ஆய்வறிக்கை

1.1 நிலையான வாழ்க்கை, அதன் முக்கிய முறைகள், நுட்பங்கள் மற்றும் சித்திரப் பொருட்களுடன் எழுதும் நுட்பங்கள்

இது என்ன ஒரு விசித்திரமான ஓவியம் - ஒரு நிலையான வாழ்க்கை: அந்த விஷயங்களின் நகலை நீங்கள் ரசிக்க வைக்கிறது, அதன் மூலங்களை நீங்கள் ரசிக்கவில்லை.

இந்த பிரிவின் நோக்கம் வகையை - இன்னும் வாழ்க்கை, "முறை", "ஓவியம்", "இன்னும் வாழ்க்கை ஓவியம்", "ஓவியம் நுட்பம்", "ஓவியப் பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பம்" மற்றும் பலவற்றைக் கருத்தில் கொள்வது. இதன் அடிப்படையில், நுட்பத்தை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான முக்கிய முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களின் வரையறை, ஸ்டில் லைஃப் ஓவியத்தின் எடுத்துக்காட்டில் சித்திரப் பொருட்களுடன் வேலை செய்கிறது.

உருவப்படம், வகை, வரலாற்று மற்றும் இயற்கை கருப்பொருள்களுக்கு மாறாக, இன்னும் வாழ்க்கை (fr. நேச்சர் மோர்டே. இறந்த இயல்பு) - நுண்கலைகளில் - உயிரற்ற பொருட்களின் உருவம்.

வீட்டுப் பொருட்கள், பழங்கள், காய்கறிகள், பூக்கள் போன்றவற்றை இனப்பெருக்கம் செய்வதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நுண்கலைகளின் வகைகளில் ஒன்று வாழ்க்கை. ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் கலைஞரின் பணி, ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள பொருட்களின் வண்ணமயமான அழகை, அவற்றின் அளவீட்டு மற்றும் பொருள் சாரத்தை வெளிப்படுத்துவதும், சித்தரிக்கப்படும் பொருள்களுக்கு அவரது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துவதும் ஆகும். ஓவியத் திறன்களை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான கல்வி நடைமுறையில் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரைவது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும், ஏனெனில் அதில் ஒரு புதிய கலைஞர் வண்ண ஒற்றுமையின் விதிகளைப் புரிந்துகொண்டு, ஓவியம் வடிவ மாடலிங் தொழில்நுட்ப திறனைப் பெறுகிறார்

கலையில் ஒரு சுயாதீனமான வகையாக, 16 - 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் வாழ்க்கை தோன்றியது. ஹாலந்து மற்றும் ஃப்ளாண்டர்ஸில் மற்றும் அதன் பின்னர் பல கலைஞர்களால் கலைக்கும் மக்களின் வாழ்க்கைக்கும் அன்றாட வாழ்க்கைக்கும் இடையிலான நேரடி தொடர்பை வெளிப்படுத்த பயன்படுத்தப்படுகிறது. பி.எல். கிளாஸ், வி. கெடா, ஏ. பேயரன் மற்றும் வி. கல்ப், ஸ்னைடர்ஸ் மற்றும் பலர், தங்களை மகிமைப்படுத்திய கலைஞர்களின் காலம் இது.

பல சமகால கலைஞர்களின் கலையில் இன்னும் வாழ்க்கை மிகவும் பிடித்த வகையாகும். திறந்தவெளியில், உட்புறத்தில், எளிமையான மற்றும் சிக்கலான தயாரிப்புகள், அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து பாரம்பரிய மற்றும் நவீன முறையில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட பொருட்களின் தொகுப்புகள் இன்னும் உயிருடன் வரையப்பட்டுள்ளன.

ஸ்டில் லைஃப்ஸில் பல வகைகள் உள்ளன:

பொருள்-கருப்பொருள்;

பயிற்சி;

கல்வி மற்றும் படைப்பு;

கிரியேட்டிவ்.

இன்னும் ஆயுள் வேறுபடுகின்றன:

வண்ணத்தால் (சூடான, குளிர்);

வண்ணத்தால் (நெருக்கமான, மாறுபட்ட);

வெளிச்சத்தால் (நேரடி விளக்குகள், பக்க விளக்குகள், ஒளிக்கு எதிராக);

இருப்பிடத்தின் அடிப்படையில் (உட்புறத்தில், நிலப்பரப்பில் இன்னும் வாழ்க்கை);

செயல்திறன் நேரத்தில் (குறுகிய கால - "ப்ளாட்ச்" மற்றும் நீண்ட கால - பல மணிநேர நிகழ்ச்சிகள்);

கல்விப் பணியை அமைப்பதன் மூலம் (யதார்த்தமான, அலங்கார, முதலியன).

ஒரு நிலப்பரப்பில் (திறந்தவெளியில்) இன்னும் இரண்டு வகைகளாக இருக்கலாம்: ஒன்று - தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கருப்பொருளுக்கு ஏற்ப இயற்றப்பட்டது, மற்றொன்று - இயற்கை, "சாதாரண". இது சுயாதீனமாக இருக்கலாம் அல்லது ஒரு வகை ஓவியம் அல்லது நிலப்பரப்பின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருக்கலாம். பெரும்பாலும் ஒரு நிலப்பரப்பு அல்லது ஒரு வகை காட்சி இன்னும் வாழ்க்கையை நிறைவு செய்கிறது.

உட்புறத்தில் இன்னும் வாழ்க்கை ஒரு பெரிய இடத்தால் சூழப்பட்ட பொருட்களின் ஒழுங்கமைப்பைக் கருதுகிறது, அங்கு நிலையான வாழ்க்கையின் பொருள்கள் உட்புறத்துடன் சதித்திட்டத்திற்கு அடிபணிந்திருக்கும்.

பொருள்-கருப்பொருள் நிலையான வாழ்க்கை என்பது தீம், சதி மூலம் பொருட்களின் ஒருங்கிணைப்பைக் குறிக்கிறது.

கல்வி நிலையான வாழ்க்கை (கல்வி). அதில், சதி மற்றும் கருப்பொருளைப் போலவே, பொருள்களின் அளவு, தொனி, நிறம் மற்றும் அமைப்பு ஆகியவற்றில் ஒருங்கிணைப்பது, பொருட்களின் வடிவமைப்பு அம்சங்களை வெளிப்படுத்துவது, விகிதாச்சாரங்களைப் படிப்பது மற்றும் பல்வேறு வடிவங்களின் பிளாஸ்டிசிட்டியின் வடிவங்களை அடையாளம் காண்பது அவசியம். ஒரு கல்வி இலக்கு வாழ்க்கை ஒரு படைப்பு ஒன்றிலிருந்து கண்டிப்பான இலக்கு அமைப்பால் வேறுபடுகிறது: மாணவர்களுக்கு காட்சி கல்வியறிவின் அடிப்படைகளை வழங்குவது, அவர்களின் அறிவாற்றல் திறன்களை செயல்படுத்துவதை ஊக்குவித்தல் மற்றும் சுயாதீனமான படைப்புப் பணிகளில் அவர்களை ஈடுபடுத்துதல்.

ஒரு அலங்கார நிலையான வாழ்க்கை என்பது இயற்கையின் துல்லியமான சித்தரிப்பு அல்ல, ஆனால் கொடுக்கப்பட்ட இயற்கையின் பிரதிபலிப்பாகும்: இது மிகவும் சிறப்பியல்புகளின் தேர்வு மற்றும் முத்திரை, தற்செயலான அனைத்தையும் நிராகரித்தல், ஒரு குறிப்பிட்ட பணிக்கு இன்னும் வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பைக் கீழ்ப்படுத்துதல் கலைஞரின். ஒரு அலங்கார நிலையான வாழ்க்கையைத் தீர்ப்பதற்கான அடிப்படைக் கொள்கை, படத்தின் இடஞ்சார்ந்த ஆழத்தை நிபந்தனைக்குட்பட்ட விமான இடமாக மாற்றுவதாகும். அதே நேரத்தில், பல திட்டங்களைப் பயன்படுத்த முடியும், அவை ஆழமற்ற ஆழத்திற்குள் இருக்க வேண்டும். ஒரு அலங்கார நிலையான வாழ்க்கையில் பணிபுரியும் செயல்பாட்டில் மாணவர் எதிர்கொள்ளும் கல்வி பணி “சிறப்பியல்பு, மிகவும் வெளிப்படையான தரத்தை அடையாளம் கண்டு அதன் அலங்கார செயலாக்கத்தில் அதை மேம்படுத்துவதாகும்.

"முறை" என்ற சொல் - செயல்களின் வழி, நுட்பங்கள், செயல்படுத்த ஒரு முறை, எதையாவது சாதித்தல். கல்வியியல் நடைமுறையில், பாரம்பரியத்தின் படி, கல்வி இலக்குகளை அடைய ஒரு ஒழுங்குபடுத்தப்பட்ட வழிமுறையாக இந்த முறையைப் புரிந்துகொள்வது வழக்கம். அதே சமயம், ஆசிரியரின் கல்விச் செயல்பாட்டைச் செயல்படுத்தும் முறைகள் மற்றும் மாணவர்களின் கல்விச் செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டு முறை ஆகியவை ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை மற்றும் தொடர்புகளில் உள்ளன என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. கற்பித்தல் முறை மூன்று பண்புகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இது கற்றலின் குறிக்கோளைக் குறிக்கிறது, ஒருங்கிணைப்பை செயல்படுத்துவதற்கான ஒரு முறை மற்றும் கற்றல் பாடங்களின் தொடர்புகளின் தன்மை. இதன் விளைவாக, கற்பித்தல் முறையின் கருத்து பிரதிபலிக்கிறது: ஆசிரியரின் கற்பித்தல் பணியின் செயல் முறை மற்றும் அவர்களின் உறவில் மாணவர்களின் கல்விப் பணிகளின் முறைகள்; பல்வேறு கற்றல் நோக்கங்களை அடைய அவர்களின் பணியின் பிரத்தியேகங்கள். எனவே, கற்பித்தல் முறைகள் ஒரு ஆசிரியர் மற்றும் மாணவர்களின் கூட்டு நடவடிக்கைகளை செயல்படுத்துவதற்கான வழிமுறைகள் என்று நம்பப்படுகிறது, இது கற்றல் பிரச்சினைகள், செயற்கையான சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.

செயற்கூறுகளில் கற்பிக்கும் முறைகள் முறையின் முக்கிய பகுதிகளான தனிப்பட்ட விவரங்களை வகைப்படுத்துகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, பொருளின் வடிவம், அளவு, நிறம் அல்லது பிற குணங்கள் பற்றிய மாணவர்களின் கருத்துக்களை தெளிவுபடுத்துவதற்காக சித்தரிக்கப்படும் செயல்பாட்டில் ஒரு விளக்கம் அல்லது ஒரு பொருளைக் காண்பித்தல் (மாணவர்கள் எதையாவது இழப்பில் இருந்தால்) இதில் அடங்கும். கற்பிப்பதற்கான முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் இயங்கியல் ஒற்றுமையில் உள்ளன, மேலும் அவை ஒன்றையொன்றுக்கு அனுப்ப முடியும். நுட்பம் - ஒரு குறிப்பிட்ட சிக்கலைத் தீர்ப்பதற்கான ஒரு கலைஞர் அல்லது கலைப் பள்ளியில் உள்ளார்ந்த தொழில்நுட்ப முறை; கல்வி தொழில்நுட்பத்தின் ஒப்பீட்டளவில் முழுமையான உறுப்பு, பொது அல்லது தனிப்பட்ட கல்வி கலாச்சாரத்தில் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது; ஒரு முறை உறுப்பு, அதன் தொகுதி பகுதி, முறை செயல்படுத்தலில் ஒரு தனி படி.

கவனிப்பு முறை முழு காட்சி கலைக் கல்வி முறையின் மையத்திலும் உள்ளது. அவர்களின் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சியின் வெற்றி, அதே போல் சித்திரப் பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பங்களை மாஸ்டரிங் செய்வதன் வெற்றி, மாணவர்கள் சுற்றுச்சூழலைக் கவனிக்கும் திறனை, யதார்த்தத்தின் நிகழ்வுகளுக்கு இடையில் தொடர்புகளை ஏற்படுத்த, பொது மற்றும் தனிநபரை முன்னிலைப்படுத்தவும்.

பள்ளியில், காட்சி செயல்பாட்டிற்கான வகுப்பறையில், பலவிதமான முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அவை நிபந்தனையுடன் காட்சி மற்றும் வாய்மொழியாக பிரிக்கப்படுகின்றன. ஒரு சிறப்பு, மாணவர் சார்ந்த நுட்பங்கள் குழு நுட்பங்களால் ஆனது. அவை தெளிவின் பயன்பாடு மற்றும் வார்த்தையின் பயன்பாட்டை இணைக்கின்றன.

கற்பிதத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட வரையறையின்படி கற்பிக்கும் முறை, முன்வைக்கப்பட்ட சிக்கலைத் தீர்ப்பதற்கான ஒரு முழுமையான அணுகுமுறையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, கொடுக்கப்பட்ட பாடத்தில் மாணவர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் அனைத்து நடவடிக்கைகளின் தன்மையையும் தீர்மானிக்கிறது.

கற்பித்தல் முறை என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட கற்பித்தல் மதிப்பை மட்டுமே கொண்ட வகுப்பறையில் செயல்பாடுகளின் முழு விவரங்களையும் தீர்மானிக்காத ஒரு குறிப்பிட்ட, துணை நடவடிக்கை முறையாகும்.

காட்சி முறைகள் மற்றும் கற்பித்தல் நுட்பங்கள் பின்வருமாறு - இயற்கையின் பயன்பாடு, கற்பித்தல் வரைதல், ஓவியங்களின் இனப்பெருக்கம், மாதிரிகள் மற்றும் பிற காட்சி எய்ட்ஸ்; தனிப்பட்ட பொருட்களின் ஆய்வு; ஆசிரியரின் பட நுட்பங்களைக் காண்பித்தல்; பாடத்தின் முடிவில், மாணவர்களின் வேலையை அவர்களின் மதிப்பீட்டின் போது காண்பிக்கும். ஒரு படத்தை உருவாக்குவதற்கான கொள்கைகளை வெளிப்படுத்தும்போது, \u200b\u200bஒரு சுண்ணாம்பு பலகையில் ஒரு கற்பித்தல் வரைபடத்துடன் ஒரு வாய்மொழி விளக்கத்துடன் வருவது அவசியம், குழந்தைகளுக்கு அவர்களுக்கு மிகவும் கடினமான பணிகளைச் சமாளிக்க உதவும் பொருட்டு, அவற்றைக் கட்டமைப்பதற்கான சரியான வழியைக் காண்பிப்பது அவசியம் பொருளின் அடிப்படை வடிவம்.

கற்பித்தல் வரைதல் என்பது மிக முக்கியமான வழிகளில் ஒன்றாகும், அழகிய பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பத்தை கற்பிக்கும் முறைகள். ஒரு கட்டத்தில், கற்பித்தல் வரைதல் எளிமைப்படுத்தப்பட வேண்டும், தெளிவுக்காக திட்டமிடப்பட வேண்டும், இதனால் மாணவர்கள் படிவத்தின் வடிவமைப்பு, அதன் அமைப்பு மற்றும் பிளாஸ்டிக் அம்சங்களை சரியாக புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

வாழ்க்கையிலிருந்து வேலை செய்வது என்பது ஒரு பொருளை ஒரு குறிப்பிட்ட கண்ணோட்டத்தில் சித்தரிப்பதை உள்ளடக்கியது, அது ஓவியரின் கண்ணுடன் தொடர்புடைய நிலையில் உள்ளது. இயற்கையிலிருந்து உருவத்தின் இந்த அம்சம் பயிற்சியின் செயல்பாட்டில் உணர்வின் அசல் தன்மையையும் தீர்மானிக்கிறது. இங்கே முக்கிய விஷயம் காட்சி கருத்து, மற்றும் ஒரு விமானத்தில் சித்தரிக்கப்படும்போது, \u200b\u200bபொருள் ஒரு பக்கத்திலிருந்து மட்டுமே உணரப்படுகிறது.

