ಪ್ರಕಾರದ ಮಾರ್ಪಾಡು ಹೈ ಕಾಮಿಡಿ ಟಾರ್ಟಫ್. ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಾಸ್ಯದ ಪ್ರಕಾರದ ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ರಚನೆ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನಾಟಕವು ಬರೋಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ನಾಟಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿತ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ದುರಂತವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ದುರಂತದ ಮೊದಲ ಅನುಭವಗಳು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಯುವ ನಾಟಕಕಾರರು ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳ ಶಾಲೆಯು ಪ್ಲೆಯೆಡ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ದುರಂತ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ನೆಲದಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿತು. ದುರಂತವನ್ನು ಅವರು "ಗಾಯನವೃಂದ, ಕನಸುಗಳು, ಪ್ರೇತಗಳು, ದೇವರುಗಳು, ನೈತಿಕ ಸೂತ್ರಗಳು, ದೀರ್ಘವಾದ ಟೀಕೆಗಳು, ಸಣ್ಣ ಉತ್ತರಗಳು, ಅಪರೂಪದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅಥವಾ ಕರುಣಾಜನಕ ಘಟನೆ, ಅತೃಪ್ತಿಕರ ಅಂತ್ಯ, ಉನ್ನತ ಶೈಲಿ, ಕವನ, ಸಮಯ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿಲ್ಲದ ಕೃತಿ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ದಿನ."

ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಅಂತಹ ಅಟಾವಿಸಂ ಅನ್ನು ಕೋರಸ್ ಎಂದು ನೋಡುತ್ತೇವೆ, ಆದರೆ ಅದರ ಮುಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಅದು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಮಯದ ಏಕತೆಗೆ ಎರಡು ಇತರ ಏಕತೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ದುರಂತದ ಆರಂಭಿಕ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಜೌಡೆಲ್ ಅವರು ನೀಡಿದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ "ಕ್ಯಾಪ್ಟಿವ್ ಕ್ಲಿಯೋಪಾತ್ರ," ರೊನ್ಸಾರ್ಡ್ ಸೂಕ್ತವಾಗಿ ಹೇಳಿದಂತೆ, "ಗ್ರೀಕ್ ದುರಂತವನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಲು ಮೊದಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು," ಗ್ರೆವಿನ್, ರಹಸ್ಯ ಸಂಗ್ರಹದೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಮನ್ವಯವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು. ಗಾರ್ನಿಯರ್, ಹಾರ್ಡಿ ಡಿ ವಿಯೊ, ಫ್ರಾಂಚೆ-ಕಾಂಟೆ, ಮೇರೆ, ಮಾಂಟ್ಚ್ರೆಟಿಯನ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಮೇಲೆ ವಿವರಿಸಿದ ಆ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ದುರಂತದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ನಾಟಕಕಾರರಾದ ಪಿಯರೆ ಕಾರ್ನೆಲ್ (1606-1684) ಮತ್ತು ಜೀನ್ ರೇಸಿನ್ (1639-1699). ಅರ್ಲಿ ಕಾರ್ನಿಲ್ಲೆ, ಅವನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ (1636), ಇನ್ನೂ ಏಕತೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಸನ್ನಿವೇಶದ ಪ್ರಕಾರ ದುರಂತವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅದರ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಈ ದುರಂತವು ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ (ಮತ್ತು ನಿರಂಕುಶವಾದಿ-ಉದಾತ್ತವಲ್ಲದ) ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಈ ನಾಟಕವು ಭಾರೀ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು, ಅದರ ವಿರುದ್ಧ ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸಿತು, ಸರ್ವಶಕ್ತ ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ರಿಚೆಲಿಯು ಅವರ ಪ್ರಚೋದನೆಯಿಂದ ಅದರ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟಿಸಿತು. "ಸಿದ್" ಮೇಲೆ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ದಾಳಿಗಳು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ದುರಂತದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿವೆ. ಕಾರ್ನಿಲ್ಲೆಯ ಇತರ ದುರಂತಗಳು "ಸಿಡ್" ಅನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದವು: "ಹೊರೇಸ್", "ಸಿನ್ನಾ", "ಪೊಲಿವ್ಕ್ಟ್", "ಪಾಂಪೆ", "ರೊಡೋಗ್ಯುನ್", ಇದು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ದುರಂತದ ವೈಭವವನ್ನು ರೇಸಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಏಕೀಕರಿಸಿತು.

ವಿಶ್ವ ನಾಟಕದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಗಾಧವಾಗಿದೆ.

ಮಾನವತಾವಾದದ ಸುಧಾರಿತ ವಿಚಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಜಾನಪದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಒಗ್ಗೂಡಿಸಿ, ಮೋಲಿಯರ್ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ನಾಟಕವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು - "ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯ", ಈ ಪ್ರಕಾರವು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಕಡೆಗೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿತ್ತು.

ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಮಹಾನ್ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿದ ನಂತರ ಮತ್ತು ಪ್ಯೂರಿಟನ್ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕ್ರಾಂತಿಯು ಲಂಡನ್‌ನ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳನ್ನು ಅಳಿಸಿಹಾಕಿತು ಮತ್ತು ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನನ್ನು ಅಸಹ್ಯಪಡಿಸಿದ ನಂತರ, ಮೋಲಿಯರ್ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಮಾನವತಾವಾದದ ಬ್ಯಾನರ್ ಅನ್ನು ಎತ್ತಿದರು ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿಸಿದರು.

ಅವರು ನಾಟಕದ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ವಿವರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಎರಡು ಮಹಾನ್ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಯುಗಗಳಾದ ನವೋದಯ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನೋದಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದಲ್ಲದೆ, ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಅನೇಕ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದರು. ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಶಕ್ತಿಯು ಅವರ ಆಧುನಿಕತೆಯ ನೇರ ಮನವಿಯಲ್ಲಿದೆ, ಅದರ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿರೂಪಗಳ ದಯೆಯಿಲ್ಲದ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಸಮಯದ ಮುಖ್ಯ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ನಾಟಕೀಯ ಸಂಘರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರ ಮುಖ್ಯ ದುರ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕಾರಗಳ ರಚನೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಉದಾತ್ತ-ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಸಮಾಜ.

ಬರವಣಿಗೆ

1660 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಹಾಸ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಾದ್ರಿಗಳು, ಶ್ರೀಮಂತರು ಮತ್ತು ಬೂರ್ಜ್ವಾಸಿಗಳ ದುರ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಟೀಕಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು "ಟಾರ್ಟಫ್, ಅಥವಾ ದಿ ಡಿಸೀವರ್" (1664, G667 ಮತ್ತು 1669 ರಲ್ಲಿ ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ). ಮೇ 1664 ರಲ್ಲಿ ವರ್ಸೈಲ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಭವ್ಯವಾದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಉತ್ಸವ "ಜಾಯ್ ಆಫ್ ದಿ ಎನ್ಚ್ಯಾಂಟೆಡ್ ಐಲ್ಯಾಂಡ್" ಸಮಯವನ್ನು ನಾಟಕವು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಾಟಕವು ರಜೆಯನ್ನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಳಿಸಿತು. ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದ ರಾಣಿ ತಾಯಿ ಅನ್ನಿ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ಮೋಲಿಯರ್ ವಿರುದ್ಧ ನಿಜವಾದ ಪಿತೂರಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಮೋಲಿಯರ್ ಧರ್ಮ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಅನ್ನು ಅವಮಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಆರೋಪಿಸಲಾಯಿತು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಶಿಕ್ಷೆಗೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ನಾಟಕದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಾಯಿತು.

ಮೋಲಿಯರ್ ನಾಟಕವನ್ನು ಹೊಸ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. 1664 ರ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಟಾರ್ಟುಫ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಓರ್ಗಾನ್ನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಮನೆಗೆ ಈ ರಾಕ್ಷಸ, ಸಂತನಂತೆ ನಟಿಸುತ್ತಾ, ಭೇದಿಸುತ್ತಾನೆ; ಇನ್ನೂ ಮಗಳಿಲ್ಲ - ಪಾದ್ರಿ ಟಾರ್ಟುಫ್ ಅವಳನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ತನ್ನ ಮಲತಾಯಿ ಎಲ್ಮಿರಾಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವನಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದ ಆರ್ಗಾನ್‌ನ ಮಗನ ಆರೋಪಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಟಾರ್ಟಫ್ ಜಾಣತನದಿಂದ ಕಠಿಣ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಹೊರಬರುತ್ತಾನೆ. ಟಾರ್ಟುಫ್ ಅವರ ವಿಜಯವು ಬೂಟಾಟಿಕೆಯ ಅಪಾಯವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ (1667; ಮೊದಲನೆಯದರಂತೆ, ಅದು ನಮ್ಮನ್ನು ತಲುಪಲಿಲ್ಲ) ಮೋಲಿಯರ್ ನಾಟಕವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು, ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಮೂರಕ್ಕೆ ಇನ್ನೂ ಎರಡು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ನ್ಯಾಯಾಲಯ, ನ್ಯಾಯಾಲಯ ಮತ್ತು ಪೊಲೀಸರೊಂದಿಗೆ ಕಪಟ ಟಾರ್ಟಫ್‌ನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಟಾರ್ಟಫ್ ಪ್ಯಾನ್ಯುಲ್ಫ್ ಎಂದು ಕರೆದರು ಮತ್ತು ಓರ್ಗಾನ್ ಅವರ ಮಗಳು ಮರಿಯಾನ್ನೆಯನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ಒಬ್ಬ ಜಾತ್ಯತೀತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾದರು. "ದಿ ಡಿಸೀವರ್" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಹಾಸ್ಯವು ಪಚೋಲ್ಫ್ನ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ರಾಜನ ವೈಭವೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ನಮ್ಮ ಬಳಿಗೆ ಬಂದ ಕೊನೆಯ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ (1669), ಕಪಟವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಟಾರ್ಟುಫ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇಡೀ ನಾಟಕವನ್ನು "ಟಾರ್ಟಫ್ ಅಥವಾ ಮೋಸಗಾರ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.

ರಾಜನು ಮೋಲಿಯರ್ನ ಆಟದ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಅವನ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅನುಮೋದಿಸಿದನು. "ಟಾರ್ಟಫ್" ಗಾಗಿ ಹೋರಾಡುತ್ತಾ, ರಾಜನಿಗೆ ಮೊದಲ "ಪಿಟಿಷನ್" ನಲ್ಲಿ, ಮೋಲಿಯರ್ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು, ನಾಸ್ತಿಕತೆಯ ಆರೋಪಗಳ ವಿರುದ್ಧ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನಕಾರ ಬರಹಗಾರನ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು. ರಾಜನು ನಾಟಕದಿಂದ ನಿಷೇಧವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕ್ರೋಧೋನ್ಮತ್ತ ಸಂತರ ಸಲಹೆಯನ್ನು ಅವನು ಗಮನಿಸಲಿಲ್ಲ "ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದರ ಲೇಖಕ, ರಾಕ್ಷಸ, ನಾಸ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಒಂದು ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಬರೆದ ಒಬ್ಬ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವಾದಿ "(" ದಿ ಗ್ರೇಟೆಸ್ಟ್ ಕಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್ ", ಡಾಕ್ಟರ್ ಆಫ್ ದಿ ಸೋರ್ಬೊನ್ನೆ ಪಿಯರೆ ರೌಲೆಟ್ ಅವರ ಕರಪತ್ರ, 1664).

ನಾಟಕವನ್ನು ಅದರ ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ರಾಜನು ಸೈನ್ಯಕ್ಕೆ ಹೊರಟಾಗ ಆತುರದಲ್ಲಿ ಮೌಖಿಕವಾಗಿ ನೀಡಿದನು. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ, ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಸಂಸತ್ತಿನ ಅಧ್ಯಕ್ಷರು (ಅತ್ಯುನ್ನತ ನ್ಯಾಯಾಂಗ ಸಂಸ್ಥೆ) ಲಾಮೊಗ್ನಾನ್ ನಿಷೇಧಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಆರ್ಚ್‌ಬಿಷಪ್ ಪೆರೆಫಿಕ್ಸ್ ಅವರು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ಯಾರಿಷಿಯನ್ನರು ಮತ್ತು ಪಾದ್ರಿಗಳನ್ನು "ಅಪಾಯಕಾರಿ ನಾಟಕವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲು, ಓದಲು ಅಥವಾ ಕೇಳಲು" ನಿಷೇಧಿಸುವ ಸಂದೇಶವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ಬಹಿಷ್ಕಾರದ ನೋವಿನ ಮೇಲೆ.

