Akvaarioryhmän elämäkerta. Kompakti elämäkerta Lähde palataksesi

Boris Grebenštšikov, Boris Grebenštšikov
834 levypalloa, joista 9 tässä kuussa

Elämäkerta

"Aquarium" perustettiin postmoderniksi runo-musikaaliseksi projektiksi. Kolmekymmentä vuotta myöhemmin BG kuvaili hanketta seuraavasti:
"Minulla on yksinkertainen lähestymistapa. Bob Marley sanoi:" Kuka leikkii kanssani, on Wailers "- kuka tahansa leikkii kanssani, he ovat Wailereita. Jos ihmiset ovat kiinnostuneita pelaamaan kanssani, se on" Aquarium ". Se tulee älä ole minä henkilökohtaisesti , koska kun työskentelemme yhdessä, teemme kaiken yhdessä. Jos ihmiset ovat kiinnostuneita soittamaan tätä musiikkia, niin tämä on "Aquarium" (Haastattelusta BG "Our Radio", Bryansk, 2002.)

Laajalle levinneen version mukaan Gunitsky ehdotti ryhmän nimeä nähdessään olutbaarin nimeltä "Aquarium" Budapestskaja-kadulla Leningradissa (tämä laitos suljettiin 1980-luvulla). Mutta tässä on mitä Boris Grebenštšikov itse sanoo tästä:

Tämä on versio ystävästäni Tolja Gunitskystä, jonka kanssa perustimme Aquariumin yhdessä kesällä 1972. Mutta olen täysin ja täysin eri mieltä hänen kanssaan. Koska en ole koskaan ollut kiinnostunut oluesta - ei silloin eikä nyt. Ja tiedän varmasti, että nimi "Aquarium" syntyi nykyisen Nevan ylittävän Kolminaisuuden sillan keskellä, suunnilleen keskikohdan ja Pietari-Paavalin linnoitukseen johtavan sillan uloskäynnin väliin, koska se on seurausta siitä, että kävimme läpi kaikki mahdolliset sanat kolmen päivän ajan.<…>Kävelimme ympäri kaupunkia, matkustimme ympäri kaupunkia, liikuimme kaikilla tavoilla ja meidät siirrettiin kolmeksi päiväksi, ilman unta ja lepoa, sanayhdistelmillä, joista yhdestä tuli ryhmän nimi. Teimme tätä kaksi ja puoli päivää, ja noin kello 17 tällä sillalla, joko hän tai minä, en voi sanoa tätä, hän sanoi: "Akvaario". Pysähdyimme, katsoimme toisiamme ja sanoimme: "Oh! Voi olla". (BG BBC, Lontoo, 2007.)

Aluksi ryhmä ei ylittänyt harjoituksia, mutta joidenkin raporttien mukaan vuonna 1972 ryhmä kuitenkin antoi yhden pienen konsertin kaupungin ulkopuolella. Muiden lähteiden mukaan ensimmäinen esitys pidettiin Leningradin ravintolassa "Tryum" lähellä Kulttuuri- ja vapaa-ajan keskuspuistoa, ja ensimmäinen maksu oli 50 ruplaa käteisenä.

Ryhmän ensimmäinen kokoonpano oli seuraava: BG, George (rummut), Alexander Tsatsanidi (basso), Alexander Vasiliev (koskettimet), Valeri Obogrelov (ääni). Vuoden 1972 lopulla kitaristi Edmund Shklyarsky, myöhemmin Piknik-ryhmän johtaja, harjoitteli lyhyen aikaa Aquariumin kanssa. Tammikuussa 1973 basisti Mihail "Fan" Fainshtein-Vasiljev ilmestyi, ensimmäinen ammattimuusikko "Aquariumissa". Samana vuonna Andrey "Dyusha" Romanov liittyi ryhmään kosketinsoittajaksi; pian Richard Mayerin ja Ian Andersonin soiton vaikutuksesta hän koulutti uudelleen huilusti.

Vuonna 1973 Aquarium koki ensimmäisen konserttikokemuksensa, mutta ryhmä esiintyy edelleen harvoin: koko tämän ajan Aquarium ei juuri esiintynyt, vaan istuu pääasiassa etelässä, juo portviiniä ja laulaa lauluja (omia ja Beatles) tai harjoittelee. tiedekunnan PM:ssä. Varusteet ovat takahuoneessa, ja se riittää silloin tällöin häissä soittamiseen. (BG:n haastattelusta)

"Esihistorialliset" albumit

Vuoteen 1973 mennessä "Aquariumin" ensimmäiset magneettiset albumit kuuluvat. Tammi-helmikuussa lomien aikana BG ja George äänittivät "The Temptation of the Holy Aquarium". Albumi luotiin kotitallennuslaitteilla, ja äänenlaatu jätti tietysti paljon toivomisen varaa. "The Temptation of the Holy Aquarium" pidettiin kadonneena pitkään, mutta vuonna 1997 tallenne löydettiin ja julkaistiin vuonna 2001 CD:nä osana "Prehistoric Aquarium" -kokoelmaa.

Pian valmistettiin toinen lyhytalbumi, Menuet to the Farmer, mutta tämä äänitys näyttää kadonneen kokonaan.

Kolmas albumi oli nimeltään "The Parables of Count Diffuser". Sen äänittivät BG, George, Fan ja Dyusha Romanov. Kukaan bändin jäsenistä ei muista tarkkaa äänitysaikaa, mutta todennäköisesti se oli kevät 1974.

Vuonna 1974 ryhmä osallistui amatööriteatteriin ja esitti absurdin näytelmiä Insinöörilinnan portailla. Kun teatteria johti ammattiohjaaja Eric Goroshevsky, Grebenštšikov pettyi ajatukseen rockin, runouden ja teatterin synteesiä, ja Aquarium keskittyi musiikilliseen toimintaan (ryhmä kuitenkin lopulta erosi teatterista vasta vuonna 1977) . George jätti ryhmän, mutta jatkoi kommunikointia sen jäsenten kanssa.

Vuoteen 1975 mennessä sellisti Vsevolod "Seva" Gakkel esiintyi "Aquariumissa".
"Kesällä kävimme pääsääntöisesti harvoin minnekään, mieluummin kiertelimme kaupungissa. Kävimme paikasta toiseen ja leikimme kaikkialla - yleensä ulkoilmassa. Ryhmämme, toisin kuin kaikki muut, oli ainoa liikkuva ryhmä. maailmassa - akustinen kitara, sello, huilu - ja siinä kaikki... Soitimme Insinöörilinnassa, kaikenlaisissa puistoissa, sovelletun matematiikan tiedekunnan ympäristössä - missä tahansa. Asuimme käytännössä kadulla - ja vietimme suurimman osan meidän aikamme tuolla tavalla." (Haastattelusta Izvestia-sanomalehdelle 28. elokuuta 2006)

Vuodesta 1976 "Aquarium" on alkanut suorittaa melko säännöllistä konserttitoimintaa. BG:n, Gakkelin ja Dyusha Romanovin ensimmäinen yhteinen konsertti pidettiin 25. helmikuuta 1976, ja 10. maaliskuuta "Aquarium" (BG, Dyusha, Fan, Seva, Kordyukov ...) menee omilla rahoillaan kutsumattomana vieraana. Tallinnan populaarimusiikkifestivaali, jossa he soittavat neljä akustista kappaletta ja saavat palkinnon mielenkiintoisimmalta ja monipuolisimmasta ohjelmasta (viimeisimmän tiedon luotettavuudesta on epäilyksiä). Siellä on myös tuttavuus Andrei Makarevitšin kanssa.

Vuonna 1976 ilmestyi albumi "Peililasin toiselta puolelta" ja vuonna 1978 - yhteinen albumi Mike Naumenkon kanssa "All Brothers and Sisters".

Vuonna 1978 oli suhteellisen hiljaista, BG syttyi tuleen Bob Dylanin työstä ja kirjoitti kappaleita koko kesän ("Stole the rain", "You'll go your own way", "Road 21", "Steel", "Miksi" taivas ei putoa"). Saman vuoden kesällä hän äänitti soolo "longplayn" Miken kanssa (Mihail Naumenko, joka tunnetaan kappaleista "You are rubbish", "My sweet N"). Sen nimi oli "All Brothers - Sisters" ja sitä myytiin kaikkialla unionissa hämmästyttävä määrä - noin 20 kappaletta. Akvaarion suosio nousi pilviin. Muukalaiset tunnistavat kappaleet, ja BG tunnistetaan kaduilla. (BG. Aquarium's True Autobiography)

Vuonna 1977 Aquarium menetti kaksi muusikkoaan kahdeksi vuodeksi - Dyusha Romanovin ja Alexander "Fagot" Aleksandrovin, jotka olivat tuskin ilmestyneet: heidät kutsuttiin asepalvelukseen.

Vuonna 1979 Aquarium tutustui kahteen merkittävään neuvostorockin hahmoon kerralla - Artemy Troitsky ja Andrei Tropillo, joiden studiossa nauhoitettiin ensimmäiset "historialliset" Aquarium-albumit. Samana vuonna Aleksanteri Lyapin alkoi auttaa ryhmää konserteissa (hän ​​lopulta liittyi akvaarioon vuotta myöhemmin), Dyusha ja Fagot palasivat armeijasta.

Syksyllä 1980 julkaistiin bootleg Music of Public Toilets. Siellä mainitaan myös "Musiikki kuolleille ja eläville" -bootleg. Mutta se ei tuolloin saanut laajaa levitystä. Elokuussa 2002 Triary-studio julkaisi tämän albumin, joka päiväsi sen virheellisesti vuoteen 1974.

Aquarium onnistui tekemään itsensä tunnetuksi äänekkäästi rock-piireissä vuoden 1980 Tbilisin rockfestivaaleilla. Ryhmä ei saanut palkintoja, mutta esityksellään he tekivät todellisen skandaalin. Muihin festivaalin osallistujiin verrattuna Aquarium käyttäytyi lavalla eksentrisesti ja järkyttävästi, mutta tuomaristo ei arvostanut tätä: kun konsertin aikana kitaraa soittava Grebenštšikov makasi lavalla, kaikki tuomariston jäsenet poistuivat uhmakkaasti salista. "Aquariumia" syytettiin homoseksuaalisuuden edistämisestä (näin pidettiin yhtä esityksen jaksoista), insestistä (kappaleen "Marina" esittäminen", BG lauloi "naimisiin suomalaisen" sijaan "naimisiin Inon kanssa": huonosta tekniikasta johtuen , monet ajattelivat "menkää naimisiin pojan kanssa" ja säädyttömällä käytöksellä ja halusivat aluksi jopa lähettää hänet heti pois festivaalista. Puhe tuli tunnetuksi Leningradissa, ja sen seurauksena BG menetti työnsä ja hänet erotettiin komsomolista.