ஒரு பொருளை அதன் குணங்களின் மொத்தத்தில் உணரும் திறன் 5 ஆம் வகுப்பு மாணவர்களின் சிறப்பியல்பு. இருப்பினும், இயற்கையிலிருந்து ஒரு பொருளை சித்தரிக்க வேண்டிய அவசியம், பகுதிகளின் விகிதத்தை பகுப்பாய்வு செய்யும் திறனை, விண்வெளியில் அவற்றின் இருப்பிடத்தை முன்வைக்கிறது.

5 ஆம் வகுப்பு மாணவர்கள் சரியான பகுப்பாய்வு வழிகாட்டுதலின் நிபந்தனையின் கீழ் மட்டுமே இத்தகைய பகுப்பாய்வு-செயற்கை உணர்வைக் கொண்டிருக்கிறார்கள் என்று உளவியலாளர்கள் நம்புகின்றனர்.

நுண்கலை பாடங்களில் இயற்கையைப் பயன்படுத்துவதற்கான சில அம்சங்களைக் குறிப்பிடுவோம். இயற்கையானது, முதலில், நினைவகத்தின் வேலையை எளிதாக்குகிறது, ஏனெனில் உருவத்தின் செயல்முறை உணர்வோடு இணைக்கப்பட்டுள்ளது; பொருளின் வடிவம் மற்றும் கட்டமைப்பை, அதன் நிறத்தை சரியாக புரிந்துகொள்ளவும் தெரிவிக்கவும் மாணவர்களுக்கு உதவுகிறது.

ஒரு பொருளைப் புரிந்துகொண்டு, மாணவர்கள் அதன் அளவைக் காட்ட வேண்டும் (ஒரு விமானத்தில் முப்பரிமாண இயல்பின் இரு பரிமாணப் படத்தைக் கொடுக்க வேண்டும்), இது சியரோஸ்கோரோவின் பயன்பாடு, பொருளில் முன்னோக்கு மாற்றங்களை மாற்றுவது, பல்வேறு ஓவியங்களின் பயன்பாடு ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது. நுட்பங்கள் மற்றும் சிக்கலான வளங்களின் காட்சி.

ஆகவே, இயற்கையை ஒரு கற்பித்தல் முறையாகப் பயன்படுத்துவது சித்தரிக்கும் முழு செயல்முறையையும் உள்ளடக்கியது: பொருளின் ஆரம்ப பகுப்பாய்வு, சித்திரப் பொருட்களுடன் பணிபுரியப் பயன்படுத்தப்படும் நுட்பங்களின் பகுப்பாய்வு, உருவத்துடன் வடிவம், நிலை, நிறம் , வரைதல் மற்றும் இயற்கையை ஒப்பிடுவதன் மூலம் வேலை முடிவுகளை மதிப்பீடு செய்தல்.

இயற்கையைப் போலவே ஒரு மாதிரியும் ஒரு முறையாகவும் ஒரு தனி கற்பித்தல் நுட்பமாகவும் செயல்பட முடியும். அந்த வகையான காட்சி செயல்பாடுகளில், சுற்றுச்சூழலின் பார்வையில் இருந்து பதிவுகளை ஒருங்கிணைப்பதே முக்கிய குறிக்கோள் அல்ல, ஆனால் இந்த செயல்பாட்டின் தனிப்பட்ட தருணங்களின் வளர்ச்சிக்கான பணிகள் உள்ளன, மாதிரி ஒரு கற்பித்தல் முறையாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

சில ஓவிய நுட்பங்களை மாணவர்கள் ஏற்கனவே தேர்ச்சி பெற்றிருந்தால் சில நேரங்களில் தேர்வுக்கு பல மாதிரிகள் அறிமுகப்படுத்தப்படலாம். சில நேரங்களில் ஒரு முறை கற்றல் சாதனமாக செயல்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, பொருள் வரைபடத்தில், ஒரு மாதிரி நகலெடுப்பதற்காக அல்ல, ஆனால் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளைப் பற்றிய குழந்தைகளின் கருத்துக்களை தெளிவுபடுத்துவதற்காக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

சிறந்த எஜமானர்களின் இனப்பெருக்கம் காண்பிப்பது ஓவியப் பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பத்தை மாஸ்டரிங் செய்யும் நிலைக்கு வளர்ச்சியடைவதற்கும், படத்தின் வழிமுறைகள் மற்றும் முறைகளை விளக்குவதற்கும் பங்களிக்கிறது.

தேவையான பொருள் கிடைக்காத சந்தர்ப்பங்களில் ஓவியங்களின் இனப்பெருக்கம் குறித்து பரிசீலிக்க பரிந்துரைக்கப்படுகிறது, மேலும் ஒரு விமானத்தில் சித்தரிக்கும் சில நுட்பங்களுடன், பலவிதமான ஓவிய நுட்பங்களுடன் மாணவர்களை அறிமுகம் செய்வதற்கான வழிமுறையாகவும் இது செயல்படலாம். எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஆசிரியர் தனிப்பட்ட பொருள்களின் சித்தரிப்பு, சில சித்திரப் பொருட்களை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது, அவற்றை நடைமுறையில் எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பதை விளக்கும் பொருட்டு சிறந்த எஜமானர்களின் இனப்பெருக்கம் காண்பிக்கிறார். ஒரு காட்சி கலை பாடத்திட்டம் மாணவர்கள் கற்றல் செயல்பாட்டில் தேர்ச்சி பெற வேண்டிய காட்சி திறன்கள் மற்றும் திறன்களின் அளவை நிறுவுகிறது. ஒப்பீட்டளவில் சிறிய அளவிலான திறன்களை மாஸ்டர் செய்வது மாணவர்களுக்கு பல்வேறு வகையான பொருட்களை சித்தரிக்க உதவும்.

பிரதிநிதித்துவ முறைகளின் ஆசிரியரின் ஆர்ப்பாட்டம் ஒரு காட்சி-பயனுள்ள நுட்பமாகும், இது அவர்களின் குறிப்பிட்ட அனுபவத்தின் அடிப்படையில் விரும்பிய வடிவத்தை உணர்வுபூர்வமாக உருவாக்க குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கிறது. நிகழ்ச்சி இரண்டு வகைகளாக இருக்கலாம்:

சைகை மூலம் காட்டு;

பட வரவேற்புகளின் காட்சி.

எல்லா சந்தர்ப்பங்களிலும், ஆர்ப்பாட்டம் வாய்மொழி விளக்கங்களுடன் உள்ளது.

சைகை தாளில் உள்ள பொருளின் இருப்பிடத்தை விளக்குகிறது. சைகை மாணவர்களின் நினைவகத்தில் பாடத்தின் அடிப்படை வடிவம், எளிமையானதாக இருந்தால் அல்லது அதன் தனிப்பட்ட பகுதிகளை மீட்டெடுக்க முடியும்.

பாடத்தின் முடிவில், ஆசிரியர் உங்களுக்குச் சிறப்பாகச் செய்த சில வேலைகளைக் காண்பிப்பார். நிகழ்ச்சியின் நோக்கம் மாணவர்களின் செயல்பாடுகளின் முடிவுகளுக்கு கவனத்தை ஈர்ப்பதாகும். மற்ற மாணவர்களின் பணிகளையும் ஆசிரியர் ஏற்றுக்கொள்கிறார். அவர்களின் நேர்மறையான மதிப்பீடு கலையில் ஆர்வத்தை பாதுகாக்க பங்களிக்கிறது.

வாய்மொழி கற்பித்தல் முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் உரையாடலை உள்ளடக்குகின்றன. உரையாடலின் நோக்கம் மாணவர்களின் நினைவில் முன்னர் உணரப்பட்ட படங்களை நினைவுபடுத்துவதும், பாடத்தில் ஆர்வத்தைத் தூண்டுவதும் ஆகும். காட்சி எய்ட்ஸைப் பயன்படுத்தாமல், மாணவர்கள் ஒரு விளக்கக்காட்சியின் அடிப்படையில் (அவர்களின் சொந்த வடிவமைப்பின் படி அல்லது ஆசிரியரால் வழங்கப்பட்ட தலைப்பின் அடிப்படையில்) வேலைகளைச் செய்யும் அந்த வகுப்புகளில் உரையாடலின் பங்கு மிகச் சிறந்தது.

உரையாடல் குறுகியதாக இருக்க வேண்டும், ஆனால் அர்த்தமுள்ள மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமானதாக இருக்க வேண்டும். மேலதிக பணிகளுக்கு என்ன முக்கியம் என்பதில் ஆசிரியர் முக்கியமாக கவனத்தை ஈர்க்கிறார், அதாவது. கலை உருவத்தின் ஆக்கபூர்வமான வண்ணம் மற்றும் தொகுப்பு தீர்வு குறித்து. இருப்பினும், ஒரு உரையாடல், கூடுதல் நுட்பங்கள் இல்லாமல், பணியை முடிக்க போதுமானதாக இல்லை.

தலைப்பில் மாணவர்களின் யோசனைகளை தெளிவுபடுத்துவதற்காக அல்லது சித்திரப் பொருட்களுடன் பணியாற்றுவதற்கான புதிய நுட்பங்களைப் பற்றி அவர்களுக்குத் தெரிந்திருக்க, ஆசிரியர், உரையாடலின் போது அல்லது அதற்குப் பிறகு, விரும்பிய பொருள் அல்லது ஓவியங்களின் இனப்பெருக்கம் ஆகியவற்றைக் காண்பிப்பார், மேலும் வேலையைத் தொடங்குவதற்கு முன்பு, குழந்தைகள் முறைகளை நிரூபிக்கின்றனர் ஆக்கபூர்வமான கட்டுமானம், ஓவியப் பொருட்களுடன் பணிபுரிதல்.

நடைமுறை கற்பித்தல் முறைகள் பல்வேறு வகையான மாணவர் செயல்பாடுகளை உள்ளடக்கியது. நடைமுறை கற்பித்தல் முறைகளைப் பயன்படுத்தும்போது, \u200b\u200bநுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: ஒரு பணியை அமைத்தல், அதன் செயல்பாட்டைத் திட்டமிடுதல், செயல்பாட்டு தூண்டுதல், கட்டுப்பாடு மற்றும் ஒழுங்குமுறை, நடைமுறை வேலைகளின் முடிவுகளை பகுப்பாய்வு செய்தல், குறைபாடுகளின் காரணங்களை அடையாளம் காணுதல்.

நடைமுறை கற்பித்தல் முறைகளில் சித்திரப் பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பங்களை மாஸ்டரிங் செய்வதன் மூலம் திறன்கள் மற்றும் திறன்களைப் பற்றிய அறிவைப் பெறுவதை நோக்கமாகக் கொண்ட பல்வேறு பயிற்சிகளைச் செயல்படுத்துதல் அடங்கும், அங்கு உடற்பயிற்சியின் போது மாணவர்கள் நடைமுறையில் பெற்ற அறிவைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

நடைமுறை கற்பித்தல் முறைகள் வாய்மொழி மற்றும் காட்சி கற்பித்தல் முறைகளுடன் நெருக்கமான இணைப்பில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, ஏனெனில் நடைமுறை வேலைகள் ஆசிரியரின் அறிவுறுத்தலான விளக்கத்திற்கு முன்னதாக இருக்க வேண்டும். வாய்மொழி விளக்கங்களும் விளக்கப்படங்களின் ஆர்ப்பாட்டமும் வழக்கமாக வேலையைச் செய்வதற்கான செயல்முறையையும், அத்துடன் நிகழ்த்தப்பட்ட வேலையின் பகுப்பாய்வையும் கொண்டுள்ளன, இது மாணவர்களுடனான தனிப்பட்ட தொடர்புடன் நிறைவேற்ற மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

கற்பிப்பதற்கான விளையாட்டு முறைகள் - இது காட்சி செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டின் விளையாட்டின் தருணங்களைப் பயன்படுத்துவது என்பது அழகிய பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பத்தை கற்பிப்பதற்கான காட்சி-பயனுள்ள முறைகளைக் குறிக்கிறது. விளையாட்டு படிப்பு கற்பித்தல் நுட்பங்கள் படிப்படியாக ஒரு பணிக்கு மாணவர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கவும், சிந்தனை மற்றும் கற்பனையின் வேலையை எளிதாக்கவும் உதவும்.

5 ஆம் வகுப்பில் வாழ்க்கையிலிருந்து வண்ணம் தீட்ட கற்றுக்கொள்வது, விளையாட்டு பயிற்சிகளுடன் தொடங்கலாம். மாணவர்களுக்கான கற்றல் செயல்முறையை மிகவும் பயனுள்ளதாக்குவதே அவர்களின் குறிக்கோள். விளையாட்டு தருணங்களைப் பயன்படுத்தும் போது, \u200b\u200bஆசிரியர் முழு கற்றல் செயல்முறையையும் ஒரு விளையாட்டாக மாற்றக்கூடாது, ஏனெனில் இது கற்றல் பணியை முடிப்பதில் இருந்து மாணவர்களை திசைதிருப்பக்கூடும், அறிவு, திறன்கள் மற்றும் திறன்களைப் பெறுவதில் அமைப்பை சீர்குலைக்கும்.

தனி முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் - காட்சி மற்றும் வாய்மொழி ஆகியவை ஒன்றிணைக்கப்பட்டு வகுப்பறையில் ஒரு கற்றல் செயல்பாட்டில் ஒருவருக்கொருவர் இணைகின்றன.

தெரிவுநிலை பொருள் புதுப்பிக்கிறது - காட்சி செயல்பாட்டின் உணர்ச்சி அடிப்படையானது, உணரப்பட்ட மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட சரியான பிரதிநிதித்துவம், பகுப்பாய்வு மற்றும் பொதுமைப்படுத்தல் ஆகியவற்றை உருவாக்க இந்த வார்த்தை உதவுகிறது.

எனவே, சில முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களின் தேர்வு இதைப் பொறுத்தது:

மாணவர்களின் வயது முதல் அவர்களின் வளர்ச்சி;

பாடத்திற்கு ஒதுக்கப்பட்ட பணியிலிருந்து;

மாணவர்கள் செயல்படும் சித்திரப் பொருட்களின் வகையிலிருந்து.

"ஓவியம்," சிறந்த ஆசிரியரும் சிறந்த கலைஞருமான பி.பி. சிஸ்டியாகோவ், இது ஒரு எளிய விஷயம். நீங்கள் சரியான நிறத்தைக் கண்டுபிடித்து சரியான இடத்தில் வைக்க வேண்டும். " இருப்பினும், இந்த "எளிய விஷயத்தை" சமாளிக்க அனுபவமும் அறிவும் தேவை. ஓவியம் என்றால் “வாழ்க்கையை எழுதுவது”, “தெளிவாக எழுதுவது”, அதாவது யதார்த்தத்தை முழுமையாகவும் நம்பிக்கையுடனும் தெரிவித்தல். ஓவியம் என்பது வண்ணத்தின் கலை.

ஓவியம் என்பது ஒரு வகை நுண்கலை, இதன் படைப்புகள் (ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், சுவரோவியங்கள்) யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கின்றன, பார்வையாளர்களின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் பாதிக்கின்றன. எந்தவொரு மேற்பரப்பிலும் பயன்படுத்தப்படும் வண்ணப்பூச்சுகள் (எண்ணெய், டெம்பரா, வாட்டர்கலர்கள், க ou ச்சே போன்றவை) செய்யப்பட்ட கலைப் படைப்பு ஓவியம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஓவியம் படங்கள் மிகவும் தெளிவான மற்றும் தெளிவானவை. ஓவியம் மற்றும் பிளாஸ்டிக் வழிகளைப் பயன்படுத்தி கலைஞர்கள் கேன்வாஸ்களை உருவாக்குகிறார்கள். வரைதல் மற்றும் கலவையின் சாத்தியக்கூறுகளை அவை பயன்படுத்துகின்றன, ஆனால் ஓவியத்தில் வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வழி வண்ணம். அவர் பல்வேறு உணர்வுகளை, சங்கங்களைத் தூண்டவும், உருவத்தின் உணர்ச்சியை அதிகரிக்கவும் முடியும். ஒரு ஓவிய உருவம் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் உருவாக்கப்படுகிறது, அதாவது, வண்ண மேற்பரப்பில் தொடர்ச்சியான மைகளின் அடுக்கை உருவாக்கும் வண்ணங்கள். வாட்டர்கலர் ஓவியத்தில் கூட, சில நேரங்களில் காகிதத்தின் பெயின்ட் செய்யப்படாத பகுதிகள் இருக்கும், அவை படத்தின் தொடர்ச்சியின் ஒட்டுமொத்த தோற்றத்தை கணிசமாக பாதிக்காது, ஏனென்றால் வண்ணங்கள் ஒன்றோடு ஒன்று பாய்கின்றன, உருகி கலக்கின்றன.

