijä, joka ei ollut kerran vaiheessa , syvempi kuin toiset ymmärtävät tilanteen kauhua. Loppujen lopuksi hän lopettaa itsemurhan elämän pelin lopussa.)

- Mikä on menneisyyden käyttämisen merkitys sankareissa itse hahmolla?

(Ihmiset tuntevat "entisenä": "Satin. Olin koulutettu henkilö" (Paradox on, että viime aikoina on mahdotonta tässä tapauksessa). "Bubnov. Olen laukaus." Bubnov lausutaan filosofinen keskipiste: "Ulkopuolella ei maalaa itse, kaikki poistaa ... Kaikki poistetaan, kyllä! ").

Kuka hahmot vastustaa loput?

(Vain yksi rasti ei hyväksynyt enemmän kohtalostaan. Hän erottaa itsensä muusta yön: "Mitä he ovat ihmisiä? Rvan, kultainen Rota ... ihmiset! Olen työskentelevä henkilö ... katson heitä häpeään ... Olen työskennellyt pieni vuotta ... luulet en murtautua ulos täältä? aion päästä pois ... Sadman ihoa, ja ulos ... täällä odota ... vaimo kuolee. .. "Toisen elämän unelma on yhteydessä rasti vapautuksella, joka vie hänet vaimonsa kuoleman. Hän ei tunne hänen lausunnonsa hirvitystä. Kyllä, ja unelma on kuvitteellinen.)

Mikä kohtaus on vahvempi konflikti?

(Kirjan konflikti on Luukan ulkonäkö. Hän ilmoittaa hänen näkemyksensä elämästä: "En välitä! Minä ja Zhulikov kunnioittaa mielestäni, ei yksi kirppu ei ole huono: kaikki musta, jokainen on hyppää ... Joten. "Ja toinen:" Vanha mies - jossa lämmin, on kotimaassa ... "Luke osoittautuu olemaan keskellä vieraita:" Mikä viihdyttävä vanha vanha mies on johtanut Natashan ... "- Ja kaikki tontin kehittäminen keskittyy siihen.)

Miten sipulit toimivat sängyssä?

(Luke nopeasti löytää lähestymistavan käytetyn huoneeseen: "Minä näen sinulle, veljet, - elämäsi - Oh! ...". Hän pahoittelee Aleskan: "Oh, kaveri, hämmentynyt ..." Hän ei Vastaa Rudisess, taitavasti käyttävät epämiellyttäviä kysymyksiä, valmiina istumaan lattiasta nimeiden sijasta. Luke tarvitaan Anna, se pahoittelee häntä: "Onko mahdollista heittää henkilö henkilöllä?" Luke taitavasti vilkkuu Medvedev, soittaa hänelle "Untera "Ja hän heti kiinni tämä kalastusvauva.)

Mitä tiedämme Luukkaan?

(Tietoja sipulia käytännöllisesti katsoen mitään raportteja, me vain oppia: "Mills on paljon, pehmeän ...".)

Mitä Luke sanoa jokaiselle yöllä asukkaille?

(Jokaisessa heistä Luke näkee miehen, avaa kirkkaita puolueita, ihmisen olemus, ja se tuottaa vallankaappauksen sankareiden elämässä. On osoittautunut, että prostituoitu nastya unelmat kaunista ja kevyestä rakkaudesta; puhuttu näyttelijä saa Toivottavasti alkoholismista; Thief of tuhhien ihmeet Siperiassa ja aloittavat siellä uutta elämää Natalia, tulla vahvaksi omistajaksi. Anna Luka antaa lohdutuksen: "Mikään ei tarvitse mitään muuta, eikä ole välttämätöntä olla Pelkää - ei ole mitään muuta! Usko parhaaseen.)

Onko Luken yökytkimet estetty?

(Verkossa voi olla erilaisia \u200b\u200bmielipiteitä. Luke on epäitsekkäästi yrittää auttaa ihmisiä, usko heihin itsessään, herättävät elämän parhaita puolia. Hän haluaa vilpittömästi hyvää, osoittaa todellisia tapoja saavuttaa uusi, parempi elämä. Loppujen lopuksi siellä on todella olemassa Alkoholistille, todella Siperia - kultainen puoli, ei pelkästään viittausten ja varovaisen paikan. Kuten jälkikäteen, jonka hän miehittää Anna, kysymys on monimutkaisempi; tämä on kysymys uskosta ja uskonnollisista uskomuksista. Mitä hän valehteli? Luke vakuuttaa Nastya, että hän uskoo tunteisiinsa, rakkaudessaan: "Jos uskot, sinulla oli todellinen rakkaus ... niin hän oli!" - Hän vain auttaa häntä löytämään voimaa itsestään elämään, todelliseksi ja Ei kuvitteellinen rakkaus.)

Miten yön asukkaita kohtelevat Luke?

(Omat vahingot aluksi ovat uskomatonta sanojaan: "Miksi kaikki valehtelet?" Luke ei kiellä tätä, hän vastaa kysymykseen kysymykseen: "Ja mitä todella tarvitset sitä ... ajattele ! Hän, totuus, ehkä, sinä ... "Jopa suora kysymys Jumalasta Luke vastauksista etovasti:" Jos uskot - on olemassa; et usko - ei ... mitä uskot, niin on olemassa ... ".)

Mitä ryhmiä voit jakaa pelin sankareita?

"Uskovat" "epämiellyttävät"

Anna uskoo Jumalaan. Rasti ei enää usko.

Tatar - Allahissa. Bubnov ei koskaan uskonut eikä mitään.

Nastya - kohtalokas rakkaus.

Baron - Hänen menneisyydestään, mahdollisesti keksittiin.

Mikä on nimestä "Luka"

(Nimessä "Luka" Dual Merkitys: Tämä nimi muistuttaa evankelistisia Luka, tarkoittaa "valoa", ja samaan aikaan liittyy sana "Dear" (Damn).)

(Tekijän asema ilmaistaan \u200b\u200btontin kehittämisessä. Leukesta lähtien kaikki tapahtuu lainkaan, kuten sankareita vakuuttuneiksi ja kuinka sankarit laskettiin. Vaska Sidel todella pääsee Siperiaan, mutta vain varovaiseksi Kostylevan murha, eikä vapaana asukkaana. Näyttelijä, joka on menettänyt uskoa itseään, sen vahvuudessa, täsmälleen valheiden kohtalosta, joka on varallinen Luukas vanhurskas maa. Luke, kertoi vertaukseen henkilölle, joka jotka ovat kadonneet vanhurskaan maan olemassaoloon, uskoo, että henkilö ei voi riistää unelmia, toivoa, jopa kuvitteellisuutta. Gorky sama, näyttää näyttelijän kohtalo, vakuuttaa lukijalle ja katsojalle, että Se on väärä toivo, että voi johtaa henkilöä itsemurhaan.)

Gorky itse kirjoitti suunnitelmansa: "Pääasiallinen kysymys, jonka halusin laittaa, mikä on parempi, totuus tai myötätunto. Mitä tarvitset. Tarve tuoda myötätuntoa ennen kuin käytät valhetta kuin keula? Tämä ei ole subjektiivinen kysymys, vaan yleinen filosofinen. "

Gorky vastustaa ei totuutta ja valheita, vaan totuus ja myötätunto. Kuinka perusteltua tällaista vastustusta?

