Freddie Mercury äänioktaavi. Kaikkien aikojen paras keulahahmo: tiede on tunnistanut Freddie Mercuryn äänen mahtavuuden
Kauan sitten, tänä päivänä, 5. syyskuuta 1946, 69 vuotta sitten, kaukaisella Sansibarin saarella syntyi poika, jolla oli meille outo nimi Farrukh (joka tarkoittaa "onnellinen", "komea"). .
Tämä olisi voinut hyvinkin olla alku jonkinlaiselle Kiplingin hengessä olevalle sadulle tai seikkailuromaanille, mutta itse asiassa se osoittautui prologiksi yhdelle aikamme suurimmista musiikkilegendoista. Koska ehkä kaikki maailmassa eivät tiedä kuka Farrukh Bulsara on - mutta on vaikea löytää henkilöä, joka ei olisi kuullut Freddie Mercurystä.
Queen-muusikoiden ammattitaidosta voi puhua tuntikausia – mutta ilman Mercuryn karismaa ryhmä ei olisi saavuttanut kulttistatusta. Voidaan ihailla, kuinka samankaltainen Freddien laulu on Paul Rodgersin ääntä, jolla hänet yritetään korvata, mutta ”Queen + Paul Rodgers” on yksinkertaisesti nostalgian korvike. Loppujen lopuksi kyse ei ole äänestä... Joten mikä on legendan ydin? Freddiellä on erityinen paikka modernin maailman epäjumalien joukossa. Ensinnäkin, koska sitä on paljon, se on tarpeeton. Hänellä on "yksi rockin parhaista äänistä" (itse asiassa yksi 1900-luvun parhaista äänistä, Freddie voi kilpailla parhaiden oopperaäänien kanssa), ääni on hämmästyttävän laaja (baritonista kontratenoriin), hämmästyttävä vahvuus, kauneus, viehätys - se riittäisi maailman muistamiseen. Freddie Mercury ei ole vain hänen välittömästi tunnistettava äänensä, vaan myös hänen välittömästi tunnistettava persoonallisuutensa. Ja tämä tekee hänen taiteestaan vastustamattoman, ja tämä tekee Queenista mahdottomaksi työskennellä muiden laulajien kanssa. Freddie Mercury on yksi maailman suurimmista laulajista, hänen nimensä on yksi legendoista, tai pikemminkin hänestä itsestään on jo tullut legenda. Jopa ihmiset, joilla ei ole mitään tekemistä musiikin kanssa, tuntevat hänet. Eksentrinen, energinen ja taiteellinen - näin hän pysyi ikuisesti, kuin katoamaton tähti rockin horisontissa. Hänen kappaleistaan tuli 80-luvun rockin, klassikoiden symboleja, joista monet ovat suosittuja edelleen.
Muutama fakta:
Farok (tai toisin sanoen Farrukh) syntyi 5. syyskuuta 1946 Sansibarissa varakkaiden vanhempien perheeseen. Hänen lapsuutensa vietti kahdella syrjäisellä idyllisellä saarella - Sansibarilla ja Pemballa, jotka sijaitsevat Intian valtamerellä Afrikan itärannikolla. Hänen lapsuudestaan tiedetään vähän. Hän varttui ja kasvatettiin rikkaiden lasten täysihoitolassa. Hänellä oli vähän ystäviä ja Farrukh oli aina "omillaan", kuunteli peiton alla Beatlesiä ja Elvis Presleyä ja oli päänsä pilvissä... Ensimmäisen ryhmänsä hän kokosi 12-vuotiaana yhdessä luokkatovereidensa kanssa. intialainen koulu St. Petra. Jo silloin hän korvasi eksoottisen nimen "Farukh" universaalilla "Freddie". Kun sota alkoi Intiassa, Freddien esi-isät ottivat poikansa syliinsä ja muuttivat Englantiin. Poika oli tuolloin jo 14-vuotias, eikä hänellä ollut aavistustakaan siitä, mitä hänen pitäisi tehdä kylmässä ja epävieraanvaraisessa Englannissa, varsinkin kun hän opiskeli huonosti ja ainoa aine, jossa hän loisti, oli piirtäminen. Mutta koska poika oli lahjakas - hän sävelsi musiikkia ja runoutta, piirsi hyvin ja ihaili kauniita vaatteita, hän päätti ryhtyä taidekriitikoksi. Syyskuussa 1966 hän tuli Ealing Art Collegeen ja valmistui kolme vuotta myöhemmin maalauksen ja suunnittelun tutkinnolla. Hän selitti myöhemmin: "Oppilaitoksessa meitä opetettiin ymmärtämään muotia paremmin ja olemaan aina askeleen edellä." Pian hän asettui Kensingtoniin, paikkaan, joka on kuuluisa siitä, että täällä asuivat boheemit: muusikot, taiteilijat, luovien ammattien ihmiset. Ja täällä tapahtui nuorelle miehelle kohtalokas tapaaminen Smile-ryhmän johtajan Tim Staffelin kanssa.