வண்ணத்தின் காட்சி மற்றும் வெளிப்படுத்தும் சாத்தியங்கள் கலைஞருக்குத் தேவையானபடி, முழு சக்தியுடன், சுதந்திரமாக ஓவியத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. வண்ணம் கலவையில் முக்கிய விஷயத்தை முன்னிலைப்படுத்தலாம், முக்கியமான விவரங்களை வலியுறுத்தலாம், இடத்தின் ஆழத்தை வெளிப்படுத்தலாம் அல்லது படத்தின் தட்டையான தன்மையை வலியுறுத்தலாம். மிகச்சிறந்த வண்ண மாற்றங்கள், நுணுக்கங்கள், முரண்பாடுகள், அனிச்சை ஆகியவற்றைக் கொண்ட மிகவும் வண்ணமயமான நிறை ஓவியத்தில் ஒரு மதிப்பு.

ஒரு பொருளின் சித்திர பிரதிநிதித்துவம் கலைஞரின் கண் கவனிக்கும் நேரத்தில் உணரும் நிறத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஓவியத்தில், முக்கிய மொழி - நிறம் - வரி, தொகுதிகள், இடம், அமைப்பு ஆகியவற்றின் மொழியால் உதவுகிறது.

வண்ணத்தில் (வண்ணமயமாக்கல்) கூடுதலாக, ஓவியத்தில் கலை வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வழிமுறைகள், பக்கவாதத்தின் இடமும் தன்மையும், வண்ணப்பூச்சு மேற்பரப்பின் செயலாக்கம் (அமைப்பு) மற்றும் அனிச்சை.

அழகியல் கல்வியில் ஒரு சிறப்பு பங்கு ஓவியப் பொருட்களின் நுட்பங்களுக்கு சொந்தமானது.

சித்திர செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டின் அவதானிப்புகள், மாணவர்களுக்கு சித்திர திறன்கள் இல்லையென்றால் ஒரு படத்தை உருவாக்குவதில் பெரும் சிரமங்கள் இருப்பதைக் காட்டுகின்றன. அவர்கள் விரும்புவதை அவர்கள் சித்தரிக்க முடியாதபோது, \u200b\u200bஅது தங்களுக்குள் அதிருப்தியை ஏற்படுத்துகிறது, இந்தச் செயலுக்கு உணர்ச்சி ரீதியாக எதிர்மறையான அணுகுமுறை, பொதுவாக வரைய மறுக்கிறது. வரைதல் நுட்பங்களை அறியாமல், மாணவர்கள் அவற்றைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். பெரும்பாலும், இவை தவறான நுட்பங்கள். இதன் விளைவாக, வரைபடத்தில் உள்ள பொருளின் வடிவம் சிதைக்கப்பட்டு, மாணவர்களின் மனக்குழப்பத்தை ஏற்படுத்துகிறது.

டெக்னிக், பி.பி. சிஸ்டியாகோவின் அடையாள வெளிப்பாட்டில், கலைஞரின் மொழி. இந்த மொழியை அறியாமல், கலைஞருக்கு தனது படைப்பின் கருத்தை பார்வையாளருக்கு தெரிவிக்க முடியாது.

காட்சி கலைகளில், சித்திரப் பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பம் சிறப்புத் திறன்கள், முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களின் தொகுப்பாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது, இதன் மூலம் ஒரு கலை வேலை செய்யப்படுகிறது. வார்த்தையின் குறுகிய அர்த்தத்தில் "நுட்பம்" என்ற கருத்து வழக்கமாக கலைஞரின் நேரடி, உடனடி முடிவுக்கு ஒரு சிறப்பு பொருள் மற்றும் கருவி (எண்ணெய் ஓவியம், வாட்டர்கலர்கள் போன்றவை), கலை திறனைப் பயன்படுத்துவதற்கான திறனுடன் ஒத்திருக்கிறது. இந்த பொருள்; ஒரு பரந்த பொருளில், இந்த கருத்து ஒரு சித்திர இயற்கையின் தொடர்புடைய கூறுகளையும் உள்ளடக்கியது - பொருள்களின் பொருள் பரிமாற்றம்.

எனவே, பட நுட்பத்தை இவ்வாறு புரிந்து கொள்ள வேண்டும்: பொருட்கள் மற்றும் கருவிகளை வைத்திருத்தல், படத்தின் நோக்கத்திற்காக அவற்றைப் பயன்படுத்துவதற்கான வழிகள் மற்றும் கலை வெளிப்பாடு. தொழில்நுட்பத்தின் கருத்தில் கண்கள் மற்றும் கைகளின் வளர்ச்சி, அவற்றின் ஒருங்கிணைந்த செயல்பாடு ஆகியவை அடங்கும். குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவம் திறமையான, பொருளின் விளிம்பு மற்றும் வடிவத்தின் சரியான சித்தரிப்புடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. பள்ளியில் காட்சி செயல்பாடு 5 ஆம் வகுப்பு மாணவர்களுக்குக் கிடைக்கும் வகையில் சித்திரப் பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பத்தை கற்பிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.

வார்த்தையின் நேரடி அர்த்தத்தில் ஓவியம் நுட்பத்தால், இது அறிவின் ஒரு சிறப்பு கிளையை குறிக்க வேண்டும், இதன் பொருள் ஒரு ஓவியத்தின் பகுத்தறிவு கட்டுமானமானது அதன் பொருள் சாரத்தின் பார்வையில் இருந்து.

ஓவிய நுட்பங்களைப் பற்றிய அறிவு கலைஞருக்கு நீடித்த படைப்புகளை உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல், ஒரு கலைப் பார்வையில் இருந்து அவரது ஓவியப் பொருட்களை சிறந்த முறையில் பயன்படுத்தவும் வாய்ப்பளிக்கிறது.

ஸ்டில் லைஃப் பெயிண்டிங் என்பது சிறப்புத் திறன்கள், முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களின் தொகுப்பாகும், இதன் மூலம் ஒரு நிலையான வாழ்க்கை செய்யப்படுகிறது. தொழில்நுட்பத்தின் கருத்து, பொருட்களின் பொருள்சார்ந்த தன்மையை வெளிப்படுத்துவதில், ஒரு அளவீட்டு வடிவத்தை சிற்பமாக்குவதில், இடஞ்சார்ந்த உறவுகளை மாதிரியாக்குவதில், பொருட்களின் கலை சாத்தியங்களை மிகவும் பகுத்தறிவு மற்றும் முறையாகப் பயன்படுத்துவதற்கான சிக்கல்களையும் உள்ளடக்கியது. எனவே, ஓவியம் வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகளின் அமைப்பின் மிக முக்கியமான கூறுகளில் நுட்பம் ஒன்றாகும்.

பள்ளியில் வகுப்பறையில் பயன்படுத்தப்படும் ஓவியம் நுட்பங்கள் மற்றும் திசைகள்:

வாட்டர்கலர் ஓவியம் - நீர் வண்ணங்கள், லத்தீன் அகுவாவிலிருந்து - நீர். வாட்டர்கலர்களின் முக்கிய சொத்து வண்ணமயமாக்கல் அடுக்கின் வெளிப்படைத்தன்மை ஆகும். ஒரு வண்ணத்தை மற்றொரு வண்ணத்தில் திணிக்கும்போது இந்த சொத்து கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட வேண்டும். நிறைவுற்ற தொனியை முன்னிலைப்படுத்துவது நீர் வண்ணத்தை நீரில் நீர்த்துப்போகச் செய்வதன் மூலம் நிகழ்கிறது. வாட்டர்கலர் ஓவியம் முதலில், வண்ணப்பூச்சுகளின் ஒளி வண்ணங்கள் காகிதத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டு, கண்ணை கூச வைக்கும், பின்னர் நிறைவுற்ற வண்ணங்கள் படிப்படியாக அறிமுகப்படுத்தப்படும் நுட்பத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆரம்ப கட்டங்களில் வாட்டர்கலர்களைப் படிக்கும் செயல்பாட்டில், நீங்கள் மிகவும் இருண்ட நிறத்துடன் பொருள்களிலிருந்து வெளியேறுவதைத் தவிர்க்க வேண்டும் (பின் இணைப்பு 1).

வாட்டர்கலர் ஓவியம் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கின் தூய்மை, வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் தீவிரம் மற்றும் வண்ணத்தின் மிகச்சிறந்த நிழல்களை வெளிப்படுத்தும் திறன் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

க ou ச்சே நுட்பம் - பிரஞ்சு சொல் க ou ச்சே - ஒளிபுகா நீர் வண்ணங்கள். நல்ல மறைக்கும் சொத்தை கொண்டுள்ளது. இது ஒரு வண்ணத்தை மற்றொரு வண்ணத்திற்குப் பயன்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது. வெள்ளை நிறத்தை சேர்ப்பதன் மூலம் வண்ண மின்னல் அடையப்படுகிறது. ஒரு தட்டில் வண்ணப்பூச்சுகளை பூர்வாங்கமாக கலப்பதன் மூலம் வழித்தோன்றல் வண்ணங்கள் பெறப்படுகின்றன. உலர்த்திய பின், க ou சே வண்ணப்பூச்சுகள் பிரகாசமாகி, அழகான, வெல்வெட்டி, மேட் மேற்பரப்பைப் பெறுகின்றன. எனவே, க ou ச்சில் எழுதும்போது தேவையான வண்ணத்தையும் தொனியையும் தேர்வு செய்வது முக்கியம். க ou ச்சின் நுட்பத்துடன் அறிமுகம் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையுடன் தொடங்க வேண்டும், இதில் வண்ண உறவுகள் தெளிவாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன. க ou ச்சேவுடன் பணிபுரியும் வழிகள் மற்றும் நுட்பங்கள் மிகவும் வேறுபட்டவை. ஓவியம் செயல்முறையை நீண்ட காலமாக மேற்கொள்ளவும், துரதிர்ஷ்டவசமான இடங்களை மீண்டும் எழுதவும் கழுவவும், வேலையின் முடிவில் தெளிவுபடுத்தவும் கோவாச் உங்களை அனுமதிக்கிறது. ஈரமான வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு எளிதில் கழுவப்பட்டு, ஒரு நிறத்தை மற்றொரு வண்ணத்தில் பொறிக்க அனுமதிக்கிறது (பின் இணைப்பு 1).

டெக்னிக் பேஸ்டல் - லத்தீன் மொழியிலிருந்து "பாஸ்தா" - "மாவை" என்ற வார்த்தையிலிருந்து உருவானது, உலர்ந்த வெளிர் கிரேயன்களால் அத்தகைய எண்ணம் உருவாகிறது. வெளிர் ஒரு வகையான சுண்ணாம்பு, அதன் குறிப்பிட்ட பண்புகளுடன் அதன் வகை, இது காகிதத்தில் சிறப்பாக பொருந்துகிறது, வெளிர் செய்யப்பட்ட பக்கவாதம் வெல்வெட்டி மற்றும் மென்மையான மங்கலான விளிம்புகளின் தோற்றத்தை தருகிறது. பக்கவாதம் ஒரு மொசைக் போன்ற கலப்பு (இறகு) அல்லது தூய வடிவத்தில் விடப்படலாம். இதன் விளைவாக மென்மையான, மென்மையான, காற்றோட்டமான எழுத்துக்கள் உள்ளன, படம் பிரகாசத்தால் சூழப்பட்டுள்ளது என்ற உணர்வு உள்ளது. எடையற்ற கருத்து மற்றும் சிற்றின்பம் - இவர்கள் வெளிர் தோழர்கள். பச்டேல்களுடன் வேலை செய்வதற்கான காகிதம் தோராயமாக எடுக்கப்படுகிறது, மற்றும் செய்யப்படும் வேலை ஒரு நிர்ணயிப்பால் சரி செய்யப்படுகிறது, ஏனெனில் வெளிர் நொறுங்குகிறது.

வரைபடத்தில் பல்வேறு கலைப் பொருட்கள் மற்றும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவது முழு அளவிலான உற்பத்தியின் அடையாள குணாதிசயங்களின் தீர்வை ஆக்கப்பூர்வமாக அணுக குழந்தைகளை அனுமதிக்கிறது. ஒவ்வொரு நுட்பத்திற்கும் அதன் உள்ளார்ந்த கலைத் தகுதி மட்டுமே உள்ளது, அதே நேரத்தில், சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை வெளிப்படுத்துவதில் மட்டுப்படுத்தப்பட்ட சாத்தியக்கூறுகள் உள்ளன. எனவே, எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சு மூலம் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கின் சிறப்பு வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் காற்றோட்டத்தை அடைவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது, வாட்டர்கலர்கள் அல்லது மென்மையான வெல்வெட்டி போன்றவை, பாஸ்டல்களைப் போல (பின் இணைப்பு 1).

கிரிசைல் நுட்பம் நடுநிலை டோன்களில் ஒரு வண்ண ஓவியம். வாட்டர்கலர்கள் மற்றும் க ou ச்சே வண்ணப்பூச்சுகளுடன் பணிபுரியும் நுட்பத்தை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான ஆரம்ப பயிற்சிகளைச் செய்வதற்கு இந்த நுட்பம் பொருத்தமானது, காட்சி பொருட்களின் பண்புகள் மற்றும் அம்சங்கள், ஒளி மற்றும் நிழலின் வடிவங்கள் மற்றும் இயற்கையின் பொருள்களின் பொதுவான தொனி ஆகியவற்றைப் படிக்க (பின் இணைப்பு 1).

இந்த நுட்பத்தில், பொருளின் வடிவத்தில் தேவையான டோனல் தரநிலைகள் ஒரே நேரத்தில் வண்ணத்தை முழு சக்தியுடன் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அடையப்படுகின்றன, அதாவது. வரைபடத்தின் ஒவ்வொரு மேற்பரப்பிற்கும் அல்லது ஒவ்வொரு பக்கவாதத்திற்கும் கூட, ஒரு தனி வண்ணப்பூச்சு தீர்வு வரையப்படுகிறது. ஒரு வண்ணமயமான கலவை ஒரு தட்டில் தயாரிக்கப்படுகிறது. மறு பதிவுகளை உலர்ந்த மற்றும் ஈரமான வண்ணப்பூச்சு அடுக்கில் செய்யலாம். இருட்டில் இருந்து வெளிச்சத்திற்கு வேலை செய்வது நல்லது.

மெருகூட்டல் நுட்பம் வண்ணத்தின் ஒளியியல் சேர்த்தல் மூலம் வண்ணப்பூச்சின் வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் வண்ணத்தின் ஒரு தெளிவான அடுக்கு மற்றொன்றுக்கு பயன்படுத்தப்படும் போது வண்ணத்தை மாற்றுவதற்கான சொத்து ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு பல அடுக்கு ஓவியமாகும். ஆனால் பயன்படுத்தப்பட்ட வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு முழுவதுமாக காய்ந்து கிடப்பதைக் கவனிக்க வேண்டியது அவசியம், மேலும் மூன்று அடுக்குகளுக்கு மேல் மேலடுக்குகள் இல்லை. இந்த நிலையில் மட்டுமே வண்ணத்தின் ஆழம், தூய்மை மற்றும் செறிவு அடையப்படுகிறது. வண்ணப்பூச்சின் ஒவ்வொரு ஸ்மியர் ஒரு இடத்திற்கு மேல் பல முறை தூரிகை நகர்த்தாமல், உடனடியாக அந்த இடத்திற்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது, இதனால் காகிதத்தின் அமைப்புக்கு இடையூறு ஏற்படக்கூடாது. மெருகூட்டல் முறை நீண்ட கால ஸ்டில் லைஃப்ஸில் பயன்படுத்தப்படுகிறது (பின் இணைப்பு 1).

அல்லா ப்ரிமா நுட்பம் - பூர்வாங்க ஓவியங்கள் மற்றும் அடித்தளமின்றி ஒரு கட்டத்தில் ஓவியம். இயந்திர வண்ணப்பூச்சு கலவையைப் பயன்படுத்தி அனைத்து வண்ணங்களும் முழு சக்தியுடன் எடுக்கப்படுகின்றன. வண்ணங்கள் புதிய மற்றும் சோனரஸ். இந்த முறை பெரும்பாலும் ஓவியங்களுக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் இது சுயாதீனமான வேலைகளிலும் நடைபெறுகிறது (பின் இணைப்பு 1).