(Tämä uskon mielessä ei ollut aikaa konsolidoida, se osoittautui hauras ja särkynyt, ja Lukein toivon katoaminen menee ulos.)

Mikä on syy nopeasti häipyttävää uskoa?

(Ehkä tapaus sankareiden heikkoudessa, kykenemättömyydessään ja haluttomuudessa tehdä ainakin jotain uusien suunnitelmien toteuttamiseksi. Tyytymättömyys todellisuuteen, voimakkaasti negatiivinen suhtautuminen siihen yhdistetään täydelliseen valmistautumiseen, jotta tämä olisi tarpeen muuttaa tätä todellisuutta tämän todellisuuden muuttamiseksi.)

Kuinka Luke selittää öiden elämän epäonnistumiset?

(LUKA selittää hintojen elämän epäonnistumiset ulkoisissa olosuhteissa, ei syytä sankareita itseään epäonnistuneessa elämässä. Siksi he venyttivät hänelle ja niin pettyneiksi, menettäneet ulkoisen tuen Luukan lähdöllä.)

Luke on elävä kuva, juuri siksi, että hän on kiistanalainen ja epäselvä.

  1. Keskustelu D.Z.

Filosofinen kysymys, joka laittaa katkera: mikä on parempi - totuus tai myötätunto? Totuuden kysymys on monipuolinen. Jokainen henkilö ymmärtää totuuden omalla tavallaan, ottaa huomioon jonkinlaisen lopullisen, korkeimman totuuden. Katsotaanpa kuinka totta ja valheita draamassa "alareunassa".

Mitä ymmärrät totuuden sankareita?

(Tämä on sana monitarvoinen. Katso sanakirja.

Voit valita kaksi "totuutta".

D.Z.

Valmistaudu M. Gorkyn työhön.


Piece M. gorky "alareunassa" on oikein yksi kirjoittajan parhaista dramaattisista teoksista. Tämä toteaa uskomattoman menestyksen siitä pitkään Venäjällä ja ulkomailla. Toisto aiheutti ja aiheuttaa edelleen kiistanalaisia \u200b\u200btulkintoja kuvatuista hahmoista ja sen filosofisesta perusteella. Gorky draamassa tuli innovatiivisena, jossa oli tärkeä filosofinen kysymys henkilöstä, hänen paikkansa, elämän rooleista, siitä, mikä on hänelle tärkeä. "Mikä on parempi: totuus tai myötätunto? Mikä on tarpeellisempi? "- Nämä ovat M. Gorkyn sanat. Myös uskomaton menestys ja tunnustaminen "alareunassa" helpottivat sen onnistuneesta ilmoituksesta vuoden 1902 MHT-kohtauksella. VN Nemirovich-Danchenko kirjoitti M. Gorkom: "" pohjan "ulkonäkö", joka osui koko teatterikulttuurin polkuihin ... Ottaa näyte todella kansan pelaamisesta "alareunassa", pidämme tätä suorituskykyä ylpeyttä teatteri."

M. Gorky toimi uuden tyyppisen sosiaalisen draaman luojana. Hän on totta, totuudenmukaisesti kuvasi yön asukkaita. Tämä on erityinen ihmisryhmä, jolla on kohtalojaan ja tragedit.

Jo ensimmäisessä kirjailijan huomautuksessa juhlimme yön kuvausta. Tämä on "kellari, joka näyttää luolasta." Kalustus, lika, valo alaspäin. Se korostaa entistä enemmän, että tämä on "pohja" yhteiskunnan. Ensinnäkin pelaa kutsuttiin "elämän alareunaan", mutta sitten Gorky muutti nimen - "alareunassa". Se heijastaa täysin työn ajatusta. Shuler, Thief, prostituutiot - pelissä kuvatun yhteiskunnan edustajat. Isännät sijaitsevat myös "Moral-sääntöjen" päivä ", heillä ei ole moraalisia arvoja sielussa, kuljettavat tuhoisaa alkua. Kaikki yöllä menee pois elämän kokonaisvaltaisesta virtauksesta, tapahtumista maailmassa. "Elämän pohja" ei kaapata tätä kurssia.



Pelin hahmot kuuluivat aiemmin eri yhteiskunnalle, mutta nyt ne ovat kaikki yhdistyvät yhdellä - nykyinen, toivottomuus, kyvyttömyys muuttaa kohtaloaan ja joitain haluttomuutta tehdä tämä passiivinen asenne elämään. Aluksi rasti eroaa heistä, mutta annan kuoleman jälkeen ja siitä tulee sama - hän menettää toivoa täältä.

Useat alkuperää määrittelee käyttäytymisen, sankareiden puheen. Näyttelyn puhe sisältää lainauksia kirjallisista teoksista. Entisen satiinin henkisen puhe on rikas vieraiden kielten sanoja. Se kuuluu hiljaisella, leopardilla, Luukkaan rauhoittava puhe.

Pelilla on monia erilaisia \u200b\u200bkonflikteja, tonttilinjoja. Tämä on Ash, Vasilisa, Natasha ja Kostyleva suhde; Baron ja Nastya; Rasti ja Anna. Näemme Bubnovan, näyttelijän, satiinin, Aleskan traagiset kohtalokset. Mutta kaikki nämä linjat menevät samanaikaisesti, ei ole yleistä, vaanan ristiriitaa sankareiden välillä. Pelissä voimme tarkkailla konflikteja ihmisten mielessä, ristiriidassa olosuhteiden kanssa - se oli epätavallista venäläiselle katsojalle.

Kirjoittaja ei kerro yksityiskohtaisesti kunkin makuuhuoneen historiaa, mutta meillä on kuitenkin riittävästi tietoa. Joidenkin, esimerkiksi menneisyytensä, esimerkiksi Satina, Bubnova, näyttelijä, dramaattinen, itse on syytä erillistä työtä. Olosuhteet pakottivat heidät putoamaan "pohja". Muut, kuten tuhka, Nastya, syntymä, tiesi tämän yhteiskunnan elämän. Pelissä ei ole päähenkilöitä, kaikki ovat samat asennot. Tulevaisuudessa heillä ei ole parannusta elämässä, mikä heikentää niiden monotonia. Kaikki olivat tottuneet, että Vasilisa osuu Natasha, kaikki tietävät Vasilisan ja Vaska Ashin suhteesta, kaikki ovat väsyneitä kärsimystä kuolemasta Anna. Kukaan ei kiinnitä huomiota siihen, miten muut elävät; Ihmisten välillä ei ole yhteyksiä; Kukaan ei voi kuunnella, myötätuntoa, auttaa. Ei turhaan Bubnov toistuu siitä, että "langat ovat mätä."

