कारमेन की छवि का मौखिक विवरण दें। ओपेरा मास्टरपीस

कारमेन की छवि हमारी संस्कृति में कहां से आई और इसका संबंध किससे है? मैंने अपने साथी लेखकों से इस बारे में पूछा। "कौन सा कारमेन? वही एक! "प्यार मुफ़्त है! .. ट्राम-वहाँ-वहाँ!"। ओपेरा बिज़ेट ... ", - उन्होंने मुझे जवाब दिया। हैरान न हों, ये लोग अच्छी तरह जानते हैं कि ओपेरा कारमेन का लिब्रेट्टो प्रॉस्पर मेरिमी की कहानी पर आधारित है। बेशक, वे इसे पढ़ते हैं, कुछ मूल में भी। हालाँकि, ओपेरा ने हमारी धारणा में साहित्यिक पाठ का जोरदार स्थान लिया है। और फिर भी, यह उसके साथ है कि हम कारमेन की छवि के बारे में अपनी छोटी जासूसी कहानी शुरू करते हैं।

ग्राउंडब्रेकिंग प्लैटिट्यूड

हमारी नायिका का जन्म 1845 में फ्रांस में उल्लेखनीय गद्य लेखक प्रोस्पर मेरीमी (1803-1870) की कलम से हुआ था। कारमेन शुरुआत करने के लिए बहुत भाग्यशाली नहीं थे। जैसा कि अक्सर मूल कार्यों के मामले में होता है, उस पर ... भोज का आरोप लगाया गया था! उपन्यासकार और साहित्यिक आलोचक स्टेंडल (हेनरी-मैरी बेयल, 1783-1842) ने फैसला किया कि मेरिमी की लघु कहानी 18वीं सदी के लेखक एबॉट प्रीवोस्ट (एंटोनी-फ्रेंकोइस) के समान थी। प्रीवोस्ट डी "निर्वासन, 1697-1783") "द स्टोरी ऑफ़ मैनन लेस्कॉट एंड द शेवेलियर डेस ग्रिएक्स।" लेकिन इससे सहमत होना मुश्किल है। कारमेन निस्संदेह एक अभिनव कार्य है। उसका नवाचार क्या है?

यह यहाँ कथानक में नहीं, बल्कि शैली में है: मेरिमी के पूर्ववर्तियों और समकालीनों ने जिन घटनाओं को रोमांटिक तरीके से बताया होगा, लेखक ने वास्तविक रूप से व्याख्या की। एक आधुनिक पाठक के लिए, जो पहले से ही यथार्थवाद का आदी है, इस नवीनता को महसूस करना मुश्किल है, लेकिन तब यह असामान्य लग रहा था। और दूर रूस में, लेर्मोंटोव (1814-1841) ने इस असामान्यता की सराहना की और इसी तरह की कथा तकनीक का इस्तेमाल किया जब उन्होंने पेचोरिन के जीवन के बारे में लिखा।

एस्मेराल्डा के साथ क्वासिमोडो। "नोट्रे डेम कैथेड्रल" के लिए चित्रण। 2006 में, ह्यूगो के उपन्यास पर आधारित जूल्स पेरोट द्वारा बैले और आंद्रेई पेट्रोव द्वारा व्याख्या की गई बैले को क्रेमलिन पैलेस में प्रस्तुत किया गया था। एक नाट्य समीक्षा से: "एंड्रे पेत्रोव द्वारा आविष्कार किए गए नृत्य और मिस-एन-सीन निश्चित रूप से कुछ गैर-संगीत और शैलीगत भूलों के लिए बाहर खड़े थे, विशेष रूप से प्रामाणिक रूप से पुराने टुकड़ों की पृष्ठभूमि के खिलाफ ... मृत एस्मेराल्डा के साथ क्वासिमोडो का नृत्य, पिंजरों मध्ययुगीन शूरवीरों के हाथों में कैनरी के साथ, मोनोलॉग में यूरी ग्रिगोरोविच की कोरियोग्राफी की गूँज और क्लाउड फ्रोलो के कामुक दर्शन और अन्य कष्टप्रद छोटी चीजें बड़े पैमाने पर दो-कार्य प्रदर्शन में बिखरी हुई हैं। ” विक्टर ह्यूगो सेंट्रल वेबसाइट से चित्रण

मिस्र के करामाती

लेकिन कारमेन में कुछ और भी है जो हमारे लिए दिलचस्प है। इस लघुकथा में विश्व साहित्य में पहली बार किसी जिप्सी महिला का वास्तविक चित्रण किया गया है। हालांकि, हम अभी भी यह समझने की कोशिश करेंगे कि कारमेन की छवि कितनी यथार्थवादी है। इस बीच, एक पूरी तरह से स्वाभाविक सवाल उठता है: क्या मेरिम से पहले किसी ने जिप्सियों का वर्णन नहीं किया था? बेशक उसने किया। लंबे समय तक, मिस्र को जिप्सियों की मातृभूमि माना जाता था, उनकी भारतीय जड़ों का संस्करण बहुत बाद में सामने आया। एक अजीबोगरीब तरीके से तैयार एक जिप्सी, एक मूल उपस्थिति, अत्यंत संगीतमय, भाग्य-कथन की काली किताब शिल्प में लगी हुई थी, जिसके लिए उसे "शैतान की दासी" उपनाम मिला, लेकिन वह लेखकों को आकर्षित नहीं कर सकी। पहले से ही 16 वीं शताब्दी में, Cervantes (Miguel de Cervantes Saavedra, 1547-1616) ने "द जिप्सी" उपन्यास लिखा था। हालांकि, उसमें एक जिप्सी महिला की छवि की व्याख्या बहुत उत्सुक है। तथ्य यह है कि "द जिप्सी" का मुख्य पात्र, आकर्षक प्रेसियोसा, जन्म से जिप्सी नहीं है। इसलिए, यह अपनी नैतिकता में बाकी शिविर से अलग है - एक विशेषता जन्मजात, उस समय के यूरोपीय लोगों की राय में, जिप्सियों के लिए असामान्य।

भागीदारों की खबर

कारमेन

कारमेन (एफआर। कारमेन) - पी। मेरिमी "कारमेन" (1845) के उपन्यास की नायिका, एक युवा स्पेनिश जिप्सी। नायिका की तीन छवियों को "सुपरइम्पोज़िंग" करने की एक कठिन प्रक्रिया के परिणामस्वरूप पाठक के दिमाग में के। की छवि बनती है। यह महत्वपूर्ण है कि सभी तीन कथाकार पुरुष हैं, जिनमें से प्रत्येक, अपने तरीके से, "चित्रण" में भाग लेता है के। एक यात्री-कथाकार, नृवंशविज्ञान अनुसंधान के साथ व्यस्त, के। ग्वाडलक्विविर तटबंध पर "प्रकट होता है"। एक युवा जिप्सी लड़की अपनी "अजीब, जंगली सुंदरता" और व्यवहार की अपव्यय के साथ एक जिज्ञासु और सम्मानजनक परोपकारी को चकित करती है। यात्री के लिए, के। यात्री के लिए एक विदेशी दुनिया का एक उत्पाद है, जो उसके लिए पूरी तरह से अलग है, एक मनोवैज्ञानिक जिज्ञासा, एक नृवंशविज्ञान आकर्षण है। "शैतान का गुर्गा" अलगाव और भय के साथ मिश्रित फ्रांसीसी वैज्ञानिक में रुचि पैदा करता है। एक गहरे नीले रंग की नदी की पृष्ठभूमि के खिलाफ नायिका की छवि का प्रदर्शन तटबंध पर उसका चित्र है, "तारों से चमकती रोशनी में"। के. प्राकृतिक घटनाओं की प्रणाली में शामिल प्रतीत होता है, जिसके समान है। भविष्य में, कथाकार जिप्सी की तुलना एक भेड़िये से करता है, फिर एक युवा कॉर्डोबा घोड़ी के साथ, फिर एक गिरगिट से।

दूसरा कथाकार, लुटेरा और तस्कर जोस नवारो, नायिका के चित्र को "प्यार के रंगों" से चित्रित करता है। जोस की आत्मा को भ्रमित करते हुए, उसे सैनिक की शपथ बदलने के लिए मजबूर किया, नायक को उसके प्राकृतिक वातावरण से बाहर निकाल दिया, के. उसे एक चुड़ैल, खुद शैतान या सिर्फ एक "सुंदर लड़की" के रूप में चित्रित करता है। लेकिन अनूठा आकर्षक, आपराधिक और रहस्यमय जिप्सी अपने प्रेमी के लिए अनिवार्य रूप से विदेशी है, ठीक उसी तरह जैसे यात्री ने उसे थोड़े समय के लिए देखा था। नायिका की अप्रत्याशितता, उसके व्यवहार की स्पष्ट अतार्किकता, और अंत में, उसके भाग्य-कथन को जोस द्वारा जिप्सी जीवन शैली की शत्रुतापूर्ण अभिव्यक्तियों के रूप में देखा जाता है।

तीसरा (और सबसे महत्वपूर्ण) कथाकार लेखक है। उनकी आवाज नृवंशविज्ञानी और डॉन जोस की जटिल विपरीत आवाजों के साथ-साथ सनकी रचनात्मक प्रभावों से उत्पन्न होती है। फिर भी, उनकी आवाज़ दो देखे गए कथाकारों की आवाज़ के साथ विलीन हो जाती है, जिनके साथ लेखक "परस्पर विरोधी" संबंध विकसित करता है। यात्री की "सीखा" रुचि और सैनिक के अनुचित, अंध जुनून को उपन्यास की संपूर्ण कलात्मक संरचना द्वारा एक रोमांटिक नस में "टिप्पणी" की जाती है। मेरिमी नायिका के लिए एक प्रकार का "मंच पर दृश्य" बनाता है, जहां चरित्र एक प्रकार की आलंकारिक दोहरीकरण से गुजरता है (और हमारे मामले में भी "ट्रेबलिंग": लेखक - कथाकार - जोस)। यह तकनीक छवि को "स्टीरियोस्कोपिक" बनाती है और साथ ही इसे पाठक से दूर करने का काम करती है। "केस", "रोजमर्रा का इतिहास", जिसकी नायिका के। निकली, चमक के बावजूद, उसकी विशेषताओं की राहत, "पौराणिक" प्रकाश व्यवस्था में दिखाई देती है, जो सब कुछ व्यक्तिपरक, एकवचन को हटा देती है। तो एक भगोड़े सैनिक और एक जिप्सी महिला की प्रेम कहानी मनोवैज्ञानिक संक्षिप्तता में कुछ भी खोए बिना, वास्तव में एक प्राचीन पैमाना प्राप्त कर लेती है।

"ट्रिपल परिप्रेक्ष्य" में दी गई के। की छवि को फिर भी मूर्त, जीवंत माना जाता है। के. सबसे गुणी साहित्यिक नायिका नहीं है। वह कठोर हृदय, धूर्त, विश्वासघाती है। "उसने झूठ बोला, उसने हमेशा झूठ बोला," जोस शिकायत करता है। हालांकि, के। के झूठ और उसकी अप्रत्याशित हरकतों, उदास गोपनीयता, लेखक के लिए (और, इसलिए, पाठक के लिए) एक पूरी तरह से अलग अर्थ है कि उसके परिचित नायिका के "नकारात्मक" अभिव्यक्तियों को देते हैं। के। की छवि का प्रतीक लोककथाओं और पौराणिक परिसर के साथ कई धागों से जुड़ा है, न कि केवल स्पेनिश। एक जिप्सी की उपस्थिति में, लगभग सब कुछ "महत्वपूर्ण" हो जाता है: एक सूट में रंगों का संयोजन, एक सफेद बबूल, जिसे बाद में जोस को प्रस्तुत किया गया था। एक चौकस नृवंशविज्ञानी और संवेदनशील कलाकार, मेरिमी निश्चित रूप से जानता था कि लाल (एक लाल स्कर्ट जिस समय नायिका पहली बार जोस से मिली थी) और सफेद (शर्ट, मोज़ा) संयोजन में एक रहस्यमय अर्थ के साथ संपन्न होते हैं, शुद्धि के साथ रक्त और नश्वर पीड़ा को जोड़ते हैं, जीवनदायिनी जुनून के साथ स्त्री सिद्धांत ... "चुड़ैल" और "शैतान", के. अभी भी एक बबूल के फूल के साथ कवियों और कलाकारों की कल्पना के लिए तैयार है, इसकी अनिवार्य विशेषता है। यह परिस्थिति भी आकस्मिक नहीं है। प्राचीन मिस्रवासियों की गूढ़ परंपरा में बबूल का प्रतीकवाद (याद रखें कि मेरिमी जिप्सियों के मिस्र के मूल के पौराणिक संस्करण का हवाला देता है) और ईसाई कला में आध्यात्मिकता और अमरता को व्यक्त करता है। बबूल का प्रतीक रसायन विज्ञान कानून "हीराम" कहता है: "हर किसी को पता होना चाहिए कि अनंत काल में जीने के लिए कैसे मरना है।"

के। की छवि के कई संरचनात्मक "फर्श" हैं। इसकी मौलिक नींव निस्संदेह स्पेनिश लोककथाओं में एक चुड़ैल की छवि से जुड़ी हुई है, सबसे पहले, ला-मिया और लिलिथ के राक्षसी आंकड़ों के साथ, जादुई रूप से सुंदर, लेकिन विनाशकारी पुरुष, प्रलोभन। के. में विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, लिलिथ का विषय, आदम की अपोक्रिफ़ल पहली पत्नी, जो पृथ्वी पर समानता पर एक अपरिहार्य संघर्ष में पहले व्यक्ति के साथ थी।

राक्षसी प्रकृति K. की व्याख्या विभिन्न तरीकों से की जा सकती है। कलात्मक नायिका, लगातार अपनी उपस्थिति ("एक जीवित गिरगिट") बदल रही है, शैतान की आड़ में "कोशिश" करने से पीछे नहीं है, इस प्रकार जोस के अंधविश्वासी आतंक का कारण बनती है। हालांकि, जाहिरा तौर पर, नायिका की राक्षसी उत्पत्ति मूल रूप से प्राकृतिक का प्रतीक है, जो प्रकृति को गुलाम बनाने वाली ईसाई सभ्यता के साथ संघर्ष करती है। "शैतान के गुर्गे" की तामसिक, विनाशकारी गतिविधि (एक सामाजिक विरोध के रूप में रूसी भाषाशास्त्र द्वारा बार-बार व्याख्या की गई) गुमनाम, लेकिन आवश्यक ताकतों की ओर से की जाती है, जिसका व्यक्तित्व जिप्सी है। इस सिमेंटिक कॉम्प्लेक्स में के. का झूठ उसकी अनिच्छा की अभिव्यक्ति है जो उसे विनियमित राज्य मशीन द्वारा पेश किए गए नियमों की प्रणाली में शामिल किया जाता है, जो कि, शुरू में सैनिक जोस द्वारा प्रतिनिधित्व किया जाता है। प्रेमियों का संघर्ष, जिसकी मेरिमी में एक जटिल अर्थ संरचना है, समाज और प्रकृति के बीच अकल्पनीय ™ सद्भाव की दुखद खोज से जुड़ा है, और उच्च स्तर पर - मर्दाना और स्त्री सिद्धांतों के शाश्वत विरोध के साथ।

