Venäläiset käännökset syvän violeteista kappaleista. Deep Purplen historia yksityiskohtaisesti: Roundaboutin nimeäminen uudelleen Deep Purpleksi, ensimmäisen studioalbumin Shades Of Deep Purple julkaisu, Blackmoren tapaaminen Jimi Hendrixin kanssa, The Book Of Taliesyn -albumi

Kesäkuussa palattuaan Amerikasta, syvä violetti alkoi äänittää uutta singleä Hallelujah. Tähän mennessä Ritchie Blackmore (kiitos The Outlawsista tutun rumpali Mick Underwoodin ansiosta) oli löytänyt (Britanniassa käytännössä tuntemattoman, mutta asiantuntijoita kiinnostavan) Episode Six -jakson, joka esittää The Beach Boysin hengessä, mutta epätavallisen vahvaa poprockia. laulaja. Ritchie Blackmore toi heidän konserttiinsa Jon Lordin, ja hän oli myös hämmästynyt Ian Gillanin (Ian Gillan) äänen voimasta ja ilmeisyydestä. Jälkimmäinen suostui menemään Deep Purpleen, mutta - esitelläkseen omia sävellyksiään - hän toi Episode-basistinsa studio hänen kanssaan Six by Roger Glover, jonka kanssa hän on jo muodostanut vahvan duon.

Ian Gillan muisteli, että kun hän tapasi Deep Purplen, hän hämmästyi ennen kaikkea Jon Lordin älykkyydestä, jolta hän odotti paljon pahempaa. Roger Gloveria (joka aina pukeutui ja käyttäytyi hyvin yksinkertaisesti) päinvastoin pelkäsi hänen synkkyysnsä. Deep Purplen jäsenet, jotka "... pukeutuivat mustiin ja näyttivät hyvin salaperäisiltä." Roger Glover osallistui Hallelujahin nauhoittamiseen, hämmästyksensä, sai heti kutsun liittyä kokoonpanoon ja hyväksyi sen seuraavana päivänä pitkän epäröinnin jälkeen. .

On huomionarvoista, että kun singleä äänitettiin, Rod Evans ja Nick Simper eivät tienneet, että heidän kohtalonsa oli sinetöity. Muut kolme harjoittelivat salaa uuden laulajan ja basistin kanssa päiväsaikaan Lontoon Hanwell Communityssä ja soittivat iltaisin esityksiä Rod Evansin ja Nick Simperin kanssa. "Se oli normaali toimintatapa Deep Purplelle", Roger Glover muisteli myöhemmin. – Täällä hyväksyttiin näin: jos ongelma ilmenee, pääasia on, että kaikki ollaan hiljaa johtamiseen luottaen. Oletettiin, että jos olet ammattilainen, sinun tulee erota alkeellisesta inhimillisestä säädyllisyydestä etukäteen. Olin hyvin häpeissäni siitä, mitä he tekivät Nick Simperille ja Rod Evansille."

Viimeinen konserttisi vanha koostumus Deep Purple antoi Cardiffissa 4. heinäkuuta 1969. Rod Evans ja Nick Simper saivat kolmen kuukauden palkan, ja he saivat myös ottaa vahvistimia ja laitteita mukanaan. Nick Simper haastoi vielä 10 000 puntaa oikeuteen, mutta menetti oikeuden lisävähennyksiin. Rod Evans oli tyytyväinen vähään ja sen seurauksena seuraavan kahdeksan vuoden aikana hän sai vuosittain 15 tuhatta puntaa vanhojen levyjen myynnistä ja perusti myöhemmin vuonna 1972 Captain Beyond -joukkueen. Episode Sixin ja Deep Purplen johtajien välillä syntyi konflikti, joka sovittiin oikeuden ulkopuolella 3 tuhannen punnan korvauksen kautta.

Britanniassa käytännössä tuntemattomana säilynyt Deep Purple menetti vähitellen kaupallisen potentiaalin myös Amerikassa. Kaikille yllättäen Jon Lord tarjosi ryhmän johdolle uutta, in korkein aste houkutteleva idea.

Jon Lord: "Ajatuksen luoda teos, jonka voisi esittää rockbändi sinfoniaorkesterin kanssa, keksin The Artwoodsin. Dave Brubeckin albumi Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck sai minut tekemään sen" Ritchie Blackmore oli kaikki Pian Ian Paicen ja Roger Gloverin saapumisen jälkeen Tony Edwards kysyi minulta yhtäkkiä: "Muistatko, kerroit minulle ideastasi? Toivottavasti se oli vakavaa? No, tässä se on: vuokrasin Albert Hallin ja Lontoon Philharmonic Orchestra (The Royal Philharmonic Orchestra) - 24. syyskuuta. "Tulin - ensin kauhistuneena, sitten hurjan iloisena. Töitä oli jäljellä noin kolme kuukautta, ja aloitin sen heti"

Deep Purplen kustantajat toivat mukanaan Oscar-voittajan säveltäjä Malcolm Arnoldin (Malcolm Arnold): hänen täytyi valvoa teoksen etenemistä ja sitten seistä kapellimestaripöydällä. Malcolm Arnoldin ehdoton tuki hankkeelle, jota monet pitivät kyseenalaisena, takasi lopulta menestyksen. Ryhmän johto löysi sponsoreita The Daily Expressin ja brittiläisen Lion Films -elokuvayhtiön edessä, jotka kuvasivat tämän tapahtuman. Ian Gillan ja Roger Glover olivat hermostuneita: kolmen kuukauden kuluttua ryhmään liittymisestä heidät vietiin maan arvostetuimpaan konserttipaikkaan.

"John oli erittäin kärsivällinen meitä kohtaan", muisteli Roger Glover. - Kukaan meistä ei ymmärtänyt nuottikirjoitus, joten paperimme olivat täynnä huomautuksia, kuten: "odotat tuota typerää sävelmää, katsot sitten Malcolm Arnoldia" ja lasket neljään.

Albumi "Concerto For Group and Orchestra" (suunnittelijat Deep Purple ja The Royal Philharmonic Orchestra), nauhoitettu konsertissa Royal Albert Hallissa 24. syyskuuta 1969, julkaistiin (Yhdysvalloissa) kolme kuukautta myöhemmin. Hän tarjosi ryhmälle lehdistöä (mitä vaadittiin) ja nousi Britannian listoille. Mutta synkkyys hallitsi muusikoiden keskuudessa. Jon Lordin "kirjailijaksi" osunut äkillinen maine raivostutti Ritchie Blackmoren. Ian Gillan oli tässä mielessä solidaarinen jälkimmäiselle.

"Promoottorit kiusasivat meitä kysymyksillä, kuten: Missä orkesteri on? hän muisteli. "Yksi jopa sanoi: En takaa sinulle sinfoniaa, mutta voin kutsua puhallinorkesterin." Lisäksi Jon Lord itse tajusi, että Ian Gillanin ja Roger Gloverin esiintyminen avaa bändille mahdollisuuksia aivan toisella alueella. Tähän mennessä Ritchie Blackmoresta oli tullut yhtyeen keskeinen hahmo, joka kehitti omituisen menetelmän soittaa "satunnaisella melulla" (manipuloimalla vahvistinta) ja kehotti kollegoitaan seuraamaan Led Zeppelinin ja Black Sabbathin polkua. Kävi selväksi, että Roger Gloverin mehukkaasta, täyteläisestä soundista "a tulee" uuden soundin "ankkuri" ja että Ian Gillanin dramaattinen, ekstravagantti laulu "sopii täydellisesti Ritchie Blackmoren ehdottamaan uuteen radikaaliin kehityspolkuun".

