Operetti -teatterin päälava. Moskovan operetti

Operetti -teatterin historia alkoi vuonna 1922, mutta esitykset sen rakennuksessa alkoivat aiemmin. Suurten taiteen ystävien Solodovnikov -kauppiaiden talon salia pidettiin yhtenä Moskovan parhaista konserttipaikoista. Vallankumouksen jälkeen yksityinen yrittäjä avasi operettiteatterin tähän rakennukseen, jonka lavalle ilmestyi monia tuon ajan kuuluisuuksia. Moskovan näyttämöllä operetteja lavastivat sellaiset tunnetut genren mestarit kuin Imre Kalman, Ferenc Lehar, Johann Strauss. Oli muodikasta ja arvostettua ostaa lippu operetiteatteriin. NEP -aikakauden loppu olisi voinut olla teatterin loppu, mutta valtio päätti tukea operettia. G. Yaronista tuli Operetti -teatterin ensimmäinen Neuvostoliiton johtaja. Teatterin ohjelmisto on laajentunut venäläisten säveltäjien teosten vuoksi: Kabalevsky, Dunaevsky, Shostakovich. Vuosien mittaan kymmeniä kuuluisia taiteilijoita on loistanut Moskovan operetiteatterin näyttämöllä ja ulkoilmaesityksissä ulkomailla. Tunnetuin heistä on Tatjana Shmyga, Neuvostoliiton kansataiteilija, vertaansa vailla oleva sopraano.

Vuonna 1988 teatteri nimettiin uudelleen. Nyt sitä kutsutaan virallisesti "valtion akateemiseksi teatteriksi" Moskovan operetti "". 1990 -luvun loppu - 2000 -luku ovat uusi aika teatterin olemassaolossa. Silloin uusi venäläisen taiteen genre - musikaali - tuli luottavaisesti Moskovan lavalle. Maailmankuulun musikaalin ensimmäinen ensi -ilta Operetti -teatterissa pidettiin vuonna 2001 - se oli kuuluisa Metro. Vuonna 2002 tuli Notre Damen katedraalin vuoro ja vuonna 2003? - "Romeo ja Juulia". Sittemmin teatteri on lavastanut jatkuvasti uusia musikaaleja, eikä kukaan aio luopua perinteistä - myöskään klassisesta operetista. Kun olet ostanut lipun Operetteatteriin, et tule pettymään. Viihtyisä klassisen tyyppinen sali, joka on sisustettu kultaisilla ja viininpunaisilla sävyillä, virittää heti kuuntelemaan upeaa musiikkia. Operetti ja musiikin mestariteokset - "Iloisesta leskestä" "Romeoon ja Juliaan" ja "Tuhkimo" - havaitaan parhaiten tässä teatterissa, jossa kaikki hengittää operettia. Osta lippuja lipputuloista tai tilaa ne verkossa avullamme. Sivuston vastaava osa sisältää tietoja tulevista esityksistä ja vapaista paikoista. Ymmärrämme suuren taiteen yhdessä!

Moskovski Operetti -teatteri Kauppias Solodovnikov perusti talon Bolšaja Dmitrovka -kadulle kuuluisien Moskovan taiteilijoiden tuella ja on siitä lähtien ollut yksi pääkaupungin suosituimmista teatterisaleista.

Kaunis auditorio on suunniteltu klassiseen tyyliin ja antaa mukavuuden tunteen viininpunaisissa sävyissä kultaisella koristeella. Sali on koristeltu hämmästyttävän kauniilla maalatulla plafonilla. Tämä on yksi mielenkiintoisimmista teatterisaleista, jossa klassiset sisätilat yhdistyvät erinomaiseen akustiikkaan ja nykyaikaisiin valaistus- ja näyttämölaitteisiin.

Viime vuosisadan 20-30-luvulla Operetti -teatteri Yaronin johdolla tuli yksi uuden taiteen lippulaivoista. I. Kalmanin, J. Offenbachin, I. Straussin klassisten teosten ohella hänen ohjelmistossaan esiintyi nuorten lahjakkaiden säveltäjien oopperoita: D. Šostakovitš, I. Dunaevsky, D. Kabalevsky, T. Khrennikov.

Neuvostoliiton ylpeyden säveltäjät loivat teoksia erityisesti esityksiä varten Operetti -teatteri... Lahjakkaat oopperat, loistava ohjaustyö ja näyttelijöiden taidot antoivat teatterille suuren suosion Venäjällä ja ulkomailla ja tekivät siitä yhden genrensä johtavista.

