Kuprin? Čo znamená láska v živote hrdinov diel A.I. Kuprina Čo je skutočná láska ku Kuprinovi.

MINISTERSTVO VZDELÁVANIA REGIÓNU MOSKVA

Štátna vzdelávacia inštitúcia vyššieho odborného vzdelávania

MOSKVA REGIONÁLNA ŠTÁTNA UNIVERZITA

(MGOU)

Historický a filologický ústav

Fakulta ruskej filológie

Katedra ruskej literatúryXX storočie

Kurzová práca

Téma lásky v dielach A.I. Kuprin

Vyplnil študent:

42 skupín po 4 kurzoch

fakultaRuská filológia

"Domáca filológia"

denné vzdelávanie

Aprelskaya Maria Sergeevna.

Vedúci:

PhD z filológie, docent

Moskva

2015

Obsah

Úvod ………………………………………………………………. …… .. ……… 3

1. Vlastnosti výrazu milostných pocitov v príbehu A.I. Kuprin „Olesya“ …………………………………………………………………… ... ……… ..5

2. Prejav najväčšieho ľudského pocitu v diele A. I. Kuprina „Shulamith“ ………………………………………………………………… ..8

3. Pojem lásky v príbehu A.I. Kuprin „Granátový náramok“ ... ... ... .12

Záver ……………………………………………………………………….… 18

Zoznam použitej literatúry ……………………………………… ..… .20

Úvod

Téma lásky sa nazýva večná téma. Mnoho spisovateľov a básnikov počas stáročí zasvätilo svoje diela tomuto veľkému pocitu lásky a každý z nich našiel v tejto téme niečo jedinečné, individuálne.

20. storočie nám dalo A.I. Kuprin je spisovateľ, v ktorého diele téma lásky obsadila jedno z najdôležitejších miest. Väčšina Kuprinových príbehov je chválospevom na čistú, vznešenú lásku, jej transformačnú silu

Kuprin je idealista, snílek, romantik a spevák vznešených pocitov. Našiel špeciálne, výnimočné podmienky, ktoré mu umožnili vytvárať v jeho dielach zromantizované obrazy žien a ich ideálnej lásky.

Spisovateľ silne cítil potrebu „hrdinských subjektov“, nezištných a sebakritických hrdinov. Kuprin píše o láske, ktorá osvetľuje ľudský život, v príbehoch „Olesya“ (1898), „Shulamith“ (1908), „Granátový náramok“ (1911) atď.

Kuprin vo svojom sprievode videl smutné plytvanie krásou a silou, drobenie citov, myšlienkový klam. Ideál spisovateľa vystúpil na víťazstvo sily ducha nad silou tela a „lásky vernej až do smrti“. Pre A.I. Kuprina je láska najkonzistentnejšou formou potvrdenia a identifikácie princípu osobnosti v osobe.

Štúdiu kreativity AI Kuprina je venovaných mnoho prác. Pred nejakým časom napísali o Kuprinovi: L.V. Krutikov „A.I. Kuprin “, V.I. Kuleshov „Kreatívna cesta A.I. Kuprin “, L.A. Smirnova „Kuprin“ a ďalší.

Kuprin píše o láske, ktorá osvetľuje ľudský život, v príbehoch „Olesya“ (1898), „Shulamith“ (1908), „Granátový náramok“ (1911).

Kuprinove knihy nenechajú nikoho ľahostajným, práve naopak, vždy ho lákajú. Od tohto spisovateľa sa mladí ľudia môžu veľa naučiť: humanizmus, láskavosť, duchovná múdrosť, schopnosť milovať, vážiť si lásku.

Kuprinove príbehy boli inšpiratívnym chorálom na slávu skutočnej lásky, ktorá je silnejšia ako smrť, vďaka ktorej sú ľudia krásni bez ohľadu na to, kým sú.

Relevantnosť téma je daná túžbou študovať koncept lásky v dielach A.I. Kuprin.

Teoretický základ v predloženej práci boli diela L. Nikulina „Kuprin (literárny portrét)“, L. V. Krutikovej. „A.I. Kuprin ", Kuleshova V.I. „Kreatívna cesta A.I. Kuprin “.

Objekt semestrálna práca: kreativita A. Kuprin

Predmet bolo štúdium pojmu lásky v dielach „Granátový náramok“, „Olesya“, „Shulamith“.

Cieľ tejto práce - študovať koncept lásky v dielach A.I. Kuprin

Úlohy tejto štúdie:

1. Na objasnenie pojmu lásky v príbehu A. I. Kuprina „Granátový náramok“

2. Skúmať prejav najväčšieho ľudského pocitu v diele A. I. Kuprina „Shulamith“

3. Určiť zvláštnosť vyjadrenia milostných pocitov v príbehu A.I. Kuprin "Olesya"

Praktický význam práca spočíva v možnosti jej použitia na hodinách literatúry venovaných Kuprinovej práci, na voliteľných predmetoch, mimoškolských aktivitách, pri príprave reportáží a abstraktov.

1. Vlastnosti prejavu milostných citov v príbehu A.I. Kuprin "Olesya"

„Olesya“ je jedným z prvých veľkých diel autora a podľa jeho vlastných slov jedným z najobľúbenejších. „Olesya“ a neskorší príbeh „Rieka života“ (1906) Kuprin pripísal svojim najlepším dielam. „Tu je život, sviežosť,“ povedal spisovateľ, „boj so starým, zastaraným, impulzom k novému, lepšiemu“

„Olesya“ je jedným z Kuprinových najinšpiratívnejších príbehov o láske, mužovi a živote. Svet intímnych pocitov a krásy prírody sa tu snúbi s každodennými obrázkami vidieckych stojatých vôd, romantikou skutočnej lásky - s krutými zvyklosťami perebrodských roľníkov.

Spisovateľ nás zavedie do atmosféry drsného dedinského života s chudobou, nevedomosťou, úplatkami, divokosťou, opilosťou. Do tohto sveta zla a nevedomosti umelec stavia iný svet - pravdu harmónie a krásy, napísanú rovnako reálne a plnokrvne. Navyše je to svetelná atmosféra veľkej skutočnej lásky, ktorá inšpiruje príbeh a nakazí sa impulzmi „pre nové, lepšie“. „Láska je najjasnejšia a najzrozumiteľnejšia reprodukcia môjho I. Nie v sile, nie v obratnosti, nie v mysli, nie v talente ... individualita sa nevyjadruje v tvorivosti. Ale zamilovaný “- takže, očividne preháňajúci, napísal Kuprin svojmu priateľovi F. Batyushkovovi.

