Piirrämme luontoa. Kuinka piirtää luontoa kynillä ja vesiväreillä Kuinka piirtää maisema lyijykynällä askel askeleelta aloittelijoille

Koti / Entinen

(Käännös Robie Benven artikkelista "Kuinka maalata parempia maisemia: 7 vinkkiä")

Olen maalannut elämäni aikana monia maisemia. Osa niistä on piirretty valokuvasta, mutta heti kun minulla oli mahdollisuus päästä ulkoilmaan, yritin käyttää sitä ja piirtää maiseman jo ulkona.

Jokainen uusi työ opettaa minulle jotain, ja tässä artikkelissa jaan hyödyllisimpiä vinkkejä kauniiden maisemien piirtämiseen.

Olen hankkinut tämän tiedon virheistäni ja pilaamalla paljon työtäni.

Maisemamaalaus: Robie Benven 7 salaisuutta

1. Tieto maiseman sävyjakaumasta

Kun maalaat maisemaa, on erittäin tärkeää luoda onnistunut sommittelu pohtimaan valon ja varjojen uskottavaa sijoittelua työssä.

Vain hyvin tehdyssä työssä katsoja näkee oikein, missä valo on ja missä varjoalueet. Jos niiden asteikko rikkoutuu, aivomme alkavat melkein välittömästi lähettää meille signaaleja, että jokin kuvassa on vialla, vaikka emme olisi koskaan nähneet tätä maisemaa aiemmin.

Sävyjakauma maisemassa vaaleimmasta alueesta tummimpaan:

  • taivas: päivällä maiseman kirkkain kohta on taivaalla. Maalamme taivaan vaaleimmilla väreillä.
  • vaakasuuntaiset osat: toisen paikan vaaleudessa ovat vaakasuorat osat ja maan tasainen pinta, koska ne heijastavat melkein kokonaan valoa taivaalta.
  • tontit, jotka sijaitsevat vinossa ja vinossa: Hieman tummempi kuvaa kaltevia pintoja, kuten vuoren rinteitä ja kattoja.
  • pystysuorat pinnat: pääsääntöisesti tummimmat alueet ovat ne kohteet, jotka sijaitsevat pystysuorassa (esim. puunrungot). Tämä johtuu siitä, että auringonvalon heijastus niistä on hyvin rajallinen.

2. Valaistuksen väri vaikuttaa kaikkiin muihin maisemamaalauksen väreihin

Aurinkoisena päivänä auringon säteet antavat meille lämmintä ja kirkasta valoa ja tekevät kaikista ympäröivistä väreistä lämpimämpiä ja rikkaampia.

Auringonvalo ei vain kirkasta esineitä, vaan tekee niistä myös hieman keltaisempia.

Joten aurinkoisen ruohoalueen näyttämiseksi meidän on otettava vaaleampi ja lämpimämpi väri.

Samanaikaisesti, jos auringonvalossa on punaisia ​​tai sinisiä sävyjä, ne heijastuvat osittain kaikissa kuvatuissa esineissä.

Pilvinä ja pilvisenä päivänä kaikki värit ovat vaimeampia ja sävysävyt eivät ole niin erotettavissa.

Kehote: Tasaisemman ja harmonisemman lopputuloksen saamiseksi lisää valon sävyjä kaikkiin kuvassa oleviin esineisiin.

3. Ilmaperspektiivi vaikuttaa maiseman väriin ja sävyyn

Jotkut maiseman kohteet ovat hyvin kaukana meistä, ja meidän ja kohteen välinen etäisyys on täynnä valtavaa ilmamäärää.

Kosteat ilmahiukkaset toimivat suodattimena ja vaikuttavat värien intensiteettiin ja sävyihin. Mitä kauempana esineet ovat, sitä kirkkaampia ja vähemmän kirkkaita ne ovat.

Tätä vaikutusta kutsutaan ilma- (tai ilmakehän) perspektiiviksi. Voit nähdä sen selvästi ajaessasi tiellä: lähelläsi olevat pensaat ja puut ovat selkeämpiä ja tummempia kuin lähellä horisonttia.

4. Sisällytä maisemapiirustukseen vain se, mikä on tarkoitettu.

Kun katsot maisemaa, saatat tuntea olosi hämmentyneeksi - kuinka rajata se, valitsemalla työllesi mielenkiintoisin osa?

Monet tärkeät päätökset tehdään heti kun aloitat maalaamisen.

  • Mikä on kuvan keskikohta?
  • Mikä paperikoko on paras maalauskohteeseen?
  • Missä maalauksen kiinnostava kohde sijaitsee?
  • Mitä elementtejä tulevaisuuden kuvasta tulisi ehdottomasti ottaa mukaan, ja mitkä voidaan jättää huomiotta?

