Picha za milele katika fasihi ya ulimwengu. Jaribu kazi picha za milele katika fasihi ya ulimwengu Katika fasihi ya ulimwengu, kuna wazo la picha ya milele

Kuu / Kudanganya mke

Picha za milele ni wahusika wa fasihi ambao wamepokea mfano halisi wa fasihi ya nchi tofauti na enzi, ambazo zimekuwa aina ya "ishara" za utamaduni: Prometheus, Phaedra, Don Juan, Hamlet, Don Quixote, Faust, nk Kijadi ni pamoja na hadithi na hadithi wahusika, takwimu za kihistoria (Napoleon, Joan wa Arc), pamoja na nyuso za kibiblia, na msingi wa picha za milele unategemea maonyesho yao ya fasihi. Kwa hivyo, picha ya Antigone inahusishwa haswa na Sophocles, na Myahudi wa Milele anafuatilia historia yake ya fasihi kutoka "Big Chronicle" (1250) na Matthew wa Paris. Mara nyingi kati ya picha za milele pia ni pamoja na wahusika ambao majina yao yamekuwa nomino za kawaida: Khlestakov, Plyushkin, Manilov, Kaini. Picha ya milele inaweza kuwa njia ya uundaji na kisha inaweza kuonekana isiyo ya kibinafsi ("msichana wa Turgenev"). Kuna pia anuwai za kitaifa, kama ilivyokuwa, ikifanya jumla ya aina ya kitaifa: huko Carmen mara nyingi wanataka kuona kwanza ya Uhispania, na kwa askari shujaa Švejk - Jamhuri ya Czech. Picha za milele zina uwezo wa kupanua kwa jina la mfano wa enzi nzima ya kitamaduni na kihistoria - wote waliowazaa, na yule wa baadaye, ambaye aliwatafsiri upya. Picha ya Hamlet wakati mwingine huonekana kama utimamu wa mtu wa Marehemu Renaissance, ambaye alitambua kutokuwa na mwisho kwa ulimwengu na uwezo wake na alikuwa amechanganyikiwa kabla ya hii infinity. Wakati huo huo, picha ya Hamlet ni tabia mtambuka ya utamaduni wa kimapenzi (kuanzia na insha ya JV Goethe "Shakespeare na Mwisho wa Kwayo", 1813-16), ambayo inawasilisha Hamlet kama aina ya Faust, msanii, "mshairi aliyelaaniwa", mkombozi »Hatia ya ustaarabu. F. Freiligrath, ambaye anamiliki maneno: "Hamlet ni Ujerumani" ("Hamlet", 1844), ilimaanisha kimsingi kutokuchukua hatua kwa kisiasa kwa Wajerumani, lakini aliamua kwa hiari uwezekano wa utambulisho kama huo wa fasihi wa Mjerumani, na katika hisia pana ya mtu wa Ulaya Magharibi.

