பிக்காசோ தனது மனைவியின் உருவப்படங்கள். தி லைஃப் ஆஃப் பப்லோ பிகாசோ: தி ஸ்டோரி ஆஃப் ஜீனியஸ் மற்றும் டான் ஜுவான்

பாப்லோ பிகாசோ - ஒரு சிறந்த கலைஞர் அனைவருக்கும் தெரியும், ஆனால் அவர் பெண்களிடம் திரும்பிய பக்கத்திலிருந்து சிலர் அவரை அறிவார்கள். அவரை பாதுகாப்பாக அழிப்பவர் என்று அழைக்கலாம் - அவர் நேசித்த அனைவருமே பைத்தியம் பிடித்தனர் அல்லது தற்கொலை செய்து கொண்டனர். பெண்கள் ஆயுளை நீடிக்கிறார்கள் என்றும், அவர் யாரையாவது விரும்பினால், அவர் ஒரு முழு தொடர் படைப்புகளையும் உருவாக்கினார் என்றும் அவர் கூறினார். சரியாக 45 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, தனது 91 வயதில், பிக்காசோ காலமானார் - கலைஞரின் ஏழு மியூஸை நினைவுபடுத்த பரிந்துரைக்கிறோம்.

பெர்னாண்டா ஆலிவர்

மாடல் பெர்னாண்டோ ஆலிவர் - அவரது முதல் பெரிய காதல் - பிக்காசோ 1904 இல் பாரிஸில் சந்தித்தார். பெர்னாண்டாவின் தோற்றத்தில்தான் பிக்காசோவின் இருண்ட ஓவியம் அதன் வண்ணங்களைப் பெற்றது. அவர்கள் இளமையாக இருந்தனர், விரைவாக நெருக்கமாகி, பாரிஸில் கலைஞரின் முதல் தசாப்தத்தின் வறுமை மற்றும் தெளிவின்மை வழியாகச் சென்றனர். அவரது ஓவியங்கள் வாங்கத் தொடங்கியபோது, \u200b\u200bஅவற்றின் உறவு ஏற்கனவே தீர்ந்துவிட்டது. பிகாசோ தனது முன்னாள் காதலர்களுடன் வருத்தப்படாமல் முறித்துக் கொண்டார்: கலைஞர் மார்செல் ஹம்பெர்ட்டைச் சந்தித்தபோது பெர்னாண்டாவுடன் நடந்தது, அவர் கியூபிசத்தின் மூன்று ஆண்டு கால பாசமாக மாறினார். ஃபெர்னாண்டாவின் உருவப்படம் "வுமன் வித் பியர்ஸ்" ஆரம்ப கியூபிஸ்ட் காலத்தின் முதல் சோதனைகளில் ஒன்றாகும்.

ஓல்கா கோக்லோவா

பாலேரினா ஓல்கா கோக்லோவா - முதல் குழந்தையின் முதல் மனைவி மற்றும் தாய் - பிக்காசோ 1917 இல் இத்தாலியில் "ரஷ்ய பருவங்களில்" பணிபுரிந்தபோது சந்தித்தார். அவர்கள் ரஷ்ய பெண்களுடன் கேலி செய்யவில்லை, அவர்கள் திருமணமானவர்கள் என்று பிகாசோவை டயகிலெவ் எச்சரித்தார். ஓல்கா கோக்லோவா பிக்காசோவின் மனைவியாக மாறியது மட்டுமல்லாமல் - ஆர்த்தடாக்ஸ் விழாவின் படி அவர் அவளை மணந்தார். முரண்பாடான குடும்ப வாழ்க்கையின் 17 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு பிரிந்த பின்னர், அவர்கள் ஒருபோதும் விவாகரத்து செய்யவில்லை - திருமண ஒப்பந்தத்தின் விதிமுறைகளின் கீழ் தேவைப்படும் சொத்தை சமமாகப் பிரிக்க பிக்காசோ விரும்பவில்லை.

கோக்லோவா மிகவும் நேசித்த முதலாளித்துவ வாழ்க்கைக்கு குளிர்ச்சியுடன் அவரது மனைவியிடம் குளிர்ச்சியும் வந்தது. பதட்டமான உறவு ஓவியங்களில் பிரதிபலித்தது - அவர்களின் காதல் கதையின் ஆரம்பத்தில் ஓல்காவின் உருவப்படங்கள் யதார்த்தமானவை என்றால், திருமணம் சரிந்த நேரத்தில், பிக்காசோ அவளை சர்ரியலிசத்தின் பாணியில் மட்டுமே வரைந்தார். 1935 ஆம் ஆண்டில் "தி வுமன் இன் த தொப்பி" உருவாக்கப்பட்டது, பிகாசோ தனது எஜமானி மரியா-தெரசா வால்டரிடமிருந்து ஒரு குழந்தையைப் பெற்றதாக ஓல்கா அறிந்த ஆண்டு. அவர் தன்னை விட்டு விலகியிருந்தாலும், அவர் பல ஆண்டுகளாக பிக்காசோவைப் பின்தொடர்ந்தார் - 1955 இல் அவரது மரணம் கலைஞருக்கு மட்டுமே நிவாரணம் அளித்தது.

மரியா தெரசா வால்டர்

மரியா தெரசா வால்டர் 1927 இல் பிக்காசோவின் வாழ்க்கையில் தோன்றினார். அவளுக்கு வயது 17, அவருக்கு ஏற்கனவே 45 வயது. கலைஞரைச் சந்திப்பதற்கு முன்பு, அவள் அவன் பெயரைக் கூட கேட்கவில்லை. 1935 ஆம் ஆண்டில், வால்டர் தனது மகள் மாயாவைப் பெற்றெடுத்தார், அவர் தனது தாயுடன் பிரிந்த பிறகும் தொடர்ந்து சென்று வந்தார். பல ஆண்டுகளாக மரியா தெரசா தனது முன்னாள் காதலருக்கு மென்மையான கடிதங்களை எழுதினார், அதை அவர் புதிய நண்பர்களுக்கு வாசித்தார். பிக்காசோ இறந்து நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் தற்கொலை செய்து கொண்டார். வழக்கமாக கலைஞர் அவளை ஒரு குறுகிய ஹேர்கட் கொண்ட ஒரு பொன்னிறமாக சித்தரித்தார், ஆனால் 1937 இல் உருவப்படத்தில் பிரகாசமான ஒப்பனை மற்றும் வர்ணம் பூசப்பட்ட நகங்கள் தோன்றும் - பிக்காசோ டோரா மாருடன் ஒரு உறவு வைத்திருப்பதற்கான அறிகுறி.

டோரா மார்

டோரா மார் பிக்காசோவின் அதே "அழுகிற பெண்". இந்த சதி இந்த பெண்ணின் தன்மை குறித்த கலைஞரின் கருத்தை மட்டுமல்ல, ஐரோப்பாவில் போருக்கு முந்தைய மனநிலையையும் பிரதிபலிக்கிறது. 1935 ஆம் ஆண்டில் அவர்கள் சந்தித்தபோது, \u200b\u200bடோரா ஏற்கனவே ஒரு நிறுவப்பட்ட கலைஞராகவும், புகைப்படக் கலைஞராகவும் இருந்தார் - அவர்களது உறவு காதல் விட அறிவார்ந்ததாக இருந்தது. ஒன்பது வருட காதல் பிறகு பிக்காசோவுடனான இடைவெளி டோராவை ஒரு மனநல மருத்துவ மனைக்கு அழைத்து வந்தது, சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அவர் ஒரு தனித்துவமான வாழ்க்கையை நடத்தினார். உங்களுக்கு முன் - "அழும் பெண்கள்" தொடரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று.

பிரான்சுவா கிலட்

பிக்காசோவுடன் பத்து வருட காதல் முடிந்தபின் தண்ணீரிலிருந்து வெளியேற முடிந்த ஒரே பெண் பிரான்சுவா கிலட். கலைஞர் 1943 ஆம் ஆண்டில் ஒரு உணவகத்தில், பேத்தியாக அவருக்கு பொருத்தமான பிரான்சுவாஸை சந்தித்தார் - அவர் ஒரு சிறந்த தோழர், காலப்போக்கில் பிக்காசோ அவளுக்கு தேவைப்படத் தொடங்கினார். பிரான்சுவா அவருக்கு இரண்டு குழந்தைகளைப் பெற்றார், ஒரு மகன் கிளாட் மற்றும் ஒரு மகள் பாலோமா, 1953 ஆம் ஆண்டில் அவர் அவர்களுடன் வெளியேறினார், உளவியல் பிரச்சினைகள் இல்லாமல் பிக்காசோவின் செல்வாக்கிலிருந்து வெளியேற முடிந்த ஒரே பெண்மணி ஆனார் - அவர் ஒரு கலைஞராக நடந்தார், இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார், பிக்காசோவைப் பற்றி ஒரு புத்தகம் எழுதினார், இது அந்தோனி ஹாப்கின்ஸ் நடித்த லிவிங் லைஃப் வித் பிக்காசோ படத்திற்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. 1946 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில் "மலர் பெண்" உருவம் தோன்றியது, கடைசியாக கலைஞர் பிரான்சுவாவை அவரிடம் செல்லுமாறு வற்புறுத்தினார்.

ஜாக்குலின் ராக்

ஜாக்குலின் ரோக் - பிக்காசோவின் கடைசி காதல் மற்றும் இரண்டாவது அதிகாரப்பூர்வ மனைவி - கடந்த 20 ஆண்டுகளில் அவரது ஓவியங்களில் முக்கிய கதாபாத்திரமாக மாறிவிட்டார். 1953 ஆம் ஆண்டில் அவர்கள் அறிமுகமான நேரத்தில், அவருக்கு வயது 27, அவருக்கு வயது 73. ஜாக்குலின் தனது கடினமான தன்மையைத் தாங்கி அவரை ஒரு மான்சிநொர் என்று அழைத்தார் - அவர் இறக்கும் வரை அவளுடன் வாழ்ந்தார். பிக்காசோ வெளியேறுவதை அவள் கடினமாக அனுபவித்தாள், பைத்தியக்காரத்தனத்தின் விளிம்பில் சமநிலைப்படுத்தினாள், 13 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவனது படைப்புகளின் பின்னோக்கிப் பார்க்கும் முன்பு, அவள் தன்னைத்தானே சுட்டுக் கொண்டாள். பிகாசோவின் கடைசி அருங்காட்சியகத்தின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று ஜாக்ஸ்லின் வித் ஆர்ம்ஸ் கிராஸட்.

குழந்தைப் பருவமும் இளமையும்

விதி இந்த பெண்ணைக் கெடுக்கவில்லை. அவரது தந்தை, டான் பிரான்சிஸ்கோ பிக்காசோ கார்டனா, மலகாவில் ஒரு செல்வந்தராகக் கருதப்பட்டார் - அவர் ஜிப்ரால்ஃபரோ மலையின் சரிவில் திராட்சைத் தோட்டங்களை வைத்திருந்தார். ஆனால் அமெரிக்காவைப் பற்றிய கதைகளைக் கேட்டபின், அவர் தனது மனைவியையும் மூன்று மகள்களையும் மலகாவில் விட்டுவிட்டு கியூபாவில் பணம் சம்பாதிக்கச் சென்றார், அங்கு அவர் விரைவில் மஞ்சள் காய்ச்சலால் இறந்தார். இதன் விளைவாக, அவரது குடும்பத்தினர் கழுவுதல் மற்றும் தையல் மூலம் ஒரு வாழ்க்கை செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. 25 வயதில், மரியா டான் ஜோஸை மணந்தார், ஒரு வருடம் கழித்து முதல் பிறந்த பப்லோ பிறந்தார், அதைத் தொடர்ந்து டோலோரஸ் மற்றும் கொன்சிட்டா என்ற இரண்டு சகோதரிகள். ஆனால் அன்பான குழந்தை இன்னும் பப்லோவாகவே இருந்தது.

டோனா மரியாவின் கூற்றுப்படி, "அவர் ஒரே நேரத்தில் ஒரு தேவதை மற்றும் ஒரு அரக்கனைப் போல மிகவும் அழகாக இருந்தார், ஒருவரின் கண்களை அவரிடமிருந்து எடுக்க முடியவில்லை." பப்லோவின் கதாபாத்திரத்தில் அசைக்க முடியாத தன்னம்பிக்கையை உருவாக்கிய தாயே, அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவருடன் சேர்ந்து கொண்டார். “நீங்கள் ஒரு சிப்பாய் என்றால். - அவள் குழந்தையிடம், - நீங்கள் நிச்சயமாக பொது அந்தஸ்துக்கு உயருவீர்கள், நீங்கள் ஒரு துறவி என்றால், நீங்கள் போப் ஆகிவிடுவீர்கள். குழந்தையின் இந்த நேர்மையான அபிமானத்தை அவரது பாட்டி மற்றும் இரண்டு அத்தைகள் தங்கள் தாயுடன் பகிர்ந்து கொண்டனர். தன்னை வணங்கிய பெண்களால் சூழப்பட்ட பாப்லோ, குழந்தை பருவத்திலிருந்தே தனக்கு அருகில் எப்போதும் ஒரு அன்பான பெண் இருக்க வேண்டும், தனது ஒவ்வொரு விருப்பத்தையும் நிறைவேற்றத் தயாராக இருப்பார் என்று கூறினார்.

பிக்காசோவின் முழு வாழ்க்கையையும் தீவிரமாக பாதித்த பப்லோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் மற்றொரு குழந்தை பருவ எண்ணம் 1884 இல் ஏற்பட்ட பூகம்பமாகும். நகரத்தின் பாதி அழிக்கப்பட்டது, அறுநூறுக்கும் மேற்பட்ட குடிமக்கள் கொல்லப்பட்டனர் மற்றும் ஆயிரக்கணக்கானோர் காயமடைந்தனர். பப்லோ தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அச்சுறுத்தும் இரவை நினைவு கூர்ந்தார், அவரது தந்தை அற்புதமாக தனது வீட்டின் இடிபாடுகளுக்குள் இருந்து அவரை வெளியேற்ற முடிந்தது. பழக்கமான உலகம் வீழ்ச்சியடைந்தபோது, \u200b\u200bகியூபிசத்தின் மோசமான மற்றும் கோண கோடுகள் அந்த பூகம்பத்தின் எதிரொலி என்று சிலர் யூகித்தனர்.

பப்லோ தனது ஆறு வயதில் வரைவதற்குத் தொடங்கினார். “வீட்டில் மண்டபத்தில் ஒரு சிலை இருந்தது. ஒரு கிளப்புடன் ஹெர்குலஸ், - பிக்காசோ கூறினார். - இங்கே, நான் உட்கார்ந்து இந்த ஹெர்குலஸை வரைந்தேன். அது ஒரு குழந்தையின் வரைதல் அல்ல, அது மிகவும் யதார்த்தமானது. " நிச்சயமாக, டான் ஜோஸ் உடனடியாக தனது படைப்பின் வாரிசான பப்லோவில் பார்த்தார், மேலும் ஓவியம் மற்றும் வரைதல் பற்றிய அடிப்படைகளை தனது மகனுக்குக் கற்பிக்கத் தொடங்கினார். பல ஆண்டுகளாக தனது மகனின் மீது "கையை வைத்து" நாட்களைக் கழித்த தனது தந்தையின் கடினமான பயிற்சியை பப்லோ நினைவு கூர்ந்தார். 65 வயதில், குழந்தைகளின் வரைபடங்களின் கண்காட்சியைப் பார்வையிட்ட அவர், கடுமையாக இவ்வாறு குறிப்பிட்டார்: “நான் இந்த குழந்தைகளைப் போலவே வயதாக இருந்தபோது, \u200b\u200bரபேலைப் போல எப்படி வரைய வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியும். இந்த குழந்தைகளைப் போல வண்ணம் தீட்டுவது எப்படி என்று கற்றுக்கொள்ள எனக்கு பல ஆண்டுகள் பிடித்தன! "

1891 ஆம் ஆண்டில், 10 வயதான பப்லோ ஒரு கொருனாவில் ஓவியப் படிப்புகளில் கலந்து கொள்ளத் தொடங்கினார். அங்கு அவரது தந்தைக்கு ஒரு வேலை கிடைத்தது, அங்கு ஒரு கற்பித்தல் நிலை கிடைத்தது. பப்லோ லா கொருனாவில் நீண்ட காலம் படிக்கவில்லை. 13 வயதில், அவர் தனது பெற்றோர் இல்லாமல் வாழ போதுமான சுதந்திரமாக கருதினார், அவர் இளம் பள்ளி ஆசிரியர்கள் உட்பட அவரது ஏராளமான நாவல்களை உண்மையில் விரும்பவில்லை. மேலும், பப்லோ மோசமாகப் படித்தார், மேலும் அவரது தந்தை தனது மகனை உதைக்கக் கூடாது என்று பள்ளியின் இயக்குநரிடம், அவருக்குத் தெரிந்தவரிடம் கெஞ்ச வேண்டியிருந்தது. இறுதியில், பப்லோ தானே பள்ளியை விட்டு வெளியேறி பார்சிலோனாவுக்கு சென்று அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தார்.

நான் சிரமமின்றி நுழைந்தேன் - பார்ப்பதற்காக அவர்களுக்கு வழங்கப்பட்ட படங்கள் ஒரு வயது வந்த மனிதனால் அல்ல, ஆனால் 14 வயது சிறுவனால் வரையப்பட்டவை என்று ஆசிரியர்கள் நம்பவில்லை. அவரை "பையன்" என்று அழைத்தபோது பப்லோ மிகவும் கோபமடைந்தார். ஏற்கனவே 14 வயதில், அவர் விபச்சார விடுதிகளுக்கு அடிக்கடி வருபவர், அந்த நேரத்தில் கலை அகாடமிக்கு அருகில் பலர் இருந்தனர். "சிறு வயதிலிருந்தே செக்ஸ் எனக்கு மிகவும் பிடித்த பொழுது போக்கு" என்று பிக்காசோ ஒப்புக்கொண்டார். நாங்கள் ஸ்பானியர்கள் காலையில் வெகுஜன, மதியம் காளை சண்டை மற்றும் மாலை தாமதமாக விபச்சார விடுதி. "

அவரது வகுப்புத் தோழர் மானுவல் பல்லாரெஸ் பின்னர் அந்தக் கால வாழ்க்கை வரலாற்றிலிருந்து நினைவு கூர்ந்தபடி, ஒரு முறை பப்லோ ஒரு விபச்சார இல்லத்தில் ஒரு வாரம் வாழ்ந்தார், படுக்கைக்கு பணம் செலுத்தி, விபச்சார சுவர்களை சிற்றின்ப ஓவியங்களால் வரைந்தார். அதே சமயம், விபச்சார விடுதிகளுக்கு இரவு பயணங்கள் பப்லோ தனது எல்லா நாட்களையும் மத ஓவியத்திற்காக அர்ப்பணிப்பதைத் தடுக்கவில்லை. இளம் கலைஞருக்கு கான்வென்ட்டை அலங்கரிக்க பல ஓவியங்கள் கட்டளையிடப்பட்டன. அவர்களில் ஒருவர் - "அறிவியல் மற்றும் கருணை" - மாட்ரிட்டில் நடந்த தேசிய கண்காட்சியில் டிப்ளோமா வழங்கப்பட்டது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த ஓவியங்களில் பெரும்பாலானவை ஸ்பானிஷ் உள்நாட்டுப் போரின் போது இழந்தன.

இன்னும், சக மாணவர்கள் தங்கள் நண்பரின் வாழ்க்கை வரலாற்றை நினைவு கூர்ந்தனர், பப்லோ தொடர்ந்து ஒருவரை காதலித்து வந்தார். அவரது முதல் காதல் ரோசிதா டெல் ஓரோ என்று அழைக்கப்பட்டது. அவர் பத்து வருடங்களுக்கும் மேலாக அவரது மூத்தவராக இருந்தார் மற்றும் பிரபலமான பார்சிலோனா காபரேட்டில் நடனக் கலைஞராக பணிபுரிந்தார். ரோசிதா, பிக்காசோவின் பிற்கால பெண்களைப் போலவே, பப்லோவும் தனது "காந்த" தோற்றத்தால் அவளைத் தாக்கியதை நினைவு கூர்ந்தார், உண்மையில் அவளை ஹிப்னாடிஸ் செய்தார். இந்த ஹிப்னாஸிஸ் "ஐந்து முழு ஆண்டுகள் வேலை செய்தது. பிக்காசோவின் நினைவாக, பிரிந்த பிறகு, அவரைப் பற்றி மோசமான விஷயங்களைச் சொல்லாத ஒரே பெண்ணாக ரோசிதா இருந்தார்.

சான் பெர்னாண்டோவின் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் கலந்து கொள்வதற்காக பப்லோ மாட்ரிட் சென்றபோது அவர்கள் பிரிந்தனர், பின்னர் ஸ்பெயினில் மிகவும் மேம்பட்ட கலைப் பள்ளியாகக் கருதப்பட்டனர். அவர் அங்கு மிக எளிதாக நுழைந்தார், ஆனால் அகாடமியில் 7 மாதங்கள் மட்டுமே நீடித்தார். ஆசிரியர்கள் அந்த இளைஞனின் திறமையை அங்கீகரித்தனர், ஆனால் அவரது குணத்தை சமாளிக்க முடியவில்லை: எப்படி, எதை வரைய வேண்டும் என்று கூறப்பட்டபோது பப்லோ எப்போதும் கோபத்தில் விழுந்தார்.