Ja tänään sisään Operetti -teatteri yleisön rakastamia ja taiteilijoita esiintyy lavalla: T. Shmyga, G. Vasiliev, L. Amarfiy, Yu. Vedeneev, S. Varguzova, V. Rodin, V. Michelet, A. Markelov ja monet muut.

Ohjelmistossa Operetti -teatteri klassisia teoksia ja modernia operettia, kuuluisia musikaaleja ja esityksiä. Täällä he alkoivat hallita musiikkilajia, uutta kansallisen teatterin tyylilajia. Vuonna 2001 teatterin lavalle ilmestyi musiikillinen Metro, josta tuli rohkea kokeilu ja joka herätti suuren yleisön vastauksen.

Vuotta myöhemmin yleisö pyyhkäisi pois kaikki lipputulot. liput Operetti -teatteriin kuuluisalle musikaalille Notre Dame de Paris, joka sai suurimmatkin skeptikot katsomaan eri tavalla uuden genren sopivuutta venäläiseen teatteriin. Notre Dame de Parisin valtava menestys aiheutti useita esityksiä muilla teatteripaikoilla.

Moskovski Operetti -teatteri Jatkamme musiikkigenren kehittämistä, ja nyt sen lavalla voit nähdä F. Lowen "My Fair Lady", J. Offenbachin "Parisian Life", A. Kremerin "Jane" ja klassisen musikaalin "Hello" tuotantoja. , Dolly "J. Gershwinin musiikkiin ...

Lokakuusta 2008 lähtien teatterin näyttämölle on lavastettu suurenmoinen musikaali “Monte Cristo”, josta on tullut yksi Moskovan menestyneimmistä esityksistä viime vuosina. Pelkästään ensimmäisen kauden aikana yli 200 000 katsojaa näki tämän näyttävän esityksen.

Lippujen varaaminen Operetti -teatteriin kuuluisa venäläinen musikaali "Monte Cristo" ja muut upeat esitykset voidaan tehdä milloin tahansa sinulle sopivana aikana BiletService -verkkosivustolla.

Ensimmäisistä omistajista - ruhtinaat Shcherbatovs - Bolshaya Dmitrovkan talo siirtyi kauppiaille Solodovnikoville. Uusien omistajien suoralla osallistumisella 1900 -luvun alussa kuuluisien taiteilijoiden avulla luotiin yksi Moskovan parhaista konsertti- ja teatterisaleista sen seinien sisään. Nykyään Moskovan operetiteatterin lava -alue on myös erittäin suosittu. Nykyaikaiset valaistus- ja äänilaitteet yhdistyvät täydellisesti salin klassiseen kauneuteen, sen pehmeään, samettiseen mukavuuteen viininpunainen-kultaisissa sävyissä ja hämmästyttävään maalattuun plafoniin.
Valtion arkiston mukaan Moskovan työväen, talonpoikien ja puna -armeijan edustajien neuvosto päätti vuoden 1927 lopussa "kategorisesti": "Pidä operetti. Ohjelmiston tekemiseksi terveellisemmäksi, tuoden sen lähemmäksi aikamme tehtäviä ”. Lähes heti menestys ja suosio tuli G. Yaronin johtamalle nuorelle joukkueelle. Maamme loistavat säveltäjät I. Dunaevsky, Y. Milyutin, T. Khrennikov, D. Shostakovich, D. Kabalevsky. He loivat teoksensa vilpittömällä kiinnostuksella erityisesti operetiteatterin lavalle. Kirkkaimman lahjakkuuden, näyttelijöiden ja ohjaajien erinomaisten taitojen ansiosta Moskovan operetiteatteri on noussut genreään johtavaksi paitsi Venäjällä myös saavuttanut valtavan arvovallan Euroopassa.

Nykyään "Moskovan operetti" pysyy uskollisena perinteilleen. Tällaisia ​​upeita näyttelijöitä, kuten Neuvostoliiton kansantaiteilija T. Shmyga, Venäjän kansantaiteilijat L. Amarfiy, V. Bateiko, S. Varguzova, G. Vasiliev, M. Koledova, Yu. Vedeneev, V. Rodin, A. Markelov, V Michelet, Venäjän arvostetut taiteilijat V. Belyakova, I. Gulieva, J. Zherder, I. Ionova, E. Zaitseva, T. Konstantinova, E. Soshnikova, V. Ivanov, V. Shlyakhtov, taiteilijat S. , P. Borisenko, A. Golubev, A. Kaminsky, A. Babenko ja muut. Teatterin ohjelmisto, joka paljastaa valtavan näyttelijä- ja lavastuspotentiaalin, yhdistää klassikot ja modernit operetit, musikaalit ja esitykset ...