V jednej veci sa spisovateľ ukázal ako správny: v láske sa prejavuje celý človek, jeho postava, vnímanie sveta a štruktúra pocitov. V knihách veľkých ruských spisovateľov je láska neoddeliteľná od rytmu doby, od dychu času. Počnúc Puškinom, umelci testovali charakter súčasníka nielen sociálnymi a politickými činmi, ale aj sférou jeho osobných pocitov. Skutočný hrdina nebol len človek - bojovník, činiteľ, mysliteľ, ale aj človek s veľkými citmi, schopný hlbokého prežívania, milujúci s inšpiráciou. Kuprin v Olesi pokračuje v humanistickej línii ruskej literatúry. Moderného človeka - intelektuála konca storočia - kontroluje zvnútra najvyššou mierou.

Príbeh je postavený na porovnaní dvoch hrdinov, dvoch povah, dvoch svetových vzťahov. Na jednej strane je vzdelaný intelektuál, predstaviteľ mestskej kultúry, skôr humánny Ivan Timofeevič, na strane druhej je Olesya „dieťaťom prírody“, osobou, ktorá nebola ovplyvnená mestskou civilizáciou. Pomer povah hovorí sám za seba. V porovnaní s Ivanom Timofeevičom, mužom láskavého, ale slabého, „lenivého“ srdca, Olesya stúpa v šľachte, bezúhonnosti a hrdej dôvere vo svoju silu.

Ak vo vzťahoch s Yarmolou a vidieckymi ľuďmi vyzerá Ivan Timofeevich odvážne, humánne a vznešene, potom v komunikácii s Olesyou existujú aj negatívne aspekty jeho osobnosti. Jeho pocity sa stanú nesmelými, pohyby duše - obmedzené, nekonzistentné. „Strašlivé očakávanie“, „odporný strach“, hrdinova nerozhodnosť vyrazila bohatstvo duše, odvahu a slobodu Olesya.

Voľne, bez akýchkoľvek špeciálnych trikov, Kuprin kreslí vzhľad krásy Polissya a núti nás sledovať bohatstvo odtieňov jej duchovného sveta, vždy originálne, úprimné a hlboké. V ruskej a svetovej literatúre je málo kníh, kde by vznikol taký pozemský a poetický obraz dievčaťa žijúceho v súlade s prírodou a jej pocitmi. Olesya je Kuprinovým umeleckým objavom.

Skutočný umelecký inštinkt pomohol spisovateľovi odhaliť krásu ľudskej osoby, veľkoryso obdarenej prírodou. Naivita a panovačnosť, ženskosť a hrdá nezávislosť, „flexibilná, mobilná myseľ“, „primitívna a živá predstavivosť“, dojemná odvaha, jemnosť a vrodený takt, zapojenie sa do najvnútornejších tajomstiev prírody a duchovná veľkorysosť - tieto vlastnosti autor zdôrazňuje. kresba očarujúceho vzhľadu Olesya, celku, originálnej, voľnej prírody, ktorá sa v okolitej tme a nevedomosti blýskala ako vzácny drahokam.

Po prvýkrát v príbehu je Kuprinova milovaná myšlienka tak úplne vyjadrená: človek môže byť krásny, ak rozvíja a neničí telesné, duchovné a intelektuálne schopnosti, ktoré mu dáva príroda.

Následne Kuprin povie, že iba s víťazstvom slobody bude človek šťastný v láske. V „Olesya“ spisovateľ odhalil toto možné šťastie slobodnej, nespútanej a nezakrytej lásky. Rozkvet lásky a ľudskej osobnosti v skutočnosti tvorí poetické jadro príbehu.

S úžasným zmyslom pre takt nás Kuprin núti prejsť alarmujúcim obdobím zrodu lásky „plného vágnych, bolestne smutných pocitov“ a jej najšťastnejších sekúnd „čistého, plného, ​​pohlcujúceho potešenia“ a dlhej radosti. stretnutia milencov v hustom borovicovom lese. Svet jarnej radostnej prírody - tajomnej a nádhernej - sa v príbehu spája s rovnako krásnym výlevom ľudských pocitov.

Ľahká, rozprávková atmosféra príbehu neutícha ani po tragickom rozuzlení. Nad všetkým nepodstatným, malicherným a zlým víťazí skutočná, veľká pozemská láska, na ktorú sa spomína bez trpkosti - „ľahko a radostne“. Charakteristický je záverečný dotyk príbehu: šnúra červených korálikov v rohu okenného rámu uprostred špinavej kaše narýchlo opustenej „chaty na kuracích stehienkach“. Tento detail dáva dielu kompozičnú a sémantickú úplnosť. Šnúrka červených korálikov je poslednou poctou Olesyinho veľkorysého srdca, spomienky na „jej nežnú, veľkorysú lásku“.

Príbeh je rozprávaný z pohľadu hrdinu. Nezabudol na Olesyu, láska rozžiarila život, urobil ho bohatým, jasným a zmyselným. S jej stratou prichádza múdrosť.

2. Prejav najväčšieho ľudského pocitu v diele A. I. Kuprina „Shulamith“

Témy vzájomnej a šťastnej lásky sa dotýka aj AI Kuprin v príbehu „Shulamith“. Láska kráľa Šalamúna a chudobného dievčaťa Shulamitha z vinice je silná ako smrť a tí, ktorí sa milujú, sú vyšší ako králi a kráľovné.

Bez prečítania legendy „Shulamith“ nie je možné pochopiť romantický koncept lásky v spisovateľovej práci. Ak sa obrátime k tejto práci, umožníme ukázať originalitu historického a literárneho procesu na prelome storočí.

Na jeseň roku 1906 Alexander Ivanovič Kuprin napísal jeden zo svojich najkrajších príbehov Shulamith, inšpirovaný nesmrteľnou biblickou Piesňou piesní.