Ihmiset eivät halua mitään, he eivät pyrkisi mitään, uskovat, että kaikki maan päällä on liikaa, että heidän elämänsä on kulunut. He halveksivat toisiaan, kaikki pitävät itseään korkeammat, paremmat kuin toiset. Kaikki ovat tietoisia heidän asemansa merkityksestä, mutta älä yritä päästä ulos, lopeta eläminen säälittävä olemassaolo ja aloittaa eläminen. Ja syy tähän on, että ne ovat tottuneet ja nöyrä.

Mutta paitsi sosiaaliset ja kotimaiset ongelmat nousevat pelissä, sankarit myös väittävät ihmisen elämän merkityksestä sen arvoista. Piece "pohjassa" on syvä filosofinen draama. Ihmiset heitetään elämästä, laskemalla "pohja", väittävät olemisen filosofisia ongelmia.

M. Gorky laittaa työstään kysymys siitä, mikä on hyödyllisempiä henkilölle: totuus todellisesta elämästä tai lohdutuksesta valheita. Tämä kysymys ja aiheutti niin paljon riitoja. Myötätuntoisen ajatuksen saarnaaja, valheita palvelee Luke, joka kuulee kaikkia, kaikki sanovat hyviä sanoja. Hän kunnioittaa * ^ jokaisesta henkilöstä ("ei kirppu on huono, kaikki musta"), näkee jokaisen hyvän periaatteen, uskoo, että henkilö voi kaiken, jos hän haluaa. Naivasti yrittää herättää uskoa ihmisiin, hänen vahvuuksissaan ja mahdollisuuksissaan parempaan elämään.

Luke tietää, kuinka tärkeää tämä usko on tärkeä henkilö, tämä toivo parasta mahdollisuudesta ja todellisuudesta. Jopa hyvä, hellä sana, sana, joka tukee tätä uskoa, pystyy antamaan henkilölle tukemaan elämässä, kiinteää maaperää jaloillaan. Usko kykyyn muuttaa, parantaa omaa elämääsi sovittaa ihmisen maailman kanssa, koska se upotetaan hänen kuvitteelliseen maailmaansa ja elämään siellä, piilossa pelottavasta real maailmasta, jossa henkilö ei löydä itseään. Ja todellisuudessa tämä mies ei ole puutteeton.

Mutta tämä koskee vain heikkoa henkilöä, joka on menettänyt henkilön.

Siksi tällaiset ihmiset ovat edelleen luke, kuuntele häntä ja uskovat häntä, koska hänen sanansa ovat ihmeellinen balmi heidän uupuneilla sieluillaan.

Anna kuuntelee sitä, koska hän yksin itse, ei unohtanut häntä, hän kertoi hänelle hyvää sanaa, jota hän ei voinut koskaan kuullut. Luka istui hänen toivossaan, että toisessa elämässä hän ei kärsinyt.

Nastya kuuntelee myös LUKA: ta, koska hän ei riitä hänen illuusioitaan, josta se vetää elinvoimaa.

Ashes, hän antaa toivoa, että hän voi aloittaa elämän uudelleen, jossa kukaan ei tiedä vaskkaa eikä hänen menneisyyttään.

Lukein näyttelijä puhuu vapaasta sairaalasta alkoholisteille, jossa hän voi palauttaa ja palata kohtaukseen uudelleen.

Luke ei ole vain lohduttaja, hän filosofisesti oikeuttaa asemansa. Yksi pelin ideologisista keskuksista tulee Wandererin tarina siitä, miten hän pelasti kaksi raivoa. Tärkein ajatus Gorky-hahmosta tässä on, että väkivalta ei ehkä ole vankila, mutta vain hyvä: "Mies voi opettaa hyvää ..."

Yön muut asukkaat eivät tarvitse Luke-filosofiaa, jotka tukevat olemattomia ihanteita, koska nämä ovat vahvempia ihmisiä. He ymmärtävät, että Luka valehtelee, mutta on myötätuntoa, rakkautta ihmisille. Heillä on kysyttävää tämän valheiden tarpeesta. Kaikki syy, ja kaikilla on oma asema. Kaikki painajat osallistuvat riidaan totuuden ja valheiden suhteen, mutta eivät kovin vakavasti kuulu toisiinsa.

Toisin kuin Wanderer Luki Gorkyn filosofia esitteli Satina-filosofian ja hänen tuomionsa henkilöstä. "Lies - orjien ja omistajien uskonto ... Totuus on vapaan miehen Jumala!" Monologien käyttö, satiini ei lasketa jotain vakuuttaa muita. Tämä on hänen tunnustuksensa, hänen pitkän heijastuksensa, epätoivon ja janoon, haastaa maailman täydellisen ja unelman tulevaisuuden maailma. Hän ihailua, puhuu ihmisen voimasta, että henkilö on luotu parhaimmillaan: "Henkilö kuulostaa ylpeänä!", "Mies on kypsyyden yläpuolella", "Älä pahoillani ..., ei nöyryyttää sääliä ... kunnioittaa sitä. " Tämä monologi, joka on voimakas, ympäröivän pudotettujen asukkaiden keskuudessa osoittaa, että usko todelliseen humanismiin, totuus ei häviä.

Piece M. gorky "alareunassa" on akuutti sosio-filosofinen draama. Sosiaalinen, koska se esittää draamaa, joka aiheutuu yhteiskunnan objektiivisista elinoloista. Draaman filosofinen näkökohta tutkii jokaisen sukupolven uudella tavalla. Luke-kuva pitkään arvioitiin ainutlaatuisesti negatiiviseksi. Tänään, kun otetaan huomioon viimeisen vuosikymmenen historialliset tapahtumat, Luke-kuva lukee monin tavoin, se on tullut paljon lähempänä lukijaa. Uskon, että tekijän kysymykseen ei ole yksiselitteistä vastausta. Kaikki riippuu erityisestä tilanteesta ja historiallisesta aikakaudesta.

Tekijän kanta (viides osallistuminen, mutta ehkä viimeinen) pelissä "alareunassa" syntyy väärän näkökulmasta (Kostyleva ja Bubnova) ja kahden muun näkökulman täydennykset (Luke ja Satina). Tekijä polyfonisessa työssä MM Bakhtinin määritelmän mukaan ei liity mihinkään altistuneisiin näkökulmiin: RAKENNEET FILOSOFICAL -ongelmien ratkaisu ei kuulu yksi sankari, vaan se on seurausta kaikkien toimien osallistujien etsimisestä . Tekijä, joka johtaa johtoon, järjestää sankareiden moniverkoisen kuoron, "laulaa" eri ääniä samassa aiheessa.

Silti lopullinen päätös kysymyksen totuuden on vapaus - Gorkyn draama ei ole ihmistä. Sen pitäisi kuitenkin olla pelissä, mikä asettaa "ikuiset" filosofiset kysymykset. Avoimet finaali teokset tekevät lukijan itse ajattelemaan niitä.

Huomauten rooli dramaattisessa työssä

toiston esimerkissä "alareunassa"

Opettaja: Dramaattinen työ luodaan kirjailija paikalle. Kun tulemme teatteriin ja nähdä pelin, jonka johtaja on antanut, vain monologit ja vuoropuhelut kirjallisten sankareiden tavoittelevat huomautukset edelleen kirjallisesta tekstistä - huomautukset ovat edelleen "kohtauksia". On kuitenkin muistettava, että kirjailija luo dramaattisen työn lukemiseen, joten huomautukset eivät ole pelkästään johtajalle "ohjeet", vaan myös "Ohje" lukijalle. Mitä mieltä olette huomautuksia dramaattisessa työssä?