காய்கறி எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளை பிரதான பைண்டராகப் பயன்படுத்தும் ஓவியம் நுட்பங்களில் எண்ணெய் ஓவியம் நுட்பம் ஒன்றாகும். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் கற்பனைக்கு எட்டாத மற்றும் கற்பனை செய்ய முடியாத வண்ணங்களில், வெவ்வேறு விளைவுகள் மற்றும் அமைப்புகளுடன் வருகின்றன. அவை தட்டில் நன்றாக கலக்கின்றன, இது விரும்பிய வண்ணங்களையும் நிழல்களையும் அடைய உதவுகிறது. எண்ணெய் ஓவியங்கள் நீண்ட காலம் நீடிக்கும். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் வண்ண டன், இடத்தின் ஆழம் (பின் இணைப்பு 1) ஆகியவற்றை சிறப்பாக வெளிப்படுத்த உதவுகின்றன.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் பொதுவாக கேன்வாஸில் வர்ணம் பூசப்படுகின்றன, ஆனால் மர பலகைகள் மற்றும் ஒட்டு பலகைகளையும் பயன்படுத்தலாம். கேன்வாஸ் போதுமான வலிமையானது, மீள், இலகுரக, நல்ல அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது. ஓவியம் வரைவதற்கு, கேன்வாஸில் பல குணங்கள் இருக்க வேண்டும் - அது வலுவான, அடர்த்தியான, மேற்பரப்பின் உச்சரிக்கப்படும் தானியத்துடன் இருக்க வேண்டும். இந்த பண்புகளைக் கொண்ட சிறந்த கேன்வாஸ்கள் கைத்தறி மற்றும் சணல். கேன்வாஸ் வேலைக்கு முன் ஒட்டப்பட்டு முதன்மையானது.

வண்ணப்பூச்சுகளை ஒளிரச் செய்வது வெள்ளை நிறத்தை சேர்ப்பதன் மூலம் அடையப்படுகிறது, மேலும் அடர்த்தியானது மெல்லியவற்றைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. இது டர்பெண்டைன் அல்லது ஆளி விதை எண்ணெயாக இருக்கலாம். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் பணிபுரிவது குறைவான வண்ணத்துடன் தொடங்குகிறது. அண்டர் பெயிண்டிங் என்பது கேன்வாஸின் மெல்லிய-அடுக்கு வண்ண தயாரிப்பு ஆகும், இது அடுத்தடுத்த எழுத்தின் எதிர்பார்ப்புடன் இருக்கும். இது அடிப்படை டோனல் மற்றும் வண்ண உறவுகள், பெரிய பொருட்களின் உறவுகள், முக்கிய மேற்பரப்புகளை சுருக்கமாகக் கூறுகிறது. வண்ணப்பூச்சு அடுக்கைப் பயன்படுத்துவதற்கான முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் வேறுபட்டவை. நீங்கள் ஒரு தடிமனான அல்லது மெல்லிய அடுக்கில் எழுதலாம், பக்கவாதம் அல்லது வண்ணப்பூச்சியை ஒரு தூரிகை மூலம் நிழலாடலாம், மற்ற வண்ணப்பூச்சுகளுடன் கலந்து, ஒயிட்வாஷ் அல்லது தூய வடிவத்தில் வைக்கலாம், வண்ணப்பூச்சுகளை திரவத்துடன் நீர்த்துப்போகச் செய்யலாம் மற்றும் வெளிப்படையான அடுக்குகளைப் பயன்படுத்தலாம், இதனால் கீழ் அடுக்குகள் பிரகாசிக்கும், மற்றும் இதன் மூலம் புதிய வண்ண தொனியை உருவாக்குங்கள். எண்ணெய் ஓவியத்தில் ப்ரிஸ்டில் தூரிகைகள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. துருவ கரடி முடி தூரிகைகளும் நல்ல தரம் வாய்ந்தவை. அவை போதுமான மென்மையானவை, மீள், நெகிழக்கூடியவை. ஒரு நல்ல தூரிகையில், முடி மூட்டை முடிவில் சுருக்கமாக சேகரிக்கப்பட வேண்டும், மற்றும் பக்கங்களுக்கு ஒட்டக்கூடாது. வேலைக்குப் பிறகு, தூரிகைகள் மெல்லியதாக கழுவப்பட வேண்டும், பின்னர் வெதுவெதுப்பான நீர் மற்றும் சோப்புடன் கழுவ வேண்டும். உலர்ந்த போது, \u200b\u200bஒரு சுத்தமான தூரிகை மென்மையான காகிதத்தில் மூடப்பட்டிருக்கும், அதனால் அது காய்ந்ததும் விரும்பிய வடிவத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்ளும்.

மரத்தாலான பலகைகள் ஒரு தட்டுகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. வேலைக்குப் பிறகு, தட்டு நன்கு கழுவ வேண்டும். துரதிர்ஷ்டவசமாக, எண்ணெய் ஓவியம் நுட்பம் பள்ளியில் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது, நுண்கலை வட்டங்களில் மட்டுமே.

கலை சித்தரிப்பைக் கற்பிப்பதற்கான பல வழிகள் உள்ளன, அவை சித்திரப் பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பங்களையும் முறைகளையும் மாஸ்டரிங் செய்யும் அளவை வேண்டுமென்றே வளர்க்கும் செயல்பாட்டில் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட வேண்டும்.

மாணவர்களின் காட்சி செயல்பாட்டில் சித்திரப் பொருட்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பங்களையும் முறைகளையும் மாஸ்டர் செய்வது மாணவர்களில் ஆளுமை, திறமை, திறன்கள் மற்றும் அழகியல் உணர்வுகளை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய பணிகளில் ஒன்றாகும்.

காகிதம், பென்சில், வண்ணப்பூச்சுகள், கிரேயன்கள் - ஒரு காட்சி பொருள் குழந்தையின் கையில் முதலில் விழும் தருணத்திலிருந்து மாணவர்களின் கலை திறன்களின் வளர்ச்சியின் முதல் கட்டம் தொடங்குகிறது. எதிர்காலத்தில், அனுபவத்தின் குவிப்பு, காட்சித் திறன் மற்றும் திறன்களில் தேர்ச்சி பெறுவதால், அவர்களுக்கு புதிய பணிகளை அமைக்கலாம்.

இவ்வாறு, பல்வேறு ஓவியப் பொருட்களுடன் ஒரு கலைப் படத்தில் பணிபுரிவது மாணவர்களிடையே வலுவான நேர்மறை உணர்ச்சிகளைத் தூண்டுகிறது. மாணவர்கள் பலவிதமான ஓவிய நுட்பங்களை அனுபவிக்கிறார்கள். ஓவியம் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவது சித்தரிக்கப்படுவதைப் பற்றிய மாணவர்களின் உணர்ச்சிபூர்வமான அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது. மாணவர்கள் பயன்படுத்தும் வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள் மிகவும் வேறுபட்டவை: நிறம், வடிவம், கலவை, ஓவியம் நுட்பங்கள். இப்போதெல்லாம், சித்திரப் பொருட்களுடன் பணிபுரிய பல நுட்பங்கள் உள்ளன, அவை மாணவர்களுக்கு ஆசிரியர் நிர்ணயித்த குறிக்கோள்கள் மற்றும் குறிக்கோள்களைப் பொறுத்து சிக்கலான மற்றும் செயல்திறனில் வேறுபடுகின்றன. பல்வேறு ஓவிய நுட்பங்கள் ஒரு வித்தியாசமான ஸ்டைலிஸ்டிக் ஓட்டத்தில் வேலை செய்ய அனுமதிக்கின்றன, சித்தரிக்கப்பட்ட பொருட்களின் கலைப் படத்தை நிரப்புவதும் சிக்கலாக்குவதும்.

இலக்கிய வாசிப்பு பாடங்களில் ஆரம்ப பள்ளி மாணவர்களின் திறனை மதிப்பிடுவதில் தற்போதைய நிலை மற்றும் சிக்கல்கள்

இந்த பகுதியில், இலக்கிய வாசிப்பு பாடங்களில் திறன்களை மதிப்பிடுவதில் ஆசிரியர்களின் அனுபவத்தை விவரிக்கிறோம். ஷ்னீடர் நடேஷ்தா மிகைலோவ்னாவின் மிக உயர்ந்த பிரிவின் ஆரம்ப பள்ளி ஆசிரியரின் பணியைக் கவனியுங்கள் ...

ஆரம்ப பள்ளியில் நுண்கலை பாடங்களில் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் பயன்பாடு

இல்லஸ்ட்ரேட்டரின் நுட்பங்கள் வாட்டர்கலர் வாட்டர்கலர் என்பது புத்தக விளக்கப்படங்களில் மிகவும் பிரபலமான நுட்பங்களில் ஒன்றாகும். அதைப் பயன்படுத்துவதற்கான வழிகளை வெறுமனே கணக்கிட முடியாது - யாரோ மென்மையான தொழில்நுட்பக் கழுவல்களுடன் வேலை செய்கிறார்கள், ஈரமான கறைகளைக் கொண்ட ஒருவர் ...

ஒரு சிறிய பள்ளியில் பள்ளி மாணவர்களுடன் உடற்கல்வி பாடங்களின் நிறுவன மற்றும் வழிமுறை அம்சங்கள்

வகுப்புகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான முன்னணி முறை (அனைத்து மாணவர்களும் ஒரே நேரத்தில் பயிற்சிகளை நிறைவேற்றுவது) பாடத்திட்டத்தில் வழங்கப்பட்ட பெரும்பாலான பயிற்சிகளின் ஆய்வில் பயன்படுத்தப்படுகிறது: ஜிம்னாஸ்டிக் வடிவங்கள் மற்றும் மறுசீரமைப்புகள் ...

"ஒரு பொருளின் வடிவமைப்பு மற்றும் மாடலிங்" என்ற பகுதியைப் படிக்கும்போது தொழில்நுட்ப பாடங்களில் இளம் பருவ மாணவர்களின் அகநிலைத்தன்மையின் அளவை அதிகரித்தல்.

நவீன ஆசிரியர் முதன்மையாக எதை விளக்க வேண்டும் என்பதில் அக்கறை கொண்டுள்ளார்? மற்றும் ஆயத்த அறிவை எவ்வாறு சமர்ப்பிப்பது?, மற்றும் மாணவர்களின் கற்றல் நடவடிக்கைகளை எவ்வாறு ஒழுங்கமைப்பது என்பதல்ல. அதை ஒருவர் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாது ...

குழந்தைகளின் சுயராஜ்யத்தின் வளர்ச்சி

சுயராஜ்யத்தை "எடுக்க" முடியாது, அதை "கொடுக்க" முடியாது, "அறிமுகப்படுத்த" முடியாது. வளர்ச்சியடைந்து செயல்பட பல ஆண்டுகள் ஆகும். இன்று நம் குழந்தைகள் படிக்கிறார்கள், நாளை அவர்கள் பெரியவர்களாகி "வாழ்க்கையில் வெளியே வருவார்கள்." வாழ்க்கையில் வெற்றியை அடைய ...

ஆரம்ப பள்ளி மாணவர்களின் அறிவாற்றல் செயல்பாட்டின் வளர்ச்சியில் தகவல் பாடங்களின் பங்கு

ஒரு நவீன பள்ளி மாணவர்களிடையே ஒரு குறிப்பிட்ட அறிவை உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல், சுய கல்விக்கான அவர்களின் விருப்பத்தையும், அவர்களின் திறன்களை உணர்தலையும் எழுப்ப வேண்டும் ...

வேகமாக வாசிப்பதற்கான ஏழு விதிகள்

இலக்கைப் பொறுத்து, வெவ்வேறு வாசிப்பு முறைகள் வேறுபடுத்தப்பட்டு பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அவற்றில் பின்வருபவை முக்கியமானவை. ஆழமாக - இதில் விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்தப்படுகிறது, அவை பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டு மதிப்பீடு செய்யப்படுகின்றன ...

உலகளாவிய கல்வி நடவடிக்கைகளின் அமைப்பு

தர்க்கரீதியான உலகளாவிய கல்வி நடவடிக்கைகளை உருவாக்குவதில் கணிதம் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. முதலாவதாக, கணிதத்தை கற்பிக்கும் போது, \u200b\u200bமாணவர்கள் நுண்ணறிவின் இத்தகைய பண்புகளை உருவாக்குகிறார்கள் ...

ஓரிகமி நுட்பங்களைக் கற்கும் செயல்பாட்டில் பழைய பாலர் குழந்தைகளில் கைகளின் சிறந்த மோட்டார் திறன்களை மேம்படுத்துதல்

மோட்டார் திறன்கள் கை குழந்தை ஓரிகமி ஓரிகமி கலையின் வளர்ச்சியின் வரலாறு காகிதத்தின் தோற்றம் மற்றும் பரவலுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. காகிதம் நம் சகாப்தத்திற்கு முன்பே சீனர்களுக்குத் தெரியும். பறவையியலாளர்கள் கூறுகிறார்கள் ...

குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி மாணவர்களின் தொழில்முறை திறன்களை மேம்படுத்துதல் உள்துறை அலங்காரத்தில் டிபிஐ குறித்த வகுப்புகளை நடத்துவதற்கான எடுத்துக்காட்டு: "கலை கண்ணாடி செயலாக்க தொழில்நுட்பம். கதிரியக்கம். திரைப்படக் கறை படிந்த கண்ணாடி"

"விட்ரேஜ்" என்ற சொல் கண்ணாடி என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அது கண்ணாடி மட்டுமல்ல, நகரும் படம். இது வண்ணம் மற்றும் ஒளி விளைவுகளின் நிலையான மாற்றம்: சூரிய ஒளி வண்ண கண்ணாடிகள் பல நிழல்களில் மின்னும். மாலையில், செயற்கை ஒளி ...

குடும்பத்தில் பழைய பாலர் குழந்தைகளில் ஒத்திசைவான பேச்சின் வளர்ச்சியின் சிக்கலைப் படிப்பதற்கான தத்துவார்த்த அம்சம்

இவ்வளவு குறுகிய கால இடைவெளியிலும், ஒரு சிறிய வாழ்க்கை இடத்திலும் தொடர்ச்சியான பல நிகழ்வுகளுக்கு ஏற்ற ஒரே சமூகக் குழு குடும்பம். வி.வி. ஸ்டோலின் ...

வெளிப்படையான வாசிப்பை கற்பிப்பதற்கான நிபந்தனைகள் மற்றும் நுட்பங்கள்

படிக்கும் திறன் இயல்பாக வருவதில்லை. இது திறமையாகவும் சீராகவும் உருவாக்கப்பட வேண்டும். குழந்தைகளுக்கான ஒரு கலைப் படைப்பைப் புரிந்துகொள்வதற்கான மிகவும் அணுகக்கூடிய வடிவம் வெளிப்படையான வாசிப்பைக் கேட்பது. விஞ்ஞானி-ஆசிரியர் எம்.ஏ.ரிப்னிகோவா நம்பினார் ...

ஆரம்ப பள்ளி குழந்தைகளுக்கு வெளிப்படையான வாசிப்பை கற்பிக்கும் போது தகவல்தொடர்பு உலகளாவிய கல்வி நடவடிக்கைகளை உருவாக்குதல்

யூலியா சுகோவா

இன்னும் வாழ்க்கை நுண்கலையின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான வகைகளில் ஒன்று கலைகள்... வெளிப்புறமாக சதி இல்லாத, இந்த வகை மிகவும் தத்துவமானது, இது விஷயங்களின் உலகத்துடனான அனைத்து வகையான மனித தொடர்புகளையும் பிரதிபலிக்கிறது.

FROM இன்னும் வாழ்க்கைஅபராதம் வகையாக கலைகள், குழந்தைகள் பள்ளியின் மாணவர்கள் கலை... A. I. ப்ளாட்னோவா பாடங்களில் விரிவாக அறிந்து கொள்ளுங்கள் "பற்றிய உரையாடல்கள் கலை» மற்றும் "அபராதம் வரலாறு கலைகள்» ... ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு எஜமானர்களின் படைப்புகளைப் படியுங்கள் இன்னும் வாழ்க்கை.