Ensimmäiset "historialliset" albumit

Tammikuussa 1981 julkaistiin "Blue Album", josta tuli "Aquariumin" ensimmäinen "historiallinen" itsenäinen studioteos. "Blue Albumin" äänityksen aikana ryhmä jatkoi edelleen reggae-intohimoa, jonka voi ymmärtää kappaleista "Rutman", "River", "Ainoa koti (Jah antaa meille kaiken)". Blue Albumista tuli itse asiassa Neuvostoliiton ensimmäinen täysimittainen underground rock -albumi (kappaleet äänitettiin studiossa, konsepti ja alkuperäinen suunnittelu olivat läsnä).

"Blue Albumin" jälkeen kesällä 1981 ilmestyi "Triangle", josta BG:n suunnitelman mukaan piti tulla uusi "kersantti Pepper". "Triangle" oli eräänlainen paluu "Aquariumista" perinteiseen rockiin. Albumin sanat ovat enimmäkseen absurdeja (jotkut niistä on kirjoittanut George).

Vähän ennen "Kolmion" ilmestymistä Neuvostoliiton rockmusiikissa tapahtui merkittävä tapahtuma - Leningrad Rock Club perustettiin, joka hyväksyi heti "Aquariumin" (tämä tapahtui 7. maaliskuuta 1981).

Albumi Sähkö. History of the Aquarium - Volume 2" julkaistiin ennen albumia "Acoustics (History of the Aquarium - Volume 1)". BG:n mukaan Acoustics-albumin julkaisun koettelemus johtui siitä, että kansi ei ollut vielä valmis. Näin ollen albumien nimistä päätellen Acoustics-albumi suunniteltiin kolmanneksi albumiksi ja Electricity neljänneksi.

Vuodesta 1982 lähtien ryhmä on johtanut myrskyistä konserttitoimintaa. Aivan vuoden alussa, 6. tammikuuta, Moskovan Lunacharsky-kulttuuripalatsissa soitettiin konsertti, jonka nauhoitus julkaistiin vuonna 1996 "live"-albumina "Aroks and Stör".

Albumi "Akustiikka. Historia of the Aquarium - Volume 1 "oli kokoelma kappaleita, joita ryhmä esitti kotikonserteissa. BG:n mukaan jokainen, joka on kuullut "Akustiikan" voi olettaa tuntevansa "Aquariumin".

Hieman myöhemmin albumi "Taboo" julkaistiin. BG:n mukaan nämä olivat vaikeita aikoja bändille, ja tästä syystä kanteen laitettiin bändin nimen perään jopa kysymysmerkki. Vuonna 1984 Taboolle tehdyistä, mutta siihen sisältymättömistä äänityksistä Andrei Tropillo kokosi ja julkaisi ryhmän jäsenten tietämättä kokoelman M.C.I.

Vuonna 1983 "Aquarium" esiintyi paljon konsertteja, pääasiassa Leningradissa ja Moskovassa. 15. toukokuuta 1983 ryhmä osallistuu ensimmäiseen Leningradin rockfestivaaliin, joka pidettiin nimellä "Leningradin amatöörirockyhtyeiden ensimmäinen kaupunkikatsauskilpailu sodanvastaisten laulujen parhaasta esityksestä mottona "Antiimperialistille solidaarisuutta, rauhaa ja ystävyyttä!" "Aquarium" osallistui useisiin seuraaviin vuosittaisiin Leningrad Rock Clubin järjestämiin rockfestivaaleihin.

Keväällä ja kesällä äänitetään uusi albumi "Radio Africa", jota Grebenshchikov kutsui "pakanaksi". Sergey Kuryokhin tarjosi vakavaa tukea albumin luomisessa: hän on jopa yhden sävellyksen ("Tibetan Tango") kirjoittaja. Yleisesti ottaen albumin nimi juontaa juurensa BG:n ja Kuryokhinin ajatuksesta kutsua yhteisiä projektejaan "Radio Africaksi"; hankkeet lopulta hylättiin, mutta nimi säilyi. Albumi sisälsi kuuluisan kappaleen "Rock and Roll is Dead", josta tuli yksi ryhmän päähiteistä ja monille - eräänlainen vuosikymmenen hymni. Aleksanteri Titov soitti basistin roolia albumin äänityksessä ensimmäistä kertaa; pian hänet kutsuttiin ryhmään.

Huolimatta siitä, että kaikki eivät hyväksyneet Radio Africaa, Aquariumin suosio kasvoi. Vuoden 1983 lopussa ryhmä pääsi Neuvostoliiton kolmen parhaan joukkoon Moskovsky Komsomolets -sanomalehden suorittaman ensimmäisen Neuvostoliiton käytännön asiantuntijoiden mielipidekyselyn tulosten mukaan noin kolmenkymmenen Moskovan, Leningradin ja Tallinnan toimittajan ja rock-hahmon kesken. Ensembles-kategorian kymmenen parasta näytti tältä: 1. "Kaiutin". 2. "Aikakone". 3. "Akvaario". 4. "Autogrammi". 5. "Vuoropuhelu". 6. "Ruya". 7. "Rock Hotel". 8. Magneettinauha. 9. "Risteily". 10. "Earthlings". Helmikuussa 1984 Moskovsky Komsomolets -sanomalehden asiantuntijatutkimuksen tulosten mukaan ryhmä oli jo toisella sijalla yhtyeiden joukossa.

Ensimmäinen kahdesta Aquarium-albumista vuonna 1984 oli Ichthyology, kokoelma akustisia live-tallenteita vuosilta 1983-1984.

Toinen oli Day of Silver, joka julkaistiin lokakuun alussa, ensimmäinen Aquarium-albumi, joka on tallennettu ammattilaitteilla. Sen luomiseen osallistui ryhmän vakituisten jäsenten lisäksi viulisti Alexander Kussul. Monet pitävät "Day of Silver" -albumia yhtenä yhtyeen parhaista albumeista - kiitos ohuen konseptin (joka on luotu kahdeksan kuukauden aikana), onnistuneista sovituksista ja, kuten aina, hämäristä mutta filosofisista sanoituksista. "Hopean päivänä" esitettiin kappaleet "Istuu kauniilla kukkulalla", "Taivas lähestyy", "Ivan Bodhidharma".

Looginen jatko "hopeapäivälle" oli albumi "Children of December" vuonna 1985, hieman tummempi, mutta tyyliltään samanlainen; synkkyyden määrää kuitenkin pitkälti aiemmin esitetty, mutta "Children of December" -kappaleeseen uudelleen sovitettu avauskappale "Thirst". Samaan aikaan sellaiset kappaleet kuin "She Can Move" ja "212-85-06" kantavat täysin päinvastaista tunnelmaa. Albumi nauhoitettiin kahdentoista ihmisen osallistuessa tuottajaa Andrey Tropilloa lukuun ottamatta (vaikka hän teki myös pienen panoksen esitykseen sanomalla sanan tekstin "212-85-06" -kappaleessa).

Poistu "maanalaisesta"

"Aquariumin" kymmenennestä albumista - "Ten Arrows" (1986) tuli konsertti. Albumi sisälsi nauhoituksia, jotka on tehty esityksissä kahden vuoden aikana ennen sen julkaisua. Albumin ainoa studioäänitys on kappale "City", josta on tullut yksi "Aquariumin" tunnetuimmista sävellyksistä (usein sen musiikin ja runouden kirjoittaja on virheellisesti Francesco da Milano ja Aleksei Khvostenko, vastaavasti) . Albumi oli omistettu vähän ennen Ten Arrowsin julkaisua kuolleen Alexander Kussulin muistolle.

Samana vuonna Yhdysvalloissa julkaistiin Joanna Stingrayn kustannuksella kaksinkertainen vinyylikokoelma Neuvostoliiton rock-musiikista Red Wave 1500 kappaleen levikkinä, jossa Aquarium oli neljän toisen puolen vallassa. Oli kuitenkin liian aikaista kutsua tätä tapahtumaa täysimittaiseksi poistumiseksi maanalaisesta: Aquarium ei antanut suuria konsertteja, siitä puhuttiin harvoin lehdistössä ja televisiossa. Muusikot jatkoivat kommunikointia Neuvostoliiton maanalaisen johtajien kanssa: elokuvaohjaajat Aleksandr Sokurov ja Sergei Solovjov, muusikot Viktor Tsoi ja Sergei Kurjohhin, toimittaja Artemi Troitski. "Aquariumissa" solmittiin läheiset suhteet Mitkien kanssa.

Pian "Red Waven" ilmestymisen jälkeen asiat lähtivät liikkeelle Neuvostoliitossa: yhtyeen ensimmäinen virallinen levy (ns. "White Album") julkaistiin, jonka Melodiya julkaisi vuonna 1987 ja joka edusti kokoelmaa kappaleista. elokuvista Hopeapäivä ja Joulukuun lapset. Vsevolod Gakkel jopa yhdistää näiden kahden levyn julkaisemisen:
"Hän (Stingray) lähetti yhden kopion Reaganille ja toisen Gorbatshoville, mukana lausunto, jonka mukaan se, mitä diplomaattisen tason poliitikot eivät voineet saavuttaa, saavutettiin onnistuneesti molempien maiden rockmuusikot. Tämän seurauksena Gorbatšov kysyi neuvonantajiltaan: Millaisia of Aquarium? Miksi heillä ei ole levyä? Ja kulttuuriministeriö antoi Melodiya-yhtiölle käskyn julkaista tämän ryhmän levy pikaisesti luodakseen illuusion, että näiden ryhmien levyjä on julkaistu ja myyty pitkä aika. " (Vsevolod Gakkel. Akvaario keinona hoitaa tenniskenttää.)