(Opiskelija-vastaukset: He toteuttavat tekijän ajatuksia. Huomauten kautta kirjoittaja "näkyvästi" pääsee leikkiin ilmaisemaan suhtautumistaan \u200b\u200bsankareihin, heidän suhteeseensa, heidän aikansa julkisiin kysymyksiin.)

Opettaja: Hän kääntyi draamaan kahden vuosisadan alussa Venäjän talouskriisin aikakaudella. Play "alareunassa" on kirjoitettu vuonna 1902 ja todellinen materiaali oli kirjoittajan suora viestintä "DNA: n", Moskovan asukkaiden kanssa yöllä, jonka määrä kasvoi pääkaupungissa vuosi. Modernin miehen tragedia maalaa kirjoittaja hänen pelissä, ja tämä ajatus pidetään jokaisessa huomautuksessa. Avaa leikki ja noudata sitä, miten se toteutetaan. Avaa kirja. Kuten tiedätte, ensinnäkin tekijän idea heijastuu työn nimessä. Kuten tiedätte, nimeä "alareunassa" ei todellakaan löytynyt välittömästi - vaihtoehtoja "pohja", "ilman aurinkoa". Miten luulet, miksi hän kutsui hänen pelaamaan juuri niin? Mikä on nimen merkitys?


(Esimerkkejä vastaukset oppilaat: Jos puhumme ihmisistä "alareunassa", syntyy, eli kuollut mies, mutta nämä ihmiset ovat elossa, mikä korostaa tragediaansa - ne ovat kuolleita yhteiskunnalle, muille ei huomaa niitä.

Sankarit olivat "elämän alareunassa", he asuvat jopa kellarissa, alle normaalin elintason, ei ole enää pudota. Ja vaikka haluat päästä pois pohjasta, se puristaa veden paksuuden yläpuolelta, ja henkilö löytää itsensä eräänlaiseksi "Cackan", jossa ei ole poistumista.)

Opettaja:Joten mitä ongelmaa laitetaan pelin otsikkona tärkeimmänä?

(Vastaa opiskelijoille: Toivottomuuden ongelma, umpikuja, sankareiden olemassaolon traagisuus.)

Opettaja: Miten tämä ongelma korostaa julisteessa pelata "alareunassa"?

(Oppilas havainnot:Kirjoittaja ei määritä hänen dramaattisen työnsä tyylilajusta kutsumatta häntä komedia eikä tragedia tai draama. Tämä haluaa sanoa: mitä katsoja näkee, on kohtaus todellisesta elämästä eikä tekijän mielikuvitusta; Samanaikaisesti katkera näyttää sanovan tämän: kaikki pelissä (ja elämässä) on niin pelottavaa, että vastaavan asian nimet eivät ole.

Aktiivisten henkilöiden luettelo näkyy myös tekijän ominaispiirre "DNA": yön tragedia paljastuu erilaisissa henkilöissä täällä. Ikä - 20-60 vuotta eri sosiaalisista kerroksista: näyttelijä, baroni, varas, työntekijä; Eri kansallisuudet, miehet ja naiset osoittautuvat koko perheiksi tai yhdeksi tapaksi. Monet ihmiset, jotka putosivat "alareunassa" riistävät jopa nimen, vain lempinimet pysyvät.)

Opettaja: Kyllä, näyttelijä kertoo tästä tragediasta. Löydämme hänen sanansa.

(Oppilas: "Minulla ei ole tätä nimeä täällä ... ymmärrätkö, miten se on häpeä - menettää nimen? Jopa koirilla on lempinimiä ... Ei nimeä ei miestä "- Toimi II.)

Opettaja: Suuri osa seuraavasta yöstä ja ihmisten sijainti löytyy tekijän huomautuksista I-toimintaan. Ihmisen tragedia avautuu täällä kokonaan.

Kommentoi lukema huomautuksia alussaI. Toiminnot.

"Kevyt samanlainen luola" - Tätä paikkaa ei ole tarkoitettu elämään, mutta olosuhteet tekevät ihmisistä sopeutumaan mihin tahansa olosuhteisiin. Kaikki tässä kellarissa pyritään ihmisen tuhoamiseen henkilöön, kääntämään se "luola-asukkaiksi" - peto: "Raskaat kivivarastot",antaa ulkona kuin vakava levy; "Square-ikkuna"kattoon ja "Nara Bubnova", aiheuttaa yhdistyksiä vankilaan, josta he eivät jätä heidän tahtoa; Satina's Growl täydentää "luolaelämän maalausta". Tragedia pahentaa se, että ihmiset elävät, se näyttää olevan yhdessä. Yritetään polttaa toisistaan: "Ashhes kudotut ohut laipiot", "suljettu katos, yskä Anna", "liesi, näkymätön, sattuu ja yskä näyttelijä."

Opettaja: Onko mahdollista sanoa, että "haara" on syntynyt halusta säilyttää henkilöllisyytensä, olla yksin kanssani?

Oppilaat: Ei.

Opettaja: Mitä se tarkoittaa sitten?

oppilaat: Ihmisten vammaisuus. Kaikki huolissaan hänen epäonnea itseään ja yksin yrittää selviytyä hänestä. Kukaan ei auta sinua täällä, kuten sanotaan: "Kuka on nyt helppoa?".

Opettaja: Mikä esimerkki on tämä erityisen kirkkaasti näkyvä?

oppilaat: Anna. Hänen sänky on erotettu katos, jotta hän ei pahentaa kaikkien läsnäolojen kärsimystä. Kun se on suljettu, näyttää siltä, \u200b\u200bei ole ongelma. Ja painajat sulkeutuvat silmänsä kärsimyksessään. Bubnov puhuu vastauksena Anna pyyntöön Älä huutaa: "Kuolema ei ole este."


Opettaja:Muista, että pelin nimen alkuperäinen versio on "ilman aurinkoa". Yritetään selittää tämän nimen merkitys tekijän huomautus - kuvat sankareiden elämästä.

(Oppilas havainnot: Huomautuksia I toimiin "Valo - katsojalta ja ylhäältä alas - neliön ikkunasta"jälleen, aiheuttaa yhdistyksen vankilaan. Aurinko korvaa tylsät säteet ikkunasta. "Kevään alku. Aamu"- Joten lopettaa ensimmäisen tekijän huomautus. Mutta loppujen lopuksi aamusta, kevät tietää vain tekijän, ja vuoden valtameret, tietty erityinen merkitys ei ole väliä. Ihmiset menetti lähes kaikki elämänohjeet. Ja vaikka kevät, aamu, yleensä kirjallisuuden työ liittyy jotain alkua jotain uutta, pelin hahmot eivät odota mitään muutoksia, menettänyt kaikki toivot heille.

