ಆರನೇ, ಗ್ರಾಮೀಣ ಸ್ವರಮೇಳ. ಬೀಥೋವನ್

ಮನೆ / ವಿಚ್ಛೇದನ

"ಸಂಗೀತವು ಯಾವುದೇ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಉನ್ನತವಾಗಿದೆ ..."

ಬೀಥೋವನ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿ

ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಬಂದಾಗ "ಸಿಂಫನಿ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಜೀವನದ ಮಹತ್ವದ ಭಾಗವನ್ನು ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಮೀಸಲಿಟ್ಟನು. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯ ರೂಪ ಯಾವುದು, ಇದು ಬೀಥೋವನ್ ಪರಂಪರೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇಂದು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ?

ಮೂಲಗಳು

ಸ್ವರಮೇಳವು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಬರೆದ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, "ಸಿಂಫನಿ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಸಂಗೀತದ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅನೇಕ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ನಾಲ್ಕು ಚಲನೆಗಳಲ್ಲಿ ನಾದದ ಕೆಲಸಗಳಾಗಿವೆ, ಸೊನಾಟಾವನ್ನು ಮೊದಲ ರೂಪವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸ್ವರಮೇಳಗಳೆಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಜೋಸೆಫ್ ಹೇಡನ್, ವೋಲ್ಫ್‌ಗ್ಯಾಂಗ್ ಅಮೆಡಿಯಸ್ ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್‌ನಂತಹ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿಯ ಕೆಲವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಸಹ ಈ ಮಾದರಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

"ಸಿಂಫನಿ" ಎಂಬ ಪದವು ಗ್ರೀಕ್ನಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇದರರ್ಥ "ಒಟ್ಟಿಗೆ ಧ್ವನಿಸುವುದು". ಸೆವಿಲ್ಲೆಯ ಇಸಿಡೋರ್ ಈ ಪದದ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ರೂಪವನ್ನು ಡಬಲ್-ಹೆಡೆಡ್ ಡ್ರಮ್‌ಗಾಗಿ ಬಳಸಿದರು, ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ XII-XIV ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಪದವು "ಅಂಗ" ಎಂದರ್ಥ. "ಒಟ್ಟಿಗೆ ಧ್ವನಿ" ಎಂಬ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಇದು 16 ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಜಿಯೋವಾನಿ ಗೇಬ್ರಿಯಲ್ ಮತ್ತು ಹೆನ್ರಿಕ್ ಶುಟ್ಜ್.

17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಬರೊಕ್ ಅವಧಿಯ ಬಹುಪಾಲು, "ಸಿಂಫನಿ" ಮತ್ತು "ಸಿಂಫನಿ" ಪದಗಳನ್ನು ಒಪೆರಾಗಳು, ಸೊನಾಟಾಗಳು ಮತ್ತು ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸುವ ವಾದ್ಯಗಳ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಹಲವಾರು ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ - ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಕೆಲಸದ ಭಾಗವಾಗಿ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಸಿಂಫನಿ ಅಥವಾ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಓವರ್‌ಚರ್‌ನಲ್ಲಿ, ಮೂರು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಭಾಗಗಳ ಪ್ರಮಾಣಿತ ರಚನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು: ವೇಗ, ನಿಧಾನ ಮತ್ತು ವೇಗದ ನೃತ್ಯ. ಈ ರೂಪವನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸ್ವರಮೇಳದ ತಕ್ಷಣದ ಪೂರ್ವವರ್ತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಬಹುಪಾಲು, ಓವರ್ಚರ್, ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿ ಪದಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸ್ವರಮೇಳದ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪೂರ್ವವರ್ತಿ ರಿಪಿಯೆನೊ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಳಪೆಯಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾದ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ಸ್ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ಸೊ ಕಂಟಿನ್ಯೊಗಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗಳಿಲ್ಲದೆ. ರಿಪಿಯೆನೊ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮುಂಚಿನ ಮತ್ತು ಮುಂಚಿನದು ಗೈಸೆಪ್ಪೆ ಟೊರೆಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು. ಆಂಟೋನಿಯೊ ವಿವಾಲ್ಡಿ ಕೂಡ ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಬಹುಶಃ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ರಿಪಿಯೆನೊ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಜೋಹಾನ್ ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಬಾಚ್ ಅವರ ಬ್ರಾಂಡೆನ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಆಗಿದೆ.

18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಿಂಫನಿ

ಆರಂಭಿಕ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕೆಳಗಿನ ಗತಿ ಪರ್ಯಾಯದೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ: ವೇಗ - ನಿಧಾನ - ವೇಗ. ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಒವರ್ಚರ್‌ಗಳಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಅವುಗಳು ಸ್ವತಂತ್ರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಒಪೆರಾ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಮೂಲತಃ ಓವರ್‌ಚರ್‌ಗಳಾಗಿ ಬರೆಯಲಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಂತರ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಾಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು. ಹೆಚ್ಚಿನ ಆರಂಭಿಕ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ಒಪೆರಾ ಅಥವಾ ಚರ್ಚ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗಾಗಿ 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಸಿಂಫನಿಗಳನ್ನು ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಛೇದಿಸಿ ಅಥವಾ ಸೂಟ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಓವರ್‌ಚರ್‌ಗಳ ಸರಪಳಿಯಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗಾಯನ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಪೀಠಿಕೆಗಳು, ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಪೋಸ್ಟ್‌ಲುಡ್‌ಗಳ (ಅಂತ್ಯ ಭಾಗಗಳು) ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದವು.
ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಿಂಫನಿಗಳು ಹತ್ತರಿಂದ ಇಪ್ಪತ್ತು ನಿಮಿಷಗಳವರೆಗೆ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದ್ದವು.

"ಇಟಾಲಿಯನ್" ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಪೆರಾ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳಾಗಿ ಬಳಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಮೂರು-ಭಾಗದ ರೂಪವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು: ವೇಗದ ಚಲನೆ (ಅಲೆಗ್ರೋ), ನಿಧಾನ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ವೇಗದ ಚಲನೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಆರಂಭಿಕ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಈ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಆರಂಭಿಕ ಮೂರು-ಭಾಗದ ರೂಪವನ್ನು ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿ ನಾಲ್ಕು-ಭಾಗದ ರೂಪದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಸಾಧಿಸಿತು. ಜರ್ಮನ್ ಸಂಯೋಜಕರು ರಚಿಸಿದ ಈ ಸ್ವರಮೇಳದ ರೂಪವು ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ" ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿತು. ಹೆಚ್ಚುವರಿ "ನೃತ್ಯ" ಭಾಗವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಭಾಗವನ್ನು "ಸಮಾನರಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು" ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು.

ಪ್ರಮಾಣಿತ ನಾಲ್ಕು-ಭಾಗದ ರೂಪವು ಇವುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ:
1) ಬೈನರಿಯಲ್ಲಿ ವೇಗದ ಭಾಗ ಅಥವಾ - ನಂತರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ - ಸೊನಾಟಾ ರೂಪದಲ್ಲಿ;
2) ನಿಧಾನ ಭಾಗ;
3) ಮೂರು-ಘಟಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿಮಿಷ ಅಥವಾ ಮೂವರು;
4) ಸೋನಾಟಾ, ರೊಂಡೋ ಅಥವಾ ಸೋನಾಟಾ-ರಾಂಡೋ ರೂಪದಲ್ಲಿ ತ್ವರಿತ ಚಲನೆ.

ಎರಡು ಮಧ್ಯಮ ವಿಭಾಗಗಳ ಕ್ರಮವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು ಅಥವಾ ಮೊದಲ ವೇಗದ ವಿಭಾಗಕ್ಕೆ ನಿಧಾನ ಪರಿಚಯವನ್ನು ಸೇರಿಸುವಂತಹ ಈ ರಚನೆಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. 1740 ರಲ್ಲಿ ಜಾರ್ಜ್ ಮಥಿಯಾಸ್ ಮಾನ್ ಬರೆದ ಡಿ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿ ಒಂದು ಮಿನಿಯೆಟ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಮೊದಲ ಸ್ವರಮೇಳವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು-ಚಲನೆಯ ರೂಪದ ಒಂದು ಘಟಕವಾಗಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮಿನಿಯೆಟ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಮೊದಲ ಸಂಯೋಜಕ ಜಾನ್ ಸ್ಟಾಮಿಟ್ಜ್.

ಆರಂಭಿಕ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾನ್‌ಹೈಮ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶಾಲೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಜಾರ್ಜ್ ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫ್ ವ್ಯಾಗೆನ್‌ಝೀಲ್, ವೆನ್ಜೆಲ್ ರೇಮಂಡ್ ಬಿರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಮಥಿಯಾಸ್ ಮೊನ್, ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಸ್ಟಾಮಿಟ್ಜ್ ಮ್ಯಾನ್‌ಹೈಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ನಿಜ, ಈ ಎರಡು ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಇದರ ಅರ್ಥವಲ್ಲ: ಅವುಗಳನ್ನು ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

36 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ 108 ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಬರೆದ ಜೋಸೆಫ್ ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು 24 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ 56 ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ ವೋಲ್ಫ್‌ಗ್ಯಾಂಗ್ ಅಮೆಡಿಯಸ್ ಮೊಜಾರ್ಟ್ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ವರಮೇಳಕಾರರು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಿಂಫನಿ

1790-1820ರಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತ ವೃತ್ತಿಪರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳ ಗೋಚರಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳವು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ "ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ಆನ್ ದಿ ಮೌಂಟ್ ಆಫ್ ಆಲಿವ್ಸ್" ಅವರ ಮೊದಲ ಎರಡು ಸಿಂಫನಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು.

ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಕಾರದ ಬಗ್ಗೆ ಹಿಂದಿನ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು. ಅವರ ಮೂರನೇ ("ವೀರ") ಸ್ವರಮೇಳವು ಅದರ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ರಚಿಸಲಾದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಕಾರದ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಮೀರಿದೆ ಮತ್ತು ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಹೆಜ್ಜೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಚಳುವಳಿಯಲ್ಲಿ ಕೋರಸ್, ಇದು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿತು.

ಹೆಕ್ಟರ್ ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ತನ್ನ "ನಾಟಕೀಯ ಸ್ವರಮೇಳ" "ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್" ಬರೆಯುವಾಗ ಅದೇ ತತ್ವವನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಬೀಥೋವನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಜ್ ಶುಬರ್ಟ್ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮಿನಿಯೆಟ್ ಅನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಶೆರ್ಜೊದೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವನ್ ಮುಕ್ತಾಯದ ಭಾಗದ ಮೊದಲು "ಚಂಡಮಾರುತ" ದ ತುಣುಕನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ತನ್ನ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಫೆಂಟಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಚ್ ಮತ್ತು ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ನಾಲ್ಕಲ್ಲ ಐದು ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆದರು.

ಜರ್ಮನಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಯೋಜಕರಾದ ರಾಬರ್ಟ್ ಶುಮನ್ ಮತ್ತು ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಮೆಂಡೆಲ್ಸೋನ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವರಮೇಳಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಣಯ ಸಂಗೀತದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜಕರು - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಹೆಕ್ಟರ್ ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಮತ್ತು ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಫ್ರಾಂಜ್ ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ - ಉತ್ತಮವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಸಿಂಫನಿಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಶುಮನ್ ಮತ್ತು ಮೆಂಡೆಲ್ಸನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡ ಜೋಹಾನ್ಸ್ ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರಚನಾತ್ಮಕ ಕಠಿಣತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ವರಮೇಳಕಾರರು ಆಂಟನ್ ಬ್ರಕ್ನರ್, ಆಂಟೋನಿನ್ ಡ್ವೊರಾಕ್ ಮತ್ತು ಪಯೋಟರ್ ಇಲಿಚ್ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಿಂಫನಿ

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಗುಸ್ತಾವ್ ಮಾಹ್ಲರ್ ಹಲವಾರು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಸಿಂಫನಿಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಅವರಲ್ಲಿ ಎಂಟನೆಯದನ್ನು "ಸಿಂಫನಿ ಆಫ್ ಎ ಥೌಸಂಡ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು: ಅದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಎಷ್ಟು ಸಂಗೀತಗಾರರು ಬೇಕಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮತ್ತಷ್ಟು ಶೈಲಿಯ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸಿಂಫನಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಸೆರ್ಗೆಯ್ ರಾಚ್ಮನಿನೋಫ್ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಲ್ ನೀಲ್ಸನ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜಕರು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನಾಲ್ಕು-ಭಾಗದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಇತರರು ರೂಪದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದರು: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಜಾನ್ ಸಿಬೆಲಿಯಸ್ನ ಏಳನೇ ಸಿಂಫನಿ ಕೇವಲ ಒಂದು ಚಲನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೆಲವು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಮುಂದುವರಿದವು: ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಇನ್ನೂ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಕೆಲಸಗಳಾಗಿವೆ, ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಗಾಯನ ಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿನಾಯಿತಿಯಾಗಿದೆ, ನಿಯಮವಲ್ಲ. ಒಂದು ಕೃತಿಯನ್ನು ಸ್ವರಮೇಳ ಎಂದು ಕರೆದರೆ, ಇದು ಅದರ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯ ಸಾಕಷ್ಟು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಉದ್ದೇಶಗಳ ಗಂಭೀರತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. "ಸಿಂಫೋನಿಯೆಟ್ಟಾ" ಎಂಬ ಪದವು ಸಹ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು: ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸ್ವರಮೇಳಕ್ಕಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಹಗುರವಾದ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಇದು ಹೆಸರು. ಲಿಯೋಸ್ ಜನಸೆಕ್ ಅವರ ಸಿಂಫೋನಿಯೆಟ್ಟಾ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು, ಲೇಖಕರು ವಿಭಿನ್ನ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಬೆಲಾ ಬಾರ್ಟೋಕ್ ಅವರ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು ಗುಸ್ತಾವ್ ಮಾಹ್ಲರ್ ಅವರ "ಸಾಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಅರ್ಥ್" ಅನ್ನು ಸ್ವರಮೇಳಗಳಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಇತರ ಸಂಯೋಜಕರು ಈ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಸಿಂಫನಿಗಳು ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಯಾವುದೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸದೆ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಲೇಖಕರ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಇದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಪೋಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ: ಕೆಲಸದಲ್ಲಿರುವ ಬೀಥೋವನ್ (ವಿಲಿಯಂ ಫಾಸ್ಬೆಂಡರ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ (1873-1938))

ಜ್ಞಾನದ ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಉತ್ತಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿ ಸರಳವಾಗಿದೆ. ಕೆಳಗಿನ ಫಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿ

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ಪದವಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಜ್ಞಾನದ ಮೂಲವನ್ನು ಬಳಸುವ ಯುವ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ನಿಮಗೆ ತುಂಬಾ ಕೃತಜ್ಞರಾಗಿರುತ್ತೀರಿ.

