இயற்கையைப் பற்றிய கருவி படைப்புகள். இயற்கையைப் பற்றிய இசை மற்றும் இலக்கிய படைப்புகள்

1.3 இசையில் இயல்பு

கலாச்சார வரலாற்றில், இயற்கையானது பெரும்பாலும் போற்றுதல், பிரதிபலிப்பு, விளக்கங்கள், படங்கள், உத்வேகத்தின் சக்திவாய்ந்த ஆதாரம், ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலை, உணர்ச்சி ஆகியவற்றிற்கு உட்பட்டது. மிக பெரும்பாலும், ஒரு நபர் தனது இயல்பு உணர்வை, அதை நோக்கிய அணுகுமுறையை கலையில் வெளிப்படுத்த முயன்றார். இலையுதிர்காலத்தில் புஷ்கின் தனது சிறப்பு அணுகுமுறையால், பல ரஷ்ய கவிஞர்களை ஒருவர் நினைவு கூரலாம், அதன் பணி இயல்பு கணிசமான இடத்தைப் பிடித்தது - ஃபெட், டியுட்சேவ், பாரட்டின்ஸ்கி, பிளாக்; ஐரோப்பிய கவிதை - தாம்சன் ("தி சீசன்ஸ்" என்ற 4 கவிதைகளின் சுழற்சி), ஜாக் டெலிஸ்ல், "பாடல் புத்தகத்தில்" ஜி. ஹெய்னின் பாடல் வரிகள் மற்றும் பல.

இசையின் உலகம் மற்றும் இயற்கையின் உலகம். ஒரு நபருக்கு எத்தனை சங்கங்கள், எண்ணங்கள், உணர்ச்சிகள் உள்ளன. பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் நாட்குறிப்புகள் மற்றும் கடிதங்களில், இயற்கையைப் பற்றிய அவரது உற்சாகமான அணுகுமுறையின் பல எடுத்துக்காட்டுகளை நீங்கள் காணலாம். இசையைப் போலவே, சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதியது, இது "வேறு எந்தத் துறையிலும் அணுக முடியாத அழகின் கூறுகளை நமக்கு வெளிப்படுத்துகிறது, அதன் சிந்தனை தற்காலிகமானது அல்ல, ஆனால் எப்போதும் நம்மை வாழ்க்கையுடன் சரிசெய்கிறது", இயற்கையானது இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியின் ஆதாரமாக மட்டுமல்ல மற்றும் அழகியல் இன்பம், ஆனால், இது "வாழ்க்கைக்கான காமத்தை" கொடுக்கும் திறன் கொண்டது. சாய்கோவ்ஸ்கி தனது நாட்குறிப்பில் "ஒவ்வொரு இலையிலும் பூவிலும் எதையாவது அழகாகவும், அமைதியாகவும், அமைதியாகவும், வாழ்க்கைக்கு தாகத்தைத் தருவதாகவும் பார்க்கவும் புரிந்துகொள்ளவும்" தனது திறனைப் பற்றி எழுதினார்.

கிளாட் டெபஸ்ஸி எழுதினார், "இசை என்பது துல்லியமாக இயற்கையோடு மிக நெருக்கமான கலை ... இரவு மற்றும் பகல், பூமி மற்றும் வானம் போன்ற அனைத்து கவிதைகளையும் கைப்பற்றி, அவர்களின் வளிமண்டலத்தை மீண்டும் உருவாக்கவும், அவற்றின் அபரிமிதமான துடிப்பை தாளமாக வெளிப்படுத்தவும் இசைக்கலைஞர்களுக்கு மட்டுமே நன்மை உண்டு." இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியர்கள் (சி. மோனட், சி. பிஸ்ஸாரோ, ஈ. மானெட்) தங்கள் ஓவியங்களில் சுற்றுச்சூழலைப் பற்றிய அவர்களின் அபிப்பிராயங்களை வெளிப்படுத்த முயன்றனர், குறிப்பாக, இயற்கையானது, விளக்குகள் மற்றும் பகல் நேரத்தைப் பொறுத்து அதன் மாறுபாட்டைக் கவனித்து, புதிய வழிகளைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றது ஓவியத்தில் வெளிப்பாட்டின் ...

இயற்கையின் கருப்பொருள் பல இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிந்துள்ளது. சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் டெபஸ்ஸியைத் தவிர, இங்கே நீங்கள் ஏ.விவால்டி (நிரல் கச்சேரிகள் "இரவு", "கடல் புயல்", "பருவங்கள்"), ஜே. ஹெய்டன் (சிம்பொனிகள் "காலை", "நண்பகல்", "மாலை", குவார்டெட்டுகளை நினைவு கூரலாம். "ஸ்கைலர்க்", "சன்ரைஸ்"), என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ("சாட்கோ" மற்றும் "ஸ்கீஹெராசாட்" ஆகியவற்றில் கடலின் படங்கள், "ஸ்னோ மெய்டனில்" வசந்தத்தின் படம்), எல். பீத்தோவன், எம். ராவெல், ஈ. கிரிக் , ஆர். வாக்னர். இயற்கையின் கருப்பொருளை இசையில் எவ்வாறு வெளிப்படுத்தலாம், பல்வேறு இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் இயற்கையுடன் இசையுடன் எவ்வாறு இணைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, ஒரு கலை வடிவமாக இசையின் பிரத்தியேகங்களுக்கு, அதன் வெளிப்படையான மற்றும் சித்திர சாத்தியக்கூறுகளுக்கு திரும்ப வேண்டியது அவசியம்.

"இசை என்பது ஒரு மெல்லிசைப் படத்தின் மூலம் அனுபவிக்கப்பட்ட மற்றும் சுட்டிக்காட்டப்பட்ட ஒரு உணர்வு, எங்கள் பேச்சு ஒரு சிந்தனை அனுபவம் மற்றும் மொழி மூலம் சுட்டிக்காட்டப்படுவது போல", - சுவிஸ் நடத்துனர் அன்செர்ம் இசையைப் பற்றி இவ்வாறு கூறினார்; மேலும், அவர் இசையை உணர்வின் வெளிப்பாடு மட்டுமல்ல, உணர்வின் மூலம் ஒரு நபரின் வெளிப்பாடு என்று கருதினார்.

எல். டால்ஸ்டாய் இசையை "உணர்வுகளின் சுருக்கெழுத்து பதிவு" என்று அழைத்தார், அதை மறந்த எண்ணங்களுடன் ஒப்பிட்டார், அதைப் பற்றி அவை என்ன பாத்திரம் (சோகம், கனமான, மந்தமான, மகிழ்ச்சியான) மற்றும் அவற்றின் வரிசை என்பதை மட்டுமே நினைவில் கொள்கின்றன: "முதலில் அது சோகமாக இருந்தது, பின்னர் நீங்கள் அதை நினைவில் கொள்ளும்போது அமைதியாக இருங்கள், பின்னர் இதுதான் இசை வெளிப்படுத்துகிறது ", - டால்ஸ்டாய் எழுதியது இதுதான்.

இசையை பிரதிபலிக்கும் டி. "

ஒரு நடிகர், எழுத்தாளர் மற்றும் இசையமைப்பாளரின் இந்த பிரதிபலிப்புகள் குறிப்பிடத்தக்க அளவில் ஒத்தவை. ஒரு நபரின் உள் உலகம், உணர்வுகளின் வெளிப்பாடாக இசையைப் புரிந்துகொள்வதை அவர்கள் அனைவரும் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். அதே நேரத்தில், நிரல்படுத்தப்பட்ட இசை என்று அழைக்கப்படுகிறது, அதாவது, கலைப் படங்களின் பொருள்-கருத்தியல் ஒருங்கிணைப்பை வழங்கும் வாய்மொழி நிரலைக் கொண்ட இசை.

இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் நிரல் தலைப்புகளில் பெரும்பாலும் கேட்போரை யதார்த்தத்தின் சில குறிப்பிட்ட நிகழ்வுகளுக்கு குறிப்பிடுகிறார்கள். ஒரு நபரின் உள் உலகத்துடன், முதலில் இணைக்கப்பட்டிருக்கும் இசையில், நிரல் ரீதியாகவும், யதார்த்தத்தின் குறிப்பிட்ட நிகழ்வுகளுடனும், குறிப்பாக இயற்கையுடனும் இதுபோன்ற நெருங்கிய தொடர்பு இருப்பது எப்படி சாத்தியமாகும்?

ஒருபுறம், இயற்கையைப் பற்றிய இசையின் அடிப்படையை உருவாக்கும் இசையமைப்பாளரின் உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், மனநிலைகள் ஆகியவற்றின் மூலமாக இயற்கையானது செயல்படுகிறது. இசையின் சாராம்சத்தை வெளிப்படுத்தும் சாத்தியக்கூறுகள் வெளிப்படுவது இங்குதான். மறுபுறம், இயற்கையானது அதன் குறிப்பிட்ட வெளிப்பாடுகளை (பறவைகள், கடலின் சத்தம், காடு, இடி) காண்பிக்கும் வகையில், சித்தரிப்புக்கான ஒரு பொருளாக இசையில் தோன்றலாம். பெரும்பாலும், இயற்கையைப் பற்றிய இசை ஒன்றுக்கும் மற்றொன்றுக்கும் இடையிலான உறவாகும், ஆனால் இசையின் வெளிப்பாட்டு சாத்தியங்கள் சித்திரங்களை விட அகலமாக இருப்பதால், அவை பெரும்பாலும் மேலோங்கி நிற்கின்றன. ஆயினும்கூட, திட்டமிடப்பட்ட இசைப் படைப்புகளில் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை மற்றும் அடையாளத்தின் விகிதம் இசையமைப்பாளர்களுக்கு வேறுபட்டது. சிலருக்கு, இயற்கையைப் பற்றிய இசை ஏறக்குறைய ஈர்க்கப்பட்ட மனநிலைகளின் இசை பிரதிநிதித்துவமாகக் குறைக்கப்படுகிறது, சில சித்திரத் தொடுதல்களைத் தவிர (சில சமயங்களில் இதுபோன்ற இசையில் உள்ள சித்திர கூறுகள் முற்றிலும் இல்லாமல் போகும்). உதாரணமாக, இயற்கையைப் பற்றிய சாய்கோவ்ஸ்கியின் நிரல் இசை இது. மற்றவர்களுக்கு, வெளிப்பாட்டின் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஒலி-காட்சி கூறுகள் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டுள்ளன. அத்தகைய இசைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, எடுத்துக்காட்டாக, என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "தி ஸ்னோ மெய்டன்" அல்லது "சாட்கோ". எடுத்துக்காட்டாக, ஆராய்ச்சியாளர்கள் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" "பறவை ஓபரா" என்று கூட அழைக்கிறார்கள், ஏனெனில் பறவைகளின் பாடலின் ஒலி பதிவு முழு ஓபராவிலும் ஒரு வகையான லீட்மோடிஃப் ஆக செல்கிறது. ஓபராவின் முக்கிய படங்கள் எப்படியாவது கடலுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளதால் "சட்கோ" "கடல் ஓபரா" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.

நிரல் இசையில் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை மற்றும் உருவகத்தன்மை ஆகியவற்றுக்கு இடையிலான உறவின் கேள்வி தொடர்பாக, ஜி. பெர்லியோஸின் "இசையில் சாயல்" என்ற கட்டுரையை நினைவு கூர்வோம், அவர் இரண்டு வகையான சாயல்களை வேறுபடுத்துகிறார்: உடல் (நேரடியாக ஒலி காட்சிப்படுத்தல்) மற்றும் உணர்திறன் (வெளிப்பாடு) . அதே நேரத்தில், உணர்திறன் அல்லது மறைமுக சாயல் மூலம், பெர்லியோஸ் ஒலிகளின் உதவியுடன் இசையின் திறனை "உண்மையில் மற்ற புலன்களின் மூலம் மட்டுமே எழக்கூடிய இத்தகைய உணர்வுகளை எழுப்ப" என்று பொருள். உடல் சாயலைப் பயன்படுத்துவதற்கான முதல் நிபந்தனை, அத்தகைய சாயலின் அவசியத்தை ஒரு வழிமுறையாக மட்டுமே கருதினார், ஒரு குறிக்கோள் அல்ல: எல்லா வகையிலும் - உணர்வுகளையும் உணர்ச்சிகளையும் பின்பற்றும் ஒன்று - வெளிப்பாட்டுத்தன்மை. "

இசையில் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதற்கான வழிமுறைகள் யாவை? இசையின் காட்சி திறன்கள் ஒரு நபரின் யதார்த்தத்தைப் பற்றிய முழுமையான கருத்தோடு தொடர்புடைய துணை பிரதிநிதித்துவங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. எனவே, குறிப்பாக, யதார்த்தத்தின் பல நிகழ்வுகள் ஒரு நபரால் செவிவழி மற்றும் காட்சி வெளிப்பாடுகளின் ஒற்றுமையில் உணரப்படுகின்றன, எனவே, எந்தவொரு காட்சி உருவமும் அதனுடன் தொடர்புடைய அந்த ஒலிகளை நினைவுகூர முடியும், மேலும், உண்மை காரணத்தின் எந்தவொரு நிகழ்வின் சிறப்பியல்புகளையும் ஒலிக்கிறது அவரைப் பற்றிய காட்சி பிரதிநிதித்துவம். எனவே, உதாரணமாக, ஒரு நீரோடையின் முணுமுணுப்பைக் கேட்பது, நீரோடையையே கற்பனை செய்கிறோம், இடியைக் கேட்பது ஒரு இடியுடன் கூடிய மழையை கற்பனை செய்கிறோம். இந்த நிகழ்வுகளை உணரும் முந்தைய அனுபவம் எல்லா மக்களுக்கும் வித்தியாசமாக இருப்பதால், ஒரு பொருளின் எந்தவொரு அறிகுறிகளோ அல்லது பண்புகளோ உருவம் ஒரு நபரின் மனதில் பறவைகள் பாடுவதை ஏற்படுத்துகிறது, ஒரு காட்டின் விளிம்பில், மற்றொருவருக்கு - உடன் ஒரு பூங்கா அல்லது லிண்டன் அவென்யூ.

இத்தகைய சங்கங்கள் ஓனோமடோபாயியா மூலம் நேரடியாக இசையில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அதாவது, இசையில் யதார்த்தத்தின் சில ஒலிகளின் இனப்பெருக்கம். 20 ஆம் நூற்றாண்டில், நவீனத்துவ போக்குகள் தோன்றியவுடன், இசையமைப்பாளர்கள் இயற்கையின் ஒலிகளை எந்த மாற்றமும் இல்லாமல் தங்கள் படைப்புகளில் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர், அவற்றை முழுமையான துல்லியத்துடன் இனப்பெருக்கம் செய்தனர். அதற்கு முன், இசையமைப்பாளர்கள் இயற்கையான ஒலியின் அத்தியாவசிய அம்சங்களை மட்டுமே தெரிவிக்க முயன்றனர், ஆனால் அதன் நகலை உருவாக்கவில்லை. ஆகவே, பிரதிபலிப்பு "இயற்கையிலிருந்து ஒரு எளிய நகலைக் கொண்டு கலையை மாற்றுவதற்கு" வழிவகுக்கக் கூடாது என்று பெர்லியோஸ் எழுதினார், ஆனால் அதே நேரத்தில், "கேட்பவரின் இசையமைப்பாளரின் நோக்கங்களை கேட்பவருக்குப் புரியும் வகையில்" அது துல்லியமாக இருக்க வேண்டும். ஆர். ஸ்ட்ராஸ் இயற்கையின் ஒலிகளை நகலெடுப்பதில் ஒருவர் அதிக தூரம் செல்லக்கூடாது என்று நம்பினார், இந்த விஷயத்தில் "இரண்டாவது-விகித இசை" மட்டுமே பெற முடியும் என்று வாதிட்டார்.