Mmoja wa waundaji wakuu wa hadithi mbaya juu ya karne ya 19 Mzungu-Faustian, ambaye alijikuta katika ulimwengu wa "nje ya rut" - O. Spengler ("The Decline of Europe", 1918-22). Toleo la mapema na laini la mtazamo huu linaweza kupatikana katika nakala za I.S.Turgenev "Maneno mawili juu ya Granovsky" (1855) na "Hamlet na Don Quixote" (1860), ambapo mwanasayansi wa Urusi ametambuliwa moja kwa moja na Faust, na "mbili za msingi , sifa tofauti za maumbile ya mwanadamu ", aina mbili za kisaikolojia zinazoashiria kutafakari tu na vitendo vya kazi (" roho ya kaskazini "na" roho ya mtu wa kusini "). Pia kuna jaribio la kupanga enzi kwa msaada wa picha za milele, ikiunganisha karne ya 19. na picha ya Hamlet, na katika karne ya 20 - "vifo vingi vya jumla" - na wahusika wa "Macbeth". Katika shairi la A. Akhmatova "Asali ya mwituni inanuka kama nafasi ya bure ..." (1934), Pontius Pilato na Lady Macbeth ni ishara za kisasa. Umuhimu wa kudumu unaweza kutumika kama chanzo cha matumaini ya kibinadamu ya asili katika DS mapema Merezhkovsky, ambaye alizingatia picha za milele kama "wenzi wa ubinadamu", ambao hawawezi kutenganishwa na "roho ya mwanadamu", wakitajirisha vizazi zaidi na zaidi ("Masahaba wa Milele", 1897). Ikiwa Annensky, kuepukika kwa mgongano wa ubunifu wa mwandishi na picha za milele hupewa sauti za kutisha. Kwa yeye, hawa sio "marafiki wa milele" tena, lakini "shida - sumu": "Nadharia inaibuka, nyingine, ya tatu; ishara imebadilishwa na ishara, jibu linacheka jibu ... Wakati mwingine tunaanza kutilia shaka hata uwepo wa shida ... Hamlet - sumu kali zaidi ya shida za kishairi - imepitia zaidi ya karne moja ya maendeleo , alitembelea hatua za kukata tamaa, na sio Goethe tu "(Annensky I. Tafakari ya vitabu. M., 1979). Matumizi ya picha za milele za fasihi zinajumuisha burudani ya hali ya njama ya jadi na kumpa mhusika sifa zilizo asili katika picha ya asili. Sambamba hizi zinaweza kuwa za moja kwa moja au zilizofichwa. Turgenev katika King Lear of the Steppe (1870) anafuata turubai ya msiba wa Shakespeare, wakati NS Leskov huko Lady Macbeth wa Wilaya ya Mtsensk (1865) anapendelea vielelezo visivyo wazi (kuonekana kwa Boris Timofeich, sumu na Katerina Lvovna, kama paka anakumbuka parodically ziara ya sikukuu ya Macbeth aliyeuawa kwa maagizo yake na Banquo). Ingawa sehemu kubwa ya juhudi za mwandishi na msomaji zinatumika kujenga na kufunua milinganisho kama hiyo, jambo kuu hapa sio fursa ya kuona picha inayojulikana katika muktadha usiyotarajiwa, lakini ufahamu mpya na ufafanuzi unaotolewa na mwandishi. Rejea ya picha za milele yenyewe inaweza kuwa ya moja kwa moja - sio lazima wapewe jina na mwandishi: uhusiano kati ya picha za Arbenin, Nina, Prince Zvezdich kutoka "Masquerade" (1835-36) na M. Lermontov na Othello ya Shakespeare, Desdemona, Cassio ni dhahiri, lakini lazima hatimaye ianzishwe na msomaji mwenyewe.

Wakati wa kurejelea Biblia, waandishi mara nyingi hufuata maandishi ya kisheria, ambayo haiwezekani kubadilisha hata kwa maelezo, ili wosia wa mwandishi ujidhihirishe kimsingi katika ufafanuzi na uongezaji wa kipindi na aya maalum, na sio tu katika tafsiri mpya ya picha inayohusiana nayo (T. Mann, Joseph na Ndugu Zake, 1933-43). Uhuru mkubwa unawezekana wakati wa kutumia njama ya hadithi, ingawa hapa, kwa sababu ya mizizi yake katika ufahamu wa kitamaduni, mwandishi anajaribu kutopotoka kutoka kwa mpango wa jadi, akitoa maoni yake kwa njia yake mwenyewe (Msiba wa M. Tsvetaeva Ariadne, 1924, Fedra , 1927). Kutaja picha za milele kunaweza kumfungulia msomaji mtazamo wa mbali, ambao una historia yote ya uwepo wao katika fasihi - kwa mfano, "Antigones" zote, kuanzia Sofokles (442 KK), na vile vile hadithi za hadithi, hadithi na hadithi za zamani (kutoka kwa Apocrypha, akisimulia juu ya Simonevolkhva, kabla ya kitabu cha watu kuhusu Daktari Faust). Katika "Kumi na mbili" (1918) na A. Blok, mpango wa injili umepewa kwa jina ambalo linajumuisha siri au mbishi, na kurudia zaidi kwa nambari hii, ambayo hairuhusu kusahau juu ya mitume kumi na wawili, itaonekana ya Kristo katika mistari ya kuhitimisha shairi, ikiwa haitarajiwi, basi ni ya asili (kwa njia sawa na M. Meterlink katika "The Blind" (1891), akileta herufi kumi na mbili kwenye jukwaa, analazimisha mtazamaji awafananishe na wanafunzi wa Kristo).

