Terangkan gambar grabar azure Februari. Grabar februari azure

Pelajar Repin, seorang artis yang cemerlang dan tokoh budaya yang tidak kenal lelah, Igor Emmanuilovich Grabar mencipta banyak karya seni lukis sepanjang kerjayanya yang panjang. Genre utama di mana artis bekerja adalah potret dan landskap. Hampir semua landskap yang dilukis oleh Grabar menyanyikan keindahan wilayah Rusia. Salah satu karyanya yang paling terkenal ialah lukisan "February Blue", yang dilukis pada tahun 1904.

Biografi pengarang

Sebelum belajar di Akademi Seni Imperial, I. E. Grabar berjaya menerima pendidikan undang-undang dan filologi di Universiti St. Petersburg. Pada tahun 1894, Grabar mula belajar melukis di sekolah tinggi di Akademi Seni, di mana I. E. Repin sendiri adalah mentor langsungnya. Grabar terus belajar melukis sehingga tahun 1901. Beliau menghabiskan beberapa tahun di luar negara, di Munich dan Paris.

Sepanjang 90 tahun hidupnya, Igor Emmanuilovich Grabar mempengaruhi perkembangan seni dan budaya Rusia, bukan sahaja mencipta banyak, tetapi juga menjadi tokoh aktif dalam pelbagai persatuan seni, serta pencipta bengkel pemulihan, pemegang amanah dan pengarah Galeri Tretyakov.

karya terkenal

Karya artis yang paling terkenal dipamerkan di Galeri Tretyakov, di antaranya lukisan "Februari Blue", serta kanvas "Mac Snow", "Meja Tidak Kemas" dan "Chrysanthemums". Semua karya di atas ditulis pada tahun 1900-an. - tempoh yang diiktiraf sebagai yang paling memberi inspirasi dan produktif dalam kerjaya seni I. E. Grabar.

Banyak karya awal artis dicirikan oleh realisme yang wujud di Sekolah Akademik, tetapi semasa pengajiannya dan kerjaya kemudiannya, Grabar memilih kaedah artistik yang paling sesuai untuk dirinya - divisionisme. Semua karya artis ditulis dalam gaya ini.

Perpecahan dalam lukisan

Divisionism adalah cabang kaedah lukisan yang dipanggil "pointillism", yang berdasarkan cara menulis atau melukis dengan titik. Mata boleh diasingkan antara satu sama lain dan tidak diasingkan.

Divisionism menjadi gaya yang berbeza terima kasih kepada pendekatan yang kompleks, hampir matematik untuk penciptaan imej. Ciri khas gaya ialah penolakan hampir 100% terhadap perpecahan. Pembahagian adalah berdasarkan pembahagian warna kompleks atau teduh kepada satu siri "warna tulen" dan menerapkannya pada kanvas dengan sapuan bentuk yang betul (tidak semestinya titik). Pukulan digunakan dengan jangkaan yang tepat bahawa sebagai hasilnya penonton akan melihat dengan tepat teduh yang pada asalnya dibahagikan kepada spektrum warna konstituennya.

Sejarah penciptaan "Februari Biru"

Igor Emmanuilovich Grabar adalah salah seorang artis yang tidak takut untuk keluar dari laluan yang dipukul dan berusaha untuk melukis yang biasa dengan warna baru.

Walaupun semasa pengajiannya, Grabar menunjukkan minat terutamanya mereka yang mendedahkan kepada penonton pesona sederhana musim sejuk Rusia. Salji membolehkan anda memaksimumkan kelebihan visual teknik pembahagian.

Lukisan (Grabar) "February Blue" telah diilhamkan oleh masa ini. Berjalan di sekitar pinggir bandar musim sejuk, Grabar melihat pokok birch yang cantik dan tinggi, dengan cawangan yang sangat langsing, hampir simetri. Pengarang mengangkat kepalanya dan melihat lata warna dan warna di atasnya - keajaiban alam semula jadi, dicipta oleh cawangan birch, langit biru dan banyak yang luar biasa, beberapa jenis bukan warna musim sejuk. Tontonan ini mengagumkan artis itu sehingga lukisannya yang paling terkenal dilukis di bawah pengaruh seketika.

Lukisan "Februari Biru": penerangan dan analisis

Kedua-dua pengarang gambar itu sendiri dan ramai pengkritik melihat sesuatu yang hebat, hebat dalam imej yang ringkas dan bersahaja. Birch, seperti burung ajaib, melebarkan sayapnya yang kaya melintasi hamparan langit biru. Tompok-tompok hijau terang, coklat dan mewujudkan perasaan menghampiri musim bunga - ia belum tiba, tetapi seolah-olah ia akan keluar dari sudut.

