Vasily Polenov loi maalauksia. Vasily Dmitrievich Polenovin elämäkerta

Vasily Dmitrievich Polenov (1844-1927) - taiteilija. Vuodesta 1926 RSFSR:n kansantaiteilija.

Lapsuudesta lähtien Vasily Polenov oli kiinnostunut maalaamisesta. Hänen opiskeluaan rohkaisivat hänen äitinsä Maria Alekseevna Polenova, joka itsekin rakasti piirtämistä, ja hänen isoäitinsä Vera Nikolaevna Voeikova, kuuluisan arkkitehdin Nikolai Lvovin tytär.

12-vuotiaana Vasily Polenova palkattiin piirustusopettajaksi. Hän osoittautui lahjakkaaksi Pietarin taideakatemian opiskelijaksi Pavel Chistyakov (1832-1919). Viiden vuoden opiskelulla oli suuri vaikutus Polenovin kehitykseen taiteilijana.

Piirustuksen menestyksestä huolimatta Vasily Polenov ei uskaltanut omistautua kokonaan taiteelle. Vuonna 1863 hän tuli Pietarin yliopiston fysiikan ja matematiikan tiedekuntaan ja osallistui iltaisin Taideakatemian piirustuskursseihin.

Vuonna 1871 hän valmistui yliopistosta kuitenkin jo oikeustieteellisestä tiedekunnasta ja akatemiasta, saatuaan kilpailutyöstään korkeimman palkinnon - Suuren kultamitalin.

Kesällä 1872 Polenov lähti Italiaan Taideakatemian eläkeläisenä. Seuraavan vuoden syksyllä hän asettui Pariisiin. Polenov opiskeli matkan aikana länsimaisten mestareiden työskentelytapoja, maalasi kuvia ranskalaisen salongimaalauksen ja historiallisen romantiikan tyyliin ja omisti paljon aikaa maisemille. Yksi kirkkaimmista historiallisen teeman teoksista oli maalaus "Hugenotti Jacobin de Montebelin, kreivitär d" Etremontin pidätys ", joka maalattiin vuonna 1875 Tsarevitš Aleksanterin, tulevan keisarin Aleksanteri III:n käskystä Venäjälle, hänelle myönnettiin akateemikon arvonimi. Mutta todellinen tunnustus oli vielä edessä. Mutta toistaiseksi ...

Katsottuaan Polenovin teoksia, kriitikko V.V. Stasov syytti taiteilijaa "ranskalaisuudesta": "Aiot asettua Moskovaan ... sillä välin et tarvitse Moskovaa mihinkään, kuten koko Venäjä yleensä. Sielusi ei ole ollenkaan venäläinen ... Minusta tuntuu, että sinun olisi parasta asua pysyvästi Pariisissa tai Saksassa."

Vuonna 1877 Vasily Polenov asettui Moskovaan. Vuotta myöhemmin VI kiertävässä näyttelyssä hän esitteli "Moskovan pihan". Kunnia tuli taiteilijalle. Samana vuonna ilmestyi maalaus "Isoäidin puutarha". Sitä seurasivat "Overgrown Pond" ja "Old Mill". Kaikista niistä on tullut venäläisen maalauksen mestariteoksia.

1870-1890 luvulla. Polenov maalasi maisemat Mamontovin kotiteatterille ja hänen yksityiselle venäläiselle oopperalleen. Taiteilija tapasi Savva Mamontovin 1870-luvun alussa. Roomassa eläkematkan aikana. Muuten, Mamontovin kiinteistössä Abramtsevo Polenov maalasi upeita kuvia "Veneessä" ja "Lampi Abramtsevossa".

Vuonna 1890 Vasili Dmitrievich Polenov osti kartanon Tulan maakunnassa Okan rannalta. Taiteilija asui ja työskenteli siellä pitkään. Hän muutti tänne Moskovasta vuonna 1918. Vasili Dmitrievich Polenov kuoli 18. heinäkuuta 1927 kartanolla. Nyt entisessä kartanossa on V.D. Polenov. Museon ensimmäinen johtaja oli Polenovin isän, taiteilijan pojan Dmitri Vasilyevich Polenovin (1886-1967) koko kaima.

Vasily Polenov: "Minusta tuntuu, että taiteen pitäisi antaa onnea ja iloa, muuten se on arvotonta."