இசையின் ஓனோமடோபாயிக் திறனைப் பயன்படுத்துவதன் விளைவாக ஏற்படும் சங்கங்களுக்கு கூடுதலாக, வேறுபட்ட வகையான சங்கங்களும் உள்ளன. அவை மிகவும் வழக்கமானவை மற்றும் பிரதிநிதித்துவத்தின் எந்தவொரு நிகழ்வின் முழு உருவத்தையும் அல்ல, ஆனால் அதன் தரத்தில் சிலவற்றைத் தூண்டுகின்றன. இசை ஒலி, மெல்லிசை, தாளம், நல்லிணக்கம் மற்றும் இந்த அல்லது அந்த யதார்த்தத்தின் எந்தவொரு அறிகுறிகள் அல்லது பண்புகளின் நிபந்தனை ஒற்றுமை காரணமாக இந்த சங்கங்கள் எழுகின்றன.

எனவே, ஒலியை விவரிக்க புறநிலை உலகின் கருத்துக்கள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. சங்கங்களின் தோற்றத்திற்கான அடிப்படை, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு இசை ஒலியின் உயரம் போன்ற பண்புகளாக இருக்கலாம் (ஒலி அதிர்வுகளின் அதிர்வெண்ணில் அதன் உயர்வு அல்லது வீழ்ச்சி என ஒரு நபரின் கருத்து); சத்தம், வலிமை (அமைதி, மென்மை எப்போதும் அமைதியான பேச்சுடன் தொடர்புடையது, மற்றும் கோபம், கோபம் - சத்தமாக, இசையில் இந்த உணர்ச்சிகள் அமைதியான மற்றும் தெளிவான அல்லது சத்தமாக மற்றும் புயல் மெல்லிசைகளில் தெரிவிக்கப்படுகின்றன); டிம்பிரெஸ் (அவை குரல் மற்றும் மந்தமான, பிரகாசமான மற்றும் மந்தமான, அச்சுறுத்தும் மற்றும் மென்மையானவை என வரையறுக்கப்படுகின்றன).

வி. வான்ஸ்லோவ், குறிப்பாக, மனித பேச்சின் தொடர்பு, இசையுடனான தொடர்பு பற்றி எழுதினார்: "இது (இசை) உணர்ச்சி மற்றும் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தை உள்ளடக்கியது, ஒரு நபரின் உள் உலகம், இவை அனைத்தும் எவ்வாறு உள்ளுணர்வில் பொதிந்துள்ளன என்பதைப் போலவே பேச்சு (அதாவது, பிரித்தெடுக்கப்பட்ட ஒரு மனிதனின் பண்புகளில் ஏற்படும் மாற்றத்தின் மூலம்) ". பி. அசாஃபீவ், இசையை "உள்ளார்ந்த பொருளின் கலை" என்று அழைத்தார்.

இசையில் சில இயற்கை நிகழ்வுகளைக் காண்பிக்கும் போது, \u200b\u200bஅதே சட்டங்கள் பொருந்தும்: இங்கே ஒரு புயல் அல்லது இடியுடன் கூடிய அமைதியான மற்றும் அமைதியான காலை அல்லது விடியலை எதிர்க்கலாம், இது இயற்கையின் உணர்ச்சி உணர்வோடு முதன்மையாக தொடர்புடையது. (எடுத்துக்காட்டாக, ஏ. விவால்டி எழுதிய "தி ஃபோர் சீசன்ஸ்" கச்சேரியிலிருந்து இடியுடன் கூடிய மழை மற்றும் ஈ. க்ரீக்கின் "காலை" ஆகியவற்றை ஒப்பிடுக). இத்தகைய சங்கங்கள் தோன்றுவதில் மெல்லிசை, தாளம் மற்றும் நல்லிணக்கம் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. எனவே, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மெல்லிசை, பல்வேறு வகையான இயக்கம் மற்றும் ஓய்வை வெளிப்படுத்தும் தாளத்தைப் பற்றி எழுதினார். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஒற்றுமை, ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் மற்றும் டிம்பிரெஸ் ஆகியவற்றை பிரதிநிதித்துவ வழிமுறையாகக் குறிப்பிடுகிறார். நல்லிணக்கம் ஒளி மற்றும் நிழல், மகிழ்ச்சி மற்றும் சோகம், தெளிவு, குழப்பம், அந்தி ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்த முடியும் என்று அவர் எழுதுகிறார்; ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் மற்றும் டிம்பிரெஸ் - புத்திசாலித்தனம், பிரகாசம், வெளிப்படைத்தன்மை, பிரகாசம், மின்னல், நிலவொளி, சூரிய அஸ்தமனம், சூரிய உதயம்.

இசையில் பிரதிநிதித்துவத்திற்கான வழிமுறைகள் அதன் அடிப்படையான வெளிப்பாட்டுத்தன்மையுடன் எவ்வாறு தொடர்புடையவை? இந்த விஷயத்தில், மனிதனால் இயற்கையின் உணர்ச்சிபூர்வமான கருத்துக்கு ஒருவர் திரும்ப வேண்டும். பறவைகள், இடிமுழக்கம் மற்றும் பிறவற்றைப் பாடுவது நினைவகத்தில் இயற்கையின் ஒன்று அல்லது இன்னொரு படத்தைத் தூண்டுவதைப் போலவே, இயற்கையின் இந்த உருவமும் ஒட்டுமொத்தமாக ஒரு நபரில் ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலையையோ உணர்ச்சியையோ தூண்டுகிறது.

சில நேரங்களில் இயற்கையுடன் தொடர்புடைய உணர்ச்சி இயற்கையைப் பற்றிய திட்டமிடப்பட்ட இசையில் பிரதிபலிக்கும் முக்கிய பொருளாகும், மேலும் இந்த விஷயத்தில் ஒலி காட்சிப்படுத்தல் இந்த மனநிலையின் மூலத்தைக் குறிப்பிடுவது போல அல்லது முற்றிலும் இல்லாதிருப்பதால் மட்டுமே அதை உறுதிப்படுத்துகிறது. சில நேரங்களில் உணர்ச்சி, இசையின் வெளிப்பாடு ஆகியவை இயற்கையின் உருவத்தை அதிக அளவில் ஒருங்கிணைக்க பங்களிக்கின்றன. இந்த விஷயத்தில், இசையமைப்பாளர் உணர்ச்சியிலும் அதன் வளர்ச்சியிலும் ஆர்வம் காட்டவில்லை, ஆனால் சில இயற்கை நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புடைய உணர்ச்சி சங்கங்களில். உதாரணமாக, ஒரு கடல் புயலின் உருவம் சில இருண்ட, சோகமான உணர்ச்சிகளுக்கு கூட வழிவகுக்கும், கோபம், புயல் உணர்வுகளுடன் தொடர்புடையது, அதே நேரத்தில் ஒரு நதியின் உருவம் மாறாக, அமைதி, மென்மையான தன்மை, வழக்கமான தன்மை ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது. உணர்ச்சி சங்கங்களுக்கு இதுபோன்ற பல எடுத்துக்காட்டுகள் இருக்கலாம். ஆகவே, ஏ. விவால்டி தி சீசன்களில் கோடைகால இடியுடன் கூடிய இசை வழிகளை வெளிப்படுத்த முயன்றார், மேலும் இசையில் அதன் பிரதிபலிப்பின் மிக முக்கியமான வழிமுறையாக இந்த இயற்கை நிகழ்வு தொடர்பாக ஒரு நபருக்கு எழும் உணர்ச்சிகளின் வெளிப்பாடு ஆகும்.