Zdrojom Kuprinovej legendy bola Biblia. Dej legendy - milostný príbeh Šalamúna a Sulamitha - vychádza zo Starozákonnej piesne Šalamúnových piesní.

Biblická „Pieseň piesní“ zrejme nemá dej. Sú to výkriky lásky, sú to nadšené opisy prírody a chvály ženícha, nevesty alebo zboru, ktorý ich odzrkadľuje. Z týchto roztrúsených chorálov „Piesne“ Kuprin stavia príbeh o veľkej láske kráľa Šalamúna a dievčaťa menom Shulamith. Horí láskou k mladému a krásnemu kráľovi Šalamúnovi, ale žiarlivosť ju ničí, intrigy ničia a nakoniec zomiera; O tejto smrti hovoria riadky biblickej básne „Pieseň piesní“: „Láska je silná ako smrť“. Sú to silné, večné slová.

Legenda strieda kapitoly, v ktorých sú obnovené a popísané skutky kráľa Šalamúna, jeho meditácie a kázanie, milostný vzťah medzi Sulamithom a Šalamúnom.

Téma lásky v tomto diele spája časovú špecifickosť a večnosť. Na jednej strane je to sedem dní a nocí lásky medzi Šalamúnom a Sulamithom, ktoré obsahujú všetky fázy vývoja citov a tragického finále lásky. Na druhej strane „nežná a ohnivá, oddaná a krásna láska, ktorá je drahšia ako bohatstvo, sláva a múdrosť, ktorá je drahšia ako samotný život, pretože ani život si neváži a nebojí sa smrti“ - to, čo dáva život ľudstvu, potom nepodlieha času, to, čo spája jednotlivca s večným životom ľudstva.

Organizácia umeleckého času v Kuprinovej legende pomáha čitateľovi vnímať lásku, ktorá sa kedysi stala medzi dvoma ľuďmi, ako mimoriadnu udalosť, vrytú do pamäte generácií.

So všeobecným obsahom legendy, jej pátosom, s modelom sveta v nej vytvoreným, s emocionálnou štruktúrou obrazov hrdinov, s autorovou orientáciou na Starý zákon a starodávne východné tradície, symboliku a emblémy farby ( farby) a kvety sú konzistentné.

Popisy lásky Šalamúna a Sulamitha sprevádza aj určitá farebná schéma. Červená je stála - farba lásky. Strieborná farba je v tomto kontexte dôležitá, pretože znamená čistotu, nevinnosť, čistotu, radosť. Symbol tepla, života, svetla, aktivity a energie je obrazom ohňa, ktorý sa objavuje v portrétnych skicách Sulamith s jej „ohnivými kučerami“ a „červenými vlasmi“. Nie je náhoda, že zelená farba v krajinách a vo vyhláseniach hrdinov: zelená farba symbolizuje slobodu, radosť, jasot, nádej, zdravie. A samozrejme, biele, modré a ružové farby vyvolávajú v čitateľovi celkom jednoznačné asociácie a sú plné metaforických významov: nežná a krásna, čistá a vznešená láska k hrdinom.

Kvety uvedené v legendárnom príbehu majú tiež symboliku, ktorá pomáha autorovi odhaliť zmysel legendy. Lily je symbolom čistoty a nevinnosti (všimnite si, že metafora ľalie bola pestovaná v umení romantizmu). Narcis je symbolom mladistvej smrti, navyše Narcis je starodávne rastlinné božstvo umierajúcej a vzkriesenej povahy: kvet narcisu sa spomína v mýte o únose Persefony. Hrozno je symbolom plodnosti, hojnosti, vitality a veselosti.

Kľúčové slová, ktoré pomáhajú odhaliť tento význam legendy, boli slová radosť a radosť: „srdečná radosť“, „radosť zo srdca“, „jasná a radostná“, „radosť“, „šťastie“, „radostný strach“, „stonanie šťastia“,

“radostne zvolal,„ radosť zo srdca “,„ veľká radosť mu rozžiarila tvár ako zlaté slnečné svetlo “,„ radostný detský smiech “,„ oči žiaria šťastím “,„ radosť “,„ moje srdce rastie od radosti "" "rozkoš", "Nikdy nebola a nikdy nebude žena šťastnejšia ako ja."

Sila lásky hrdinov, jas a spontánnosť jej prejavov, popísaných v legende, glorifikácia pocitov a idealizácia hrdinov, predurčili výber spisovateľa výtvarne expresívnych, emocionálne zafarbených figurálnych a štylistických obrazov. Zároveň sú univerzálne, pretože súvisia s večnou témou lásky a majú mytologický pôvod alebo sú zaradené do kruhu tradičných literárnych obrazov. Treba poznamenať, že Kuprinova legenda je prakticky nerozdeliteľná do naratívnych „plánov“: napríklad skutočných a alegorických. V ňom je každý detail, každé slovo, každý obrázok symbolický, alegorický, konvenčný. Spolu tvoria obraz - symbol lásky, naznačený názvom legendy - „Shulamith“.

Shulamith pred svojou smrťou hovorí svojmu milovanému: „Ďakujem ti, môj kráľ, za všetko: za tvoju múdrosť, ku ktorej si mi dovolil lipnúť na mojich perách ... ako na sladkom prameni ... Nikdy tu nebol a nikdy nebude žena šťastnejšia ako ja. “ Hlavná myšlienka tejto práce: Láska je silná ako smrť a iba ona, večná, chráni ľudstvo pred morálnym úpadkom, s ktorým ho moderná spoločnosť ohrozuje. V príbehu „Shulamith“ spisovateľ ukázal čistý a nežný pocit: „Láska chudobného dievčaťa z vinice a veľkého kráľa nikdy nepominie a nezabudne sa na to, pretože láska je silná ako smrť, pretože každá žena, ktorá miluje je kráľovná, pretože láska je krásna! "

Umelecký svet vytvorený spisovateľom v legende, ktorý vyzerá tak starodávne a konvenčne, je v skutočnosti veľmi moderný a hlboko individuálny.

