Tanssiyhtye “Venäjän vuodenajat. Moskovan valtiontanssiryhmä "Russian Seasons" esittelee suuren konserttiohjelman "The Celebration of Dance" teatterissa "Russian Song". Alan Simonin esityksessä oli vanha lihava merirosvo

Aloitus klo 19:00

Lähes 24 vuoden ajan Moskovan valtiontanssiryhmää "Russian Seasons" on ohjannut yksi Venäjän parhaista koreografeista - Venäjän kunniataideteollinen työntekijä, kansainvälisten kilpailujen palkittu Nikolai Androsov, joka tunnetaan esiintymisistään Venäjän Suuressa teatterissa ja Rooman oopperassa, Leman-teatterissa Genevessä ja teatterissa "Le Zenith" (Nantes, Ranska), Galina Vishnevskaya Opera Centerissä, Vs. E. Meyerhold ja Sovremennik -teatteri sekä musiikkiteattereissa maamme monissa kaupungeissa. Nikolay Androsov, joka on tehnyt yhteistyötä aikamme suurten mestareiden - Valery Fokinin ja Andrei Konchalovskyn, Roman Kozakin ja Peter Steinin, Vladimir Vasilievin ja Galina Vishnevskayan kanssa, on itse tunnettu lavastaja sekä Venäjällä että ulkomailla.

Hänen johtamastaan \u200b\u200bRussian Seasons -yhtyeestä on olemassaolonsa aikana tullut yksi johtavista koreografisista ryhmistä Venäjällä. Hänet tunnetaan sekä erinomaisista soolo-ohjelmista että yhteisprojekteista useiden venäläisen baletin, teatterin ja elokuvan tähtien kanssa, mukaan lukien Vladimir Vasiliev ja Maya Plisetskaya, Andris Liepa ja Farukh Ruzimatov, Gediminas Taranda ja Ilze Liepa, Lyudmila Gurchenko ja Evgeny Mironov , Inna Churikova ja Lyubov Kazarnovskaya sekä monet muut Venäjän kulttuurihenkilöt.

"Russian Seasons" -yhtye on tervetullut vieras monissa maailman maissa. Kerran esiintyessään "Russian Seasons" palaa toistuvasti sinne konserteilla, joka kerta kertoo yleisön ilosta ja ihailusta. 24 vuoden olemassaolonsa aikana yhtye esiintyi yli 2000 konsertissa Venäjän kaupungeissa, vieraili Yhdysvalloissa 16 kertaa, Latinalaisessa Amerikassa ja Ranskassa - 8, Israel - 6, kiersi Saksassa, Italiassa, Suomessa, Marokossa, Japanissa, Vietnamissa, Hongkongissa kolme kertaa, konsertteja Espanjassa, Kreikassa, Jordaniassa, Keniassa, Mongoliassa, Turkissa, Armeniassa ja monissa muissa maailman maissa.

Ansamblista on tullut moninkertainen voittaja kansainvälisillä taidefestivaaleilla Venäjällä ja Valkovenäjällä (Vitebsk), Espanjassa (Palma de Mallorca), Ranskassa (Fort de France, Carcassonne) ja Jordaniassa (Jarash). Vuonna 2006 Russian Seasons -tanssiryhmälle myönnettiin Venäjän kansallisperintöpalkinto.

Nikolay ANDROSOV

Aikaisemmin hän oli kansantanssiryhmän solisti Igor Moiseevin johdolla, nyt - koreografi, kansainvälisten kilpailujen palkittu, Venäjän kunniaartisti. Russian Seasons -yhtyeen perustaja ja johtaja.

Nikolay Androsov syntyi 30. lokakuuta 1963 Moskovassa (Venäjä). Seitsemän vuoden iästä lähtien hän kiinnostui tanssimisesta.

Vuonna 1982 N.Androsov valmistui koreografikoulusta Neuvostoliiton valtion akateemisessa kansantanssiryhmässä I.A.Moiseevin johdolla. Jo ennen valmistumistaan, vuonna 1981, Nikolai kirjattiin Igor Moisejevin ryhmään, jossa hän vietti seuraavat kymmenen vuotta ammattiuransa. Yhtenä I.Moiseev-yhtyeen johtavista tanssijoista hän matkusti moniin maailman maihin. Vuonna 1990 N.Androsov valmistui arvosanoin Lunacharskin Venäjän teatteritaideakatemiasta (GITIS) balettijohtajasta.