III: n toiminnan huomautuksissa kirjailija näyttää sankareita kadulle, mutta täällä ei ole aurinkoa: "Korkea tiili palomuuri ... sulkee taivaan." D.varas ympäröivät seinät, jotka taas muistuttavat vankilasta. Nyt kirjoittaja on kuvattu "Ilta, aurinko tulee"Ja muistaa heti yön suosikkikappaleiden sanat:

Aurinko kukoistaa ja tulossa,

Ja vankilassani Dark ...

Kuten he sanovat, aurinko on erillinen ja ihmiset erikseen. Mutta aurinko on elämän symboli. Ja yöpymiset heitettiin ulos.)

Opettaja:Viimeisessä oppitunnissa sait kotitehtävät - käyttämällä tekijän huomautuksia, jotka antavat hahmojen ominaispiirteet (vaihtoehdolla). Kerrotaan pelin sankareista.

Joidenkin sankareiden esimerkinomaiset ominaisuudet:

Nastya:Pelin alussa kirjoittaja näyttää jatkuvasti kirjasta, jonka avulla hän lähtee yöstä muille maailmoihin, joissa jalo "Raouli" ja "gastonit" elävät. Sanoo sankaritar "Unelma", "silmien sulkeminen ja ravistelee päätään riveissä sanoja, laulua", "tarkasti kuunnella etämusiikkia"(III toimenpide), koska tämä musiikki hänen sielussaan auttaa häntä hukkumaan maailman maailmanlaajuisesti, jossa hän asuu. Nastya, uskoa hänen tarinaansa ardentista, rakastajat todella nuoria miehiä, "Sulkee kasvonsa kädet ja hiljaa itkee"(III ACT), kun se kertoo fani "kuoleman".

Vaska Speeel: Tämä sankari myös kokeneet sen tragedia: yhteiskunnan noudattaen tietty rooli hänelle - "Thief, Pojan varkaat", ja hänen maineensa "auktoriteetti" on pakko säilyttää riippumatta siitä, onko hän haluaa sitä tai ei. Mutta ei halua! Mutta hänen elämänsä ja ihmisten olosuhteet, jotka ovat hyödyllisiä Vaskalle varas, rikos, tappaja, Vasilisa ja Kostylevel, yrittävät poistaa kaiken ihmisen sielun. Kun puhutaan Vasilisa Ashin kanssa "Seisoo olkapään liikkeen kättä" Hän puhuu "Epäilyttävä" (Toimi II). Ja omistajan murhasta, peto herää siinä: Hän herää "Beats vanha mies", "Rushes on Vasilis". "Välinpitämätön" Hän sanoo Vaskan kunnian ja omantunnon tarpeettomuudesta, mutta vain muutaman minuutin kuluttua se muuttuu: Natasha tulee yöksi. Tuhka "Smooting viikset", haluavat miellyttää tyttöä, vilpittömästi "Nauraa" Kun kokoat sipulit, puhuessaan hänen kanssaan "Hiljaa, yllättynyt ja pysyvästi katsoo vanhaa miestä"ilmeisesti ymmärrän hänen sanansa, lajitella ne niihin. Jokaisella tavalla hän on samaa mieltä LUKA: n kanssa, jotain ei, mutta vaeltaja oli selvästi kyllästynyt sielulle, joka on piilossa monista merkkijonoista. Ja joskus veneet varas tuntuu kirjaimellisesti lapsesta: Kun Anna kuolee, hän pelkää jopa lähestyä vuodepaikkaa: "Ei tule, vetää ulos ja katselee sänkyä." Mutta hän "Decisisesti" Puhuminen Natashan kanssa, kun hän kutsuu häntä lähtemään tästä maailmasta ja rakentamaan elämää uudelleen, mutta "Hämmentynyt"se on perusteltua hänen suhteensa suhteestaan \u200b\u200bVasilisan kanssa. Ash ja Natasha vilpittömästi rakastavat toisiaan ja innokkaita onnea: Natasha "Smiles", "Luottamuksellisesti painetaan" Vaskalle, että "Hugs hänen".

Näyttelijä: Ensimmäisen maininta hänestä, kirjoittaja antaa hänelle ominaisen "näkymätön"Mikä täällä voi olla yhtä suuri kuin sana "huomaamaton" tai pikemminkin "huomaamatta". Näyttelijä, julkinen ammatti, haaveilee vaikutusta mieliin ja sieluihin (hän \u200b\u200bei pelkää roolin roolia, sitten kuningas Lira). Kukaan ei aiheuta vakavaa suhdetta itselleen, ja siltä, \u200b\u200bettä luonne on syvästi tunne ja kokenut luonne. Hänen henkisen tilansa kertoo meille yksityiskohtaisesti kirjoittaja: "Ajattelu, istuu hevosilla", Hän puhuu "Äänkää, ikään kuin yhtäkkiä herääminen", "huolellisesti", "valitettavasti tarkastamalla". Tämä on luova henkilö, joka asuu syvässä sisäisessä elämässä. Näyttelijä on yksi harvoista sankareista, joita hänen surunsa ei tehnyt välinpitämättömiä muiden ongelmien kanssa. Se " auttaa Anne nousemaan, tukemaan, johtaa kävelylle. " Ja menee elämästä, näyttelijä on huomaamatta - vain "Toimii SEI: ssä" - ilman patoja ja kauniita lauseita. Vain silloin baroni tuo itsemurhan uutiset. Joten kykyjä kuolee kenenkään, jota ei ole nähnyt eikä tueta.

Luke - yksi pelin tärkeimmistä hahmoista, vanha mies 60 vuotta, joka ei kuulu muusta hahmosta, ei kuulu maailman maailmaan: Tämä paikka on vain "kauttakulku kohta", se tekee ei riipu olosuhteista niin paljon kuin muut sankarit. Lukein ensimmäisessä ulkonäössä on selvää, että sillä ei ole mitään tietystä paikasta - kaikki hänen kanssaan hänen kanssaan: "Kotomaan hartioiden, keilin ja vedenkeitin hihnassa" - Se on kaikki hänen yksinkertainen talous. Elämästä ei tarvitse monia materiaalihyödyksiä. Hänen elämänsä tärkein rikkaus on ihmiset, joiden kanssa hän pyrkii kommunikoimaan riippumatta siitä, ovatko ne tai ruhtinaat. Luka puhuu "hyvästä", "hiljaa", "nöyrästi", ja heitä kehotetaan ja puhuvat kaikkein intiimimmista, mutta hän voi pyrkiä auttamaan ihmistä paitsi sanassa vaan myös. Kun Vasilisa tulee Vasilisaan (toiminta II), Luca teeskentelee, että hän lähtee huoneesta, "Siirrä ovi äänekkäästi, sitten nousee huolellisesti NARA: ssa - ja uunilla"ja tällä hetkellä, kun tuhka tulee raivoon ja valmis tappamaan Kostyleva, "Uuni kuuluu ääneen ja puhuva videoita." Vaska antaa Kostyleva - Luke tällä kertaa estää Rikoksen, jonka Vaska voisi tehdä. Sitten hänen kanssaan "Hiljaa" Puhuminen, rauhoittavat tuhkaa, teeskentelee olevansa liesi sattumalta.