ಟಾರ್ಟುಫ್ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಾನವ ವೈಸ್‌ನಂತೆ ಬೂಟಾಟಿಕೆಯ ಮೂರ್ತರೂಪವಲ್ಲ, ಇದು ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ. ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವನು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿಲ್ಲ: ಅವನ ಸೇವಕ ಲಾರೆಂಟ್ ಮತ್ತು ದಂಡಾಧಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ವೃದ್ಧೆ, ಆರ್ಗಾನ್ ಅವರ ತಾಯಿ ಮೇಡಮ್ ಪರ್ನೆಲ್ ಕಪಟರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರೆಲ್ಲರೂ ತಮ್ಮ ಅಸಹ್ಯವಾದ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ದೈವಿಕ ಭಾಷಣಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಿಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇತರರ ನಡವಳಿಕೆಯನ್ನು ಜಾಗರೂಕತೆಯಿಂದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಆರ್ಗಾನ್ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ನೆಲೆಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಮಾಲೀಕರು ತಮ್ಮ ಸಣ್ಣದೊಂದು ಆಸೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವುದಲ್ಲದೆ, ಶ್ರೀಮಂತ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯಾದ ಅವರ ಮಗಳು ಮರಿಯಾನ್ನೆಯನ್ನು ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯಾಗಿ ನೀಡಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅಸ್ಕರ್ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯ ಶೇಖರಣೆಯನ್ನು ದೋಷಾರೋಪಣೆಯ ದಾಖಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಿಸುವುದು ಸೇರಿದಂತೆ ಎಲ್ಲಾ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಆರ್ಗೋನ್ ಅವನಿಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಟಾರ್ಟುಫ್ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ; ಮೋಸದ ಓರ್ಗಾನ್‌ನ ಭಯದ ಮೇಲೆ ಆಟವಾಡುತ್ತಾ, ಅವನಿಗೆ ಯಾವುದೇ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಅವನು ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ. ಟಾರ್ಟುಫ್ ತನ್ನ ಕಪಟ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಧಾರ್ಮಿಕ ವಾದಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಚ್ಚಿಡುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಶಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವನ ಕೆಟ್ಟ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ತಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ. ಅವನು ಮರಿಯಾನ್ನೆಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವಳು ಅವನಿಗೆ ಲಾಭದಾಯಕ ವಧು ಮಾತ್ರ, ಟಾರ್ಟುಫ್ ಮೋಹಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಸುಂದರ ಎಲ್ಮಿರಾದಿಂದ ಅವನನ್ನು ಒಯ್ಯಲಾಯಿತು. ದ್ರೋಹವು ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅದು ಪಾಪವಲ್ಲ ಎಂಬ ಅವರ ಕ್ಯಾಸಿಸ್ಟಿಕ್ ತರ್ಕವು ಎಲ್ಮಿರಾ ಅವರನ್ನು ಕೆರಳಿಸಿತು. ರಹಸ್ಯ ಸಭೆಯ ಸಾಕ್ಷಿಯಾದ ಆರ್ಗಾನ್‌ನ ಮಗ ಡ್ಯಾಮಿಸ್, ಖಳನಾಯಕನನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅವನು ಸ್ವಯಂ-ಧ್ವಜಾರೋಹಣ ಮತ್ತು ಅಪೂರ್ಣ ಪಾಪಗಳಿಗಾಗಿ ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪ ಪಡುವ ಭಂಗಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡ ನಂತರ ಮತ್ತೆ ಆರ್ಗಾನ್‌ನನ್ನು ತನ್ನ ರಕ್ಷಕನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಎರಡನೇ ದಿನಾಂಕದ ನಂತರ, ಟಾರ್ಟಫ್ ಬಲೆಗೆ ಬಿದ್ದಾಗ ಮತ್ತು ಆರ್ಗಾನ್ ಅವನನ್ನು ಮನೆಯಿಂದ ಹೊರಗೆ ಓಡಿಸಿದಾಗ, ಅವನು ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಕೆಟ್ಟ, ಭ್ರಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸ್ವಾರ್ಥಿ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಆದರೆ ಮೋಲಿಯರ್ ಬೂಟಾಟಿಕೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಟಾರ್ಟಫ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವನು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಒಡ್ಡುತ್ತಾನೆ: ಆರ್ಗಾನ್ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಮೋಸಗೊಳಿಸಲು ಏಕೆ ಅನುಮತಿಸಿದನು? ಈ ಮಧ್ಯವಯಸ್ಕ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮೂರ್ಖನಲ್ಲ, ಕಠಿಣ ಸ್ವಭಾವ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಇಚ್ಛೆಯೊಂದಿಗೆ, ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆಗಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ಗೆ ಬಲಿಯಾದನು. ಆರ್ಗಾನ್ ಟಾರ್ಟುಫ್‌ನ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆ ಮತ್ತು "ಪವಿತ್ರತೆ" ಯಲ್ಲಿ ನಂಬಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವನಲ್ಲಿ ಅವನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕನನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವನು ಟಾರ್ಟುಫ್‌ನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾದೆಯಾಗುತ್ತಾನೆ, ಅವನು "ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಕಣ್ಣುಗಳಿಗಿಂತ" ಆರ್ಗಾನ್ ಅವನನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನಾಚಿಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಘೋಷಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ ಆರ್ಗಾನ್ನ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಜಡತ್ವ, ಅಧಿಕಾರಿಗಳಿಗೆ ಅಧೀನದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದಿದೆ. ಈ ಜಡತ್ವವು ಜೀವನದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಜನರನ್ನು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ.

ನಂತರ, ಈ ವಿಷಯವು ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ನಾಟಕಕಾರರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು, ಅವರು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಲ್ಲದ ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪಪಡದ ಪಾಪಿಯ ಬಗ್ಗೆ ದಂತಕಥೆಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಮೋಲಿಯರ್ ಈ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಷಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮೂಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ನಾಯಕನ ಚಿತ್ರದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದರು. ಅವನ ಡಾನ್ ಜುವಾಯ್ ಒಬ್ಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜಾತ್ಯತೀತ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಸಂಭವಿಸುವ ಘಟನೆಗಳು ಅವನ ಸ್ವಭಾವದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಮೊಲಿಯರ್, ಅವರ ಸೇವಕ ಸ್ಗಾನರೆಲ್ ಅವರು ನಾಟಕದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ "ಭೂಮಿಯು ಹೊತ್ತಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಖಳನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ, ದೈತ್ಯಾಕಾರದ, ನಾಯಿ, ದೆವ್ವ, ಟರ್ಕಿ, ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ" (ನಾನು, /) , ಯುವ ಡೇರ್‌ಡೆವಿಲ್, ಪ್ಲೇಬಾಯ್, ತನ್ನ ಕೆಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ: ಅವನು "ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ" ಎಂಬ ತತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ. ತನ್ನ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ, ಮೊಲಿಯೆರ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದುರಾಚಾರವಲ್ಲ, ಆದರೆ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶ್ರೀಮಂತರಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಅನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದರು. ಮೋಲಿಯರ್ ಈ ತಳಿಯ ಜನರನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರ ನಾಯಕನನ್ನು ಬಹಳ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿವರಿಸಿದರು.

ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ನಿರ್ಣಯಿಸುತ್ತಾ, ಮೋಲಿಯರ್ ಇದು ದುರಂತಕ್ಕೆ ಸಮಾನವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಘೋಷಿಸುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು "ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಜನರನ್ನು ನಗಿಸುತ್ತದೆ" ಮತ್ತು ಆ ಮೂಲಕ "ದುಷ್ಕೃತ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮೂಲನೆ ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ." ಹಾಸ್ಯದ ಕಾರ್ಯವು ಸಮಾಜದ ಕನ್ನಡಿಯಾಗಿರುವುದು, ಅವರ ಕಾಲದ ಜನರ ನ್ಯೂನತೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದು. ಹಾಸ್ಯದ ಕಲಾತ್ಮಕತೆಗೆ ಮಾನದಂಡವೆಂದರೆ ವಾಸ್ತವದ ಸತ್ಯ. ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳನ್ನು ಎರಡು ವಿಧಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು, ಕಲಾತ್ಮಕ ರಚನೆ, ಕಾಮಿಕ್ ಪಾತ್ರ, ಒಳಸಂಚು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಷಯ. ಮೊದಲ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಹಾಸ್ಯಗಳು, ಒಂದು ಪ್ರಹಸನದ ಕಥಾವಸ್ತು, ಒಂದು-ಆಕ್ಟ್ ಅಥವಾ ಮೂರು-ಆಕ್ಟ್, ಗದ್ಯದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಹಾಸ್ಯವು ಸನ್ನಿವೇಶದ ಹಾಸ್ಯವಾಗಿದೆ ("ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ಕ್ಯೂಟಿ", 1659 ಕುಕ್ಕೋಲ್ಡ್ ", 1660;" ಮದುವೆ "ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದೆ ಗುಣಪಡಿಸುವವನು"). ಇನ್ನೊಂದು ಗುಂಪು "ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯಗಳು". "ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯ" ದ ಹಾಸ್ಯವು ಪಾತ್ರದ ಹಾಸ್ಯ, ಬೌದ್ಧಿಕ ಹಾಸ್ಯ ("ಟಾರ್ಟಫ್", "ಡಾನ್ ಜುವಾನ್", "ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್", "ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು", ಇತ್ಯಾದಿ). ಹೈ ಹಾಸ್ಯ, ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತದೆ: ಐದು-ಆಕ್ಟ್ ರಚನೆ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ರೂಪ, ಸಮಯ, ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯ ಏಕತೆ. ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಪ್ರಹಸನ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಹಾಸ್ಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೊದಲಿಗರು. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಪಾತ್ರಗಳು ಇದ್ದವು ("ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ವೈವ್ಸ್", "ಟಾರ್ಟುಫ್", "ಡಾನ್ ಜುವಾನ್", "ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್", "ಮಿಸರ್", "ಸೈಂಟಿಸ್ಟ್ಸ್"). "ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು" (ಅಥವಾ "ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಲೇಡೀಸ್") ಇನ್ನೂ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಹಾಸ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ ಉದಾಹರಣೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಲೇಖಕಿಯ ಸಮಕಾಲೀನರಿಗೆ ಹೆಣ್ಣಿನ ಬುದ್ದಿವಂತಿಕೆ, ಚಾಕಚಕ್ಯತೆ, ಚಾಕಚಕ್ಯತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ತೋರಿಸುವುದು ಕಾಡಿತು.

"ಡಾನ್ ಜುವಾನ್".

ಡಾನ್ ಜುವಾನ್, ಅಥವಾ ದಿ ಗೆಸ್ಟ್ ಆಫ್ ಸ್ಟೋನ್ (1665) ಅನ್ನು ಟಾರ್ಟಫ್ ನಿಷೇಧದ ನಂತರ ರಂಗಭೂಮಿಯ ವ್ಯವಹಾರಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ವೇಗವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಯಿತು. ಮೋಲಿಯರ್ ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಥೀಮ್‌ಗೆ ತಿರುಗಿದರು, ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರ ಆನಂದದ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಲಿಬರ್ಟೈನ್. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಟಿರ್ಸೊ ಡಿ ಮೊಲಿನಾ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಜಾನಪದ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಕಮಾಂಡರ್ ಗೊಂಜಾಲೊ ಡಿ ಉಲ್ಲೋವಾ ಅವರ ಮಗಳನ್ನು ಅಪಹರಿಸಿ, ಅವನನ್ನು ಕೊಂದು ಅವನ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಅಪವಿತ್ರಗೊಳಿಸಿದ ಲಿಬರ್ಟೈನ್ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಟೆನೊರಿಯೊ ಅವರ ಸೆವಿಲಿಯನ್ ಕ್ರಾನಿಕಲ್ಸ್. ಮೋಲಿಯರ್ ಈ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಷಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮೂಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ನಾಯಕನ ಚಿತ್ರದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದರು. ಅವನ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಒಬ್ಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜಾತ್ಯತೀತ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಸಂಭವಿಸುವ ಘಟನೆಗಳು ಅವನ ಸ್ವಭಾವದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಮೊಲಿಯರ್, ನಾಟಕದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ ಅವನ ಸೇವಕ ಸ್ಗಾನರೆಲ್ "ಭೂಮಿಯು ಹೊತ್ತಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಖಳನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ, ದೈತ್ಯಾಕಾರದ, ನಾಯಿ, ದೆವ್ವ, ಟರ್ಕಿಶ್, ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ (I, 1) , ಯುವ ಡೇರ್‌ಡೆವಿಲ್, ಪ್ಲೇಬಾಯ್, ತನ್ನ ಕೆಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ: ಅವನು "ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ" ಎಂಬ ತತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ. ತನ್ನ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ, ಮೋಲಿಯರ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದುರಾಚಾರವಲ್ಲ, ಆದರೆ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶ್ರೀಮಂತರಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಅನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದರು; ಮೋಲಿಯರ್ ಈ ತಳಿಯ ಜನರನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರ ನಾಯಕನನ್ನು ಬಹಳ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿವರಿಸಿದರು.

ಅವನ ಕಾಲದ ಎಲ್ಲಾ ಜಾತ್ಯತೀತ ಡ್ಯಾಂಡಿಗಳಂತೆ, ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಸಾಲದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವ "ಕಪ್ಪು ಮೂಳೆ" ಯಿಂದ ಹಣವನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ - ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಡಿಮಾಂಚೆಯಿಂದ, ಅವನು ತನ್ನ ಸೌಜನ್ಯದಿಂದ ಮೋಡಿ ಮಾಡಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಸಾಲವನ್ನು ಪಾವತಿಸದೆ ಬಾಗಿಲು ಕಳುಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ತನ್ನನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ನೈತಿಕ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯಿಂದ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿದನು. ಅವನು ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಮೋಹಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇತರ ಜನರ ಕುಟುಂಬಗಳನ್ನು ನಾಶಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ವ್ಯವಹರಿಸುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರನ್ನು ಭ್ರಷ್ಟಗೊಳಿಸಲು ಸಿನಿಕತನದಿಂದ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ: ಸರಳ ಮನಸ್ಸಿನ ರೈತ ಹುಡುಗಿಯರು, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವುದಾಗಿ ಭರವಸೆ ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಒಬ್ಬ ಭಿಕ್ಷುಕನು ಧರ್ಮನಿಂದನೆಗಾಗಿ ಚಿನ್ನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಸ್ಗಾನರೆಲ್ಲೆ, ಅವನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಾಲಗಾರ ಡಿಮಾಂಚೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆಗೆ ಒಂದು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಉದಾಹರಣೆ .. ತಂದೆ ಡಾನ್ ಜಿಯೋವಾನಿ ಡಾನ್ ಲೂಯಿಸ್ ತನ್ನ ಮಗನೊಂದಿಗೆ ತರ್ಕಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಗ್ರೇಸ್, ಬುದ್ಧಿ, ಧೈರ್ಯ, ಸೌಂದರ್ಯ - ಇವುಗಳು ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅವರ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ, ಅವರು ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮೋಡಿ ಮಾಡುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿರುತ್ತಾರೆ. ಸ್ಗಾನರೆಲ್ಲೆ, ಬಹು-ಮೌಲ್ಯದ ವ್ಯಕ್ತಿ (ಅವನು ಸರಳ ಮನಸ್ಸಿನ ಮತ್ತು ಚಾಣಾಕ್ಷ ಬುದ್ಧಿವಂತ) ತನ್ನ ಯಜಮಾನನನ್ನು ಖಂಡಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೂ ಅವನು ಅವನನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾನೆ. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಬುದ್ಧಿವಂತ, ಅವನು ವಿಶಾಲವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ; ಅವನು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಸಂದೇಹವಾದಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವನು ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ನಗುತ್ತಾನೆ - ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಔಷಧದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಧರ್ಮದಲ್ಲಿ. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಒಬ್ಬ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ, ಸ್ವತಂತ್ರ ಚಿಂತಕ.