Koreografina hän työskenteli maailmankuulun teatterin merkittävien henkilöiden kanssa, kuten Maya Plisetskaya, Andris Liepa, Galina Shlyapina, Tatyana Chernobrovkina, Ilya Kuznetsov, Khasan Usmanov, Vera Timosheeva, Farukh Ruzimatov, Ulyana Lopatkina, Vladimir Vasiliev, Vadim Bondar (Saksa). D'Aviland (Ranska), Marihiro Ivato (Japani) ja monet muut.

Syyskuussa 1991 Nikolai Androsov, yhdessä muiden tanssijoiden kanssa, lähti I.Moiseev-kollektiivista ja tuli yhdeksi uuden tanssiryhmän perustajista ja aloittajista, joka myöhemmin tunnettiin nimellä Venäjän vuodenajat. N. Androsovista tuli tanssiryhmän taiteellinen johtaja ja pääkoreografi, ja hän on tähän päivään asti.

Lisäksi Nikolai Androsov työskentelee koreografina draamalavalla, musikaaleissa, elokuvissa sekä taitoluistelutähtien kanssa. Yritin itseäni näyttämöohjaajana oopperateoksessa (Faust Galina Vishnevskaya Opera Centerissä). Kokemus oli onnistunut. Koreografi ja ohjaaja Androsov onnistuu kuitenkin todennäköisesti kaikessa. Ei ole mikään, että hän on tänään yksi Venäjän ja ulkomaiden kysytyimmistä koreografeista. On harvinaista tavata tämän ammatin edustaja, joka onnistuu niin paljon: yli 100 esitystä Russian Seasons -yhtyeeseen, yli 50 vierailevana koreografina. Tunnetuimmat teokset: baletti Pikku Ratsutettu hevonen (Venäjän Bolshoi-teatteri), koreografia Valery Fokinin (Vs.E.Meyerholdin niminen Moskovan teatterikeskus), Roman Kozakin, Roman Viktyukin, Nina Chusovan, Peter Steinin, Mihail Kozakovin esityksille.

Mikä upea konsertti "Russian Seasons" -yhtye Nikolai Androsovin johdolla teki 25 vuotta. Tämä näyttely on yksinkertaisesti upea kauneudeltaan. Tanssin kielestä on tullut elämän kieli. "Venäjän vuodenajat" ovat matkustaneet ympäri maailmaa, osoittaneet venäläistä kulttuuria ja keränneet poikkeuksetta ilmoituksia. Se on hämmästyttävää, mutta tanssiyhtye vain hajoaa ulkomailla. Yleisö on iloinen. Ja tietysti kakun kuorrutus on Venäjän kauden ensimmäinen numero - Trinity

02. Vuosipäivänä tämän numeron esitti "Russian Seasons" -ryhmän ensimmäinen kokoonpano

Nikolay Androsov poltti koko illan eri tavoin: jigistä nykytansseihin

03.

Nikolay Androsov: "Olemme ainutlaatuinen tiimi. Meitä ei ole puristettu tyylilajeihin ... Meillä on jopa oopperaesityksiä arsenaalissamme. Olemme työssäni täysin vapaita. Olemme erittäin kiitollisia Nadezhda Georgievna Babkinalle siitä, että hän vei meidät siipiensä alle. Tänään tunnen luovaa onnea "

04.

05. Irlantilainen tanssi upottaa vieraita keskiajalla

06. Ja taas "Venäjän kausien" ensimmäinen kokoonpano

07. Tämä on Salomon Plyarin koulu ... Tai Efim Alexandrov ... Kaksi askelta vasemmalle, kaksi askelta oikealle, yksi askel eteenpäin ja yksi askel taaksepäin. Älä sekoita

08. "Venäjän laulu" -yhtye ei ole enää painovoimainen!

09. Nikolay Androsov

10. Alexander Babenko ja "Enkelien tanssit" kuningattaren alla - ehdoton tyylikäs

11. Ilze Liepa ja Alexander Lagutin otteessa näytelmästä "Baletin mysteerit", jossa Ilze on Vera Skalonin, rakastetun säveltäjän Sergei Rachmaninoffin roolissa. Erittäin kaunis ja romanttinen juoni, jonka näyttelijät esittävät loistavasti. Ja nähdä Ilze dramaattisen näyttelijän roolissa on vain ihme. Hän on poikkeuksellinen!