Ryhmä kehitti jatkuvan työn aikana uutta tyyliä konserttitoimintaa: Tetragrammaton-yhtiö (joka rahoitti elokuvia ja koki epäonnistumisen toisensa jälkeen) oli tuolloin konkurssin partaalla (sen velat helmikuuhun 1970 mennessä olivat yli kaksi miljoonaa dollaria). Koska Deep Purple ei saanut täysin taloudellista tukea valtameren takaa, se joutui luottamaan vain konserttituloihin.

Uuden kokoonpanon koko potentiaali toteutui vuoden 1969 lopulla, kun Deep Purple aloitti uuden albumin äänittämisen. Heti kun ryhmä kokoontui studioon, Ritchie Blackmore totesi kategorisesti: vain jännittävimmät ja dramaattisimmat tulevat uudelle albumille. Vaatimuksesta, johon kaikki suostuivat, tuli teoksen leitmotiivi. Työ albumilla Deep Purple - "In Rock" kesti syyskuusta 1969 huhtikuuhun 1970. Albumin julkaisu viivästyi useita kuukausia, kunnes Warner Brothers osti konkurssiin menneen Tetragrammatonin, joka peri automaattisesti Deep Purple -sopimuksen.

Sillä välin Warner Brothers. julkaistu Yhdysvalloissa "Live in Concert" - äänitys Lontoon kanssa Filharmoninen orkesteri, - ja kutsui ryhmän Amerikkaan esiintymään Hollywood Bowliin. Muutaman lisänäytöksen jälkeen Kaliforniassa, Arizonassa ja Texasissa 9. elokuuta Deep Purple joutui uuteen konfliktiin: tällä kertaa Nationalin lavalla. Jazz-festivaali Plumptonissa. Ritchie Blackmore, joka ei halunnut luovuttaa ohjelma-aikaansa Yesin myöhästyneille, järjesti lavalla pienoispolttohyökkäyksen ja aiheutti tulipalon, joka johti siihen, että yhtye sai sakot ja ei saanut käytännössä mitään esityksestään. Elokuun loppuosan ja syyskuun alun yhtye vietti Skandinavian kiertueella.

"In Rock" julkaistiin syyskuussa 1970, oli valtava menestys valtameren molemmin puolin, julistettiin välittömästi "klassikoksi" ja kesti yli vuoden ensimmäisellä albumilla "thirty" Britanniassa. Totta, johto ei löytänyt esitetystä materiaalista mitään vihjettä yksittäisestä, ja ryhmä lähetettiin kiireellisesti studioon keksimään jotain. Melkein spontaanisti luotu Black Night tarjosi bändille ensimmäisen suuri menestys listalla, nousi Britanniassa sijalle 2, ja siitä tuli hänen tunnusmerkkinsä moniksi tuleviksi vuosiksi.

Joulukuussa 1970 julkaistiin rock-ooppera, jonka Andrew Lloyd Webber (Andrew Lloyd Webber) kirjoitti Tim Ricen libretoon - "Jesus Christ Superstar (Jesus Christ Superstar)", josta tuli maailmanklassikko. Tämän teoksen nimiroolin esitti Ian Gillan. Vuonna 1973 julkaistiin elokuvamuvie "Jesus Christ Superstar (Video - "Jesus Christ Superstar")", joka erosi Ted Neeleyn kuin Jesus ("Jesus") alkuperäisistä sovituksista ja laulusta. Ian Gillan työskenteli siihen aikaan voimalla ja päättäväisesti Deep Purplessa, eikä hänestä koskaan tullut elokuvallista Kristusta.

Alkuvuodesta 1971 yhtye aloitti työskentelyn seuraavan albumin parissa, mutta ei lopettanut konsertteja, minkä vuoksi tallennus kesti kuusi kuukautta ja valmistui kesäkuussa. Kiertueen aikana Roger Gloverin terveys heikkeni, ja myöhemmin kävi ilmi, että hänen vatsavaivat olivat psyykkisesti motivoituneita: tämä oli ensimmäinen oire vakavasta kiertuestressistä, joka iski pian kaikkiin joukkueen jäseniin.

"Fireball" julkaistiin heinäkuussa Isossa-Britanniassa (kiipesi täällä listan kärkeen) ja lokakuussa Yhdysvalloissa. Ryhmä piti Amerikan kiertueen, ja kiertueen brittiläinen osa päättyi suureen esitykseen Lontoon Albert Hallissa, jossa muusikoiden kutsutut vanhemmat majoitettiin kuninkaalliseen laatikkoon. Tähän mennessä Ritchie Blackmore, joka oli antanut vapaat kädet omalle eksentrisyydelleen, oli muuttunut "valtioksi valtioksi" Deep Purplessa. "Jos Ritchie Blackmore haluaa soittaa 150 baarin soolon, hän soittaa sen eikä kukaan voi estää häntä", Ian Gillan kertoi Melody Makerille syyskuussa 1971.

Amerikkalainen kiertue, joka alkoi lokakuussa 1971, peruttiin Ian Gillanin sairauden vuoksi (hän ​​sairastui hepatiittiin). Kaksi kuukautta myöhemmin laulaja tapasi muiden jäsenten kanssa Montreux'ssa Sveitsissä työstääkseen uutta albumia "Machine Head". Deep Purple oli samaa mieltä The:n kanssa Vierivät kivet heidän mobiilistudionsa Mobilen käytöstä, jonka piti sijaita lähellä konserttitaloa "Casino". Bändin saapumispäivänä Frank Zappan ja The Mothers of Inventionin esityksen aikana (jossa myös Deep Purplen jäsenet kävivät) syttyi tulipalo, jonka aiheutti joku yleisöstä kattoon lähettämä raketti. Rakennus paloi, ja yhtye vuokrasi tyhjän Grand Hotelin, jossa he viimeistelivät levytyöt. Tuoreilla jalanjäljillä, yksi parhaista kuuluisia kappaleita bändit, Smoke On The Water.

Montreux'n festivaalin johtaja Claude Nobs mainitsi kappaleessa Smoke On The Water ("Funky Claude juoksi sisään ja ulos..." - Legendan mukaan Ian Gillan luonnosteli sanat lautasliinalle katsoessaan ikkunasta ulos pintaa savun peitossa olevasta järvestä, ja otsikko viittasi Roger Gloveriin, jolla oli nämä 4 sanaa kuin ne olisivat unessa. (Machine Head julkaistiin maaliskuussa 1972, nousi ykköseksi Isossa-Britanniassa ja myi 3 miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa , jossa single Smoke On The Water pääsi Billboardin viiden parhaan joukkoon.

Heinäkuussa 1972 Deep Purple lensi Roomaan äänittääkseen seuraavan studioalbuminsa (myöhemmin nimeltään Who Do We Think We Are?). Kaikki ryhmän jäsenet olivat moraalisesti ja psykologisesti uupuneita, työ tapahtui hermostuneessa ilmapiirissä - myös Ritchie Blackmoren ja Ian Gillanin välisten pahentuneiden ristiriitojen vuoksi.

9. elokuuta studiotyöt keskeytettiin ja Deep Purple suuntasi Japaniin. Täällä soitettujen konserttitallenteet sisältyvät "Made In Japan" -albumiin: julkaistiin joulukuussa 1972, jälkikäteen katsottuna sitä pidetään yhtenä kaikkien aikojen parhaista live-albumeista yhdessä "Live At Leedsin" kanssa ( WHO) ja "Get Yer Ya-ya's Out" (The Rolling Stones).

"Live-albumin ideana on saada kaikki soittimet kuulostamaan mahdollisimman luonnolliselta, samalla kun niitä ruokitaan energisesti yleisöstä, joka pystyy ammentamaan bändistä jotain, mitä se ei olisi koskaan voinut saada aikaan studiossa, " sanoi Ritchie Blackmore. "Vuonna 1972 Deep Purple kiertui viisi kertaa Amerikassa, ja kuudes kiertue keskeytettiin Ritchie Blackmoren sairauden vuoksi. Vuoden loppuun mennessä Deep Purple julistettiin maailman suosituimmaksi bändiksi kokonaislevikin perusteella mitattuna. levyjä, voittaen Led Zeppelinin ja The Rolling Stonesin.