Kieltäytyä kuvaamasta mitään, mikä häiritsee huomion kuvan pääjuonesta. Ei ole väliä piirrätkö elämästä vai valokuvasta, sinun ei todellakaan tarvitse piirtää jokaista pientä pensasta, pylvästä, liikennemerkkiä jne.

Voit jopa olla näyttämättä kokonaisia ​​rakennuksia tai siirtää ne toiseen paikkaan kiinnostavamman sommittelun saamiseksi.

Joten tässä kuvassa muutin objektien todellista sijoittelua saadakseni mielenkiintoisemman koostumuksen:

Katso valo! Kun siirrät esinettä paikasta toiseen, sekä kun lisäät kuvaasi uusia kohteita, varmista, että välität valon ja varjon sävyt oikein. Tämä on erittäin tärkeää koko kuvan kannalta.

5. Yksinkertaista monimutkaisia ​​elementtejä, kun piirrät maisemaa

Joskus törmäät todella kauniiseen kohtaukseen, mutta se voi olla täynnä yksityiskohtia. Taiteilijan tehtävänä on yksinkertaistaa sitä.

Poista pienet ja merkityksettömät yksityiskohdat, yhdistä muotoja. Säilyttääksesi värien monimuotoisuuden lisää pikkuhiljaa eri sävyjä alkuperäiseen työseokseen, mutta älä muuta sitä paljon.

Älä välitä yksityiskohdista ja pienistä yksityiskohdista. Lisää ne työn loppuun, jos katsot tarpeelliseksi korostaa kohdetta, tehdä siitä tunnistettavissa ja jättää tarpeettomat yksityiskohdat pois.

Esimerkkejä elementeistä, joita ei tarvitse sisällyttää työhön

Kaikkea, mitä siinä kohtauksessa, josta pidät, ei pidä sisällyttää teokseen. Jotkut asiat häiritsevät katsojan huomiota, kun taas toiset tuhoavat kuvan sommittelun.

Pääideana on luoda maalaus, joka vangitsee katsojan huomion ohjaamalla hänen katseensa koko sävellyksen läpi käyttämällä linjoja, sävykontrastia ja värejä.

Katsojan katseen luonnollinen suunta on kuvan vasemmasta alakulmasta suurennetun kontrastin alueelle.

Maalauksen reunaan asetettu kirkas tai erittäin vaalea esine voi vetää katsojan silmän ja viivyttää sitä.

Joten mitä on valinnaista sisällyttää työhön:

  • pensaat ja puut tarpeettomissa paikoissa - siirrä kasvillisuutta vapaasti, muuta sen muotoa tarvittaessa, jotta se kiinnostaisi (eli vältä samoja, leimattuja puita);
  • roskakorit, laatikot, ämpärit jne. - joskus on hyvä ottaa mukaan pari, jotta kuvasta tulee todellisempaa, mutta jos piirrän maiseman puiston kanssa, jätän siitä yleensä pois kaikki sellaiset satunnaiset ja tarpeettomat esineet;
  • pylväitä, liikennemerkkejä, pysäköityjä autoja jne. - jos piirrät kaupunkikuvaa, älä pelkää muokata elementtejä, jotka eivät vaikuta juonen tunnistettavuuteen tai tee siitä vähemmän kiinnostavaa.

    Lisää mielenkiintoista ja hyödyllistä tietoa piirtämisestä
    taiteilija Marina Trushnikova

    Löydät sen sähköisestä "Life in Art" -lehdestä.

    Tilaa päiväkirjanumerot sähköpostiisi!

    6. Älä pelkää vaihtaa värejä

    Joskus on hyvä kopioida näkemäsi kokonaan. Mutta joitain asioita on muokattava sävyä ja värejä varten.

    Maalauksen kiinnostava kohta tulee tuoda selkeästi esiin ja korostaa, mutta muiden elementtien tulee olla toissijaisia. Ihmissilmää houkuttelevat kirkkaat värit ja kontrastit. Jos maalauksessasi on kirkkaan keltaisia ​​tai valkoisia esineitä, ne todennäköisesti kiinnittävät katsojan huomion.

    Jos todella haluat sisällyttää tämän kirkkaan esineen työhösi, harkitse sen siirtämistä toiseen paikkaan, jossa se ei erotu niin paljon. Tai voit sijoittaa sen jonnekin muualle, jolloin se kiinnostaa.

    Useimmissa tapauksissa ongelma ratkaistaan ​​muokkaamalla kohteen väriä ja/tai sen kylläisyyttä.

    On helpompi piirtää mitä näet. Jos maalaat valokuvasta, voit käyttää valokuvankäsittelyohjelmaa, kuten Photoshopia, muuttaaksesi kohteen tai koko kuvan värejä ja kylläisyyttä.