Ilze Liepa: "Tänään on jännittävä tapahtuma -" Russian Seasons "-kollektiivin vuosipäivä. Tänään on esittely siitä, mitä toivon tapahtuvan. Nikolai Androsov kutsui minut osallistumaan näytelmään" Liila ". Ja pidin tästä ehdotuksesta. Ja tänään tulen esitykseen tällaisessa juhlaillassa Toivotan tiimille ja Nikolai Androsoville vaurautta ja uusia hankkeita "

12. Ilze Liepa

13. Igor Lagutin

14. Venäjän kansataiteilija Natalia Krapivina, musiikkiteatterin solisti. K.S. Stanislavsky ja Vl. I. Nemirovich-Danchenko Maria Mysheva, Venäjän Suuren teatterin solisti Dmitri Ekaterin

15. Eh, kohauta olkaa ...

16. Onnittelut Nadezhda Babkinalta ja "Russian Song" -yhtyeeltä. Nadezhda Babkina aloitti Russian Seasons -yhtyeen. Joten se siitä.

17.

18.

19. Taideprojekti "XXI-luvun tenorit"

20. Voi, upea tango!

21.

22.

23. Vaikka en todellakaan pidä Ravelin Bolerosta. Mutta Farukh Ruzimatovin esittämä tanssi oli upea.

24. "Freestyle" - kaunein ohjelmanumero. Kaunein, tyylikäs ja monimutkainen muovi suoritettiin loistavasti. Bravo!

25. Anastasia Volochkova Margaritan roolissa kirjan "Mestari ja Margarita" mukaan kirjaimellisesti tottui rooliin. Hermo ja intohimo kietoutuvat yhdeksi kokonaisuudeksi

26. Impromptu - yleisön edessä syntynyt esitys

27. "Isoäitini polttaa piippua" herätti huligaania

Moskovan kaupungin valtion budjettilaitoksen "Moskovan valtion akateeminen teatteri" Venäjän laulu "hallinto ilmoittaa, että baletti" Cipollino ", suunniteltu 30. maaliskuuta 2019. (12:00) peruutettu.

Hyvitys katsojille ostetuista lipuista tapahtuu 10 päivää esityksen päivämäärästä teatterin "Venäjän laulu" kassalla osoitteessa: Olympic prospect, house 14 klo 11.00-20.00. P sinulla on oltava passi ja pankkikortti(jos maksat käteisellä).

"Lasten baletti" musiikki K.Khachaturian
Tanssiyhtye "Russian Seasons" n / a N. Androsov

Tunnettu Moskovan balettitoimisto "Russian Seasons" tarjoaa lapsille värikkään esityksen Karen Khachaturyanin musiikille, joka on tuttu kaikille saman nimisestä animaatioelokuvasta. Kerran italialaisen kommunistin Gianni Rodarin tarinaa sipulipojasta tarkasteltiin työväenluokan taistelussa porvaristoa vastaan. Mutta aika jatkuu, ja tänään Nikolai Androsovin kollektiivin tuotanto muuttaa tämän juoni komedia-etsiväksi tarinaksi, joka kerrotaan musiikin ja tanssin kielellä. Esityksen koreografi Nikolai Androsov osoittaa alkuperäisen ajattelunsa ja intohimonsa kokeiluihin tässä baletissa. Samaan aikaan baletin juoni vastaa täysin Gianni Rodarin tarinaa: Cipollino ja Retiisi vastustavat itsepäistä prinssi Lemonia, tyranni Signor Tomaattia ja kreivitär Cherryä ja voittavat.

Igor Moisejevin koulun oppilas Nikolai Androsov, nyt maailmankuulu koreografi, loi Russian Seasons -yhtyeen vuonna 1991 pelkäämättä vertailua legendaariseen Sergei Diaghilevin balettiryhmään. Ja hän seisoi sen loistavasti. Yhtyeen ohjelmistoon kuuluu maailman kansojen tansseja, laajennettuja koreografisia kankaita, moderneja miniatyyrejä ja ainutlaatuisia baletteja lapsille.

Maantiede:Moskova

"Tarvitaan missä syntyi"

- Nikolai Nikolaevich, miten kohtalo toi sinut koreografiaan?

En muista, mistä haaveilin lapsena ja keneksi halusin tulla, mutta olen elämäni kaikesta huolimatta ollut teatterin ja näyttämön lähellä. Vanhempani olivat täysin kaukana taiteesta, he työskentelivät yhdessä tutkimuslaitoksista. Syntymäaikana oli kuitenkin erittäin muodikasta lähettää lapsia taiteellisen ohjauksen omaaviin klubeihin. Esimerkiksi vanhemmasta veljestäni tuli laulaja, lauloi teatterikuorossa. Stanislavsky Moskovassa, ja minut lähetettiin koreografiaan.