ಮನವರಿಕೆಯಾದ ಸ್ತ್ರೀವಾದಿ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್‌ಗೆ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸಂತೋಷದ ಬಯಕೆ. ಅವನಿಗೆ ಕಾಯುತ್ತಿರುವ ದುಸ್ಸಾಹಸಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲು ಬಯಸದೆ, ಅವನು ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ: “ನಾನು ಒಮ್ಮೆ ಪ್ರೀತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹೊಸ ವಸ್ತುವೂ ನನ್ನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ ... ನಾಟಕದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅವರ ಆಕರ್ಷಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವೆಂದರೆ ಅವರ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ. ಅವನು ವಿವೇಕಿ ಅಲ್ಲ, ತನಗಿಂತ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅವನು ಇತರ ಜನರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಗೌರವಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಭಿಕ್ಷುಕನೊಂದಿಗಿನ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ (III, 2), ಅವನ ಮನಃಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಅವನನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಅವನು ಇನ್ನೂ ಅವನಿಗೆ ಚಿನ್ನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ "ಕ್ರಿಸ್ತನ ಸಲುವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮಾನವಕುಲದ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ." ಆದಾಗ್ಯೂ, ಐದನೇ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವನೊಂದಿಗೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಯು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ: ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಕಪಟನಾಗುತ್ತಾನೆ. ಚೆನ್ನಾಗಿ ಧರಿಸಿರುವ Sganarelle ಗಾಬರಿಯಿಂದ ಉದ್ಗರಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಏನು ಮನುಷ್ಯ, ಏನು ಮನುಷ್ಯ!" ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಧರಿಸಿರುವ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆಯ ಮುಖವಾಡವು ಲಾಭದಾಯಕ ತಂತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ; ಇದು ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಹತಾಶ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳಿಂದ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಹೊರಹಾಕಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ; ಅವನು ಆರ್ಥಿಕವಾಗಿ ಅವಲಂಬಿಸಿರುವ ಅವನ ತಂದೆಯೊಂದಿಗೆ ಶಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ, ಅವನು ತ್ಯಜಿಸಿದ ಎಲ್ವಿರಾನ ಸಹೋದರನೊಂದಿಗಿನ ದ್ವಂದ್ವಯುದ್ಧವನ್ನು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿ ತಪ್ಪಿಸಿ. ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಅನೇಕರಂತೆ, ಅವರು ಯೋಗ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ನೋಟವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಊಹಿಸಿದರು. ಅವರ ಮಾತಿನಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಬೂಟಾಟಿಕೆಯು ಎಲ್ಲಾ ಪಾಪಗಳನ್ನು ಆವರಿಸುವ "ಫ್ಯಾಶನ್ ಸವಲತ್ತುಗಳ ವೈಸ್" ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಶನ್ ದುರ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಸದ್ಗುಣಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. Tartuffe ನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾ, Moliere ವಿವಿಧ ವರ್ಗಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿರುವ ಮತ್ತು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಬೂಟಾಟಿಕೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಶ್ರೀಮಂತರೂ ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಗಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಡಾನ್ ಜಿಯೋವನ್ನಿ ರಚಿಸಿದ ಮೋಲಿಯರ್ ಹಳೆಯ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಅದರ ದುರಂತ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್ ದೃಶ್ಯಗಳ ಪರ್ಯಾಯ, ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳದ ಏಕತೆಯನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು, ಭಾಷಾ ಶೈಲಿಯ ಏಕತೆಯ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿರ್ಮಿಸುವ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು. (ಇಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾಷಣವು ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಯಾವುದೇ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ನಾಟಕಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿದೆ). ನಾಯಕನ ಪಾತ್ರದ ರಚನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಮಗಳಿಂದ ಈ ಭಾಗಶಃ ವಿಚಲನಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಹಾಸ್ಯವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ, ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶವೆಂದರೆ ಮಾನವ ದುರ್ಗುಣಗಳ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟ, ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಭಂಗಿ, ಚಿತ್ರಣ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ, ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಅಕ್ಷರಗಳು.

ಪರಿಚಯ

Boyadzhiev ನಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಬಂಧಿತ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಯಾವುದೇ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ನಂತರದ ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದ ನಾಟಕಕಾರನ ನಾವೀನ್ಯತೆಯ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಂಶೋಧಕರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ವಿಶ್ವ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಇತಿಹಾಸದ ವಾರ್ಷಿಕಗಳಲ್ಲಿ, ಐದು ವರ್ಷಗಳು - 1664 ರಿಂದ 1669 ರವರೆಗೆ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಟಾರ್ಟಫ್, ಡಾನ್ ಜುವಾನ್, ದಿ ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್, ಜಾರ್ಜಸ್ ಡ್ಯಾಂಡೆನ್ ಮತ್ತು ದಿ ಮಿಸರ್ ಅನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಐದು ವರ್ಷಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಹೋಲಿಸಬಹುದು. ಸೃಷ್ಟಿ" ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್ "," ಒಥೆಲ್ಲೋ "ಮತ್ತು" ಕಿಂಗ್ ಲಿಯರ್ ". ಆದರೆ ಮೊಲಿಯೆರ್ ಕಂಡುಕೊಂಡ ಆಟದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ, ಪ್ರಾಂತೀಯ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಪ್ರಯಾಣದ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ - ಸೃಜನಶೀಲ ಹುಡುಕಾಟ ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವನ ಸ್ಥಾನಕ್ಕಾಗಿ ಹುಡುಕಾಟದ ದೀರ್ಘ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಇಡುತ್ತದೆ.

ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ ಮಾಹಿತಿ.ಜೀನ್ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್ ಮೊಲಿಯೆರ್ (ನಿಜವಾದ ಹೆಸರು ಪೊಕ್ವೆಲಿನ್) ಜನವರಿ 15, 1622 ರಂದು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸುವವರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಉತ್ಸಾಹವು ಹುಡುಗನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಹತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೊದಲು ಜಾನಪದ, ಪ್ರಹಸನ ರಂಗಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾದರು, ಅವರು ಸೇಂಟ್-ಜರ್ಮೈನ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಮಿಕ್ ನಟ ತಬರಿನ್ ಅವರ ನಾಟಕವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ. ಇಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯವು ಕಚ್ಚಾ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನವಾಗಿತ್ತು. ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ವಿಷಯದ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಉಗಿ, ಕೋಲುಗಳಿಂದ ಹೊಡೆಯುವುದು, ನಗುವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಾಹ್ಯ ಮಾರ್ಗಗಳು, ವೀರರ ಸ್ವಯಂ-ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ಸರಳೀಕೃತ ಸಂಯೋಜನೆ (ನಾಯಕರು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯ ತ್ವರಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಕಾರಣ ಮಾತ್ರ ಬಿಡುತ್ತಾರೆ, ಇತ್ಯಾದಿ) - ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ತಬರೆನ್ ಅವರ ಪ್ರಹಸನಗಳು ಪೂರ್ವ ಮೋಲಿಯರ್ ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿದ್ದವು ...

ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೋಲಿಯರ್, ನಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಿಲುಕಿದ ನಂತರ, ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸುವ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ವಕೀಲರ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸದಿರುವುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ (1639 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಕ್ಲರ್ಮಾಂಟ್ ಕಾಲೇಜಿನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಕಾನೂನಿನ ಪರವಾನಗಿ ಪಡೆದರು. ) ಅವರು ಎತ್ತರದ, ದುರಂತ ನಟನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಅವರು "ಬ್ರಿಲಿಯಂಟ್ ಥಿಯೇಟರ್" ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಬರ್ಗಂಡಿ ಹೋಟೆಲ್" ನ ನಟರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ ನಟರ ಅಭಿನಯದ ಮಟ್ಟವು ಕಡಿಮೆಯಾಗಿತ್ತು. ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದೆ, ರಂಗಭೂಮಿ ದಿವಾಳಿಯಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಹಣಕಾಸಿನ ಜವಾಬ್ದಾರಿಗಳನ್ನು ವಹಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಮೊಲಿಯರ್ ಸಾಲದ ಜೈಲಿನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು.

"ಬ್ರಿಲಿಯಂಟ್ ಥಿಯೇಟರ್" ನ ವೈಫಲ್ಯವು ಭವಿಷ್ಯದ ಮಹಾನ್ ನಾಟಕಕಾರನನ್ನು ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳಿಗೆ ಬಿಡಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 12 ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಡೆ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ (1648-1653) ಭಯಾನಕ ಸಮಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಿಂದ ನಿರ್ಗಮನವು ಮೋಲಿಯೆರ್‌ನ ಜೀವನವನ್ನು ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸಿತು: ಅವರ ಕೆಲಸದ "ಪ್ರಾಂತೀಯ ಅವಧಿ" ಮತ್ತು "ಕೋರ್ಟಿಯರ್" (1658 ರಿಂದ), ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಾಗ, ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. "ಪ್ರಾಂತೀಯ ಅವಧಿ" ರಚಿಸಿದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಶೋಧಕರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು "ಡಾರ್ಕ್" (ಗಮನಾರ್ಹ ಸಂಖ್ಯೆಯ ನಾಟಕಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ), ಇನ್ನೂ ಅದರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮೊಲಿಯೆರ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ 12 ವರ್ಷಗಳು ಅನುಭವವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಸಮಯ, ಸೃಜನಶೀಲ ಮಾರ್ಗಸೂಚಿಗಳನ್ನು ಹಾಕುವುದು, ಹಾಗೆಯೇ ಆ ಮಹಾನ್ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವುದು, ಇದು ವಿಶ್ವ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಮೂಲಭೂತ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಮೋಲಿಯರ್ ಒಬ್ಬ ನಟ.ಮೊಲಿಯರ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ನಟನೆಗೆ ಅವರ ನಿಕಟತೆ ಎಂದು ಸಂಶೋಧಕರು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, "ಬ್ರಿಲಿಯಂಟ್ ಥಿಯೇಟರ್" ನಲ್ಲಿ ಅವರು ನಟನಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪ್ರಾಂತೀಯ ಅವಧಿಯ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆಡಂಬರದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಡಂಬನೆಯಲ್ಲಿ - "ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ಕ್ಯೂಟಿಯ" - ಅವರು ಸ್ಗಾನರೆಲ್ನ ಮುಖವಾಡದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಡಗಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ಮೊಲಿಯೆರ್ ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಾಟಕಕಾರನಾಗಿದ್ದಾಗ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯು ಅವರಿಗೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಉದ್ಯೋಗವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಆದರೆ ಅವರು ನಾಟಕೀಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಮುರಿಯುವ ಷರತ್ತಿನ ಮೇಲೆ. ಆದರೆ ಮೋಲಿಯರ್ ಈ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಬಯಸಲಿಲ್ಲ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗತಿಗಳು ಅವರಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಟನಾಗಿರುವುದು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿತ್ತು ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ತಿರಸ್ಕಾರದ ನಟನಾ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅಂತಹ ಉತ್ಕಟ ವರ್ತನೆಗೆ ಕಾರಣಗಳು ಯಾವುವು? ಬೊಯಾಡ್‌ಝೀವ್ ನಾಟಕದ ಮೇಲಿನ ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮೋಲಿಯರ್‌ಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದದನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಂದರೆ "ತಲೆ", ಕೃತಿಯ ಕೃತಕ ಬರವಣಿಗೆ, ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಜೀವಂತ ಸಾಕಾರದಿಂದ ವಿಚ್ಛೇದನ ಹೊಂದಿದ್ದು, ನಾಟಕಕಾರನಿಗೆ ಯೋಚಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ನೈಜ-ಸಮಯದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ನಟನೆಗೆ ಅದರ "ಉತ್ಪನ್ನದ" "ಗುಣಮಟ್ಟದ ನಿಯಂತ್ರಣ" ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನೀಡಿತು. ನಾಟಕವು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಅಮೂರ್ತತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು, ಅದನ್ನು ವೇದಿಕೆಯ ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಅದರ ನಿಜವಾದ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರಲಾಯಿತು. ಮೋಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳ ಸುತ್ತಲೂ "ನಟನೆ" ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯತೆಯ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನೂ ವಿವಾದವಿದೆ ಎಂಬುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ.