Mtazamo wa fasihi pia unaweza kuonekana kwa kejeli wakati kumbukumbu yake haikidhi matarajio ya msomaji. Kwa mfano, hadithi ya M. Zoshchenko "inarudisha" kutoka kwa picha za milele zilizopewa kichwa, na kwa hivyo huonyesha tofauti kati ya mada "ya chini" na mada iliyotangazwa ya "juu", "ya milele" (Apollo na Tamara, 1923; The Mateso ya Young Werther ", 1933). Mara nyingi hali ya parodic inageuka kuwa kubwa: mwandishi hutafuta kuendelea na jadi, lakini "kuifunua", kwa muhtasari. Kwa "kutoa" picha za milele, anajaribu kuondoa hitaji la kurudi kwao. Hii ndio kazi ya "Hadithi ya schema-hussar" katika "Viti kumi na mbili" (1928) na I. Ilf na E. Petrov: katika "Baba Sergius" wa Tolstoy (1890-98) aliyeonyeshwa na wao, mada ya mtawa mtakatifu imejikita, ikifuatilia kutoka kwa fasihi ya hagiographic hadi kwa G. Flaubert na F.M.Dostoevsky na iliyowasilishwa na Ilf na Petrov kama seti ya maoni potofu, mitindo na hadithi za hadithi. Yaliyomo juu ya semantic ya picha za milele wakati mwingine husababisha ukweli kwamba zinaonekana kwa mwandishi kuwa zinajitosheleza, zinafaa kulinganisha karibu bila juhudi za ziada za mwandishi. Walakini, wakiondolewa nje ya muktadha, wanajikuta, katika sehemu isiyokuwa na hewa, na matokeo ya mwingiliano wao bado haijulikani, ikiwa sio parodic tena. Aesthetics ya kisasa inapendekeza utangamano wa kazi wa picha za milele, kutoa maoni, kufuta na kuita kila mmoja kwa maisha (H. Borges), lakini wingi wao na ukosefu wa uongozi huwanyima upendeleo wao wa asili, huwageuza kuwa kazi za kucheza tu, ili wageuke kuwa ubora tofauti.

Historia ya fasihi inajua visa vingi wakati kazi za mwandishi zilipendwa sana wakati wa maisha yake, lakini wakati ulipita, na zilisahaulika karibu milele. Kuna mifano mingine: mwandishi hakutambuliwa na watu wa siku zake, na thamani halisi ya kazi zake iligunduliwa na vizazi vilivyofuata.

Lakini kuna kazi chache sana katika fasihi, ambayo umuhimu wake hauwezi kuzingatiwa, kwa sababu huunda picha ambazo zinasisimua kila kizazi cha watu, picha zinazowahimiza wasanii kutoka nyakati tofauti hadi utaftaji wa ubunifu. Picha hizo zinaitwa "za milele", kwa sababu ni wabebaji wa vitu ambavyo kila wakati ni asili ya mwanadamu.