Silloin taiteilijoita kunnioitettiin suuresti. Näytti siltä, \u200b\u200bettä lavalla menevät ovat erityisiä ihmisiä. Nyt kaikki itsessään on hieman sopeutunut kaupankäyntiin.

- On käynyt ilmi, että vanhempien päätös on kunnianosoitus muodille?

Ei vain. Heidän muisteluistaan \u200b\u200bpäätellen tanssin lapsena melkein ympäri vuorokauden! Loppujen lopuksi he päättivät lähettää minut paikkaan, jossa he huolehtivat minusta ja opettivat minulle rakkauden perustiedot. Joten pääsin 6-vuotiaana V.S. Loktevin nimiseen koreografiseen laulu- ja tanssiryhmään. Siitä lähtien teatteri, näyttämö, esitykset, konsertit ... Varhaislapsuudesta lähtien olen matkustanut eri maihin, matkustanut ympäri maailmaa.

Tiedän, että matkustat edelleen paljon ja jopa tuodat pieniä kansallivaatteisia nukkeja jo valtavaan kokoelmaasi. Mikä on sydämesi rakkain nurkka maailmassa?

Venäjä. Tämä on minun maani, kotimaa, riippumatta siitä kuinka säälittävä se kuulostaa. Minulla oli tarpeeksi mahdollisuuksia esimerkiksi asua Amerikassa, jossa he tarjosivat minulle erinomaisia \u200b\u200bluovia näkymiä. En halunnut. Olen vain erilainen henkilö. Jotkut ihmiset unelmoivat mennä sinne, ja kun "verho" aukesi, he tekivät niin. Monet ystäväni ovat asuneet Yhdysvalloissa pitkään. Mutta minut vedetään aina kotiin, missä tahansa olenkin. Vaikka maailmassa on paljon kauniita paikkoja, joskus haluat jopa asua jossakin niistä jonkin aikaa.

"Koreografinen kieli on pisteet"

- Mikä se on sinulle - tanssin kieli?

Huomautitte oikein, että tämä on kieli. Jos kiinnität huomiota, koreografia on erityinen ja erittäin voimakas ilmaisukeino, ja klassinen baletti on tämän taiteen huippu. Hän luo lavalla tunteen epätodellisuudesta, mitä tapahtuu.

Tanssimalla sormilla tavallisen tytön balerina muuttuu taikuiseksi keinoksi tai päinvastoin pahaksi raivoksi. Koreografian kielellä tapahtuu kirkas metamorfoosi.

Sattuu, että koreografit väärinkäyttävät tätä kieltä vähän, ja sitten tanssi valtaa musiikin, laulun ja kaiken maailman. On tärkeää tuntea toimenpide. Oikein käytettynä tämä kieli voi olla erittäin tehokas. Varsinkin jos näyttämö on lahjakas esiintyjä. Liike on synkronoitu musiikin kanssa ja tekee uskomattoman vaikutelman! Alat ymmärtää, että mies- ja naisruumis on jumalallinen ja kaunis työ ...

- Annatteko ryhmänne taiteilijoiden tai näyttelijöiden improvisoida, kun lavastatte esityksiä?

Ei, koska koreografinen kielemme merkitsee täsmälleen samaa partituuria kuin orkesterissa tai laulajalla. Klassisen baletin tai kansanmusiikin koreografisessa yhtyeessä "nuotit" ovat jalan, käsivarren, pään kääntäminen, kallistuminen, nousu. Jos henkilö alkaa improvisoida, hän jakaa tämän pistemäärän kaikille kollegoilleen, jotka ovat hänen kanssaan lavalla. Tanssijan on oltava yhtyeen yhteydessä.

Ainoa poikkeus on soolonumero. Tässä tapauksessa taiteilijalle työhön tarjottu järjestelmä voi koristella lahjakkuuksillaan. Esimerkiksi tehdä enemmän piruetteja, tehdä hyppy tai venytys vahvemmaksi, esitellä elementti, jonka hän tekee hyvin, mutta jostain syystä koreografi ei ehdottanut. Jos työskentelet ryhmässä, sinun on oltava erittäin tarkasti vuorovaikutuksessa muiden toiminnan osanottajien kanssa.

Sanon usein, että kumppanini on joskus tärkeämpi minulle kuin minä. Minun on luotava hänelle työtilanne, jotta hän olisi mahdollisimman mukava. Jos hän tekee saman suuntaan, niin meidän molempien on tanssia.Improvisaatio on enemmän musiikkitermi kuin koreografinen termi, eikä se ole aina hyvä idea.

"Ryhmäni on melkein neljännesvuosisata vanha!"