Polenovin elämäkerta

• 1844. 20. toukokuuta (1. kesäkuuta) - Pietarissa perinnöllisten aatelisten Dmitri Vasiljevitšin ja Maria Aleksejevnan (s. Voeikova) Polenovin perheeseen syntyi Vasili-poika.
• 1855. Siitä vuodesta lähtien Polenovit viettivät kesäkuukaudet kartanollaan, Imochentsyssa, Olonetsin maakunnassa, missä taiteilija myöhemmin maalasi monia maalauksia ja luonnoksia.
• 1856-1861. Piirustus- ja maalaustunteja P.P. Chistyakov.
• 1858. Pietarissa Taideakatemian näyttelyssä Vasily Polenov näki ensimmäisen kerran maalauksen A.A. Ivanovin "Kristuksen ilmestyminen ihmisille", joka pysyi hänen koko elämänsä ajan yhtenä vahvimmista taiteellisista vaikutelmista hänelle.
• 1859. Vierailemassa F.I. Jordan taideakatemiassa.
• 1861-1863. Muutto vanhempien kanssa Petroskoihin. Opiskelu kuntosalilla.
• 1863. Pääsy Pietarin yliopiston fysiikan ja matematiikan tiedekuntaan ja Taideakatemiaan.
• 1869. Palkitseminen Taideakatemiassa Pienellä kultamitalilla ohjelmakuvasta "Job ja hänen ystävänsä".
• 1871. Valmistunut yliopiston oikeustieteellisestä tiedekunnasta ja Taideakatemiasta.
• 1872. Kesäkuu - lähtö Italiaan Taideakatemian eläkeläiseksi. Tutustuminen Italiassa S.I. Mamontov. Ensimmäinen vakava tunne Marusa Obolenskayalle, hänen äkillinen kuolemansa.
• 1873. Toukokuu - Isoäiti Vera Nikolaevna Voeikova kuoli. Kesäkuu - Polenov keskeytti työmatkansa ja palasi Imochentsyyn. Syyskuu - eläkeläisen työmatkan jatkaminen, lähtö Ranskaan.
• 1874. Pariisissa tutustuminen I.S. Turgenev.
• 1876. Paluu Venäjälle. Polenov sai akateemikon arvonimen. Syyskuu - osana Venäjän vapaaehtoisarmeijaa meni Serbian ja Turkin rintamalle.
• 1877. Maaliskuu - muutto Moskovaan. Etüüdin "Moskovan piha" suoritus. 31. elokuuta - tutustuminen Maria Nikolaevna Klimentovaan, josta taiteilija kiinnostui.
• 1877 - kevät 1878. Etulinjataiteilijana Polenov osallistui Venäjän ja Turkin sotaan.
• 1878. Paluu Moskovaan. Valmiit maalaukset "Moskovan piha", "Isoäidin puutarha". 7. toukokuuta - Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulun vaeltavien VI-näyttelyssä Polenov esitteli maalauksen "Moskovan piha". Lokakuu - taiteilijan isä Dmitri Vasilyevich Polenov kuoli.
• 1879. Polenov maalasi maalauksen "Overgrown Pond".
• 1881. 7. maaliskuuta - taiteilijan sisar Vera Dmitrievna Polenova kuoli.
• 1881-1882. Ensimmäinen matka itään maalauksen "Kristus ja syntinen" työn yhteydessä.
• 1882. Vasili Dmitrievich Polenovin ja Natalia Vasilievna Yakunchikovan avioliitto. Opetuksen alkaminen MUZHVZ:ssä.
• 1883 lokakuu - 1884 toukokuu. Työskentele Italiassa maalauksen "Kristus ja syntinen" luonnosten ja tutkimusten parissa.
• 1884. Hänen poikansa Fjodorin syntymä.
• 1885. Mamontovin yksityisoopperan ensimmäinen kausi.
• 1886. Polenov viimeisteli maalauksen "Sairaat". Fjodorin pojan kuolema ja Mityan pojan syntymä.
• 1887. Polenov esitteli maalauksen "Kristus ja syntinen" 15. Vaellusnäyttelyssä.
• 1890. Maan osto Bekhovissa Okan varrella.
• 1891. 16. elokuuta - kartano perustettiin, perustettiin kansanmuseoksi.
• 1892. 2. lokakuuta - taiteilijan perhe muutti uuteen kotiin. Tätä päivämäärää pidetään V.D.:n perustamispäivänä. Polenov.
• 1892-1893. Maalattuja kuvia "Kelee. Syksy Okalla Tarusan lähellä", "Kultainen syksy".
• 1895. Taiteilijan äiti Maria Alekseevna Polenova kuoli.
• 1898. 7. marraskuuta - taiteilijan sisar Elena Dmitrievna Polenova kuoli.
• 1899. Kevät - toinen matka itään. Syyskuu - S.I.:n pidätys Mamontov.
• 1900. Heinäkuu - oikeudenkäynti S.I. Mamontov, josta hänet vapautettiin täysin syytteistä.
• 1902. Seinämaalausohjelman kehittäminen Moskovan taidemuseolle.
• 1903. Helmikuu - Venäjän taiteilijaliitto perustetaan.
• 1906. Ooppera, V.D. Polenova "Hellaksen haamut".
• 1907. Matka Saksan ja Italian halki.
• 1910, heinäkuu - 1911, syksy. Euro-matka.
• 1911. Polenovin kustannuksella rakennettiin koulu Strakhovin kylään, joka sijaitsee lähellä Bekhovia.
• 1912. 31. toukokuuta - Kuvataidemuseon avajaiset.
• 1915. Polenovin projektin mukaan Moskovaan Presnyaan rakennettiin talo tehdas- ja kyläteatterien avustusosastolle. Vuodesta 1921 lähtien - teatterikasvatuksen talo, joka on nimetty akateemikko V.D. Polenov.
• 1918-1919. Polenov asui Borkissa.
• 1924. Ensimmäinen henkilökohtainen näyttely Tretjakovin galleriassa V.D.:n 80-vuotispäivänä. Polenov.
• 1926. Sai RSFSR:n kansantaiteilijan arvonimen.
• 1927 18. heinäkuuta - Vasili Dmitrievich Polenov kuoli. Hänet haudattiin Bekhovin hautausmaalle.

Polenovin maalauksia

Mutta Polenovin parhaat maalaukset ovat Keski-Venäjän maisemia. Monet niistä kirjoitettiin vuoden 1890 jälkeen Behovon kartanossa. Täällä, mäntymetsässä Okan korkealla rannalla, hän lähti Moskovasta rakentaen talon ja työpajat oman suunnittelunsa mukaan.

Vuosina 1877-1879. Polenov loi Moskovan trilogian, joka sisälsi "Moskovan pihan", "Babushkinin puutarhan" ja "Overgrown Pond".

Maalaus "Ukkokasvanut lampi" Polenovin kirjoittama ja esittämä vaeltajat VII-näyttelyssä 1879 Yleisö oli iloinen: rauhallisuus, hiljaisuus ja harmonia. Maalaus kuvaa Olsufjevien kartanon lampia Devitše Polella Khamovnikissa, jossa Polenov vuokrasi asunnon heinäkuusta 1878 syksyyn 1881. Kartanon päärakennus sijaitsi osoitteessa 11. Bozheninovskiy Lane, nyt se on Rossolimo Street. Naisen hahmon mallina syvyydessä, puiden keskellä, oli taiteilijan sisar Vera Dmitrievna Hruštšova (1844-1881). Maalausta säilytetään valtion Tretjakovin galleriassa.

Maalaus "Kultainen syksy" kirjoitettu vuonna 1893. Tuolloin hän asui tilallaan Bekhovossa lähellä Tarusaa Oka-joen rannalla. Panoraamanäkymä korkealta rannalta. Jyrkästi mutkitteleva joki menee kaukaisuuteen. "Kuinka haluaisin näyttää sinulle Okamme", Polenov kirjoitti Konstantin Korovinille. Nykyään maalaus "Kultainen syksy" on Tulan historiallisessa museo-reservaatissa, joka on nimetty Vasili Dmitrievich Polenovin mukaan.

Maalaus "Vanha mylly" kirjoittanut Polenov Borokin kartanolla, lähellä Serpukhovia, jossa hän asui lähes puolet elämästään. Päivämäärä 1880. Surullinen ja lumoava maisema vanha vesimylly ja kalastajapoika. Nyt "Vanha mylly" säilytetään Serpukhovin historian ja taiteen museossa.

1800-luvun jälkipuoliskolla venäläisen maisemamaalauksen nousu alkaa, yksi tämän maalaussuunnan kirkkaimmista edustajista on erinomainen taiteilija Vasily Dmitrievich Polenov. Hänen harjansa kuuluu sellaisiin teoksiin kuin "Moskovan piha", "Kultainen syksy", "Babushkinin puutarha" ja muut. Tämä artikkeli on omistettu kuuluisan taiteilijan elämäkerran kuvaukselle.

Taiteilijan elämäkerta: varhaislapsuus

Venäläinen taiteilija Vasily Polenov syntyi Pietarissa 20. toukokuuta 1844 varakkaiden perinnöllisten aatelisten perheeseen. Tulevan taiteilijan Dmitri Polenovin isä oli kuuluisa arkeologina ja elämäkerran kirjoittajana, ja hänen äitinsä Maria Alekseevna oli mukana maalaamassa ja kirjoittamassa lasten tarinoita. Pikku Vasily vietti lapsuutensa pääkaupungissa, mutta kesällä perhe meni usein isoäidin Maria Alekseevnan perinnölliseen kiinteistöön, joka sijaitsi Tambovin maakunnassa. Neitsytluonto, isoäidin tarinat ja legendat vaikuttivat voimakkaasti tulevaan maalariin, lisäksi hän järjesti usein taidekilpailuja, joissa Vasily ja hänen sisarensa Elena voittivat useimmiten. Myös rakkauden maalaamiseen Vasily Polenoville esitteli hänen äitinsä, joka harjoitti piirtämistä poikansa kanssa, ja lisäksi hän palkkasi myöhemmin opettajan hänelle. Se oli kuuluisa taiteilija ja opettaja Pavel Chistyakov, joka tuolloin opiskeli edelleen taideakatemiassa. Chistyakov esitteli Vasilyn alusta alkaen läheiseen luonnontutkimukseen.

