Nikolai Dobronravov: elämäkerta, henkilökohtainen elämä. Alexandra Pakhmutovan vuosipäivä

Epäilemättä säveltäjällä ei ole mitään tekemistä kappaleessa ilman melodista lahjakkuutta. Se on julma laki, mutta se on laki. Mutta lahjakkuus ei ole tae. Miten kappaleen idea ruumiillistuu, miten sen temaattinen rakeisuus kehittyy, miten partituuri tehdään, miten äänitys tehdään studiossa - kaikki nämä eivät ole viimeisiä kysymyksiä, ja myös kuva muodostuu tästä kaikesta.
/MUTTA. Pakhmutova/

Pakhmutova Alexandra Nikolaevna, säveltäjä, Neuvostoliiton kansantaiteilija syntyi 9. marraskuuta 1929 Beketovkan kylässä lähellä Stalingradia. Varhain, kolmen ja puolen vuoden iässä, hän alkoi soittaa pianoa ja säveltää musiikkia. Kesäkuussa 1941 alkanut sota keskeytti hänen opinnot Stalingradin musiikkikoulussa. Kaikista sota-ajan vaikeuksista huolimatta Pakhmutova meni Moskovaan vuonna 1943 ja hänet hyväksyttiin Moskovan valtion konservatorion keskusmusiikkikouluun. Tämä maailmankuulu koulu antoi alun monille erinomaisille musiikkitaiteen mestareille. Samassa luokassa Alexandra Pakhmutovan kanssa opiskelivat tulevien kansainvälisten kilpailujen voittajat E. Malinin, L. Berman, I. Bezrodny, E. Grach, Kh. Akhtyamova.

Valmistuttuaan musiikkikoulusta vuonna 1948 A. Pakhmutova tuli Moskovan valtion konservatorioon, jossa hän opiskeli erinomaisen säveltäjän ja ainutlaatuisen opettajan, professori Vissarion Yakovlevich Shebalinin johdolla. Vuonna 1953 hän valmistui konservatoriosta ja vuonna 1956 jatko-opinnot väitöskirjalla aiheesta "M.I. Glinkan" Ruslanin ja Ljudmilan oopperan sävellys".

Alexandra Pakhmutova on työskennellyt eri genreissä koko ikänsä. Hän kirjoitti myös teoksia sinfoniaorkesterille ("Russian Suite", Konsertto trumpetille ja orkesterille, Alkusoitto "Nuoret", Konsertto orkesterille, "Oodi tulen sytyttämisestä", Musiikkia kelloyhtyeelle ja orkesterille "Ave Vita"). , ja sävellyksiä kantaatti-oratoriogenre ("Vasily Terkin", "Kaunis, kuin nuori, maa", kantaatit lapsikuorolle ja sinfoniaorkesterille "Red Pathfinders", "Squad Songs"). Baletti Illumination esitettiin A. Pakhmutovan musiikin mukaan Valtion Akateemisessa Bolshoi-teatterissa ja Odessan valtion ooppera- ja balettiteatterissa.

Alexandra Pakhmutova kirjoitti musiikkia elokuviin: "Uljanov-perhe", "Tytöt", "Oli kerran vanha mies vanhan naisen kanssa", "Kolme poppelia Plyushtshikhassa", "Kauden päätös", "Rakkauteni". kolmantena vuonna", "Koiruoho - katkera ruoho", "Balladi urheilusta", "Voi urheilu, sinä olet maailma!" (virallinen kuva, luotu Kansainvälisen olympiakomitean tilauksesta, omistettu Moskovan olympialaisille-80), sekä elokuville "Taistelu Moskovasta", "Poika isälle".