प्रेम का विषय मृत्यु के विषय के साथ लघु कहानी "कारमेन" में अविभाज्य है। नायिका की छवि को स्त्रीत्व, प्रेम और मृत्यु की अवधारणाओं की अन्योन्याश्रयता के संदर्भ में माना जाता है, जो कि स्पेनिश संस्कृति की विशेषता है और यूरोपीय दार्शनिक परंपरा के लिए आवश्यक है।

जोस ने के. को जंगल में दफना दिया ("के. ने मुझे कई बार जंगल में दफ़न होने की उसकी इच्छा के बारे में बताया")। पौराणिक कथाओं में, जंगल का प्रतीकवाद स्त्री सिद्धांत की अभिव्यक्ति के साथ जुड़ा हुआ है (जैसे, संयोग से, रात और पानी ऐसे चित्र हैं जो नायिका के साथ उसके बारे में पूरी कहानी में हैं)। लेकिन जंगल एक ऐसी दुनिया का एक मॉडल है जो मानव कानून के अधीन नहीं है, राज्य द्वारा नियंत्रित नहीं है।

इस प्रकार, के. के सभी विषय मूल उद्देश्यों के साथ "सुसज्जित" हैं, जो विश्व मानवीय परंपरा में छवि की गहरी जड़ता की गवाही देते हैं। इस परिस्थिति के परिणामों में से एक सामाजिक-सांस्कृतिक स्थान में के। की छवि का बहुत तेजी से अनुकूलन था, नायिका मेरिमी का तथाकथित में परिवर्तन। "अनन्त छवि", फॉस्ट और डॉन जुआन के साथ इस गुणवत्ता में तुलनीय। पहले से ही 1861 में, थियोफाइल गॉल्टियर ने "कारमेन" कविता प्रकाशित की, जिसमें जिप्सी पुरुषों की दुनिया में असीम महिला शक्ति की अभिव्यक्ति के रूप में प्रकट होती है, दोनों राक्षसी और इतनी प्राकृतिक।

1874 में जे. बिज़ेट ने ए. मेल्याक और एल. गेलेवी द्वारा लिब्रेट्टो के लिए ओपेरा "कारमेन" लिखा, जिसे बाद में ऑपरेटिव कला की ऊंचाइयों में से एक के रूप में मान्यता मिली। जाहिरा तौर पर, यह बिज़ेट का ओपेरा है जो कि के। को एक ट्रांसकल्चरल इमेज में बदलने का पहला चरण है। मजबूत, अभिमानी, भावुक के। बिज़ेट (मेज़ो-सोप्रानो) साहित्यिक स्रोत की एक स्वतंत्र व्याख्या है, जो नायिका मेरिमे से काफी दूर है, जिसका जुनून में स्वतंत्रता का प्यार अभी भी उसकी संपूर्ण विशेषता नहीं है। के. और जोस की टक्कर ने बिज़ेट के संगीत में गर्मजोशी और गीतकारिता हासिल कर ली, जिससे लेखक के लिए मूलभूत अघुलनशीलता खो गई। ओपेरा लिबरेटिस्ट ने के। की जीवनी से छवि को कम करने वाली कई परिस्थितियों को हटा दिया (उदाहरण के लिए, हत्या में भागीदारी)। ओपेरा के की छवि में एक दिलचस्प साहित्यिक स्मृति का उल्लेख किया जाना चाहिए: लिब्रेट्टो अलेक्जेंडर पुश्किन की कविता "जिप्सी" (1824) से "ओल्ड हसबैंड, दुर्जेय पति" गीत का उपयोग करता है, जिसका अनुवाद कवि के अन्य कार्यों में पी। मेरिमी द्वारा किया गया है। यह के। बिज़ेट में था कि नायिका मेरिमी की पुश्किन की ज़ेम्फिरा के साथ मुलाकात हुई थी। के। - एम.पी. मकसकोव (1923) और आई.के. अर-खिपोवा (1956) के हिस्से के सबसे प्रसिद्ध कलाकार।

के। लघु कथाएँ और ओपेरा ने कविता पर छाप छोड़ी: ए। ब्लोक का चक्र "कारमेन" (1914), "कारमेन" एम। स्वेतेवा (1917)। आज तक, के। की छवि के दस से अधिक फिल्म अवतार हैं। सबसे प्रसिद्ध: क्रिश्चियन जैक्स द्वारा "कारमेन" (1943) और के। सौरा (1983) द्वारा "कारमेन"। आखिरी फिल्म ए. गेड्स के फ्लेमेंको बैले पर आधारित है।

के। के कलात्मक भाग्य का विरोधाभास इस तथ्य में निहित है कि ओपेरा की नायिका ने बड़े पैमाने पर मेरिमी की छवि को देखा। इस बीच, ओपेरा के मंचीय इतिहास में, छवि को साहित्यिक स्रोत पर "वापस" करने की एक स्थिर प्रवृत्ति है: वी.आई. "द ट्रेजेडी ऑफ कारमेन", 1984 द्वारा प्रदर्शन)। इसी प्रवृत्ति का आंशिक रूप से शीर्षक भूमिका में एमएम प्लिसेट्सकाया के साथ बैले "कारमेन सूट" का अनुसरण किया जाता है (आरके शेड्रिन द्वारा संगीत प्रतिलेखन, ए। अलोंसो द्वारा कोरियोग्राफी, 1967)।

के। की छवि, किसी भी सांस्कृतिक प्रतीक की तरह, विभिन्न स्तरों पर उपयोग की जाती है: उच्च कला, पॉप कला, और यहां तक ​​​​कि रोजमर्रा का व्यवहार ("कारमेन की छवि" के लिए फैशन)।

एल.ई.बाझेनोवा

साहित्यिक नायक। - शिक्षाविद. 2009 .

देखें कि "कारमेन" अन्य शब्दकोशों में क्या है:

- (स्पैनिश कारमेन) स्पेनिश मूल का महिला नाम, वर्जिन "मैडोना ऑफ माउंट कार्मेल" के विशेषण से लिया गया है, जहां उसकी उपस्थिति हुई थी। विशेषण कार्मेल अंततः मुख्य नाम से अलग हो गया और एक छोटा बन गया ... ... विकिपीडिया

एल.ओ. (लज़ार ओसिपोविच कोरेनमैन का छद्म नाम) (1876 1920) कथा लेखक। के। के पहले रेखाचित्रों और रेखाचित्रों ने ओडेसा बंदरगाह "सैवेज" लम्पेन सर्वहाराओं, सड़क पर रहने वाले बच्चों, कत्ल किए गए पत्थर काटने वाले, आदि के जीवन को कवर किया। क्रांतिकारी आंदोलन का पुनरोद्धार ... ... साहित्यिक विश्वकोश

कारमेन, रूस, 2003, 113 मि. नाटक। वे एक अनुकरणीय पुलिस अधिकारी, ईमानदार और कार्यपालक हैं, उनकी पदोन्नति होने की उम्मीद है। वह एक कैदी है जो एक तंबाकू कारखाने में अपना समय बिता रही है। सभी उसे कार्मेन कहते हैं, लेकिन उसका असली नाम कोई नहीं जानता... सिनेमा का विश्वकोश

कारमेन- कारमेन। बिज़ेट नाम के स्पेनिश ओपेरा की नायिका की ओर से। 1. टमाटर प्यूरी सूप। मोलोखोवेट्स। 2. ग्रीष्मकालीन अलमारी की एक अनिवार्य विशेषता एक लोचदार बैंड, एक कारमेन ब्लाउज के साथ एक शीर्ष या छोटा ब्लाउज है। सप्ताह 1991 26 21.3. जार। जिप्सी पॉकेट चोर। क्रम ... ... ... रूसी गैलिसिज़्म का ऐतिहासिक शब्दकोश

लेव ओसिपोविच कोर्नमैन का छद्म नाम (1877 में पैदा हुआ), ओडेसा ट्रैम्प्स (सेंट पीटर्सबर्ग, 1910) आदि के जीवन से प्रतिभाशाली कहानियों के लेखक। जीवनी शब्दकोश

- (कारमेन) द्वीप पर तांबे के अयस्कों के निष्कर्षण और प्राथमिक प्रसंस्करण के लिए एक उद्यम। सेबू, फिलीपींस। 1971 में खोजी गई इसी नाम की खदान के आधार पर 1977 से उत्पादन। खुले गड्ढे और पेराई संवर्धन शामिल हैं। एफ कु. मुख्य टोलेडो सिटी का केंद्र। खनिजकरण तांबा है ...... भूवैज्ञानिक विश्वकोश

(1838-1875) और सभी ओपेरा संगीत की ऊंचाइयों में से एक। यह ओपेरा बिज़ेट का अंतिम काम था: इसका प्रीमियर 3 मार्च, 1875 को हुआ और ठीक तीन महीने बाद संगीतकार का निधन हो गया। उनकी असामयिक मृत्यु को कारमेन के चारों ओर भड़कने वाले भव्य घोटाले से तेज हो गया था: सम्मानित दर्शकों ने ओपेरा की साजिश को अश्लील पाया, और संगीत भी सीखा, अनुकरणीय ("वैग्नेरियन")।

भूखंडप्रोस्पर मेरिमी द्वारा इसी नाम के उपन्यास से उधार लिया गया, अधिक सटीक रूप से, इसके अंतिम अध्याय से, जिसमें उनके जीवन नाटक के बारे में जोस की कहानी शामिल है।

लिब्रेटो को अनुभवी नाटककारों ए। मेल्याक और एल। हेलेवी द्वारा लिखा गया था, जो मूल स्रोत पर काफी पुनर्विचार कर रहे थे:

मुख्य पात्रों की छवियों को बदल दिया गया है। जोस एक उदास और कठोर डाकू नहीं है, जिसके विवेक पर कई अपराध हैं, लेकिन एक साधारण व्यक्ति, सीधा और ईमानदार, कुछ कमजोर इरादों वाला और तेज-तर्रार। वह अपनी माँ से बहुत प्यार करता है, शांत पारिवारिक सुख के सपने देखता है। कारमेन प्रतिष्ठित है, उसकी चालाक, चोरी को बाहर रखा गया है, स्वतंत्रता के उसके प्यार, स्वतंत्रता पर अधिक सक्रिय रूप से जोर दिया गया है;

स्पेन का स्वाद ही दूसरा हो गया। कार्रवाई जंगली पहाड़ी घाटियों और उदास शहरी झुग्गियों में नहीं होती है, बल्कि धूप में भीगने वाली सड़कों और सेविले, पहाड़ी विस्तार के चौकों में होती है। स्पेन मेरिमी रात में अंधेरे में डूबा हुआ है, बिज़ेट में स्पेन जीवन के तूफानी और आनंदमय उत्साह से भरा है;

इसके विपरीत को बढ़ाने के लिए, लिबरेटिस्ट्स ने माध्यमिक पात्रों की भूमिका का विस्तार किया, जिन्हें मेरिमी में मुश्किल से रेखांकित किया गया था। उत्साही और मनमौजी कारमेन का गेय विपरीत सौम्य और शांत माइकेला था, और जोस के विपरीत हंसमुख और आत्मविश्वासी बुलफाइटर एस्कैमिलो था;

लोक दृश्यों के अर्थ को मजबूत किया, जिसने कथा की सीमाओं को धक्का दिया। मुख्य पात्रों के आसपास जीवन उबलने लगा, वे जीवित लोगों से घिरे हुए थे - तंबाकू महिलाएं, ड्रगून, जिप्सी, तस्कर, आदि।

शैली"कारमेन" अपनी महान मौलिकता के लिए उल्लेखनीय है। बिज़ेट ने इसे "कॉमिक ओपेरा" उपशीर्षक दिया, हालांकि इसकी सामग्री वास्तव में दुखद है। शैली के इस नाम को किसी भी काम को कॉमेडी के रूप में वर्गीकृत करने के लिए फ्रांसीसी थिएटर की लंबे समय से चली आ रही परंपरा द्वारा समझाया गया है जो आम लोगों के रोजमर्रा के जीवन से जुड़ा है। इसके अलावा, बिज़ेट ने अपने ओपेरा के लिए फ्रांसीसी कॉमिक ओपेरा के पारंपरिक संरचनात्मक सिद्धांत को चुना - समाप्त संगीत संख्या और बोली जाने वाली प्रोसिक एपिसोड का विकल्प। बिज़ेट की मृत्यु के बाद, उनके दोस्त, संगीतकार अर्नस्ट गुइरॉड ने बोलचाल के भाषण को संगीत भाषण से बदल दिया, अर्थात। पाठ करने वाला इसने संगीत के विकास की निरंतरता में योगदान दिया, लेकिन कॉमिक ओपेरा की शैली के साथ संबंध पूरी तरह से टूट गया।

कॉमिक ओपेरा के ढांचे के भीतर औपचारिक रूप से शेष, बिज़ेट ने फ्रेंच ओपेरा हाउस के लिए एक पूरी तरह से नई शैली की खोज की - यथार्थवादी संगीत नाटक,जो अन्य ऑपरेटिव शैलियों की सर्वोत्तम विशेषताओं को संश्लेषित करता है:

अपने विस्तारित पैमाने, उज्ज्वल नाटकीयता और नृत्य संख्याओं के साथ भीड़ के दृश्यों के व्यापक उपयोग के साथ, कारमेन ग्रेट फ्रेंच ओपेरा के करीब है;

एक प्रेम नाटक की अपील, मानवीय संबंधों के प्रकटीकरण में गहरी सच्चाई और ईमानदारी, संगीतमय भाषा की लोकतांत्रिक प्रकृति गीत ओपेरा से आती है;

शैली और रोजमर्रा के तत्वों पर निर्भरता, ज़ुनिगा की भूमिका में कॉमिक विवरण कॉमिक ओपेरा की एक बानगी हैं।

ओपेरा विचारभावनाओं की स्वतंत्रता के मानव अधिकार की पुष्टि करना है। "कारमेन" में जीवन के दो अलग-अलग तरीके, दो विश्वदृष्टि, दो मनोविज्ञान टकराते हैं, जिसकी "असंगति" स्वाभाविक रूप से एक दुखद परिणाम की ओर ले जाती है (जोस के लिए - "पितृसत्तात्मक", कारमेन के लिए - मुक्त, आम तौर पर स्वीकृत मानदंडों से विवश नहीं। नैतिकता)।

नाट्य शास्त्रओपेरा नाटक और घातक कयामत और लोक जीवन के उज्ज्वल, उत्सव के दृश्यों से भरे एक प्रेम नाटक के विपरीत मेल पर आधारित है। ओवरचर से लेकर अंतिम अंतिम दृश्य तक, यह विरोध पूरे कार्य के दौरान विकसित होता है।

प्रस्तावइसे दो विपरीत वर्गों में विभाजित किया गया है, जो काम के दो विपरीत क्षेत्रों का प्रतिनिधित्व करते हैं: खंड I, एक जटिल रूप में, लोक उत्सव और एस्कैमिलो के दोहे के संगीत (तीनों में) के विषयों पर बनाया गया है; धारा 2 - कारमेन के घातक जुनून के विषय पर।