    Lisää käännöksiä:

    7. Sekoita vihreän eri sävyjä

    Luonnossa on niin monia vihreän sävyjä!

    Sarjojen valmis vihreä väri ei tule koskaan lähellekään sitä, mitä tarvitsen maisemamaalaukseen.

    Voit sekoittaa monia monimutkaisia ​​vihreän sävyjä käyttämällä vain perusvärejä. Ja minusta tällainen sekoitus on paljon hyödyllisempää.

    Sekoittamalla ultramariinia ja vaaleansinistä, kadmiumsitruunaa ja kadmiuminkeltaista, punaista ja valkoista eri suhteissa, saat vihreän kaikki sävyt.

    Kokeile niin näet itse.

    Kolme vihjettä vihreän kanssa työskentelemiseen:

    • käytä vihreän eri sävyjä, vaikka työskentelet samalla kasvillisella;
    • lisää hieman punaista vihreään vaimentaaksesi sitä, jotta se ei ole niin voimakasta;
    • Monissa tapauksissa voit käyttää harmaata vihreän sijaan. Sekoita kolme pääväriä keskenään tai käytä harmaata putkesta. Kokeile kuinka usein harmaa väri sekoitetaan vihreäksi, kun se on lisätty kuvaan.

    Nauti piirtämisestä ja opi virheistäsi!

    • Maisemien (tai minkä tahansa muun) maalaus on jatkuva kokemus.
    • Jokainen uusi maalaus haastaa sinut ja tarjoaa uskomattomia mahdollisuuksia kokeiluun ja itsensä kehittämiseen.
    • On mahdollista, että et näe työsi tuloksia nykyisen kuvan virheistä, mutta tulet varmasti tuntemaan sen seuraavan kuvan parissa.
    • Jatka piirtämistä.
    • Nauti jokaisesta askeleesta matkan varrella.
    • Opi virheistäsi.
    • Piirrä lisää.

    Onnea sinulle! 🙂

    Käännös: Marina Trushnikovan luova työpaja

Mahdollisuus vierailla taidestudiossa tai taidekoulussa. Siksi nuoret taiteilijat yrittävät hallita itse ammattimaisen piirtämisen perusteet hankittuaan asianmukaiset käsikirjat ja löytäessään temaattista materiaalia Internetistä.

Yleisiä selityksiä

Tässä artikkelissa selvitetään kuinka piirtää maisema, kuinka välittää perspektiivi oikein, tutustua muihin teoreettisiin käsitteisiin ja niiden käytännön toteutukseen paperille tai kankaalle. Joten ensimmäinen suositus, joka koskee kaikkia, ennen kuin aloitat työskentelyn maaleilla tai muilla värillisillä työkaluilla, on tehdä luonnos yksinkertaisilla lyijykynillä ja pyyhekumilla, joka sitten saatetaan täydelliseksi. Luonnokselle sopii parhaiten tavallinen vaaka- tai whatman-paperi.

Teoreettinen perusta


Askel askeleelta piirtäminen

Nyt selvitetään kuinka piirtää maisema vaiheittain.

  • Albumiarkki tulee asettaa pystysuoraan. Tämä tekee piirtämisestä paljon helpompaa.
  • Kun jaat kuvattuja esineitä ja yksityiskohtia, ota huomioon harmonian periaate, jotta kuva ei siirry vasemmalle tai oikealle, jotta yksi tai toinen sen reuna ei ole "painotettu".
  • Puhumme maisemista. Teos alkaa maan piirtämisellä, helpon tärkeimmistä yksityiskohdista.
  • Seuraavaksi siirrymme etualalla oleviin puihin ja sitten kaukaisiin puihin. Koko ajan tulee muistaa esineiden oikea tilajakauma.
  • Nyt on pienten yksityiskohtien vuoro: lumisaaret, ruoho sulailla paikoilla, lätäköt, lehdet jne.
  • Seuraava askel on kuoriutuminen. Sitä ei käytetä koko piirustukseen, vaan sen yksittäisiin osiin. Sitten luonnos ei menetä alkuperäistä keveyttä, ilmavuutta. Kuoritus tehdään pehmeällä kynällä. Voimakkaasti "mustia" lätäköitä ja pilviä ei tarvita, älä unohda valon ja varjojen leikkiä. Ja puiden kruunut on parempi kuoriutua myös "massassa", piirtämättä jokaista lehteä erikseen, muuten piirustus menettää luonnollisuutensa.