குழந்தைகள் பள்ளியில் 8 ஆண்டு படிப்புக்கு கலை... A. I. ப்ளாட்னோவா தோழர்களே இந்த தலைப்பால் ஒன்றிணைக்கக்கூடிய பல பணிகளைச் செய்கிறார்கள் - « இன்னும் வாழ்க்கை»

பள்ளியில் கலைகள் நடைமுறை வேலைகளில் கவனம் செலுத்துகிறது இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறது - இது நிகழ்ச்சிகளின் அமைப்பு, மாணவர்களின் வேலையில் வரிசையை நிர்ணயித்தல், இயற்கையை உணரும் திறனின் வளர்ச்சி, பல்வேறு நுட்பங்கள் மற்றும் பல்வேறு கலைப் பொருட்களில் வேலை செய்தல்.

பல வகைகள் உள்ளன இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறது:

கல்வி;

கல்வி மற்றும் படைப்பு;

கிரியேட்டிவ்;

பொருள் - கருப்பொருள்.

கல்விப் பணியின் அமைப்பின் படி, யதார்த்தமான, பகட்டான மற்றும் அலங்காரங்கள் உள்ளன இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறது.

பயிற்சி இன்னும் வாழ்க்கை(அரங்கேற்றப்பட்டது) காட்சி கல்வியறிவின் அடிப்படைகளை கற்பித்தல், அறிவாற்றல் செயல்முறைகளை மேம்படுத்துதல் மற்றும் சுயாதீனமான படைப்புப் பணிகளில் ஈடுபடுவது ஆகியவற்றை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. கல்வித்துறையில் பணியாற்றுங்கள் இன்னும் வாழ்க்கை வரைதல் மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றில் மாணவர்கள் இயற்கையிலிருந்து செயல்படுகிறார்கள்.

பயிற்சி இன்னும் வாழ்க்கை பின்வரும் கல்வித் தீர்வுகளை எடுத்துக்கொள்கிறது பணிகள்:

அளவு, தொனி, அமைப்பு ஆகியவற்றில் பொருட்களை ஒருங்கிணைத்தல்;

பொருட்களின் வடிவமைப்பு அம்சங்களை வெளிப்படுத்த;

விகிதாச்சாரத்தை ஆராயுங்கள்;

பொருள்களின் பொருளைக் காட்டு.

வேலை இன்னும் வாழ்க்கை இல் வகுப்பில் நடைபெறலாம் செயற்கை அல்லது இயற்கை ஒளி, அத்துடன் திறந்தவெளியில்.

தொடக்க தரங்களில் எளிமையானவர்களிடமிருந்து மாணவர்களுக்கு மிக அதிக எண்ணிக்கையிலான கல்வி அமைப்புகள் வழங்கப்படுகின்றன (வடிவியல் உடல்கள்) மூத்தவருக்கு கடினம் (கருப்பொருள் இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறது) .

கல்வி இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறது அவற்றின் விஷயத்திலும் வேறுபடுகின்றன.

பொருள்-கருப்பொருள் இன்னும் வாழ்க்கை - ஒரு கருப்பொருள், சதி மூலம் பொருட்களை ஒன்றிணைத்தல். உதாரணமாக "ஒவ்வாமை இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறது» - இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறது விஞ்ஞான மற்றும் கலை நோக்கங்களின் பண்புகளுடன். உலக இன்பங்களின் சுருக்கத்தையும் விஞ்ஞான வேலைகளின் நன்மைகளையும் நான் அடையாளப்படுத்துகிறேன்.

சமையலறை இன்னும் ஆயுட்காலம் இன்னும் உணவுடன் ஆயுள், உணவுகள் மற்றும் சமையலறை பாத்திரங்கள், காலை உணவு மற்றும் இரவு உணவு.

மலர் இன்னும் வாழ்க்கை - இயற்கையின் அழகான பரிசுகளை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள்.

இன்னும் வாழ்க்கை ஒரு நிலப்பரப்பில் ஒரு படம் ஒரு இயற்கை பின்னணியில் இன்னும் வாழ்க்கை... இங்கே முக்கிய பங்கு ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது இன்னும் வாழ்க்கை, மற்றும் இயற்கை ஒரு துணை பாத்திரத்தை வகிக்கிறது.

இன்னும் வாழ்க்கை உட்புறத்தில் ஒரு பெரிய இடத்தால் சூழப்பட்ட பொருள்களின் ஏற்பாட்டை உள்ளடக்கியது, அங்கு பொருள்கள் இன்னும் வாழ்க்கை உள்துறைடன் ஒரு சதி உறவில் உள்ளன.

இன்னும் வாழ்க்கை உருவப்படங்கள் மற்றும் வகை ஓவியங்களில் - பொருள்கள் படைப்புகளின் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தை வளமாக்கி, இடத்தை உருவாக்குகின்றன. விஷயங்கள் பெரும்பாலும் ஹீரோக்களுடன் சமமாக இருக்கும், வர்க்க இலட்சியங்களை அடையாளப்படுத்துகின்றன, நடத்தை விதிமுறைகளை பிரதிபலிக்கின்றன, அன்றாட வாழ்க்கையின் அறிகுறிகள், தொழில்முறை தொழில்களை வகைப்படுத்துகின்றன.

பெரும்பாலும் இன்னும் வாழ்க்கை கலவைக்கான கருப்பொருளாக மாறுகிறது அல்லது கலவையின் மிக முக்கியமான அங்கமாகும்.

அலங்கார இன்னும் வாழ்க்கை இயற்கையின் துல்லியமான சித்தரிப்பு அல்ல, ஆனால் கொடுக்கப்பட்டதைப் பிரதிபலிக்கிறது இயற்கை: இது மிகவும் சிறப்பியல்புகளின் தேர்வு மற்றும் முத்திரை, தற்செயலான அனைத்தையும் நிராகரித்தல், அமைப்பின் அடிபணிதல் இன்னும் வாழ்க்கை கலைஞரின் குறிப்பிட்ட பணி. அலங்காரத்தின் பணி இன்னும் வாழ்க்கை இயற்கையின் அலங்கார குணங்களை அடையாளம் காண்பது, நேர்த்தியின் ஒட்டுமொத்த தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது.

வேலை செய்ய அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது " இன்னும் வாழ்க்கை - கற்பனை". இன்னும் வாழ்க்கை, இதில் உண்மையான பொருள்களை திட்டவட்டமாகக் காட்டலாம்.

கிரியேட்டிவ் இன்னும் வாழ்க்கை கல்வி அமைப்பிலிருந்து வேறுபடுகிறது, அதில் மாணவர் கற்பனை செய்யும், கற்பனை செய்யும், காணக்கூடிய உலகத்தை மாற்றும். குழந்தை ஒரு துல்லியமான படத்துடன் இணைக்கப்படவில்லை இன்னும் வாழ்க்கை, பொருள்கள் மற்றும் அவற்றின் வடிவமைப்புகள்.

இன்னும் வாழ்க்கைஅபராதம் வகையாக கலைகள், குழந்தைகளுக்கு காட்சி கற்பிப்பதற்கான சிறந்த வாய்ப்புகளைத் திறக்கிறது கலை.

மேலே வழங்கப்பட்ட அனைத்து புகைப்படங்களும் குழந்தைகள் பள்ளியின் கலை மற்றும் கைவினைத் துறைகளின் மாணவர்களின் படைப்புகள் கலை... A. I. ப்ளாட்னோவா.

தொடர்புடைய வெளியீடுகள்:

"கம்பி கலை" கலையில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான ஒரு நுட்பத்தை நான் கண்டேன், இது "கம்பியிலிருந்து நெசவு". இந்த கலை வடிவம் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, எல்லா அலங்காரங்களும்.

"நான் குழந்தைகள் கலைப் பள்ளியின் ஆசிரியர்"! இசை சிந்தனையின் சக்திவாய்ந்த ஆதாரமாகும். இசைக் கல்வி இல்லாமல் முழு மன வளர்ச்சி சாத்தியமில்லை. வி. ஏ. சுகோம்லின்ஸ்கி யார்? பிறகு.

பாலர் குழந்தைகளால் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரைதல் பாலர் குழந்தைகளுக்கு காட்சி செயல்பாடு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது: இது குழந்தையை ஆழமாக உற்சாகப்படுத்துகிறது, நேர்மறையை ஏற்படுத்துகிறது.

நவீன உலகில் ஒரு படைப்பு ஆளுமை உருவாவதில் குழந்தைகள் கலைப் பள்ளியின் பங்கு ஒரு குழந்தையின் ஆளுமையை வடிவமைக்கும் மிக முக்கியமான சமூக நிறுவனங்கள் குடும்பம், பள்ளி மற்றும் சமூக சூழல். கூடுதல் கல்வி.

பள்ளி மாணவரின் எதிர்கால தொழிலைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் குடும்பத்தின் பங்கு ஒரு குறிப்பிட்ட காலப்பகுதியில் உள்ள அனைத்து மக்களும் ஒரு தொழிலைத் தேர்வு செய்ய வேண்டிய அவசியத்தை எதிர்கொள்கின்றனர். பெற்றோர் பெரும்பாலும் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்கவர்கள்.

“புறநிலை உலகின் படம். நிலையான வாழ்க்கையின் வெளிப்படையான சாத்தியங்கள். "

கலை மற்றும் ஓவியத்தின் முக்கிய பணி ஒரு நபரின் அழகை எழுப்புவது, அவரை சிந்திக்கவும் உணரவும் வைப்பது. கலைஞரின் பணி பார்வையாளரின் கவனத்தை ஈர்ப்பது, பழக்கமான பொருட்களில் ஒரு அசாதாரண சாரத்தை அறிந்து கொள்வது. இன்னும் வாழ்க்கை கலைஞரைச் சுற்றியுள்ள உலகிற்கு நம்மை அறிமுகப்படுத்துகிறது. பல நூற்றாண்டுகளைத் திரும்பிப் பார்ப்பது, அவர் குறிப்பாக நேசித்த நோக்கங்களை எஜமானருடன் சேர்ந்து புதுப்பிக்க இது உதவுகிறது. நிலையான வாழ்க்கையில், கலைஞர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள பொருட்களின் பல வண்ணங்களை வெளிப்படுத்த வரையறுக்கப்பட்ட வழிகளில் முயற்சிக்கிறார், அவரது மனநிலையை பிரதிபலிக்க முயல்கிறார். அன்றாட வாழ்க்கையின் வகையுடன், இன்னும் வாழ்க்கை நீண்ட காலமாக இரண்டாம் வகையாக கருதப்படுகிறது. உண்மையில், வரலாற்று, போர் மற்றும் பிற வகைகளின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்புகளில் பெரும்பாலானவை இன்னும் வாழ்க்கைக்கு அணுக முடியாதவை. இருப்பினும், பெரிய எஜமானர்கள் சமூக நிலை மற்றும் அவற்றின் உரிமையாளரின் வாழ்க்கை முறை இரண்டையும் வகைப்படுத்த முடியும் என்பதை நிரூபித்தனர்.

நிலையான வாழ்க்கையின் கலைக்கு அதன் சொந்த வரலாறு மற்றும் மரபுகள் உள்ளன. ஒரு வகை ஹாலந்தில் தோன்றியது. கலைஞர்கள் மிகவும் சாதாரண விஷயங்களை சித்தரித்தனர், ஆனால் அது அழகாகவும் கவிதை ரீதியாகவும் இருந்தது. 16 - 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் டச்சு கலையில் மிகவும் பொதுவான மற்றும் பிரபலமான நிலையான வாழ்க்கை இருந்தது.

"நிலையான வாழ்க்கை" - பிரெஞ்சு வார்த்தையின் அர்த்தம் "இறந்த இயல்பு". டச்சு மொழியில், இந்த வகைக்கான பதவி ஸ்டில்லெவன் அதாவது. "அமைதியான வாழ்க்கை" எனவே இன்னும் வாழ்க்கை: நுணுக்கமான கலையின் வகை, உயிரற்ற பொருட்களை உண்மையான வீட்டுச் சூழலில் வைத்து ஒரு குறிப்பிட்ட குழுவாக ஒழுங்கமைத்தல்;

ரஷ்ய கலையில், 17 ஆம் நூற்றாண்டில் மதச்சார்பற்ற ஓவியத்தின் ஒப்புதலுடன் வாழ்க்கை தோன்றியது, சகாப்தத்தின் அறிவாற்றல் நோய்களையும், புறநிலை உலகத்தை உண்மையாகவும் துல்லியமாகவும் தெரிவிக்கும் விருப்பத்தை பிரதிபலிக்கிறது.

இன்னும் வாழ்க்கை என்பது நுண்கலையின் மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்றாகும். இது பல செயல்பாட்டு அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது: இது ஒரு கல்வி அமைப்பாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, பயிற்சி பெறும் காலத்தில் இயற்கையைப் படிப்பதற்கான முதன்மை கட்டம், இது ஒரு சுயாதீன ஓவியமாகவும் மாறலாம், அதன் சொந்த வழியில் கலையின் நித்திய கருப்பொருளை வெளிப்படுத்துகிறது - மனித இருப்பு கருப்பொருள் . பல தொழில்முறை ஓவியர்கள் நிலையான வாழ்க்கையை மிகவும் விரும்புகிறார்கள். எதிர்கால கலைஞரின் பயிற்சியில் இது ஒரு முக்கிய அங்கமாக சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. இங்கே ஒரு பொருளில் பல பொருள்களை ஒன்றிணைக்கும் திறன், அவற்றின் குணங்களில் உள்ள வேறுபாட்டைப் புரிந்து கொள்ள உதவுகிறது. ஒரு நிலையான வாழ்க்கையுடன் வரைபடத்தை மாஸ்டரிங் செய்வது நல்லது. நீங்கள் விரும்பும் வரை அவரை இழுக்கலாம், அவரை வெவ்வேறு கோணங்களில் கவனமாகப் படிக்கலாம், அவர் நின்று சோர்வடைந்து விடுவார் அல்லது நிலையை மாற்றுவார் என்ற பயம் இல்லாமல்.

அதனால்: ஒருபுறம், ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரைவது போதுமானது.– நீங்கள் எப்போதும் பல பொருள்களைக் கண்டுபிடித்து அவற்றில் இருந்து ஒரு கலவையை உருவாக்கலாம்; மற்றொருவருடன்– வரைதல் பொருள்கள் மாணவர்களுக்கு சலிப்பானதாகவும் சலிப்பாகவும் தோன்றலாம்.

வேலையை மிகவும் வேடிக்கையாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் செய்வது எப்படி, ஆனால் அதே நேரத்தில் கல்வி.

இந்த வேலையின் நோக்கம்:

சுற்றியுள்ள உலகின் அழகை ஒரு நிலையான வாழ்க்கை மூலம் காட்டுங்கள், அதன் வேலையை பல்வகைப்படுத்துங்கள், வெவ்வேறு முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துங்கள்

பணி பணிகள்:

காட்சி கலைகளில் ஒரு வகையாக மாணவர்களின் நிலையான வாழ்க்கையைப் பற்றிய அறிவை முறைப்படுத்துதல்

நிலையான வாழ்க்கையில் பணிபுரியும் வெவ்வேறு வழிகளையும் பாணிகளையும் மாஸ்டர் செய்ய

உலக கலாச்சாரம் மற்றும் கலை மீது ஆர்வத்தை உயர்த்துங்கள்

சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் பண்புகள் மற்றும் அம்சங்களை, ஒரு நிலையான வாழ்க்கை மூலம் காண்பி

உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகிற்கு உங்கள் அணுகுமுறையை மாற்றுகிறது.

முறையான பணியின் பணிகள் குறிக்கோளால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன.

வரைதல் செயல்முறை என்பது மன மற்றும் நடைமுறை நடவடிக்கைகளின் சிக்கலான தொகுப்பாகும். இயற்கையின் காட்சி கருத்து, ஒரு விதியாக, முழுமையானது. ஒரு நிலையான வாழ்க்கை வரைபடத்தை நிகழ்த்தும்போது, \u200b\u200bநிலைகளின் எண்ணிக்கை நிலையான வாழ்க்கை அமைப்பின் சிக்கலால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ஒரு தொகுப்புத் திட்டத்திற்கான தேடலுடன் வேலை தொடங்குகிறது. பொருட்களின் தேர்வு குறிப்பிட்ட தலைப்புக்கு ஏற்ப மேற்கொள்ளப்படுகிறது. ஒரு நிலையான வாழ்க்கையில் பணியாற்றுவது உண்மையிலேயே சுவாரஸ்யமானது மற்றும் பயனுள்ளதாக இருந்தது, இன்னும் வாழ்க்கை நன்றாக இயற்றப்பட்டு சரியானதாக இருக்க வேண்டும். இது படைப்பாற்றலின் ஆரம்பம் மற்றும் அது தோன்றும் அளவுக்கு எளிமையானது அல்ல. இங்கே சுவை மற்றும் கலவை பிளேயர் ஏற்கனவே வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன.