Mengapa lukisan itu dipanggil "Biru Februari", dan bukan sebaliknya, dijelaskan oleh teknik pelaksanaan. Dalam divisionism, artis cuba untuk tidak mencampurkan warna, dan warna yang diperlukan dicipta dalam proses gabungan pukulan yang dikira secara strategik yang dibuat dengan warna "tulen". Di langit biru "Februari Biru", yang menentang pokok birch berwarna-warni bersinar, adalah biru yang sama.

Ciri tersendiri artis I. E. Grabar ialah keupayaan untuk menukar landskap biasa, perkara dan imej yang biasa kepada orang Rusia menjadi lukisan ajaib dan kanvas hebat yang dipenuhi dengan warna, udara dan cinta yang mendalam untuk tanah asal mereka. Lukisan (Grabar) "February Blue" adalah pengesahan yang jelas tentang ini.

Mereka mengatakan bahawa landskap adalah potret alam semula jadi. Dan dalam artis yang baik, dia penuh dengan dinamisme, sejenis misteri yang didedahkan kepada penonton hanya pada tahap intuitif-deria. Dia memerhatikan lakaran alam yang biasa, malah tidak biasa - pokok yang berdiri sunyi, laut yang tidak tenang atau kawasan pergunungan - namun dia tidak pernah berhenti mengagumi sudut luar biasa yang digambarkan, mood yang diperhatikan secara fotografi secara tepat, permainan impresionistik dengan warna. Semua ciri ini juga boleh mencirikan kanvas Igor Grabar. Mari cuba berikan penerangan mengenai lukisan "February Blue".

Sejarah penciptaan

Sebagai peraturan, bukti sejarah penciptaan karya seni tertentu adalah sangat singkat. Beberapa masa berlalu - dan artis itu sendiri tidak ingat dengan tepat bila dia mempunyai idea untuk menangkap sesuatu di atas kertas. Nasib baik, kisah lukisan "February Blue" tidak dilupakan. Adalah diketahui bahawa kanvas itu dicipta ketika Grabar melawat Dugino bersama dermawan yang ramah, Nikolai Meshcherin. Tempoh Dugin dianggap mungkin yang paling membuahkan hasil dalam karya artis, lukisan yang dilukis selama 13 tahun telah diterima oleh muzium dan pameran dengan senang hati.

Pada suatu pagi Februari yang tenang, artis itu hanya memutuskan untuk berjalan-jalan - tanpa cat dan kuda-kuda. Salah satu daripada pokok birch kelihatan sangat cantik kepada Grabar, dia merenungnya dan ... menjatuhkan tongkatnya. Dan mengambilnya, dia melihat pokok itu dari bawah ke atas. Kesannya sungguh luar biasa! Artis itu bergegas mendapatkan bekalan dan melakar apa yang dilihatnya untuk mula mencipta gambar lengkap dalam beberapa hari. Untuk melakukan ini, Grabar menggali parit di salji, menutup kanvas dengan payung, yang meningkatkan kesan kehadiran biru, dan mula mencipta. Dia bekerja selama kira-kira dua minggu, dan selama ini alam semula jadi merosakkan artis dengan cuaca yang indah.

Subjek Imej

Penerangan mengenai lukisan "Februari Blue" mari kita mulakan dengan perkara utama - birch di latar depan. Pokok itu dibalut dengan renda musim sejuk terbaik yang boleh berkilauan dengan ceria walaupun pada hari yang mendung. Sedikit lagi anda boleh melihat teman wanita yang lebih kecil daripada ratu berlaras putih, pokok birch kecil. Jadi perbandingan dengan gadis-gadis yang berputar dalam tarian bulat, memanggil musim bunga dan melihat bulan Februari terlintas di fikiran. Nampaknya jika anda tinggal sedikit lagi di sebelah kanvas, anda akan mendengar lagu tentang simbol negara kita, birch.

Pokok itu digambarkan dengan latar belakang selimut putih salji dan langit biru yang menusuk. Itulah sebabnya cawangannya, yang memberikan birch bentuk yang menarik, walaupun agak pelik, kelihatan misteri, hebat, disihir. Seolah-olah kecantikan berbatang putih baru bangun dan mencapai langit untuk menyambut musim bunga, yang menjadikan birch itu akimbo.