Miksi päätit kerran jättää Igor Moisejevin johtaman kansantanssiryhmän ryhmän ja tulla freelance-ohjaaja-koreografiksi?

Sitten valmistuin GITIS: stä, hankin muita ammatteja - näyttämöohjaaja ja ohjaaja-balettimestari. Tähän mennessä oli kertynyt merkittävä tietopaketti, jonka halusin jotenkin toteuttaa. Ja yhtyeessä sinun on työskenneltävä paljon ja jatkuvasti, päivittäisten tehtävien suorittamiseksi, jotka eivät ole yhteensopivia fantasian lennon tai muiden tavoitteiden kanssa. On melkein mahdotonta työskennellä tiimissä ja näyttää esityksiä täysin. Siksi päätettiin jättää ryhmä ja osallistua lavastustoimintaan.

Saatuasi tutkintotodistuksesi loit Russian Seasons -tanssiryhmän, jota pidetään nykyään yhtenä Venäjän johtavista yhteisöistä. Mitkä olivat vaikeudet polulla hämäryydestä kirkkauteen?

Oli niin paljon vaikeuksia, että on mahdotonta luetella niitä. Joskus ajattelen: jos minulle tarjottaisiin perustaa uusi joukkue nyt, en voisi toistaa sitä, mitä tein silloin. Olin 27-vuotias, energiani oli täynnä, ja lisäksi suuri joukko samanmielisiä ihmisiä auttoi minua. Kaikki onnistui.

Kumartan syvästi kaikkia niitä taiteilijoita, jotka villin innostuksen kanssa tekivät ensimmäisen konserttiohjelman kanssani ... Meillä ei ollut silloin tiloja. Meillä ei ollut mitään!

Mutta teimme hämmästyttävän debyyttiohjelman Tšaikovskin konserttisalissa. Oli sponsoreita ja järjestäjiä, jotka tukivat meitä. Nyt muistan sen jotain epärealistista.

- Mitkä tärkeät tapaamiset, tuttavat, sattumat, sattumat olivat matkalla menestykseen?

Kaikkea tätä oli paljon. Loppujen lopuksi ryhmäni on jo 24-vuotias! En melkein koskaan tehnyt mitään, mikä olisi mielenkiintoista. Vuosien varrella olemme luoneet niin monia uskomattomia asioita - todellisia tapahtumia maamme kulttuurissa. Esimerkiksi olen erittäin kiitollinen Andris Liepalle - vuonna 1993 hän pyysi meitä palauttamaan Mikhail Fokinin baletit ja ampui hämmästyttävän elokuvan Tulilinnun paluu, joka on edelleen suosittu ja jota myydään levyillä kaikissa balettikaupoissa ympäri maailmaa. Ja Washingtonin kirjastossa hänet esitetään esimerkkinä venäläisestä koreografiasta kaikkien aikojen ajan! Tätä varten se tietysti oli työn arvoinen. Eikä kyse ole lainkaan rahasta.

Yritän aina kouluttaa taiteilijoita tässä hengessä. Kun yrität ansaita rahaa, rahaa ei tule. Sinun on tultava korkean tason asiantuntijaksi, ajattele aina taidetta, ymmärrä mitä teet, omistaudu kaikki voimasi, kyvyt ja kyvyt tähän. Kaikki tehdä hyvin. Tällöin rahoituskysymys ratkaistaan \u200b\u200bitse.

"Alanin näytelmässä Simon oli vanha lihava merirosvo"

- Oletko lopettanut tanssin?

Ei, tanssin edelleen johtamassani ryhmässä, kun teemme erikoistuotteita. Anteeksi, en ole nyt 5- tai 17-vuotias. On aika ajatella, että on aika olla menemättä lavalle. Ja yritän olla tulematta tanssijana. Tämä on nuorten asia. Mutta kun on mahdollisuus tehdä jotain niin toteuttamiskelpoista, tanssin. Esimerkiksi kuuluisa ranskalainen säveltäjä Alain Simon pyysi minua olemaan yksi merirosvoista lasten hyväntekeväisyystapahtumassa joulukuussa 2014, ja suostuin siihen mielelläni. Hän oli paksu vanha merirosvo.

- Jos nouset kerran balettibaariin, onko mahdollista siirtyä pois siitä?

Minulle ei. Harjoittelen joka päivä. Koska jos et, lihaksistasi tulee käyttökelvoton eivätkä salli sinun tanssia. Säännöllinen liikunta ei ole vaihtoehto. Sinun on tehtävä tämä koko ajan tai lopetettava kokonaan. Fysiikkaa ei voida huijata. Keho vaatii jatkuvaa työtä.