Tänä aikana ryhmä alkoi saada yhä enemmän mainetta, ja vuotta 1987 voidaan pitää "suuren käännekohdan vuodeksi" "Aquariumin" historiassa. Takaisin maaliskuussa 1984 Tamara ja Vladimir Maksimov kutsuivat ryhmän nauhoittamaan ensimmäistä ohjelmaa "Musikaalinen ring" Leningradin televisiossa. 24. lokakuuta 1986 yhtye esiintyi Musical Ringissä toisen kerran, ja 17. tammikuuta 1987 tämä esitys lähetettiin ensimmäisessä koko unionin ohjelmassa. Musical Ringistä tulee ensimmäinen "visualisointi" "täyskasvussa" olevasta "Aquariumista" - studion keskustelushown ja konsertin muodossa ja koko Neuvostoliiton mittakaavassa. Tämä oli eräänlainen todiste yhtyeen lopullisesta poistumisesta undergroundista, sen virallisesta tunnustamisesta ja tunnustuksesta sen ajan Neuvostoliiton nuorten musiikkikulttuurin olennaiseksi osaksi. Ennen tätä ryhmä tunnettiin pääasiassa fanien ja tovereiden keskuudessa kaupassa. Jo maaliskuussa 1987 "Youth"-lehti nimesi "Aquariumin" maan parhaaksi musiikkiyhtyeeksi. BG tunnustettiin parhaaksi muusikoksi.

Vuonna 1987 Mosfilm kuvasi Sergei Solovjovin Assa-elokuvan, jossa käytettiin viittä Aquarium-laulua, mukaan lukien City. Samanaikaisesti elokuvan kanssa julkaistiin samanniminen soundtrack, joka sisältää viisi Aquariumin kappaletta itsensä esittämänä.

Samana vuonna Melodiya julkaisi Equinox-albumin, ensimmäisen studioalbumin kahden vuoden tauon jälkeen ja viimeisen ennen neljän vuoden taukoa, joka liittyi Aquariumin toiminnan väliaikaiseen lopettamiseen. BG kuvaili sitä 80-luvun akvaariojoutsenlauluksi ja oli yleisesti ottaen tyytymätön levyyn:
"Ja niin otimme heihin yhteyttä (Melodiyan kanssa), äänitimme Equinoxin ja epäonnistuimme ehkä parhaalla levyllämme. Kaikki on hyvin, meillä oli täydellinen hallinta, mutta tapa, jolla Melodiya toimii, on pieniä asioita, temppuja, ongelmia kaapelien kanssa, jotain on leikata alas, jollain on päänsärkyä... Ja kaikki tämä ilmaistui täydellisenä hyytelömäisyydellä. (Haastattelusta BG-lehden "Urlight" kanssa)

BG lännessä

3. kesäkuuta 1988 ryhmä soitti ensimmäisen konserttinsa ulkomailla - Montrealissa, Kanadassa, minkä jälkeen BG äänitti kaksi kappaletta ("China" ja "King Arthur") tulevaa englanninkielistä sooloalbumiaan varten. Elokuussa 1988 hän työskenteli Yhdysvalloissa ja Isossa-Britanniassa sooloalbumilla "Radio Silence" ("Radio Silence"). Syksyllä ja talvella Aquarium antaa useita konsertteja, mutta BG on jatkuvasti poissa USA:sta, esiintyy lehdistössä ja antaa konsertteja ryhmästä riippumatta. Työ albumin "Feudalism" parissa on käynnissä, mutta ryhmä ei saa sitä valmiiksi ja julkaisemaan sitä yleisölle.

"Aquariumin" toiminta yhtenä tiiminä keskeytetään lopulta. Myöhemmin Grebenštšikov ilmaisi itsensä yksiselitteisesti tästä aiheesta:

"Kerro minulle, Bob, onko akvaario poissa lopullisesti?"
— Kyllä, akvaario siirtyi mytologian ja legendojen valtakuntaan.
(Haastattelusta BG:lle "Vybor" -sanomalehdessä, Vyatka, 11. lokakuuta 1991)

"Aquarium-ryhmä on ollut olemassa vuodesta 1972. Olemme jo tehneet kaiken, minkä voimme tehdä." (Haastattelusta BG:lle Jaroslavlissa, 17. marraskuuta 1991)

"Radio Silence" julkaistiin Euroopassa ja Yhdysvalloissa alkukesästä 1989. Sen äänitykseen osallistuivat Gakkel ja Dyusha Romanov, mutta kannen etupuolella on vain BG:n nimi. Albumin työstä ohjaaja Michael Apted loi elokuvan The Long Way Home, joka esitettiin MTV:llä kesäkuussa 1989.

Samana vuonna ilmestyi "Venäjän-Abessinian orkesteri". Tällä nimellä Aquariumin osallistujat äänittävät Sergei Debizhevin elokuvan Kultainen unelma (1989) ääniraidan sekä osan musiikista Sergei Solovjovin elokuvaan Black Rose on the Emblem of Sorrow, Red Rose on the Emblem of Love (1989). Myöhemmin tämä nimi esiintyy myös Debizhevin elokuvan "Kaksi kapteenia 2" titeereissä.

Samaan aikaan muiden akvaarion jäsenten yritykset järjestää omia ryhmiään eivät lopu. Dyushi Romanovin Shamrock perustettiin vuonna 1987; Titov ilmoitti vuonna 1990 Vostok-1-projektin luomisesta; myöhemmin oli "Kolme Sashaa", johon osallistuivat Lyapin ja Titov; joulukuussa ilmestyi Turkish Tea -yhtye, jota johtivat Lyapin, Gakkel ja sama Titov. Vuoden 1991 alussa Lyapin äänitti sooloalbumin Nostalgia for Cold Beer (nimi sisälsi selkeän viittauksen varhaiseen Aquarium-kappaleeseen Cold Beer).

Syksyllä 1990 Aquarium-muusikot alkoivat äänittää kappaleita S. Solovjovin elokuvaan House under the Starry Sky ja samalla yhtyeen seuraavalle albumille. Vaikka elokuva julkaistaan, tämän elokuvan kappaleet ilmestyvät erillisenä julkaisuna vasta vuonna 2000. Kymmenen vuotta myöhemmin Triary-studio julkaisee ääniraidan "House Under the Starry Sky" ensimmäistä kertaa nimellä "Made at Mosfilm", jonka alaotsikko selittää, että kappaleet on äänitetty edellä mainitun elokuvan kuvauksissa.

Vuonna 1990 BG alkaa äänittää toista sooloalbumiaan englanniksi - "Radio London" ("Radio London"). Suunniteltu albumi julkaistaan ​​ensimmäisen kerran vasta kuusi vuotta myöhemmin SoLyd Recordsin toimesta demonauhoitusvaiheessa.

BG Band (1991-1992)

Grebenshchikov kokosi "BG-Bandin" ensimmäisen kerran 4. huhtikuuta 1991 ja se oli eräänlainen "Aquariumin" reinkarnaatio uudella nimellä ja soundilla sekä uusilla "vanhoilla" kasvoilla. Yhtyeen kuuluivat BG, Oleg Sakmarov (huilu), Sergei Shchurakov (harmonika, mandoliini), Andrey Reshetin (viulu) ja Sergei Berezovoy (basso). Reshetin ja Shchurakov osallistuivat jo Equinoxin (1987) äänitykseen, ja Sakmarov ja Berezovoy tunnettiin kiertueesta Aquariumin viimeisen sävellyksen kanssa.

Uusi ryhmä antoi olemassaolonsa aikana (1991-1992) 171 konserttia Moskovassa, Leningrad-Pietarissa, Kiovassa, Minskissä, Riiassa, Kazanissa, Severodvinskissa, Arkangelissa, Harkovassa sekä useissa Volgan alueen kaupungeissa, Uralissa ja Siperiassa, jossa täysin uusia kappaleita ja osa BG:n ja Aquariumin entisestä ohjelmistosta. Yhtyältä on live-albumi, joka julkaistiin vuonna 1993 nimellä "Letters from Captain Voronin. Konsertti Vyatkassa.

Tammi-helmikuussa 1992 Grebenštšikov ja BG-Bandin muusikot äänittivät Moskovassa venäläisen albumin, joka perustui tuon ajanjakson kappaleisiin. Saman vuoden marraskuussa "Russian Album" julkaistiin vinyylilevynä ja siitä tuli symboli BG:n lopulliselle paluun kotimaahansa. Albumi esitteli kuulijoilleen täysin uuden ryhmän: nyt sanoitukset, melodiat ja esitys perustuivat venäläisiin lauluperinteisiin - yksikään levyn sävellyksistä ei poikkea tästä tyylistä. Teksteissä käytetään ortodoksisia kuvia: sellaisia ​​ovat laulut "Nikita Ryazansky" ja "Horses of Mayhem"; avausinstrumentaalin nimi on "Arkkienkeli" (eli arkkienkeli Mikael).

"Ehkä ainoa levy venäläisen musiikin historiassa - lukuun ottamatta joitakin unohduksiin upotettuja vastakulttuurisia toimia - jolla oli suoraa yhteyttä "dark-folk"- tai "folk noir" -nimiseen, oli Grebenštšikovin "Venäjän albumi". (joka tuohon aikaan piti David Tibetin töistä), täynnä lainauksia ja viittauksia Current 93:een (näin Sergei Iljitš esitteli kerran Neuvostoliiton maan väestön Bolanin "Cat Black" -kappaleeseen), vaikka tämä albumi "tummaa kansaa" ei havaita ollenkaan ... "(artikkelista" Englanti paloi ... ja Venäjä palaa omalla tavallaan")

Kun venäläinen albumi julkaistiin uudelleen CD:nä vuonna 1995, 11 pääsävellykseen lisättiin viisi kappaletta BG Bandin ajalta (live- ja studiotallenteet vuosilta 1991 ja 1992). Tällä hetkellä albumi on virallisesti liitetty itse Aquariumin työhön, mutta ryhmän nimeä ei mainita kannessa, joten venäläinen albumi voidaan muodollisesti luokitella BG:n sooloalbumiksi.

Huolimatta siitä, että tuolloin "Aquarium" alkuperäisellä nimellä ei enää ole olemassa, sen kokoelmat julkaistaan: kaksi uutta "nidettä" ryhmän historiasta - "Arkisto. Akvaarion historia - Osa 3 "(1991) ja vähän myöhemmin -" Babylonin kirjasto. Akvaarion historia - osa 4 "(1993).