இதன் விளைவாக, தனது ஆய்வின் முதல் ஆறு மாதங்களில், அவர் பெரும்பாலான நேரங்களை "கைது செய்யப்பட்டார்" - சான் பெர்னாண்டோ அகாடமியில் குற்றமற்ற மாணவர்களுக்கு ஒரு சிறப்பு தண்டனைக் குழு இருந்தது. அவரது "சிறைவாசத்தின்" ஏழாவது மாதத்தில், பப்லோ அவரைப் போன்ற அதே பிடிவாதமான மாணவருடன் நட்பு கொண்டார், பார்சிலோனாவில் உள்ள அமெரிக்க தூதரின் மகன் கார்லஸ் காசகேமாஸ், "தங்க இளைஞர்களின்" வழக்கமான பிரதிநிதியும், தனது ஓரினச்சேர்க்கை விருப்பங்களை வெளிப்படுத்துகிறார், அவர் நாட்டை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்தார்.

செசேன் ஸ்பெயினில் வாழ்ந்திருந்தால், அவர் சுட்டுக் கொல்லப்பட்டிருப்பார் என்று அவர் கூறினார் ... ”காசகேமாஸுடன் சேர்ந்து, அவர்கள் பாரிஸுக்குச் சென்றனர் - மோன்ட்மார்ட்ரே, அங்கு அவர்கள் சொன்னது போல, உண்மையான கலை மற்றும் சுதந்திர ஆட்சி.

பப்லோவின் பயணத்திற்கான பணம், 300 பெசெட்டாக்கள், அவரது தந்தையால் வழங்கப்பட்டது. அவரே ஒரு முறை பாரிஸை கைப்பற்றப் போகிறார், ரூயிஸ் என்ற பெயரை முழு உலகமும் அங்கீகரிக்க வேண்டும் என்று விரும்பினார். அவர் பாரிஸில் இருப்பதாக வதந்திகள் கேட்டபோது. பப்லோ தனது படைப்புகளில் தனது தாயின் இயற்பெயருடன் கையெழுத்திடத் தொடங்கினார் - பிக்காசோ, ஜோஸ் ரூயிஸுக்கு மாரடைப்பு ஏற்பட்டது.

“நான் ரூயிஸ் என்று உங்களால் கற்பனை செய்ய முடியுமா? - பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பிக்காசோ தன்னை நியாயப்படுத்திக் கொண்டார், - அல்லது டியாகோ-ஜோஸ் ரூயிஸ்? அல்லது ஜுவான் நேபோமுசெனோ ரூயிஸ்? இல்லை, என் தாயின் கடைசி பெயர் எப்போதும் என் தந்தையின் பெயரை விட எனக்கு நன்றாகவே தோன்றியது. இந்த குடும்பப்பெயர் விசித்திரமாகத் தோன்றியது, மேலும் இது இரட்டை "கள்" கொண்டது, இது ஸ்பானிஷ் குடும்பப்பெயர்களில் அரிதாகவே காணப்பட்டது, ஏனெனில் பிக்காசோ ஒரு இத்தாலிய குடும்பப்பெயர். தவிர, மாட்டிஸ், ப ss சின் பெயர்களில் இரட்டை "கள்" குறித்து நீங்கள் எப்போதாவது கவனம் செலுத்தியுள்ளீர்களா? "

முதல் முறையாக, பிக்காசோ பாரிஸை கைப்பற்றத் தவறிவிட்டார். அவர் வந்த இரண்டாவது நாளில், தனது "ஓரினச்சேர்க்கை புதுப்பாணியை" மறந்துவிட்ட பிகாசோ, கோலெச்சூர் தெருவில் ஒரு குடியிருப்பைப் பகிர்ந்து கொண்ட காசகேமாஸ், மாடல் ஜெர்மைன் புளோரண்டின் மீது காதல் கொண்டார். தீவிரமான ஸ்பானியரை மறுபரிசீலனை செய்ய அவள் அவசரப்படவில்லை. இதன் விளைவாக, கார்ல்ஸ் ஒரு பயங்கரமான மன அழுத்தத்தில் விழுந்தார், இளம் கலைஞர்கள், தங்கள் வருகையின் நோக்கத்தை மறந்து, இரண்டு மாதங்கள் ஆழ்ந்த குடிபோதையில் கழித்தனர். பின்னர் பப்லோ தனது நண்பரை ஒரு கையில் பிடித்துக்கொண்டு அவருடன் ஸ்பெயினுக்கு திரும்பிச் சென்றார், அங்கு அவரை மீண்டும் உயிர்ப்பிக்க முயன்றார். பிப்ரவரி 1901 இல், கார்லோஸ், பப்லோவிடம் எதுவும் பேசாமல், பாரிஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் ஜெர்மைனை சுட முயன்றார், பின்னர் தற்கொலை செய்து கொண்டார்.

இந்த நிகழ்வு பப்லோவை மிகவும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது, ஏப்ரல் 1901 இல் பாரிஸுக்குத் திரும்பிய அவர், முதலில் அழகு அழகு ஜெர்மைனுக்குச் சென்று, தனது அருங்காட்சியகமாக மாறும்படி அவளை வற்புறுத்த முயன்றார். அது சரி - ஒரு எஜமானி அல்ல, ஆனால் ஒரு அருங்காட்சியகம், ஏனெனில் பிகாசோ வெறுமனே இரவு உணவிற்கு உணவளிக்க கூட பணம் இல்லை. வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு கூட போதுமான பணம் இல்லை - அப்போதே அவரது புத்திசாலித்தனமான "நீல காலம்" பிறந்தது, நீல மற்றும் சாம்பல் வண்ணப்பூச்சுகள் எப்போதும் பப்லோவுக்கு வறுமைக்கு ஒத்ததாகிவிட்டன.

அந்த ஆண்டுகளில் அவர் ரவிக்னன் சதுக்கத்தில் பாழடைந்த வீட்டில் வசித்து வந்தார், இது பாட்டோ-லாவோயர் என்ற புனைப்பெயர், அதாவது "சலவை பார்க்". வெளிச்சம் இல்லாமல், வெளிச்சம் இல்லாத இந்த களஞ்சியத்தில், ஏழை கலைஞர்களின் ஒரு பொதுக்கூட்டம், முக்கியமாக ஸ்பெயின் மற்றும் ஜெர்மனியிலிருந்து குடியேறியவர்கள். பேட்டோ லாவோயரின் கதவுகளை யாரும் பூட்டவில்லை, எல்லா சொத்துக்களும் பொதுவானவை. மாதிரிகள் மற்றும் தோழிகள் பொதுவானவர்கள். பிக்காசோவுடன் ஒரு படுக்கையைப் பகிர்ந்து கொண்ட டஜன் கணக்கான பெண்களில், கலைஞரே இரண்டு பேரை மட்டுமே நினைவு கூர்ந்தார்.

முதலாவது ஒரு குறிப்பிட்ட மேடலின் (அவரது ஒரே உருவப்படம் இப்போது லண்டனில் உள்ள டேட் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது). பிக்காசோ சொன்னது போல, டிசம்பர் 1904 இல் மேடலின் கர்ப்பமாகிவிட்டார், மேலும் அவர் திருமண பிரச்சினையை தீவிரமாக பரிசீலித்து வந்தார். ஆனால் பேட்டோ லாவோயரில் நித்திய குளிர் காரணமாக, கர்ப்பம் கருச்சிதைவில் முடிந்தது, பிக்காசோ விரைவில் பச்சைக் கண்களைக் கொண்ட ஒரு அழகிய பெண்ணைக் காதலித்தார், இது பேட்டோ லாவோயரின் முதல் அழகு. எல்லோரும் அவளை பெர்னாண்டோ ஆலிவர் என்று அறிந்திருந்தனர், இருப்பினும் அவரது உண்மையான பெயர் அமெலி லாட். அவர் மிகவும் பிரபலமான நபரின் முறைகேடான மகள் என்று வதந்தி பரவியது.

பேட்டோ லாவோயரில், அவர் கலைஞர்களுக்காக ஒரு வாழ்க்கையை முன்வைத்தார், பெர்னாண்டா தனது தாயின் மரணத்திற்குப் பிறகு பதினைந்து வயதாக இருந்தார்.

ஓபியம் அவர்களை நெருக்கமாகக் கொண்டுவர உதவியது. செப்டம்பர் 1905 இல், பப்லோ தனது ஓவியங்களில் ஒன்றை விற்பனை செய்வதைக் கொண்டாட பெர்னாண்டாவை அழைத்தார் - காட்சியகங்கள் அவரது படைப்புகளில் ஆர்வம் காட்டத் தொடங்கின - மான்ட்பர்னாஸ்ஸில் உள்ள இலக்கியக் கழகத்திற்கு, எதிர்கால மேதைகளும் வெற்றிகரமான நடுத்தரத்தன்மையும் கூடியிருந்தன. அப்சிந்தேவுக்குப் பிறகு, அந்த நேரத்தில் நாகரீகமாக இருந்த ஒரு போதைப்பொருளை புகைக்க பாப்லோ அந்தப் பெண்ணை அழைத்தார், காலையில் அவள் பிக்காசோவின் படுக்கையில் தன்னைக் கண்டாள். அவர் தனது நாட்குறிப்பில் எழுதினார், "பல வருடங்கள் கழித்து" டு லவ் பிக்காசோ "புத்தகத்தின் வடிவத்தில் அவர் வெளியிட்டார். - அவர் என் இருதயத்தை ஒரு சோகமான, கெஞ்சும் பார்வையுடன் தனது பெரிய கண்களால் வென்றார், இது என் விருப்பத்திற்கு எதிராக என்னைத் துளைத்தது ...

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

வறுமை குறைந்து, பிக்காசோவின் வேலையில் மனச்சோர்வடைந்த "நீல" காலம் மெதுவாக ஒரு அமைதியான "இளஞ்சிவப்பு" ஆக மாறியது, பணக்கார சேகரிப்பாளர்கள் இளம் ஸ்பானியரின் ஓவியங்களில் ஆர்வம் காட்டினர். முதலாவது ஒரு அமெரிக்க மில்லியனரின் மகள் கெர்ட்ரூட் ஸ்டீன், அவர் ஒரு போஹேமியன் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சிக்காக பாரிஸுக்கு தப்பி ஓடினார். இருப்பினும், பிக்காசோவின் ஓவியங்களுக்கு அவர் கொஞ்சம் பணம் கொடுத்தார், ஆனால் அவர் அவரை ஹென்றி மாட்டிஸ், மோடிகிலியானி மற்றும் கலையில் தொனியை அமைத்த பிற கலைஞர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார்.

இரண்டாவது மில்லியனர் ஒரு ரஷ்ய வணிகர் செர்ஜி ஷுகின் ஆவார். அதே 1905 இல் மோன்ட்மார்ட்ரேவில் அவர்கள் சந்தித்தனர், அங்கு பப்லோ இரண்டு பிராங்குகளுக்கு வழிப்போக்கர்கள் மீது கார்ட்டூன்களை வரைந்தார். அவர்கள் தங்கள் அறிமுகமானவர்களுக்கு குடித்தார்கள், அதன் பிறகு அவர்கள் பிக்காசோவின் பட்டறைக்குச் சென்றனர், அங்கு ரஷ்ய விருந்தினர் கலைஞரின் ஓவியங்களை வாங்கினார் - நூறு பிராங்குகளுக்கு. பிக்காசோவைப் பொறுத்தவரை, அது நிறைய பணம். பிக்காசோவின் ஓவியங்களை தவறாமல் வாங்கி, கடைசியில் அவரை வறுமையிலிருந்து வெளியேற்றி, அவரது கால்களுக்கு உதவியது ஷுச்சின் தான். ரஷ்ய வணிகர் 51 பிக்காசோ ஓவியங்களை சேகரித்தார் - இது கலைஞரின் உலகின் மிகப்பெரிய படைப்புகளின் தொகுப்பாகும், மேலும் பிக்காசோவின் மூலங்கள் ஹெர்மிடேஜிலும், நுண்கலை அருங்காட்சியகத்திலும் தொங்கிக்கொண்டிருக்கின்றன என்பதற்கு நாம் கடமைப்பட்டிருக்கிறோம். புஷ்கின்.

ஆனால் செல்வத்துடன் குடும்ப மகிழ்ச்சியின் முடிவு வந்தது. பெர்னாண்டா பவுல்வர்டு டி கிளிச்சியில் ஒரு ஆடம்பரமான குடியிருப்பில் சுருக்கமாக வாழ்க்கையை அனுபவித்தார், அங்கு ஒரு உண்மையான பியானோ, கண்ணாடிகள், ஒரு பணிப்பெண் மற்றும் ஒரு சமையல்காரர் இருந்தனர். பிரிந்து செல்வதற்கான முதல் படி பெர்னாண்டாவால் செய்யப்பட்டது. விஷயம். 1907 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோ கலை - க்யூபிஸத்தில் ஒரு புதிய திசையில் கொண்டு செல்லப்பட்டார், மேலும் அவரது "அவிக்னான் பெண்கள்" என்ற ஓவியத்தை மக்களுக்கு வழங்கினார். இந்த ஓவியம் பத்திரிகைகளில் ஒரு உண்மையான ஊழலை ஏற்படுத்தியது: “இது ஒரு ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டப்பட்ட கேன்வாஸ், மாறாக சர்ச்சைக்குரியது, ஆனால் நம்பிக்கையுடன் வண்ணப்பூச்சுடன் கறைபட்டுள்ளது, இந்த கேன்வாஸின் நோக்கம் தெரியவில்லை” என்று பாரிசிய செய்தித்தாள்கள் எழுதின. - ஆர்வமாக இருக்கும் எதுவும் இல்லை. படத்தில் தோராயமாக வரையப்பட்ட பெண் உருவங்களை நீங்கள் யூகிக்க முடியும். அவை எதற்காக? அவர்கள் எதை வெளிப்படுத்த விரும்புகிறார்கள், அல்லது குறைந்தபட்சம் நிரூபிக்க விரும்புகிறார்கள்? ஆசிரியர் இதை ஏன் செய்தார்? "

ஆனால் பிகாசோவின் வீட்டில் இன்னும் பெரிய ஊழல் வெடித்தது. கலையில் பேஷன் போக்குகளில் சிறிதும் ஆர்வம் காட்டாத பெர்னாண்டா, இந்த படத்தை தனிப்பட்ட முறையில் தன்னை கேலி செய்யும் விதமாக எடுத்தார். ஒரு ஓவியத்திற்கு ஒரு மாதிரியாக இதைப் பயன்படுத்துங்கள் என்று கூறுங்கள். பப்லோ வேண்டுமென்றே, "பொறாமையால் அவரது முகத்தையும் உடலையும் வெறுத்தார், இது பல கலைஞர்கள் பாராட்டியது." பெர்னாண்டா "பழிவாங்க" முடிவு செய்தார்: அவர் ரகசியமாக வீட்டை விட்டு வெளியேறி, நிர்வாணமாக பேட்டோ லாவோயரில் உள்ள கலைஞர்களுக்கு போஸ் கொடுக்கத் தொடங்கினார். மோன்ட்மார்ட்ரேவில் நிர்வாண வகைகளில் தனது காதலியின் உருவப்படங்களைப் பார்த்தபோது, \u200b\u200bதனது காதலி மற்றொரு கலைஞருக்கு முன்வைத்த எண்ணத்தை அனுமதிக்காத பொறாமை கொண்ட பிக்காசோவின் கோபத்தை கற்பனை செய்வது கடினம் அல்ல.

அப்போதிருந்து, அவர்களின் வாழ்க்கை ஒன்றாக நடந்து கொண்டிருக்கும் ஊழலாக மாறியுள்ளது. பிக்காசோ முடிந்தவரை வீட்டிலேயே இருக்க முயன்றார், ஹெர்மிடேஜ் கபேயில் தனது பெரும்பாலான நேரத்தை செலவிட்டார், அங்கு அவர் போலந்து கலைஞரான லுட்விக் மார்குசிஸ் மற்றும் அவரது காதலி, ஒரு மினியேச்சர் 27 வயதான ஈவா குயல் ஆகியோரை சந்தித்தார். அவள் - பெர்னாண்டாவைப் போலல்லாமல் - நவீன ஓவியத்தைப் பற்றி அமைதியாக இருந்தாள், க்யூபிஸத்தின் பாணியில் பாப்லோவின் உருவப்படங்களுக்கு விருப்பத்துடன் போஸ் கொடுத்தாள். அவற்றில் ஒன்று, பிக்காசோ "என் அழகு" என்று அழைத்தது, அவர் அன்பின் அறிவிப்பாக உணர்ந்தார் மற்றும் மறுபரிசீலனை செய்தார்.

ஆகவே, 1911 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோ மற்றும் பெர்னாண்டா ஆலிவர் பிரிந்தபோது, \u200b\u200bஈவா குயல் பவுல்வர்டு ராஸ்பெயிலில் கலைஞரின் புதிய வீட்டின் எஜமானி ஆனார். இருப்பினும், அவர்கள் அரிதாகவே பாரிஸுக்கு விஜயம் செய்தனர், கண்காட்சிகள் நடைபெறும் போது மட்டுமே, இதில் பங்கேற்க பிக்காசோ பெருகிய முறையில் அழைக்கப்பட்டார். அவர்கள் ஸ்பெயினுக்கும் இங்கிலாந்திற்கும் மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன் பயணம் செய்தனர், இப்போது செரெட்டில், பைரனீஸின் அடிவாரத்தில், இப்போது அவிக்னானில் வாழ்ந்தனர். அவர்கள் சொன்னது போல், "திருமணத்திற்கு முந்தைய முடிவற்ற பயணம்." இது 1915 வசந்த காலத்தில் முடிந்தது, பப்லோவும் ஈவாவும் திருமணம் செய்ய முடிவு செய்தனர், ஆனால் நேரம் கிடைக்கவில்லை. ஈவ் காசநோயால் பாதிக்கப்பட்டு இறந்தார். “என் வாழ்க்கை நரகமாகிவிட்டது. - கெர்ட்ரூட் ஸ்டீனுக்கு எழுதிய கடிதத்தில் பப்லோ எழுதினார். "ஏழை ஈவ் இறந்துவிட்டார், நான் தாங்க முடியாத வேதனையில் இருக்கிறேன் ..."

தனது காதலியின் மரணம் குறித்து பிக்காசோ மிகவும் வருத்தப்பட்டார். அவர் தன்னை கவனித்துக்கொள்வதை நிறுத்தி, ஆழமாக குடித்து, அபின் புகைத்தார், விபச்சார விடுதிகளில் இருந்து வெளியேறவில்லை. கவிஞர் ஜீன் கோக்டோ தனது புதிய நாடகத் திட்டத்தில் பங்கேற்க பிக்காசோவை வற்புறுத்தும் வரை இது கிட்டத்தட்ட இரண்டு ஆண்டுகள் நீடித்தது. புகழ்பெற்ற ரஷ்ய பாலேவின் உரிமையாளரான செர்ஜி டயகிலெவ் உடன் கோக்டோ நீண்டகாலமாக ஒத்துழைத்துள்ளார், நிஜின்ஸ்கி மற்றும் கர்சவினா நிறுவனங்களுக்கான சுவரொட்டிகளை வரைந்தார், லிபிரெட்டோவை இயற்றினார், ஆனால் பின்னர் பாலே பரேட் உடன் வந்தார், இது ஒரு சதி இல்லாமல் ஒரு விசித்திரமான செயல், மற்றும் குறைந்த இசை இருந்தது தெரு சத்தங்களை விட ...

அந்த நாள் வரை, பிக்காசோ பாலே மீது அலட்சியமாக இருந்தார், ஆனால் கோக்டோவின் திட்டம் அவருக்கு ஆர்வமாக இருந்தது. பிப்ரவரி 1917 இல், அவர் ரோம் சென்றார், அங்கு ரஷ்ய பாலேரினாக்கள் உள்நாட்டுப் போரின் கொடூரத்தை விட்டு வெளியேறினர். அங்கு, இத்தாலியில், பிக்காசோ ஒரு புதிய அன்பைக் கண்டார். இது ஒரு ரஷ்ய இராணுவ அதிகாரியின் மகள் மற்றும் குழுவில் மிக அழகான பாலேரினாக்களில் ஒருவரான ஓல்கா கோக்லோவா ஆவார்.

பிகாசோ ஓல்காவால் அவரது உள்ளார்ந்த மனநிலையுடன் கொண்டு செல்லப்பட்டார். ஆடம்பரமான பெர்னாண்டா மற்றும் மனோபாவமான ஈவாவுக்குப் பிறகு, ஓல்கா தனது அமைதி, பாரம்பரிய மதிப்புகள் மற்றும் உன்னதமான, கிட்டத்தட்ட பழங்கால அழகு ஆகியவற்றால் அவரை ஈர்த்தார்.

"கவனமாக இருங்கள்," டயகிலெவ் அவரை எச்சரித்தார், "நீங்கள் ரஷ்ய பெண்களை திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டும்."

"நீங்கள் கேலி செய்கிறீர்கள்," என்று கலைஞர் பதிலளித்தார், அவர் எப்போதும் சூழ்நிலையின் எஜமானராக இருப்பார் என்ற நம்பிக்கையுடன். ஆனால் தியாகிலெவ் சொன்னது போல் எல்லாம் மாறியது.