Podľa obsahu „Shulamith“: vysoké šťastie a tragédia skutočnej lásky. Podľa typov hrdinov: mudrc-milovník života a čisté dievča. Podľa najdôležitejšieho zdroja: „najromantickejšou“ časťou Biblie je „Pieseň piesní“. Podľa kompozície a deja: „epická vzdialenosť“ a prístup k moderne ... Podľa autorovho pátosu: obdivovanie sveta a človeka, vnímanie skutočného zázraku - muža v najlepších a vznešených pocitoch.

„Shulamith“ Kuprin pokračuje v literárnej a estetickej tradícii spojenej s menami Turgenev („Pieseň triumfálnej lásky“), Mamin-Sibiryak („Slzy kráľovnej“, „Maya“), M. Gorky („Dievča a smrť“) „Khan a jeho syn“, „Valašská rozprávka“), to znamená mená spisovateľov v žánri literárnej legendy vyjadrujúce - v medziach realizmu - romantický pohľad.

„Shulamith“ od Kuprina je zároveň estetickou a emocionálnou reakciou spisovateľa na jeho éru, ktorá je poznačená zmyslom prechodu, obnovy, pohybu k novému, hľadaním pozitívnych zásad v živote, snom realizovať ideál v realita. Nebola náhoda, že D. Merezhkovsky videl oživenie romantizmu v umení a literatúre tejto doby. „Shulamith“ od A. I. Kuprina je svetlou romantickou legendou.

3. Pojem lásky v príbehu A.I. Kuprin „granátový náramok“

Príbeh „Granátový náramok“, napísaný v roku 1907, nám hovorí o skutočnej, silnej, ale neopätovanej láske. Stojí za zmienku, že táto práca je založená na skutočných udalostiach z rodinných kroník tugansko-baranovských kniežat. Tento príbeh sa stal jedným z najznámejších a najhlbších diel lásky v ruskej literatúre.

Podľa mnohých vedcov „v tomto príbehu je všetko majstrovsky napísané, začínajúc jeho názvom. Samotný názov je prekvapivo poetický a zvučný.

Znie to ako riadok básne napísanej v jambickej trojkolke “.

Jeden z najtrapnejších príbehov o láske, najsmutnejší je „náramok z granátového jablka“. Najúžasnejšou vecou v tejto práci je epigraf: „L. von Bethovn. Syn (op. 2 č. 2). Largo Appassionato “. Tu sa smútok a slasť lásky spájajú s Beethovenovou hudbou. A ako dobre sa našiel refrén: „Buď posvätené tvoje meno!“

Kritici opakovane poukazovali na to, že „motívy“ charakteristické pre „granátový náramok“ v predchádzajúcej práci postupne rástli.

Prototyp nie je ani tak charakterný, ako skôr o osude Zheltkov, nachádzame v príbehu „Prvý príchod“ (1897), že láska k sebazničeniu a dokonca až k sebazničeniu, pripravenosť zomrieť v mene milovaná žena, táto téma, dotknutá neistou rukou v príbehu „Podivný prípad“ (1895), kvitne v napínavom, majstrovsky spracovanom náramku z granátového jablka.

Kuprin pracoval na „granátovom náramku“ s veľkým nadšením a skutočným tvorivým nadšením.

Podľa VN Afanasyev „Kuprin svoj príbeh náhodou neskončil tragickým koncom, potreboval taký koniec, aby silnejšie zdôraznil silu Zheltkovovej lásky k žene, ktorá mu je takmer neznáma - láske, ktorá sa stane“ raz za niekoľko stoviek. rokov “.

Pred nami sú typickí predstavitelia aristokracie na začiatku 20. storočia, rodina Sheinovcov. Vera Nikolaevna Sheina je krásna prominentka, stredne šťastná v manželstve, žije pokojným a dôstojným životom. Jej manžel, princ Shein, je hodný človek, Vera si ho váži.

Prvé strany príbehu sú venované popisu prírody. Podľa presnej poznámky S. Shtilmana „Kuprinova krajina je plná zvukov, farieb a najmä pachov ... Kuprinova krajina je silne emocionálna a nepodobá sa na nič iné.“

Akoby na ich zázračnom svetlom pozadí sa odohrávajú všetky udalosti, plní sa krásna rozprávka lásky. Chladná jesenná krajina chradnúcej prírody je v podstate podobná nálade Veru Nikolaevny Sheiny. V tomto živote ju nič nepriťahuje, možno práve preto je jas jej bytosti zotročený rutinou a otupenosťou. Dokonca aj počas rozhovoru so svojou sestrou Annou, v ktorom druhá obdivuje krásu mora, odpovedá, že najskôr ju táto krása tiež vzrušuje a potom „začne ju drviť svojou prázdnou prázdnotou ...“. Veru nebolo možné naplniť zmyslom pre krásu pre okolitý svet. Nebola prirodzene romantická. A keď som videl niečo neobvyklé, zvláštnosť, pokúsil som sa (aj keď nedobrovoľne) pristáť na tom, porovnať to s okolitým svetom. Jej život plynul pomaly, odmerane, potichu a, zdá sa, uspokojoval životné zásady bez toho, aby ich prekračoval. Vera si vzala princa, to áno, ale rovnakého ukážkového, tichého človeka ako ona.

Úbohý úradník Zheltkov, keď sa raz stretol s princeznou Verou Nikolaevnou, sa do nej zamiloval z celého srdca. Táto láska nenecháva priestor pre iné záujmy milenca.

VN Afanasyev verí, že „práve v oblasti lásky„ malý muž ukazuje svoje veľké pocity z väčšej časti v Kuprinovej práci ”. Je ťažké súhlasiť s jeho názorom, pretože hrdinov Kuprinovej práce je ťažké nazvať „malými ľuďmi“, sú schopní svätých a veľkých pocitov.

A teraz Vera Nikolaevna dostane od Zheltkova náramok, ktorého lesk granátových jabĺk ju ponorí do hrôzy, myšlienka „ako krv“ okamžite prerazí jej mozog a teraz na ňu dolieha jasný pocit blížiaceho sa nešťastia a tentoraz to nie je vôbec prázdny. Od tej chvíle je jej pokoj zničený. Vera považovala Zheltkova za „nešťastného“, nemohla pochopiť celú tragédiu tejto lásky. Výraz „šťastný nešťastný človek“ sa ukázal byť akosi rozporuplný. V jeho pocitoch k Veru Zheltkov zažil šťastie.