Siveltimille ja maaleille

Kun luonnos on ohi, katso tarkkaan, menikö kaikki juuri niin kuin haluat? Korjaa virheet. Ehkä on tarpeen piirtää vielä yksi luonnos ja siirtyä sitten siveltimiin ja maaleihin. On huomioitava, että maisema, varsinkin kevät, sopii parhaiten kuivapastellissa. Joten sinun on helpompi välittää kevätilman säteilyä ja ilmavuutta, värien herkkyyttä, tämän upean vuodenajan alun tunnelmaa.

Maiseman piirtäminen akvarelleilla askel askeleelta 5-vuotiaille lapsille. Mestarikurssi askel askeleelta valokuvalla

Akvarellimaalauksen mestarikurssi 5-vuotiaasta "Maisema". Johdatus vesiväreihin

Kirjoittaja: Natalya Alexandrovna Ermakova, opettaja, kunnallinen lasten lisäkoulutuslaitos "A. A. Bolshakovin mukaan nimetty lasten taidekoulu", Velikiye Luki, Pihkovan alue.
Kuvaus: mestarikurssi on tarkoitettu yli 5-vuotiaille lapsille ja heidän vanhemmilleen, kasvattajille, lisäkoulutuksen opettajille.
Tarkoitus: sisustus, lahja, piirustus näyttelyihin ja kilpailuihin.
Kohde: maiseman luominen akvarelleilla.
Tehtävät:
- esitellä lapsille taiteilijan ammattia, antaa käsitys kuvataiteesta ja maalauksesta;
- opeta työskentelemään vesivärillä: kostuta maalit ennen maalausta, laimenna vedellä saman värin eri sävyjen saamiseksi, pese sivellin perusteellisesti.
- opettaa työskentelemään värien kanssa luotaessa maisemaa vesiväritekniikalla;
- Harjoittele työskentelyä erilaisten harjojen kanssa;
- Lisää kiinnostusta kuvataiteeseen.

minulla on kynä
värikäs guassi,
akvarelli, paletti, sivellin
Ja paksu paperiarkki
Ja myös - maalausteline-jalusta,
Koska minä... (taiteilija)
Hei rakkaat vieraat! Upea taiteilijan ammatti. Hänen pitäisi ottaa paperia, siveltimiä, maaleja. Paperilla ei ollut mitään, mutta ensimmäiset rivit ilmestyivät: yksi, toinen - kuva on valmis.
Taiteilija osaa piirtää kaiken: talon, metsän, ihmiset, eläimet. Ja taiteilija maalaa kuvia. Ja kirjoittaa suunnitelmansa mukaan kuin kirjailija
Taiteilija on henkilö, joka osaa nähdä kauneuden tavallisessa, muistaa vaikutelmansa ja osaa ilmaista ajatuksiaan ja fantasioitaan paperille, kivelle tai muulle materiaalille.


Taiteilija osaa luoda maalauksiinsa ja piirustuksiinsa uusia maailmoja, ennennäkemättömiä kauneuksia ja omituisia eläimiä ja joskus jotain aivan uutta, piirustusten värit muuttuvat värien ja sävyjen ilotulituksiksi, aiheuttavat uskomattomia iloisia tunteita.
Ensimmäiset taiteilijat ilmestyivät kivikaudella. Kankaan tai paperin roolia olivat tuolloin kiviluolien seinät ja muinaisten ihmisten erilaiset taloustavarat, ja taiteilijoiden maaleina toimivat hiili- ja mineraalivärit. Taiteilijan työ liittyy läheisesti maalien valmistukseen, ja ihmiset pitivät tätä maagisena tekona. Paljon myöhemmin ihmiset alkoivat maalata ikoneja, muotokuvia, asetelmia, maisemia, ja kaikkea tätä alettiin kutsua kuvataiteen maailmaksi (kuvien vangitsemisen taide).


Joten taiteilijat ovat kuvataiteeseen osallistuvia ihmisiä, tässä ammatissa on monia eri suuntia:
-Taiteilija-taiteilija sanan laajassa merkityksessä (hän ​​voi tehdä kaiken)
-Ihminen, joka tekee kuvataidetta
-Graafiikka, joka harjoittaa grafiikkaa (lyijykynäpiirrokset, hiili, huopakynät)
-Valokuvataiteilija-tekee valokuvataidetta
- Taiteilija-animaattori
-Kuvittaja


- Maalari - maalaus.
Maalaus on taidetta esittää esineitä väreillä. Yksi kuvataiteen tyypeistä liittyy visuaalisten kuvien välittämiseen levittämällä maalia jäykkään tai joustavaan pintaan. Nimi tuli kahdesta sanasta "elä" (elä) ja "kirjoita" (piirrä) - niin se osoittautuu kirjoittavan kuin elävä olento, ja maalaamiseen osallistuvia taiteilijoita alettiin kutsua maalareiksi.