Aquarium 2.0 (1992-1997)

"Aquarium" vuonna 1992

Uusi "Aquarium" koottiin syyskuussa 1992. Siihen kuului vain kaksi vanhan "Aquariumin" jäsentä (BG ja Titov) ja yksi "BG-Bandin" muusikko (Sakmarov). Kolme muuta ilmestyi ensimmäistä kertaa: Aleksei "lordi" Ratsen, Aleksei Zubarev ja Andrey Vikharev. Hieman myöhemmin Sergei Shchurakov, toinen BG Bandin merkittävä hahmo, liittyi tähän kuuteen.

Vuonna 1993 äänitetyn "Favorite Songs of Ramses IV" -kappaleen kannessa oli otsikko "Aquarium"; täten tästä albumista tuli nimellisesti elvytetyn "Aquariumin" ensimmäinen albumi.

Albumi "Sands of Petersburg", joka julkaistiin vuonna 1994, poikkesi jonkin verran "Russian Album"- ja "Favorite Songs ..." -tyylistä: se koostui 1980-luvun kappaleista, joita ei ollut aiemmin julkaistu studioalbumeilla. . Ainoa uusi kappale oli "Yuryev's Day", joka täydennettiin pitkään olemassa olleesta kahdesta ensimmäisestä rivistä.

Venäläisen perinteen kehitystä yhdistettynä valssiaiheisiin jatkettiin menestyksekkäästi albumilla "Kostroma mon amour" (1994), jonka nimikappale on eräänlainen Venäjän maakunnan hymni. Tällä hetkellä Zeniä seurannut Grebenštšikov löysi lamaistisen buddhalaisuuden, ja albumin ensimmäinen kappale "Russian Nirvana", joka muistuttaa musiikiltaan Tikhon Khrennikovin melodiaa elokuvasta "True Friends" (1954), on täynnä buddhalaisuutta. termejä ja päättyy johonkin itseironiseen linjaan: "Voi, Volga, Volga-äiti, buddhalainen joki." Laulu "Laula, laula, lyra" perustuu yhteen Georgen varhaisista runoista.

Vuonna 1994 julkaistiin kaksi BG:n sooloalbumia - "Songs of Alexander Vertinsky" ja "Soulful Songs" (jälkimmäinen äänitettiin yhdessä "Aquariumin" kanssa, jonka kannessa on merkitty "Anna Karenina Quartet"). Lisäksi kokoelma "Boris Grebenchikov & Aquarium 1991-1994" ilmestyy Ranskassa eurooppalaisille kuuntelijoille.

Vuonna 1995, ensimmäistä kertaa neljään vuoteen (pitkä aika Aquariumille), ryhmän kokoonpanossa tapahtui muutoksia: Ratsen lähti, mutta viulisti Andrey Surotdinov ilmestyi. Uudessa kokoonpanossa albumi "Navigator" äänitettiin Lontoossa. Se julkaistiin 1. syyskuuta 1995 ja erosi tyyliltään vähän "Kostroma mon amourista": samat valssit ("Navigator", "Blue Light", "Nopein lentokone"), hieman buddhalaisia ​​teemoja ("Religious Ficus" , eli Bo-puu, jonka varjossa Buddha sai valaistumisen) ja venäläiset kansanaiheet ("Viimeinen käänne").

Vuoden 1995 live-albumi oli nimeltään "Cyclone Center", ja se julkaistiin vuoden 1996 alussa. Studio "Snow Lion", joka ilmestyi vuonna 1996, oli viimeinen eräänlaisessa trilogiassa - "Kostroma Mon Amour" - "Navigator" - "Snow Lion". Tyylillisesti hän oli lähellä "Kostroma" ja "Navigator" - valssimelodiat, venäläinen teema kappaleissa. "Snow Lion" oli viimeinen, joka äänitettiin Englannissa.

Muutokset tapahtuivat vuonna 1997. Ensinnäkin "Venäläis-Abessinian orkesterin" nimellä "Aquarium" julkaisee instrumentaalikokoelman "Bardo", joka nauhoitettiin seitsemän vuoden ajan (alkaen elokuvan "Golden Dream" soundtrackista, päivätty 1989). Sitten julkaistiin eeppinen mytologinen "Hyperborea", joka sisälsi aiemmin julkaisemattomia kappaleita 1970- ja 1980-luvuilta. Bändin soundi kovenee, "sähköisyyttä" lisätään akustiikan kustannuksella, instrumenttivalikoima laajenee: äänityksessä käytetään cembaloa, kontrabassoa, khomuzia.

Aquarium Lilith Blues Band (1997-1998)

Vuonna 1997 BG teki uuden yrityksen vakiinnuttaa asemansa länsimaiselle rock-skenelle ja esiintyi yhdessä The Bandin (entinen Bob Dylanin ryhmä) kanssa sarjan konsertteja New Yorkin klubeilla ja valmisteli myös albumin Lilith, joka julkaistiin. kahdessa versiossa (venäläinen ja amerikkalainen). Levy äänitettiin ilman muiden "Aquariumin" pysyvien jäsenten osallistumista (BG:tä lukuun ottamatta), mutta se sisältyy yleensä koko ryhmän diskografiaan.

Uusi sähkökoira (1998-1999)

Vuonna 1998 alkoi New Electric Dog -kausi. "Electric Dog" - Aquariumin varhainen kappale, joka sisältyy "Blue Albumiin" (1981); vuonna 1998 tämä oli myös konserttiohjelman nimi, jonka kanssa "Aquarium" esiintyi suurella kiertueella Venäjän ja naapurimaiden kaupungeissa. Tällä nimellä BG ikään kuin ilmoitti palaavansa alkuperään. Hän tuotti yhtyeelle uuden "rekrytoinnin" muusikoita, ja sitä täydennettiin Nikolai Koshkinilla (rummut), Alexander Ponomarevilla (kitara), Dmitri Veselovilla (lyömäsoittimet) ja Boris Rubekinilla (koskettimet). Kolme ensimmäistä lähtivät ryhmästä vain vuoden kuluttua, kun New Electric Dog -kausi päättyi; Rubekin on akvaarion jäsen tähän päivään asti. Heidän lisäksi vuotta aiemmin Oleg "Shar" Shavkunov liittyi ryhmään.

Samana vuonna Aquarium julkaisi Kunstkamera-antologiaalbumin, joka koostuu 1980-luvun lopulta 1990-luvun puoliväliin tehdyistä äänityksistä. BG:n soolodiskografia täydentyy kolmella albumilla kerralla: "Refuge" - mantraalbumi, äänitetty yhdessä Gabrielle Rothin & "The Mirrors" kanssa; "Boris Grebenshchikov and Deadushki" teknoversioilla vanhoista kappaleista "Aquarium" ja "Prayer and Fasting" - live-albumi, joka luotiin alun perin vain Internet-albumiksi. Vasta vuonna 2001, lukuisten kuuntelijoiden pyynnöstä, albumi julkaistiin lopulta CD:llä.

Toukokuussa 1999 ilmestyi BG:n sooloalbumi "Boris Grebenshchikov laulaa Bulat Okudzhavan kappaleita". Kuten "Songs of Alexander Vertinskyn" tapauksessa, BG itse säesti itseään akustisella kitaralla, mutta äänitys tapahtui silti ilman muiden "Aquariumin" jäsenten osallistumista.

Aquarium 3.0 (1999-…)

Kolmannen kutsun "Aquariumin" ensimmäinen studioalbumi oli levy "OYo" ("Psi") - ryhmän kahdeskymmenes albumi koko sen historian aikana. Albert Potapkin, joka on ollut ryhmän jäsen vuodesta 1999, osallistui sen luomiseen. BG:n mukaan albumissa ei ole konseptia, siitä tuli vain heijastus ryhmän senhetkistä tilasta. Eikä todellakaan voi sanoa, että kaikki kappaleet on tehty samalla tavalla: levyllä on sekä positiivisia ("Masha and the Bear", "While they carry sake") että synkempiä ("Kuu, rauhoitu minua" ”, ”Kaivatuni nimi”) kappaleita. Ensimmäistä kertaa moneen vuoteen ilmestyi reggae-sävellys ("Stop Machine").

25. toukokuuta 2000 Pentagonal Sin -albumi julkaistiin. Tämä albumi julkaistiin salanimellä "Terrarium", koska albumilla on BG:n lisäksi kutsuttuja rockmuusikoita, jotka esittävät kappaleitaan Georgen säkeissä. 1. marraskuuta 2000 Venäjällä ja Saksassa julkaistiin samanaikaisesti kokoelmaalbumi "Territory", joka koostui vanhoista kappaleista, joista kaksi nauhoitettiin erityisesti albumia varten.

Vuonna 2001 Oleg Sakmarov lähti ryhmästä.

Tammikuussa 2002 Amerikassa ja Euroopassa ja toukokuun alussa Venäjällä BG:n 13. sooloalbumi "Crossing" ("Bardo"); mukana jälleen Gabrielle Roth & The Mirrors. Albumi on uusinta "Russian-Abyssinian Orchestra" (eli "Aquarium" salanimellä) samannimiseltä albumilta "Bardo" vuonna 1997 peräisin olevista instrumentaalisista sävellyksistä.

Ensimmäinen täysin uusi albumi kolmeen vuoteen, Sister Chaos, ilmestyi vasta vuonna 2002. Levy osoittautui erilaiseksi kuin mikään, mitä Aquarium oli tehnyt aiemmin. Kuten "ОЁ", albumista tuli erittäin tunteellinen ja monipuolinen (BG määritteli "Sister Chaos" musiikin historian ensimmäiseksi moniväriseksi albumiksi.) Reggae ilmestyi jälleen - ironinen kappale "Rastafans from the Outback".

"Albumin piti olla nimeltään "Psalmit", yksinkertaisesti, vanhimmat saivat minut luopumaan tästä nimestä. Albumi on psalmeja. Ei ole yhtä psalmia, on yhdeksän psalmia." (BG:n haastattelusta)

Samana vuonna ryhmä sai Poboroll-palkinnon panoksestaan ​​musiikin kehittämisessä. Julkaisu CD:llä "Anthology" alkoi - kahdessa vuodessa kaikki albumit julkaistiin uudelleen CD:llä bonuskappaleineen.