Odchod navždy, myslel si, že sa Verina cesta uvoľní, jej život sa zlepší a bude pokračovať ako predtým. Ale niet cesty späť. Rozchod s Zheltkovovým telom bol vyvrcholením jej života. V tomto okamihu sila lásky dosiahla svoju maximálnu hodnotu a stala sa rovnakou ako smrť.

Osem rokov šťastnej, nezištnej lásky, ktorá nevyžaduje nič na oplátku, osem rokov oddanosti sladkému ideálu, nezištnosť podľa vlastných zásad.

V jednom krátkom okamihu šťastia nie je darovanie všetkého, čo sa nahromadilo počas tak dlhého obdobia, v silách každého. Ale Zheltkovova láska k Veru neposlúchala žiadne modelky, bola od nich vyššia. A aj keď sa jeho koniec ukázal ako tragický, Zheltkovovo odpustenie bolo odmenené.

Zheltkov odchádza z tohto života, aby nezasahoval do života princeznej, a po smrti jej ďakuje za to, že pre neho bola „jedinou radosťou v živote, jedinou útechou, jednou myšlienkou“. Tento príbeh nie je ani tak o láske, ako o modlitbe k nej. Zamilovaný úradník vo svojom umierajúcom liste požehnáva svoju milovanú princeznú: „Keď odchádzam, v extáze hovorím:„ Posväť sa svoje meno. “Kryštálový palác, v ktorom Vera žila, sa zrútil a vpustil doň veľa svetla, tepla a úprimnosti. do života. hudba Beethovena, splýva s láskou k Želtkovovi a s večnou spomienkou na neho.

Pozdravujúc Želtkovov pocit, VN Afanasyev však poznamenáva: „A ak samotný Kuprin, ktorý zradil svoje dojmy z Bizetovej opery„ Carmen “, napísal, že„ láska je vždy tragédia, vždy boj a úspech, vždy radosť a strach, vzkriesenie a smrť „Tento pocit Zheltkova je tichou, submisívnou adoráciou, bez vzostupov a pádov, bez boja za milovanú osobu, bez nádeje na reciprocitu. Takáto adorácia vyčerpáva dušu, robí ju bojazlivou a bezmocnou. Nie je to dôvod, prečo Zheltkov, zdrvený jeho láskou, tak ochotne súhlasí s opustením tohto života? “

Podľa kritika je „Náramok z granátového jablka“ jedným z Kuprinových najúprimnejších a najobľúbenejších diel čitateľov, a napriek tomu pečať určitej menejcennosti spočíva v obraze jeho ústrednej postavy, Zheltkova, ako aj v samotnom pocite pre Veru Sheinu, ktorý so všetkými svojimi starosťami a úzkosťami oplotil jej lásku od života, uzavretý vo svojom pocite, ako v ulite, Zheltkov nepozná skutočnú radosť z lásky. “

Čo cítil Zheltkov - bola to skutočná láska, inšpirujúca, jediná, silná alebo šialenstvo, šialenstvo, ktoré robí človeka slabým a chybným? Aká bola smrť hrdinu - slabosť, zbabelosť, naplnená strachom alebo silou, túžba neobťažovať a opustiť svojho milovaného? Toto je podľa nás skutočný konflikt príbehu.

Analýza Kuprinovho „granátového náramku“, Y. V. Babicheva píše:

„Toto je druh akatistu lásky ...“. A. Chalova prichádza k záveru, že pri vytváraní „granátového náramku“ Kuprin použil model akatistu.

„Akathist“ je z gréčtiny preložený ako „hymnus, ktorý nemôžete vykonávať, keď vystupujete“. Skladá sa z 12 párov kontakionov a ikosov a posledného kontakionu, ktorý nemá žiadny pár a trikrát sa opakuje, potom sa prečíta 1 ikos a 1 kondak. Po akatistovi obvykle nasleduje modlitba. Akatistu možno teda podľa A. Chalovej rozdeliť na 13 častí. V náramku z granátového jablka je rovnaký počet kapitol. Akatista je veľmi často založený na dôslednom popise zázrakov a skutkov v mene Boha. V „náramku z granátového jablka“ to zodpovedá milostným príbehom, ktorých je možné napočítať najmenej desať.

Nepochybne je 13 kontakionov veľmi dôležitých. V kapitole „Granátový náramok“ je 13. kapitola jednoznačne vrcholom. Motívy smrti a odpustenia sú v ňom jasne naznačené. A v tej istej kapitole zahŕňa Kuprin modlitbu.

Zvlášť v tomto príbehu A.I. Kuprin vyzdvihol postavu starého generála

Anosov, ktorý si je istý, že vysoká láska existuje, ale je to „... musí to byť tragédia, najväčšie tajomstvo na svete“, ktorá nepozná žiadne kompromisy.

Podľa S. Volkova „je to generál Anosov, ktorý sformuluje hlavnú myšlienku príbehu: Láska musí byť ...“. Volkov zámerne prerušuje frázu a zdôrazňuje, že „skutočná láska, ktorá existovala kedysi, nemohla zmiznúť, určite sa vráti, len si ju možno nikto nevšimol, nepoznal ju a nepoznal, už žije niekde v blízkosti. Jej návrat bude skutočným zázrakom. “ S názorom Volkova je ťažké súhlasiť, generál Anosov nedokázal sformulovať hlavnú myšlienku príbehu, pretože sám takú lásku nezažil.

„Pre samotnú princeznú Veru,“ bývalá vášnivá láska k manželovi už dávno prešla do pocitu silného, ​​verného a skutočného priateľstva; táto láska jej však nepriniesla vytúžené šťastie - je bezdetná a vášnivo sníva o deťoch. “

Podľa S. Volkova „hrdinovia príbehu neprikladajú láske skutočnú dôležitosť, nedokážu pochopiť a prijať všetku jej vážnosť a tragédiu“.

Horlivá láska alebo rýchlo vyhorí a príde vytriezvenie, ako v neúspešnom manželstve generála Anosova, alebo ide „do pocitu silného, ​​verného a skutočného priateľstva“ k svojmu manželovi, ako princezná Vera.