Taidegalleriassa
Niitä on hyvin, hyvin paljon.
Tällä merellä näemme
Ja tuolla tiellä.
Öljy, akvarelli
Luovia taiteilijoita. (Maalaukset)
Maalauksessa on monia eri suuntia (piirtämisen teemoja), harkitse joitain niistä:
Jos näet mitä kuvassa on
Joku katsoo meitä
Tai prinssi vanhassa viitassa,
Tai kiipeilijä kaapussa,

Lentäjä tai balerina
Tai naapurisi Kolya,
Muista kuvata
Sitä kutsutaan muotokuvaksi.


Jos näet kuvassa
Kuppi kahvia pöydällä
Tai mehua suuressa karahvissa,
Tai ruusu kristallissa
Tai pronssinen maljakko
Tai päärynä tai kakku,
Tai kaikki kohteet kerralla,
Tiedä, että tämä on asetelma.


Jos näet kuvassa
Joki on vedetty
Tai kuusi ja valkoinen huurre,
Tai puutarha ja pilvet
Tai lumikenttä
Tai pelto ja kota,
Muista kuvata
Sitä kutsutaan maisemaksi


Taiteilija kirjoittaa maalauksiaan ja piirroksiaan erilaisten maalien - guassin, akvarellin ja monien muiden maalien - avulla. Todellinen taiteilija tutustuu aina ensin maaleihinsa, tutkii niiden ominaisuuksia, värejä ja sävyjä. Suorittaa kokeita maalien sekoittamiseksi ja uusien värien saamiseksi, laimentaa niitä vedellä tai vetää paksuksi, kylläiseksi. Tänään tutustumme vesiväreihin, millaisia ​​maaleja ne ovat?
Heidän nimensä liittyy veteen, koska "Aqua" tarkoittaa "vettä". Kun liuottat ne vedellä ja alat piirtää, syntyy keveyden, ilmavuuden, hienovaraisten värisiirtymien vaikutus. Ennen maalausta maalit on kostutettava vedellä. Kastamme siveltimen puhtaaseen veteen ja ravistelemme pisaroita maaleista koskematta niihin siveltimen harjaksilla.
Ennen kuin aloitat piirtämisen, sinun on kokeiltava värejä. Jokaista väriä kokeillaan paperille, poimimme maalin siveltimelle ja piirrämme kunkin maalin väristä pieniä pilkkuja. Ja näet heti, mikä maali on läpinäkyvää ja mikä vahvasti kyllästetty. Vesivärien erittäin tärkeä ominaisuus on, että mitä enemmän laimentat niitä vedellä, sitä läpinäkyvämmiltä ne näyttävät, no, jos lisäät vähemmän vettä, värit ovat kylläisempiä. Jokaisen värin kokeilun jälkeen sinun on pestävä sivellin, jotta se ei tahraa maaleja. Akvarellimaali on äänekäs, läpinäkyvä, rakastaa puhtautta. Kun olemme tutustuneet kaikkiin väreihin, voimme tehdä kokeita eri värien, kahden tai jopa kolmen sekoittamiseksi. Muista, mikä maali on ystävä kenen kanssa, tai päinvastoin, heidän ystävyytensä päättyy huonosti ja siitä tulee likainen lätäkkö.
Kolme väriä, kolme väriä, kolme väriä
Kaverit, eikö se riitä?
Ja mistä saamme vihreää, oranssia?
Ja jos sekoitamme maaleja pareittain?
sinisestä ja punaisesta (tämä)
Saamme värin ... (violetti).
Ja sekoitamme sinistä keltaista.
Minkä värin saamme? (vihreä)
Ja punainen plus keltainen, se ei ole salaisuus kaikille,
He antavat meille tietysti ... (oranssi väri).
Tämä harjoitus väreihin tutustumiseksi suoritetaan ennen päätehtävää, lapset vastaavat ilolla ja kokeilevat värejä. Tällainen harjoitus voidaan suorittaa erilliselle paperille, mutta on parempi olla "huijausarkki" -albumi, jossa lapset tekevät joka kerta harjoituksia tutustuakseen väreihin ja oppiakseen erilaisia ​​​​maalaustekniikoita.


Materiaalit ja työkalut:
- paperiarkki A3 (vaakasuuntaan)
- A4-arkki väritestausta varten (tai albumi)
-vesiväri
-kolmen numeron siveltimet (iso, keskikokoinen, ohut)
- yksinkertainen kynä, pyyhekumi (pienimmille lapsille he voivat piirtää horisonttiviivan)
- lasi vettä varten
-liina harjoille

Mestarikurssin eteneminen:

Näen maan tähän asti tuntemattoman.
Ympärillä maata on hyvin hoidettua, kaunista...
Mutta minulle, sieluni, täällä on niin viehättävää!
Niin laaja on Venäjäni kauneus!
Tänään piirretään maisemaa, lapsille hyvä rooli on tulevan piirustuksen näyttäminen ja sen tutkiminen, mitä siinä on kuvattu.