Syksyllä Amerikan kiertueella väsyneenä ja pettyneenä ryhmän tilanteeseen Ian Gillan päätti lähteä, mistä hän ilmoitti kirjeessään Lontoon johdolle. Tony Edwards ja John Coletta suostuttelivat vokalistin odottamaan, ja hän (nyt Saksassa, samassa The Rolling Stones Mobilen studiossa) yhdessä yhtyeen kanssa valmistui albumin parissa. Tähän mennessä hän ei enää puhunut Ritchie Blackmorelle ja matkusti erillään muista osallistujista välttäen lentomatkoja.

Albumi "Who Do We Think We Are" (niin siksi, että italialaiset, jotka olivat raivoissaan albumin äänitystilan melutasosta, esittivät toistuvan kysymyksen: "Kenelle he edes pitävät itseään?") pettyivät muusikoille. ja kriitikot, vaikka se sisälsi vahvoja asioita - "stadionin" hymni Woman From Tokyo ja satiirinen-journalistinen Mary LongMary Long, joka pilkkasi Mary Whitehousea ja Lord Longfordia, kahta silloin moraalin suojelijaa.

Joulukuussa, kun "Made In Japan" nousi listalle, managerit tapasivat Jon Lordin ja Roger Gloverin ja pyysivät heitä tekemään parhaansa pitääkseen bändin hengissä. He saivat Ian Paicen ja Ritchie Blackmoren jäämään, jotka olivat jo keksineet oman projektinsa, mutta Ritchie Blackmore asetti johdolle ehdon: Roger Gloverin välttämätön erottaminen. Jälkimmäinen huomattuaan, että hänen kollegansa alkoivat vältellä häntä, vaati selitystä. Tony Edwardsilta, ja hän (kesäkuussa 1973) myönsi, että Ritchie Blackmore vaati hänen lähtöään. Vihainen Roger Glover haki välittömästi eroa.

Viimeisen yhteisen Deep Purple -konsertin jälkeen Osakassa, Japanissa, 29. kesäkuuta 1973, Ritchie Blackmore, joka ohitti Roger Gloverin portaissa, vain heitti olkapäänsä yli: "Ei mitään henkilökohtaista: bisnes on bisnestä." Roger Glover otti tämän vaivan lujasti. ja vuonna Seuraavien kolmen kuukauden aikana hän ei lähtenyt kotoa, osittain pahentuneiden vatsavaivojen vuoksi.

Ian Gillan jätti Deep Purplen samaan aikaan Roger Gloverin kanssa ja siirtyi hetkeksi musiikista ja siirtyi moottoripyöräalalle. Hän palasi lavalle kolme vuotta myöhemmin Ian Gillan Bandin kanssa. Toipumisen jälkeen Roger Glover keskittyi tuotantoon .

Hyväksyykö Richie tämän projektin tai ei, en välitä.
Rod Evans, elokuu 1980

Monet ihmettelevät, minne alkuperäinen Deep Purplen laulaja Rod Evans on kadonnut. Näemme säännöllisesti syvän purppuran jäseniä, sekä kanonisen että ohimenevän kokoonpanon, kampassa Venäjän takamailla vuodesta toiseen. Mutta ensimmäisen kokoonpanon laulaja, joka on horjumattomalla kolmannella sijalla Mk II:n ja Mk III:n jälkeen, Rod Evans, hävisimme täysin tutkasta. Harvat perlofiilit tietävät kovan iskun tarinan väärennetystä kokoonpanosta. Syviä ihmisiä 1980, juuri ennen suurta jälleennäkemistä Täysin tuntemattomat, jonka he yrittivät pyyhkiä pois ryhmän historiasta.

Fake Deep Purple. Vasemmalta oikealle: Dick Jurgens (rummut) - Tony Flynn (kitarat) - Tom De Rivera (basso) - Geoff Emery (koskettimet) - Rod Evans (laulu)

Virallinen tarina kuivissa faktoissa menee näin.

Rod Evans / Jon Lord / Ritchie Blackmore
Nick Simper / Ian Paice

Rod Evans oli yksi Deep Peoplen perustajajäsenistä, kun yhtye nousi vielä rock and roll loiston korkeuksiin vuosina 1968-69. Kolmen ensimmäisen albumin äänityksen jälkeen Syvän violetin sävyt, Taliesynin kirja ja syvä violetti, Rod, yhdessä bändin basisti Nick Simper jätti yhtyeen ja meni parempaan osuuteen USA:ssa, jossa hän julkaisi soolosinglen vuonna 1971. Vaikea olla ilman sinua / et voi rakastaa lasta kuin naista jonka jälkeen hän päätti osallistua uuteen amerikkalaiseen Captain Beyond -yhtyeeseen, jonka perustivat Iron Butterflyn jäsenet ja Johnny Winter. Julkaistiin kaksi julkaisua: samanniminen Kapteeni Beyond vuonna 1972 ja Sufficentley Breathless vuonna 1973, mutta saavuttamatta kaupallista menestystä, ryhmä hajosi. Rod päätti luopua musiikista, palasi opiskelemaan lääkärinä ja tuli jopa hengityshoidon osaston johtajaksi.

Rod Evans

Vuoteen 1980 asti, jolloin pätevä manageri otti häneen yhteyttä pakkomielteessään uudistaa Deep Purplea, joka oli siihen aikaan romahtanut. Juuri ennen sitä hänen yrityksensä oli jo yrittänyt leikata babot helposti luomalla uuden Steppenwolfin alkuperäisten jäsenten Goldie McJohnin ja Nick St. Nicholasin kanssa, mutta John Kay puuttui asiaan ajoissa ja peruutti oikeudet titteliin.

Captain Beyond - I Can't Feel Nothing (Live '71)

Toukokuusta syyskuuhun 1980 "uudistettu" Deep People soitti useita esityksiä Meksikossa, Yhdysvalloissa ja Kanadassa ennen kuin "vanhat" Deep Peoplen johtolakimiehet sulkivat sen. Kuten kävi ilmi, Rod Evans oli ainoa henkilö, joka vastasi tästä ryhmästä, kun taas loput ryhmästä olivat vain palkattuja muusikoita. Ja siksi Rod Evans oli ainoa, joka kaatui koko oikeuskoneistoon.

On huomionarvoista, että kuuluisa virasto William Morris Los Angelesista osti tämän projektin, maksoi konserttikiertue ja jopa tarjosi sopimusta albumin nauhoittamisesta Warner Curb Recordsin kanssa (Warner Brothersin ali-yhtiö). Levylle, joka oli tarkoitus julkaista marraskuussa 1980, useita asioita jopa äänitettiin. Nämä tallenteet katosivat, vain muutaman kappaleen nimet säilyivät: Blood Blister ja Brum Doogie.

Meksikon televisio tallensi yhtyeen Mexico Cityn esityksen jälkipolville, mutta vain fragmentin Smoke On The Water on tullut meidän päiviimme.

Deep Purple (teollinen)

Arvostelut ryhmän esityksistä eivät olleet lievästi sanottuna kovin hyviä. Pyrotekniikka, paljetit, moottorisahat, laserit, ääniongelmat, suorituskykyongelmat, täydellinen epäonnistuminen. Ryhmää buututettiin, ja jotkut konsertit päättyivät pogromiin.

Deep Purple Quebecissä. Corbeau ottaa esityksen haltuunsa.

Kuvateksti: entinen kitaristi Ritchie Blackmore saa ilmoituksen hänen nimeään herjaavan bändin ilmestymisestä!