Erityisen, voisi sanoa, poikkeuksellista merkitystä on Alexandra Pakhmutovan työ laulugenressä. Korkeita humanistisia teemoja nostava säveltäjä ilmentää niitä lyyrisesti. Pakhmutovalla on oma yksilöllinen intonaatio, jolla on suuri vaikutus kuuntelijoihin. Säveltäjän kappaleissa on se melodinen "kuorma", joka, kuten Jevgeni Svetlanov totesi, "putoaa välittömästi sydämeen, pysyy mielessä pitkään". Hän kirjoittaa aina kaikki kappaleidensa partituurit itse - olipa kyseessä sinfoniaorkesteri tai pop, kansansoittimien orkesteri tai moderni tietokone. Pakhmutova kirjoitti: "Epäilemättä, ilman melodista lahjakkuutta, säveltäjällä ei ole mitään tekemistä kappaleessa. Se on julma laki, mutta se on laki. Mutta lahjakkuus ei ole tae. Miten kappaleen idea ruumiillistuu, miten sen temaattinen rakeisuus kehittyy, miten partituuri tehdään, miten äänitys tehdään studiossa - kaikki nämä eivät ole viimeisiä kysymyksiä, ja kuva on myös muodostuu tästä kaikesta.

Noin neljänsadan säveltäjän luoman kappaleen joukossa, kuten: "Ahdistun nuoruuden laulu", "Geologit", "Tärkeintä, pojat, älkää vanhetko sydämellänne!", "Tytöt tanssivat kannella" , "LEP-500", "Hyvästi Bratskille", "Väsynyt sukellusvene", "Halaa taivasta", "Opetamme lentokoneet lentämään", "Arkuus", "Kotkanpoikaset oppivat lentämään", "Gagarinin tähtikuvio", "Sinä Tiedä, mikä kaveri hän oli, "Smolensk Road" , "Rakkaani", "Vanha vaahtera", "Hyvät tytöt", "Kuuma lumi", "Kumarretaan niille hienoille vuosille", "Valko-Venäjä", "Belovezhskaya Pushcha" , "Urheilun sankarit", "Purkuri ei pelaa jääkiekkoa", "Nuorten joukkue", "Hyvästi, Moskova!" (Olympialaisten jäähyväislaulu 80), "Ja taistelu jatkuu taas", "Melodia", "Toivo", "Emme voi elää ilman toisiamme", "Kuinka nuoria olimme", "Vine", "Minä pysyn" , "Rakasta minua", "Venäläinen valssi", "Äiti ja poika", "Laulu herroista ja rakastajattaresta" ja monet muut.

Alexandra Pakhmutovan laulujen sanoittajien joukossa ovat merkittäviä runoilijoita: L. Oshanin, M. Matusovsky, E. Dolmatovsky, M. Lvov, R. Rozhdestvensky, S. Grebennikov, R. Kazakova, I. Goff. Mutta hedelmällisin ja pysyvin on A. Pakhmutovan luova liitto runoilija N. Dobronravovin kanssa, joka antoi laulugenrellemme monia kirkkaita, luovasti omaperäisiä kappaleita. Pakhmutovan kappaleita esittivät ja esittävät sellaiset lahjakkaat ja hyvin monipuoliset laulajat kuin L. Zykina, S. Lemeshev, G. Ots, M. Magomaev, Yu. Gulyaev, I. Kobzon, L. Leshchenko, E. Khil, M. Kristalinskaya , E. . Piekha, V. Tolkunova, A. Gradsky, T. Gverdtsiteli, Julian, N. Mordyukova, L. Senchina, P. Dementiev. Hänen laulunsa olivat ja pysyvät sellaisten kuuluisien ryhmien ohjelmistossa kuin: AV Aleksandrovin nimetty Venäjän armeijan Red Banner -laulu- ja tanssiyhtye, Pjatnitskin mukaan nimetty valtion venäläinen kansankuoro, valtion televisio- ja radioyhtiön lapsikuoro. V. Popovin johdolla sekä Pesnyary-yhtyeet, "Gems", "Hope", "Verasy", "Syabry", Stas Naminin ryhmä, "Living Sound" -ryhmä (Englanti) ja monet muut.