Penyelesaian warna

Kami meneruskan komposisi "Penerangan lukisan "Februari Biru"". Nampaknya imej bulan musim sejuk memerlukan penggunaan cat putih dengan kekuatan dan utama. Namun, Grabar bertindak secara berbeza. Pada kanvas, penonton dapat melihat dengan jelas bahawa salji tidak lagi begitu bersih, di beberapa tempat kelihatan tompok yang dicairkan, yang bermaksud musim bunga semakin hampir. Pada masa yang sama, artis dengan murah hati menggunakan warna pastel dan terang. Adalah dipercayai bahawa dalam kanvas dia mencapai had ketepuan warna, lukisan, sebenarnya, dengan cahaya tulen. Kita akan melihat banyak warna biru, ultramarine. Kesemuanya bergabung ke dalam muzik lukisan yang unik, matlamat utamanya adalah untuk menyampaikan satu detik lagi dari kehidupan alam semula jadi, kadang-kadang tidak dapat dilihat oleh orang biasa. Dengan pemasangan yang serupa, kanvas yang dicipta oleh Grabar - "February Blue" - mendekati karya agung impresionis Perancis, seperti "Poppies" oleh Claude Monet.

mood dominan

Mesej ideologi utama kanvas boleh digambarkan sebagai jangkaan. Sejuk musim sejuk pasti akan memberi laluan kepada cuaca panas, birch yang digambarkan akan berpakaian dalam pakaian daun hijau yang indah, dan alam semula jadi akan memulakan pusingan baru perkembangannya. Ini menerangkan latar belakang emosi luar biasa dan optimistik kanvas. Penerangan mengenai lukisan "February Blue" ini harus diambil kira.

Fakta lain

Grabar mendapat kemasyhuran sebagai penggambaran musim sejuk. Malah terdapat persamaan yang menarik dalam tempoh Dugin yang disebutkan dengan musim luruh Boldin Pushkin sebagai salah satu tempoh yang paling berkesan dalam aktiviti penyair. Walau bagaimanapun, Grabar - "Biru Februari" dan kanvas "musim sejuk" lain tidak dikira! - Dia juga merakam musim lain, serta wajah orang ramai. Artis telah bekerja dengan sangat baik sepanjang hidupnya: tidak setiap pelukis boleh mencipta hampir tanpa henti selama kira-kira 60 tahun!

Pada mulanya, artis memanggil kanvas yang menarik kepada kami "Musim Sejuk Biru" - analogi dengan lukisan lain oleh Grabar - tetapi apabila dia memberikan ideanya kepada Galeri Tretyakov, dia menamakannya semula. Karya agung itu masih ada sehingga kini. Pengunjung melihat kanvas dan terkejut apabila mendapati sesuatu yang tidak dapat disampaikan oleh pembiakan yang paling mahir sekalipun: pukulan, titik individu yang membentuk kanvas. Ini juga merupakan jejak salah satu aliran seni - perpecahan.

Mengenai ini, penerangan lukisan "Februari Blue" boleh dianggap lengkap.

Komposisi pertama untuk lukisan oleh I.E. Grabar "February Blue" - gred ke-4.

Hari Februari terkenal dengan ribut salji yang teruk dan angin kencang. Tetapi terdapat juga hari-hari cerah yang indah. Satu daripada hari ini artis Grabar ditangkap dalam lukisannya "February Blue".

Di latar depan adalah birch yang sedikit melengkung. Ia ditutup dengan lapisan fros nipis. Fros berkilauan dari matahari yang terang. Nampaknya manik-manik mutiara tergantung pada cabang-cabang birch yang tersebar luas. Sedikit di belakang terdapat banyak pokok birch muda yang nipis, seolah-olah memimpin tarian bulat mengelilingi birch tua. Mereka memakai pakaian mewah yang sama. Semua pokok birch berdiri di atas salji putih, berkilauan dari matahari, seprai, sedikit menjatuhkan bayang-bayang kebiruan di atasnya. Dedaunan tua di puncak pokok birch kelihatan seperti emas berapi-api. Hutan birch diselubungi kehangatan cahaya matahari, pendekatan musim bunga dirasai.

Dari atas, di atas hutan birch, langit biru-biru tanpa awan terbentang. Lebih dekat dengan ufuk, ia cerah.

Di kaki langit anda boleh melihat dinding pepejal hutan gelap. Di sana, dalam belukar hutan, masih alam musim sejuk.

Gambar itu indah, dibuat dalam warna terang, membangkitkan perasaan gembira. Ia dipenuhi dengan kesegaran hari sejuk yang cerah dan kebangkitan semula jadi yang cepat.

*********

Komposisi kedua untuk lukisan oleh I.E. Grabar "February Blue" - gred 5.

Azure- biru, biru, biru pucat.
Mutiara- ibu segala mutiara.
karang- merah terang.
nilam- biru Hijau.
Ungu- lembut, ungu muda.

Rancang.