Tiistai 12. elokuuta klo 13:00: Saatuani tietää, että kaikki esityksen liput oli myyty, ikäraja putosi neljästätoista vuodesta kahteentoista, edelleen ilman lippuja, päätin lähteä Montrealista ja siirtyä kohti Capitol Theatrea. Konserttisali sijaitsi vanhassa Quebecissä ja siihen mahtui puolitoista tuhatta ihmistä.

Quebec, klo 17: Onneksi teatteri on vain 8 minuutin kävelymatkan päässä asemarakennuksesta. Jotkut ovat jo pyytäneet ylimääräistä lippua. Heidän tuuristaan ​​riippuen se maksoi heille 15 dollaria, 20 dollaria, 25 dollaria ja jopa 50 dollaria lipusta, jonka alkuperäinen hinta oli 9,5–12,5 dollaria. Sillä hetkellä kukaan ei tiennyt, kuka vanhasta kokoonpanosta soittaisi sinä iltana.

Klo 19:00: Sain mennä "seinien sisään" tapaamaan konsertin järjestäjää Robert Bouletia ja bändin roadietä. He toivat minulle paljon odotetun selkeyden - yhtye koostui ensimmäisestä Deep Purplen laulajasta Rod Evansista (Hushin hitin ajoilta). Oltuaan tekemisissä Captain Beyondin kanssa, hän päätti käynnistää laivan uudelleen helmikuussa 1980 Tony Flynnin (ex-Steppenwolf) kanssa, kitara, Jeff Emery (ex-Steppenwolf ja Iron Butterfly), kosketinsoittimet ja taustalaulu, Dick Jurgens (ex-Association). ) rummuilla ja Tom de Riviera, basso ja taustalaulu. Esityksen jälkeen he lähtevät kiertueelle Yhdysvaltoihin, sitten Japaniin ja lopulta Eurooppaan. Uusi albumi tarkoitus julkaista lokakuussa.

Lämmittely, Corbeau-bändi. 15 minuuttia yli 10: Bändi astuu lavalle ja esittää mahtavan esityksen. Kitaristi Jean Miller on erityisen hyvä. Laulaja Marho ja hänen kaksi taustavokalistiaan ovat myös hyviä. Yleisö reagoi erittäin hyvin.

Uusi Deep Purple: Pitkän tauon jälkeen "uusi Deep Purple" Rod Evansin kanssa alkaa klo 23.00. Reaktio on erilainen, keskustelut alkavat siitä, että juliste on huijaus. "Highway Starin" soundissa oli alusta asti ongelmia. Laulajan mikrofoni toimii 1 kerran kymmenestä. Kitaristi on todellinen Blackmoren karikatyyri soittonsa ja ulkonäön suhteen. Rummuttimessa on enemmän glitteriä kuin symbaaleista irtoaa, urkuri näyttää kaipaavan äitiään. Bändi jatkaa Burnin kappaleella "Might Just Take Your Life". Seuraava asia siitä ajasta, kun Evans oli kokoonpanossa. Tämä kappale on ainoa settilistalla ja se on instrumentaali. Kitaristi esittää pitkän, kliseitä täynnä olevan soolon. Hänen tilalleen tulee kosketinsoittaja, jolla on huonoin urkusoolo, jonka olen kuullut viimeisen 10 vuoden aikana. Sillä hetkellä Lorda on täytynyt käydä läpi pyörtymisen. "Space Truckin" on myös tärkeä, koska mikrofonit eivät vieläkään toimi. Rumpusoolo herättää yleisössä paheksuttavan huminan. Viidennellä kappaleella, "Woman From Tokyo", voit vihdoin kuulla laulua. Mutta tämä on viimeinen asia. Kitaristi toteaa, että jos emme halua nähdä heitä, heidän on poistuttava salista. He pelasivat 30 minuuttia tai 90 minuuttia sopimuksen mukaan. He alkavat lentää lavalle sekalaiset tavarat. Yleisö on raivoissaan ja vaatii hyvitystä. Eräs kaveri päättää sytyttää tuleen puseron, jonka hän osti sisäänkäynniltä 7 dollarilla. Poliisi saapuu konserttiin ja evakuoi kaikki läsnä olevat.

Lopuksi: Tämä on "Bummer 80", toivottavasti niitä ei tule lisää. Menin Montrealiin kahdenkymmenen tai viiden nuoren kanssa täysin shokissa. Quebecin asukkaat odottavat selitystä järjestäjiltä. Eric Jean, turhautunut lukija, palaa Lac Saint-Jeanin luo.

Johtopäätös: TÄYDELLINEN PETTYMÄ.

Yves Monast, 1980

Corbeau-Ailleurs "Live" 81

3. lokakuuta 1980 Rod Evans ja yhtiö määrättiin maksamaan 168 000 dollaria oikeudenkäyntikuluja ja 504 000 dollaria sakkoja. Sen jälkeen Rod katosi musiikkibisneksestä eikä enää kommunikoinut toimittajien kanssa.

Edellä mainittujen sakkojen lisäksi Rod Evans menetti rojaltit kolmen ensimmäisen Deep Purple -albumin myynnistä.

Mutta tämä on tarina sanomalehdille. Ja tässä on tarina asianosaisten sanoin.

"...ja tässä on toinen albumistamme Burn"
(Rod Evans esittelee "Might Just Take Your Life", Quebec, 12. elokuuta 1980)

"Esitys on inhottava, ne eivät maksa penniäkään"
(Robert Boulet, Quebecin konserttijärjestäjä, 1980)

”Tämä on uusi vaihe, koska meidän on muutettava itse musiikkia. Tämä on enemmän kuin mitä haluamme tehdä. Aiomme tallentaa 60 prosenttia Deep Peoplea ja 40 prosenttia uutta. Emme halua toistaa sitä, mitä Kuka teki Tommylle. Tämä on täysin erilainen käsite. Haluamme kirjoittaa kappaleita omalla tyylillämme. Ja tietysti muutamme soundia nyt käytettyjen teknologioiden mukaan, kuten Polymoog (polyfoninen analoginen syntetisaattori) ja muut studioefektit, mutta epäilemättä tämä tulee olemaan käänne kohti heavy metalia.
(Rod Evans, Conecte-lehden haastattelu, kesäkuu 1980, ehdotetusta uudesta Deep Purple -albumista)

"(Saimme oikeudet Deep Purpleen) täysin laillisesti. Olin yhtyeen perustajavokalisti ja kun päätin luoda uusi ryhmä kitaristi Tony Flynnin kanssa näimme loistavan nimen, ja päätimme käyttää sitä. Ennen sitä keskustelimme Rainbow'n Ritchie Blackmoren ja Whitesnaken kavereiden kanssa. Ja he suostuivat."
(Rod Evans, Sonido-lehti, kesäkuu 1980)

”Minusta on ällöttävää, kun bändin täytyy kumartua niin alas ja esiintyä väärällä nimellä. On kuin jotkut kaverit perustaisivat bändin ja kutsuisivat sitä Led Zeppeliniksi."
(Ritchie Blackmore, Rolling Stone -lehti, 1980)

"Emme todella yrittäneet ottaa yhteyttä Ritchieen. Antaako Ritchie siunauksensa vai ei, en välitä, aivan kuten hän tekee minun siunaukseni tehdäkseen Rainbow'ta. Tarkoitan, jos hän ei pidä siitä, olen pahoillani, mutta yritämme."
(Rod Evans, Sounds-lehti, elokuu 1980)

"Yhtymä omistaa liittovaltion tavaramerkin kaikille toiminnoille Deep Purplena. Nämä kaksi miestä (R. Blackmore ja R. Glover), jotka esittävät Rainbovia, haluavat sen takaisin. He näkevät onnistuneen projektin ja haluavat olla osa sitä. Mutta näytämme nuoremmalta. Kaikki alkuperäiset jäsenet ovat nyt 35-43-vuotiaita. Bändi on ollut lepotilassa muutaman vuoden, mutta nyt se on noussut uudelleen esiin."
(Ronald K., Los Angelesin promoottori, 1980)

”Tietenkään hän (Rod) ei ollut niin naiivi, hän ajatteli: Yritän katsoa mitä tapahtuu, mutta yritä kuvitella, mitä itse sanoisit, jos kaikki menisi yhtäkkiä pieleen? Voin syyttää vain Rodia tyhmyydestä. Hänen olisi pitänyt arvata, että hän ei kävelisi niin helposti pois väärennetyn Deep Peoplen kanssa. Loppujen lopuksi hän teki kaiken julkisesti."