V.D. Polenov opiskelijapäivillään

Vuonna 1861 Vasily Polenov tuli miesten kuntosalille, joka sijaitsi Petroskoissa. Valmistuttuaan lukiosta tuleva taiteilija tuli vuonna 1863 Pietarin yliopiston fysiikan ja matematiikan tiedekuntaan. Mutta Polenov ei luopunut intohimostaan ​​maalaamiseen, ja valmistuttuaan tiedekunnassa hän osallistui taideakatemiaan. Piirtämisen lisäksi nuori mies piti laulamisesta, hän vieraili usein oopperatalossa ja lauloi opiskelijakuorossa. Pian yliopisto-opintojen ja maalauksen yhdistämisestä tuli melko vaikeaa, ja Vasily päättää pitää akateemisen loman ja omistaa aikansa maalaamiseen. Vuonna 1867 Vasily Polenov valmistui Taideakatemiasta hopeamitalilla. Sen jälkeen nuori mies palaa yliopistoon, mutta hänet siirretään toiseen tiedekuntaan - lakiin.

Aikuiset vuodet

Vuonna 1867 Vasily Polenov teki ensimmäisen ulkomaanmatkansa ja vieraili siellä Pariisin maailmannäyttelyssä. Taiteilijaan teki suurimman vaikutuksen näyttelyn osa, joka oli omistettu eri maiden kansantaideille ja käsityölle. Vierailun jälkeen taiteilija sytytti tuleen tavoitteenaan saada kultamitali taideakatemiasta. Ensimmäinen askel palkinnon saamisessa oli Vasili Polenovin maalaus kuvasta, joka perustuu raamatulliseen tarinaan. Pian vuonna 1869 taiteilija esitteli teoksen "Job ja hänen ystävänsä", joka sai pienen palkinnon. Tämä tarkoitti, että taiteilija saattoi jatkaa osallistumista kilpailuun. Kilpailun uusi vaihe oli kuvan maalaus aiheesta "Iaran tyttären ylösnousemus". Kaksi taiteilijaa pääsi kilpailun finaaliin - Vasily Polenov ja Ivan Repin. Molemmat esittelivät upeita kankaita. Kilpailun tuomaristo ei yllättäen valinnut yhtä voittajaa ja jakoi kultamitalit sekä Polenoville että Repinille. Myöhemmin taiteilijoista tuli läheisiä, ja vuonna 1872 he päättivät lähteä ulkomaanmatkalle.

Yhdessä Ilja Efimovich Repinin kanssa he vierailivat Venetsiassa, Firenzessä ja Pariisissa, mikä teki Polenoviin niin suuren vaikutuksen, että hän päätti jäädä tänne asumaan. Pariisissa Vasily Dmitrievich Polenov maalasi maalauksen "Kreivitär Dethremontin pidätys", josta hän myöhemmin sai akateemikon viran Venäjän tiedeakatemiassa. Vuonna 1874 taidemaalari tuli IE Repinin kutsusta Normandiaan, missä hän työskenteli maalauksen "Normandy Coast" parissa. Vuonna 1876 hän palasi Venäjälle ja hänestä tuli keisarillisen perheen hovimaalari. Pian hän yhdessä valtaistuimen perillisen Aleksanterin kanssa lähti sotaan Turkin kanssa.

Sodan päätyttyä Vasily Polenov palasi Moskovaan ja tuli opettajaksi maalaus- ja arkkitehtuurikoulussa. Monet myöhemmät menestyneet taiteilijat kulkivat hänen käsissään: Levitan, Golovin, Korovin ja monet muut. Tällä hetkellä taiteilija jatkoi maalaamista, ja vuonna 1877 hän esitteli maalauksensa "Moskovan piha", joka otettiin erittäin lämpimästi vastaan, ja hänestä tuli uuden maalauksen genren - intiimin maiseman - perustaja. Tänä aikana taiteilija asuu vaeltavien taiteilijoiden ympäristössä, joiden joukossa hänellä oli tuolloin monia tuttuja. Vuonna 1882 Vasily Dmitrievich meni naimisiin kauppiaan tyttären Natalya Yakunchikovan kanssa, tästä avioliitosta parilla oli 6 lasta.

1800-luvun lopulla Vasili Dmitrievich, joka on erittäin kuuluisa ja suosittu taiteilija, päättää jättää meluisan Moskovan ja muuttaa Venäjän takamaille Tulaan. Täällä, Okan rannoille, taiteilija rakensi talon, ja siihen määrättiin työpajoja, joissa Polenov opetti myöhemmin piirtämistä paikallisille lapsille. Polenovin perustama tila sai nimekseen Borok.

Vallankumousten aikana Vasili Polenov asui Borok-tilallaan ja osallistui aktiivisesti paikallisten lasten opettamiseen, järjesti heidän kanssaan teatteripiirejä ja opetti heitä piirtämään. Tällä hetkellä hän kirjoitti yhden parhaista teoksistaan ​​"Spill on the Oka", jota kriitikot ylistivät. Yleensä Neuvostoliiton hallituksella oli myönteinen asenne Polenovin persoonallisuutta kohtaan eikä sortanut häntä. Lisäksi vuonna 1924 hänen maalauksistaan ​​pidettiin näyttely Tretjakovin galleriassa, ja vuonna 1926 V. D. Polenov sai kansantaiteilijan arvonimen. Tämä viranomaisten asenne yksilöä kohtaan johtuu suurelta osin siitä, ettei taiteilija ainakaan julkisesti arvostellut uutta hallitusta ja siitä, että hän oli näkyvä hyväntekijä ja pyrki parantamaan maan julkista koulutusta. Vasily Polenov kuoli 18. heinäkuuta 1927 kartanossaan, ja hänet haudattiin tänne Oka-joen rannalle.

Polenovsky talo

Maalaustyönsä lisäksi V.D. Polenov oli myös aktiivinen hyväntekijä ja taiteen suojelija. Joten vuonna 1915 hän avasi yhdessä S. I. Mamontovin kanssa ensimmäisen laitoksen Venäjällä ja maailmassa, jonka piti auttaa kylää ja tehdasteattereita. Uusi laitos sai myöhemmin nimen Polenovsky House. Vuoden 1916 lopussa päärakennukseen valmistui Polenovin hankkeen mukaan ja hänen omalla kustannuksellaan kartano, jossa oli 300 hengen auditorio, kirjasto, harjoitushuoneet ja työpajat. Vallankumousten vuosien aikana tämän laitoksen toiminta itse asiassa keskeytettiin. 1920-luvun alussa Polenovsky-talo oli koulutuksen kansankomissariaatin alainen ja nimettiin uudelleen. Pian rakennus sai uuden nimen, ja siitä tuli I:n mukaan nimetty Teatterikasvatustalo. V. D. Polenov. Tänä aikana laitos järjesti kirjallisten, musiikillisten, taiteellisten ja teknisten sekä kouluteatterien työn, lisäksi aloitettiin oman lehden "Kansanteatteri" julkaiseminen. Mutta talon pääpaino on teatterien ja muun luovan toiminnan kehittäminen maaseudulla. Vuonna 1930 laitos nimettiin uudelleen ja sai nimen TsDISK im. N.K.Krupskaja. Tämä nimi säilyi vuoteen 1991, jolloin se nimettiin uudelleen Venäjän kansantaiteen taloksi. Vuonna 2016 rakennus nimettiin jälleen taiteilija V.D. Polenovin mukaan.