Intialaiset muusikot, jotka soittivat perinteisiä instrumentteja, osallistuivat seuraavan "numeroidun" albumin "Songs of the Fisherman" (2003) nauhoittamiseen. Hieman synkästä sävellyksestä "A Man from Kemerovo" huolimatta albumi osoittautui tunnelmaltaan yleisesti positiiviseksi. Hieman myöhemmin, Grebenštšikovin 50-vuotispäivänä, julkaistiin kaksoisalbumikokoelma "50 BG" rajoitettuna 300 kappaleen painoksena, jota myydään yksinomaan yhtyeen konserteissa.

Vuonna 2003 Aquariumiin liittyi kolme puhallinmuusikkoa - Fjodor Kuvaytsev (klarinetti), joka osallistui useisiin äänityksiin ja esityksiin jo 1980-luvulla Alexander Berenson (trumpetti) ja Igor Timofejev (saksofoni ja huilu), ja noin vuoden yhtye soitti kokoonpanossa. yhdeksästä ihmisestä. Vuoden 2005 alussa rumpali Albert Potapkin jätti bändin ja saman vuoden kesällä Berenson ja Kuvaytsev.

Vuonna 2004 BG:n 14. sooloalbumi "Without Words" julkaistiin myös rajoitettuna eränä. Albumi sisältää 16 instrumentaalista sävellystä, jotka edustavat japanilais-kiinalaisia ​​aiheita.

Looginen jatko ryhmän toiminnalle vuonna 2005 oli albumi "ZOOM ZOOM ZOOM". Tämän albumin kappaleet on säveltänyt BG Espanjan Palamósin lomakylässä.

Vuonna 2005 Aquariumin virallisella verkkosivustolla ilmestyi ilmoitus, että Sojuz-studion pyynnöstä julkaistaan ​​kaksi temaattista kokoelmaa. Tämän seurauksena vuonna 2005 kokoelma "Reggae" ilmestyi yhdellä uudella kappaleella "Rastaman's Words", joka vahvisti BG:n kiinnostuksen rastafarismia kohtaan palautumisen, ja vuonna 2006 - "Songs of Love" studioversiolla kappaleesta "Keys". Ovilleni". "Reggae" ja "Songs about Love" eivät ole kokoelmia itse Aquariumista, vaan ovat Sojuz-studion kokoelmia, jotka on julkaistu ryhmän luvalla.

Syksyllä 2004 basisti Vladimir Kudryavtsev jätti ryhmän, ja vuonna 2005 konserttisarjan jälkeen ilman rytmiosastoa Aquarium sai uuden basistin - jazzmuusikkon Andrei Svetlovin.

Tällä hetkellä Aquariumin viimeinen albumi on Careless Russian Tramp, joka julkaistiin 5.4.2006. Albumi sisältää kaksi kappaletta, joita on esitetty konserteissa 1990-luvun lopulta lähtien ("Afanasy Nikitin Boogie" ja "Skorbets"), useita sävellyksiä, jotka ovat tyyliltään samanlaisia ​​kuin 1980-luvun "Aquarium" ("On the Meaning of Everything", " Spiritual people") ja aiemmille albumeille "Songs of the fisherman" ja "ZOOM ZOOM ZOOM" ("Se on minusta kiinni", "Therapist"). Albumilla on myös ryhmän työlle epätyypillisiä kokeiluja, kuten sama "Afanasy Nikitin Boogie". Useita kappaleita kerralla, mukaan lukien nimi, on omistettu alkoholiteemaan ja eri näkökulmista.

Vuonna 2007 julkaistiin kahdeksantoista vuotta aiemmin äänitetty albumi ”Feudalism”.

Neljännellä vuosikymmenellä Aquarium jatkaa aktiivista konserttien tallentamista ja esittämistä ympäri maailmaa, pääasiassa Venäjällä ja naapurimaissa. Yhteenvetona ryhmän ilmiöstä Boris Grebenštšikov sanoo:

"Akvaario on loistava peto. Siivekäs kiiltävä peto. Hän tuo sinulle lääkkeitä. Hän tuo sen, mitä sinulta puuttui, mutta sinä et itse tiennyt sitä.

Kesällä 2008 basisti Andrey Svetlov lähti ryhmästä, hänen tilalleen kutsuttiin BG:n vanha kollega Alexander Titov, joka pitkän tauon jälkeen nousee jälleen lavalle akvaarion kanssa ja osallistuu myös äänitykseen. White Horse -albumilta.

25. marraskuuta 2008 albumi "Concert at the Royal Albert Hall" lähetettiin ladattavaksi sosiaaliseen verkostoon "Krugi" (ryhmän kokoonpano ilmoitettiin nimellä "Aquarium International"). Uuden studioalbumin "White Horse" julkaisu julkaistaan ​​3. joulukuuta (iltana 4. joulukuuta sen digitaalinen versio esitellään myös Krugi-verkossa.)

"Akvaarion" nykyinen kokoonpano:

В–Є Boris Grebenštšikov (kitara, laulu, lauluntekijä);
в–Є Boris Rubekin (koskettimet);
c–j Oleg Shar (lyömäsoittimet);
c–Є Albert Potapkin (rummut);
c–Є Igor Timofejev (saksofoni, huilu, duduk, kitara);
c–j Andrey Surotdinov (viulu);
в–Є Alexander Titov (basso).

Joukkueen virallinen verkkosivusto - www.aquarium.ru

BG on kulttimuusikko. Fanit tietävät, että näennäisestä yksinkertaisuudesta huolimatta hänen työnsä on monitasoista ja monitahoista. BG:n tavoin kirjoittaminen ei ole ensi silmäyksellä vaikeaa, mutta hänen kaltaisensa tunteminen ja eläminen ei ole helppoa.

"Aquariumin" perustivat Boris Grebenštšikov ja runoilija Anatoli Gunitski vuonna 1972 (Gunitskyn mukaan ryhmän nimi annettiin analogisesti olutbaarin "Aquarium" nimen kanssa, Grebenštšikov hylkää tämän version sanomalla, että symbolinen sana välähti tusinan muun vaihtoehdon joukossa vahingossa) , ja ensimmäiset vuodet, jotka olivat olemassa puolikellarissa, konserteista ja esityksistä saattoi vain haaveilla. Debyyttiakustinen albumi äänitettiin vuonna 1978, ja kaksi vuotta myöhemmin Aquarium on kiellettyjen ryhmien listalla (itse asiassa BG:stä tuli ensimmäinen Neuvostoliiton punk), Grebenštšikov erotettiin komsomolista ja erotettiin työstään. Sanalla sanoen muusikot elävät neuvostoajalle tyypillistä historiaa.

Boris Grebenštšikov nuoruudessaan

Sitten oli vuosia maanalaista työtä, kiellettyjä konsertteja, kerrostaloja. Vuonna 1988 ryhmä onnistuu matkustamaan Montrealiin, jossa muusikot puhuvat ydinsodan vastaisessa konferenssissa. Heidän kappaleensa vetoavat yleisöön, mutta yhtyeen jäsenet eivät saa maksua, järjestäjät korvaavat matkakulut, vaikka tuon ajan mittaan tämä riitti. Seuraavana vuonna Amerikassa Grebenštšikov onnistuu julkaisemaan ensimmäisen englanninkielisen albumin.

Boris Grebenštšikov nuoruudessaan

Akvaarioryhmän kokoonpano muuttui useita kertoja, studiotyöhön osallistui useita muusikoita. BG on muodon ja sisällön kokeilija. Kollektiivi- ja soolomusiikkiprojektien lisäksi hän työskentelee kirjallisuuden parissa, kuvaamassa ja soittamassa teatterissa sekä järjestää henkilökohtaisia ​​valokuvanäyttelyitä. Erityinen paikka hänen elämässään on henkisillä käytännöillä ja buddhalaisten kirjojen käännöksillä. Muuten, käännöksistä. Neuvostoliiton vuosina Grebenštšikov tuli tunnetuksi tekemällä ensimmäisen käännöksen Tolkienin kuolemattomasta saagasta "Sormusten herrasta".

Boris Grebenštšikov Aquariumin äänitysstudiossa, 2001

Nykyään Aquariumissa on kymmeniä upeita kappaleita, joista osa on kirjoitettu vaikutelmana todellisista tapahtumista, jotka tapahtuivat muusikon elämässä. Joten kappale "Tämä kaupunki on tulessa" ilmestyi vuonna 1987. Muusikko sävelsi sen junassa, kun hän näki Neuvostoliiton kiertueen aikana öljynporauslautoja liekehtivän ikkunan ulkopuolella kuin taskulamppuja.

Boris Grebenštšikov ja Viktor Tsoi. BG:stä tuli Kino-ryhmän ensimmäinen tuottaja

Myös kappaleen "212-85-06" luomisen versiot ovat mielenkiintoisia. Joten yhden heistä mukaan tämä numero todella kuului BG:lle. Totta, muusikko itse sanoo keksineensä sen mielivaltaisesti, koska numerot sopivat hyvin rytmiin. Laulu saavutti nopeasti suosion, mutta fanit piirittivät asunnon, jossa tätä numeroa pidettiin. Joku yritti jatkuvasti soittaa numeroon, ja kuusi kuukautta myöhemmin puhelin yksinkertaisesti pakotettiin sammumaan.

Boris Grebenštšikov poikansa Glebin kanssa Saigonin kahvilassa. (Leningrad, 1980-luku).

Akvaarioryhmän elämäkerta

Akvaarioryhmä syntyi kaukaisella 72-luvulla XX vuosisadalla. Hän aloitti rokkarielämänsä osana ainoaa pysyvää johtajaansa, solistiaan, ideologista inspiroijaa Boris Borisovitš Grebenštšikovia ja sitten Anatoli Avgustovitš Gunitskia (30. marraskuuta 1953). Anatoli ja Boris opiskelivat molemmat samassa koulussa, mutta eri luokissa (Boris on luokkaa nuorempi). Opiskelija-aikoina tavattuaan he perustivat oman ryhmänsä, jonka jäsenten kokoonpano on koko historian ajan muuttunut. Vain idea ja Boris Grebenshchikov eivät muuttuneet. Ensimmäinen albumi julkaistaan ​​vuonna 1973 ja ensimmäinen Akvaariokonsertti helmikuussa 1976.