”Rod Evans, yhtyeen laulaja, omistaa oikeudet nimeen. Ei ole kieltoja, rajoitusasetuksia, ei käteisvaatimuksia. Syvien ihmisten on todistettava olevansa syviä ihmisiä. On hämmentävää listata osallistujien nimet julisteeseen. Tämä ei ole huijausta. Deep Peoplen hajoamista ei ole julkistettu. Ryhmässä oli jatkuvaa osallistujien kiertoa. Bändi soittaa kaikkia Deep Peoplen hittejä."
(Bob Ringe, bändiagentti, 1980)

”Emme saaneet näitä rahoja, kaikki menivät asianajajille, jotka osallistuivat tähän oikeusjuttuun… Ainoa mahdollisuus pysäyttää tämä ryhmä oli haastaa Rod oikeuteen, koska hän oli ainoa, joka sai rahat, loput työskentelivät vuokrasopimus… Rod oli ehdottomasti mukana tässä yhdessä erittäin huonojen ihmisten kanssa!
(Ian Pace, 1996, lainaus Harmut Krekelin Captain Beyond -fanisivustolta)

"Ajattelitko, että jotain tällaista voisi tapahtua?" Jon Lord sanoo nauraen. "Ne kaverit todella pelasivat Long Beachin areenalla nimellä Deep People. He soittivat "Smoke on the Water" ja tiedämme tästä keikasta vain kuinka heidät potkittiin lavalta. Kuvittele, mitä olisi tapahtunut, jos emme olisi lopettaneet tätä fiaskoa? Seuraavana kuussa tulee olemaan kolmekymmentä Led Zeppelin -bändiä ja toiset viisikymmentä The Beatles -bändiä. Ja epämiellyttävin asia tässä tarinassa on maineemme vahingoittaminen. Jos päätimme palata yhteen ja lähteä kiertueelle, ihmiset sanoisivat meistä "kyllä, näin heidät viime vuonna Long Beachillä, eivätkä he ole samat." Deep People -nimi merkitsee paljon kaikille rock 'n' roll -faneille, ja haluaisin tämän maineen jatkuvan."
(Jon Lord, Hit Parader -lehti, helmikuu 1981)

"Rod soitti vuonna 1980, en ollut kotona, ja hän pyysi vaimoani soittamaan hänelle takaisin, mitä minä viisaasti katsoen en tehnyt."
(Nick Simper, 2010)

"Ei vain Rodia haastanut oikeuteen, vaan väärennettyjen Deep Peoplen takana oli koko organisaatio, joka oli vastuullisempi, se määrättiin suurin osa tämän "valtavan rahakasan" maksamista. Millaisen hinnan maksaisit itse mainestasi ja oikeudesta olla myymättä jotakin yleisölle vilpillisesti? Ja sinun pitäisi myös tietää, että näiden ihmisten on toistuvasti huomautettu rikkovan lakia, mutta he jatkoivat niin. Heidän haastaminen oikeuteen oli viimeinen vaikutustapa näihin ihmisiin. En ollut ollenkaan tyytyväinen, että minun piti todistaa oikeudessa miestä, jonka kanssa olin aiemmin työskennellyt. Mutta se, joka varastaa lompakkoni, varastaa vain rahaa, ja joka varastaa minun hyvän nimeni, varastaa kaiken, mitä minulla on."
(Jon Lord, 1998, lainaus Harmut Krekelin Captain Beyond -fanisivustolta)

HEAVY METAL PIONEERS - DEEP PURPLE

Raskaan musiikin historiassa on hyvin vähän bändejä, jotka voidaan asettaa maailman tumman violetin sävyin maalaaneiden rock-legendojen tasolle.

Heidän polkunsa oli mutkikas, kuten Ritchie Blackmoren kitaran valinnat ja Jon Lordin urkuosat.

Jokainen osallistuja ansaitsee oman tarinansa, mutta yhdessä heistä tuli ikonisia rockin hahmoja.

Karusellissa

Tämän loistavan joukkueen historia ulottuu kaukaiseen vuoteen 1966, jolloin erään Liverpool-yhtyeen rumpali Chris Curtis päätti perustaa oman bändinsä Roundabout ("Carousel"). Kohtalo toi hänet yhteen John Lordin kanssa, joka tunnettiin jo kapeissa piireissä ja joka tunnettiin erinomaisena urkurina. Muuten, kävi ilmi, että hänellä on mielessään ihana kaveri, joka yksinkertaisesti tekee ihmeitä kitaran kanssa. Tämä muusikko osoittautui Ritchie Blackmoreksi, joka tuolloin soitti Kolmen muskettisoturin kanssa Hampurissa. Hänelle soitettiin heti Saksasta ja tarjottiin paikkaa joukkueessa.

Mutta yhtäkkiä itse projektin alullepanija, Chris Curtis, katoaa, mikä tekee hänen uralleen rasvaisen ristin ja vaarantaa syntymässä olevan ryhmän. Huhujen mukaan hänen katoamiseensa liittyi huumeita.

Jon Lord otti vallan. Hänen ansiostaan ​​ryhmään ilmestyi Ian Pace, joka yllätti kaikki kyvyllään lyödä rumpuja ja tyrmätä niistä uskomattomia murto-osia. Laulajan paikan otti sitten Rod Evans, Pacen toveri entisessä ryhmässä. Basisti on Nick Simper.

Olen syvän violetti

Blackmoren ehdotuksesta yhtye nimettiin, ja tässä kokoonpanossa tiimi äänitti kolme albumia, joista ensimmäinen julkaistiin jo vuonna 1968. Nino Tempon ja April Stevensin kappale "Deep Purple" oli Ritchie Blackmoren isoäidin suosikkikappale, joten muusikot eivät pitkään filosofoineet vaan ottivat sen pohjaksi yhtyeen nimelle laittamatta siihen mitään erityistä merkitystä. Kuten kävi ilmi, Yhdysvalloissa tuolloin myydyn lääkkeen LCD-merkkiä kutsuttiin täsmälleen samalla tavalla. Mutta laulaja Ian Gillan vannoo ja väittää, että bändin jäsenet eivät koskaan käyttäneet huumeita, vaan pitivät parempana viskiä ja soodaa.

Kylpee kivessä

Menestystä piti odottaa useita vuosia. Ryhmä oli suosittu vain Amerikassa, mutta kotona se ei juuri aiheuttanut kiinnostusta musiikin ystäville. Tämä aiheutti jakautumisen joukkueessa. Evans ja Simper jouduttiin "irtisanomaan potkut", huolimatta heidän ammattitaidosta ja polusta, jonka he olivat kulkeneet yhdessä.

Kaikki ryhmät eivät pystyneet selviytymään tällaisesta huonosta onnesta, mutta Mick Underwood, kuuluisa rumpali ja Ritchie Blackmoren pitkäaikainen ystävä, saapui ajoissa pelastamaan. Hän suositteli hänelle Ian Gillania, joka "huusi upeasti korkealla äänellä". Ian puolestaan ​​toi ystävänsä, basisti Roger Gloverin.

Kesäkuussa 1970 uusi koostumus bändi julkaisi albumin "Deep Purple in Rock", joka oli hullu menestys ja toi lopulta "tumma purppuran" vuosisadan suosituimpien rokkarien joukkoon. Levyn kiistaton menestys oli sävellys "Child in Time". Sitä pidetään edelleen yhtenä yhtyeen parhaista kappaleista. Tämä albumi piti listan kärkisijaa vuoden ajan. Koko seuraavan vuoden joukkue vietti tien päällä, mutta ehtii äänittää uuden levyn, Fireballin.