Katsaus taiteilijan töihin. Vasily Polenovin maalaus "Moskovan piha"

Polenovin palattuaan vuonna 1877 ulkomailta, jossa taiteilija tutustui maailman erinomaisten taiteilijoiden kankaisiin, hän pysähtyi Moskovaan ja vuokraa asunnon lähellä Vapahtajan kirkkoa Sandsissa. Tästä ikkunasta avautuva näkymä toimi taiteilijan ideana kuvan maalaamiseen. Vuonna 1878 Vasily Dmitrievich Polenov esitteli "Moskovan pihan" Vaeltavien näyttelyssä. Tämä oli hänen debyyttityönsä tässä yhteiskunnassa, ja hän itse kutsui sitä kokeeksi. Mutta hänen suureksi yllätykseksi maalaus oli valtava menestys, ja hänestä itsestään tehtiin aikansa tunnetuimmista taiteilijoista. Näyttelyn päätyttyä Tretjakov osti galleriaan Vasily Dmitrievich Polenovin maalauksen "Moskovan piha".

Kuvan kuvaus

Kuvassa tavallinen 1800-luvun jälkipuoliskolla oleva Moskovan piha, jossa on naapurikartanoita ja yksinkertaisempia taloja, auringossa kimaltelevia ja ruohoa kasvaneita temppelikupuja. Taustalla talonpoikatyttö kauhoja kantaen kävelee polkua pitkin kaivolle ja kanat laiduntavat ahkerasti hänen vieressään. Sen läheisyydessä auringonsäteissä paistattelee valjastettu hevonen, joka odottaa omistajaansa ja on valmis lähtemään tielle milloin tahansa. Keskialueella näet kolme pientä lasta, joista kaksi katselee jotain nurmikolla ja kolmas on heistä erillään ja itkee, mutta kukaan ei kiinnitä häneen huomiota. Etualalla on noita kolmea hieman vanhempi tyttö, hän on hyvin innostunut poimitusta kukasta. Yleisesti ottaen taiteilija kuvasi kankaalle arjen turhamaisuutta, joka on kaunista jokapäiväisessä elämässään ja seesteisyydessään.

Vasily Polenov: "Isoäidin puutarha"

Vasili Dmitrievitšin työn erottuva piirre on se, että taiteilija pystyi välittämään maalaustensa hahmojen tunnelman. "Isoäidin puutarha" on elävä todiste tästä. Kankaan loi Polenov samaan aikaan ja samassa paikassa kuin "Moskovan piha". Tässä maalauksessa maisema yhdistyy genrekohtaukseen.

Kuvan kuvaus

Taiteilija kuvasi etualalla kahta ihmistä, tyttärentytärtä ja hänen iäkästä isoäitiään, jotka kävelivät yhdessä polkua pitkin, joka kulkee pitkään hoitamattoman puutarhan läpi. Isoäiti on pukeutunut vanhaan tummaan asuun ja tyttärentytär on pukeutunut ajan muotiin, vaalean valkoiseen mekkoon. Isoäidin ja lapsenlapsen hahmot ovat vanhan ja uuden ajan vastakohtaa. Tätä korostaa entisestään taustalla oleva vanha kartano, joka oli aikoinaan komea ja hyvin hoidettu, mutta nyt talo on pahasti rappeutunut ja menettänyt entisen loistonsa. Mutta silti kuvan katsominen ei aiheuta surun tunnetta, vaan pikemminkin nostalgiaa menneeseen aikaan ja herättää toivoa valoisasta tulevaisuudesta.

Vasily Polenovin maalaus "Kultainen syksy"

Tämän kuvan maalasi V.D. Polenov vuonna 1893 Borok-tilallaan, joka sijaitsee Oka-joen rannalla. Vasily Dmitrievich koki maisemateemoja ulkomaanmatkalla Ilja Repinin kanssa, ja hän alkoi olla tärkeällä paikalla hänen työssään. Polenovin maiseman erityispiirteitä ovat värin puhtaus, piirustuksen selkeys, huolellisesti tarkistettu sommittelu. Vasily Dmitrievichin maalaus "Golden Autumn" on tämän taiteilijan tyylin vaikuttava edustaja.

Kuvan kuvaus

Maalauksen taustalla on Okajoen mutka, jonka ympärille koko teoksen sommittelu on rakennettu. Joten koivujen kellastuneet syksyn lehdet harmonisoituvat orgaanisesti joen sinisen sileän pinnan ja saman loputtoman taivaan niukkapilveineen. Silmiinpistävää on myös majesteettinen tammi, jonka lehdet ovat vielä vihreitä. Yleensä tämä kuva on uuden taidelajin - intiimin maiseman - personifikaatio.

Siten Vasily Polenov on yksi 1800-luvun lahjakkaimmista taiteilijoista, joka kirjoitti teoksensa maisemagenreen. Polenovin työt olivat suosittuja sekä taiteilijan elinaikana että hänen kuolemansa jälkeen, ja hänen maalauksiaan oli esillä tunnetuimmissa taidegallerioissa.

Vasily Dmitrievich Polenov (20. toukokuuta (1. kesäkuuta) 1844, Pietari - 18. heinäkuuta 1927, Borokin tila, Tulan alue) - venäläinen taiteilija, historiallisen, maisema- ja genremaalauksen mestari, opettaja.

Vasily Polenovin elämäkerta

Vasili Dmitrievich Polenov syntyi Pietarissa 20. toukokuuta (1. kesäkuuta) 1844 sivistyneeseen aatelisperheeseen. Hänen isänsä Dmitri Vasilyevich Polenov, venäjän kielen ja kirjallisuuden laitoksen akateemikon poika, oli tunnettu arkeologi ja bibliografi. Tulevan taiteilijan äiti Maria Alekseevna, syntyperäinen Voeikova, kirjoitti kirjoja lapsille ja harjoitti maalausta.

Piirustustaito oli ominaista useimmille Polenovien lapsille, mutta kaksi oli lahjakkainta: vanhin poika Vasily ja nuorin tytär Elena, joista tuli myöhemmin todellisia taiteilijoita. Lapsilla oli maalauksen opettajia Taideakatemiasta. Tapaaminen yhden opettajan kanssa - P.P. Chistyakov - tuli ratkaisevaksi Polenovin elämänpolulle. Chistyakov opetti piirtämistä ja maalaamisen perusteita Polenoville ja hänen sisarelleen vuosina 1856-1861.

Pitkän epäröinnin jälkeen vuonna 1863, valmistuttuaan lukiosta, hän ja hänen veljensä Aleksei astuivat Pietarin yliopiston fysiikan ja matematiikan tiedekuntaan (luonnollinen arvo).

Samaan aikaan hän käy iltaisin vapaaopiskelijana Taideakatemiassa ja harjoittelee piirustustuntien lisäksi myös mielenkiinnolla luentoja anatomian, rakennustaiteen, kuvauksen aiheista. geometria, kuvataiteen historia. Polenov ei lopeta musiikin soittamista. Hän ei ollut vain säännöllinen vierailija oopperatalossa ja konserteissa, vaan hän lauloi itse Akatemian opiskelijakuorossa.

Muutettuaan Taideakatemian täysimittaiseen luokkaan, jo vakinaisena opiskelijana, Polenov jätti yliopiston hetkeksi täysin uppoutuneena maalaukseen. Tehtyään näin oikean valinnan, hän jo vuonna 1867 suoritti opiskelukurssinsa Taideakatemiassa ja sai hopeamitaleita piirustuksista ja opinnoista.