இந்த அல்லது அந்த சகாப்தத்தில், இந்த அல்லது அந்த இசையமைப்பாளருக்கு ஒலி உருவம் மற்றும் இசையில் ஓனோமடோபாயியா வெவ்வேறு அர்த்தங்களைக் கொண்டிருந்தன. இயற்கையைப் பற்றிய இசையில் ஓனோமடோபாயியா இந்த வகையான திட்டமிடப்பட்ட இசையின் வளர்ச்சியின் ஆரம்பத்தில் (ஜானெக்கனின் படைப்பில்) அதிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது என்பதையும், 20 ஆம் ஆண்டின் பல இசையமைப்பாளர்களின் பணியில் மீண்டும் அதிக முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது என்பதையும் கவனத்தில் கொள்வது சுவாரஸ்யமானது. நூற்றாண்டு. எவ்வாறாயினும், இயற்கையைப் பற்றிய இசை, முதலில், இயற்கையை உணர்ந்த இசையமைப்பாளரின் உணர்வின் வெளிப்பாடாகும். மேலும், இசை அழகியல் சிக்கல்களைக் கையாண்ட சோகோர், அனைத்து கலைகளின் "ஆத்மா" "கலைத் திறமையின் மூலம் உலகின் தனித்துவமான பார்வையும் உணர்வும்" என்று எழுதினார். ...

"மியூசிகல் லேண்ட்ஸ்கேப்" வளர்ச்சியின் நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. அதன் வேர்கள் மறுமலர்ச்சிக்குச் செல்கின்றன, அதாவது 16 ஆம் நூற்றாண்டில் - பிரெஞ்சு பாலிஃபோனிக் பாடலின் உச்சம் மற்றும் கிளெமென்ட் ஜீனெக்வின் படைப்பு நடவடிக்கைகளின் காலம். அவரது படைப்பில் தான் மதச்சார்பற்ற பாலிஃபோனிக் பாடல்களின் மாதிரிகள் முதலில் தோன்றின, அவை குழல் "நிரல்" படங்கள், பிரகாசமான காட்சி பண்புகளை வலுவான உணர்ச்சிகளின் வெளிப்பாட்டுடன் இணைத்தன. ஜெனெக்வினின் சிறப்பியல்பு பாடல்களில் ஒன்று "பேர்ட்சாங்". இந்த வேலையில், ஒரு ஸ்டார்லிங், கொக்கு, ஓரியோல், சீகல், ஆந்தை ஆகியவற்றைப் பாடுவதைப் ஒருவர் கேட்கலாம் ... பாடலில் பறவை பாடலின் சிறப்பியல்பு ஒலிகளை மீண்டும் உருவாக்கி, ஜானெக்வின் பறவைகளை மனித அபிலாஷைகளையும் பலவீனங்களையும் கொண்டுள்ளது.

பாடல்களின் தோற்றம், வெளி உலகத்திற்கு நெருக்கமான கவனத்தை வெளிப்படுத்தியது, இயற்கை உலகம் தற்செயலானது அல்ல. இந்த காலத்தின் கலைஞர்கள் அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்திற்கு நேரடியாகத் திரும்புகிறார்கள், இயற்கையைப் படிக்கிறார்கள், இயற்கை காட்சிகளை வரைகிறார்கள். இத்தாலிய மனிதநேயவாதி - கட்டிடக் கலைஞர், ஓவியர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் - லியோன் பாடிஸ்டா ஆல்பர்டி இயற்கையிலிருந்து கற்றுக்கொள்வது ஒரு கலைஞரின் முதல் பணி என்று நம்பினார். அவரது கருத்தில், இயற்கையே உண்மையான அழகியல் இன்பத்தை வழங்க வல்லது.

ஜானெக்வின் எழுதிய மறுமலர்ச்சி மற்றும் "பறவைகள் பாடுவது" ஆகியவற்றிலிருந்து, பரோக் சகாப்தத்திற்கும், விவால்டி எழுதிய "நான்கு பருவங்களுக்கும்" திரும்புவோம். இந்த பெயரில் வயலின், சரம் இசைக்குழு மற்றும் ஹார்ப்சிகோர்டுக்கான அவரது முதல் 4 இசை நிகழ்ச்சிகள் அறியப்பட்டன, நிரல் பெயர்கள் "வசந்தம்", "கோடைக்காலம்", "இலையுதிர் காலம்", "குளிர்காலம்" ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தன. எல். ராபனின் கூற்றுப்படி, விவால்டி தனது நிரல் படைப்புகளில், முதலில், உலகத்தை சித்தரிக்க, இயற்கையின் படங்களையும், ஒலிகளில் ஒரு நபரின் பாடல் நிலைகளையும் சரிசெய்ய முயற்சிக்கிறார். விவால்டியின் நிகழ்ச்சிக் கச்சேரிகளில் முக்கிய விஷயத்தை அவர் கருதுகிறார் என்பது அழகிய, சித்தரிப்பு. நிச்சயமாக, இசையமைப்பாளரின் நிரல் நோக்கம் யதார்த்தத்தின் வெளிப்புற நிகழ்வுகளுக்கு நீண்டுள்ளது: இயற்கை நிகழ்வுகள் மற்றும் அன்றாட காட்சிகள். பிக்சர்ஸ் - ராபன் எழுதுகிறார் - தாளம், தாளம், நல்லிணக்கம், மெல்லிசை, உணர்ச்சி போன்றவற்றின் துணை சாத்தியக்கூறுகளைப் பயன்படுத்துவதன் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டுள்ளது. தி சீசன்களில் இயற்கையின் உருவம் இயற்கையின் மார்பில் ஒரு நபரை சித்தரிக்கும் அன்றாட காட்சிகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. சுழற்சியின் ஒவ்வொரு கச்சேரியும் விவால்டி ஒரு பருவத்துடன் அல்லது இன்னொரு பருவத்துடன் தொடர்புடைய மனநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது. "வசந்தத்தில்" இது உற்சாகமானது, மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது, "லெத்தே" இல் இது நேர்த்தியானது, சோகமானது.

சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசையில் இயற்கை முற்றிலும் மாறுபட்ட முறையில் வெளிப்படுகிறது. சாய்கோவ்ஸ்கியின் தி ஃபோர் சீசன்களில், சில ஒலி-காட்சி கூறுகள் (ஒரு லார்க் பாடுவது, ஒரு மணி அடிக்கிறது) இருக்கும் துண்டுகளை ஒருவர் அரிதாகவே காணலாம், ஆனால் அவை நாடகங்களில் இரண்டாம் நிலை பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன; இருப்பினும், பெரும்பாலான நாடகங்களில் சித்திர பிரதிநிதித்துவம் இல்லை. இந்த நாடகங்களில் ஒன்று "இலையுதிர் பாடல்". இயற்கையுடனான தொடர்பு இங்கே இயற்கையின் பிம்பத்தைத் தூண்டும் மனநிலையில் மட்டுமே உள்ளது. சாய்கோவ்ஸ்கியின் இயற்கையைப் பற்றிய கருத்து ஆழமாக தனிப்பட்டது. இசையில் முக்கிய இடம் உணர்ச்சிகள், எண்ணங்கள், இயற்கை விழித்தெழுந்த நினைவுகள் ஆகியவற்றால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

க்ரீக்கின் பாடல் நாடகங்களில் இயற்கையின் படங்கள் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. அவற்றில், க்ரிக் இயற்கையின் மழுப்பலான மனநிலையை வெளிப்படுத்த முயன்றார். பாடல் நாடகங்களில் உள்ள நிரல், முதலில், ஒரு படம்-மனநிலை.

இசையமைப்பாளர் டெபஸ்ஸியின் பணி மற்றும் அழகியல் காட்சிகளில் இயற்கை ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்தது. அவர் எழுதினார்: "சூரியனில் சூரிய அஸ்தமனத்தை விட வேறு எதுவும் இல்லை! உற்சாகத்துடன் பார்க்கக்கூடியவர்களுக்கு, இது பொருள் வளர்ச்சியில் மிக அற்புதமான பாடம், இசைக்கலைஞர்களால் போதுமான அளவு படிக்கப்படாத ஒரு புத்தகத்தில் பதிவு செய்யப்பட்ட பாடம் - இயற்கையின் புத்தகம் என்று நான் சொல்கிறேன். "

புதிய வெளிப்பாடு, புதிய பாணி, கலையின் புதிய போக்குகள் ஆகியவற்றைத் தேடும் சூழலில் டெபஸியின் பணி உருவாக்கப்பட்டது. ஓவியத்தில், இது கவிதை - குறியீட்டுவாதத்தில், உணர்வின் பிறப்பு மற்றும் வளர்ச்சி. இரு திசைகளும் டெபஸ்ஸியின் கருத்துக்களில் நேரடி தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. அவரது படைப்பில்தான் இசை உணர்வின் அடித்தளம் அமைக்கப்பட்டது. இயற்கையிலிருந்து கற்றுக்கொள்ள இசைக்கலைஞர்களை டெபஸ்ஸி ஊக்குவித்தார். அவர் ஏராளமான கருவித் துண்டுகளை வைத்திருக்கிறார், அதன் நிரல் தலைப்புகள் இயற்கையின் ஒரு குறிப்பிட்ட படத்தைக் குறிக்கின்றன: "மழையில் தோட்டங்கள்", "மூன்லைட்", சூட் "கடல்" மற்றும் பல.