Säveltäjästä on julkaistu useita kymmeniä kirjailijalevyjä. Niitä ovat "Gagarinin tähdistö", "Hugging the Sky", "Taiga Stars", "My Love is a Sport", "Bird of Happiness", "Chance", elokuvien musiikkilevyt. A. Pakhmutova - "Melody"-yhtiön "kultaisen" levyn omistaja gramofonilevylle "Songs of Alexandra Pakhmutova". Vuonna 1995 julkaistiin CD-levy sinfonisten teosten nauhoituksella valtion akateemisen sinfoniaorkesterin esittämänä Jevgeny Svetlanovin (Melodiya-yritys) johdolla. Samana vuonna julkaistiin CD Pakhmutovan kappaleilla "How Young We Were", ja vuonna 1996 julkaistiin CD "Glow of Love".

Ei vain lauluja, vaan myös säveltäjän sinfonisia teoksia esitetään menestyksekkäästi ulkomailla. Useimmiten ulkomaiset sinfoniaorkesterit sisältävät ohjelmistoonsa trumpettikonserton ja venäläisen sarjan.

A. Pakhmutovan aktiivinen luova toiminta on aina yhdistetty menestyksekkäästi sosiaaliseen toimintaan. Hän oli useiden vuosien ajan All Unionin massamusiikkityylilajien komission puheenjohtaja. Yli kaksikymmentä vuotta, vuodesta 1968, hän johti kansainvälisen laulukilpailun "Red Carnation" tuomaristoa. Vuosina 1968-1991 hän oli Neuvostoliiton säveltäjäliiton hallituksen sihteeri, vuosina 1973-1995 - Venäjän säveltäjäliiton hallituksen sihteeri. Vuodesta 1969 vuoteen 1973 hän oli Moskovan kaupunginvaltuuston varajäsen, 1980-1990 - RSFSR:n korkeimman neuvoston varajäsen, valittiin RSFSR:n korkeimman neuvoston puheenjohtajiston jäseneksi. A. Pakhmutovan julkinen toiminta ei ole vain työtä Säveltäjäliiton ja Korkeimman neuvoston hallintoelimissä, se on myös satoja ja ehkä tuhansia sponsoroituja esityksiä ja tapaamisia työntekijöiden, sotilaiden, opiskelijoiden ja urheilijoiden kanssa, joita ei ole rekisteröity kuka tahansa, ei kukaan ole laskenut.

A.N. Pakhmutova - Neuvostoliiton kansantaiteilija (1984), Leninin Komsomol-palkinnon saaja (1967), Neuvostoliiton valtionpalkintojen saaja (1975, 1982), sosialistisen työn sankari (1990). Pieniplaneetta nro 1889 on nimetty hänen mukaansa ja rekisteröity virallisesti Planetary Centerissä Cincinnatissa (USA).

Asuu ja työskentelee Moskovassa.

Avainsanat: Milloin Alexandra Pakhmutova syntyi? Missä Aleksandra Pakhmutova syntyi? Minkä ikäinen on Alexander Pakhmutov? Mikä on Alexander Pakhmutovin siviilisääty? Miksi Alexandra Pakhmutova on kuuluisa? Mikä on Alexander Pakhmutovin kansalaisuus?

Pakhmutova Alexandra Nikolaevnan elämäkerta alkaa hänen syntymästään pienessä Beketovkan kylässä, joka on nyt osa Volgogradin kaupungin Kirovskin aluetta. Katua, jolla Alexandra Nikolaevna asui aiemmin, kutsutaan nyt Omskajaksi.

Hänen vanhempansa näkivät varhaisesta iästä lähtien tyttäressään taipumuksen musiikkiin ja antoivat tytön kolmevuotiaana pianolle. Alle vuotta myöhemmin pieni Sasha alkoi keksiä ja soittaa omia vaatimattomia melodioita.