Yksi ensimmäisistä kuvista Farrukh-Freddiestä:
Myöhemmin hänen taiteelliset potentiaalinsa ilmaantuivat eksentrisissä ja eloisissa lavakuvissa, jotka olivat täynnä odottamattomia ja rohkeita yksityiskohtia. Vuonna 1983 Queenin videossa kappaleelle "I Want to Break Free" Freddie esiintyi faunina baletista "Afternoon of a Faun", jossa Nijinsky tuli tunnetuksi. Hän esitti joitain koreografisia numeroita Lontoon kuninkaallisen baletin kanssa. Erityisesti näitä kohtauksia varten Mercury puki päälleen pilkulliset sukkahousut, ajeli pois kuuluisat viikset ja antoi itselleen terävät korvat:
Freddie sanoi: ”Lavalla meneminen balettitossuissa ja sukkahousuissa on siistiä. Tuolloin tarvitsin tätä efektiä, yritin sovittaa sen soittimeen, ja jos se ei toiminut En tehnyt sitä sitä paitsi, pidin todella Nijinskyn asusta" (kirjasta "Life in His Words" Freddie Mercuryn varhaisesta työstä):
Vuonna 1969 Freddie ja hänen ystävänsä Roger Taylor avasivat liikkeen, joka myi muun muassa nuoren valmistuneen maalauksia. Vuonna 1970 Staffel päätti jättää ryhmän ja Freddie tuli hänen tilalleen. Hän ehdotti ryhmän nimeämistä uudelleen Queeniksi ja loi myös joukkueen tunnuksen ottamalla pohjaksi Ison-Britannian vaakunan ja koristelemalla kaikki ryhmän jäsenet horoskooppimerkeillä.
Frediistä tuli menestys koko ryhmälle, ja se toi sen ensin Britannian listoille ja sitten maailman tasolle. Samaan aikaan Freddie otti salanimen Mercury, jolla hän tuli tunnetuksi maailmalle.
Mercury oli monien Queen-kappaleiden kirjoittaja, mukaan lukien menestynein - Bohemian Rhapsody. Kun se julkaistiin singlenä, monet sanoivat, että se olisi eeppinen epäonnistuminen - se kesti liian kauan ja musiikkityylien sekoittaminen tuntui riskialtiselta. Mutta Mercuryn "musiikkihulluus" enemmän kuin oikeutti itsensä. Kappaleen videosta on tullut yksi maailman musiikin merkittävimmistä, monet jopa kutsuvat sitä "historian ensimmäiseksi videoksi".
Kaikilla Freddie Mercuryn esittämillä sävellyksillä oli hänen persoonallisuutensa jälki. Siinä ei ollut Hollywood-tähtien kiiltävää kauneutta, aikakauslehtien loistoa, keinotekoista - laskettua ja varmennettua ihanuutta, kuten myös monien rock-yhtyeiden korostettua rumuutta tai "järkyttävää" antiesteetismia. Hänessä oli ihana luonnollisuuden lämpö, suloinen epätäydellisyys, omaperäinen kauneus. Hänen koko ulkonäköään leimasi sydäntä koskettava avoimuus, yksi hänen tyypillisistä näyttämöeleistä oli hänen kätensä ojennettuina halaamaan tai pakenemaan, tai pikemminkin syleilemään ja pakenemaan.
Tietenkin Freddie oli hyvin teatraalinen. Hänen hullut juhlansa pukeutumiseen, helikopterilla kuljetettava kakku, täpötäytteet, upeat puvut (esimerkiksi monien silmien peitossa) pettävät mielikuvituksen mellakan - tämä on "mielikuvituksen juhla". Tästä johtui hänen vetovoimansa ulkonäön muutoksiin ("suuri teeskentelijä") Freddie, hänet läheltä tunteneiden ihmisten muistojen perusteella, nautti siitä, että hän oli loman lähde. "Hän rakasti pitää hauskaa" - melkein kaikki Freddiestä muistoja jättäneet kirjoittavat tästä, mutta itse asiassa näyttää siltä, että hän piti pikemminkin pitää hauskaa ja järjestää lomaesityksiä. Ja mitä laajempi osallistujapiiri, sitä parempi - muista vain kuuluisa syntymäpäivä Ibizalla, jossa loppujen lopuksi oli paikka melkein kaikille asukkaille - "niin vain"... Loma, jolle voi antaa paljon . Hän halusi antaa - kartanoita, kalliita rihkamaa, hän halusi antaa rahaa - ystäville, ystäville, tarvitseville, joista hän vahingossa kuuli. Antaminen, antaminen, antaminen ("Kaikki, mitä teen - on antaminen") - hänellä oli jonkinlainen anteliaisuuden vaisto - ja tietysti se ei ilmennyt vain siinä, että hän käytti rahaa hallitsemattomasti ja lahjoitti asioita. Sama rajaton anteliaisuus on siinä, mitä ja miten hän lauloi, tavassa, jolla hän kohteli maailmaa.