Miguel Cervantes de Saavedra aliishi maisha yake yote katika umaskini na upweke, ingawa wakati wa uhai wake alijulikana kama mwandishi wa riwaya yenye talanta na mkali "Don Quixote". Wala mwandishi mwenyewe wala watu wa wakati wake hawakujua kwamba karne kadhaa zitapita, na mashujaa wake hawatasahaulika tu, lakini wangekuwa "Wahispania maarufu zaidi," na wenzao wangeweka mnara kwao. Kwamba watatoka katika riwaya na kuishi maisha yao ya kujitegemea katika kazi za waandishi wa nathari na waandishi wa michezo, washairi, wasanii, watunzi. Leo ni ngumu hata kuorodhesha ni kazi ngapi za sanaa zilizoundwa chini ya ushawishi wa picha za Don Quixote na Sancho Panza: zilishughulikiwa na Goya na Picasso, Massenet na Minkus.

Kitabu cha kutokufa kilizaliwa kutoka kwa wazo la kuandika mbishi na kuchekesha riwaya za uungwana, maarufu sana huko Uropa katika karne ya 16, wakati Cervantes aliishi na kufanya kazi. Mpango wa mwandishi ulipanuka, na kwenye kurasa za kitabu hicho Uhispania wake wa kisasa ulifufuka, shujaa mwenyewe alibadilika: kutoka kwa knight mbishi anakua mtu wa kuchekesha na mbaya. Mgongano wa riwaya hiyo ni maalum kihistoria (inaonyesha mwandishi wa kisasa wa Uhispania) na ulimwengu wote (kwa sababu ipo katika nchi yoyote wakati wote). Kiini cha mzozo: mgongano wa kanuni na maoni bora juu ya ukweli na ukweli wenyewe - sio bora, "wa kidunia".

Picha ya Don Quixote pia ikawa shukrani ya milele kwa ulimwengu wake: kila wakati na kila mahali kuna wataalam bora, watetezi wa wema na haki, ambao hutetea maoni yao, lakini hawawezi kutathmini ukweli. Hata dhana ya "quixotism" iliibuka. Inachanganya kujitahidi kwa kibinadamu kwa bora, shauku, ukosefu wa haki, kwa upande mmoja, na ujinga, ushikaji, kufuata ndoto na udanganyifu, kwa upande mwingine. Ubora wa ndani wa Don Quixote umejumuishwa na ucheshi wa udhihirisho wake wa nje (anaweza kupendana na msichana mkulima rahisi, lakini anamwona mwanamke mzuri tu).

Picha ya pili muhimu ya milele ya riwaya ni Sancho Panza mjanja na mchanga. Yeye ndiye kinyume kabisa na Don Quixote, lakini mashujaa wameunganishwa bila usawa, wanaonekana sawa katika matumaini na tamaa zao. Cervantes anaonyesha na mashujaa wake kuwa ukweli hauwezekani bila maoni, lakini lazima yatokane na ukweli.

Picha tofauti kabisa ya milele inaonekana mbele yetu katika janga la Shakespeare "Hamlet". Hii ni picha mbaya sana. Hamlet anaelewa ukweli vizuri, anatathmini kwa busara kila kitu kinachotokea karibu naye, anasimama imara upande wa mema dhidi ya mabaya. Lakini msiba wake ni kwamba hawezi kuhamia kwenye hatua ya uamuzi na kuadhibu maovu. Kuamua kwake sio dhihirisho la woga, yeye ni mtu shujaa, anayeongea waziwazi. Kusita kwake ni matokeo ya tafakari ya kina juu ya asili ya uovu. Hali zinahitaji kumuua muuaji wa baba yake. Yeye anasita kwa sababu anaona kisasi hiki kama dhihirisho la uovu: mauaji yatabaki mauaji kila wakati, hata wakati mtu mbaya ameuawa. Picha ya Hamlet ni picha ya mtu ambaye anaelewa jukumu lake katika kutatua mgogoro kati ya mema na mabaya, ambaye anasimama upande wa mema, lakini sheria zake za ndani za maadili haziruhusu kuendelea na hatua ya uamuzi. Sio bahati mbaya kwamba picha hii ilipata sauti maalum katika karne ya 20 - enzi za machafuko ya kijamii, wakati kila mtu alikuwa akijisuluhisha "swali la Hamlet" la milele.