Vuonna 1871 hän sai oikeustieteen tutkinnon.

Polenovin luovuus

Vuonna 1869 Polenov sai pienen kultamitalin maalauksesta Job ja hänen ystävänsä ja vuonna 1871 (samanaikaisesti Ilja Repinin kanssa) suuren kultamitalin kilpailuteoksesta Kristus kasvattaa Jairuksen tyttären.

Valmistuttuaan samanaikaisesti yliopiston oikeustieteellisestä tiedekunnasta vuonna 1872 Polenov lähti ulkomaille akatemian eläkeläisenä. Hän vieraili Wienissä, Münchenissä, Venetsiassa, Firenzessä ja Napolissa, asui pitkään Pariisissa ja maalasi siellä muun muassa maalauksen "Kreivitär d'Etremontin pidätys", joka antoi hänelle vuonna 1876 akateemikon arvonimen.

Palattuaan Venäjälle samana vuonna 1876 hän meni pian Venäjän ja Turkin sotaan, jonka aikana hän oli virallinen taiteilija Tsarevitšin perillisen (myöhemmin keisari Aleksanteri III) pääasunnossa.

1870-luvulta lähtien Polenov työskenteli paljon teatteri- ja koristemaalauksen alalla. Vuosina 1882-1895 taiteilija opetti Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulussa, jossa hänen opiskelijoihinsa kuuluivat I. I. Levitan, K. A. Korovin, I. S. Ostroukhov, A. E. Arkhipov, A. Ya. Golovin ja E. M. Tatevosyan.

Vuonna 1877 Polenov asettui Moskovaan. Vuotta myöhemmin VI kiertävässä näyttelyssä Polenov näyttää maalauksen "Moskovan piha", josta myöhemmin tuli hänen tunnusmerkkinsä, maalattu elämästä Arbat-kaistalla. Valtavan menestyksensä jälkeen taiteilijasta tuli uuden genren - "intiimi maisema" - perustaja.

Vuodesta 1879 hän oli kiertävien taidenäyttelyiden liiton jäsen. Saa mainetta eeppisen maiseman mestarina, jonka hän sitten moninkertaistaa asettuessaan Okaan ja matkustaen paikkoihin, jotka liittyvät kristinuskon kehtoon.

Vuosina 1881-1882 hän lähti ensimmäiselle matkalleen Lähi-itään ja raamatullisiin paikkoihin: Konstantinopoliin, Palestiinaan, Syyriaan ja Egyptiin, josta hän toi matkan luonnoksia ja luonnoksia suurelle kankaalle "Kristus ja syntinen". uuteen tapaan kirjoittaa itselleni.

Vuosina 1883-1884 hän jatkoi työskentelyä Italiassa maalauksen "Kristus ja syntinen" parissa, ja vuonna 1887 se oli esillä 15. Vaeltajat-näyttelyssä.

Vuonna 1888 hän maalasi maalauksen "Tiberias (Genesaret) -järvellä".

Taiteilijan teoksia

• Isoäidin puutarha. 1878
• Koivukuja. 1880
• Moskovan piha. 1878
• Kultainen syksy. 1893
• Veneessä. Abramtsevo. 1880
• Upeakasvanut lampi. 1879

• Vanha mylly. 1880
• Talvi. Imochentsy. 1880
• Aikainen lumi. 1891
• Suihku. 1874
• Syksy Abramtsevossa. 1898
• Lampi Abramtsevossa. 1883
• Eepoksen kertoja Nikita Bogdanov. 1876
• Teremin palatsi. Ulkoinen näkymä. 1877
• Kristus ja syntinen. 1888
• Oliivi Getsemanen puutarhassa. 1882
• Juutalaisen pää. 1884
• Parthenon. Athena-Parthenoksen temppeli. 1881-2
• Hugenotin pidätys 1875
• Moskeija Jeninissä. 1903
• Puistossa. Normandia. 1874

Vasily Dmitrievich Polenov syntyi 20. toukokuuta / 1. kesäkuuta 1844 Pietarissa korkeasti koulutettuun aatelisperheeseen. Isä - Dmitri Vasilyevich Polenov / 1806-1878 /, diplomaatti, oli intohimoinen arkeologiaan ja bibliografiaan. Äiti - Maria Alekseevna Polenova / 1816-1895 /, s. Voeikova, arkkitehti N. A. Lvovin tyttärentytär, oli lastenkirjailija ja lahjakas taiteilija.

Vanhemmat yrittivät juurruttaa lapsilleen kovaa työtä ja rohkaistaan ​​kaikin mahdollisin tavoin intohimoa tieteeseen ja taiteeseen. Kahdesta viidestä lapsesta tuli taiteilija. Ensimmäiset piirtämisen ja maalauksen oppitunnit antoi lapsille Maria Alekseevna, sitten he kutsuivat Taideakatemian opiskelijan P. P. Chistyakovin, myöhemmin erinomaisen piirtäjän ja opettajan. 1860-luvulla Vasili Dmitrievich opiskeli kahdessa Pietarin oppilaitoksessa kerralla - yliopistossa ja Taideakatemiassa. Keväällä 1871 hän valmistui yliopistosta oikeuksien kandidaatiksi.

Syksyllä 1871 VD Polenov sai suuren kultamitalin Taideakatemiassa maalauksesta "Jairuksen tyttären ylösnousemus" ja oikeuden matkustaa ympäri Eurooppaa 6 vuoden ajan Akatemian kustannuksella.

Matkustusvuosien aikana Polenov kokeili kaikkia maalauksen genrejä, työskenteli paljon ulkoilmassa, mistä ovat osoituksena lukuisat luonnokset, jotka erottuivat valittujen motiivien uutuudesta, vaikeimpien ulkoilma-ongelmien ratkaisusta.

« Yksi odottamattoman suurista juhlapäivistä oli Polenovin ensimmäisten intiimien maisemien esiintyminen 70-luvun puolivälissä "Moskovan piha", "Isoäidin puutarha", "Harmaa päivä" ja monet muut Turgenevin motiivit ilmestyivät odottamattoman uusina, tuoreina, täynnä totuutta, hienovaraista musiikillista lyriikkaa ja siroa tekniikkaa", - kirjoitti Ostroukhov tuolloin. Polenov oli uuden venäläisen maalauksen perustaja, joka antoi elämän lyyriselle maisemalle.

Taiteilija työskenteli pitkään suuren maalaussyklin parissa Kristuksen elämästä pyrkien "luomaan Kristuksen, joka ei vain tule, vaan jo tulee maailmaan ja kulkee tiensä ihmisten keskuudessa". Evankeliumin aiheista kirjoitettiin yli viisikymmentä maalausta. Pyrkiessään saavuttamaan historiallisen tarkkuuden teosten kirjoittamisessa, Vasily Dmitrievich matkustaa idän maiden läpi. Syyriasta, Egyptistä ja Palestiinasta tuotiin valtava määrä luonnonmateriaalia, matkamuistiinpanoja, pukuja.

80-luvusta tuli V. D. Polenovin taiteellisen ja pedagogisen toiminnan kukoistus. Kahdentoista vuoden ajan hän opetti Moskovan maalaus-, kuvanveisto- ja arkkitehtuurikoulussa, jossa hän kasvatti kokonaisen sukupolven ensiluokkaisia ​​venäläisiä maalareita, mm. I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhova, A. Arkhipova, S. Ivanov.