1 क्रियाएक विशाल कोरल दृश्य के साथ शुरू होता है जिसमें पृष्ठभूमि दिखाई जाती है जिसके खिलाफ नाटक सामने आएगा और मुख्य पात्र, कारमेन की उपस्थिति तक ले जाएगा। यहां, लगभग सभी मुख्य पात्रों (एस्कैमिलो को छोड़कर) का एक प्रदर्शन दिया गया है और नाटक शुरू होता है - एक फूल के साथ एक दृश्य में। इस कार्रवाई की परिणति सेगिडिला है: जोस, जोश के साथ जब्त, अब कारमेन के जादू का विरोध करने में सक्षम नहीं है, वह आदेश का उल्लंघन करता है, जिससे उसे भागने में मदद मिलती है।

2 क्रियालीलास पास्टिया सराय (तस्करों की गुप्त बैठकों का एक स्थान) में एक शोरगुल, जीवंत लोक दृश्य के साथ भी खुलता है। यहां एस्कैमिलो को अपना चित्र चरित्र चित्रण प्राप्त होता है। उसी कार्रवाई में, कारमेन और जोस के बीच संबंधों में पहला संघर्ष उत्पन्न होता है: एक झगड़ा पहली प्रेम तिथि पर हावी हो जाता है। ज़ुनिगा का अप्रत्याशित आगमन जोस के भाग्य का फैसला करता है, जिसे तस्करों के साथ रहने के लिए मजबूर किया जाता है।

वी 3 क्रियाएंसंघर्ष बढ़ता है और एक दुखद परिणाम की रूपरेखा तैयार की जाती है: जोस कर्तव्य के विश्वासघात से, अपने घर की लालसा से, ईर्ष्या से और कारमेन के लिए अधिक से अधिक भावुक प्रेम से पीड़ित है, लेकिन वह पहले से ही उसके प्रति ठंडी हो गई है। अधिनियम 3 का केंद्र भविष्यवाणी दृश्य है, जहां कारमेन के भाग्य की भविष्यवाणी की जाती है, और परिणति जोस और एस्कैमिलो और उसके साथ कारमेन के ब्रेक के बीच द्वंद्वयुद्ध का दृश्य है। हालांकि, संप्रदाय में देरी हो रही है: इस कार्रवाई के अंत में, जोस माइकल के साथ अपनी बीमार मां को छोड़ देता है। सामान्य तौर पर, अधिनियम 3, ओपेरा के नाटक में एक महत्वपूर्ण मोड़, एक उदास रंग (पहाड़ों में रात में होने वाली घटनाएं) द्वारा प्रतिष्ठित है, जो चिंतित उम्मीद की भावना के साथ व्याप्त है। तस्करों का मार्च और सेक्सटेट, उनके बेचैन, सतर्क स्वभाव के साथ, कार्रवाई के भावनात्मक रंग में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।

वी 4 क्रियाएंसंघर्ष का विकास अपने अंतिम चरण में प्रवेश करता है और अपने चरमोत्कर्ष पर पहुँचता है। नाटक का खंडन कारमेन और जोस के अंतिम दृश्य में होता है। यह एक सांड की लड़ाई की उम्मीद के एक उत्सव लोक दृश्य द्वारा तैयार किया जा रहा है। सर्कस से लोकप्रिय भीड़ की जयजयकार युगल में ही गौण है। वह। लोक दृश्य लगातार एपिसोड के साथ होते हैं जो व्यक्तिगत नाटक को प्रकट करते हैं।

कारमेन की छवि।कारमेन जॉर्जेस बिज़ेट सबसे प्रतिभाशाली ओपेरेटिक नायिकाओं में से एक है। यह एक भावुक स्वभाव, स्त्री की अप्रतिरोध्यता, स्वतंत्रता की पहचान है। "ओपेरा" कारमेन अपने साहित्यिक प्रोटोटाइप से बहुत कम मिलती-जुलती है। संगीतकार और लिबरेटिस्ट्स ने उसकी चालाक, चोर, सब कुछ क्षुद्र, साधारण को समाप्त कर दिया, जिसने मेरिमी के इस चरित्र को "कम" कर दिया। इसके अलावा, बिज़ेट की व्याख्या में, कारमेन ने दुखद महानता की विशेषताओं का अधिग्रहण किया: वह अपने जीवन की कीमत पर प्रेम की स्वतंत्रता के अपने अधिकार को साबित करती है।

कारमेन का पहला लक्षण वर्णन पहले से ही ओवरचर में दिया गया है, जहां ओपेरा का मुख्य लेटमोटिफ उत्पन्न होता है - "घातक जुनून" का विषय। पिछले सभी संगीत (राष्ट्रीय अवकाश के विषय और टॉरेडोर के लेटमोटिफ) के विपरीत, इस विषय को कारमेन और जोस के बीच प्रेम के घातक पूर्वनिर्धारण के प्रतीक के रूप में माना जाता है। यह बढ़े हुए सेकंड के तीखेपन, तालु अस्थिरता, तीव्र अनुक्रमिक विकास, ताल पूर्णता की कमी से प्रतिष्ठित है। "घातक जुनून" का लेटमोटिफ बाद में नाटक के सबसे महत्वपूर्ण क्षणों में प्रकट होता है: फूल के साथ दृश्य में (शुरुआत), अधिनियम II में कारमेन और जोस के युगल में (पहली परिणति), "एरियोसो" से पहले अटकल" (नाटकीय विराम) और विशेष रूप से ओपेरा (संप्रदाय) के समापन में व्यापक रूप से।

एक ही विषय ओपेरा में कारमेन की पहली उपस्थिति के साथ है, हालांकि, एक पूरी तरह से अलग अर्थ प्राप्त करना: एक जीवंत गति, नृत्य के तत्व उसे नायिका की उपस्थिति से जुड़े एक स्वभावपूर्ण, उग्र, शानदार चरित्र देते हैं।

कारमेन का पहला एकल गीत - प्रसिद्ध हबानेरा।हबानेरा एक स्पेनिश नृत्य है, जो आधुनिक टैंगो का अग्रदूत है। एक प्रामाणिक क्यूबन राग को आधार के रूप में लेते हुए, बिज़ेट एक सुस्त, कामुक, भावुक छवि बनाता है, जो कि रंगीन पैमाने के साथ अवरोही आंदोलन और लय की मुक्त आसानी से सुगम होता है। यह न केवल कारमेन का एक चित्र है, बल्कि उसके जीवन की स्थिति का एक बयान भी है, जो एक तरह का मुक्त प्रेम का "घोषणा" है।

तीसरे अधिनियम तक, कारमेन का चरित्र-चित्रण उसी शैली और नृत्य-योजना में कायम है। यह स्पेनिश और जिप्सी लोककथाओं के स्वर और ताल के साथ गीतों और नृत्यों की एक श्रृंखला में दिया गया है। तो, में पूछताछ दृश्यकारमेन ज़ुनिगॉय एक और संगीतमय उद्धरण का उपयोग करता है - प्रसिद्ध हास्य स्पेनिश गीत। बिज़ेट ने मेरिमी द्वारा अनुवादित पुश्किन के पाठ के साथ अपनी धुन को जोड़ा (ज़ेम्फिरा का गीत "जिप्सी" कविता से एक दुर्जेय पति के बारे में)। कारमेन इसे लगभग बेहिसाब, साहसपूर्वक और मज़ाक में गुनगुनाती है। रूप दोहा है, जैसा कि हबानेरा में है।

अधिनियम I में कारमेन की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता है सेगुइडिला(स्पेनिश लोक नृत्य-गीत)। Seguidilla Carmen एक अद्वितीय स्पेनिश स्वाद से अलग है, हालांकि संगीतकार यहां लोकगीत सामग्री का उपयोग नहीं करता है। कलाप्रवीण व्यक्ति कौशल के साथ, वह स्पेनिश लोक संगीत की विशिष्ट विशेषताओं को बताता है - मोडल रंग की ख़ासियत (प्रमुख और मामूली टेट्राचॉर्ड्स का जुड़ाव), विशेषता हार्मोनिक मोड़ (डी के बाद एस), "गिटार" संगत। यह संख्या विशुद्ध रूप से एकल नहीं है - जोस की पंक्तियों को शामिल करने के लिए धन्यवाद, यह एक संवाद दृश्य में विकसित होता है।

कारमेन की अगली उपस्थिति में है जिप्सी गीत और नृत्य,जो क्रिया II खोलता है। आर्केस्ट्रा (एक डफ, झांझ, त्रिकोण के साथ) संगीत के लोक स्वाद पर जोर देता है। डायनामिक्स और टेम्पो की निरंतर वृद्धि, सक्रिय क्वार्ट इंटोनेशन का व्यापक विकास - यह सब एक बहुत ही मनमौजी, दिलेर, ऊर्जावान छवि बनाता है।

कार्रवाई के केंद्र में II - कारमेन और जोस का युगल दृश्य।यह मंच के पीछे जोस के सैनिक के गीत से पहले होता है, जिस पर इस क्रिया का मध्यांतर बना होता है। युगल गीत एक मुक्त दृश्य के रूप में बनाया गया है, जिसमें सस्वर संवाद, और एरियस एपिसोड, और कलाकारों की टुकड़ी शामिल है।

जोड़ी की शुरुआत हर्षित समझौते की भावना के साथ व्याप्त है: कारमेन जोस का मनोरंजन करता है कलाकारों के साथ गीत और नृत्य।लोक भावना में एक बहुत ही सरल, कलाहीन माधुर्य टॉनिक नींव की गूँज पर बनाया गया है, कारमेन इसे बिना किसी शब्द के गुनगुनाता है। जोस उसकी प्रशंसा करता है, लेकिन मूर्ति लंबे समय तक नहीं टिकती - सैन्य संकेत जोस को सैन्य सेवा की याद दिलाता है। यहां संगीतकार टू-प्लेन तकनीक का उपयोग करता है: जब गाने का माधुर्य दूसरी बार बजाया जाता है, तो इसमें एक काउंटरपॉइंट, एक सैन्य तुरही का संकेत जोड़ा जाता है। कारमेन के लिए, सैन्य अनुशासन तारीख को जल्दी समाप्त करने का एक वैध कारण नहीं है, वह नाराज है।

उसके तिरस्कार और उपहास के जवाब में, जोस अपने प्यार की बात करता है (एक फूल के साथ कोमल एरियोसो "आप देखते हैं कि मैं कितना पवित्र रखता हूं ...")। फिर युगल में प्रमुख भूमिका कारमेन की जाती है, जो पहाड़ों में मुक्त जीवन के साथ जोस को बंदी बनाने की कोशिश करती है। उसके महान एकल,जोस की संक्षिप्त टिप्पणियों के साथ, यह दो विषयों पर बनाया गया है - "वहां, वहां, मेरे मूल पहाड़ों के लिए" (संख्या 45) और "यहां मेरा कठोर कर्तव्य छोड़ना" (संख्या 46)। पहला अधिक गीत जैसा है, दूसरा नृत्य जैसा है, एक टारेंटेला के चरित्र में (तस्करों का पहनावा, जो पूरे अधिनियम II को समाप्त करेगा, उस पर बनाया जाएगा)। इन दो विषयों का मेल एक 3-भाग प्रतिशोध रूप बनाता है। "एक फूल के साथ एरियोसो" और "स्वतंत्रता के लिए एक भजन" जीवन और प्रेम के बारे में दो बिल्कुल विपरीत विचार हैं।

अधिनियम III में, संघर्ष के गहराने के साथ-साथ कारमेन की विशेषताएँ भी बदल जाती हैं। उसका पार्ट शैली साधनों से हटकर नाट्यमय होता है। उसका नाटक जितना गहरा होता है, उतनी ही अधिक शैली (विशुद्ध रूप से गीत और नृत्य) तत्वों को नाटकीय तत्वों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। इस प्रक्रिया में महत्वपूर्ण मोड़ दुखद है एरियोसोसे भाग्य बताने वाले दृश्य।पहले केवल खेल के साथ कब्जा कर लिया, हर किसी को जीतने और अपने अधीन करने का प्रयास करते हुए, कारमेन ने पहली बार अपने जीवन के बारे में सोचा।

भाग्य बताने वाला दृश्य एक पतले 3-भाग के रूप में बनाया गया है: चरम खंड गर्लफ्रेंड (एफ-मेजर) का एक हंसमुख युगल है, और मध्य भाग कारमेन का एरियोसो (एफ-मोल) है। इस एरियोसो के अभिव्यंजक साधन कारमेन की पिछली सभी विशेषताओं से काफी भिन्न हैं। सबसे पहले, नृत्य के साथ कोई संबंध नहीं है। मामूली मोड, आर्केस्ट्रा भाग का निचला रजिस्टर और इसका उदास रंग (ट्रंबोन के लिए धन्यवाद), ओस्टिनटा ताल - यह सब शोक मार्चिंग की भावना पैदा करता है। मुखर राग को श्वास की चौड़ाई से अलग किया जाता है, यह विकास के तरंग सिद्धांत के अधीन है। शोकाकुल चरित्र लयबद्ध पैटर्न (नंबर 50) की समरूपता द्वारा बढ़ाया जाता है।

अंतिम, IV अधिनियम में, कारमेन दो युगल में भाग लेती है। पहला - एस्कैमिलो के साथ, वह प्यार और हर्षित समझौते से प्रभावित है। दूसरा, जोस के साथ, एक दुखद द्वंद्व है, पूरे ओपेरा की परिणति। यह युगल गीत अनिवार्य रूप से "एकालाप" है: कारमेन की अनम्यता से जोस के लिए अनुरोध, हताश खतरे दूर हो गए हैं। उसके वाक्यांश शुष्क और संक्षिप्त हैं (जोस की मधुर धुनों के विपरीत, एक फूल के साथ उनके एरियोसो के करीब)। घातक जुनून के लेटमोटिफ द्वारा एक बड़ी भूमिका निभाई जाती है, जिसे ऑर्केस्ट्रा में बार-बार सुना जाता है। विकास नाटक में लगातार वृद्धि की रेखा के साथ आगे बढ़ता है, आक्रमण की विधि से तेज होता है: सर्कस से भीड़ के चीयर्स 4 गुना युगल में फट जाते हैं, हर बार उच्च स्वर में। कारमेन की उस समय मृत्यु हो जाती है जब लोग विजेता एस्कैमिलो की प्रशंसा करते हैं। "घातक" लेटमोटिफ की तुलना यहां सीधे बुलफाइटर के मार्चिंग थीम की उत्सव ध्वनि के साथ की जाती है।

इस प्रकार, ओपेरा के समापन में, ओवरचर के सभी विषयों को वास्तव में सिम्फोनिक विकास प्राप्त होता है - घातक जुनून का विषय (आखिरी बार इसे प्रमुख में किया जाता है), लोक उत्सव का विषय (पहला विषय) ओवरचर) और बुलफाइटर का विषय।

ओपेरा "तन्हौसर" के लिए वैगनर का ओवरचर

ओपेरा टैनहौसर 1940 के दशक की शुरुआत में जर्मनी में क्रांतिकारी आंदोलन के उभार के दौरान बनाया गया था।

