समूह "डीप पर्पल" (डीप पर्पल)। डीप पर्पल की सबसे संपूर्ण जीवनी

स्टार ट्रेक गहरा बैंगनी:

डीप पर्पल की प्रसिद्धि का शिखर पिछली शताब्दी के सत्तर के दशक में आया था, लेकिन इसे अभी भी प्यार और सराहना की जाती है, क्योंकि टीम मूल में खड़ी थी आधुनिक रॉक. 1968 की सर्दियों में, जॉन लॉर्ड, ऑर्गेनिस्ट और जैज़ प्रशंसक, रिची ब्लैकमोर, जिन्होंने पूर्वस्कूली उम्र से गिटार के साथ भाग नहीं लिया था, और प्रतिभाशाली ड्रमर इयान पेस के तहत एक परियोजना के साथ आया था शीर्षक दीपबैंगनी।

एक गायक के रूप में, उन्होंने रॉड इवांस को आमंत्रित किया, जिनके पास एक रमणीय गाथागीत आवाज है, और निक सिम्पर बास गिटार पर हैं। इस रचना में, टीम ने डिस्क "द शेड्स ऑफ डीप पर्पल" जारी किया, जिसने संयुक्त राज्य में एक विस्फोट बम का प्रभाव पैदा किया - अमेरिकियों ने ब्रिटिश टीम को एक धमाके के साथ लिया, और वह तुरंत शीर्ष पांच में प्रवेश कर गया। सफलता ने अगले दो एल्बमों - द बुक ऑफ़ टैलिसिन" और "डीप पर्पल" को आगे बढ़ाया।

समूह के प्रशंसकों की संख्या में लगातार वृद्धि हुई, टीम ने संयुक्त राज्य के शहरों के दो भव्य दौरे किए। केवल यहाँ अपने मूल धूमिल एल्बियन में उन्हें हठपूर्वक अनदेखा किया गया था। तब लॉर्ड, ब्लैकमोर और पेस ने कठोर परिवर्तनों का सहारा लिया: डीप पर्पल ने इवांस और सिम्पर को छोड़ दिया, जो अपने साथियों के अनुसार, अपनी सीमा तक पहुँच चुके थे और आगे विकास नहीं करना चाहते थे। उनकी जगह बास गिटारवादक और कीबोर्डिस्ट रोजर ग्लोवर और गायक और गीतकार इयान गिलन ने ली थी। इस रचना में डीप पर्पल रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ लंदन के अल्बर्ट हॉल के मंच पर दिखाई दिए।

जॉन लॉर्ड द्वारा लिखित "रॉक बैंड और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टो" की ध्वनि तब रॉक और क्लासिक्स के प्रशंसकों की टीम के इर्द-गिर्द घूमती रही। और 1970 में, एक और एल्बम ने प्रकाश देखा - "डीप पर्पल इन रॉक"। यह एक पूरी तरह से नया उत्पाद था: शक्तिशाली स्वर और भारी रिफ़, उच्च मात्रा और गंभीर ड्रम। अब आप इससे किसी को आश्चर्यचकित नहीं करेंगे - कोई भी "धातु" बैंड ऐसी तकनीकों का उपयोग करता है। लेकिन उन सालों में डीप पर्पल ने पूरी दुनिया में हलचल मचा दी थी।

फिर टीम यूरोपीय दौरे पर गई, लॉर्ड को फिल्म के लिए संगीत लिखने के लिए आमंत्रित किया गया, और गिलन को अब तक के सबसे महान रॉक ओपेरा - "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" में मुख्य भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित किया गया। लेकिन कुछ वर्षों के बाद, समूह की लड़ाई की भावना कम होने लगी। पहले ग्लोवर और गिलन ने टीम छोड़ी, फिर ब्लैकमोर ने छोड़ दिया। उन्हें अन्य कलाकारों द्वारा बदल दिया गया था, और एक साल बाद शानदार डीप पर्पल का अस्तित्व समाप्त हो गया।

और केवल 1986 में लॉर्ड, ब्लैकमोर, पेस, गिलन और ग्लोवर फिर से एक साथ आए और डिस्क "द हाउस ऑफ ब्लू लाइट" जारी की, जिसमें शामिल था सबसे बड़े हिटसमूह।

जून में, अमेरिका से लौटने के बाद, डीप पर्पल ने एक नया एकल, हलेलुजाह रिकॉर्ड करना शुरू किया। इस समय तक, रिची ब्लैकमोर (द आउटलॉज़ से परिचित ड्रमर मिक अंडरवुड के लिए धन्यवाद) ने (ब्रिटेन में लगभग अज्ञात, लेकिन विशेषज्ञों के लिए रुचि के) एपिसोड सिक्स की खोज की थी, जो द बीच बॉयज़ की भावना में पॉप रॉक का प्रदर्शन कर रहा था, लेकिन असामान्य रूप से मजबूत था गायक रिची ब्लैकमोर ने जॉन लॉर्ड को अपने संगीत कार्यक्रम में लाया, और वह इयान गिलन की आवाज (इयान गिलन) की शक्ति और अभिव्यक्ति पर भी चकित थे। बाद वाला डीप पर्पल जाने के लिए सहमत हो गया, लेकिन - अपनी रचनाओं को प्रदर्शित करने के लिए - वह एपिसोड बेसिस्ट को लाया रोजर ग्लोवर द्वारा उनके साथ स्टूडियो सिक्स, जिसके साथ उन्होंने पहले से ही एक मजबूत जोड़ी बनाई है।

इयान गिलन ने याद किया कि जब वह डीप पर्पल से मिले थे, तो वह मुख्य रूप से जॉन लॉर्ड की बुद्धिमत्ता से प्रभावित हुए थे, जिनसे उन्हें और भी बदतर की उम्मीद थी। इसके विपरीत, रोजर ग्लोवर (जो हमेशा बहुत ही सरलता से कपड़े पहने और व्यवहार करते थे), उनकी निराशा से भयभीत थे। डीप पर्पल के सदस्य, जिन्होंने "... काला पहना था और बहुत रहस्यमय लग रहा था।" रोजर ग्लोवर ने अपने विस्मय के लिए हालेलुजाह की रिकॉर्डिंग में भाग लिया, उन्हें तुरंत लाइन-अप में शामिल होने का निमंत्रण मिला, और अगले दिन बहुत झिझक के बाद इसे स्वीकार कर लिया। .

उल्लेखनीय है कि जब सिंगल रिकॉर्ड किया जा रहा था, रॉड इवांस और निक सिम्पर को यह नहीं पता था कि उनकी किस्मत पर मुहर लग गई है। अन्य तीनों ने लंदन के हनवेल कम्युनिटी में दिन के दौरान नए गायक और बासिस्ट के साथ गुप्त रूप से पूर्वाभ्यास किया, और शाम को रॉड इवांस और निक सिम्पर के साथ शो खेले। "डीप पर्पल के लिए यह एक सामान्य कार्यप्रणाली थी," रोजर ग्लोवर ने बाद में याद किया। - यहां इसे इस प्रकार स्वीकार किया गया: यदि कोई समस्या उत्पन्न होती है, तो मुख्य बात यह है कि प्रबंधन पर भरोसा करते हुए सभी को इसके बारे में चुप रहना है। यह मान लिया गया था कि यदि आप एक पेशेवर हैं, तो आपको प्रारंभिक मानव शालीनता के साथ अग्रिम रूप से भाग लेना चाहिए। उन्होंने निक सिम्पर और रॉड इवांस के साथ जो किया उससे मैं बहुत शर्मिंदा था।"

आपका अंतिम संगीत कार्यक्रम पुरानी रचनाडीप पर्पल ने 4 जुलाई 1969 को कार्डिफ में दिया। रॉड इवांस और निक सिम्पर को तीन महीने का वेतन दिया गया, और उन्हें अपने साथ एम्पलीफायर और उपकरण ले जाने की भी अनुमति दी गई। निक सिम्पर ने अदालतों के माध्यम से एक और £10,000 का मुकदमा दायर किया, लेकिन आगे की कटौती के अधिकार को जब्त कर लिया। रॉड इवांस थोड़े से संतुष्ट थे और परिणामस्वरूप, अगले आठ वर्षों में, पुराने रिकॉर्ड की बिक्री से सालाना 15 हजार पाउंड प्राप्त हुए, और बाद में 1972 में कैप्टन बियॉन्ड टीम की स्थापना की। एपिसोड सिक्स और डीप पर्पल के प्रबंधकों के बीच, 3 हजार पाउंड की राशि में मुआवजे के माध्यम से, अदालत के बाहर एक संघर्ष उत्पन्न हुआ।

ब्रिटेन में लगभग अज्ञात रहते हुए, डीप पर्पल ने धीरे-धीरे अमेरिका में भी व्यावसायिक क्षमता खो दी। अप्रत्याशित रूप से सभी के लिए, जॉन लॉर्ड ने समूह के प्रबंधन को एक नई पेशकश की उच्चतम डिग्रीएक आकर्षक विचार।

जॉन लॉर्ड: "एक ऐसा टुकड़ा बनाने का विचार जिसे एक रॉक बैंड द्वारा प्रस्तुत किया जा सकता है सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, मैंने इसे द आर्टवुड्स में वापस ले लिया। यह डेव ब्रुबेक का एल्बम ब्रुबेक प्ले बर्नस्टीन प्ले ब्रूबेक था जिसने मुझे उस पर झुका दिया। रिची ब्लैकमोर दोनों हाथों में थे। इयान पेस और रोजर ग्लोवर के आने के कुछ समय बाद, टोनी एडवर्ड्स ने अचानक मुझसे पूछा: "याद है, तुमने मुझे अपने विचार के बारे में बताया था? आशा है कि यह गंभीर था। ठीक है, इसलिए: मैंने 24 सितंबर के लिए अल्बर्ट हॉल और लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा (द रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा) किराए पर लिया। मैं आया - पहले आतंक में, फिर जंगली आनंद में। काम के लिए लगभग तीन महीने बाकी थे, और मैंने तुरंत इसे शुरू कर दिया।

डीप पर्पल के प्रकाशक संगीतकार मैल्कम अर्नोल्ड (मैल्कम अर्नोल्ड), एक ऑस्कर विजेता को लाए: उन्हें काम की प्रगति का समग्र पर्यवेक्षण करना था, और फिर कंडक्टर के स्टैंड पर खड़ा होना था। परियोजना के लिए मैल्कम अर्नोल्ड का बिना शर्त समर्थन, जिसे कई लोग संदिग्ध मानते थे, ने अंततः सफलता सुनिश्चित की। समूह के प्रबंधन को द डेली एक्सप्रेस और ब्रिटिश लायन फिल्म्स फिल्म कंपनी के चेहरे पर प्रायोजक मिले, जिसने इस घटना को फिल्माया। इयान गिलन और रोजर ग्लोवर घबराए हुए थे: समूह में शामिल होने के तीन महीने बाद, उन्हें देश के सबसे प्रतिष्ठित संगीत कार्यक्रम स्थल पर ले जाया गया।

"जॉन हमारे साथ बहुत धैर्यवान था," रोजर ग्लोवर ने याद किया। - हममें से कोई भी संगीत संकेतन को नहीं समझता था, इसलिए हमारे पेपर टिप्पणियों से भरे हुए थे, जैसे: "आप उस बेवकूफ राग की प्रतीक्षा करते हैं, फिर आप मैल्कम अर्नोल्ड को देखते हैं और चार तक गिनती करते हैं।"

24 सितंबर, 1969 को रॉयल अल्बर्ट हॉल में संगीत कार्यक्रम में रिकॉर्ड किया गया एल्बम "कॉन्सर्टो फॉर ग्रुप एंड ऑर्केस्ट्रा" (डीप पर्पल और द रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत) तीन महीने बाद (अमेरिका में) जारी किया गया था। उन्होंने समूह को प्रेस में चर्चा प्रदान की (जिसकी आवश्यकता थी) और ब्रिटिश चार्ट पर हिट किया। लेकिन संगीतकारों के बीच उदासी छा गई। जॉन लॉर्ड "ए-ऑथर" को हिट करने वाली अचानक प्रसिद्धि ने रिची ब्लैकमोर को क्रुद्ध कर दिया। इस अर्थ में इयान गिलन बाद वाले के साथ एकजुटता में थे।

“प्रवर्तकों ने हमें इस तरह के सवालों से सताया: ऑर्केस्ट्रा कहाँ है? उसने याद किया। "एक ने यहां तक ​​कहा: मैं आपको सिम्फनी की गारंटी नहीं देता, लेकिन मैं एक ब्रास बैंड को आमंत्रित कर सकता हूं।" इसके अलावा, जॉन लॉर्ड ने खुद महसूस किया कि इयान गिलन और रोजर ग्लोवर की उपस्थिति बैंड के लिए पूरी तरह से अलग क्षेत्र में अवसर खोलती है। इस समय तक केंद्रीय आंकड़ाकलाकारों की टुकड़ी में रिची ब्लैकमोर शामिल थे, जिन्होंने "यादृच्छिक शोर" (एम्पलीफायर में हेरफेर करके) के साथ खेलने की एक अजीबोगरीब विधि विकसित की और अपने सहयोगियों से लेड ज़ेपेलिन और ब्लैक सब्बाथ के मार्ग का अनुसरण करने का आग्रह किया। यह स्पष्ट हो गया कि रोजर ग्लोवर की रसदार, समृद्ध ध्वनि "नई ध्वनि का" लंगर "बनती है, और यह कि इयान गिलन के नाटकीय, असाधारण स्वर "रिची ब्लैकमोर द्वारा प्रस्तावित नए कट्टरपंथी विकास पथ के लिए पूरी तरह से फिट हैं"।

नई शैलीसमूह ने निरंतर . के दौरान काम किया कॉन्सर्ट गतिविधि: Tetragrammaton कंपनी (जिसने फिल्मों को वित्तपोषित किया और एक के बाद एक विफलता का अनुभव किया) इस समय तक दिवालिया होने के कगार पर थी (फरवरी 1970 तक इसका कर्ज दो मिलियन डॉलर से अधिक था)। समुद्र के पार से वित्तीय सहायता की पूरी कमी के साथ, डीप पर्पल को केवल संगीत कार्यक्रमों से होने वाली कमाई पर निर्भर रहने के लिए मजबूर होना पड़ा।