Smoke by Deep Purple

Muutamaa kuukautta myöhemmin muusikot menivät Sveitsiin äänittämään seuraavaa albumiaan Machine Head. Aluksi he halusivat päästä Rolling Stonesin mobiilistudioon konserttisali, mihin Frank Zappan esitykset päättyivät. Yhden konsertin aikana syttyi tulipalo, joka inspiroi muusikoita uusiin ideoihin. Tästä tulipalosta kertoo sävellys "Smoke on the Water", josta tuli myöhemmin kansainvälinen hitti.

Roger Glover jopa unelmoi tästä tulipalosta ja savusta, joka levisi Genevejärven yli. Hän heräsi kauhuissaan ja sanoi lauseen "savua vedessä". Hänestä tuli nimi ja rivi kappaleen kuorosta. Huolimatta vaikeista olosuhteista, joissa albumi syntyi, levy oli selvästi menestys, ja siitä tuli a pitkiä vuosia käyntikortti.

Tehty Japanissa

Menestyksen aallolla joukkue lähti kiertueelle Japaniin ja julkaisi myöhemmin yhtä menestyvän konserttimusiikkikokoelman "Made in Japan", joka palkittiin platinalla.

Japanilainen yleisö teki hämmästyttävän vaikutuksen "tummaan violettiin". Kappaleiden esityksen aikana japanilaiset istuivat lähes liikkumattomina ja kuuntelivat tarkkaavaisesti muusikoita. Mutta kappaleen päätyttyä he räjähtivät suosionosoituksista. Tällaiset konsertit olivat epätavallisia, koska niihin oli totuttu Euroopassa ja Amerikassa yleisö huutaa jatkuvasti jotain, hyppää paikaltaan ja ryntää lavalle.

Esitysten aikana Ritchie Blackmore oli todellinen showman. Hänen juhlansa olivat aina nokkela ja täynnä yllätyksiä. Muut muusikot eivät jääneet jälkeen, osoittaen mestaruutta ja erinomaista kollektiivista yhteenkuuluvuutta.

kalifornian esitys

Mutta kuten usein tapahtuu, suhteet ryhmässä kuumenivat niin paljon, että Ian Gillan ja Ritchie Blackmore tuskin tulivat toimeen keskenään. Seurauksena Ian ja Roger jättivät tiimin, ja "tumma violetti" jäi jälleen rikki kouru. Tämän kaliiperin laulajan vaihtaminen osoittautui suureksi haasteeksi. Mutta kuten tiedätte, pyhä paikka ei ole koskaan tyhjä ja ryhmän uusi esiintyjä oli David Coverdale, joka oli aiemmin työskennellyt tavallisena myyjänä vaatekaupassa. Basson täytti Glenn Hughes. Vuonna 1974 uudistettu ryhmä äänitti uuden albumin nimeltä "Burn".

Kokeillakseen tuoreita sävellyksiä julkisesti ryhmä päätti osallistua kuuluisaan California Jam -konserttiin Los Angelesin alueella. Hän keräsi noin yleisön 400 tuhatta ihmistä ja musiikin maailmassa pidetään ainutlaatuisena tapahtumana. Ennen auringonlaskua Blackmore kieltäytyi menemästä lavalle ja paikallinen sheriffi uhkasi jopa pidättää hänet, mutta lopulta aurinko laski ja toiminta alkoi. Esityksen aikana Ritchie Blackmore repi kitaran, tuhosi televisiokanavan operaattorin kameran ja teki finaalissa sellaisen räjähdyksen, että hän itse tuskin selvisi.

Deep Purplen elpyminen

Seuraavat levyt onnistuivat, mutta eivät valitettavasti näyttäneet mitään uutta. Ryhmä väsyi huomaamattomasti. Vuodet kuluivat, ja fanit alkoivat ajatella, että kerran rakastetusta oli tullut historiaa, mutta lopulta vuonna 1984 "tumma violetti" heräsi henkiin "kultaisessa" koostumuksessaan.

Pian järjestettiin maailmankiertue, ja jokaiseen heidän reitin varrella olevaan kaupunkiin konserttiliput myytiin loppuun silmänräpäyksessä. Kyse ei ollut vain vanhoista ansioista, vaan osallistujien virtuoosista Ryhmät eivät jääneet väliin.

Uuden aikakauden toinen albumi - "The House of Blue Light" - julkaistiin vuonna 1987 ja jatkoi kiistattomien voittojen ketjua. Mutta toisen välienselvittelyn jälkeen Blackmoren kanssa Ian Gillan erosi ryhmästä uudelleen. Tämä tapahtumien käänne oli Richien käsissä, koska hän toi tiimiin vanhan ystävänsä Joe Lynn Turnerin. Uuden laulajan kanssa albumi "Slaves & Masters" äänitettiin vuonna 1990.

Clash of the Titans

Bändin 25-vuotisjuhla oli aivan nurkan takana, ja lyhyen tauon jälkeen laulaja Ian Gillan palasi kotimaahansa, ja vuonna 1993 julkaistu vuosipäiväalbumi sai symbolisesti nimen "The Battle Rages On..." ("The Battle" jatkuu").

Myöskään hahmojen taistelu ei pysähtynyt. Haudatun kirveen haki Ritchie Blackmore. Meneillään olevasta kiertueesta huolimatta Richie jätti tiimin, joka siihen mennessä ei enää kiinnostanut häntä. Muusikot kutsuivat Joe Satriani viimeisteli konsertit hänen kanssaan, ja pian Blackmoren paikan otti lahjakas amerikkalainen kitaristi Steve Morse. Bändi piti edelleen hard rockin lippua korkealla, kuten vuoden 1996 kaksi vuotta myöhemmin julkaistut Purpendicular ja Abandon osoittivat.

Kosketinsoittaja Jon Lord ilmoitti jo uudella vuosituhannella bändin jäsenille, että hän haluaisi omistautua sooloprojekteille ja jätti tiimin. Hänen tilalleen tuli Don Airey, joka oli aiemmin työskennellyt Richien ja Rogerin kanssa Rainbowissa. Vuotta myöhemmin sisään uudelleen Päivitetty kokoonpano julkaisi ensimmäisen albumin viiteen vuoteen, Bananas. Yllättäen lehdistö ja kriitikot vastasivat hänestä upeasti, vain harvat pitivät nimestä.

Valitettavasti 10 vuoden menestyksekkään soolotyön jälkeen Jon Lord kuoli syöpään.

Vanhat rosvot

2000-luvulla ryhmä jatkoi keikkailua osallistujien korkeasta iästä huolimatta. Muusikoiden mukaan tämän vuoksi kollektiivin pitäisi olla olemassa, eikä ollenkaan. studioalbumien tuotantoon. Viimeisin kokoelma oli 19. albumi "Now What?!", joka julkaistiin "tumman violetin" 45-vuotispäivänä.

Näin kaunopuheisen albumin nimen perässä pitäisi olla kysymys: "Mitä seuraavaksi?" Aika näyttää, nähdäänkö jälleennäkeminen edes kerran ja ehtiikö muusikot tehdä faneihinsa vaikutuksen jollain muulla. Sillä välin he ovat yksi harvoista, joiden isoisät käyvät konserteissa lastenlastensa kanssa ja pitävät yhtä lailla musiikista.

Kysyttäessä: "Minne olet menossa?", he vastaavat yllättävän loogisesti "Vain eteenpäin. Emme seiso paikallamme ja työskentelemme jatkuvasti itsemme, uuden äänen parissa. Ja olemme edelleen hermostuneita ennen jokaista konserttia, niin että kananlihalle tulee selkäämme.