Musiikilla oli tärkeä paikka taiteilijan elämässä. Ilman erityistä koulutusta hän sävelsi oopperoita ja romansseja, järjesti kotimusiikkiiltoja.

Tilan rakentaminen viehättävälle Oka-joen rannalle antoi taiteilijalle mahdollisuuden paljastaa toisen puolen monipuolisesta lahjakkuudestaan. Polenov työskenteli paljon Okan parissa: hän maalasi kuvia, sävelsi musiikkia, istutti puita puistoon, rakensi padon, auttoi rakentamaan veneitä.

Hän käsitteli tyypillisellä energiallaan julkisen koulutuksen ongelmia. Vasily Dmitrievich rakensi kaksi koulua ympäröiviin kyliin. Myös hänen viimeiset teoksensa olivat omistettu lapsille: 1920-luvulla hän loi dioraaman - maailmanympärimatkan kuvissa. Maagisista valomaalauksista on tullut talonpojan lasten loma.

Vasily Dmitrievich Polenov kuoli 18.7.1927 83-vuotiaana. Vuonna 1926, yhtenä ensimmäisistä Venäjällä, hänelle myönnettiin Venäjän kansantaiteilijan kunnianimi. Vasily Dmitrievich haudattiin Okan korkealle rannalle Bekhovon kylässä yksinkertaiselle kylän hautausmaalle. Haudalla, kuten testamentin mukaan kuuluukin, on puinen risti, joka on tehty taiteilijan itsensä luonnoksen mukaan. Vuonna 1906 Polenov kirjoitti taiteellisessa testamentissaan: " Ihmisen kuolema, joka onnistui toteuttamaan osan suunnitelmistaan, on luonnollinen tapahtuma, eikä vain surullinen, vaan pikemminkin iloinen, luonnollinen, se on toivottua lepoa, rauhaa ja ei-olemisen rauhaa, mutta oleminen pysyy ja menee ohi siihen mitä hän loi».

Elämän kronikka

1855
Talon rakentaminen Imochentsyn kartanolle Olonetsin maakunnassa.

1858
Tutustuminen AA Ivanovin maalaukseen "Kristuksen ilmestyminen ihmisille", joka on esillä Taideakatemiassa Pietarissa.

1859
Piirustus- ja maalaustuntien alku P.P. Chistyakovilta. Vierailu F.I. Jordanin luokalle Taideakatemiassa.

1861–1863
Muutto Petroskoihin. Valmistui lukiosta, sai todistuksen yliopistoon pääsystä ulkopuoliseksi opiskelijaksi.

1863
Samanaikainen pääsy Pietarin yliopiston fysiikan ja matematiikan (lakitieteelliseen) tiedekuntaan ja Taideakatemiaan vapaa-opiskelijana. Tutustuminen I. E. Repiniin.

1864
Siirtyminen Taideakatemian täysimittaiseen luokkaan.

1865–1871
Opiskelu Taideakatemiassa A. T. Markovin, P. V. Vasinin, P. M. Shamshinin, A. E. Beidemanin, K. V. Venigin johdolla.

1868
Opintojen jatkaminen yliopiston oikeustieteellisessä tiedekunnassa.

1869
Pieni kultamitali Taideakatemian "Työ ja ystävät" -ohjelmasta.

1871
Valmistunut Pietarin yliopistosta oikeuksien kandidaatiksi. Valmistunut Taideakatemiasta arvosanalla "muotokuva- ja historiallisten genrejen maalari". Iso kultamitali maalauksesta "Jairuksen tyttären ylösnousemus" ja oikeus Akatemiasta kuuden vuoden eläkeläismatkalle.

1872–1876
Eläkkeellä oleva työmatka.

1872–1873
Matka Saksan ja Sveitsin, Italian kautta. Rooma: ensimmäinen luonnos Kristukselle ja syntiselle. Tutustuminen S. I. ja E. G. Mamontoviin.

1873–1876
Pariisi. Työskentele Repinin työpajassa Montmartressa, sitten - hänen työpajassaan.

1873
Ensimmäinen vierailu Mamontovien Abramtsevon kartanolle Moskovan lähellä. Aja Pariisiin.

1874
Maalaus "Mestarin oikeus" on esillä Spring Salonissa Pariisissa. Vierailuillat A.P. Bogolyubovin talossa. Tutustuminen A. K. Tolstoin, V. A. Serovin, I. S. Turgenevin kanssa; Pauline Viardot'n salonki, tapaamiset Emile Zolan ja Ernest Renanin kanssa.

heinäkuu Elokuu
Wöhl Normandiassa: tutkimus "Valkoinen hevonen".

1875
Maalauksen "Hugenotin Jacobin de Montebelin, kreivitär d'Etremontin pidätys" luominen. Matka Lontooseen. Työskentele maalauksissa "Gueuzin salaliitto", "Tuhlaajapoika" (ei valmis), "Perheen suru".

1876–1877
Osallistui vapaaehtoisena serbo-Montenegrin-Turkki-sotaan, jossa hän on marraskuun loppuun asti. Taisteluihin osallistumisesta hänelle myönnettiin mitali "Rohkeudesta" ja Takovsky-ristin ritari. Edessä oleskelunsa aikana hän teki öljyluonnoksia ja lukuisia piirustuksia.
Työskentelen maalauksen "Lassalle luennoimassa työväenkerhossa" parissa.
Taideakatemian näyttely eläkeaikana tehdyistä maalauksista ja luonnoksista. Akateeminen titteli.

1877–1878
Muutto Moskovaan. Maalausten "Moskovan piha" ja "Isoäidin puutarha" luominen. Osallistuminen Abramtsevon taidepiirin toimintaan (sisustaja ja näyttelijä).

1879
Maalauksen "Overgrown Pond" luominen. Kesäelämää Abramtsevossa.

1880–1881
Työskentele maalauksen "Sairas" parissa. Kesäelämää Abramtsevossa. Abramtsevon kirkon arkkitehtonisen projektin ja sisustuksen luonnokset.

1881–1882
Ensimmäinen matka itään maalauksen "Kristus ja syntinen" yhteydessä: Konstantinopoli, Aleksandria, Kairo, Palestiina ja Syyria, Kreikka.

1882
Osallistuminen Abramtsevon kirkon sisustuksen luomiseen. Avioliitto Natalya Vasilyevna Yakunchikovan (1858-1931) kanssa. Opetuksen alku Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulussa (MUZhVZ). Oppilaat: A. Ya Golovin, K. A Korovin, I. I. Levitan, L. O. Pasternak, E. M. Tatevosyan ja muut Mamontov-ympyrän "Scarlet Rose" -esitykseen maisemien luominen S. I. Mamontovin näytelmän perusteella ...

1883–1884
Matka Italiaan. Työskentelen luonnosten ja tutkimusten parissa maalausta varten "Kristus ja syntinen" työpajassa Roomassa. Osallistuminen syksyllä 1884 S. I. Mamontovin venäläisen yksityisoopperan luomiseen. Piirustusillat Polenovien talossa.

1885
Näyttely luonnoksia matkalta itään 1881-1882 (TPHV). Graafisen version (hiili) luominen maalauksesta "Kristus ja syntinen" kankaan koossa.