ஏற்கனவே 1917 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், பப்லோ தனது பெற்றோருக்கு அறிமுகப்படுத்த ஓல்காவை ஸ்பெயினுக்கு அழைத்துச் சென்றார். டோனா மரியா ரஷ்யப் பெண்ணை அன்புடன் வரவேற்றார், அவரது பங்கேற்புடன் நிகழ்ச்சிகளுக்குச் சென்றார், ஒருமுறை அவளை எச்சரித்தார்: "தனக்காக மட்டுமே உருவாக்கப்பட்ட என் மகனுடன், வேறு யாருக்காகவும், எந்தப் பெண்ணும் மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியாது." ஆனால் ஓல்கா இந்த எச்சரிக்கையை கவனிக்கவில்லை.

ஜூலை 12, 1918 அன்று, பாரிஸில் உள்ள அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி ஆர்த்தடாக்ஸ் கதீட்ரலில் ஒரு திருமண விழா நடைபெற்றது. அவர்கள் தங்கள் தேனிலவை ஒருவருக்கொருவர் கைகளில் பியாரிட்ஸில் கழித்தனர், போர், புரட்சி, பாலே மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றை மறந்துவிட்டார்கள்.

"அவர்கள் திரும்பியதும், அவர்கள் லா போய்சி தெருவில் இரண்டு மாடி குடியிருப்பில் குடியேறினர்," பிக்காசோவின் நண்பரும், ஹங்கேரிய புகைப்படக் கலைஞரும், கலைஞருமான கியூலா ஹலாஸ், பிரஸ்ஸாய் என்று நன்கு அறியப்பட்டவர், தங்கள் வாழ்க்கையை “பிகாசோவுடன் சந்திப்புகள்” புத்தகத்தில் விவரித்தார். - பிக்காசோ தனது ஸ்டுடியோவுக்கு ஒரு தளத்தை எடுத்துக் கொண்டார், மற்றொன்று அவரது மனைவிக்கு வழங்கப்பட்டது. வசதியான கேனப்ஸ், திரைச்சீலைகள் மற்றும் கண்ணாடிகள் கொண்ட ஒரு உன்னதமான மதச்சார்பற்ற நிலையமாக அதை மாற்றினாள். ஒரு பெரிய நெகிழ் அட்டவணை, ஒரு பரிமாறும் அட்டவணை கொண்ட ஒரு விசாலமான சாப்பாட்டு அறை, ஒவ்வொரு மூலையிலும் ஒரு காலில் ஒரு வட்ட அட்டவணை உள்ளது; வாழ்க்கை அறை வெள்ளை டோன்களில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, படுக்கையறையில் தாமிரத்தால் வெட்டப்பட்ட இரட்டை படுக்கை உள்ளது.

எல்லாமே மிகச்சிறிய விவரங்களுக்கு சிந்திக்கப்பட்டு, தூசி, அழகு வேலைப்பாடு மற்றும் தளபாடங்கள் எங்கும் பிரகாசிக்கவில்லை. இந்த அபார்ட்மென்ட் கலைஞரின் வழக்கமான வாழ்க்கை முறையுடன் பொருந்தவில்லை: அவர் மிகவும் நேசித்த அந்த அசாதாரண தளபாடங்கள் அல்லது அவர் தன்னைச் சுற்றிப் பிடிக்க விரும்பிய அந்த விசித்திரமான பொருட்களில் ஒன்றும் இல்லை, அல்லது தேவையான விஷயங்களைச் சிதறடிக்கவில்லை. பிகாசோவின் பிரகாசமான மற்றும் வலுவான ஆளுமையின் செல்வாக்கிலிருந்து ஓல்கா பொறாமையுடன் தனது சொத்தை கருதினார். கியூபிஸ்ட் காலத்தைச் சேர்ந்த பிக்காசோவின் தொங்கும் ஓவியங்கள் கூட, பெரிய அழகான பிரேம்களில், அவை ஒரு பணக்கார சேகரிப்பாளருக்கு சொந்தமானது போல தோற்றமளித்தன ... "

இந்த நிலைக்கு ஏற்ற வெற்றியின் அனைத்து வெளிப்புற பண்புகளையும் கொண்ட பிக்காசோ படிப்படியாக ஒரு வெற்றிகரமான முதலாளித்துவமாக மாறினார். அவர் ஒரு ஹிஸ்பானோ-சுயிசா லிமோசைனை வாங்கினார், ஒரு ஓட்டுனரை வாடகைக்கு அமர்த்தினார், பிரபலமான பாரிசியன் தையல்காரர்களால் தயாரிக்கப்பட்ட விலையுயர்ந்த ஆடைகளை அணியத் தொடங்கினார். கலைஞர் ஒரு கொந்தளிப்பான சமூக வாழ்க்கையை நடத்தினார், தியேட்டரிலும் ஓபராவிலும் பிரீமியர்களைக் காணவில்லை, வரவேற்புகள் மற்றும் விருந்துகளில் கலந்து கொண்டார் - எப்போதும் அவரது அழகான மற்றும் அதிநவீன மனைவியுடன் இருந்தார்: அவர் தனது "மதச்சார்பற்ற" காலத்தின் உச்சத்தில் இருந்தார்.

இந்த காலகட்டத்தின் உச்சம் 1921 பிப்ரவரியில் அவரது மகன் பாவ்லோவின் பிறப்பு ஆகும். இந்த நிகழ்வு பிக்காசோவை உற்சாகப்படுத்தியது - அவர் தனது மகன் மற்றும் மனைவியின் முடிவற்ற வரைபடங்களை உருவாக்கி, அந்த நாள் மட்டுமல்ல, அவர் அவற்றை வரைந்த மணிநேரத்தையும் குறித்தார். அவை அனைத்தும் நியோகிளாசிக்கல் பாணியில் தயாரிக்கப்படுகின்றன, மேலும் அவரது உருவத்தில் உள்ள பெண்கள் ஒலிம்பிக் தெய்வங்களை ஒத்திருக்கிறார்கள். ஓல்கா குழந்தையை ஏறக்குறைய மோசமான ஆர்வத்தோடும் வணக்கத்தோடும் நடத்தினார்.

ஆனால் காலப்போக்கில், இந்த அழகான, அளவிடப்பட்ட வாழ்க்கை பிக்காசோவுக்கு அவரது சாபமாகத் தோன்றத் தொடங்கியது. "அவர் எவ்வளவு பணக்காரரானாரோ, ஒரு முறை மெக்கானிக்கின் அங்கியை அணிந்து பெர்னாண்டாவுடன் காற்றோட்டமான பாட்டோ லாவோயரில் பதுங்கியிருந்த மற்ற பிக்காசோ, அவர் பொறாமைப்பட்டார்" என்று பிரஸ்ஸாய் எழுதினார். "விரைவில் பிக்காசோ மேல் குடியிருப்பை விட்டு வெளியேறி தனது பட்டறையில் வசிக்க சென்றார் கீழ் தளம். மேலும், இதற்கு முன்னர் ஒருபோதும் "மரியாதைக்குரிய" அபார்ட்மெண்ட் இவ்வளவு மரியாதைக்குரியதாக இல்லை.

இது நான்கு அல்லது ஐந்து அறைகளைக் கொண்டிருந்தது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு நெருப்பிடம் ஒரு பளிங்கு பலகையுடன் இருந்தது, அதன் மேல் ஒரு கண்ணாடி ஒளிர்ந்தது. அறைகளில் இருந்து தளபாடங்கள் அகற்றப்பட்டன, அதற்கு பதிலாக படங்கள், அட்டை, தொகுப்புகள், சிற்பங்களிலிருந்து படிவங்கள், புத்தக அலமாரிகள், காகிதக் குவியல்கள் குவிந்தன ... எல்லா அறைகளின் கதவுகளும் திறந்த நிலையில் வீசப்பட்டன, அல்லது அவை வெறுமனே அகற்றப்பட்டிருக்கலாம் கீல்கள், இந்த பிரமாண்டமான அபார்ட்மெண்ட் ஒரு பெரிய இடமாக மாறியது, இது மூலை மற்றும் கிரான்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட வேலைக்காக ஒதுக்கப்பட்டன.

நீண்ட காலமாக தேய்க்கப்படாத பார்க்வெட் தளம், சிகரெட் துண்டுகளின் கம்பளத்தால் மூடப்பட்டிருக்கிறது ... பிக்காசோவின் ஈஸல் மிகப்பெரிய மற்றும் பிரகாசமான அறையில் நின்றது - இது ஒரு முறை ஒரு வாழ்க்கை அறையை வைத்திருந்தது என்பதில் சந்தேகமில்லை; இந்த விசித்திரமான குடியிருப்பில் எந்தவிதமான அலங்காரங்களும் இருந்த ஒரே அறை அது. மேடம் பிக்காசோ இந்த ஸ்டுடியோவுக்குள் ஒருபோதும் நுழைந்ததில்லை, பின்னர், ஒரு சில நண்பர்களைத் தவிர, பிகாசோ யாரையும் அங்கே அனுமதிக்கவில்லை, தூசி அவள் விரும்பியபடி நடந்து கொள்ளலாம், ஒரு பெண்ணின் கை ஒழுங்கை மீட்டெடுக்கத் தொடங்கும் என்ற அச்சமின்றி. "

ஓல்கா தனது கணவர் படிப்படியாக தனது உள் உலகத்திற்கு - கலை உலகிற்கு எப்படி திரும்பி வருகிறார் என்பதை உணர்ந்தார். அவ்வப்போது, \u200b\u200bஅவர் பொறாமையின் வன்முறை காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார், அதற்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, பிக்காசோ இன்னும் தன்னிறைவு பெற்றார். "அவள் என்னிடமிருந்து அதிகம் விரும்பினாள்," பிக்காசோ பின்னர் ஓல்கா பற்றி கூறினார். "இது என் வாழ்க்கையின் மிக மோசமான காலம்." அவர் ஓவியத்தில் தனது எரிச்சலை வெளியேற்றத் தொடங்கினார், தனது மனைவியை ஒரு பழைய நாகின் வடிவத்தில் சித்தரித்தார், பின்னர் ஒரு தீய ஷ்ரூவாக இருந்தார். ஆயினும்கூட, பிக்காசோ விவாகரத்தை விரும்பவில்லை.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்களின் திருமண ஒப்பந்தத்தின் விதிமுறைகளின்படி, அவர்கள் தங்கள் எல்லா செல்வங்களையும் சமமாக பகிர்ந்து கொள்ள வேண்டும், மிக முக்கியமாக, அவரது ஓவியங்கள். எனவே, ஓல்கா இறக்கும் வரை கலைஞரின் அதிகாரப்பூர்வ மனைவியாக இருந்தார். பிக்காசோவை நேசிப்பதை ஒருபோதும் நிறுத்தவில்லை என்று அவர் கூறினார். அவர் அவளுக்கு பதிலளித்தார்: "அவர்கள் ஒரு கோழியை நேசிப்பதால் நீங்கள் என்னை நேசிக்கிறீர்கள், அதை எலும்புக்கு கசக்க முயற்சிக்கிறீர்கள்!"

மேரி-தெரேஸ் அவரது "வியாழக்கிழமைகளில் பெண்" ஆனார் - பிக்காசோ வாரத்திற்கு ஒரு முறை மட்டுமே அவளிடம் வந்தார். இது 1935 ஆம் ஆண்டு வரை தொடர்ந்தது, அவர் அவருக்கு ஒரு மகள் மாயாவைக் கொடுத்தார். பின்னர் அவர் மேரி-தெரசா மற்றும் அவரது மகளை வீட்டிற்கு அழைத்து வந்து ஓல்காவை அறிமுகப்படுத்தினார்: "இந்த குழந்தை பிக்காசோவின் புதிய படைப்பு."

அத்தகைய அறிக்கைக்குப் பிறகு, இடைவெளி தவிர்க்க முடியாதது என்று தோன்றியது. பாரிஸின் புறநகரில் உள்ள ஒரு வில்லாவுக்குச் சென்று ஓல்கா தங்கள் குடியிருப்பை விட்டு வெளியேறினார். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பிகாசோ தனது மனைவியுடனான மோதலில் அரசியல் நெருப்பிற்கு எரிபொருளைச் சேர்த்ததாக வாதிட்டார் - அந்த ஆண்டுகளில், ஸ்பெயினில் ஒரு உள்நாட்டுப் போர் விரிவடைந்தது, கலைஞர் கம்யூனிஸ்டுகள் மற்றும் குடியரசுக் கட்சியினரை ஆதரிக்கத் தொடங்கினார். போல்ஷிவிக்குகளால் அவதிப்பட்ட ஒரு உன்னதப் பெண்ணுக்கு ஏற்றவாறு ஓல்கா, முடியாட்சிகளின் பக்கத்தில் இருந்தார். ஆயினும்கூட, அது ஒருபோதும் விவாகரத்துக்கு வரவில்லை. பிக்காசோ மேரி-தெரேஸுக்கு அளித்த வாக்குறுதியையும் நிறைவேற்றவில்லை - மாயா தனது தந்தையின் குடும்பப் பெயரை ஒருபோதும் பெறவில்லை, மேலும் "தந்தை" என்ற நெடுவரிசையில் அவரது பிறப்புச் சான்றிதழில் ஒரு கோடு இருந்தது. இருப்பினும், சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, பிக்காசோ ஒப்புக்கொண்டார் ... மாயாவின் காட்பாதர் ஆக.

1936 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோவின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் மற்றொரு மாற்றம் நிகழ்ந்தது. டோரா மார், ஒரு புகைப்படக்காரர், கலைஞர் மற்றும் ஒரு போஹேமியன் கட்சி பெண், அவரது புதிய எஜமானி ஆனார். அவர்கள் "இரண்டு முட்டைகள்" என்ற ஓட்டலில் சந்தித்தனர். பிக்காசோ தனது கைகளைப் பாராட்டினார் - டோரா தனது உள்ளங்கையை மேசையில் வைத்து, விரைவாக விரித்த விரல்களுக்கு இடையில் ஒரு கத்தியை எறிந்ததால் டோரா மகிழ்ந்தார். பல முறை அவள் தோலுக்கு எதிராக துலக்கினாள், ஆனால் இரத்தத்தை கவனிக்கத் தோன்றவில்லை, வலியை உணரவில்லை. பிக்காசோவால் தாக்கப்பட்ட அவர் உடனடியாக காதலில் குதிகால் மீது விழுந்தார்.

கூடுதலாக, பிக்காசோவின் அனைத்து பெண்களிலும் டோரா மட்டுமே ஓவியம் பற்றி நிறைய புரிந்து கொண்டார் மற்றும் பப்லோவின் ஓவியங்களை உண்மையிலேயே பாராட்டினார். டோரா தான் பிக்காசோவின் படைப்பு செயல்முறை பற்றி ஒரு தனித்துவமான புகைப்பட அறிக்கையை உருவாக்கி, நாஜிகளால் அழிக்கப்பட்ட பாஸ்க் நாட்டில் உள்ள நகரத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட "குர்னிகா" என்ற எபோகல் ஓவியத்தை உருவாக்கிய அனைத்து முயற்சிகளையும் கேமராவில் படம்பிடித்தார்.

எவ்வாறாயினும், இந்த மற்றும் பிற நன்மைகளுடன் இது மாறியது. டோராவுக்கு ஒன்று இருந்தது, ஆனால் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க குறைபாடு - அவள் மிகவும் பதட்டமாக இருந்தாள். கொஞ்சம் - கண்ணீர் வெடிக்கும். "என்னால் ஒருபோதும் அவள் புன்னகையை எழுத முடியவில்லை," என்று பிக்காசோ பின்னர் நினைவு கூர்ந்தார், "என்னைப் பொறுத்தவரை அவள் எப்போதும் அழுகிற பெண்மணி."

எனவே, ஏற்கனவே மனச்சோர்வினால் பாதிக்கப்பட்டுள்ள பிக்காசோ, தனது புதிய எஜமானியை தூரத்தில் வைத்திருக்க விரும்பினார். பிக்காசோவின் வீடு ஆண்களால் நடத்தப்பட்டது - அவரது ஓட்டுனர் மார்சேய் மற்றும் நிறுவனத்தின் நண்பர் சபார்டெஸ், கலைஞரின் தனிப்பட்ட செயலாளராக ஆனார். "கலைஞர் தனது இளமைக்காலத்தைப் பற்றி மறந்துவிட்டார் என்று நம்பியவர்கள், அன்றைய சுதந்திரம், நட்பின் சந்தோஷங்களைப் பற்றி, மதச்சார்பற்ற வாழ்க்கையின் பின்னால் இருந்தவர்கள் மிகவும் தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்பட்டனர்" என்று பிரஸ்ஸாய் எழுதினார். - பிக்காசோவைச் சுற்றியுள்ள பிரச்சினைகள், தொடர்ச்சியான குடும்ப முறைகேடுகளிலிருந்து அவர் களைத்துப்போயிருந்தபோது, \u200b\u200bஅவர் எழுதுவதைக் கூட நிறுத்திவிட்டார், அவர் சபார்டெஸை அழைத்தார், அவர் நீண்ட காலமாக தனது மனைவியுடன் அமெரிக்காவுக்குச் சென்றார். பிகாசோ சபார்டெஸை ஐரோப்பாவுக்குத் திரும்பி அவருடன் வாழச் சொன்னார், அவருடன் ...

இது விரக்தியின் அழுகை: கலைஞர் தனது வாழ்க்கையில் மிகவும் கடினமான நெருக்கடியைக் கடந்து கொண்டிருந்தார். நவம்பரில், சபார்டெஸ் வந்து வேலைக்குச் சென்றார்: அவர் தனது கையால் எழுதப்பட்ட கவிதைகளை தட்டச்சுப்பொறியில் மீண்டும் தட்டச்சு செய்ய, பிக்காசோவின் புத்தகங்களையும் ஆவணங்களையும் பிரிக்கத் தொடங்கினார். அந்த நேரத்திலிருந்து அவை பிரிக்க முடியாதவை, ஒரு பயணி மற்றும் அவரது நிழல் போல ... "

இவர்கள் மூவரும் இரண்டாம் உலகப் போரிலிருந்து தப்பினர். நாஜிக்கள் அவரது ஓவியங்களை "நலிந்த" அல்லது "போல்ஷிவிக் ட ub ப்" என்று அழைத்த போதிலும், பிக்காசோ ரிஸ்க் எடுத்து பாரிஸில் தங்க முடிவு செய்தார். "ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட நகர வாழ்க்கையில் பிக்காசோவிற்கும் கூட கடினமாக இருந்தது: அவர் பட்டறைக்கு வெப்பமடைய காருக்கும் நிலக்கரிக்கும் பெட்ரோல் பெற முடியவில்லை. - சபார்டெஸ் எழுதினார். - அவர் எல்லோரையும் போலவே, இராணுவ யதார்த்தத்திற்கு ஏற்றவாறு மாற்றியமைக்க வேண்டியிருந்தது: வரிகளில் நிற்க, சுரங்கப்பாதை அல்லது பஸ்ஸை சவாரி செய்ய, இது அரிதாகவே சென்று எப்போதும் நிரம்பியிருந்தது. மாலை நேரங்களில், ஒருவர் எப்போதும் அவரை சூடாக சூடேற்றும் கபே டி ஃப்ளோரில், நண்பர்களின் வட்டத்தில் சந்திக்க முடியும், அங்கு அவர் வீட்டில் உணர்ந்தார், இல்லையென்றால் நன்றாக இல்லை ...

கபே டி ஃப்ளோரில், பிக்காசோ பிரான்சுவா கிலோட்டை சந்தித்தார். அவர் ஒரு பெரிய குவளை நிரம்பிய செர்ரிகளுடன் அவள் மேசைக்குச் சென்று தனக்கு உதவ முன்வந்தார். உரையாடல் ஏற்பட்டது. சிறுமி ஓவியத்திற்காக சோர்போனில் தனது படிப்பை விட்டுவிட்டார் என்று தெரிந்தது. இதற்காக, அவளுடைய தந்தை அவளை வீட்டை விட்டு வெளியேற்றினார், ஆனால் பிரான்சுவா மனம் இழக்கவில்லை. சவாரி பாடங்களைக் கொடுத்து அவள் வாழ்க்கையையும் படிப்பையும் சம்பாதித்தாள். "அத்தகைய அழகான பெண் எந்த வகையிலும் ஒரு கலைஞராக இருக்க முடியாது," என்று மாஸ்டர் கூச்சலிட்டு அவளை தனது இடத்திற்கு அழைத்தார் ... குளிக்க. ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பாரிஸில், சூடான நீர் ஒரு ஆடம்பரமாக இருந்தது. "இருப்பினும்," என்று அவர் கூறினார். - நீங்கள் என் ஓவியங்களை கழுவுவதை விட அதிகமாக பார்க்க விரும்பினால், நீங்கள் அருங்காட்சியகத்திற்கு செல்வது நல்லது.