TIEDOT

Australian kiertueella vuonna 1999 järjestettiin puhelinkonferenssi yhdessä televisio-ohjelmassa. Bändin jäsenet esittivät kappaleen "Smoke on the Water" synkronoituna useiden satojen ammatti- ja amatöörikitaristien kanssa.

Mielenkiintoista on, että Ian Pace oli kaikkien ryhmän jäsenten jäsen, mutta ei koskaan tullut sen johtajaksi. läheisesti liittyvät ja Henkilökohtainen elämä muusikot. Kosketinsoittaja Jon Lord ja rumpali Ian Pace menivät naimisiin kaksoissisarusten Vicki ja Jackie Gibbsin kanssa.

Entisen maiden musiikin ystävät Neuvostoliitto, huolimatta "rautaesiripusta", löysi tapoja tutustua ryhmän työhön. Venäjän kielellä on jopa hämmästyttävä eufemismi "syvä violetti", eli "täysin välinpitämätön ja kaukana keskustelun aiheesta".

Päivitetty: 9. huhtikuuta 2019: Elena

XX vuosisadan 60-luku tuli erityisen tärkeäksi rockmusiikille, koska juuri tähän aikaan syntyivät Rolling Stonesin kaltaiset bändit, The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd. Ja erityisen paikan otti Deep Purple - legendaarinen rockbändi"tumma lilan sävyjä." Hän on ottanut erityisen paikan lavalla. Tärkein Deep Purplesta sanottava on, että heidän diskografiansa on liian monipuolinen ollakseen yksiselitteinen. Muusikoiden polku oli mutkainen ja piikkien peittämä, joita oli erittäin vaikea voittaa.

yleistä tietoa

Mitä Deep Purple -tiimistä tiedetään tänään? Yhtyeen diskografia on täynnä yllätyksiä, joten jokainen albumi ansaitsee erityishuomion erityisen ainutlaatuisuutensa vuoksi. Monet muistavat bändin juuri Ritchie Blackmoren kitarasoolojen ja Jon Lordin urkuosien takia, ja heidän mielestään Deep Purplen potentiaali loppuu tähän. Musiikki antaa tämän täydellisen kumoamisen, koska edes johtajien lähdön jälkeen joukkue ei hajoanut ja äänitti useita levyjä. Yhdessä ryhmä onnistui saavuttamaan huikea menestys maailmannäyttämöllä ja ansaita "kaikkien aikojen kulttirockbändi" -asema.

"Karusellista" "tummaan violettiin"

Kollektiivin muodostumisen historia sisältää ketjun joitain selittämättömiä tapahtumia, joita ilman Deep Purplea ei olisi. Diskografia ei sisällä levyjä ryhmän perustajasta. Selitys tälle on tämä: rumpali Chris Curtis halusi vuonna 1966 perustaa bändin nimeltä "Roundbout" (Roundbout), jonka jäsenet vaihtaisivat toisiaan karusellia muistuttaen. Myöhemmin hän tapasi urkurin Jon Lordin, jolla oli hyvä soittokokemus ja joka oli myös uskomattoman lahjakas.

Lordin kutsusta yhtyeeseen liittyi Ritchie Blackmore, kokenut kitaristi, joka tuli Saksasta. Chris Curtis itse katosi pian, mikä päätti musiikillisen uransa ja jätti yhtyeen jäsenet omakseen. Vain 2 vuotta myöhemmin muusikot pystyivät julkaisemaan ensimmäisen albuminsa. Siitä alkoi Deep Purplen ura. Koko diskografia on vuodelta 1968.

Diskografia kaikkina aikoina

Tässä ensimmäiset biisit:

• Shades of Deep Purple (1968). Ryhmää johti sitten Jon Lord. Hänen mukaansa yhtyeeseen kutsuttiin rumpali Ian Pace, laulaja Rod Evans ja bassokitaristi Nick Simper.
• Taliesynin kirja (1968). Ryhmän kokoonpano pysyi ennallaan. Albumin nimi tulee kirjasta "The Book of Taliesin".
• Deep Purple (huhtikuu) (1969). Tätä levyä oli vaikea kutsua heikoksi, mutta hän ei koskaan onnistunut saavuttamaan menestystä kotimaassaan. Alhainen suosio vaikutti jakautumiseen, minkä vuoksi Evans ja Simper erotettiin ryhmästä.
• Deep Purple In Rock (1970). Ryhmä kuntoutettiin, ja sen ajan kuuluisa rumpali Mick Underwood auttoi häntä tässä. Ritchie Blackmoren kanssa he olivat vanhoja ystäviä. Underwoodin neuvosta "tumma purppura" kuulosti "korkealta äänestä", Ian Gillanista tuli uusi laulaja. Basisti Roger Glover liittyi myös heihin. Albumin menestys oli ylivoimainen, Deep Purple astui aikansa suosittujen rock-yhtyeiden joukkoon.
• Tulipallo (1971). Koko vuoden 1971 aikana ryhmä antoi monia konsertteja eri kaupungeissa, heidän konserteistaan ​​tuli kysyntää.
• Machine Head (1972). Tämän albumin tekemiseen muusikot inspiroituivat matka Sveitsiin.
• Kuka luulemme olevamme (1973). 70-luvun viimeinen albumi, joka on tallennettu "kultaisella sävellyksellä".
• Burn (1974). Erimielisyyden seurauksena Ian Gillan ja Roger Glover jättivät bändin. Tällaisten taitavien muusikoiden korvaaminen ei ollut helppoa, mutta pian David Coverdalesta tuli uusi laulaja, ja Glenn Hughes otti basistin paikan. Tämä sävellys äänitettiin uudelle albumille.
• Stormbringer (1974). Burnin äänityksen jälkeen ja ennen yhtyeen yhdistämistä vuonna 1984 äänitettiin vain kaksi albumia.
• Tule maistamaan bändiä (1975). Tommy Bolin, joka korvasi Ritchie Blackmoren, osallistui tämän levyn tallentamiseen. Nämä albumit eivät tuoneet yhtyeelle entistä suosiota, ja vuonna 1976 yhtye ilmoitti hajoamisesta. Mutta vain voidakseen syntyä uudelleen vuonna 1984 "kultaisella kokoonpanolla": Gillan ja Glover palasivat ryhmään.
• Perfect Strangers (1984). Fanit ottivat innostuneen vastaan ​​elvytetyn Deep Purplen uuden albumin.
• Sinisen valon talo (1987). Nauhoitettuaan uuden voittoennätyksen Ian Gillan jätti ryhmän uudelleen. Sitten Ritchie Blackmore kutsui kuuluisan vokalistin Joe Lynn Turnerin.
• Slaves & Masters (1990). Albumin äänitti uusi kokoonpano Joe Lynn Turnerin kanssa.
• The Battle Rages On… (1993). Levy äänitettiin yhtyeen 25-vuotisjuhlavuoden kunniaksi. Tallennukseen osallistui Ian Gillan, joka siihen mennessä päätti jälleen palata joukkueeseen.
• Purpendicular (1996). edelleen suosittu ryhmä oli nyt uusi kokoonpano. Menetettyään kiinnostuksensa joukkueeseen Ritchie Blackmore jätti Deep Purplen ja Steve Morse tuli hänen tilalleen.
• Abandon (1998). Viimeisin Jon Lordin kanssa äänitetty albumi. Vuonna 2002 hän päätti esiintyä soolona ja jätti ryhmän.