1886
Viimeistelee maalauksen "Sairas". Työskentele maalauksessa "Kristus ja syntinen" S. I. Mamontovin Moskovan talossa.

1887
Maalaus "Kristus ja syntinen" - TPHV-näyttelyssä.
Matkustaminen K. A. Korovinin kanssa Okaa pitkin.

1888
Kesä - Dachassa Zhukovkassa Klyazmassa. Yhteistyö K. A. Korovinin, I. S. Ostrouhovin, V. A. Serovin, I. I. Levitanin, M. V. Nesterovin kanssa. Maalauksen "Tiberias (Genesareet) järvellä" työn valmistuminen.

1889
Kesä - Dachassa Zhukovkassa Klyazmassa.

1890
Pariisi. Maalaus "Genesaretin järvellä" ("Unelmat") - esillä Salon Meyssonnierissa.
Okan Bekhovon kartanon osto; vaihtaa paikallisten Behovin talonpoikien kanssa maata Oka-joen rannalla.

1890–1910
Työskentelee syklin "Kristuksen elämästä" maalauksiin ja samalla käsikirjoitukseen "Galilean Jeesus".

1891
Taideakatemian uudelleenorganisointityö.
Kartanon rakentamisen aloitus Borkissa oman projektin mukaan. Maalauksen "Varhainen lumi" luominen.

1892–1893
Borokin kartanon remontti museona.
Maalausten luominen ”Kylmää. Syksy Okalla lähellä Tarusaa ”," Kultainen syksy ". Työskentely teknillisen koulun kirkkoprojektin parissa Kologrivin kaupungissa Kostroman maakunnassa.

1894
Maalauksen "Dreams" työn valmistuminen.

marraskuu
Aja Roomaan.

1895
Rooma: työ maalauksen "Opettajien joukossa" parissa. Admiralityn ja Fachwerkin rakentaminen Borokin kartanolle.

saattaa
Matka Pariisiin.

1896
Työn valmistuminen maalauksesta "Opettajien joukossa".

1897–1898
S. I. Mamontovin lavasteita Gluckin "Orpheukselle" venäläisessä yksityisoopperassa. Keisari Aleksanteri III:n mukaan nimetyn taidemuseon perustamiskomitean työskentely Moskovassa.

1899
Toinen matka itään. Jatkoa maalaussyklin "Kristuksen elämästä" parissa.

1902
Työskentele Moskovan taidemuseon seinämaalausten parissa.

1903
Kirkkoprojektin luominen Bekhovon kylään.

1904
Työpajan - Abbey - rakentaminen Borokin kartanolle hänen oman suunnittelunsa mukaan. Evankelisen kierron työn jatko.

1906
Kirkon rakentamisen valmistuminen Bekhoven kylässä.
"Taiteellinen testamenttini". Polenovin oopperan "Hellaksen kummitukset" esitys Moskovan konservatorion suuressa salissa.

1907
Pyhän kolminaisuuden kirkon vihkiminen Byokhovissa.
Matkustaa Saksan ja Italian kaupunkien läpi.

1909–1910
Maalausten näyttelyt syklistä "Kristuksen elämästä" (Pietari, Moskova, Praha).

1910
Matkustaa Saksan kaupunkien läpi.

1911
Matkusta Ranskan, Espanjan ja Kreikan kaupunkien läpi. Polenovin kustannuksella koulua rakennetaan Strakhovon kylään, joka sijaitsee Bekhovin vieressä.

1914
Maalausten näyttely syklistä "Kristuksen elämästä" Moskovassa ensimmäisen maailmansodan haavoittuneiden sotilaiden hyväksi.

1915
Talon rakentaminen tehdas- ja maaseututeatterien avustusosastolle (vuodesta 1921 - akateemikko V. D. Polenovin mukaan nimetty teatterikasvatuksen talo) Polenovin hankkeen mukaisesti Moskovassa hänen kustannuksellaan ostetulle tontille.

1918–1919
Elämää Borokin kartanolla. Polenovin talonpoikateatterin työ.

1920–1921
Työ valoteatteri-dioraaman "Matka ympäri maailmaa" parissa: 65 maalausta on luotu.

1924
Ensimmäinen henkilönäyttely Valtion Tretjakovin galleriassa taiteilijan 80-vuotispäivän kunniaksi.

1926
Polenov sai tasavallan kansantaiteilijan arvonimen.

1927
heinäkuu
18. heinäkuuta - taiteilijan kuolema Borkissa: hänet haudattiin Bekhovin hautausmaalle.

1939
Lahja valtiolle museon kokoelmien Polenov-perheeltä. Borokin kartano nimettiin uudelleen V. D. Polenovin museoksi.

TAITEILIJAN ELÄMÄSTÄ, TUNTEMATTOMAT SIVUJA HENKILÖKOHTAISESTA ELÄMÄSTÄ

Vasily Dmitrievich Polenov oli täysin ainutlaatuinen henkilö, jolla oli paitsi loistavan maisemamaalarin lahjakkuus, myös arkkitehdin, musiikkia säveltävän ja koskettimia, viulua ja harmonikkaa soittavan muusikon lahja; taiteilija ja oman teatterinsa johtaja, lahjakas opettaja. Ja kaikkien kykyjensä lisäksi Vasily Dmitrievich kutsuttiin "kauneuden ritariksi". Mutta miksi niin tapahtui, että hän käveli rakkautensa luo puolet koko elämästään, tarkemmin arvostelussa.

Vasily Dmitrievich Polenov. Omakuva

Kuuluisa maisemamaalari Vasily Polenov (1844-1927), josta tuli taiteilija, oli, kuten sanotaan, "perheessä kirjoitettu", oli arkkitehti Nikolai Lvovin äidin puoleinen pojanpoika, Vera Voeikovan pojanpoika. Gavrila Derzhavinin oppilas, viisas ja korkeasti koulutettu nainen. Monet taiteilijan luomuksista ovat saaneet vaikutteita ja inspiraationsa perheen tarinoista, joita isoäiti kertoi lastenlapsilleen.
väri: rgb (0, 0, 0); kirjasinperhe: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; ">
Kun Vasily kasvoi aikuiseksi, hänen vanhempansa veivät hänet opiskelijan Pavel Chistyakovin opettamaan pojalleen maalausta. Hän huomasi heti nuoren Vasyan lahjan epätavallisen harmonisesta värikkään paletin yhdistelmästä.
väri: rgb (0, 0, 0); kirjasinperhe: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Kaikki Polenovin maisemat rauhallisine ja leveine tilanlevineen, valon ja ilman runsaudellaan kantavat itsessään rauhaa ja iloa, ja hänen maalaustensa värit ilahduttavat. Noina vuosina Moskovan kauppojen maalien ostajat vaativat naiivisti kauppiailta:

"Anna meille maaleja, kuten taiteilija Polenovin maalauksissa! Sellaisia, tiedätkö, kirkkaita, aurinkoisia, vaikka ne maksaisivat enemmän!"
väri: rgb (0, 0, 0); kirjasinperhe: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Ensimmäinen vakava rakkaus tuli Polenoville, kun hän oli jo 28-vuotias. Tämä tapahtui Roomassa. Noina vuosina Polenov, Pietarin taideakatemian eläkeläisenä, matkusti Eurooppaan. Itävalta, Sveitsi ja Saksa kuuluisineen taidegallerioineen jäivät jälkeen. Saapuessaan Roomaan hänet otettiin lämpimästi vastaan ​​Adrian Prakhovin ja Savva Morozovin perheissä.