நிலையான வாழ்க்கையை நடத்துவதற்கான விதிகள் உள்ளன

உருப்படிகளின் தொகுப்பு சீரற்றதாக இருக்க முடியாது, அவை ஒரு குறிப்பிட்ட கருப்பொருளால் ஒன்றிணைக்கப்பட வேண்டும்.

நீங்கள் ஒருவருக்கொருவர் தொலைவில் பொருட்களை வைத்தால், வெறுமையானது கலவையில் நுழையலாம், ஒன்றாகக் கொண்டுவந்தால், இன்னும் வாழ்க்கை சிக்கலானதாக மாறும்.

ஒரு வரியில் அமைந்துள்ள அடையாள பொருள்கள் சீரான தன்மையை உருவாக்கும்.

ஒரு நிலையான வாழ்க்கை ஒரு தொகுப்பு மையத்தைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் - பொருள் மிகப்பெரியது, அல்லது பிரகாசமானது, அல்லது மிகவும் வெளிப்படையானது.

நிலையான வாழ்க்கையில் பின்னணி ஒரு முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பின்னணி ஆதரவு இல்லாத பொருள்கள் அவற்றின் வெளிப்பாட்டைக் கொண்டிருக்காது.

ஒரு நபர் ஆரம்பத்திலிருந்தே படிக்கவும் எழுதவும் கற்றுக்கொள்வது போல, காட்சி கலைகளிலும், ஒருவர் உடனடியாக சரியாக வரைய முடியாது. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, திறமையான குழந்தைகள் உள்ளனர், அவர்கள் பார்த்தவற்றின் சரியான தன்மையை உணர முடியும். ஆனால் அவர்கள் கூட வரைதல் விதிகள் மற்றும் சட்டங்களை அறிந்திருக்க வேண்டும். குழந்தைகள் கல்வியறிவுக்கான தேவையான கருத்துக்களை நுண்கலை பாடங்களில் கற்றுக்கொள்கிறார்கள். அவர்கள் விதிகளைப் படிக்கிறார்கள், நிலைகளில் ஒரு வரைபடத்தை உருவாக்க கற்றுக்கொள்கிறார்கள், வேலையை பகுப்பாய்வு செய்கிறார்கள். மற்ற பிரிவுகளிலும், "இன்னும் வாழ்க்கை" தலைப்பில் பல வடிவங்கள் மற்றும் தேவையான வரைதல் விதிகள் உள்ளன.

போன்ற கருத்துகளுக்கு கவனம் செலுத்துவது வேலையின் ஆரம்ப கட்டத்தில் முக்கியமானது

முன்னோக்கு - இடத்தின் ஆழத்தின் விமானத்தில் காட்சி அமைப்பு.

வட்டம், சதுரம், மையம் (ஒரு மறைந்துபோகும் புள்ளி) மற்றும் கோண (இரண்டு) முன்னோக்கு.

சியரோஸ்கோரோ - நிழல்கள் மற்றும் ஒளியைப் பயன்படுத்தி அளவை வெளிப்படுத்த ஒரு வழி.

ஒளி, நிழல் (வீழ்ச்சி மற்றும் சொந்தமானது), பகுதி நிழல், கண்ணை கூசும், நிர்பந்தமான.

விகிதாச்சாரங்கள் - ஒருவருக்கொருவர் அல்லது முழுவதற்கும் பாகங்களின் விகிதம். பார்வை முறை, சமச்சீர் அச்சு.

நிலையான ஆயுட்காலம் பல வகைகள் உள்ளன: 1.சதி மற்றும் கருப்பொருள்; 2 பயிற்சி; 3. கல்வி மற்றும் படைப்பு; 4. படைப்பு.

இன்னும் ஆயுள் வேறுபடுகின்றன:வண்ணத்தால் (சூடான, குளிர்); வண்ணத்தால் (நெருக்கமான, மாறுபட்ட); வெளிச்சத்தால் (நேரடி விளக்குகள், பக்க விளக்குகள், ஒளிக்கு எதிராக); இருப்பிடத்தின் அடிப்படையில் (உட்புறத்தில், நிலப்பரப்பில் இன்னும் வாழ்க்கை); செயல்திறன் நேரத்தில் (குறுகிய கால - "ப்ளாட்ச்" மற்றும் நீண்ட கால - பல மணிநேர நிகழ்ச்சிகள்); கல்வி சிக்கலை அமைப்பதற்காக (யதார்த்தமான, அலங்கார, முதலியன).

ஓவியம், கிராபிக்ஸ், சிற்பத்திலும் காணப்படுகிறது. பழங்கள், இலைகள் மற்றும் பிற அலங்காரக் கூறுகளின் கல் நிவாரணங்கள் பழங்காலத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டன.

குழந்தை முக்கிய விஷயத்தில் கவனம் செலுத்த வேண்டுமென்றால், அதிக எண்ணிக்கையிலான சிறிய விவரங்களைக் கொண்ட பொருள்கள் முதல் நிகழ்ச்சிகளில் சேர்க்கப்படக்கூடாது: பின்னணி எளிமையாக இருக்க வேண்டும்.

6 ஆம் வகுப்பால் குழந்தைகள் ஏற்கனவே பல கருத்துக்களை அறிந்திருக்கிறார்கள், ஆனால் இந்த கட்டத்தில் அவை ஒரு குறிப்பிட்ட தலைப்பின் பின்னணியில் கருதப்படுகின்றன - நிலையான வாழ்க்கையின் கருப்பொருள். இந்த கருத்துக்கள் அனைத்தையும் அறிவின் மற்றும் புரிதலின் முக்கியத்துவத்தை மாணவர்களுக்குக் காண்பிப்பது அவசியம், அவை இல்லாமல் பார்வையாளரை வசீகரிக்கும் சரியான வரைதல் இல்லை என்பதை அவர்களுக்கு உணர்த்த வேண்டும்.

இந்த விதிகள் மற்றும் வரைதல் விதிகள் அனைத்தையும் கற்றுக்கொள்வது ஆயத்த வேலையாக கருதப்படுகிறது. நிலையான வாழ்க்கையின் வரலாற்றைப் பற்றிய ஆய்வும் இதில் அடங்கும். இது முக்கியமானது - இந்த வகையின் முழு ஒருமைப்பாட்டையும் குழந்தை அறிந்து கொள்ள வேண்டும். மாணவர்கள் விதிகள் மற்றும் சட்டங்களைப் படித்த பிறகு, வேலையின் ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளைப் புரிந்து கொண்ட பிறகு, அவர்கள் பொருட்களை சித்தரிப்பதில் தங்கள் கையை முயற்சிக்க வேண்டும். தோழர்களே தனிப்பட்ட வீட்டுப் பொருட்களில் தங்கள் திறமைகளை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், நடைமுறையில் கற்ற விதிகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். கட்டம் கட்ட வேலைகளில் தன்னியக்கத்தை அடைவது அவசியம். வரைதல் எங்கு தொடங்குவது என்பது குழந்தைகளுக்குத் தெரிந்திருக்க வேண்டும்.

இன்னும் வாழ்க்கை என்பது, முதலில், கருப்பொருளாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட, சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்துடன் இணைக்கப்பட்ட மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட யோசனையைச் சுமக்கும் பொருள்கள். தனிப்பட்ட பொருள்களை வரைவதன் அடிப்படையில், மாணவர் பொருளின் வடிவத்தை சரியாக வெளிப்படுத்த கற்றுக்கொள்கிறார், முன்னோக்கு மற்றும் விகிதாச்சாரத்தை பராமரிக்கிறார், பின்னர் அனைத்து திறன்களும் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரைவதற்கு கைகொடுக்கும்.

அடுத்து கலவை திட்டத்திற்கான தேடல் வருகிறது. தோழர்களே எப்போதுமே ஒரு கலவையை சரியாக உருவாக்குவது எப்படி என்று புரியவில்லை. இதை எப்படி செய்வது என்று அவர்களுக்குக் கற்பிக்க வார்த்தைகள் மட்டும் போதாது. பயிற்சி தேவை. நாங்கள் வெவ்வேறு நுட்பங்களையும் வேலை வகைகளையும் பயன்படுத்துகிறோம்.

அமைப்பை எந்த வடிவியல் உருவத்தில் உள்ளிடலாம் என்பதைப் பார்க்கிறோம். ஒரு உருவத்தில் பொறிக்கப்பட்ட பல நிகழ்ச்சிகளையும், ஒரு செயல்திறன், பொருள்களை மறுசீரமைப்பதையும் நாங்கள் கருதுகிறோம், வெவ்வேறு புள்ளிவிவரங்களில் பொறிக்கிறோம்

நாங்கள் கணினி தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறோம். வரைய நீண்ட நேரம் ஆகும், நீங்கள் "வடிவங்களைச் செருகு" செயல்பாட்டைப் பயன்படுத்தலாம். குழந்தைகள் தங்கள் கணினி திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளும் விதத்தில் படங்களை உருவாக்க விரும்புகிறார்கள்.

காந்த கட்டமைப்பாளர்: ஆசிரியர் முன்கூட்டியே காந்தங்களுடன் பிளானர் பணிப்பொருட்களை உருவாக்குகிறார். குழுவில் காந்த புள்ளிவிவரங்களை வைப்பதன் மூலம் குழந்தைகள் இன்னும் ஆயுள் வரைவதைப் பயிற்சி செய்கிறார்கள்.

வேலை செய்யும் முறைகளில் ஒன்று புகைப்படம் எடுத்தல். மாணவர்கள் மகிழ்ச்சியுடன் படங்களை எடுக்கிறார்கள். அதற்கு முன், முன்மொழியப்பட்ட பொருட்களிலிருந்து ஒரு கலவை உருவாக்கப்படுகிறது. பின்னர் புகைப்படம் எடுப்பது, கணினிக்கு வெளியீடு, பார்ப்பது, பகுப்பாய்வு செய்தல். ஒப்பிட்டு விவாதிப்பது, சரியான கலவை தீர்வைக் கண்டறிவது எளிது. நாங்கள் வளைவுக்கு முன்னால் செயல்படுகிறோம் (புகைப்படம் எடுத்தல் 9 ஆம் வகுப்பு ஆய்வில்). இந்த நுட்பம் வேலையை பன்முகப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், இது குழந்தைகளால் நினைவில் வைக்கப்படுகிறது, முன்மொழியப்பட்ட நிகழ்ச்சிகளின் நன்மைகள் மற்றும் தீமைகள் ஆகியவற்றைக் காண உதவுகிறது. நீங்கள் படங்களைச் சேமித்தால், அவற்றை மீண்டும் மீண்டும் பார்க்கலாம்.

மாணவர்கள் நிலையான வாழ்க்கையில் பணியாற்றுவதை அனுபவிக்கிறார்கள். ஒவ்வொருவரும் தங்களது சொந்த பாணியைப் பெறுகிறார்கள், படைப்புகள் ஒருவருக்கொருவர் ஒத்ததாக இருக்காது, இந்த வேலை மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் தகவலறிந்ததாகும். நாங்கள் பொதுவாக வெவ்வேறு ஆண்டுகளின் மாணவர்களின் படைப்புகளின் கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்கிறோம்.

நிலையான வாழ்க்கையில் பணியைப் பன்முகப்படுத்த, குழந்தைகளுக்கு ஆர்வமாக இருக்கும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்த நான் பரிந்துரைக்கிறேன்.

பயன்பாட்டு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை உருவாக்குதல். தாளின் முழு விமானத்திலும் பொருட்களை வைக்க குழந்தைகள் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், இதனால் அது வெளிப்படையாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் இருக்கும். ஒரு தாளில் பொருட்களை எவ்வாறு வைப்பது, வண்ண காகிதம், கத்தரிக்கோல் மற்றும் பசை ஆகியவற்றை எவ்வாறு எடுக்க வேண்டும் என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்க வேண்டும். வண்ணத்தால் அழகான காகிதத்தை எடுத்து பின்னணி என்னவாக இருக்கும் என்பதை தீர்மானிக்கவும். எளிய வீட்டுப் பொருட்களின் (ஜக் அல்லது குவளை, குவளை, கிண்ணம் அல்லது தட்டு, சுற்று டிஷ் அல்லது சமையலறை பலகை), அத்துடன் பல பழங்களின் நிழற்படங்களின் பல வண்ண நிழற்கூடங்களை வெட்டுங்கள். பின்னர் அவர்களிடமிருந்து ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை உருவாக்குங்கள்.

வேலை படத்தொகுப்பு வகை குறைவான சுவாரஸ்யமானது அல்ல. வெவ்வேறு டோன்களின் வண்ண காகித துண்டுகளிலிருந்து பொருட்களின் படங்கள் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு படத்தை நிகழ்த்தும்போது, \u200b\u200bமாணவர்கள் பொருட்களின் வடிவத்தைக் கவனிப்பது மட்டுமல்லாமல், சரியான தொனியைத் தேர்வுசெய்ய முயற்சி செய்கிறார்கள், சியரோஸ்கோரோவைக் காட்டுகிறார்கள். வேலை தன்னை உற்சாகமாகவும் அசாதாரணமாகவும் உள்ளது.

ஸ்டில் லைஃப் கதைசொல்லி நுட்பம் வகையின் வரலாற்றைக் கொண்டு குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்த உதவுகிறது. ஆசிரியர் செயல்திறனுக்கான பொருட்களைக் கொண்டு வந்து மாணவர்களுக்கு ஒரு இசையமைப்பை அழைக்கிறார். குழந்தைகள் ஒரு பொருளை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள், ஆனால் அதைப் போடுவதற்கு முன்பு, அவர்கள் நிலையான வாழ்க்கை வகை தொடர்பான வரலாற்று தகவல்களைப் படிக்கிறார்கள்.

ஒரு அலங்கார நிலையான வாழ்க்கையின் படம் பல சிக்கல்களை தீர்க்கிறது. இரண்டு ஒத்ததாக தோன்றும் குழந்தைகள் இன்னும் ஆயுட்காலம், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவை வெவ்வேறு வழிகளில் அலங்கரிக்கப்படுகின்றன. அவர்கள் வடிவமைப்பாளர்களாக இருக்க கற்றுக்கொள்கிறார்கள். வலுவான கற்பவர்கள் இரண்டு வரைபடங்களை வரையலாம், பலவீனமான கற்பவர்கள் குறைந்தது ஒன்று. கூடுதலாக, இது குழந்தைகளுக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, ஏனென்றால் அவற்றை சில வரம்புகளுக்குள் வைத்திருக்காது, ஆனால் கற்பனை செய்ய உங்களை அனுமதிக்கிறது.

ஒரு குழந்தைக்கு வரைதல் மட்டுமல்லாமல் கற்பிக்க நாங்கள் முயற்சி செய்கிறோம், அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகைக் காணவும் கேட்கவும், மிகவும் கவனத்துடன் இருக்கவும், பழக்கமான விஷயங்களில் அசாதாரணத்தைக் காணவும் அவசியம். மற்றும் மிக முக்கியமாக, குழந்தை அதை கற்பனை செய்து தாளுக்கு மாற்ற முடியும். கலை ஆணையம் போன்ற ஒரு பயிற்சி உதவுகிறது, அங்கு மாணவர்கள் படத்தின் விளக்கத்தைக் கேட்கிறார்கள், முக்கிய சொற்களை எழுதுகிறார்கள், பின்னர் யோசனைக்கு ஏற்ப வரையலாம். எல்லா தோழர்களும் தங்கள் சொந்த படத்தைப் பெறுகிறார்கள், ஆனால் அது ஒரு சதி மூலம் ஒன்றுபடுகிறது. இந்த பயிற்சியானது உங்கள் பார்வையின் மூலம் இடைநிலை இணைப்பு, கற்பனையின் வளர்ச்சி மற்றும் உலகத்தைப் பற்றிய புரிதல் ஆகியவற்றைக் காட்டுகிறது.