Maisema alkaa taivaan ja maan rajalta - tämä on horisonttiviiva, jossa ne kohtaavat toisensa. Piirrämme horisonttiviivan siveltimen kärjellä, sitten alamme maalata taivaan yli arkin yläosasta vaakasuunnassa. Piirrän aina lasten kanssa, uutta tekniikkaa, uutta yksityiskohtaa työstä ja lapset toistavat tämän piirustuksessaan.


Siveltimen vetojen tulee olla suuria, sileitä, käytä suurinta sivellintä. Maali on laimennettava hyvin vedellä ja pyrittävä luomaan tasainen, tasainen tausta.


Piirrä sitten horisonttiviivasta maa, kenttä (vihreä). Harja jokaisen värin jälkeen on huuhdeltava huolellisesti. Maalaamme pinnan vaakasuunnassa suurella siveltimellä, vihreällä värillä runsaalla vesilisällä.


Nyt otamme keskikokoisen siveltimen, piirrämme sen kärjellä. Smaragdimaalin väri - piirrä mäkiä, maali on kirkas ja kylläinen.


Sumenna kukkuloiden smaragdiviivat smaragdista perusvihreään puhtaalla harjalla ja vedellä. Jotta saat sujuvan siirtymisen väristä väriin. Työ tapahtuu suurella vesimäärällä, lähes kostealla taustalla (siis työ loistaa). Ylimääräinen vesi voidaan poistaa pyyhkimällä liinalla.


Jätämme kentän kuivumaan ja palaamme töihin taivaalle. Keräämme punaista maalia siveltimeen ja piirrämme runsaan raidan horisonttiviivan yläpuolelle.


Piirrä siveltimeni puhtaalla vedellä varustetulla harjalla viiva punaisen raidan alareunaan, sumenna se.


Samalla tavalla lisää oranssia ja keltaista väriä.


Nyt piirrämme pystysuuntaisilla pienillä vedoilla ruohonkorsia, mitä kauempana ne ovat meistä, sitä pienempiä.


Pese sitten harja, väännä se ulos ja voitele ruohonkorit kevyesti, ikään kuin hieroisit niitä harjalla. Piirrämme punaisen auringon.


Taputa sivellintä arkille, piirrä pensaita.



Piirrä horisonttiviivalle kylläinen sininen viiva - metsä kaukaisuudessa. Ja ohuella ruohonkorren siveltimellä kuvan etualalla.


Ohuella siveltimellä tehdään pystysuorat siniset viivat, missä on metsää, ne ovat puita.




Valitse kaukaa oleva metsä ohuella mustalla viivalla (ohut sivellin) ja piirrä oksia pensaisiin.

Vaikka Herra on tehnyt paljon ongelmia (lukuun ottamatta sairauksia, rikollisuutta, nälkää, köyhyyttä, sotia, korruptiota ja venäläistä popmusiikkia), hän onnistui silti luomaan planeetallemme hyvän ilmapiirin elämään. Maa ja vesi ovat usein oikeita ja järjestävät joukkouhreja. Mutta paikoin se ei osoittautunut pahaksi, voit jopa ottaa joukon söpöjä kuvia. Mutta voimme kaivaa vielä syvemmälle. Tällä oppitunnilla opit piirtämään luontoa yksinkertaisella kynällä. Sen jälkeen voit ottaa piirustustyökalusi ja mennä rohkeasti viihtyisään paikkaan luomaan sanoinkuvaamaton mestariteos. Luonto on symbolinen nimi kaikelle, mitä silmät näkevät. Ainoa poikkeus on muovi- tai reality-show, loput viittaavat yhteen muodolliseen organismiin, joka hallitsee elämää ja jolla on jokin outo suunnitelma elämänsä tuottamiseksi ja ylläpitämiseksi. Tavallisen ankaran pomon tavoin luonto poistaa helposti kaiken toimistoplanktonin, joskus kokonaisia ​​lajeja, ja, kuten jokainen tyttö, rakastaa oikkuja ja temppuja. Tämän naisen viimeiset kriittiset päivät päättyivät Hitlerin, Husseinin ja Justin Bieberin syntymään, mikä vaikutti suuresti koko planeetan tilaan. Luonto saattaa tuntua pahalta ja moitteeton, mutta itse asiassa se ei välitä täsmälleen samalla tavalla kuin koira ei välitä turkkinsa kirppujen etnisestä alkuperästä. Yhtäkkiä käy ilmi, että luonto tarvitsee apua, ja jotkut ihmiset uskovat siihen lujasti, vaikka he eivät voi edes suojautua paikallisilta punkarilta. Jos yhtäkkiä kävi ilmi, että olet itse luonto, tässä ovat etuoikeutesi:

  • Olet kaunis, koska olet itse olemisen käsite.
  • Olet olemassa, vaikka et koskaan todella ymmärrä sitä.
  • Omistat kaikki planeetan jalometallit, mikä tarkoittaa, että et kärsi varojen puutteesta.
  • Muotokuvasi roikkuvat melkein joka talossa jokaisella seinällä.
  • Sinun ei tarvitse huolehtia siitä, että teit virheen, virheesi päätyy joko friikkisirkukseen tai punaiseen kirjaan.
  • Voit aina järjestää ilotulitteita tulivuorista.
  • Asetat suhteellisuusteorian pultin, koska voit olla kaikkialla samaan aikaan.
  • Voit parantaa syövän, mutta kukaan ei usko sinua.

Ota nyt kynä käsiisi ja yritä vähitellen piirtää luontoäiti.

Kuinka piirtää luontoa lyijykynällä askel askeleelta

Ensimmäinen askel. Valitsemme heti pienen lammen, jossa on viivoja ja piirrämme useita puita rannoille samoilla viivoilla. Muutama ympyrä vedessä muuttuu ankoksi.
Vaihe kaksi. Pohjaan piirrämme korkeaa ruohoa, ympyrät muuttuvat hitaasti linnuiksi. Piirrä rannikon reunat huolellisesti paksulla viivalla.
Vaihe kolme. Siirrä tässä vaiheessa kaikki huomio horisonttiviivan takana olevaan taustaan. Piirretään sinne pilviä.
Vaihe neljä. Piirrä nyt pieniä aaltoja ja varjoja veteen, tee ruoho paksummaksi ja varjostaa tausta.
Vaihe viisi. Piirrä lopuksi puuttuvat paikat puista ja maasta ja viimeistele sitten piirustus varovasti varjostamalla ankat.
Katso lisää vastaavia oppitunteja maisemien piirtämisestä.

Kevätluonto, kuin nuori tyttö, pukeutunut ylelliseen mekkoon ja laulaa lauluja. Jokaisessa kukassa, jokaisessa ruohonkorteessa, kastepisarassa ja huojuvassa puussa soi kevään maaginen melodia. Kuuletko sinäkin näitä ääniä? Tartu sitten kynään, palettiveitseen tai siveltimeen ja. Maisemamaalaustyöpaja alkaa nyt!

Kevät Ukrainassa.

Palettiveitsen piirustus- Tämä on tekniikka, jossa maalataan kerros kerrokselta paperille tai kankaalle erityisellä ohuesta teräksestä valmistetulla lastalla (palettiveitsi).

Palettiveitsellä teet työstäsi tilavan, annat sille erityisen tekstuurin. Palettiveitsen avulla voit luoda mielenkiintoisen tekstuurin kuvan pintaan ja tarjoaa rajattoman kentän taiteelliseen improvisaatioon. Kaikista palettiveitsellä luoduista maisemista tulee tunnepitoisempia ja ilmeikkäämpiä.

Maiseman piirtämiseen palettiveitsellä tarvitset:

  • akryyli- tai öljymaalit,
  • A3-paperi tai pohjamaalattu kangas,
  • palettiveitsi,
  • ohut harja,
  • paletti (tai tavallinen muovilevy),
  • vesiastia,
  • rätti (maalin pyyhkimiseen palettiveitsestä ja siveltimestä).

Älä sääli kirkkaita värejä - maiseman tulee olla täynnä täyteläisiä värejä.

1. Piirrä puita ja ruohoa yksinkertaisella kynällä. Piirrämme kirsikkatarhan.

2. Ota lastalla pieni määrä sinistä maalia paletista ja sivele palettiveitsen sivu kankaan päälle.

3. Sekoita paletilla sinistä ja vihreää maalia. Levitä turkoosia taustaa palettiveitsen pystysuorilla liikkeillä. Nämä ovat toisen suunnitelman puita, jotka sijaitsevat kaukana kukkivasta puutarhasta. Jotta piirustuksen ulkonäkö olisi luonnollinen, on parempi tehdä taustasta epätasainen.

4. Maalaa puiden kukkivat latvut vaaleanpunaisella maalilla palettiveitsen vinoilla liikkeillä.

5. Luodaksesi keltaisen taustan kirsikoiden runkojen väliin, ota hieman maalia palettiveitsen kärkeen ja levitä se kankaalle pilkullisin liikkein. Tällaisten manipulointien seurauksena näet, kuinka piirustus saa tilavuuden.

6. Seuraavaksi jonossa ovat puiden rungot. Sinun on levitettävä maalia niihin erittäin huolellisesti, jotta varjot ja kohokohdat voidaan kuvata oikein.