பிக்காசோ தனது திறமையின் ரசிகர்களைப் பற்றி மிகவும் எச்சரிக்கையாக இருந்தார். ஆனால் பிரான்சுவாவைப் பொறுத்தவரை, அவர் ஒரு விதிவிலக்கு செய்தார். பிரஸ்ஸாய் எழுதினார்: “பிரான்சுவாவின் சிறிய வாய், முழு உதடுகள், முகத்தை வடிவமைத்த அடர்த்தியான கூந்தல், பிரமாண்டமான மற்றும் சற்று சமச்சீரற்ற பச்சை கண்கள், ஒரு இளைஞனின் மெல்லிய இடுப்பு மற்றும் வட்டமான வெளிப்புறங்கள் ஆகியவற்றால் பிக்காசோ வசீகரிக்கப்பட்டார். பிக்காசோ பிரான்சுவாவால் அடங்கி, தன்னை சிலை செய்ய அனுமதித்தார். அந்த உணர்வு முதலில் தனக்கு வந்ததைப் போல அவன் அவளை நேசித்தான் ... ஆனால் எப்பொழுதும் பேராசை கொண்டவனாகவும், எப்பொழுதும் துடித்தவனாகவும் இருந்தான், செவில்லியன் மயக்கினைப் போலவே, அவன் ஒருபோதும் ஒரு பெண்ணை அடிமைப்படுத்த அனுமதிக்கவில்லை, படைப்பாற்றலில் அவளது சக்தியிலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொண்டான். அவரைப் பொறுத்தவரை, ஒரு காதல் விவகாரம் ஒரு முடிவு அல்ல, ஆனால் படைப்பு சாத்தியங்களை உணர தேவையான ஊக்கத்தொகை, அவை உடனடியாக புதிய ஓவியங்கள், வரைபடங்கள், அச்சிட்டுகள் மற்றும் சிற்பங்களில் பொதிந்துள்ளன.

போருக்குப் பிறகு, பிரான்சுவா பிக்காசோவுக்கு இரண்டு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார்: 1947 இல் மகன் கிளாட் மற்றும் 1949 இல் மகள் பாலோமா. 70 வயதான கலைஞர் இறுதியாக தனது மகிழ்ச்சியைக் கண்டுபிடித்ததாகத் தோன்றியது. அவரது காதலியைப் பற்றியும் இதைச் சொல்ல முடியாது, இறுதியில் முந்தைய பெண்கள் அனைவரும் பப்லோவின் வாழ்க்கையில் தொடர்ந்து ஒரு பங்கைக் கொண்டுள்ளனர் என்பதைக் கண்டுபிடித்தார். எனவே, அவர்கள் கோடையில் பிரான்சின் தெற்கே சென்றால், மீதமுள்ளவர்கள் ஓல்காவின் முன்னிலையால் அவசியமாக உயிர்ப்பிக்கப்பட்டனர், அவர் துஷ்பிரயோகம் செய்தார். பாரிஸில், வியாழன் மற்றும் ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் பிக்காசோ டோரா மாரைப் பார்க்கச் சென்ற நாட்கள் அல்லது அவளை இரவு உணவிற்கு அழைத்த நாட்கள்.

இதன் விளைவாக, 1953 ஆம் ஆண்டில், பிரான்சுவா, குழந்தைகளை அழைத்துச் சென்று, கலைஞரை விட்டு வெளியேறினார். பிக்காசோவைப் பொறுத்தவரை, இது ஒரு முழுமையான ஆச்சரியமாக இருந்தது. பிரான்சுவா "தனது வாழ்நாள் முழுவதையும் ஒரு வரலாற்று நினைவுச்சின்னத்துடன் செலவிட விரும்பவில்லை" என்று கூறினார். இந்த சொற்றொடர் விரைவில் பாரிஸ் முழுவதும் அறியப்பட்டது. "எந்தப் பெண்ணும் தன்னைப் போன்ற ஆண்களை விட்டு விலகுவதில்லை" என்று பெருமை பேசும் பிக்காசோ சிரிக்கத் தொடங்கினார்.

ஒரு புதிய பிடித்தவரின் கைகளில் அவமானத்திலிருந்து அவர் இரட்சிப்பைக் கண்டார் - கலைஞரின் வில்லா அமைந்துள்ள ரிசார்ட் நகரமான வல்லூரிஸில் உள்ள ஒரு சூப்பர் மார்க்கெட்டைச் சேர்ந்த 25 வயதான விற்பனையாளர் ஜாக்குலின் ரோக். ஜாக்குலின் மட்டும் 6 வயது மகள் கத்ரீனா மற்றும். மிகவும் பகுத்தறிவுள்ள பெண்மணியாக இருப்பதால், ஏற்கனவே நடுத்தர வயது மற்றும் பணக்கார கலைஞரின் தோழராக மாறுவதற்கான அத்தகைய வாய்ப்பை அவர் இழக்கக்கூடாது என்பதை அவர் புரிந்துகொண்டார். அவள் பெர்னாண்டாவைப் போல புத்திசாலித்தனமாகவோ, ஈவாவைப் போல மென்மையாகவோ இல்லை, ஓல்காவின் அழகும், மேரி-தெரேஸின் அழகும் அவளுக்குள் இல்லை, அவள் டோரா மாரைப் போல புத்திசாலி இல்லை, பிரான்சுவாவைப் போல திறமையானவள் அல்ல. ஆனால் அவளுக்கு ஒரு பெரிய நன்மை இருந்தது - பிக்காசோவுடன் வாழ்வதற்காக, அவள் எதற்கும் தயாராக இருந்தாள். அவள் வெறுமனே அவனை கடவுள் என்று அழைத்தாள். அல்லது மான்சிநொர் - பிஷப்பாக. ஒரு புன்னகையுடன் அவள் அவனுடைய எல்லா விருப்பங்களையும், மனச்சோர்வையும், சந்தேகத்தையும் சகித்துக்கொண்டாள், உணவைப் பின்பற்றினாள், ஒருபோதும் எதையும் கேட்கவில்லை. குடும்ப சண்டையால் சோர்ந்துபோன பிக்காசோவைப் பொறுத்தவரை, அவர் ஒரு உண்மையான இரட்சிப்பாக மாறினார். மற்றும் அவரது இரண்டாவது உத்தியோகபூர்வ மனைவி.

1955 ஆம் ஆண்டில் ஓல்கா புற்றுநோயால் இறந்தார், பிகாசோவை தனது முன்கூட்டிய கடமைகளிலிருந்து விடுவித்தார். ஜாக்குலின் ராக் திருமணம் மார்ச் 1961 இல் நடைபெற்றது. விழா சுமாரானது - அவர்கள் தண்ணீர் மட்டுமே குடித்தார்கள், சூப் மற்றும் கோழியை நேற்று முதல் சாப்பிட்டார்கள். மோகின்ஸில் உள்ள நோட்ரே-டேம்-டி-வை தோட்டத்தில் நடந்த இந்த ஜோடியின் மேலும் வாழ்க்கை, அதே அடக்கம் மற்றும் தனிமையால் வேறுபடுகிறது. "நான் மக்களைப் பார்க்க மறுக்கிறேன்," கலைஞர் தனது நண்பர் பிரஸ்ஸாயிடம் கூறினார். -எதற்காக? எதற்காக? இத்தகைய புகழை யாரிடமும், மோசமான எதிரிகளிடமும் நான் விரும்ப மாட்டேன். நான் உளவியல் ரீதியாக அவதிப்படுகிறேன், என்னால் முடிந்தவரை நான் தற்காத்துக் கொள்கிறேன்: இரவும் பகலும் கதவுகள் இரட்டையாக பூட்டப்பட்டிருந்தாலும் உண்மையான தடுப்புகளை நான் எழுப்புகிறேன். " ஜாக்குலின் கையில் இருந்தார் - அவள் தனது மேதைகளை யாருடனும் பகிர்ந்து கொள்ளப் போவதில்லை.

படிப்படியாக, அவள் பிக்காசோவை அடக்கிக் கொண்டாள், அவனுக்காக எல்லாவற்றையும் அவள் முடிவு செய்தாள். முதலில் அவர் தனது எல்லா நண்பர்களுடனும் சண்டையிட்டார், பின்னர் ஒரு பரம்பரை பெறுவதற்காக குழந்தைகளும் பேரக்குழந்தைகளும் அவரது மரணத்திற்காக காத்திருக்கிறார்கள் என்று கணவனை சமாதானப்படுத்த முடிந்தது.

கடந்த ஆண்டுகள்

அவர் என் விரல்களை விட்டு வெளியேற அனுமதிக்கிறார், அதனால் அவரது உள்ளங்கை ஈரமாக இருப்பதை நான் உணரவில்லை. "உரிமையாளர் உங்களைப் பெற முடியுமா என்பதை இப்போது கண்டுபிடிப்பேன்." கேட் மூடப்பட்டது. மழை பெய்கிறது, ஆனால் உரிமையாளர் சொல்வதற்கு நாங்கள் காத்திருக்க வேண்டும். கடந்த சனிக்கிழமை போல. அதற்கு முன் வியாழக்கிழமை. நாம் குற்ற உணர்ச்சியால் கடக்கப்படுகிறோம். வாயில்கள் மீண்டும் திறக்கப்படுகின்றன, காவலாளி விலகி, விலகிப் பார்க்கிறார்: “உரிமையாளரை இன்று பெற முடியாது. மேடம் ஜாக்குலின் என்னிடம் அவர் வேலை செய்கிறார் என்று சொல்லச் சொன்னார் ... ”பல முயற்சிகளுக்குப் பிறகு, அவரது தந்தை அவரைப் பார்க்க முடிந்தபோது, \u200b\u200bஅவர் தனது தாத்தாவிடம் பணம் கேட்டார். நான் என் தந்தையின் முன் நின்றேன். என் தாத்தா ஒரு மூட்டை பில்களை எடுத்தார், என் தந்தை ஒரு திருடனைப் போல அவற்றை எடுத்துக்கொண்டார். திடீரென்று, பப்லோ (அவரை "தாத்தா" என்று அழைக்க முடியவில்லை), "உங்கள் குழந்தைகளை நீங்களே கவனித்துக் கொள்ள முடியாது. நீங்கள் உங்கள் வாழ்க்கையை உருவாக்க முடியாது! நீங்களே எதுவும் செய்ய முடியாது! நீங்கள் எப்போதும் சாதாரணமானவராக இருப்பீர்கள். "

சில ஆண்டுகளில், இந்த பிரச்சாரங்கள் நிறுத்தப்பட்டன - பிகாசோ குழந்தைகள் மற்றும் பேரக்குழந்தைகள் மீதான அனைத்து ஆர்வத்தையும் இழந்தார். இருப்பினும், அவர் ஜாக்குலின் ரோக்கிற்கு குளிர்ச்சியாக சிகிச்சையளிக்கத் தொடங்கினார். "நான் இறந்துவிடுவேன், எனவே யாரையும் ஒருபோதும் நேசிப்பதில்லை" - அவர் ஒருமுறை ஒப்புக்கொண்டார்.

“என் தாத்தா தனது அன்புக்குரியவர்களின் தலைவிதியில் ஒருபோதும் அக்கறை காட்டவில்லை. அவர் தனது வேலையைப் பற்றி மட்டுமே கவலைப்பட்டார், அதில் இருந்து அவர் கஷ்டப்பட்டார் அல்லது மகிழ்ச்சியாக இருந்தார். அவர் தனது ஓவியங்களில் அப்பாவித்தனத்திற்காக குழந்தைகளை நேசித்தார், மற்றும் பெண்கள் - அவர்கள் அவரிடம் தூண்டிய பாலியல் மற்றும் நரமாமிச தூண்டுதல்களுக்காக ... ஒரு முறை, எனக்கு அப்போது ஒன்பது வயது. நான் சோர்விலிருந்து மயங்கிவிட்டேன். நான் ஒரு மருத்துவரிடம் அழைத்துச் செல்லப்பட்டேன், பிக்காசோவின் பேத்தி அத்தகைய நிலையில் இருப்பதாக மருத்துவர் மிகவும் ஆச்சரியப்பட்டார். என்னை மருத்துவ மையத்திற்கு அனுப்பும்படி ஒரு கடிதம் எழுதினார். என் தாத்தா பதில் சொல்லவில்லை - அவர் கவலைப்படவில்லை. "

கலைஞரின் வாழ்க்கையின் முடிவு

அதனால் அது நடந்தது. அவரது பேரன் பப்லிட்டோ, தனது தாத்தா மீது எல்லையற்ற அன்பைத் தக்க வைத்துக் கொண்டாலும், இறுதிச் சடங்கில் கலந்து கொள்ள அனுமதிக்கும்படி கேட்டார், ஆனால் ஜாக்குலின் ரோக் மறுத்துவிட்டார். இறுதிச் சடங்கின் நாளில், பப்லிட்டோ ஒரு பாட்டில் டெகோலோரன், ஒரு வெளுக்கும் ரசாயன திரவத்தைக் குடித்து, அவரது உட்புறங்களை எரித்தார். "அவர் சில நாட்களுக்குப் பிறகு மருத்துவமனையில் இறந்தார்" என்று மெரினா பிக்காசோ நினைவு கூர்ந்தார். "நான் இறுதி சடங்கிற்கான பணத்தை கண்டுபிடிக்க வேண்டியிருந்தது. முழுமையான வறுமையில் தனது வில்லாவிலிருந்து சில நூறு மீட்டர் தொலைவில் வாழ்ந்த சிறந்த கலைஞரின் பேரன் தனது தாத்தாவின் மரணத்திலிருந்து தப்பிக்க முடியாது என்று செய்தித்தாள்கள் ஏற்கனவே செய்தி வெளியிட்டுள்ளன. எங்கள் சக கல்லூரி மாணவர்கள் எங்களுக்கு உதவினார்கள். என்னிடம் ஒரு வார்த்தை கூட பேசாமல், இறுதிச் சடங்கிற்குத் தேவையான பணத்தை அவர்கள் பாக்கெட் பணத்திலிருந்து சேகரித்தார்கள்.

"ஒவ்வொரு நேர்மறை மதிப்பும் அதன் சொந்த எதிர்மறை மதிப்பைக் கொண்டுள்ளன."

இந்த துயரங்களைப் பற்றி தனது தாத்தா கண்டுபிடித்தால், அவர் மிகவும் கவலைப்பட மாட்டார் என்று மெரினா பிக்காசோ பரிந்துரைத்தார். "ஒவ்வொரு நேர்மறை மதிப்பும் எதிர்மறை மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது." - கலைஞர் மீண்டும் செய்ய விரும்பினார்.

மனிதகுல வரலாற்றில் மிகவும் உற்பத்தி செய்யும் ஓவியர்.

அவர் தனது வாழ்க்கையில் ஒரு பில்லியன் டாலர்களுக்கு மேல் சம்பாதித்த மிக வெற்றிகரமான கலைஞரானார்.

அவர் நவீன அவாண்ட்-கார்ட் கலையின் நிறுவனர் ஆனார், யதார்த்தமான ஓவியத்துடன் தனது பயணத்தைத் தொடங்கினார், க்யூபிஸத்தைக் கண்டுபிடித்து, சர்ரியலிசத்திற்கு அஞ்சலி செலுத்தினார்.

சிறந்த ஸ்பானிஷ் ஓவியர், கியூபிசத்தின் நிறுவனர். தனது நீண்ட ஆயுளில் (92 ஆண்டுகள்), கலைஞர் இவ்வளவு பெரிய எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்கள், வேலைப்பாடுகள், சிற்பங்கள், பீங்கான் மினியேச்சர்களை உருவாக்கியுள்ளார், இது துல்லியமான எண்ணிக்கையை மீறுகிறது. பல்வேறு ஆதாரங்களின்படி, பிக்காசோவின் மரபு 14 முதல் 80 ஆயிரம் கலைப் படைப்புகள் வரை உள்ளது.

பிக்காசோ தனித்துவமானது. அவர் அடிப்படையில் ஒருவர், ஏனென்றால் மேதை நிறைய தனிமை.

அக்டோபர் 25, 1881 அன்று, ஜோஸ் ரூயிஸ் பிளாஸ்கோ மற்றும் மரியா பிக்காசோ லோபஸ் ஆகியோரின் குடும்பத்தில் ஒரு மகிழ்ச்சியான நிகழ்வு நடந்தது. அவர்களின் முதல் குழந்தை பிறந்தது, ஸ்பானிஷ் பாரம்பரியத்தின் படி நீண்ட மற்றும் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஒரு சிறுவன் - பப்லோ டியாகோ ஜோஸ் பிரான்சிஸ்கோ டி பவுலா ஜுவான் நேபொமுசெனோ மரியா டி லாஸ் ரெமிடியோஸ் கிறிஸ்பிக்னானோ டி லா சாண்டிசிமா டிரினிடாட் ரூயிஸ் மற்றும் பிக்காசோ. அல்லது வெறுமனே - பப்லோ.

கர்ப்பம் கடினமாக இருந்தது - மெல்லிய மரியா குழந்தையைத் தாங்க முடியாது. பிறப்பு மிகவும் கடினமாக இருந்தது. சிறுவன் இறந்து பிறந்தான் ...

எனவே மருத்துவர் நினைத்தார், ஜோஸ் சால்வடார் ரூயிஸின் மூத்த சகோதரர். அவர் குழந்தையை ஏற்றுக்கொண்டார், அவரை பரிசோதித்தார், உடனடியாக உணர்ந்தார் - தோல்வி. பையன் மூச்சு விடவில்லை. மருத்துவர் அவனைத் துடைத்து, தலையைக் கீழே திருப்பினார். எதுவும் உதவவில்லை. டாக்டர் சால்வடோர் மகப்பேறியல் நிபுணரைப் பார்த்து இறந்த குழந்தையை எடுத்துச் சென்று சிகரெட் ஏற்றி வைத்தார். சாம்பல் சுருட்டு புகை ஒரு கிளப் குழந்தையின் நீல முகத்தை சூழ்ந்தது. அவர் மனமுடைந்து கத்தினான்.

ஒரு சிறிய அதிசயம் நடந்தது. இன்னும் பிறந்த குழந்தை உயிருடன் இருந்தது.

மலகாவின் பியாஸ்ஸா மெர்சிடில் பிக்காசோவின் பிறந்த இடம் இப்போது கலைஞரின் வீடு-அருங்காட்சியகம் மற்றும் அவரது பெயரைக் கொண்ட அடித்தளம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

அவரது தந்தை மலாஜியன் கலைப் பள்ளியில் கலை ஆசிரியராக இருந்தார், மேலும் உள்ளூர் கலை அருங்காட்சியகத்தின் கண்காணிப்பாளராகவும் இருந்தார்.

ஜோஸ், மலகாவுக்குப் பிறகு, தனது குடும்பத்தினருடன் ஏ கொருனா நகரத்திற்கு குடிபெயர்ந்தார், நுண்கலை பள்ளியில் இடம் பெற்றார், குழந்தைகளுக்கு வண்ணம் தீட்ட கற்றுக்கொடுத்தார். அவர் தனது புத்திசாலித்தனமான மகனின் முதல் மற்றும் சாத்தியமான பிரதான ஆசிரியராகவும் ஆனார், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த கலைஞரை மனிதகுலத்திற்கு வழங்கினார்.

பிக்காசோவின் தாயைப் பற்றி எங்களுக்கு கொஞ்சம் தெரியும்.

மகனின் வெற்றியைக் காண தாய் மரியா வாழ்ந்தார் என்பது சுவாரஸ்யமானது.

முதல் குழந்தை பிறந்து மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மரியா லோலா என்ற பெண்ணையும், மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இளைய கொன்சிட்டாவையும் பெற்றெடுத்தார்.

பிக்காசோ மிகவும் கெட்டுப்போன சிறுவன்.

எல்லாவற்றையும் சாதகமாகச் செய்ய அவர் அனுமதிக்கப்பட்டார், அவர் தனது வாழ்க்கையின் முதல் நிமிடங்களில் கிட்டத்தட்ட இறந்தார்.

ஏழு வயதில், சிறுவன் ஒரு வழக்கமான உயர்நிலைப் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டான், ஆனால் அவன் வெறுக்கத்தக்க விதத்தில் படித்தான். நிச்சயமாக அவர் படிக்கவும் எண்ணவும் கற்றுக்கொண்டார், ஆனால் அவர் மோசமாகவும் பிழைகளுடனும் எழுதினார் (இது அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் இருந்தது). ஆனால் அவர் வரைவதைத் தவிர வேறு எதையும் விரும்பவில்லை. அவர் தனது தந்தையின் மரியாதைக்காக மட்டுமே பள்ளியில் வைக்கப்பட்டார்.

பள்ளிக்கு முன்பே, அவரது தந்தை அவரை தனது பட்டறைக்குள் அனுமதிக்க ஆரம்பித்தார். பென்சில்கள் மற்றும் காகிதங்களைக் கொடுத்தார்.

தனது மகனுக்கு ஒரு உள்ளார்ந்த வடிவம் இருப்பதைக் கண்டு ஜோஸ் மகிழ்ச்சியடைந்தார். அவருக்கு அருமையான நினைவு இருந்தது.

எட்டு வயதில், குழந்தை சொந்தமாக வரையத் தொடங்கியது. தந்தை பல வாரங்களாக என்ன செய்தார், மகனை இரண்டு மணி நேரத்தில் முடிக்க முடிந்தது.

பப்லோவின் முதல் ஓவியம் இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது. இந்த கேன்வாஸுடன் பிக்காசோ ஒருபோதும் பிரிந்ததில்லை, ஒரு சிறிய மர பலகையில் தனது தந்தையின் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வரையப்பட்டார். இது 1889 பிகடோர்.

பப்லோ பிக்காசோ - "பிகடோர்" 1889

1894 ஆம் ஆண்டில், அவரது தந்தை பப்லோவை பள்ளியிலிருந்து வெளியே அழைத்துச் சென்று, சிறுவனை தனது லைசியத்திற்கு மாற்றினார் - அதே லா கொருசாவில் உள்ள நுண்கலைப் பள்ளி.

ஒரு சாதாரண பள்ளியில் பப்லோவுக்கு ஒரு நல்ல குறி கூட இல்லை என்றால், அவரது தந்தையின் பள்ளியில் - ஒரு கெட்டது கூட இல்லை. அவர் நன்றாக மட்டுமல்ல, அற்புதமாகவும் படித்தார்.