Siellä hän tapasi ensimmäisen kerran 18-vuotiaan Marusja Obolenskajan, venäläisen tytön, joka oli opiskellut oopperaa Italiassa. 28-vuotiaan Vasilyn ja 18-vuotiaan Marusyan yhteisillä kävelyillä Rooman Campaniassa herää hellää kiintymystä ja rakkautta.
Ja pian Polenovin kirkkaat tunteet olivat niin voimakkaita, että hän menetti unen ja rauhan. Hänen rakkauskärsiensä kesti noin neljä kuukautta, mutta hänellä ei silti ollut sydäntä selittää itseään Marusyan kanssa.
väri: rgb (0, 0, 0); kirjasinperhe: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; ">
Mutta valitettavasti tämä mestarin luomus menetettiin, eikä hänen tulevaa kohtaloaan tiedetä.
Meidän aikamme asti on säilynyt vain maalaus "Sairas", jonka ensimmäisen luonnoksen taiteilija teki häipyvän Marusyan kärjessä. Ja myöhemmin, kun sisar Vera on kuolinvuoteellaan, veli
ja luo tämän synkän kuvan, jossa nähdään sekä taiteilijan rakkaan tytön että hänen rakkaan sisarensa piirteet.
Hautausmaa sypressien keskellä. Etude. Kirjoittaja: Vasily Polenov. "Border =" 0 "src =" http://www.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0026.jpg "style =" border: 1px solid rgb (0, 0, 0); marginaali: 5px; täyte: 2px; max-width: 100%; "title =" (! LANG: Hautausmaa sypressipuiden keskellä. Luonnos.

Hautausmaa sypressien keskellä. Etude.

Testaccion hautausmaan hautakivi on kuvanveistäjä Mark Antokolskyn työ. Hän kuvasi allegorista nuorta kristittyä tyttöä, joka istui surullisesti kryptan sisäänkäynnin luona ...
Vasily Polenovin toinen rakkaus

Viisi vuotta Obolenskajan kuoleman jälkeen toinen odottamaton rakkaus ohitti Polenovin tiellä, kun muukalainen astui hänen osastoonsa. Kuten myöhemmin kävi ilmi, taiteilijan yllätykseksi hänen nimensä oli Maria - Maria Klimentova. Ja lisäksi hän opiskeli oopperalaulua Moskovan konservatoriossa, kuten hänen Marusyansa. Nähdessään kohtalon merkin niin hämmästyttävässä sattumassa, Vasily Dmitrievich rakastui välittömästi intohimoisesti ja kiihkeästi.

Maria Klimentova - oopperadiiva

Tyttö oli kaksikymmentä vuotta vanha, ja hän oli kolmekymmentäkolme ... Mutta tämän rakkauden ei myöskään ollut tarkoitus toteutua. Klimentova, joka ei vastannut erityisen vastavuoroisesti, toi taiteilijan lähemmäs itseään ja työnsi hänet sitten pois.
Ja tultuaan jo oopperalaulajaksi hän aloittaa saman tyhjään naiselliseen turhamaisuuteen perustuvan suhteen kirjailija Anton Tšehovin kanssa.
väri: rgb (0, 0, 0); kirjasinperhe: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Rakkautta loppuelämäsi ajan

Onnettoman rakkauden lisäksi Polenovin kaksoissisar Vera, jota hän rakasti, kuolee. Piina ja kärsimys saavat taiteilijan etsimään ulostuloa vieraanvaraisesta Mamontovien talosta Abramtsevossa, josta hän sai aina lohtua, tukea ja inspiraatiota.
väri: rgb (0, 0, 0); kirjasinperhe: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Ja Vasily Dmitrievich ei heti ymmärtänyt, ja sitten hän ei pitkään aikaan voinut uskoa, että Mamontovien sukulainen, Moskovan kauppiaan ja teollisuusmiehen tytär Natalya Yakunchikova huokaisi hänelle. Hiljainen, vaatimaton tyttö oli neljätoista vuotta nuorempi kuin Polenov, ja useiden vuosien ajan hän oli rakastanut häntä uskollisesti, hiljaa ja kiihkeästi.

väri: rgb (0, 0, 0); kirjasinperhe: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Lisäksi Natalialla oli myös kyky maalata: joskus hän maalasi maisemia. Mutta hänen nuoremmasta sisarestaan ​​Maria Vasilievnasta tuli Yakunchikova-Weberin avioliiton jälkeen kuuluisa taiteilija.

Zhukovka. Etude. (1888). Kirjailija: N.V. Yakunchikova. "Border =" 0 "src =" http://www.kulturologia.ru/files/u21941/219412036.jpg "style =" border: 1px solid rgb (0, 0, 0); marginaali: 5px; täyte: 2px; max-width: 100%; "title =" (! LANG: Zhukovka. Tutkimus. (1888).

Ja sitten eräänä päivänä Polenov avasi vihdoin silmänsä, kun hän työskenteli yhdessä luonnoksia kirjontapiirroksista kirkon bannereita varten, ja hän arvasi kaiken. 40-vuotias taiteilija ei tuntenut tätä tyttöä kohtaan sitä polttavaa intohimoa, jota hän tunsi Obolenskajaa tai Klementovaa kohtaan, mutta hänen kanssaan hän tunsi olonsa niin lämpimäksi, mukavaksi ja hyvältä.

Ja kun Polenovin ja Viktor Vasnetsovin suunnitteleman temppelin rakentaminen valmistui Abramtsevoon, Natalja Jakuntšikova ja Vasily Polenov menivät siellä ensimmäisinä naimisiin.

Natalya Vasilievna on yksi venäläisten taiteilijoiden omistautuneimmista vaimoista: hän itse ja hänen työnsä muodostavat hänen elämänsä koko tarkoituksen.

V.D. Polenov nuorimpien tyttärien Olgan ja Natalian kanssa

V.D. Polenov tyttäriensä kanssa

Ja nyt, muutama vuosi myöhemmin, Polenovin perhe muuttaa Borokin kartanolle Okan rannalla. Heidän perheeseensä tulee kuusi lasta - kaksi poikaa ja neljä tytärtä (vanhin poika kuolee vauvana). Siellä he rakentavat omalla kustannuksellaan kirkon, koulut, maksavat henkilökohtaisesti opettajien työstä, luovat kansanteatterin, jossa Natalya Vasilyevna Polenovasta tulee ensimmäinen johtaja. Ja he myös luovat taiteilijan kankaista "dioraaman", josta tulee paikalliselle talonpoikaisväestölle kuin "maailmanympärimatka" maailman ympäri.

Ja vain neljä vuotta Natalya Vasilievna elää kauemmin kuin miehensä, loistava maisemamaalari Vasily Polenov.

Elena Dmitrievna Polenova on Vasili Polenovin sisko. "Border =" 0 "src =" http://www.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0015.jpg "style =" border: 1px solid rgb (0, 0, 0); marginaali: 5px; täyte: 2px; max-width: 100%; "title =" (! LANG: Elena Dmitrievna Polenova on Vasili Polenovin sisko." vspace="5"> !}

Sisarensa Veran lisäksi, jonka kanssa he syntyivät samana päivänä, Polenovilla oli vielä kaksi sisarta ja veli. Nuorin, "Lilya" (Elena Polenova), seuraa kuuluisan veljensä jalanjälkiä ja hänestä tulee ensimmäinen ammattimainen naistaiteilija Venäjällä. Hän kuvittanut monia venäläisiä satuja , josta hän tuli tunnetuksi.