ಮೋಲಿಯರ್ ನಾಟಕದ ಆಸ್ಥಾನದ ಪಾತ್ರ.ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಅವರು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಹಾಸ್ಯನಟ ಎಂದು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. "ದಿ ಸ್ಟೇಟ್ ಈಸ್ ಮಿ" ಎಂಬ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಸೇರಿರುವ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತ ರಾಜರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಲೂಯಿಸ್ XIV ರ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿನ ಕೆಲಸವು ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಬಿಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ರಾಜಮನೆತನದ ಆದೇಶದ ಮೂಲಕ ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ವಿರುದ್ಧ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಕೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಮೊಲಿಯೆರ್ ವಿರಳವಾಗಿ ಸೇರಿಸಬೇಕಾಗಿರಲಿಲ್ಲ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ದಿ ಅನ್ಬೇರಬಲ್ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸೊಯಿಸ್ಕುರ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ) ತ್ಸೆಬ್ರಿಕೋವಾ ಹಲವಾರು ಸೂಚನೆಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಇಡೀ ವರ್ಗವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಬಹುದು. "ಟಾರ್ಟಫ್" ನ ಅಂತ್ಯವು ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ, ದುರಂತ ತಿರುವು ಪಡೆದ ಹಾಸ್ಯದ ಅಂತ್ಯವು ರಾಜನ (ಸೂರ್ಯ) ಮತ್ತು ಅವನ ತೀರ್ಪಿನ ನೋಟದಿಂದ ಪರಿಹರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಾಗ, ಅದು ಅಲುಗಾಡುವ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಈ ನಾಟಕವು ಅದರ ಲೇಖಕರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅದೃಷ್ಟದ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಆಡಲ್ಪಟ್ಟಿತು: "ರಾಜ್ಯದೊಳಗಿನ ರಾಜ್ಯ" ಆಗಿದ್ದ ಪುರೋಹಿತಶಾಹಿ ವರ್ಗದ ವಿರುದ್ಧದ ದಾಳಿಯಿಂದ ರಾಜನು ಮೆಚ್ಚಿದನು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ರಾಜನನ್ನು ಲೆಕ್ಕಹಾಕಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದನು. ಅವನ ಆಸಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ.

ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳ ನಾಟಕೀಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕಾರ್ಯದ ಲೇಖಕರಿಂದ ಪರಿಹಾರವಾಗಿದೆ - ರಾಯಲ್ ಜೆಸ್ಟರ್ ಆಗಿ ಉಳಿದಿರುವಾಗ, ಈ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ನೈತಿಕತೆಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು. "ಟಾರ್ಟಫ್" ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿವಾದಾಸ್ಪದವಾಗಿದೆ.

ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಾಮೀಪ್ಯವು ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳನ್ನು 2 ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸಲು ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತವಾಗಿದೆ: ನೈತಿಕತೆಯ ಹಾಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯ-ಬಫೂನರಿ, ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ. ಎರಡನೆಯದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮನರಂಜನೆ, ಉಪವಿಭಜನೆ, ಎರಡೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಬ್ಯಾಲೆ ಒಳಸೇರಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಈವೆಂಟ್ ತುಣುಕುಗಳಾಗಿರಬೇಕಿತ್ತು. ಲೂಯಿಸ್ XIV ಬ್ಯಾಲೆ ಬಗ್ಗೆ ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದರು ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಕೆಲವು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ, ರಾಜ ಮತ್ತು ಆಸ್ಥಾನಿಕರು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಾಗಿ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

"ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದ ಮದುವೆ"ಯಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಹಸನದ ಅಂಶಗಳು ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. ದಿ ಪ್ರಿನ್ಸೆಸ್ ಆಫ್ ಎಲಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಬ್ಯಾಲೆ ಸೈಡ್‌ಶೋಗಳನ್ನು ಹುಸಿ-ಪುರಾತನ ಭಾವಗೀತೆ-ಗ್ರಾಮದ ಕಥಾಹಂದರದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮೊಲಿಯರ್‌ನಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಅಂಶದ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಭಾಗವನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ.

1 ನೇ ವಿಧದ ಹಾಸ್ಯ-ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ("ಲವ್ ದಿ ಹೀಲರ್", "ಮಾನ್ಸಿಯುರ್ ಡಿ ಪ್ರುಸೊಗ್ನಾಕ್", "ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಇನ್ ದಿ ನೋಬಿಲಿಟಿ", "ದಿ ಇಮ್ಯಾಜಿನರಿ ಸಿಕ್", ಇತ್ಯಾದಿ) ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಅರ್ಥವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಅವಿಭಾಜ್ಯ ನಾಟಕಗಳು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಗುಂಪಿನೊಳಗಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅರ್ಹತೆಯು ಏಕರೂಪತೆಯಿಂದ ದೂರವಿತ್ತು. ಬ್ಯಾಲೆ ಮಾದರಿಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅವರ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ನಾಟಕಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ, ಕೃತಕ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು.

ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ವಿಡಂಬನೆ.ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯವು ನೈತಿಕತೆಯ ಮೇಲಿನ ವಿಡಂಬನೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ತ್ಸೆಬ್ರಿಕೋವಾ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ "ಇದು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ." ಮೋಲಿಯರ್ ಮೊದಲು ಫ್ರೆಂಚ್ ಹಾಸ್ಯದ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಅವಳು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾಳೆ, ಇದು "ವೈಸ್‌ನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ರೂಪಗಳನ್ನು" ಮಾತ್ರ ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಯ ಹಾಸ್ಯ, ಮೋಲಿಯರ್, ಸಾರವನ್ನು ಭೇದಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ, "ಜಗತ್ತಿಗೆ ಅಗೋಚರವಾಗಿರುವ ಕಣ್ಣೀರು" ಅನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮೋಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯ, ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಹಸನಕ್ಕೆ ಸರಿಯಾಗಿ ಬಿಡುವ ಯೋಜಿತ ಸಾಧ್ಯತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ, ಇದು ವಿವಿಧ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ ಎಂದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಅವನಿಗೆ ನಾಯಕನ ಅನರ್ಹತೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ತಿರುಗಿಸುವುದು ಪ್ರಣಯ ನಿರ್ದೇಶನದ ಒಂದು ವಿಧಾನದ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ (ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಮೋಲಿಯರ್ ಅನ್ನು ಮಹಾನ್ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅಂತಹ ನಾಯಕನ ಭವಿಷ್ಯದ ದುರಂತ ನೋಟವು ಮೋಲಿಯರ್ಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿದೆ. ದುಶ್ಚಟಗಳನ್ನು ಗೇಲಿ ಮಾಡುವುದರಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಗುರಿಯನ್ನು ಕಂಡನು.

ಜೀವನದ ಸಂತೋಷ, ಉಕ್ಕಿ ಹರಿಯುವ ಭಾವನೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ಮತ್ತು ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗೊ ಅವರ ನಾಯಕರಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಮೋಲಿಯೆರ್‌ನ ವೀರರನ್ನು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಆರಂಭದ ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ದುರಂತ ನಗು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕೇಳುತ್ತದೆ. ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ("ಪ್ರಸಂಗ") ನಗುವನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೋಡಿದ ಹೆಗೆಲ್, ಅದು ಏನನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ: "ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ತಮ್ಮ ಗುರಿಗಳನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ," ಅವರು "ಬೇರೊಬ್ಬರ ವಸ್ತುಗಳಂತೆ" ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ನಗು"... ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳು ಕಾರ್ನೀವಲ್ ಆರಂಭವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ (ಅಪಹಾಸ್ಯಕ್ಕೊಳಗಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಗೇಲಿ ಮಾಡುವವನ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ನಗುವಾಗ), ಆದರೆ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕವಾದದ್ದಾಗಿದೆ.

ಇದೆಲ್ಲದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಎರಡು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಲುನಾಚಾರ್ಸ್ಕಿ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರು. ಅವರು "ದಿ ಮಿಸರ್" ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ವಿವಿಧ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಅವನತಿಗೆ ಒಳಗಾದ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಪ್ಲೈಶ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಒಳ್ಳೆಯ ಸ್ವಭಾವದ ಮೂರ್ಖ ಮುದುಕ.

ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಕಾಮಿಕ್ ಅನ್ನು ಸೂಕ್ತ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ದೇವರು (ನಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ದೈವಿಕ ಬಳಕೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ), ಮತ್ತು ಕದ್ದಾಲಿಕೆ, ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು "ಒಂದರ ಬದಲಿಗೆ ಇನ್ನೊಂದು", "ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ-ಅಲ್ಲ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ."

ತಿಮೊಖಿನ್ "ಸ್ಯಾಟಿರಿಕಾನ್" ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಹಾಸ್ಯಗಳನ್ನು ದೇವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಪುರಾಣಗಳ ನಾಯಕರು, ದೇವರುಗಳು, ಬಫೂನರಿ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಬಫೂನರಿಯಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸೂಕ್ತವಲ್ಲದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಪವಿತ್ರವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದು ಅಸಂಗತತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಕಾಮಿಕ್ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೋಲಿಯರ್, ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, "ಉತ್ತಮವಾದ ಅಭಿರುಚಿಯ" ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಪ್ರಾಚೀನ ಉಲ್ಲೇಖವನ್ನು ಹೇಗೆ ತಿರುಗಿಸುವುದು ಎಂಬ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು - ಹೆಚ್ಚಿನ ದುರಂತದ ಈ "ಕಡ್ಡಾಯ" ಅಂಶ - ಇದರಿಂದ ಹಾಸ್ಯವು ಅನಿಲಗಳಲ್ಲಿ ರಾಜ್ಯದ ಉನ್ನತ ಅಧಿಕಾರಿಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ದಿ ಮಿಸರ್‌ನಲ್ಲಿ, ಫ್ರೋಜಿನಾ ಟ್ರಾಯ್‌ನಿಂದ ಐನಿಯಾಸ್ ಹಾರಾಟವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವಲ್ಲಿ ಅವಳು ಬಹಳ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದ್ದಾಳೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅವಳ ನೋಟದ "ಫೋಕಸ್" ಐನಿಯಾಸ್ ಕಡೆಗೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮುದುಕ ಆಂಚೈಸೆಸ್ ("... ಮತ್ತು ಇದು ಅವನಂತೆಯೇ ದುರ್ಬಲ ಮುದುಕ ಆಂಚೈಸೆಸ್, ಅವನ ಮಗ ಬೆನ್ನಿನ ಮೇಲೆ ಒಯ್ಯುತ್ತಾನೆ") .

ಕದ್ದಾಲಿಕೆಯು ಪ್ರಹಸನದ ಪ್ರಕಾರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. "ಟಾರ್ಟಫ್" ನಲ್ಲಿ ನಾವು ಅವನನ್ನು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಎದುರಿಸುತ್ತೇವೆ (ಡೋರಿನಾ ತನ್ನ ಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಆರ್ಗೋನ್ ಅವರ ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾಳೆ, ಆರ್ಗೋನ್ ಮೇಜಿನ ಕೆಳಗೆ ಅಡಗಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನ ವಿಚಾರಣೆಯು ಕಪಟಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸತ್ಯವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ).

ಇನ್ನೊಂದು ತಂತ್ರವೆಂದರೆ "ಒಂದು ಬದಲಿಗೆ ಇನ್ನೊಂದರ." ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದ ಫಲಿತಾಂಶವು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಯೆಯು ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ಗೊಂದಲದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದರ ತಾರ್ಕಿಕ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ನಗು ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ. ಡೊರಿನಾ ಮತ್ತು ಆರ್ಗಾನ್ ("ಟಾರ್ಟಫ್") ನಡುವಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಅದೇ ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ನಾಲ್ಕು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಡೊರಿನಾ ತನ್ನ ಪ್ರೇಯಸಿಯ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾಳೆ, ಅದರ ನಂತರ ಆರ್ಗಾನ್ ಕೇಳುತ್ತಾನೆ: "ಆದರೆ ಟಾರ್ಟಫ್ ಬಗ್ಗೆ ಏನು?" "ಪೂರ್ ಫೆಲೋ!" - ಆರ್ಗಾನ್ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್.ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳು ಹಾಸ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಹೊಸ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಪಾತ್ರಗಳ ಹಾಸ್ಯದ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ಹಾಸ್ಯ, ಹಾಗೆಯೇ ಪ್ರಹಸನದ ಅಂಶಗಳು ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ. ಹಾಸ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಅವನ ಹಾಸ್ಯಗಳ "ಉನ್ನತ" ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಎರಡನೆಯ ಎರಡು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಒಂದು ಮತ್ತು ಮೂರು-ಅಂಶಗಳ ಹಾಸ್ಯಗಳಿಗೆ ಸೇರಿವೆ.

ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯದ ನಾಯಕರು ತಮ್ಮ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದ ಉನ್ನತ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸದೆ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಇದರ ಅರ್ಥವಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಟಾರ್ಟಫ್" ಸಂಶೋಧಕರು ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ರೀತಿಯ ಹಾಸ್ಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತಾರೆ. ಟಾರ್ಟುಫ್‌ನ ಬೂಟಾಟಿಕೆಯು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಹೃದಯಭಾಗದಲ್ಲಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವು ಪಾತ್ರಗಳ ಹಾಸ್ಯದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಅವಳ ಇತರ ಚಿಹ್ನೆಗಳಿಗೆ, ಒಬ್ಬರು ಸೇರಿಸಬಹುದು: ಡ್ಯಾಮಿಸ್ ಮತ್ತು ಡೊರಿನಾ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಮೇಡಮ್ ಪರ್ನೆಲ್ ಅವರ ಮೂರ್ಖತನ (ಮನೆಯ ಸದಸ್ಯರು ತಮ್ಮ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೌಹಾರ್ದತೆಯಿಂದ ಹಿರಿಯರಿಗೆ ಅಸಭ್ಯ ಮತ್ತು ಅಗೌರವ ತೋರುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅವರು ಆರೋಪಿಸುತ್ತಾರೆ), ಡೊರಿನಾ ಅವರ ಪರಿಶುದ್ಧತೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಟಾರ್ಟಫ್‌ನ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಅಂಶಗಳು: ಕದ್ದಾಲಿಕೆ, ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ತಮಾಷೆಯ ಜಗಳ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಜ್ಞೆಯಾಗಿದೆ, ನಾಟಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮೇಜಿನ ಕೆಳಗೆ ಇರುವ ಆರ್ಗೋನ್.

ಡಾನ್ ಜುವಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪಾತ್ರದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಕ್ರಿಯೆಯು ಸಹ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಸಿಟ್‌ಕಾಮ್‌ನ ಹಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿವೆ. ಬಹುಪಾಲು ದುರದೃಷ್ಟಕರ ಸ್ಗಾನರೆಲ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ (ರಾಗೊಟೆನ್ ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳನ್ನು ಅವನಿಂದ ಮತ್ತು ಇತರರಿಂದ ದೂರವಿಡುತ್ತಾನೆ).

ವಿವಿಧ ಸಂಶೋಧಕರು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ: ಅವರು ಹಲವಾರು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಉತ್ತಮವಾದದ್ದನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಮೋಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳ ಉನ್ನತ ಘನತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಬೊಯಾಡ್ಝೀವ್ ಮೂಲಗಳ ನಡುವೆ ನಾಟಕಕಾರನನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾನೆ, ಚೆನ್ನಾಗಿ ಓದಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಈಗಾಗಲೇ ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಕವಿತೆ "ಆನ್ ದಿ ನೇಚರ್ ಆಫ್ ಥಿಂಗ್ಸ್", ಇಟಾಲಿಯನ್, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಅನುವಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಟಿಮೊಖ್ನ್ ಅವರ ಸಂಶೋಧನೆಯು ಹಾಸ್ಯ "ದಿ ಮಿಸರ್" ಮತ್ತು ಪ್ಲೌಟಸ್, ಟೆರೆಂಟಿಯಸ್, ಮೆನಾಂಡರ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ಪ್ರಾಚೀನ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮೀಸಲಾಗಿರುತ್ತದೆ. ತನ್ನ ಸಂಶೋಧನೆಯಲ್ಲಿ, ವಿಜ್ಞಾನಿಯು ನಾಟಕವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ರೋಮನ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕ್ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವುಗಳು ಮಹಾನ್ ಮೋಲಿಯರ್ ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿವೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಜಾನಪದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ವಸ್ತುವು ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ "ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯ" ದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿಯಬೇಕು.

ವಿಶ್ವ ನಾಟಕದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವೆಂದರೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಾಯಕರ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅವರು ಹೊಸದನ್ನು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ತಂದರು: ನಾಯಕರು, ಕೆಲವು ವಿಷಯಗಳ ಪ್ರತಿಪಾದಕರು. ಮುಂಚಿನ ಮೋಲಿಯರ್ ದುರಂತದ ನಾಯಕರು ಪದದ ಅಕ್ಷರಶಃ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಹೀರೋಗಳು, ಅಂತಹ ನಾಯಕನಲ್ಲಿ "ಇದು ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ಅಂಶಗಳಿಲ್ಲ ಎಂಬಂತೆ ಇತ್ತು." ಮೊಲಿಯೆರ್ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ, ಮಾತನಾಡುವ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಾಯಕನನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ: ಬೂಟಾಟಿಕೆ ಮತ್ತು ಇಂದ್ರಿಯತೆ (ಟಾರ್ಟುಫ್), ಡಾನ್ ಜುವಾನ್, ಸ್ವಾರ್ಥದ ಸಾಕಾರ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂತೋಷದ ಬಾಯಾರಿಕೆ, ಜಿಪುಣ, ಇವರ ಬಗ್ಗೆ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ "ಜಿಪುಣ ಜಿಪುಣ, ಮತ್ತು ಇನ್ನೇನೂ ಇಲ್ಲ. "ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ಪಾತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಾಯಕನ ಈ ದತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ನಾಟಕಕಾರನ ಕೃತಿಗಳ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾದ ಅರ್ಹತೆ, ಹಾಸ್ಯನಟನಾಗಿ ಮೋಲಿಯರ್ನ ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ - ಮಾನಸಿಕ ವಿಧಾನದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಪ್ರಚೋದನೆ (ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಹಜವಾಗಿ. , ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ತಪ್ಪಾಗಿದೆ).

ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಹಸನದಿಂದ ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯದ ಹಾದಿ ಸುಲಭವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ದುರಂತದ ಸೃಷ್ಟಿಯು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಾಡಬಹುದಾದರೆ (ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಮೂಲವು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್‌ನ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿದೆ), ನಂತರ ಹಾಸ್ಯವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಯೋಗ ಮತ್ತು ದೋಷದಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಲೋಪ್ ಡಿ ವೇಗಾ ಅವರ "ದಿ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ರೈಟಿಂಗ್ ಕಾಮಿಡಿ ಟುಡೆ" ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಹಾಸ್ಯದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅದರ ಸತ್ಯವು ಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಮೊಲಿಯೆರ್ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ದುರಂತಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು "ಬ್ರಿಲಿಯಂಟ್ ಥಿಯೇಟರ್" ಪತನದ ನಂತರವೂ ಅವರು ತಮ್ಮ ಆಯ್ಕೆಯ ದಿಕ್ಕನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಲಿಲ್ಲ. ಪುರಾತನ ಮಾದರಿಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹೊಸ ಹಾಸ್ಯ ರೂಪದ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಮೊಲಿಯೆರ್‌ನ ಮೂಲ ಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ತಿಮೊಖಿನ್ ಇಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಮೊಲಿಯೆರ್‌ನಲ್ಲಿನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಲಕ್ಷಣಗಳು: ಇದು ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಕರ್ತವ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆ (ಈಗ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರಗಳು ಸಹ ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ), ಹಾಗೆಯೇ ಪ್ರಾಚೀನ ತಂತ್ರ "ಗಾಡ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಮೆಷಿನ್". ಟರ್ಟಫ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ರಾಜನ ಅಧಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ದಿ ಮಿಸರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅನ್ಸೆಲ್ಮಾ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಸಂರಕ್ಷಕರಾಗುತ್ತಾರೆ. "ಉದಾತ್ತತೆಯಲ್ಲಿ ಬೂರ್ಜ್ವಾ" ನಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಕರ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಮೊದಲೇ ಪರಿಚಯಿಸಿದ ವೀರರು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ದಿ ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್‌ನಲ್ಲಿ, ಈ ತಂತ್ರವು ನಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪಾತ್ರಗಳು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಕರುಣಾಜನಕವಾಗುತ್ತವೆ.

ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು.

ಸಂಯೋಜನೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು.ಮೋಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ, ಕ್ರಮವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 5 ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ("ಟಾರ್ಟಫ್", "ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅಥವಾ ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್", "ದಿ ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್", "ದಿ ಮಿಸರ್", "ಬೋರ್ಜ್ವಾ ಇನ್ ದಿ ನೋಬಿಲಿಟಿ"). ಇದನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನಿರೂಪಣೆ, ಸೆಟ್, ಕ್ಲೈಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ನಿರಾಕರಣೆ ಬಳಸಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾರಂಭ ಮತ್ತು ನಿರೂಪಣೆಯು ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಬೀಳುತ್ತದೆ, ನಾಲ್ಕನೇ ಕಾರ್ಯವು ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ಐದನೆಯದು ನಿರಾಕರಣೆಯೊಂದಿಗೆ.

ಇತರರ ತುಟಿಗಳಿಂದ ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದ ನಂತರವೇ ನಾಯಕ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, "ಟಾರ್ಟಫ್" ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಮೇಡಮ್ ಪಾರ್ನೆಲ್ ಮತ್ತು ಮನೆಯವರ ನಡುವಿನ ವಿವಾದದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ, ಡೊರಿನಾ ಮನೆಯಲ್ಲಿನ ವ್ಯವಹಾರಗಳ ನೈಜ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಿದಾಗ ಹೆಚ್ಚು ಶಾಂತ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಸ್ಗಾನರೆಲ್ಲೆ ಮತ್ತು ಗುಜ್ಮೈನ್ ಟಾರ್ಟಫ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದರೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲ ಕಾರ್ಯವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ದಿ ಮಿಸರ್‌ನಲ್ಲಿ ಹರ್ಪಗನ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು, ವಲೇರಾ ಎಲಿಜಾಳ ತಂದೆಯ "ಭಯಾನಕ ಪಾರ್ಸಿಮೊನಿ" ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. ಹಾಸ್ಯದ ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ ಇತರರ ಮಾತುಗಳಿಂದ ನಾಯಕನ ಪರಿಚಯವು ಮೋಲಿಯರ್ನ ವಿಧಾನದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವಾಗಿದೆ; ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪಾತ್ರದ ಪ್ರದರ್ಶನವು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು "ವಿವರವಾದ ಸ್ವಗತ" ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಹಾಸ್ಯವು ಅದರ ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ "ಭವಿಷ್ಯ" ಕ್ಕೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮೋಲಿಯರ್ ಅದನ್ನು ಭೂತಕಾಲಕ್ಕೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಪುರಾತನ ಹಾಸ್ಯದಿಂದ ಹೊಸ ಸಮಯದ ಹಾಸ್ಯದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಈ ತಿರುವಿನ ಅದೃಷ್ಟದ ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ತಿಮೊಖಿನ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಭೂತಕಾಲ ಅಥವಾ ಭವಿಷ್ಯಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗುವುದು ಅಥವಾ ವೀರರ ಪ್ರಸ್ತುತಿ ತಕ್ಷಣ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು ಇರುವುದಿಲ್ಲ. ವೇದಿಕೆ.

ಟಿಮೊಖಿನ್ ಸಹ ಸಮ್ಮಿತಿಯ ಸ್ವಾಗತವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾನೆ. "ಜಿಪುಣ" ದಲ್ಲಿ ಹರ್ಪಗನ್ ವಲೇರಾ ಮತ್ತು ಜಾಕ್ವೆಸ್ ಇಬ್ಬರನ್ನೂ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರು ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವೀರರನ್ನು ಕರೆಯುವಲ್ಲಿ ಅದೇ ಮಾತಿನ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸ್ವಾಗತ ತಂತ್ರಗಳು.ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಮೋಲಿಯರ್ ಹಲವಾರು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ: -ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂಲಕ (ಅಥವಾ ಅದನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದು); - ಮಾತಿನ ಮೂಲಕ, - ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವಿಧಾನಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ (ಭಾಷಣ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ವಿಷಯ, ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಲೇಖಕರ ಕಾಮೆಂಟ್, ಇತ್ಯಾದಿ). ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸೋಣ.

ಮಿಸರ್‌ನಲ್ಲಿ, ಹರ್ಪಗನ್ ತನ್ನ ಸಮಾಧಿ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯು ಹಾಗೇ ಇದೆಯೇ ಎಂದು ಪರಿಶೀಲಿಸಲು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಉದ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಓಡುತ್ತಾನೆ. ಇಲ್ಲಿ ಟಿಮೊಖಿನ್ ಗ್ರೀಕ್ ದುರಂತದೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಇದು ವೇದಿಕೆಯಿಂದ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಯನ್ನು (ಯುದ್ಧ, ಕೊಲೆ, ಇತ್ಯಾದಿ) ನಡೆಸಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, ಮೊಲಿಯರ್ ಪ್ರಾಚೀನ ನಾಟಕೀಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಕಡಿಮೆ, ಹಾಸ್ಯಮಯ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಇತರ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸಬಹುದು: ಟಾರ್ಟಫ್‌ನ ಅಹಂಕಾರವು ಎಲ್ಮಿರಾ ಅವರ ಪ್ರಣಯದಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಪಾತ್ರವು ಹಲವಾರು ಸೆಡಕ್ಷನ್‌ಗಳಿಂದ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂಲಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣವು ಮೋಲಿಯರ್‌ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಯಿರುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು.

ನಾಯಕರ ಸಣ್ಣ ಕ್ರಿಯೆಗಳು ಸಹ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹರ್ಪಗಾನ್ ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳನ್ನು ಹಾಕುತ್ತಾನೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಅವನ ಮಿತವ್ಯಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದು ನಿಜವಾದ ರೋಗ, ಜಿಪುಣತನವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸೇಂಟ್ ಟಾರ್ಟುಫ್ ತನ್ನ ಫಲಾನುಭವಿಯ ಹೆಂಡತಿಯ ಕೈಯನ್ನು ಹಿಡಿದು, ಅವಳ ಕರ್ಚೀಫ್ ಅನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವಳ ಕೈಯನ್ನು ಅವಳ ತೊಡೆಯ ಮೇಲೆ ಇಡುತ್ತಾನೆ. Ms. ಪಾರ್ನೆಲ್ ಅವರ ನೈತಿಕತೆಯ ಸರಳತೆಯು ನಾಟಕದ ಮೊದಲ ಆಕ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಮನೆಯವರೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ತೆರೆದ ಸಂಭಾಷಣೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಲೇಖಕರ ಟೀಕೆಯಿಂದ ("ಫ್ಲೆಪೋಟಾಗೆ ಮುಖಕ್ಕೆ ಹೊಡೆಯುತ್ತದೆ") ದ್ರೋಹವಾಗಿದೆ.

ಮಾತಿನ ಮೂಲಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು (ಸ್ವಗತಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು) ಬಿ ಹೊಂದಿದೆ ಓನಾಯಕನನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ. ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅರ್ಥವೆಂದರೆ ಅದು ನಾಯಕನನ್ನು ಪರಿಸರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸ್ವಗತವು ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು, ಅವನ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಲು ಮತ್ತು ಆತ್ಮಾವಲೋಕನ ನಡೆಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳು, ತಿಮೊಖಿನ್ ಬರೆದಂತೆ, ವಿಶೇಷ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಎರಡೂ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತವೆ. ಮೊಲಿಯರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಆರಂಭಿಕ ಸಂಭಾಷಣೆಯು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಟಾರ್ಟಫ್‌ಗೆ ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರು ಅಂತಹ ತಂತ್ರದ ಅನುಕೂಲತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ: “ನಾನು ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದೆ ಮತ್ತು ನಾನು ನಿಜವಾದ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ತಂದ ಕಪಟವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಲು ಎಲ್ಲ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ನನ್ನ ದುಷ್ಟರ ನೋಟವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ನಾನು ಎರಡು ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಕಳೆದಿದ್ದೇನೆ..

ಟಾರ್ಟುಫ್ ಮತ್ತು ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅವರ ಸ್ವಗತಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಾಮಾಜಿಕ-ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮಹತ್ವವನ್ನೂ ಹೊಂದಿವೆ. ಮೊಲಿಯೆರ್‌ನ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಅವರ ಕಾಲದ ಪಾತ್ರಗಳಾಗಿವೆ, ಇದು ಆಧುನಿಕ ಓದುಗರಿಗೆ ಹಿಂದಿನ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ರವಾನಿಸುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕಟ್‌ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. 17 ನೇ ಶತಮಾನವು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿ, ಅದರ ಹಿಂದಿನ ಮಧ್ಯಯುಗಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಒಬ್ಬನೇ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಏಕತೆಯ ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಮಧ್ಯಯುಗವು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಚರ್ಚ್ ಬಳಕೆಯ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಎರಡು ಹಂತದ ಸ್ವಭಾವವು ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವಲ್ಲ. ಪುನರುಜ್ಜೀವನ, ಪೆಟ್ರಾಕ್ನ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಒಡ್ಡುತ್ತದೆ ಖಾಸಗಿಮನುಷ್ಯನ ಆಸೆಗಳು ("ನನ್ನ ರಹಸ್ಯ"), ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಅನನ್ಯತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ.

ಟಾರ್ಟಫ್ ಅವರ ಕಾಲದ ವ್ಯಕ್ತಿ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್‌ಗಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ. ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ವಗತವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ “ನಾನು ಎಷ್ಟೇ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠನಾಗಿದ್ದರೂ, ನಾನು ಇನ್ನೂ ಮನುಷ್ಯ.

ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಮೋಡಿಮಾಡುವಿಕೆಯ ಶಕ್ತಿ, ನನ್ನನ್ನು ನಂಬಿರಿ

ಆ ಕಾರಣವು ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.

ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ವ್ಯಾನಿಟಿಯನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು

ಎಲ್ಲಾ ಒಂದೇ, ಮೇಡಂ, ನಾನು ನಿರಾಕಾರ ದೇವತೆ ಅಲ್ಲ "

ಐದು ಸಾಲುಗಳ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅದೇ ಕಲ್ಪನೆಯು ಮೂರು ಬಾರಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ: ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ದೇವರ ಹೋಲಿಸಲಾಗದ ಪ್ರಮಾಣವು ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸಾಧಿಸಲಾಗದ ಆದರ್ಶಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸದಿರಲು ಹಕ್ಕನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇದು ಅವನ ಕೈಗಳನ್ನು ಬಿಚ್ಚುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಜವಾಬ್ದಾರಿಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಚತುರತೆಯಿಂದ, ಮೋಲಿಯರ್ ಕಪಟಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆ ಕಾಲದ ಮನುಷ್ಯನನ್ನೂ ಸಹ ಸೆರೆಹಿಡಿದನು, ಅವನು ಈಗಾಗಲೇ ತನ್ನನ್ನು ಶ್ರೇಣೀಕೃತ ರಚನೆಯ ಮೂಲಕ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರವು ಮತ್ತೊಂದು ಸಮಯದ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ರಚನೆ ಮತ್ತು ರೂಪವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಅವಳಿಗೆ ಸ್ವಯಂ-ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ಕ್ಷೇತ್ರವು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ಸಾಮಾಜಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ತಕ್ಷಣವೇ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರೀತಿ. 12 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹಿಂತಿರುಗಿ. ಕ್ಲೆರ್ಮಾಂಟ್‌ನ ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ದೇವರು ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾಗುವ ಸ್ಥಳವೆಂದು ಘೋಷಿಸಿದರು, ಇದರರ್ಥ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬೈಬಲ್‌ನ ಹೇಳಿಕೆಯ ಸುತ್ತ ವಿವಾದ "ಮನುಷ್ಯನು ದೇವರ ಪ್ರತಿರೂಪ ಮತ್ತು ಹೋಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು." "ನಾನು ಪ್ರೀತಿಸಿದಂತೆ ಪ್ರೀತಿಸು" ಎಂಬ ಪದದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಅವನು "ಪ್ರೀತಿಯ ಏಣಿಯ" ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದರ ತಲೆಯಲ್ಲಿ ದೇವರು. ಆದರೆ ಮಹಿಳೆಯ ಮೇಲಿನ ಪುರುಷನ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಯಾವುದೇ ಸ್ನೇಹಿತನ ಪ್ರೀತಿಯು ಅನ್ಯಲೋಕದ ಸಂಗತಿಯಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುವುದಿಲ್ಲ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಇದು ಪ್ರೀತಿಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ವಸ್ತುವಿಗೆ - ದೇವರಿಗೆ ಏರುವ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿದೆ.

ಈ ವರ್ತನೆಗಳು ಟ್ರಬಡೋರ್‌ಗಳಿಗೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಬಂಧವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು "ನೀವು ಪ್ರೀತಿಸುವಂತೆಯೇ" ಎಂಬ ಪದಗುಚ್ಛದಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ದೋಷವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಅದು ಬೇಗ ಅಥವಾ ನಂತರ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಖಾಸಗಿ ಭಾವನೆಯಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಯು ಕರ್ತವ್ಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅಹಂಕಾರದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಈ ವಿರೋಧಾಭಾಸವನ್ನು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅವರ ಸ್ವಗತವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿ, ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ದೇವರ ನಡುವೆ ಉದ್ಭವಿಸಿದ ಪ್ರಪಾತವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ ಮಧ್ಯಯುಗದ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ. ಇಲ್ಲಿ, ದೇವರನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದ ಯಾಂತ್ರಿಕ ಕಾರಣವೆಂದು ಅರ್ಥೈಸಿದ ಡೆಸ್ಕಾರ್ಟೆಸ್ನ ಭೌತಿಕ ವಿಚಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ "ಸ್ಗಾನರೆಲ್ಲೆ, ಎರಡು ಬಾರಿ ಎರಡು ನಾಲ್ಕು ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ" ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಆಕಸ್ಮಿಕವಲ್ಲ, ಆ ಮೂಲಕ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಕಾರ್ಟೇಶಿಯನ್ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಜಗತ್ತನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಆದರ್ಶ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಹಜ ಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿಯೂ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ.

ಡಾನ್ ಜುವಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರು ನಿಖರವಾಗಿ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಲೋಟ್ಮನ್, "ಸಣ್ಣ ದುರಂತಗಳನ್ನು" ವಿವರವಾಗಿ ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತಾ, ಸತತ ಯುಗಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಮೌಲ್ಯಗಳ ವಿಭಜನೆಯಾಗಿ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ದುರಂತ ಅಂಶವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತಾರೆ. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ನವೋದಯದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ (“ರಾತ್ರಿ ನಿಂಬೆಯಂತೆ / ಮತ್ತು ಅದು ಲಾರೆಲ್ ವಾಸನೆ”).

ಪ್ರಪಂಚದ ಕುರಿತು ಡಾನ್ ಜುವಾನ್‌ನ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಮಾಟುರಿನಾ ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲೆಟ್ ಎರಡರೊಂದಿಗೂ ಏಕಕಾಲಿಕ ವಿವರಣೆಯ ಸಂಚಿಕೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮೊಲಿಯರ್‌ನನ್ನು ತಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ವಿಜೇತನಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಾನೆ. ನಾಯಕನನ್ನು ಇರಿಸುವ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳ ಕಷ್ಟವನ್ನು ಅವನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಸವಾಲಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇಲ್ಲಿ ಬಹುಪಾಲು ನಾಯಕನನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಪಾತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೇವಕರು ಕೂಡಾ. ಇಂತಹ ಸ್ವಗತಗಳ ಅರ್ಥ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಣ್ಣ ಸೂಚನೆಗಳಿಗೆ ಮೊಟಕುಗೊಳಿಸುವುದು ಹಾಸ್ಯದ ಹರಿವಿಗೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ಆದ್ದರಿಂದ, "ಟಾರ್ಟಫ್" ನ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪಾತ್ರವು ತನ್ನ ಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, ಅವಳ ಘನತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ ("ನೀವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸೌಮ್ಯವಾಗಿ ನನಗೆ ವಿಧೇಯರಾಗಿದ್ದೀರಿ"). ಮರಿಯಾನಾ ತನ್ನ ತಂದೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾಳೆ: "ಎಲ್ಲಾ ಆಶೀರ್ವಾದಗಳಿಗಿಂತ ತಂದೆಯ ಪ್ರೀತಿ ನನಗೆ ಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ." "ದಿ ಮಿಸರ್" ನಲ್ಲಿ ಫ್ರೋಜಿನಾ ಪಿಂಪ್ ಆಗಿ ತನ್ನ ಅರ್ಹತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾಳೆ. ಹಣವನ್ನು ತೋಟದಲ್ಲಿ ಹೂತುಹಾಕುವುದು ಸರಿಯೇ ಎಂದು ಹರ್ಪಗನ್ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಮೊನೊಲಾಜಿಕ್ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಬದಿಗಿಟ್ಟು ಸಹ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಹರ್ಪಗನ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ ("ಗಮನಿಸದ, ಬದಿಗೆ"): ಅದು ಏನು! ನನ್ನ ಮಗ ಭವಿಷ್ಯದ ಮಲತಾಯಿಯ ಕೈಗಳನ್ನು ಚುಂಬಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅವಳು ನೋವಿನಿಂದ ವಿರೋಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿ ಮೋಸವಿದೆಯೇ?

ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಆವಿಷ್ಕಾರವೆಂದರೆ ಅವರ ಭಾಷಣದ ಮೂಲಕ ಪಾತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದು. ಅವರು ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹಾಕಿದರು, ಇದು ಮುಂಬರುವ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಮೊಲಿಯೆರ್ ಉನ್ನತ ಪ್ರಕಾರದ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಅದು ಸ್ಥಳೀಯ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಬಳಸಿತು (“ನನ್ನನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಕಸ!" ("ಟಾರ್ಟಫ್"), ಮೂರ್ಖ!("ಡಾನ್ ಜುವಾನ್"), ಇತ್ಯಾದಿ) ಮಾತಿನ ತಿರುವುಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಒರಟಾದ ಉತ್ತರಗಳು ಫ್ರೆಂಚ್ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೊಸದಾಗಿದೆ ("ಏಕೆಂದರೆ ಟ್ರೈಫಲ್ಸ್, ಆದರೆ ಹೇಗೆ ಬೇಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ!" ("ಟಾರ್ಟಫ್"),

ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಆವಿಷ್ಕಾರವು "ಒರಟು", ನೇರ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು, ಫ್ರೆಂಚ್ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ವಿಶೇಷ ಭಾಷಣ ತಿರುವುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಲಾಗಿತ್ತು. ಆಕ್ಟ್ 1, ದೃಶ್ಯ 5 ರಲ್ಲಿ, "ಜಿಪುಣ" ಗಾರ್ಪಗನ್ "ಏನು?" ಆಕ್ಟ್ 2 ರಲ್ಲಿ, ಟಾರ್ಟಫ್‌ನ ದೃಶ್ಯ 2 ರಲ್ಲಿ, ಡೋರೀನ್ ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ, "ಕಮ್ ಆನ್?"

ವಸ್ತುವಿನ ವಿವರಣೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಮೂಲಕ ನಾಯಕನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವುದು ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಹೊಸತನವಾಗಿದೆ. ಈ "ಮಹತ್ವದ" ವಿಷಯಗಳು ವ್ಯಾಲೆರಾ ಅವರ ವೇಷಭೂಷಣವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಜೊತೆಗೆ ಹಣದ ಬದಲಿಗೆ ಸಾಲಗಾರನಿಗೆ ಗಾರ್ಪೋಗನ್ ನೀಡಿದ ವಸ್ತುಗಳ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಹಣ ಮತ್ತು ಅದರ ಸುತ್ತ ಕಟ್ಟಿಕೊಂಡಿರುವ ಸಂಬಂಧಗಳು ಹೊಸ ಯುಗದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯ. ಅವುಗಳನ್ನು ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದರ ಆಯ್ಕೆಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಸಕ್ತಿಗಳು, ಅವನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಅವನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುವ ವಸ್ತುಗಳ ಮೂಲಕ ನಿರೂಪಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯು ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ.

ಒಂದು ವಸ್ತುವು ಅದರ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತದೆ, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತದೆ, ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ - ಹಣವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುವ ಪಾತ್ರೆ. "ಅವ್ಯವಹಾರ" ದಲ್ಲಿ ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಅದರೊಂದಿಗೆ, ವಸ್ತುವಿನ ನಿಷ್ಪ್ರಯೋಜಕತೆಯ ಸಮಸ್ಯೆ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಬಾಲ್ಜಾಕ್ ಕಾಫಿ, ಪೇಸ್ಟ್ರಿಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಒಮ್ಮೆ ಉಪಯುಕ್ತ ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಚೀಲಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ಗೊಬೆಸ್ಕ್ ಕೋಣೆಗಳ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಮೊಲಿಯೆರ್ ವ್ಯಂಗ್ಯದ ಮಾಸ್ಟರ್. ಕ್ಲೆಂಥೆ ಅವರ ದೀರ್ಘ, ನೈತಿಕ ಸ್ವಗತಕ್ಕೆ, ಆರ್ಗಾನ್ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ: "ನೀವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೇಳಿದ್ದೀರಾ?" ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, "ಟಾರ್ಟಫ್" ನಲ್ಲಿನ ವ್ಯಂಗ್ಯವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಡೋರೀನಾ ಸೇರ್ಪಡೆಯಿಂದ ತರಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇಡೀ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ಹೊರಹಾಕುವ ದಾಖಲೆಯನ್ನು "ಒಂದು ಕ್ಷುಲ್ಲಕ" ಎಂದು ಕರೆದಾಗ ಮಿಸ್ಟರ್ ಲಾಯಲ್ ಅವರ ವ್ಯಂಗ್ಯವು ಸಿನಿಕತನಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ.

"ಡಾನ್ ಜುವಾನ್" ವ್ಯಂಗ್ಯದಿಂದ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ, ಮೊದಲ ಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಸ್ಗಾನರೆಲ್ ತನ್ನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಸ್ನಫ್-ಬಾಕ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ: "ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಏನು ಹೇಳಿದರೂ, ಮತ್ತು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಇಡೀ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಯಾವುದನ್ನೂ ತಂಬಾಕಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ." ನಾಯಕನ ಮಾತು ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿದೆ, ಯಾವಾಗಲೂ ಸೇವಕನೊಂದಿಗಿನ ವಿವಾದವು ತಮಾಷೆಯ, ಬಫೂನ್ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.

ತೀರ್ಮಾನ.ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ತತ್ವಗಳ ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ಬಹುಮುಖಿ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ. ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಮೊಲಿಯರ್ - ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಜೀವನದ ಕಟ್ಟುಪಾಡುಗಳಿಗೆ ಬದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು - ಗ್ರೇಟ್ ಹೈ ಕಾಮಿಡಿ ಲೇಖಕರಾದರು, ಇದು ಜಾನಪದ ಪ್ರಹಸನ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ದುರಂತಗಳ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿತು; ಇಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಾಟಕಗಳ ವಸ್ತುವನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೊಲಿಯೆರ್ - ಒಬ್ಬ ನಟ ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರ - ಹಾಸ್ಯದ ಹೊಸ ಭಾಷೆಯ ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಹೊಸ ತತ್ವಗಳು, ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳು, ಅವರ ಸಮಯದ ಚೈತನ್ಯಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ವಿಶ್ವ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಮರುಚಿಂತನೆ ಮಾಡಿದರು. "ಡಾನ್ ಜುವಾನ್", "ಟಾರ್ಟಫ್", "ದಿ ಮಿಸರ್" ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳ ಇಂತಹ ದುರಂತಗಳಲ್ಲಿ, ಧಾರ್ಮಿಕ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಮಯದ ಕೊನೆಯ ಅಂತ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ:

1. ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಬಾರೊ. ಮೊಲಿಯರ್. ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ.

2. ಬ್ರೋಕ್‌ಹೌಸೆನ್ ಮತ್ತು ಯುಫ್ರಾನ್ ನಿಘಂಟಿನಲ್ಲಿ ಅಲೆಕ್ಸಿ ವೆಸೆಲೋವ್ಸ್ಕಿಯವರ ಲೇಖನ

3. ಮೋಲಿಯರ್. ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಶ್ವಕೋಶದಲ್ಲಿ ಲೇಖನ.

4. Vl. A. ಲುಕೋವ್. ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಲೇಖನ. ಆರಂಭದಿಂದ ಆಧುನಿಕ ಅವಧಿಯ ಆರಂಭದವರೆಗೆ.

5. ಬೊಯಾಡ್ಝೀವ್. ಸಾಹಿತ್ಯ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಮೊಲಿಯೆರ್ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹಿತ ಕೃತಿಗಳ ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಲೇಖನ.

6. ತ್ಸೆಬ್ರಿಕೋವಾ ಮಾರಿಯಾ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋವ್ನಾ. ಮೊಲಿಯೆರ್, ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳು, 1888

7. ವೆಸೆಲೋವ್ಸ್ಕಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲಾವಿಚ್. ಮೊಲಿಯರ್ ಬಗ್ಗೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್.

8. ಟಿಮೊಖಿನ್, ವಾಸಿಲಿ ವಾಸಿಲೆವಿಚ್. ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯ "ದಿ ಮಿಸರ್" ನ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ: ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಹಾಸ್ಯದ ಸಂಪರ್ಕ. 2003.

ತ್ಸೆಬ್ರಿಕೋವಾ ಮಾರಿಯಾ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋವ್ನಾ. ಮೊಲಿಯರ್, ಹಿಸ್ ಲೈಫ್ ಅಂಡ್ ವರ್ಕ್ಸ್, 1888, ಪು. 41

ತ್ಸೆಬ್ರಿಕೋವಾ ಮಾರಿಯಾ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋವ್ನಾ. ಮೊಲಿಯರ್, ಹಿಸ್ ಲೈಫ್ ಅಂಡ್ ವರ್ಕ್ಸ್, 1888, ಪು. 38

ಟಿಮೊಖಿನ್, ವಾಸಿಲಿ ವಾಸಿಲೆವಿಚ್. ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯ "ದಿ ಮಿಸರ್" ನ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ: ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಹಾಸ್ಯದ ಸಂಪರ್ಕ. 2003, ಪುಟ 173

ಸಾಹಿತ್ಯ ಸ್ಮಾರಕಗಳಲ್ಲಿ ಮೋಲಿಯರ್‌ನ ಪಿಎಸ್‌ಎಸ್‌ಗೆ ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಲೇಖನ, ಪು. 7

ತ್ಸೆಬ್ರಿಕೋವಾ ಮಾರಿಯಾ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋವ್ನಾ. ಮೊಲಿಯರ್, ಹಿಸ್ ಲೈಫ್ ಅಂಡ್ ವರ್ಕ್ಸ್, 1888, ಪು. 26

ಟಿಮೊಖಿನ್, ವಾಸಿಲಿ ವಾಸಿಲೆವಿಚ್. ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯ "ದಿ ಮಿಸರ್" ನ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ: ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಹಾಸ್ಯದ ಸಂಪರ್ಕ. 2003, ಪುಟ 126

ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ನಟ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು, ನಾಟಕಕಾರನಲ್ಲ.

ಅವರು "ದಿ ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್" ನಾಟಕವನ್ನು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ದ್ವೇಷಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯು ತುಂಬಾ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು, ಅವರು ಅವನನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞನಾಗಲು ಮತ್ತು ಅಮರ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆದರು. ಆದರೆ ಇದು ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಅವರು ನಟನಾಗಿ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಹೋಗುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು. ಮೊಲಿಯರ್ ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರು ಅವರಿಗೆ ಸ್ಮಾರಕವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆದರು: ನಮ್ಮ ಮಹಿಮೆಯ ಪೂರ್ಣತೆಗಾಗಿ ಅವನ ಮಹಿಮೆಯು ಅನಂತವಾಗಿದೆ ನಾವು ಅವನನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ.

ಕಾರ್ನಿಲ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳಿಗೆ ಮೋಲಿಯರ್ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗೌರವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ದುರಂತವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಅವರು ನಂಬಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ದುರಂತ ನಟ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು. ಅವರು ಬಹಳ ವಿದ್ಯಾವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಕ್ಲರ್ಮಾಂಟ್ ಕಾಲೇಜಿನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಅವರು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಲುಕ್ರೆಟಿಯಸ್ ಅನ್ನು ಅನುವಾದಿಸಿದರು. ಅವನು ಬಫೂನ್ ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಮೇಲ್ನೋಟಕ್ಕೆ, ಅವರು ಕಾಮಿಕ್ ನಟರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ದುರಂತ ನಟನ ಎಲ್ಲಾ ಡೇಟಾವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು - ನಾಯಕ. ಅವರ ಉಸಿರಾಟ ಮಾತ್ರ ದುರ್ಬಲವಾಗಿತ್ತು. ಪೂರ್ಣ ಚರಣಕ್ಕೆ ಅದು ಸಾಕಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು.

ಮೋಲಿಯರ್ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಅವು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ಅವರ ನಾಟಕದ ಮೇಲೆ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಆಧರಿಸಿರುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಪಾತ್ರಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ, ಕಥಾವಸ್ತುವಲ್ಲ.

ಅವರು 3 ತಿಂಗಳಲ್ಲಿ ನಟರ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ ಡಾನ್ ಜಿಯೋವನ್ನಿ ಬರೆದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಇದನ್ನು ಗದ್ಯದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಅದನ್ನು ಪ್ರಾಸಮಾಡಲು ಸಮಯವಿರಲಿಲ್ಲ. ನೀವು ಮೋಲಿಯರ್ ಅನ್ನು ಓದಿದಾಗ, ಮೋಲಿಯರ್ ಸ್ವತಃ ಯಾವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ನಟರಿಗೆ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಅವರು ತಂಡದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗ ಲಾಗ್ರೇಂಜ್ , ಯಾರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದರು. ಅವರು ಅವರಿಗೆ ವೀರರ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅವರಿಗೆ ಒಂದು ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಮೋಲಿಯರ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾಟಕವನ್ನು ಬರೆಯುವಾಗ ಅವರು ತಮ್ಮ ತಂಡದ ನಟರ ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಇದು ಕಠಿಣ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಅವರ ನಟರು ಬಂಗಾರವಾಗಿದ್ದರು. ರೇಸಿನ್‌ಗೆ ಆಂಡ್ರೊಮಾಚೆ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬರೆಯುವುದಾಗಿ ಭರವಸೆ ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ರೇಸಿನ್ ತನ್ನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದ ನಟಿ (ಮಾರ್ಕ್ವಿಸ್ ತೆರೇಸಾ ಡುಪಾರ್ಕ್) ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅವನು ರೇಸಿನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯ ಹೊಂದಿದ್ದನು.

ಮೋಲಿಯರ್ ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ.

ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯವು ಗೂಡಿ ಇಲ್ಲದ ಹಾಸ್ಯವಾಗಿದೆ(ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ವೈವ್ಸ್, ಟಾರ್ಟುಫ್, ಡಾನ್ ಜುವಾನ್, ಮಿಸರ್, ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್). ಅಲ್ಲಿ ಒಳ್ಳೆಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಶ್ರೀಮಂತರಲ್ಲಿ ಫಿಲಿಸ್ಟೈನ್ ಒಂದು ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯವಲ್ಲ.

ಆದರೆ ಅವನಿಗೂ ಪ್ರಹಸನಗಳಿವೆ.

ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯವು ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ದುರ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ - ಆರ್ಗೋನ್ (ಮೊಲಿಯೆರ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ)

ಟಾರ್ಟುಫ್ 3 ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರು ಕೆಲವು ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

ಓರ್ಗೋನ್ ಒಬ್ಬ ಮೂರ್ಖನಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನು ಟಾರ್ಟುಫ್ ಅನ್ನು ಮನೆಗೆ ಕರೆತಂದನು ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಏಕೆ ನಂಬಿದನು? ಆರ್ಗಾನ್ ಚಿಕ್ಕವನಲ್ಲ (ಸುಮಾರು 50), ಮತ್ತು ಅವನ ಎರಡನೆಯ ಹೆಂಡತಿ ಎಲ್ಮಿರಾ ಅವನ ಮಕ್ಕಳಂತೆ ಬಹುತೇಕ ಅದೇ ವಯಸ್ಸಿನವಳು. ಆತ್ಮದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ತಾನೇ ಪರಿಹರಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಮತ್ತು ಯುವ ಹೆಂಡತಿಯೊಂದಿಗೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು. 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ನಾಟಕವನ್ನು ಮುಚ್ಚಲು ಇದು ಮುಖ್ಯ ಕಾರಣವಾಗಿತ್ತು. ಆದರೆ ರಾಜನು ಈ ನಾಟಕವನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಿಲ್ಲ. ರಾಜನಿಗೆ ಮೋಲಿಯರ್ ಮಾಡಿದ ಎಲ್ಲಾ ಮನವಿಗಳು ನಾಟಕವನ್ನು ಮುಚ್ಚುವ ಕಾರಣದ ಸತ್ಯವನ್ನು ಅವರು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ರಾಜನ ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ತಾಯಿ ಅನ್ನಾ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅವರು ಅದನ್ನು ಮುಚ್ಚಿದರು. ಮತ್ತು ರಾಜನು ತಾಯಿಯ ನಿರ್ಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಅವರು 69 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು, ಮತ್ತು 70 ರಲ್ಲಿ ನಾಟಕವನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಆಡಲಾಯಿತು. ಸಮಸ್ಯೆ ಏನು? ಅನುಗ್ರಹ ಎಂದರೇನು ಮತ್ತು ಜಾತ್ಯತೀತ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದರೇನು ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಯಲ್ಲಿ. ಅರ್ಗಾನ್ ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಉದಾತ್ತ ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ ಟಾರ್ಟುಫ್‌ನನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಅವನಿಗೆ ಪವಿತ್ರ ನೀರನ್ನು ತರುತ್ತಾನೆ. ಈ ಎರಡು ಗುಣಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಆರ್ಗೋನ್ಗೆ ಬಹಳ ಆಸೆ ಇತ್ತು ಮತ್ತು ಅದು ಅವನಿಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ ಟಾರ್ಟುಫ್ ಅಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವನು ಅವನನ್ನು ಮನೆಯೊಳಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಹುಚ್ಚನಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಾನೆ. ಮನೆಯಲ್ಲಿದ್ದ ಎಲ್ಲವೂ ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ಹೋಯಿತು. ಮೋಲಿಯರ್ ಒಂದು ನಿಖರವಾದ ಮಾನಸಿಕ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಆದರ್ಶವಾಗಲು ಬಯಸಿದಾಗ, ಅವನು ದೈಹಿಕವಾಗಿ ಆದರ್ಶವನ್ನು ತನ್ನ ಹತ್ತಿರಕ್ಕೆ ತರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಮುರಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆದರ್ಶವನ್ನು ತನ್ನ ಹತ್ತಿರಕ್ಕೆ ತರುತ್ತಾನೆ.