Asiakirjat

Nikolai Androsov - Venäjän arvostettu taiteilija, näyttelijä, koreografi.

Koulutus ja ura.1978-1982 - opiskeli Koreografisen koulun studiossa Neuvostoliiton valtion akateemisessa kansantanssiansamblissa I.A. Moiseevin johdolla.

Vuosina 1981-1991 - GAANT Neuvostoliiton baletin solisti I.A.Moiseevin johdolla.

Vuonna 1990 hän valmistui arvosanoin Venäjän teatteritaideakatemiasta (GITIS) balettijohtajaksi.

Vuonna 1991 hänestä tuli yksi luomisen aloittajista ja sitten Moskovan valtiontanssikokoelman "Russian Seasons" taiteellinen johtaja ja pääkoreografi (joka on tähän päivään asti), joka kiertää jatkuvasti monissa maailman maissa.

Vuonna 2000 kollektiivi nimitettiin Golden Mask -palkinnolle, japanilaisen koreografin Min Tanakan esittelemään I.Stravinskyn baletin The Spring of Rite of the Best Joint Production -ehdokkaaseen. Tunnettuja ovat myös yhtyeen sellaiset teokset kuin projekti "Tulilinnun paluu" yhdessä Andris Liepan kanssa, "Pahan evankeliumi" Vladimir Vasilievin kanssa, "Bolero", "slaavilaiset tanssit", "Juudas", "Arimoya", jonka Nikolai Androsov järjestää ". Omistus vuosisadalle ”ja muut.

Merkittäviä teoksia:Nikolay Androsov toimi koreografina ja johtajana valtion tasolla toteutetuissa suurissa tapahtumissa - kansainvälisen taiteiden festivaalin "Slavyansky Bazaar" Venäjän päivä, gaala-konsertti "Venäjä-Euroopan unioni" Pietarissa, kaupunginpäiväjuhlien avajaiset Moskovassa, hallituksen konsertit Kremlin valtion palatsissa ... Merkittäviä ulkomaisia \u200b\u200btuotantoja: baletit "Petrushka" ja "Tulilintu" yhdessä Andris Liepan kanssa Rooman oopperatalossa, gaalakonsertti "XXI-luvun tenori" Wienissä, baletin "Punainen unikko" tuotanto Rooman oopperatalossa, baletti "Carmen" Geneve, Alan Simonin musikaalit Tristan ja Isolde Nantesissa ja Pikku Arthur. Kapteeni Kid "Plemoressa, musiikkiesitys" Peacock Tree ", joka on omistettu Tonino Guerran 95. syntymäpäivälle Urbinossa.

Palkinnot ja saavutukset:

• Sai palkinnon parhaasta nykykoreografiasta Mayan kansainvälisessä balettitanssijoiden ja koreografien kilpailussa (1996)
• Venäjän presidentin Vladimir Putinin asetuksella hänelle myönnettiin Venäjän kunniataiteilijan titteli (2001)
• Tuli "Venäjän kansallisen aarteen" palkinnon (2006) palkinnonsaajaksi
• Palkittu Moskovan hallituksen tutkinnolla ja kiitoksella (2006-2007)
• Tuli koreografikoulun perustajaksi ja taiteelliseksi johtajaksi Moskovan valtion teatterissa "Venäjän vuodenaikoja" (2006)

Perhe-asema: naimisissa.

Haastatteli Marina Chaika.

Kuva: tarjoaa Novosibirsk Musical Comedy -teatteri.

Nykyiset teatterituotannot, joiden valmistelussa Nikolai Androsov osallistui: "12 tuolia "," Dubroffsky "," Cyrano de Bergerac "," Tristan ja Isolde ".

Yksi parhaista venäläisen kansantanssin "Russian Seasons" koreografisista yhteisöistä esitti faneille alkuperäisen konserttiohjelman yhtyeen 25-vuotisjuhlan kunniaksi.

Tanssi on jokaisen kansakunnan kulttuurin kieli, erityinen ja ainutlaatuinen kieli. Se sisältää kulttuurikoodeja, jotka kertovat tietyn etnisen ryhmän perinteistä, tavoista ja tavoista. Tämä kollektiivi, joka ilmestyi maalle vaikeina aikoina - vuonna 1991 - ei lopettanut luovaa toimintaansa. Nykyään hän on yksi maan parhaista tanssiprojekteista ja tunnetaan laajalti ulkomailla. Yhtyeen taiteellinen johtaja Nikolai Androsov jatkaa Venäjän kauden perustajien työtä.