1. Pengenalan.
2. Bahagian utama.
a. langit
b. matahari
v. salji
g. bayang-bayang
birch: batang, dahan
e. pokok birch lain
baiklah. ufuk
3. Kesimpulan. Kesan.

Lukisan oleh I.E. Grabar "February Blue" menggambarkan pagi Februari yang sejuk. Segala-galanya di sekeliling dipenuhi dengan cahaya biru. Salji berkilauan berkilauan di bawah matahari. Pokok birch ditembusi oleh cahaya matahari. Ini adalah percutian langit biru dan birch mutiara, percutian alam semula jadi itu sendiri.

Langit biru-biru tanpa awan, cerah ke arah ufuk dan menjadi nilam. Walaupun pada hakikatnya masih musim sejuk, matahari sudah panas dengan baik. Tetapi terdapat banyak salji. Di bawah matahari, salji tulen mengeluarkan warna putih-biru. Dari pokok birch jatuh biru dengan warna ungu. Di latar depan adalah pokok birch yang tinggi. Batangnya tidak lurus, tetapi seolah-olah melengkung dalam tarian ajaib. Ia gelap di bawah. Semakin tinggi batangnya, semakin putih. Cawangannya berwarna putih salji, ditutup dengan embun beku, yang bersinar di bawah sinar matahari. Di bahagian paling atas pokok birch, dedaunan tahun lepas telah dipelihara. Ditutup dengan embun beku, di bawah sinar matahari ia terbakar dengan warna karang. Artis melihat birch dari bawah ke atas, jadi cawangan atas dan sisinya tidak digambarkan sepenuhnya. Di belakang birch tua terdapat banyak birch muda. Mereka menari di sekelilingnya. Cabang-cabang mutiara dari birch berjalin dan renda mewah muncul dengan latar belakang langit biru. Sebatang hutan yang sempit menjadi gelap di kejauhan. Jika tidak kerana dia, langit dan bumi bergabung menjadi satu ruang yang tidak dapat dipisahkan.

Februari adalah bulan yang menakjubkan kerana ia menandakan berakhirnya musim sejuk yang sejuk dan bermusuhan. Pada beberapa hari, dia menakut-nakutkan orang dengan ribut salji dan fros yang teruk, dan pada hari lain dia menikmati landskap yang menarik dan cuaca cerah. Igor Grabar melukis gambar yang sangat cantik, yang dipanggilnya "February Blue".

Artis terkenal Rusia

Mungkin semua orang di Kesatuan Soviet mendengar tentang Grabar. Lagipun, semua orang tahu karyanya "March Snow" dari buku teks. Dia seorang pelukis Rusia yang sangat baik, pemulih berbakat, dan pengkritik seni yang popular. Dia disayangi ramai kerana landskap semula jadinya yang indah dan luar biasa.

Bapa Igor bekerja sebagai timbalan di parlimen Austria. Artis itu dilahirkan di Budapest, tetapi dibaptiskan dalam Ortodoks. Bapa baptisnya adalah bapa saudara kepada artis popular Kustodiev. Kemudian dia akan melukis potret Grabar. Pada tahun 1880, ibunya membawa Igor ke Rusia.

Artis itu akan pergi ke Itali pada tahun 1895, dan akan kembali hanya pada tahun 1901, dan daya tarikan alam Rusia akan didedahkan kepadanya dengan cara yang baru. Dia menyampaikan kejutan kepada burung hantu dalam beberapa gambar:

• "Salji Mac"
• "Musim Sejuk Putih"

Sejarah lukisan

Tuan melihat biru Februari di rantau Moscow, dia kemudian datang melawat artis Meshcherin di estet Dugino. Igor pergi berjalan-jalan pada pagi yang cerah, dan dia sangat terkejut dengan keadaan alam semula jadi. Pelukis itu selalu menyatakan bahawa daripada semua pokok di Rusia tengah, dia lebih suka birch. Pada hari itu, salah seorang daripada mereka menarik perhatiannya, dia kagum dengan struktur dahan beriramanya yang unik.

Dia segera berpaling dan pulang ke rumah untuk mendapatkan kanvas. Semasa sesi itu, artis dapat melakar dari alam semula jadi lakaran kerja masa depannya. Hari-hari selebihnya ternyata sama cerah dan indah, jadi Igor mengambil kanvas lain dan mencipta lakaran dalam 3 hari. Kemudian dia menggali lubang yang dalam betul-betul di dalam salji dan meletakkan kuda-kuda besar di dalamnya untuk memberikan gambaran hutan yang jauh dan ufuk yang rendah.