इसकी साजिश तीन मध्ययुगीन किंवदंतियों के संयोजन से उत्पन्न हुई:

मिनेसिंगर नाइट तन्हौसर के बारे में, जो लंबे समय तक देवी शुक्र के राज्य में कामुक सुखों में लिप्त रहे;

वार्टबर्ग में एक गायन प्रतियोगिता के बारे में, जिसका नायक एक और मिनेसिंगर, हेनरिक वॉन ओफ्तेर्डिंगन था (जैसे टैनहौसर, यह एक वास्तविक ऐतिहासिक व्यक्ति है);

सेंट एलिजाबेथ के बारे में, जिसका भाग्य वैगनर तन्हौसर के भाग्य से जुड़ा था।

पूरी अवधारणा दो दुनियाओं के विरोध में सिमट गई है - आध्यात्मिक पवित्रता की दुनिया, गंभीर नैतिक कर्तव्य और कामुक सुख की दुनिया। कामुक, "पापी" दुनिया का अवतार शुक्र है, आदर्श, शुद्ध निस्वार्थ प्रेम की दुनिया का अवतार - तन्हौसर एलिजाबेथ की दुल्हन। इन छवियों में से प्रत्येक के चारों ओर कई अन्य पात्र समूहबद्ध हैं। शुक्र की पौराणिक अप्सराएं, कुंवारे, सायरन, प्रेम में युगल हैं; एलिजा वेटा के तीर्थयात्री हैं जो पवित्र पश्चाताप के लिए रोम जाते हैं।

शुक्र और एलिजाबेथ, पाप और पवित्रता, मांस और आत्मा न केवल तन्हौसर के लिए लड़ने वाली ताकतें हैं, बल्कि उन्हें अलग करने वाले विरोधाभासों की पहचान भी हैं। निस्संदेह, ओपेरा ने एक कलाकार के भाग्य के बारे में वैगनर के विचारों को प्रतिबिंबित किया, जो खुद के साथ एक शाश्वत विवाद में है।

तन्हौसर के लिए उल्लेखनीय प्रस्ताव ने ओपेरा की सामग्री और उसके मुख्य विचार को संक्षेप में प्रस्तुत किया (जिसने लिज़्ट को ओपेरा की साजिश के आधार पर इसे एक सिम्फ़ोनिक कविता कहने का एक कारण दिया)। दो दुनियाओं का कंट्रास्ट ओवरचर में क्लोज़-अप में दिया गया है - भव्य रचना में सोनाटा रूपक के साथ मध्य भाग के रूप में। चरम कोरल भागों ("आदर्श") मध्य ("पापी") की कामुक, बैचिक छवियों के विपरीत हैं। ओवरचर की सामग्री पूरी तरह से ओपेरा से ली गई है। यह तीर्थयात्रियों का गाना बजानेवालों, शुक्र के सम्मान में बच्चनलिया का दृश्य और तन्हौसर भजन है, जो बच्चनलिया के दृश्य में लगता है और फिर गायकों की प्रतियोगिता के दृश्य में दोहराया जाता है।

ओवरचर तीर्थयात्रियों द्वारा एक कठोर और राजसी कोरल गीत के साथ शुरू होता है। कम लकड़ी के सींगों के पास कोरल गोदाम में चिकनी, मापी गई गति, अंग को सोनोरिटी का चरित्र देती है, और यह भी एक पुरुष गाना बजानेवालों के गायन जैसा दिखता है। विषय अंतरराष्ट्रीय स्तर पर जर्मन लोक गीतों के करीब है, जो एक त्रय (प्रशंसा) संरचना की विशेषता है। सद्भाव में, VI डिग्री के त्रय पर ध्यान आकर्षित किया जाता है, वैगनर की आदर्श छवियों की विशेषता (प्रमुख में I-VI डिग्री का क्रम "लोहेंग्रिन" में ग्रेल साम्राज्य का "लीथरमोनी" है)।

ओवरचर का दूसरा विषय, जो स्ट्रिंग्स (पहले सेलो, और फिर वायलिन और वायलस) पर लगता है, को "पश्चाताप की तन्हौसर थीम" कहा जाता था, क्योंकि ओपेरा में यह पहली बार प्रकट होता है जब तन्हौसर तीर्थयात्रियों के जप में शामिल होता है। , पश्चाताप के शब्दों का उच्चारण ... वह हर चीज में पहले के विपरीत है। विस्तृत सप्तक छलांग और अवरोही वर्णवाद के साथ माधुर्य m. Z के साथ आरोही अनुक्रमों पर बनाया गया है, जो इसे एक आंतरिक तनाव देता है।

एक बड़ी वृद्धि एक उज्ज्वल चरमोत्कर्ष की ओर ले जाती है, जो तांबे को शामिल करने पर जोर देती है: कोरल का रूपांतरित विषय दोहराया जाता है, जो एक शक्तिशाली, वीर चरित्र प्राप्त करता है। यह आलंकारिक (पश्चाताप के विषय का परिवर्तन) की पृष्ठभूमि के खिलाफ लगता है। इस तरह से ओवरचर के पहले भाग के दोनों विषय विलीन हो जाते हैं - अवैयक्तिक और व्यक्तिगत एकता बनाते हैं। उसी समय, मूर्तियाँ स्वयं पश्चाताप के विषय के शोकाकुल चरित्र को खो देती हैं। इसके विपरीत, वे तीर्थयात्रियों के मंत्रोच्चार को प्रभामंडल की तरह चमक से घेर लेते हैं। धीरे-धीरे गाना बजानेवालों की मृत्यु हो जाती है, दूरी में जम जाती है। इस प्रकार, ओवरचर का संपूर्ण I भाग एक गतिशील तरंग है - रिवर्स डिमिनुएन्डो के साथ क्रेस्केंडो। जुलूस के आने और जाने की तस्वीर है।

दूसरा, मध्य भागवीनस के जादुई साम्राज्य को मूर्त रूप देते हुए, लिखा गया एक स्वतंत्र रूप से व्याख्या किए गए सोनाटा रूप में एक दर्पण आश्चर्य और विकास में एक प्रकरण के साथ ... यहां संगीत का चरित्र नाटकीय रूप से बदलता है, कामुक और आकर्षक हो जाता है, एक तरह का "दृश्यों का परिवर्तन" होता है। हल्के और हवादार विषय तीव्र गति से भाग रहे हैं, आपस में जुड़ रहे हैं, एक से दूसरे में जा रहे हैं। जो चीज उन्हें एकजुट करती है, वह है उनका प्रमुख खुरदरापन - यह सोनाटा एलेग्रो (ई-ड्यूर) का मुख्य और जोड़ने वाला हिस्सा है।

पार्श्व भाग (H-dur) का विषयवाद शुक्र के सम्मान में तन्हौसर गान है। इसके पहले भाग में, मार्चिंग की विशेषताएं प्रबल होती हैं (पीछे की गई लय और धूमधाम के लिए धन्यवाद), जबकि दूसरा भाग अधिक गेय और गीत जैसा है। नतीजतन, तनेसर की छवि दो तरफ से प्रकट होती है - यह एक साहसी शूरवीर है, और प्रेम का गायक, कवि, संगीतकार है।

विकास की शुरुआत में, मुख्य भाग के विषय क्रमिक रूप से कम त्रय की आवाज़ के अनुसार विकसित होते हैं। यह विकास भाग I से पश्चाताप के विषय की याद दिलाता है। संपूर्ण की अन्तर्राष्ट्रीय एकता निर्मित होती है। धीरे-धीरे, आर्केस्ट्रा का कपड़ा पतला हो जाता है, पारदर्शी हो जाता है, और उच्च रजिस्टर में शापित वायलिन के सबसे पतले थरथरानवाला की पृष्ठभूमि के खिलाफ, शहनाई सबसे कोमल चिंतनशील राग गाती है, यह विकास में एक प्रकरण है। उनका संगीत तन्हौसर से पहले शुक्र की छवि बनाता है।

एपिसोड के संगीत के बाद, पिछला आंदोलन फिर से शुरू हो जाता है। पुनरावृत्ति में, मुख्य और द्वितीयक स्थान बदल जाते हैं, और मुख्य का चरित्र अधिक से अधिक भावुक, उमस भरा, परमानंद हो जाता है। उपकरण जो पहले "चुप" थे - एक त्रिकोण, एक डफ, झांझ - चालू होते हैं। ओवरचर के दूसरे आंदोलन के अंत में, पूरे ऑर्केस्ट्रा की एक गगनभेदी ताल सुनाई देती है, जिसके बाद पर्क्यूशन की निरंतर कांपती पृष्ठभूमि के खिलाफ एक रंगीन वंश शुरू होता है। यह क्षण शुक्र के राज्य के विनाश के साथ जुड़ाव पैदा करता है।

रीप्राइज़पूरे ओवरचर को तीर्थयात्रियों के विषय की वापसी से चिह्नित किया जाता है, जिसमें वीर-पुष्टि चरित्र को मजबूत किया जाता है। तीन-बीट आकार से चार-बीट आकार में परिवर्तन एक शांत, शांत कदम के चरित्र पर और जोर देता है। कोरल की सोनोरिटी बढ़ती है, यह सभी पीतल को प्रेषित होती है और एक राजसी एपोथोसिस भजन के साथ जबरदस्त शक्ति के साथ ओवरचर को पूरा करता है।

अक्सर, लेखक, कवि, संगीतकार और कलाकार साहित्य और कला की शाश्वत छवियों की ओर रुख करते हैं। प्रत्येक लेखक को पहले से मौजूद छवि में अन्य सुविधाओं को जोड़ने का अधिकार है, और पिछले वाले को पूरी तरह से हटा दें। फिर भी इस शाश्वत छवि के सबसे चमकीले पहलू अपरिवर्तित रहते हैं। तथाकथित "भटकने वाले" भूखंड और चित्र इन सभी प्रकार के परिवर्तनों में दिलचस्प हैं।

कई शाश्वत चित्र ज्ञात हैं: डॉन जुआन, डॉन क्विक्सोट, सांचो पांसो, रोमियो और जूलियट, हेमलेट, ओथेलो और कई, कई अन्य। सबसे पहचानने योग्य, लोकप्रिय और शायद सबसे प्रिय में से एक कारमेन की छवि है।

जब आप कार्निवाल में एक काले बालों वाली लड़की को उसके बालों में लाल रंग के फूल के साथ देखते हैं, तो कारमेन नाम एसोसिएशन के स्तर पर पॉप अप होता है, और नाम के साथ, इस नाम से जुड़ी हर चीज याद आती है: आजादी के लिए लड़की का प्यार , गर्व, आकर्षण, दिव्य सौंदर्य, चालाक, चालाक, - वह सब कुछ जिसने जोस को मार डाला और अन्य पुरुषों को मार डाला।

"कारमेन" विसेंट अरंडा के नए फिल्म रूपांतरण के निर्देशक के अनुसार, "कारमेन साहित्य के इतिहास में पहली विश्व प्रसिद्ध फीमेल फेटेल बन गई, हालांकि अन्य लोकप्रिय पात्र भी हैं।" हर संस्कृति। जुडिट, पेंडोरा, लिलिथ, किट्स्यून हैं विभिन्न राष्ट्रों की किंवदंतियों से इस प्रकार की महिलाओं के उदाहरण। ”

"ऐसा लगता है कि मेरिमी ने एक कहानी लिखी थी जो वास्तव में बहुत अच्छी तरह से हो सकती थी। एक छोटा उपन्यास, थोड़ा लापरवाही से लिखा गया, जो आसानी से लिखने वालों में निहित है। मुख्य चरित्र, कारमेन, संभवतः लेखक की एक कल्पना नहीं है कल्पना। मेरिमी जानबूझकर खुद को सीमित करती है और हमें केवल उन तथ्यों से अवगत कराती है जिनसे हम चरित्र के बारे में अनुमान लगा सकते हैं। कारमेन की भावनाओं, उसके विचारों और उद्देश्यों का उपन्यास में एक बार भी उल्लेख नहीं किया गया है। और परिणामस्वरूप - कारमेन बिल्कुल वही छवि लेता है जिससे हम सब उसे जानते हैं।"

Merimee अपने नायकों को आदर्श नहीं बनाती है। कारमेन की छवि में, वह सभी "बुरे जुनून" का प्रतीक है: वह कपटी और दुष्ट है, उसने अपने पति को धोखा दिया, कुटिल गार्सिया, वह अपने परित्यक्त प्रेमी के प्रति निर्दयी है। उसकी छवि स्पेनिश लोककथाओं में एक चुड़ैल की छवि को गूँजती है, जिसमें लामिया और लिलिथ की राक्षसी आकृतियाँ हैं। वे जादुई रूप से सुंदर हैं, लेकिन वे पुरुषों के लिए विनाशकारी मोहक बन जाते हैं। अंधविश्वासी जोस की तरह, राक्षसी प्रकृति भय का कारण बन सकती है। लेकिन फिर, वह पुरुषों के प्रति इतनी आकर्षित क्यों है?