பார்சிலோனா ... கட்டலோனியா

1895 ஆம் ஆண்டில், கோடையில், ரூயிஸ் குடும்பம் கட்டலோனியாவின் தலைநகருக்கு குடிபெயர்ந்தது. பப்லோவுக்கு 13 வயதுதான். தந்தை தனது மகன் பார்சிலோனா அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் படிக்க விரும்பினார். பப்லோ, இன்னும் ஒரு பையன், ஒரு விண்ணப்பதாரராக விண்ணப்பித்தார். அவர் உடனடியாக மறுக்கப்பட்டார். பப்லோ புதியவர்களை விட நான்கு வயது இளையவர். தந்தை பழைய அறிமுகமானவர்களைத் தேட வேண்டியிருந்தது. இந்த மரியாதைக்குரிய நபருக்கு மரியாதை நிமித்தமாக, பார்சிலோனா அகாடமியின் சேர்க்கைக் குழு சிறுவனை சேர்க்கைத் தேர்வில் பங்கேற்க அனுமதிக்க முடிவு செய்தது.

ஒரு வாரத்தில், பப்லோ பல ஓவியங்களை வரைந்து கமிஷனின் பணியை முடித்தார் - அவர் கிளாசிக்கல் பாணியில் பல கிராஃபிக் படைப்புகளை வரைந்தார். அவர் ஓவியப் பேராசிரியர்களுக்கு முன்னால் இந்த தாள்களை வெளியே எடுத்து அவிழ்த்தபோது, \u200b\u200bகமிஷன் உறுப்பினர்கள் ஆச்சரியத்துடன் உணர்ச்சியடைந்தனர். முடிவு ஒருமனதாக இருந்தது. சிறுவன் அகாடமியில் அனுமதிக்கப்பட்டான். உடனடியாக மூத்த படிப்புக்கு. அவர் வரையக் கற்றுக் கொள்ளத் தேவையில்லை - ஒரு முழுமையான தொழில்முறை கலைஞர் கமிஷனுக்கு முன்னால் அமர்ந்திருந்தார்.

பார்சிலோனா அகாடமியில் தனது ஆய்வின் போது “பப்லோ பிக்காசோ” என்ற பெயர் துல்லியமாக தோன்றியது. பப்லோ தனது முதல் படைப்புகளில் தனது சொந்த பெயரான ரூயிஸ் பிளெஸ்கோவுடன் கையெழுத்திட்டார். ஆனால் பின்னர் ஒரு சிக்கல் எழுந்தது - அந்த இளைஞன் தனது ஓவியங்களை தனது தந்தை ஜோஸ் ரூயிஸ் பிளாஸ்கோவின் ஓவியங்களுடன் குழப்பிக் கொள்ள விரும்பவில்லை. அவர் தனது தாயின் குடும்பப்பெயரை எடுத்துக்கொண்டார் - பிக்காசோ. இது அன்னை மேரிக்கு மரியாதை மற்றும் அன்பின் அஞ்சலி.

பிக்காசோ தனது தாயைப் பற்றி ஒருபோதும் பேசவில்லை. ஆனால் அவர் தனது தாயை மிகவும் நேசித்தார், மதித்தார். அவர் தனது அறிவை "அறிவு மற்றும் கருணை" என்ற ஓவியத்தில் மருத்துவர் வடிவத்தில் வரைந்தார். தாயின் உருவப்படம் - 1896 இல் "கலைஞரின் தாயின் உருவப்படம்" ஓவியம்.

ஆனால் அதைவிட சுவாரஸ்யமானது "லோலா, பிக்காசோவின் சகோதரி" என்ற ஓவியம். இது 1899 இல் பப்லோ இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் செல்வாக்கின் கீழ் இருந்தபோது எழுதப்பட்டது.

1897 கோடையில், ஜோஸ் ரூயிஸ் பிளாஸ்கோவின் குடும்பத்தில் மாற்றங்கள் தொடங்கியது. மலகாவிலிருந்து ஒரு முக்கியமான கடிதம் வந்தது - அதிகாரிகள் கலை அருங்காட்சியகத்தை மீண்டும் திறக்க முடிவுசெய்து, அதிகாரப்பூர்வ நபர் ஜோஸ் ரூயிஸை அதன் இயக்குநர் பதவிக்கு அழைத்தனர். ஜூன் 1897 இல். பப்லோ அகாடமியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் ஒரு தொழில்முறை கலைஞரின் டிப்ளோமா பெற்றார். அதன்பிறகு, குடும்பம் புறப்பட்டது.

பிகாசோவுக்கு மலகா பிடிக்கவில்லை. அவரைப் பொறுத்தவரை, மலகா ஒரு மாகாண தவழும் துளை போல இருந்தது. அவர் படிக்க விரும்பினார். பின்னர் மாமாவும் பங்கேற்ற குடும்ப சபையில், முடிவு செய்யப்பட்டது - பப்லோ மாட்ரிட் சென்று நாட்டின் மிக மதிப்புமிக்க கலைப் பள்ளியில் நுழைய முயற்சிப்பார் - சான் பெர்னாண்டோ அகாடமி. மாமா சால்வடோர் தனது மருமகனின் பயிற்சிக்கு நிதியளிக்க முன்வந்தார்.

அவர் மிகவும் சிரமமின்றி சான் பெர்னாண்டோ அகாடமியில் நுழைந்தார். பிக்காசோ வெறுமனே போட்டியில் இருந்து விலகி இருந்தார். முதலில், அவர் மாமாவிடமிருந்து மோசமான பணத்தை பெறவில்லை. பேராசிரியர்களின் படிப்பினைகள் இல்லாமல் பப்லோவுக்கு ஏற்கனவே தெரிந்தவற்றைக் கற்றுக்கொள்ள தயக்கம் சில மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர் வெளியேறினார் என்பதற்கு வழிவகுத்தது. உடனே, மாமாவிடமிருந்து பெறப்பட்ட பணம் நிறுத்தப்பட்டது, பப்லோவுக்கு கடினமான காலங்கள் விழுந்தன. அப்போது அவருக்கு 17 வயது, 1898 வசந்த காலத்தில் அவர் பாரிஸ் செல்ல முடிவு செய்தார்.

பாரிஸ் அவரை ஆச்சரியப்படுத்தியது. இங்கு வாழ்வது அவசியம் என்பது தெளிவாகியது. ஆனால் பணம் இல்லாமல், அவர் பாரிஸில் நீண்ட காலம் தங்க முடியவில்லை, ஜூன் 1898 இல் பப்லோ பார்சிலோனாவுக்குத் திரும்பினார்.

இங்கே அவர் பழைய பார்சிலோனாவில் ஒரு சிறிய பட்டறை வாடகைக்கு எடுத்தார், பல ஓவியங்களை வரைந்தார், விற்கக்கூட முடிந்தது. ஆனால் இது நீண்ட காலம் நீடிக்க முடியவில்லை. மீண்டும் நான் பாரிஸ் திரும்ப விரும்பினேன். மேலும் அவரது நண்பர்களான கலைஞர்களான கார்லோஸ் காசகேமாஸ் மற்றும் ஜெய்ம் சபார்டெஸ் ஆகியோரும் அவருடன் செல்லும்படி வற்புறுத்தினர்.

பார்சிலோனாவில், சாண்டா க்ரூவின் ஏழைகளுக்காக பப்லோ அடிக்கடி மருத்துவமனைக்குச் சென்றார், அங்கு விபச்சாரிகள் சிகிச்சை பெற்றனர். அவரது நண்பர் இங்கு பணிபுரிந்தார். வெள்ளை அங்கி அணிந்தவர். பிகாசோ பல மணிநேரங்கள் பரீட்சைகளில் அமர்ந்தார், விரைவாக ஒரு நோட்புக்கில் பென்சில் ஓவியங்களை உருவாக்கினார். பின்னர், இந்த ஓவியங்கள் ஓவியங்களாக மாறும்.

இறுதியில், பிக்காசோ பாரிஸுக்கு சென்றார்.

அவரது தந்தை பார்சிலோனா ரயில் நிலையத்தில் அவருடன் சென்றார். பிரிந்தபோது, \u200b\u200bமகன் தனது தந்தையை தனது சுய உருவப்படத்துடன் வழங்கினார், அதில் "நான் ராஜா!"

பாரிஸில், வாழ்க்கை மோசமாக இருந்தது, பசியாக இருந்தது. ஆனால் பிக்காசோவின் சேவைகளில் பாரிஸின் அருங்காட்சியகங்கள் அனைத்தும் இருந்தன. பின்னர் அவர் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் வேலைகளில் ஆர்வம் காட்டினார் - டெலாக்ராயிக்ஸ், துலூஸ்-லாட்ரெக், வான் கோக், க ugu குயின்.

ஃபீனீசியர்கள் மற்றும் பண்டைய எகிப்தியர்கள், ஜப்பானிய அச்சிட்டுகள் மற்றும் கோதிக் சிற்பம் ஆகியவற்றில் அவர் ஆர்வம் காட்டினார்.

பாரிஸில், அவருக்கும் அவரது நண்பர்களுக்கும் வித்தியாசமான வாழ்க்கை இருந்தது. மலிவு பெண்கள், நள்ளிரவுக்குப் பிறகு நண்பர்களுடன் குடிபோதையில் உரையாடல், ரொட்டி இல்லாமல் வாரங்கள் மற்றும், மிக முக்கியமாக, ஓபியம்.

நிதானமாக ஒரு கணத்தில் நடந்தது. ஒரு நாள் காலையில் அவர் தனது நண்பர் கசகேமாஸ் வசித்த அடுத்த அறைக்குச் சென்றார். கார்லோஸ் தனது கைகளை பக்கவாட்டாக படுக்கையில் படுக்க வைத்தார். அருகிலேயே ஒரு ரிவால்வர் கிடந்தது. கார்லோஸ் இறந்துவிட்டார். போதைப்பொருள் திரும்பப் பெறுவதே தற்கொலைக்கு காரணம் என்று பின்னர் தெரியவந்தது.

பிக்காசோவின் அதிர்ச்சி மிகவும் பெரிதாக இருந்தது, அவர் உடனடியாக அபின் மீதான போதை பழக்கத்தை கைவிட்டார், ஒருபோதும் போதைப்பொருட்களுக்கு திரும்பவில்லை. ஒரு நண்பரின் மரணம் பிக்காசோவின் வாழ்க்கையை தலைகீழாக மாற்றியது. பாரிஸில் இரண்டு ஆண்டுகள் வாழ்ந்த பின்னர், அவர் மீண்டும் பார்சிலோனா திரும்பினார்.

மகிழ்ச்சியான, மனோபாவமுள்ள, மகிழ்ச்சியான ஆற்றலுடன் கூடிய பப்லோ திடீரென்று ஒரு மனச்சோர்வை ஏற்படுத்தினார்.ஒரு நண்பரின் மரணம் அவரை வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வைத்தது. 1901 சுய உருவப்படத்தில், ஒரு வெளிர் மனிதன் சோர்வடைந்த கண்களால் நம்மைப் பார்க்கிறான். இந்த காலகட்டத்தின் படங்கள் - எல்லா இடங்களிலும் மனச்சோர்வு, வலிமை இழப்பு, எல்லா இடங்களிலும் நீங்கள் சோர்ந்துபோன கண்களைப் பார்க்கிறீர்கள்.

இந்த காலகட்டம் தன்னை பிக்காசோ நீலம் என்று அழைத்தது - "எல்லா வண்ணங்களின் நிறம்." மரணத்தின் நீல பின்னணிக்கு எதிராக, பிக்காசோ வாழ்க்கையை பிரகாசமான வண்ணங்களுடன் வரைகிறார். பார்சிலோனாவில் இரண்டு ஆண்டுகள், அவர் ஒரு படகில் பணிபுரிந்தார். எனது டீனேஜ் விபச்சார உயர்வுகளை நான் கிட்டத்தட்ட மறந்துவிட்டேன்.

"அயர்னர்" இந்த ஓவியம் 1904 இல் பிக்காசோவால் வரையப்பட்டது. ஒரு சோர்வான, உடையக்கூடிய பெண் ஒரு சலவை பலகையில் குனிந்தாள். பலவீனமான மெல்லிய கைகள். இந்த படம் வாழ்க்கையின் நம்பிக்கையற்ற தன்மைக்கான ஒரு பாடல்.

அவர் மிகச் சிறிய வயதிலேயே தனது திறமையின் உச்சத்தை அடைந்தார். ஆனால் அவர் தொடர்ந்து தேடல், சோதனை. 25 வயதில், அவர் இன்னும் ஒரு ஆர்வமுள்ள கலைஞராக இருந்தார்.

"நீல காலத்தின்" வேலைநிறுத்தம் செய்யும் ஓவியங்களில் ஒன்று 1903 இன் "வாழ்க்கை" ஆகும். இந்த படத்தை பிகாசோ விரும்பவில்லை, அது முழுமையற்றதாகக் கருதி, எல் கிரேகோவின் வேலைக்கு இது மிகவும் ஒத்ததாகக் கண்டார் - ஆனால் பப்லோ இரண்டாம் தன்மையை அங்கீகரிக்கவில்லை. படம் மூன்று முறை, வாழ்க்கையின் மூன்று காலங்கள் - கடந்த காலம், நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம் ஆகியவற்றைக் காட்டுகிறது.

ஜனவரி 1904 இல், பிக்காசோ மீண்டும் பாரிஸுக்குச் சென்றார். இந்த நேரத்தில் நான் எந்த வகையிலும் இங்கே நங்கூரமிடுவதில் உறுதியாக இருக்கிறேன். எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும் ஸ்பெயினுக்குத் திரும்ப வேண்டாம் - அவர் பிரான்சின் தலைநகரில் வெற்றி பெறும் வரை.

அவர் தனது "பிங்க் பீரியட்" உடன் நெருக்கமாக இருந்தார்.

அவரது பாரிஸின் நண்பர்களில் ஒருவரான அம்ப்ரோஸ் வோலார்ட் ஆவார். 1901 ஆம் ஆண்டில் பப்லோவின் படைப்புகளின் முதல் கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்த இந்த மனிதர் விரைவில் பிக்காசோவுக்கு ஒரு “பாதுகாவலர் தேவதை” ஆனார். வோலார்ட் ஓவியங்களை சேகரிப்பவர் மற்றும் இதுவரை ஒரு வெற்றிகரமான கலை வியாபாரி.

வோலரை வசீகரிக்க முடிந்தது. பிக்காசோ தனக்கு ஒரு நிச்சயமான வருமான ஆதாரத்தைப் பெற்றுள்ளார்.

1904 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோ குய்லூம் அப்பல்லினேயரை சந்தித்து நட்பு கொண்டார்.

அதே 1904 இல், பிக்காசோ தனது வாழ்க்கையின் முதல் உண்மையான அன்பை சந்தித்தார் - பெர்னாண்டோ ஆலிவர்.

இந்த அடர்த்தியான, தட்டப்பட்ட அடிக்கோடிட்ட ஸ்பானியரில் பெர்னாண்டாவை ஈர்த்தது என்னவென்று தெரியவில்லை (பிக்காசோ 158 சென்டிமீட்டர் உயரம் மட்டுமே இருந்தார் - அவர் "பெரிய குறும்படங்களில்" ஒருவர்). அவர்களின் காதல் வேகமாகவும் அற்புதமாகவும் மலர்ந்தது. உயரமான பெர்னாண்டா தனது பப்லோவைப் பற்றி பைத்தியம் பிடித்தார்.

பெர்னாண்டா ஆலிவர் பிக்காசோவின் முதல் நிரந்தர மாதிரியாக ஆனார். 1904 முதல், அவருக்கு முன்னால் பெண் இயல்பு இல்லாவிட்டால் அவரால் வேலை செய்ய முடியாது. இருவருக்கும் 23 வயது. அவர்கள் எளிதாகவும், மகிழ்ச்சியாகவும், மிகவும் மோசமாகவும் வாழ்ந்தார்கள். பெர்னாண்டா ஒரு அசிங்கமான இல்லத்தரசி என்று மாறியது. அவரது பெண்களில் இந்த பிக்காசோ நிற்க முடியவில்லை, மற்றும் அவர்களின் உள்நாட்டு திருமணம் கீழ்நோக்கி உருண்டது.

"கேர்ள் ஆன் எ பால்" - 1905 ஆம் ஆண்டில் பிக்காசோவால் வரையப்பட்ட இந்தப் படம், ஓவியத்தில் வல்லுநர்கள் கலைஞரின் பணியில் மாற்றம் காலத்தைக் குறிப்பிடுகின்றனர் - "நீலம்" மற்றும் "இளஞ்சிவப்பு" க்கு இடையில்.

இந்த ஆண்டுகளில், மெட்ரானோ சர்க்கஸ் பாரிஸில் பிக்காசோவின் விருப்பமான இடமாக மாறியது. அவர் சர்க்கஸை நேசித்தார். ஏனென்றால் அவர்கள் சர்க்கஸ் கலைஞர்கள், மகிழ்ச்சியற்ற விதியின் மக்கள், தொழில்முறை அலைந்து திரிபவர்கள், வீடற்ற வாக்பான்கள், தங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் வேடிக்கையாக நடிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர்.

1906 ஆம் ஆண்டின் பிக்காசோவின் ஓவியங்களில் நிர்வாண புள்ளிவிவரங்கள் அமைதியானவை, அமைதியானவை. அவர்கள் இனி தனிமையாகத் தெரியவில்லை - தனிமையின் தீம். எதிர்காலத்தைப் பற்றிய கவலை பின்னணியில் மங்கிவிட்டது.

1907 இன் பல படைப்புகள், “சுய உருவப்படம்” உட்பட, ஒரு சிறப்பு “ஆப்பிரிக்க” நுட்பத்தில் செய்யப்பட்டன. முகமூடிகளுக்கான பொழுதுபோக்கின் நேரம், ஓவியத் துறையில் வல்லுநர்கள் "ஆப்பிரிக்க காலம்" என்று அழைப்பார்கள். படிப்படியாக, பிக்காசோ கியூபிஸத்தை நோக்கி நகர்ந்தார்.

"அவிக்னானின் பெண்கள்" - இந்த படத்தில், பிக்காசோ குறிப்பிட்ட செறிவுடன் பணியாற்றினார். ஒரு வருடம் முழுவதும், அவர் கேன்வாஸை ஒரு தடிமனான கேப்பின் கீழ் வைத்திருந்தார், பெர்னாண்டாவைக் கூட பார்க்க அனுமதிக்கவில்லை.

ஓவியம் ஒரு விபச்சார விடுதி சித்தரிக்கப்பட்டது. 1907 ஆம் ஆண்டில், எல்லோரும் படத்தைப் பார்த்தபோது, \u200b\u200bஒரு கடுமையான ஊழல் வெடித்தது. எல்லோரும் படத்தைப் பார்த்தார்கள், பிக்காசோவின் ஓவியம் கலைக்கு மேல் ஒரு பதிப்பகத்தைத் தவிர வேறில்லை என்று விமர்சகர்கள் ஒருமனதாக அறிவித்தனர்.

1907 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், "மெய்டன்ஸ் ஆஃப் அவிக்னனை" சுற்றியுள்ள ஊழல்களுக்கு மத்தியில், கலைஞர் ஜார்ஜஸ் ப்ரேக் தனது கேலரிக்கு வந்தார். ப்ரேக் மற்றும் பிக்காசோ உடனடியாக நண்பர்களாகி கியூபிசத்தின் தத்துவார்த்த வளர்ச்சியை மேற்கொண்டனர். குறுக்குவெட்டு விமானங்கள் மற்றும் வடிவியல் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தி கட்டுமானத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு அளவீட்டு படத்தின் விளைவை அடைவதே முக்கிய யோசனையாக இருந்தது.

இந்த காலம் 1908-1909 ஆண்டுகளில் குறைந்தது. இந்த காலகட்டத்தில் பிக்காசோ வரைந்த படங்கள் அதே "மெய்டன்ஸ் ஆஃப் அவிக்னான்" இலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக இல்லை. க்யூபிஸம் பாணியில் முதல் ஓவியங்களுக்கு வாங்குபவர்களும் அபிமானிகளும் இருந்தனர்.

1909-1910 ஆண்டுகள் "பகுப்பாய்வு" க்யூபிஸம் என்று அழைக்கப்படும் காலம். பிகாசோ செசன்னின் நிறங்களின் மென்மையிலிருந்து புறப்பட்டார். வடிவியல் வடிவங்கள் அளவு குறைக்கப்பட்டன, படங்கள் குழப்பமானவை, மற்றும் ஓவியங்கள் மிகவும் சிக்கலானவை.

கியூபிஸம் உருவாகும் இறுதிக் காலம் "செயற்கை" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது 1911-1917 ஆண்டுகளில் விழுந்தது.

1909 ஆம் ஆண்டு கோடையில், பப்லோ, தனது முப்பதுகளில், பணக்காரரானார். 1909 ஆம் ஆண்டில் தான் இவ்வளவு பணம் குவிந்தது, அவர் தனது சொந்த வங்கிக் கணக்கைத் திறந்தார், வீழ்ச்சியால் அவர் ஒரு புதிய வீடு மற்றும் ஒரு புதிய பட்டறை இரண்டையும் வாங்க முடிந்தது.