Hänen ensimmäisen itsenäisesti sävelletyn pianoteoksensa syntymävuotena pidetään vuotta 1934. Alexandra Nikolaevna hioi taitojaan soittimien soittamisessa natsijoukkojen hyökkäyksen alkuun asti Neuvostoliiton alueelle. Sitten Pakhmutovin perhe evakuoitiin Karagandaan, missä tyttö jatkoi opintojaan.

Tie ammatilliseen uraan

Natsijoukkojen lopullisen voiton jälkeen Alexandra Pakhmutova 14-vuotiaana, jättäen vanhempiensa suojan, lähti pääkaupunkiin ja astui Moskovan valtion Tšaikovski-konservatoriossa järjestettyyn keskusmusiikkikouluun. Nuori tyttö haaveili pianonsoiton oppimisesta. Vapaa-ajallaan tyttö osallistui myös nuorten säveltäjien piiriin, jota johtivat opettajat Nikolai Paiko ja Vissarion Shebalin.

Heidän ohjauksessaan suuri joukko tulevia Neuvostoliiton poptähtiä sai musiikillisen koulutuksen.

Valmistuttuaan tästä oppilaitoksesta Alexandra Nikolaevna jatkoi opintojaan Moskovan valtion Tšaikovski-konservatoriossa. Hän valitsi sävellyksen tiedekunnan ja valmistui vuonna 1953. Olkoon se avoin tutkijakoululle, jota kunnianhimoinen tyttö käytti hyväkseen toimittamalla asiaankuuluvat asiakirjat. Lopulliseksi todistustyökseen hän valitsi teeman "M. I. Glinkan oopperan "Ruslan ja Ljudmila" partituuri". Väitöspuolustus sujui moitteettomasti.

Musiikillinen luovuus

Jopa lyhyen Alexandra Pakhmutovan elämäkerran tutkiminen on mahdotonta ilman hänen musiikillista luovuuttaan. Hänen historiansa sisältää teoksia jopa sinfoniaorkestereille, kuten Russian Suite ja Youth Overture. Säveltäjä sävelsi baletin Illumination musiikillisen säestyksen. Pakhmutova jätti jälkensä elokuvaan. Hänen musiikkiaan kuullaan sellaisissa elokuvissa kuin "Girls", isänmaallinen "Taistelu Moskovasta", "Kolme Poplars on Plyushchikha", Moskovan olympialaisille omistettu elokuva ja monet muut.
Mutta tunnetuimpia ja useamman kuin yhden sukupolven rakastamia ovat kappaleet "Old Maple", "How Young Were", "Belovezhskaya Pushcha", "Eaglets Learn to Fly" ja sadat muut. Nämä laulut soivat edelleen monista ikkunoista ja ovat sydämelle rakkaita.

Henkilökohtainen elämä

Pakhmutovalla on ystävällinen ja vahva perhe. Hänen miehensä on runoilija Nikolai Dobronravov. He tapasivat yhden radio-ohjelman aikana, jossa Nikolai luki runoutta ja Alexandran piti kirjoittaa heille musiikkia. Siitä lähtien he ovat kirjoittaneet monia yhteisiä kappaleita.

Puolisoilla ei ole omia lapsia.

Nykyään Pakhmutova ei missaa yhtäkään musiikkifestivaalia ja jatkaa luomista. Säveltäjä pitää jalkapallosta ja haluaa tukea Venäjän maajoukkuetta ja Rotor-seuraa.

Hänen mukaansa nimettiin asteroidi vuonna 1968.

Pakhmutova on sosialistisen työn sankari ja useiden Neuvostoliiton ja Venäjän palkintojen saaja, Neuvostoliiton kansantaiteilija.

Elämäkertatesti

Elämäkertapisteet

Uusi ominaisuus! Keskimääräinen arvosana, jonka tämä elämäkerta sai. Näytä arvosana

Alexandra Pakhmutova ja Nikolai Dobronravov

Kerran Alya Pakhmutova, joka oli juuri täyttänyt kolme vuotta, meni äitinsä Maria Andreevnan kanssa elokuvateatteriin. Elokuva oli musikaalinen, siinä oli paljon lauluja ja kauniita melodioita. Kotiin saapuessaan äiti meni keittiöön ja tytär jäi huoneeseen, jossa piano seisoi näkyvimmällä paikalla. Maria Andreevna valmisteli illallista, kun hän yhtäkkiä kuuli, että joku soitti, ja melko tarkasti ja puhtaasti melodioita juuri katsomastaan ​​elokuvasta. Vain Alya osasi soittaa, mutta hän oli vasta kolmevuotias eikä kukaan ollut opettanut hänelle musiikkia aiemmin! Maria Andreevna astui huoneeseen ja näki tyttärensä seisovan pianon vieressä. Hän laittoi kasan kirjoja tuolille, laittoi tytön pianon ääreen ja kuunteli hänen soittoaan pitkään yllättyneenä. Myöhemmin hänen isänsä, Beketovin sahan työntekijä ja samalla hyvä amatöörimuusikko, alkoi opiskella Alyan kanssa. Kun Alexandra oli neljävuotias, hän kirjoitti ensimmäisen musiikkinäytelmänsä, The Roosters Sing. Näin alkoi Alexandra Pakhmutovan ura - yksi menestyneimmistä ja kuuluisimmista Neuvostoliiton säveltäjistä, Neuvostoliiton kansantaiteilija, valtionpalkinnon saaja, yli 400 kappaleen ja kolmen tusinan sinfonisen teoksen kirjoittaja.

Alexandra Nikolaevna Pakhmutova syntyi 9. marraskuuta 1929 Beketovkan kylässä lähellä Stalingradia. Hänen elämänsä ensimmäisistä vuosista lähtien musiikista tuli hänen kohtalonsa. Alilla ei ollut ongelmia elämänpolun valinnassa - kuuden vuoden ikäisenä tyttö tuli Stalingradin musiikkikouluun, jossa hän opiskeli ennen toisen maailmansodan alkua. "Kun aseet puhuvat, muusat ovat hiljaa" - natsien piirittämässä Stalingradissa, joka joutui päivittäisten tuhoavien pommitusten kohteeksi, ei voinut olla kysymystä musiikkitunneista. Luokat jouduttiin keskeyttämään, ja pian Pakhmutovin perhe evakuoitiin Kazakstaniin.

Kuinka onnekkaita ovat ihmiset, jotka tietävät lapsuudesta asti, mitä he tekevät ja voivat sanoa itselleen: "Tämä on minun, eikä mikään, mikään vaikeus saa minua kääntymään pois tältä polulta!". Alexandra Pakhmutova voidaan turvallisesti laskea tällaisten ihmisten joukkoon. Sota oli vielä kesken, ja hän oli jo matkalla Moskovaan jatkamaan opintojaan. Kesällä 1943 Alya ilmoittautui lahjakkaiden lasten keskusmusiikkikouluun (nyt Moskovan konservatorion musiikkikoulu). Valmistuttuaan vuonna 1948 Alexandra tuli Moskovan valtion konservatorioon kuuluisan säveltäjän ja erinomaisen opettajan, professori Vissarion Yakovlevich Shebalinin luokkaan. Vuonna 1953 Pakhmutova valmistui menestyksekkäästi konservatoriosta ja aloitti tutkijakoulun. Kolme vuotta myöhemmin Alexandra puolusti väitöskirjaansa aiheesta "M. I. Glinkan" Ruslanin ja Ljudmilan oopperan partituuri".

”Epäilemättä säveltäjällä ei ole laulussa mitään tekemistä ilman melodista lahjakkuutta. Tämä on julma laki, mutta - laki, - Alexandra Nikolaevna sanoi kerran. Mutta lahjakkuus ei ole tae. Miten kappaleen idea ruumiillistuu, miten sen temaattinen rakeisuus kehittyy, miten partituuri tehdään, miten äänitys tehdään studiossa - kaikki nämä eivät ole viimeisiä kysymyksiä, ja kuva on myös muodostuu tästä kaikesta. Menestyäkseen säveltäjä tarvitseekin lahjakkuutta. Tämä ehto on pakollinen, mutta se ei suinkaan takaa tunnustamista. Neuvostoliitossa oli tuhansia musiikkikouluja, jotka tuottivat joka vuosi tuhansia nuoria muusikoita, myös tulevia säveltäjiä. Monet heistä olivat todella lahjakkaita, mutta vain harvat saavuttivat todellista menestystä, tulivat erilaisten kilpailujen ja palkintojen voittajiksi. Mutta kyse ei ole nimikkeistä.

Alexandra Pakhmutova on ainutlaatuinen ilmiö. Tavallinen tapa, tietenkin, leima, mutta et voi sanoa muuta, tosiasia pysyy - Pakhmutovan kaltaiset ihmiset syntyvät kerran sadassa vuodessa tai jopa vain kerran. "Ahdistun nuoruuden laulu", "Geologit", "Tärkeintä, kaverit, älkää vanhetko sydämelläsi!", "LEP-500", "Hyvästi Bratskille", "Väsynyt sukellusvene", "Halaa taivasta" , "Opimme lentämään lentokoneita" , "Arkuus", "Kotkat oppivat lentämään", "Tiedätkö millainen kaveri hän oli", "Rakkaani", "Vanha vaahtera", "Hyvät tytöt", "Kuuma lumi" ”, “Valko-Venäjä”, “Belovezhskaya Pushcha”, “Urheilun sankarit”, “Purkuri ei pelaa jääkiekkoa”, “Meidän nuorisojoukkueemme”, “Hyvästi, Moskova!”, “Ja taistelu jatkuu taas”, “Melody ”, “Toivo”, “Emme voi elää ilman toisiamme”, “Kuinka nuoria olimme” - koko maa tiesi ja lauloi nämä Alexandra Pakhmutovan kappaleet.

Runoja Alexandra Pakhmutovan musiikille ovat kirjoittaneet monet kuuluisat runoilijat: Lev Oshanin, Mihail Matusovsky, Evgeny Dolmatovsky, Mihail Lvov, Robert Rozhdestvensky, Sergey Grebennikov, Rimma Kazakova. Ja silti on vaikea kuvitella hänen musiikkiaan ilman Nikolai Dobronravovin runoja. He sanovat, että ilman runoilijaa Dobronravovia ei olisi säveltäjä Pakhmutovaa ja päinvastoin. Tästä voidaan väittää, mutta ne sopivat niin harmonisesti toisiinsa, että yksi Neuvostoliiton menestyneimmistä luovista liitoista kehittyi nopeasti, josta tuli pian perheliitto. On mielenkiintoista, että Pakhmutova ja Dobronravov, kaikesta maineestaan ​​ja suosiostaan, ovat aina kohdelleet lehdistöä ja toimittajia, sanotaanko, varoen. Alexandra Nikolaevna ja Nikolai Nikolaevich eivät itse asiassa hemmottele toimittajia, ja heidän henkilökohtaisen elämänsä suhteen tässä asiassa noudatetaan tiukkaa tabua.

Heidän kohtalonsa ovat hyvin samankaltaiset. Molemmat syntyivät marraskuussa (Nikolaji Nikolajevitš syntyi 22. marraskuuta 1928 Leningradissa), molempien oli lapsuudessa opittava mitä sota ja evakuointi ovat. Mutta jos Alexandra Pakhmutova kirjaimellisesti kolmen vuoden iästä lähtien alkoi opiskella musiikkia ja tästä tuli hänen koko elämänsä työ, Nikolai Dobronravov ei heti löytänyt polkuaan ja kohtaloaan. Valmistuttuaan koulusta vuonna 1942 Nikolai astui ensin Moskovan kaupungin opettajien instituuttiin ja sitten Nemirovich-Danchenkon koulu-studioon Moskovan taideteatterissa. Valmistuttuaan studiokoulusta Nikolai Dobronravov työskenteli näyttelijänä Moskovan nuorten katsojien teatterissa. Täällä hän tapasi näyttelijä Sergei Grebennikovin, jonka kanssa hän kirjoitti useita uudenvuoden satuja Moskovan pioneeripalatseissa ja klubeissa. Aluksi tämä oli eräänlaista viihdettä näyttelijöille, mutta pian Nikolai ja Sergey alkoivat ammattimaisesti harjoittaa kirjallista toimintaa. YK:n radion musiikki- ja lastenlähetysten toimituskuntaan kirjoittajat kirjoittivat useita näytelmiä ja dramatisointeja, näytelmät "Piikki - Taikaviikset" ja "Vanhinveljen salaisuus" esitettiin Nukketeattereissa. maa.

60-luvun puolivälissä Nikolai Dobronravov lopettaa näyttelijäuransa. Tällä hetkellä hänen yhdessä S. Grebennikovin kanssa kirjoittama näytelmä "Majakka syttyy" (vuonna 1962 sen julkaisi kustantamo "Young Guard") esitettiin menestyksekkäästi Moskovan Nuorten Katsojien teatterissa ja oopperapohjainen. Dobronravovin libretosta esitettiin Kuibyshevin ooppera- ja balettiteatterissa ja Grebennikov "Ivan Shadrin". Vuonna 1970 N. Dobronravovista tuli Neuvostoliiton kirjailijaliiton jäsen. Hänen romaaninsa "Työnnä, työnnä pois!", "Loma tulee pian", "Kolmas ei ole tarpeeton", runokokoelmat "Gagarinin tähtikuvio", "Runot ja laulut", "Taigan kokot", "Ikuinen ahdistus", " Runot” tulevat pois painosta. Mutta tietysti laululla on poikkeuksellinen paikka Nikolai Dobronravovin työssä. Musiikitut runot ovat runoilijan elämän ydin, "eikä ole elämää ilman kohtaloa, eikä ilman kohtaloa ole laulua", hän kirjoitti kappaleessa "Record of My Memory".

Alexandra Pakhmutovan ja Nikolai Dobronravovin työ on niin monimuotoista, että heidän laulujaan ovat laulaneet laulajat, jotka olivat niin erilaisia ​​tyyliltään ja esiintymistavoiltaan L. Zykina, S. Lemeshev, G. Ots, M. Magomaev, Yu. Gulyaev, I. Kobzon , L. Leshchenko, E. Khil, M. Kristalinskaya, E. Piekha, V. Tolkunova, A. Gradsky, T. Gverdtsiteli, Julian, N. Mordyukova, L. Senchina, P. Dementiev, M. Boyarsky, Biser Kirov.

Tietysti "60-luvun sukupolvelle", vapauden ilmaa hengittäville sulan lapsille, Pakhmutovan ja Dobronravovin komsomol-puolueen sanoitukset ovat symboli "kauhasta", jolla puolueideologit yrittivät korvata länsimaisen musiikkia. Kyllä, Beatles ei koskaan esiintynyt virallisesti Neuvostoliitossa, mutta Pakhmutovan ja Dobronravovin kappaleet kuulostivat kaikkialla - televisiossa, radiossa, pioneerilinjoissa, hallituksen konserteissa. Mutta loppujen lopuksi ihmiset lauloivat laulujaan, mutta eikö tämä ole rakkauden ja tunnustuksen osoitus? Ja laulu "Hyvästi, Moskova!", Moskovan olympialaisten 80-hymni, oli koko maailma tiedossa, eikä vain tiennyt, vaan itki, kun olympiakarhu lensi Moskovan taivaalle tähän melodiaan.