"Aquariumin" osallistujat yrittivät perustamisestaan ​​lähtien lisätä esitykseensä erilaisia ​​tyylejä (reggae, folk, jazz jne.), 80-luvulle asti. ei ole lopullisesti päätetty. Tällä hetkellä rock-yhtyeen "klassinen aika" alkaa. Vuodesta 1980 lähtien ryhmän on joskus tuottanut tunnettu Artemy Troitsky. Hän kutsuu myös "Aquariumin" Tbilisissä osallistumaan "Spring Rhythms" -rockifestivaaliin.

Osallistumisen jälkeen ryhmä kielletään virallisesti Neuvostoliitossa, Boris Grebenštšikov erotetaan työstä, komsomolista, riistetään tieteelliset arvonimet . Group Aquarium albumit alkaa julkaista, kiertue, maine tulee. Vuodesta 1989 lähtien ryhmä on levyttänyt myös englanninkielisiä albumeita. Ja jo vuonna 1991 Boris Grebenštšikov ilmoitti joukkueen romahtamisesta. Sitten "BG-Band" luodaan.

"BG-Bandin" jälkeen reinkarnoitui bändi Aquarium kappaleita ja hän esittää musiikkia vuosina 1992-1997. Sitten taas lausunto joukkueen hajoamisesta.

Vuodet 1997-1999 pidetään Boris Grebenshchikovin soolotöiden alaisuudessa yhdessä ryhmien "The Band", Gabrielle Roth & "The Mirrors", "Deadushki" kanssa. Albumien äänitys ei tietenkään tapahtunut ilman muusikoiden apua, joista myöhemmin tuli osa Aquarium 3.0:aa.

Uuden kokoonpanon Aquarium-ryhmä tavoittelee konserttia Albert Halliin, PoboRoll-palkintoa (tietysti panoksestaan ​​musiikin kehittämisessä) ja puhetta YK:n edessä. Kesti vuoteen 2013 asti Akvaarioryhmä voitti miljoonien välittävien fanien rakkauden.

Viimeisin romahdus liittyy Boris Grebenštšikovin haluttomuuteen olla modernissa politisoidussa mediatilassa. On ryhmiä ja muusikoita, jotka ovat ottaneet tietyn poliittisen puolen, ja Aquarium-ryhmä päätti päästä eroon tästä hälinästä. TV:n, videon, radion ja Internetin välttäminen ei kuitenkaan vaikuttanut BG:n työhön. Uusia kappaleita ja musiikkia kirjoitetaan edelleen. moniulotteinen ryhmä Aquarium kuuntele jota sekä vanhat että nuoret pitävät parempana, kuten aina, se ei muuta sen filosofiaa

Akvaarioryhmän jäsenet

"Aquarium" on pitkäikäinen ryhmä. Rokkibändi sai alkunsa vuonna 1972, kun Boris Grebenštšikov ("BG") ja Anatoli ("George") Gunitski päättivät tehdä musiikkia yhdessä. Kummallakaan heistä ei ollut musiikillista koulutusta. Kaksi nuorta miestä esitti innostuneesti psykedeelejä harjoitellessaan kotona.

Vuonna 1973 Mihail ("Fan") Vasilyev liittyi kavereihin, vuonna 1975 - Andrei Romanov ("Dyusha") ja Vsevolod Gekkel. Aleksanteri Aleksandrov, Sergei Plotnikov, Nikolai Markov, Mihail Kordyukov, Vladimir Boluchevsky, Olga Pershina ja monet, monet muut hyväksyttiin joukkueeseen.

Ryhmän jäsenet joko lähtivät tai palasivat uudelleen (alkuin se johtui tarpeesta palvella armeijassa, sitten muusikot lähtivät tai perustivat muita ryhmiä). Artemy Troitsky sanoi haastattelussa Ekho Moskvy radiolle, että ryhmän elämäkerta on jaettu kahteen ajanjaksoon, 1 - "Aquarium" ja 2 - Boris Grebenštšikov ja Akvaarioryhmä, eli BG:n sooloura eri muusikoiden säestämänä.

Ryhmän viimeinen kokoonpano koostuu 9 henkilöstä:

Boris Grebenštšikov - ryhmän perustamisesta lähtien,

Alexander Titov ja Aleksei Zubarev soittivat 3 (83-91, 92-96, vuodesta 2008) ja 2 (92-97 ja vuodesta 2013) jaksoa bändin elämäkerrasta.

Andrey Surotdinov on työskennellyt ryhmässä vuodesta 1995,

Igor Timofeev on työskennellyt yli 10 vuotta - vuodesta 2003.

Oleg Shavkunov ja Boris Bubekin - vuodesta 1997 ja 1998

Brian Finnegan, Liam Bradley, (2007 ja 2011)

Ryhmä oli koko olemassaolonsa ajan:

noin 45 laulajaa,

noin 25 kitaristia,

16 basistia

34 rumpalia,

noin 17 kosketinsoittajaa,

35 henkilöä soitti kielisoittimia,

48 - messingillä,

6 - kosketinsoittimilla,

sekä noin 39 äänisuunnittelijaa

On selvää, miksi Troitsky ei pitänyt Aquariumia ryhmänä, vaan Boris Grebenštšikovin työnä huolehtivien muusikoiden avulla.

Akvaario diskografia

Grebenštšikov ja akvaarioryhmä Heillä on arsenaalissaan melko suuri, ellei valtava määrä levyjä. Yli 40 vuoden ajan muusikot ovat ilahduttaneet fanejaan kappaleilla. Akvaariosivustoryhmä osoittaa 31 luonnollista albumia sekä live-tallenteita, antologioita, englanninkielisiä albumeita, kokoelmat, yhteistyöt, 4 incognito-albumia. Lataa ryhmäakvaario ei ole vaikeaa, ei helppoa viettää paljon aikaa kuunnellaksesi kaikkea ladattua.

AQUARIUM TAIVAAN ALLA

Joskus, jotta voit sanoa ytimekkäin ja laajoilla lauseilla tietystä ryhmästä, sen paikasta musiikillisella taivaalla ja roolistaan ​​fanien elämässä, sinun on yritettävä yleistää koko bändin pitkäaikainen työ. Tai voit vain antaa ryhmän jäsenille mahdollisuuden keskustella jälkeläisistään itse. nimetty ryhmä "Aquarium" loistava peto, joka tuo ihmisille sen, mitä heiltä puuttui, mitä he eivät itse tienneet. Tässä yhdessä lauseessa paljastetaan akvaarion suosion koko salaisuus.

Etsitään samanhenkisiä ihmisiä

kronikka ryhmä "Aquarium" avataan vuonna 1972. Siitä lähtien kollektiiviin on kuulunut kymmeniä kuuluisia muusikoita eri maista - Vsevolod Gakkel, Sergey Kuryokhin, Oleg Sakmarov, Boris Rubekin, Alexander Lyapin, Jivan Gasparyan ja Igor Butman. Ryhmän historia voidaan jakaa ehdollisesti useisiin vaiheisiin. Näiden ajanjaksojen aikana ei vain akvaarion osallistujien kokoonpano muuttunut, vaan myös brändiääni.

Ryhmä ilmestyi kahden samassa Pietarin koulussa opiskelevan nuoren käskystä. Nämä olivat Boris Grebenštšikov ja Anatoli Gunitski, lempinimeltään George. Aluksi joukkue ajatteli runollisena ja musiikillisena. On mahdotonta sanoa varmasti, kuinka sen nimi syntyi, koska Anatoli väittää sen ilmestyneen analogisesti yhteen kaupungin olutbaareista. Mutta Boris on taipuvainen versioon, että sana "akvaario" hyväksyttiin nimeksi kolmen päivän tuskallisen monien lauseiden luetteloimisen jälkeen.

Oli miten oli, "Aquarium" sai nimen ja syöksyi musiikkivirtaan. Totta, aluksi ryhmän piti rajoittua vain harjoituksiin sävellyksen epävakauden vuoksi. Muusikot ilmestyivät ja lähtivät, joistakin heistä tuli ikonisia hahmoja Venäjän rock-avaruudessa. Heidän joukossaan oli Piknik-rock-yhtyeen nykyinen johtaja Edmund Shklyarsky. Samaan aikaan joukkueeseen liittyi Mikhail Fainshtein-Vasiliev (lempinimeltään Fan), yksi Aquariumin alkukauden kultaisen sävellyksen pääjäsenistä, ja vuotta myöhemmin tiimiin ilmestyi kosketinsoittaja ja huilusti Andrei Romanov (Dyusha). .

Ensimmäinen kultainen sävellys

Hänen ensimmäinen magneettinen albuminsa "Aquarium" äänitettiin vuonna 1974 tavallisilla kodinkoneilla. Mutta "The Temptation of the Holy Aquarium" virallinen julkaisu (sellainen oli sen nimi) odotti vuoteen 1997. Se sisälsi myös muita ryhmän varhaisia ​​töitä. Vuonna 1975 tehtiin toinen äänitys ("Menuetti viljelijälle"), mutta tämä äänite on valitettavasti peruuttamattomasti kadonnut.

Pian Anatoli Gunitsky lähti ryhmästä, mutta hän ylläpiti ystävällisiä suhteita muihin muusikoihin, jotka tällaisen käänteen jälkeen yrittivät jonkin aikaa toteuttaa itsensä absurdin amatööriteatterissa. Boris Grebenštšikov pettyi hyvin nopeasti ajatukseen musiikin, runouden ja teatterin yhdistämisestä, joten hän keskittyi täysin musiikkitoimintaan. Ja sellisti Vsevolod Gakkelin liittymisen jälkeen akvaarioon muodostui ryhmän kultainen kokoonpano: BG, Dyusha, Seva ja Fan.

provokaattorit

Akvaariomuusikoiden runsas konserttitoiminta alkoi vuonna 1976. Yksi kohtalokkaimmista oli matka festivaaleille Tallinnaan. Siellä, tavallisessa kaupungin johdinautossa, Boris Grebenštšikov tapasi. Siitä lähtien "Aquariumin" osallistujat ja "yhteisesti" ovat ystäviä. Noin samalla ajanjaksolla Grebenštšikov tapasi johtajan ryhmä "Zoo" Mikhail (Mike) Naumenko. Yhdessä he äänittivät albumin "All Brothers - Sisters".