Opettaja: Ja kuka muu sankareista sanoo "rauhallisesti"? Mikä on ero rauhallisesta Luukista?

Oppilaat: Tämä on Tambourine. Mutta jos rauhallinen Luka sanoo, että hän asuu Ladassa hänen kanssaan ja ympäröivillä ihmisillä, vanhan miehen tilasta, sitten huomautus "Hiljaa" Se luonnehtii Bubnovaa, joka on välinpitämätön: LUKA puhuu hiljaa kerran, sama sankari sanoo "rauhallisesti" yli 5 kertaa, eli lähes aina. Hän koskee rauhallisesti kaikkia elämän ilmiöitä. Voit muistaa hänen kopiot vahvistavat ajatuksensa: "Etkö tee joka tapauksessa?", "Älä käännä ... vaimosi kysyy ...", mikä on omatunto? En ole rikas ... "

Opettaja: Ja keskustelun lopussa haluan muistaa toisen sankarin, joka todella avautuu ja sulkee pelin. Ensimmäinen replica pelissä kuuluu hänelle. Ja viimeisen tekijän huomautus, hän on myös Baron. "Edelleen!" - Haluan edetä eteenpäin, puhjeta suljetusta ympyrästä. Ja IV-toiminnassa yksi tekijän huomautus Baronista ilmaisee kaikkien kustannusten yleisen tunnelman: "Väsynyt vihaa, istuu penkillä."Kaikki pelin sankarit ovat väsyneitä väärinkäsityksistä, toivottomuudesta, syrjäytymisestä, vihamielisyydestä. Ehkä yksi baron lopullisessa näytelmissä pysyi sen kanssa, mitä hän alkoi: "Kaikki katsovat baronia. Hänen selkänsä vuoksi Nastya ilmestyy. " Nastya ja Baron aina yhdessä, ne yhdistyvät epäselvissä suhteissa, samanaikaisesti rakkautta - vihamielisyys. Ehkä kaikkien traagisten tapahtumien jälkeen: Drak, riidat, kuolemat - on aika unohtaa vihamielisyyttä ja muistaa rakkaudesta? Sitten se on "edelleen!".

Maxim Gorky's Play Genre "pohjassa" voidaan määritellä filosofisena draamana. Tässä työssä kirjailija onnistui nostamaan monia ongelmallisia kysymyksiä henkilöstä ja sen olemassaolon merkityksestä. Kuitenkin riita totuuden toisto "alareunassa" tuli avain.

Luomisen historia

Leikki on kirjoitettu vuonna 1902. Tällä kertaa on ominaista vakava, minkä seurauksena sulkemistehtävien työntekijöiden vuoksi työntekijät eivät olleet tekoja, ja talonpojat joutuivat katoamaan ja syntymään. Kaikki nämä ihmiset ja yhdessä heidän kanssaan ja valtion, löysivät itsensä elämän pohjalla. Heijastavat koko laskun määrää, Maxim Gorky teki sankareita kaikkien väestön segmenttien edustajilta. Minusta tuli seikkailija, entinen näyttelijä, prostituoitu, lukkoseppä, varas, shoreemaker, kauppias, yön jälleenmyyjät, poliisi.

Ja täsmällisesti lasku ja köyhyys annetaan tärkeimmät ikuiset elämän kysymykset. Ja konfliktin perusta oli riita totuudesta "alareunassa". Tämä filosofinen ongelma on pitkään ollut ratkaisematta venäläiseen kirjallisuuteen, Pushkin, Lermontov, Dostoevsky, Tolstoy, Chekhov ja monet muut. Gorky ei kuitenkaan ole pelkästään peloissaan tästä tilanteesta, ja hän loi työn, jolla ei ollut dacaktismia ja moraalia. Katsojalla on oikeus tehdä valintansa kuuntelemalla erilaisia \u200b\u200bnäkökulmia, joita sankareita ilmaisee.

Riita koskee totuutta

Pelissä "alareunassa", kuten edellä mainittiin, katkera ei yksinkertaisesti kuvannut kauheaa todellisuutta, tärkein kirjoittaja oli vastaukset tärkeimpiin filosofisiin kysymyksiin. Ja loppujen lopuksi hän onnistuu luomaan innovatiivisen työn, joka ei tiennyt itseään yhtä suurena kirjallisuuden historiassa. Ensi silmäyksellä tarina näyttää hajanaisena, muuttumattomana ja hajanaisena, mutta vähitellen kaikki mosaicin lisäosat ja sankareiden törmäys, joka avautuu yleisön edessä, jokainen on sen totuuden kuljettaja.

Monipuolinen, epäselvä ja tyhmä tällainen aihe riitaksi totuudesta "pohjassa". Taulukko, joka voitaisiin laatia suurempaan ymmärrykseen, sisältäisi kolme merkkiä: Bubnova, nämä merkit, jotka ovat paistettuja keskusteluja totuuden tarpeesta. Ymmärtää vastauksen mahdottomuus tähän kysymykseen, katkera sijoittaa näiden sankareiden suuhun eri mielipiteet, jotka vastaavat ja vastaavat katsojalle. On mahdotonta määrittää itse tekijän sijaintia, joten nämä kolme kritiikkiä tulkitaan eri tavoin, eikä yhtä yhtä mieltä siitä, onko näkemys siitä, onko totuus totta.

Bubnov

Syöttäminen väitteestä totuudesta "alareunassa", Bubnov noudattaa lausuntoa, että avain kaikelle on tosiseikat. Hän ei usko ihmisen korkeimpaan voimaan ja korkeaan tarkoitukseen. Henkilö on syntynyt ja elää vain kuolemaan: "Kaikki on näin: he kutsuvat, elää, kuolee. Ja minä diries ... ja sinä ... mitä pahoillani ... "Tämä merkki on toivottomasti epätoivoinen elämässä ja ei näe mitään iloinen tulevaisuudessa. Totuus on, että henkilö ei voi vastustaa maailman olosuhteita ja julmuutta.

Bubnova, valhe ei ole hyväksyttävää ja käsittämätöntä, hän uskoo, että totuus on välttämätöntä: "Ja miksi ihmiset valehtelevat?"; "Mielestäni valuli kaikki totuus on!" Hän on avoin, ilman rajoitusta ilmaisee mielipiteensä muista. Tubnovan filosofia totuudenmukaista ja häikäilemättömäksi henkilölle, hän ei näe merkitystä naapuria ja hoitaa häntä.

Luke

Luke, tärkein asia ei ole totta, mutta lohdutus. Pyrkimyksenä tuoda yön asukkuuden päivittäisen elämän toivottomuuden ainakin jonkinlainen merkitys, hän antaa heille vääriä toivoa. Hänen apu on valheita. Luka ymmärtää ihmiset hyvin ja tietää, mitä kaikki tarvitsee, tämän perusteella ja antaa lupauksia. Joten hän kertoo kuoleman Anna, että kuoleman jälkeen hän odotti rauhaa, näyttelijä innostaa kovettumisen alkoholismista, siberian parhaista elämästä tuhkasta.