1969 के अंत में नई लाइन-अप की पूरी क्षमता का एहसास हुआ, जब डीप पर्पल ने एक नया एल्बम रिकॉर्ड करना शुरू किया। जैसे ही समूह स्टूडियो में इकट्ठा हुआ, रिची ब्लैकमोर ने स्पष्ट रूप से कहा: नए एल्बम में केवल सबसे रोमांचक और नाटकीय शामिल किया जाएगा। जिस आवश्यकता से सभी सहमत थे, वह कार्य का मूलमंत्र बन गया। एल्बम डीप पर्पल - "इन रॉक" पर काम सितंबर 1969 से अप्रैल 1970 तक चला। एल्बम की रिलीज़ में कई महीनों तक देरी हुई, जब तक कि दिवालिया टेट्राग्रामटन को वार्नर ब्रदर्स ने खरीद नहीं लिया, जिसे स्वचालित रूप से डीप पर्पल अनुबंध विरासत में मिला।

इस बीच, वार्नर ब्रदर्स। अमेरिका में "लाइव इन कॉन्सर्ट" जारी किया - लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ एक रिकॉर्डिंग - और हॉलीवुड बाउल में प्रदर्शन करने के लिए बैंड को अमेरिका बुलाया। 9 अगस्त को कैलिफ़ोर्निया, एरिज़ोना और टेक्सास में कुछ और गिग्स के बाद, डीप पर्पल ने खुद को एक और संघर्ष में पाया: इस बार प्लम्प्टन नेशनल जैज़ फेस्टिवल में मंच पर। रिची ब्लैकमोर, यस के देर से आने वालों को कार्यक्रम में अपना समय नहीं देना चाहते थे, मंच पर एक मिनी आगजनी का हमला किया और आग लग गई, जिसके परिणामस्वरूप बैंड पर जुर्माना लगाया गया और उनके प्रदर्शन के लिए लगभग कुछ भी नहीं मिला। अगस्त के बाकी और सितंबर की शुरुआत में बैंड ने स्कैंडिनेविया में दौरे पर बिताया।

"इन रॉक" सितंबर 1970 में जारी किया गया था, समुद्र के दोनों किनारों पर एक बड़ी सफलता थी, इसे तुरंत "क्लासिक" घोषित किया गया और ब्रिटेन में पहले एल्बम "थर्टी" में एक वर्ष से अधिक समय तक चला। सच है, प्रबंधन को प्रस्तुत सामग्री में एक भी संकेत नहीं मिला, और समूह को कुछ के साथ आने के लिए तत्काल स्टूडियो भेजा गया। लगभग स्वतःस्फूर्त रूप से निर्मित, ब्लैक नाइट ने बैंड को चार्ट पर अपनी पहली बड़ी हिट प्रदान की, ब्रिटेन में नंबर 2 पर चढ़कर, और आने वाले कई वर्षों के लिए उनकी पहचान बन गई।

दिसंबर 1970 में, एक रॉक ओपेरा जारी किया गया था, जिसे एंड्रयू लॉयड वेबर (एंड्रयू लॉयड वेबर) ने टिम राइस के एक लिब्रेट्टो में लिखा था - "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार (जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार)" जो एक विश्व क्लासिक बन गया। इस काम में शीर्षक भूमिका इयान गिलन ने निभाई थी। 1973 में, मूवी मुवी "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार (वीडियो -" जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार ")" जारी किया गया था, जो टेड नेली द्वारा जीसस ("जीसस") के रूप में मूल व्यवस्था और गायन से अलग था। इयान गिलन उस समय डीप पर्पल में मेन एंड मेन के साथ काम कर रहे थे, और कभी सिनेमाई क्राइस्ट नहीं बने।

1971 की शुरुआत में, बैंड ने अगले एल्बम पर काम करना शुरू कर दिया, जबकि संगीत कार्यक्रम नहीं रोके, जिसके कारण रिकॉर्डिंग छह महीने तक खिंची और जून में पूरी हुई। दौरे के दौरान, रोजर ग्लोवर का स्वास्थ्य खराब हो गया। इसके बाद, यह पता चला कि उनकी पेट की समस्याएं मनोवैज्ञानिक रूप से प्रेरित थीं: यह गंभीर दौरे के तनाव का पहला लक्षण था, जिसने जल्द ही टीम के सभी सदस्यों को प्रभावित किया।

"फायरबॉल" जुलाई में यूके में जारी किया गया था (यहां चार्ट के शीर्ष पर चढ़ना) और अक्टूबर में यूएस में। समूह ने एक अमेरिकी दौरे का आयोजन किया, और दौरे का ब्रिटिश हिस्सा लंदन के अल्बर्ट हॉल में एक भव्य शो के साथ समाप्त हुआ, जहां संगीतकारों के आमंत्रित माता-पिता को शाही बॉक्स में समायोजित किया गया था। इस समय तक, रिची ब्लैकमोर, अपनी स्वयं की विलक्षणता पर पूरी तरह से लगाम लगा चुके थे, डीप पर्पल में "एक राज्य के भीतर राज्य" बन गए थे। इयान गिलन ने सितंबर 1971 में मेलोडी मेकर को बताया, "अगर रिची ब्लैकमोर 150-बार एकल खेलना चाहता है, तो वह इसे खेलेगा और कोई भी उसे रोक नहीं सकता है।"

अक्टूबर 1971 में शुरू हुआ अमेरिकी दौरा, इयान गिलन की बीमारी के कारण रद्द कर दिया गया था (उन्हें हेपेटाइटिस हो गया था)। दो महीने बाद, गायक मॉन्ट्रो, स्विट्जरलैंड में बाकी सदस्यों के साथ नए एल्बम "मशीन हेड" पर काम करने के लिए फिर से मिला। डीप पर्पल सहमत हैं रोलिंगअपने मोबाइल स्टूडियो मोबाइल का उपयोग करने के बारे में पत्थर, जो कॉन्सर्ट हॉल "कैसीनो" के पास स्थित होना चाहिए था। बैंड के आगमन के दिन, फ्रैंक ज़प्पा और द मदर्स ऑफ़ इन्वेंशन (जहां डीप पर्पल के सदस्य भी गए थे) के प्रदर्शन के दौरान, दर्शकों में से किसी के द्वारा छत में भेजे गए रॉकेट के कारण आग लग गई थी। इमारत जल गई, और बैंड ने एक खाली ग्रांड होटल किराए पर लिया, जहां उन्होंने रिकॉर्ड पर काम पूरा किया। ताजा कदमों में, बैंड के सबसे प्रसिद्ध गीतों में से एक, स्मोक ऑन द वॉटर, बनाया गया था।

मॉन्ट्रो उत्सव के निदेशक क्लॉड नोब्स ने स्मोक ऑन द वॉटर ("फंकी क्लाउड अंदर और बाहर चल रहा था ..." गीत में उल्लेख किया - किंवदंती के अनुसार, इयान गिलन ने सतह पर खिड़की से बाहर देखते हुए गीत को एक नैपकिन पर स्केच किया। झील के धुएं में डूबी हुई, और शीर्षक ने रोजर ग्लोवर को सुझाव दिया, जिनके पास ये 4 शब्द थे जैसे कि वे एक सपने में थे। (मशीन हेड मार्च 1972 में जारी किया गया था, ब्रिटेन में नंबर 1 पर चढ़ गया और अमेरिका में 3 मिलियन प्रतियां बेची गईं। , जहां सिंगल स्मोक ऑन द वॉटर ने बिलबोर्ड पर शीर्ष पांच में प्रवेश किया।

जुलाई 1972 में, डीप पर्पल ने अपने अगले स्टूडियो एल्बम (बाद में हू डू वी थिंक वी आर?) को रिकॉर्ड करने के लिए रोम के लिए उड़ान भरी। समूह के सभी सदस्य नैतिक और मनोवैज्ञानिक रूप से थके हुए थे, काम एक घबराए हुए माहौल में हुआ - रिची ब्लैकमोर और इयान गिलन के बीच बढ़े हुए विरोधाभासों के कारण भी।

9 अगस्त को, स्टूडियो का काम बाधित हो गया और डीप पर्पल जापान चला गया। यहां खेले जाने वाले संगीत समारोहों की रिकॉर्डिंग "मेड इन जापान" में शामिल हैं: दिसंबर 1972 में जारी किया गया, रेट्रोस्पेक्ट में इसे "लाइव एट लीड्स" (द हू) और "गेट येर हां" के साथ अब तक के सर्वश्रेष्ठ लाइव एल्बमों में से एक माना जाता है। -यस आउट" (द रोलिंग स्टोन्स)।

"एक लाइव एल्बम का विचार दर्शकों से ऊर्जावान रूप से खिलाए जाने के दौरान सभी उपकरणों को यथासंभव प्राकृतिक बनाना है, जो बैंड से कुछ ऐसा आकर्षित करने में सक्षम है जिसे वह स्टूडियो में कभी भी बनाने में सक्षम नहीं हो सका, "रिची ब्लैकमोर ने कहा। "1972 में, डीप पर्पल अमेरिका में पांच बार दौरे पर गया, और रिची ब्लैकमोर की बीमारी के कारण छठा दौरा बाधित हो गया। वर्ष के अंत तक, डीप पर्पल को कुल प्रचलन के मामले में दुनिया का सबसे लोकप्रिय बैंड घोषित किया गया। रिकॉर्ड, लेड जेपेलिन और द रोलिंग स्टोन्स को हराकर।

शरद ऋतु के अमेरिकी दौरे के दौरान, समूह में मामलों की स्थिति से थके हुए और निराश, इयान गिलन ने छोड़ने का फैसला किया, जिसकी घोषणा उन्होंने लंदन प्रबंधन को एक पत्र में की। टोनी एडवर्ड्स और जॉन कोलेटा ने गायक को प्रतीक्षा करने के लिए राजी किया, और उन्होंने (अब जर्मनी में, द रोलिंग स्टोन्स मोबाइल के एक ही स्टूडियो में) बैंड के साथ मिलकर एल्बम पर काम पूरा किया। इस समय तक, वह रिची ब्लैकमोर से बात नहीं कर रहा था और हवाई यात्रा से परहेज करते हुए बाकी प्रतिभागियों से अलग यात्रा करता था।

एल्बम "हू डू वी थिंक वी आर" (ऐसा इसलिए नाम दिया गया क्योंकि इटालियंस, जिस खेत में एल्बम रिकॉर्ड किया गया था, उस पर शोर के स्तर से नाराज होकर, दोहराया सवाल पूछा: "वे खुद को किसके लिए लेते हैं?") निराश संगीतकारों और आलोचकों, हालांकि इसमें मजबूत चीजें शामिल थीं - "स्टेडियम" एंथम वूमन फ्रॉम टोक्यो और व्यंग्य-पत्रकार मैरी लॉन्गमैरी लॉन्ग, जिसने मैरी व्हाइटहाउस और लॉर्ड लॉन्गफोर्ड का उपहास किया, जो नैतिकता के दो संरक्षक थे।

दिसंबर में, जब "मेड इन जापान" ने चार्ट में प्रवेश किया, प्रबंधकों ने जॉन लॉर्ड और रोजर ग्लोवर से मुलाकात की और उन्हें बैंड को जीवित रखने के लिए अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करने के लिए कहा। उन्होंने इयान पेस और रिची ब्लैकमोर को रहने के लिए मना लिया, जिन्होंने पहले से ही अपनी खुद की परियोजना की कल्पना की थी, लेकिन रिची ब्लैकमोर ने प्रबंधन के लिए एक शर्त रखी: रोजर ग्लोवर की अपरिहार्य बर्खास्तगी। उत्तरार्द्ध, यह देखते हुए कि उनके सहयोगियों ने उन्हें दूर करना शुरू कर दिया, स्पष्टीकरण की मांग की टोनी एडवर्ड्स से, और उन्होंने (जून 1973 में) स्वीकार किया कि रिची ब्लैकमोर ने उनके जाने की मांग की। नाराज रोजर ग्लोवर ने तुरंत इस्तीफे के लिए अर्जी दी।

अंतिम जोड़ के बाद कॉन्सर्ट डीपजापान के ओसाका में पर्पल, 29 जून, 1973, रिची ब्लैकमोर, सीढ़ियों पर रोजर ग्लोवर के पास से गुजरते हुए, केवल अपने कंधे पर फेंका: "कुछ भी व्यक्तिगत नहीं: व्यवसाय व्यवसाय है।" रोजर ग्लोवर ने इस परेशानी को बहुत मुश्किल से लिया और अगले तीन महीनों तक किया घर से बाहर नहीं निकले, आंशिक रूप से पेट की समस्या बिगड़ने के कारण।

इयान गिलन ने रोजर ग्लोवर के साथ ही डीप पर्पल को छोड़ दिया और कुछ समय के लिए संगीत से दूर हो गए, मोटरसाइकिल व्यवसाय में चले गए। वह तीन साल बाद इयान गिलान बैंड के साथ मंच पर लौट आए। उनकी वसूली के बाद, रोजर ग्लोवर ने उत्पादन पर ध्यान केंद्रित किया .