25 vuotta sitten halusimme tehdä jotain uutta, 91. vuotta, tankkeja kaduilla, ja innostus oli erittäin suuri. Halusin saavuttaa jotain, kuten kulttuurisen vallankumouksen, henkilökohtaisen, - sanoo Nikolai Androsov, - nimi velvoittaa, Diaghilev on Diaghilev! (Sergei Pavlovich Diaghilev on venäläinen teatteri- ja taiteellinen hahmo, yksi World of Art -ryhmän perustajista, Venäjän vuodenajan Pariisissa ja Diaghilevin venäläisen balettiryhmän järjestäjä, yrittäjä, - kirjeenvaihtajan huomautus) Palasumma maailmanlaajuista! Ja meillä oli monia mielenkiintoisia projekteja, mukaan lukien Diaghilev-kaudet. Teimme yhteistyötä sellaisten maailman teatterin merkittävien henkilöiden kanssa kuin Maya Plisetskaya, Andris Liepa, Galina Shlyapina, Tatiana Chernobrovkina, Ilya Kuznetsov, Khasan Usmanov, Vera Timosheeva, Farukh Ruzimatov, Ulyana Lopatkina, Vladimir Vasiliev, Vadim Bondar (Saksa), Konsuelo (Ranska), Marihiro Ivato (Japani) ja monet muut. Tänään yhtye "Russian Seasons" on valmistanut uuden lahjan yleisölle - yhtyeen solistit yhtyeen ensimmäisestä kokoonpanosta lähtien esiintyvät ohjelmassa ja esittävät koreografisen näytelmän "Trinity". Toukokuussa 1992 juuri tästä numerosta, Nadezhda Babkinan ja Russian Song -yhtyeen äänittämällä äänellä, alkoi ensimmäinen konsertti Russian Seasons -yhtyeen historiassa Moskovan Tšaikovski-konserttisalissa, lisäsi taiteellinen johtaja.

Tämä yhtye on ainutlaatuinen. Sen ohjelmistossa on nykyaikaisia \u200b\u200besityksiä sekä pitkä historiaa sisältäviä sävellyksiä. Yhtä menestyksekkäästi "Russian Seasons" -ryhmä pystyy työskentelemään erilaisissa teatterilajeissa kuten kansantanssi, klassinen baletti, ooppera ja musikaali, draama ja lasten satu. Ne eivät menetä merkitystään ja ovat erittäin suosittuja nykyaikaisen yleisön keskuudessa. Yhtyeellä on kiire tutustuttaa monet Venäjän kaupungit heidän työhönsä.

Tähdet kutsuttiin vuosipäivälle, jonka kanssa Russian Seasons -ryhmä teki yhteistyötä eri aikoina. Nämä ovat maailmanbaletin mestarit Ilze Liepa ja Farukh Ruzimatov, Venäjän kansataiteilija Nadezhda Babkina, Anastasia Volochkova sekä taiteilijoita muista venäläisistä teattereista.

Tänään on jännittävä tapahtuma, "Russian Seasons" -kollektiivin vuosipäivä. Nikolay Androsov on perheemme suuri ystävä, - kertoi Ilze Liepa, - ja minä, dynastiamme edustajana, työskentelimme yhdessä baletin Scheherazade, Tulilintu, sarjassa ja leikkaamme ajoittain edelleen joitakin hankkeita. Tänään Nikolay kutsui minut osallistumaan näytelmän "Liila" esittelyyn, ja olen siitä erittäin iloinen. On erittäin mielenkiintoista, että hän houkuttelee myös balettitanssijoita projekteihinsa. Ja tämä tapaaminen näyttää kiinnostavalta yleisöltä. Toivotan tiimille ja Nikolai Androsoville uusia projekteja ja vaurautta!

Juhlavuosi pidettiin Venäjän lauluteatterin tilavassa salissa Venäjän kauden yhtyeen tulitansseille lämpimässä ja ystävällisessä ilmapiirissä. Nikolai Androsov oli epäilemättä tämän illan sielu. Hän soitti tap-tanssia lavalla, improvisoi ja näytti koreografian mestarikurssia ja lausui myös omaa sävellystään runoja omistettuaan Venäjän lauluyhtyeen esiintyjille.

Kohtalon poika rypistyy kirjekuoreen,

Vanha mies puhaltaa pölyn häneltä.

Millainen asia on epäterveellinen rakkaus -

Holtiton unohdus.

Prinssit ammuttiin kaksintaisteluissa.

