बड़ा थिएटर किस सामग्री से बना है? बोल्शोई थिएटर के सभागार में कुर्सियों की स्थापना शुरू हो गई है

1776 में स्थापित बोल्शोई थिएटर के लंबे इतिहास ने कई उतार-चढ़ाव देखे हैं। वर्षों से, युद्ध के दौरान कई आग और फासीवादी बमों ने इमारत को नष्ट कर दिया, लेकिन राख से फीनिक्स की तरह, इसे फिर से बनाया गया था। आज, बोल्शोई थिएटर योजना में तीन हॉल शामिल हैं: ऐतिहासिक चरण, नया चरण और बीथोवेन हॉल।

ऐतिहासिक हॉल

ऐतिहासिक, या मुख्य चरण, एक लंबे पुनर्निर्माण के बाद 2011 में खोला गया। आंतरिक सजावट वैसी ही बनी हुई है जैसी दर्शकों ने 19वीं शताब्दी के अंत में देखी थी - इसकी भव्यता में बेजोड़, उसी शैली में बनाई गई। अपने मूल स्वरूप को फिर से बनाते समय, नई तकनीकों का उपयोग किया गया था, और अब मंच में दो स्तरों में स्वतंत्र रूप से घूमने वाले 7 स्थान हैं। यह बोल्शोई थिएटर के आरेख पर दिखाया गया है।

प्रस्तुति के प्रकार के आधार पर, यह एक अलग स्थिति ले सकता है। दृश्य और बैकस्टेज को जोड़ना संभव हो गया, जिससे दर्शकों को अंतरिक्ष की गहराई का आभास होता है। हॉल से दृश्य किसी भी जगह से बहुत अच्छा है, इसलिए ऐतिहासिक हॉल में बोल्शोई थिएटर में "खराब" और "अच्छी" सीटों में कोई विभाजन नहीं है।

नया मंच

यह 2002 में पुनर्निर्माण अवधि के दौरान ऐतिहासिक हॉल के प्रतिस्थापन के रूप में दिखाई दिया। इसे 1000 सीटों के लिए डिजाइन किया गया है। बोल्शोई थिएटर के पूरे बैले और ओपेरा प्रदर्शनों को 2011 तक न्यू स्टेज पर प्रदर्शित किया गया था। एक एम्फीथिएटर, टीयर और एक मेजेनाइन के साथ अपने अर्धवृत्ताकार आकार को प्रदर्शित करता है।

आंतरिक सजावट संक्षिप्त और आरामदायक है, लेकिन साथ ही बोल्शोई थिएटर के परिवेश को संरक्षित किया गया है। दुर्भाग्य से, हॉल में सीमित दृश्यता वाले कुछ स्थान हैं, दर्शकों को बोल्शोई थिएटर के लिए टिकट खरीदते समय इस पर ध्यान देने की आवश्यकता है। आरेख पर, एक नियम के रूप में, ऐसे स्थानों को इंगित किया जाता है। मुख्य हॉल के खुलने के बाद नया चरण अपना काम जारी रखता है।

बीथोवेन हॉल

बोल्शोई थिएटर का बीथोवेन हॉल बोल्शोई थिएटर की सभी इमारतों में सबसे परिष्कृत और सुंदर है। इसका लुई XV स्टाइल इंटीरियर लक्ज़री में हड़ताली है। लेकिन हॉल का मुख्य लाभ इसकी अनूठी ध्वनिकी है। इसके चैम्बर स्पेस में, एकल कलाकारों के एकल प्रदर्शन और मशहूर हस्तियों की रचनात्मक शामें होती हैं।

बीथोवेन हॉल में 320 सीटें हैं और, जो विशेष रूप से सुखद है, उनमें से प्रत्येक से 100% दृश्यता है। कक्ष संगीत के सच्चे पारखी के लिए हॉल की क्षमता काफी है।

बोल्शोई रंगमंच रूस का गौरव है, इसकी आध्यात्मिक संस्कृति का प्रतिबिंब है। इसके किसी भी शानदार हॉल में, दर्शक ओपेरा और बैले की दुनिया में डुबकी लगा सकते हैं, कला के राजसी माहौल का आनंद ले सकते हैं।

बोल्शोई के नाम मात्र से ही दुनिया भर के थिएटर जाने वालों की सांसें थम जाती हैं और उनके दिल तेजी से धड़कने लगते हैं। उनके प्रदर्शन के लिए एक टिकट सबसे अच्छा उपहार है, और प्रत्येक प्रीमियर के साथ प्रशंसकों और आलोचकों दोनों की उत्साही प्रतिक्रियाओं की झड़ी लग जाती है। रूस के राज्य शैक्षणिक बोल्शोई रंगमंचन केवल हमारे देश में बल्कि विदेशों में भी इसका एक ठोस वजन है, क्योंकि अपने दौर के सर्वश्रेष्ठ गायकों और नर्तकियों ने हमेशा इसके मंच पर प्रदर्शन किया है।

बोल्शोई थिएटर की शुरुआत कैसे हुई

1776 के शुरुआती वसंत में, महारानी कैथरीन IIअपने सर्वोच्च फरमान से उसने मास्को में "नाटकीय ... प्रदर्शन" आयोजित करने का आदेश दिया। साम्राज्ञी की इच्छा पूरी करने के लिए जल्दबाजी की प्रिंस उरुसोवे, जिन्होंने प्रांतीय अभियोजक के रूप में कार्य किया। उन्होंने पेत्रोव्का पर थिएटर की इमारत का निर्माण शुरू किया। कला के मंदिर के पास खुलने का समय नहीं था, क्योंकि निर्माण चरण के दौरान आग लगने से उसकी मृत्यु हो गई थी।

फिर एक उद्यमी व्यवसाय में उतर गया माइकल मैडॉक्स, जिनके नेतृत्व में एक ईंट की इमारत खड़ी की गई थी, जिसे सफेद-पत्थर की सजावट से सजाया गया था और जिसकी ऊंचाई तीन मंजिल थी। पेट्रोव्स्की नाम का थिएटर 1780 के अंत में खोला गया था। इसके हॉल में लगभग एक हजार दर्शक थे, और इतने ही टेरप्सीचोर प्रशंसक गैलरी से प्रदर्शन देख सकते थे। मैडॉक्स के पास 1794 तक इमारत का स्वामित्व था। इस समय के दौरान, पेट्रोव्स्की थिएटर के मंच पर 400 से अधिक प्रदर्शनों का मंचन किया गया।

1805 में, एक नई आग ने पहले से ही पत्थर की इमारत को नष्ट कर दिया, और लंबे समय तक मंडली मॉस्को अभिजात वर्ग के होम थिएटर के चरणों में घूमती रही। अंत में, तीन साल बाद, प्रसिद्ध वास्तुकार के. आई. रॉसीआर्बट स्क्वायर पर एक नए भवन का निर्माण पूरा किया, लेकिन उसे अग्नि तत्व से नहीं बख्शा गया। संगीत कला के नए मंदिर की राजधानी पर नेपोलियन की सेना के कब्जे के दौरान मॉस्को में लगी भीषण आग में मृत्यु हो गई।

चार साल बाद, मास्को निर्माण आयोग ने एक संगीत थिएटर के लिए एक नई इमारत के सर्वश्रेष्ठ डिजाइन के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा की। प्रतियोगिता इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के प्रोफेसर की परियोजना द्वारा जीती गई थी ए. मिखाइलोवा... बाद में, वास्तुकार द्वारा चित्र को महत्वपूर्ण रूप से संशोधित किया गया जिसने इस विचार को जीवन में लाया। ओ. आई. बोवे.

टीतरालनया चौक पर ऐतिहासिक इमारत

नए भवन के निर्माण के दौरान, जले हुए पेट्रोव्स्की थिएटर की नींव का आंशिक रूप से उपयोग किया गया था। बोव का विचार था कि थिएटर 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध में नेपोलियन पर जीत का प्रतीक था। नतीजतन, इमारत साम्राज्य शैली में एक शैलीबद्ध मंदिर थी, और इमारत की भव्यता पर मुख्य मोर्चे के सामने विभाजित विस्तृत वर्ग द्वारा जोर दिया गया था।

भव्य उद्घाटन 6 जनवरी, 1825 . को हुआ था, और "ट्रायम्फ ऑफ़ द म्यूज़" प्रदर्शन में भाग लेने वाले दर्शकों ने इमारत की भव्यता, दृश्यों की सुंदरता, मनमोहक वेशभूषा और निश्चित रूप से, नए मंच पर पहले प्रदर्शन में प्रमुख अभिनेताओं के नायाब कौशल का जश्न मनाया।

दुर्भाग्य से, भाग्य ने इस इमारत को भी नहीं छोड़ा, और 1853 की आग के बाद, केवल एक उपनिवेश और बाहरी पत्थर की दीवारों के साथ एक पोर्टिको रह गया। इंपीरियल थियेटर्स के मुख्य वास्तुकार के निर्देशन में बहाली का काम अल्बर्ट कैवोसतीन साल तक चला। नतीजतन, इमारत के अनुपात में थोड़ा बदलाव आया: थिएटर बहुत व्यापक और अधिक विशाल हो गया। अग्रभागों को उदार विशेषताएं दी गईं, और अपोलो की मूर्ति, जो आग में मर गई, को कांस्य क्वाड्रिगा से बदल दिया गया। पुनर्निर्मित भवन में बेलिनी के "प्यूरिटन्स" का प्रीमियर 1856 में हुआ था।

बोल्शोई थिएटर और आधुनिक समय

क्रांति ने जीवन के सभी क्षेत्रों में कई बदलाव लाए, और रंगमंच कोई अपवाद नहीं था। सबसे पहले, बोल्शोई को अकादमिक की उपाधि से सम्मानित किया गया था, और फिर वे इसे पूरी तरह से बंद करना चाहते थे, लेकिन अखिल रूसी केंद्रीय कार्यकारी समिति ने थिएटर को संरक्षित करने का फरमान जारी किया। 1 9 20 के दशक में, इमारत में कुछ नवीनीकरण हुआ, जिसने न केवल दीवारों को मजबूत किया, बल्कि दर्शकों के रैंक पदानुक्रम को प्रदर्शित करने के किसी भी अवसर को भी नष्ट कर दिया।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध मंडली के लिए एक कठिन समय था। थिएटर को कुइबिशेव के लिए खाली कर दिया गया था, और स्थानीय मंच पर प्रदर्शन का मंचन किया गया था। कलाकारों ने रक्षा कोष में महत्वपूर्ण योगदान दिया, जिसके लिए मंडली को राज्य के मुखिया से आभार व्यक्त किया गया।

युद्ध के बाद के वर्षों में, राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थियेटर का कई बार पुनर्निर्माण किया गया था। अंतिम कार्य 2005 से 2011 तक ऐतिहासिक मंच पर किए गए थे।

प्रदर्शनों की सूची अतीत और वर्तमान

थिएटर के अस्तित्व के पहले वर्षों में, इसकी मंडली ने प्रदर्शन की सामग्री को बहुत अधिक महत्व नहीं दिया। प्रदर्शन के सामान्य दर्शक अभिजात वर्ग थे जिन्होंने आलस्य और मनोरंजन में समय बिताया। हर शाम तीन या चार प्रदर्शन मंच पर खेले जा सकते थे, और छोटे दर्शकों को बोर न करने के लिए, प्रदर्शनों की सूची बहुत बार बदल दी जाती थी। लाभ भी लोकप्रिय थे, जो प्रसिद्ध और प्रमुख अभिनेताओं और दूसरे कलाकारों दोनों द्वारा आयोजित किए गए थे। प्रदर्शन यूरोपीय नाटककारों और संगीतकारों के कार्यों पर आधारित थे, लेकिन रूसी लोक जीवन और जीवन के विषयों पर नृत्य रेखाचित्र भी प्रदर्शनों की सूची में मौजूद थे।

19 वीं शताब्दी में, बोल्शोई के मंच पर महत्वपूर्ण संगीत कार्यों का मंचन किया जाने लगा, जो मॉस्को के सांस्कृतिक जीवन की ऐतिहासिक घटनाएँ बन गईं। 1842 में वे पहली बार खेलते हैं ग्लिंका . द्वारा "ए लाइफ फॉर द ज़ार", और 1843 में दर्शकों ने एकल कलाकारों और बैले नर्तकियों की सराहना की ए अदाना "गिजेल"... 19वीं सदी के उत्तरार्ध को कार्यों द्वारा चिह्नित किया गया है मारियस पेटिपास, जिसकी बदौलत बोल्शोई को पहले दृश्य के रूप में जाना जाता है मिंकस द्वारा "डॉन क्विक्सोट ऑफ़ ला मंच" और त्चिकोवस्की द्वारा "स्वान लेक".

मुख्य मॉस्को थिएटर का उदय 19 वीं सदी के अंत में - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में होता है। इस अवधि के दौरान, बोल्शोई के मंच पर चमक चालियापिनतथा सोबिनोवजिनके नाम पूरी दुनिया में जाने जाते हैं। प्रदर्शनों की सूची समृद्ध है मुसॉर्स्की द्वारा ओपेरा "खोवांशीना", कंडक्टर के स्टैंड के लिए सर्गेई राचमानिनॉफ़और महान रूसी कलाकार बेनोइट, कोरोविन और पोलेनोव प्रदर्शन के लिए दृश्यों पर काम में भाग लेते हैं।

सोवियत काल ने रंगमंच के परिदृश्य में कई बदलाव लाए। कई प्रदर्शन वैचारिक आलोचना के अधीन हैं, और बोल्शोई के कोरियोग्राफर नृत्य की कला में नए रूप खोजने का प्रयास कर रहे हैं। ओपेरा का प्रतिनिधित्व ग्लिंका, त्चिकोवस्की, मुसॉर्स्की और रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा किया जाता है, लेकिन सोवियत संगीतकारों के नाम पोस्टर और प्रोग्राम कवर पर तेजी से दिखाई दे रहे हैं।

युद्ध की समाप्ति के बाद, बोल्शोई थिएटर के सबसे महत्वपूर्ण प्रीमियर थे Prokofiev . द्वारा "सिंड्रेला" और "रोमियो एंड जूलियट"... अतुलनीय गैलिना उलानोवा बैले प्रदर्शन में मुख्य भूमिकाओं में चमकती है। 60 के दशक में दर्शकों की जीत होती है माया प्लिसेत्सकायानृत्य कारमेन सुइट, और व्लादिमीर वासिलिवेए खाचटुरियन के बैले में स्पार्टाकस की भूमिका में।

हाल के वर्षों में, मंडली तेजी से प्रयोगों का सहारा ले रही है, जिनका हमेशा दर्शकों और आलोचकों द्वारा स्पष्ट रूप से मूल्यांकन नहीं किया जाता है। नाटक और फिल्म निर्देशक प्रदर्शन के निर्माण में शामिल हैं, लेखक के संस्करणों में अंक वापस आ रहे हैं, दृश्यों की अवधारणा और शैली तेजी से भयंकर विवाद का विषय बन रही है, और प्रदर्शन दुनिया भर के सिनेमाघरों में प्रसारित किए जाते हैं। इंटरनेट चैनल।

बोल्शोई थिएटर के अस्तित्व के दौरान, इसके साथ कई दिलचस्प घटनाएं जुड़ी हुई थीं। अपने समय के उत्कृष्ट लोगों ने थिएटर में काम किया, और बोल्शोई की मुख्य इमारत रूसी राजधानी के प्रतीकों में से एक बन गई:

- पेट्रोव्स्की थियेटर के उद्घाटन के समय, इसकी मंडली में लगभग 30 कलाकार शामिल थेऔर एक दर्जन से अधिक संगतकार। आज बोल्शोई थिएटर में लगभग एक हजार कलाकार और संगीतकार सेवा करते हैं।

बोल्शोई के मंच पर अलग-अलग समय पर प्रदर्शन किया गया ऐलेना ओबराज़त्सोवा और इरिना आर्किपोवा, मैरिस लीपा और माया प्लिस्त्स्काया, गैलिना उलानोवा और इवान कोज़लोवस्की।थिएटर के अस्तित्व के दौरान, इसके अस्सी से अधिक कलाकारों को राष्ट्रीय की उपाधि से सम्मानित किया गया था, और उनमें से आठ को हीरो ऑफ सोशलिस्ट लेबर की उपाधि से सम्मानित किया गया था। बैलेरीना और कोरियोग्राफर गैलिना उलानोवा को दो बार इस मानद उपाधि से सम्मानित किया गया।

चार घुड़सवार घोड़ों वाला एक प्राचीन रथ, जिसे चतुर्भुज कहा जाता है, को अक्सर विभिन्न इमारतों और संरचनाओं पर चित्रित किया जाता था। इस तरह के रथों का इस्तेमाल प्राचीन रोम में विजयी जुलूसों के दौरान किया जाता था। बोल्शोई थिएटर क्वाड्रिगा एक प्रसिद्ध मूर्तिकार द्वारा बनाया गया था पीटर क्लोड्टो... सेंट पीटर्सबर्ग में एनिचकोव ब्रिज पर घोड़ों की मूर्तिकला छवियां उनके कार्यों में कम प्रसिद्ध नहीं हैं।

30-50 के दशक में। पिछली शताब्दी, बोल्शोई के मुख्य कलाकार थे फेडोर फेडोरोव्स्की- व्रुबेल और सेरोव का एक छात्र, जिसने पेरिस में दिगिलेव के साथ सदी की शुरुआत में काम किया था। यह वह था जिसने 1955 में बोल्शोई के प्रसिद्ध ब्रोकेड पर्दे को "सुनहरा" कहा था।

- 1956 में बैले मंडली पहली बार लंदन गई... इस तरह यूरोप और दुनिया के देशों में बोल्शोई के प्रसिद्ध दौरों की एक श्रृंखला शुरू हुई।

बोल्शोई के मंच पर बड़ी सफलता थी मार्लीन डिट्रिच... प्रसिद्ध जर्मन अभिनेत्री ने 1964 में थिएटर स्क्वायर की इमारत में प्रदर्शन किया। वह अपने प्रसिद्ध शो "मार्लीन एक्सपिरियंस" को मास्को में लाईं और उनके प्रदर्शन के दौरान दो सौ बार झुकने के लिए आमंत्रित किया गया।

सोवियत ओपेरा गायक मार्क रीसेनबोल्शोई के मंच पर गिनीज रिकॉर्ड बनाया। 1985 में, 90 वर्ष की आयु में, उन्होंने "यूजीन वनगिन" नाटक में ग्रेमिन की भूमिका निभाई।

सोवियत काल में, थिएटर को दो बार ऑर्डर ऑफ लेनिन से सम्मानित किया गया था।

राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थिएटर के ऐतिहासिक चरण की इमारत रूस के लोगों की सांस्कृतिक विरासत स्थलों की सूची में है।

बोल्शोई के मुख्य भवन के अंतिम पुनर्निर्माण में 35.4 बिलियन रूबल की लागत आई। काम छह साल और तीन महीने तक चला, और 28 अक्टूबर, 2011 को थिएटर का उद्घाटन नवीनीकरण के बाद किया गया।

नया मंच

2002 में, बोल्श्या दिमित्रोव्का स्ट्रीट पर, बोल्शोई थिएटर का नया चरण खोला गया। प्रीमियर रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा द स्नो मेडेन का उत्पादन था। मुख्य भवन के पुनर्निर्माण के दौरान नए चरण ने मुख्य चरण के रूप में कार्य किया, और 2005 से 2011 की अवधि में, बोल्शोई के पूरे प्रदर्शनों की सूची का मंचन किया गया।

पुनर्निर्मित मुख्य भवन के भव्य उद्घाटन के बाद, न्यू स्टेज को रूस और दुनिया भर के थिएटरों से भ्रमण दल प्राप्त होने लगे। बोलश्या दिमित्रोव्का पर स्थायी प्रदर्शनों की सूची से, त्चिकोवस्की द्वारा ओपेरा द क्वीन ऑफ स्पेड्स, प्रोकोफिव द्वारा द लव फॉर थ्री ऑरेंज और एन। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा द स्नो मेडेन का अभी भी मंचन किया जाता है। बैले के प्रशंसक न्यू स्टेज पर जे. बिज़ेट और आर. शेड्रिन द्वारा डी. शोस्ताकोविच की "द ब्राइट स्ट्रीम" और "कारमेन सुइट" देख सकते हैं।

रूस में सबसे प्रसिद्ध थिएटर और दुनिया के प्रसिद्ध थिएटरों में से एक बोल्शोई थिएटर है। देश का प्रमुख थिएटर कहाँ स्थित है? खैर, निश्चित रूप से, मुख्य शहर में - मास्को में। इसके प्रदर्शनों की सूची में रूसी और विदेशी शास्त्रीय संगीतकारों द्वारा ओपेरा और बैले प्रदर्शन शामिल हैं। शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची के अलावा, थिएटर लगातार नवीन समकालीन प्रस्तुतियों के साथ प्रयोग कर रहा है। बोल्शोई थिएटर का इतिहास बहुत समृद्ध है और हमारे देश के लिए महत्वपूर्ण लोगों के नामों से जुड़ा है। मार्च 2015 में, थिएटर पहले से ही 239 साल पुराना है।

ये सब कैसे शुरू हुआ

बोल्शोई थिएटर के संस्थापक को प्रिंस प्योत्र वासिलीविच उरुसोव माना जाता है, वह प्रांतीय अभियोजक थे और साथ ही साथ उनकी अपनी थिएटर मंडली भी थी। वह अकेला था जिसे प्रदर्शन, मुखौटे, संगीत कार्यक्रम और अन्य मनोरंजन आयोजित करने की अनुमति थी। किसी और को ऐसा काम करने की इजाजत नहीं थी, ताकि राजकुमार के पास प्रतिस्पर्धी न हों। लेकिन इस विशेषाधिकार ने उन पर एक दायित्व भी थोप दिया - मंडली के लिए एक सुंदर इमारत का निर्माण करना, जिसमें सभी प्रदर्शन होंगे। राजकुमार का मेडॉक्स नाम का एक साथी था, जो एक विदेशी था, उसने ग्रैंड ड्यूक पॉल - भविष्य के रूसी सम्राट को गणित पढ़ाया। नाट्य व्यवसाय से प्यार हो जाने के बाद, वह रूस में रहे और थिएटर के विकास में निकटता से लगे रहे। एक थिएटर बनाने में विफल रहा, क्योंकि वह दिवालिया हो गया, थिएटर के मालिक का विशेषाधिकार, साथ ही एक इमारत बनाने का दायित्व, मेडॉक्स को पारित कर दिया गया, जिसके परिणामस्वरूप वह बोल्शोई थिएटर का निर्माण किया। जहां मेडॉक्स द्वारा बनाया गया थिएटर स्थित है, वह रूस के हर दूसरे निवासी के लिए जाना जाता है, यह टीट्रालनया स्क्वायर और पेट्रोवका के चौराहे पर स्थित है।

रंगमंच निर्माण

थिएटर के निर्माण के लिए, मेडॉक्स ने एक ऐसी साइट चुनी जो प्रिंस रोस्तोस्की की थी, जिसने इसे उससे खरीदा था। यह पेट्रोव्स्काया नामक एक सड़क थी, इसकी शुरुआत, और यहां बोल्शोई थियेटर बनाया गया था। थिएटर का पता अब टीट्रालनया प्लॉस्चैड, बिल्डिंग 1 है। थिएटर को रिकॉर्ड समय में बनाया गया था, केवल 5 महीनों में, जो हमारे समय के लिए भी अपनी सभी आधुनिक तकनीकों और निर्माण सामग्री के साथ अद्भुत और अद्भुत है। क्रिश्चियन रोसबर्ग द्वारा थिएटर भवन के निर्माण के लिए परियोजना विकसित की। थिएटर अंदर से शानदार था, सभागार अपनी सुंदरता में प्रहार कर रहा था, लेकिन इसके विपरीत, यह मामूली, अचूक और व्यावहारिक रूप से किसी भी तरह से सजाया नहीं गया था। थिएटर को इसका पहला नाम मिला - पेत्रोव्स्की।

थिएटर का उद्घाटन

बोल्शोई थिएटर की इमारत 1780 में 30 दिसंबर को खोली गई थी। इस दिन, थिएटर मंडली का पहला प्रदर्शन अपने ही भवन में हुआ था। सभी समाचार पत्रों ने केवल उद्घाटन, थिएटर मास्टर्स और प्रसिद्ध आर्किटेक्ट्स के बारे में लिखा था, जो इमारत पर एक बिखरी हुई प्रशंसा के रूप में थे, इसे ठोस, विशाल, लाभदायक, सुंदर, सुरक्षित और सभी तरह से प्रसिद्ध यूरोपीय थिएटरों में से अधिकांश के रूप में वर्णित किया गया था। शहर के गवर्नर निर्माण से इतने प्रसन्न हुए कि मेडॉक्स को मनोरंजन की मेजबानी का अधिकार देने वाले विशेषाधिकार को और 10 वर्षों के लिए बढ़ा दिया गया।

आंतरिक सजावट

एक गोल हॉल, तथाकथित रोटुंडा, प्रदर्शन के लिए बनाया गया था। हॉल को कई दर्पणों से सजाया गया था और बयालीस क्रिस्टल झूमरों को रोशन किया गया था। हॉल को खुद मेडॉक्स ने डिजाइन किया था। जैसा कि अपेक्षित था, एक ऑर्केस्ट्रा गड्ढा मंच के बगल में स्थित था। मंच के सबसे करीब थिएटर के सम्मानित मेहमानों और नियमित दर्शकों के लिए स्टूल थे, जिनमें से अधिकांश सर्फ़ मंडलियों के मालिक थे। मेडॉक्स के लिए उनकी राय महत्वपूर्ण थी, इस कारण से उन्हें ड्रेस रिहर्सल के लिए आमंत्रित किया गया था, जिसके बाद वे आगामी उत्पादन की चर्चा में शामिल थे।

थिएटर ने एक वर्ष में लगभग 100 प्रदर्शन दिखाए। एक प्रदर्शन के लिए टिकट खरीदना असंभव था, दर्शकों ने थिएटर जाने के लिए वार्षिक सदस्यता खरीदी।

समय के साथ, थिएटर की उपस्थिति में गिरावट आई, मुनाफा कम हो गया, अभिनेताओं ने थिएटर छोड़ना शुरू कर दिया और इमारत जीर्ण-शीर्ण हो गई। नतीजतन, बोल्शोई ओपेरा हाउस राज्य के स्वामित्व में हो गया और उसे एक नया नाम मिला - इंपीरियल।

अस्थायी सूर्यास्त

बोल्शोई रंगमंच का इतिहास हमेशा इतना सुंदर नहीं रहा है, इसमें दुखद क्षण थे। 1805 में, थिएटर अपने अस्तित्व के 25 वर्षों के बाद जल गया। केवल लोड-असर वाली दीवारें बची हैं, और फिर केवल आंशिक रूप से। पुनर्निर्माण केवल 1821 में शुरू हुआ, जब नेपोलियन सैनिकों के आक्रमण के बाद मास्को का पुनर्निर्माण किया जा रहा था। मुख्य वास्तुकार, जिसे थिएटर सहित शहर के मध्य भाग की बहाली का काम सौंपा गया था, ओसिप बोवे थे। वह एक नवप्रवर्तक था, उसकी परियोजना के अनुसार, सड़कों को एक अलग तरीके से बनाया जाने लगा, अब हवेली गली के अंदर नहीं, गली की ओर होने लगी। बोव ने थिएटर के पास स्क्वायर अलेक्जेंडर गार्डन की बहाली की निगरानी की। बोल्शोई थिएटर का पुनर्निर्माण उनकी सबसे सफल परियोजना बन गई। नया भवन एम्पायर शैली में बनाया गया था। आर्किटेक्ट के समकालीनों के अनुसार, बोल्शोई थिएटर फीनिक्स की तरह राख से उठे।

मेट्रो थिएटर के बहुत करीब स्थित है, इसलिए मॉस्को में कहीं से भी थिएटर तक पहुंचना बहुत सुविधाजनक है।

थिएटर भवन का पुनर्निर्माण

थिएटर की बहाली 1821 में शुरू हुई और कई सालों तक चली। प्रारंभ में, थिएटर के पुनर्निर्मित भवन की योजना सेंट पीटर्सबर्ग में प्रसिद्ध वास्तुकार द्वारा विकसित की गई थी, मॉस्को के गवर्नर आंद्रेई मिखाइलोव ने इस योजना को मंजूरी दी थी। मिखाइलोव ने थिएटर की इमारत को एक आयत के आकार में डिजाइन किया, साथ ही पोर्टिको के शीर्ष पर एक रथ में आठ स्तंभों और अपोलो का एक पोर्टिको बनाया; हॉल का उद्देश्य दो हजार दर्शकों को रखने का था। ओसिप बोव ने मिखाइलोव की परियोजना पर फिर से काम किया, जहां बोल्शोई थिएटर कम हो गया, इमारत का अनुपात बदल गया। ब्यूवैस ने भी भूतल पर प्लेसमेंट को छोड़ने का फैसला किया क्योंकि वह इसे अनैच्छिक मानते थे। हॉल बहु-स्तरीय हो गया, हॉल की सजावट समृद्ध हो गई। आवश्यक भवन ध्वनिकी मिले थे। Beauvais का एक बहुत ही मूल विचार था - एक दर्पण पर्दा बनाने के लिए, लेकिन निश्चित रूप से, इस तरह के विचार को महसूस करना अवास्तविक है, क्योंकि ऐसा पर्दा अविश्वसनीय रूप से भारी होगा।

दूसरा जन्म

थिएटर का पुनर्निर्माण 1824 के अंत तक पूरा हो गया था, जनवरी 1825 में थिएटर की पुनर्निर्मित इमारत को पूरी तरह से खोल दिया गया था। पहला प्रदर्शन हुआ, जिसके कार्यक्रम में बैले "सैंड्रिलॉन" और प्रस्तावना "ट्रायम्फ ऑफ द म्यूज़" शामिल थे, जो विशेष रूप से एलेबायेव और वेरस्टोवस्की द्वारा थिएटर के उद्घाटन के लिए लिखा गया था। ब्यूवैस सुर्खियों में थे, और दर्शकों ने कृतज्ञता में तालियों की गड़गड़ाहट के साथ उनका स्वागत किया। नया रंगमंच अपनी सुंदरता में बस अद्भुत था। अब थिएटर को "बोल्शोई पेत्रोव्स्की थिएटर" नाम मिला है। थिएटर के सभी प्रदर्शन समान सफलता के साथ चले। अब बोल्शोई थिएटर और भी शानदार हो गया है।

बोल्शोई थिएटर तक जाने के लिए मेट्रो सबसे सुविधाजनक तरीका है। थिएटर के सबसे नज़दीकी स्टेशन हैं टीट्रालनया, प्लॉस्चैड रेवोल्युत्सी, ओखोटी रियाद और अलेक्जेंड्रोवस्की सैड। उनमें से कौन सा स्टेशन चुनना है यह मार्ग के शुरुआती बिंदु पर निर्भर करता है।

और फिर आग

1853 के वसंत में, थिएटर में फिर से आग लग गई, यह बहुत मजबूत था और दो दिनों तक चला। आसमान में काले धुएं से इस कदर बादल छा गए कि यह शहर के हर कोने में दिखाई दे रहा था। टीतरालनया स्क्वायर पर सारी बर्फ पिघल गई है। केवल लोड-असर वाली दीवारें और एक पोर्टिको छोड़कर इमारत लगभग पूरी तरह से जल गई। आग ने सेट, वेशभूषा, संगीत पुस्तकालय, संगीत वाद्ययंत्र को नष्ट कर दिया, जिनमें से दुर्लभ नमूने थे। बोल्शोई थिएटर एक बार फिर आग से क्षतिग्रस्त हो गया।

जहां थिएटर स्थित है, उसे ढूंढना आसान है, यह टीट्रालनया स्क्वायर पर स्थित है और इसके बगल में बहुत सारे आकर्षण हैं: माली ड्रामा थिएटर, यूथ थिएटर, शेपकिन थिएटर स्कूल, कैबरे मेट्रोपोल, हाउस ऑफ यूनियंस, ओखोटी रियाद, केंद्रीय विभाग स्टोर, थिएटर के सामने कार्ल मार्क्स का एक स्मारक है।

नवीनीकरण का काम

रंगमंच के पुनरुद्धार में शामिल वास्तुकार अल्बर्ट कावोस थे, उनकी परियोजना के अनुसार, सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर बनाया गया था। दुर्भाग्य से, इस वास्तुकार के बारे में बहुत कम जानकारी हमारे दिनों तक पहुँची है। थिएटर को बहाल करने के लिए पर्याप्त पैसा नहीं था, लेकिन काम तेजी से आगे बढ़ा और सिर्फ एक साल से अधिक का समय लगा। थिएटर 20 अगस्त, 1856 को खोला गया था, अब इसे "बोल्शोई इंपीरियल थिएटर" कहा जाता था। पुनर्स्थापित थिएटर का प्रीमियर प्रदर्शन इतालवी संगीतकार का ओपेरा "प्यूरिटन्स" था। नए थिएटर के प्रति दृष्टिकोण अलग था। नगरवासी उसे शानदार मानते थे और उस पर गर्व करते थे, जैसा कि इंजीनियरों और वास्तुकारों के लिए, उनमें से कुछ का मानना ​​​​था कि कावोस द्वारा किया गया पुनर्निर्माण मिखाइलोव और बोव ने थिएटर की कल्पना से बहुत अलग था, विशेष रूप से पहलुओं और कुछ अंदरूनी हिस्सों के लिए। यह आर्किटेक्ट को उसका हक देने के लायक है, हॉल के पुनर्विकास के लिए धन्यवाद, बोल्शोई थिएटर में ध्वनिकी दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक बन गई है।

थिएटर में, न केवल प्रदर्शन होते थे, इसमें गेंदें और मुखौटे होते थे। इस तरह बोल्शोई थिएटर बन गया। थिएटर का पता - सिटी स्क्वायर, बिल्डिंग 1.

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20वीं शताब्दी में, थिएटर काफी जीर्ण-शीर्ण अवस्था में प्रवेश कर गया था, जिसकी नींव ढीली पड़ गई थी और दीवारों में दरारें आ गई थीं। लेकिन 20वीं सदी में थिएटर में कई पुनर्निर्माण किए गए, जिनमें से एक हाल ही में पूरा हुआ (6 साल तक चला), अपना काम किया - और अब थिएटर अपने सभी पहलुओं के साथ चमकता है। ओपेरा और बैले के अलावा थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में आपरेटा शामिल हैं। और आप थिएटर का भ्रमण भी कर सकते हैं - हॉल और कई अन्य बहुत ही रोचक कमरे देखें। एक आगंतुक जो बोल्शोई थिएटर का दौरा करना चाहता है, जहां वह स्थित है, उसे ढूंढना मुश्किल हो सकता है, हालांकि वास्तव में यह शहर के बहुत केंद्र में स्थित है और इसे ढूंढना मुश्किल नहीं होगा, इससे बहुत दूर नहीं है राजधानी का एक और आकर्षण, जिसे पूरी दुनिया जानती है - रेड स्क्वायर।

बोल्शोई थिएटर का उद्घाटन 185 साल पहले हुआ था।

बोल्शोई थिएटर फाउंडेशन की तारीख 28 मार्च (17 मार्च), 1776 मानी जाती है, जब मॉस्को अभियोजक के जाने-माने परोपकारी, प्रिंस प्योत्र उरुसोव को "सभी प्रकार के नाट्य प्रदर्शनों को शामिल करने के लिए" सर्वोच्च अनुमति मिली। " उरुसोव और उनके साथी मिखाइल मेडॉक्स ने मास्को में पहली स्थायी मंडली बनाई। यह पहले से मौजूद मॉस्को थिएटर मंडली के अभिनेताओं, मॉस्को विश्वविद्यालय के छात्रों और नए गोद लिए गए सर्फ़ अभिनेताओं से आयोजित किया गया था।
थिएटर में शुरू में एक स्वतंत्र इमारत नहीं थी, इसलिए प्रदर्शनों का मंचन वोरोत्सोव के ज़नामेन्का स्ट्रीट पर निजी घर में किया गया था। लेकिन 1780 में, थिएटर आधुनिक बोल्शोई थिएटर की साइट पर विशेष रूप से क्रिश्चियन रोज़बर्गन की परियोजना द्वारा निर्मित एक पत्थर के थिएटर भवन में चला गया। थिएटर भवन के निर्माण के लिए, मेडॉक्स ने पेट्रोव्स्काया स्ट्रीट की शुरुआत में एक भूमि भूखंड खरीदा, जो प्रिंस लोबानोव-रोस्तोत्स्की के कब्जे में था। तख़्त छत के साथ तीन मंजिला पत्थर की इमारत, तथाकथित मेडॉक्स थियेटर, केवल पांच महीनों में बनाया गया था।

जिस सड़क पर थिएटर स्थित था, उसके नाम से इसे "पेत्रोव्स्की" के नाम से जाना जाने लगा।

मॉस्को में इस पहले पेशेवर थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में नाटक, ओपेरा और बैले प्रदर्शन शामिल थे। लेकिन ओपेरा ने विशेष ध्यान दिया, इसलिए "पेत्रोव्स्की थियेटर" को अक्सर "ओपेरा हाउस" कहा जाता था। थिएटर की मंडली को ओपेरा और नाटक में विभाजित नहीं किया गया था: एक ही कलाकारों ने नाटक और ओपेरा दोनों प्रदर्शनों में प्रदर्शन किया।

1805 में, इमारत जल गई, और 1825 तक विभिन्न थिएटर स्थानों पर प्रदर्शनों का मंचन किया गया।

XIX सदी के शुरुआती 20 के दशक में, आर्किटेक्ट ओसिप बोवे की योजना के अनुसार, पेट्रोव्स्काया स्क्वायर (अब टीट्रालनया) को पूरी तरह से क्लासिकवाद की शैली में बनाया गया था। इस परियोजना के अनुसार, अब इसकी मौजूदा रचना उत्पन्न हुई, जिसमें बोल्शोई थिएटर की इमारत प्रमुख थी। इमारत को ओसिप बोवे द्वारा 1824 में पूर्व पेट्रोवस्की की साइट पर डिजाइन किया गया था। नए थिएटर में आंशिक रूप से जले हुए पेट्रोव्स्की थिएटर की दीवारें शामिल थीं।

19 वीं शताब्दी की शुरुआत में बोल्शोई पेत्रोव्स्की थिएटर का निर्माण मास्को के लिए एक वास्तविक घटना थी। पोर्टिको के ऊपर भगवान अपोलो के रथ के साथ शास्त्रीय शैली में एक सुंदर आठ-स्तंभ इमारत, समकालीनों के अनुसार, लाल और सोने के स्वरों में सजाया गया, यूरोप में सबसे अच्छा थिएटर था और पैमाने में मिलान ला स्काला के बाद दूसरे स्थान पर था। . इसका उद्घाटन 6 जनवरी (18), 1825 को हुआ था। इस घटना के सम्मान में, अलेक्जेंडर एल्याबयेव और एलेक्सी वेरस्टोव्स्की द्वारा संगीत के साथ मिखाइल दिमित्रीव द्वारा "ट्रायम्फ ऑफ द म्यूज़" की प्रस्तावना दी गई थी। यह रूपक रूप से दर्शाया गया है कि कैसे रूस के जीनियस ने मेडॉक्स थिएटर के खंडहरों पर कस्तूरी की मदद से कला का एक नया सुंदर मंदिर बनाया - बोल्शोई पेत्रोव्स्की थिएटर।

शहरवासियों ने नई इमारत को "कोलोसियम" कहा। उच्च समाज मास्को समाज को इकट्ठा करते हुए, यहां होने वाले प्रदर्शन हमेशा सफल रहे।

11 मार्च, 1853 को एक अज्ञात कारण से थिएटर में आग लग गई। आग ने नाट्य वेशभूषा, मंच सेट, मंडली के संग्रह, संगीत पुस्तकालय का हिस्सा, दुर्लभ संगीत वाद्ययंत्र और थिएटर की इमारत को भी नष्ट कर दिया।

थिएटर भवन को पुनर्स्थापित करने के लिए एक परियोजना के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा की गई, जिसमें अल्बर्ट कैवोस द्वारा प्रस्तुत योजना जीती। आग के बाद, पोर्टिको की दीवारें और स्तंभ बच गए। एक नई परियोजना विकसित करते समय, आर्किटेक्ट अल्बर्टो कैवोस ने बोव थिएटर की वॉल्यूमेट्रिक-स्थानिक संरचना को आधार के रूप में लिया। कावोस ने ध्वनिकी के मुद्दे को ध्यान से देखा। उन्होंने संगीत वाद्ययंत्र के सिद्धांत के अनुसार सभागार की व्यवस्था को इष्टतम माना: प्लैफोंड डेक, लकड़ी की छत फर्श डेक, दीवार पैनल और बालकनी संरचनाएं लकड़ी के थे। कैवोस की ध्वनिकी परिपूर्ण थी। उन्हें अपने समकालीन-वास्तुकारों और अग्निशामकों दोनों के साथ कई लड़ाइयों को सहना पड़ा, यह साबित करते हुए कि धातु की छत का निर्माण (उदाहरण के लिए, आर्किटेक्ट रॉसी के अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में) थिएटर के ध्वनिकी के लिए विनाशकारी हो सकता है।

भवन के लेआउट और मात्रा को बनाए रखते हुए, कावोस ने ऊंचाई बढ़ाई, अनुपात में बदलाव किया और वास्तुशिल्प सजावट को फिर से डिजाइन किया; इमारत के किनारों पर दीयों के साथ ढलवां लोहे की दीर्घाएँ बनाई गई थीं। सभागार के पुनर्निर्माण के दौरान, कावोस ने सभागार के आकार को बदल दिया, इसे मंच तक सीमित कर दिया, सभागार का आकार बदल दिया, जिसमें 3,000 दर्शक बैठ सकते थे। अपोलो का अलबास्टर समूह, जो ओसिप बोव के थिएटर को सुशोभित करता था, एक में नष्ट हो गया आग। एक नया निर्माण करने के लिए, अल्बर्टो कावोस ने प्रसिद्ध रूसी मूर्तिकार प्योत्र क्लोड्ट को आमंत्रित किया, जो सेंट पीटर्सबर्ग में फोंटंका नदी पर एनिचकोव ब्रिज पर प्रसिद्ध चार घोड़े समूहों के लेखक थे। क्लोड्ट ने अपोलो के साथ एक मूर्तिकला समूह बनाया, जो अब पूरी दुनिया में प्रसिद्ध है।

नया बोल्शोई थियेटर 16 महीनों में बनाया गया था और 20 अगस्त, 1856 को सिकंदर द्वितीय के राज्याभिषेक के लिए खोला गया था।

कैवोस थिएटर में सजावट और प्रॉप्स के भंडारण के लिए जगह की कमी थी, और 1859 में वास्तुकार निकितिन ने उत्तरी मोर्चे के लिए दो मंजिला विस्तार के लिए एक परियोजना बनाई, जिसके अनुसार उत्तरी पोर्टिको की सभी राजधानियों को अवरुद्ध कर दिया गया था। यह परियोजना 1870 के दशक में पूरी हुई थी। और 1890 के दशक में, विस्तार में एक और मंजिल जोड़ा गया, जिससे प्रयोग करने योग्य क्षेत्र में वृद्धि हुई। इस रूप में, मामूली आंतरिक और बाहरी पुनर्निर्माणों के अपवाद के साथ, बोल्शोई रंगमंच आज तक जीवित है।

नेग्लिंका नदी को पाइप में ले जाने के बाद, भूजल घट गया, नींव के लकड़ी के ढेर वायुमंडलीय हवा के प्रभाव में गिर गए और सड़ने लगे। 1920 में, प्रदर्शन के दौरान सभागार की पूरी अर्धवृत्ताकार दीवार गिर गई, दरवाजे जाम हो गए, दर्शकों को बक्से की बाधाओं के माध्यम से खाली करना पड़ा। इसने 1920 के दशक के अंत में आर्किटेक्ट और इंजीनियर इवान रेरबर्ग को सभागार के नीचे एक मशरूम के आकार के केंद्रीय समर्थन पर एक कंक्रीट स्लैब लाने के लिए मजबूर किया। हालांकि, कंक्रीट ने ध्वनिकी को बर्बाद कर दिया।

1990 के दशक तक, इमारत बेहद जीर्ण-शीर्ण हो गई थी, इसके टूटने का अनुमान 60% था। थिएटर रचनात्मक और सजावट दोनों के मामले में क्षय में गिर गया। थिएटर के जीवन के दौरान, उन्होंने इसमें अंतहीन रूप से कुछ जोड़ा, इसमें सुधार किया, इसे और अधिक आधुनिक बनाने की कोशिश की। थिएटर की इमारत में तीनों थिएटरों के तत्व सह-अस्तित्व में थे। उनकी नींव अलग-अलग ऊंचाई पर थी, और, तदनुसार, नींव और दीवारों पर, और फिर अंदरूनी सजावट पर दरारें दिखाई देने लगीं। सभागार के अग्रभाग और दीवारों की ईंटवर्क जीर्णता में थी। मुख्य पोर्टिको के साथ भी ऐसा ही है। स्तंभ ऊर्ध्वाधर से 30 सेमी तक विचलित हो गए हैं। ढलान को 19 वीं शताब्दी के अंत में दर्ज किया गया था, और तब से बढ़ रहा है। सफेद पत्थर के ब्लॉक के इन स्तंभों ने पूरी 20 वीं शताब्दी को "ठीक" करने की कोशिश की - नमी के कारण स्तंभों के नीचे 6 मीटर की ऊंचाई पर काले धब्बे दिखाई दे रहे थे।

प्रौद्योगिकी निराशाजनक रूप से आधुनिक स्तर से पिछड़ गई है: उदाहरण के लिए, बीसवीं शताब्दी के अंत तक, 1902 में निर्मित सीमेंस कंपनी के दृश्यों के लिए एक चरखी यहां काम करती थी (अब इसे पॉलिटेक्निक संग्रहालय को सौंप दिया गया है)।

1993 में, रूसी सरकार ने बोल्शोई थिएटर परिसर के पुनर्निर्माण पर एक डिक्री को अपनाया।
2002 में, मॉस्को सरकार की भागीदारी के साथ, स्टेट एकेडमिक बोल्शोई थिएटर का नया चरण टेट्रलनया स्क्वायर पर खोला गया था। यह हॉल ऐतिहासिक हॉल के आधे से अधिक आकार का है और थिएटर के प्रदर्शनों की सूची के केवल एक तिहाई को समायोजित करने में सक्षम है। नए चरण के शुभारंभ ने मुख्य भवन के पुनर्निर्माण को शुरू करना संभव बना दिया।

योजना के अनुसार, थिएटर भवन का स्वरूप शायद ही बदलेगा। केवल उत्तरी अग्रभाग अपनी बाहरी इमारतों को खो देगा, जो कई वर्षों से गोदामों द्वारा कवर किया गया है जहां सजावट संग्रहीत की जाती है। बोल्शोई थिएटर की इमारत 26 मीटर तक जमीन में गहराई तक जाएगी, पुराने-नए भवन में विशाल सेट निर्माण के लिए भी जगह होगी - उन्हें तीसरे भूमिगत स्तर तक उतारा जाएगा। 300 सीटों वाला चैंबर हॉल भी अंडरग्राउंड होगा। पुनर्निर्माण के बाद, नए और मुख्य चरण, जो एक दूसरे से 150 मीटर की दूरी पर हैं, एक दूसरे से और भूमिगत मार्गों द्वारा प्रशासनिक और पूर्वाभ्यास भवनों से जुड़े रहेंगे। कुल मिलाकर, थिएटर में 6 भूमिगत स्तर होंगे। भंडारण भूमिगत ले जाया जाएगा, जो पीछे के अग्रभाग को नवीनीकृत करने की अनुमति देगा।

अगले 100 वर्षों के लिए बिल्डरों की गारंटी के साथ, परिसर के मुख्य भवन के नीचे पार्किंग स्थल के समानांतर प्लेसमेंट और आधुनिक तकनीकी उपकरणों के साथ, थिएटर भवनों के भूमिगत हिस्से को मजबूत करने के लिए अनोखा काम चल रहा है, जिससे इसे उतारना संभव हो जाएगा। शहर का सबसे जटिल इंटरचेंज - कारों से टीट्रालनया स्क्वायर।

सोवियत काल में जो कुछ भी खो गया था वह इमारत के ऐतिहासिक इंटीरियर में फिर से बनाया जाएगा। पुनर्निर्माण के मुख्य कार्यों में से एक बोल्शोई थिएटर के मूल, बड़े पैमाने पर खोए हुए पौराणिक ध्वनिकी को बहाल करना और मंच के फर्श को यथासंभव सुविधाजनक बनाना है। पहली बार किसी रूसी थिएटर में, दिखाए जा रहे प्रदर्शन की शैली के आधार पर फर्श बदल जाएगा। ओपेरा का अपना लिंग होगा, बैले का अपना होगा। तकनीकी उपकरणों के मामले में, थिएटर यूरोप और दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक बन जाएगा।

बोल्शोई थिएटर की इमारत इतिहास और वास्तुकला का एक स्मारक है, इसलिए काम का एक महत्वपूर्ण हिस्सा वैज्ञानिक बहाली है। बहाली परियोजना के लेखक, रूस के सम्मानित वास्तुकार, बहाली केंद्र "रेस्टोरेटर-एम" ऐलेना स्टेपानोवा के निदेशक।

रूसी संघ के संस्कृति मंत्री अलेक्जेंडर अवदीव के अनुसार, बोल्शोई थिएटर का पुनर्निर्माण 2010 के अंत तक - 2011 की शुरुआत में पूरा हो जाएगा।

सामग्री आरआईए नोवोस्ती और खुले स्रोतों से मिली जानकारी के आधार पर तैयार की गई थी।

मास्को में बोल्शोई थिएटर की साइट परपहले पेट्रोव्स्की थियेटर खड़ा था, जो 8 अक्टूबर, 1805 को पूरी तरह से जल गया था।

1806 में, जमीन रूसी खजाने के पैसे से खरीदी गई थी, और इसके साथ आसपास की इमारतों को खरीदा गया था।

प्रारंभिक योजनाओं के अनुसार, यह मास्को में बड़ी आग को रोकने के लिए बड़े क्षेत्रों को साफ करने के लिए किया गया था।

लेकिन फिर भी वे इस जगह पर थिएटर स्क्वायर बनाने के बारे में सोचने लगे। उस समय कोई परियोजना नहीं थी, कोई पैसा नहीं था, और वे नेपोलियन के साथ युद्ध के बाद 1816 की शुरुआत में ही योजना पर लौट आए।

थिएटर स्क्वायर के निर्माण के लिए पहले से स्वीकृत क्षेत्र में दो ध्वस्त चर्चों के आंगनों को जोड़ा गया था। और मई में, परियोजना को अलेक्जेंडर I द्वारा अनुमोदित किया गया था।

बोल्शोई थिएटर का इतिहासमॉस्को में 1817 में शुरू होता है, जब ज़ार को एक नए थिएटर के लिए एक परियोजना के साथ प्रस्तुत किया गया था, जिसे इस साइट पर बनाया जाना था।

दिलचस्प बात यह है कि परियोजना में पहले से ही इसके मुखौटे के साथ इमारत वर्ग से बाहर निकलने के साथ उन्मुख थी (इस तरह थिएटर अब दिखता है), हालांकि पुराने पेट्रोवस्की थियेटर का केंद्रीय प्रवेश वर्तमान केंद्रीय डिपार्टमेंट स्टोर की तरफ से था। परियोजना को ज़ार को इंजीनियर-जनरल कॉर्बिन द्वारा प्रस्तुत किया गया था।

लेकिन फिर हुआ अकल्पनीय!

मॉस्को के गवर्नर-जनरल डी.वी. गोलित्सिन को अपनी प्रस्तुति की पूर्व संध्या पर परियोजना किसी तरह गायब हो गई। वास्तुकार ओ.आई. Beauvais तत्काल दो मंजिलों के साथ एक इमारत योजना के लिए नए ब्लूप्रिंट तैयार कर रहा है और मुखौटा का एक स्केच है।

1820 में, क्षेत्र को साफ करने और बोल्शोई थिएटर के निर्माण की शुरुआत पर काम शुरू हुआ। इस समय तक, वास्तुकार ए। मिखाइलोव की परियोजना को पहले ही मंजूरी दे दी गई थी, जिसने वास्तुकार ओ.आई. द्वारा निर्धारित अवधारणा को बरकरार रखा। ब्यूवैस।

मॉस्को में थिएटर की उपस्थिति बोल्शोई सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर की परियोजना से प्रभावित थी, जिसे 1805 में वास्तुकार टॉम डी थोमा द्वारा पुनर्निर्मित किया गया था। इमारत में एक मूर्तिकला पेडिमेंट और आयनिक स्तंभ भी थे।

साथ ही थिएटर के निर्माण के साथ नेग्लिनया नदी को एक पाइप में कैद करने का काम चल रहा था (यह माली थिएटर बिल्डिंग के कोने से चलती है और अलेक्जेंडर गार्डन तक जाती है)।

मुक्त "जंगली पत्थर", जो नदी के तटबंध से ढंका था, साथ ही कुज़नेत्स्क पुल की सीढ़ियाँ, बोल्शोई थिएटर के निर्माण में चली गईं। यह पत्थर से था कि केंद्रीय प्रवेश द्वार पर स्तंभों के आधार बनाए गए थे।

बोल्शोई थिएटर की इमारत भव्य निकली.

केवल मंच ने पूरे पूर्व पेट्रोव्स्की थिएटर के क्षेत्र के बराबर क्षेत्र पर कब्जा कर लिया, और आग के बाद छोड़ी गई दीवारें थिएटर के इस हिस्से का निर्माण बन गईं। सभागार को 2200-3000 सीटों के लिए डिजाइन किया गया था। थिएटर बॉक्स कास्ट-आयरन ब्रैकेट्स पर रखे गए थे, जिनका वजन 1 टन से अधिक था। मुखौटे वाले कमरों का घेरा दोनों ओर के अग्रभागों के साथ फैला हुआ है।

इमारत के निर्माण में 4 साल से थोड़ा अधिक समय लगा।

उद्घाटन 6 जनवरी, 1825 को "ट्रायम्फ ऑफ द म्यूज़" के प्रदर्शन के साथ हुआ, जिसकी संगीतमय संगत ए। एल्याबयेव और ए। वेरस्टोवस्की ने लिखी थी।

अपने विकास के प्रारंभिक वर्षों में, बोल्शोई रंगमंच विशुद्ध रूप से संगीतमय मंच नहीं था। सभी शैलियों के प्रतिनिधि यहां अपना परिचय दे सकते हैं।

और थिएटर स्क्वायर का नाम, जिस पर बोल्शोई थिएटर खड़ा था, सार को प्रतिबिंबित नहीं करता था। सबसे पहले, यह ड्रिल अभ्यास के लिए अभिप्रेत था, इसे घेर लिया गया था और इसके प्रवेश द्वार को गंभीर रूप से प्रतिबंधित कर दिया गया था।

अगले वर्षों में, थिएटर का लगातार पुनर्निर्माण किया गया। इस प्रकार ज़ार और मंत्रिस्तरीय बक्से के अलग-अलग प्रवेश द्वार दिखाई दिए, हॉल की छत को पूरी तरह से फिर से लिखा गया, और बहाना हॉल के स्थान पर तोपखाने के कमरे बनाए गए। मुख्य मंच की भी उपेक्षा नहीं की गई।

मार्च 1853 में थिएटर में आग लग गई... यह एक कोठरी में जलने लगा और आग ने जल्दी ही दृश्यों और थिएटर के पर्दे को अपनी चपेट में ले लिया। लकड़ी की इमारतों ने लौ के तेजी से प्रसार और तत्वों के बल में योगदान दिया, जो कुछ दिनों के बाद ही कम हो गया।

आग के दौरान, 7 लोगों की मौत हो गई। यह केवल दो मंत्रियों के कार्यों के लिए धन्यवाद था कि अधिक पीड़ितों से बचा गया (उन्होंने आग से बच्चों के एक समूह को बाहर निकाला जो उस समय थिएटर के मुख्य मंच पर लगे हुए थे)।

आग से इमारत बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गई।

मंच की छत व पिछली दीवार गिर गई। इंटीरियर जल गया है। मेजेनाइन बॉक्स के कास्ट-आयरन कॉलम पिघल गए, और टीयर के स्थान पर केवल धातु के ब्रैकेट दिखाई दे रहे थे।

आग लगने के तुरंत बाद, बोल्शोई थिएटर भवन की बहाली के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा की गई। कई प्रसिद्ध वास्तुकारों ने अपने काम प्रस्तुत किए: ए। निकितिन (कई मॉस्को थिएटरों के लिए परियोजनाएं बनाईं, आग से पहले इमारत के अंतिम पुनर्निर्माण में भाग लिया), के.ए. टन (ग्रैंड क्रेमलिन पैलेस के वास्तुकार और कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर)।

प्रतियोगिता जीती ए.के. कावोस, जिन्हें संगीत हॉल के निर्माण में अधिक अनुभव था। उन्हें ध्वनिकी का भी गहरा ज्ञान था।

ध्वनि को बेहतर ढंग से प्रतिबिंबित करने के लिए, हॉल की दीवारों की वक्रता को वास्तुकार द्वारा बदल दिया गया था। छत चापलूसी कर रही थी और गिटार डेक का रूप दे रही थी। एक गलियारा, जो पहले ड्रेसिंग रूम के रूप में काम करता था, पार्टर के नीचे कवर किया गया था। दीवारों को लकड़ी से सजाया गया था। इस सब ने ध्वनिकी में एक महत्वपूर्ण सुधार किया है, जो किसी भी रंगमंच का एक महत्वपूर्ण घटक है।

मंच के पोर्टल आर्च को हॉल की चौड़ाई तक बढ़ाया गया था, ऑर्केस्ट्रा के गड्ढे को गहरा और चौड़ा किया गया था। हमने गलियारों की चौड़ाई कम की है और एडवांस बॉक्स बनाए हैं। सभी मंजिलों पर स्तरों की ऊंचाई समान हो गई।

इस पुनर्निर्माण के दौरान, शाही बॉक्स बनाया गया था, जो मंच के सामने स्थित था। आंतरिक परिवर्तनों ने सीटों को और अधिक आरामदायक बना दिया है, लेकिन साथ ही साथ उनकी संख्या कम कर दी है।

थिएटर के पर्दे को तत्कालीन प्रसिद्ध कलाकार कोजरो दुसी ने चित्रित किया था। साजिश का विषय राजकुमार पॉज़र्स्की के सिर पर था, जो स्पैस्काया टॉवर के द्वार के माध्यम से मास्को क्रेमलिन में प्रवेश करता है।

इमारत के बाहरी हिस्से में भी बदलाव आया है।

बोल्शोई थिएटर की इमारत की ऊंचाई में वृद्धि हुई है। मुख्य पोर्टिको के ऊपर एक अतिरिक्त पेडिमेंट बनाया गया था, जो भव्य सजावट हॉल को कवर करता था। क्लोड्ट के क्वाड्रिगा को थोड़ा आगे बढ़ाया गया और यह सीधे कोलोनेड के ऊपर लटकने लगा। साइड पोर्च को कास्ट-आयरन awnings से सजाया गया था।

अधिक मूर्तिकला सजावट को बाहरी में जोड़ा गया था, सजावटी निचे बनाए गए थे। दीवारों को जंग से ढक दिया गया था और वे पहले की तरह सुचारू रूप से प्लास्टर करना बंद कर दिया था। प्रवेश द्वार के सामने का पोडियम गाड़ियों के लिए रैंप से सुसज्जित था।

वैसे, सबसे आम सवाल है: "बोल्शोई थिएटर में कितने कॉलम हैं?" पुनर्निर्माण के बाद भी इनकी संख्या में कोई बदलाव नहीं आया है। उनमें से अभी भी 8 थे।

पुनर्जीवित थिएटर ने अपने मंच पर किसी भी प्रदर्शन का मंचन करना बंद कर दिया, और अपने प्रदर्शनों की सूची को केवल बैले और ओपेरा प्रदर्शनों तक सीमित करना शुरू कर दिया।

सदी के अंत में, इमारत पर ध्यान देने योग्य दरारें दिखाई दीं। एक गहन परीक्षा से पता चला कि इमारत को नींव को मजबूत करने के लिए बड़ी मरम्मत और काम की जरूरत है।

1894 से नई सहस्राब्दी के पहले वर्षों तक, बोल्शोई का एक भव्य पुनर्निर्माण किया गया: प्रकाश पूरी तरह से बिजली बन गया, हीटिंग को भाप में बदल दिया गया, और वेंटिलेशन सिस्टम में सुधार किया गया। उसी समय, पहले टेलीफोन थिएटर में दिखाई दिए।

भवन की नींव केवल सोवियत सत्ता, 1921-1925 के वर्षों के दौरान ही मजबूत की जा सकी। काम की देखरेख आई.आई. रेरबर्ग कीवस्की रेलवे स्टेशन और सेंट्रल मॉस्को टेलीग्राफ के वास्तुकार हैं।

थिएटर में पुनर्निर्माण जारी है। हमारा समय कोई अपवाद नहीं था।

तीसरी सहस्राब्दी की शुरुआत में, परिवर्तनों ने न केवल आंतरिक सजावट और इमारत के बाहरी हिस्से को प्रभावित किया। रंगमंच की गहराई बढ़ने लगी। एक नया कॉन्सर्ट हॉल वर्तमान थिएटर स्क्वायर के नीचे स्थित है।

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