Kiertueen apoteoosi oli esiintyminen kuuluisalla rock-festivaaleilla Tbilisissä vuonna 1980. Boris Grebenštšikov sanoi haastattelussa yhdelle kirjeenvaihtajalle, että Aquariumin musiikin arvo piilee siinä, että se ei noudata standardeja ja ryömii kaikista malleista. Sitten konsertissa muusikot käyttäytyivät suoraan Neuvostoliiton standardien mukaan törkeästi. Tämän seurauksena festivaalin tuomaristo syytti avoimesti tiimiä homoseksuaalisuuden edistämisestä. Tällaisen puheen jälkeen Grebenštšikov erotettiin komsomolista ja karkotettiin töistä. Vaikka Boris itse uskoo, että nämä olosuhteet auttoivat häntä vain itsensä toteuttamisessa.

Studion luovuus

Uusi virstanpylväs kronologiassa oli Boris Grebenštšikovin tapaaminen kuuluisan Pietarin äänisuunnittelijan Andrey Tropillon kanssa, jota kutsutaan ensimmäiseksi Neuvostoliiton tuottajaksi. Hän auttoi äänittämään useimpien Leningrad Rock Clubin ryhmien - Zoo, Alisa ja muut - ensimmäiset albumit. Hän työskenteli House of Young Technicianissa ja varusti siellä studion, jossa äänitettiin kaikki alkukauden muovit. ryhmä "Aquarium".

Ryhmän studiohistoria alkoi Blue Albumin julkaisusta vuonna 1981. Sen jälkeen muusikot luovat "kolmion". Myöhemmin tämä albumi tunnustetaan yhdeksi Venäjän rock-musiikin merkittävimmistä. Sitten "Aquariumista" tulee hiljattain perustetun Leningradin rockklubin jäsen ja saa siten ryhmän laillisen aseman. Jo vuonna 1982 yhtyeen muusikot nauhoittivat albumin "Taboo", ja vuotta myöhemmin "Radio Africa" ​​ilmestyi.

punainen aalto

Tietoja "Aquarium" oppia eri puolilla maata, koska nopean leviämisen kirjaa ryhmän. Ryhmästä tulee kysyntää, konsertit jatkuvat, monia esityksiä kuvataan. Ja vuonna 1984 valo näki Albumin Hopeapäivä. Kriitikot ja fanit pitävät häntä ryhmän tuon ajan työn huipulla. Kaksi vuotta myöhemmin julkaistiin toinen levy - "Children of December", josta tuli viimeinen Andrei Tropillon studiossa luotu. Samaan aikaan Yhdysvalloissa julkaistiin tuplalevy ”Red Wave”, jonka valmisteli Joanna Stingray. Tällä amerikkalaisella oli tärkeä rooli venäläisen rockin popularisoinnissa lännessä. Hän tuli Neuvostoliittoon monta kertaa, asui maassa pitkään, tapasi ja ystävystyi monien rockmuusikoiden kanssa, auttoi heitä parantamaan soundiaan teknisesti ja julkaisi sitten myös vinyylin Amerikassa neljän pietarilaisen ryhmän musiikilla - Kino, Strange games" ja "Alice". Tietenkin neuvostoviranomaiset saivat hänet pian selville ja päättivät antaa rockbändeille mahdollisuuden kurkistaa maan alle. Melodiya-yritystä kehotettiin julkaisemaan kokoelma kappaleista, jotka muodostivat Silver Day- ja December Day -albumit. Joten Neuvostoliiton levy "White Album" ilmestyi.

Lähde palataksesi

Tästä tapahtumasta on tullut uusi suosion kierros. BG-tiimi kutsuttiin jopa musiikki-TV-ohjelmiin. Vuonna 1987 ryhmä äänitti ääniraidan Sergei Solovjovin ohjaamaan elokuvaan. Siitä lähtien heidän yhteistyönsä alkoi. Samana vuonna Aquarium julkaisi Equinox-albumin, ja sitten Boris Grebenštšikov allekirjoitti sopimuksen kanadalaisen levy-yhtiön kanssa ja lähti maasta. Samaan aikaan yhtyeen muusikot kokeilevat sooloprojekteja ja kokoontuvat silloin tällöin yhteisiin konsertteihin. Tilanne Aquariumin kollektiivisen työn pakkotauolla tietysti vain kuumensi muusikoiden välisiä konflikteja, ja Grebenštšikov ilmoitti vuonna 1991 ryhmänsä hajoamisesta. VIII Leningradin rockfestivaaleilla Aquariumin kultainen sävellys antoi viimeisen konsertin.

"Akvaarion" elpyminen

Kahden vuoden ajan Boris Grebenštšikov on kiertänyt luomansa BG-bändin kanssa ja äänittänyt venäläistä albumia tällä tuotemerkillä. Jonkin aikaa myöhemmin muusikko ilmoittaa "Aquariumin" elpymisestä. BG-joukkueen uuteen kokoonpanoon kuuluivat Alexander Titov, Aleksei Zubarev, Oleg Sakmarov, Andrei Vikharev, Sergei Štšurakov ja Aleksei Ratsen. Päivitetyn ensimmäinen yhteinen teos oli vinyylilevy "Favorite Songs of Ramses IV". Hän teki vaikutuksen faneihin psykedeelisellä soundilla, ja musiikkikriitikot kutsuivat ryhmän teoksen uutta vaihetta "BG:n venäläiskaudeksi". Useiden uusien levyjen jälkeen Grebenštšikov kiinnostui kokeiluista, jotka heijastuivat Venäjän-Abessinian orkesteriprojektiin. Ennen kuin Aquarium ehti nauttia studio- ja konserttitoiminnan jatkamisesta, ryhmän 25-vuotisjuhlan jälkeen Boris Grebenštšikov ilmoittaa jälleen musiikkiryhmän hajoamisesta.

Raikas ilma

Toinen "Aquariumin" uudestisyntyminen tapahtui vuonna 1998, kun BG aloitti yhteistyön kosketinsoittaja ja sovittaja Boris Rubekinin kanssa. Hän loi monella tapaa Aquariumin päivitetyn soundin ja yritysidentiteetin. Vuonna 1999 esiteltiin seuraava studioalbumi "Ψ", vaikka fanit kuulivatkin kardinaalin muutoksen soundissa muutama vuosi myöhemmin, kun albumi "Sister Chaos" julkaistiin. Nykyaikaiset järjestelyt käyttäen tietotekniikka erotti musiikin merkittävästi siitä, mitä he olivat soittaneet aiemmin. Boris Rubekin antoi joukkueelle raitista ilmaa. Osallistujien kokoonpano uudistui huomattavasti, kuulosti merkitykselliseltä, ja tämä houkutteli nuorempia faneja työhön. Albumista "Careless Russian Tramp" tuli ryhmän symboli 2000-luvulla. Musiikkikriitikot panivat merkille hänen merkityksensä, hän ei jättänyt välinpitämättömäksi muusikotovereitaan.

Grebenštšikovin halu kokeilla johti Aquarium Internationalin syntymiseen. Tämän projektin kansainvälinen kokoonpano sisälsi muusikoita, jotka soittavat eksoottisia soittimia.

Tuntemattoman rajalla

Vuoden 2015 lopussa joukkue koki onnettomuuden - Boris Rubekin kuoli 46-vuotiaana. Hänen kuolemansa myötä toinen kehitysvaihe saatiin päätökseen ryhmä "Aquarium". Nyt tiimi esiintyy ilman kosketinsoittajaa. Ja uudeksi trendiksi BG-musiikkitiimin luovuudessa on tullut ilmaiset esitykset eri kaupunkien kaduilla, joissa on suunniteltu heidän suuria konserttejaan. Muutama tunti ennen pääesitystä Aquarium-muusikot laittavat laitteistonsa suoraan kadulle ja alkavat soittaa ohikulkijoita. Ja mitä vielä tallennetaan yhden vanhimman venäläisen rock-yhtyeen kroniikkaan, aika näyttää.

FAKTAT

Monien vuosien ajan sen kokoonpanossa on esiintynyt noin 25 kitaristia, yli 15 kosketinsoittajaa, 15 basistia, 35 jousisoittajaa, lähes 5 tusinaa puhallinsoittajaa ja vokalistia. Tästä syystä Artemy Troitsky kutsuu "Aquariumia" ei ryhmäksi, vaan Boris Grebenštšikovin henkilökohtaiseksi työksi, joka toteutetaan välittävien muusikoiden avulla. Samaan aikaan BG kutsuu ryhmää taakkaksi, jota kaikki kantavat.

Ryhmä "Aquarium" siitä tuli yksi ensimmäisistä Neuvostoliiton musiikkiryhmistä, joka suunnitteli albumejaan täysipainoisesti. Usein levyjen kansien kuvat olivat muusikoiden itsensä liimaamia.

Päivitetty: 7. huhtikuuta 2019: Elena

Ryhmä "Aquarium"

Samalla listalla näiden suunnan kirkkaimpien edustajien kanssa on Aquarium-ryhmä pysyvän johtajan kanssa, joka tunnetaan myös nimellä BG.

Luomisen ja sävellyksen historia

Ryhmän elämäkerta alkoi heinäkuussa 1972 - sitten Boris Grebenštšikov loi yhdessä ystävänsä Anatoli Gunitskyn kanssa "runollisen ja musiikillisen projektin", joka kuitenkin pysyi ilman nimeä jonkin aikaa. Yhdessä he kävelivät Pietarin katuja ja poikivat lauseita, jotka voisivat kuvailla heidän työtään. Sana "akvaario" ilmestyi päähäni sattumalta ja tuli heti alkuperäiseksi.

Kuten nuorten rock-yhtyeiden kohdalla yleensä, asiat eivät menneet harjoitusten pidemmälle. Ensimmäisen konserttinsa muusikot pitivät vasta keväällä 1973 Zelenogorskissa ja sitten Pietarin ravintolassa "Tryum". Esityksestä taiteilijat saivat 50 ruplaa. Ohjelmisto koostui hänen omasta sävellyksestään ja hitteistä.