Vuonna 1980 Mercury muutti imagoaan - hän leikkasi hiuksensa ja kasvatti viikset.
Vuonna 1982 ryhmä lähti lomalle, ja Mercury saattoi toteuttaa itsensä sooloprojekteissa. Hän äänitti muun muassa albumin Mr. Bad Boy, joka sisälsi kappaleen I born to love you:
Tunnetuimpia kappaleita on Queen - We are the Championships, jota pidetään jalkapallofanien hymninä. Se pelataan perinteisesti Mestarien liigan voittajien palkintojenjakotilaisuudessa. Vuodesta 1977 lähtien yhtye on perinteisesti päättänyt konserttinsa kahdella kappaleella - We are the champions ja We will rock you. Queenin ehdottoman voiton päivä oli 13. heinäkuuta 1985, jolloin Live Aid -hyväntekeväisyyskonsertti pidettiin Wembley Stadiumilla Lontoossa. Tapahtuma keräsi yli 80 tuhatta ihmistä. Huolimatta siitä, että Elton John, Paul McCartney, Sting, David Bowie ja U2 esiintyivät myös konsertissa, Mercuryn esiintymisestä tiiminsä kanssa tuli illan päätapahtuma. Vuonna 1986 Queen palasi Wembleylle mainostamaan albumiaan A Kind of Magic.
Vuonna 1987 syntyi yksi Freddie Mercuryn tunnetuimmista duetoista - oopperadiivan Montserat Caballen kanssa. Se oli ainutlaatuinen tandem, jossa massa- ja eliittimusiikki yhdistyivät harmonisesti, jonka välissä tuntui olevan kuilu. Muuten, ennen kuin lauloi Freddien kanssa, Monserat lauloi useita kappaleitaan konsertissa Lontoon Covent Gardenissa. Mercury, joka oli aiemmin antanut diivalle kasetin äänitteineen, oli erittäin yllättynyt tästä askeleesta. Säveltäjä Mike Moranin muistelmien mukaan Freddie ja Montserrat Caballe lauloivat tapaaessaan koko yön: "he eivät pelaa rahasta, vaan viettääkseen ikuisuuden."
Yhteisesitys Montserrat Caballen kanssa vuonna 1988 oli Mercuryn viimeinen - siihen mennessä hän oli jo kärsinyt AIDSista... Jo vuonna 1986 alettiin puhua Mercuryn sairaudesta. Freddie ilmoitti sairastuneensa AIDSiin vasta 23. marraskuuta 1991 elettyään useita vuosia eristäytyneenä. Seuraavana päivänä, 24. marraskuuta, hän kuoli.
Freddie Mercury oli elävä todiste siitä, että maailmassa on asioita, tunteita, jotka voidaan ilmaista vain taiteen keinoin, ehkä ne elävät vain taiteessa. Freddien musiikki on "yksinkertaisten reaktioiden", yksinkertaisten tunteiden musiikkia, se on äärimmäisen kylläistä elämäntunnetta, ahnetta rakkautta epätäydelliseen maailmaan, vapauden janoa ja uskoa. Ja tämä on traagista musiikkia. Hänen viimeiset albuminsa olivat parempia kuin toinen. Hänen äänensä vahvistui ja täydellistyi, ja hänen sävellyksensä syventyivät. Ja hänen työnsä traagisuus tuli yhä selvemmäksi: "Tähän olemme tulleet: ihmiset ovat jakautuneet ...", "Olen vain varjo ihmisestä, joka minun pitäisi olla ...", "Katso mitä ihmiset ovat tehneet sielullaan: he ottavat pois heiltä elämän...pääasia heille on ylpeys...heissä ei ole suvaitsevaisuutta, ja maailma voisi olla paratiisi kaikille", "Liika rakkaus tappaa. ..", jne.
Ja silti... ja kuitenkin hänen katseensa oli aina suunnattu elämään. Freddyn rakkauden jäähyväiseleessä oli jotakin Jumalan, anteeksiannon ja ikuisen elämän arvoista, joka oli osoitettu hänelle voittamattoman kauniille elämälle. Laulussa "Winter’s Tale" elämä näyttää vanhenevan silmiemme edessä. "Kaikki pyörii, pyörii... Kaikki on kuin unessa..." - Freddie laulaa, ja "pyöriminen" näyttää olevan hiipuvaa tietoisuutta, mutta samalla - "Lumisade - punainen taivas... silkki kuu taivaalla... Kaikki on täynnä rauhaa ja hiljaisuutta... Se on niin kaunista! Se on kuin taivaalle maalattu! "Maailma on kämmenissäsi" - ja kaikki tämä hullu rikkaus päättyy huudahdukseen ja huokaukseen - "Woohoo!" Tämä on autuutta! Ilo kauniista maailmasta haihtuu vasta elämän myötä.
Voimme puhua pitkään siitä, mikä lopulta johti Mercuryn kuolemaan. Käy läpi kaikki hänen henkilökohtaisen elämänsä yksityiskohdat ja nauti niistä, lähestyen ajatusta, että kaikki tapahtui syystä. Mutta mitä varten tämä kaikki on? Hän lähti, mutta musiikki säilyi - kaikille ymmärrettävää, inspiroivaa, vahvaa. Hän kuoli, mutta hänen laulunsa inspiroivat meitä elämään.
Merkuriusta koskevan tarinan loppuun saattamiseksi sinun ei tarvitse keksiä mitään. Hän keksi kaiken itse ja nauhoitti jäähyväiset kaikille, jotka tunsivat hänet ja niille, jotka eivät olleet vielä tunteneet häntä - jo kuin kuollut legenda. "Show must go on" on single, jonka Queen nauhoitti vuonna 1991. Freddie oli jo niin sairas, että hän ei voinut osallistua videon kuvaamiseen. Show must go on kuten Freddie CNN, 9. tammikuuta 2000. ”Tässä kokoelmassa on The Show Must Go On, öh, joka on Queen-kappale, koska päätimme kerran antaa Queenille tunnustusta kaikkeen, mutta tämä laulu on tavallaan... Pidän sitä lapsenani , koska kirjoitin suurimman osan siitä Freddien viereen, joka istui täällä (osoittaa seuraavaan tuoliin) ja se oli valtava kokemus, koska Freddie ei silloin todellakaan osannut (tai ei halunnut) ilmaista itseään runoudessa, sillä tiettyjä tapauksia lukuun ottamatta, ja hän tiesi... hän tiesi, että se liittyi siihen, miten me tunsimme häntä... ja minä lauloin Freddielle päälaulua, ja minun piti laulaa enimmäkseen falsetilla, koska en vain osannut laulaa niin korkealla, joten menin Fredin luo: "Kuinka se on?" - "Fine" - (Fred) laskee vodkalasinsa alas, menee studioon ja laulaa sen heti... ja mielestäni se on yksi parhaista lauluista, jonka Freddie on koskaan tehnyt - alkuperäinen versio The Show Must Go -kappaleesta Päällä. .."
Suurenmoisen elämän tragedia, kaikki sen väkivalta, kärsimys ja kaiken syleily, vapauden jano, maailman käsittämätön kauneus, joka aina kutsuu ja on niin harvoin saavutettavissa - tämä kuuluu tässä äänessä ja herättää sammumattoman rakkauden - koska elämästä ei voi täysin nauttia. Ja itse asiassa tämä musiikki on yhtä kuin rakkaus, ja siinä on jumalallinen vapauden maku, ja siksi voiton ääni kuuluu siinä, ja siksi kun kuuntelen Freddietä, minusta tuntuu kuin hänen sydämensä hakkaisi. sisälläni.
Ja tämän legendaarisen miehen, rockmusiikin suurimman laulajan, syntymäpäivän kunniaksi yhteisömme ehdottaa, että osana pääprojektiamme järjestetään "Queen: We will ROCK YOU!" miniprojekti "Freddie Mercury - a Legend Man", joka kestää 5.9.-30.9.2015. Kaikki pääprojektiin osallistuvat yhteisöt voivat halutessaan liittyä pääprojektiimme.
Legendan siitä, että Mercury saattoi lyödä astioita äänellään korkeilla nuoteilla, sai alkunsa Queen-basisti John Deacon.
Tämän vuoden keväällä tapahtui kaksi näennäisesti toisiinsa liittymätöntä tapahtumaa: Radio Luxembourgin kuuntelijoille tehdyn tutkimuksen tulosten mukaan (tämän musiikkiradioaseman uskotaan heijastavan parhaiten "keskivertoeurooppalaisen" makua) hänet tunnustettiin. 1900-luvun parhaana laulajana Freddie Mercuryna yli 30 prosenttia vastaajista äänesti häntä. Toiseksi sijoittunut Elvis Presley sai vajaat 15 prosenttia äänistä. Ja verkkohuutokaupassa eBay myytiin hyvin outo nauhoite. Eli ensisilmäyksellä siinä ei ollut mitään erikoista: hieman narisevaa, jonkin jazzorkesterin instrumentaalikappale soi nauhalla. Ja jossain nauhoituksen toisella minuutilla miesääni kuuluu selvästi: "Hitto kuinka monta kertaa voin soittaa sinulle! On aika ryhtyä töihin!"
Kuten kävi ilmi, se oli Trident-äänitysstudion omistajan Norman Sheffieldin vuonna 1972 tekemä äänite. Hän äänitti Count Basien orkesterin vinyylilevyä, kun hänet kutsuttiin töihin studioon. Ja mies, joka haukkui niin kovaa, että hänen äänensä äänivärähtely välittyi soittimen äänivarteen ja nauhoitettiin magneettinauhalle - Freddie.
Sitten vuonna 1972 Queen nauhoitti ensimmäisen levynsä Tridentissä Lontoossa, ja studion omistaja päätti käyttää taukoa työstä uudelleennauhoitusta varten. Mutta kuvittele (tai vielä parempi, kokeile itse), kuinka voimakas äänen täytyy olla vaikuttaakseen mekaanisesti "levysoittimen" toimintaan!
Legendan siitä, että Mercury voisi lyödä lautasia äänellään korkeilla nuoteilla, sai alkunsa Queen-basisti John Deacon: ensimmäisissä haastatteluissaan ja sitten mielipidekirjoituksessaan Record Collector -lehdelle Deacon väittää, että ainakin kahdesti "Freddie huusi niin voimakas ja niin kova, että kristallilasit räjähtivät pöydälle."
Ja vaikka kukaan muu kuin hän ei vahvista näitä tosiasioita, Queenin ja Freddien fanit eivät epäile niitä. Freddie Mercuryn äänialue oli neljä oktaavia, mikä on kaksi kertaa niin leveä kuin tavallisen ihmisen ääni, ja kolmella oktaavilla voi jo ajatella laulajan uraa. Guinnessin ennätysten kirjan mukaan amerikkalainen laulaja Tim Storms pitää miesten kämmenellä - kuusi oktaavia naisten kahdeksan oktaavin ennätys kuuluu brasiliaiselle Georgia Brownille. Mutta kuten maineikas lauluvalmentaja Janet Edwards sanoo (hänen asiakkaita ovat Leona Lewis, Mariah Carey ja Mel C): "Harjoittelemalla skaala kasvaa kolmeen oktaaviin, voi syntyä vain neljällä. Suhteellisesti sanottuna kahdesta oktaavista kolmeen on yksi askel, kolmesta neljään – etäisyys on kuin Maasta Kuuhun.”
Freddie Mercuryn tapauksessa pääasia, Edwardsin mukaan, ei ole hänen äänensä alue tai edes sen vahvuus, vaan lavastus, tai pikemminkin sen täydellinen puuttuminen!
"Toisin kuin useimmat rock-laulajat, Mr. Mercury lauloi niin sanotussa pitkässä vatsahengityksessä", Edwards selittää, "tämä on oopperalaulun koulu.
Mutta Freddie oppi tämän tekniikan itse, ja koska hänellä ei koskaan ollut omaa opettajaa, hänen tapansa on kaukana ihanteellisesta, mutta juuri tässä niin sanotusti puutteessa hänen viehätyksensä ja ainutlaatuisuus piilee.
Rockmusiikissa laulajat laulavat rintakehällä ja lyhyillä lauseilla, ja Mercury osoitti niin sanottua jatkuvaa uloshengitystä, kuulemme tämän "Barcelonassa" ja "Bohemian Rhapsodyssa". Miten hän eroaa vaikkapa herra Ian Gillanista? Deep Purplen laulaja nuoruudessaan osasi myös lyödä korkeita nuotteja, mutta ne olivat vain ylärekisterin säveliä, ja Freddie Mercury lauloi tekstin ja artikuloidut lauseet näillä kohtuuttomilla korkeuksilla. Ainoa rock-laulaja Edwards uskoo yrittäneensä työskennellä Freddien tyyliin, on Judas Priestin Rob Halford, "mutta hän on pettynyt hänen pienestä äänestään verrattuna Freddieen."
On mielenkiintoista, että Freddie Mercury itse ei pitänyt ääntään ainutlaatuisena eikä varmasti ylpeillyt siitä. Kuten Brian May muistelee, "harjoittelimme vuonna 1986 "A Kind Of Magic" -konserttia Wembleyssä, ja Freddie yhtäkkiä vaati: "Soitat liian korkealla, en voi tehdä sitä!" Sanomme, että soitamme tavallisella sävelsävyllä, että hän lauloi tämän sata kertaa, ja hän: "No, helvettiin, laula se itse!" Roger ja minä lauloimme, ja sitten hän pilkkasi vuotamistamme koko vuoden ajan.
Kuinka ainutlaatuinen Freddie oli, kävi selväksi, kun Queen kutsui Paul Rodgersin laulamaan: kolmen ja puolen oktaavin ääni tuntui kelvolliselta seuraajalta, mutta... Hengitystä ja vielä kerran hengitystä! Rogers laulaa Queenin kappaleita niin kuin kuka tahansa ammattirokkari laulaisi - tunteella, erinomaisella jälkipoltolla ja käyttää jopa ns. ei-sulkevia nivelsiteitä (monimutkainen kurkkulaulun tekniikka), mutta "Ei ole jatkuvaa uloshengitystä" ! 
Kuten Robbie Williams, joka aikoinaan myös koe-esiintyi Freddtin paikkaa, sanoi: "Häneen verrattuna olemme kaikki tavallisia rockin surejia, voimme tehdä paljon asioita, jopa tuntea hänen läsnäolonsa takanamme. Mutta kukaan ei voi laulaa kuten hän, on parempi olla yrittämättä."
Suuri Luciano Pavarotti sanoi kerran: "Minua kiusattiin laulamaan "Another One Bites The Dustu", ja aloin jopa harjoitella tätä asiaa, ja yhtäkkiä huomasin, että toisessa säkeessä minua houkutteli jatkuvasti falsetti! Kuuntelin alkuperäistä ja vakuuttuin siitä, että Freddie Mercury ei laulanut tätä fragmenttia ollenkaan falsetilla - korkealla, mutta ei falsetolla. Se on erittäin vaikeaa, melkein mahdotonta, tiedän vain kaksi tai kolme tenoria, jotka voisivat toistaa sen."
Tämä on myös melko outo johtopäätös - jos vain siksi, että Freddietä ei pidetä tenorina, vaan baritonina, mutta kukapa terveellä mielellään väittäisi Pavarottin kanssa!
Mutta yllättävintä on luultavasti se, ketä Mercury katseli laulajauransa alussa - John Lennon!
Freddien mukaan Lennonin lauluosuus kappaleessa "Twist And Shout" on "rocklaulajan perimmäinen unelma, ilmaisukyvyn ja ilmaisun taso, joko laula niin tai älä laula ollenkaan!"
MIELENKIINTOISIA SEIKKOJA
★ Laajimman äänialueen uskotaan olevan amerikkalainen vaudeville-esiintyjä Charles Kellogg (1868-1949): hänen jälkeensä jääneistä äänitteistä päätellen hänen äänensävy oli 12,5 oktaavia, hän osasi matkia linnunlaulua ja meni mm. ultraääni (14 tuhatta hertsiä).
★ Joidenkin asiantuntijoiden mukaan Freddien äänellä oli ominaisuuksia, jotka ovat "luonnollisia 1600-1700-luvun italialaisten kastralaulajien äänille: laaja alue, yhtäläinen vahvuus ylä- ja alarekisterissä, kyky vaihtaa sointiväriä".
★ Brian Mayn mukaan Freddie lauloi helposti osan Sergei Rahmaninovin All-Night Vigilista, joka käyttää alinta nuottia koko maailman kuorolaulussa.
★ Freddie Mercury oli yksi harvoista suurten liigan rock-laulajista, joka ei koskaan käyttänyt laulukonsultin/opettajan palveluita.
Ksenia POLINA
« Minusta ei tule rocktähtiä. Minusta tulee legenda».
Freddie Mercury
Pseudonyymi Freddie Mercury (englannista käännettynä mercury on mercury) on täydellisessä sopusoinnussa hänen äänensä kanssa.
Queen-vokalisti, josta tuli yksi kaikkien aikojen karismaattisimmista rocktähdistä, syntyi 5. syyskuuta 1946 Sansibarin saarella nimellä Farukh Bulsara. Laulajan vanhemmat olivat parseja (muinaisille persialaisille sukua oleva etninen ryhmä), mutta syntyivät Intiassa.
Televisioelokuvassa "Freddie Mercury, The Untold Story" hän esiintyy taiteilijana, jonka musiikillinen taito on kehittynyt lännessä, mutta jonka lahjakkuus sai alkunsa idästä. Elokuvan ohjaaja Rudi Dolezal viittaa kappaleeseen Mustapha Queenin vuoden 1978 albumilta Jazz.
« Kuunneltuasi tämän kappaleen tulet varmasti kokemaan sen hyvin oudolta. Mitkä kulttuurit vaikuttivat häneen, mistä hän tuli?", ohjaaja sanoo. " Freddie syntyi Sansibarissa, muutti sitten Intiaan, sitten Lontooseen - kaikki nämä matkat voivat hyvinkin aiheuttaa kulttuurishokin, eikö niin? Hänen suonissaan virtasi hullu sekoitus täysin erilaisia kulttuureja. Hän käytti taitavasti tätä ominaisuuttaan musiikkia kirjoittaessaan».
« Hänellä oli superseksikäs ääni" sanoo laulaja Adam Lambert. "American Idol" -voittaja vietti tuntikausia kuunnellessaan Queenia yrittäen ymmärtää kuinka Mercury pystyi laulamaan niin kauniisti. Hänelle mainetta tuoneen esityksen castingissa laulaja lauloi yhden englantilaisen Bohemian Rhapsodyn tunnetuimmista kappaleista.