100 राग चयन

जीवनी

पार्श्वभूमि
समूह के निर्माण के आरंभकर्ता और मूल अवधारणा के लेखक ड्रमर क्रिस कर्टिस थे, जिन्होंने 1966 में द सर्चर्स को छोड़ दिया और अपने करियर को फिर से शुरू करने का इरादा किया। 1967 में, उन्होंने उद्यमी टोनी एडवर्ड्स को प्रबंधक के रूप में काम पर रखा, जो उस समय वेस्ट एंड में अपनी पारिवारिक एजेंसी एलिस एडवर्ड्स होल्डिंग्स लिमिटेड में काम कर रहे थे, लेकिन संगीत व्यवसाय में भी शामिल थे, जिससे गायिका आयशी (आयशी, बाद में होस्ट की) की मदद की। टीवी शो लिफ्ट ऑफ)। उस समय जब कर्टिस अपनी वापसी की योजना पर विचार कर रहे थे, कीबोर्डिस्ट जॉन लॉर्ड भी एक चौराहे पर थे: उन्होंने आर्ट वुड (रॉन के भाई) द्वारा एकत्रित ताल और ब्लूज़ समूह द आर्टवुड को छोड़ दिया था और द फ्लावरपॉट मेन के टूरिंग लाइनअप में प्रवेश किया था। , एक समूह जो पूरी तरह से हिट लेट्स गो टू सैन फ़्रांसिस्को के प्रचार के लिए बनाया गया था। प्रसिद्ध "प्रतिभा स्काउट" विकी विकम की एक पार्टी में, वह गलती से कर्टिस से मिले, और उन्हें एक नए समूह की परियोजना से दूर ले जाया गया, जिसके सदस्य "कैरोसेल की तरह" आते और जाते: इसलिए नाम गोल चक्कर . जल्द ही, हालांकि, यह पता चला कि कर्टिस अपनी "एसिड" दुनिया में रहता है। प्रोजेक्ट छोड़ने से पहले, जिसका तीसरा सदस्य जॉर्ज रॉबिन्स होना था, पूर्व क्रायिन शम्स बासिस्ट, कर्टिस ने कहा कि राउंडअबाउट के लिए उनके दिमाग में "एक शानदार गिटारवादक" था, जो एक अंग्रेज हैम्बर्ग में रहता है।
गिटारवादक रिची ब्लैकमोर, अपनी कम उम्र के बावजूद, इस समय तक जीन विंसेंट, माइक डी और द जयवॉकर्स, स्क्रीमिन लॉर्ड सच, द आउटलॉज़ जैसे संगीतकारों के साथ खेलने में कामयाब रहे। स्टूडियो समूहनिर्माता जो मीक) और नील क्रिश्चियन एंड द क्रूसेडर्स की बदौलत वह जर्मनी में समाप्त हो गया (जहां उसने अपना बैंड, द थ्री मस्किटर्स की स्थापना की)। राउंडअबाउट में ब्लैकमोर का पहला प्रयास कर्टिस के लापता होने के साथ हुआ (जो तब लिवरपूल में आया था) और असफल रहा, लेकिन एडवर्ड्स (अपनी चेकबुक के साथ) कायम रहा, और जल्द ही दिसंबर 1967 में गिटारवादक फिर से हैम्बर्ग से ऑडिशन के लिए उड़ान भरी। जॉन लॉर्ड:
रिची एक ध्वनिक गिटार के साथ मेरे अपार्टमेंट में आया और हमने तुरंत एंड द एड्रेस और मैंड्रेक रूट लिखा। हमने एक शानदार शाम बिताई। यह तुरंत स्पष्ट हो गया कि वह अपने आसपास के मूर्खों को बर्दाश्त नहीं करेगा, लेकिन मुझे यह पसंद आया। वह उदास लग रहा था, लेकिन वह हमेशा ऐसा ही था।
जल्द ही इस समूह में डेव कर्टिस (पूर्व डेव कर्टिस एंड द ट्रेमर्स) और ड्रमर बॉबी वुडमैन शामिल थे, जो उस समय फ्रांस में रह रहे थे, जो 1950 के दशक में छद्म नाम बॉबी क्लार्क के तहत विंस टेलर के प्लेबॉयज समूह में खेले थे, साथ ही मार्टी के साथ भी। वाइल्डकैट्स में वाइल्ड। जॉन लॉर्ड ने याद करते हुए कहा, "रिची ने जॉनी हैलीडे के बैंड में वुडमैन को देखा और चकित रह गए कि उन्होंने अपनी किट में एक साथ दो ड्रम का इस्तेमाल किया।"
कर्टिस के चले जाने के बाद, लॉर्ड और ब्लैकमोर ने बास वादक की खोज फिर से शुरू कर दी। "पसंद निक सिम्पर पर सिर्फ इसलिए गिर गई क्योंकि वह द फ्लावरपॉट मेन में भी थे," लॉर्ड ने याद किया। इसके अलावा, वह फीता शर्ट के लिए आंशिक था, जो रिची को पसंद था। रिची ने आम तौर पर मामले के बाहर पर अधिक ध्यान दिया। सिम्पर (जो जॉनी किड एंड द न्यू पाइरेट्स में भी खेले), अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा, इस प्रस्ताव को तब तक गंभीरता से नहीं लिया जब तक कि उन्हें पता नहीं चला कि वुडमैन, जिसे उन्होंने मूर्तिमान किया था, नए समूह में शामिल थे। लेकिन जैसे ही चौकड़ी ने दक्षिण हर्टफोर्डशायर के एक बड़े फार्म डेव्स हॉल में पूर्वाभ्यास शुरू किया, यह स्पष्ट हो गया कि यह ड्रमर था जो अपने लीग से बाहर था। समग्र चित्र. बिदाई आसान नहीं थी, क्योंकि उनके साथ सभी के व्यक्तिगत संबंध बेहतरीन थे।
समानांतर में, एक गायक की तलाश जारी रही: समूह ने, दूसरों के बीच, रॉड स्टीवर्ट की बात सुनी, जो सिम्पर के अनुसार, "भयानक था," और यहां तक ​​​​कि स्पूकी टूथ से माइक हैरिसन को पकड़ने की कोशिश की, जो ब्लैकमोर याद करते हैं, " इसके बारे में सुनना भी नहीं चाहता था।" टेरी रीड, जिनके पास संविदात्मक दायित्व थे, ने भी इनकार कर दिया। कुछ बिंदु पर, ब्लैकमोर ने हैम्बर्ग लौटने का फैसला किया, लेकिन लॉर्ड और सिम्पर ने उन्हें कम से कम डेनमार्क में पूर्वाभ्यास की अवधि के लिए रहने के लिए राजी किया, जहां लॉर्ड पहले से ही प्रसिद्ध थे। वुडमैन के जाने के बाद, 22 वर्षीय गायक रॉड इवांस और ड्रमर इयान पेस समूह में शामिल हो गए, दोनों ने पहले द MI5 (एक समूह जिसने बाद में 1967 में द मेज़ नाम के तहत दो एकल रिलीज़ किए) में खेला था। एक नए लाइन-अप के साथ, एक नए नाम के तहत लेकिन फिर भी प्रबंधक एडवर्ड्स द्वारा प्रबंधित, पंचक ने डेनमार्क का एक छोटा दौरा किया।
तथ्य यह है कि नाम बदलने की जरूरत है, समूह के सभी सदस्य पहले से सहमत थे।
डीव्स हॉल में, हमने संभावित विकल्पों की एक सूची बनाई। लगभग ऑर्फियस को चुना। ठोस भगवान यह हमें बहुत कट्टरपंथी लग रहा था। सूची में था और शुगरलंप। और एक सुबह वहाँ दिखाई दिया नया संस्करणगहरा बैंगनी। तनावपूर्ण बातचीत के बाद, यह पता चला कि रिची इसे लाया था। क्योंकि यह उनकी दादी का पसंदीदा गाना था।
जॉन लॉर्ड
शैली और छवि
पहले तो बैंड के सदस्यों को इस बात का स्पष्ट अंदाजा नहीं था कि वे किस दिशा को चुनेंगे, लेकिन धीरे-धीरे वनीला फज उनका मुख्य रोल मॉडल बन गया। जॉन लॉर्ड को स्पीकेसी क्लब में बैंड के संगीत कार्यक्रम से उड़ा दिया गया था और पूरी शाम तकनीक और चाल के बारे में गायक/ऑर्गेनिस्ट मार्क स्टीन के साथ बातचीत कर रही थी। टोनी एडवर्ड्स, अपने स्वयं के प्रवेश से, उस संगीत को नहीं समझते थे जिसे समूह ने बनाना शुरू किया था, लेकिन वह अपने वार्ड की वृत्ति और स्वाद में विश्वास करता था।
बैंड के स्टेज शो को शोमैन ब्लैकमोर को ध्यान में रखकर बनाया गया था (निक सिम्पर ने बाद में कहा कि उन्होंने रिची के बगल में आईने में अपने समुद्री लुटेरों को दोहराते हुए बहुत समय बिताया)। जॉन लॉर्ड:
रिची ने पहले ही दिनों से मुझे अपनी चाल से प्रभावित किया। वह लगभग एक बैले डांसर की तरह शानदार लग रहा था। यह 60 के दशक के मध्य का स्कूल था: सिर के पीछे एक गिटार जो ब्राउन की तरह सब कुछ! ..

बैंड के सदस्यों ने टोनी एडवर्ड्स के मिस्टर फिश बुटीक में अपने पैसे का इस्तेमाल किया। "यह कपड़े बहुत अच्छे लग रहे थे, लेकिन चालीस मिनट के बाद यह सीम पर खुलने लगा। कुछ समय के लिए हम वास्तव में खुद को पसंद करते थे, लेकिन बाहर से हम भयानक दोस्तों की तरह दिखते थे," लॉर्ड ने कहा।
19681969। मार्क I

डीप पर्पल (इवांस, लॉर्ड, ब्लैकमोर, सिम्पर, पेस) की पहली लाइन-अप
बड़े दर्शकों के सामने प्रदर्शन करने का बैंड का पहला अवसर अप्रैल 1968 में डेनमार्क में आया। यह लॉर्ड के लिए परिचित क्षेत्र था (वह एक साल पहले सेंट वैलेंटाइन्स डे नरसंहार के साथ यहां खेला था), और डेनमार्क भी बड़े रॉक दृश्य से दूर था, जो संगीतकारों के अनुकूल था। "हमने गोल चक्कर के रूप में शुरू करने का फैसला किया," लॉर्ड ने याद किया, "और अगर यह काम नहीं करता है, तो डीप पर्पल में बदल जाएं।" एक अन्य संस्करण (निक सिम्पर द्वारा) के अनुसार, नौका पर नाम बदल गया: "टोनी एडवर्ड्स ने स्वाभाविक रूप से हमें गोल चक्कर कहा। लेकिन फिर अचानक एक रिपोर्टर हमारे पास आया, पूछा कि हमें क्या कहा जाता है, और रिची ने जवाब दिया: डीप पर्पल।
डेनमार्क की जनता इन युद्धाभ्यासों को लेकर अंधेरे में रही। बैंड ने अपना पहला शो राउंडअबाउट के रूप में बजाया, लेकिन पोस्टर में फ्लावरपॉट मेन और आर्टवुड्स थे। डीप पर्पल ने दर्शकों पर सबसे मजबूत प्रभाव डालने की कोशिश की और जैसा कि सिम्पर याद करते हैं, वे "एक शानदार सफलता" थे। इस दौरे की गहरी यादों के साथ केवल पेस ही थे। “हारविच से एसबर्ग तक हम समुद्र के रास्ते गए। हमें देश में काम करने के लिए अनुमति की आवश्यकता थी, और हमारे कागजात क्रम से बहुत दूर थे। बंदरगाह से मुझे एक पुलिस कार में सलाखों के साथ सीधे थाने ले जाया गया। मैंने सोचा, अच्छी शुरुआत! मेरे लौटने पर, मुझे कुत्ते की याद आ रही है।"
संयुक्त राज्य अमेरिका में सफलता
सभी सामग्री पहला एल्बमशेड्स ऑफ़ डीप पर्पल को निर्माता डेरेक लॉरेंस के निर्देशन में प्राचीन हाईली हवेली (बालकोम्बे, इंग्लैंड) में लगभग 48 घंटे के लगातार स्टूडियो सत्र के दौरान दो दिनों में बनाया गया था, जिसे ब्लैकमोर जॉन मीक के साथ अपने सहयोग से जानते थे।
जून 1968 में, पार्लोफोन रिकॉर्ड्स ने अपना पहला एकल, हश, जारी किया। अमेरिकी देश गायकजो दक्षिण। हालांकि, एक आधार के रूप में, समूह ने बिली जो रॉयल का संस्करण लिया, जिसके साथ समूह उस समय केवल परिचित था। लॉन्च रिलीज के रूप में हश का उपयोग करने का विचार जॉन लॉर्ड्स और निक सिम्पर्स (लंदन क्लबों में बहुत लोकप्रिय था) और ब्लैकमोर ने इसे व्यवस्थित किया। अमेरिका में, एकल नंबर 4 पर पहुंच गया, और कैलिफोर्निया में बेहद लोकप्रिय था। लॉर्ड का मानना ​​​​है कि इसका कारण एक भाग्यशाली संयोग था: उन दिनों उस अवस्था में, "डीप पर्पल" नामक एक किस्म के "एसिड" का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। ब्रिटेन में, एकल सफल नहीं था, लेकिन यहां समूह ने जॉन पील के टॉप गियर कार्यक्रम पर अपना रेडियो पदार्पण किया: उनके प्रदर्शन ने दर्शकों और विशेषज्ञों का निर्माण किया मजबूत प्रभाव.
बैंड ने मूल सूत्र के अनुसार अपने दूसरे एल्बम द बुक ऑफ़ टैलीज़िन का निर्माण किया, कवर संस्करणों पर उनकी आशाओं को टिका दिया। केंटकी वुमन एंड रिवर डीप माउंटेन हाई को मध्यम सफलता मिली, लेकिन यह रिकॉर्ड को अमेरिकी "बीस" में धकेलने के लिए पर्याप्त था। अपने आप में, तथ्य यह है कि अक्टूबर 1968 में अमेरिका में जारी किया गया एल्बम, इंग्लैंड में केवल 9 महीने बाद (और रिकॉर्ड कंपनी के किसी भी समर्थन के बिना) दिखाई दिया, यह दर्शाता है कि ईएमआई ने समूह में रुचि खो दी थी। "अमेरिका में, हम तुरंत बड़े व्यवसाय में रुचि रखते थे," सिम्पर ने याद किया। ब्रिटेन में ईएमआई, उन बेवकूफ बुज़ुर्गों ने हमारे लिए कुछ नहीं किया।”
डीप पर्पल ने 1968 के उत्तरार्ध का अधिकांश समय अमेरिका में बिताया, जहां निर्माता डेरेक लॉरेंस के माध्यम से उन्होंने कॉमेडियन बिल कॉस्बी के टेट्राग्रामटन रिकॉर्ड्स लेबल के साथ हस्ताक्षर किए। संयुक्त राज्य अमेरिका में समूह के प्रवास के दूसरे दिन, कॉस्बी के दोस्तों में से एक ह्यूग हेफनर ने डीप पर्पल को अपने प्लेबॉय क्लब में आमंत्रित किया। प्लेबॉय के आफ्टर डार्क पर बैंड का प्रदर्शन अपने इतिहास में सबसे हास्यपूर्ण क्षणों में से एक है, विशेष रूप से वह एपिसोड जहां रिची ब्लैकमोर शो के मेजबान को गिटार बजाना सिखाता है। द डेटिंग गेम पर बैंड के सदस्यों की उपस्थिति भी अजीब थी, जहां लॉर्ड हारे हुए लोगों में से थे और बहुत परेशान थे (क्योंकि जिस लड़की ने उसे अस्वीकार कर दिया था वह "बहुत सुंदर थी")।
नई दिशा
डीप पर्पल नए साल के लिए घर लौट आया और (लॉस एंजिल्स में इंगलवुड फोरम जैसे स्थानों के बाद) यह जानकर अप्रिय रूप से आश्चर्यचकित हुए कि उन्हें खेलने के लिए आमंत्रित किया गया था, उदाहरण के लिए, दक्षिण लंदन में गोल्डमीथ कॉलेज के छात्र संघ के परिसर में। समूह के सदस्यों के स्व-मूल्यांकन और उनके संबंधों दोनों में बदलाव आया है। निक सिम्पर:
रिची इस बात से विशेष रूप से नाराज़ था कि इवांस और लॉर्ड ने अपनी-अपनी चीज़ को बी-साइड पर रखा था और सिंगल को बेचकर कुछ पैसे कमाए थे। रिची ने मुझसे शिकायत की: रॉड इवांस ने केवल गीत लिखे थे! जिस पर मैंने उसे उत्तर दिया: कोई भी बेवकूफ गिटार रिफ़ बना सकता है, लेकिन आप एक सार्थक पाठ लिखने की कोशिश करते हैं! .. उसे यह बिल्कुल पसंद नहीं आया। .