Kuna mifano michache zaidi ya picha "za milele": Faust, Mephistopheles, Othello, Romeo na Juliet - zote zinafunua hisia za milele za wanadamu na matarajio. Na kila msomaji hujifunza kutoka kwa picha hizi kuelewa sio tu ya zamani, bali pia ya sasa.

Goethe na Schiller waliandika juu ya Don Quixote, na wapenzi wa kimapenzi wa Ujerumani ndio walikuwa wa kwanza kuifafanua kama bidhaa ya mtazamo wa kina wa kifalsafa wa ulimwengu.

Don Quixote ni moja wapo ya "picha za milele" maarufu zaidi. Ina historia ndefu ya tafsiri na kufikiria upya.

Picha za milele ni wahusika wa fasihi ambao wamejumuishwa mara kwa mara katika sanaa ya nchi tofauti, enzi tofauti na wamekuwa "ishara" za utamaduni: Prometheus, Don Juan, Hamlet, Don Quixote, Faust, nk Kijadi, wahusika wa hadithi, wa kibiblia na wa hadithi. zinachukuliwa kuwa picha za milele (Napoleon, Jeanne Darc), ikiwa picha hizi zilitumika katika kazi za fasihi. Mara nyingi, wahusika ambao majina yao yamegeuzwa kuwa majina ya jumla ya matukio fulani, aina za wanadamu pia hupewa "picha za milele": Plyushkin, Manilov, Kaini.

Dhana za kimsingi: mapenzi ya uungwana, wajibu wa maadili, ubinadamu, Renaissance, maadili.

G. Gogol, wakati alikuwa akifanya kazi kwenye Dead Souls, aliongozwa na riwaya hii. F. Dostoevsky alimwita kitabu ambacho "... hupewa wanadamu moja kwa wakati katika miaka mia kadhaa."

Cervantes alikuwa mtu wa kibinadamu mzuri, alikuwa karibu na maadili ya juu ya Renaissance, lakini aliishi na kuunda wakati ambapo udanganyifu juu ya uamsho wa "pores za dhahabu" ulikuwa ukiyeyuka. Huko Uhispania, mchakato huu labda ulikuwa chungu zaidi. Kwa kuongezea, riwaya kuhusu Don Quixote pia ni aina ya upimaji tena wa maadili ya Renaissance ambayo hayakukubali jaribio wakati mwingine. Waotaji wazuri wameshindwa kubadilisha ulimwengu. Prose ya maisha imeshinda maoni mazuri. Huko England, William Shakespeare alionyesha kama janga, huko Uhispania, Cervantes aliionyesha katika kichekesho na kusikitisha wakati huo huo riwaya "Don Quixote". Cervantes hacheki hamu ya shujaa wake kutenda, anaonyesha tu kwamba kujitenga na maisha kunaweza kubatilisha juhudi zote za "mtangazaji na mpenda moyo". Mwisho wa riwaya, busara inashinda: Don Quixote anakataa mapenzi ya densi na shughuli zake. Lakini katika kumbukumbu ya wasomaji bado ni shujaa anayejaribu "kufanya mema kwa kila mtu na kutomfanyia mtu yeyote ubaya."

juni 19 2011

Picha za Milele - hii ndio jina la picha za fasihi za ulimwengu, ambazo zinaonyeshwa na nguvu kubwa ya ujumlishaji mwembamba na imekuwa upatikanaji wa kiroho wa mwanadamu wote.

Hizi ni pamoja na Prometheus, Moses, Faust, Don Giovanni, Don Quixote, Hamlet, nk zinazoibuka katika hali maalum za kijamii na kihistoria, picha hizi hupoteza umaana wake na zinaonekana kama aina za kawaida za wanadamu, picha ni alama. Vizazi vipya na vipya vya waandishi vinawageukia, wakiwapa tafsiri zilizoamuliwa na wakati wao ("Caucasus" na T. Shevchenko, "The Master Master" na L. Ukrainka, "Moses" na I. Frank, n.k.)