வினாடி வினாக்கள், வாக்கெடுப்புகள், நிலையான வாழ்க்கையின் கலையை கற்பிப்பதற்கான சோதனைகள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. பல்வேறு விருப்பங்கள் சாத்தியம், கணினி தொழில்நுட்பத்தின் பயன்பாடு. நேரடி தொடர்பு, பதில்களின் விவாதம், சரியான தீர்வைத் தேடுங்கள். குழந்தைகளும் காதலர்களும் வெவ்வேறு பணிகளைக் கொண்டு வருகிறார்கள், விளக்கக்காட்சிகள் செய்கிறார்கள், வினாடி வினாக்களை ஏற்பாடு செய்கிறார்கள்.

ஒரு நிலையான வாழ்க்கை வேலை முறையாக இருக்க வேண்டும். ஒட்டுமொத்தமாக, இந்த அமைப்பை உருவாக்கும் பல நிபந்தனைகளை இந்த வேலையின் வெற்றி சார்ந்துள்ளது. நிச்சயமாக, குழந்தைகள் வரைய வேண்டும், விதிகள் மற்றும் சட்டங்களை அறிந்து கொள்ள வேண்டும், பயிற்சி பயிற்சிகளை செய்ய வேண்டும். பல்வேறு வகையான வேலைகளின் பயன்பாடு, ஒரு நிலையான வாழ்க்கையின் வரைபடத்தை பல்வகைப்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது. நிச்சயமாக, ஒரு ஆசிரியரின் உதவி, நிலையான கண்காணிப்பு தேவை.

எனவே, சுருக்கமாக, ஒரு நிலையான வாழ்க்கையில் வேலை என்பது மாணவர்களுக்கு வரைய கற்றுக்கொடுப்பதில் மிக முக்கியமான கட்டங்களில் ஒன்றாகும் என்பதையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இது சலிப்பாகவும் சலிப்பாகவும் இருக்கக்கூடாது, எனவே எனது வளர்ச்சியில் நீங்கள் அதை எவ்வாறு பன்முகப்படுத்தலாம், மேலும் சுவாரஸ்யமாகவும் உற்சாகமாகவும் மாற்ற முடியும் என்பதைக் காட்ட முயற்சித்தேன். குழந்தைகள் இந்த வகையான வேலை மற்றும் பயிற்சிகளை மிகவும் விரும்புகிறார்கள், பாடம் பணக்காரர்களாக மாறும், ஆனால் சலிப்பானதல்ல. நிச்சயமாக, ஒரு நிலையான வாழ்க்கை, தொகுப்பு தீர்வு மற்றும் முன்னோக்கு விதிகள், அத்துடன் வேலையின் வரிசை ஆகியவற்றை அமைப்பதற்கும் செய்வதற்கும் அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. ஆனால் இதுபோன்ற பலவிதமான படைப்புகள் மற்றும் பாணிகள் யதார்த்தமான நிலையான வாழ்க்கையில் தலையிடாது, மாறாக, அனைத்து மாணவர்களுக்கும், மிகவும் பலவீனமானவர்களுக்கும் கூட, தங்கள் வேலையைச் சரியாகச் செய்ய உதவுகிறது.

நுண்கலைகளை கற்பிப்பதில் நிலையான வாழ்க்கை என்ற தலைப்பு ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, ஏனெனில் இந்த வகையின் பல்வேறு வகைகளின் மூலம் ஒரே நேரத்தில் படைப்பு மற்றும் கல்வி சிக்கல்களை ஒரே நேரத்தில் தீர்க்க முடியும்.

உருவப்படம், வகை, வரலாற்று மற்றும் இயற்கை கருப்பொருள்களுக்கு மாறாக, இன்னும் வாழ்க்கை (உண்மையில் இறந்த இயல்பு) - நுண்கலைகளில் - உயிரற்ற பொருட்களின் படம். “இன்னும் வாழ்க்கை என்பது வீட்டுப் பொருட்கள், பழங்கள், காய்கறிகள், பூக்கள் போன்றவற்றை இனப்பெருக்கம் செய்வதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நுண்கலைகளின் வகைகளில் ஒன்றாகும். ஓவியத் திறன்களை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான கல்வி நடைமுறையில் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரைவது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும், ஏனெனில் அதில் ஒரு புதிய கலைஞர் வண்ண ஒற்றுமையின் விதிகளைப் புரிந்துகொண்டு, ஓவியம் வடிவ மாடலிங் தொழில்நுட்ப திறனைப் பெறுகிறார். "

இன்னும் ஒரு சுயாதீனமான வகையாக வாழ்க்கை உருவாகுவதற்கு முன்பு, அன்றாட வாழ்க்கையில் ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள விஷயங்கள், ஒரு பட்டம் அல்லது இன்னொருவருக்கு மட்டுமே பழங்கால ஓவியங்களில் ஒரு பண்புக்கூறாக சேர்க்கப்பட்டன. நிலையான வாழ்க்கையின் வரலாறு கிட்டத்தட்ட 600 ஆண்டுகளுக்கு பின்னோக்கி செல்கிறது. இது படிப்படியாக ஒரு தனி குறிப்பிடத்தக்க வகையாக மாற்றப்பட்டது, மேலும் இந்த செயல்முறை நூறு ஆண்டுகளுக்கு மேலாகியது. தற்போது, \u200b\u200bபொருள்களின் வடிவம், அவற்றின் வெளிச்சம் மற்றும் வண்ணம் ஆகியவற்றைப் படிப்பதற்கான சிறந்த வழிமுறையாக இன்னும் வாழ்க்கை இருக்கிறது.

ஸ்டில் லைஃப்ஸில் பல வகைகள் உள்ளன:

பயிற்சி;

பொருள்-கருப்பொருள்;

கல்வி மற்றும் படைப்பு;

கிரியேட்டிவ்.

ஒவ்வொரு வகை நிலையான வாழ்க்கையும் வெவ்வேறு பணிகளைச் செய்கிறது. அட்டவணை 1 ஒவ்வொரு வகையின் அம்சங்களையும் முன்வைக்கிறது.

அட்டவணை 1.

பல்வேறு வகையான ஸ்டில் லைஃப்களின் அம்சங்கள் மற்றும் பணிகள்

ஆகவே, பள்ளி மாணவர்களின் கற்பித்தலில் கருப்பொருள் நிகழ்ச்சிகளைச் சேர்ப்பது காட்சித் திறன்களைப் பெறுவதில் மட்டுமல்லாமல், மாணவர்களின் பார்வையை வளர்ப்பதற்கும், அவனுக்கு சுவை, மதிப்பு நோக்குநிலைகள் மற்றும் நேர்மறையான அணுகுமுறைகளை வளர்ப்பதற்கும் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது என்று நாம் முடிவு செய்யலாம். . ஓவியத்தில் கல்வித் தயாரிப்புகளில் கருப்பொருள் இன்னும் ஆயுட்காலம் பயன்படுத்துவதால், ஆசிரியர் மாணவர்களுக்குத் தெரிந்த பொருள்களை ஒரு புதிய வழியில் பார்க்கவும், சிறிய விஷயங்களில் அழகைக் காணவும், அன்றாட பொருள்கள் அல்லது வரலாற்றுப் பொருள்களில் நீண்ட காலமாக புழக்கத்தில் இல்லை. பொருள்களின் மூலம் அவற்றின் உரிமையாளரின் மனநிலை, தன்மை மற்றும் வாழ்க்கை முறை ஆகியவற்றைக் கூறுவது கடினமான பணியாகும், அதைச் சமாளித்த ஒரு மாணவர் மிகவும் கடினமான பணிகளுக்குச் செல்லத் தயாராக உள்ளார். அதே நேரத்தில், கலைப் பணிகளுக்கு மேலதிகமாக, ஒரு கருப்பொருள் நிலையான வாழ்க்கையும் ஒரு கல்விச் சுமையைக் கொண்டுள்ளது, இதன் மூலம் மாணவர் தனது சொந்த வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரம், பொருள்களின் பயன்பாட்டு நோக்கம் மற்றும் அவற்றின் தொகுப்பு மற்றும் சொற்பொருள் அம்சங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளலாம்.

எந்தவொரு கருப்பொருள் நிலையான வாழ்க்கையையும் அமைப்பதற்கு ஆசிரியரிடமிருந்து ஒரு திறமையான அணுகுமுறை தேவைப்படுகிறது, இது ஒரு இலக்கை நிர்ணயிப்பதில் தொடங்கி பாடங்களின் துல்லியமான தேர்வோடு முடிவடைகிறது. "ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை நடத்துவதற்கு எந்த சட்டங்களும் இல்லை, எந்த விதிகளும் இல்லை, நீங்கள் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை நிலைநிறுத்த கற்றுக்கொள்ளக்கூடிய தேர்ச்சி பெற்றிருக்கிறீர்கள் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். நன்கு இயற்றப்பட்ட நிலையான வாழ்க்கையின் முழுமையான, துல்லியமான அறிகுறிகளை நீங்கள் பெயரிட முடியாது, அத்துடன் எந்த விதிமுறைகளையும் குறிக்க முடியாது. ஆயினும்கூட, சில பொதுவான சட்டங்களை சுட்டிக்காட்டலாம் அல்லது மாறாக, இந்த வகையின் சில குறிப்பிட்ட சாத்தியங்களை சுட்டிக்காட்ட முடியும். நீங்கள் சில வழிமுறை ஆலோசனைகளை வழங்கலாம், அதைத் தொடர்ந்து கலைஞர்-ஆசிரியர் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை நடத்துவதில் புதிய சாத்தியங்களைக் கண்டறிய முடியும். " ஒரு கருப்பொருள் நிலையான வாழ்க்கையை ஒழுங்கமைப்பதற்கான முக்கிய கட்டங்கள் அட்டவணை 2 இல் வழங்கப்பட்டுள்ளன.

அட்டவணை 2.

அமைப்பின் நிலைகள் மற்றும் ஒரு கருப்பொருள் நிலையான வாழ்க்கையை நடத்துவதற்கான அம்சங்கள்

ஒரு சித்திர கருப்பொருள் கல்வி நிலையான வாழ்க்கையைப் பயன்படுத்துவதற்கான அனைத்து சாத்தியங்களையும் கணக்கிடுவது சாத்தியமில்லை, ஆனால் அரங்கேற்றுவதற்கான அடிப்படை விதிகளை முன்னிலைப்படுத்த முடியும். முன்னோக்கு மற்றும் விளக்குகளில் மாற்றத்துடன் கூடிய தொகுப்பு தேடல் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான படத்தை வெளிப்படுத்த உதவும். ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரைவதற்கு எந்த விளக்குகள் அதிக லாபம் ஈட்டுகின்றன என்பதை தீர்மானிப்பது மிகவும் முக்கியம், ஏனென்றால் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை அமைப்பதில் ஒளி முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. ஒளியை நடத்துவதற்கான முக்கிய விருப்பங்களைக் கவனியுங்கள்:

முன் விளக்குகள் நிழல்களை நுட்பமாக்குகின்றன;

பக்கவாட்டு நன்கு பொருள்களின் வடிவம், அளவு, அமைப்பு ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது;

பின்னொளியை பொருள்களுக்கு நிழல் வடிவம் தருகிறது.

கோணத்தை மாற்றுவது ஒரு நிலையான வாழ்க்கை படத்தை உருவாக்க உதவுகிறது. மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் வெளிப்படையான அமைப்பைத் தேடி வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களிலிருந்து ஒரே நிலையான வாழ்க்கையைப் பார்த்தால். பயிற்சியின் முதல் கட்டங்களில் மாணவர்களின் கண்களின் மட்டத்தில் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை நடத்துவது மிகவும் முக்கியமானது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ளலாம், ஏனென்றால் பொருள்களை ஒரு இடமாகக் காணவும் சித்தரிக்கவும் இது உங்களை அனுமதிக்கிறது, அளவிலிருந்து திசைதிருப்பப்படாமல், நிழற்கூடங்களை மட்டுமே உணராமல், பொருளின் வடிவத்தை பகுப்பாய்வு செய்தல்.

மாணவர்களின் வரைபடத்தை வெற்றிகரமாக முடிக்க, பணி செயல்முறையை பின்வரும் கட்டங்களாகப் பிரிப்பது அவசியம்:

1) செயல்திறனின் ஆரம்ப பகுப்பாய்வு;

2) ஒரு தாளில் படத்தின் தொகுப்பியல் இடம்;

3) பொருள்களின் வடிவத்தின் எழுத்துக்கள் மற்றும் அவற்றின் விகிதாச்சாரத்தின் பரிமாற்றம்;

4) சியரோஸ்கோரோ மூலம் பொருட்களின் அளவை வெளிப்படுத்துதல்;

5) பொருட்களின் வடிவத்தின் விரிவான வரைதல்;

6) தொகுப்பு - வரைபடத்தின் வேலையைச் சுருக்கமாகக் கூறுதல்.

இந்த விதிகளை கடைபிடிப்பது, கல்வி நிலை வாழ்க்கை குறித்த நடைமுறைப் பணிகளில் மாணவர்களுக்கு அடிப்படை சித்திர உறவுகளை மிகத் தெளிவாக அடையாளம் காணவும், டோனல் வேறுபாடுகளின் சரியான பார்வையை நோக்கமாகவும், பொருட்களின் பொருளின் சரியான வண்ண பரிமாற்றத்திற்கு பங்களிக்கவும் அனுமதிக்கும்.

ஆகவே, மேற்கூறியவற்றைச் சுருக்கமாகக் கொண்டு, ஒரு கருப்பொருள் நிலையான வாழ்க்கையின் உதவியுடன், காட்சி கல்வியறிவின் சட்டங்களைப் பற்றிய அறிவின் ஆய்வு மற்றும் மேம்பாடு, கலைத் திறன்களை உருவாக்குதல் போன்ற பல பணிகளை தீர்க்க முடியும் என்று நாம் முடிவு செய்யலாம். மேலும், ஒரு கருப்பொருள் நிலையான வாழ்க்கை மூலம், எங்கள் முன்னோர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வரலாறு, அவர்களின் ஆர்வங்கள் மற்றும் பொழுதுபோக்குகள் பற்றி நீங்கள் அறிந்து கொள்ளலாம், அவர்கள் என்ன செய்தார்கள், அவர்கள் என்ன மதிப்புகளுடன் வாழ்ந்தார்கள் என்பதை தெளிவாகக் காணலாம். எவ்வாறாயினும், வெற்றிகரமாக இயற்றப்பட்ட நிலையான வாழ்க்கை மாணவர்களின் கல்விப் பொருள்களை ஒருங்கிணைப்பதன் தரத்தை நேரடியாக பாதிக்கும், இதன் விளைவாக, செயல்திறனைப் பாதிக்கும். ஆகையால், ஒரு கருப்பொருள் நிலையான வாழ்க்கையை வரைவதற்கான அடிப்படையானது அத்தகைய பொருள்களின் தேர்வாகும் என்பதை நீங்கள் எப்போதும் நினைவில் கொள்ள வேண்டும், இதில் நிலையான வாழ்க்கையின் பொதுவான உள்ளடக்கம் மற்றும் கருப்பொருள் மாணவர்கள் கல்விப் பணியைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் நிறைவேற்றுவதற்கும் மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன.

பாடநெறியின் நிரல், ஓவியங்களின் கல்வியறிவின் அடிப்படைகளை ஸ்டில் லைஃப்ஸின் எடுத்துக்காட்டு மற்றும் வெவ்வேறு பொருட்களில் ஓவியம் வரைவதன் மூலம் அவற்றின் சித்தரிப்பு ஆகியவற்றை ஆய்வு செய்ய வழங்குகிறது.

1. இன்னும் உயிருள்ள வகைகள்

இன்னும் வாழ்க்கை(fr. nature morte lit. dead nature) - காட்சி கலைகளில் - உருவப்படம், வகை, வரலாற்று மற்றும் இயற்கை கருப்பொருள்களுக்கு மாறாக உயிரற்ற பொருட்களின் படம்.

வீட்டுப் பொருட்கள், பழங்கள், காய்கறிகள், பூக்கள் போன்றவற்றை இனப்பெருக்கம் செய்வதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நுண்கலைகளின் வகைகளில் ஒன்று வாழ்க்கை. ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் கலைஞரின் பணி, ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள பொருட்களின் வண்ணமயமான அழகையும், அவற்றின் அளவீட்டு மற்றும் பொருள் சாரத்தையும் தெரிவிப்பதும், சித்தரிக்கப்படும் பொருள்களுக்கு அவரது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துவதும் ஆகும். சித்திரத் திறன்களை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான கல்வி நடைமுறையில் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரைவது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும், ஏனெனில் அதில் ஒரு புதிய கலைஞர் வண்ண ஒற்றுமையின் விதிகளைப் புரிந்துகொண்டு, சித்திர வடிவ மாடலிங்கின் தொழில்நுட்ப தேர்ச்சியைப் பெறுகிறார்.