बैंड ने मार्च, अप्रैल और मई 1969 को संयुक्त राज्य अमेरिका में बिताया, लेकिन अमेरिका लौटने से पहले, वे तीसरे डीप पर्पल एल्बम को रिकॉर्ड करने में सफल रहे, जिसने बैंड के भारी और अधिक जटिल संगीत में संक्रमण को चिह्नित किया। इस बीच, जब तक यह (कई महीनों बाद) यूके में रिलीज़ हुई, तब तक बैंड ने अपनी लाइन-अप को पहले ही बदल लिया था। मई में, ब्लैकमोर, लॉर्ड और पेस के तीनों न्यूयॉर्क में गुप्त रूप से मिले, जहां उन्होंने गायक को बदलने का फैसला किया, जिसे दूसरे प्रबंधक जॉन कोलेटा ने सूचित किया, जो यात्रा पर समूह के साथ थे। "रॉड और निक समूह में अपनी सीमा तक पहुंच गए," पेस ने याद किया। रॉड के पास गाथागीत के लिए बहुत अच्छा स्वर था, लेकिन उसकी सीमाएँ अधिक से अधिक स्पष्ट होती गईं। निक एक महान बास वादक थे, लेकिन उनकी निगाहें अतीत पर थीं, भविष्य पर नहीं।" इसके अलावा, इवांस को एक अमेरिकी से प्यार हो गया और वह अचानक एक अभिनेता बनना चाहता था। सिम्पर के अनुसार, "रॉक 'एन' रोल ने उसके लिए सभी अर्थ खो दिए हैं। उनका मंच प्रदर्शन कमजोर और कमजोर होता गया। ” इस बीच, बाकी सदस्य तेजी से विकसित हुए, और आवाज दिन-ब-दिन कठिन होती गई। डीप पर्पल ने क्रीम की पहली शाखा में अमेरिकी दौरे पर अपना आखिरी शो खेला। उनके बाद, दर्शकों द्वारा मंच से हेडलाइनर की सीटी बजाई गई।
गिलान और ग्लोवर
जून में, अमेरिका से लौटने के बाद, डीप पर्पल ने एक नया एकल, हलेलुजाह रिकॉर्ड करना शुरू किया। इस समय तक, ब्लैकमोर (द आउटलॉज़ के एक दोस्त, ड्रमर मिक अंडरवुड के लिए धन्यवाद) ने एपिसोड सिक्स समूह (ब्रिटेन में लगभग अज्ञात, लेकिन विशेषज्ञों में दिलचस्पी) की खोज की, जिसने द बीच बॉयज़ की भावना में पॉप रॉक का प्रदर्शन किया, लेकिन एक था असामान्य रूप से मजबूत गायक। ब्लैकमोर ने लॉर्ड को अपने संगीत कार्यक्रम में लाया, और वह भी इयान गिलन की आवाज की शक्ति और अभिव्यक्ति से प्रभावित हुए। बाद वाला डीप पर्पल में जाने के लिए सहमत हो गया, लेकिन अपनी रचनाओं को प्रदर्शित करने के लिए वह एपिसोड सिक्स बेसिस्ट रोजर ग्लोवर को अपने साथ स्टूडियो में लाया, जिसके साथ उन्होंने पहले से ही एक मजबूत गीत लेखन जोड़ी बनाई थी। गिलन ने याद किया कि जब वह डीप पर्पल से मिले, तो वह मुख्य रूप से जॉन लॉर्ड की बुद्धिमत्ता से प्रभावित हुए, जिनसे उन्हें और भी बदतर की उम्मीद थी। इसके विपरीत, ग्लोवर (जो हमेशा बहुत ही सरल कपड़े पहनते थे और व्यवहार करते थे), डीप पर्पल के सदस्यों की उदासी से भयभीत थे, जिन्होंने "काले रंग का पहना था और बहुत रहस्यमय लग रहा था।" ग्लोवर ने हालेलुजाह की रिकॉर्डिंग में भाग लिया, अपने विस्मय के लिए, उन्हें तुरंत लाइन-अप में शामिल होने का निमंत्रण मिला, और अगले दिन, बहुत झिझक के बाद, उन्होंने इसे स्वीकार कर लिया।
यह उल्लेखनीय है कि जब एकल रिकॉर्ड किया जा रहा था, इवांस और सिम्पर को यह नहीं पता था कि उनका भाग्य सील कर दिया गया था। अन्य तीनों ने लंदन के हनवेल कम्युनिटी में दिन के दौरान नए गायक और बासिस्ट के साथ गुप्त रूप से पूर्वाभ्यास किया, और शाम को इवांस और सिम्पर के साथ गिग्स बजाया। "यह पर्पल के लिए एक सामान्य तौर-तरीका था," ग्लोवर ने बाद में याद किया। यहाँ इसे इस प्रकार स्वीकार किया गया: यदि कोई समस्या उत्पन्न होती है, तो मुख्य बात यह है कि प्रबंधन पर भरोसा करते हुए सभी को इसके बारे में चुप रहना है। यह मान लिया गया था कि यदि आप एक पेशेवर हैं, तो आपको प्रारंभिक मानव शालीनता के साथ अग्रिम रूप से भाग लेना चाहिए। उन्होंने निकी और रॉड के साथ जो किया उससे मैं बहुत शर्मिंदा था।" डीप पर्पल की पुरानी लाइन-अप ने 4 जुलाई 1969 को कार्डिफ़ में अपना अंतिम संगीत कार्यक्रम दिया। इवांस और सिम्पर को तीन महीने का वेतन दिया गया, और इसके अलावा उन्हें एम्पलीफायरों और उपकरणों को अपने साथ ले जाने की अनुमति दी गई। सिम्पर ने अदालत के माध्यम से एक और 10 हजार पाउंड का मुकदमा दायर किया, लेकिन आगे की कटौती का अधिकार जब्त कर लिया। इवांस थोड़े से संतुष्ट थे और परिणामस्वरूप, अगले आठ वर्षों में, उन्हें पुराने रिकॉर्ड की बिक्री से सालाना 15 हजार पाउंड मिलते थे। एपिसोड सिक्स और डीप पर्पल के प्रबंधकों के बीच, 3 हजार पाउंड की राशि में मुआवजे के माध्यम से, अदालत के बाहर एक संघर्ष उत्पन्न हुआ।
19691972. मार्क II

ब्रिटेन में लगभग अज्ञात रहते हुए, डीप पर्पल ने धीरे-धीरे अमेरिका में भी व्यावसायिक क्षमता खो दी। अप्रत्याशित रूप से सभी के लिए, लॉर्ड ने समूह के प्रबंधन को एक नया, अत्यधिक आकर्षक विचार प्रस्तावित किया।
एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ एक रॉक बैंड द्वारा किए जा सकने वाले काम को बनाने का विचार मेरे पास द आर्टवुड्स में वापस आया। डेव ब्रुबेक के एल्बम "ब्रुबेक प्ले बर्नस्टीन प्ले ब्रूबेक" ने मुझे इसके लिए प्रेरित किया। रिची दोनों हाथों से पक्ष में थी। इयान और रोजर के आने के कुछ ही समय बाद, टोनी एडवर्ड्स ने अचानक मुझसे पूछा, "याद रखें जब आपने मुझे अपने विचार के बारे में बताया था? आशा है कि यह गंभीर था। खैर, यह रहा: मैंने 24 सितंबर के लिए अल्बर्ट हॉल और लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा किराए पर लिया है। मैं पहले आतंक में आया, फिर जंगली आनंद में। मेरे पास काम पर जाने के लिए लगभग तीन महीने थे, और मैंने तुरंत शुरुआत की। जॉन लॉर्ड
डीप पर्पल के प्रकाशकों ने ऑस्कर विजेता संगीतकार मैल्कम अर्नोल्ड को सहयोग करने के लिए लाया: उन्हें काम की प्रगति की निगरानी करनी थी, और फिर कंडक्टर के स्टैंड पर खड़े होना था। परियोजना के लिए अर्नोल्ड का बिना शर्त समर्थन, जिसे कई लोग संदिग्ध मानते थे, ने अंततः सफलता सुनिश्चित की।
बैंड के प्रबंधन को द डेली एक्सप्रेस और ब्रिटिश लायन फिल्म्स में प्रायोजक मिले, जिन्होंने इस कार्यक्रम को फिल्माया। गिलन और ग्लोवर घबराए हुए थे: समूह में शामिल होने के तीन महीने बाद, उन्हें देश के सबसे प्रतिष्ठित संगीत कार्यक्रम स्थल पर ले जाया गया। "जॉन हमारे साथ बहुत धैर्यवान था," ग्लोवर ने याद किया। "हम में से कोई भी संगीत संकेतन को नहीं समझता था, इसलिए हमारे पेपर टिप्पणियों से भरे हुए थे, 'आप उस बेवकूफ धुन की प्रतीक्षा करते हैं, फिर आप मैल्कम को देखते हैं और चार तक गिनती करते हैं।'
24 सितंबर 1969 को रॉयल अल्बर्ट हॉल में संगीत कार्यक्रम में रिकॉर्ड किया गया एल्बम कॉन्सर्टो फॉर ग्रुप एंड ऑर्केस्ट्रा (डीप पर्पल और रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत) तीन महीने बाद (अमेरिका में) जारी किया गया था। उन्होंने समूह को प्रेस में चर्चा प्रदान की (जिसकी आवश्यकता थी) और ब्रिटिश चार्ट पर हिट किया। लेकिन संगीतकारों के बीच उदासी छा गई। लॉर्ड ऑथर पर पड़ी अचानक प्रसिद्धि ने रिची को क्रोधित कर दिया। इस अर्थ में गिलन बाद वाले के साथ एकजुटता में थे। “प्रवर्तकों ने हमें इस तरह के सवालों से सताया: ऑर्केस्ट्रा कहाँ है? उसने याद किया। एक ने तो यहां तक ​​कहा: मैं आपको सिम्फनी की गारंटी नहीं दे सकता, लेकिन मैं एक ब्रास बैंड को आमंत्रित कर सकता हूं। इसके अलावा, लॉर्ड ने खुद महसूस किया कि गिलन और ग्लोवर की उपस्थिति समूह के लिए पूरी तरह से अलग क्षेत्र में अवसर खोलती है। इस समय तक, ब्लैकमोर पहनावा में केंद्रीय व्यक्ति बन गया था, "यादृच्छिक शोर" (एम्पलीफायर में हेरफेर करके) के साथ खेलने की एक अजीबोगरीब विधि विकसित कर रहा था और अपने सहयोगियों से लेड जेपेलिन और ब्लैक सब्बाथ के मार्ग का अनुसरण करने का आग्रह कर रहा था। यह बन गया स्पष्ट है कि ग्लोवर की रसदार, समृद्ध ध्वनि नई ध्वनि का "लंगर" बन गई, और गिलन के नाटकीय, असाधारण स्वर उस क्रांतिकारी नए विकास पथ के लिए एकदम सही मेल हैं जिसे ब्लैकमोर ने प्रस्तावित किया था। समूह ने निरंतर कॉन्सर्ट गतिविधि के दौरान एक नई शैली पर काम किया: टेट्राग्रामटन कंपनी (जिसने फिल्मों को वित्तपोषित किया और एक के बाद एक विफलता का अनुभव किया) इस समय तक दिवालिएपन के कगार पर थी (फरवरी 1970 तक इसका कर्ज दो मिलियन से अधिक था। डॉलर)। समुद्र के पार से वित्तीय सहायता की पूरी कमी के साथ, डीप पर्पल को केवल संगीत कार्यक्रमों से होने वाली कमाई पर निर्भर रहने के लिए मजबूर होना पड़ा।
दुनिया भर में सफलता
1969 के अंत में नई लाइन-अप की पूरी क्षमता का एहसास हुआ, जब डीप पर्पल ने एक नया एल्बम रिकॉर्ड करना शुरू किया। जैसे ही समूह स्टूडियो में इकट्ठा हुआ, ब्लैकमोर ने स्पष्ट रूप से कहा: नए एल्बम में केवल सबसे रोमांचक और नाटकीय शामिल किया जाएगा। जिस आवश्यकता से सभी सहमत थे, वह कार्य का मूलमंत्र बन गया। डीप पर्पल इन रॉक पर काम सितंबर 1969 से अप्रैल 1970 तक चला। एल्बम की रिलीज़ में कई महीनों तक देरी हुई, जब तक कि दिवालिया टेट्राग्रामटन को वार्नर ब्रदर्स ने खरीद नहीं लिया, जिसे स्वचालित रूप से डीप पर्पल अनुबंध विरासत में मिला।
इस बीच, वार्नर ब्रदर्स। लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ अमेरिका में लाइव इन कॉन्सर्ट जारी किया, और हॉलीवुड बाउल में प्रदर्शन करने के लिए बैंड को अमेरिका बुलाया। 9 अगस्त को कैलिफ़ोर्निया, एरिज़ोना और टेक्सास में कुछ और गिग्स के बाद, डीप पर्पल ने खुद को एक और संघर्ष में पाया: इस बार प्लम्प्टन नेशनल जैज़ फेस्टिवल में मंच पर। रिची ब्लैकमोर, यस के देर से आने वालों को कार्यक्रम में अपना समय नहीं देना चाहते थे, उन्होंने एक मिनी स्टेज आगजनी का मंचन किया और आग लगा दी, जिसके परिणामस्वरूप बैंड पर जुर्माना लगाया गया और उनके प्रदर्शन के लिए लगभग कुछ भी नहीं मिला। अगस्त के बाकी और सितंबर की शुरुआत में बैंड ने स्कैंडिनेविया में दौरे पर बिताया।
रॉक में सितंबर 1970 में जारी किया गया था, समुद्र के दोनों किनारों पर एक बड़ी सफलता थी, तुरंत एक "क्लासिक" घोषित किया गया था और ब्रिटेन में पहले एल्बम "थर्टी" में एक वर्ष से अधिक समय तक चला। सच है, प्रबंधन को प्रस्तुत सामग्री में एक भी संकेत नहीं मिला, और समूह को कुछ के साथ आने के लिए तत्काल स्टूडियो भेजा गया। लगभग स्वतःस्फूर्त रूप से निर्मित, ब्लैक नाइट ने बैंड को चार्ट पर अपनी पहली बड़ी हिट प्रदान की, ब्रिटेन में नंबर 2 पर चढ़कर, और आने वाले कई वर्षों के लिए उनकी पहचान बन गई।
दिसंबर 1970 में, हेनरी लॉयड वेबर द्वारा लिखित एक रॉक ओपेरा टिम राइस "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" द्वारा एक लिब्रेट्टो पर आधारित जारी किया गया था और एक विश्व क्लासिक बन गया। इस काम में शीर्षक भूमिका इयान गिलन ने निभाई थी। 1973 में, फिल्म "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" रिलीज़ हुई, जिसे टेड नेली (टेड नेली) की जीसस के रूप में व्यवस्था और गायन द्वारा मूल से अलग किया गया था। उस समय गिलन डीप पर्पल में मुख्य और शक्तिशाली के साथ काम कर रहे थे, और कभी भी सिनेमाई मसीह नहीं बने।
1971 की शुरुआत में, बैंड ने अगले एल्बम पर काम करना शुरू कर दिया, जबकि संगीत कार्यक्रम नहीं रोके, जिसके कारण रिकॉर्डिंग छह महीने तक खिंची और जून में पूरी हुई। दौरे के दौरान रोजर ग्लोवर की तबीयत बिगड़ गई। इसके बाद, यह पता चला कि उनकी पेट की समस्याएं मनोवैज्ञानिक रूप से प्रेरित थीं: यह गंभीर दौरे के तनाव का पहला लक्षण था, जिसने जल्द ही टीम के सभी सदस्यों को मारा।
फायरबॉल जुलाई में यूके में जारी किया गया था (यहां चार्ट के शीर्ष पर चढ़ना) और अक्टूबर में यूएस में। समूह ने एक अमेरिकी दौरे का आयोजन किया, और दौरे का ब्रिटिश हिस्सा लंदन के अल्बर्ट हॉल में एक भव्य शो के साथ समाप्त हुआ, जहां संगीतकारों के आमंत्रित माता-पिता को शाही बॉक्स में समायोजित किया गया था। इस समय तक, ब्लैकमोर, अपनी स्वयं की विलक्षणता पर पूरी तरह से लगाम लगा चुके थे, डीप पर्पल में "एक राज्य के भीतर राज्य" बन गए थे। सितंबर 1971 में मेलोडी मेकर के साथ एक साक्षात्कार में गिलन ने कहा, "अगर रिची 150-बार एकल खेलना चाहता है, तो वह इसे खेलेगा और कोई भी उसे रोक नहीं सकता है।"
अक्टूबर 1971 में शुरू हुआ अमेरिकी दौरा गिलन की बीमारी (उन्हें हेपेटाइटिस हो गया) के कारण रद्द कर दिया गया था। दो महीने बाद, गायक एक नए एल्बम पर काम करने के लिए मॉन्ट्रो, स्विट्जरलैंड में बाकी बैंड के साथ फिर से जुड़ गया। डीप पर्पल ने रोलिंग स्टोन्स के साथ अपने मोबाइल स्टूडियो मोबाइल का उपयोग करने के लिए सहमति व्यक्त की, जिसे कॉन्सर्ट हॉल "कैसीनो" के पास स्थित होना चाहिए था। बैंड के आगमन के दिन, फ्रैंक ज़प्पा और द मदर्स ऑफ़ इन्वेंशन (जहां डीप पर्पल के सदस्य भी गए थे) के प्रदर्शन के दौरान, दर्शकों में से किसी के द्वारा छत में भेजे गए रॉकेट के कारण आग लग गई थी। इमारत जल गई, और बैंड ने एक खाली ग्रांड होटल किराए पर लिया, जहां उन्होंने रिकॉर्ड पर काम पूरा किया। ताजा कदमों में, बैंड के सबसे प्रसिद्ध गीतों में से एक, स्मोक ऑन द वॉटर, बनाया गया था।