Luke näkyy yksi tärkeimmistä luvuista tällaisessa ongelmassa väitteenä totuudesta "alareunassa". Replica hän on täynnä myötätuntoa, rauhallista, mutta heillä ei ole totuutta sanoja. Tämä kuva on yksi draaman epäselvästä draamasta. Jo pitkään kirjalliset kruunut arvioivat hänelle vain negatiivisesta puolelta, mutta nykyään monet näkyvät Luukan ja positiivisten hetkien toiminnassa. Hänen valheidensa konsoli heikko, ei pysty vastustamaan ympäröivän todellisuuden julmuutta. Tämän luonteen filosofia ystävällisyydessä: "Henkilö voi opettaa hyvää ... Vaikka mies uskoi - hän asui, mutta hän menetti uskonsa - ja hän käveli." Osoittama tämä asia on tarina siitä, kuinka vanha mies pelasti kaksi varkaita, kun hän kohteli heitä luontoissuorituksina. Todellinen Luke - sääliä ihmiselle ja halu antaa hänelle toivoa, vaikkakin mielellään mahdollisuudesta parempaa, mikä auttaisi elämään.

Satiini

Satina pidetään Luukkaan tärkein vastustaja. Nämä kaksi merkkiä, jotka johtavat tärkeimmät kiistat totuuden pelissä "alareunassa". Satin lainauskokous Kontrasti voimakkaasti Lukein lausumilla: "Väärä - orjien uskonto", "True - Jumalan vapaa mies!"

Satinille vääriä ei voida hyväksyä, koska ihmisessä hän näkee voimaa, vastustusta ja kykyä muuttaa kaikkea. Sääli ja myötätunto on merkityksetöntä, ihmiset eivät tarvitse. Tämä merkki, joka sanoo kuuluisan monologin miehestä ja Jumalasta: "On vain henkilö, mutta loput ovat hänen kätensä ja hänen aivonsa! Se on mahtava! Se kuulostaa - ylpeä! "

Toisin kuin Bubnova, joka tunnistaa myös vain totuuden ja kieltää valheen, satiini kunnioittaa ihmisiä, uskoo niihin.

Lähtö

Siten argumentti totuudesta toisto "alareunassa" on tonttimuodostus. Gorky ei anna selkeää ratkaisua tämän konfliktin määrittämiseksi, kuka on oikein, jos jokainen katsoja itselleen. On kuitenkin huomattava, että Satinan lopullinen monologi kuuluu samanaikaisesti virran mies ja kehotus toimiin, joilla pyritään muuttamaan kauhistuttavaa todellisuutta.

Joten esseen alussa muotoilimme jonkin ongelman, jonka tekijä heijastui, johon tekstin tekijää ajateltiin. Sitten kommenteissa osoitimme täsmälleen, miten tämä ongelma paljastuu lähdekoodissa. Seuraava askel on tunnistaa tekijän sijainti.

Muista, että jos tekstin ongelma on kysymys, tekijän asema on vastaus tekstin kysymykseen, niin mitä tekijä näkee ratkaisun ongelmaan.

Jos näin ei tapahdu, koostumuksen ajatuksen esittämisen logiikka rikkoo.

Tekijän kanta ilmenee ensinnäkin, kun otetaan huomioon kirjoittajalle kuvatut ilmiöt, tapahtumat, sankarit ja niiden toimet. Näin ollen tekstin lukeminen, kiinnittää huomiota kielivälineisiin, jossa tekijän asenne ilmaistaan \u200b\u200bkuvan kohteeksi (katso taulukko seuraavalla sivulla).

Tekijänoikeusaseman tunnistamisen yhteydessä on tärkeää ottaa huomioon, että teksti voi käyttää tällaista vastaanottoa ironiaa - sanojen tai ilmaisujen käyttö tällaisessa yhteydessä, mikä antaa sanan (ilmaisun) vastakkaiseen arvoon. Yleensä ironia on tuomitseminen kiitosta: Jumalani, mitkä ovat upeat asennot ja palvelut! Miten he nousevat ja ilahduttavat sielua! Mutta valitettavasti! En palvella ja riistää ilo nähdä päämieheni hienovaraisen käsittelyn (N. GOGOL). Ironic-lausuntojen kirjaimellinen lukeminen johtaa vääristyneeseen ymmärrykseen tekstin sisällöstä ja tekijän suunnitelmasta.

Lisäksi todetaan, että monet tekijät hylkäävät todellisten tai mahdollisten vastustajien eri lausuntoja, eli johtavat lausuntoja, joiden kanssa he ovat eri mieltä: "Huolehdi Smolodan kunniaksi", Pushkin taivutettu "kapteeni hänen tyttärensä". "Mitä varten?" - pyytää toista nykyaikaista "ideologia" markkinaelämästämme. Miksi huolehtia tavaroita, joilla on kysyntä: jos maksan hyvin tämän hyvin "kunniaksi", myyn sen (S. Kudryashov). Valitettavasti opiskelijat osoittavat usein samanlaiset lausunnot tekijälle, mikä johtaa virheelliseen ymmärrykseen tekijän asemasta.

Esimerkiksi alla olevassa tekstissä V. Belova, tekijän kanta ei ole todennettavissa ja se voidaan havaita vain fragmentin tarkkaavainen lukeminen ja kaikkien sen osien vertaileva analyysi.

Kaikki on jo tunnustettu kaksi viikkoa palannut natiiviin kylään, kaikki on loukkaantunut, neuvotella lähes kaikkien kanssa. Ja vain omassa kodissani yritän katsoa ja mennä ympärilleen. Mielestäni: Miksi Bedit menneisyys? Miksi muistaa, mitä jopa maanmieheni on unohtanut? Kaikki meni ikuisesti - hyvä ja huono, "huono se ei ole sääli, mutta et palaa hyvää. Aion kastella sydämestä. Tämä on menneisyys, älä koskaan palaa häneen.

On tarpeen olla moderni.

Meidän on oltava häikäilemättömiä menneisyyteen.

Kaunis kävely Timonihi: n tuhka, istua Coppersissa. On muistettava, että päivällä ja yöllä maan päällä - kuten HiLmet sanoi - reaktorit ja phazotronit toimivat. Että yksi laskentakone toimii nopeammin kuin miljoona kollektiivista maatilaa, että ...

Yleensä ei ole tarpeen katsoa alkuperäistä taloa, sinun ei tarvitse mennä sinne, mikään ei tarvitse.

Mutta kun pilkan minun ranteeni nyrkkiin ja heittää nurkan. Ajaa portaita. Wans, katso ympärillesi.

Talomme oli erinomainen alas, joelle. Kuten unessa, tulen koivumme. Hei. Etkö tunne minua? Korkea teräs. Kuori puhkesi monissa paikoissa. Muurahaiset kulkevat rungossa. Alemmat oksat leikataan alas, jotta talvihävyn ikkunat eivät hämäriä. Vertex tuli putken yläpuolelle. Ole hyvä, kiitos, takki. Kun etsin sinua veljeni Yurkan kanssa, olit hiljainen, ohut. Muistan, oli keväällä ja lehdet jo rypistynyt. Ne voitaisiin laskea, joten Mala olit sitten. Veljeni ja löysin sinut vakhrunskayan vuorella. Muistan käärin käki. Leikkaamme kaksi suurta juuria. Lava, ja veli sanoi, että kuivuisit, älä huolehdi talviikkunassa. Me istutimme, kaksi kauhaa vettä kaadettiin. Totta, loppujen lopuksi sinä tuskin selviytyi, kaksi kesälehteä oli pieni, vaalea. Veli ei enää ollut kotona, kun vahvisti ja pisteytti voimaa. Ja mistä sait tämän voiman talviikkunan alle? On tarpeen pestä niin paljon! Jo isän talon yläpuolella.