கலையில் ஒரு சுயாதீனமான வகையாக, 16 - 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் வாழ்க்கை தோன்றியது. ஹாலந்து மற்றும் ஃபிளாண்டர்ஸில், பின்னர் பல கலைஞர்களால் கலைக்கும் மக்களின் வாழ்க்கைக்கும் வாழ்க்கைக்கும் இடையிலான நேரடி தொடர்பை வெளிப்படுத்த பயன்படுத்தப்படுகிறது. பி.எல். கிளாஸ், வி. கெடா, ஏ. பேயரன் மற்றும் வி. கல்ப், ஸ்னைடர்ஸ் மற்றும் பலர், தங்களை மகிமைப்படுத்திய கலைஞர்களின் காலம் இது.

பல சமகால கலைஞர்களின் கலையில் இன்னும் வாழ்க்கை மிகவும் பிடித்த வகையாகும். ஒரு நபரின் அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து திறந்த வெளியில், உட்புறத்தில், எளிய மற்றும் சிக்கலான தயாரிப்புகள், பாரம்பரிய மற்றும் மிகவும் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட பொருள்களின் தொகுப்புகள் இன்னும் வரையப்பட்டுள்ளன.

ஸ்டில் லைஃப்ஸில் பல வகைகள் உள்ளன:

- சதி மற்றும் கருப்பொருள்;

- கல்வி;

- கல்வி மற்றும் படைப்பு;

- படைப்பு.

இன்னும் ஆயுள் வேறுபடுகின்றன:

- நிறத்தால் (சூடான, குளிர்);

- வண்ணத்தால் (நெருக்கமான, மாறுபட்ட);

- வெளிச்சத்தால் (நேரடி விளக்குகள், பக்க விளக்குகள், ஒளிக்கு எதிராக);

- இருப்பிடத்தின் அடிப்படையில் (உட்புறத்தில், நிலப்பரப்பில் இன்னும் வாழ்க்கை);

- செயல்திறன் நேரத்தில் (குறுகிய கால - "ப்ளாட்ச்" மற்றும் நீண்ட கால - பல மணிநேர நிகழ்ச்சிகள்);

- ஒரு கல்வி பணியை உருவாக்குவது (யதார்த்தமான, அலங்கார, முதலியன).

ஒரு நிலப்பரப்பில் இன்னும் வாழ்க்கை (திறந்தவெளியில்)இரண்டு வகைகளாக இருக்கலாம்: ஒன்று - தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்புக்கு ஏற்ப இயற்றப்பட்டது, மற்றொன்று - இயற்கை, "சீரற்ற". இது சுயாதீனமாக இருக்கலாம் அல்லது ஒரு வகை ஓவியம் அல்லது நிலப்பரப்பின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருக்கலாம். பெரும்பாலும், ஒரு நிலப்பரப்பு அல்லது ஒரு வகை காட்சி தன்னை இன்னும் வாழ்க்கையை நிறைவு செய்கிறது.

உட்புறத்தில் இன்னும் வாழ்க்கைஒரு பெரிய இடத்தால் சூழப்பட்ட பொருட்களின் ஒழுங்கமைப்பைக் கருதுகிறது, அங்கு இன்னும் உயிருள்ள பொருள்கள் உட்புறத்துடன் சதி அடிபணிய வைக்கின்றன.

பொருள்-கருப்பொருள்இன்னும் வாழ்க்கை என்பது ஒரு கருப்பொருள், ஒரு சதி மூலம் பாடங்களை ஒன்றிணைப்பதைக் குறிக்கிறது.

கல்வி இன்னும் வாழ்க்கை... அதில், சதி மற்றும் கருப்பொருளைப் போலவே, அளவு, தொனி, நிறம் மற்றும் அமைப்பு ஆகியவற்றில் பொருள்களை ஏற்றுக்கொள்வது, பொருட்களின் வடிவமைப்பு அம்சங்களை வெளிப்படுத்துவது, விகிதாச்சாரங்களைப் படிப்பது மற்றும் பல்வேறு வடிவங்களின் பிளாஸ்டிசிட்டியின் வடிவங்களை அடையாளம் காண்பது அவசியம். கல்வி நிலையான வாழ்க்கை என்றும் அழைக்கப்படுகிறது கல்விஅல்லது, மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, அரங்கேற்றப்பட்டது... ஒரு கல்வி இலக்கு வாழ்க்கை ஒரு படைப்பு ஒன்றிலிருந்து கண்டிப்பான குறிக்கோள் அமைப்பால் வேறுபடுகிறது: மாணவர்களுக்கு காட்சி கல்வியறிவின் அடிப்படைகளை வழங்குதல், அவர்களின் அறிவாற்றல் திறன்களை செயல்படுத்துவதை ஊக்குவித்தல் மற்றும் சுயாதீனமான படைப்புப் பணிகளில் அவர்களை ஈடுபடுத்துதல்.

IN அலங்கார இன்னும் வாழ்க்கைஇயற்கையின் அலங்கார குணங்களை அடையாளம் காண்பது, நேர்த்தியின் பொதுவான தோற்றத்தை உருவாக்குவது முக்கிய பணியாகும். அலங்கார வாழ்க்கை என்பது இயற்கையின் துல்லியமான சித்தரிப்பு அல்ல, ஆனால் இந்த இயற்கையின் பிரதிபலிப்பாகும்: இது மிகவும் சிறப்பியல்புகளின் தேர்வு மற்றும் முத்திரை, தற்செயலான அனைத்தையும் நிராகரித்தல், ஒரு நிலையான வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பை கலைஞரின் ஒரு குறிப்பிட்ட பணிக்கு கீழ்ப்படுத்துதல்.

ஒரு அலங்கார நிலையான வாழ்க்கையைத் தீர்ப்பதற்கான அடிப்படைக் கொள்கை, படத்தின் இடஞ்சார்ந்த ஆழத்தை நிபந்தனைக்குட்பட்ட விமான இடமாக மாற்றுவதாகும். அதே நேரத்தில், பல திட்டங்களைப் பயன்படுத்த முடியும், அவை ஆழமற்ற ஆழத்திற்குள் இருக்க வேண்டும். ஒரு அலங்கார ஸ்டில் வாழ்க்கையில் பணிபுரியும் செயல்பாட்டில் மாணவர் எதிர்கொள்ளும் கல்வி பணி “சிறப்பியல்பு, மிகவும் வெளிப்படையான தரத்தை அடையாளம் கண்டு அதன் அலங்கார செயலாக்கத்தில் அதை மேம்படுத்துவது, இன்னும் வாழ்க்கையின் அலங்கார தீர்வில் நீங்கள் சிறப்பியல்புகளைக் காண முயற்சிக்க வேண்டும் இது மற்றும் செயலாக்கத்தை உருவாக்குங்கள்.

1. நிலையான வாழ்க்கையை வரைவதற்கான விதிகள்

ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரைவது ஒரு யோசனையுடன் தொடங்க வேண்டும். ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு மூலம், அவை வடிவத்தின் மிகவும் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை நிர்ணயிப்பதற்கும் அவதானிப்புகள் மற்றும் பதிவுகள் பொதுமைப்படுத்துவதற்கும் வருகின்றன. உற்பத்தியில் உள்ள ஒவ்வொரு புதிய பொருளும் "அதில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள எல்லாவற்றின் புதிய அளவீடு, அதன் தோற்றம் ஒரு புரட்சி போன்றது: பொருள்கள் மாறுகின்றன மற்றும் அவற்றின் உறவை மாற்றுகின்றன, மற்றொரு பரிமாணத்தில் விழுவது போல" என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்.

ஒரு குறிப்பிட்ட கல்விப் பணிக்கு ஏற்ப ஒரு குறிப்பிட்ட கண்ணோட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பதும் முக்கியம், அதாவது. அடிவான கோடு (முன்னறிவித்தல்). ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரைவதற்கான அடுத்த கட்டம், பொருள் விமானத்தின் இடைவெளியில் உள்ள பொருள்களின் ஏற்பாடு ஆகும், இது தொகுப்பில் குழுவாக்க யோசனையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறது.

உருப்படிகளில் ஒன்று உற்பத்தியின் தொகுப்பு மையமாக மாறி அளவு மற்றும் தொனியில் தனித்து நிற்க வேண்டும். இது அமைப்பின் நடுப்பகுதிக்கு நெருக்கமாக வைக்கப்பட வேண்டும், மேலும் அமைப்பை மேலும் மாறும் (புள்ளிகளின் இயக்கம்) செய்ய, நீங்கள் அதை வலது அல்லது இடது பக்கம் நகர்த்தலாம்.

ஒரு நிலையான வாழ்க்கையின் இடஞ்சார்ந்த தீர்வோடு, உச்சரிப்பின் வடிவத்தில் முன்புறத்தில், மற்ற பொருட்களிலிருந்து அமைப்பு மற்றும் நிறத்தில் வேறுபடும் ஒரு சிறிய பொருளை நீங்கள் வைக்கலாம். கலவையை முடிக்க, அத்துடன் அனைத்து பொருட்களையும் ஒரே மாதிரியாக இணைப்பதற்காக, டிராப்பரிகள் உற்பத்தியில் சேர்க்கப்படுகின்றன, இதனால் கடினமான பொருள்கள் மற்றும் துணி மெதுவாக பாயும் அமைப்புக்கு இடையிலான வேறுபாட்டை வலியுறுத்துகிறது. துணி மென்மையான மற்றும் வடிவமைக்கப்பட்ட அல்லது வடிவமைக்கப்படலாம், ஆனால் அது மற்றவர்களிடமிருந்து கவனத்தை திசை திருப்பக்கூடாது, குறிப்பாக முக்கிய பொருட்கள். பார்வையாளரிடமிருந்து பார்வையை ஆழமாக வழிநடத்துவதற்காக, ஒரு சிறந்த இடஞ்சார்ந்த தீர்வுக்கான தொகுப்பு மையத்தை நோக்கி இது பெரும்பாலும் குறுக்காக வைக்கப்படுகிறது.

செயற்கையான அல்லது இயற்கையான - லைட்டிங் மூலம் ஒரு நிலையான வாழ்க்கை அமைப்பில் ஒரு முக்கிய பங்கு வகிக்கப்படுகிறது. ஒளி பக்க, திசை அல்லது பரவலாக இருக்கலாம் (ஒரு சாளரத்திலிருந்து அல்லது பொது வெளிச்சத்துடன்). ஒரு ஜன்னலிலிருந்து ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை ஒளிரச் செய்யும் போது (பொருள்கள் ஒரு சாளரத்தில் வைக்கப்பட்டால்), ஒளியின் மீது இருளின் நிழல் தீர்வு இருக்கும், மற்றும் இன்னும் வாழ்க்கை நிறத்தில் தீர்க்கப்பட்டால் சில வண்ணங்கள் மறைந்துவிடும். பொருள்களின் டோனல் வேறுபாடு பரவலான ஒளியில் மிகவும் கவனிக்கப்படுகிறது.

ஒரு ஓவியத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கும்போது, \u200b\u200bபின்வரும் அடிப்படைத் தேவைகளுக்கு நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும்.

1) விளக்குகள் சமமாக, பரவுகின்றன, கையில் இருந்து நிழல் தாளைக் கடக்காதபடி இடது பக்கத்திலிருந்து விழும். ஒரு தாள் சூரியனின் கதிர்களால் ஒளிரும் என்பது ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது.

2) தாள் கை நீளத்தை விட நெருக்கமாக வைக்கப்படக்கூடாது. வேலை செய்யும் போது, \u200b\u200bஓவியத்திலிருந்து விலகிச் செல்வது அல்லது தூரத்திலிருந்து பார்க்க விட்டுச் செல்வது நல்லது. இந்த நுட்பம் உங்கள் தவறுகளை அல்லது வெற்றிகளை இன்னும் தெளிவாகக் காண உங்களை அனுமதிக்கிறது.

3) படத்தின் பொருள் (மாதிரி) மாணவரின் பணியிடத்தின் இடதுபுறத்தில் சற்று தொலைவில் அமைந்திருக்க வேண்டும். பெரியது, அதற்கும் படத்திற்கும் அதிக தூரம்.

4) ஒரு டேப்லெட்டின் மீது நீட்டப்பட்ட காகிதத்தில் நிகழ்ச்சிகளின் நீண்ட ஓவியங்கள் செய்யப்படுகின்றன.

ஒரு தாளில் ஒரு படத்தை தொகுப்பதன் மூலம் வேலை தொடங்குகிறது. முன்னதாக, மாணவர் எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் நிலையான வாழ்க்கையை ஆராய்ந்து, எந்தக் கண்ணோட்டத்தில் படத்தை விமானத்தில் வைப்பது அதிக லாபம் (மிகவும் பயனுள்ள) என்பதை தீர்மானிக்க வேண்டும். ஓவியத்தைத் தொடங்குவதற்கு முன், மாணவர் இயற்கையைப் பற்றி நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும், அதன் சிறப்பியல்பு அம்சங்களைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், உற்பத்தியின் பொதுவான சுவையை புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

இயற்கையின் ஆய்வு நேரடி கவனிப்புடன் தொடங்குகிறது. மாணவர் முதலில் பார்வைக்கு இயற்கையை அறிந்துகொள்கிறார், பின்னர் அவரது கவனம் அதன் விகிதாச்சாரங்கள், வடிவத்தின் தன்மை, இயக்கம், விளக்குகள், நிறம் மற்றும் தொனியில் மாறுகிறது. இயற்கையின் இந்த பூர்வாங்க அவதானிப்பு பொருளின் விரிவான பகுப்பாய்விற்கான ஒரு படியாக செயல்படுகிறது.

படம் ஒரு ஒளி பென்சில் ஸ்கெட்ச் மூலம் தொடங்குகிறது. தேவையற்ற புள்ளிகள் மற்றும் கோடுகளுடன் தாளை முன்கூட்டியே ஏற்றுவதைத் தவிர்ப்பது அவசியம். படிவம் மிகவும் பொதுவான மற்றும் திட்டவட்டமான முறையில் வரையப்பட்டுள்ளது. பெரிய வடிவத்தின் முக்கிய தன்மை வெளிப்படுகிறது.

பிரதானத்தை இரண்டாம்நிலையிலிருந்து பிரிக்க கற்றுக்கொள்வதே மாணவரின் பணி. எனவே விவரங்கள் படிவத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரத்திலிருந்து தொடக்கக்காரரின் கவனத்தை திசைதிருப்பக்கூடாது என்பதற்காக, படிவம் ஒரு பொதுவான இடத்தைப் போல ஒரு நிழல் போல தோற்றமளிக்கும் விதமாகவும், விவரங்கள் மறைந்து போகும் விதமாகவும் கண்களைக் கசக்க முன்மொழியப்படுகிறது.

ஸ்டில் லைஃப்ஸில் பணிபுரியும் போது, \u200b\u200b“எ லா ப்ரிமா” நுட்பங்கள் மற்றும் மெருகூட்டல்களுடன் கூடிய மல்டிலேயர் (2-4) ஓவியம் இரண்டும் பொருத்தமானவை.

அனைத்து விவரங்களும் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டு, படம் தொனி மற்றும் வண்ணத்தில் கவனமாக வடிவமைக்கப்பட்டால், பொதுமைப்படுத்தல் செயல்முறை தொடங்குகிறது.

உற்பத்தியின் கடைசி மற்றும் மிக முக்கியமான கட்டத்தில், மாணவர் செய்த வேலையைச் சுருக்கமாகக் கூறுகிறார்: அவர் படத்தின் பொதுவான நிலையைச் சரிபார்க்கிறார், விவரங்களை முழுவதுமாக கீழ்ப்படுத்துகிறார், வண்ணத் திட்டத்தை பொதுமைப்படுத்துகிறார். வேலையின் இறுதி கட்டத்தில், மீண்டும் ஒரு புதிய, ஆரம்ப கருத்துக்குத் திரும்புவது நல்லது.

சவால் குருட்டு நகலெடுப்பது அல்ல, ஆனால் இயற்கையை சித்தரிக்க ஒரு ஆக்கபூர்வமான அணுகுமுறையின் தேவை.