कारमेन स्वतंत्रता के प्यार के साथ एक संपूर्ण व्यक्ति है, सभी हिंसा और उत्पीड़न का विरोध करता है। यह चरित्र लक्षण थे जिन्होंने संगीतकार जॉर्जेस बिज़ेट पर एक छाप छोड़ी, जिन्होंने अपने ओपेरा में छवि को विकसित करना जारी रखा।

उपन्यास की सामग्री में ओपेरा में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए हैं। अनुभवी लेखकों ए। मेल्याक और एल। हेलेवी ने लिबरेटो को उत्कृष्ट रूप से विकसित किया, इसे नाटक के साथ संतृप्त किया, भावनात्मक विरोधाभासों को गहरा किया, पात्रों की उत्तल छवियां बनाईं, जो कई मामलों में उनके साहित्यिक प्रोटोटाइप से अलग हैं। लेखक ने जोस को एक उदास, घमंडी और कठोर व्यक्ति के रूप में चित्रित किया, जो एक ड्रैगून बन गया, उसे एक सरल, ईमानदार, लेकिन चिड़चिड़ा और कमजोर-स्वभाव वाले व्यक्ति के रूप में दिखाया गया है।

दृढ़-इच्छाशक्ति वाले, साहसी बुलफाइटर एस्कैमिलो की छवि, जिसे छोटी कहानी में बमुश्किल उल्लिखित किया गया था, को ओपेरा में एक उज्ज्वल, रसदार चरित्र चित्रण प्राप्त हुआ। जोस की दुल्हन माइकेला की छवि को भी ओपेरा में विकसित किया गया था: उसे एक बहुत ही कोमल, स्नेही लड़की के रूप में दर्शाया गया है, जिसकी उपस्थिति एक उत्साही जिप्सी की छवि से निर्धारित होती है। बेशक, कोई भी यह नोटिस करने में असफल नहीं हो सकता कि नायिका की छवि खुद कैसे बदल गई है। बिज़ेट ने कारमेन को सम्मानित किया, उसके चरित्र में चालाक और चोरों की दक्षता जैसे लक्षणों को समाप्त कर दिया, लेकिन उसमें भावनाओं, स्वतंत्रता, स्वतंत्रता के प्यार की प्रत्यक्षता पर जोर दिया।

ओपेरा अपने रंगीन लोक दृश्यों के लिए विशिष्ट है। दक्षिण के जलते सूरज के नीचे एक मनमौजी, प्रेरक भीड़ का जीवन, जिप्सियों और तस्करों के रोमांटिक आंकड़े, ओपेरा में विशेष तीक्ष्णता और चमक के साथ एक बुलफाइट का ऊंचा माहौल कारमेन, जोस, माइकेला, एस्कैमिलो के अद्वितीय पात्रों पर जोर देता है। , साथ ही साथ उनके भाग्य की त्रासदी। इन दृश्यों ने दुखद कथानक को एक आशावादी ध्वनि दी।

1875 में हुए ओपेरा के प्रीमियर के तुरंत बाद, कई नकारात्मक समीक्षाएं हुईं, लेकिन साथ ही महान प्रतिभाओं ने बिज़ेट के ओपेरा की सराहना की।

पीआई त्चिकोवस्की ने लिखा: "बिज़ेट का ओपेरा एक उत्कृष्ट कृति है, कुछ चीजों में से एक जो पूरे युग की संगीत आकांक्षाओं को सबसे मजबूत डिग्री तक प्रतिबिंबित करने के लिए नियत है। दस साल के समय में कारमेन दुनिया का सबसे लोकप्रिय ओपेरा होगा।" ये शब्द वास्तव में भविष्यसूचक निकले। आजकल, ओपेरा सभी ओपेरा मंडलों के प्रदर्शनों की सूची में शामिल है और जापानी सहित दुनिया की सभी भाषाओं में किया जाता है।

कारमेन ओपेरा की उत्कृष्ट कृतियों में से एक है। बिज़ेट ने स्पैनिश स्वाद, विशेष रूप से जिप्सी प्रकृति, और संघर्षों के नाटक को कुशलता से फिर से बनाया।

यदि साहित्य में कलात्मक प्रतिनिधित्व का मुख्य साधन शब्द है, और कलात्मक उपकरण शब्द के साथ जुड़े हुए हैं, तो संगीत में निर्णायक भूमिका सद्भाव, ध्वनि, माधुर्य द्वारा निभाई जाती है।

ओपेरा एक ओवरचर के साथ खुलता है, जो सनी स्पेन, एक उल्लासपूर्ण लोक उत्सव और कारमेन के दुखद भाग्य की छवियों को जोड़ता है।

ओवरचर का इंस्ट्रुमेंटेशन शानदार है - पीतल की एक पूरी रचना, वुडविंड के उच्च रजिस्टर, टिंपानी, झांझ। इसका मुख्य खंड, तीन-भाग के रूप में लिखा गया है, जिसमें लोक उत्सव का संगीत और बुलफाइटर के दोहे शामिल हैं। हार्मोनिक अनुक्रमों की समृद्धि और ताजगी (उस समय के लिए असामान्य रूप से दोहरे प्रभुत्व का परिवर्तन) ध्यान आकर्षित करता है।

इस खंड का विरोध घातक जुनून (सेलो, शहनाई, बेसून, तुरही, स्ट्रिंग ट्रेमोलो, पिज़िकाटो डबल बास द्वारा समर्थित) के विषय की परेशान करने वाली ध्वनि द्वारा किया जाता है।

ओवरचर का कार्य जीवन के अंतर्विरोधों को तेजी से उजागर करना है। पहले अधिनियम की शुरुआत विरोधाभासों पर बनी है: या तो सद्भाव शासन करता है, फिर यह एक साहसी जिप्सी की उपस्थिति से परेशान होता है। चहल-पहल वाली भीड़ में - ड्रेगन, स्ट्रीट बॉय, सिगार फैक्ट्री के कर्मचारी अपने प्रेमियों के साथ। लेकिन फिर कारमेन प्रकट होता है। जोस से मिलना उनमें जोश जगाता है। उसका हैबनेरा "प्यार एक पक्षी के पंखों की तरह है" जोस के लिए एक चुनौती की तरह लगता है, और उसके चरणों में फेंका गया फूल प्यार का वादा करता है।

लेकिन उसकी मंगेतर माइकेला के आने से जोस कारमेन को भूल जाता है। वह अपने पैतृक गांव, घर, मां को याद करते हैं, उज्ज्वल सपनों में लिप्त हैं। और फिर, खूबसूरत जिप्सी महिला अपने रूप से जोस की शांति को तोड़ती है। "घातक विषय", बढ़े हुए झल्लाहट ("जिप्सी स्केल") के घुमावों का उपयोग करते हुए, ओपेरा के संगीतमय ताने-बाने में व्याप्त है। इस विषय के दो चेहरे हैं। अपने मुख्य रूप में - एक तनावपूर्ण धीमी गति में, एक विस्तारित उद्घाटन ध्वनि और एक विस्तृत दूसरे के विस्तृत मंत्र के साथ - यह महत्वपूर्ण नाटकीय क्षणों में "फट" जाता है, जैसे कि जोस और कारमेन के प्यार के दुखद परिणाम की आशंका है।

"घातक विषय" एक जीवंत गति में एक अलग चरित्र प्राप्त करता है जिसमें टेट्राकॉर्ड की अंतिम ध्वनि पर जोर दिया जाता है, जो 6/8 या ¾ के आकार में नृत्य के लक्षण लाता है। एक दुर्जेय पति, सेगिडिला और युगल कारमेन और जोस के बारे में गीत एक मुक्त-प्रेमी जिप्सी की बहुआयामी छवि बनाता है। दूसरा अधिनियम, बाद के सभी लोगों की तरह, एक रंगीन सिम्फोनिक मध्यांतर से पहले होता है। जिप्सी नृत्य, जो अभिनय को खोलता है, आग लगाने वाली मस्ती से भरा होता है। कारमेन और जोस की युगल जोड़ी ओपेरा का सबसे महत्वपूर्ण दृश्य है, जिसमें दो मानवीय इच्छाओं, पात्रों, जीवन और प्रेम पर विचारों के टकराव को इतनी कुशलता से दिखाया गया है।

जीवन में नायकों के आदर्शों का अवतार है जोस का "एक फूल के बारे में एरिया" ("आप देखते हैं कि मैं उस फूल को कितना पवित्र रखता हूं जो आपने मुझे दिया था") और कारमेन का गीत, स्वतंत्रता के लिए उसका भजन "वहाँ, वहाँ, मेरे मूल पहाड़ों के लिए" " सामान्य तौर पर, पहले दो कृत्यों के दौरान कारमेन की संपूर्ण संगीत विशेषता गीत और नृत्य तत्व से निकलती है, जो विशेष रूप से नायिका की लोगों से निकटता पर जोर देती है। ओपेरा के दूसरे भाग में, उसका हिस्सा नाटकीय है, अभिव्यक्ति के नृत्य-शैली के साधनों से विचलित है।

इस संबंध में, सबसे महत्वपूर्ण मोड़ तीसरे अधिनियम से कारमेन का दुखद एकालाप है। नायिका को चित्रित करने के साधनों में ऐसा परिवर्तन नाटक के पात्रों के बीच संबंधों के विकास के कारण होता है: ओपेरा के पहले भाग में, कारमेन जोस को आकर्षित करता है - हर्षित स्वर और लोक रंग यहाँ प्रबल होते हैं; ओपेरा के दूसरे भाग में, वह उसे दूर धकेल देती है, उसके साथ टूट जाती है, कारमेन का भाग्य एक दुखद छाप लेता है।

कारमेन के विपरीत, जोस के हिस्से में रोमांस का तत्व हावी है। यह दूसरे अधिनियम से तथाकथित "फूल एरिया" में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होता है। कभी-कभी जोस फ्रांसीसी लोक गीतों के सरल कलाकारों के लिए एक आत्मीयता के माध्यम से टूट जाता है, जैसा कि माइकेला के साथ युगल में होता है, फिर तीव्र भावुक, मधुर-जप वाले वाक्यांश दिखाई देते हैं - वे कारमेन के साथ अंतिम दुखद व्याख्या में बड़े पैमाने पर प्रस्तुत किए जाते हैं। "प्रेम का आनंद" का विषय भी व्यापक श्वास, भावनाओं की परिपूर्णता के साथ व्याप्त है।

दोनों केंद्रीय छवियों को बिज़ेट के संगीत में विकास - विकास की विशेषता है। तीन विस्तारित युगल या, अधिक सटीक रूप से, संवाद दृश्य नाटक के तीन चरणों को चिह्नित करते हैं। कारमेन और जोस के बीच संबंधों की "कार्रवाई के माध्यम से" इन बैठकों की गतिशीलता में प्रकट होती है।

पहले कारमेन ("सेगिडिला और युगल") का प्रभुत्व है। दूसरे में, जीवन और प्रेम पर दो विचारों का टकराव दिया गया है: "एक फूल के बारे में एक एरिया" (देस-दुर में) और स्वतंत्रता के लिए एक भजन - इस टकराव के दो उच्चतम बिंदु, जहां प्रमुख पर पियानोसिमो ( -dur) विभाजन रेखा के रूप में कार्य करता है।

अंतिम युगल अनिवार्य रूप से "एकालाप" है: विनती, जुनून, निराशा, जोस का क्रोध कारमेन के अड़ियल इनकार से बह गया। संघर्ष को बढ़ाते हुए, भीड़ की चीखें, सांडों की जय-जयकार करते हुए, चार बार आक्रमण करती हैं। ये विस्मयादिबोधक, टेसीचर में बढ़ते हुए, और इस तरह अभिव्यक्ति में, तानों का एक क्रम उत्पन्न करते हैं जो चरम एपिसोड (जी-ए-एस-फिस) के बीच एक बड़े सातवें के अंतराल का निर्माण करते हैं।

अंतिम दृश्य का नाटकीय आधार लोकप्रिय उत्सव की ध्वनि के हर्षित उत्थान और घातक जुनून के लेटमोटिफ के बीच विपरीतता है: यह विपरीत, ओवरचर में उजागर, यहां एक गहन सिम्फोनिक विकास प्राप्त करता है।

अंतिम उदाहरण दिखाता है कि बिज़ेट पर्यावरण के संबंध में नायकों की आध्यात्मिक दुनिया को प्रकट करने की संभावनाओं का कितनी कुशलता से उपयोग करता है। आप फ्रैस्क्विटा और मर्सिडीज के आसान मज़ा और तीसरे अधिनियम के टेरजेटा में कारमेन के अंधेरे दृढ़ संकल्प के बीच के अंतर को भी याद कर सकते हैं, या "आक्रमण" के माध्यम से संगीत मंच कार्रवाई के मोड़ के विशद अवतार - में एक लड़ाई पहले अधिनियम में एक तंबाकू कारखाना, दूसरे में ज़ुनिगा का आगमन, आदि।

सुंदर अप्रत्याशित जिप्सी महिला कारमेन की छवि बहुत रहस्यमय है। कई लेखकों और कवियों ने यह समझने की कोशिश की है कि उनमें वास्तव में क्या मोहक है।

थियोफाइल गॉल्टियर ने नायिका के अप्रतिरोध्य आकर्षण के रहस्य को परिभाषित किया, जिसने डेढ़ सदी के बाद भी अपना जादू नहीं खोया है:

उसकी कुरूपता में छिपा है बुराई

उन समुद्रों के नमक का एक दाना

निडर नग्न कहाँ है

शुक्र प्रफुल्लित अवस्था से बाहर आया।

कारमेन की छवि का जीवन बिज़ेट के ओपेरा के प्रीमियर के साथ समाप्त नहीं हुआ; इसे कई सिनेमाई और बैले संस्करणों में अलेक्जेंडर ब्लोक, मरीना स्वेतेवा द्वारा कविता में जारी रखा गया था, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध फिल्मों का निर्देशन के। जैक्स, के। सौरा ने किया था। , पी. ब्रुक। और सबसे प्रसिद्ध बैले - "कारमेन सूट", 1967 में एम.एम. प्लिस्त्स्काया के लिए लिखा गया था, जिन्होंने कारमेन के हिस्से में नृत्य किया था।

बिज़ेट के बाहर "कारमेन", मुझे लगता है, हमेशा कुछ निराशा होगी। हमारी स्मृति अमर ओपेरा की संगीतमय छवियों से बहुत कसकर जुड़ी हुई है। तो प्रतिलेखन का विचार आया, - संगीतकार आर। शेड्रिन ने कहा, - एक शैली का चयन करने के बाद, इंस्ट्रूमेंटेशन चुनना आवश्यक था, यह तय करना आवश्यक था कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के कौन से उपकरण काफी हद तक अनुपस्थिति की भरपाई कर सकते हैं मानवीय आवाज़ें, उनमें से कौन सबसे स्पष्ट रूप से बिज़ेट के संगीत की स्पष्ट कोरियोग्राफी पर जोर देती है। पहले मामले में, मेरी राय में, इस समस्या को केवल स्ट्रिंग वाद्ययंत्रों द्वारा हल किया जा सकता है, दूसरे में - टक्कर उपकरणों में। इस तरह से ऑर्केस्ट्रा की रचना हुई - तार और टक्कर। स्कोर "कारमेन" संगीत के इतिहास में सबसे उत्तम में से एक है। संगीत साहित्य में अद्वितीय "विवेक" और "मितव्ययिता" के अलावा, अद्भुत सूक्ष्मता, स्वाद और आवाज-प्रमुख की महारत के अलावा, यह स्कोर, सबसे पहले, अपने पूर्ण संचालनवाद से चकित करता है। यहाँ शैली के नियमों की सही समझ का एक उदाहरण है!"