Ukrainan arvostettu taiteilija Vadim Prokopenko (vuodesta 2011)

Ukrainan arvostettu taiteilija Igor Jaroshenko (vuodesta 2014, vuodesta 2004 - teatterin kuoromestari)

Teatterihistoria

Perustettu vuonna 1934 Ukrainan Neuvostoliiton musikaalisen komedian valtionteatterina. Vuodesta 1966 - Kiovan valtion operetiteatteri. Vuodesta 2004 - akateeminen, vuodesta 2009 - kansallinen. Teatteri sijaitsee entisen kolminaisuuskansan talon rakennuksessa, joka on rakennettu vuosina 1901-1902. jonka on suunnitellut arkkitehti Gennadi Antonovski rationalismin tyyliin.

Vuosina 1964–2003 teatteria ohjasivat ukrainalaisen taiteen merkittävät hahmot Boris Sharvarko, Alexander Barsegyan, Boris Ryabikin, Sergey Smeyan, Vladimir Begma (Ukraina)Venäjän kieli, Victor Shulakov.

Vuodesta 1980 vuoteen 2010 teatterin pääkoreografi oli Ukrainan kansantaiteilija Oleksandr Segal.

Vuosina 1970–1973 teatterin kuoromestari oli Jevgeni Savtšuk, Ukrainan kansataiteilija, Ukrainan sankari. Vuosina 1989–2014 kuoromestari oli Ukrainan arvostettu taiteilija V.N. Vorvulev.

Vuodesta 2003 teatteria on johtanut Ukrainan kunnioitettu taiteilija, Ukrainan kansantaiteilija Bogdan Strutinsky (Ukraina)Venäjän kieli... Teatterin pääsuunnittelija - Andrey Romanchenko (Ukraina)Venäjän kieli(vuonna 2014).

Vuonna 2013 perustettiin Kiovan kansallisen akateemisen operetiteatterin Ivan Kozlovskin taide- ja konserttikeskus - monitoiminen teatteri- ja konserttikulttuurilaitos Kiovassa, St. Khreshchatyk, 50-b.

Teatterin persoonallisuudet

Teatterin taiteelliset johtajat

• - Sergei Kargalsky (Ukraina)Venäjän kieli
• - Boris Khenkin (Ukraina)Venäjän kieli
• - Vladimir Vilner
• - Aleksei Rjabov (Ukraina)Venäjän kieli
• - Boris Khenkin (Ukraina)Venäjän kieli
• - Boris Ryabikin (Ukraina)Venäjän kieli
• - Alexander Barseghyan
• - Eduard Mitnitsky
• - Vladimir Begma (Ukraina)Venäjän kieli
• - Sergey Smeyan
• - - Viktor Shulakov
• - Boris Ryabikin (Ukraina)Venäjän kieli
• - Sergey Smeyan
• - - Viktor Shulakov
• - näyttelijä Vladimir Sheiko
• c - Bogdan Strutinsky (Ukraina)Venäjän kieli

Teatteriryhmä

Valittu ohjelmisto

Katso myös

Kirjoita arvostelu artikkelista "Kiovan kansallinen akateeminen operetiteatteri"

Muistiinpanot (muokkaa)