ರಂದು ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ http://www.allbest.ru/

ವಿಷಯ

  • 4. ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ-ಯೋಜನೆIಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 7 ರ ಭಾಗಗಳು
  • 6. ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳು
  • ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ

1. ಎಲ್.ವಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಿಂಫನಿ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ಥಾನ. ಬೀಥೋವನ್

ಎಲ್.ವಿ ಅವರ ಕೊಡುಗೆ. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಗಳಿಂದ. ಅವರು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸ್ವರಮೇಳ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅವರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಮೂಲಭೂತ ಕಲಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡವು. L. ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳವಾದಕನ ಹಾದಿಯು ಸುಮಾರು ಕಾಲು ಶತಮಾನದಷ್ಟು (1800 - 1824) ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ಅವನ ಪ್ರಭಾವವು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಾದ್ಯಂತ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಹರಡಿತು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ ಸಂಯೋಜಕ-ಸಿಂಫೋನಿಸ್ಟ್ ಅವರು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾರೆಯೇ ಅಥವಾ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದದನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆಯೇ ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಸ್ವತಃ ನಿರ್ಧರಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಆದರೆ L. ಬೀಥೋವನ್ ಇಲ್ಲದೆ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಿಂದ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಲಾದ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅದರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳಾದ I. ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು V.A. ಮೊಜಾರ್ಟ್. ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸೈಕಲ್, ಅದರ ಬುದ್ಧಿವಂತ ತೆಳ್ಳಗಿನ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು L.V ಯ ಬೃಹತ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ಭದ್ರ ಬುನಾದಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಬೀಥೋವನ್.

ಆದರೆ ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಆಳವಾದ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಆಗಬಹುದು. ಸ್ವರಮೇಳದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಒಪೇರಾ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದೆ. ಒಪೆರಾ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರವು ಸ್ವರಮೇಳದ ನಾಟಕೀಕರಣದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು - ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಡಬ್ಲ್ಯೂ ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳವು ನಿಜವಾದ ನಾಟಕೀಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. I. ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು W. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವರು ಹಾಕಿದ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, L. ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ವಾದ್ಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ದುರಂತಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ವಿಭಿನ್ನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯುಗದ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ, ಅವನು ತನ್ನ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡಿದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಆಸಕ್ತಿಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು.

ಸಿಂಫನಿ ಬೀಥೋವನ್ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಯೋಜಕ

L. ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕಲೆ ಮತ್ತು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸ್ವರಮೇಳದ ನಡುವಿನ ರೇಖೆಯನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಥೀಮ್, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳ ಸ್ವರೂಪದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬೃಹತ್ ಮಾನವ ಸಮೂಹವನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿ ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವರಮೇಳಕ್ಕೆ ಸ್ಮಾರಕ ರೂಪಗಳು "ಸಂಖ್ಯೆ, ಉಸಿರು, ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದ ಸಾವಿರಾರು ಜನರ ದೃಷ್ಟಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ" ಅಗತ್ಯವಿದೆ ("ವಿದೇಶಿ ದೇಶಗಳ ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯ" ಸಂಚಿಕೆ 3, ಸಂಗೀತ. ಮಾಸ್ಕೋ, 1989, ಪುಟ 9). ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, L. ಬೀಥೋವನ್ ತನ್ನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಗಡಿಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ತಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಕಲಾವಿದನ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯ ಉನ್ನತ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳ ದಿಟ್ಟತನ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಎಲ್.ವಿ. ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೆ, ಬೀಥೋವನ್ ಸಿಂಫನಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಧೈರ್ಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಅದೇ ಕಾರಣಗಳು, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಅಲಂಕಾರದ ವಿರಾಮ, ಸಂಪೂರ್ಣತೆ, ಅವರು ಪ್ರತಿ ವಿಷಯವನ್ನು ಬರೆದ ಉದ್ವೇಗದಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತವೆ. L. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಯಾವುದೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೆಲಸವು ಸುದೀರ್ಘ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕೆಲಸದ ಫಲವಾಗಿದೆ.

ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ 9 ಸಿಂಫನಿಗಳು (10 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿವೆ). ಹೇಡನ್‌ನ 104 ಅಥವಾ ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ 41 ಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಒಂದು ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು I. ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು W. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. L. ಬೀಥೋವನ್‌ಗೆ, ಸ್ವರಮೇಳವು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿತ್ತು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಗೌರವಾನ್ವಿತವಾದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು; ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಪ್ರಕಾರವು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ಗಿಂತ (1 ಮತ್ತು 8 ನೇ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ) ಹೆಚ್ಚು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿವೆ. ಪ್ರತಿ ಸಿಂಫನಿ ನೀಡುತ್ತದೆ ಒಂದೇ ವಿಷಯಪರಿಹಾರ- ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಎರಡೂ.

ನಿಜ, ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಅನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ದೀರ್ಘಕಾಲದಿಂದ ಗಮನಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕೆಲವು ಮಾದರಿಗಳು ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಬೆಸ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಫೋಟಕ, ವೀರೋಚಿತ ಅಥವಾ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿವೆ (1 ನೇ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ), ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು "ಶಾಂತಿಯುತ", ಪ್ರಕಾರ-ದೈನಂದಿನ (ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ - 4 ನೇ, 6 ನೇ ಮತ್ತು 8 ನೇ). L.V ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಇದನ್ನು ವಿವರಿಸಬಹುದು. ಬೀಥೋವನ್ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಜೋಡಿಯಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ತಕ್ಷಣವೇ ಒಂದರ ನಂತರ ಒಂದರಂತೆ ಬರೆದರು (5 ಮತ್ತು 6 ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ "ಬದಲಾಯಿಸಿದ" ಸಂಖ್ಯೆಗಳು; 7 ಮತ್ತು 8 ಸತತವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು).

ಏಪ್ರಿಲ್ 2, 1800 ರಂದು ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿಯ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ರಾಜಧಾನಿಯ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದಲ್ಲಿಯೂ ಒಂದು ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ: ಲೀಪ್‌ಜಿಗ್ ವೃತ್ತಪತ್ರಿಕೆಯ ವಿಮರ್ಶಕರ ಪ್ರಕಾರ, "ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಹೇರಳವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಇದು ಪೂರ್ಣ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಧ್ವನಿಗಿಂತ ಗಾಳಿ ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು" ("ವಿದೇಶಿ ದೇಶಗಳ ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯ" , ಸಂಚಿಕೆ 3, ಸಂಗೀತ, ಮಾಸ್ಕೋ, 1989). ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್ ಎರಡು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಸ್ಕೋರ್‌ಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು, ಅದು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. (W.A.Mozart ಅವುಗಳನ್ನು ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು; I. Haydn ಮೊದಲು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಕೊನೆಯ ಲಂಡನ್ ಸಿಂಫನಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಾನ ಸದಸ್ಯರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿದರು).

ಎರಡನೆಯ ಸಿಂಫನಿ (ಡಿ ಮೇಜರ್) ನಲ್ಲಿ ನವೀನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಇದು ಮೊದಲನೆಯಂತೆಯೇ I. ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ, ಶೌರ್ಯ, ಸ್ಮಾರಕದ ಹಂಬಲವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಭಾಗವು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ: ಮಿನಿಯೆಟ್ ಅನ್ನು ಶೆರ್ಜೊದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅನ್ವೇಷಣೆಗಳ ಚಕ್ರವ್ಯೂಹದ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋದ ನಂತರ, ಎಲ್. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ವೀರರ ಮತ್ತು ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ವಿಷಯವನ್ನು ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಅಂತಹ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣದ ಆಳದೊಂದಿಗೆ, ಯುಗದ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ನಾಟಕ, ಅದರ ಆಘಾತ ಮತ್ತು ದುರಂತವನ್ನು ವಕ್ರೀಭವನಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಪ್ರೀತಿ, ಸಂತೋಷದ ಹಕ್ಕನ್ನು ಗೆಲ್ಲುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೂರನೇ ಸ್ವರಮೇಳದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ವೀರೋಚಿತ ವಿಷಯವು ಬೀಥೋವನ್‌ಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಮಹೋನ್ನತ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು - "ಎಗ್ಮಾಂಟ್", "ಲಿಯೊನೊರಾ ನಂ. 3" ಓವರ್‌ಚರ್ಸ್. ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಲಾಗದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಈ ಥೀಮ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಂಡಿದೆ. ಆದರೆ ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ L. ಬೀಥೋವನ್‌ಗೆ ಈ ಕೇಂದ್ರ ವಿಷಯದ ತಿರುವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ವಸಂತ ಮತ್ತು ಯೌವನದ ಕವನ, ಜೀವನದ ಸಂತೋಷ, ಅದರ ಶಾಶ್ವತ ಚಲನೆ - ಇದು ಬಿ ಮೇಜರ್ನಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕನೇ ಸಿಂಫನಿಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ. ಆರನೇ (ಪಾಸ್ಟೋರಲ್) ಸಿಂಫನಿ ಪ್ರಕೃತಿಯ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮೂರನೆಯ ಸಿಂಫನಿ ಅದರ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆಯ ಮಹಾಕಾವ್ಯವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸಿದರೆ, ಐದನೇ ಸಿಂಫನಿ ಅದರ ಲಕೋನಿಸಂ, ನಾಟಕದ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ವೇಗವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ನಾಟಕವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಎಲ್.ವಿ. ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಇತರ ಪದರಗಳಲ್ಲಿ ಬೀಥೋವನ್.

M.I ಪ್ರಕಾರ "ಊಹಿಸಲಾಗದಷ್ಟು ಅತ್ಯುತ್ತಮ" ನಲ್ಲಿ. ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಎ-ದುರ್‌ನಲ್ಲಿನ ಏಳನೇ ಸಿಂಫನಿ, ಜೀವನ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ ನೃತ್ಯ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಜೀವನದ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಅದರ ಅದ್ಭುತ ಸೌಂದರ್ಯವು ಪರ್ಯಾಯ ಲಯಬದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮಿಂಚುವಿಕೆಯ ಹಿಂದೆ, ನೃತ್ಯ ಚಲನೆಗಳ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ತಿರುವುಗಳ ಹಿಂದೆ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಲೆಗ್ರೆಟ್ಟೊದ ಆಳವಾದ ದುಃಖವೂ ಸಹ ಹೊಳೆಯುವ ನೃತ್ಯವನ್ನು ನಂದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅಲ್ಲೆಗ್ರೆಟ್ಟೊ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಭಾಗಗಳ ಉರಿಯುತ್ತಿರುವ ಮನೋಧರ್ಮವನ್ನು ಮಧ್ಯಮಗೊಳಿಸಲು.

ಏಳನೆಯ ಪ್ರಬಲ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಎಫ್ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಂಟನೇ ಸಿಂಫನಿಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಚೇಂಬರ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಇದೆ. ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿ L.V. ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವೀರರ ಕಲ್ಪನೆಯ ಸಾಕಾರದಲ್ಲಿ, ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ವಿಜಯದ ಚಿತ್ರಗಳು - ವೀರರ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಅನ್ವೇಷಣೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಒಂಬತ್ತನೇಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಮಾರಕ, ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನವೀನ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಸಂಗೀತದ ತಾತ್ವಿಕ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸ್ವರಮೇಳದವರಿಗೆ ಹೊಸ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಪದದ ಪರಿಚಯ (ಷಿಲ್ಲರ್, ಡಿ ಮೈನರ್ ಅವರಿಂದ "ಟು ಜಾಯ್" ಎಂಬ ಓಡ್‌ನ ಪದಗಳ ಮೇಲೆ ಮುಕ್ತಾಯದ ಕೋರಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿ ಅಂತಿಮ) ಕೇಳುಗರ ವಿಶಾಲ ವಲಯಗಳಿಗೆ ಸಂಯೋಜಕರ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಕಲ್ಪನೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಅಪೋಥಿಯಾಸಿಸ್ ಇಲ್ಲದೆ, ಏಳನೆಯ ಅದಮ್ಯ ಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳುವ ನಿಜವಾದ ರಾಷ್ಟ್ರವ್ಯಾಪಿ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ವೈಭವೀಕರಣವಿಲ್ಲದೆ, ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್ ಬಹುಶಃ ಹೆಗ್ಗುರುತು "ತಬ್ಬಿಕೋ, ಮಿಲಿಯನ್!"

2. ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 7 ರ ರಚನೆಯ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅದರ ಸ್ಥಾನ

ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ರಚನೆಯ ಇತಿಹಾಸವು ಖಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೆಲವು ಮೂಲಗಳು L. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಪತ್ರಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪತ್ರಗಳು.

ಬೇಸಿಗೆ 1811 ಮತ್ತು 1812 ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್, ವೈದ್ಯರ ಸಲಹೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ಟೆಪ್ಲಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು - ಬಿಸಿನೀರಿನ ಬುಗ್ಗೆಗಳನ್ನು ಗುಣಪಡಿಸಲು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಜೆಕ್ ಸ್ಪಾ. ಅವನ ಕಿವುಡುತನ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು, ಅವನು ತನ್ನ ಭಯಾನಕ ಕಾಯಿಲೆಗೆ ರಾಜೀನಾಮೆ ನೀಡಿದನು ಮತ್ತು ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನವರಿಂದ ಅದನ್ನು ಮರೆಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೂ ಅವನು ತನ್ನ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಸಂಯೋಜಕನು ತುಂಬಾ ಒಂಟಿತನವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು; ನಿಷ್ಠಾವಂತ, ಪ್ರೀತಿಯ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು - ಎಲ್ಲಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿರಾಶೆಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅವರು ಆಳವಾದ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಜುಲೈ 6-7 (ಸ್ಥಾಪಿತವಾದಂತೆ, 1812) ದಿನಾಂಕದ ನಿಗೂಢ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಂಯೋಜಕರ ಮರಣದ ಮರುದಿನ ರಹಸ್ಯ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಅದು ಯಾರಿಗಾಗಿ? ವಿಳಾಸದಾರರೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ L. ಬೀಥೋವನ್ ಜೊತೆ ಏಕೆ? ಸಂಶೋಧಕರು ಅನೇಕ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಈ "ಅಮರ ಪ್ರೀತಿಯ" ಎಂದು ಕರೆದರು. ಮತ್ತು ಮೂನ್‌ಲೈಟ್ ಸೋನಾಟಾವನ್ನು ಸಮರ್ಪಿಸಲಾದ ಸುಂದರ ಕೌಂಟೆಸ್ ಜೂಲಿಯೆಟ್ ಗುಯಿಕ್ಯಾರ್ಡಿ, ಮತ್ತು ಕೌಂಟೆಸ್ ತೆರೇಸಾ ಮತ್ತು ಜೋಸೆಫೀನ್ ಬ್ರನ್ಸ್‌ವಿಕ್ ಮತ್ತು ಗಾಯಕ ಅಮಾಲಿಯಾ ಸೆಬಾಲ್ಡ್, ಬರಹಗಾರ ರಾಚೆಲ್ ಲೆವಿನ್. ಆದರೆ ಒಗಟು, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಎಂದಿಗೂ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ...

ಟೆಪ್ಲಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ತನ್ನ ಸಮಕಾಲೀನರಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು - I. ಗೊಥೆ, ಅವರ ಪಠ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ಅವರು ಅನೇಕ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಬರೆದರು ಮತ್ತು 1810 ರಲ್ಲಿ ಓಡು - ದುರಂತ "ಎಗ್ಮಾಂಟ್" ಗಾಗಿ ಸಂಗೀತ. ಆದರೆ ಅವಳು ಎಲ್.ವಿ ತರಲಿಲ್ಲ. ಬೀಥೋವನ್ ನಿರಾಶೆಯಲ್ಲದೆ ಬೇರೇನೂ ಅಲ್ಲ. ಟೆಪ್ಲಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ನೀರಿನ ಮೇಲೆ ವೈದ್ಯಕೀಯ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯ ನೆಪದಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನಿಯ ಹಲವಾರು ಆಡಳಿತಗಾರರು ಜರ್ಮನ್ ಸಂಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನೆಪೋಲಿಯನ್ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಪಡೆಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ರಹಸ್ಯ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್‌ಗಾಗಿ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದರು. ಅವರಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ವೀಮರ್, ಅವರ ಮಂತ್ರಿ, ಖಾಸಗಿ ಕೌನ್ಸಿಲರ್ I. ಗೋಥೆ. ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್ ಬರೆದರು: "ಗೋಥೆ ಕವಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಗಾಳಿಯನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾನೆ." ಪ್ರಣಯ ಬರಹಗಾರ ಬೆಟ್ಟಿನಾ ವಾನ್ ಅರ್ನಿಮ್ ಅವರ ಕಥೆ (ಅದರ ಸತ್ಯಾಸತ್ಯತೆ ಸಾಬೀತಾಗಿಲ್ಲ) ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ರೆಮ್ಲಿಂಗ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಎಲ್. ಬೀಥೋವನ್ ಮತ್ತು ಐ. ಗೊಥೆ ಅವರ ನಡಿಗೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ: ಕವಿ, ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಸರಿದು ತನ್ನ ಟೋಪಿಯನ್ನು ತೆಗೆದು ಗೌರವದಿಂದ ನಮಸ್ಕರಿಸಿದನು. ರಾಜಕುಮಾರರಿಗೆ, ಮತ್ತು L. ಬೀಥೋವನ್, ತನ್ನ ಕೈಗಳನ್ನು ಬೆನ್ನಿನ ಹಿಂದೆ ಹಿಡಿದುಕೊಂಡು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆ ಎಸೆಯುತ್ತಾ, ಅವನು ದೃಢನಿಶ್ಚಯದಿಂದ ಅವರ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೆಲಸವು ಬಹುಶಃ 1811 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹಸ್ತಪ್ರತಿಯಲ್ಲಿನ ಶಾಸನವು ಹೇಳುವಂತೆ ಮುಂದಿನ ವರ್ಷದ ಮೇ 5 ರಂದು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಇದು ಕೌಂಟ್ M. ಫ್ರೈಸ್ ಎಂಬ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಲೋಕೋಪಕಾರಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಬೀಥೋವನ್ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ವಿಯೆನ್ನಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಅಂಗವಿಕಲ ಸೈನಿಕರ ಪರವಾಗಿ ಚಾರಿಟಿ ಗೋಷ್ಠಿಯಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ 8 ಡಿಸೆಂಬರ್ 1813 ರಂದು ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಘೋಷಿಸಿದಂತೆ ಗೋಷ್ಠಿಯ ಕೇಂದ್ರ ಭಾಗವು "ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವರಮೇಳ" ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಅಂತಿಮ ಸಂಖ್ಯೆ - "ವೆಲ್ಲಿಂಗ್ಟನ್ಸ್ ವಿಕ್ಟರಿ, ಅಥವಾ ವಿಟ್ಟೋರಿಯಾ ಕದನ," ಗದ್ದಲದ ಯುದ್ಧದ ದೃಶ್ಯ. ಈ ಪ್ರಬಂಧವು ಅದ್ಭುತ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು ಮತ್ತು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ನಿವ್ವಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ತಂದಿತು - 4 ಸಾವಿರ ಗಿಲ್ಡರ್‌ಗಳು. ಮತ್ತು ಏಳನೇ ಸಿಂಫನಿ ಗಮನಿಸಲಿಲ್ಲ. ವಿಮರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಇದನ್ನು "ದಿ ಬ್ಯಾಟಲ್ ಆಫ್ ವಿಟ್ಟೋರಿಯಾ" ಗೆ "ಒಂದು ಜೊತೆಗೂಡಿದ ನಾಟಕ" ಎಂದು ಕರೆದರು.

ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚಿಕ್ಕದಾದ ಈ ಸ್ವರಮೇಳವು ಈಗ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ತುಂಬಾ ಪ್ರಿಯವಾದದ್ದು, ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪಾರದರ್ಶಕ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಹಗುರವಾದದ್ದು, ಸಂಗೀತಗಾರರ ತಪ್ಪು ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು ಎಂಬುದು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿದೆ. ತದನಂತರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪಿಯಾನೋ ಶಿಕ್ಷಕ ಫ್ರೆಡ್ರಿಕ್ ವಿಕ್, ಕ್ಲಾರಾ ಶುಮನ್ ಅವರ ತಂದೆ, ಕುಡುಕ ಮಾತ್ರ ಅಂತಹ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಬಹುದು ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು; ಪ್ರೇಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಡಿಯೋನೈಸಸ್ ವೆಬರ್, ಅದರ ಲೇಖಕರು ಹುಚ್ಚು ಮನೆಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಮಾಗಿದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿದರು. ಅವರನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸಿತು: ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್-ಬ್ಲಾಜ್ ಅಂತಿಮ ಪಂದ್ಯವನ್ನು "ಸಂಗೀತದ ದುಂದುಗಾರಿಕೆ" ಎಂದು ಕರೆದರು, ಮತ್ತು ಫೆಟಿಸ್ - "ಉನ್ನತ ಮತ್ತು ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಮನಸ್ಸಿನ ಉತ್ಪನ್ನ." ಆದರೆ ಎಂ.ಐ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರು "ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ಸುಂದರವಾಗಿದ್ದರು" ಮತ್ತು ಎಲ್. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕೃತಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಶೋಧಕ ಆರ್. ರೋಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಸಿಂಫನಿ ಇನ್ ಎ ಮೇಜರ್ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಶಕ್ತಿ. - ಉಕ್ಕಿ ಹರಿಯುವ ನದಿಯ ಮೋಜು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಪ್ರವಾಹ ಮಾಡುತ್ತದೆ." ಸಂಯೋಜಕರು ಅದನ್ನು ಬಹಳವಾಗಿ ಮೆಚ್ಚಿದ್ದಾರೆ: "ನನ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ನಾನು ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಿಂಫನಿಯನ್ನು ಹೆಮ್ಮೆಯಿಂದ ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸಬಲ್ಲೆ." (ಆರ್. ರೋಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರ "ದಿ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಬೀಥೋವನ್" ಪುಸ್ತಕದಿಂದ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು, ಪುಟ 24).

ಆದ್ದರಿಂದ, 1812. ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಕಿವುಡುತನ ಮತ್ತು ವಿಧಿಯ ವಿಪತ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡುತ್ತಾನೆ. ಹೆಲಿಜೆನ್‌ಸ್ಟಾಡ್ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯ ದುರಂತ ದಿನಗಳ ಹಿಂದೆ, ಐದನೇ ಸಿಂಫನಿಯ ವೀರೋಚಿತ ಹೋರಾಟ. ಐದನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿದ್ದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಗ್ರೆನೇಡಿಯರ್‌ಗಳು ಎದ್ದುನಿಂತು ನಮಸ್ಕರಿಸಿದರು ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ - ಅವರು ಗ್ರೇಟ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸಂಗೀತದ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಏಳರಲ್ಲಿ ಅದೇ ಸ್ವರ, ಅದೇ ಲಯ ಅಲ್ಲವೇ? ಇದು L.V ಯ ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಗೋಳಗಳ ಅದ್ಭುತ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಬೀಥೋವನ್ - ವಿಜಯಶಾಲಿ ವೀರರ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ-ಪ್ರಕಾರ, ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ನಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಐದನೆಯದು ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ಗೆಲುವು; ಇಲ್ಲಿ ವಿಜಯಶಾಲಿಗಳ ಶಕ್ತಿ, ಶಕ್ತಿಯ ದೃಢೀಕರಣವಿದೆ. ಮತ್ತು ಒಂಬತ್ತನೆಯ ಫೈನಲ್‌ಗೆ ಹೋಗುವ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ಏಳನೇ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯವಾದ ಹಂತವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಆಲೋಚನೆಯು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ.

3. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಕೆಲಸದ ರೂಪದ ನಿರ್ಣಯ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಭಾಗಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ

ಎ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿನ ಏಳನೇ ಸಿಂಫನಿ ಪ್ರತಿಭೆ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಅತ್ಯಂತ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಕೇವಲ ಎರಡನೇ ಚಲನೆಯು (ಅಲೆಗ್ರೆಟ್ಟೊ) ದುಃಖದ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೆಲಸದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ನಾಲ್ಕು ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಒಂದೇ ಲಯಬದ್ಧ ಪ್ರವಾಹದಿಂದ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ, ಅದು ಕೇಳುಗರನ್ನು ಚಲನೆಯ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಕಬ್ಬಿಣದ ಖೋಟಾ ಲಯವು ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ - ಎರಡನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ - ಅಳತೆ ಮಾಡಿದ ಮೆರವಣಿಗೆಯ ಲಯ -, ಮೂರನೇ ಭಾಗವು ವೇಗದ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಲಯಬದ್ಧ ಚಲನೆಯ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಶಕ್ತಿಯುತ ಲಯಬದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ - I ಪ್ರತಿ ಭಾಗದ ಇಂತಹ ಲಯಬದ್ಧ ಏಕರೂಪತೆಯು ರಿಚರ್ಡ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ (ಅವರ ಕೆಲಸ "ದಿ ವರ್ಕ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಫ್ಯೂಚರ್" ನಲ್ಲಿ) ಈ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು "ನೃತ್ಯದ ಅಪೋಥಿಯೋಸಿಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ನಿಜ, ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿಷಯವು ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನೃತ್ಯದಿಂದ ಅದು ಅಗಾಧವಾದ ಧಾತುರೂಪದ ಶಕ್ತಿಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿ ಬೆಳೆಯಿತು. ಮಹೋನ್ನತ ಜರ್ಮನ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಬುಲೋ ಇದನ್ನು "ಆಕಾಶದ ಮೇಲೆ ದಾಳಿ ಮಾಡುವ ಟೈಟಾನ್ ಕೆಲಸ" ಎಂದು ಕರೆದರು. ಮತ್ತು ಈ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಾಧಾರಣ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಲ್ಪ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಜೋಡಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ; ಸ್ಕೋರ್ ಕೇವಲ ಎರಡು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊಂಬುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಯಾವುದೇ ಟ್ರಂಬೋನ್‌ಗಳಿಲ್ಲ (ಐದನೇ ಮತ್ತು ಆರನೇ ಸಿಂಫನಿಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ).

4. ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 7 ರ 1 ನೇ ಚಲನೆಯ ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ-ರೇಖಾಚಿತ್ರ

ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಮೊದಲ ಚಲನೆಯು ನಿಧಾನವಾದ, ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಪರಿಚಯದಿಂದ ಮುಂಚಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ (ಪೊಕೊ ಸೊಸ್ಟೆನುಟೊ), ಇದು ಎರಡನೇ ಸಿಂಫನಿಯ ಮೊದಲ ಚಲನೆಯ ಪರಿಚಯವನ್ನು ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಚಳುವಳಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಸಹ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಪರಿಚಯವು ಎರಡು ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಘನತೆ, ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಹಠಾತ್ ಸ್ಟ್ರೈಕ್ ಫೋರ್ಟ್‌ನಿಂದ ಓಬೋ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭದಿಂದಲೂ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ; ಮಾರ್ಚ್ ತರಹದ ಥೀಮ್, ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ರಮೇಣ, "ಮಿ" ಎಂಬ ಒಂದು ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ, ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಲಯವು ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಇದು ಮೊದಲ ಚಲನೆಯ (ವಿವೇಸ್) ಪ್ರಬಲ ಲಯವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಸೋನಾಟಾ ಅಲೆಗ್ರೋಗೆ ಪರಿಚಯದಿಂದ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಈ ರೀತಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. Vivace ನ ಮೊದಲ ನಾಲ್ಕು ಅಳತೆಗಳಲ್ಲಿ (ಥೀಮ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು), woodwind ಅದೇ ಲಯವನ್ನು ಧ್ವನಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತದೆ.

ಇದು ನಿರೂಪಣೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ: ಮುಖ್ಯ, ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಮತ್ತು ದ್ವಿತೀಯಕ ಪಕ್ಷಗಳು. ವಿವೇಸ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಪಕ್ಷವು ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. (ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈ ಸಂಗೀತದ "ಸಾಮಾನ್ಯ" ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಬೀಥೋವನ್ ನಿಂದಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಉನ್ನತ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ ಎಂದು ಆರೋಪಿಸಲಾಗಿದೆ.)

ಇಲ್ಲಿ ಬೀಥೋವನ್ ತಮ್ಮ ನೃತ್ಯ ಲಯದೊಂದಿಗೆ I. ಹೇಡನ್ಸ್ ಲಂಡನ್ ಸಿಂಫನಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಜಾನಪದ ಪ್ರಕಾರದ ಸುವಾಸನೆಯು ವಾದ್ಯಗಳ ಮೂಲಕ ಉಲ್ಬಣಗೊಂಡಿದೆ: ಥೀಮ್‌ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕೊಳಲು ಮತ್ತು ಓಬೊಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ಗ್ರಾಮೀಣತೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ಈ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗವು ಹೇಡ್ನೋವ್ ಅವರ ವೀರೋಚಿತ ಪುನರ್ಜನ್ಮದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಇಡೀ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಿಂದ ತುತ್ತೂರಿ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊಂಬುಗಳ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುವ ಟಿಂಪಾನಿ ಬೀಟ್‌ನ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮುಕ್ತ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ "ಉಚಿತ" ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಐಡಿಲ್ ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವುದು, ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಏರಿಕೆ, ಸೊನಾಟಾ ಅಲೆಗ್ರೊದ ಲೀಟ್ರಿದಮ್ ಮುಖ್ಯ, ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಮತ್ತು ದ್ವಿತೀಯಕ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿರೂಪಣೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಪುನರಾವರ್ತನೆಯನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಪಕ್ಕದ ಭಾಗವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನಾದದಂತಿದೆ. ಇದು ಸಿಸ್-ಮೋಲ್‌ನಿಂದ ಆಸ್-ಮೋಲ್‌ಗೆ ಮಾರ್ಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕ್ಲೈಮ್ಯಾಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಮಧುರ ವಿಜಯದ ಏರಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಇದು ಇ-ದುರ್‌ನ ಪ್ರಮುಖ ಕೀಗೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಪಾರ್ಶ್ವ ಭಾಗದಲ್ಲಿನ ಈ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ನಿರೂಪಣೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ, ಅದರ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ನ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ.

ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯ ವಿವೇಸ್ ಮೋಟಿಫ್ ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಸಾಲು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ. ಸುಮಧುರ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಸರಳೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪ್ರಮಾಣದ ತರಹದ ಮತ್ತು ಟ್ರೈಡ್ ಚಲನೆಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತವೆ - ವಿರಾಮದ ಲಯವು ಮುಖ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧನವಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂತಿಮ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಥೀಮ್ ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ನಾದದ ವರ್ಗಾವಣೆಗಳು, ಕಡಿಮೆಯಾದ ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಾಮರಸ್ಯವು ಚಲನೆಯನ್ನು ತೀಕ್ಷ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ, ಸಿ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಕೀಗೆ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಬದಲಾವಣೆ ಇದೆ, ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿರಾಮದ ಎರಡು ಬಾರ್‌ಗಳ ನಂತರ, ಚಲನೆಯು ಅದೇ ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಲಯದಲ್ಲಿ ಪುನರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ವರ್ಧನೆ, ಪರಿಕರಗಳ ಸೇರ್ಪಡೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ಅನುಕರಣೆಯಿಂದಾಗಿ ಉದ್ವೇಗವು ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ.

ಭವ್ಯವಾದ ಕೋಡಾ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ: ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿರಾಮದ ಎರಡು ಬಾರ್ಗಳು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ (ನಿರೂಪಣೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ); ವಿಭಿನ್ನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗದ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶದ ಅನುಕ್ರಮ ಮರಣದಂಡನೆಯು ಮೂರನೇ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಜಕ್ಸ್ಟಾಪೊಸಿಷನ್‌ಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ (ಆಸ್-ಮೇಜರ್ - ಸಿ-ಮೇಜರ್; ಎಫ್-ಮೇಜರ್ - ಎ-ಮೇಜರ್), ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊಂಬುಗಳ ಕೋರ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಏರಿಕೆ ನೀಡುತ್ತದೆ ಸಿನಿಕ್-ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಸ್ಕೇಪ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್‌ಗಳಿಗೆ (ಪ್ರತಿಧ್ವನಿ, ಫಾರೆಸ್ಟ್ ರೋಲ್-ಕಾಲ್ ಆಫ್ ಹಾರ್ನ್ಸ್ ). ಸೆಲ್ಲೋಸ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊ ಡಬಲ್ ಬಾಸ್‌ಗಳು ಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆಸ್ಟಿನಾಟಾ ಫಿಗರ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಸೊನೊರಿಟಿ ಕ್ರಮೇಣ ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಚಲನೆಯು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದ ಗಂಭೀರವಾದ ಸಂತೋಷದ ದೃಢೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಈ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ನಿಧಾನವಾದ ಭಾಗದ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಗಮನ ನೀಡಬೇಕು. ಎರಡನೇ ಭಾಗ - ಅಲ್ಲೆಗ್ರೆಟ್ಟೊ - ಬದಲಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ Andante ಅಥವಾ Adagio. ಇದು ಅದೇ ಎ ಮೈನರ್ ಕ್ವಾರ್ಟರ್-ಟೆಕ್ಸ್ಟ್ ಸ್ವರಮೇಳದಿಂದ ರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ತುಣುಕು ದುಃಖದ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕ್ರಮೇಣ ಹೆಚ್ಚಳದೊಂದಿಗೆ ಈ ಥೀಮ್ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅದರ ತಂತಿಗಳು ಪಿಟೀಲು ಇಲ್ಲದೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತವೆ. ಮೊದಲ ಬದಲಾವಣೆಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಎರಡನೇ ಪಿಟೀಲುಗಳು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ಬದಲಾವಣೆಯಲ್ಲಿ - ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲುಗಳಿಂದ. ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ, ವಯೋಲಾಗಳು ಮತ್ತು ಸೆಲ್ಲೋಗಳ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿನ ಮೊದಲ ಬದಲಾವಣೆಯಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಥೀಮ್ ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ ಧ್ವನಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಎರಡನೆಯ ಥೀಮ್ ಎಷ್ಟು ಸುಮಧುರವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆಯೆಂದರೆ ಅದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ, ಮೊದಲ ಥೀಮ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಲ್ಲೆಗ್ರೆಟ್ಟೊದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಮಧ್ಯಮ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ: ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲುಗಳ ಮೃದುವಾದ ತ್ರಿವಳಿ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಳು ಹಗುರವಾದ, ಸೌಮ್ಯವಾದ ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತವೆ - ದುಃಖದ ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ನಡುವೆ ಭರವಸೆಯ ಕಿರಣದಂತೆ. ಮುಖ್ಯ ಥೀಮ್ ಹಿಂತಿರುಗಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಹೊಸ ಬದಲಾವಣೆಯ ವೇಷದಲ್ಲಿ. ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿದ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತವೆ. ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದ (ಫುಗಾಟೊ) ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಾಗಿದೆ. ಬೆಳಕಿನ ಸೆರೆನೇಡ್ ಅನ್ನು ಮತ್ತೆ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಭಾಗವು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ ತಂತಿಗಳು ಮತ್ತು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ವಾದ್ಯಗಳು ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ಈ ಅಲೆಗ್ರೆಟ್ಟೊ ಎರಡು ಮೂರು-ಭಾಗದ ರೂಪದೊಂದಿಗೆ (ಎರಡು ಬಾರಿ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ) ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ.

ಪ್ರೆಸ್ಟೋ ಸ್ವರಮೇಳದ ಮೂರನೇ ಚಲನೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಬೀಥೋವನ್ ಶೆರ್ಜೊ ಆಗಿದೆ. ಏಕರೂಪದ ಲಯಬದ್ಧ ಬಡಿತದೊಂದಿಗೆ ಸುಂಟರಗಾಳಿ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ, ಶೆರ್ಜೊ ವೇಗವಾಗಿ ಬೀಸುತ್ತದೆ. ಚೂಪಾದ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್‌ಗಳು, ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ, ಟ್ರಿಲ್‌ಗಳು, ಎಫ್ ಮೇಜರ್‌ನಿಂದ ಎ ಮೇಜರ್‌ಗೆ ಹಠಾತ್ ನಾದದ ಬದಲಾವಣೆಯು ವಿಶೇಷ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮುಖ ಶಕ್ತಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಶೆರ್ಜೊ (ಅಸ್ಸೈ ಮೆನೊ ಪ್ರೆಸ್ಟೊ) ಮಧ್ಯದ ವಿಭಾಗವು ಇದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ: ಗಂಭೀರವಾದ ಸಂಗೀತವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಟ್ರಂಪೆಟ್ ಫ್ಯಾನ್‌ಫೇರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ, ಇದು ಲೋವರ್ ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ರೈತ ಹಾಡಿನ ಮಧುರವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಈ ಮಧ್ಯಮವು ಎರಡು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ, (ಸಿಂಫನಿಯ ಎರಡನೇ ಚಲನೆಯಂತೆ) ಎರಡು ಮೂರು ಭಾಗಗಳ ರೂಪವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಸೊನಾಟಾ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾದ ಸ್ವರಮೇಳದ (ಅಲೆಗ್ರೋ ಕಾನ್ ಬ್ರಿಯೊ) ಅಂತಿಮ ಭಾಗವು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ಜಾನಪದ ಉತ್ಸವವಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಅಂತಿಮ ಸಂಗೀತವು ನೃತ್ಯ ಲಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಭಾಗದ ವಿಷಯವು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ನೃತ್ಯ ಮಧುರಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ (ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಎಲ್ವಿ ಬೀಥೋವನ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪದೇ ಪದೇ ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿತು). ಅಡ್ಡ ಭಾಗದ ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಲಯವು ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕತ್ವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ನಿರೂಪಣೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಸಕ್ರಿಯ, ವೇಗದ ಚಲನೆ, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಶಕ್ತಿಯ ಪಂಪಿಂಗ್ ಸಮೂಹ ನೃತ್ಯವು ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ, ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮತ್ತು ಉಲ್ಲಾಸದಿಂದ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

5. ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ರೂಪದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು

ಅವರ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಲ್.ವಿ. ಚಕ್ರದ ಭಾಗಗಳ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಪರ್ಯಾಯ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಚಲನೆಯ ಸೊನಾಟಾ ರಚನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಆವರ್ತಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುವ ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ತತ್ವವನ್ನು ಬೀಥೋವನ್ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಚೇಂಬರ್ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಸೈಕ್ಲಿಕ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಮೊದಲ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸೋನಾಟಾ ಚಲನೆಗಳು.

ಸೊನಾಟಾ ರೂಪವು ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಅನೇಕ, ಅವಳ ಅಂತರ್ಗತ ಗುಣಗಳು ಮಾತ್ರ. ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವಭಾವ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಗಳ ನಿರೂಪಣೆಯು ಅನಿಯಮಿತ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು, ಅವುಗಳನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುವುದು, ತೀವ್ರ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ತಳ್ಳುವುದು ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು, ಅಂತರ್ವ್ಯಾಪಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಹೊಸ ಗುಣಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆ. ಚಿತ್ರಗಳ ಆಳವಾದ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್, ಹೆಚ್ಚು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಘರ್ಷ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ. L.V ಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರು 18 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ಸೊನಾಟಾ ರೂಪವನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರೇರಕ ಶಕ್ತಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸೋನಾಟಾ ರೂಪವು L.V ಯ ಅಗಾಧ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಚೇಂಬರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಬೀಥೋವನ್.

6. ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳು

ಸಿಂಫನಿ 7 ಅನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವಾಗ ಪ್ರದರ್ಶಕ (ಕಂಡಕ್ಟರ್) ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಈ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳ ನಡುವೆ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ. ಇದು ಗತಿಯನ್ನು ಆರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಒಂದು ಭಾಗದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದು ಭಾಗಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುವುದು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಪ್ರದರ್ಶಕ-ಕಂಡಕ್ಟರ್ ತನ್ನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭಾವನೆಗಳಿಗೆ ಬದ್ಧನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ, ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ-ಸಂಯೋಜಕರ ಯುಗದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆ. ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ಓದುವ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರವಾಗಿ ನೋಡುವ ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ಈ ಕೆಲಸವು V. ಫೆಡೋಸೀವ್, F. ವೀಂಗರ್ನರ್ ಮತ್ತು D. ಜುರೋಸ್ಕಿಯಂತಹ ವಾಹಕಗಳ ಸಿಂಫನಿ 7 ರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಹೋಲಿಕೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಿಂಫನಿ 7 ರ ಮೊದಲ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿನ ಪರಿಚಯವನ್ನು Poco sostenuto ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, Adagio ಅಲ್ಲ, ಮತ್ತು Andante ಅಲ್ಲ. ಅದನ್ನು ತುಂಬಾ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಆಡದಿರುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. F. ವೀಂಗರ್ಟ್ನರ್ ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಲ್ಲಿ ಈ ನಿಯಮಕ್ಕೆ ಬದ್ಧನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು V. ಫೆಡೋಸೀವ್ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ. D. ಯುರೊವ್ಸ್ಕಿ ವಿಭಿನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಬದ್ಧನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ, ಪರಿಚಯವನ್ನು ಶಾಂತ, ಆದರೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಗತಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಪ. 16, ಬಾರ್‌ಗಳು 1-16. (ಎಲ್. ಬೀಥೋವನ್, ಸೆವೆಂತ್ ಸಿಂಫನಿ, ಸ್ಕೋರ್, ಮುಜ್ಗಿಜ್, 1961) ಎಫ್. ವೀನ್‌ಕಾರ್ಟ್‌ನರ್ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಸಂಚಿಕೆಯು ಅಸಡ್ಡೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಾಗ ಖಾಲಿ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಹೀನವಾಗಿದೆ. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅದೇ ಶಬ್ದದ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಅದರಲ್ಲಿ ಏನನ್ನೂ ನೋಡದವನು, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಏನು ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ತಿಳಿದಿರುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಗಮನಿಸದೇ ಇರಬಹುದು. ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ವಿವೇಸ್‌ನ ಹಿಂದಿನ ಕೊನೆಯ ಎರಡು ಬಾರ್‌ಗಳು, ಆಫ್-ಬಾರ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ಈಗಾಗಲೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭಾಗಕ್ಕೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಲಯವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಈ ಸಂಚಿಕೆಯ ಮೊದಲ ಎರಡು ಬಾರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಪರಿಚಯದ ಕಂಪಿಸುವ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ಕೇಳಬಹುದು. . ಮಹಾನ್ ಶಾಂತತೆಯ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಮುಂದಿನ ಎರಡು ಬಾರ್ಗಳು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ನೀವು ಮೊದಲ ಎರಡು ಬಾರ್‌ಗಳನ್ನು ಅಲುಗಾಡಲಾಗದ ಗತಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿದರೆ, ನಂತರದ ಎರಡು ಬಾರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ತುಂಬಾ ಮಧ್ಯಮ ವೇಗವರ್ಧನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ವೋಲ್ಟೇಜ್ ಅನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಬಹುದು. ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ ವಿಭಾಗದ ಅಳತೆ 4 ರ ಅಂತ್ಯದಿಂದ, ಹೊಸದು ಟಿಂಬ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವತಃ ಘೋಷಿಸುತ್ತದೆ (ಈಗ ಗಾಳಿ ಉಪಕರಣಗಳು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ತಂತಿಗಳು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತವೆ), ಒಬ್ಬರು ಕ್ರಮೇಣ ಗತಿಯನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸಬೇಕು, ಇದನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಮೂರರ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಲ್ಲಿ ಅನುಸರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು, ಅವರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಕೋರ್ಸ್ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲೇ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಆರು-ಬದಿಯ ಗಾತ್ರವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವಾಗ, ಎಫ್. ವೀಂಗರ್ಟ್ನರ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಪ್ರಕಾರ, ಒಬ್ಬರು ಮೊದಲು ಹಿಂದಿನದನ್ನು ಸಮೀಕರಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಭಾಗದ ಪರಿಚಯದೊಂದಿಗೆ ಐದನೇ ಬಾರ್ನಲ್ಲಿ ವಿವೇಸ್ ಗತಿಯನ್ನು ತಲುಪುವವರೆಗೆ ವೇಗವನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಬೇಕು. ಮೆಟ್ರೋನಮ್ ಸೂಚಿಸಿದ ವೈವೇಸ್ ಗತಿ ಎಂದಿಗೂ ತುಂಬಾ ವೇಗವಾಗಿರಬಾರದು; ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಭಾಗವು ಅದರ ಅಂತರ್ಗತ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಭವ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅನುಕ್ರಮವು ತುಂಬಾ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮೆಟ್ರಿಕ್ ಸೂತ್ರವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿ.

ಪುಟ 18 ಬಾರ್ 5. ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಫೆರ್ಮಾಟಾವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ; ಅದರ ನಂತರ, ತಕ್ಷಣವೇ ಮುಂದಕ್ಕೆ ಧಾವಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊವನ್ನು ಪಟ್ಟುಬಿಡದ ಬಲದಿಂದ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ.

ಪುಟ 26. L. ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರೂ, ನಿರೂಪಣೆಯನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸದಿರುವುದು ರೂಢಿಯಾಗಿದೆ.

ಪುಟ 29, ಬಾರ್‌ಗಳು 3 ಮತ್ತು 4. ಮರದ ವಾದ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊಂಬುಗಳೆರಡನ್ನೂ ಇಲ್ಲಿ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಬೇಕು - ಎಫ್. ವೀಂಗರ್ಟ್ನರ್ ಅರ್ಥೈಸುವ ರೀತಿ. ಎರಡನೇ ಫ್ರೆಂಚ್ ಹಾರ್ನ್ ಅನ್ನು ಈ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಡಬಲ್ ಲೈನ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಕಡಿಮೆ ಬಿ ಫ್ಲಾಟ್. ಹೆಚ್ಚಿನ ವಾಹಕಗಳು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ V. ಫೆಡೋಸೀವ್ ಮತ್ತು D. ಯುರೊವ್ಸ್ಕಿ, ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಲು ಸಹ ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಪುಟ 35 ಬಾರ್ 4 ರಿಂದ ಪುಟ 33 ಕೊನೆಯ ಬಾರ್ ಎಫ್. ವೀಂಗರ್ಟ್ನರ್ ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮನವರಿಕೆಯಾಗುವಂತೆ ಈ ಕೆಳಗಿನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸುತ್ತಾನೆ: ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಶಾಶ್ವತವಾದ ಕ್ರೆಸೆಂಡೋ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ ಪದಗುಚ್ಛವು ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ನುಡಿಸಲು ತಂತಿಗಳಿಗೆ ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಂತರದ ಕ್ರೆಸೆಂಡೋ ನಿರಂತರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಮೇಲೆ ಬೀಳುತ್ತದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ದೀರ್ಘ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಮೇಲಿನ ಈ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಕ್ರೆಸೆಂಡೋಗಳನ್ನು ವಿತರಿಸಬೇಕು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವುಗಳು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಬಾರಿಗೆ ಬಲವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಪುಟ 36, ಬಾರ್ 4. ಹಿಂದಿನ ಕ್ಲೈಮ್ಯಾಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ಏರಿಕೆಯ ನಂತರ, ಮತ್ತೊಂದು ಪಿಯು ಫೋರ್ಟೆಯನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಹಿಂತಿರುಗುವ ಮುಖ್ಯ ಥೀಮ್‌ನ ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಇದು ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಇದು V. ಫೆಡೋಸೀವ್ ಅವರ ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ತವಾದ ಕ್ಷಣವು ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಅಳತೆ 4 ರ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧ, ಪುಟ 35 ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಬಾರ್ 4, ಪುಟ 35 ರಿಂದ ಮರದ ಮತ್ತು ತಂತಿಗಳ ಸಣ್ಣ ಪದಗುಚ್ಛಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಬಲದಿಂದ ಆಡಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಪೊಕೊ ಮೆನೊ ಮೊಸ್ಸೊವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು.

ಫೆರ್ಮಾಟ್ ನಂತರ, ಎಫ್. ವಿಂಗರ್ಟ್ನರ್ ಪ್ರಕಾರ, ವಿರಾಮವು ಪುಟ 9, ಬಾರ್ 18 ರಂತೆ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ. ಯುರೊವ್ಸ್ಕಿ ಎರಡನೇ ಫೆರ್ಮಾಟ್ ಅನ್ನು ಮೊದಲನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಕಡಿಮೆ ತಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಪುಟ 39, ಬಾರ್ 9, ಪುಟ 40, ಬಾರ್ 8. ಈ ಸಂಚಿಕೆಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶಕರು (ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು) ತಮಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ: ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ ಬಾರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದನ್ನು ಪೊಕೊ ಡಿಮಿನುಯೆಂಡೋ ಅನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಡಿ ಮೈನರ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗ. ಅವರು ಎರಡನೇ ಫೆರ್ಮಾಟಾದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಚಿಕೆಯನ್ನು ಸಹ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಂದರೆ, 8 ಅಳತೆಗಳು, ಪುಟ 40, ಬಾರ್ 9, ಪುಟ 41, ಬಾರ್ 4, ಟ್ರ್ಯಾಂಕ್ವಿಲ್ಲೋದಲ್ಲಿನ ಟಿಂಪನಿಯ ಪರಿಚಯದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ಮುಖ್ಯ ಗತಿಗೆ ಮರಳಲು ಅದನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. fortissimo ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪುಟ 48, ಬಾರ್ 10 ಮತ್ತು ಅನುಕ್ರಮ. ಇಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಒಂಬತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಅತ್ಯಂತ ಭವ್ಯವಾದ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ, ವೇಗವನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸಬಾರದು, ಅಂದಿನಿಂದ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಸ್ತರಣೆಯ ಅನಿಸಿಕೆ ರಚಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಮುಖ್ಯ ಗತಿಯನ್ನು ಭಾಗದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ ನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕು. ಇಲ್ಲಿಂದ ಬಾರ್ 8, ಪುಟ 50, ಆಕ್ಟೇವ್ ಲೋವರ್ ವರೆಗೆ ಡಬಲ್ ಬೇಸ್‌ಗಳನ್ನು (ಅಥವಾ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಸಿ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್‌ಗಳನ್ನು) ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿದರೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಮೂಲಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿಸಿದರೆ ಈ ಸಂಚಿಕೆಯ ಪ್ರಭಾವವು ಹೋಲಿಸಲಾಗದಷ್ಟು ವರ್ಧಿಸುತ್ತದೆ. (ಇದನ್ನು ಎಫ್. ವಿಂಗರ್ಟ್ನರ್ ಮತ್ತು ವಿ. ಫೆಡೋಸೀವ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ.) ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ, ಇದನ್ನು ಕೊನೆಯ ಅಳತೆಯಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಮಾಡಬೇಕು, ಪುಟ 50. ಅವರು ಕ್ರೆಸೆಂಡೋದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಬೇಕು, ಅದನ್ನು ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊಗೆ ತರಬೇಕು ಮತ್ತು ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ತಂತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಗಬೇಕು.

ಪುಟ 53. ನಿಗದಿತ ಗತಿ ಎಂದರೆ ಈ ಭಾಗವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಅದಾಗಿಯೋ ಅಥವಾ ಅಂಡಾಂಟೆಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ವೇಗದ ಮೆರವಣಿಗೆಯ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಚಲನೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಮೆಟ್ರೋನಾಮಿಕಲ್ ಪದನಾಮವು ಈ ಭಾಗದ ನೋಟಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು ಸರಿಸುಮಾರು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಪುಟ 55, ಬಾರ್ 9, ರಿಂದ ಪುಟ 57 ಬಾರ್ 2. ರಿಚರ್ಡ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್, ಮ್ಯಾನ್‌ಹೈಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಈ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಮತ್ತು ಕೊಂಬುಗಳ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿದರು. ವೀನ್‌ಕಾರ್ಟ್‌ನರ್ ಇದನ್ನು ತಪ್ಪಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. "ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ," ಒಸ್ಸಿಫೈಡ್ "ಪ್ರಾಬಲ್ಯದಿಂದ ಟಾನಿಕ್‌ಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತವೆ, ಟಿಂಪಾನಿಯಿಂದ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳು ಎಂದಿಗೂ ತ್ಯಾಗ ಮಾಡಬಾರದು" (ಎಫ್. ವೀಂಗರ್ಟ್ನರ್ "ವಾಹಕರಿಗೆ ಸಲಹೆ". ಸಂಗೀತ, ಮಾಸ್ಕೋ, 1965 , ಪುಟ 163). ಆದರೆ F. ವೀಂಗರ್ಟ್ನರ್ ಸೂಚಿಸಿದಂತೆ R. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ 4 ಟ್ರಂಪೆಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಅದೇ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಿದರೆ ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳ ಅದ್ಭುತ ಪರಿಣಾಮವು ಹಾನಿಗೊಳಗಾಗುತ್ತದೆ. ಏಕರೂಪದ ಧ್ವನಿ ಬಣ್ಣಗಳು ಪರಸ್ಪರ ರದ್ದುಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ನೀವು ಫ್ರೆಂಚ್ ಹಾರ್ನ್‌ಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಭಾಗದ ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ಮೊದಲ ಭಾಗದೊಂದಿಗೆ ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಆಕ್ಟೇವ್ ನುಡಿಸಲು ನಿಯೋಜಿಸಿದರೆ ಮಧುರವು ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಅಪಾಯವಿಲ್ಲ. ನೀವು ಮರದ ಗಾಳಿಯನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಿದರೆ, ಫಲಿತಾಂಶವು ಇನ್ನೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕ್ರಮಗಳು 1 ಮತ್ತು 2, ಪುಟ 56 ರಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಕೊಳಲು ಅಗ್ರ ಆಕ್ಟೇವ್ ಅನ್ನು ಎತ್ತಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಎರಡನೇ ತುತ್ತೂರಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ ಅಂಗೀಕಾರದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಕಡಿಮೆ "ರೀ" ಅನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಎರಡನೇ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊಂಬು ಈಗಾಗಲೇ ಅಳತೆ 8, ಪುಟ 55 ರಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ "F" ಅನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

ಪುಟ 66, ಬಾರ್‌ಗಳು 7-10. ಮರದ ಪದಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಮಾರ್ಗವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಎರಡನೆಯ ಕೊಳಲು ಮೊದಲನೆಯದರೊಂದಿಗೆ ಏಕರೂಪವಾಗಿ ನುಡಿಸುವುದು ಒಳ್ಳೆಯದು, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಧ್ವನಿಯು ಸುಲಭವಾಗಿ ತುಂಬಾ ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ ಸಂಚಿಕೆಯ ಕೊನೆಯ ಬಾರ್‌ನಲ್ಲಿ, ಪುಟ 67 ರ ಬಾರ್ 8 ರವರೆಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, F. Weingartner ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊಂಬುಗಳನ್ನು ನಕಲು ಮಾಡಲು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಪುಟ 69, ಬಾರ್ 7-10. ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊದ ಈ 4 ಬಾರ್‌ಗಳ ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಗಂಭೀರವಾದ ಪಾತ್ರವು ಗತಿಯನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುವುದನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ನಂತರ ಮುಖ್ಯ ಗತಿಯು ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊಗೆ ಮರಳುತ್ತದೆ. V. ಫೆಡೋಸೀವ್ ಮತ್ತು D. ಯುರೊವ್ಸ್ಕಿ ಈ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಬದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಪುಟ 72, ಬಾರ್‌ಗಳು 15-18, ಮತ್ತು ಪುಟ 73, ಬಾರ್‌ಗಳು 11-14. ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳು ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊದ ಈ 4 ಅಳತೆಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಹಿಂದಿನ ಕ್ರಮಗಳಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹ ಡೈನಾಮಿಕ್ ವಿಚಲನದೊಂದಿಗೆ. ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಈ ಶೆರ್ಜೊವನ್ನು ಹಾಗೆ ಓಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಬಡ ಹಿತ್ತಾಳೆ ಆಟಗಾರರು ಉಸಿರಾಟದ ಕೊರತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಹೇಗಾದರೂ ತಮ್ಮ ಪಕ್ಷವನ್ನು ಕಸಿದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ ಅವರು ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತಾರೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊವನ್ನು ಇತರರಂತೆ ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. Presto ಸೂಚಿಸಿದ ಗತಿ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಗತಿಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸರಿಯಾದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗೆ ಅಗತ್ಯಕ್ಕಿಂತ ವೇಗವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಾರದು. ಮೆಟ್ರೊನೊಮಿಕ್ ಪದನಾಮಕ್ಕೆ ಬಹುಶಃ ತುಂಬಾ ವೇಗದ ವೇಗದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಎಣಿಕೆ ಮಾಡುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಸರಿಯಾಗಿದೆ

ಅಸ್ಸೈ ಮೆನೋ ಪ್ರೆಸ್ಟೋ ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸರಿಯಾದ ಗತಿ, ಎಫ್. ವೀಂಗರ್ಟ್ನರ್ ಪ್ರಕಾರ, ಮುಖ್ಯ ಭಾಗಕ್ಕಿಂತ ಸರಿಸುಮಾರು ಎರಡು ಪಟ್ಟು ನಿಧಾನವಾಗಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಸರಿಸುಮಾರು ಮೆಟ್ರೊನೊಮಿಕಲ್ ಆಗಿ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಡೆಯುವಂತೆ ಮೂರಲ್ಲ ಒಮ್ಮೆ ನಡೆಸಬೇಕು ಎಂದು ಹೇಳದೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಡಬಲ್ ಲೈನ್ ನಂತರ ಗತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ, ಸ್ವಲ್ಪ ಗಮನಾರ್ಹ ಇಳಿಕೆ ಈ ಸಂಗೀತದ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿದೆ.

ಸ್ವರಮೇಳದ ಮೂರನೇ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಎಲ್ಲಾ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳಿಗೆ ಬದ್ಧರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ, ಎರಡನೆಯ (ಈಗಾಗಲೇ ಪುನರಾವರ್ತಿತ) ಮೂವರು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, pp. 92-94.

ಪುಟ 103. ಅಂತಿಮ ಪಂದ್ಯವು ಎಫ್. ವೀಂಗರ್ಟ್ನರ್ ಅವರಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಅವಲೋಕನವನ್ನು ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು: ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಅದನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು, ಅವರು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವೇಗದ ಗತಿಗಾಗಿ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಪ್ರಶಂಸೆ ಅಥವಾ ಆಪಾದನೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಶಾಂತವಾದ ಗತಿಯು ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿದೆ ಎಂಬುದು ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ, ಇದು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಎಫ್. ವೀಂಗರ್ಟ್‌ನರ್‌ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಈ ಭಾಗದಿಂದ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುವ ಶಕ್ತಿಯ ಅನಿಸಿಕೆ ವೇಗದ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಈ ಭಾಗವನ್ನು ಅಲೆಗ್ರೊ ಕಾನ್ ಬ್ರಿಯೊ ಎಂದು ಗೊತ್ತುಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ವಿವೇಸ್ ಅಥವಾ ಪ್ರೆಸ್ಟೊ ಅಲ್ಲ, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಡೆಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ವೇಗವು ಎಂದಿಗೂ ಅತಿಯಾಗಿ ವೇಗವಾಗಿರಬಾರದು. F. Weingartner ಉತ್ತಮವಾದ ಮೆಟ್ರೋನಾಮಿಕಲ್ ಪದನಾಮವನ್ನು ಸ್ವತಃ ಬದಲಿಸುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಎರಡು ಬಾರಿ ನಡೆಸುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಸರಿಯಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಸೂಕ್ತವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಅಂತಿಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅನೇಕ ವಾಹಕಗಳ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಸವಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. "ಯಾರು ಸ್ವಯಂ ತ್ಯಾಗ ಮಾಡದೆ ಈ ಭಾಗವನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಾರೋ ಅವರು ವಿಫಲರಾಗುತ್ತಾರೆ." (F. Weingartner ರ ಪುಸ್ತಕ "ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಲಹೆಗಳು", p. 172 ರಿಂದ ಉಲ್ಲೇಖ.) ಪುಟಗಳು 103 ಮತ್ತು 104 ರ ಸಣ್ಣ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಮಿನಿಯೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಶೆರ್ಜೋಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಅಂತಿಮ ಮಾನ್ಯತೆಯನ್ನು ಮರುರೂಪಿಸುವಾಗ ಎರಡು ಬಾರಿ ಆಡಬೇಕು. (ವಿ. ಫೆಡೋಸೀವ್ ಮತ್ತು ಡಿ. ಯುರೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ.)

ಪುಟ 132, ಬಾರ್ 8. ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊ ಎಂಬ ಪದನಾಮವು ಬಾರ್ 9, ಪುಟ 127 ರಿಂದ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸ್ಫೋರ್ಜಾಂಡೋ ಮತ್ತು ಸಿಂಗಲ್ ಫೋರ್ಟೆ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ ಬಾರ್‌ಗೆ ಯಾವುದೇ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಪ್ರಿಸ್ಕ್ರಿಪ್ಷನ್‌ಗಳಿಲ್ಲ. ಒಂದು ಸೆಂಪರ್ ಪಿಯು ಫೋರ್ಟೆ ಕೂಡ ಇದೆ, ನಂತರ ಎಫ್‌ಎಫ್ ಮತ್ತೆ ಪುಟ 133 ರಲ್ಲಿ ಅಂತಿಮ ಅಳತೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಸೆಂಪರ್ ಪಿಯು ಫೋರ್ಟೆಯು ಧ್ವನಿಯ ದುರ್ಬಲಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯಿಂದ ಮುಂಚಿತವಾಗಿದ್ದರೆ ಮಾತ್ರ ಸರಿಯಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ತನ್ನ ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿ ರೈಸಿಗರ್ ಇಲ್ಲಿ ಆಟದಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಹಠಾತ್ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಕೋಪಗೊಂಡರು. ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಪಿಯಾನೋ ಕಷ್ಟದಿಂದ ಹೊರಬರಲು ನಿಷ್ಕಪಟ ಪ್ರಯತ್ನದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಇದು ಟ್ರಂಪೆಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಟಿಂಪಾನಿಯಲ್ಲಿ ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ಏಕೈಕ ಫೋರ್ಟ್ ಆಗಿದ್ದು ಅದು ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್ ಸೊನೊರಿಟಿಯಲ್ಲಿ ಕಡಿತವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿದರು. F. Weingartner ಈ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಏಕರೂಪದ ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ಶೂನ್ಯತೆಯ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ತೊಡೆದುಹಾಕಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ; ಅವರು ಸೂಚಿಸಿದ ಪಿಯು ಫೋರ್ಟೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಹೊಸತನವನ್ನು ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಪುಟ 130 ರ ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಮೂರನೇ ಅಳತೆಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಹಿಂದಿನ ಎಲ್ಲಾ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಆಡಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಕ್ರಮೇಣ ಡಿಮಿನುಯೆಂಡೋವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು, ಇದು ಅಳತೆ 3, ಪುಟ 132 ರಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು, ಐದು ಅಳತೆಗಳವರೆಗೆ ಇರುತ್ತದೆ.

ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊಂಬುಗಳ ನಕಲು, ಮತ್ತು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ ಈ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ವಾದ್ಯಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅವಶ್ಯಕ. ಪುಟ 127, ಬಾರ್ 13 ರಿಂದ, ಡಿಮಿನುಯೆಂಡೋ, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಕ್ರೆಸೆಂಡೋ ಅನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. V. ಫೆಡೋಸೀವ್ ಮತ್ತು D. ಯುರೊವ್ಸ್ಕಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಹೋಲುತ್ತವೆ.

ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶನದ ರಹಸ್ಯ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ನಡೆಸುವ ಕಲೆಯ ರಹಸ್ಯವು ಶೈಲಿಯ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಕಲಾವಿದ, ಕಂಡಕ್ಟರ್, ಪ್ರತಿ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಕೃತಿಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಈ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಅವನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಗೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸಬೇಕು. "ಒಬ್ಬ ಚತುರ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ತನ್ನಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಅನೇಕ ಮಹಾನ್ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ಅವನ ನಡವಳಿಕೆಗೆ ಬೀಳುತ್ತವೆ." (ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ಟಿಪ್ಸ್‌ನಿಂದ ಎಫ್. ವೀಂಗರ್ಟ್‌ನರ್‌ನಿಂದ ಉಲ್ಲೇಖ, ಪುಟ 5.)

ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ

1. ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್. "ಏಳನೇ ಸಿಂಫನಿ. ಸ್ಕೋರ್". ಮುಜ್ಗಿಜ್. ಸಂಗೀತ, 1961.

2.ಎಲ್. ಮಾರ್ಖಾಸೆವ್. "ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರು ಮತ್ತು ಇತರರು". ಮಕ್ಕಳ ಸಾಹಿತ್ಯ. ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್, 1978.

3. "ವಿದೇಶಿ ದೇಶಗಳ ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯ" ಸಂಚಿಕೆ 3, ಆವೃತ್ತಿ 8 ಇ. ತ್ಸರೆವಾ ಸಂಪಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಗೀತ. ಮಾಸ್ಕೋ, 1989.

4. ಎಫ್. ವಿಂಗರ್ಟ್ನರ್ "ಬೀಥೋವನ್. ಕಂಡಕ್ಟರ್ಗಳಿಗೆ ಸಲಹೆಗಳು". ಸಂಗೀತ. ಮಾಸ್ಕೋ, 1965.

Allbest.ru ನಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ

...

ಇದೇ ದಾಖಲೆಗಳು

    ಸಿಂಫನಿ ನಾಟಕದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು. XX ಶತಮಾನದ ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಕಾರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು. A. Mdivani ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವಂತಿಕೆ. D. ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸ್ಥಾಪಕರಾಗಿ ಸ್ಮೋಲ್ಸ್ಕಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆ.

    ಟರ್ಮ್ ಪೇಪರ್, 04/13/2015 ರಂದು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ

    ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ದೈವಿಕ ಮೂಲಗಳು. ದೈವಿಕ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು. "ತುರಂಗಲೀಲಾ" ಪರಿಚಯ. ಪ್ರತಿಮೆ ಮತ್ತು ಹೂವಿನ ಥೀಮ್. "ಸಾಂಗ್ ಆಫ್ ಲವ್ ಐ". ಸ್ವರಮೇಳದ ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ "ಪ್ರೀತಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ". ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಅನ್‌ರೋಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವ ಫೈನಲ್.

    ಪ್ರಬಂಧ, 06/11/2013 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ

    ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾರದ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನ. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ. ಎಂಟನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರಕಾರದ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವಗಳ ಲೇಖಕರ ಆಯ್ಕೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ. ಪ್ರಕಾರದ ಅರ್ಥಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ.

    ಟರ್ಮ್ ಪೇಪರ್, 04/18/2011 ರಂದು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ

    ಮೈಸ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಎನ್.ಯಾ. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸ್ಥಾಪಕ. ಮೈಸ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ದುರಂತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳು. ಅದರಲ್ಲಿ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವರೂಪದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಚಲನೆಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ.

    ಅಮೂರ್ತ, 09/19/2012 ರಂದು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ

    P.I ರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ. ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಭಾವಚಿತ್ರ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ಮುಂಬರುವ ಮರು-ವಾದ್ಯದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಎರಡನೇ ಸಿಂಫನಿ ಅಂತಿಮ ಹಂತದ ವಿವರವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನ ಶೈಲಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳದ ಸ್ಕೋರ್‌ನ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ.

    ಪ್ರಬಂಧ, 10/31/2014 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ

    ಹಿಂಡೆಮಿತ್‌ನ ಪಿಯಾನೋ ತುಣುಕುಗಳ ಶೈಲಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು. ಸಂಯೋಜಕರ ಚೇಂಬರ್ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಅಂಶಗಳು. ಸೊನಾಟಾ ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ. "ಹಾರ್ಮನಿ ಆಫ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್" ಸ್ವರಮೇಳದ ಬಿ. ಡ್ರಾಮಾಟರ್ಜಿಯಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ಸೋನಾಟಾದ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ-ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಸ್ವಂತಿಕೆ.

    ಪ್ರಬಂಧ, 05/18/2012 ರಂದು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ

    ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕ್ರಮಾನುಗತವು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಿಂದ ಪೂರ್ವ-ಸ್ಥಾಪಿತವಾಗಿದೆ. L.V ನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಬೀಥೋವನ್. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಪ್ರದರ್ಶನದ ರೂಪ. V.A ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಗೋಷ್ಠಿಯ ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ತುಲನಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್.

    ಟರ್ಮ್ ಪೇಪರ್ ಅನ್ನು 12/09/2015 ರಂದು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ

    ಸ್ವಿಸ್-ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಿಮರ್ಶಕ ಆರ್ಥರ್ ಹೊನೆಗ್ಗರ್ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ: ಬಾಲ್ಯ, ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಯುವಕರು. ಗುಂಪು "ಆರು" ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದ ಅವಧಿಗಳ ಅಧ್ಯಯನ. ಹೊನೆಗ್ಗರ್ ಅವರ ಕೆಲಸವಾಗಿ "ಲಿಟರ್ಜಿಕಲ್" ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ.

    ಟರ್ಮ್ ಪೇಪರ್ ಅನ್ನು 01/23/2013 ರಂದು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ

    ಕೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿ-ಆಕ್ಷನ್ "ಚೈಮ್ಸ್" ನ ಪ್ರಕಾರದ ಚಿಹ್ನೆಗಳು. ಮೇಣದಬತ್ತಿಯ ಜ್ವಾಲೆಯ ಚಿತ್ರಗಳು-ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ರೂಸ್ಟರ್ನ ಕೂಗು, ಪೈಪ್, ತಾಯಿ-ಮಾತೃಭೂಮಿ, ಸ್ವರ್ಗೀಯ ತಾಯಿ, ಐಹಿಕ ತಾಯಿ, ತಾಯಿ-ನದಿ, ರಸ್ತೆ, ಜೀವನ. V. ಶುಕ್ಷಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರಗಳು. A. Tevosyan ನ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಲೇಖನಗಳು.

    ಪರೀಕ್ಷೆ, 06/21/2014 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ

    ಸೃಷ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸದ ಕವರೇಜ್, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳ ಆಯ್ದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರಾದ ಜಾನ್ ಸಿಬೆಲಿಯಸ್ ಅವರು ಎರಡನೇ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಗೀತದ ರೂಪದ ರಚನಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ. ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳು: ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವನಗಳು, ಸೂಟ್‌ಗಳು, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ತುಣುಕುಗಳು.

ಬೀಥೋವನ್ ಸಿಂಫನಿ

ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದ ತಯಾರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅದರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳಾದ ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು ಮೊಜಾರ್ಟ್. ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸೈಕಲ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಬುದ್ಧಿವಂತ ತೆಳ್ಳಗಿನ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಬೃಹತ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ದೃಢವಾದ ಅಡಿಪಾಯವೆಂದು ಸಾಬೀತಾಯಿತು.

ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯು ಅವರ ಕಾಲದ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಿಂತನೆಯಿಂದ ಹುಟ್ಟಿದ ಅತ್ಯಂತ ಗಂಭೀರ ಮತ್ತು ಮುಂದುವರಿದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯಾಗಿದೆ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ, ಶತಮಾನಗಳ-ಹಳೆಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಶಾಲ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿದೆ. ನಿಜವಾದ ವಾಸ್ತವ, ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಯುಗ (3, 5, 9 ಸ್ವರಮೇಳಗಳು) ಅವರಿಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ಬೀಥೋವನ್ ವಿಶೇಷವಾಗಿ "ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಜನರು" ಸಮಸ್ಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಬೀಥೋವನ್‌ನ ನಾಯಕನು ಜನರಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದವನು, ಮತ್ತು ನಾಯಕನ ಸಮಸ್ಯೆ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಜನರು, ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯತೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ನಾಯಕ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅವನ ಮರಣವು ವಿಮೋಚನೆಗೊಂಡ ಮಾನವೀಯತೆಗೆ ಸಂತೋಷವನ್ನು ತರುವ ವಿಜಯದಿಂದ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ವೀರರ ವಿಷಯದ ಜೊತೆಗೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ವಿಷಯವು ಶ್ರೀಮಂತ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ (4, 6 ಸ್ವರಮೇಳ, 15 ಸೊನಾಟಾಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಅನೇಕ ನಿಧಾನ ಭಾಗಗಳು). ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸುವಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವನ್ ಜೆ.-ಜೆ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದಾರೆ. ರುಸ್ಸೋ. ಅವನಿಗೆ ಪ್ರಕೃತಿಯು ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುವ ಅಸಾಧಾರಣ, ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲ; ಅವಳು ಜೀವನದ ಮೂಲ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನೈತಿಕವಾಗಿ ಶುದ್ಧೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸಂಪರ್ಕದಿಂದ, ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಬೀಥೋವನ್ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಗೋಳಕ್ಕೆ ಆಳವಾಗಿ ತೂರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಜೀವನದ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾ, ಬೀಥೋವನ್ ಇನ್ನೂ ಅದೇ ನಾಯಕನನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ, ಬಲವಾದ, ಹೆಮ್ಮೆ, ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ, ಅವನು ಎಂದಿಗೂ ತನ್ನ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳಿಗೆ ಬಲಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂತೋಷದ ಹೋರಾಟವು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳ ಅದೇ ಆಲೋಚನೆಯಿಂದ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. .

ಒಂಬತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ, ದೀರ್ಘ ಶ್ರಮದ ಫಲವಾಗಿದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬೀಥೋವನ್ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 9 ರಲ್ಲಿ 10 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು).

ಸ್ವರಮೇಳಗಳು

ಮೊದಲ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿಸಿ - ದುರ್ ಹೊಸ ಬೀಥೋವನ್ ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ತುಂಬಾ ಸಾಧಾರಣವಾಗಿವೆ. ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಪ್ರಕಾರ, "ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ... ಆದರೆ ... ಇನ್ನೂ ಬೀಥೋವನ್ ಅಲ್ಲ." ಎರಡನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ಮುಂದಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುವುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆಡಿ - ಡರ್ ... ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಸ್ವರ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಶಕ್ತಿಯು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ನಿಜವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಟೇಕ್-ಆಫ್ ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ವೀರೋಚಿತ ಥೀಮ್ ಬೀಥೋವನ್‌ಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಮಹೋನ್ನತ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ - ಐದನೇ ಸಿಂಫನಿ, ಓವರ್‌ಚರ್ಸ್, ನಂತರ ಈ ಥೀಮ್ ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಲಾಗದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಂಡಿದೆ. ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವನ್ ಇತರ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ: ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 4 ರಲ್ಲಿ ವಸಂತ ಮತ್ತು ಯೌವನದ ಕವನ, ಏಳನೆಯ ಜೀವನದ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್.

ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ, ಬೆಕರ್ ಪ್ರಕಾರ, ಬೀಥೋವನ್ "ವಿಶಿಷ್ಟ, ಶಾಶ್ವತ ... - ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿ, ಸಾವಿನ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆ, ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿ - ಅವರು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇದರಿಂದ ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆಗಬಹುದಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠ, ವೀರರ ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಕವಿತೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತ" [ಪಾಲ್ ಬೆಕರ್. ಬೀಥೋವನ್, ಟಿ. II ... ಸಿಂಫನಿಗಳು. ಎಂ., 1915, ಪುಟ 25.] ಎರಡನೇ ಭಾಗ - ಫ್ಯೂನರಲ್ ಮಾರ್ಚ್, ಅಪ್ರತಿಮ ಸೌಂದರ್ಯ ಸಂಗೀತ ವೀರರ-ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಚಿತ್ರ.

ಐದನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ವೀರೋಚಿತ ಹೋರಾಟದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಪೆರಾ ಲೀಟ್‌ಮೋಟಿಫ್‌ನಂತೆ, ನಾಲ್ಕು-ಧ್ವನಿ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವು ಕೆಲಸದ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳ ಮೂಲಕ ಸಾಗುತ್ತದೆ, ಕ್ರಿಯೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದುಷ್ಟತನದ ಸಂಕೇತವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ದುರಂತವಾಗಿ ಮಾನವ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಳನುಗ್ಗುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಚಲನೆಯ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ ನಿಧಾನ, ಚಿಂತನಶೀಲ ಚಿಂತನೆಯ ಹರಿವಿನ ನಡುವೆ ದೊಡ್ಡ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ.

ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 6 "ಪಾಸ್ಟೋರಲ್", 1810

"ಗ್ರಾಮೀಣ" ಪದವು ಹುಲ್ಲುಗಳು, ಹೂವುಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಬ್ಬಿನ ಹಿಂಡುಗಳ ನಡುವೆ ಕುರುಬರು ಮತ್ತು ಕುರುಬನ ಶಾಂತಿಯುತ ಮತ್ತು ನಿರಾತಂಕದ ಜೀವನವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ, ಗ್ರಾಮೀಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅವುಗಳ ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ನೆಮ್ಮದಿಯೊಂದಿಗೆ ವಿದ್ಯಾವಂತ ಯುರೋಪಿಯನ್ನರಿಗೆ ಅಚಲವಾದ ಆದರ್ಶವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಕಾಲದಲ್ಲಿಯೂ ಅವುಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ. "ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ನನ್ನಂತೆ ಹಳ್ಳಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಅವರು ತಮ್ಮ ಪತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು. - ನಾನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗಿಂತ ಮರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರೀತಿಸಬಲ್ಲೆ. ಸರ್ವಶಕ್ತ! ನಾನು ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ಸಂತೋಷವಾಗಿದ್ದೇನೆ, ಪ್ರತಿ ಮರವೂ ನಿನ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವ ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ನಾನು ಸಂತೋಷವಾಗಿದ್ದೇನೆ.

"ಪಾಸ್ಟೋರಲ್" ಸ್ವರಮೇಳವು ಒಂದು ಹೆಗ್ಗುರುತು ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದ್ದು, ನಿಜವಾದ ಬೀಥೋವನ್ ಮತಾಂಧ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಅಲ್ಲ, ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ವಿಜಯಕ್ಕಾಗಿ ಮಾನವನ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತ್ಯಜಿಸಲು ಸಿದ್ಧ, ಆದರೆ ಯುದ್ಧದ ಬಿಸಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದ ಗಾಯಕ ಎಂದು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಯಾವ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ತ್ಯಾಗಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಮರೆಯುವುದಿಲ್ಲ. ಬೀಥೋವನ್‌ಗೆ, ಸಕ್ರಿಯ-ನಾಟಕೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ರಾಮೀಣ-ಇಡಿಲಿಕ್‌ಗಳು ಎರಡು ಬದಿಗಳು, ಅವನ ಮ್ಯೂಸ್‌ನ ಎರಡು ಮುಖಗಳು: ಕ್ರಿಯೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಬಿಂಬ, ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆಯು ಅವನಿಗೆ, ಯಾವುದೇ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ನಂತೆ, ಕಡ್ಡಾಯ ಏಕತೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಮತೋಲನ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.

"ಗ್ರಾಮೀಣ" ಸ್ವರಮೇಳವು "ಗ್ರಾಮೀಣ ಜೀವನದ ನೆನಪುಗಳು" ಎಂಬ ಉಪಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅದರ ಮೊದಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹಳ್ಳಿಯ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳು ಧ್ವನಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಸಹಜ: ಗ್ರಾಮೀಣ ನಡಿಗೆ ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿಗರ ನೃತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೊಳಲು ರಾಗಗಳು, ಸೋಮಾರಿಯಾಗಿ ಬ್ಯಾಗ್‌ಪೈಪ್‌ಗಳ ರಾಗಗಳು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಕೈ, ನಿಷ್ಪಾಪ ತರ್ಕ ಇಲ್ಲಿಯೂ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಮಧುರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಇದೇ ರೀತಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತವೆ: ಪುನರಾವರ್ತನೆ, ಜಡತ್ವ ಮತ್ತು ಪುನರಾವರ್ತನೆಯು ವಿಷಯಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವುಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ. ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸದೆ ಯಾವುದೂ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟುವುದಿಲ್ಲ; ಏನೂ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಅಥವಾ ಹೊಸ ಫಲಿತಾಂಶಕ್ಕೆ ಬರುವುದಿಲ್ಲ - ಎಲ್ಲವೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಮರಳುತ್ತದೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಪರಿಚಿತ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಸೋಮಾರಿಯಾದ ಚಕ್ರಕ್ಕೆ ಸೇರುತ್ತದೆ. ಹೊರಗಿನಿಂದ ವಿಧಿಸಲಾದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಯಾವುದೂ ಸ್ವೀಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸ್ಥಾಪಿತ ಜಡತ್ವವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ: ಯಾವುದೇ ಉದ್ದೇಶವು ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಬೆಳೆಯಲು ಅಥವಾ ನಿಷ್ಪ್ರಯೋಜಕವಾಗಲು, ಕರಗಲು, ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಎಲ್ಲಾ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಎಷ್ಟು ಜಡ ಮತ್ತು ಶಾಂತವಾಗಿ ಅಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಮೋಡಗಳು ಏಕರೂಪವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸೋಮಾರಿಯಾಗಿ ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ತೇಲುತ್ತಿವೆ, ಹುಲ್ಲುಗಳು ತೂಗಾಡುತ್ತಿವೆ, ತೊರೆಗಳು ಮತ್ತು ನದಿಗಳು ಗೊಣಗುತ್ತಿವೆಯೇ? ನೈಸರ್ಗಿಕ ಜೀವನ, ಮಾನವ ಜೀವನಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅದು ಉದ್ವೇಗದಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಅದು, ಜೀವನ-ಜೀವಿ, ಆಸೆಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾದ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅಪೇಕ್ಷಿತಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುವುದು.

ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅಭಿರುಚಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಬೀಥೋವನ್ ತನ್ನ ಕೊನೆಯ ಸೃಜನಶೀಲ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಆಳ ಮತ್ತು ಭವ್ಯತೆಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿಯಿಂದ ದೂರವಿದ್ದರೂ, ಸಂಯೋಜಕನ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ಕೆಲಸ ಅವಳು. ಇಲ್ಲಿ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 3 ಮತ್ತು 5 ರಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಕಾರವು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವನ್ ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾನೆ ಪದ... ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಈ ಆವಿಷ್ಕಾರವನ್ನು 19 ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಯೋಜಕರು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ನಿರಂತರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ತತ್ವವನ್ನು ಬೀಥೋವನ್ ಅಧೀನಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಭಾಗಗಳ ಪ್ರಮಾಣಿತವಲ್ಲದ ಪರ್ಯಾಯ: ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಎರಡು ವೇಗದ ಭಾಗಗಳು, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ನಾಟಕವು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಧಾನಗತಿಯ ಮೂರನೇ ಭಾಗವು ಅಂತಿಮವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತದೆ - ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಫಲಿತಾಂಶ.

ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿ ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮಹೋನ್ನತ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಕಲ್ಪನೆಯ ಭವ್ಯತೆ, ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ವಿಸ್ತಾರ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಗಳ ಶಕ್ತಿಯುತ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿ ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವತಃ ರಚಿಸಿದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ.

+ ಮಿನಿಬೋನಸ್

ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಪಿಯಾನೋ ಸೋನಾಟ್ಸ್.

ನಂತರದ ಸೊನಾಟಾಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ದೊಡ್ಡ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬೀಥೋವನ್ ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸೊನಾಟಾದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ರೂಪ ರಚನೆಯ ಮಾದರಿಗಳಿಂದ ವಿಚಲನಗೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ; ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಚಿಂತನಶೀಲ ಚಿತ್ರಗಳ ಕಡೆಗೆ ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆಯು ಬಹುಧ್ವನಿ ರೂಪಗಳ ಆಕರ್ಷಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ವೋಕಲ್ ಕ್ರಿಯೇಟಿವಿಟಿ. "ದೂರ ಪ್ರೀತಿಗೆ". (1816?)

ಕೊನೆಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಅವಧಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು "ಕೆಡಿವಿ" ಹಾಡುಗಳ ಚಕ್ರ. ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮೂಲ, ಇದು ಶುಬರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಶುಮನ್ ಅವರ ಪ್ರಣಯ ಗಾಯನ ಚಕ್ರಗಳ ಆರಂಭಿಕ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿತ್ತು.

ಆರನೆಯದು, ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿ (ಎಫ್ ಮೇಜರ್, ಆಪ್. 68, 1808) ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಈ ಸ್ವರಮೇಳದಿಂದಲೇ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ ಮಾಡಿದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಆರನೇ ಸಿಂಫನಿಯ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದರು.

ಪ್ರಕೃತಿಯ ವಿಷಯವು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕವಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಿಶಾಲವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ಸಾಕಾರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಆರನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ, ಈ ಚಿತ್ರಗಳು ತಮ್ಮ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು, ಏಕೆಂದರೆ ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿಷಯವು ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಮೀಣ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಗಳು. ಬೀಥೋವನ್‌ಗೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯು ಸುಂದರವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕೇವಲ ಒಂದು ವಸ್ತುವಲ್ಲ. ಅವಳು ಅವನಿಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ, ಜೀವ ನೀಡುವ ತತ್ವದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದಳು. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರು ತುಂಬಾ ಹಂಬಲಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಆ ಗಂಟೆಗಳ ಶುದ್ಧ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡದ್ದು ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂವಹನದಲ್ಲಿ. ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಡೈರಿಗಳು ಮತ್ತು ಪತ್ರಗಳ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಕಡೆಗೆ ಅವನ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪ್ಯಾಂಥಿಸ್ಟಿಕ್ ಮನೋಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ (ಪುಟಗಳು II31-133 ನೋಡಿ). ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ನಾವು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಆದರ್ಶವು "ಉಚಿತ", ಅಂದರೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸ್ವಭಾವದ ಹೇಳಿಕೆಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ.

ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರಕೃತಿಯ ವಿಷಯವು ರೂಸೋ ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಯಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಮತ್ತೊಂದು ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ - ಇದು ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನದಲ್ಲಿ ಸರಳ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಜೀವನದ ಕವನ, ರೈತರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶುದ್ಧತೆ. ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್‌ನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿ "ಗ್ರಾಮಾಂತರದಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು" ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹಸ್ತಪ್ರತಿಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪುಟದಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪೂರ್ಣ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ (ಕೆಳಗೆ ನೋಡಿ).

ರೂಸೋ ಅವರ ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿ ಕಲ್ಪನೆಯು ಬೀಥೋವನ್‌ನನ್ನು ಹೇಡನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ (ದಿ ಓರೆಟೋರಿಯೊ ದಿ ಸೀಸನ್ಸ್). ಆದರೆ ಬೀಥೋವನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಹೇಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವವು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ. ಅವರು ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಮೀಣ ಜೀವನದ ವಿಷಯವನ್ನು "ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮನುಷ್ಯ" ಎಂಬ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾರೆ - ಇದು ರೂಸೋವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಮೋಚನಾ ತತ್ವವನ್ನು ಕಂಡ, ಅದನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದ "ಚಂಡಮಾರುತ" ಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಹಿಂಸೆ ಮತ್ತು ಬಲವಂತದ ಪ್ರಪಂಚ.

ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಭೇಟಿಯಾದ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿತು. ಹಿಂದಿನ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅನೇಕವು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿವೆ. ಆದರೆ ಬೀಥೋವನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ತತ್ವವನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಹರಿಸುತ್ತಾನೆ. ನಿಷ್ಕಪಟವಾದ ವಿವರಣೆಯಿಂದ, ಅವರು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. ಬೀಥೋವನ್ ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಈ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು: "ಚಿತ್ರಕಲೆಗಿಂತ ಭಾವನೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚು." ಲೇಖಕರು ಸ್ವರಮೇಳದ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಯಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಸೂಚನೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ನೀಡಿದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬೀಥೋವನ್ ಇಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ, ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಕೈಬಿಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಯಾರೂ ಭಾವಿಸಬಾರದು. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಆರನೇ ಸಿಂಫನಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳ ಸಮ್ಮಿಳನಕ್ಕೆ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಅವಳ ಚಿತ್ರಗಳು ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಆಳವಾಗಿವೆ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿವೆ, ಉತ್ತಮ ಆಂತರಿಕ ಭಾವನೆಯಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿವೆ, ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುವ ತಾತ್ವಿಕ ಚಿಂತನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿವೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿವೆ.

ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿಷಯವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಬೀಥೋವನ್ ಇಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಮಧುರಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ (ಆದರೂ ಅವರು ನಿಜವಾದ ಜಾನಪದ ಮಧುರಗಳನ್ನು ಬಹಳ ವಿರಳವಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ): ಆರನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಶೋಧಕರು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜಾನಪದ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಮಹಾನ್ ಕಾನಸರ್ B. ಬಾರ್ಟೋಕ್, ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ನ 1 ನೇ ಚಳುವಳಿಯ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗವು ಕ್ರೊಯೇಷಿಯಾದ ಮಕ್ಕಳ ಹಾಡು ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಇತರ ಸಂಶೋಧಕರು (ಬೆಕರ್, ಸ್ಕೋನೆವೊಲ್ಫ್) ಸಹ ಕ್ರೊಯೇಷಿಯಾದ ಮಧುರವನ್ನು D.K ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿಯ ನೋಟವು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಅನುಷ್ಠಾನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಲ್ಯಾಂಡ್ಲರ್ (ಶೆರ್ಜೊದ ತೀವ್ರ ವಿಭಾಗಗಳು), ಹಾಡು (ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ). ಹಾಡಿನ ಮೂಲಗಳು ಶೆರ್ಜೊ ಮೂವರಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ - ನೊಟೆಬಾಮ್ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ದಿ ಹ್ಯಾಪಿನೆಸ್ ಆಫ್ ಫ್ರೆಂಡ್‌ಶಿಪ್ ಹಾಡಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ (ಗ್ಲುಕ್ ಡೆರ್ ಫ್ರೆಂಡ್‌ಸ್ಚಾಫ್ಟ್, ಆಪ್. 88), ಇದನ್ನು ನಂತರ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು:

ಆರನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸ್ವರೂಪವು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ - ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ, ಆಕಾರಗಳು, ದೀರ್ಘವಾದ ಅನುಗ್ರಹದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಆರ್ಪೆಜಿಯೋಸ್ನ ಗ್ರುಪೆಟ್ಟೊಗಳು; ಈ ರೀತಿಯ ಮಧುರ, ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಆರನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿಷಯದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ನಿಧಾನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗವು ಗ್ರುಪೆಟ್ಟೊದಿಂದ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ (ಬೀಥೋವನ್ ಅವರು ಓರಿಯೊಲ್ನ ಹಾಡನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು).

ವರ್ಣರಂಜಿತ ಭಾಗದ ಗಮನವು ಸ್ವರಮೇಳದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಟೋನಲಿಟಿಗಳ ಟೆರ್ಟ್ಜ್ ಹೋಲಿಕೆಗೆ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು 1 ನೇ ಚಳುವಳಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ (ಬಿ-ದೂರ್ - ಡಿ-ದುರ್; ಜಿ-ದುರ್ - ಇ-ದುರ್), ಮತ್ತು ಅಂಡಾಂಟೆ ("ಸೀನ್ ಬೈ ದಿ ಬ್ರೂಕ್") ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಅಲಂಕಾರಿಕವಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಭಾಗದ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸ. III, IV ಮತ್ತು V ಭಾಗಗಳ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಚಿತ್ರಣವಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಆಳವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡು, ಯಾವುದೇ ಭಾಗಗಳು ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ ಮಾಡಲಾದ ಚಿತ್ರ ಸಂಗೀತದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಆರನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವು ವಿಂಡ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟ್ ಸೋಲೋಗಳಿಂದ (ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್, ಕೊಳಲು, ಫ್ರೆಂಚ್ ಹಾರ್ನ್) ಹೇರಳವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸೀನ್ ಬೈ ದಿ ಸ್ಟ್ರೀಮ್‌ನಲ್ಲಿ (ಆಂಡಾಂಟೆ), ಬೀಥೋವನ್ ತಂತಿ ವಾದ್ಯದ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಸೆಲ್ಲೋಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಿವಿಸಿ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಟ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು "ಬ್ರೂಕ್‌ನ ಮರ್ಮರ್" ಅನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ (ಹಸ್ತಪ್ರತಿಯಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ಟಿಪ್ಪಣಿ). ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬರವಣಿಗೆಯ ಇಂತಹ ತಂತ್ರಗಳು ನಂತರದ ಕಾಲದ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಅವರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ನಿರೀಕ್ಷೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಒಬ್ಬರು ಮಾತನಾಡಬಹುದು.

ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ನಾಟಕೀಯತೆಯು ವೀರರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ನಾಟಕಕ್ಕಿಂತ ಬಹಳ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಸೊನಾಟಾ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ (ಚಲನೆಗಳು I, II, V) ವಿಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಗಡಿಗಳನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಯಾವುದೇ ಘರ್ಷಣೆಗಳಿಲ್ಲ, ಹೋರಾಟವಿಲ್ಲ. ಒಂದು ಆಲೋಚನೆಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಸುಗಮ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಇದನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎರಡನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಸೈಡ್ ಪಾರ್ಟಿಯು ಮುಖ್ಯವಾದದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತದೆ, ಮುಖ್ಯ ಪಕ್ಷವು ಧ್ವನಿಸುವ ಅದೇ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತದೆ:

ಬೆಕರ್ ಈ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ "ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಮೆಲೋಡೀಸ್" ತಂತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ವಿಷಯಾಧಾರಿತತೆಯ ಸಮೃದ್ಧಿ, ಸುಮಧುರ ತತ್ವದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿ ಶೈಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ಆರನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಥೀಮ್‌ಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿಯೂ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತವೆ - ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವು ವ್ಯತ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಸೇರಿದೆ. ಎರಡನೇ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವನ್ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಸೊನಾಟಾ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾನೆ (ಬ್ರೂಕ್‌ನ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿವರಣೆ, ಅಂತಿಮ ಭಾಗದ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗ). ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಭಾವಗೀತೆ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿ ಚಕ್ರದ ತರ್ಕವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವೈರುಧ್ಯಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಾಗ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಂನಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ (ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರ ಐದು-ಭಾಗದ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಭಾಗಗಳು III, IV ಮತ್ತು V ನಡುವೆ ಸೀಸುರಾ ಇಲ್ಲದಿರುವುದು). ಅವಳ ಚಕ್ರವು ವೀರರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಂತಹ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಅಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಚಲನೆಯು ಸಂಘರ್ಷದ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವು ಅದರ ನಿರ್ಣಯವಾಗಿದೆ. ಭಾಗಗಳ ಅನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ-ಪಿಕ್ಚರ್ ಕ್ರಮದ ಅಂಶಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವಹಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೂ ಅವು ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಮನುಷ್ಯನ ಏಕತೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕೃತ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಅಧೀನವಾಗಿವೆ.

ಈ ಪದವು ಇತರ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 5. ಬೀಥೋವನ್ 1804 ರಲ್ಲಿ ನೋಡಿ. V. ಮಾಹ್ಲರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದ ತುಣುಕು. ಸಿ ಮೈನರ್ ನಲ್ಲಿ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 5, ಆಪ್. 67, ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

Beethoven, Ludwig van Request "Beethoven" ಇಲ್ಲಿಗೆ ಮರುನಿರ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ; ಇತರ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ. ಕಾರ್ಲ್ ಸ್ಟೀಲರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವೆನ್ ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವೆನ್ ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವೆನ್ ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

ಬೀಥೋವೆನ್ (ಬೀಥೋವನ್) ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ (ದೀಕ್ಷಾಸ್ನಾನ ಡಿಸೆಂಬರ್ 17, 1770, ಬಾನ್ ಮಾರ್ಚ್ 26, 1827, ವಿಯೆನ್ನಾ), ಜರ್ಮನ್ ಸಂಯೋಜಕ, ವಿಯೆನ್ನಾ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿ (ವಿಯೆನ್ನಾ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಸ್ಕೂಲ್ ನೋಡಿ). ವೀರೋಚಿತ-ನಾಟಕೀಯ ರೀತಿಯ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ (ಸಿಂಫೋನಿಸಂ ನೋಡಿ) (3ನೇ ನಾನು ... ... ವಿಶ್ವಕೋಶ ನಿಘಂಟು

ಬೀಥೋವನ್ ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ (ಬ್ಯಾಪ್ಟೈಜ್ 12/17/1770, ಬಾನ್, - 3/26/1827, ವಿಯೆನ್ನಾ), ಜರ್ಮನ್ ಸಂಯೋಜಕ. ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಮೂಲದ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಬಿ ಅವರ ಅಜ್ಜ ಬಾನ್ ಕೋರ್ಟ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರ ತಂದೆ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಗಾಯಕರಾಗಿದ್ದರು. ಬಿ. ಬೇಗ ಆಡಲು ಕಲಿತೆ... ಗ್ರೇಟ್ ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ

- (ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್) XIX ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕ., ಜನನ, 16 ಡಿಸೆಂಬರ್. 1770 ಬಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ಅಜ್ಜ ಲುಡ್ವಿಗ್ ವಾನ್ ಬಿ. ಚಾಪೆಲ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ತಂದೆ ಜೋಹಾನ್ ವಾನ್ ಬಿ. ಟೆನರ್ ಎಲೆಕ್ಟರ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ. ಬಹಳ ಮುಂಚೆಯೇ ಅದ್ಭುತ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಭಾರೀ ...

ಬೀಥೋವನ್ (ಬೀಥೋವನ್) ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ (1770 1827), ಇದು. ಸಂಯೋಜಕ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಡಿಸೆಂಬರ್ ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ, ಬಿ ಅವರ ಸಂಗೀತದತ್ತ ಗಮನ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು. ಅವರ ಬಂಡಾಯದ ಕೆಲಸದ ನಾಟಕ, ಜನರಲ್ಲಿ ಭರವಸೆ ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುವುದು, ಹೋರಾಟಕ್ಕೆ ಕರೆ ನೀಡುವುದು, ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು ... ... ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ

- (ಗ್ರೀಕ್‌ನಿಂದ. ಸಿಂಫೋನಿಯಾ ವ್ಯಂಜನ) ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು, ಸೊನಾಟಾ ಆವರ್ತಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ; ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ರೂಪ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 4 ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವರಮೇಳವು ಕಾನ್ ಆಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. 18 ಆರಂಭ. 19 ನೇ ಶತಮಾನಗಳು ... ಬಿಗ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ

- (ಗ್ರೀಕ್ ವ್ಯಂಜನ) ಹಲವಾರು ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ತುಣುಕಿನ ಶೀರ್ಷಿಕೆ. S. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಗೀತ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಹೋಲಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ, ಅದರ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಸೊನಾಟಾದೊಂದಿಗೆ. ಎಸ್. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ ದೊಡ್ಡ ಸೊನಾಟಾ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ಹೇಗೆ.... ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಆಫ್ ಬ್ರೋಕ್ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಎಫ್ರಾನ್

- (ಗ್ರೀಕ್ ಸಿಂಫೋನಿಯಾ - ವ್ಯಂಜನ) ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು, ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ರೂಪವಾದ ಸೊನಾಟಾ ಆವರ್ತಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 4 ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವರಮೇಳವು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. XIX ... ... ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಆಫ್ ಕಲ್ಚರಲ್ ಸ್ಟಡೀಸ್

ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್. ಜೆ.ಕೆ. ಸ್ಟೈಲರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ (1781 1858). (ಬೀಥೋವನ್, ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್) (1770 1827), ಒಬ್ಬ ಜರ್ಮನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ ಎರಡಕ್ಕೂ ಸೇರಿದೆ; ಮೇಲೆ… … ಕೊಲಿಯರ್ಸ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ

- (ಬೀಥೋವನ್) ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ (16 XII (?), ಬ್ಯಾಪ್ಟೈಜ್ 17 XII 1770, ಬಾನ್ 26 III 1827, ವಿಯೆನ್ನಾ) ಜರ್ಮನ್. ಸಂಯೋಜಕ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್. ಗಾಯಕನ ಮಗ ಮತ್ತು ಬಾನ್ ಪಾದ್ರಿಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಮೊಮ್ಮಗ. ಚಾಪೆಲ್, ಬಿ. ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲೇ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮೂಸ್. ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು (ಆಟ ... ... ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವಕೋಶ

ಪುಸ್ತಕಗಳು

  • ಸಿಂಫನಿ ನಂ. 9, ಆಪ್. 125, ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್. ಪ್ರಿಂಟ್-ಆನ್-ಡಿಮಾಂಡ್ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ನಿಮ್ಮ ಆರ್ಡರ್‌ಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಈ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎಲ್.ಡಬ್ಲ್ಯೂ.ಬೀಥೋವನ್, ಸಿಂಫನಿ ನಂ. 9, ಆಪ್. 125, ಪೂರ್ಣ ಸ್ಕೋರ್, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರಕಟಣೆ ಪ್ರಕಾರ: ಪೂರ್ಣ ಸ್ಕೋರ್ ಉಪಕರಣಗಳು:...
  • ಸಿಂಫನಿ ನಂ. 6, ಆಪ್. 68, ಎಲ್.ವಿ. ಬೀಥೋವನ್. ಪ್ರಿಂಟ್-ಆನ್-ಡಿಮಾಂಡ್ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ನಿಮ್ಮ ಆರ್ಡರ್‌ಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಈ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎಲ್.ಡಬ್ಲ್ಯೂ.ಬೀಥೋವನ್, ಸಿಂಫನಿ ನಂ. 6, ಆಪ್. 68, ಪೂರ್ಣ ಸ್ಕೋರ್, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರಕಟಣೆ ಪ್ರಕಾರ: ಪೂರ್ಣ ಸ್ಕೋರ್ ಉಪಕರಣಗಳು:...

© 2022 skudelnica.ru - ಪ್ರೀತಿ, ದ್ರೋಹ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ವಿಚ್ಛೇದನ, ಭಾವನೆಗಳು, ಜಗಳಗಳು