A preto starý generál pochyboval, či je to ten druh lásky: „Láska je nezaujatá, nesebecká a nečaká odmenu? Ten, o ktorom sa hovorí - „silný ako smrť“. Takto miluje malý, chudobný úradník s nesúhlasným priezviskom. Osem rokov je značné obdobie na testovanie pocitov a napriek tomu na ne ani na sekundu nezabudol: „Každý okamih dňa bol plný teba, myšlienky na teba ...“. A napriek tomu Zheltkov vždy zostal bokom, neponižoval ju ani neponižoval.

Princezná Vera, žena, so všetkou svojou aristokratickou zdržanlivosťou, veľmi pôsobivá, schopná porozumieť a oceniť to krásne, mala pocit, že jej život prišiel do kontaktu s touto veľkou láskou, ktorú spievali najlepší básnici sveta. A keď som bol v truhle Zheltkova, ktorý bol do nej zamilovaný, „uvedomil som si, že láska, o ktorej sníva každá žena, ju prešla“.

„V priebehu rokov reakcie,“ píše VN Afanasyev, „keď dekadenti a prírodovedci všetkých pruhov zosmiešňovali a deptali ľudskú lásku do bahna, Kuprin v príbehu„ Náramok z granátového jablka “opäť ukázal krásu a veľkosť tohto pocitu, ale tým, že urobil svojho hrdinu schopného iba nezištnej a pohlcujúcej lásky a poprial mu všetky ostatné záujmy, nedobrovoľne ochudobnil a obmedzil obraz tohto hrdinu “.

Nezištná láska, nečaká na odmenu - práve o takej nezaujatej a zhovievavej láske, píše Kuprin v príbehu „Náramok z granátového jablka“. Láska premení každého, koho sa dotkne.

Záver

Láska v ruskej literatúre je zobrazená ako jedna z hlavných ľudských hodnôt. Podľa Kuprina „individualita nie je vyjadrená v sile, ani v obratnosti, ani v inteligencii, ani v tvorivosti. Ale zamilovaný! "

Pre hrdinov Kuprinových príbehov je charakteristická mimoriadna sila a úprimnosť citu. Láska akoby hovorila: „Kde stojím, nemôže byť špinavé.“ Prirodzená fúzia úprimne zmyselného a ideálu vytvára umelecký dojem: duch preniká do tela a zušľachťuje ho. Toto je podľa mňa filozofia lásky v pravom zmysle.

Kuprinovo dielo púta láskou k životu, humanizmom, láskou a súcitom k človeku. Konvexita obrazu, jednoduchý a jasný jazyk, presná a jemná kresba, nedostatok poučenia, psychológia postáv - to všetko ich približuje k najlepšej klasickej tradícii v ruskej literatúre.

Láska v Kuprinovom vnímaní je často tragická. Ale možno iba tento pocit môže dať zmysel ľudskej existencii. Môžeme povedať, že spisovateľ testuje svojich hrdinov s láskou. Silní ľudia (napríklad Zheltkov, Olesya) vďaka tomuto pocitu začínajú žiariť zvnútra, sú schopní nosiť lásku v srdci, bez ohľadu na to.

Ako napísal V. G. Afanasyev: „Láska bola vždy hlavnou organizačnou témou všetkých Kuprinových veľkých diel. V „Shulamith“ aj v „náramku z granátového jablka“ existuje veľký vášnivý pocit, ktorý inšpiruje hrdinov, určuje pohyb deja, pomáha odhaliť najlepšie vlastnosti hrdinov. A hoci láska v Kuprinových hrdinoch je len zriedka šťastná a ešte menej často nachádza rovnakú odpoveď v srdci osoby, ktorej je adresovaná („Shulamith“ je v tomto ohľade takmer jedinou výnimkou), jej odhalenie v celej šírke a všestrannosti dodáva dielam romantické vzrušenie a nadšenie, povznáša nad sivý, ponurý život a v mysliach čitateľov potvrdzuje myšlienku sily a krásy skutočného a veľkého ľudského cítenia “.

Skutočná láska je veľké šťastie, aj keď končí odlúčením, smrťou, tragédiou. K tomuto záveru, aj keď neskoro, ale príde mnoho Kuprinových hrdinov, ktorí stratili, prehliadali alebo sami zničili svoju lásku. V tomto neskorom pokání, neskorom duchovnom vzkriesení, osvietení hrdinov je očisťujúca melódia, ktorá hovorí aj o nedokonalosti ľudí, ktorí sa ešte nenaučili žiť. Rozpoznať a vážiť si skutočné pocity a nedokonalosť života, sociálne podmienky, prostredie, okolnosti, ktoré často bránia medziľudským vzťahom, a čo je najdôležitejšie, o tých vysokých emóciách, ktoré zanechávajú neutíchajúcu stopu duchovnej krásy, veľkorysosti, oddanosti a čistota. Láska je tajomný prvok, ktorý transformuje život človeka, dodáva jeho osudu jedinečnosť na pozadí bežných každodenných príbehov, napĺňa jeho pozemskú existenciu zvláštnym významom.

Vo svojich príbehoch A.I. Kuprin nám ukázal úprimnú, oddanú, nesebeckú lásku. Láska, o ktorej sníva každý človek. Láska, v mene ktorej môžeš obetovať čokoľvek, dokonca aj svoj život. Láska, ktorá prežije tisícročia, premôže zlo, urobí svet krásnym a ľudia milí a šťastní.

Zoznam použitej literatúry

1. Afanasyev V. N. Kuprin A. I. Kritický životopisný náčrt -

M.: Beletria, 1960.

2. Berkov P. N. Alexander Ivanovič Kuprin. Kritický bibliografický náčrt, ed. Akadémia vied ZSSR, M., 1956

3. Berkova P. N. “A. I. Kuprin "M., 1956

4. Volkov A.A. Kreativita A.I. Kuprina. M., 1962.S. 29.

5. Vorovsky VV Literárne kritické články. Politizdat, M., 1956, s. 275.

6. Kachaeva L.A. Kuprinov spôsob písania // ruská reč. 1980. č. 2. S.

23.

7. Koretskaya I. Poznámky // Kuprin A.I. Sobr. Op. V 6 zväzkoch. M., 1958.

4, s. 759.