எனவே, இயற்கையோடு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நிரல் இசையின் ஏராளமான படைப்புகள், இயற்கையும் இசையும் நெருங்கிய தொடர்புடையவை என்பதை உறுதிப்படுத்துகின்றன. இயற்கையானது பெரும்பாலும் இசையமைப்பாளரின் படைப்பாற்றலுக்கான தூண்டுதலாகவும், கருத்துகளின் கருவூலமாகவும், சில உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், இசையின் அடிப்படையை உருவாக்கும் மனநிலைகள் மற்றும் அதன் குறிப்பிட்ட ஒலிகளுடன் தொடர்புடைய சாயலுக்கான ஒரு பொருளாகவும் செயல்படுகிறது. ஓவியம் போல, கவிதை, இலக்கியம், இசை இயற்கை உலகை அதன் மொழியால் வெளிப்படுத்தியது மற்றும் கவிதை செய்தது.

இயற்கையுக்கும் இசையுக்கும் இடையிலான உறவைக் கருத்தில் கொண்டு, பி. அசாஃபீவ் தனது "ரஷ்ய இயற்கை மற்றும் ரஷ்ய இசையில்" என்ற கட்டுரையில் எழுதினார்: "நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு - என் குழந்தை பருவத்தில், கிளிங்காவின் காதல்" தி ஸ்கைலர்க் "ஐ நான் முதலில் கேட்டேன். நிச்சயமாக, என்னால் விளக்க முடியவில்லை எனக்கு மிகவும் பிடித்த மென்மையான மெல்லிசையின் அற்புதமான அழகு எனக்கு என்னவாக இருந்தது.ஆனால் அது காற்றில் ஊற்றப்பட்டு காற்றில் இருந்து வருகிறது என்ற உணர்வு என் வாழ்நாள் முழுவதும் இருந்தது. பெரும்பாலும் பின்னர், வயலில், லார்க்கின் பாடல் உண்மையில் எப்படி நீடித்தது என்பதைக் கேட்டு, நான் ஒரே நேரத்தில் எனக்குள் இருந்த கிளிங்கா மெலடியைக் கேட்டேன், சில சமயங்களில், வயலில், வசந்த காலத்தில், நீங்கள் தலையை உயர்த்தி, நீல வானத்தை உங்கள் கண்களால் தொட்டவுடன், ஒலிகளின் நகரும் குழுக்களின் சீராக மாற்றும் அலைகளின் அதே சொந்த மெல்லிசை மனதில் வெளிவரத் தொடங்கும். நைட்டிங்கேல்களுக்கு மேலே "லார்க்" பாடல்களைப் பாராட்டினேன். எனவே இசையில்: அலியாபியேவின் புகழ்பெற்ற "மை நைட்டிங்கேல், நைட்டிங்கேல்", அதாவது ஓனோமடோபாயியாவின் கிளிங்காவின் "லார்க்" ஐ விட காலவரிசைப்படி, எனக்கு ஆத்மார்த்தமாகத் தோன்றியது, ஆண்டர்ஸின் புகழ்பெற்ற விசித்திரக் கதையில் ஒரு செயற்கை நைட்டிங்கேல் போன்றது ena. கிளிங்காவின் லார்க்கில், ஒரு பறவையின் இதயம் படபடத்தது, இயற்கையின் ஆன்மா பாடியது. அதனால்தான், லார்க் பாடியதா, நீல நிறத்தை ஒலித்ததா, அல்லது அவரைப் பற்றிய கிளிங்கா பாடல் கேட்டதா, மார்பு விரிவடைந்தது, மூச்சு வளர்ந்து வளர்ந்தது.

அதே பாடல் படம் - ஒரு லார்க் பாடுவது - சாய்கோவ்ஸ்கியால் ரஷ்ய கருவி இசையில் உருவாக்கப்பட்டது. பியானோ "தி சீசன்ஸ்" க்கான சுழற்சியில், அவர் மார்ச் "சாங் ஆஃப் தி லார்க்" க்கு அர்ப்பணித்தார், ரஷ்ய வசந்த மற்றும் வசந்த காலத்தின் இந்த நேர்த்தியானது, அதன் மிக மென்மையான சுவையுடனும், வடக்கு வசந்த நாட்களின் ஒளி சோகத்தின் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையுடனும் உள்ளது. சாய்கோவ்ஸ்கியின் பியானோ "சில்ட்ரன்ஸ் ஆல்பம்" இல் உள்ள "சாங் ஆஃப் தி லார்க்", ஒரு பறவை பாடலின் உள்ளார்ந்த குறிப்பிலிருந்து மெல்லிசையும் எழுகிறது, சத்தமாகவும் பிரகாசமாகவும் தெரிகிறது: அலெக்ஸி சவராசோவ் எழுதிய "தி ரூக்ஸ் வந்துவிட்டது", நவீன ரஷ்ய நிலப்பரப்பின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைத் தொடங்குவது வழக்கம்

தற்போது, \u200b\u200bபல பிராந்திய சுற்றுச்சூழல் பிரச்சினைகள் உலகளாவிய அளவில் ஆபத்தான விகிதத்தில் வளர்ந்து வருகின்றன, மேலும் அவை உலக மக்கள்தொகையின் பொதுவான பிரச்சினைகளாக மாறி வருகின்றன. நுகர்வு விரைவான வளர்ச்சி, குறிப்பாக, உலக மக்கள்தொகையில் அதிகரித்து வருவதால், இயற்கையாகவே உற்பத்தித் திறனில் நிலையான அதிகரிப்பு மற்றும் இயற்கையின் மீது எதிர்மறையான தாக்கத்தின் அளவை ஏற்படுத்துகிறது. இயற்கை வளங்களின் குறைவு மற்றும் மண்ணின் உற்பத்தி அடுக்கு, பெருங்கடல்களை மாசுபடுத்துதல், புதிய நீர், இது குடிநீர் விநியோகத்தில் குறைவுக்கு வழிவகுக்கிறது, ஓசோன் அடுக்கு மெலிந்து போகிறது, உலகளாவிய காலநிலை மாற்றம் மற்றும் பல சுற்றுச்சூழல் பிரச்சினைகள் பூமியின் ஒவ்வொரு மாநிலத்தையும் பாதிக்கிறது. ஒன்றாக எடுத்துக்கொண்டால், இந்த சிக்கல்கள் அந்த நபருக்காக தொடர்ந்து மோசமடைந்து வரும் வாழ்க்கைச் சூழலை உருவாக்குகின்றன.