"Aquariumin" olemassaolon aikana kokoonpano on vaihtunut useaan otteeseen: 45 laulajaa, 26 kitaristia, 16 basistia, 35 rumpalia, 18 kosketinsoittajaa ja 89 muuta muusikkoa, jotka omistavat puhallin- ja jousisoittimet, ovat aikoinaan olleet mukana mm. ryhmä. Ensimmäiset konsertit "Aquarium" soittivat seuraavassa koostumuksessa: BG kitaralla, Anatoli Gunitsky rummuilla, Alexander Tsatsanidi bassokitaralla, Vadim Vasilyev koskettimilla ja Valeri Obgorelov sääteli ääntä.

Bändin työskentelyn alussa ilmestyi myös yhtyeen logo - A-kirjaimen yläpuolelle piste. BG selitti tämän kohdan ideaa seuraavasti: "Ympyrä A:n yläpuolella osoittaa, että tämä ei ole tavallinen, vaan salainen kirjain A." Sittemmin logo on vaihtunut vain kerran - albumissa "Taboo" vuonna 1982 "Aquariumin" lopussa ilmestyi kysymysmerkki. Hän todisti ryhmän vaikeista ajoista.

Ensimmäinen albumi julkaistiin vuonna 1974 ja sen nimi oli "The Temptation of the Holy Aquarium". Vuoteen 1997 asti tallenne katsottiin kadonneeksi, mutta se julkaistiin uudelleen vuonna 2001 osana Prehistoric Aquarium -kokoelmaa. Mutta toista levyä "The Menuet to the Farmer" ei koskaan löydetty. Keväällä 1975 julkaistiin kolmas kokoelma, The Parables of Count Diffuser.

Vuotta myöhemmin BG-ryhmän perustaja äänitti ensimmäisen sooloalbumin "From the Other Side of the Mirror Glass" ja vuonna 1978 yhteisen albumin (ryhmänjohtaja) "All Brothers and Sisters" kanssa.

Grebenštšikov muisteli: "Albumia myytiin kaikkialla unionissa henkeäsalpaava määrä - noin 20 kappaletta. Akvaarion suosio nousi pilviin. Muukalaiset tunnistavat kappaleet, mutta BG tunnistetaan kaduilla.

Musiikki

Aquarium julkaisi itsestään äänekkäästi rockfestivaaleilla Tbilisissä vuonna 1980. Muusikot käyttäytyivät lavalla järkyttävästi ja röyhkeästi, mitä tuomariston jäsenet eivät arvostaneet: esityksen aikana BG makasi lavalla ja he poistuivat salista. Sitten ryhmää syytettiin homoseksuaalisuudesta ja insestistä. Pietari sai tietää tällaisesta akvaarion työn arvioinnista. Palattuaan kotiin BG erotettiin työstään ja alennettiin komsomolista.

Tappio ei järkyttänyt ryhmän johtajaa, ja tammikuussa 1981 julkaistiin ensimmäinen studioalbumi "Blue Album". Musiikissa oli reggae-aiheita. Saman vuoden keväällä Aquarium hyväksyttiin Leningrad Rock Clubin riveihin tätä albumia varten. Haluamatta lopettaa tähän, kuusi kuukautta myöhemmin kaverit julkaisivat Triangle-levyn, joka äänitettiin Beatlesin Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.

Seuraavina vuosina Aquarium julkaisi kaikesta huolimatta levyjä. Ensimmäinen hitti, jonka ansiosta heidät tunnistettiin, oli kappale "Rock and Roll is Dead" albumilta "Radio Africa".

Ryhmän sinnikkyys ja rohkeus kantoi hedelmää - vuoden 1983 lopussa se sisällytettiin Moskovsky Komsomoletsin mukaan kymmenen parhaan rock-yhtyeen joukkoon. "Aquarium" sijoittui kolmanneksi "Dynamicsin" ja jälkeen.

Ja vuonna 1986 heidän teoksensa sisällytettiin Red Wave -vinyylikokoelmaan, joka julkaistiin Yhdysvalloissa 1,5 tuhannen levikkinä. Tämä tosiasia antoi sysäyksen Neuvostoliiton joukkueelle - ensimmäinen virallinen, ei maanalainen, White Album levy julkaistiin. Hän yhdisti kappaleita "Day of Silver" ja "Children of December".

Vuodesta 1985 "Aquarium" alkoi julkaista leikkeitä, joista suurin osa ilmestyi vuonna 1986. Videoversioissa ryhmä julkisti hittinsä "Train on Fire", "Moskovskaya Oktyabrskaya", "Masha and the Bear", "Brod" ja monet muut.

Vuotta 1987 voidaan pitää käännekohtana akvaarion historiassa. Kaksi kertaa ennen tätä rock-tiimi esiintyi "Musikaalisoitto" -ohjelmassa, ja nyt he ovat alkaneet lähettää ensimmäisen liittovaltion ohjelman mukaan. Maaliskuussa Yunost-lehti valitsi Aquariumin maan parhaaksi musiikkiyhtyeeksi ja BG:n parhaaksi muusikoksi. Viisi yhtyeen kappaletta "ääni" elokuvalle "Assa", ja sitten ilmestyi erillisenä levynä soundtrackina.

Vuodesta 1988 lähtien ryhmä meni ulkomaille, esiintyi Kanadassa, mutta usein ilman ideologista inspiraattoria - BG antoi soolokonsertteja Yhdysvalloissa. Vuotta myöhemmin julkaistiin englanninkielinen albumi Radio Silence, jonka tallentamisesta ("Long Way Home") esitettiin elokuva MTV:ssä.

Siitä hetkestä joukkueen historiassa alkoi "ongelmien aika". Kaverit loivat erillisiä musiikkiprojekteja, pyrkivät poistumaan "Aquariumista". 14. maaliskuuta 1991 Kulttuuripalatsissa "Yubileiny" pidetyssä konsertissa Leningradin rockklubin kymmenvuotispäivän kunniaksi ryhmä ilmoitti hajoamisestaan.

BG perusti muiden tavoin uuden tiimin - "BG-Bandin". Vuodesta 1991 vuoteen 1992 muusikot antoivat 171 konserttia Neuvostoliitossa ja äänittivät kuuluisan "Russian Albumin", joka koostuu ortodoksisista balladeista.

Vuonna 1992 "Aquarium 2.0" koottiin. He nauhoittivat seitsemän albumia, ja vuonna 1997 uutiset musiikkiryhmän "kuolemasta" ilmestyivät uudelleen.

Kahden vuoden ajan, vuoteen 1999 asti, BG esiintyi soolona, ​​äänitti yksittäisiä ja yhteisiä levyjä, mukaan lukien amerikkalaisen The Bandin kanssa, joka säesti.

Viidennestätoista albumista "Psi" alkoi "Aquariumin" kolmannen kutsun historia. Muusikot konsertoivat aktiivisesti sekä Venäjällä että ulkomailla: Ranskassa, Italiassa, Espanjassa, Saksassa, Intiassa, Kreikassa; äänitti järjestelmällisesti uusia albumeja ja päivitti vanhoja sävellyksiä. Myös BG:n soolotyö rikastui. Vuonna 2012 Aquarium lähti kiertueelle, joka oli Grebenštšikovin mukaan omistettu "ryhmän 4000-vuotisjuhlille".

Vuodesta 2015 lähtien joukkueen neljäs kokous on konsertoinut tietysti yhdessä pysyvän johtajansa BG:n kanssa.

"Akvaario" nyt

Lokakuussa 2017 rock-yhtyeen diskografia täydennettiin albumilla "Children of the Grass", joka sisälsi kolme kappaletta varhaisesta työstä sekä uusia Pariisissa tallennettuja sävellyksiä. Vuonna 2018 järjestetään konserttikiertue-esitys, joka sisältää Venäjän, Liettuan, Latvian ja Valko-Venäjän kaupungit.

Uutisia BG:n toiminnasta ulkomailla ilmestyy säännöllisesti, joukkotiedotusvälineet esittävät valokuvia "Aquariumin" johtajasta kuuluisien ulkomaisten muusikoiden kanssa.

Helmikuussa 2018 Grebenštšikov, vastoin lupauksiaan olla antamatta haastatteluja Venäjällä, kertoi Arguments and Factsille viimeisimmästä albumistaan ​​Time N.

Aquarium-ryhmä yrittää pysyä ajan tasalla, mutta ei silti ilmoita faneille suunnitelmistaan ​​ja uutisista sosiaalisissa verkostoissa. Mutta BG:llä on Instagram-profiili, jossa hän julkaisee kuvia matkoilta, lausuu runoja ja esittää otteita uusista kappaleista.

Diskografia

• 1981 - Sininen albumi
• 1981 - "Kolmio"
• 1981 – "Sähkö. Akvaarion historia - osa 2"
• 1981 - "Akustiikka. Akvaarion historia - osa 1"
• 1982 - "Tabu"
• 1983 - Radio Africa
• 1984 - "Iktyologia"
• 1984 - "Hopeapäivä"
• 1986 - "Joulun lapset"
• 1986 - Kymmenen nuolta
• 1987 - Päiväntasaus
• 1988 - "Elämämme puiden näkökulmasta"
• 1990 - "Feodalismi"
• 1992 - "Venäjän albumi"
• 1993 - "Ramses IV:n suosikkikappaleet"
• 1996 - Lumileijona
• 1997 - "Hyperborea"
• 2003 - "Songs of the Fisherman"
• 2005 - "ZOOMZOOMZOOM"
• 2009 - "Pushkinskaya, 10"
• 2013 - Aquarium Plus

Leikkeet

• 1985 - "Unelmat"
• 1986 - "Move On"
• 1986 - "Joulun lapset"
• 1988 - "Jano"
• 1990 - "Älä seiso korkeiden tunteiden tiellä"
• 1993 - "Viisitoista alastomaa naista"
• 1995 - "Garson No. 2"
• 1996 - "Vanha venäläinen kaipaus"
• 1999 - "Masha ja karhu"
• 2002 - "Wade"
• 2005 - "Zoom Zoom Zoom"
• 2005 - "En voi irrottaa silmiäni sinusta"
• 2006 - "Rastamanin sanat"
• 2007 - "Äiti, en voi enää juoda"
• 2008 - "Mitä teemme humalaisen merimiehen kanssa?"
• 2013 - "Ota minut, hawy"
• 2015 - "Paahtunut viski ja murskattu liitu"
• 2016 - "Songs of the Unloved"
• 2016 - "Koiran valssi"