8. Krutikova L.V. A.I. Kuprin. M., 1971

9. Kuleshov V.I. Kreatívna cesta A.I. Kuprina, 1883-1907. M., 1983

10. Kuprin A. I. Sulamith: Príbehy a príbehy - Jaroslavľ: Top.

–Vydavateľstvo Volzhsky, 1993- 416 s.

11. Kuprin AI Zhromaždené diela v 9 zväzkoch. Ed. N. N. Akonova a ďalší. Bude predstavený článok F. I. Kuleshovej. Zv. 1. Práce 1889-1896. M.,

„Beletria“, 1970

12. Michajlov O. Kuprin. Problém ZhZL. 14 (619). „Mladá stráž“, 1981 -

270 s.

13. Pavvovskaya K. Kreativita Kuprin. Abstrakt. Saratov, 1955, s. osemnásť

14. Plotkin L. Literárne eseje a články, „Sovietsky spisovateľ“, L, 1958, s. 427

15. Chuprinin S. Čítanie znova Kuprin. M., 1991

16. Bakhnenko E. N. „... Každý človek môže byť láskavou, súcitnou, zaujímavou a krásnou dušou“ K 125. výročiu narodenia A. I. Kuprina

// Literatúra v škole. - 1995 - č. 1, s. 34-40

17. Volkov S. „Láska by mala byť tragédiou“ Z pozorovaní ideologickej a umeleckej originality Kuprinovho príbehu „Granátový náramok“ //

Literatúra. 2002, č. 8, s. osemnásť

18. Nikolaeva E. Človek sa narodil pre radosť: k 125. výročiu narodenia A.

Kuprin // knižnica. - 1999, č. 5 - s. 73-75

19. Khablovsky V. Na obraz a podobu (Kuprinove postavy) // Literatúra

2000, č. 36, s. 2-3

20. „Granátový náramok“ Chalova S. Kuprina (Niektoré poznámky k problému formy a obsahu) // Literatúra 2000 - № 36, s. 4

21. Shklovsky E. Na konci éry. A. Kuprin a L. Andreev // Literatúra 2001 -

№ 11, s. 1-3

22. Shtilman S. O zručnosti spisovateľa. Príbeh A. Kuprina „Granátový náramok“ // Literatúra - 2002 - č. 8, s. 13-17

23. „Shulamith“ A.I. Kuprin: romantická legenda o láske od N. N. Starygin http://lib.userline.ru/samizdat/10215

Pokúsili sme sa nájsť odpovede na otázky o láske. To neznamená, že problém nevyriešili. Rozhodnuté! A pozoruhodným príkladom toho je láska I.A. - jeden z vynikajúcich laureátov Nobelovej ceny, ktorý sa až do konca svojich dní snažil poznať pravdu o láske. Téma lásky nie je v Kuprinovej tvorbe o nič menej jemná. Čo je teda tento „Boží dar“ (podľa týchto veľkých ruských spisovateľov)?

Aby som parafrázoval poznámku Paustovského K.G. že láska má tisíce aspektov, môžete si predstaviť tento skvelý pocit v podobe drahokamu s mnohými fazetami (alebo dokonca s ich nekonečným počtom), pretože limit je tu nemožný a nie je potrebný .... Koniec koncov, koncový bod znamená koniec všetkého! Nielen pre ľudstvo, ale aj pre vesmír. Láska je hlavným cieľom, najvyšším zmyslom života. Toto je život sám. Išlo o takú lásku, že A.I Kuprin a I.A. Bunin. Vo svojich dielach hrdinovia hľadajú a objavujú nové aspekty lásky, spoznávajú seba a svet okolo seba prizmou nového porozumenia.

V príbehu A.I. Kuprinova téma „Náramok z granátového jablka“, téma lásky, sa odhaľuje prostredníctvom vnútorných pocitov, skúseností, činov hlavného hrdinu, drobného úradníka Zheltkova, svetskej dáme - Veru Nikolaevnu Sheinu. Jeho pocit je hlboký, pokorný a bezpodmienečný. Vie veľmi dobre, že je medzi nimi priepasť - ona je žena z vyššej spoločnosti a on zo strednej triedy, majú iný pohľad na život, iný vnútorný pohľad na svet a nakoniec je vydatá. Na jednej strane neprijíma všetky tieto konvencie, neopúšťa ju a zo svojej hlbokej náklonnosti k nej je pripravený niesť tento „náklad“ ... Na druhej strane, Zheltkov nevstupuje do boja so spoločnosťou, nesnaží sa nič dokázať, vyhrať späť. On jednoducho miluje. A chce len jedno - šťastie pre svojho vyvoleného. Hrdinu jeho súčasníci pochopili. A s najväčšou pravdepodobnosťou by to dnes nebolo prijaté vo svete. Prečo? Väčšina ľudí verí, že láska je skôr partnerstvo, prechodná vášeň, rešpekt, priateľstvo, kde je najdôležitejšie dodržať zásadu „ty - ja, ja - ty“. A ak dôjde k porušeniu tohto pravidla, potom koniec pocitu. A musíme odísť hľadať nové vášne. Ako často sa odvraciame, zrádzame, utekáme, ak sa nám niečo nepáči, nehodí sa, neprináša šťastie. Samozrejme, keď sa objaví človek ako Zheltkov, ktorý neustúpi a jeho duša ho chce iba milovať, napriek tomu, že je ponižovaný, urážaný a úprimne povedané ignorovaný, stane sa skutočnou „čiernou ovcou“. Niektorí sa mu smejú, ako princ Vasily, pre ktorého je príbeh o hlavnej zápletke rozhovorov pri stole. Ostatní sa úprimne boja, pretože neznáme, nepochopiteľné je vždy desivé, sa stáva živou hrozbou. Verin brat preto navrhuje zaviesť trest za tento druh „zločinu“ - bitie tyčami. Kuprinov hrdina zomiera. Všetko, čo som mohol povedať, povedal. Splnil svoje poslanie - zažil skutočný pocit, poznal ten aspekt lásky, pre ktorý sa narodil. Zostáva nádej, že princezná a ostatní hrdinovia pochopia a zažijú tento nekonečný impulz. Smrťou sa mu splnil sen - princezná premýšľala o svojom živote, o svojej duši, o svojom postoji k manželovi a o tom, aká je pravda ...