On tarpeen olla moderni. Ja minä työntämällä koivu, kuin myrkyllinen puu. (V. BOV: n mukaan)

Ensi silmäyksellä tekijä kehottaa luopumaan menneisyydestä nykyaikaisuuden hyväksi: "Meidän on oltava moderni. Meidän on oltava häikäilemättömiä menneisyyteen. " Kuitenkin tekijän todellinen asenne menneisyyteen ilmenee koskematta koivua, jotka ovat olennaisesti elävä vuoropuhelu puun kanssa. Näemme sen ulkoisen välinpitämättömyyden ("sinun täytyy olla moderni. Ja minä työntämällä koivua, kuten myrkyllinen puu") on piilossa rakkautta lapsuudelle menneisyyteen, mikä on mahdotonta löytää ihmiselämä.

Tekstin asianmukaisen ymmärryksen kannalta on myös tärkeää erottaa käsitteet ja kertoja (kertojan). Taideteollisuuden tekijä voi johtaa tarinansa kasvoistaan \u200b\u200btai jonkun puolesta hahmoista. Mutta ensimmäinen henkilö, jonka puolesta työtä kirjoitetaan, se on edelleen kertoja, vaikka kirjoittaja käyttää nimimerkkiä "I": loppujen lopuksi, kun tekijä luo taiteellisen työn, hän kuvaa elämää, tekemällä fiktiota Sen arviot, hänen riippuvuus, sympatia ja antipatia. Joka tapauksessa kirjoittajan ja sankari-tarinan välisen tasa-arvon merkkiä ei pitäisi asettaa.

Tällainen epäsuhta voidaan havaita esimerkiksi seuraavassa tekstissä.

Muistan vielä tämän purkin musteella. Aamulla hän seisoi Isän piirustusten lähelle pöydällä ja keskipäivällä Watmanin arkkeissa, josta valtava musta kukka ilmestyi, jonka kautta viikoittainen työvoima oli epämääräisesti epäedullisessa asemassa ...

Sergey, kerro minulle rehellisesti: Olet irrottanut ripsiväri? - Isä kysyi tiukasti.

Ei. Se en ole minä.

Kuka sitten on?

En tiedä ... luultavasti kissa.

Kissa Mashka, Kaivos ystävä, istui sohvan reunalla ja jotenkin peloissaan meille keltaisella silmillään.

No, sinun täytyy rangaista sitä. Tästä lähtien on tilattu sisäänkäynti hänen talonsa. Asuu Chulassa. Ehkä se ei ole vielä syytä syyttää? - Isä katsoi minua.

Rehellisesti! Olen täällä! - Vastasin, katsoin häntä suoraan ...

Pari päivän kuluttua Masha katosi ilman jälkeä, ilmeisesti, ei vaivautunut epäoikeudenmukaisesta maanpaossa talosta. Äiti oli surullista. Isä ei koskaan muista tätä tapausta. Unohdin, luultavasti. Ja minä pesein edelleen jalkapallo palloa petollisesta mustia paikoista ...

Sitten olin naiivi vakuuttunut: ihmisten välinen suhde on tärkein, tärkein asia ei häiritse vanhempia. Kuten kissa ... hän on vain eläin eikä sanoa eikä ajattele. Ja vielä niin kaukana kissan silmissä näyttivät minulle tyhmä repro ... (andreev)

Kirjoittaja ei ole suoraan ilmoitettu. Kuitenkin sankarin ajatuksissa hänen teoksensa kuulemme sairaiden omantunnon äänen. Se ei ole sattumalta, että kissan rangaistus on nimeltään epäoikeudenmukainen, ja kissan silmissä Sergey lukee "Majoy UKORE". Tietenkin tekijä tuomitsee sankarin, vakuuttavamme meille, että se on epärehellinen ja alhainen hänen syyllisyytensä toisessa, varsinkin puolustuston olento, joka ei voi vastata ja seisoo itselleen.

Tyypilliset rakenteet

Kirjoittaja uskoo, että ...
Kirjoittaja tulee lukijalle päätelmään, että ...
Ongelman väittäminen, kirjoittaja tulee seuraavaan johtopäätökseen ...
Kirjoittaja on sellainen ...
Tekijän asema, kuten minusta tuntuu, voidaan muotoilla seuraavasti ...
Kirjoittaja kutsuu meitä (mitä)
Kirjoittaja vakuuttaa meidät ...
Kirjoittaja tuomitsee (kuka / mitä, mitä)
Tekijän asenne ongelmaan on epäselvä.
Tekijän päätavoite on se ...
Vaikka tekijän asemaa ei ilmaistu selkeästi, tekstin logiikka vakuuttaa ...

Tyypillisiä virheitä kirjoittajan aseman muotoilemisessa

Neuvoja

1) Tyypillisesti tekijän sijainti sisältyy tekstin viimeiseen osaan, jonka kirjoittaja esittää tuloksen, heijastaa tapahtumien edellä mainittuja tapahtumia, sankareiden toimia jne.
2) Kiinnitä huomiota tekstin arvioituun sanastoon, leksikaalisiin syihin, johdantoihin, huutomerkkiin ja ehdotusten motivoivisiin ehdotuksiin - kaikki nämä keinot ilmaisemaan tekijän kanta.
3) Kirjoittajan aseman muotoilu on osoitettava esseen erillisessä kappaleessa.
4) Yritä muotoilla tekijän sijainti omiin sanoihin, välttäen monimutkaisia \u200b\u200bmetaforia.
5) Kun lainaus, valitse Tarjoukset, joissa tekijän ajatus lausutaan ja selkeää, jos mahdollista. (Muista, että ei missään tekstissä löydät lainauksia, täsmälleen ilmaisemaan tekijän lausunnon!)

Mitä asiantuntija tarkistaa?

Asiantuntija tarkistaa kyvyn asianmukaisesti havaita ja muotoilla asianmukaisesti tekijän asemaa: positiivinen, negatiivinen, neutraali, kaksinkertainen jne. Asenne kertoi, ehdottanut tekijän vastaus kysymyksiin, jotka hänet asetetaan tekstissä.

1 Asiantuntija asettaa asiantuntijan, jos olet määrittänyt oikein alkuperäisen tekstin kirjoittavan kirjan kommentoidun ongelman ja ei sallinut todellisia virheitä, jotka liittyvät lähdekoodin tekijän sijainnin ymmärtämiseen.

Harjoitella

© 2021 SKudelnica.ru - rakkaus, petollinen, psykologia, avioero, tunteet, riidat