7. Harvinaisilla vedoilla levitä viininpunaisia ​​täpliä kukkiviin kirsikoihin hieroen maalia hieman.

8. Lisää kruunuihin runsaita vaaleanpunaisia, valkoisia ja keltaisia ​​piirteitä. Yläpuolella oksien läpi pitäisi näkyä taivaan sinisiä laikkuja.

Nyt siirrytään piirtämään ruohoa ja puiden varjoja. Älä pelkää yhdistää värejä - lisää hieman keltaista, oranssia, vaaleanvihreää tai sinistä.

Lopuksi laimenna vihreä ruoho haalistuneiden voikukkien palloilla.

Palettiveitsellä maalattu aurinkoinen kevätmaisema on valmis.

Kokeneet taiteilijat sanovat, että maisemat piirtyvät parhaiten elämästä. Inspiraatiota varten mene yhteen heistä - siellä voit ihailla kauneimpia kukkia ja samalla kirjoittaa ylellisen mestariteoksen.

Opi maalaamaan maisema vesiväreillä. lintu oksalla

Jos pidät piirtämisestä siveltimellä ja lyijykynällä, suosittelen luomista kesämaisema, jossa tiainen oksalla. Aurinkoinen kuva lempeissä väreissä on loistava lahja ystävälle tai syntymäpäiväjuhliin.

Aloittaisimmeko?

1. Piirrä ensin tissi. Soikeat auttavat sinua tekemään kehon osista oikeasuhteisia: kaksi pientä - tiaisen pää ja luonnos siivestä, iso - tuleva vartalo.

2. Piirrä linnun vartalon ääriviivat. Piirrä silmät, häntä ja ohuet tassut. Tee kaikista viivoista tuskin näkyviä, jotta ne eivät näy läpinäkyvien vesivärien läpi.

3. Maalaa leveällä siveltimellä taivaan siniseksi ohittaen pilvet.

Sekoita sininen ja harmaa väri ja maalaa pilvien päälle koskettamatta reunoja siveltimellä.

4. Maalaa tiaisen vatsa keltaisella ja pää sinisellä. Kun maali on vielä märkä, pyyhi märät alueet kevyesti liinalla luodaksesi pörröisen vaikutelman tiaisen vartaloon.

5. Silmien ja nokan ääriviivat mustana. Täytä silmän keskiosa vaaleanharmaalla värillä.

6. Maalaa siipi siniseksi. Kun vesivärit ovat kuivuneet hyvin, piirrä selkeästi siipien ja hännän höyhenet sekä jalat. Älä unohda häikäisevää oppilasta.

7. Piirrä harjan mielivaltaisilla liikkeillä puun oksa ja vihreät lehdet siihen.

Kesä on monen taiteilijan suosikkiaika vuodesta. Kesällä, kun luonto on täynnä sateenkaaren värejä ja aurinko ei säästä lämmöllä, inspiroituu usein maalata kirkkaita, iloisia kuvia. Yritämme piirtää yhden näistä tänään. Varustaudumme värikynillä ja alamme piirtää maisemaa.

1. Merkitse horisonttiviiva ja sen katoava kohta. Piirrä talon ääriviivat niin, että kaikki viivat yhtyvät yhteen pisteeseen horisontissa. Tämä on välttämätöntä oikean perspektiivin luomiseksi - rakennuksen suhteellinen pienentäminen sen siirtyessä pois etualalta.

2. Piirrä ikkunat.

3. Piirrä polku ja puut.

4. Ja nyt piirrä puiden kruunut ja rungot tarkemmin.

5. Etualalla koristaa malva ja kissa.

6. Vastuullinen vaihe. Piirrä kuvan kaikki ääriviivat geelikynällä. Sinun on tehtävä tämä huolellisesti, koska ylimääräiset viivat tekevät maisemasta sekavia ja pilaavat kuvan.

7. Pyyhi kynäviivat pyyhekumilla.

8. Maalaa ruoho ja polku. Paikat, joissa puiden varjot putoavat, tummenevat.

9. Väritä puunrungot ruskean sävyillä.

10. Hyvin tehty! Väritä nyt kissa ja malvanlehdet.

11. Maalaa metsä taustalla turkoosiksi.

12. Maalaa puiden lehdet vaaleanvihreillä ja vihreillä lyijykynillä. Varjostaa taivas siniseksi.

13. Väritä malvat vaaleanpunaisilla ja lilakukilla. Tee keltaiset keskustat.

14. Väritä talo ruskeilla ja keltaisilla lyijykynillä. Varjostus ikkunalasille ja pohjalle harmaalla kynällä.

Onnittelut! Värikäs kesämaisema on valmis sisustamaan huoneesi.

© 2022 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat