प्रतिभाशाली अज्ञानी: अभिनय शिक्षा के बिना घरेलू अभिनेत्रियाँ। प्रतिभाशाली अज्ञानी: अभिनय शिक्षा के बिना घरेलू अभिनेत्रियाँ एक लोकप्रिय अभिनेता कैसे बनें?

घर / झगड़ा

हम में से कई लोगों को यह भी पता नहीं था कि अधिकांश हॉलीवुड अभिनेताओं के पास वास्तव में पेशेवर शिक्षा नहीं है: उनमें से कुछ को इस तरह के एक कठिन पेशे के लिए खुद को समर्पित करने की बड़ी इच्छा से व्यापक स्क्रीन पर ले जाया गया था, जबकि अन्य को संयोग से मंच पर होना पड़ा था। . हमने दस हस्तियों का चयन संकलित किया है जिनके पास अभिनय प्रशिक्षण नहीं है। आप चकित रह जाएंगे!

फोटो: लीजन-मीडिया

1. रसेल क्रो

भविष्य के ऑस्कर विजेता रसेल क्रो ने किशोरी के रूप में स्कूल छोड़ दिया। उन दिनों, उनका परिवार काफी खराब तरीके से रहता था और युवा रसेल को कम उम्र से ही काम करना पड़ता था। 80 के दशक के मध्य में, उन्होंने खुद को संगीत के लिए समर्पित करने का फैसला किया और एक छोटा रॉक बैंड Russ Le Roq बनाया। हालांकि, समूह अपेक्षाकृत कम समय के लिए अस्तित्व में था। एक संगीतकार के रूप में विकसित होने की इच्छा रखते हुए, क्रो एक समूह से दूसरे समूह में चले गए जब तक कि उन्होंने 2005 में एकल कैरियर शुरू नहीं किया। 21 साल की उम्र में, रसेल ने नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ ड्रामेटिक आर्ट्स में प्रवेश के लिए ऑस्ट्रेलिया जाने का फैसला किया, लेकिन दोस्तों ने उन्हें इस उद्यम से यह कहते हुए मना कर दिया कि उच्च शिक्षा समय की बर्बादी है। हालांकि, क्रो के मामले में, यह इस तरह से निकला। स्वभाव से प्रतिभाशाली होने के कारण, रसेल प्रतिष्ठित क्रस्ट के बिना बड़े पर्दे पर अपना रास्ता खोलने में सक्षम था।

2. अल पचिनो

शुरुआती वर्षों में महान अल पचिनो असली बुरे आदमी थे। 9 साल की उम्र में उन्होंने पहली सिगरेट पी थी! और पहले से ही 12 साल की उम्र में उसने शराब की कोशिश की और मारिजुआना धूम्रपान करना शुरू कर दिया। फिर भी युवक नशीले पदार्थों से दूर रहा। इसकी वजह उनके करीबी दोस्तों की ओवरडोज से मौत हो गई। पचिनो एक आपराधिक क्षेत्र में पले-बढ़े और एक से अधिक बार उन झगड़ों में भाग लिया, जिन्हें उन्होंने खुद उकसाया था। सामान्य तौर पर, उन्हें सबसे समृद्ध बच्चा नहीं माना जाता था। अध्ययन ने स्थानीय धमकियों को आकर्षित नहीं किया, इसलिए 17 साल की उम्र में वह सभी परीक्षाओं में असफल हो गया और उसे स्कूल से निकाल दिया गया। अभिनेता बनने का फैसला करने से पहले, अल एक वेटर, चौकीदार और संदेशवाहक के रूप में काम करने में कामयाब रहे। 1966 में, असफल प्रयासों की एक श्रृंखला के बाद, उन्हें फिर भी एक अभिनय स्टूडियो में स्वीकार कर लिया गया। हालाँकि, संगठन उसे केवल पेशे की मूल बातें सिखाने में सक्षम था। पचिनो की अभी भी कोई उच्च शिक्षा नहीं है।

3. जेनिफर लॉरेंस

हंगर गेम्स स्टार जेनिफर लॉरेंस ने 14 साल की उम्र में अभिनेत्री बनने की ठान ली थी। उसने सचमुच अपने माता-पिता से एक एजेंट को खोजने के लिए उसे न्यूयॉर्क ले जाने की भीख माँगी। कई ऑडिशन में, आयोग ने हर बार युवा अभिनेत्री की उल्लेखनीय प्रतिभा की बहुत सराहना की। इससे जेनिफर को और भी विश्वास हो गया कि वह सही दिशा में जा रही हैं। पेशे के लिए खुद को पूरी तरह से समर्पित करने के लिए, भविष्य के फिल्म स्टार ने दो साल पहले एक बाहरी छात्र के रूप में स्कूल से स्नातक किया। उसके पास अभी भी अभिनय की कोई शिक्षा नहीं है, लेकिन जेनिफर को सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का ऑस्कर, एक बाफ्टा पुरस्कार और तीन गोल्डन ग्लोब्स का दावा है। अभिनय के माहौल में, उन्हें "यंग मेरिल स्ट्रीप" उपनाम भी मिला।

4. टॉम क्रूज

टॉम क्रूज़ को अपनी पढ़ाई को लेकर हमेशा से समस्या रही है। छोटी उम्र से ही वह डिस्लेक्सिया से पीड़ित थे। उसके सिर में शब्द और अक्षर मिश्रित थे, टॉम बहुत जटिल था, जिससे उसके सहपाठियों का उपहास होता था। 15 स्कूलों को बदलने के बाद, क्रूज़ पूरी तरह से निराश हो गया और उसने अपना जीवन भगवान को समर्पित करने का फैसला किया। लगभग एक साल तक उन्होंने एक धर्मशास्त्रीय मदरसा में अध्ययन किया, लेकिन फिर उन्होंने महसूस किया कि उनकी बुलाहट चर्च में नहीं, बल्कि मंच पर मांगी जानी चाहिए, और न्यूयॉर्क चले गए। वहां उन्हें फिल्म "एंडलेस लव" में एक भूमिका की पेशकश की गई थी, और क्रूज़ को "रिस्की बिजनेस" फिल्म में उनके काम के लिए व्यापक रूप से जाना जाता था। अब अभिनेता अपनी जड़ों की ओर लौट आया है: वह गंभीरता से साइंटोलॉजी में लगा हुआ है और यहां तक ​​​​कि लंदन जाने की भी सोच रहा है, जहां इस सिद्धांत का चर्च स्थित है।

5. ब्रैड पिट

अविश्वसनीय रूप से, मान्यता प्राप्त हैंडसम, ऑस्कर विजेता और हॉलीवुड में सबसे अधिक मांग वाले अभिनेताओं में से एक में अभिनय की शिक्षा का भी अभाव है। बात यह है कि अपनी युवावस्था में, ब्रैड पिट एक वास्तविक साहसी व्यक्ति थे। पत्रकारिता और विज्ञापन का अध्ययन करने वाले मिसौरी विश्वविद्यालय से स्नातक होने के बाद, ब्रैड ने हॉलीवुड के टिकट के लिए पैसे बचाने का फैसला किया। पहले तो युवक ने जहां कहीं भी काम किया। उनके रिज्यूमे में ड्राइवर, फर्नीचर ट्रांसपोर्टर और यहां तक ​​कि एक रेस्तरां श्रृंखला में बार्कर के रूप में नौकरी शामिल है। अपने सपने को साकार करने के लिए, ब्रैड एक विशाल चिकन पोशाक में एक विज्ञापन नारा लगाने के लिए भी तैयार था। थोड़ा अतिरिक्त पैसा कमाने के बाद, भविष्य की फिल्म स्टार हॉलीवुड आई, जहां उसे भीड़ के दृश्य में पहली भूमिका मिली। फिल्म "इंटरव्यू विद द वैम्पायर" को फिल्माने के बाद, प्रसिद्धि पिट के पास आती है, और फिल्म "लीजेंड्स ऑफ ऑटम" की जीत ने उन्हें दुनिया में सबसे अधिक भुगतान पाने वाले अभिनेताओं में से एक का खिताब दिलाया।

6. निकोल किडमैन

निकोल किडमैन बचपन से ही मेहनती छात्रा रही हैं। 4 साल की उम्र से, उन्होंने उत्साहपूर्वक ऑस्ट्रेलियाई युवा रंगमंच में शास्त्रीय बैले का अध्ययन किया और नाटकीय कला की शौकीन थीं। स्कूल में, लाल बालों वाली और मुस्कुराती हुई किडमैन के पास हमेशा सब कुछ ठीक उसी क्रम में था जब तक कि उसकी माँ बीमार नहीं पड़ गई। महिला को स्तन कैंसर का पता चला था और निकोल को उसकी उचित देखभाल करने के लिए स्कूल छोड़ना पड़ा था। वह प्रशिक्षण पर कभी नहीं लौटी। 15 साल की उम्र में, अपने परिवार को खिलाने की इच्छा से प्रेरित होकर, किडमैन ने फिल्मों और टेलीविजन कार्यक्रमों में अभिनय करना शुरू किया। उनकी पहली कृतियाँ फ़ाइव माइल्स क्रीक और क्रिसमस इन द बुश फ़िल्मों में भूमिकाएँ थीं। वैसे, अब अभिनेत्री की मां के साथ सब कुछ क्रम में है। महिलाएं बहुत करीब हैं और सब कुछ मुफ़्त है।

7. जेरार्ड डेपार्डियू

जेरार्ड डेपार्डियू का जन्म और पालन-पोषण एक बेकार परिवार में हुआ था। पिता ने जमकर शराब पी, और माँ, जो अपने दम पर तीन बच्चों की परवरिश कर रही थी, नर्वस ब्रेकडाउन के कगार पर थी। माता-पिता शिक्षा के बारे में बहुत कम परवाह करते हैं, बच्चों में किसी भी प्रतिभा को पहचानना तो दूर की बात है। जेरार्ड ने स्थानीय बदमाशों के साथ स्कूल के पाठों को छोड़ दिया। अपने साथियों के साथ, डेपर्डियू ने एक सैन्य अड्डे से ईंधन चुराया और लगभग एक किशोर कॉलोनी में समाप्त हो गया। मौका ने युवक को एक सफल अभिनय करियर बनाने में मदद की। एक दिन, कुछ न करने के कारण, उन्होंने अपने दोस्त के साथ कक्षाओं में जाने का फैसला किया, जो अभिनय पाठ्यक्रमों में पढ़ रहा था। वहां, नवागंतुक को दृश्य में खेलने के लिए कहा गया। शिक्षकों ने जेरार्ड के करिश्मे की सराहना की, और वह इस क्षेत्र में खुद को आजमाने के बारे में गंभीरता से सोचने लगा। गंभीर सफलता ने उन्हें निंदनीय फिल्म "वाल्टज़िंग" में भूमिका दी।

8. क्रिश्चियन बेल

क्रिश्चियन बेल को एक और तारकीय "गरीब छात्र" माना जा सकता है। एक साक्षात्कार में, अभिनेता ने स्पष्ट रूप से स्वीकार किया: "मेरे पास अभिनय की कोई शिक्षा नहीं है, और मुझे पाठ्यपुस्तकें पढ़ना पसंद नहीं है। मेरे पास कोई विशेष अभिनय तकनीक नहीं है। मैं वही करता हूं जो भूमिका के लिए उपयुक्त लगता है। मुझे अक्सर कहा जाता है कि मैं स्टैनिस्लावस्की प्रणाली का उपयोग करता हूं, लेकिन मुझे इसका पूरी तरह से पता नहीं है कि इसका क्या अर्थ है।" यह ध्यान देने योग्य है कि ईसाई को अभिनय का अध्ययन नहीं करना पड़ा, क्योंकि उनके दादाजी के लिए धन्यवाद, बचपन से ही उनके लिए मंच का रास्ता खुला था। फिर भी, बेल ने नाटक में रुचि दिखाई और यहां तक ​​कि रॉयल एकेडमी ऑफ ड्रामेटिक आर्ट्स में प्रवेश किया, जिसके बाद उन्होंने लंदन एकेडमी ऑफ म्यूजिक एंड ड्रामेटिक आर्ट्स में अपना हाथ आजमाया। लेकिन उनके माता-पिता ने उन्हें काम के पक्ष में चुनाव करने की सलाह दी, और प्रशिक्षण को निलंबित करना पड़ा।

9. जॉनी डेप

जॉनी डेप का बचपन जेरार्ड डेपार्डियू के शुरुआती वर्षों से काफी मिलता-जुलता है। पिता ने भी खूब शराब पी, और माँ ने बच्चों को खिलाने के लिए बहुत मेहनत की। 12 साल की उम्र में, आदमी को धूम्रपान और शराब की लत लग गई और 15 साल की उम्र में उसने पहली बार ड्रग्स की कोशिश की। बुरी आदतों और लगातार अनुपस्थिति के कारण, डेप को स्कूल से निकाल दिया गया, और उन्होंने एक पेशेवर संगीतकार बनने का फैसला किया। 20 साल की उम्र में जॉनी ने मेकअप आर्टिस्ट लॉरी एन एलिसन से शादी कर ली। यह उसके लिए धन्यवाद था कि भविष्य के अभिनेता के लिए निकोलस केज के साथ एक घातक परिचित हुआ। उस समय हॉलीवुड में कुछ कनेक्शन होने के कारण, केज ने यह सुनिश्चित करने में मदद की कि डेप को "ए नाइटमेयर ऑन एल्म स्ट्रीट" फिल्म में भूमिका मिले। हालांकि, पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन में जॉनी की शानदार भूमिका ने उन्हें एक वास्तविक स्टार बनने में मदद की।

10. जिम कैरी

जिम कैरी ने अभिनय की शिक्षा के बारे में कभी सपने में भी नहीं सोचा था। उनका परिवार बहुत खराब तरीके से रहता था, और किसी तरह जीवित रहने के लिए, जिम को कारखाने में 8 घंटे काम करना पड़ा। बेशक, इस तरह के शेड्यूल से लड़के के पास पढ़ाई के लिए ऊर्जा नहीं बची थी। दसवीं कक्षा में, कैरी दूसरे वर्ष में तीन बार रहा, और फिर स्कूल से स्नातक करने के प्रयासों को पूरी तरह से छोड़ दिया। अभी भी एक किशोरी के रूप में, भविष्य के अभिनेता ने पैरोडी के लिए एक प्रतिभा दिखाई। उन्होंने अपने पिता के साथ मिलकर अपना पहला कॉमिक मोनोलॉग लिखा, जिसे उन्होंने टोरंटो के एक क्लब में प्रस्तुत किया। बहुत जल्द, युवा स्टैंड-अप कलाकार में लोकप्रियता की पहली लहर आई। ऐस वेंचुरा में एक सनकी जासूस के रूप में कैरी की भूमिका ने उन्हें एक वास्तविक स्टार बनने में मदद की। निर्माता करिश्माई अभिनेता पर भरोसा नहीं करते थे, और, जैसा कि यह निकला, व्यर्थ। कैरी की प्रतिभा की बदौलत ही फिल्म ने बॉक्स ऑफिस पर 100 मिलियन डॉलर से अधिक की कमाई की।

अभिनेता(फ्रांसीसी अभिनेता से, लैटिन अभिनेता से - कलाकार; स्त्री - अभिनेत्री) प्रदर्शन, फिल्मों, विज्ञापनों, वीडियो क्लिप में विविध भूमिकाओं का एक पेशेवर कलाकार है। पेशा उन लोगों के लिए उपयुक्त है जो विश्व कलात्मक संस्कृति में रुचि रखते हैं (स्कूल के विषयों में रुचि के अनुसार पेशे का चुनाव देखें)।

पेशे अभिनेतासबसे प्राचीन में से एक है। शमां ने पूरे जनजाति के लिए प्रदर्शन भी किया। एक कला के रूप में, अभिनय की उत्पत्ति प्राचीन ग्रीस में हुई थी और इसे बहुत प्रतिष्ठित माना जाता था। हालाँकि, मध्यकालीन यूरोप ने अभिनेताओं के अभिनय को राक्षसी माना, और रूस में अभिनेता होना और भी खतरनाक था। चर्च ने अभिनेताओं, विदूषकों, भैंसों को सताया। चर्च के मंत्री संगीत वाद्ययंत्रों को नष्ट कर सकते थे, और कलाकारों को पीटा या कैद किया जा सकता था। केवल पुनर्जागरण में ही अभिनय के प्रति दृष्टिकोण में परिवर्तन आया।

अभिनय कला लगातार विकसित हो रही है। 20वीं शताब्दी की शुरुआत तक, अभिनेताओं के नाटक में रूढ़ियों, पात्रों और प्रकारों की एकतरफाता का बोलबाला था। अभिनेता के पेशे में क्रांति मॉस्को आर्ट थिएटर के संस्थापक के.एस. स्टानिस्लावस्की (1863 - 1938)। वह प्रसिद्ध अभिनय प्रणाली, तथाकथित स्टैनिस्लावस्की सिस्टम के निर्माता हैं, जिसका लक्ष्य अभिनेताओं के प्रदर्शन की अधिकतम मनोवैज्ञानिक विश्वसनीयता प्राप्त करना है। स्टानिस्लाव्स्की ने अभिनेताओं को मंच पर प्रामाणिक भावनाओं को व्यक्त करने के लिए वास्तविक अनुभवों का अनुभव करने के लिए नायक को महसूस करने के लिए महसूस करने का आह्वान किया। सौ से अधिक वर्षों से, स्टैनिस्लाव्स्की की प्रसिद्ध अभिनय प्रणाली रूस और दुनिया भर में बेहद लोकप्रिय रही है, और उनका वाक्यांश "मुझे विश्वास नहीं होता!" पंख बन गया।

कई लोग प्रसिद्धि, धन और एक दिलचस्प जीवन से आकर्षित होते हैं। हालांकि, कम ही लोग समझते हैं कि आपके लक्ष्य को प्राप्त करने का मार्ग कितना कांटेदार है, और कोई भी गारंटी नहीं दे सकता है कि यह आप ही हैं जो इस क्षेत्र में सफलता प्राप्त करेंगे। नाट्य विश्वविद्यालयों के कितने स्नातक, और उनमें से केवल एक छोटा प्रतिशत प्रसिद्ध और उच्च भुगतान वाले अभिनेता बन जाते हैं। युवा अभिनेताओं को धीरे-धीरे प्रसिद्धि अर्जित करते हुए, सूरज के नीचे अपना रास्ता बनाना पड़ता है। बेशक, भाग्यशाली लोग हैं जिन पर ध्यान दिया गया और वे रातों-रात प्रसिद्ध हो गए। उनके लिए, जिन चीजों का उन्होंने अध्ययन किया और जिनके लिए उन्होंने आकांक्षा की, वे धीरे-धीरे सच होने लगेंगी।

अभिनय का आधार पुनर्जन्म का सिद्धांत है। यह पुनर्जन्म बाहरी और आंतरिक हो सकता है। पहले मामले में, अभिनेता मेकअप, वेशभूषा, मुखौटे का उपयोग करता है, स्वर, चेहरे के भाव, हावभाव विकसित करता है। दूसरे मामले में, अभिनेता को अपने नायक की आध्यात्मिक दुनिया को प्रकट करने, अपने चरित्र को दिखाने, विचारों और भावनाओं को व्यक्त करने की आवश्यकता होती है। अभिनेता, काम की जगह की परवाह किए बिना, एक निश्चित कलात्मक छवि बनाता है और नायक में अपना कुछ लाता है, उसे अपने तरीके से चित्रित करता है। किसी भी अभिनेता का मुख्य लक्ष्य दर्शकों को प्रभावित करने, उनसे प्रतिक्रिया, भावनाओं, भावनाओं को जगाने की इच्छा है।

शरीर और भाषण क्लैंप को हटाना। आपको अपनी भावनाओं को प्रबंधित करना, आत्मविश्वास से मंच पर खड़े होना, छवि की आदत डालना और सुधार करना सिखाया जाएगा। 20% थ्योरी और 80% प्रैक्टिस के दौरान। सप्ताह में 2-3 बार सप्ताह के दिनों या सप्ताहांत में कक्षाएं होती हैं, एक छूटी हुई कक्षा में दूसरे समूह के साथ भाग लिया जा सकता है। 5-7 लोगों का समूह। परीक्षा के परिणामों के आधार पर, एक डिप्लोमा जारी किया जाता है। किश्तों द्वारा भुगतान संभव है। रूसी संघ के 33 शहरों में शाखाएँ। सभी स्कूल एक शैक्षिक लाइसेंस के तहत संचालित होते हैं।

विश्वविद्यालयों

अभिनेता को उच्च शिक्षण संस्थानों, माध्यमिक व्यावसायिक या स्टूडियो स्कूलों में प्रशिक्षित किया जाता है। लेकिन एक अच्छा अभिनेता बनना तभी संभव है जब आपके पास प्रतिभा हो, शिक्षण संस्थान ही इसे विकसित करेंगे, इसे सही दिशा में निर्देशित करेंगे।

आवश्यक पेशेवर ज्ञान और कौशल

  • कलात्मकता, बदलने की क्षमता, छवि के लिए अभ्यस्त होना;
  • शैली-भूमिका की बारीकियों का ज्ञान;
  • मौखिक विवरण द्वारा एक छवि बनाने की क्षमता;
  • मनोविज्ञान का ज्ञान (चेहरे के भाव, भाषण विशेषताओं आदि के संदर्भ में);
  • मंच, कैमरा लेंस, दर्शकों के डर की कमी;
  • संगीत और कोरियोग्राफिक कौशल की उपस्थिति;
  • निर्दोष अभिव्यक्ति;
  • साहित्यिक क्षमता;
  • रचनात्मकता, सद्भाव की भावना, लय की भावना, विकसित सौंदर्य और कलात्मक स्वाद;
  • मंच के आकर्षण का अधिकार (अभिव्यंजना, मंच पर भागीदारों के साथ स्वाभाविक रूप से संवाद करने की क्षमता, दर्शकों को आकर्षित करने की क्षमता);
  • निरंतर पेशेवर सुधार के लिए प्रयास करना।

व्यक्तिगत गुण

  • अच्छी याददाश्त;
  • अवलोकन;
  • कड़ी मेहनत, दक्षता;
  • शारीरिक सहनशक्ति, धैर्य;
  • एक टीम में काम करने की क्षमता और इच्छा;
  • रचनात्मकता;
  • एक ज़िम्मेदारी;
  • सोच की अमूर्तता;
  • वक्तृत्व कौशल;
  • दृढ़ निश्चय;
  • खुद पे भरोसा;
  • ऊर्जा।

पेशे के पेशेवरों और विपक्ष

पेशेवरों

  • दिलचस्प, रचनात्मक पेशा;
  • प्रसिद्धि, लोकप्रियता, लोकप्रिय प्रेम (प्रसिद्धि प्राप्त करने पर);
  • विदेश यात्रा, यात्रा;
  • खेल में अलग-अलग लोगों की भूमिका में खुद को आजमाने का अवसर, अलग-अलग व्यवसायों, नियति के साथ, एक सकारात्मक और नकारात्मक नायक दोनों बनने के लिए।

माइनस

  • खुद को पूरी तरह से पेशे के लिए समर्पित करने की आवश्यकता (शूटिंग, रिहर्सल में बहुत समय लगता है);
  • आवश्यकता, कभी-कभी, आवश्यक सुविधाओं की कमी के साथ क्षेत्र की परिस्थितियों में रहने की;
  • अभिनय पेशा चोट के जोखिम (स्टंट प्रदर्शन) से जुड़ा है;
  • एक अभिनय करियर में प्रसिद्धि और सफलता के अलावा, प्रदर्शन या फिल्मों के निमंत्रण की कमी से जुड़ी एक खामोशी भी हो सकती है।

काम की जगह

  • थिएटर;
  • फिल्म स्टूडियो;
  • टेलीविज़न;
  • विज्ञापन एजेंसियां;
  • क्लिप बनाने वाली कंपनियां;
  • सर्कस;
  • घटना कंपनियों ..

वेतन और करियर

10/21/2019 . के लिए वेतन

रूस 15000-50000

मास्को 30,000—100,000

अभिनेता आमतौर पर नाट्य प्रदर्शनों में भाग लेकर अपने करियर की शुरुआत करते हैं। इस मामले में एक अभिनेता का वेतन बहुत छोटा है, अगर वह सक्रिय रूप से प्रदर्शन में शामिल है - थोड़ा और। सामान्य तौर पर, आय थिएटर की प्रतिष्ठा और प्रदर्शनों की संख्या पर निर्भर करती है जिसमें एक महत्वाकांक्षी अभिनेता भाग लेता है।

एक पेशेवर अभिनेता फिल्मों या टीवी शो में अभिनय कर सकता है। लेकिन यह कार्य स्थिर नहीं है, इसलिए सुरक्षा सापेक्ष है। अभिनेताओं की भागीदारी की दरें औसतन 500 रूबल से 100,000 रूबल प्रति दिन तक बहुत भिन्न होती हैं, लेकिन बाद वाला आंकड़ा पेश किया जाता है यदि आप एक प्रसिद्ध अभिनेता या लोक कलाकार हैं। एक अभिनेता का वेतन उसकी प्रसिद्धि और नियोक्ता की वित्तीय क्षमताओं पर निर्भर करता है।

अभिनय आपको नई भूमिकाओं और पात्रों को आजमाने की अनुमति देता है जो आपसे अलग हैं। यह थोड़ा डराने वाला हो सकता है, लेकिन याद रखें, हर प्रसिद्ध अभिनेता ने किसी न किसी बिंदु पर शुरुआत भी की है। एक अभिनेता बनने की कुंजी बहुत सारे अभ्यास और प्रशिक्षण, ब्रांडिंग और ऑडिशन है। कड़ी मेहनत और पेशे के प्रति समर्पण से आप बड़े पर्दे पर स्टार बन सकते हैं!

कदम

भाग 1

कौशल में सुधार
  1. याददाश्त में सुधार अपनी भूमिकाओं को याद करने के लिए।स्क्रिप्ट के छोटे-छोटे हिस्सों से शुरुआत करें, उन भूमिकाओं के साथ काम करें जो समान भावनात्मकता को साझा करती हैं। इसे दोहराकर और नेत्रहीन याद करके भूमिका में सुधार करें। जब तक आप पूरे दृश्य को याद करने में पूर्ण नहीं हो जाते, तब तक पंक्तियों को याद करने पर काम करते रहें।

    • याददाश्त में सुधार के लिए नियमित रूप से व्यायाम करें और ओमेगा -3 फैटी एसिड से भरपूर आहार लें।
    • दृश्य के दौरान आपके द्वारा किए जाने वाले किसी भी आंदोलन के साथ भूमिका को संबद्ध करें। इस तरह, आपकी मदद करने के लिए आपके पास मानसिक सुराग होंगे।
    • बार-बार ब्रेक लें। हर बार जब आप फिर से पढ़ाना शुरू करने के लिए बैठते हैं, तो उन पंक्तियों को दोहराने का प्रयास करें जो आपने पहले सीखी थीं।
  2. अपनी आवाज के मंचन पर काम करें।चूंकि दर्शक मंच से काफी दूर बैठे हैं, इसलिए शब्दों को स्पष्ट और जोर से बोलने पर काम करें। सिगरेट, शराब और ऐसी किसी भी चीज़ से दूर रहें जो आपके वोकल कॉर्ड को डिहाइड्रेट करती है और आपके प्रदर्शन में बाधा उत्पन्न कर सकती है।

    • यदि आप किसी फिल्म में हैं, तो दृश्य के अनुभव पर ध्यान दें। अगर हर कोई दुखी है तो आपको जोर से और स्पष्ट रूप से नहीं बोलना चाहिए।
    • अपनी आवाज को शक्तिशाली बनाना चिल्लाने के समान नहीं है।
    • अपनी आवाज से सबसे अधिक गहराई और मात्रा प्राप्त करने के लिए अपने डायाफ्राम से सांस लें।
  3. विभिन्न बोलियों पर काम करें।अधिक बहुमुखी अभिनेता बनने के लिए अलग-अलग आवाजों और लहजे में जोर से पढ़ने का अभ्यास करें। यदि संभव हो, तो आप जिस बोली का पूर्वाभ्यास कर रहे हैं, उसे बोलने वाले लोगों के वीडियो देखें और देखें कि वे शब्दों का उच्चारण कैसे करते हैं।

    • यदि आपके पास अवसर है, तो आप जिस बोली में महारत हासिल करना चाहते हैं, उसके मूल वक्ता के साथ चैट करें - इससे आपको उन छोटे विवरणों को नोटिस करने का अवसर मिलेगा, जिन पर आपने पहले ध्यान नहीं दिया था।
    • यदि संभव हो तो एक बोली शिक्षक को किराए पर लें, ताकि वे आरंभ करने में आपकी सहायता कर सकें।
  4. भूमिका में अपनी भावनाओं को चैनल करें।स्क्रिप्ट देखें और दृश्य में मुख्य भावनाओं को पहचानें। उस समय आपका चरित्र जो भी महसूस कर रहा हो, सुनिश्चित करें कि आपका प्रदर्शन इसे व्यक्त करता है। उदाहरण के लिए, यदि आपका चरित्र उदास है, तो आपको अधिक उत्तेजित चरित्र की तुलना में नरम बोलने और कम इशारों का उपयोग करने की आवश्यकता है।

    • दृश्य की भावनात्मक स्थिति आपको अपनी पंक्तियों को याद रखने में भी मदद करेगी क्योंकि आप दृश्य के संवाद को आप कैसा महसूस करते हैं, इसके साथ जोड़ते हैं।
  5. अपने मंच कौशल पर काम करें।अपने पूरे चेहरे से भावनाओं को व्यक्त करें और इशारों का उपयोग करके अपने दर्शकों को यह समझने दें कि आपका चरित्र कैसा महसूस कर रहा है। अन्य कौशलों पर काम करें जैसे कि नृत्य करना, गाना और नृत्य करना सीखना और अधिक प्रतिस्पर्धी होना।

    • स्टेज्ड फाइटिंग क्लासेस आपको दिखा सकती हैं कि बिना घायल हुए कैसे दृढ़ता से लड़ना है। यह जानने के लिए कि यह कैसे करना है, नाटकों और संगीत दोनों में कई भूमिकाएँ खोल सकता है।
    • डांस सबक लें। आपके पास जितने अधिक कौशल होंगे, आप उतने ही बहुमुखी होंगे, और किसी भूमिका को निभाने की संभावना उतनी ही अधिक होगी।
    • कुछ असामान्य करो। कोई भी कौशल जो अधिकांश अन्य कलाकारों के पास नहीं है, वह लंबे समय में भुगतान कर सकता है, इसलिए अपने शौक के साथ चलते रहें।
  6. थिएटर विश्वविद्यालय या कॉलेज में अभिनय का अध्ययन करें।जबकि एक विशेष शिक्षा के बिना एक अभिनेता बनने की कोशिश करना संभव है, एक पेशेवर वातावरण में प्रवेश करने के लिए एक नाटक स्कूल या विश्वविद्यालय जाना सबसे सुरक्षित तरीका है। आप पेशेवरों से मिलेंगे, अभिनय कौशल में महारत हासिल करेंगे और मंच पर काम करने का मौका मिलेगा। यह आपको अपना रिज्यूमे लिखने, खुद को दिखाने और संबंध बनाने में भी मदद करेगा। आपके शिक्षक लगातार आपको और अधिक करने के लिए प्रेरित करेंगे, व्यावहारिक रूप से आपकी प्रेरणा की परवाह करते हुए।

    • अभिनय का स्कूल गारंटी नहीं देता कि आप एक पेशेवर अभिनेता बन जाएंगे। जब तक आप अपने कौशल और अभ्यास का सम्मान करते रहेंगे, आप अगले स्टार बन सकते हैं।
  7. आप जहां रहते हैं वहां अभिनय कक्षाएं लें।उनमें से कुछ इतने तीव्र हो सकते हैं कि आप सामग्री को 2-3 सप्ताह में सीख सकते हैं। आप कई शो कर सकते हैं, कई भूमिकाएँ भर सकते हैं, और शायद अपने काम के लिए भुगतान भी कर सकते हैं।

    • यदि आप इन कक्षाओं में भाग लेने के लिए काम या स्कूल में बहुत व्यस्त हैं, तो लगातार नई सामग्री पढ़ना और सीखना महत्वपूर्ण है। ऑडिशन में जाएं, थ्योरी पढ़ें और अपने आप को नए विचारों और विचारों के लिए खोलें।
    • यह देखने के लिए अपने स्थानीय थिएटर से संपर्क करें कि क्या उनके पास कोई विशेष कार्यक्रम या कार्यशाला है जिसमें आप भाग लेना चाहते हैं।
    • यदि आप थिएटर में रुचि रखते हैं, तो गिरावट शुरू करने का एक अच्छा समय है। नाटक, संगीत और यहां तक ​​कि ओपेरा एक बहुत ही मूल्यवान जीवन अनुभव प्रदान करते हैं। नए सीज़न की तैयारी के लिए देर से वसंत या गर्मियों की शुरुआत (थिएटर सीज़न के बंद होने से पहले) में ऑडिशन।
  8. MOST थिएटर, ELF थिएटर, ZHIV थिएटर और अन्य जैसे शौकिया थिएटरों में अभिनय का अभ्यास करें। अपने शहर के सिनेमाघरों में पता करें कि वे अब क्या प्रदर्शन कर रहे हैं। एक बार जब आपको किसी प्रोडक्शन में भूमिका मिल जाती है, तो आप अन्य अभिनेताओं से मिलेंगे, जो आपकी तरह ही अपने कौशल में सुधार कर रहे हैं। इस तरह आप अधिक अनुभव प्राप्त कर सकते हैं। आपको इस बात का भी अंदाजा हो जाएगा कि आप प्रतियोगिता से कितने अलग हैं।

    • पर्दे के पीछे काम करने पर विचार करें यदि वे जो प्रदर्शन करते हैं वह आपकी रुचि नहीं रखते हैं।
    • यहां तक ​​कि अगर आप मंच या सीधे नाटकों या संगीत पर काम नहीं करना चाहते हैं, तो थिएटर क्षेत्र में कोई भी अनुभव आपके रिज्यूमे के लिए उपयोगी होगा। इससे आपको नई चीजें सीखने का मौका भी मिलता है। और आप दोस्त भी बना सकते हैं!
  9. अपनी तकनीक के साथ आपका मार्गदर्शन करने के लिए एक अभिनय कोच को किराए पर लें।व्यापक उद्योग अनुभव और कनेक्शन वाले ट्यूटर की तलाश करें। वह आपको अपनी कमजोरियों पर काम करने के लिए आवश्यक ध्यान दे सकता है, साथ ही साथ जो आप पहले से ही अच्छा कर रहे हैं उसे सुधार सकते हैं।

    • किसी ऐसे व्यक्ति से पूछें जिसे आप किसी ट्यूटर के बारे में जानते हों। आप जिन पाठ्यक्रमों में जाते हैं या जिस थिएटर में आप काम करते हैं, उनके स्टाफ और प्रशिक्षकों से बात करें। कोई शायद किसी पेशेवर को जानता है जो आपकी मदद कर सकता है।
    • विभिन्न शैलियों में अनुभव वाले किसी व्यक्ति को खोजें - कई शैलियों में प्रशिक्षण और ज्ञान प्राप्त करें।

    भाग 2

    एक व्यक्तिगत ब्रांड का निर्माण
    1. सामाजिक नेटवर्क पर पंजीकरण करें। YouTube पर अपने प्रदर्शन के वीडियो पोस्ट करें या फेसबुक, इंस्टाग्राम या VKontakte पर एक पेज बनाएं जहां प्रशंसक आपकी सामग्री देख सकें और अन्य उपयोगकर्ताओं के साथ आपकी तस्वीरें या प्रदर्शन साझा कर सकें। इसमें समय लगता है, लेकिन आप कभी नहीं जानते कि कौन गलती से आपकी जानकारी पर ठोकर खा सकता है और आपको काम पर रखने का फैसला कर सकता है। सक्रिय रूप से अपनी सोशल मीडिया उपस्थिति बनाए रखें, और थिएटर और फिल्म जगत से जुड़ने के लिए अभिनेता खोज साइटों (जैसे अभिनेता आधार) पर पेज बनाएं।

      • अपने आप को एक उद्यमी के रूप में सोचें। आप एक कलाकार हैं, लेकिन आप एक व्यवसायी भी हैं। अधिक से अधिक विचार प्राप्त करने के लिए प्रासंगिक हैशटैग का उपयोग करें।
      • याद रखने में आसान URL के साथ एक व्यक्तिगत वेबसाइट बनाएं। अपने नाम का उपयोग वेब पते के रूप में करें यदि यह पहले से नहीं लिया गया है।
      • समान विचारधारा वाले लोगों को खोजने के लिए व्यावसायिक संपर्क खोजने और स्थापित करने के लिए सामाजिक नेटवर्क पर सक्रिय समुदायों से जुड़ें।
    2. तस्वीरें ले।एक पेशेवर फोटोग्राफर से अपनी एक तस्वीर लेने के लिए कहें ताकि आपके पास सुंदर चित्र तस्वीरें हों। कम से कम मेकअप का प्रयोग करें ताकि फिल्म निर्माताओं को पता चले कि फोटो देखते समय आप कैसे दिखते हैं। तस्वीरें लेते समय, सीधे कैमरे में देखें।

      • नवोदित फ़ोटोग्राफ़रों से पूछें कि क्या वे आपके साथ एक छोटे से शुल्क या मुफ़्त में भी काम कर सकते हैं। पोर्ट्रेट फोटोग्राफी के बारे में सबसे अच्छी बात यह है कि इस तरह के फोटो शूट के लिए आपको विशेष सजावट और प्रॉप्स की आवश्यकता नहीं होती है।
      • हर 2 या 3 साल में अपना पोर्ट्रेट फोटो अपडेट करें ताकि कास्टिंग डायरेक्टर जान सकें कि आप अब कैसे दिखते हैं।
    3. उपयोगी संबंध बनाएं विभिन्न क्षेत्रों में।जुड़े रहें और एक पेशेवर के रूप में अपनी प्रतिष्ठा बनाएं। उस व्यक्ति तक पहुंचने और वास्तविक रुचि दिखाने वाले पहले व्यक्ति बनें। जिनके साथ आपके संबंध हैं, वे उपलब्ध नौकरियों में आपकी मदद कर सकते हैं और आपको अपनी नौकरी और व्यवसाय के बारे में बहुमूल्य जानकारी प्रदान कर सकते हैं।

      • अच्छी प्रतिष्ठा का ध्यान रखें। यदि हर कोई आपको एक आलसी व्यक्ति के रूप में जानता है जिसके साथ काम करना मुश्किल है, या उसे अहंकारी और संकीर्णतावादी माना जाता है, तो आपके पास नौकरी पाने की बहुत कम संभावना है।
      • अपने क्षेत्र और क्षेत्र में अन्य लोगों के साथ जुड़ने के लिए व्यावसायिक संपर्क खोजने और स्थापित करने के लिए वेबसाइटों का उपयोग करें।
    4. उद्योग में जो हो रहा है, उसके शीर्ष पर रहें।वर्तमान व्यावसायिक रुझान क्या हैं, यह जानने के लिए उद्योग समाचार पत्रों और वेबसाइटों की जाँच करें। शो में जाएं और दोस्तों और परिचितों के साथ अन्य प्रोजेक्ट्स पर लगातार काम करें ताकि आपकी रचनात्मक आग बुझ न जाए।

      • नए नाटककारों और निर्देशकों के साथ अद्यतित रहें, सिद्धांत सीखें और विकास करें। "दृश्य" किस दिशा में जा रहा है, यह जानने से आपको एक कदम आगे रहने में मदद मिलेगी। शायद आप अगले बड़े प्रोजेक्ट के लिए प्रेरणा बनेंगे!

    भाग 3

    भूमिका के लिए ऑडिशन
    1. विभिन्न मोनोलॉग का अध्ययन करें।ऑनलाइन 1-2 मिनट के मोनोलॉग देखें या प्रसिद्ध कार्यों के मोनोलॉग के साथ एक अभिनय पुस्तक खरीदें। उन्हें अपनी आवाज और अपनी अभिनय शैली से पेश करने का अभ्यास करें। मोनोलॉग अक्सर नाटकों, फिल्मों और शो में उपयोग किए जाते हैं, और वे आपको कम समय में अपनी प्रतिभा दिखाने की अनुमति देते हैं।

      • अपने चरित्र प्रकार के आधार पर एक मोनोलॉग चुनें। यदि आप युवा हैं, और इसके विपरीत किसी बुजुर्ग व्यक्ति का एकालाप न पढ़ें।
      • विषम मोनोलॉग का अध्ययन करें। यहां तक ​​​​कि अगर आप हमेशा एक मजाकिया व्यक्ति की भूमिका निभाते हैं, तो पूछने के लिए कुछ गंभीर मोनोलॉग तैयार करें।
      • यदि आप एक गायक हैं, तो कई गानों से 16-32 उपाय तैयार करें और उनमें महारत हासिल करें। कुछ ऑडिशन शैली को परिभाषित नहीं करते हैं, और कुछ चाहते हैं कि आप उन्हें कुछ वैसा ही दिखाएं जैसा वे करते हैं।
    2. रिज्यूमे बनाएं . एक नोटबुक में अभिनय में अपनी ताकत की सूची बनाएं और अपने सबसे महत्वपूर्ण कौशल को सूचीबद्ध करें। शिविरों, कार्यशालाओं, विश्वविद्यालयों और सामुदायिक थिएटरों में आपके द्वारा भाग लिया गया कोई भी प्रदर्शन जोड़ें। सुनिश्चित करें कि आपने केवल हाल की भूमिकाओं को ही सूचीबद्ध किया है ताकि कास्टिंग डायरेक्टर आपके रिज्यूमे के कार्यभार से अभिभूत न हो।

      • अपने रिज्यूमे में अपनी सभी क्षमताओं (नृत्य, गायन, मार्शल आर्ट आदि) की सूची बनाएं। अपने कौशल के बारे में झूठ मत बोलो।
    3. तैयार आओ।आपको समय पर पहुंचने, सुनने की सामग्री का पता लगाने, अपनी जरूरत की सभी सामग्री (पेन या पेंसिल सहित) लाने की जरूरत है, और साफ-सुथरा दिखना चाहिए। आप यह नियंत्रित नहीं कर सकते कि फिल्म निर्माता आपके बारे में क्या सोचता है, लेकिन आप यह नियंत्रित कर सकते हैं कि आप खुद को कितनी अच्छी तरह प्रस्तुत करते हैं।

      • अपनी प्रतिभा में बातूनी और आत्मविश्वासी बनें। आप कभी नहीं जानते कि आप किससे और कहां मिलेंगे। हेडसेट के साथ एक कोने में छिपे हुए व्यक्ति के पास आपके विचार से बहुत अधिक शक्ति हो सकती है, और यदि वह नहीं भी करता है, तो इसका मतलब यह नहीं है कि वह बाद में ऐसा नहीं करेगा। इसलिए इस क्षेत्र में दूसरों के साथ संवाद करें और "स्पिन" करें।

सोवियत सिनेमा और रंगमंच हमेशा स्टैनिस्लावस्की प्रणाली की शक्तिशाली परंपराओं के साथ मजबूत रहे हैं, जिसके अनुसार, अन्य बातों के अलावा, दुनिया के सर्वश्रेष्ठ सितारे काम करते हैं। लेकिन कई प्रसिद्ध और प्रिय अभिनेता पेशेवर शिक्षा के बिना सफलतापूर्वक फिल्मों में अभिनय करते हैं और थिएटर में खेलते हैं।

हम सोवियत और रूसी अभिनेत्रियों की एक सूची प्रस्तुत करते हैं जिन्होंने अभिनय की शिक्षा प्राप्त नहीं की।

फ़ेना राणेवस्काया

अद्भुत, अद्वितीय, शानदार फेना जॉर्जीवना राणेवस्काया ने कभी पेशेवर शिक्षा प्राप्त नहीं की। उन्हें थिएटर स्कूलों में अक्षम के रूप में पहचानने से इनकार कर दिया गया था, और उन्होंने कभी भी उस निजी स्कूल से स्नातक नहीं किया जिसमें अभिनेत्री ने प्रवेश किया, थिएटर में पूरी तरह से काम करना शुरू कर दिया।

तातियाना पेल्टज़र

उसने अपने पिता से पुनर्जन्म का कौशल सीखा और 9 साल की उम्र में उसने थिएटर में बड़ी भूमिकाएँ निभानी शुरू कर दीं। बचपन से लेकर परिपक्व उम्र तक, पेल्टज़र ने थिएटर और सिनेमा की पूरी तरह से सेवा की, और शिक्षा की कमी ने दर्शकों में सबसे ज्वलंत भावनाओं को जगाने की अभिनेत्री की क्षमता को प्रभावित नहीं किया।

वेरा ग्लैगोलेवा

तीरंदाजी में खेल के मास्टर, ग्लैगोलेवा दुर्घटना से सिनेमा में आ गए और अपने करियर के बारे में कभी गंभीरता से नहीं सोचा। उन्हें मोसफिल्म में फिल्म "टू द एंड ऑफ द वर्ल्ड ..." के संचालक द्वारा देखा गया, और वेरा एक अन्य अभिनेता के साथ खेलने के लिए सहमत हो गई। फिल्म के निर्देशक रोडियन नखापेटोव ने न केवल मुख्य भूमिका निभाई, बल्कि बाद में उनसे शादी कर ली। कैमरे के सामने ग्लैगोलेवा की स्वाभाविकता और आराम नग्न आंखों को दिखाई दे रहा था, और उसे बस अभिनय शिक्षा की आवश्यकता नहीं थी।

तातियाना ड्रूबिचो

12 साल की उम्र में दुर्घटना से ड्रूबिच सिनेमा में आ गया। फिल्म "फिफ्टीन इयर्स स्प्रिंग" और "वन हंड्रेड डेज आफ्टर चाइल्डहुड" में भूमिकाओं ने लड़की को पेशेवर अभिनय के लिए प्रेरित नहीं किया। ड्रूबिच ने वीजीआईके में प्रवेश नहीं किया, लेकिन एक चिकित्सा संस्थान में गया। सर्गेई सोलोविओव, जो बाद में उनके पति बने, ने कहा कि उनके पास पहले से ही एक फिल्म चलाने के लिए आवश्यक सब कुछ है, और उन्हें बस अभिनय की शिक्षा की आवश्यकता नहीं है।

मेडिकल स्कूल से स्नातक होने के बाद, ड्रूबिच एक एंडोक्रिनोलॉजिस्ट बन गया। और इन वर्षों में, उसने आश्चर्यजनक रूप से एक क्लिनिक में काम के साथ दुर्लभ फिल्म दिखावे को जोड़ा।

रेनाटा लिटविनोवा

रेनाटा लिटविनोवा रूसी सिनेमा में एक ऐसा चरित्र है जो दर्शकों और निर्देशकों दोनों का ध्यान आकर्षित करता है। लिटविनोवा ने VGIKA के पटकथा लेखन संकाय से स्नातक किया, और कभी भी अभिनय का अध्ययन नहीं किया।

मारिया शुक्शिना

लिडा फेडोसेवा-शुक्शिना और वासिली शुक्शिन की बेटी ने "वास्तविक पेशा" पाने का फैसला किया और विदेशी भाषा संस्थान के अनुवाद विभाग से स्नातक किया। मौरिस टोरेज़। हालांकि, रूसी सिनेमा इस उज्ज्वल और रंगीन सुंदरता को नजरअंदाज नहीं कर सका, और मारिया ने कई सालों तक स्क्रीन नहीं छोड़ी।

नादेज़्दा मिखाल्कोव

अपनी बहन अन्ना के विपरीत, जिन्होंने वीजीआईके से स्नातक किया, नादेज़्दा ने अभिनय की शिक्षा प्राप्त नहीं की। मिखाल्कोव राजवंश के उत्तराधिकारी ने MGIMO में अंतर्राष्ट्रीय पत्रकारिता संकाय से स्नातक किया, लेकिन वह बचपन से ही फिल्मों में अभिनय कर रही हैं।

एलिसैवेटा अर्ज़ामासोवा

लिसा ने पांच साल की उम्र में फिल्मों में अभिनय करना शुरू कर दिया था, और उनकी प्रतिभा और कड़ी मेहनत स्पष्ट थी। मंच पर और कैमरे के सामने लगातार रहना एक लड़की के लिए एक वास्तविक अभिनय स्कूल बन गया, जिसे पेशेवर "क्रस्ट" की आवश्यकता नहीं थी।

अर्ज़ामासोवा ने जीआईटीआईएस में संगीत स्टूडियो में अध्ययन किया, फ्रांसीसी भाषा के गहन अध्ययन के साथ एक स्कूल से स्नातक किया, और फिर मानवतावादी टेलीविजन और रेडियो प्रसारण संस्थान के उत्पादन विभाग में प्रवेश किया।

ओक्साना अकिंशीना

आधुनिक सिनेमा की सबसे चमकदार अभिनेत्रियों में से एक बिल्कुल भी बनने वाली नहीं थी। लड़की एक मॉडल स्कूल में पढ़ती थी, और एक अच्छे दिन सभी छात्रों को सर्गेई बोड्रोव जूनियर द्वारा फिल्म "सिस्टर्स" की कास्टिंग के लिए आने के लिए मजबूर किया गया था। अकिंशीना की स्वाभाविकता, जिसने छाप छोड़ने की कोशिश नहीं की, ने उसे झुका दिया - आखिरकार, उसकी नायिका को यही होना चाहिए था। वैसे, बोडरोव ने खुद अभिनय की शिक्षा भी नहीं ली थी।

फिल्म "सिस्टर्स" के बाद ओक्साना ने लुकास मूडीसन द्वारा यूरोपीय नाटक "लिलिया फॉरएवर" में अभिनय किया। यह स्पष्ट था कि एक पेशेवर अभिनेत्री के रूप में बिना किसी शिक्षा के भी लड़की का भविष्य बहुत अच्छा था।

यूलिया स्निगिरो

जूलिया ने मॉस्को स्टेट पेडागोगिकल यूनिवर्सिटी के विदेशी भाषाओं के संकाय से स्नातक किया और यहां तक ​​\u200b\u200bकि एक अंग्रेजी शिक्षक के रूप में भी काम किया। लड़की को हमेशा उसके उज्ज्वल रूप और फोटोजेनेसिटी के बारे में बहुत प्रशंसा मिली, और उसने मॉडलिंग व्यवसाय में खुद को आजमाने का फैसला किया। ऑडिशन में से एक वालेरी टोडोरोव्स्की थे, जिन्होंने स्निगिर को अपनी फिल्म "हिपस्टर्स" के लिए कास्टिंग पास करने की पेशकश की थी। वह तस्वीर में नहीं आई, लेकिन एक पेशेवर अभिनेत्री बनने का फैसला किया और शुकुकिन स्कूल में प्रवेश किया, जिसे उसने पूरा नहीं किया।

"बीस्ट्स" समूह "सी यू सून" की क्लिप ने जूलिया को पहचानने योग्य बना दिया, और "इनहैबिटेड आइलैंड" में मुख्य भूमिका - एक वास्तविक स्टार।

अगनिया डिटकोव्सकिटे

सोवियत सिनेमा की सुंदरता की बेटी तात्याना ल्युटेवा, जो अपनी युवावस्था में अपनी माँ की तरह एक फली में दो मटर की तरह है, ने भी खुद को सिनेमा के लिए समर्पित करने का फैसला किया। उसने वीजीआईके में प्रवेश किया, लेकिन पहले वर्ष से ही छोड़ दिया: अफवाहों के अनुसार, सुंदरता केवल पेशेवर खेल तक नहीं रहती थी।

लेकिन ऐसी उपस्थिति पर किसी का ध्यान नहीं गया। 2006 में, उन्होंने पहले ही फिल्म "हीट" में केंद्रीय भूमिकाओं में से एक में अभिनय किया और आज भी फिल्मों और टीवी श्रृंखला में अभिनय करना जारी रखा है।

एलेक्जेंड्रा बोर्टिचो

रूसी सिनेमा के नए सेक्स प्रतीकों में से एक, एक युवा गोरा बोर्टिच बेलारूस से मास्को आया था। लड़की थिएटर नहीं गई, लेकिन उसने निगिना सैफुलेवा की फिल्म "व्हाट्स माई नेम" में मुख्य भूमिका के लिए प्रतिस्पर्धी चयन पास किया। फिल्म को कई अंतरराष्ट्रीय समारोहों में दिखाया गया है, बोर्टिच के प्राकृतिक अभिनय और मर्दाना उपस्थिति पर किसी का ध्यान नहीं गया। आज, 23 वर्षीय साशा की शस्त्रागार में दो दर्जन से अधिक भूमिकाएँ हैं।

अगलाया (डारिया) तारासोवा

कम उम्र से सेट पर रूसी सिनेमा के स्टार केन्सिया रैपोपोर्ट की बेटी। फिल्म "आइस" में मुख्य भूमिका ने 23 वर्षीय लड़की को पहचानने योग्य बना दिया, और नई भूमिकाएँ आने में देर नहीं लगी। और यह सब फिर से "पपड़ी" के बिना विशेषता "अभिनेत्री" के साथ।

इरिना स्टारशेनबाम

रूसी सिनेमा के उभरते सितारे के शस्त्रागार में मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ साइकोलॉजी एंड पेडागॉजी में नाट्य कला, बयानबाजी और दर्शनशास्त्र के पाठ्यक्रम शामिल हैं, साथ ही अलेक्जेंडर डेज़ुबा द्वारा अभिनय मनोविज्ञान प्रशिक्षण भी शामिल है।

इरीना की अभी भी एक गंभीर शिक्षा है, लेकिन इसका अभिनय से कोई लेना-देना नहीं है। उन्होंने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ प्रिंटिंग आर्ट्स के मीडिया व्यवसाय और जनसंपर्क संकाय से स्नातक किया। यह सब Starshenbuam को बड़े पर्दे पर केंद्रीय भूमिका निभाने से नहीं रोकता है।

इंग्रिड ओलेरिंस्काया

इंग्रिड बर्गमैन के नाम पर रूस के लिए एक विदेशी नाम के साथ एक युवा श्यामला ने 2010 की फिल्म अपर्याप्त लोगों में खुद की घोषणा की। एक फिल्म को फिल्माने के लिए, इंग्रिड ने शैक्षणिक विश्वविद्यालय (एमजीपीयू) में अपनी पढ़ाई दान कर दी, जहां वह पहले ही भूगोल के संकाय में प्रवेश कर चुकी थी। ओलेरिंस्काया पर एक कॉर्नुकोपिया के रूप में फिल्मांकन की बारिश हुई - और यह सब स्वाभाविकता और छायांकन के लिए धन्यवाद, जिसे अभिनय शिक्षा की आवश्यकता नहीं है।

कई लड़कियां मशहूर एक्ट्रेस बनने का सपना देखती हैं, लेकिन कुछ ही स्टार्स बन पाती हैं। अपने सपने के रास्ते में, आपको अविश्वसनीय प्रतिस्पर्धा से निपटना होगा, क्योंकि अभिनय सबसे प्रतिष्ठित करियर पथों में से एक है। लोकप्रियता और सफलता कड़ी मेहनत, निरंतर समर्पण और जुनून का परिणाम है, लेकिन यह सामान्य भाग्य भी है। सफलता वास्तविक है यदि आप सही रणनीति चुनते हैं और अपने लक्ष्य से कभी पीछे नहीं हटते हैं।

कदम

अभिनय कैसे सीखें

    अभिनय कक्षाओं या थिएटर स्टूडियो के लिए साइन अप करें।अपने शहर में उपयुक्त विकल्प खोजने के लिए इंटरनेट का उपयोग करें। यदि आपने पहले अभिनय नहीं किया है, तो कक्षा में आप अनुभवी अभिनेताओं और अभिनेत्रियों के मार्गदर्शन में पेशे की मूल बातें सीख सकते हैं। सबसे पहले, अगले पाठ की तिथि ज्ञात करें और लागत निर्दिष्ट करें।

    एक स्कूल ड्रामा क्लब में भाग लें।अगर स्कूल में थिएटर क्लब है, तो कम उम्र में ही एक्टिंग करियर शुरू करने का मौका न गंवाएं। अभिनेत्रियों को जटिल परिदृश्यों को समझने, पाठ की सैकड़ों पंक्तियों को याद रखने, साथ ही मंच के डर को दूर करने और अपने प्रदर्शन से दर्शकों को प्रसन्न करने की आवश्यकता है। स्कूल थिएटर ग्रुप अभिनय के सभी पहलुओं पर एक अंतर्दृष्टि प्रदान करेगा। समय बर्बाद न करें - ऑडिशन के लिए जाएं या किसी क्लब में शामिल हों।

    एक विशेषज्ञता चुनें: मंच, फिल्म या टेलीविजन।नाट्य प्रदर्शन किसी फिल्म को फिल्माने से अलग होता है। मंच पर, आपको लाइव दर्शकों के सामने खेलना होता है। रंगमंच अभिनेता फिल्म और टेलीविजन अभिनेताओं की तुलना में अधिक समय पूर्वाभ्यास में बिताते हैं और अधिक पाठ सीखते हैं। नाट्य कौशल स्कूल से सीखे जा सकते हैं, और कुछ कौशल फिल्म में भूमिका के लिए भी उपयोगी हो सकते हैं।

    • अन्य अंतरों में आवाज का काम शामिल है। फिल्मों और टीवी शो के फिल्मांकन के दौरान, अभिनेता माइक्रोफोन का उपयोग करते हैं जो हर विवरण में आवाज उठाते हैं, जबकि मंच पर जोर से और स्पष्ट रूप से बोलना आवश्यक होता है।
    • साथ ही मंच पर आपको अन्य वेशभूषा में बहुत तेजी से बदलना होगा।
  1. एक विशेष शैक्षणिक संस्थान में अभिनय की शिक्षा प्राप्त करें।अपने सभी विकल्पों पर विचार करें और किसी प्रतिष्ठित संस्थान, कॉलेज या अकादमी में जाने का प्रयास करें। देश के सर्वश्रेष्ठ विशिष्ट शैक्षणिक संस्थानों में GITIS, VGIK, शेचपकिन हायर थिएटर स्कूल, मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल, मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ कल्चर एंड आर्ट्स और कई अन्य हैं।

    हर अवसर का उपयोग करें।यदि आपको उपयुक्त उम्मीदवार माना जाता है तो भूमिका छोड़ने में जल्दबाजी न करें। स्कूल के खेल में मुख्य भूमिका निभाने के लिए आयोजन शिक्षक के प्रस्ताव को स्वीकार करें। मंच कौशल हासिल करने और अपनी प्रतिभा को विकसित करने के लिए नाट्य प्रदर्शन में सक्रिय भाग लें।

    • अपने अभिनय कौशल को निखारने के लिए मुफ्त भूमिकाएँ निभाएँ।
    • एक बहु-विषयक अभिनेत्री बनने के लिए चुनौतीपूर्ण और विविध भूमिकाओं में से चुनें।
  2. सेहतमंद रहें।अभिनेत्रियों को अक्सर अलग-अलग स्टंट करने या चरित्र से मेल खाने के लिए अच्छी शारीरिक फिटनेस की आवश्यकता होती है। नाट्य प्रस्तुतियां भी ताकत और सहनशक्ति पर निर्भर करती हैं ताकि वे पंक्तियों को स्पष्ट कर सकें और मंच पर आगे बढ़ सकें। अपने स्वास्थ्य की निगरानी करें ताकि निर्देशक आपको भूमिकाओं में लेने के लिए अधिक इच्छुक हों।

    • आपको पतला होने की आवश्यकता नहीं है, लेकिन स्वस्थ रहने का प्रयास करें ताकि यदि आवश्यक हो तो आप आसानी से अपना रूप बदल सकें।
    • एक महत्वपूर्ण भूमिका के लिए चुनी गई अभिनेत्री की बीमारी पूरी फिल्म के निर्माण को रोक सकती है। सही खाना और विटामिन लेना याद रखें।
    • हर रात पर्याप्त नींद लेने का लक्ष्य रखें।
  3. अपने अभिनय कौशल का विस्तार करने के लिए गाना और नृत्य करना सीखें।अभिनेत्रियों को नृत्य करने, गाने या वाद्ययंत्र बजाने में सक्षम होने की आवश्यकता नहीं है, लेकिन इस तरह के कौशल आपके स्तर और कास्टिंग निर्देशकों के लिए आपके आकर्षण को बढ़ाएंगे। पाठ्यक्रमों में भाग लें, एक ट्यूटर के साथ और अपने दम पर काम करें। राइडिंग स्किल्स, तीरंदाजी, जिम्नास्टिक, डाइविंग और मार्शल आर्ट, मैजिक ट्रिक्स और करतब - इन सभी क्षमताओं से आपके प्रसिद्ध अभिनेत्री बनने की संभावना बढ़ जाएगी।

    खुद को बेहतर बनाने के लिए लगातार रिहर्सल करें।अपने अभिनय की प्रगति पर नज़र रखने के लिए प्रतिदिन स्वयं की वीडियो टेपिंग करने का प्रयास करें। पूर्वाभ्यास के बाद, इन रिकॉर्डिंग की समीक्षा करें और उन पहलुओं पर ध्यान दें जिन्हें सुधारने की आवश्यकता है। ऑडिशन के लिए पहले से स्क्रिप्ट चलाएँ, अपने साथी कलाकारों से मदद माँगें।

    भूमिकाएं कैसे प्राप्त करें

    1. एक पेशेवर फोटोग्राफर के साथ एक पोर्ट्रेट शॉट लें।एक अभिनेत्री के लिए भूमिकाएं पाने के लिए एक अच्छा चित्र आवश्यक है। कास्टिंग डायरेक्टर आपका शॉट देख सकता है और आपको ऑडिशन के लिए आमंत्रित कर सकता है। एक अच्छा पोर्ट्रेट फोटोग्राफर खोजें और शूट के लिए साइन अप करें। इस तरह के एक स्नैपशॉट से आप अभिनेत्री की उपस्थिति, उम्र और व्यक्तित्व का अंदाजा लगा सकते हैं।

      अपने आप को एक एजेंट खोजें।एक अच्छे एजेंट के पास व्यापक संबंध होते हैं और वह उन भूमिकाओं के लिए ऑडिशन देने में सक्षम होता है जो आपको अपने दम पर नहीं मिल सकती हैं। एजेंसियों की बैठकों में जाएं, सिफारिशें प्राप्त करने के लिए थिएटर और सिनेमा की दुनिया के विभिन्न प्रतिनिधियों के साथ संवाद करें। साथ ही, एजेंट तुरंत सेवाओं के लिए भुगतान पर चर्चा करते हैं।

      थिएटर और सिनेमा की दुनिया के लोगों के साथ चैट करें।डेटिंग और कनेक्शन अत्यंत महत्वपूर्ण हैं क्योंकि वे आपको भूमिकाएँ प्राप्त करने की अनुमति देते हैं। निर्देशकों, अभिनेताओं और अभिनेत्रियों के साथ नियमित रूप से संवाद करने का प्रयास करें ताकि भूमिका के लिए उम्मीदवारों का चयन करते समय आपको भुलाया न जाए।

      लगातार बने रहें और अस्वीकृति पर लटके नहीं।सभी वांछित भूमिकाएँ प्राप्त करना असंभव है, लेकिन सफेद झंडे को फेंकने में जल्दबाजी न करें। अपने आप पर काम करें, अपने परिचितों की सूची का विस्तार करें और समय के साथ आप अपने सपने को साकार करने में सक्षम होंगे।

      बैठकें और सेमिनार खोलने के लिए आएं।एजेंटों द्वारा आयोजित ये बैठकें अभिनेताओं को अभिनेताओं के साथ काम करने में निर्माताओं और निर्देशकों को अपनी क्षमता प्रदर्शित करने में मदद करती हैं। भविष्य में भूमिकाएं और ऑडिशन आमंत्रण प्राप्त करने के लिए इन कार्यशालाओं में भाग लें और स्क्रिप्ट पढ़ें।

      • अपना मोनोलॉग पहले से तैयार करना न भूलें और सही कपड़े चुनें।

    मांग और लोकप्रिय में कैसे रहें

    1. अपने आप पर लगातार काम करें।फिल्में फिल्माने के बाद भी खेती करते रहें। अन्य अभिनेताओं को देखें, भूमिकाओं का पूर्वाभ्यास करें, स्क्रिप्ट और पात्रों को सूक्ष्मता से समझना सीखें।

    2. अपनी भूमिकाएं और अच्छी स्क्रिप्ट सोच-समझकर चुनें।कमजोर भूमिकाएं छाया में जाने का एक निश्चित तरीका है। भूमिका चुनते समय, केवल एजेंट पर भरोसा न करें और हमेशा स्क्रिप्ट पढ़ें। ऐसे प्रस्तावों के लिए समझौता न करें जो आपके करियर को नुकसान पहुंचा सकते हैं। एक ही प्रकार की कई भूमिकाओं को एक पंक्ति में अस्वीकार कर दें, अन्यथा आपको अन्य पात्रों की भूमिका की पेशकश नहीं की जाएगी।

      • अपनी क्षमताओं का गंभीरता से आकलन करें और ऐसी भूमिकाओं के लिए सहमत हों जिन्हें आप निभा सकते हैं।
      • यदि आप इसे पसंद नहीं करते हैं, तो "असुविधाजनक" भूमिकाओं के लिए समझौता न करें, जिसके लिए आपको नग्न होने की आवश्यकता है, अभद्र भाषा का उपयोग करें और एक अनैतिक संदेश दें।
    3. हमेशा अपने प्रशंसकों की सुनें।असामान्य भूमिकाएं या कार्य प्रशंसकों को आपके खिलाफ कर सकते हैं और आपके करियर को नुकसान पहुंचा सकते हैं। अपने प्रशंसकों को बनाए रखने के लिए लगातार बने रहें।

        एक शहर में जितनी अधिक फिल्में और ऑडिशन बनते हैं, नौकरी पाने की संभावना उतनी ही अधिक होती है। वहीं यह मत भूलिए कि आपके अलावा और भी कई अभिनेता और अभिनेत्रियां ऐसे शहरों में आते हैं। रूस में, ज्यादातर फिल्मों की शूटिंग मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग में, विदेशों में - लॉस एंजिल्स, टोरंटो, लंदन, मुंबई में की जाती है। चलने के फायदे और नुकसान के बारे में ध्यान से सोचें।
        • अन्य अभिनेत्रियों के साथ लगातार संचार से परिचितों का दायरा बढ़ेगा और विकास होगा।
        • अक्सर ऐसे शहरों में रहने की लागत औसत से काफी अधिक होती है।
    4. YouTube और अन्य सोशल मीडिया का उपयोग करें।सोशल मीडिया अभिनेत्रियों को प्रशंसकों के साथ निकटता से जुड़ने और सभी की जुबान पर बने रहने की अनुमति देता है। संक्षिप्त लेकिन प्रासंगिक जानकारी ऑनलाइन पोस्ट करें और अपने प्रबंधक या एजेंट के साथ एक अच्छी संचार रणनीति विकसित करें। डिजिटल वीडियो सेवाएं प्रशंसकों के साथ नए वीडियो साझा करने में भी मदद करती हैं, जो आपके करियर के लिए फायदेमंद है और आपको दुनिया भर में प्रशंसकों की संख्या बढ़ाने की अनुमति देती है।

      • अज्ञानी और असभ्य सोशल मीडिया पोस्ट आपके करियर को बर्बाद कर सकते हैं। पदों के लिए हमेशा अपने प्रबंधक के साथ स्वीकार्य और अस्वीकार्य विषयों पर चर्चा करें।
      • झगड़ों और घोटालों में भाग न लें, ताकि आपकी प्रतिष्ठा धूमिल न हो।
      • अपनी टीम को अपने फ़ुटेज पहले से दिखाएं ताकि वे उन फ़ुटेज को चुनें जिन्हें प्रशंसक पसंद करेंगे।

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