Akili ya Prometheus, nguvu ya roho, huduma ya kishujaa kwa watu, mateso ya ujasiri kwa ajili yao yamevutia watu kila wakati. Haishangazi hii ni moja ya "picha za milele". Inajulikana kuwa kuna dhana ya "Prometheism". Maana yake ni katika kujitahidi milele kwa vitendo vya kishujaa, kutotii, uwezo wa kujitolea mwenyewe kwa jina la ubinadamu. Kwa hivyo sio bure kwamba picha hii inahimiza watu mashujaa kwa utaftaji mpya na uvumbuzi.

Labda ndio sababu waandishi, wanamuziki, na wasanii wa enzi tofauti waligeukia picha ya Prometheus. Inajulikana kuwa picha ya Prometheus ilipendekezwa na Goethe, Byron, Shelley, Shevchenko, Lesya Ukrainka, Ivan Franko, Rylsky. Roho ya titani iliongoza wasanii maarufu - Michelangelo, Titian, watunzi - Beethoven, Wagner, Scriabin.

"Picha ya milele" ya Hamlet kutoka kwa msiba wa jina moja na W. Shakespeare ikawa ishara dhahiri ya utamaduni na ikapata maisha mapya katika sanaa ya nchi na enzi tofauti.

Hamlet alijumuisha mtu wa marehemu wa Renaissance. Mtu ambaye ameelewa kutokuwa na mwisho kwa ulimwengu na uwezo wake mwenyewe na amechanganyikiwa kabla ya hii infinity. Hii ni picha mbaya sana. Hamlet anaelewa ukweli vizuri, anatathmini kwa busara kila kitu kinachomzunguka, anasimama imara upande wa mema. Lakini ina ukweli kwamba hawezi kwenda kuchukua hatua ya kuamua na kushinda uovu.

Kuamua kwake sio dhihirisho la woga: yeye ni jasiri, anaongea waziwazi. Mashaka yake ni matokeo ya tafakari ya kina juu ya asili ya uovu. Mazingira yanamtaka kuchukua uhai wa muuaji wa baba yake. Ana mashaka, kwani anaona kisasi hiki kama dhihirisho la uovu: mauaji daima hubaki mauaji, hata wakati villain ameuawa.

Picha ya Hamlet ni picha ya mtu ambaye anaelewa jukumu lake katika kutatua mgogoro kati ya mema na mabaya, ambaye yuko upande wa mema, lakini sheria zake za ndani za maadili haziruhusu kuchukua hatua za uamuzi.

Goethe anageukia picha ya Hamlet, ambaye alitafsiri picha hii kama aina ya Faust, "mshairi aliyelaaniwa" aliyelazimishwa kulipia dhambi za ustaarabu. Picha hii ilipata umuhimu haswa kati ya mapenzi. Ni wao ambao waligundua "umilele" na ulimwengu ulioundwa na Shakespeare. Hamlet katika uelewa wao ni karibu shujaa wa kwanza wa kimapenzi ambaye kwa uchungu hupata kutokamilika kwa ulimwengu.

Picha hii haijapoteza umuhimu wake katika karne ya 20 - karne ya machafuko ya kijamii, wakati kila mtu anaamua mwenyewe swali la "Hamlet" la milele. Tayari mwanzoni mwa karne ya 20, Mwingereza Thomas Eliot aliandika shairi "Wimbo wa Upendo wa Alfred Prufrock", ulioonyesha kukata tamaa kwa mshairi kutokana na utambuzi wa kutokuwa na maana kwa maisha. Wakosoaji wakuu wa shairi hili waliitwa vyema Hamlet iliyoanguka ya karne ya 20. Washairi wa Urusi I. Annensky, M. Tsvetaeva, B. Pasternak waligeukia picha ya Hamlet.