Viranomaiset palkitsi Alexandra Pakhmutovan arvonimillä ja palkinnoilla (Aleksandra Nikolaevna - Neuvostoliiton kansantaiteilija (1984), Leninin komsomol-palkinnon saaja (1967), Neuvostoliiton valtionpalkintojen saaja (1975, 1982), sosialistisen työn sankari), mutta samat viranomaiset kielsivät pitkään säveltäjältä normaalin asunnon. Joskus jotkut kappaleet kiellettiin. Oppikirjallisin ja absurdin esimerkki on kuoroesitystä varten kirjoitettu "Leninin laulu". Tyytymättömyyden aiheutti rivi "... Iljitš jättää hyvästit Moskovalle ...". Koe-esiintymisessä Pakhmutovalle ja Dobronravoville selitettiin, että Iljitš ei voinut sanoa hyvästit Moskovalle, koska hän oli siinä ikuisesti. "Ensimmäisen Valko-Venäjän rintaman veteraanien laulu" kiellettiin, koska Žukov ja Rokossovski mainittiin, mutta Brežnevistä, "suuren isänmaallisen sodan pääsankarista" pysähtyneinä aikoina ei puhuttu sanaakaan. Kappaleen "Ja taistelu jatkuu jälleen" musiikissa he näkivät kohtalokkaita motiiveja, joiden vuoksi taiteellisella neuvostolla oli vakavia valituksia, ja vain uskomattomien ponnistelujen kustannuksella kappaletta puolustettiin. Kaikki tämä ei tietenkään tuonut iloa, mutta Alexandra Nikolaevna kohteli aina tällaisia ​​​​asioita filosofisesti. "Ei tänään, joten se tulee ulos huomenna", hän sanoi haastattelussa, "on typerää istua ja kerätä loukkauksia, kun on aikaa säveltää niin paljon enemmän. Nykyäänkään en kärsi kysynnän puutteesta. Meidän on yritettävä elää nuorten rytmissä."

Eikä ole helppoa elää ja luoda nuorten rytmissä, vaikka Alexandra Pakhmutova on tottunut aikakausien muutokseen. Hän alkoi kirjoittaa musiikkia Stalinin aikana, sitten oli sula, Brežnevin aikakausi, perestroika. Muutoksen aika on tullut, säveltäjien, runoilijoiden ja taiteilijoiden väliset suhteet ovat muuttuneet, musiikkimaailma alkoi elää kaupallisten sääntöjen mukaan. Nyt kukaan ei ihmettele, että kappaleesta, varsinkin hyvästä, joutuu maksamaan, ja maksamaan paljon. Mutta Alexandra Pakhmutova ja Nikolai Dobronravov pysyivät uskollisina periaatteilleen. "Emme ole koskaan myyneet kappaleita emmekä koskaan tee niin", Alexandra Nikolaevna sanoi äskettäin Vecherniy Minsk -sanomalehden haastattelussa. - Kyllä, ja miten kuvittelet sen? Tapaamme laulajan kanssa, keskustelemme kappaleesta, kokeilemme sitä ja sitä, juomme kahvia, juttelemme. Ja sitten sanon: "Nyt maksetaan"? Se on mahdotonta".

Tietenkin nyt Alexandra Pakhmutovan ja Nikolai Dobronravovin kappaleet näkyvät yhä harvemmin televisiossa ja radiossa, heidän työnsä, kuten sanotaan modernissa musiikillisessa "juhlissa", on siirtynyt "ei-muotoisten" -luokkaan. Mutta tämä ei pelota kirjoittajia, Alexandra Nikolaevna ja Nikolai Nikolaevich, kuten aina, katsovat tulevaisuuteen optimistisesti. Heiltä kysytään usein heidän luovista suunnitelmistaan ​​ja siitä, mitä he tekevät. ”Mitä muuta säveltäjä ja runoilija voivat tehdä? Tietenkin kirjoitamme kappaleita ”, Alexandra Pakhmutova vastaa. Ja hänen vieressään istuva Nikolai Dobronravov, kuten tavallista, lisää: "Ja teemme tämän, kun olemme elossa ...".