संगीतकार ने कहा कि बिज़ेट का संगीत गायकों की मदद करता है, "श्रोता को उनकी आवाज़ देता है।" बैले के लिए लिब्रेटो के लेखक वी। एलिज़ारी ने बिज़ेट के ओपेरा को सुनते हुए अपने कारमेन को देखा: "मेरे लिए, वह न केवल एक उत्कृष्ट महिला, गर्व और समझौता नहीं है, और न केवल प्यार का प्रतीक है। वह प्यार, प्यार, शुद्ध, ईमानदार, जलती हुई, मांग, भावनाओं की एक विशाल उड़ान के प्यार के लिए एक भजन है जिसे वह मिले पुरुषों में से कोई भी सक्षम नहीं है। कारमेन एक गुड़िया नहीं है, एक सुंदर खिलौना नहीं है, एक गली की लड़की नहीं है जिसके साथ कई लोग मस्ती करने से गुरेज नहीं करेंगे। उसके लिए प्रेम जीवन का सार है। एक चकाचौंध भरी सुंदरता के पीछे छिपी उसकी आंतरिक दुनिया की सराहना, समझ कोई नहीं पा रहा था।"

यहाँ प्लिसेत्सकाया के संस्मरणों का एक अंश है, जिन्होंने कारमेन की भूमिका निभाई थी: “इस सीज़न में हुए तीन कारमेन-सूटों में से, यह अब तक का सबसे अच्छा था। कारमेन कभी-कभी शरारती थी, फिर, उदास रूप से अपना छोटा मुंह निचोड़ते हुए, दुनिया को एक दार्शनिक और एक ऋषि की आंखों से देखती थी, ऐसा लगता था कि उसने सब कुछ अनुभव किया और अनुभव किया, उसने एक शोधकर्ता के ध्यान और शांति के साथ लोगों का अध्ययन करना जारी रखा , और प्रेम उसके लिए ज्ञान का सबसे विश्वसनीय हथियार था।

एक शरारती, खेल लड़की, या एक स्फिंक्स की तरह एक बुद्धिमान और रहस्यमय महिला के चेहरे को तैयार करते हुए, उसने जोस और टोरेरो को उससे प्यार किया, और खुद को, बिना किसी भावना के, इन लोगों की आत्माओं को खुले तौर पर देखा। वह जुनून की तलाश में थी और पहले से ही उन्हें खोजने के लिए बेताब थी जब जोस एक लाल बवंडर में मंच पर उड़ गया और टोरेरो के साथ उसकी जोड़ी को बाधित कर दिया। और फिर उसने पहली बार देखा कि वह ताकत और जुनून, जिसे वह इतने लंबे समय से ढूंढ रही थी और जो उसकी ठंडी आत्मा को हिला सकती थी, वह केवल एक कदम उठाने लायक था।

और फिर भी विश्वास और संदेह न करते हुए, वह यह कदम उठाती है, और पहले से ही समझती है कि उसे एक ऐसा व्यक्ति मिल गया है जो उसकी भावनाओं के तेज को लौटा सकता है, उसका प्यार लौटा सकता है। ”

और कारमेन और जोस का यह युगल नाटक में पहला प्रेम युगल है, जोस के साथ उसका पिछला युगल और टोरो के साथ युगल युगल, युगल, अन्वेषण युगल थे, अब कारमेन और जोस प्रेम नृत्य कर रहे हैं।

भाग्य-बताने वाले दृश्य में, कारमेन को पता चलता है कि जोस, वह व्यक्ति जिसने उसे प्यार दिया था, उसकी मृत्यु लाएगा, और एक गेंद में सिकुड़ जाता है, सोचता है, कोई रास्ता ढूंढता है और उसे नहीं पाता है, और भाग्य से मिलने जाता है।

और, चाकू से वार को माफ करने के बाद, प्रदर्शन की शुरुआत से ही पूर्व कारमेन, कारमेन बनने के एक पल के लिए, सीधा होने और आखिरी बार एक मुस्कान खेलने के लिए जोस की बांह पर लटक जाता है।

कारमेन प्लिस्त्स्काया में एक महिला चरित्र की सभी भावनाओं और विरोधाभासों को समाहित किया गया था - लापरवाह जुनून और ठंडी गणना, लापरवाही और मौत का डर, वफादारी और धोखे - यह सब कारमेन है। "वह एक प्लेगर्ल है, मुखौटे इतने अलग हैं कि वे परस्पर अनन्य प्रतीत होते हैं, वह एक ही है, और वह हर समय अलग और नई है। उन्होंने मेरिमी के उपन्यास से कारमेन की छवि को उभारा और क्लियोपेट्रा की कई महिलाओं की विशेषताओं को आधुनिक लड़की के साथ जोड़ा।"

कारमेन की छवि जीवित है, यह खुद को बदलने के लिए उधार देती है। ये परिवर्तन वही हैं जो नया लेखक कारमेन के लिए लाया, जो उसने उसमें नया देखा। यह दिलचस्प है कि प्रतीकात्मक कवि ए। ब्लोक की कलम के नीचे स्वतंत्रता-प्रेमी जिप्सी महिला की छवि कैसे बदल गई।

"ऐसा लगता है कि उन्होंने इस बैठक की भविष्यवाणी खुद के लिए की थी।

गिटार के तार खींचे गए

गाऊंगा! "

यह दिसंबर 1913 में लिखा गया था। यह स्पष्ट नहीं है कि उसने कब अपने दिल को छूने वाली आवाज सुनी। या तो यह अक्टूबर में वापस हुआ, या थोड़ी देर बाद।

1912 में, सेंट पीटर्सबर्ग - द म्यूजिकल ड्रामा में एक नया थिएटर दिखाई दिया। संगीत नाटक का दूसरा उत्पादन कारमेन था। प्रीमियर 9 अक्टूबर, 1913 को हुआ था। प्रदर्शन एक सफलता थी। इसलिए अलेक्जेंडर ब्लोक दूसरी बार अपनी पत्नी के साथ और फिर अपनी मां के साथ प्रदर्शन के लिए गए। इस प्रीमियर से लगभग एक साल पहले, ब्लोक ने शीर्षक भूमिका में प्रसिद्ध मारिया गाय के साथ कारमेन की बात सुनी, लेकिन उसके बारे में एक शब्द भी नहीं कहा।

इस बार यह सब कलाकार के बारे में था।

वह बिना किसी चमत्कार की उम्मीद किए आया था - और अचानक, ब्रवुरा और परेशान करने वाले संगीत के एक तूफान में, एक असली कारमेन आग और जुनून से भरा हुआ था, सभी - एक साहसी, अदम्य इच्छा, सब - एक बवंडर और स्पार्कलिंग। उड़ती हुई स्कर्ट, लाल चोटी, चमकती आंखें, दांत, कंधे।

फिर उसने याद किया: “पहले मिनट से मेरी किसी भी बैठक से कोई लेना-देना नहीं था। पहला - संगीत का तूफान और आकर्षित करने वाली चुड़ैल, और - इस तूफान को सुनने वाला एक अकेला, आत्मा का किसी तरह का धीमा कायाकल्प।

सागर कैसे रंग बदलता है

जब एक ढेर बादल में

अचानक एक टिमटिमाती रोशनी जलेगी, -

तो दिल है मधुर गरज के नीचे

गठन बदलता है, सांस लेने से डरता है,

और खून लनीता के पास दौड़ता है,

और खुशी के आंसू मेरे सीने में समा जाते हैं

कार्मेंसिटा की उपस्थिति से पहले।

यह, अभी भी गर्मी, स्केच, एक अन्य महिला को संबोधित अवधारणा में, अक्टूबर 1913 में ही संसाधित किया गया था। और फरवरी 1914 में, ब्लोक लिखते हैं: "सौभाग्य से, डेविडोवा बीमार पड़ गया, और एंड्रीवा-डेल्मास ने गाया - मेरी खुशी।" वह एक ओपेरा अभिनेत्री (मेज़ो-सोप्रानो) थी जो अभी तक महानगरीय जनता के लिए बहुत प्रसिद्ध नहीं थी।

जन्म से यूक्रेनी, उन्होंने 1905 में सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, सेंट पीटर्सबर्ग पीपुल्स हाउस में कीव ओपेरा में गाया, और मोंटे कार्लो में "रूसी मौसम" में भाग लिया।

जब ब्लोक ने उसे देखा, तो वह पैंतीसवें वर्ष में थी। उनका विवाह मरिंस्की ओपेरा पी.जेड. एंड्रीव के प्रसिद्ध बास-बैरिटोन से हुआ था। कारमेन के हिस्से का प्रदर्शन उनकी पहली और वास्तव में, एकमात्र वास्तविक मंच सफलता थी। वह सब कुछ जो उसने बाद में गाया (बोरिस गोडुनोव में मरीना, पोलीना और काउंटेस इन द क्वीन ऑफ स्पेड्स, लॉरा इन द स्टोन गेस्ट, लेल एंड वेस्ना इन द स्नो मेडेन, द मैजिक मेडेन इन पारसिफल, एमनेरिस इन ऐडा "), नहीं हो सका उसकी कारमेन के साथ तुलना।

और ब्लोक अपने बाकी सभी प्राणियों के प्रति पूरी तरह से उदासीन थी।

अब यह आंकना कठिन है कि वह सुन्दर थी या नहीं। अभिनेत्री की तस्वीरों में (मंच पर नहीं, बल्कि जीवन में), जहां वह पहले से ही पचास से अधिक है, कारमेन को देखना मुश्किल है जिसमें जिप्सी जुनून उग्र था। लेकिन वहाँ भी "दांतों की मोती पंक्ति", और "मधुर शिविर", और सुंदर हाथों की "शिकारी शक्ति" थी।

ब्लोक कई बार, और न केवल कविता में, उसकी सुंदरता की बात करता है, बल्कि, किसी भी मामले में, यह क्यूटनेस नहीं थी, जैसा कि आमतौर पर समझा जाता है। ब्लोक के पास महिला आकर्षण का अपना विचार था, जो लिखित सौंदर्य के मानक से असीम रूप से दूर था। उनकी सभी महिलाएं सुंदर नहीं थीं, लेकिन सुंदर थीं - या यों कहें कि उन्होंने उन्हें कैसे बनाया - और हमें उनकी रचना में विश्वास दिलाया।

हालाँकि, यहाँ एक बाहरी पर्यवेक्षक (मार्च 1914) के प्रभाव हैं: "। लाल बालों वाली, बदसूरत।"

लेकिन यह सब क्या मायने रखता है अगर कवि की कल्पना द्वारा बनाई गई चमत्कारिक महिला छवि ही जीवित रहती है और जीवित रहेगी!

ब्लोक ने अपना सिर खो दिया। इस तरह घटनाएं सामने आईं। उसी शाम को, जब उसने उसे अपनी खुशी कहा, तो उसने उसे लिखा, अभी भी गुमनाम, पत्र: "मैं आपको" कारमेन "में तीसरी बार देख रहा हूं, और मेरा उत्साह हर बार बढ़ता है। मैं अच्छी तरह से जानता हूं कि जैसे ही आप मंच पर आएंगे, मैं अनिवार्य रूप से आपके प्यार में पड़ जाऊंगा। अपने सिर को, अपने चेहरे को, अपने शिविर में देखकर, आपके साथ प्यार में पड़ना असंभव नहीं है। मुझे लगता है कि मैं आपको जान सकता हूं, मुझे लगता है कि आप जानते हैं, शायद मेरा नाम। मैं लड़का नहीं हूं, प्यार में पड़ने के इस नारकीय संगीत को जानता हूं, जिससे पूरे अस्तित्व में एक कराह है और जिसका कोई परिणाम नहीं है। मुझे लगता है कि आप इसके बारे में बहुत जागरूक हैं, क्योंकि आप कारमेन को इस तरह से जानते हैं। खैर, मैं आपके कार्ड भी खरीदता हूं, एक स्कूली छात्र के रूप में आपसे बिल्कुल अलग, और कुछ नहीं, बाकी सब कुछ "अन्य योजनाओं" में कुछ समय के लिए किया जा चुका है, और आप इसके बारे में "अन्य योजनाओं" में भी जानते हैं; कम से कम जब मैं आपको देखता हूं, तो मंच पर आपके स्वास्थ्य की स्थिति मेरे नहीं होने से कुछ अलग होती है। "बेशक, यह सब बकवास है। ऐसा लगता है कि आपका कारमेन बहुत खास है, बहुत रहस्यमय है। जाहिर सी बात है कि मां की दुआ और दुल्हन का प्यार आपको मौत से नहीं बचा पाएगा. लेकिन मुझे नहीं पता कि कैसे साझा किया जाए - मेरा शापित प्यार, जिससे मेरा दिल दुखता है, हस्तक्षेप करता है, अलविदा। ”

बेशक, ब्लोक के पत्र ने अभिनेत्री पर एक छाप छोड़ी। जल्द ही, जब डेविडोवा ने कारमेन की भूमिका निभाई, और एंड्रीवा-डेलमास हॉल में बैठे थे, ब्लोक उसके बगल में बैठ गया।

नाट्य स्टालों में मौन बैठक का सिलसिला जारी था, जो छंदों में परिलक्षित नहीं होता था। अभिनेत्री ने ब्लोक को अपने पड़ोसी में उसके साथ प्यार में नहीं पहचाना, जिसने उसे एक पत्र लिखा था।

हालाँकि, इस मुलाकात के तुरंत बाद उसने उसे एक और पत्र लिखा: “जब मैंने तुम्हें बिना मेकअप के देखा और तुम्हारे कारमेन से पूरी तरह से अलग था, तो जब मैंने तुम्हें मंच पर देखा था, तब से मैंने अपना सिर खो दिया था। "

कवि प्रेम में था। इस अवधि के दौरान, "कारमेन" कविताओं का चक्र बनाया गया था - सभी दस कविताएँ एल। ए। एंड्रीवा-डेल्मास को संबोधित हैं। कारमेन में इस चक्र को ब्लोक के पूर्व प्रेम गीतों से जोड़ने के उद्देश्यों को समझना मुश्किल नहीं है।

जीवन जटिल है, अंतर्विरोधों और अविभाज्यता से बना है, इसमें प्रकाश और अंधकार मौजूद हैं, "उदासी और आनंद एक राग ध्वनि करते हैं" - और "ब्लोक ब्लोक नहीं होता अगर उसने अपने व्यापक, प्रमुख-ध्वनि में एक दुखद नोट पेश नहीं किया होता सिम्फनी" - सही देखा वीएल। "गामायूं" पुस्तक में ओरलोव।

"लगातार चेहरे" को बदलने का मकसद सुंदर महिला की पूजा के दूर के समय से ब्लोक का पीछा किया है: "लेकिन मुझे डर है, आप अपना रूप बदल लेंगे। ".

और, ज़ाहिर है, यह कोई संयोग नहीं है कि विशेषण "भयानक" इतनी घुसपैठ से "कारमेन" में फट गया, उत्तेजित गीत भाषण की तेज धारा में: "ओह, भयानक घंटे जब उसने ज़ुनिगा के हाथ पर पढ़कर, एक नज़र डाली जोस की आंखें। "," गुलाब - इन गुलाबों का रंग मेरे लिए भयानक है। "," यहाँ महिलाओं की अस्वीकृति की एक भयानक मुहर है। "," यह मेरी खुशी है, मेरा डर है। "

महान जुनून सुंदर और मुक्तिदायक है, लेकिन इसमें एक भयानक खतरा भी है - यह भुगतान में केवल एक चीज की मांग कर सकता है जो एक व्यक्ति पूरी तरह से और अविभाज्य है - उसका जीवन।

और मेरा दिल खून से लथपथ था

आप मुझे प्यार के लिए भुगतान करेंगे!