Katika umaskini na upweke, Cervantes aliishi maisha yake yote, ingawa katika maisha yake yote alijulikana kama riwaya angavu ya "Don Quixote". Wala mwandishi mwenyewe wala watu wa wakati wake hawakujua kwamba karne kadhaa zitapita, na mashujaa wake hawatasahaulika tu, lakini watakuwa "Wahispania maarufu zaidi," na watu wa nyumbani wangeweka jiwe la ukumbusho kwao kwamba wangeacha riwaya na kuishi maisha yao wenyewe katika kazi za waandishi wa nathari na waandishi wa michezo, washairi, wasanii, watunzi. Leo ni ngumu kuhesabu ni kazi ngapi za sanaa zilizoundwa chini ya ushawishi wa picha za Don Quixote na Sancho Panza: zilishughulikiwa na Goya na Picasso, Massenet na Minkus.

Je! Unahitaji karatasi ya kudanganya? Kisha weka - "Picha za Milele katika fasihi. Kazi za fasihi!

Historia ya fasihi inajua visa vingi wakati kazi za mwandishi zilipendwa sana wakati wa maisha yake, lakini wakati ulipita, na zilisahaulika karibu milele. Kuna mifano mingine: mwandishi hakutambuliwa na watu wa siku zake, na vizazi vilivyofuata viligundua dhamana ya kweli ya kazi zake.

Lakini kuna kazi chache sana katika fasihi, ambayo umuhimu wake hauwezi kuzingatiwa, kwani huunda picha ambazo zinasisimua kila kizazi cha watu, picha zinazowahimiza wasanii kutoka nyakati tofauti hadi utaftaji wa ubunifu. Picha hizo huitwa "za milele" kwa sababu ni wabebaji wa tabia ambazo kila wakati ni za asili kwa mtu.

Kitabu cha kutokufa kilizaliwa kutoka kwa wazo la kuandika mbishi na kubeza riwaya za uungwana, maarufu sana huko Uropa katika karne ya 16, wakati Cervantes aliishi na kufanya kazi. Lakini nia ya mwandishi ilikua, na kwenye kurasa za kitabu hicho Uhispania wake wa kisasa ulifufuka, shujaa mwenyewe alibadilika: kutoka kwa mtu wa mbishi anakua mtu mcheshi na mbaya. Mgongano wa riwaya hiyo ni maalum kihistoria (inaonyesha mwandishi wa kisasa wa Uhispania) na ulimwengu wote (kwani ipo katika nchi yoyote wakati wote). Kiini cha mzozo: mgongano wa kanuni na maoni bora juu ya ukweli na ukweli wenyewe - sio bora, "wa kidunia".

Picha tofauti kabisa ya milele inaonekana mbele yetu katika Mayage ya Shakespeare "Hamlet". Hii ni picha mbaya sana. Hamlet anaelewa ukweli vizuri, anatathmini kwa busara kila kitu kinachotokea karibu naye, anasimama kabisa upande wa mema dhidi ya mabaya. Lakini msiba wake ni kwamba hawezi kuhamia kwenye hatua ya uamuzi na kuadhibu maovu. Kuamua kwake sio dhihirisho la woga, yeye ni mtu shujaa, anayeongea waziwazi. Kusita kwake ni matokeo ya tafakari ya kina juu ya asili ya uovu. Hali zinahitaji kumuua muuaji wa baba yake. Yeye anasita kwa sababu anaona kisasi hiki kama dhihirisho la uovu: mauaji yatabaki mauaji kila wakati, hata wakati mtu mbaya ameuawa. Picha ya Hamlet ni picha ya mtu ambaye anaelewa jukumu lake katika kusuluhisha mgogoro kati ya mema na mabaya, ambaye yuko upande wa mema, lakini sheria zake za ndani za maadili haziruhusu kuchukua hatua za uamuzi. Sio bahati mbaya kwamba picha hii ilipata sauti maalum katika karne ya 20 - enzi za machafuko ya kijamii, wakati kila mtu alikuwa akijisuluhisha "swali la Hamlet" la milele.

Chaguo la Mhariri