Kuihtunut erottamisesta kyynelissä

Kaksi epätoivoista rohkeaa lintua

He kuolevat kaikkien silmien edessä ...

Lisäksi ohjelmassa esitettiin konserttinumeroita, jotka oli lavastettu erityisesti kollektiivin vuosipäiväksi. Nämä ovat "Zhiga", jonka esittää Nikolai Androsov itse, "Liila", esittäjinä Ilze Liepa, Natalia Krapivina, Maria Mysheva, Dmitry Jekaterinin ja Igor Lagutin, jotka perustuvat Juri Nagibinin tarinaan, "Bohemian Rhapsody" Queenin musiikkiin (fragmentti baletista "Dances" Enkelit "), esittäjinä Venäjän Suuren teatterin taiteilijat Evgeny Truposkiadi, Sergei Kuzmin, Georgy Gusev ja Moskovan operettiteatterin taiteilija Aleksandr Babenko," Bolero "legendaarisen Farukh Ruzimatovin esityksessä," Yö on valoa ", jonka esittävät legendaarisen Dance Ensemble" Russian Seasons "-konsernin taiteilijat. "1991. Tuottaja Efim Aleksandrov esitti yhdessä Russian Seasons -kollektiivin kanssa Salomon Plyar -koulun muistuttamalla, että Russian Seasons on osa suurta kulttuurista musiikkiprojektia Songs of a Jewish Town.

Balettinäyttelijä Anastasia Volochkova esitti mystisen numeron "Mestari ja Margarita", ja Nadezhda Georgievna Babkina esitti yhdessä Venäjän lauluteatterin henkilökunnan kanssa numeron "Pieni mehiläinen" onnitteluksi.

Androsovin mukaan Nadezhda Babkina seisoi Russian Seasons -yhtyeen organisaation taustalla. Vuonna 1991 hän oli yksi ensimmäisistä, joka kiinnitti huomion nuoreen ryhmään ja kutsui esiintymään hänen kanssaan yhdistetyssä konsertissa numerolla "Dedication to Maurice Bejart" kreikkalaiselle musiikille. Sitten konserttisalin "Venäjä" yleisö kuuli ensin yhtyeen nimen. Ensimmäinen kiertue pidettiin myös Nadezhda Babkinan ehdotuksesta - vuonna 1992 kollektiivi osallistui ensimmäiseen taiteiden festivaaliin "Slavianski Bazaar" Vitebskiin. Jo vuonna 2006 yhtye liittyi Venäjän lauluteatterin ryhmään.

On hienoa, että Venäjän kausi aloittaa vuosipäivänsä tällä tavoin yllättävän, kirkkaasti, perinteisesti ”, Nadezhda Georgievna Babkina sanoi. - Tiedätkö, tämä on iso juttu, rakastan todella venäläisiä vuodenaikoja, heillä on loistava johtaja. Kuinka monta vuotta yhdessä! Ja nyt myös yhdessä teatterissa! Onko se niin tärkeää! Teatterissa on 7-8 kollektiivia, jotka työskentelevät yhdessä tyylilajissa, maamme perinteiden tyylilajissa! Onnittelen vilpittömästi tätä upeaa kirkastettua ryhmää, joka harjoittaa venäläisen tanssin koulua erittäin! Tiedämme vain muodikkaasti, mutta meillä on hyvin vähän venäläisen tanssin perinteitä. Ja pidän todella siitä, kuinka Nikolai Androsov yrittää huolellisesti säilyttää tämän, tuoda sen tähän tai toiseen tapahtumaan, tässä tai toisessa musikaalissa. Ja se on hienoa! Ja toivon, että tulee hetki, jolloin alamme kunnioittavasti kohdella koulua niin kauniissa Venäjän kansallisessa värikkäässä tanssissa. Ja se tulee - tällä hetkellä! Tästä päivästä lähtien tämä joukkue alkaa valmistautua suureen vuosipäivähankkeeseen, joka tapahtuu täsmälleen vuotta myöhemmin, vuonna 2017. Ja se on projekti, joka on epätavallisen kaunis ja tehokas, uskomattoman koskettava, 3D-projektiomuodossa. Koska tämä joukkue ansaitsee parhaan! Sydämelliset onnitteluni ja rakkauteni!

Muistutetaan, että vuonna 2000 yhtye nimitettiin kultaisen naamarin palkinnoksi parhaan yhteistuotannon ehdokkuudessa I. Stravinskyn baletista The Spring of Rite, jonka on esittänyt japanilainen koreografi Mina Tanaka.