« Freddien äänessä on niin paljon luonnetta ja karismaa!" sanoo Lambert. " Tuntuu kuin hän ottaisi vähän jokaisesta kulttuurista, jokaisesta esitystyylistä ja muuttaisi sen kaiken jumalallisen kuuloiseksi sekoitukseksi».
Monet ovat hämmästyneitä siitä, kuinka Freddie Mercury pystyi muodostamaan yhteyden sekä pieniin yleisöihin että stadioneihin, jotka ovat täynnä ihmisiä vain muutamassa sekunnissa.
Jackie Smith, Queen-faniklubin manageri, tapasi laulajan ensimmäisen kerran vuonna 1982 työpaikkailmoituksesta. Hänellä oli jatkuva pääsy kulissien taakse yhtyeen stadionesityksiin, mutta hän kertoo aina halunneensa nähdä bändin yleisön istuimilla.
« Lavan edessä oli aina uskomaton tunnelma"Smith muistelee. " Viime näyttelyssä Knebworthissa oli noin 120 000 ihmistä, mutta kaikki tunsivat olevansa pienessä klubissa, koska Freddie sai jollain käsittämättömällä tavalla kontaktin kaikkiin, jopa kaukaisimmilla katsomoilla istuviin.».
Yksi Freddie Mercuryn tunnusomaisista liikkeistä oli seuraava: hän huusi yleisölle, ja he vastasivat hänelle. Laulaja saattoi saada yleisön laulamaan balladin soittamalla heidän kanssaan pianolla, tai hän voisi esittää tunnustanssinsa lavalla mikrofonia heiluttaen.
« Hän oli pidempi kuin kaikki, lahjakkaampi kuin kaikki" sanoo Adam Lambert. " Useimmissa tapauksissa musiikki liittyy suoraan seksuaalisuuteen, olitpa sitten hetero, homo tai biseksuaali. Rock and roll on rakkaudesta ja seksistä».
Lambert, joka on avoimesti homo, sanoo, että Freddie Mercuryn elämäntapa ja imago vaikuttivat häneen monin tavoin.
« Jotain selvästi puuttuu kohtauksesta juuri nyt.", laulaja sanoo. " Nyt ei ole tarpeeksi todella kirkkaita miestaiteilijoita, jotka muuttavat esityksensä teatteriksi. Tällaisia laulajia on monia, mutta missä ovat miehet? Missä ovat klassiset pop-rock-showmiehet?».
Ohjaaja Rudy Dolezal väittää, että Freddie Mercury oli elämässään hyvin vaatimaton ja asetti aina lahjakkuutensa, musiikkinsa ja äänensä imagonsa edelle. Todisteeksi hän mainitsee seuraavan tarinan:
« Kaikki tietävät, että Freddiellä oli hyvin omituiset hampaat. Varmasti jokainen, joka näki samankaltaisten hampaiden tähden, ihmetteli: "Herra, tällä kaverilla on paljon rahaa, miksi hän ei vihdoin mene hammaslääkäriin?" Freddie pelkäsi kovasti, että tällainen matka hammaslääkäriin voisi peruuttamattomasti ja ikuisesti muuttaa hänen äänensä äänen. Kuten näet, hän välitti paljon enemmän äänestästään kuin ulkonäöstään. Mielestäni tämä tarina kertoo paljon».
Vuonna 1991 nöyrä rock 'n' roll jumala, jonka ääni oli yhtä arvaamaton kuin elohopean, kuoli aidsin aiheuttamiin komplikaatioihin.
« Freddie Mercuryn henki on edelleen elossa" sanoo Adam Lambert. " Hän järkytti kaikkia».
Hänen kollegoidensa lausunnot Freddie Mercurystä:
David bowie(David bowie): " Kaikista teatterirock-esiintyjistä Freddie Mercury meni pidemmälle... hän oli kaikkien rajojen ja kaikkien rajojen ulkopuolella. Ja tietysti olen aina ihaillut miehiä, jotka eivät häpeä käyttää sukkahousuja. Näin Freddien vain kerran konsertissa: hän oli mies, joka voitti yleisön kuin taianomaisesti.».
Axl Rose(Axl Rose) Guns N'Rosesilta: " Jos en olisi lapsena kuullut Freddien musiikkia, en tiedä missä olisin nyt. Minulla ei ole koskaan ollut näin ihanaa opettajaa elämässäni».
Elton John(Elton John): " Freddie Mercury oli uudistaja sekä laulussaan että käytöksessään bändin keulahahmona. Olimme hyviä ystäviä ja olin uskomattoman onnekas, kun sain tuntea tämän miehen jonkin aikaa hänen elämässään. Hänellä oli hämmästyttävä huumorintaju, joskus jopa törkeä, hän oli erittäin ystävällinen ihminen ja loistava muusikko, yksi rock-yhtyeen upeimmista keulahahmoista. Kaiken kaikkiaan hänestä on viimeisen 20 vuoden aikana tullut yksi rock and roll -historian suurimmista hahmoista." Kaipaan häntä, me kaikki kaipaamme häntä, hänen musiikkiaan, hänen ystävällisyyttään... Muistamme aina, että Freddie Mercury oli erityinen».