ரஷ்யாவிலும் நமது யாரோஸ்லாவ் பிராந்தியத்திலும் சுற்றுச்சூழலின் சுற்றுச்சூழல் நிலை உலகளாவிய சுற்றுச்சூழல் பிரச்சினைகளைப் பாதுகாப்பதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை செய்கிறது. ரஷ்யாவின் பல பிராந்தியங்களில் தாவரங்கள் மற்றும் விலங்கினங்களுக்கும் மனிதர்களுக்கும் தீங்கு விளைவிக்கும் பொருட்களால் நீர், வளிமண்டல காற்று மற்றும் நிலத்தை மாசுபடுத்துவது அதிகபட்ச நிலைகளை எட்டியுள்ளது மற்றும் சுற்றுச்சூழல் நெருக்கடியைக் குறிக்கிறது, இதற்கு இயற்கை நிர்வாகத்தின் முழு கொள்கையிலும் தீவிர மாற்றம் தேவைப்படுகிறது. இவை அனைத்தும் சுற்றுச்சூழல் கல்வி மற்றும் மக்கள்தொகையை வளர்ப்பது ஆகியவற்றுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது - அவற்றின் முழுமையான இல்லாமை அல்லது பற்றாக்குறை இயற்கையைப் பற்றிய நுகர்வோர் அணுகுமுறையை உருவாக்கியது: மக்கள் அவர்கள் உட்கார்ந்திருக்கும் கிளையை வெட்டுகிறார்கள். சுற்றுச்சூழல் கலாச்சாரம், சுற்றுச்சூழல் உணர்வு, சுற்றுச்சூழல் சிந்தனை, இயற்கையுடனான சுற்றுச்சூழல் ரீதியாக நியாயமான உறவுகள் ஆகியவற்றைப் பெறுவது இந்த சூழ்நிலையிலிருந்து மனித சமுதாயத்திற்கு ஒரே வழி, ஏனென்றால் ஒரு நபர் என்ன, அவருடைய செயல்பாடு, அதேபோல் அவரது சூழலும். ஒரு நபரின் செயல்பாடு, அவரது வாழ்க்கை முறை மற்றும் செயல்கள் அவரது உள் உலகத்தைப் பொறுத்தது, அவர் எப்படி நினைக்கிறார், உணர்கிறார், உலகை எப்படி உணருகிறார், புரிந்துகொள்கிறார், வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை அவர் காண்கிறார்.

அத்தியாயம் II. இசை மூலம் பள்ளி மாணவர்களின் சுற்றுச்சூழல் கல்வி

ஆன்மீகம் மற்றும் அறநெறி, பரந்த உணர்வு மற்றும் கண்ணோட்டம், நாகரிகம் மற்றும் கல்வி, அனைத்து உயிரினங்களுக்கும் சுற்றுச்சூழலுக்கும் மரியாதை, அதாவது கலாச்சாரம் மற்றும் நனவு - முதலாவதாக, நவீன மனிதனும் சமுதாயமும் இதற்குத் தேவை. எனவே, கலாச்சார மற்றும் சுற்றுச்சூழல் வளர்ப்பு மற்றும் கல்வி, வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு நேர்மறையான அணுகுமுறை, உண்மையான மதிப்புகள், படைப்பு மற்றும் படைப்பாற்றல் ஆகியவற்றை நோக்கிய ஒரு நோக்குநிலை வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகளிலிருந்து தொடங்கி பாலர், பள்ளி மற்றும் இடைநிலைக் கல்வியின் அனைத்து நிலைகளிலும் செல்ல வேண்டும். இந்த கல்வியின் மூலத்தில் ஒரு நபருக்கு உள்ளார்ந்த மதிப்புகளை வளர்க்கும் செயல்முறையாக இருக்க வேண்டும் - அழகு, நன்மை, உண்மை. முதல் இடம் அழகுக்கு சொந்தமானதாக இருக்க வேண்டும், இது குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, ஒரு நபரின் இதயத்தையும் நனவையும் வளர்த்து, அவரது சிந்தனை, நனவு மற்றும் செயல்களை தீர்மானிக்கும். இந்த உள்ளார்ந்த மனித விழுமியங்கள் முதலில், மனிதாபிமான அறிவின் உதவியுடன், அழியாத கலைப் படைப்புகளின் உதவியுடன் உருவாகின்றன.

நினைவு. மாணவர்களின் சுற்றுச்சூழல் நனவை உருவாக்குவதற்கு உல்லாசப் பயணம் பங்களிக்கிறது. ஆகவே, இயற்கைக்கான உல்லாசப் பயணம் என்பது தொடக்கப் பள்ளி மாணவர்களின் சுற்றுச்சூழல் கலாச்சாரத்தை வடிவமைப்பதை நோக்கமாகக் கொண்ட பாடநெறிப் பணிகளின் முக்கியமான வடிவமாகும். "உலகம் முழுவதும்" பாடத்திட்டத்தில் சாராத வேலைகளின் வடிவங்களில் T.I. தாராசோவா, பி.டி. கலாஷ்னிகோவ் மற்றும் பலர் உள்ளூர் கதைகளின் சுற்றுச்சூழல் ஆராய்ச்சி பணிகளை வேறுபடுத்துகிறார்கள். ...

மாணவர்களின் அறிவு, ஆனால் அவர்களின் உணர்வுகள், எண்ணங்களை எழுப்பவும், கிரகத்தில் உருவாக்கப்பட்ட எல்லாவற்றின் ஒற்றுமை மற்றும் ஒற்றுமையின் மிகவும் மாறுபட்ட சிக்கல்களைப் பற்றி சிந்திக்க அவர்களை ஊக்குவிக்கவும். சுற்றுச்சூழல் இயற்கையின் விளையாட்டுகள், சுற்றுச்சூழலில் உள்ள பணிகள் சுற்றுச்சூழல் கருத்துக்களை உருவாக்குவதற்கு அதிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. இயற்கையின் பாதுகாப்பின் முக்கிய பிரச்சினைகள் மற்றும் அவற்றைத் தீர்ப்பதற்கான வழிகளைக் கொண்ட குழந்தைகளை அறிமுகம் செய்வதே விளையாட்டுகளின் நோக்கம். (பின் இணைப்பு பார்க்கவும்) சூழலியல் பணிகள் ...

மாறிவரும் பருவங்களின் படங்கள், பசுமையான சலசலப்பு, பறவைக் குரல்கள், அலைகளின் மடியில், ஒரு நீரோடையின் முணுமுணுப்பு, இடி மின்னல்கள் - இவை அனைத்தையும் இசையில் தெரிவிக்க முடியும். பல பிரபலமானவர்களுக்கு இதை எப்படி அற்புதமாக செய்வது என்று தெரியும்: இயற்கையைப் பற்றிய அவர்களின் இசைப் படைப்புகள் இசை நிலப்பரப்பின் கிளாசிக் ஆகிவிட்டன.

இயற்கையான நிகழ்வுகள், தாவர மற்றும் விலங்கினங்களின் இசை ஓவியங்கள் கருவி மற்றும் பியானோ படைப்புகள், குரல் மற்றும் குழல் பாடல்கள் மற்றும் சில நேரங்களில் நிரல் சுழற்சிகளின் வடிவத்தில் கூட தோன்றும்.

ஏ.விவால்டி எழுதிய "பருவங்கள்"

அன்டோனியோ விவால்டி

விவால்டியின் நான்கு மூன்று பகுதி வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பரோக் சகாப்தத்தின் தன்மை குறித்த மிகவும் பிரபலமான இசைப் படைப்புகள். கச்சேரிகளுக்கான கவிதை சொனெட்டுகள் இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்டவை என்றும் ஒவ்வொரு இயக்கத்தின் இசை அர்த்தத்தையும் வெளிப்படுத்துவதாகவும் நம்பப்படுகிறது.

விவால்டி தனது இசை இடி சுருள்களையும், மழையின் சத்தத்தையும், இலைகளின் சலசலப்பையும், பறவை ட்ரில்களையும், நாய் குரைப்பதையும், காற்றின் அலறலையும், இலையுதிர்கால இரவின் ம silence னத்தையும் கூட வெளிப்படுத்துகிறார். மதிப்பெண்ணில் இசையமைப்பாளரின் பல கருத்துக்கள் நேரடியாக அல்லது சித்தரிக்கப்பட வேண்டிய இயற்கை நிகழ்வைக் குறிக்கின்றன.

விவால்டி "நான்கு பருவங்கள்" - "குளிர்காலம்"

ஜே. ஹெய்டன் எழுதிய "தி சீசன்ஸ்"

ஜோசப் ஹெய்டன்

"நான்கு பருவங்கள்" என்ற நினைவுச்சின்னம் இசையமைப்பாளரின் படைப்புச் செயல்பாட்டின் ஒரு வகையான விளைவாகும், மேலும் இசையில் கிளாசிக்ஸின் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பாக மாறியது.