Deep Purplen uusi sukupolvi

2000-luvun kokoelmat:

• Banaanit (2003). Poismenneen Lordin tilalle koskettimien soittaja Don Airey, joka myös soittaa nykyinen koostumus ryhmiä. Bananas on ensimmäinen hänen osallistumisensa kanssa tallennettu albumi. Yleisö otti levyn lämpimästi vastaan, ainoa asia, josta fanit eivät pitäneet, oli levyn nimi. Valitettavasti Jon Lord sooloi menestyksekkäästi työnsä kanssa vain 10 vuotta. Valitettavasti onkologia teki lopun hänen elämästään ja työstään. Kuitenkin, mitä hän teki vuosien varrella, elää Deep Purplessa. 2000-luvun alun diskografia täydennettiin kahdella albumilla, jotka ovat poikkeuksetta suosittuja.
• Ylösotto syvä(2005) ja mitä nyt?! (2013). Tämä juhlaalbumi julkaistiin yhtyeen 45-vuotisjuhlavuoden kunniaksi. Nykyään Deep Purple kiertää jatkuvasti, ja vuonna 2017 he järjestivät kolmivuotisen maailmankiertueen, jonka pitäisi päättyä vuonna 2020.
• Infinite (2017). Viimeinen, 20. peräkkäinen albumi on nimeltään "Infinity".

Mikä jää Deep Purpleksi "äärettömän" jälkeen? Diskografia sisältää 20 studioalbumia. Ja silti, edes ryhmän jäsenet eivät itse tiedä, mitä tapahtuu seuraavaksi. Joka tapauksessa he aikovat siirtyä vain eteenpäin, äärettömyyteen.

Englantilainen ryhmä" Syvä violetti"(Bright Purple) perustettiin vuonna 1968. Alkuperäinen kokoonpano: Ritchie Blackmore (s. 1945, kitara), Jon Lord (s. 1941, koskettimet), Ian Paice (s. 1948, rummut) , Nick Simper (s. 1945, basso) ja Rod Evans (s. 1947, laulu).
Kaksi entinen muusikko saksalaisesta Roundabout-yhtyeestä kitaristi Ritchie Blackmore ja koulutettu urkuri Jon Lord palasivat kotimaahansa Lontooseen vuonna 1968 ja kokosivat siellä kokoonpanon, jonka oli määrä tulla yhdeksi hard rockin kolmesta legendasta. Triumviraatti "Led Zeppelin" - "Black Sabbath" - "Deep Purple" ja tähän päivään asti pidetään ylittämättömänä ilmiönä maailman rockmusiikin historiassa!!! Aluksi "Deep Purple" keskittyi kuitenkin hyvin kaupalliseen pump-rockiin, ja luultavasti siksi heidän kolme ensimmäistä albumiaan tunnettiin vain Yhdysvalloissa. Sillä välin julkaistiin "käännettävät" levyt "Led Zeppelin-2" (1969) ja "Black Sabbath" (1970), jotka ilmoittivat uuden tyylin syntymästä maailmalle. Voimakas innostuksen ja kiinnostuksen aalto hard rockia kohtaan. sai Blackmoren ajattelemaan tuleva kohtalo ryhmiä. Hänen pohdiskelunsa seurauksena alkuperäisen kokoonpanon laulaja ja basisti vaihtui (Ian Gillan, laulu, s. 1945 ja Roger Glover, bassokitara, s. 1945 - molemmat "6th episode" -ryhmästä) ja jyrkästi esitystapaa on muutettu "raskaamman" soundin suuntaan.

"In the Rock" (1970) - albumi, josta tuli voimakkaan hard rockin kolmas "pääskynen" maailman rockmusiikissa - tuli myyntiin lokakuussa 1970 ja toisti ryhmien "LZ" ja "BS" menestystä kansainvälisesti. markkinoida. Alkuperäinen soundikonsepti, joka rakentui raskaiten kitarariffien ja "a la baroque" -urkuosien yhdistämiseen, nosti "Deep Purplen" suosion huipulle ja johti joukkoon seuraajia ja jäljittelijöitä. "In Rockin" jälkeen seurasivat yhtä tehokkaat ja houkuttelevat ohjelmat "Meteor" (1971) ja "Machine Head" (1972), jotka puolestaan ​​järkyttivät maailmaa myös esiintyjien ajattelun omaperäisyydellä ja arvaamattomuudella. musiikillisten teemojen kehittäminen.
Taantuma hahmoteltiin ohjelmassa "Keitä me olemme?" (1973): kaupalliset nuotit ilmestyvät täällä ensimmäistä kertaa, eivätkä kappaleiden sovitukset ole enää niin hienostuneita. Tämä riitti ystäville Gillanille ja Gloverille lähtemään ryhmästä, sillä Gillanin mukaan luova ilmapiiri ryhmästä katosi. Itse asiassa vuonna 1974 Deep Purple vietti vielä vähemmän aikaa työskennellen studiossa, matkustaen paljon ja pelaten jalkapalloa. Uudet muusikot - laulaja David Coverdale (s. 1951) ja laulava bassokitaristi Glenn Hughes (s. 1952) - eivät tuoneet mukanaan mitään innovatiivisia ideoita, ja "Petrel" -levyn julkaisun myötä kävi selväksi, että entiset olivat korkeuksia. päivitetyn sävellyksen "Deep Purple" -kappaletta ei enää tavoiteta.
Pääsäveltäjä Blackmore valitti, että hänen mielipidettään ei enää kuunneltu, ja sen seurauksena hän jätti tiimin alkuvuodesta 1975 ilman lisävaatimuksia tekijänoikeuksiin (joka oikeudessa useimmissa tapauksissa kuului hänelle). Hän järjesti uusi projekti"Sateenkaari". Siihen mennessä sooloura Gillan aloitti, ja Roger Glover harjoitti pääasiassa tuotantotoimintaa (noina vuosina hän johti "Nasarettia"). Itse asiassa "Deep Purple" jäi ilman johtajia, ja kriitikot ennustivat, että tämä "laiva", joka jäi ilman "kapteenia", romahtaisi pian. Ja niin se tapahtui. Amerikkalaisesta kitaristista Tommy Bolinista ei tullut Blackmoren kelvollista korvaavaa; "asiat" vuoden 1975 albumilta ("Come Taste The Band"), jonka hän kirjoitti yhteistyössä Coverdalen kanssa, osoittautui vain parodiaksi ryhmän "vanhasta" tyylistä, ja pian Yon Lord ilmoitti hajoamisesta. .
Seuraavien kahdeksan vuoden aikana Deep Purple -ryhmää ei ollut olemassa. Työskennellyt menestyksekkäästi "Rainbow" Ritchie Blackmoren kanssa, esiintyi hieman vähemmän voimakkaammin ryhmänsä Ian Gillanin kanssa, perusti "Whitesnake" David Coverdalen. Ajatus vuoden 1970 "Deep Purple" -näytteen elvyttämisestä kuuluu Blackmorelle ja Gillanille: he tulivat siihen toisistaan ​​riippumatta, ja vuonna 1984 julkaistiin albumi "Perfect Strangers". Yli kolme miljoonaa kappaletta myytiin, ja näytti siltä, ​​että ne eivät koskaan eroa enää. Seuraava albumi ilmestyi kuitenkin vasta kaksi ja puoli vuotta myöhemmin ("The House Of Blue Light", 1987), ja vaikka se osoittautui loistavaksi, vuotta myöhemmin Gillan jätti Deep Purplen uudelleen ja palasi soolotoimintaan.
Neuvostoliitossa Melodiya-yhtiö julkaisi kaksi Deep Purple -albumia: kokoelman parhaista kappaleista 1970-1972 ja ohjelmalevy"The Blue Light House" (1987).
Ian Gillan vieraili Neuvostoliitossa kiertueella keväällä 1990.
Ryhmätuottajat: Roger Glover, Martin Burch.
Äänitysstudiot: Abbey Road (Lontoo); Musicland (München) jne.
Äänitekniikat: Martin Burch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Albumit julkaistiin yritysten "EMI", "Harvest", "Purple" ja "Polydor" lippujen alla.
Uusi Deep Purplen laulaja vuonna 1990 oli Blackmoren "vanha" Rainbow-kollega Joe Lynn Turner.