Dave Mustaine(Dave Mustaine) Megadethista ja Metallicasta: " Tunsin hänet ja näin hänen kuolevan. Se oli uskomattoman tuskallista, koska rakastin Freddie Mercurya. Tämä oli mies, joka ei koskaan pettänyt itseään ja ääntään».
Trent Reznor(Trent Reznor) Nine Inch Nailsilta: " Freddie Mercuryn kuolema kosketti ja vaikutti minuun paljon enemmän kuin John Lennonin kuolema».
Syyskuun 5. päivänä Freddie Mercury, Queenin legendaarinen keulahahmo, olisi täyttänyt 72 vuotta. On vaikea kuvitella Great Pretenderiä vanhana ja heikkona eläkkeellä olevaksi rokkariksi lasten ja lastenlasten ympäröimänä. "Minulla ei ole halua elää 70-vuotiaaksi asti: se on luultavasti erittäin tylsää toimintaa"- hän sanoi kerran haastattelussa ja.
Sinun ei tarvitse olla asiantuntija ymmärtääksesi, että Mercuryn laulukyvyt ovat poikkeuksellisia. Jopa tiede tunnusti hänen kykynsä suuruuden. Vuonna 2016 ruotsalaiset, itävaltalaiset ja tšekkiläiset tutkijat Palackyn yliopistosta osoittivat laulajan äänialueen ainutlaatuisuuden. Tutkimuksen tulokset julkaistiin tieteellisessä lehdessä Logopedics Phoniatrics Vocology.
Äänen analysoimiseksi tutkijat ottivat studiotallenteita ja arkistohaastatteluja. Kokeen aikana tutkijat havaitsivat, että Merkurius oli luonteeltaan baritoni, vaikka hänestä tulikin kuuluisa tenorina. Tutkijat osoittivat myös, että laulajan äänialue oli yli 3, mutta alle 4 oktaavia (tavalliset oopperabaritonit laulavat 2 oktaavin sisällä).
Mielenkiintoinen tosiasia: Freddie kieltäytyi kerran vitsillä laulamasta duettoa oopperadiivan Montserrat Caballen kanssa, koska hän oli huolissaan siitä, etteivät fanit tunnistaisi häntä, laulaen baritonina eivätkä enää tule konsertteihin.
Montserrat Caballe ja Freddie Mercury, Barcelona
Tiedemiehet tutkivat myös Mercuryn "murisevaa" laulua ja tulivat siihen tulokseen, että laulaja ei käyttänyt vain tavanomaisia äänihuulet, vaan myös kammiopoimuja (ns. vääriä lankoja). Tämän tekniikan hallitsevat yliäänen kurkkulaulun mestarit Jakutiasta, Tyvasta ja Tiibetistä. Lopuksi Queen-laulajalla oli epätavallisen nopea ja epätasainen vibrato (säännöllinen muutos sointissa, voimakkuudessa tai sävelkorkeudessa).
Näiden tietojen sekä täysin villin, voimakkaan ja herkän sielun yhdistelmä auttoi Freddieä luomaan karismaattisen näyttämökuvan. Jokainen rennosti heitetty lause oli rehellinen ja mystisesti kohtalokas. Luultavasti tästä syystä ne koskettavat sydäntä yhtä paljon kuin hänen laulunsa.
Tässä muutama lainaus taiteilijalta.
”Luulen, että näytän yleisön silmissä ihmisenä lavalta, erittäin ylimielisenä, erittäin aggressiivisena, loiston ympäröimänä, joten aina kun ihmiset puhuvat minusta ja näkevät minut yhteiskunnassa, he eivät epäile ylimielisyyttäni. Jossain määrin tämä on jopa hyvä, koska en halua kaikkien tietävän todellisista tunteistani, koska tämä on henkilökohtainen elämäni."
”En halunnut tehdä mitään muuta, joten menestyäkseni olin valmis kokemaan kaikki kohtalon myöhemmin esittämät vaikeudet ja vastoinkäymiset. Ei ole väliä kuinka kauan menestyminen kestää, sinun täytyy vain uskoa siihen, ja minä tein sen. Samalla tarvitaan tietty määrä itsekkyyttä, ylimielisyyttä ja itseluottamusta.
"Mitä minä teen 20 vuoden kuluttua? Minä kuolen! Oletko epäillä?
"Jos minun on määrä kuolla huomenna, en tule katumaan. Tein todella kaikkeni."
Kyllä, Freddie, teit todella kaiken ja enemmän. Neroja ei unohdeta. Kiitos! Hyvää syntymäpäivää!