ಟಾರ್ಟಫ್ ಯಾರನ್ನೂ ಎಲ್ಲಿಯೂ ಮೋಸ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಅವನು ಕೇವಲ ಅಸಭ್ಯವಾಗಿ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ. ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅರ್ಥವಾಗುತ್ತದೆ. ಅದಲ್ಲದೆ ಅವನು ಮೂರ್ಖ ಮೇಡಮ್ ಪರ್ನೆಲ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಗೋನಾ . ಡೋರೀನ್ - ಮನೆಗೆಲಸದವಳು ಮರಿಯಾನಾ ಈ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಗುಡಿ ಅಲ್ಲ. ಅಸಭ್ಯವಾಗಿ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆರ್ಗಾನ್ ಅನ್ನು ಅಣಕಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕ್ಲೀನ್ - ಸಹೋದರ ಎಲ್ಮಿರಾ ಆರ್ಗಾನ್ನ ಸೋದರ ಮಾವ

ಆರ್ಗೋನ್ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಟಾರ್ಟುಫ್ಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅವರು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ವಿಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ನಿಮ್ಮನ್ನು ವಿಗ್ರಹವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ. ಇದು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಮಾನಸಿಕ ಕೊರತೆಯ ಬಗ್ಗೆ. ಸೂಪರ್ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ನಾಟಕ.

ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕೆಲವು ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬದುಕುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಯಾವುದೇ ಶಕ್ತಿಯು ಅವನನ್ನು ಮನವೊಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಆರ್ಗೋನ್ ತನ್ನ ಮಗಳನ್ನು ಮದುವೆಗೆ ಕೊಡುತ್ತಾಳೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಶಪಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಮನೆಯಿಂದ ಹೊರಹಾಕುತ್ತಾನೆ. ತನ್ನ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಕೊಡುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಒಡನಾಡಿಗೆ ಬೇರೆಯವರ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯನ್ನು ಕೊಟ್ಟನು. ಎಲ್ಮಿರಾ ಮಾತ್ರ ಅವನನ್ನು ತಡೆಯಬಲ್ಲಳು. ಮತ್ತು ಪದದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ.

ಮೋಲಿಯರ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಈ ನಾಟಕವನ್ನು ಆಡುವ ಸಲುವಾಗಿ, ಅವರು ಟೇಬಲ್, ಫ್ರಿಂಜ್ಡ್ ಮೇಜುಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ರಾಯಲ್ ಡಿಕ್ರಿಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಅಲ್ಲಿನ ನಟನೆಯ ಅಸ್ತಿತ್ವವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಿವಾರಿಸಿತು. ರಂಗಭೂಮಿ ಎಷ್ಟು ನಿಖರವಾಗಿದೆ.

ಆರ್ಗೋನ್ ಮೇಜಿನ ಕೆಳಗೆ ಇರುವಾಗ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ ದೃಶ್ಯ. ದೀರ್ಘಕಾಲ ಇರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಅವನು ಹೊರಬಂದಾಗ ಅವನು ದುರಂತವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇದು ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಾಸ್ಯದ ನಾಯಕ ನಿಜವಾದ ದುರಂತದ ಮೂಲಕ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ಅವನು ಈಗ ಇಲ್ಲಿದ್ದಾನೆ. ಡೆಸ್ಡಿಮೋನಾನನ್ನು ಕತ್ತು ಹಿಸುಕಬಾರದೆಂದು ಅರಿತುಕೊಂಡ ಒಥೆಲ್ಲೋನಂತೆ. ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವು ನರಳಿದಾಗ, ವೀಕ್ಷಕನು ಹುಚ್ಚುಚ್ಚಾಗಿ ನಗುತ್ತಾನೆ. ಇದೊಂದು ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ನಡೆ. ಪ್ರತಿ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಮೋಲಿಯರ್ ಅಂತಹ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ.

ಅದು ಹೆಚ್ಚು ಬಳಲುತ್ತದೆ ಹಾರ್ಪಗನ್ ಮಿಸರ್‌ನಲ್ಲಿ (ಮೊಲಿಯೆರ್‌ನ ಪಾತ್ರ) ಯಾರಿಂದ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯನ್ನು ಕದ್ದಿದ್ದಾರೆ, ವೀಕ್ಷಕನು ತಮಾಷೆಯಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಕೂಗುತ್ತಾನೆ - ಪೊಲೀಸ್! ನನ್ನನ್ನು ಬಂಧಿಸಿ! ನನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿ! ಏತಕ್ಕಾಗಿ ನಗುತ್ತಿದಿರಾ? ಅವರು ವೀಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ನೀವು ನನ್ನ ಕೈಚೀಲವನ್ನು ಕದ್ದಿದ್ದೀರಾ? ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತ ಗಣ್ಯರನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾನೆ. ಗ್ಯಾಲರಿ ನಗುತ್ತದೆ. ಅಥವಾ ನಿಮ್ಮ ನಡುವೆ ಕಳ್ಳನಿದ್ದಾನೆಯೇ? ಅವನು ಗ್ಯಾಲರಿಯತ್ತ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ನಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ನಗುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದಾಗ. ನಂತರ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಅವರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಆ ಹರ್ಪಗನ್ ಅವರು.

ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳು ಅಂತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಟಾರ್ಟಫ್ ಬಗ್ಗೆ ರೇವಿಂಗ್ ಬರೆಯುತ್ತವೆ. ಒಬ್ಬ ಕಾವಲುಗಾರನು ರಾಜನ ಆದೇಶದೊಂದಿಗೆ ಬಂದಾಗ, ಅವರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ - ನಾಟಕವನ್ನು ಭೇದಿಸಲು ರಾಜನಿಗೆ ರಿಯಾಯಿತಿಗಳನ್ನು ನೀಡುವುದನ್ನು ಮೋಲಿಯರ್ ವಿರೋಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ... ಇದು ನಿಜವಲ್ಲ!

ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ರಾಜನು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ. ಇದು ಕಾರಣ, ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಮೂರ್ತರೂಪವಾಗಿದೆ. ಆರ್ಗೋನ್ ತನ್ನ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಕುಟುಂಬದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ದುಃಸ್ವಪ್ನ ಮತ್ತು ವಿನಾಶವನ್ನು ಮುಳುಗಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಮತ್ತು ನಾವು ಆರ್ಗೋನ್ ಅನ್ನು ಮನೆಯಿಂದ ಹೊರಹಾಕುವುದರೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡರೆ, ಅದು ಏನು ನಾಟಕವಾಗಿದೆ? ಅವನು ಕೇವಲ ಮೂರ್ಖ ಮತ್ತು ಅಷ್ಟೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ. ಆದರೆ ಇದು ಸಂಭಾಷಣೆಗೆ ವಿಷಯವಲ್ಲ. ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಆದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಾವಲುಗಾರನು ಒಂದು ಕಾರ್ಯವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ (ಕಾರಿನಲ್ಲಿರುವ ದೇವರು), ಇದು ಆರ್ಗಾನ್ ಮನೆಗೆ ಕ್ರಮವನ್ನು ತರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವನನ್ನು ಕ್ಷಮಿಸಲಾಯಿತು, ಮನೆ ಮತ್ತು ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯನ್ನು ಅವನಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಟಾರ್ಟಫ್ ಜೈಲಿಗೆ ಹೋದನು. ನೀವು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕ್ರಮವಾಗಿ ಇರಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ. ಬಹುಶಃ ಅವನು ಹೊಸ ಟಾರ್ಟಫ್ ಅನ್ನು ಮನೆಗೆ ತರುತ್ತಾನೆಯೇ? .. ಮತ್ತು ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಬದಲಾಗುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಈ ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗುವುದು, ಆದರ್ಶದೊಂದಿಗೆ ಬರುವ ಮಾನಸಿಕ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ನಾಟಕವು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ. ಮನುಷ್ಯ ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕೆಲವು ಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ತಕ್ಷಣ, ಅವನು ಆರ್ಗಾನ್ ಆಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಾನೆ. ಈ ನಾಟಕ ನಮಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಆಗುತ್ತಿಲ್ಲ.

ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, 17 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದ ಅನ್ನಾ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ರಹಸ್ಯ ಪಿತೂರಿ ಸಮಾಜ (ರಹಸ್ಯ ಕಮ್ಯುನಿಯನ್ ಸಮಾಜ ಅಥವಾ ಪವಿತ್ರ ಉಡುಗೊರೆಗಳ ಸಮಾಜ) ಇತ್ತು, ಇದು ನೈತಿಕತೆಯ ಪೋಲೀಸ್ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ಇದು ರಾಜ್ಯದ ಮೂರನೇ ರಾಜಕೀಯ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ರಿಚೆಲಿಯು ಈ ಸಮಾಜದೊಂದಿಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಹೋರಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಇದು ರಾಣಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಸಂಘರ್ಷದ ಆಧಾರವಾಗಿತ್ತು.

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಜೆಸ್ಯೂಟ್ ಆದೇಶವು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಜಾತ್ಯತೀತ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಬೇಕೆಂದು ಯಾರಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಸಲೂನ್ ಮಠಾಧೀಶರು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ (ಅರಾಮಿಸ್ ಹಾಗೆ). ಅವರು ಜಾತ್ಯತೀತ ಜನಸಂಖ್ಯೆಗೆ ಧರ್ಮವನ್ನು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ ಮಾಡಿದರು.ಅದೇ ಜೆಸ್ಯೂಟ್ಗಳು ಮನೆಗಳಿಗೆ ನುಸುಳಿದರು ಮತ್ತು ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಏಕೆಂದರೆ ಆದೇಶವು ಏನಾದರೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಬೇಕು. ಮತ್ತು ಟಾರ್ಟುಫ್ ನಾಟಕವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರಾಜನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆದೇಶದ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ತಂಡದಲ್ಲಿ, ಮೋಲಿಯರ್ ಒಬ್ಬ ನಟ ಫಾರ್ಸರ್ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಗ್ರೋವೆನ್ ಡು ಪಾರ್ಕ್ (?) ಪ್ರಹಸನಗಳನ್ನು ಆಡಿದರು. ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯು ಪ್ರಹಸನವಾಗಿತ್ತು. ಟಾರ್ಟಫ್ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಆರ್ಗಾನ್ ಅನ್ನು ಓಡಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಇದು ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ವರ್ಸೈಲ್ಸ್‌ನ ಉದ್ಘಾಟನಾ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಟಾರ್ಟಫ್ ಅನ್ನು ಆಡಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಆಕ್ಟ್ 1 ರ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಟಾರ್ಟಫ್ ಯಾರೆಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ತಕ್ಷಣ ರಾಣಿ ಎದ್ದು ಹೊರಟುಹೋದಳು. ನಾಟಕವನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು. ಅವಳು ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ನಡೆದರೂ ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಡಲ್ಪಟ್ಟಳು. ಆದರೆ ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ತಂಡಕ್ಕೆ ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶವಿರಲಿಲ್ಲ. ನ್ಯೂಸಿಯಸ್ ರೋಮ್‌ನಿಂದ ಆಗಮಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮೋಲಿಯೆರ್ ಅವನನ್ನು ಏಕೆ ಆಡುವುದನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕೇಳಿದರು? ಅವರು ಹೇಳಿದರು, ನನಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ. ಸಾಮಾನ್ಯ ತುಂಡು. ನಾವು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಬರೆಯುತ್ತೇವೆ. ನಂತರ ಟಾರ್ಟಫ್ ಪಾತ್ರದ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಮೋಲಿಯರ್ ನಾಟಕವನ್ನು ಪುನಃ ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ. ಟಾರ್ಟುಫ್ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕುಲೀನನಾಗುತ್ತಾನೆ. ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣಮುಂದೆ ನಾಟಕ ಬದಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ನಂತರ ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಯುದ್ಧವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ರಾಜನು ಅಲ್ಲಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಮೋಲಿಯರ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಸಂಸತ್ತಿನ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಿಗೆ ಮನವಿಯನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ, ಈ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಇದು ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದ ಅನ್ನಿಯ ಬಲಗೈ ಎಂದು ತಿಳಿಯಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ ನಾಟಕವನ್ನು ಮತ್ತೆ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ

ಜಾನ್ಸೆನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಜೆಸ್ಯೂಟ್‌ಗಳು ಅನುಗ್ರಹದ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ರಾಜನು ಅವರೆಲ್ಲರನ್ನು ಸಮಾಧಾನಪಡಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಟಾರ್ಟುಫ್ ನಾಟಕವನ್ನು ಆಡಿದನು. ಜಾನ್ಸೆನಿಸ್ಟರು ಟಾರ್ಟುಫ್ ಒಬ್ಬ ಜೆಸ್ಯೂಟ್ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಜೆಸ್ಯೂಟ್‌ಗಳು, ಅವನು ಜಾನ್ಸೆನಿಸ್ಟ್ ಎಂದು.