ब्लोक में यादृच्छिक, तटस्थ, अर्थहीन चित्र नहीं हैं।

और "कारमेन" में इस तरह के विवरण आकस्मिक नहीं हैं, उदाहरण के लिए, सांप का संक्षिप्त उल्लेख ("नींद, एक सनकी सांप की तरह झुकना")।

"फेना" में "सर्पेन्टाइन" रूपांकन भी दिमाग में आता है, जो "उपस्थिति के परिवर्तन" ("आप एक सर्पीन सरसराहट के साथ झूठ बोलेंगे।", "सर्पेन्टाइन बेवफाई") के खतरे की बात करता है।

चक्र की अंतिम कविता में, ब्लोक ने खुद को "महत्वपूर्ण" कहा। इसमें, सांसारिक, जिप्सी को ब्रह्मांडीय विमान में बदल दिया जाता है। "कवि अपने कारमेन को एक अराजक धूमकेतु के पद तक बढ़ाता है, उसे" सार्वभौमिक आत्मा "के रहस्यों से परिचित कराता है - वीएल लिखता है। ओर्लोव।

यह अपने आप में एक कानून है - तुम उड़ते हो, तुम उड़ते हो,

अन्य नक्षत्रों के लिए, कक्षाओं को नहीं जानना।

इन कविताओं को एल। ए। डेल्मा को भेजते हुए, ब्लोक ने गुप्त बलों में अपनी भागीदारी के बारे में बात करना शुरू कर दिया: "किसी ने आपको यह आपके बारे में नहीं बताया, और आपने अपने बारे में, या मेरे बारे में, आप इसे नहीं पहचानेंगे और समझेंगे, यह सच है, लेकिन यह सच है, मैं तुम्हारी भी कसम।"

लेकिन "कारमेन" में यह सब मुख्य बात नहीं है, यह निर्णायक नहीं है। मुख्य बात भावनाओं की सादगी और अखंडता, जीने और प्यार की प्यास है, बिना सूक्ष्मता में गिरे। सबसे पहले, ब्लोक ने कारमेन में केवल एक स्वचालित रूप से मुक्त जिप्सी देखी। और फिर - "प्राचीन स्त्रीत्व", "निष्ठा की गहराई।"

चक्र लिखते समय, ब्लोक ने पिछली परंपरा को नहीं छोड़ा, जैसा कि मेरिमी द्वारा उपन्यास के पाठ में उल्लेख, मुख्य पात्रों के नाम और ओपेरा के व्यक्तिगत दृश्यों से स्पष्ट है। इससे संबंधित चक्र की एक दिलचस्प विशेषता इटैलिक में पाठ है। यह पहली कविता चक्र का परिचय है, इसमें सबसे महत्वपूर्ण जानकारी है - इटैलिक में पूरे पाठ को हाइलाइट करके इस पर जोर दिया गया है।

कार्मेंसिटा के प्रकट होने से पहले ही गेय नायक उत्साह, विस्मय, क्षणिक सुख की स्थिति में है। जिस प्रकार प्रकृति में एक से अधिक बार आंधी आती है, और एक व्यक्ति अपने दृष्टिकोण के संकेतों को जानता है, उसी तरह गेय नायक कई तरह से पिछले अनुभव के आधार पर घटनाओं के आगे विकास की भविष्यवाणी करता है।

इस कविता में, ब्लोक दो दुनियाओं को दिखाता है, कला की दुनिया में कलात्मक समय और स्थान का एक पहले से ज्ञात कथानक के साथ एक स्तरीकरण है, जो पहले से ही मेरिमी और बिज़ेट के काम में सन्निहित है, और दूसरी दुनिया में - लेखक का।

इसके अलावा, केवल लिब्रेटो के उद्धरण और चक्र के अंतिम शब्द - कारमेन को इटैलिक में हाइलाइट किया जाएगा। स्रोत पाठ के संदर्भ के बिना, ओपेरा प्रतिष्ठित उद्धरणों से उधार को ब्लॉक करें जो स्वयं के लिए बोलते हैं। चौथी कविता में:

आप प्यार के लिए भुगतान नहीं करेंगे!

छठा:

और वहाँ: चलो छोड़ो, चलो जीवन छोड़ दो,

चलो इस उदास जीवन से दूर हो जाओ!

मरा हुआ आदमी चिल्लाता है।

दोनों उद्धरण एक संभावित परिणाम की ओर इशारा करते हैं, और एक दुखद। इटैलिक में उन्हें हाइलाइट करना और उन्हें सीधे भाषण में औपचारिक रूप देना एक बार फिर इस बात पर जोर देता है कि उद्धरण किसी और के पाठ का संकेत है जो पृष्ठभूमि में लगता है, एक ऐसी क्रिया के अंत की भविष्यवाणी करता है जो अभी तक शुरू नहीं हुई है।

नौवीं कविता का तीसरा उद्धरण:

अरे हाँ प्यार तो पंछी की तरह आज़ाद है

हाँ, यह वही है - मैं तुम्हारा हूँ! - संभावित त्रासदी के कारण का पता चलता है।

एक व्यक्ति की स्वतंत्रता दूसरे के लिए कैद में बदल जाती है, ऐसी स्थिति से बाहर निकलने का केवल एक ही रास्ता हो सकता है - दोनों की मृत्यु (मेरिमी और बिज़ेट की साजिश)।

लिब्रेटो के उद्धरणों के अलावा, चक्र में उपन्यास और ओपेरा के पात्र शामिल हैं: जोस कारमेन का प्रिय है, एस्कैमिलो बुलफाइटर है, लिलास पास्टिया मधुशाला का मालिक है।

ब्लॉक ओपेरा के कुछ दृश्यों का उल्लेख करता है: जुनिगा के हाथ से भविष्यवाणी (वह हवलदार जो कारमेन को जेल ले जाने वाला था); तंबूरा और कैस्टनेट के साथ एक सराय में नृत्य, और जोस के साथ वहां एक रात बिताई।

इस प्रकार, ब्लोक महाकाव्य कथानक को पूरी तरह से पुन: पेश नहीं करता है, उसकी उपस्थिति संकेतों से बनी है - उपन्यास और ओपेरा के संदर्भ। उद्धरणों, उचित नामों, अलग-अलग दृश्यों की मदद से लेखक एक महाकाव्य कथानक का भ्रम पैदा करता है, जिसे अब पूरी तरह से पाठ में पेश करने की आवश्यकता नहीं है।

ब्लोक का ऐसा कोई लक्ष्य नहीं था - यह गीत चक्र के ढांचे के भीतर असंभव है। उनके द्वारा उद्धरण ओपेरा में उनके अनुक्रम के क्रम में नहीं, बल्कि अपने स्वयं के गीतात्मक अनुभव के आंदोलन के अनुसार व्यवस्थित किए जाते हैं। लेखक के लिए अपने आंतरिक टकराव को प्रकट करने और अन्य घटनाओं के विकास के लिए एक पृष्ठभूमि बनाने के लिए उपन्यास और ओपेरा के कथानक की उपस्थिति का भ्रम आवश्यक है।

पहली कविता में नायक की आंतरिक स्थिति का वर्णन करने के बाद, अगले चार ग्रंथ समय और स्थान को संक्षिप्त करते हैं।

ब्लॉक याद दिलाता है कि कार्रवाई धूप अंडालूसिया में नहीं, बल्कि बर्फ से ढके पीटर्सबर्ग में होती है ("बर्फीला वसंत उग्र है")। इन कविताओं में कोई घटना नहीं है, वे प्रकृति में विशुद्ध रूप से जानकारीपूर्ण हैं, ब्लोक के कथानक के विकास के लिए एक दिशा बनाते हैं।

केवल छठी कविता में रंगमंच में गीत की नायिका के साथ एक बैठक होती है:

रंगहीन आँखों की क्रोधी निगाहें।

उनकी गौरवपूर्ण चुनौती, उनकी अवमानना।

सभी पंक्तियाँ - पिघलना और गाना।

इस तरह मैं आपसे पहली बार मिला।

अंतरिक्ष को पार्टर और स्टेज में स्तरीकृत किया गया है। ब्लॉक दो भूखंडों को दिखाता है जो एक साथ विकसित होते हैं: एक नाट्य निर्माण है, और दूसरा जीवन है। मंच पर केवल प्रदर्शन पहले ही कई कृत्यों को आगे बढ़ाया जा चुका है - कारमेन की हत्या से पहले का अंतिम दृश्य दिखाया गया है, और व्यक्तिगत नाटक अभी शुरू हो रहा है।

इस बिंदु पर, चक्र अपने चरमोत्कर्ष पर आता है: सातवीं कविता में, गीत नायक अपने कारमेन से एक संकेत प्राप्त करता है - एक गुलदस्ता, जो उसके द्वारा किए जाने वाले कार्य के अनुसार, एक जिप्सी महिला द्वारा फेंके गए बबूल के बराबर होता है:

क्या यह आपकी चोटी की लाल रात है?

क्या यह गुप्त विश्वासघात का संगीत है?

क्या यह कारमेन द्वारा बंदी बनाया गया दिल है?

इस श्लोक के तीन प्रश्नों का समाधान आगे किया गया है। इस कविता के बाद चक्र में तीन और ग्रंथ हैं, वे पूछे गए प्रश्नों के उत्तर हैं: 8, 9, 10 कविताएँ।

गुलाब - इन गुलाबों का रंग मेरे लिए भयानक है,

और आप विचारों और सपनों में गुजरते हैं,

क्या यह आपकी चोटी की लाल रात है?

आनंदमय समय की रानी की तरह

गुलाब में डूबे सिर के साथ

एक शानदार सपने में डूबे हुए। (154)

क्या यह गुप्त विश्वासघात का संगीत है?

हाँ, सुन्दर हाथों की परभक्षी शक्ति में,

आँखों में जहाँ विश्वासघात की उदासी,

मेरे व्यर्थ वासनाओं का सारा भ्रम,

मेरी रातें, कारमेन!

क्या यह कारमेन द्वारा बंदी बनाया गया दिल है?

लेकिन मैं तुमसे प्यार करता हूँ: मैं खुद हूँ, कारमेन।

अंतिम कविताओं में, घटनाओं की श्रृंखला अनुपस्थित है, उनकी सामग्री में वे उत्साही भजन हैं, प्रिय की महिमा, उनमें उसका नाम हर बार दोहराया जाता है।

यह पता चला है कि ब्लोक का गीतात्मक कथानक शुरुआत में ही समाप्त हो गया था। लेकिन कवि को पहले से ही बनाई गई पृष्ठभूमि की कीमत पर इसे पूरी तरह से पुन: पेश करने की आवश्यकता नहीं थी। उपन्यास और ओपेरा के कथानक के आधार पर छूटी हुई घटनाओं को पुनर्स्थापित करना आसान है।

खंड उन बिंदुओं पर केंद्रित है जो उसके लिए सबसे महत्वपूर्ण हैं। अंतिम प्रश्न चक्र के उच्चतम तनाव को अपने आप में केंद्रित करता है, और इसे दसवीं कविता की अंतिम पंक्ति द्वारा हल किया जाता है। यह ठीक इसी में है कि पिछली परंपरा से अलगाव निहित है। बिज़ेट और मेरिमी के फाइनल ब्लोक के समापन के साथ मेल नहीं खाते हैं, उनके चक्र में कोई दुखद संप्रदाय नहीं है। कवि ने अपना कारमेन बनाया, उसने अपनी छवि रूस में स्थानांतरित कर दी और पिछली परंपरा को बदल दिया।

चक्र मुख्य चरित्र के नाम के साथ शुरू और समाप्त होता है; दोनों ही मामलों में, नाम इटैलिक में हैं, उन सीमाओं को परिभाषित करते हैं जिनके भीतर सामान्य पॉलीफोनी लगता है - परंपरा और नवीनता।

कारमेन की छवि किसी भी शैली में सन्निहित है, चाहे वह गद्य हो या कविता, बैले या ओपेरा, यह किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ेगा, यह उज्ज्वल और यादगार है।

कारमेन की भूमिका निभाने वाली अभिनेत्रियों को सिनेमा, बैले या ओपेरा में छवि को मूर्त रूप देने में काफी कठिनाइयों का सामना करना पड़ा, लेकिन इस भूमिका ने उन्हें हमेशा जबरदस्त सफलता दिलाई।

मॉस्को में "कारमेन" की इस तरह की सफलता ने इरीना आर्किपोवा के लिए विश्व ओपेरा मंच के दरवाजे खोल दिए और गायक को दुनिया भर में प्रसिद्धि दिलाई।

पूरे यूरोप में इस प्रदर्शन के टेलीविजन और रेडियो प्रसारण के लिए धन्यवाद, उन्हें विदेशों से कई निमंत्रण मिले। बुडापेस्ट में अपने दौरे के दौरान, उन्होंने पहली बार इतालवी में कारमेन गाया। जोस की भूमिका में उनके साथी, प्रतिभाशाली गायक और अभिनेता जोज़सेफ स्ज़ीमंडी थे।

और फिर मुझे इटली में मारियो डेल मोनाको के साथ गाना पड़ा! दिसंबर 1960 में, "कारमेन" नेपल्स में था, और जनवरी 1961 में रोम में। यहाँ वह न केवल सफलता के साथ थी - विजय से! यह सबूत बन गया कि इरिना आर्किपोवा की प्रतिभा को घर पर दुनिया के सर्वश्रेष्ठ मुखर स्कूल के रूप में पहचाना गया था, और डेल मोनाको ने इरीना आर्किपोवा को सर्वश्रेष्ठ आधुनिक कारमेन के रूप में मान्यता दी थी।

तुम मेरी खुशी हो, मेरी पीड़ा हो,

आपने मेरे जीवन को खुशियों से रोशन किया है।

मेरी कारमेन।

इसी तरह जोस, प्यार में, कारमेन को अपने प्रसिद्ध अरिया में दूसरे अधिनियम से संबोधित करता है, या, जैसा कि इसे "फूल के साथ अरियास" भी कहा जाता है।

अभिनेत्री का कहना है, "मैं भी अपनी नायिका को मान्यता के इन शब्दों को सही ढंग से दोहरा सकती हूं।" उनके अनुसार, भूमिका पर काम करना आसान नहीं था, क्योंकि उन्हें अपने कारमेन की तलाश करनी थी। हालांकि, लंबे काम को सफलता का ताज पहनाया गया: "कारमेन ने वास्तव में मेरे जीवन को रोशन किया, क्योंकि थिएटर में मेरे काम के पहले वर्षों के बहुत ज्वलंत छाप उसके साथ जुड़े हुए हैं। इस पार्टी ने मेरे लिए बड़ी दुनिया के लिए रास्ता खोल दिया: इसके लिए धन्यवाद, मुझे अपनी मातृभूमि और अन्य देशों में पहली वास्तविक पहचान मिली, ”अभिनेत्री ने कहा।

कारमेन की छवि बहुत लंबे समय से जानी जाती है और अभी भी इस चरित्र में रुचि कम नहीं होती है। सबसे पहले स्पैनिश लोककथाओं में प्रदर्शित होने के बाद, इसने प्रोस्पर मेरिमी द्वारा इसी नाम के उपन्यास, जॉर्ज बिज़ेट द्वारा ओपेरा, साथ ही ए ब्लोक, एम। स्वेतेवा और गार्सिया लोर्का द्वारा चक्रों का आधार बनाया। इन कार्यों के बीच एक विशेष स्थान ए। ब्लोक के चक्र द्वारा कब्जा कर लिया गया है, क्योंकि इसमें आखिरी बार एक महाकाव्य साजिश का उल्लेख किया गया है, जिसमें एक गहरी पूर्ववर्ती परंपरा है; एम। स्वेतेवा और जी। लोर्का की कविताएँ केवल कई संघों से प्रभावित हैं जो कारमेन के नाम के साथ हैं। अब कारमेन न केवल एक सुंदर, बल्कि एक कपटी जिप्सी है। उसमें चालाकी और सुंदरता आपस में जुड़ी हुई है, जिसे मेरिमी ने अपनी छवि में लाया, और बिज़ेट से स्वतंत्रता-प्रेमी, और ब्लोक से उदात्तता, और बहुत कुछ जो अन्य लेखकों ने जोड़ा।