मॉन्ट्रो फेस्टिवल के निदेशक क्लाउड नोब्स ने स्मोक ऑन द वॉटर ("फंकी क्लाउड अंदर और बाहर चल रहा था" गीत में उल्लेख किया है।
किंवदंती के अनुसार, गिलन ने एक नैपकिन पर पाठ को स्केच किया, झील की सतह पर खिड़की से बाहर देखा, धुएं में डूबा हुआ था, और शीर्षक रोजर ग्लोवर द्वारा प्रस्तावित किया गया था, जिसे ये 4 शब्द सपने में दिखाई देते थे। (मशीन हेड मार्च 1972 में जारी किया गया था, यूके में # 1 पर चढ़ गया और यूएस में 3 मिलियन प्रतियां बिकीं, जहां सिंगल स्मोक ऑन द वॉटर ने बिलबोर्ड के शीर्ष पांच में प्रवेश किया।
जुलाई 1972 में, डीप पर्पल ने अपने अगले स्टूडियो एल्बम (बाद में हू डू वी थिंक वी आर?) को रिकॉर्ड करने के लिए रोम के लिए उड़ान भरी। समूह के सभी सदस्य नैतिक और मनोवैज्ञानिक रूप से थके हुए थे, ब्लैकमोर और गिलन के बीच बढ़े हुए अंतर्विरोधों के कारण भी काम घबराहट के माहौल में हुआ। 9 अगस्त को, स्टूडियो का काम बाधित हो गया और डीप पर्पल जापान चला गया। यहां आयोजित संगीत समारोहों की रिकॉर्डिंग मेड इन जापान में शामिल हैं: दिसंबर 1972 में जारी किया गया, इसे पूर्वव्यापी रूप से द हू के "लाइव एट लीड्स" और "गेट येर हां-यस आउट" के साथ सभी समय के सर्वश्रेष्ठ लाइव एल्बमों में से एक माना जाता है। रोलिंग स्टोन्स)। ब्लैकमोर ने कहा, "एक लाइव एल्बम का विचार सभी उपकरणों को यथासंभव प्राकृतिक रूप से प्राप्त करना है, जबकि दर्शकों द्वारा सक्रिय किया जा रहा है जो बैंड से कुछ खींच सकता है जो वे स्टूडियो में कभी नहीं कर सकते थे।" "1972 में, डीप पर्पल ने अमेरिका में पांच बार दौरे पर उड़ान भरी, और ब्लैकमोर की बीमारी के कारण छठा दौरा पहले ही बाधित हो गया था। वर्ष के अंत तक, डीप पर्पल को कुल प्रचलन के मामले में दुनिया में सबसे लोकप्रिय बैंड घोषित किया गया था। लेड जेपेलिन और रॉलिंग स्टोन्स को हराकर रिकॉर्ड्स का रिकॉर्ड तोड़ दिया।
गिलान और ग्लोवर का प्रस्थान
शरद ऋतु के अमेरिकी दौरे के दौरान, समूह में मामलों की स्थिति से थके हुए और निराश होकर, गिलन ने छोड़ने का फैसला किया, जिसकी घोषणा उन्होंने लंदन प्रबंधन को एक पत्र में की। एडवर्ड्स और कोलेटा ने गायक को प्रतीक्षा करने के लिए राजी किया, और उन्होंने (अब जर्मनी में, उसी रोलिंग स्टोन्स मोबाइल स्टूडियो में) बैंड के साथ मिलकर एल्बम पर काम पूरा किया। इस समय तक, उन्होंने ब्लैकमोर से बात नहीं की और हवाई यात्रा से परहेज करते हुए बाकी प्रतिभागियों से अलग यात्रा की। वी डू वी थिंक वी आर (तथाकथित क्योंकि इटालियंस, जिस खेत में एल्बम रिकॉर्ड किया गया था, उस पर शोर के स्तर से नाराज होकर, बार-बार सवाल पूछा: "वे खुद को किसके लिए लेते हैं?") संगीतकारों और आलोचकों को निराश किया, हालांकि यह मजबूत गाने थे। टोक्यो से "स्टेडियम" एंथम वूमन और व्यंग्य-पत्रकार मैरी लॉन्ग, जिसने मैरी व्हाइटहाउस और लॉर्ड लॉन्गफोर्ड का उपहास किया, जो नैतिकता के दो संरक्षक थे।
दिसंबर में, जब मेड इन जापान ने चार्ट पर धूम मचाई, तो प्रबंधकों ने जॉन लॉर्ड और रोजर ग्लोवर से मुलाकात की और उन्हें बैंड को जीवित रखने के लिए अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करने के लिए कहा। उन्होंने इयान पेस और रिची ब्लैकमोर को रहने के लिए मना लिया, जिन्होंने पहले से ही अपनी खुद की परियोजना की कल्पना की थी, लेकिन ब्लैकमोर ने प्रबंधन के लिए एक शर्त रखी: ग्लोवर की अपरिहार्य बर्खास्तगी। उत्तरार्द्ध, यह देखते हुए कि उनके सहयोगियों ने उनसे दूर रहना शुरू कर दिया, टोनी एडवर्ड्स से स्पष्टीकरण की मांग की, और उन्होंने (जून 1973 में) स्वीकार किया कि ब्लैकमोर उनके जाने की मांग कर रहे थे। गुस्से में, ग्लोवर ने तुरंत इस्तीफे के लिए अर्जी दी। 29 जून 1973 को जापान के ओसाका में डीप पर्पल के अंतिम संगीत कार्यक्रम के बाद, ब्लैकमोर, सीढ़ियों पर ग्लोवर के पास से गुजरते हुए, केवल अपने कंधे के ऊपर से कहा: "कुछ भी व्यक्तिगत नहीं: व्यवसाय व्यवसाय है।" ग्लोवर ने इस परेशानी को बहुत मुश्किल से लिया और अगले तीन महीनों तक घर से बाहर नहीं निकला, आंशिक रूप से पेट की समस्याओं के बिगड़ने के कारण।
इयान गिलन ने रोजर ग्लोवर के साथ ही डीप पर्पल को छोड़ दिया और मोटरसाइकिल व्यवसाय में प्रवेश करने के लिए संगीत से कुछ समय के लिए ब्रेक लिया। वह तीन साल बाद इयान गिलन बैंड के साथ मंच पर लौटे। उसके ठीक होने के बाद, ग्लोवर ने उत्पादन पर ध्यान केंद्रित किया।
19731974. मार्क III

जून 1973 में, डीप पर्पल के तीन शेष सदस्य गायक डेविड कवरडेल (जो तब तक एक फैशन बुटीक में काम करते थे) और गायन बासिस्ट ग्लेन ह्यूजेस (पूर्व-ट्रैपेज़) में लाए थे। फरवरी 1974 में, बर्न जारी किया गया: एल्बम ने बैंड की विजयी वापसी को चिह्नित किया, लेकिन साथ ही शैली में बदलाव: कवरडेल के गहरे, सूक्ष्म स्वर और ह्यूजेस के उच्च स्वर वाले स्वरों ने दीप को एक नया, लय और ब्लूज़ स्पर्श दिया। पर्पल का संगीत, जो केवल क्लासिक हार्ड रॉक की परंपराओं के प्रति वफादार शीर्षक ट्रैक में प्रदर्शित हुआ।
स्टॉर्मब्रिंगर नवंबर 1974 में रिलीज़ हुई थी। महाकाव्य शीर्षक ट्रैक, साथ ही "लेडी डबल डीलर", "द जिप्सी" और "सोल्जर ऑफ फॉर्च्यून" रेडियो हिट बन गए, लेकिन कुल मिलाकर सामग्री कमजोर थी, बड़े हिस्से में क्योंकि ब्लैकमोर (जैसा कि उन्होंने खुद बाद में स्वीकार किया था) ने मंजूरी नहीं दी थी अन्य संगीतकारों के लिए जुनून की "सफेद आत्मा", उत्तम विचाररेनबो के लिए सहेजा गया, जहां वह 1975 में चले गए।
मार्क IV (19751976)

रिची ब्लैकमोर का प्रतिस्थापन एक अमेरिकी जैज़-रॉक गिटारवादक टॉमी बोलिन में पाया गया, जो इकोप्लेक्स इको मशीन के अपने कुशल उपयोग और शास्त्रीय संगीत की विशिष्ट "रसदार" ध्वनि के लिए जाना जाता है। अमेरिकी संगीतकारफ़ज़ पेडल। एक संस्करण के अनुसार (4-वॉल्यूम बॉक्स सेट के परिशिष्ट में वर्णित), डेविड कवरडेल द्वारा संगीतकार की सिफारिश की गई थी। इसके अलावा, जून 1975 में मेलोडी मेकर के साथ एक साक्षात्कार में (डीप पर्पल एप्रिसिएशन सोसाइटी की वेबसाइट पर प्रकाशित), बोलिन ने ब्लैकमोर से मिलने और बैंड को उनकी सिफारिशों के बारे में बात की।
डेनी एंड द ट्रायम्फ्स और अमेरिकन स्टैंडर्ड के साथ अपने करियर की शुरुआत में खेलने वाले बोलिन ने हिप्पी बैंड ज़ेफिर में खेलने के लिए जैज़ दृश्य में कुख्याति प्राप्त की। प्रसिद्ध ड्रमर बिली कोबम ने उन्हें न्यूयॉर्क में आमंत्रित किया, जहां बोलिन ने संगीत कार्यक्रम दिए और इयान हैमर, अल्फोंस मावसन, जेरेमी स्टिग जैसे जैज़ किंवदंतियों के साथ रिकॉर्ड किया। बोलिन ने कोबम के एल्बम स्पेक्ट्रम (1973) के साथ लोकप्रियता हासिल की, एकल प्रदर्शन किया, और बाद में द जेम्स गैंग (एल्बम बैंग (1973) और मियामी (1974)) में शामिल हो गए।
नए डीप पर्पल एल्बम कम टेस्ट द बैंड (नवंबर 1975 में अमेरिका में जारी) पर, बोलिन का प्रभाव निर्णायक था: ह्यूजेस और कवरडेल के सहयोग से, उन्होंने लिखा अधिकांशसामग्री। "गेटिन 'टाइटर" एक लोकप्रिय लाइव हिट बन गया, जो बैंड द्वारा ली जा रही नई संगीत दिशा का प्रतीक था। बैंड ने नई दुनिया में कई सफल शो खेले, लेकिन यूके में एक नए गिटारवादक के साथ पारंपरिक दर्शकों के असंतोष का सामना करना पड़ा, जिसने अलग तरीके से बजाया। ब्रिटिश जनता के लिए इस्तेमाल किया गया था टॉमी बोलिन की नशीली दवाओं की समस्याओं को मिश्रण में जोड़ा गया, और मार्च 1976 में लिवरपूल में एक संगीत कार्यक्रम लगभग रद्द कर दिया गया था।
समूह ने दो शिविर विकसित किए: पहले में ह्यूजेस और बोलिन थे, जो जैज़ और डांस नस में कामचलाऊ व्यवस्था को पसंद करते थे, दूसरे कवरडेल, लॉर्ड और पेस में, जो बाद में व्हाईटस्नेक समूह का हिस्सा बन गए, जिसका संगीत अधिक केंद्रित था। चार्ट। लिवरपूल में संगीत कार्यक्रम के बाद, बाद वाले ने डीप पर्पल के अस्तित्व को समाप्त करने का निर्णय लिया। आधिकारिक तौर पर ब्रेकअप की घोषणा जुलाई में ही की गई थी।
विराम (19761984)

4 दिसंबर 1976 को मियामी में अपने दूसरे एकल एल्बम ("प्राइवेट आइज़") पर काम खत्म करने के तुरंत बाद, गिटारवादक टॉमी बोलिन की शराब और नशीली दवाओं के ओवरडोज से मृत्यु हो गई। वह 25 वर्ष का था, और जेरेमी स्टिग जैसे जैज़ अधिकारियों ने उसके लिए एक महान भविष्य की भविष्यवाणी की थी। रिची ब्लैकमोर ने रेनबो के साथ प्रदर्शन जारी रखा। गायक रोनी जेम्स डियो द्वारा रहस्यमय गीतों के साथ भारी एल्बमों की एक श्रृंखला के बाद, उन्होंने रोजर ग्लोवर को एक निर्माता के रूप में लाया, और कई व्यावसायिक रूप से सफल एल्बम जारी किए, जिनमें से संगीत एबीबीए के भारी संस्करण की तरह था, जिसका ब्लैकमोर अत्यधिक सम्मान करता था . इयान गिलन ने अपना खुद का जैज़-रॉक बैंड बनाया, जिसके साथ उन्होंने दुनिया के कई हिस्सों का दौरा किया। बाद में वह ब्लैक सब्बाथ में शामिल हो गए, जिसके साथ उन्होंने समूह में पूर्व रेनबो गायक रॉनी जेम्स डियो की जगह बॉर्न अगेन (1983) एल्बम जारी किया। (और भी उत्सुकता से, टोनी इयोमी ने मूल रूप से डेविड कवरडेल को नौकरी की पेशकश की, जिन्होंने इसे ठुकरा दिया।) बाकी संगीतकारों के साथ भी अजीब संयोग हुआ: डेविड कवरडेल्स व्हाइटस्नेक का पहला एकल एल्बम रोजर ग्लोवर (1979 से 1984 तक रेनबो में खेला गया) द्वारा निर्मित किया गया था, और जॉन लॉर्ड (जो 1984 तक समूह के साथ रहे) के आने के बाद पूर्ण विकसित व्हाईटस्नेक, और एक साल बाद, इयान पेस (जो 1982 तक वहां रहे), और रेनबो ड्रमर कोज़ी पॉवेल, जो उसी समय टोनी इयोमी के दोस्त थे, भी वहाँ निकले।
रीयूनियन

80 के दशक की शुरुआत में, डीप पर्पल पहले से ही भूलना शुरू कर चुका था, जब अचानक (कनेक्टिकट में आयोजित सदस्यों की एक बैठक के बाद) समूह क्लासिक लाइन-अप (ब्लैकमोर, गिलन, लॉर्ड, पेस, ग्लोवर) में इकट्ठा हुआ और परफेक्ट स्ट्रेंजर्स को रिलीज़ किया , जिसके बाद ऑस्ट्रेलिया के सफल विश्व दौरे की शुरुआत हुई। ब्रिटेन में, समूह ने नेबवर्थ महोत्सव में केवल एक संगीत कार्यक्रम दिया। लेकिन द हाउस ऑफ़ ब्लू लाइट (1987) की रिलीज़ के बाद, यह स्पष्ट हो गया कि संघ लंबे समय तक नहीं चलेगा। 1988 की गर्मियों में जब लाइव एल्बम नोबडीज़ परफेक्ट जारी किया गया, तब तक गिलन ने अपने प्रस्थान की घोषणा की।
दास और स्वामी
1988 की गर्मियों में बर्नी मार्सडेन के साथ एकल "दक्षिण अफ्रीका" रिलीज़ करने वाले गिलन ने पक्ष में काम करना जारी रखा। द क्वेस्ट, रेज एंड एक्सपोर्ट के संगीतकारों से, उन्होंने एक बैंड की भर्ती की और इसे गार्थ रॉकेट और मूनशाइनर्स कहते हुए, फरवरी की शुरुआत में साउथपोर्ट फ्लोरल हॉल में अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया। अप्रैल की शुरुआत में, मूनशाइनर्स के साथ दौरे को समाप्त करने के बाद, इयान गिलन अमेरिका लौट आए। गिलन और समूह के बाकी सदस्यों के बीच संघर्ष बढ़ता रहा। जॉन लॉर्ड: मुझे लगता है कि इयान को वह पसंद नहीं आया जो हम कर रहे थे। उस समय वे कुछ नहीं लिखते थे, अक्सर रिहर्सल करने नहीं आते थे। लेकिन वह तेजी से नशे में नजर आने लगा। एक दिन, लगभग नग्न, वह ब्लैकमोर के कमरे में ठोकर खाई और वहीं सो गया। एक अन्य अवसर पर, उन्होंने ब्रूस पायने के खिलाफ सार्वजनिक रूप से अश्लील बातें कीं। इसके अलावा, उन्होंने एक नए एल्बम की रिकॉर्डिंग शुरू करने में देरी की, जो 1990 की शुरुआत में रिलीज़ होने वाली है। अंत में, 14 मई 1989 को, गिलन फिर से बैंड गर्थ रॉकेट एंड द मूनशाइनर्स के साथ इंग्लैंड के क्लबों के दौरे पर गए। और उसकी अनुपस्थिति के दौरान, बाकी समूह "बिग इयान" को आग लगाने का फैसला करता है। यहां तक ​​​​कि ग्लोवर, जो आमतौर पर गिलन का समर्थन करते थे, ने निष्कासन की वकालत की: "गिलन एक बहुत मजबूत व्यक्ति हैं और जब चीजें उनके इच्छित तरीके से नहीं चलती हैं तो वे इसे बर्दाश्त नहीं कर सकते। वह मेरे साथ काम कर सकता था क्योंकि वह समझौता करने के लिए तैयार था, लेकिन बाकी डीप पर्पल के साथ, और ज्यादातर रिची के साथ, उसने हमेशा कड़ी मेहनत की। यह मजबूत व्यक्तित्वों का संघर्ष था, और इसे रोकना पड़ा। हमने तय किया कि इयान को जाना चाहिए। और यह सच नहीं है कि रिची ने गिलन को बाहर निकाल दिया, क्योंकि यह दर्दनाक निर्णय सभी ने किया था, केवल समूह के हितों द्वारा निर्देशित किया गया था।
गिलन के स्थान पर, ब्लैकमोर ने जो लिन टर्नर को सुझाव दिया, जिन्होंने पहले रेनबो में गाया था। टर्नर ने हाल ही में येंग्वी माल्मस्टीन का बैंड छोड़ दिया था और अनुबंध से मुक्त था। डीप पर्पल के साथ टर्नर का पहला प्रयास अच्छा रहा, लेकिन ग्लोवर, पेस और लॉर्ड इस उम्मीदवारी से खुश नहीं थे। अखबार का विज्ञापन भी काम नहीं आया। प्रेस में खबर छपी कि स्ट्रेंजवेज़ से टेरी ब्रॉक, बैड कंपनी से ब्रायन होवे, सर्वाइवर के जिमी जेमिसन को डीप पर्पल में स्वीकार किया गया। प्रबंधकों ने इन अफवाहों का खंडन किया। रोजर ग्लोवर: "इस बीच, हम अभी भी यह तय नहीं कर सके कि बैंड का गायक कौन होगा। हम बस उम्मीदवारों की रिकॉर्डिंग के साथ टेप के सागर में डूब गए, बस यह सब हमें शोभा नहीं देता। लगभग 100% आवेदकों ने रॉबर्ट प्लांट के तरीके और आवाज की नकल करने की असफल कोशिश की, और हमें कुछ पूरी तरह से अलग की जरूरत थी। तब ब्लैकमोर ने टर्नर की उम्मीदवारी पर लौटने की पेशकश की। गिलन की जगह, उन्होंने अपने शब्दों में, "अपने जीवन के सपने को साकार किया।"
नए एल्बम की रिकॉर्डिंग जनवरी 1990 में ग्रेग राइक प्रोडक्शंस (ऑरलैंडो) में शुरू हुई। रिकॉर्डिंग और मिश्रण न्यूयॉर्क के साउंडटेक स्टूडियो और पावर स्टेशन में हुआ। टर्नर के आगमन की आधिकारिक घोषणा नहीं की गई थी। जनता के सामने पहली बार, जो ऑरलैंडो की WDIZ रेडियो टीम के खिलाफ मैच में पेस, ग्लोवर और ब्लैकमोर के बगल में फुटबॉल टीम में दिखाई दिए। 27 मार्च को, बीएमजी यूरोप ने टर्नर को पेश करने के लिए मोंटे कार्लो में एक प्रेस कॉन्फ्रेंस का आयोजन किया। बैंड के चार नए गाने प्रेस के लिए बजाए गए, जिनमें से "हे जो" था।
रिकॉर्डिंग मूल रूप से अगस्त तक समाप्त हो गई थी। 8 अक्टूबर को, "किंग ऑफ ड्रीम्स / फायर इन द बेसमेंट" गीतों के साथ एक एकल जारी किया गया था, और 16 अक्टूबर को हैम्बर्ग में "स्लेव्स एंड मास्टर्स" नामक एल्बम की प्रस्तुति हुई। नाम, जैसा कि रोजर ग्लोवर द्वारा समझाया गया है, रिकॉर्डिंग में इस्तेमाल किए गए दो 24-ट्रैक टेप रिकॉर्डर से प्राप्त डिस्क। उनमें से एक को "मास्टर" (गुरु या नेता) और दूसरे को "दास" (गुलाम) कहा जाता था। मिश्रित समीक्षाओं के लिए एल्बम 5 नवंबर, 1990 को बिक्री पर चला गया। ब्लैकमोर रिकॉर्ड से बहुत खुश थे, लेकिन संगीत समीक्षकों ने महसूस किया कि यह रेनबो एल्बम की तरह है।
इस एल्बम के रिलीज के साथ ही, "बीएमजी" की जर्मन शाखा ने विली बोहेनर की फिल्म "फायर, आइस एंड डायनामाइट" के लिए एक ऑडियो ट्रैक के साथ एक रिकॉर्ड जारी किया, जहां डीप पर्पल ने इसी नाम के एक गीत का प्रदर्शन किया। गौरतलब है कि जॉन लॉर्ड इस गाने में नहीं बज रहे हैं। इसके बजाय, ग्लोवर ने कीबोर्ड भागों का प्रदर्शन किया।
तेल अवीव में "स्लेव्स एंड मास्टर्स" दौरे का पहला संगीत कार्यक्रम सद्दाम हुसैन के कारण रद्द कर दिया गया था, जिन्होंने इज़राइल की राजधानी पर मिसाइल हमले का आदेश दिया था। यह दौरा 4 फरवरी, 1991 को चेकोस्लोवाकिया के ओस्ट्रावा शहर में शुरू हुआ। स्थानीय पर्वतारोहियों ने स्पोर्ट्स पैलेस में प्रकाश उपकरण और स्पीकर लगाने में मदद की। मार्च में, एकल "लव कॉन्क्वेर्स ऑल / स्लो डाउन सिस्टर" जारी किया गया था। यह दौरा 28 और 29 सितंबर को तेल अवीव में दो संगीत कार्यक्रमों के साथ समाप्त हुआ।
द बैटल रैजेस ऑन
7 नवंबर, 1991 को बैंड ने अपने अगले रिकॉर्ड पर काम करने के लिए ऑरलैंडो में मुलाकात की। पहले तो दौरे के दौरान गर्मजोशी से स्वागत से प्रेरित संगीतकार उत्साह से भरे हुए थे। लेकिन जल्द ही उत्साह फीका पड़ गया। क्रिसमस की छुट्टियों के लिए, संगीतकार जनवरी में फिर से इकट्ठा होकर घर चले गए।
इस बीच, टर्नर और बाकी बैंड के बीच तनाव बढ़ रहा था। ग्लोवर के अनुसार, टर्नर डीप पर्पल को एक साधारण अमेरिकी भारी धातु बैंड में बदलने की कोशिश कर रहा था:
जो स्टूडियो में आता और कहता: शायद हम MG¶tley CrГјe की शैली में कुछ करेंगे? या हम जो रिकॉर्ड कर रहे थे उसकी आलोचना करते हुए कहा: "ठीक है, तुम दे दो! वे अमेरिका में लंबे समय तक उस तरह नहीं खेलते, जैसे कि उन्हें पता ही नहीं था कि डीप पर्पल किस शैली में काम कर रहा है।
एल्बम की रिकॉर्डिंग में देरी हुई। रिकॉर्ड कंपनी द्वारा भुगतान किया गया अग्रिम समाप्त हो गया, और एल्बम की रिकॉर्डिंग केवल आधी थी। रिकॉर्ड कंपनी ने एल्बम को रिलीज़ न करने की धमकी देते हुए टर्नर की बर्खास्तगी और गिलन की समूह में वापसी की मांग की। रिची ब्लैकमोर, जिन्होंने पहले टर्नर के साथ सम्मान का व्यवहार किया था, समझ गए कि वह डीप पर्पल में नहीं गा सकते। एक बार ब्लैकमोर ने जॉन लॉर्ड से संपर्क किया और कहा: "हमें एक समस्या है। ईमानदार बनो, क्या तुम असंतुष्ट हो? लॉर्ड ने उत्तर दिया कि वह रिकॉर्ड की गई रचनाओं के सहायक भाग से काफी संतुष्ट हैं, लेकिन "अभी भी कुछ गलत है।" तब ब्लैकमोर ने पूछा: "और इस समस्या का नाम क्या है?"।
और मुझे क्या कहना चाहिए था? मैंने कहा, "इस समस्या का नाम जो है, है ना?" मुझे पता था कि रिची उसका जिक्र कर रही थी। खासकर जब से यह वास्तव में एक समस्या थी। ब्लैकमोर ने कहा कि वह एक और संगीतकार को फिर से बैंड से बाहर नहीं करना चाहता था, कि वह "बुरा आदमी" नहीं बनना चाहता था, जो एक महान आवाज है, वह एक महान गायक है, लेकिन वह नहीं है डीप पर्पल गायक वह पॉप रॉक गायक हैं। वह एक पॉप स्टार बनना चाहता था, जिससे लड़कियां मंच पर अपनी उपस्थिति से बेहोश हो जाती थीं।
15 अगस्त 1992 को, टर्नर को ब्रूस पायने का फोन आया कि उन्हें बैंड से निकाल दिया गया है।
1992 की शुरुआत से, रिकॉर्ड कंपनी और गिलन के बीच बातचीत चल रही थी, जिसके परिणामस्वरूप बाद वाले की समूह में वापसी होनी थी। हालांकि, ब्लैकमोर गिलन की वापसी के खिलाफ था और उसने पेशकश की

डीप पर्पल एक ब्रिटिश रॉक बैंड है। यह 1968 में अंग्रेजी शहर हार्टफोर्ड में स्थापित किया गया था, हार्ड रॉक शैली का संस्थापक बन गया और XX सदी के 70 के दशक में सबसे प्रभावशाली रॉक बैंड में से एक था।

नीचे है लघु कथासाल के हिसाब से डीप पर्पल के बैंड और कंपोजिशन।

प्रीक्वेल

जिसके पास एक बैंड बनाने का विचार था, वह एक ड्रमर क्रिस कर्टिस था, जो पहले द सर्चेज में खेल चुका था। एक कठिन अवधि के दौरान, पिछली टीम को छोड़ने के बाद, वह जॉन लोंडा - कीबोर्डिस्ट के व्यक्ति में उसी भटकती हुई आत्मा से मिले। उन्होंने द आर्टवुड्स को भी छोड़ दिया। तीसरा सदस्य एक गिटारवादक है, जो लाइन-अप में शामिल होने से पहले, उसके पीछे पहले से ही अनुभव था और यहां तक ​​​​कि अपनी टीम, द थ्री मस्किटर्स बनाने में भी कामयाब रहा।

प्रारंभ में, बैंड का एक अलग नाम था - गोल चक्कर।

एक चौथा और पाँचवाँ सदस्य जल्द ही जोड़ा जाता है: बॉबी वुडमैन (ढोलकिया) और डेव कर्टिस (बासिस्ट)।

कर्टिस बैंड छोड़ देता है और एक बास वादक और गायक की तलाश शुरू होती है।

संगीतकार निक सिम्पर पर निगाह पड़ती है, लेकिन रिहर्सल के दौरान, प्रतिभागियों और निक को खुद एहसास होता है कि वह एक अलग उड़ान का पक्षी है।

रॉड इवांस नाम का एक युवा गायक की जगह लेता है, और इयान पेस को नए ड्रमर की भूमिका के लिए नियुक्त किया जाता है (एक और प्रस्थान के बाद, लेकिन पहले से ही वुडमैन)।

स्थापित डीप पर्पल पंचक, एक नए नाम के साथ और प्रबंधक टोनी एडवर्ड्स की कमान के तहत, डेनमार्क का दौरा कर रहा है। ऐसे शुरू हुआ रचनात्मक तरीकापौराणिक समूह।

"डीप पर्पल" की पहली रचना (1968-1969)

शुरुआत में, टीम के पास सटीक निर्णय नहीं था कि वे किस शैली में खेलना चाहेंगे। लेकिन बाद में उनके सामने वनीला फज (साइकेडेलिक रॉक) के सामने एक पेंडुलम दिखाई दिया।

पहला बड़ा प्रदर्शन अप्रैल 1968 को डेनमार्क में हुआ। सहमत नए नाम के बावजूद, समूह ने पुराने उपनाम के तहत एक संगीत कार्यक्रम आयोजित किया। जनता की प्रतिक्रिया को देखते हुए, उनका "मंच परीक्षण" एक अविश्वसनीय सफलता के साथ समाप्त हुआ।

बैंड का पहला एल्बम "शेड्स ऑफ़ डीप पर्पल" शीर्षक से केवल 2 दिनों में रिकॉर्ड किया गया था। उसी वर्ष जून में, "हश" गीत का जन्म हुआ, जिसे उन्होंने शुरुआत के रूप में उपयोग करने का निर्णय लिया। संयुक्त राज्य अमेरिका में, ट्रैक चौथे नंबर पर पहुंचने में कामयाब रहा।

दूसरा एल्बम "द बुक ऑफ़ टैलिसिन" कम सफल रहा। अमेरिका के विपरीत, ब्रिटेन को टीम में कोई दिलचस्पी नहीं थी। लेकिन दुर्भाग्य के बावजूद, समूह अमेरिकी लेबल Tetragrammaton Records के साथ एक समझौते पर हस्ताक्षर करने में कामयाब रहा।

1969 में, तीसरा काम रिकॉर्ड किया गया था, जिसमें संगीत अधिक कठोर और जटिल है। हालांकि, आंतरिक संबंध टिके नहीं रहे, जिसने स्पष्ट रूप से समूह की गतिविधियों को प्रभावित किया (पिछले प्रदर्शन में उन्हें बू किया गया था), जिसके दौरान डीप पर्पल की संरचना में फिर से बदलाव आया है।

दूसरी कास्ट (1969 - 1972)

एक नया ट्रैक "हालेलुजाह" रिकॉर्ड किया जा रहा है। इयान गिलान (गायक) और उनके युगल साथी ड्रमर पोस्ट पर आते हैं

1969 में बनाए गए "कॉन्सर्टो फॉर ग्रुप ऑर्केस्ट्रा" नामक एक नए एल्बम ने समूह को सफलता प्रदान की, ब्रिटिश चार्ट में आने का प्रबंधन किया।

चौथे एल्बम डीप पर्पल इन रॉक पर काम उसी साल सितंबर में शुरू हुआ और 67 अप्रैल तक चला। यूके की सूची ने पूरे एक साल के लिए काम को शीर्ष 30 में रखा, और अचानक लिखे गए ट्रैक "ब्लैक निगथ" ने भी स्थिति प्राप्त की बिज़नेस कार्डथोड़ी देर के लिए।

"फायरबॉल" उपनाम के तहत पांचवां स्टूडियो एल्बम जुलाई में ब्रिटिश श्रोताओं के लिए और अक्टूबर में - अमेरिकी लोगों के लिए जारी किया गया है।

1972 में उन्होंने अपने छठे एल्बम "मैसीन हेड" के साथ दुनिया भर में सफलता हासिल की, जो इंग्लैंड में नंबर 1 पर पहुंच गया और अमेरिका में इसकी 3 मिलियन प्रतियां बिकीं।

उसी वर्ष के अंत तक, समूह को दुनिया में सबसे लोकप्रिय घोषित किया गया - उन्होंने लोकप्रियता में समूह को पीछे छोड़ दिया।

सातवां काम संगीतकारों के लिए कम सफल रहा: इसमें, आलोचकों के अनुसार, केवल दो ट्रैक योग्य थे।

ब्लैकमोर और ग्लोवर के बीच बढ़ते संबंधों के संबंध में, बाद वाले ने त्याग पत्र प्रस्तुत किया। गायक गिलन ने उसी समय बैंड छोड़ दिया, और उनके अंतिम संगीत कार्यक्रम की तारीख जून 1973 में जापान में पड़ती है।

फिर से बदलता है।

तीसरी कास्ट (1973-1974)

गायन क्षमताओं वाले बास खिलाड़ी ग्लेन ह्यूजेस भी गायक की जगह लेते हैं।

नई लाइनअप में, आठवें एल्बम "बर्न" का जन्म हुआ है, हालांकि, ताल और ब्लूज़ (गीत और नृत्य शैली, कठिन से बहुत दूर) के नोट्स के साथ।

नौवां एल्बम "स्टॉर्मब्रिंगर" पिछले एक की तुलना में कमजोर था, शायद शैली के मुद्दों में अंतर के कारण।

चौथी कास्ट (1975 - 1976)

ब्लैकमोर की जगह गिटारवादक टॉमी बोलिन ने ले ली, जिन्होंने दसवें एल्बम "कम टेस्ट द बैंड" में एक बड़ा योगदान दिया।

असफल संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला के बाद, प्रतिभागियों को 2 पार्टियों में विभाजित किया गया: कुछ जैज़-नृत्य शैली के लिए थे, जबकि बाद वाले हिट चार्ट पर ध्यान केंद्रित करना चाहते थे।

जुलाई 1976 में, समूह टूट जाता है।

पांचवीं कास्ट (1984 - 1989)

1984 - क्लासिक डीप पर्पल लाइन-अप का लंबे समय से प्रतीक्षित पुनर्मिलन। कंपनी, जिसे पारंपरिक माना जाता है, में गिलन, लॉर्ड, ग्लोवर, ब्लैकमोर और ड्रमर पेस शामिल थे - एकमात्र सदस्य जिन्होंने समूह के पूरे इतिहास में अपना पद कभी नहीं छोड़ा।

नया टीम वर्क"परफेक्ट स्ट्रेंज" ब्रिटिश और अमेरिकी चार्ट में योग्य स्थानों पर पहुंच गया।

छठी कास्ट (1989 - 1992)

सफलता के बावजूद, प्रतिभागियों के बीच संबंध नहीं चल पाए और जो टर्नर गायक गिलन की जगह लेते हैं।

अगला एल्बम "ग्रेग राइक प्रोडक्शंस" जारी किया गया है, जो बहुत सफल नहीं था, आलोचकों के अनुसार।

सातवीं पंक्ति (1993-1994)

टर्नर और बाकी टीम के बीच, संचार अधिक से अधिक तनावपूर्ण हो गया - उन्होंने गिलन को उनके स्थान पर वापस करने का फैसला किया।

1993 में एल्बम "द बैटल रेजेज ऑन" उसी स्थान पर नहीं चढ़ सका।

कई असफल और उत्कृष्ट संगीत कार्यक्रमों के बाद, गिटारवादक ब्लैकमोर ने बैंड छोड़ दिया।

आठवीं रचना (1994 - 2002)

जो सट्रियानी अस्थायी रूप से पूर्व वादक की जगह लेते हैं। परियोजनाओं को सफलतापूर्वक पूरा करने के बाद, उन्हें स्थायी आधार पर रहने की पेशकश की जाती है, लेकिन अन्य अनुबंधों के अनुबंध संबंधी दायित्वों के कारण उन्हें मना करने के लिए मजबूर होना पड़ा।

नए सदस्य स्टीव मोर्स के साथ, "परित्याग" के साथ 15वें और 16वें "परपेंडिकुलर" एल्बम रिकॉर्ड किए गए।

23 जुलाई, 1996 - समूह के पूरे अस्तित्व के लिए रूस में पहले संगीत कार्यक्रम की तारीख। संगीतकारों ने मुख्य कार्यक्रम के अलावा, मुसॉर्स्की के शानदार चक्र "पिक्चर्स एट ए एक्ज़िबिशन" का प्रदर्शन किया।

नौवीं कास्ट (2002 - वर्तमान)

कीबोर्डिस्ट लॉर्ड एकल गतिविधियों की दिशा में चुनाव करता है, और पियानोवादक डॉन ऐरे उसकी जगह लेता है।

"डीप पर्पल" की नई रचना पिछले 5 वर्षों में पहली बार 17वां एल्बम "केले" रिलीज़ हुई, जिससे दर्शक संतुष्ट हैं।

2005 में, 2 और स्टूडियो कामों का जन्म हुआ - "रैप्चर ऑन गहराऔर "रैप्चर ऑन द डीप टूर"।

परियोजना "अब क्या ?!" 2013 रूस में भी उनकी 45 वीं वर्षगांठ के लिए तैयार किया गया है।

2017 में, अंतिम, 20 वां एल्बम, "इन्फिनिटी" बनाया गया है। समूह का इरादा 50 वीं वर्षगांठ को विदाई दौरे के साथ मनाने और सेवानिवृत्त होने का था।

पेस के अनुसार, इस निर्णय का कारण समूह के बीच एक युवा लाइन-अप के बीच स्पष्ट अंतर है, एक बार सभी 21 वर्ष के थे, और अब वे पहले से ही अस्सी हैं।

गुण

डीप पर्पल, अपनी नियमित अस्थिरता के बावजूद, 20 स्टूडियो काम करने, सैकड़ों संगीत कार्यक्रम आयोजित करने और हॉल ऑफ फेम में अपना सम्मानजनक और अच्छी तरह से योग्य स्थान लेने में सक्षम है।

डीप पर्पल एक ब्रिटिश रॉक बैंड है, जो 70 के दशक के सितारे हैं। संगीत समीक्षक इस समूह को हार्ड रॉक के संस्थापकों में स्थान देते हैं और प्रगतिशील रॉक और भारी धातु के विकास में संगीतकारों के योगदान की अत्यधिक सराहना करते हैं। शायद ही कोई ऐसा व्यक्ति हो जिसने इस समूह के काम को कभी नहीं सुना हो, क्योंकि वे "स्मोक ऑन द वॉटर", "हाईवे स्टार" और "चाइल्ड इन टाइम" जैसी अमर हिट फिल्मों के लेखक और कलाकार हैं।

निर्माण का इतिहास

1968 में गठित समूह। टीम के निर्माण के मुख्य सर्जक ड्रमर क्रिस कर्टिस थे। 1966 में, उन्होंने खोजकर्ता छोड़ दिया, लेकिन अपने संगीत कैरियर को जारी रखने की योजना बनाई। उसी समय, कीबोर्डिस्ट जॉन लॉर्ड भी तलाश में थे। वे संयोग से मिले, लेकिन तुरंत मिल गए आपसी भाषा. कर्टिस ने नए बैंड को "राउंडअबाउट" नाम दिया, जिसका अर्थ है "हिंडोला"।

यह पता चला कि भगवान के दिमाग में एक प्रतिभाशाली गिटारवादक था - यह उस समय के बारे में था जो जर्मनी में रहते थे। उन्हें टीम में जगह देने की पेशकश की गई, और उन्होंने स्वीकार कर लिया।

यह इस समय था कि समूह के निर्माण का मुख्य सर्जक गायब हो गया, ऐसी अफवाहें थीं कि यह गायब होना ड्रग्स से संबंधित था। बेशक, इस बिंदु पर परियोजना खतरे में थी। लेकिन जॉन लॉर्ड ने मामलों को अपने हाथों में ले लिया।

पहले दौरे के दौरान, संगीतकारों ने समूह का नाम बदलने का फैसला किया। कागज के एक टुकड़े पर सभी ने अपना-अपना संस्करण लिखा। "फायर" और "डीप पर्पल" नाम सबसे अधिक विवाद का कारण बने। नतीजतन, हम "डीप पर्पल" - "डार्क पर्पल" पर बस गए। रिची ब्लैकमोर द्वारा सुझाया गया, यह उनकी दादी के पसंदीदा गीत का शीर्षक था, बिली वार्ड द्वारा रोमांटिक गाथागीत।

मिश्रण

अपने अस्तित्व के 50 साल के इतिहास में डीप पर्पल समूह की संरचना कई बार बदली है। गिरोह में कुल 14 लोग थे। और केवल एकमात्र सदस्य - ड्रमर जान पेस - अपनी स्थापना के बाद से आज तक टीम में है। रचनाओं को निर्धारित करने की सुविधा के लिए, उन्हें मार्क एक्स नंबर देने की प्रथा थी, जहां एक्स रचना की संख्या है।

समूह ने डेनमार्क में अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया। वोकल्सरॉड इवांस ने प्रदर्शन किया, रिची ब्लैकमोर और निक सिम्पर ने गिटार बजाया, जॉन लॉर्ड ने कीबोर्ड बजाया, इयान पेस ने ड्रम बजाया। उल्लेखनीय है कि उनके मूल इंग्लैंड में उनके काम को कम ही लोग सुनते थे। लेकिन संयुक्त राज्य अमेरिका में उन्होंने विशाल मंच एकत्र किए।

जल्द ही बैंड के फ्रंटमैन - ब्लैकमोर और लॉर्ड - इयान गिलन से मिले। उन्होंने "एपिसोड सिक्स" बैंड में गाया, और संगीतकार उनके गायन से चकित थे। उन्होंने बास वादक रोजर ग्लोवर के साथ "डीप पर्पल" के लिए ऑडिशन दिया, जिनके साथ वे उस समय एक स्थापित गीतकार जोड़ी थे।

उन्हें तुरंत समूह में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया गया, हालांकि उन्होंने रॉड इवांस और निक सिम्पर को इस बारे में सूचित नहीं किया। कुछ समय के लिए, रॉड और निक अंधेरे में थे कि उनके बिना, पूर्वाभ्यास पहले से ही सक्रिय रूप से हो रहा था। उन्होंने बैंड के साथ संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करना जारी रखा। लेकिन यह लंबे समय तक नहीं चला।

नतीजतन, इवांस और सिम्पर को मौद्रिक मुआवजे का भुगतान किया गया था, और 15 हजार पाउंड की राशि में रिकॉर्ड की बिक्री से वार्षिक कटौती के भी हकदार थे। लेकिन निक ने अन्यथा करने का फैसला किया - उसने मुकदमा किया, 10 हजार पाउंड का मुकदमा किया, लेकिन कटौती खो दी। यह फैसला बेहद अजीब था।

मार्क 2 के हिस्से के रूप में सबसे बड़ी हिट और एल्बम रिकॉर्ड किए गए, जिसमें इयान गिलान, जॉन लॉर्ड, रिची ब्लैकमोर, रोजर ग्लोवर और इयान पेस शामिल थे।

1973 में, समूह में अधिक से अधिक बार गलतफहमी और असहमति पैदा होने लगी। वर्ष के मध्य में, अगले एल्बम पर काम खत्म करने के बाद, गिलन और ग्लोवर ने बैंड छोड़ दिया। ब्लैकमोर के आग्रह पर, समूह ने काम करना जारी रखा, और इसके लाइन-अप को डेविड कवरडेल और ग्लेन ह्यूजेस के साथ फिर से भर दिया गया।

बाद के एल्बम उतने सफल नहीं रहे, रिची इससे नाखुश थे और मई 1975 में उन्होंने डीप पर्पल छोड़ने का भी फैसला किया। गिटारवादक टॉमी बोलिन को उनकी जगह लेने के लिए आमंत्रित किया गया था, लेकिन उनकी खेलने की शैली हार्ड रॉक के लिए उपयुक्त नहीं थी, साथ ही, वह ड्रग्स के आदी हो गए।

इसलिए पहले से ही 1976 में, समूह के प्रबंधकों ने इसके विघटन की घोषणा की। डीप पर्पल के टूटने के कुछ ही महीने बाद, बोलिन की हेरोइन के ओवरडोज से मौत हो गई।

1984 में, गिलन ने टीम को फिर से मिलाने का फैसला किया। एक क्लासिक लाइन-अप के साथ, वे एक विश्व दौरे पर गए और दो एल्बम रिकॉर्ड किए।

एल्बम "परफेक्ट स्ट्रेंजर्स" जल्दी से प्लैटिनम बन गया। लेकिन ब्लैकमोर और गिलन के बीच, "तसलीम" फिर से शुरू हुआ, और इयान को छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा।

रिची ने उन्हें बदलने के लिए पूर्व रेनबो गायक जो ली टर्नर को आमंत्रित किया, लेकिन अन्य सदस्यों ने इस पर नकारात्मक प्रतिक्रिया व्यक्त की। वह जल्द ही सेवानिवृत्त हो गए और गिलन टीम में लौट आए।

इस बार ब्लैकमोर इसे बर्दाश्त नहीं कर सका। उसे बदला गया। लेकिन इस रचना में वे एक भी एल्बम रिकॉर्ड करने में विफल रहे। टीम के कुछ प्रशंसकों का मानना ​​​​था कि ब्लैकमोर के बिना समूह मौजूद नहीं होगा, लेकिन वे गलत थे। और रिची कुछ न करने के लिए इधर-उधर नहीं बैठी थी। उनके पास रेनबो टीम थी। और 1997 में उन्होंने अपनी पत्नी कैंडिस नाइट के साथ मिलकर ब्लैकमोर्स नाइट ग्रुप की स्थापना की।

सैट्रियानी की जगह अमेरिकी गिटारवादक स्टीव मोर्स ने ले ली। उन्होंने 2002 तक इस तरह काम किया - फिर जॉन लॉर्ड ने टीम छोड़ने का फैसला किया। उनकी जगह डॉन ऐरे ने ली। 2011 में, यह ज्ञात हुआ कि लॉर्ड को अग्नाशय का कैंसर था। 16 जुलाई 2012 को संगीतकार का निधन हो गया।

संगीत

पहली रचना में, समूह ने तीन एल्बम रिकॉर्ड किए। लेकिन असली सफलता 1970 में "डीप पर्पल इन रॉक" एल्बम के साथ संगीतकारों पर "गिर गई"। यह वह रिकॉर्ड था जिसने बैंड को सदी के सबसे लोकप्रिय रॉकर्स की श्रेणी में ला दिया। एल्बम तुरंत चार्ट के शीर्ष पर पहुंच गया, और वे दौरे पर चले गए। लगातार यात्रा के बावजूद, उस वर्ष वे अभी भी डिस्क "फायरबॉल" रिकॉर्ड करने में कामयाब रहे।

और कुछ महीनों के बाद वे "मशीन हेड" एल्बम रिकॉर्ड करने के लिए स्विट्जरलैंड गए। यह वहाँ था कि उनकी प्रसिद्ध हिट "स्मोक ऑन द वॉटर" का जन्म हुआ था। ये तब हुआ जब एक कॉन्सर्ट के दौरान अचानक आग लग गई. इसके बाद, ग्लोवर ने जिनेवा झील के ऊपर फैली इस आग और धुएं का सपना देखा। सुबह वह अपने होठों पर एक रेखा लेकर उठा:

"पानी पर धुआँ, आकाश में आग"।

अभूतपूर्व लोकप्रियता की लहर पर वे जापान के दौरे पर गए। दौरे के बाद, संगीतकारों ने एक समान रूप से सफल लाइव संकलन "मेड इन जापान" रिकॉर्ड किया, जो बाद में प्लैटिनम बन गया।

वे जापानी जनता से बेहद हैरान थे। संगीत समारोहों में, दर्शक बिना हिले-डुले या आवाज़ किए बिना बैठते और सुनते थे। और गीत के अंत में ही वे तालियाँ बजाते हैं। "डीप पर्पल" अधिक "लाउड" ऑडियंस के आदी हैं। संयुक्त राज्य अमेरिका और यूरोप दोनों में, उनके प्रदर्शन के दौरान, सभी चिल्लाए, अपनी सीटों से कूद गए, मंच पर पहुंचे।

गिलन के जाने के बाद, बैंड ने "बर्न" एल्बम को रिकॉर्ड किया। और उन्होंने प्रसिद्ध शो "कैलिफोर्निया जाम" में नए गाने "डीप पर्पल" पेश करने का फैसला किया। त्योहार 400 हजार से अधिक लोगों को इकट्ठा किया। संगीत की दुनिया में, यह वास्तव में एक अनूठी घटना है। लेकिन उस साल इसे दर्शकों ने रिची ब्लैकमोर की चाल के लिए भी याद किया।

डीप पर्पल में आतिशबाजी का कार्यक्रम निर्धारित था, यह समूह सूर्यास्त के बाद मंच पर जाने वाला अंतिम होना चाहिए था। लेकिन ऐसा हुआ कि प्रतिभागियों में से एक नहीं आया, और उन्हें पहले बोलने के लिए कहा गया। गिटारवादक ने स्पष्ट रूप से बाहर जाने से इनकार कर दिया और बस खुद को ड्रेसिंग रूम में बंद कर लिया। रिची को मंच पर ले जाने के लिए आयोजकों ने पुलिस की मदद का सहारा लिया।

बेशक, रिची इतना गुस्से में था कि प्रदर्शन के दौरान उसने गिटार तोड़ दिया, इसे ऑपरेटर के वीडियो कैमरे पर मारा, मंच पर आग लगा दी और विस्फोट कर दिया। उत्सव में ऐसा असाधारण आयोजन पहले कभी नहीं हुआ। समूह हेलीकॉप्टर से पुलिस से "भागा", हालांकि, उन्हें अभी भी टूटे हुए उपकरणों के लिए जुर्माना देना पड़ा।

1984 में, "क्लासिक" लाइन-अप के पुनर्मिलन के बाद, "डीप पर्पल" ने "परफेक्ट स्ट्रेंजर्स" एल्बम रिकॉर्ड किया और एक विश्व दौरे पर चला गया। उनके संगीत कार्यक्रमों के टिकट तुरंत भुनाए गए। 1987 में उन्होंने द हाउस ऑफ़ ब्लू लाइट रिलीज़ की। 1990 में, स्लेव्स एंड मास्टर्स को नए गायक जो ली टर्नर के साथ रिकॉर्ड किया गया था।

बैंड की 25वीं वर्षगांठ की पूर्व संध्या पर, इयान गिलन लौट आए। उसी समय, "द बैटल रेजेज ऑन ..." एल्बम जारी किया गया था, जिसका अर्थ है "लड़ाई जारी है।" यह रिची और इयान के बीच निरंतर "लड़ाई" के लिए किसी प्रकार की मंजूरी थी।

अपने करियर के दौरान, बैंड ने 20 स्टूडियो एल्बम, 34 लाइव एल्बम और अनगिनत एकल रिलीज़ किए हैं। डीप पर्पल को 2016 में रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फेम में शामिल किया गया था।

संगीतकारों ने आज के लिए अपना नवीनतम काम हाल ही में प्रस्तुत किया - 2017 में उन्होंने प्रशंसकों को "अनंत" रिकॉर्ड के साथ प्रस्तुत किया। उसी समय, उन्होंने घोषणा की कि नए एल्बम के समर्थन में वे द लॉन्ग गुडबाय टूर पर जा रहे हैं, जो लगभग तीन साल तक चलेगा।

"डीप पर्पल" अब

2017 के पतन में, यह ज्ञात हो गया कि "डीप पर्पल" 2018 में रूस में आएगा। दौरे के हिस्से के रूप में, संगीतकार मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग में संगीत कार्यक्रम देंगे।

रिची ब्लैकमोर ने भी 2018 में रूस का दौरा करने का फैसला किया। अप्रैल में, उन्होंने रेनबो के पुनर्मिलन लाइन-अप के साथ लाइव प्रदर्शन किया। इस प्रकार, संगीतकार ने एक हार्ड रॉक संगीतकार के करियर को समाप्त करने का फैसला किया।

क्लिप्स

• 1970 - "चाइल्ड इन टाइम"
• 1972 - "स्मोक ऑन द वॉटर"
• 1972 - "हाईवे स्टार"
• 1980 - "हश"
• 1999 - "फॉर्च्यून का सैनिक"
• 2017 - "आश्चर्यजनक"

डिस्कोग्राफी

• 1968 - "शेड्स ऑफ़ डीप पर्पल"
• 1969 - "डीप पर्पल"
• 1970 - "डीप पर्पल इन रॉक"
• 1971 - "आग का गोला"
• 1972 - "मशीन हेड"
• 1973 - "हम कौन सोचते हैं हम हैं"
• 1974 - "जला"
• 1974 - स्टॉर्मब्रिंगर
• 1975 - "आओ स्वाद द बैंड"
• 1984 - "बिल्कुल सही अजनबी"
• 1987 - "द हाउस ऑफ़ ब्लू लाइट"
• 1993 - "द बैटल रेजेज ऑन"
• 1998 - छोड़ो
• 2003 - "केले"
• 2013 - "अब क्या?"
• 2017 - "अनंत"