பிக்காசோவின் வாழ்க்கையில் ஈவா-மார்செல் தன்னை விட்டு விலகிய முதல் பெண்மணி ஆனார், கலைஞரே தன்னை விட்டு விலகுவார் என்று காத்திருக்காமல். 1915 இல் அவர் நுகர்வு காரணமாக இறந்தார். அவரது அபிமான ஈவாவின் மரணத்துடன், பிக்காசோ நீண்ட நேரம் வேலை செய்யும் திறனை இழந்தார். மனச்சோர்வு பல மாதங்கள் நீடித்தது.

1917 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோவின் சமூக வட்டம் விரிவடைந்தது - அவர் ஒரு அற்புதமான மனிதரை சந்தித்தார், கவிஞரும் கலைஞருமான ஜீன் கோக்டோ.

பின்னர் கோக்டோ பிக்காசோவை அவருடன் இத்தாலி, ரோம் செல்லச் சொன்னார்.

ரோமில், பிக்காசோ ஒரு பெண்ணைப் பார்த்தார், உடனடியாக காதலித்தார். அது ரஷ்ய பாலே நடனக் கலைஞர் ஓல்கா கோக்லோவா.

"ஒரு கவச நாற்காலியில் ஓல்காவின் உருவப்படம்" - 1917

1918 இல், பிக்காசோ முன்மொழிந்தார். பிகாசோவின் பெற்றோரைச் சந்திக்க ஓல்காவை அனுமதிக்க அவர்கள் இருவரும் மலகாவுக்குச் சென்றனர். பெற்றோர் முன்னோக்கி சென்றனர். பிப்ரவரி தொடக்கத்தில், பப்லோவும் ஓல்காவும் பாரிஸுக்குச் சென்றனர். இங்கே பிப்ரவரி 12, 1918 இல், அவர்கள் கணவன்-மனைவி ஆனார்கள்.

அவர்களது திருமணம் ஒரு வருடத்திற்கு மேலாக நீடித்தது மற்றும் விரிசல் ஏற்பட்டது. இந்த முறை காரணம் பெரும்பாலும் இருந்தது. மனோபாவங்களின் வேறுபாட்டில். கணவரின் துரோகத்தை நம்பிய அவர்கள் இனி ஒன்றாக வாழவில்லை, ஆனால் இன்னும் பிக்காசோ விவாகரத்து செய்யவில்லை. ஓல்கா 1955 இல் இறக்கும் வரை முறையாக இருந்தாலும் கலைஞரின் மனைவியாக இருந்தார்.

1921 ஆம் ஆண்டில், ஓல்கா ஒரு மகனைப் பெற்றெடுத்தார், அவருக்கு பாலோ அல்லது வெறுமனே பால் என்று பெயரிடப்பட்டது.

பப்லோ பிக்காசோ தனது படைப்பு வாழ்க்கையின் 12 ஆண்டுகளை சர்ரியலிசத்திற்காக அர்ப்பணித்தார், அவ்வப்போது கியூபிஸத்திற்கு திரும்பினார்.

ஆண்ட்ரே பிரெட்டனால் வடிவமைக்கப்பட்ட சர்ரியலிசத்தின் கொள்கைகளைப் பின்பற்றி, பிக்காசோ, எப்போதுமே தனது சொந்த வழியில் சென்றார்.

"நடனம்" - 1925

பிரிட்டன் மற்றும் அவரது ஆதரவாளர்களின் கலைப் பணிகளின் செல்வாக்கின் கீழ், 1925 ஆம் ஆண்டில் ஒரு சர்ரியல் பாணியில் வரையப்பட்ட பிக்காசோவின் முதல் ஓவியம் ஒரு வலுவான தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது. இது "நடனம்" என்ற ஓவியம். பிக்காசோ தனது படைப்பு வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய காலத்தைக் குறித்த படைப்பில், நிறைய ஆக்ரோஷமும் வேதனையும் உள்ளது.

அது ஜனவரி 1927. பப்லோ ஏற்கனவே மிகவும் பணக்காரர் மற்றும் பிரபலமானவர். ஒருமுறை சீன் கரையில், அவர் ஒரு பெண்ணைப் பார்த்து காதலித்தார். சிறுமியின் பெயர் மரியா-தெரசா வால்டர். அவர்கள் ஒரு பெரிய வயது வித்தியாசத்தால் பிரிக்கப்பட்டனர் - பத்தொன்பது ஆண்டுகள். அவர் தனது வீட்டிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத ஒரு குடியிருப்பை வாடகைக்கு எடுத்தார். விரைவில் அவர் மரியா தெரசாவுக்கு மட்டுமே எழுதினார்.

மரியா தெரசா வால்டர்

கோடையில், பப்லோ குடும்பத்தை மத்தியதரைக் கடலுக்கு அழைத்துச் சென்றபோது, \u200b\u200bமரியா தெரசா பின்தொடர்ந்தார். பப்லோ அவளை வீட்டிற்கு அருகில் குடியேறினான். பிக்காசோ ஓல்காவிடம் விவாகரத்து கேட்டார். ஆனால் ஓல்கா மறுத்துவிட்டார், ஏனென்றால் நாளுக்கு நாள் பிக்காசோ இன்னும் பணக்காரரானார்.

பிக்காசோ மரியா தெரசாவுக்கு போஜெலோ கோட்டையை வாங்க முடிந்தது, அதில் அவர் உண்மையில் தன்னை நகர்த்திக் கொண்டார்.

1935 இலையுதிர்காலத்தில், மரியா தெரசா தனது மகளை பெற்றெடுத்தார், அவருக்கு மாயா என்று பெயரிட்டார்.

சிறுமி தெரியாத தந்தையின் பெயரில் பதிவு செய்யப்பட்டார். விவாகரத்து முடிந்த உடனேயே அவர் தனது மகளை அடையாளம் காண்பார் என்று பிக்காசோ சத்தியம் செய்தார், ஆனால் ஓல்கா போய்விட்டபோது, \u200b\u200bஅவர் ஒருபோதும் தனது வாக்குறுதியை நிறைவேற்றவில்லை.

ஒரு பொம்மையுடன் மாயா - 1938

மரியா-தெரசா வால்டர் முக்கிய உத்வேகம் பெற்றார். பிகாசோ பல ஆண்டுகளாக இருந்தார், மேலும் அவர் தனது முதல் சிற்பங்களை அர்ப்பணித்தார், அதில் அவர் 1930-1934 ஆம் ஆண்டில் சேட்டோ போய்செலுவில் பணிபுரிந்தார்.

"மரியா-தெரசா வால்டர்", 1937

சர்ரியலிசத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட பிகாசோ தனது முதல் சிற்பக் கலைகளை அதே சர்ரியலிஸ்டிக் நரம்பில் செயல்படுத்தினார்.

பிக்காசோவுக்கான ஸ்பானிஷ் போர் ஒரு தனிப்பட்ட சோகத்துடன் ஒத்துப்போனது - அது தொடங்குவதற்கு இரண்டு வாரங்களுக்கு முன்பு, தாய் மரியா இறந்தார். அவளை அடக்கம் செய்த பின்னர், பிக்காசோ தனது தாயகத்துடன் இணைக்கும் முக்கிய நூலை இழந்தார்.

வடக்கு ஸ்பெயினில் பாஸ்க் நாட்டில் குர்னிகா என்ற சிறிய நகரம் உள்ளது. மே 1, 1937 இல், ஜேர்மன் விமானம் இந்த நகரத்தின் மீது சோதனை நடத்தியது மற்றும் நடைமுறையில் அதை பூமியின் முகத்திலிருந்து துடைத்தது. குர்னிகாவின் மரணம் பற்றிய செய்தி கிரகத்தை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது. பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியில் பிக்காசோவின் "குர்னிகா" என்ற ஓவியம் இருந்தபோது இந்த அதிர்ச்சி மீண்டும் மீண்டும் ஏற்பட்டது.

"குர்னிகா", 1937

பார்வையாளருக்கு ஏற்படும் தாக்கத்தைப் பொறுத்தவரை, எந்த ஓவியத்தையும் “குர்னிகா” உடன் ஒப்பிட முடியாது.

1935 இலையுதிர்காலத்தில், பிக்காசோ மோன்ட்மார்ட்ரில் ஒரு தெரு ஓட்டலில் ஒரு மேஜையில் அமர்ந்தார். இங்கே அவர் டோரா மாரைப் பார்த்தார். மற்றும் ...

சிறிது நேரம் கடந்துவிட்டது, அவர்கள் ஒரு பொதுவான படுக்கையில் தங்களைக் கண்டார்கள். டோரா செர்பியராக இருந்தார். போர் அவர்களைப் பிரித்தது.

ஜேர்மனியர்கள் பிரான்சின் மீது படையெடுப்பைத் தொடங்கியபோது, \u200b\u200bஒரு பெரிய வெளியேற்றம் ஏற்பட்டது. பாரிஸிலிருந்து ஸ்பெயின், போர்ச்சுகல், அல்ஜீரியா மற்றும் அமெரிக்கா வரை கலைஞர்கள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் சென்றனர். எல்லோரும் தப்பிக்க முடியவில்லை, பலர் இறந்தனர் ... பிக்காசோ எங்கும் செல்லவில்லை. அவர் வீட்டில் இருந்தார், ஹிட்லரையும் அவரது நாஜிகளையும் துப்ப விரும்பினார். ஆச்சரியம் என்னவென்றால், அவர் தொடப்படவில்லை. அடோல்ஃப் ஹிட்லரே அவரது படைப்புகளின் ரசிகராக இருந்தார் என்பதும் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.

1943 இல், பிக்காசோ கம்யூனிஸ்டுகளுடன் நெருக்கமாகிவிட்டார், 1944 இல் அவர் பிரெஞ்சு கம்யூனிஸ்ட் கட்சியில் சேருவதாக அறிவித்தார். பிக்காசோவுக்கு ஸ்ராலினிச விருது வழங்கப்பட்டது (1950 இல்). பின்னர் லெனின் பரிசு (1962 இல்).

1944 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், பிக்காசோ பிரான்சின் தெற்கில் கடலுக்குப் புறப்பட்டார். 1945 இல், டோரா மார் அவரைக் கண்டுபிடித்தார். அவள் எல்லா யுத்தத்தையும் அவனைத் தேடிக்கொண்டிருந்தாள். பிக்காசோ பிரான்சின் தெற்கில், இங்கே ஒரு வசதியான வீட்டை வாங்கினார். அது அவர்களுக்கு இடையே முடிந்துவிட்டது என்று அறிவித்தது. ஏமாற்றம் மிகவும் அதிகமாக இருந்தது, டோரா பப்லோவின் வார்த்தைகளை ஒரு சோகமாக எடுத்துக் கொண்டார். விரைவில் அவள் காரணத்தால் வேதனை அடைந்து ஒரு மனநல மருத்துவ மனையில் முடிந்தது. அங்கே அவள் எஞ்சிய நாட்களில் வாழ்ந்தாள்.

1945 கோடையில், பப்லோ சுருக்கமாக பாரிஸுக்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் பிரான்சுவா கிலோட்டைப் பார்த்தார், உடனடியாக காதலித்தார். 1947 ஆம் ஆண்டில், பப்லோவும் பிரான்சுவாவும் பிரான்சின் தெற்கே வலோரிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தனர். விரைவில் பப்லோ நற்செய்தியைக் கற்றுக்கொண்டார் - பிரான்சுவா ஒரு குழந்தையை எதிர்பார்க்கிறார். 1949 இல், பிக்காசோவின் மகன் கிளாட் பிறந்தார். ஒரு வருடம் கழித்து, பிரான்சுவா பாலோமா என்ற பெயரைப் பெற்ற ஒரு பெண்ணைப் பெற்றெடுத்தார்.

ஆனால் குடும்ப உறவு நீண்ட காலம் நீடித்தால் பிக்காசோ பிகாசோ அல்ல. அவர்கள் ஏற்கனவே சண்டையிட ஆரம்பித்தார்கள். திடீரென்று பிரான்சுவா அமைதியாக வெளியேறினார், அது 1953 கோடையில் இருந்தது. அவள் வெளியேறியதால், பிக்காசோ ஒரு வயதானவரைப் போல உணர ஆரம்பித்தார்.

1954 ஆம் ஆண்டில், ஃபேட் தனது கடைசி தோழருடன் பப்லோ பிகாசோவை அழைத்து வந்தார், அவர் சிறந்த ஓவியரின் முடிவில் அவரது மனைவியாக மாறும். இட் வாஸ் ஜாக்குலின் ராக். பிகாசோ ஜாக்குலினை விட 47 வயதுடையவர். அவர்கள் அறிமுகமான நேரத்தில், அவளுக்கு 26 வயதுதான். அவருக்கு வயது 73.

ஓல்கா இறந்து மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பிக்காசோ ஒரு பெரிய கோட்டையை வாங்க முடிவு செய்தார், அதில் அவர் தனது மீதமுள்ள நாட்களை ஜாக்குலினுடன் செலவிட முடியும். அவர் தெற்கு பிரான்சில் செயின்ட் விக்டோரியா மலையின் சரிவில் வொவெரெங்கு கோட்டையைத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

1970 ஆம் ஆண்டில், ஒரு நிகழ்வு நடந்தது, இந்த சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அவருக்கு முக்கிய விருது கிடைத்தது. பார்சிலோனாவின் நகர அதிகாரிகள் கலைஞரிடம் அவரது ஓவியங்களின் அருங்காட்சியகத்தை திறக்க அனுமதி கேட்டனர். இது முதல் பிக்காசோ அருங்காட்சியகம். இரண்டாவது, பாரிஸில், அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு திறக்கப்பட்டது. 1985 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸ் ஹோட்டல் "விற்பனை" பிக்காசோ அருங்காட்சியகமாக மாற்றப்பட்டது.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், அவர் திடீரென்று தனது செவிப்புலன் மற்றும் பார்வையை இழக்கத் தொடங்கினார். நினைவகம் தொடர்ந்து. பின்னர் என் கால்கள் கைவிட்டன. 1972 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், அவர் முற்றிலும் பார்வையற்றவராக இருந்தார். ஜாக்குலின் எப்போதும் இருந்தார். அவள் அவனை மிகவும் நேசித்தாள். கூக்குரல்கள் இல்லை, புகார்கள் இல்லை, கண்ணீர் இல்லை.

ஏப்ரல் 8, 1973 - அன்று அவர் போய்விட்டார். பிக்காசோவின் விருப்பப்படி, அவரது அஸ்தி வோவராங் கோட்டைக்கு அருகில் புதைக்கப்பட்டது ...

ஆதாரம் - விக்கிபீடியா மற்றும் முறைசாரா வாழ்க்கை வரலாறுகள் (நிகோலாய் நடேஷ்டின்).

பப்லோ பிக்காசோ - சுயசரிதை, உண்மைகள், ஓவியங்கள் - சிறந்த ஸ்பானிஷ் ஓவியர் புதுப்பிக்கப்பட்டது: ஜனவரி 16, 2018 ஆசிரியரால்: இணையதளம்

நண்பர்களே, நாங்கள் எங்கள் ஆன்மாவை தளத்தில் வைக்கிறோம். அதற்கு நன்றி
இந்த அழகை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள். உத்வேகம் மற்றும் நெல்லிக்காய்களுக்கு நன்றி.
எங்களுடன் சேருங்கள் முகநூல் மற்றும் உடன் தொடர்பு

"என்னைப் பொறுத்தவரை, இரண்டு வகையான பெண்கள் மட்டுமே உள்ளனர் - தெய்வங்கள் மற்றும் கால் கந்தல்." பப்லோ பிகாசோ

"மர்மம்", "பித்து", "மேஜிக்" - பப்லோ பிகாசோவின் உருவாக்கத்தை விவரிக்க முயன்றபோது புரவலர்களின் மனதில் தோன்றிய முதல் சொற்கள் இவை. கலைஞரின் சிறப்பு ஒளி அவரது வெடிக்கும், ஸ்பானிஷ் மனோபாவம் மற்றும் மேதை ஆகியவற்றால் வண்ணமயமானது. இது பெண்களால் எதிர்க்க முடியாத ஒரு கலவையாகும்.

இணையதளம் சிறந்த ஓவியரின் காதல் கதையை உங்களுக்காக வெளியிடுகிறது.

பிக்காசோ தனது இளமை மற்றும் வயதான வயதில்

பிகாசோ ஒரு கவர்ச்சியான மனிதர், அந்த கவர்ச்சியான கவர்ச்சியுடன் இப்போது கவர்ச்சி என்று அழைக்கப்படுகிறது. இருப்பினும், பல பெண்கள் கலைஞரின் தன்மையைப் புரிந்துகொண்டு தற்கொலை செய்து கொள்ளவோ \u200b\u200bஅல்லது பைத்தியம் பிடித்தவர்களாகவோ இருக்க முடியவில்லை. தனது 8 வயதில், பப்லோ ஏற்கனவே தனது முதல் தீவிரமான படைப்பான "பிகடோர்" எழுதியுள்ளார். 16 வயதில், பிக்காசோ, நகைச்சுவையாக, சான் பெர்னாண்டோவின் ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தார். அவர் அவ்வளவு எளிதில் வெளியேறினார். புத்தகங்களைப் பற்றி அலசுவதற்குப் பதிலாக, பப்லோவும் அவரது நண்பர்களும் மாட்ரிட் விபச்சார விடுதிகளைச் சுற்றி விளையாடத் தொடங்கினர்.

19 வயதில், கலைஞர் பாரிஸை கைப்பற்ற புறப்பட்டார். புறப்படுவதற்கு முன், பிக்காசோ ஒரு சுய உருவப்படத்தை வரைந்தார். படத்தின் மேற்பகுதியில், அவர் கருப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் கையெழுத்திட்டார்: "நான் ராஜா!" இருப்பினும், பிரான்சின் தலைநகரில், "ராஜா" ஒரு கடினமான நேரம் இருந்தது. பணம் இல்லை. ஒரு குளிர்காலம், உறைந்து போகாதபடி, அவர் தனது சொந்த படைப்புகளால் ஒரு கல் நெருப்பிடம் வைத்தார்.

தனிப்பட்ட முன்னணியில், விஷயங்கள் மிகவும் சிறப்பாக இருந்தன.

பெண்கள் எப்போதும் பிக்காசோவை வணங்குகிறார்கள்.

பெர்னாண்டே ஆலிவியரின் முதல் காதலி

அவரது முதல் காதலன் பெர்னாண்டா ஆலிவர் (அவளுக்கு 18 வயது, அவருக்கு 23 வயது). பாரிஸில், பப்லோ பிகாசோ மோன்ட்மார்ட்ரில் ஒரு மோசமான காலாண்டில் வசிக்கிறார், ஆர்வமுள்ள கலைஞர்கள் குடியேறிய ஒரு விடுதி, மற்றும் பெர்னாண்டா ஆலிவர் சில சமயங்களில் அவர்களுக்கு போஸ் கொடுக்கிறார்கள். அங்கு அவள் பிக்காசோவைச் சந்திக்கிறாள், அவனுடைய மாடலாகவும், அவனுடைய காதலியாகவும் மாறுகிறாள். காதலர்கள் வறுமையில் வாழ்ந்தனர். காலையில் அவர்கள் குரோசண்ட்ஸ் மற்றும் பாலைத் திருடினார்கள். படிப்படியாக, பிக்காசோவின் ஓவியங்கள் வாங்கத் தொடங்கின.

பப்லோ பிகாசோ, பெர்னாண்டா ஆலிவர் மற்றும் ஹக்கின் ரெவென்டோஸ். பார்சிலோனா, 1906

ஏறக்குறைய ஒரு தசாப்த காலமாக அவர்கள் ஒன்றாக வாழ்ந்தனர், இந்த காலகட்டத்தில் இருந்து பெர்னாண்டாவின் உருவப்படங்கள் மற்றும் பொதுவாக, அவரிடமிருந்து வரையப்பட்ட பெண் உருவங்கள் இரண்டுமே இருந்தன.

பெர்னாண்டா இன் த பிளாக் மாண்டில்லா, 1905

ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, இருபதாம் நூற்றாண்டின் கலைக்கு ஒரு திருப்புமுனையான பிக்காசோவின் முக்கிய ஓவியங்களில் ஒன்றான அவிக்னான் மெய்டன்ஸை உருவாக்க அவர் ஒரு மாதிரியாக இருந்தார்.

ஆனால் அவர்கள் பிரிந்து வாழ்ந்த ஒரு காலம் இருந்தது (கோடை மற்றும் இலையுதிர் காலம் 1907). இந்த கோடை மோசமான நினைவுகளை விட்டுவிட்டது. அவருக்கும் அவளுக்கும் மற்றவர்களுடன் விவகாரம் இருந்தது. ஆனால் மிக மோசமான விஷயம் என்னவென்றால், அவர் கியூபிஸத்தைப் புரிந்து கொள்ளாத ஒரு பெண்ணுடன் வாழ்ந்தார், அவள் அவரைப் பிடிக்கவில்லை. ஒருவேளை பிக்காசோ கரிம மன அழுத்தத்தை அனுபவித்திருக்கலாம்; பின்னர், அவர் பாரிஸுக்கு திரும்பியபோது, \u200b\u200bஅவருக்கு வயிற்று நோய் ஏற்பட்டது. அவரது புண்ணுக்கு முந்தைய நிலை. இனிமேல், தூரிகைக்கும் கேன்வாஸுக்கும் இடையிலான உறவு கலைஞரை வீணாக கடக்காது - க்யூபிஸம், ஒரு சிக்கலானது, மூன்று பரிமாணங்களில் சதுரங்கம் விளையாடுவது போல எளிமையானது. அவர்கள் பிரிந்தனர் - பிக்காசோ மற்றும் பெர்னாண்டா.