सौंदर्य, छल, स्वतंत्रता का प्रेम, गुलाब, हबानेरा, स्पेन, प्रेम कारमेन नाम से जुड़े हैं - यही कारण है कि कला के विभिन्न क्षेत्रों में इतनी व्याख्याएं हैं। ऐसा लगता है कि मेरिमी के उपन्यास पर आधारित कई और रचनाएँ, ब्लोक की कविताएँ, बिज़ेट का ओपेरा, शेड्रिन का बैले बनाया जाएगा, और इस जीवंत, गतिशील, विकासशील छवि में नई विशेषताओं को पेश किया जाएगा।

और फिर भी, कई लोगों के लिए, कारमेन स्वतंत्रता के लिए प्यार और सभी हिंसा को कुचलने का प्रतीक है। "एक मक्खी को कसकर बंद मुंह में चलने का आदेश दिया जाता है।" कहानी के अंत में मेरिमी द्वारा इस महत्वपूर्ण कहावत को उद्धृत किया गया है। बंद दरवाजों को मत मारो। कारमेन जैसा स्वतंत्रता-प्रेमी और अदम्य व्यक्ति जोस और बाकी सभी के लिए अपना दिल कभी नहीं खोलेगा।

"कारमेन हमेशा मुक्त रहेगा। कल्याण मुक्त वह पैदा हुई थी और कल्याण मर जाएगी।"

जॉर्जेस बिज़ेट (जीवन के वर्ष 1838-1875) प्रोस्पर मेरिमी के इसी नाम के उपन्यास पर आधारित "कारमेन" अब दुनिया भर में ख्याति प्राप्त कर चुका है। संगीत के एक टुकड़े की लोकप्रियता इतनी अधिक है कि कई थिएटरों में इसे राष्ट्रीय भाषा (जापान सहित) में प्रदर्शित किया जाता है। बिज़ेट के ओपेरा "कारमेन" का सारांश आम तौर पर उपन्यास के कथानक से मेल खाता है, हालाँकि, कुछ अंतर हैं।

ओपेरा उत्पादन

आधुनिक श्रोता को यह आश्चर्यजनक लग सकता है कि ओपेरा का पहला उत्पादन, जो 3 मार्च, 1875 को पेरिस (थिएटर "ओपेरा-कॉमिक") में हुआ था, असफल रहा। "कारमेन" की निंदनीय शुरुआत, फ्रांसीसी पत्रकारों की आलोचनात्मक टिप्पणियों की बहुतायत के साथ, फिर भी इसका सकारात्मक प्रभाव पड़ा। काम, जिसे प्रेस में इतनी व्यापक प्रतिध्वनि मिली, दुनिया का ध्यान आकर्षित करने में विफल नहीं हो सका। अकेले कॉमिक ओपेरा के मंच पर, प्रीमियर सीज़न के दौरान लगभग 50 प्रदर्शन हुए।

फिर भी, कुछ समय बाद ओपेरा को शो से हटा दिया गया और 1883 में ही मंच पर लौट आया। ओपेरा के लेखक कारमेन स्वयं इस क्षण तक जीवित नहीं रहे - उनके महान कार्य के प्रीमियर के तीन महीने बाद 36 वर्ष की आयु में उनकी अचानक मृत्यु हो गई।

ओपेरा संरचना

बिज़ेट के ओपेरा कारमेन में चार भाग होते हैं, जिनमें से प्रत्येक कार्य एक अलग सिम्फोनिक मध्यांतर से पहले होता है। उनके विकास में एक काम के सभी दृश्यों में संगीत सामग्री होती है, एक डिग्री या किसी अन्य को दी गई कार्रवाई (घटनाओं की सामान्य तस्वीर, दुखद पूर्वाभास, आदि) का प्रतिनिधित्व करती है।

कार्रवाई का स्थान और नायकों की विशिष्टता

ओपेरा "कारमेन" का कथानक शुरुआत में सेविले और उसके परिवेश (स्पेन) शहर में स्थापित है। 19 वीं सदी। ओपेरा के लेखक द्वारा चुने गए पात्रों का विशिष्ट चरित्र उस समय के लिए एक निश्चित सीमा तक उत्तेजक था। साधारण तंबाकू कारखाने के श्रमिकों की छवियां, काफी चुटीले व्यवहार (उनमें से कुछ धूम्रपान करते हैं), सैनिक, पुलिस अधिकारी, साथ ही चोर और तस्कर, धर्मनिरपेक्ष समाज की सख्त आवश्यकताओं के खिलाफ गए।

इस तरह के समाज द्वारा बनाई गई छाप को किसी भी तरह से सुचारू करने के लिए (आसान गुण की महिलाएं, अपने प्यार में असंगत; पुरुष जो जुनून के नाम पर सम्मान का त्याग करते हैं, आदि), ओपेरा कारमेन के लेखक, लिब्रेट्टो के लेखकों के साथ , काम में एक नए चरित्र का परिचय दें। यह माइकेला की छवि है - एक शुद्ध और मासूम लड़की, जो कि प्रोस्पर मेरिमी के उपन्यास में नहीं थी। इस नायिका के कारण, डॉन जोस के प्रति उसके स्नेह में स्पर्श करने से, पात्र अधिक विपरीत हो जाते हैं, और काम, बदले में, अधिक नाटकीय होता है। इस प्रकार, ओपेरा "कारमेन" के लिब्रेट्टो के सारांश की अपनी विशिष्टता है।

पात्र

पहला कार्य

आइए ओपेरा "कारमेन" के सारांश पर विचार करें। सेविले, टाउन स्क्वायर। गर्म दोपहर। ड्यूटी से मुक्त सैनिक सिगार कारखाने के बगल में, बैरक में खड़े होकर, गुजरने वाले राहगीरों से चर्चा कर रहे हैं। माइकेला सैनिकों के पास जाती है - वह डॉन जोस की तलाश में है। यह जानने पर कि वह अभी नहीं है, शर्मिंदा व्यक्ति चला जाता है। गार्ड का परिवर्तन शुरू होता है, और डॉन जोस गार्ड के बीच प्रकट होता है। वे अपने कमांडर कैप्टन ज़ुनिगा के साथ मिलकर महिला सिगार कारखाने के कर्मचारियों के आकर्षण पर चर्चा करते हैं। घंटी बज रही है - कारखाने में एक विराम है। भीड़ में मजदूर सड़क पर निकल जाते हैं। वे धूम्रपान करते हैं और काफी चुटीले व्यवहार करते हैं।

कारमेन बाहर आता है। वह युवकों के साथ फ़्लर्ट करती है और अपना प्रसिद्ध हबानेरा गाती है ("प्यार में एक पक्षी की तरह पंख होते हैं")। मंत्र के अंत में, लड़की जोस पर एक फूल फेंकती है। उसकी शर्मिंदगी पर हंसते हुए मजदूर फैक्ट्री में लौट जाते हैं।

माइकेला जोस के लिए एक पत्र और एक उपहार के साथ फिर से प्रकट होती है। उनका युगल गीत "परिवार ने क्या कहा" लगता है। इस समय, कारखाने में भयानक शोर शुरू होता है। यह पता चला है कि कारमेन ने एक लड़की को चाकू से मार डाला। जोस को कमांडर से कारमेन को गिरफ्तार करने और उसे बैरक में ले जाने का आदेश मिलता है। जोस और कारमेन अकेले रह गए हैं। सेगिडिला "नियर द बैस्टियन इन सेविल" बजाया जाता है, जिसमें लड़की जोस से प्यार करने का वादा करती है। युवा निगम पूरी तरह से मुग्ध है। हालांकि, बैरकों के रास्ते में, कारमेन उसे दूर धकेलने और भागने का प्रबंधन करता है। नतीजतन, जोस खुद पहले से ही हिरासत में है।

दूसरी क्रिया

हम ओपेरा "कारमेन" के सारांश का वर्णन करना जारी रखते हैं। दो महीने बाद। कारमेन की दोस्त, लिलास पास्टिया की मधुशाला, वही जगह है जहां युवा जिप्सी महिला ने जोस के लिए गाने और नृत्य करने का वादा किया था। अनर्गल मज़ा यहाँ राज करता है। सबसे महत्वपूर्ण आगंतुकों में कैप्टन ज़ुनिगा, कमांडर जोस हैं। वह कारमेन का पक्ष जीतने की कोशिश करता है, जिसमें वह वास्तव में सफल नहीं होता है। उसी समय, लड़की को पता चलता है कि जोस की हिरासत की अवधि समाप्त हो रही है, और इससे वह खुश हो जाती है।

बुलफाइटर एस्कैमिलो प्रकट होता है, वह प्रसिद्ध छंद गाता है "टोस्ट, दोस्तों, मैं तुम्हारा स्वीकार करता हूं।" मधुशाला जाने वाले उसके साथ कोरस में शामिल होते हैं। एस्कैमिलो भी कारमेन पर मोहित है, लेकिन वह पारस्परिकता नहीं करती है।

देर हो रही है। जोस प्रकट होता है। अपने आगमन से प्रसन्न, कारमेन शेष आगंतुकों को मधुशाला से बाहर निकालता है - चार तस्कर (डाकुओं एल डैनकैरो और एल रेमेंडाडो, साथ ही लड़कियों - मर्सिडीज और फ्रैस्किटो)। एक युवा जिप्सी महिला जोस के लिए एक नृत्य करती है, जैसा कि उसकी गिरफ्तारी से पहले वादा किया गया था। हालांकि, कैप्टन ज़ुनिग की उपस्थिति, जो कारमेन को डेट पर भी आई थी, रोमांटिक माहौल को नष्ट कर देती है। प्रतिद्वंद्वियों के बीच झगड़ा छिड़ जाता है, जो रक्तपात में बदलने के लिए तैयार है। हालांकि, समय पर पहुंचे जिप्सी कप्तान को निहत्था करने में कामयाब हो जाते हैं। डॉन जोस के पास अपना सैन्य करियर छोड़ने के अलावा कोई विकल्प नहीं है। वह तस्करों के एक गिरोह में शामिल हो जाता है, जिससे कारमेन बहुत खुश होता है।

तीसरी क्रिया

ओपेरा कारमेन का सारांश और क्या बताता है? पहाड़ों के बीच एक सुनसान जगह में प्रकृति की एक रमणीय तस्वीर। तस्करों को थोड़ा आराम है। डॉन जोस घर के लिए तरसता है, किसान जीवन के लिए, तस्करों का व्यापार उसे बिल्कुल भी लुभाता नहीं है - केवल कारमेन और उसके साथ छेड़खानी के लिए उसका भावुक प्यार। हालांकि, युवा जिप्सी महिला अब उससे प्यार नहीं करती है, मामला टूटने के करीब है। मर्सिडीज और फ्रांससिटा के भाग्य-कथन के अनुसार, कारमेन मौत का सामना कर रहा है।

पड़ाव खत्म हो गया है, तस्कर अपने रास्ते पर हैं, केवल जोस को छोड़े गए सामानों की देखभाल करने के लिए छोड़ दिया गया है। माइकल अचानक प्रकट होता है। वह जोस की तलाश जारी रखती है। उसका एरिया "मैं व्यर्थ ही अपने आप को आश्वस्त करता हूं" लगता है।

इस दौरान गोली चलने की आवाज सुनाई देती है। भयभीत माइकेला छिप जाती है। यह पता चला कि यह जोस था जिसने एस्कैमिलो को शूटिंग करते देखा था। कारमेन के प्यार में बुलफाइटर उसे ढूंढ रहा है। प्रतिद्वंद्वियों के बीच एक लड़ाई शुरू होती है, जो अनिवार्य रूप से एस्कैमिलो को मौत की धमकी देती है, लेकिन कारमेन, जो समय पर पहुंचे, हस्तक्षेप करने और बुलफाइटर को बचाने का प्रबंधन करते हैं। Escamillo छोड़ देता है, अंत में सभी को सेविले में अपने प्रदर्शन के लिए आमंत्रित करता है।

अगले ही पल जोस को माइकेला का पता चलता है। लड़की उसे दुखद समाचार देती है - उसकी माँ मर रही है और मरने से पहले अपने बेटे को अलविदा कहना चाहती है। कारमेन तिरस्कारपूर्वक सहमत हैं कि जोस छोड़ने से बेहतर है। गुस्से में, वह उसे चेतावनी देता है कि वे फिर मिलेंगे, और केवल मृत्यु ही उन्हें अलग कर सकती है। जोस कारमेन को जोर से धक्का देता है और चला जाता है। बुलफाइटर का संगीतमय मकसद अशुभ लगता है।

चौथा अधिनियम

सेविले में उत्सव के उत्सव के बारे में ओपेरा "कारमेन" का सारांश निम्नलिखित है। स्मार्ट कपड़ों में शहरवासी सभी बुलफाइट प्रदर्शन की प्रत्याशा में हैं। Escamillo को अखाड़े में दिखना है। जल्द ही बुलफाइटर खुद प्रकट होता है, कारमेन के साथ हाथ में हाथ डाले। युवा जिप्सी महिला को भी बड़े विलासिता के कपड़े पहनाए जाते हैं। दो प्रेमियों की जोड़ी लगती है।

एस्कैमिलो, और उसके बाद सभी दर्शक थिएटर की ओर दौड़ पड़े। केवल कारमेन ही रह जाती है, इस तथ्य के बावजूद कि मर्सिडीज और फ्रांसक्विटा उसे जोस के पास छिपे होने के बारे में चेतावनी देने का प्रबंधन करते हैं। उद्दंड लड़की का कहना है कि वह उससे डरती नहीं है।

जोस दर्ज करें। वह घायल है, उसके कपड़े लत्ता में हैं। जोस लड़की से उसके पास लौटने की भीख मांगता है, लेकिन बदले में उसे केवल एक तिरस्कारपूर्ण इनकार प्राप्त होता है। युवक जिद करता रहा। गुस्से में कारमेन ने उसे वह सोने की अंगूठी फेंक दी जो उसने उसे दी थी। इस समय, मंच के पीछे एक कोरस लगता है, जोस के खुश प्रतिद्वंद्वी - बुलफाइटर की जीत का महिमामंडन करता है। अपना दिमाग खो देने के बाद, जोस एक खंजर निकालता है और उसे अपने प्रिय में उसी समय डुबो देता है, जब थिएटर में उत्साही भीड़ बुलफाइट के विजेता एस्कैमिलो का स्वागत करती है।

उत्सव की भीड़ थिएटर से बाहर सड़क पर आती है, जहां एक भयानक तस्वीर खुलती है। मानसिक रूप से जोस को इन शब्दों से तोड़ा: “मैंने उसे मार डाला! ओह माय कारमेन! .. "- अपने मृत प्रेमी के चरणों में गिर जाता है।

इस प्रकार, "कारमेन" एक ओपेरा है, जिसका संक्षिप्त सारांश लगभग दो वाक्यों में वर्णित किया जा सकता है। हालांकि, काम के नायकों द्वारा अनुभव की गई मानवीय भावनाओं और जुनून के सरगम ​​​​को किसी भी शब्द से व्यक्त नहीं किया जा सकता है - केवल संगीत और नाट्य प्रदर्शन द्वारा, जिसे जॉर्जेस बिज़ेट और ओपेरा अभिनेताओं ने महारत हासिल करने में कामयाबी हासिल की।