நான்கு படங்கள் தொடர்ந்து 44 படங்களில் கேட்பவரின் முன் தோன்றும். சொற்பொழிவின் ஹீரோக்கள் கிராமவாசிகள் (விவசாயிகள், வேட்டைக்காரர்கள்). வேலை செய்வது மற்றும் வேடிக்கையாக இருப்பது அவர்களுக்குத் தெரியும், அவநம்பிக்கையில் ஈடுபட அவர்களுக்கு நேரமில்லை. இங்குள்ளவர்கள் இயற்கையின் ஒரு பகுதி, அவர்கள் அதன் வருடாந்திர சுழற்சியில் ஈடுபட்டுள்ளனர்.

ஹெய்டன், தனது முன்னோரைப் போலவே, இயற்கையின் ஒலிகளை வெளிப்படுத்த பல்வேறு கருவிகளின் திறன்களை பரவலாகப் பயன்படுத்துகிறார், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு கோடை இடியுடன் கூடிய மழை, வெட்டுக்கிளிகளின் கிண்டல் மற்றும் ஒரு தவளை பாடகர்.

இயற்கையைப் பற்றிய ஹெய்டின் இசையின் படைப்புகள் மக்களின் வாழ்க்கையுடன் தொடர்புடையவை - அவை எப்போதும் அவரது "ஓவியங்களில்" உள்ளன. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, 103 வது சிம்பொனியின் முடிவில், நாங்கள் காட்டில் இருப்பதைப் போலவும், வேட்டைக்காரர்களின் சமிக்ஞைகளைக் கேட்கிறோம், இசையமைப்பாளர் நன்கு அறியப்பட்ட வழிமுறையை நாடுகிறார் -. கேளுங்கள்:

ஹெய்டன் சிம்பொனி எண் 103 - இறுதி

************************************************************************

பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "பருவங்கள்"

இசையமைப்பாளர் தனது பன்னிரண்டு மாதங்களுக்கு பியானோ மினியேச்சர்களின் வகையைத் தேர்ந்தெடுத்தார். ஆனால் பியானோ மட்டுமே இயற்கையின் வண்ணங்களை ஒரு பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவை விட மோசமாக வெளிப்படுத்த முடியாது.

இங்கே லார்க்கின் வசந்த மகிழ்ச்சி, மற்றும் பனிப்பொழிவின் மகிழ்ச்சியான விழிப்புணர்வு, மற்றும் வெள்ளை இரவுகளின் கனவான காதல், மற்றும் நதி அலைகளில் படகோட்டியின் பாடல், மற்றும் விவசாயிகளின் களப்பணி, மற்றும் ஹவுண்ட் வேட்டை , மற்றும் இயற்கையின் ஆபத்தான சோகமான இலையுதிர் காலம் மறைதல்.

சாய்கோவ்ஸ்கி "பருவங்கள்" - மார்ச் - "பாடலின் பாடல்"

************************************************************************

சி. செயிண்ட்-சென்ஸ் எழுதிய "விலங்குகளின் கார்னிவல்"

இயற்கையைப் பற்றிய இசைப் படைப்புகளில், செயிண்ட்-சென்ஸின் ஒரு அறைக் குழுவிற்கான “சிறந்த விலங்கியல் கற்பனை” தனித்து நிற்கிறது. இந்த கருத்தின் அற்பத்தனம் படைப்பின் தலைவிதியை தீர்மானித்தது: செயிண்ட்-சென்ஸ் தனது வாழ்நாளில் வெளியிடுவதை கூட தடைசெய்த "கார்னிவல்", இசையமைப்பாளரின் நண்பர்கள் வட்டத்தில் மட்டுமே முழுமையாக நிகழ்த்தப்பட்டது.

கருவி அமைப்பு அசல்: சரங்கள் மற்றும் பல காற்றுக் கருவிகளுக்கு மேலதிகமாக, இதில் இரண்டு பியானோக்கள், செலஸ்டா மற்றும் ஒரு கண்ணாடி ஹார்மோனிகா போன்ற நம் காலத்தில் ஒரு அரிய கருவி ஆகியவை அடங்கும்.

சுழற்சியில் 13 பாகங்கள் உள்ளன, வெவ்வேறு விலங்குகளை விவரிக்கின்றன, மற்றும் இறுதி பகுதி, அனைத்து எண்களையும் ஒரே துண்டுகளாக இணைக்கிறது. இசையமைப்பாளர் விலங்குகளிடையே செதில்களை விடாமுயற்சியுடன் விளையாடும் புதிய பியானோ கலைஞர்களை உள்ளடக்கியது வேடிக்கையானது.

"கார்னிவல்" இன் நகைச்சுவை பாத்திரம் பல இசைக் குறிப்புகள் மற்றும் மேற்கோள்களால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, ஆமைகள் ஆஃபென்பாக் கான்கானைச் செய்கின்றன, பல முறை மட்டுமே குறைந்துவிட்டன, மேலும் தி யானையின் இரட்டை பாஸ் பெர்லியோஸின் பாலே ஆஃப் தி சில்ப்ஸின் கருப்பொருளை உருவாக்குகிறது.

செயிண்ட்-சான்ஸ் “விலங்குகளின் கார்னிவல்” - ஸ்வான்

************************************************************************

கடலின் கூறுகள் N. A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் கடலைப் பற்றி நேரடியாக அறிந்திருந்தார். மிட்ஷிப்மேனாக, பின்னர் அல்மாஸ் கிளிப்பரில் மிட்ஷிப்மேனாக, அவர் வட அமெரிக்க கடற்கரைக்கு ஒரு நீண்ட பயணத்தை மேற்கொண்டார். அவருக்குப் பிடித்த கடல் படங்கள் அவரது பல படைப்புகளில் தோன்றும்.

இது, எடுத்துக்காட்டாக, "சட்கோ" ஓபராவில் உள்ள "கடல்-கடல் நீல" கருப்பொருள். ஒரு சில ஒலிகளில், ஆசிரியர் கடலின் மறைக்கப்பட்ட சக்தியை வெளிப்படுத்துகிறார், மேலும் இந்த நோக்கம் முழு ஓபராவையும் பரப்புகிறது.

சிம்போனிக் இசைப் படமான "சட்கோ" மற்றும் "ஸ்கீஹெராசாட்" தொகுப்பின் முதல் பகுதியில் - "கடல் மற்றும் சிந்த்பாத் கப்பல்" ஆகிய இரண்டிலும் கடல் ஆட்சி செய்கிறது, இதில் அமைதியானது புயலுக்கு வழிவகுக்கிறது.

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் "சட்கோ" - அறிமுகம் "கடல்-கடல் நீலமானது"

************************************************************************

"கிழக்கு ரோஸி விடியலால் மூடப்பட்டுள்ளது ..."

இயற்கையைப் பற்றிய இசையின் மற்றொரு பிடித்த தீம் சூரிய உதயம். இங்கே மிகவும் பிரபலமான இரண்டு காலை கருப்பொருள்கள் உடனடியாக நினைவுக்கு வருகின்றன, எப்படியாவது ஒருவருக்கொருவர் ஒன்றுடன் ஒன்று. ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த வழியில் இயற்கையின் விழிப்புணர்வை துல்லியமாக வெளிப்படுத்துகின்றன. ஈ. க்ரீக்கின் காதல் "காலை" மற்றும் எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கியின் "மாஸ்கோ நதியில் விடியல்" இவை.

க்ரீக்கில், ஒரு மேய்ப்பனின் கொம்பின் சாயல் சரம் கருவிகளால் எடுக்கப்படுகிறது, பின்னர் முழு இசைக்குழுவினாலும் எடுக்கப்படுகிறது: சூரியன் கடுமையான ஃப்ஜோர்டுகளுக்கு மேல் உதிக்கிறது, மேலும் ஒரு நீரோடையின் முணுமுணுப்பு மற்றும் பறவைகள் பாடுவது இசையில் தெளிவாகக் கேட்கப்படுகிறது.