ரஷ்ய நடன கலைஞர் ஓல்கா கோக்லோவா

1917 ஆம் ஆண்டில் கலைஞருக்கு உண்மையான காதல் வந்தது, அவர் செர்ஜி தியாகிலெவின் நடன கலைஞர்களில் ஒருவரான ஓல்கா கோக்லோவாவை சந்தித்தார். அவர்களது உறவின் வரலாறு மே 18, 1917 இல் தொடங்கியது, ஓட்கா சேலட் தியேட்டரில் பாலே பரேட்டின் முதல் காட்சியில் நடனமாடினார். பாலேவை செர்ஜி தியாகிலெவ், எரிக் சாட்டி மற்றும் ஜீன் கோக்டோ ஆகியோர் உருவாக்கினர், அதே நேரத்தில் பப்லோ பிகாசோ உடைகள் மற்றும் செட் வடிவமைப்பின் பொறுப்பாளராக இருந்தார்.

ஓல்கா கோக்லோவாவின் புகைப்படம்.

பாரிஸில் உள்ள ஓல்கா கோக்லோவா, பிக்காசோ, மரியா சாபெல்ஸ்காயா மற்றும் ஜீன் கோக்டோ, 1917.

அவர்கள் சந்தித்த பிறகு, குழு தென் அமெரிக்காவுக்குச் சென்றது, ஓல்கா பிக்காசோவுடன் பார்சிலோனாவுக்குச் சென்றார். கலைஞர் அவளை தனது குடும்பத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அம்மா அவளைப் பிடிக்கவில்லை. ஓல்கா ஒரு வெளிநாட்டவர், ரஷ்யர், அவரது புத்திசாலித்தனமான மகனுக்கு பொருந்தவில்லை! அம்மா சொன்னது சரிதான் என்பதை வாழ்க்கை காண்பிக்கும். ஓல்காவும் பிக்காசோவும் ஜூன் 18, 1918 அன்று அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கியின் ஆர்த்தடாக்ஸ் கதீட்ரலில் திருமணம் செய்து கொண்டனர். திருமணத்தில் ஜீன் கோக்டோ மற்றும் மேக்ஸ் ஜேக்கப் ஆகியோர் சாட்சிகளாக இருந்தனர்.

"ஓல்காவின் உருவப்படம் ஒரு கவச நாற்காலியில்", 1917

அவர்கள் சந்தித்த பிறகு, குழு தென் அமெரிக்காவுக்குச் சென்றது, ஓல்கா பிக்காசோவுடன் பார்சிலோனாவுக்குச் சென்றார். கலைஞர் அவளை தனது குடும்பத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அம்மா அவளைப் பிடிக்கவில்லை. ஓல்கா ஒரு வெளிநாட்டவர், ரஷ்யர், அவரது புத்திசாலித்தனமான மகனுக்கு பொருந்தவில்லை! அம்மா சொன்னது சரிதான் என்பதை வாழ்க்கை காண்பிக்கும்.

ஓல்காவும் பிக்காசோவும் ஜூன் 18, 1918 அன்று அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கியின் ஆர்த்தடாக்ஸ் கதீட்ரலில் திருமணம் செய்து கொண்டனர். திருமணத்தில் ஜீன் கோக்டோ மற்றும் மேக்ஸ் ஜேக்கப் ஆகியோர் சாட்சிகளாக இருந்தனர்.

ஜூலை 1919 இல், அவர்கள் ரஷ்ய பாலே - ட்ரைகோர்ன் பாலே (ஸ்பானிஷ்: எல் சோம்ப்ரெரோ டி ட்ரெஸ் பிகோஸ், பிரெஞ்சு: லு ட்ரைகோர்ன்) இன் புதிய பிரீமியருக்காக லண்டனுக்குச் சென்றனர், இதற்காக பிக்காசோ மீண்டும் ஆடைகளையும் தொகுப்புகளையும் உருவாக்கினார்.

இந்த பாலே ஸ்பெயினில் உள்ள அல்ஹம்ப்ராவிலும் நிகழ்த்தப்பட்டது மற்றும் 1919 இல் பாரிஸ் ஓபராவில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. அவர்கள் மகிழ்ச்சியுடன் திருமணம் செய்துகொண்டு, பொது நிகழ்ச்சிகளில் பெரும்பாலும் பங்கேற்ற காலம் இது.

பிப்ரவரி 4, 1921 இல், ஓல்காவுக்கு பவுலோ (பால்) என்ற மகன் பிறந்தார். அந்த தருணத்திலிருந்து, வாழ்க்கைத் துணைவர்களுக்கிடையிலான உறவு வேகமாக மோசமடையத் தொடங்கியது.

ஓல்கா தனது கணவரின் பணத்தை வீணடித்தார், அவர் மிகவும் கோபமடைந்தார். கருத்து வேறுபாட்டிற்கு மிக முக்கியமான காரணம் ஓல்கா பிக்காசோ விதித்த பங்கு. அவர் அவரை ஒரு வரவேற்புரை ஓவிய ஓவியராக, வணிக கலைஞராக, உயர் சமூகத்தில் நகர்ந்து அங்கு ஆர்டர்களைப் பெற விரும்பினார்.

நிர்வாணமாக ஒரு சிவப்பு நாற்காலி, 1929

அத்தகைய வாழ்க்கை மேதைகளை மரணத்திற்கு சலித்துவிட்டது. இது உடனடியாக அவரது ஓவியங்களில் பிரதிபலித்தது: பிக்காசோ தனது மனைவியை ஒரு தீய வயதான பெண்ணின் வடிவத்தில் பிரத்தியேகமாக சித்தரித்தார், அதன் தனித்துவமான அம்சம் நீண்ட கூர்மையான பற்களை அச்சுறுத்துகிறது. பிக்காசோ தனது அடுத்தடுத்த வாழ்நாள் முழுவதும் தனது மனைவியை இந்த வழியில் பார்த்தார்.

மேரி-தெரசா வால்டர்

மேரி-தெரேஸ் வால்டரின் புகைப்பட-உருவப்படம்.

தி வுமன் இன் தி ரெட் சேர், 1939

1927 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோவுக்கு 46 வயதாக இருந்தபோது, \u200b\u200bஅவர் ஓல்காவிலிருந்து 17 வயதான மேரி-தெரெஸ் வால்டருக்கு தப்பி ஓடினார். அது ஒரு நெருப்பு, ஒரு மர்மம், ஒரு பைத்தியம்.

மேரி-தெரெஸ் வால்டர் மீதான அன்பின் நேரம் வாழ்க்கையிலும் வேலையிலும் சிறப்பு வாய்ந்தது. இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் பாணியில் மற்றும் வண்ணத்தில் முன்னர் உருவாக்கிய ஓவியங்களிலிருந்து கடுமையாக வேறுபடுகின்றன. மேரி வால்டர் காலத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள், குறிப்பாக அவரது மகள் பிறப்பதற்கு முன்பு, அவரது படைப்புகளின் உச்சம்.

1935 ஆம் ஆண்டில், ஓல்கா தனது கணவரின் காதல் பற்றியும், மரியா தெரசா கர்ப்பமாக இருப்பதையும் ஒரு நண்பரிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டார். பாலோவை தன்னுடன் அழைத்துச் சென்று, உடனடியாக பிரான்சின் தெற்கே புறப்பட்டு விவாகரத்து கோரினார். பிரெஞ்சு சட்டங்களின்படி சொத்தை சமமாகப் பிரிக்க பிக்காசோ மறுத்துவிட்டார், எனவே ஓல்கா இறக்கும் வரை அவரது சட்ட மனைவியாக இருந்தார். அவர் புற்றுநோயால் 1955 இல் கேன்ஸில் இறந்தார். பிகாசோ இறுதி சடங்கில் கலந்து கொள்ளவில்லை. அவர் நிம்மதி பெருமூச்சு விட்டார்.

டோரா மார்

டோரா மாரின் புகைப்படம்.

ஒரு குழந்தை பிறந்த பிறகு, அவர் மேரிக்கு குளிர்ச்சியடைந்து தன்னை இன்னொரு எஜமானி - 29 வயதான கலைஞர் டோரா மார். ஒருமுறை டோராவும் மேரி-தெரேஸும் புகழ்பெற்ற குர்னிகாவில் பணிபுரியும் போது பிக்காசோவின் ஸ்டுடியோவில் தற்செயலாக சந்தித்தனர். கோபமடைந்த பெண்கள் அவர்களில் ஒருவரை அவர் தேர்வு செய்ய வேண்டும் என்று கோரினர். அவருக்காக அவர்கள் போராட வேண்டும் என்று பப்லோ பதிலளித்தார். மேலும் பெண்கள் தங்கள் முஷ்டிகளால் ஒருவருக்கொருவர் துள்ளிக் குதித்தனர்.
பின்னர் கலைஞர் தனது இரு எஜமானிகளுக்கிடையேயான சண்டை அவரது வாழ்க்கையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு என்று கூறினார். மேரி-தெரசா விரைவில் தூக்குப்போட்டு தற்கொலை செய்து கொண்டார். மற்றும் டோரா மார், "அழுகிற பெண்" என்ற ஓவியத்தில் எப்போதும் நிலைத்திருப்பார்.

அழுகிற பெண், 1937

உணர்ச்சிமிக்க டோராவைப் பொறுத்தவரை, பிக்காசோவுடன் முறித்துக் கொள்வது ஒரு பேரழிவு. டோரா செயின்ட் அன்னியின் பாரிசியன் மனநல மருத்துவமனையில் முடித்தார், அங்கு அவருக்கு மின்சார அதிர்ச்சிகள் சிகிச்சை அளிக்கப்பட்டன. ஒரு பழைய நண்பர், பிரபல மனோதத்துவ நிபுணர் ஜாக் லக்கன், அவளை அங்கிருந்து மீட்டு, நெருக்கடியிலிருந்து வெளியே கொண்டு வந்தார். அதன்பிறகு, டோரா தன்னை முழுவதுமாக மூடிவிட்டு, பிகாசோவின் கொடூரமான மேதை மீதான அன்பால் வாழ்க்கையை உடைத்த ஒரு பெண்ணின் அடையாளமாக மாறியது. ரூ கிராண்ட்-அகஸ்டினுக்கு அருகிலுள்ள தனது குடியிருப்பில் ஓய்வு பெற்ற அவர், மாயவாதம் மற்றும் ஜோதிடத்தில் மூழ்கி, கத்தோலிக்க மதத்திற்கு மாறினார். 1944 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோவுடன் ஒரு இடைவெளி ஏற்பட்டபோது, \u200b\u200bஅவரது வாழ்க்கை ஸ்தம்பித்தது.

பின்னர், டோரா ஓவியத்திற்குத் திரும்பியபோது, \u200b\u200bஅவரது பாணி தீவிரமாக மாறியது: இப்போது அவரது தூரிகையின் கீழ் இருந்து சீனின் கரைகள் மற்றும் லுபெரோனின் நிலப்பரப்புகளின் பாடல் காட்சிகள் வெளிவந்தன. நண்பர்கள் லண்டனில் அவரது படைப்புகளின் கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தனர், ஆனால் அவள் கவனிக்கப்படாமல் போனாள். இருப்பினும், டோரா தொடக்க நாளுக்கு வரவில்லை, பின்னர் அவர் ஒரு ஹோட்டல் அறையில் ரோஜா வரைந்து கொண்டிருந்ததால், அவர் பிஸியாக இருந்தார் என்று விளக்கினார் ... கால் நூற்றாண்டு காலமாக தப்பிப்பிழைத்தவர், ஆண்ட்ரே பிரெட்டனின் கூற்றுப்படி, அவரது வாழ்க்கையின் "பைத்தியம் காதல்", டோரா மார் 1997 ஜூலை மாதம் தனது 90 வயதில் தனியாகவும் வறுமையிலும் இறந்தார். சுமார் ஒரு வருடம் கழித்து, அவரது உருவப்படம் "அழுகிற பெண்" 37 மில்லியன் பிராங்குகளுக்கு ஏலத்தில் விற்கப்பட்டது.

போரின் போது மலர்ந்த பிக்காசோவிற்கும் டோரா மாரிற்கும் இடையிலான காதல் உலகின் சோதனையாக நிற்கவில்லை. அவர்களின் காதல் ஏழு ஆண்டுகள் நீடித்தது, அது உடைந்த, வெறித்தனமான அன்பின் கதை. அவள் வித்தியாசமாக இருந்திருக்க முடியுமா? டோரா மார் தனது உணர்வுகளிலும் படைப்பாற்றலிலும் வெறித்தனமாக இருந்தார். அவள் ஒரு கட்டுப்பாடற்ற மனநிலையையும் பலவீனமான ஆன்மாவையும் கொண்டிருந்தாள்: அவளுக்குள் ஆற்றல் வெடிப்புகள் ஆழ்ந்த மனச்சோர்வின் காலங்களால் மாற்றப்பட்டன. பிக்காசோ பொதுவாக "புனித அசுரன்" என்று அழைக்கப்படுகிறார், ஆனால் மனித உறவுகளில் அவர் ஒரு அரக்கன் மட்டுமே என்று தெரிகிறது.

பிரான்சுவா கிலட்

கலைஞர் தான் கைவிட்ட எஜமானிகளை விரைவாக மறந்துவிட்டார். விரைவில் அவர் ஏற்கனவே 21 வயதான பிரான்சுவா கிலோட்டை சந்திக்கத் தொடங்கினார், அவர் ஒரு பேத்தியாக எஜமானருக்கு பொருத்தமானவர். நான் அவளை ஒரு உணவகத்தில் சந்தித்தேன், உடனடியாக அவளை அழைத்தேன் ... குளிக்க. ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பாரிஸில், சுடு நீர் ஒரு ஆடம்பரமாக இருந்தது, அதை வாங்கக்கூடிய சிலரில் பிக்காசோவும் ஒருவர்.

ஒரு பூவுடன் பிரான்சுவா கிலட், வல்லூரிஸ், 1949

"நான் ஏதாவது சொல்ல விரும்பும் போதெல்லாம், நான் பேசும் விதத்தில் பேசுகிறேன்,
நான் சொல்ல வேண்டும் என்று நினைக்கிறேன். "பப்லோ பிக்காசோ.

அவர் பிறந்தபோது, \u200b\u200bமருத்துவச்சி அவர் இன்னும் பிறக்கவில்லை என்று நினைத்தார்.
பிக்காசோவை அவரது மாமா காப்பாற்றினார். “டாக்டர்கள் அப்போது பெரிய சுருட்டுகளை புகைத்தார்கள், என் மாமா
விதிவிலக்கல்ல அவர் என்னை அசைவில்லாமல் பார்த்தபோது,
அவர் என் முகத்தில் புகையை வீசினார், நான் ஒரு கோபத்துடன், ஆத்திரத்தின் கூச்சலைக் கூறினேன். "
மேலே: ஸ்பெயினில் பப்லோ பிகாசோ
புகைப்படம்: எல்பி / ரோஜர் வயலட் / ரெக்ஸ் அம்சங்கள்

பப்லோ பிகாசோ அக்டோபர் 25, 1881 அன்று அனடலூசியன் மலகா நகரில் பிறந்தார்
ஸ்பெயின் மாகாணங்கள்.
முழுக்காட்டுதல் பெற்றபோது, \u200b\u200bபப்லோ டியாகோ ஜோஸ் பிரான்சிஸ்கோ டி பவுலாவின் முழுப் பெயரை பிக்காசோ பெற்றார்
ஜுவான் நேபோமுசெனோ மரியா டி லாஸ் ரெமிடியோஸ் கிறிஸ்பின் கிறிஸ்பிக்னானோ டி லா சாண்டிசிமா
டிரினிடாட் ரூயிஸ் மற்றும் பிக்காசோ - இது ஸ்பானிஷ் வழக்கப்படி, தொடர்ச்சியான பெயர்கள்
மரியாதைக்குரிய புனிதர்கள் மற்றும் குடும்பத்தின் உறவினர்கள்.
பிக்காசோ என்பது தாயின் குடும்பப்பெயர், இது அவரது தந்தையின் குடும்பப்பெயர் என்பதால் பப்லோ எடுத்தது
பிக்காசோவின் தந்தை ஜோஸ் ரூயிஸ் தவிர, அவருக்கு மிகவும் சாதாரணமானதாகத் தோன்றியது.
அவரே ஒரு கலைஞர்.
மேலே: 1971 இல் பிரான்சின் ம g கின்ஸில் கலைஞர் பப்லோ பிகாசோ.
அவர் இறப்பதற்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு.
புகைப்படம்: AFP / கெட்டி இமேஜஸ்

பிக்காசோவின் முதல் சொல் "பிஸ்" - இது "லா பிஸ்" என்பதற்கு குறுகியது
அதாவது ஸ்பானிஷ் மொழியில் பென்சில்.

பிக்காசோவின் முதல் ஓவியம் "பிகடோர்" என்று அழைக்கப்பட்டது,
காளைச் சண்டையில் குதிரை சவாரி செய்யும் மனிதன்.
பிக்காசோவின் முதல் கண்காட்சி 13 வயதில் நடந்தது,
குடை கடையின் பின்புற அறையில்.
13 வயதில், பப்லோ பிக்காசோ அற்புதமாக நுழைந்தார்
பார்சிலோனா அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்.
ஆனால் 1897 இல், தனது 16 வயதில், கலைப் பள்ளியில் படிக்க மாட்ரிட் வந்தார்.

"முதல் ஒற்றுமை". 1896 இந்த ஓவியத்தை 15 வயது பிக்காசோ உருவாக்கியுள்ளார்

"சுய உருவப்படம்". 1896 கிராம்
நுட்பம்: கேன்வாஸ் மீது எண்ணெய் சேகரிப்பு: பார்சிலோனா, பிக்காசோ அருங்காட்சியகம்

"அறிவும் கருணையும்". 1897 இந்த ஓவியத்தை 16 வயது பப்லோ பிகாசோ வரைந்தார்.

ஏற்கனவே வயது வந்தவராகவும், ஒரு முறை குழந்தைகள் வரைபடங்களின் கண்காட்சியை பார்வையிட்டபோதும், பிக்காசோ கூறினார்:
"அவர்களின் வயதில், நான் ரபேலைப் போல வரைந்தேன், ஆனால் அது எனக்கு வாழ்நாள் முழுவதும் பிடித்தது,
அவர்களைப் போல வண்ணம் தீட்டுவது எப்படி என்பதை அறிய. "

பப்லோ பிக்காசோ 1901 இல் தனது தலைசிறந்த படைப்பை வரைந்தார்,
கலைஞருக்கு 20 வயது மட்டுமே இருந்தபோது.

பிகாசோ ஒரு முறை மோனாலிசாவை திருடியதாக போலீசாரிடம் விசாரித்தார்.
1911 இல் பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரிலிருந்து ஓவியம் காணாமல் போன பிறகு, கவிஞரும் "நண்பரும்"
குய்லூம் அப்பல்லினேர் பிக்காசோவை நோக்கி விரல் காட்டினார்.
சைல்ட் அண்ட் டோவ், 1901. பப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)
தற்போது கோர்டால்ட் கேலரியின் பிகாமிங் பிகாசோ கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
படம்: தனியார் சேகரிப்பு.

பாரிஸில் ஆர்வமுள்ள கலைஞராக இருந்தபோது பிக்காசோ தனது பல ஓவியங்களை எரித்தார்,
சூடாக வைக்க.
மேலே: 1901 அப்சிந்தே குடிகாரன். பப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)

புகைப்படம்: மாநில ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

பப்லோ பிகாசோ அயர்னர் 1904
இந்த வேலையில், பிக்காசோவின் மாறுவேடமிட்ட சுய உருவப்படம்!

பிக்காசோவின் சகோதரி கொன்சிட்டா 1895 இல் டிப்தீரியாவால் இறந்தார்.

பிகாசோ 1905 இல் பிரெஞ்சு கலைஞர் ஹென்றி மாட்டிஸை சந்தித்தார்
எழுத்தாளர் கெர்ட்ரூட் ஸ்டெய்னின் வீட்டில்.
மேலே: குள்ள-நடனக் கலைஞர், 1901 பப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)
கோர்டால்ட் கேலரி பிகாசோ கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக தற்போது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
புகைப்படம்: பிக்காசோ அருங்காட்சியகம், பார்சிலோனா (காஸல் ஃபோட்டோகிராஃபியா)

பப்லோ பிகாசோ. காகத்துடன் பெண். 1904

பிக்காசோவுக்கு பல எஜமானிகள் இருந்தனர்.
பிக்காசோ பெண்கள் - பெர்னாண்டா ஆலிவர், மார்செல் ஹம்பர்ட், ஓல்கா கோக்லோவா,
மரியா தெரசா வால்டர், பிரான்சுவா கிலட், டோரா மார், ஜாக்குலின் ரோக் ...