Linkit

Ote, joka luonnehtii Kiovan kansallista akateemista operetiteatteria

Aamulla 25. päivänä Pierre lähti Mozhaiskista. Laskeutuessaan valtavalta jyrkältä ja vinoalta vuorelta, joka johtaa ulos kaupungista, oikealla vuorella sijaitsevan katedraalin ohi, jossa jumalanpalvelus oli käynnissä ja evankeliointi, Pierre nousi vaunusta ja lähti kävelemään. Hänen takanaan laskeutui vuorelle jonkinlainen ratsuväkirykmentti laulajien kanssa. Eilisen tapauksen haavoittuneiden kärryjuna nousi tapaamaan häntä. Talonpojat, jotka huusivat hevosia ja ruoskivat niitä ruoskalla, juoksivat puolelta toiselle. Kärryt, joiden päällä makasi ja istui kolme ja neljä haavoittunutta sotilasta, hyppäsivät kivien päälle, jotka heitettiin päällystyskivien muodossa, jyrkkään nousuun. Haavoittuneet, rievuilla sidotut, kalpeat, huulensa ja kulmakarvat rypistyneet, pitäen kiinni sängyistä, hyppäsivät ja työnsivät kärryihin. Kaikki katsoivat lähes naiivilla lapsellisella uteliaisuudella Pierren valkoista hattua ja vihreää frakkia.
Pierren valmentaja huusi vihaisesti haavoittuneille, jotta he pysyisivät yksin. Ratsarykmentti, jossa oli lauluja, laskeutui vuorelta, eteni Pierren droshkylle ja esti tien. Pierre pysähtyi ja painoi itsensä vuoreen kaivetun tien reunaa vasten. Aurinko ei saavuttanut vuoren rinteen takaa tien syvennystä, täällä oli kylmää ja kosteaa; Pierren pään yläpuolella oli kirkas elokuun aamu, ja kellot soivat iloisesti. Yksi kärry haavoittuneiden kanssa pysähtyi tien reunaan, lähellä Pierreä. Rintakengissä kuljettaja, hengästynyt, juoksi koriinsa, liukastui kiven leikkaamattomien takapyörien alle ja rupesi suoristamaan hevosen valjaat.
Yksi haavoittunut vanha sotilas kädet sidottuna käveli kärryn takana, tarttui siihen hyvällä kädellään ja katsoi takaisin Pierreen.
- No, maanmieheni, he asettavat meidät tänne, vai mitä? Ali Moskovaan? - hän sanoi.
Pierre oli niin ajatuksissaan, ettei kuullut kysymystä. Hän katsoi ensin ratsuväkirykmenttiä, joka nyt kohtaa haavoittuneiden junan, sitten kärryä, jossa hän seisoi ja jossa kaksi haavoittunutta istui ja makasi yksin, ja hänestä tuntui, että tässä, heissä, oli ratkaisu kysymykseen, joka häntä vaivasi. Yksi kärryn sotilaista oli todennäköisesti haavoittunut poskelle. Hänen koko päänsä oli sidottu rätteihin, ja yksi poski turvosi kuin lapsen pää. Hänen suunsa ja nenänsä olivat sivussa. Tämä sotilas katsoi katedraalia ja kastettiin. Toinen, nuori poika, värvätty, vaalea ja valkoinen, ikään kuin ilman verta hänen ohuissa kasvoissaan, pysähtyneellä, ystävällisellä hymyllä, katsoi Pierreä; kolmas makasi kasvot alas, eikä hänen kasvonsa ollut näkyvissä. Ratsuväen laulajat kulkivat itse kärryn yli.
- Voi, kadonnut ... kyllä ​​siilin pää ...
- Kyllä, he ovat sitkeitä vieraalla puolella ... - he tekivät tanssivan sotilaan laulun. Ikään kuin kaikuisi niitä, mutta erilaisessa huvissa, kuorimisen metalliset äänet katkesivat taivaalla. Ja toisessa hauskanpidossa auringon kuumat säteet kaativat vastakkaisen rinteen päälle. Mutta rinteessä alas, kärryllä haavoittuneiden kanssa, Pierre seisoi huohottavan hevosen vieressä, se oli kostea, synkkä ja surullinen.
Sotilas, jolla oli turvonnut poski, katsoi vihaisesti ratsuväen laulajia.
- Voi kulta! Hän sanoi moittivasti.
- Tänään ei vain sotilas, vaan myös nähnyt talonpojat! Talonpojat ajetaan pois ”, sanoi sotilas, joka seisoi kärryn takana ja puhui Pierrelle surullisella hymyllä. - Nykyään he eivät ymmärrä ... He haluavat kasata kaikki ihmiset, yhdellä sanalla - Moskova. He haluavat tehdä yhden lopun. - Sotilaan sanojen epäselvyydestä huolimatta Pierre ymmärsi kaiken, mitä hän halusi sanoa, ja nyökkäsi hyväksyvästi päätään.
Tie puhdistettiin, ja Pierre meni alamäkeen ja ajoi eteenpäin.
Pierre ratsasti katsellen ympärilleen tien molemmin puolin, etsien tuttuja kasvoja ja kaikkialla tavatakseen vain tuntemattomia sotilaallisia kasvoja erityyppisiltä joukkoilta, jotka katsoivat yhtä hämmästyneenä valkoista hattuaan ja vihreää frakkiaan.
Neljän verstauksen jälkeen hän tapasi ensimmäisen tuttavansa ja kääntyi onnellisesti hänen puoleensa. Tämä tuttavuus oli yksi armeijan johtavista lääkäreistä. Hän ratsasti lepotuolissa kohti Pierreä, joka istui nuoren lääkärin vieressä, ja tunnistettuaan Pierren pysäytti kasakkonsa, joka istui laatikossa valmentajan sijasta.