Penerangan gambar

Artis itu melukis di latar depan pokok birch, ditutup dengan fros nipis, berkilauan dan berkilauan di bawah sinaran matahari. Di belakangnya anda boleh melihat pokok birch muda dengan batang nipis. Tetapi di latar belakangnya terdapat hutan yang memisahkan bumi dan langit.

Pokok-pokok berbatang putih ini ditulis dengan latar belakang penutup salji kebiruan dan langit yang hampir sama. Artis dengan murah hati menggunakan warna sedemikian, kerana ia membawa kesucian dan kesejukan. Warna biru biru, biru dan biru yang serupa adalah hadiah dari alam Rusia pada bulan Februari. Gambar itu memberi gambaran percutian yang semakin hampir.

Untuk lukisan, pelukis menggunakan warna yang sangat terang untuk mendapatkan loceng biru kristal. Karya ini mengingatkan lukisan Impresionis Perancis yang popular.

Igor Emmanuilovich Grabar "Februari Blue" 1904 Galeri Tretyakov.

Di latar depan gambar adalah pokok birch, ditutup dengan lapisan nipis embun beku berenda, berwarna-warni dan berkilauan walaupun di bawah sinaran matahari yang malap. Sedikit lebih jauh anda boleh melihat birch yang lebih muda dan masih sangat "remaja" dengan batang nipis. Nampaknya, menyebarkan cawangan mereka, mereka perlahan-lahan berputar dalam tarian bulat yang lancar, seperti gadis muda, meraikan Maslenitsa dan bertemu dengan ketibaan musim bunga.
Hanya hutan di latar belakang yang memisahkan langit dan bumi. Jika anda berdiri di dekat gambar ini untuk seketika, tiba-tiba anda akan mendengar dengan jelas lagu rakyat Rusia tentang pokok birch. Lagipun, birch adalah simbol Rusia, keindahannya, jadi orang ramai mengarang banyak lagu mengenainya, baik lucu dan sedih.

Kecantikan berlaras putih digambarkan dengan latar belakang penutup salji biru dan warna langit musim sejuk yang hampir sama. Nada-nada ini, yang digunakan oleh pelukis dengan bermurah hati, membawa kesejukan dan kesucian, seperti angin sepoi-sepoi dan bau musim bunga yang masih menghampiri dengan bunga yang tidak dapat didengari.

Igor Emmanuilovich juga menyukai lukisan azure Februari. Dia sering bercakap tentang bagaimana tiba-tiba inspirasi hebat datang untuk menciptanya. Grabar melihat landskap sebegitu di wilayah Moscow pada pagi yang cerah, bersiar-siar. Dia terpesona oleh warna biru, yang seolah-olah menyelubungi segala-galanya di sekeliling, dan hanya pokok birch, meregangkan dahannya, seolah-olah dalam tarian, mencairkan warna mutiara, karang, nilam dan biru yang luar biasa ini. Bersama-sama ia seperti sebuah pulau yang menakjubkan dalam cahaya batu permata.

Artis itu kagum dengan keindahan hebat dahan-dahan birch dalam loceng ini dengan semua warna pelangi terhadap langit biru. Dengan latar belakang langit biru, dedaunan tahun lepas, yang terselamat di bahagian paling atas pokok birch, kelihatan keemasan. Seolah-olah memenuhi hasrat pelukis, hari cerah berlangsung selama hampir dua minggu, membolehkan Grabar menangkap keajaiban ini. Nampaknya alam semula jadi berpose untuk artis berbakat.

I. Grabar mengusahakan gambar ini di udara terbuka, di dalam parit yang dalam, yang dia gali khas di salji. Artis melukis "February Blue" "dengan payung yang dicat dengan warna biru, dan kanvas itu bukan sahaja diletakkan tanpa kecondongan biasa ke hadapan, menghadap ke tanah, tetapi memalingkannya dengan mukanya ke biru langit, itulah sebabnya refleks dari salji panas di bawah matahari tidak jatuh ke atasnya, dan dia kekal dalam bayang-bayang sejuk, memaksa ... untuk menggandakan kuasa warna untuk menyampaikan kesempurnaan kesan"

I. Grabar mengakui lebih daripada sekali bahawa semua pokok di tengah Rusia, dia paling suka birch, dan antara birch - varieti "menangis". Dan sesungguhnya, dalam birch "Biru Februari" adalah satu-satunya asas imej artistik. Dalam penampilan pokok ini, dalam keupayaan untuk melihat daya tarikannya dalam struktur umum landskap Rusia, persepsi yang menggembirakan tentang sifat wilayah Rusia oleh artis, yang membezakan I. Grabar pelukis landskap dalam semua tempoh kerjanya, terjejas