பப்லோ பிக்காசோவின் முதல் மனைவி ரஷ்ய நடன கலைஞர் ஓல்கா கோக்லோவா ஆவார்.
1917 வசந்த காலத்தில், செர்ஜி தியாகிலெவ் உடன் ஒத்துழைத்த கவிஞர் ஜீன் கோக்டோ,
எதிர்கால பாலேவுக்கான உடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளின் ஓவியங்களை உருவாக்க பிக்காசோவை அழைத்தார்.
கலைஞர் ரோமில் வேலைக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தியாகிலெவ் குழுவின் நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவரைக் காதலித்தார் -
ஓல்கா கோக்லோவா. நடன கலைஞர் மீது பிக்காசோவின் ஆர்வத்தை கவனித்த தியாகிலெவ், அதை தனது கடமையாகக் கருதினார்
ரஷ்ய பெண்கள் எளிதானவர்கள் அல்ல என்று சூடான ஸ்பானிஷ் ரேக்கை எச்சரிக்க -
நீங்கள் அவர்களை திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டும் ...
அவர்கள் 1918 இல் திருமணம் செய்து கொண்டனர், மற்றும் திருமணம் பாரிஸ் ஆர்த்தடாக்ஸ் கதீட்ரலில் நடந்தது.
விருந்தினர்கள் மற்றும் சாட்சிகளில் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி, தியாகிலெவ், அப்பல்லினேர், கோக்டோ,
கெர்ட்ரூட் ஸ்டீன், மேடிஸ்.
பிகாசோ உயிருக்கு திருமணம் செய்து கொள்வார் என்று உறுதியாக இருந்தார், எனவே அவரது திருமண ஒப்பந்தத்தில்
அவர்களின் சொத்து பொதுவானது என்று ஒரு கட்டுரையை உள்ளடக்கியது.
விவாகரத்து ஏற்பட்டால், எல்லா ஓவியங்களும் உட்பட அவரை சமமாகப் பிரிப்பதை இது குறிக்கிறது.
1921 இல் அவர்களின் மகன் பால் பிறந்தார்.
இருப்பினும், திருமணமான தம்பதியினரின் வாழ்க்கை பலனளிக்கவில்லை ...
ஆனால் அது பப்லோவின் ஒரே அதிகாரப்பூர்வ மனைவி,
அவர்கள் விவாகரத்து செய்யப்படவில்லை.

பப்லோ பிகாசோ மற்றும் ஓல்கா கோக்லோவா.

பப்லோ பிகாசோ. ஓல்கா.

பிக்காசோ அவளை நிறைய யதார்த்தமான முறையில் வரைந்தார், அதில் அவர் வலியுறுத்தினார்
தனக்கு புரியாத ஓவியத்தில் சோதனைகள் பிடிக்காத ஒரு நடன கலைஞர்.
"என் முகத்தை அடையாளம் காண நான் விரும்புகிறேன்," என்று அவர் கூறினார்.

பப்லோ பிகாசோ. ஓல்கா கோக்லோவாவின் உருவப்படம்.

பிரான்சுவா கிலட்.
இந்த ஆச்சரியமான பெண் தனது சொந்தத்தை வீணாக்காமல், பிக்காசோவை பலத்தால் நிரப்ப முடிந்தது.
அவள் அவனுக்கு இரண்டு குழந்தைகளைக் கொடுத்தாள், ஒரு குடும்ப முட்டாள்தனம் ஒரு கற்பனையானது அல்ல என்பதை நிரூபிக்க முடிந்தது,
ஆனால் இலவச மற்றும் அன்பான மக்களுக்கு இருக்கும் உண்மை.
பிரான்சுவா மற்றும் பப்லோவின் குழந்தைகள் பிக்காசோ என்ற குடும்பப்பெயரைப் பெற்றனர், கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு அவர்கள் ஆனார்கள்
அவரது செல்வத்தின் ஒரு பகுதியின் உரிமையாளர்கள்.
பிரான்சுவா கலைஞருடனான தனது உறவுக்கு முற்றுப்புள்ளி வைத்தார், அவருடைய துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார்.
எஜமானரின் பல காதலர்களைப் போலல்லாமல், பிரான்சுவா கிலோட் பைத்தியம் பிடிக்கவில்லை, தற்கொலை செய்து கொள்ளவில்லை.

காதல் கதை முடிவுக்கு வந்ததாக உணர்ந்தவள், பிக்காசோவை விட்டு வெளியேறினாள்,
கைவிடப்பட்ட மற்றும் பேரழிவிற்குள்ளான பெண்களின் பட்டியலை நிரப்ப அவருக்கு வாய்ப்பளிக்காமல்.
"மை லைஃப் வித் பிக்காசோ" புத்தகத்தை வெளியிடுவதன் மூலம், பிரான்சுவா கிலட் கலைஞரின் விருப்பத்திற்கு எதிராக பல வழிகளில் சென்றார்,
ஆனால் உலகளவில் புகழ் பெற்றது.

பிரான்சுவா கிலட் மற்றும் பிக்காசோ.

பிரான்சுவா மற்றும் குழந்தைகளுடன்.

பிக்காசோவுக்கு மூன்று பெண்களில் இருந்து நான்கு குழந்தைகள் இருந்தன.
மேலே: பப்லோ பிக்காசோ தனது எஜமானி பிரான்சுவா கிலோட்டின் இரண்டு குழந்தைகளுடன்,
கிளாட் பிக்காசோ (இடது) மற்றும் பாலோமா பிக்காசோ.
புகைப்படம்: REX

பிக்காசோவின் குழந்தைகள். கிளாட் மற்றும் பாலோமா. பாரிஸ்.

மரியா-தெரசா வால்டர் தனது மகள் மாயாவைப் பெற்றெடுத்தார்.

அவரது இரண்டாவது மனைவி ஜாக்குலின் ராக் மீது, அவர் 79 வயதில் திருமணம் செய்து கொண்டார் (அவருக்கு வயது 27).

ஜாக்குலின் பிக்காசோவின் கடைசி மற்றும் உண்மையுள்ள பெண்ணாக இருந்து வருகிறார், அவரை கவனித்து வருகிறார்,
அவர் இறக்கும் வரை ஏற்கனவே நோய்வாய்ப்பட்டவர், பார்வையற்றவர் மற்றும் கேட்க கடினமாக இருந்தார்.

பிக்காசோ, ஜாக்குலின் வித் ஆர்ம்ஸ் கிராஸ், 1954

பிக்காசோவின் பல மியூஸ்களில் ஒன்று டச்ஷண்ட் கட்டியாகும்.
(அப்படியே, ஜெர்மன் முறையில். ஜெர்மன் மொழியில் கட்டி என்றால் "கனல்யா" என்று பொருள்).
இந்த நாய் புகைப்படக் கலைஞர் டேவிட் டக்ளஸ் டங்கனுக்கு சொந்தமானது.
பிக்காசோவுக்கு ஒரு வாரத்திற்கு முன்பு அவள் இறந்துவிட்டாள்.

பப்லோ பிக்காசோவின் பணியில் பல காலங்கள் உள்ளன: நீலம், இளஞ்சிவப்பு, ஆப்பிரிக்க ...

"நீலம்" (1901-1904) காலகட்டத்தில் 1901 மற்றும் 1904 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகள் அடங்கும்.
நீல-சாம்பல் மற்றும் நீல-பச்சை ஆழமான குளிர் வண்ணங்கள், சோகம் மற்றும் நம்பிக்கையின்மை வண்ணங்கள், தொடர்ந்து
அவற்றில் உள்ளன. பிக்காசோ நீலத்தை "அனைத்து வண்ணங்களின் நிறம்" என்று அழைத்தார்.
இந்த ஓவியங்களின் அடிக்கடி பாடங்கள் குழந்தைகள், வாக்பான்ட்ஸ், பிச்சைக்காரர்கள், பார்வையற்றோருடன் கூடிய தாய்மார்கள்.

"ஒரு பையனுடன் ஒரு பழைய பிச்சைக்காரன்" (1903) நுண்கலை அருங்காட்சியகம். மாஸ்கோ.

"தாய் மற்றும் குழந்தை" (1904, ஃபோக் மியூசியம், கேம்பிரிட்ஜ், மாசசூசெட்ஸ், அமெரிக்கா)

பார்வையற்றவர்களின் காலை உணவு 1903 தொகுப்பு: நியூயார்க், பெருநகர கலை அருங்காட்சியகம்

"பிங்க் பீரியட்" (1904 - 1906) மிகவும் மகிழ்ச்சியான டோன்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது - ஓச்சர்
மற்றும் இளஞ்சிவப்பு, அத்துடன் படங்களின் தொடர்ச்சியான கருப்பொருள்கள் - ஹார்லெக்வின்ஸ், அலைந்து திரிந்த நடிகர்கள்,
அக்ரோபாட்டுகள்
அவரது ஓவியங்களுக்கு முன்மாதிரியாக மாறிய நகைச்சுவை நடிகர்களால் ஈர்க்கப்பட்ட அவர், பெரும்பாலும் மெட்ரானோ சர்க்கஸுக்கு விஜயம் செய்தார்;
இந்த நேரத்தில், ஹார்லெக்வின் என்பது பிக்காசோவின் விருப்பமான பாத்திரம்.

பப்லோ பிகாசோ, ஒரு நாயுடன் இரண்டு அக்ரோபாட்டுகள், 1905

பப்லோ பிகாசோ, பாய் வித் எ பைப், 1905

"ஆப்பிரிக்க" காலம் (1907 - 1909)
1907 ஆம் ஆண்டில், பிரபலமான "அவிக்னான் மெய்டன்ஸ்" தோன்றியது. கலைஞர் ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக அவர்கள் மீது பணியாற்றினார் -
நீண்ட மற்றும் முழுமையாக, அவர் இதற்கு முன்பு தனது மற்ற ஓவியங்களில் வேலை செய்யவில்லை.
பொதுமக்களின் முதல் எதிர்வினை அதிர்ச்சி. மாட்டிஸ் கோபமடைந்தார். எனது பெரும்பாலான நண்பர்கள் கூட இந்த வேலையை ஏற்கவில்லை.
"நீங்கள் எங்களுக்கு உணவளிக்க அல்லது எங்களுக்கு பெட்ரோல் கொடுக்க விரும்பியதாக உணர்கிறது", -
பிக்காசோவின் புதிய நண்பரான கலைஞர் ஜார்ஜஸ் ப்ரேக் பேசினார். அவதூறான படம், அவர் கொடுத்த பெயர்
கவிஞர் ஏ. சால்மன், கியூபிஸத்திற்கு செல்லும் வழியில் ஓவியத்தின் முதல் படியாக இருந்தார், மேலும் பல கலை விமர்சகர்கள் கருதுகின்றனர்
சமகால கலைக்கான அவரது தொடக்க புள்ளி.

ராணி இசபெல்லா. 1908 கியூபிசம் மியூசியம் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ், மாஸ்கோ.

பிக்காசோ ஒரு எழுத்தாளராகவும் இருந்தார். சுமார் 300 கவிதைகள் மற்றும் இரண்டு நாடகங்களை எழுதினார்.
மேலே: ஹார்லெக்வின் மற்றும் தோழமை, 1901. பப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)
பிகாசோ கண்காட்சியில் கோர்டால்ட் கேலரியின் ஒரு பகுதியாக தற்போது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
புகைப்படம்: மாஸ்கோவின் ஏ.எஸ். புஷ்கின் மாநில அருங்காட்சியகம்

அக்ரோபாட்ஸ்.மாதர் மற்றும் மகன். 1905

பப்லோ பிகாசோ தி லவ்வர்ஸ். 1923

பிகாசோவின் ஓவியம் "நிர்வாண, பச்சை இலைகள் மற்றும் மார்பளவு", இது அவரை சித்தரிக்கிறது
எஜமானி மேரி-தெரெஸ் வால்டர் 106.5 மில்லியன் டாலருக்கு ஏலத்தில் விற்கப்பட்டார்.
இதன் மூலம், ஓவியங்கள் ஏலத்தில் விற்பனைக்கான சாதனையை முறியடித்து,
இது மன்ச்சின் ஓவியமான "தி ஸ்க்ரீம்" ஆல் அமைக்கப்பட்டது.

பிக்காசோவின் ஓவியங்கள் வேறு எந்த கலைஞரையும் விட அடிக்கடி திருடப்பட்டன.
அவரது 550 படைப்புகள் இல்லை.
மேலே: தி க்ரையிங் வுமன் 1937 பப்லோ பிகாசோ
புகைப்படம்: கை பெல் / அலமி

ஜார்ஜஸ் ப்ரேக்குடன் சேர்ந்து, பிக்காசோ கியூபிஸத்தை நிறுவினார்.
அவர் பாணிகளிலும் பணியாற்றினார்:
நியோகிளாசிசம் (1918 - 1925)
சர்ரியலிசம் (1925 - 1936), முதலியன.

பப்லோ பிகாசோ. இரண்டு பெண்கள் படிக்கிறார்கள்.

பிக்காசோ தனது சிற்பங்களை 1967 இல் அமெரிக்காவின் சிகாகோவில் உள்ள சமூகத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கினார்.
அவர் கையெழுத்திடாத ஓவியங்களை நண்பர்களுக்கு வழங்கினார்.
அவர் கூறினார்: இல்லையெனில் நான் இறக்கும் போது அவற்றை விற்றுவிடுவீர்கள்.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில் ஓல்கா கோக்லோவா கேன்ஸில் தனியாக வசித்து வந்தார்.
அவர் நீண்ட காலமாக உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்தார், வலிமிகுந்தவர், பிப்ரவரி 11, 1955 அன்று அவர் புற்றுநோயால் இறந்தார்.
நகர மருத்துவமனையில். அவரது மகனும் ஒரு சில நண்பர்களும் மட்டுமே இறுதி சடங்கில் கலந்து கொண்டனர்.
பாரிஸில் இந்த நேரத்தில் பிக்காசோ "அல்ஜீரிய பெண்கள்" என்ற ஓவியத்தை முடித்துக்கொண்டிருந்தார், வரவில்லை.

பிக்காசோவின் இரண்டு எஜமானிகள் - மேரி-தெரெஸ் வால்டர் மற்றும் ஜாக்குலின் ரோக் (இவரது மனைவி ஆனார்)
தற்கொலை செய்து கொண்டார். மரியா தெரசா இறந்து நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தூக்குப்போட்டு தற்கொலை செய்து கொண்டார்.
பிகாசோ இறந்து 13 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1986 இல் ராக் தன்னைத்தானே சுட்டுக் கொண்டார்.

பப்லோ பிக்காசோவின் தாய் கூறினார்: “என் மகனுடன், தனக்காக மட்டுமே படைக்கப்பட்டவர்
வேறு யாருக்கும், எந்த பெண்ணும் மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியாது "

மேலே: அமர்ந்த ஹார்லெக்வின், 1901. பப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)
பிகாசோ கண்காட்சியில் கோர்டால்ட் கேலரியின் ஒரு பகுதியாக தற்போது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
புகைப்படம்: பெருநகர அருங்காட்சியகம் பெருநகர அருங்காட்சியகம் / கலை வளம் / ஸ்கலா, புளோரன்ஸ்

பழமொழியின் படி, ஸ்பெயின் என்பது ஆண்கள் பாலினத்தை வெறுக்கிற நாடு,
ஆனால் அவர்கள் அதற்காக வாழ்கிறார்கள். "காலையில் - தேவாலயம், பிற்பகலில் - காளை சண்டை, மாலையில் - விபச்சார விடுதி" -
ஸ்பானிஷ் ஆடம்பரத்தின் இந்த மதம் பிக்காசோவால் பக்தியுடன் பின்பற்றப்பட்டது.
கலையும் பாலுணர்வும் ஒன்றுதான் என்று கலைஞரே சொன்னார்.

வல்லூரிஸில் நடந்த காளைச் சண்டையில் பப்லோ பிகாசோ மற்றும் ஜீன் காக்டோ. 1955

மேலே: குர்னிகா பப்லோ பிகாசோ, மாட்ரிட்டில் மியூசியோ நேஷனல் சென்ட்ரோ டி ஆர்ட்டே ரீனா சோபியா.

பிக்காசோவின் ஓவியம் "குர்னிகா" (1937). குயெர்னிகா வடக்கு ஸ்பெயினில் உள்ள ஒரு சிறிய பாஸ்க் நகரமாகும், இது நடைமுறையில் மே 1, 1937 இல் ஜெர்மன் விமானத்தால் அழிக்கப்பட்டது.

ஒரு நாள், கெஸ்டபோ பிக்காசோவின் வீட்டைத் தேடினார். ஒரு நாஜி அதிகாரி, மேஜையில் "குர்னிகா" புகைப்படத்தைப் பார்த்து, "நீங்கள் அதைச் செய்தீர்களா?" "இல்லை" - கலைஞருக்கு பதிலளித்தார் - "நீங்கள் அதை செய்தீர்கள்."

இரண்டாம் உலகப் போரின்போது, \u200b\u200bபிக்காசோ பிரான்சில் வாழ்ந்தார், அங்கு அவர் கம்யூனிஸ்டுகளுடன் நெருக்கமாக ஆனார்.
எதிர்ப்பின் உறுப்பினர்கள் (1944 இல், பிக்காசோ பிரெஞ்சு கம்யூனிஸ்ட் கட்சியில் சேர்ந்தார்).

1949 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோ தனது புகழ்பெற்ற "டவ் ஆஃப் பீஸ்" ஐ ஒரு சுவரொட்டியில் வரைகிறார்
பாரிஸில் உலக அமைதி காங்கிரஸ்.

புகைப்படம்: மிக்கின்ஸில் உள்ள தனது வீட்டின் சுவரில் பிக்காசோ ஒரு புறாவை வரைகிறார். ஆகஸ்ட் 1955.

பிக்காசோவின் கடைசி வார்த்தைகள் “எனக்காக குடிக்கவும், என் உடல்நலத்திற்காக குடிக்கவும்,
இனி என்னால் குடிக்க முடியாது என்று உங்களுக்குத் தெரியும். "
அவரும் அவரது மனைவி ஜாக்குலின் ராக் அவர்களும் இரவு உணவிற்கு நண்பர்களை மகிழ்வித்துக் கொண்டிருந்தபோது அவர் இறந்தார்.

பிக்காசோ 1958 இல் வாங்கிய கோட்டையின் அடிவாரத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்
பிரான்சின் தெற்கில் உள்ள வ au வெனர்குஸில்.
அவருக்கு 91 வயது. அவர் இறப்பதற்கு வெகு காலத்திற்கு முன்பே, ஒரு தீர்க்கதரிசன பரிசினால் வேறுபடுகிறார்
கலைஞர் கூறினார்:
“எனது மரணம் கப்பல் விபத்துக்குள்ளாகும்.
ஒரு பெரிய கப்பல் இறந்தால், அதைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும் புனலுக்குள் இழுக்கப்படுகின்றன. "

அதனால் அது நடந்தது. அவரது பேரன் பப்லிட்டோ இறுதிச் சடங்கில் கலந்து கொள்ள அனுமதிக்குமாறு கேட்டுக் கொண்டார்,
ஆனால் கலைஞரின் கடைசி மனைவி ஜாக்குலின் ராக் மறுத்துவிட்டார்.
இறுதிச் சடங்கின் நாளில், பப்லிட்டோ ஒரு பாட்டில் டிகோலோரனைக் குடித்தார் - ஒரு நிறமாற்றம் செய்யும் ரசாயனம்
திரவ. பப்ளிட்டோ சேமிக்கப்படவில்லை.
ஓல்காவின் அஸ்தி ஓய்வெடுக்கும் கேன்ஸில் உள்ள கல்லறையில் அதே கல்லறையில் அவர் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

ஜூன் 6, 1975 இல், 54 வயதான பால் பிக்காசோ கல்லீரலின் சிரோசிஸால் இறந்தார்.
அவரது இரண்டு குழந்தைகள் - மெரினா மற்றும் பெர்னார்ட், பப்லோ பிகாசோ ஜாக்குலின் கடைசி மனைவி
மேலும் மூன்று முறைகேடான குழந்தைகள் - மாயா (மேரி-தெரெஸ் வால்டரின் மகள்),
கிளாட் மற்றும் பாலோமா (பிரான்சுவா கிலோட்டின் குழந்தைகள்) - கலைஞரின் வாரிசுகளாக அங்கீகரிக்கப்பட்டனர்.
பரம்பரைக்கான நீண்ட போர்கள் தொடங்கியது

கேன்ஸில் உள்ள தனது தாத்தா "ரெசிடென்ஸ் ஆஃப் தி கிங்" இன் புகழ்பெற்ற மாளிகையை மரினா பிகாசோ,
ஒரு வயது மகள் மற்றும் மகன் மற்றும் தத்தெடுக்கப்பட்ட மூன்று வியட்நாமிய குழந்தைகளுடன் அங்கு வசிக்கிறார்.
அவள் அவர்களுக்கு இடையில் எந்த வேறுபாட்டையும் காட்டவில்லை, ஏற்கனவே ஒரு விருப்பத்தை செய்திருக்கிறாள், அதன்படி
அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு அவளுடைய மகத்தான செல்வங்கள் அனைத்தும் ஐந்து சம பாகங்களாக பிரிக்கப்படும்.
மெரினா தனது பெயரைக் கொண்ட ஒரு அடித்தளத்தை உருவாக்கினார், இது ஹோ சி மின் நகரத்தின் புறநகரில் கட்டப்பட்டது
360 வியட்நாமிய அனாதைகளுக்கு 24 வீடுகளைக் கொண்ட கிராமம்.

மெரினா வலியுறுத்துகிறார், “குழந்தைகளுக்கான அன்பு, நான் என் பாட்டியிடமிருந்து பெற்றேன்.
எங்களுடையது, பேரக்குழந்தைகள், முழு பிக்காசோ குலத்தைச் சேர்ந்த ஒரே நபர் ஓல்கா மட்டுமே
மென்மை மற்றும் கவனத்துடன். என் புத்தகம் "உலகின் முடிவில் வாழும் குழந்தைகள்" நான் பல வழிகளில்
அவரது நல்ல பெயரை மீட்டெடுப்பதற்காக எழுதினார்.