Ukrainan Neuvostoliiton musiikkikomedian valtion teatteri perustettiin vuonna 1934, kuten sitä kutsuttiin vuoteen 1941 asti.
Teatteri sijaitsee entisen Kolminaisuuden kansantalon rakennuksessa. Rakennus on rakennettu 1900 -luvun alussa hyväntekeväisyysvaroilla. Kansantalossa järjestettiin konsertteja ja vaudeville -esityksiä, joista ensimmäinen järjestettiin 5. joulukuuta 1902. Musical Comedy Theatren ensimmäinen esitys oli K. Zellerin operetti "Linnunmyyjä" (ensi -ilta 1. joulukuuta 1935). Hänen vieressään teatterin ohjelmistossa olivat maailman parhaat klassiset operetit "Lepakko", I. Strauss, F. Lager "Gypsy Love", J. Offenbachin "Bluebeard".

Vuonna 1938 tapahtui kuuluisa tapahtuma modernin teatterin historiassa - upea ukrainalaisen operetin "Häät Malinovkassa" loistava ensiesitys A. kuvattiin käyttäen tarinaa ja musiikkifragmentteja tästä operetista).
Vuonna 1941 teatteri nimettiin uudelleen Kiovan valtion teatteriksi musiikkikomediaksi, tämä nimi kesti vuoteen 1966.
Sodan aikana 1942–1944 Kiovan operetiteatteri evakuoitiin Kazakstaniin. Teatteri aloitti ensimmäisen "armeijan" kautensa Alma-Atassa. Teatterin suora vastaus toisen maailmansodan tapahtumiin oli A. Ryabovin ajankohtainen operetti "Sininen kivi" tai "Maxim" B. Turovskin libretossa.
Teatterin olemassaolon vuosien aikana kuuluisat näyttelijät ovat työskennelleet siinä, nimittäin V. Novinskaya, G. Loiko, M. Blashuk, L. Presman, D. Ponomarenko, E. Mamykina, D. Shevtsov ja monet muut.
Teatterin ensimmäisten johtajien joukossa olivat S. Kargalsky, B. Balaban, O. Barseghyan. Teatterin pääkapellimestari oli pitkään kuuluisa säveltäjä ja kapellimestari Aleksei Ryabov - kuuluisien ukrainalaisten operettien "Häät pukussa" (1938), "Sorochinskaya Fair" (1943), "Krasnaja Kalina" (1954) kirjoittaja. ).

Teatterin lavalla järjestettiin myös klassisen vaudevillen esityksiä. Kuten N. Lysenkon "Natalka-Poltavka" (1943), "Matchmaking in Goncharovka", K. Stetsenko (1953), "Kaksi jänistä takaa", V. Rozhdestvensky (1953).

Yhdessä ukrainalaisten teosten kanssa teatterissa muuttumattomalla menestyksellä olivat maailman parhaat esitykset: "Lepakko", "Yö Venetsiassa", "Silva", "Sirkuksen prinsessa", "Bayadera" ja monet muut.
Vuonna 1966 teatteri nimettiin uudelleen Kiovan valtion operetiteatteriksi ja vuonna 2004 Kiovan akateemiseksi operetiteatteriksi.
Vuodesta 2009 lähtien teatteria on kutsuttu Kiovan kansalliseksi akateemiseksi operetiteatteriksi.
Tänään, kun otetaan huomioon yhteiskunnan nykyaikaistaminen ja katsojan laadullisesti uudet tarpeet, Kiovan valtion operetiteatterin kollektiivilla on pitkän aikavälin suunnitelma teatterin kehittämiseksi. Ensinnäkin operetttiteatterin vanhoja perinteitä hyödyntäen sen imagoa uudistetaan ja tuodaan teatteri lähemmäksi nuoren yleisön tarpeita. Siksi perinteisten suosittujen operettien rinnalla järjestetään musikaaleja, musiikkiesityksiä, musiikillisia muoviesityksiä ja show -ohjelmia.

Uusia ohjaajia ja nuoria näyttelijöitä kutsutaan yhteistyöhön. Nyt teatterin ohjelmistoon kuuluu yli 16 erilaista esitystapaa: operetteja, musikaaleja, musiikkikomediaa ja musiikkisatuja.

Kiovan operetiteatterin kamarilava - "Teatteri eteisessä" - avattiin vuonna 2004 (teatterin 70 -vuotisjuhlavuonna). Sen luomisen aloitti teatterin taiteellinen johtaja-johtaja Bogdan Strutinsky.