Téma lásky v dielach A. Kuprina . pokračuje v príbehu „Duel“. Názov diela nie je náhodný. Celý svet (a každý z nás) je jednotou a bojom protikladov, čiernobielych, fyzických a duchovných, vypočítavosti a úprimnosti .... Hlavná postava, poručík Romashov, je pripravená postaviť sa nezmyselnosti existencie v malom vojenskom meste. Nie je pripravený zmieriť sa s hlúpym, prázdnym každodenným životom dôstojníkov, ktorých členovia vykonávajú ráno rovnaké úlohy a trávia večery v hrách, opitých bitkách a vulgárnych románikoch. Jeho duša hľadá skutočné pocity, skutočné a úprimné, pre ktoré stojí za to žiť a ísť ďalej. Zamiluje sa do vydatej dámy - Shurochky Nikolaevovej. Nie je to len koníček alebo pokus o únik zo sivého každodenného života. Nie, je to láska, o ktorej ľudia snívajú, ale ktorú v skutočnosti neuznávajú. Využíva teplo hlavného hrdinu a posiela ho na istú smrť kvôli kariére svojho manžela. Kto vyhral a kto prehral v tomto „súboji“? Poručík Romashov zomrel, bol zničený, ale jeho duša sa zdvihla nad túto malú, konvenčnú, ješitnú. Shurochka vyhrala, dostala to, čo chcela. Ale vo vnútri zomrela.

Téma lásky v dielach A.I. Kuprina naznačuje myslenie. A vyberte si svoju cestu životom. Áno, láska nie je raj na zemi, je to skôr tvrdá práca, vzdanie sa vlastného ega, stereotypov a životných zvyklostí. Ale na oplátku získate oveľa viac - to je raj vo vašej duši. Odteraz sa život stáva harmonickým, vedomým a naplneným. Skutočný dar z neba! Ale voľba zostáva na každom z nás ....

Téma lásky v Kuprinovom diele nie je abstraktnou filozofiou, sú to živí ľudia so svojimi myšlienkami, pocitmi, myšlienkami. Spisovateľ ich neodsudzuje ani nevyvyšuje. Každý má právo žiť život so svojou vlastnou pravdou. Nie každá pravda je však pravda ...

Každý človek aspoň raz v živote zažil lásku - či už je to láska k matke alebo otcovi, mužovi alebo žene, jeho dieťaťu alebo priateľovi. Vďaka tomuto pohlcujúcemu pocitu sú ľudia milší, emocionálnejší. Témy lásky sa dotýka tvorba mnohých veľkých spisovateľov a básnikov, práve ona ich inšpirovala k tvorbe ich nesmrteľných diel.

Veľký ruský spisovateľ A.I. Kuprin napísal množstvo diel, v ktorých spieval čistú, ideálnu a vznešenú lásku. Pod perom A. I. Kuprina

Narodili sa také nádherné diela ako príbehy „Náramok z granátového jablka“, „Shulamith“, „Olesya“, „Duel“ a mnoho ďalších, ktoré sa venujú tomuto jasnému pocitu. V týchto dielach spisovateľ prejavil lásku inej povahy a rôznych ľudí, ale jej podstata je nezmenená - je neobmedzená.

Príbeh „Olesya“, ktorý napísal AI Kuprin v roku 1898, ukazuje všestrannú lásku Olesya, dievčaťa zo vzdialenej dediny Polesie, k majstrovi Ivanovi Timofeevichovi. Počas lovu sa Ivan Timofeevich stretne s Olesyou, vnučkou čarodejnice Manuilikha. Dievča ho fascinuje svojou krásou, teší sa hrdosťou a sebavedomím. A Ivan Timofeevich priťahuje Olesya svojou láskavosťou a inteligenciou. Hlavní hrdinovia sa do seba zamilujú a úplne sa poddávajú svojim pocitom.

Zamilovaná Olesya ukazuje svoje najlepšie vlastnosti - citlivosť, jemnosť, pozorovanie, vrodenú myseľ a podvedomé poznanie tajomstiev života. Kvôli svojej láske je pripravená na všetko. Ale kvôli tomuto pocitu bol Olesya bezbranný, čo ju viedlo k smrti. V porovnaní s Olesyinou láskou Ivan Timofeevich cit pre ňu pripomína skôr prchavú príťažlivosť.

Hlavná postava tým, že ponúka dievčaťu ruku a srdce, naznačuje, že Olesya, ktorá nemôže žiť mimo prírody, sa presťahuje do jeho mesta. Vanya ani nenapadne vzdať sa civilizácie kvôli Olesyi. Ukázalo sa, že je slabý, rezignoval na prevládajúce okolnosti a nepodnikol žiadne kroky, aby bol so svojou milovanou.
V príbehu „Náramok z granátového jablka“ je láska predstavená ako neopätovaný, nesebecký a romantický pocit, ktorý hlavný hrdina Zheltkov, drobný zamestnanec, cíti pre princeznú Veru Nikolaevnu Sheinu.

Zmyslom života Zheltkova boli jeho listy svojej milovanej žene, plné čistej, nezištnej lásky. Manžel princeznej, spravodlivý a milý človek, zaobchádza so Zheltkovom so súcitom a odhodí všetky predsudky a prejaví rešpekt voči svojim pocitom. Zheltkov, ktorý si uvedomil nemožnosť svojho sna a stratil všetku nádej na reciprocitu, však spácha samovraždu.

Navyše, aj v posledných minútach svojho života myslí iba na svojho milovaného. A až po smrti hlavného hrdinu si Vera Nikolaevna uvedomuje, že „láska, o ktorej sníva každá žena, ju už prešla“. Táto práca je hlboko tragická a hovorí o tom, aké dôležité je včas pochopiť lásku druhého človeka a opätovať ho.

Vo svojich dielach A.I. Kuprin preukázal lásku ako úprimný, oddaný a nesebecký pocit. Tento pocit je snom každého človeka, kvôli ktorému môžete obetovať všetko. Je to večná všeobjímajúca láska, ktorá urobí ľudí šťastnými a láskavými a svet okolo nás krásny.