முசோர்க்ஸ்கியின் விடியலும் ஒரு மேய்ப்பனின் மெல்லிசையுடன் தொடங்குகிறது, மணிகள் ஒலிப்பது வளர்ந்து வரும் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒலியுடன் பின்னிப் பிணைந்ததாகத் தெரிகிறது, மேலும் சூரியன் ஆற்றின் மேல் மேலும் மேலும் உயர்ந்து, தண்ணீரை தங்க சிற்றலைகளால் மூடுகிறது.

முசோர்க்ஸ்கி - "கோவன்ஷ்சினா" - அறிமுகம் "மாஸ்கோ நதியில் விடியல்"

************************************************************************

இயற்கையின் கருப்பொருள் உருவாகும் அனைத்தையும் பட்டியலிடுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது - இந்த பட்டியல் மிக நீளமாக மாறும். விவால்டி (நைட்டிங்கேல், கொக்கு, இரவு), பீத்தோவனின் ஆறாவது சிம்பொனியிலிருந்து பறவை மூவரும், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பம்பல்பீ விமானம், டெபஸியின் கோல்டன் ஃபிஷ், வசந்த மற்றும் இலையுதிர் காலம், மற்றும் குளிர்கால சாலை ”ஸ்விரிடோவ் மற்றும் இயற்கையின் பல இசை படங்கள் ஆகியவை இதில் அடங்கும்.

இசையில் இயற்கை, இயற்கையில் இசை. கட்டுரை.

பொருள் விளக்கம். இசையில் இயற்கையை சித்தரிப்பது குறித்த கட்டுரை இங்கே. என்னென்ன ஒலிகளின் கடல் நம்மைச் சூழ்ந்துள்ளது: பறவைகள் பாடுவது, இலைகளின் சலசலப்பு, மழையின் சத்தம், அலைகளின் கர்ஜனை. இயற்கையின் இந்த ஒலி நிகழ்வுகள் அனைத்தையும் இசை பிரதிநிதித்துவப்படுத்த முடியும், மேலும் கேட்பவர்களான நாம் அவற்றைக் குறிக்கிறோம். இந்த பொருள் இசை இயக்குநர்கள், கல்வியாளர்கள், பாலர் ஆசிரியர்களுக்கு ஒரு ஆலோசனையாக பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

நம்மைச் சுற்றியுள்ள ஒலி உலகம் தொடர்ந்து, குறிப்பாக இயற்கையில், நம் செவிக்கு விசித்திரமான பணிகளை முன்வைக்கிறது. இது எதைப் போன்றது? இது எங்கே ஒலிக்கிறது? இது எப்படி ஒலிக்கிறது? இயற்கையில் இசையைக் கேளுங்கள், மழை, காற்று, இலைகளின் சலசலப்பு, கடல் சர்ப் ஆகியவற்றின் இசையைக் கேளுங்கள், அது சத்தமாக, வேகமாக அல்லது அரிதாகவே கேட்கக்கூடியதா, பாயும் என்பதை தீர்மானிக்கவும். இயற்கையில் இத்தகைய அவதானிப்புகள் குழந்தையின் இசை மற்றும் செவிவழி அனுபவத்தை வளமாக்குகின்றன, இசைப் படைப்புகளைப் புரிந்துகொள்ள தேவையான உதவிகளை சித்திரத்தின் கூறுகளுடன் வழங்குகின்றன. இயற்கையின் ஒலி துணியால் தூண்டப்பட்ட இசையில் உள்ள படங்கள் அற்புதமான இயற்கை நிகழ்வுகளால் விளக்கப்பட்டுள்ளன.

கேளுங்கள்: சுற்றி இசை. அவள் எல்லாவற்றிலும் இருக்கிறாள் - இயற்கையிலேயே,
எண்ணற்ற மெல்லிசைகளுக்கு, அவள் தானே ஒலியைப் பெற்றெடுக்கிறாள்.
அவளுக்கு காற்று, அலைகளின் மடியில், இடி உருட்டல், சொட்டுகளின் ஒலித்தல்,
பச்சை ம .னத்தின் மத்தியில் பறவைகளின் இடைவிடாத ட்ரில்கள்.
மற்றும் மரங்கொத்தி சுட்டு, மற்றும் ரயில்களின் விசில், தூக்கத்தில் கேட்க முடியாதவை,

வார்த்தைகள் இல்லாமல் ஒரு பாடலுடன் மழை பெய்யும், அனைத்தும் ஒரு மகிழ்ச்சியான குறிப்பில்.
மற்றும் பனியின் நெருக்கடி, மற்றும் நெருப்பின் வெடிப்பு!
மற்றும் உலோக பாடல் மற்றும் ஒரு பார்த்த மற்றும் கோடரியின் மோதிரம்!
மற்றும் புல்வெளி கம்பிகளின் ஓம்!
... அதனால்தான் சில நேரங்களில் அது ஒரு கச்சேரி அரங்கில் இருப்பது போல் தெரிகிறது,
சூரியனைப் பற்றி அவர்கள் எங்களிடம் சொன்னது, நீர் எப்படி தெறிக்கிறது,
காற்று பசுமையாக சலசலப்பது போல, ஃபிர் மரங்கள் எப்படி ஓடியது, அழுத்துகிறது ...
எம். இவன்சன்

என்னென்ன ஒலிகளின் பெருங்கடல் நம்மைச் சூழ்ந்துள்ளது! பறவைகள் பாடுவதும், மரங்களின் சலசலப்பும், காற்றின் சத்தமும், மழையின் சலசலப்பும், இடி உருளும், அலைகளின் இரைச்சலும் ...
இயற்கையின் இந்த ஒலி நிகழ்வுகள் அனைத்தையும் இசையால் சித்தரிக்க முடியும், மேலும் கேட்பவர்களான நாம் கற்பனை செய்யலாம். இசை “இயற்கையின் ஒலியை எவ்வாறு சித்தரிக்கிறது”?
பிரகாசமான மற்றும் அற்புதமான இசை படங்களில் ஒன்றை பீத்தோவன் உருவாக்கியுள்ளார். அவரது சிம்பொனியின் நான்காவது இயக்கத்தில் (“ஆயர்”), இசையமைப்பாளர் கோடைகால இடியுடன் கூடிய ஒரு படத்தை ஒலிகளுடன் “வரைந்தார்”. (இந்த பகுதி "இடியுடன் கூடிய மழை" என்று அழைக்கப்படுகிறது). இசையில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள ஒரு தீவிரமான மழை, அடிக்கடி இடி மற்றும் காற்றின் அலறல் ஆகியவற்றின் வலிமையான சத்தங்களைக் கேட்டு, ஒரு கோடை இடியுடன் கூடிய மழையை நாங்கள் கற்பனை செய்கிறோம்.
இசையமைப்பாளர் உரையாற்றும் இசை சித்தரிப்பின் நுட்பங்கள் இரு மடங்கு. லியாடோவின் அற்புதமான படைப்பான "கிகிமோரா", "மேஜிக் லேக்", அதன் இசையை குழந்தைகள் மட்டுமல்ல, பெரியவர்களும் கவர்ந்திழுக்கிறது.
லியாடோவ் எழுதினார்: "எனக்கு ஒரு விசித்திரக் கதை, ஒரு டிராகன், ஒரு தேவதை, ஒரு கோப்ளின் கொடுங்கள், இல்லாததை எனக்குக் கொடுங்கள், அப்போதுதான் நான் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன்." இசையமைப்பாளர் தனது இசைக் கதையை நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து கடன் வாங்கிய ஒரு இலக்கிய உரையுடன் முன்வைத்தார். “கிகிமோரா வாழ்கிறார், கல் மலைகளில் ஒரு மந்திரவாதியுடன் வளர்கிறார். காலை முதல் மாலை வரை, கிகிமோரா பூனை-பேயுனால் மகிழ்கிறார், அவர் வெளிநாட்டுக் கதைகளைப் பேசுகிறார். மாலை முதல் பரந்த பகல் வரை, அவர்கள் கிகிமோராவை ஒரு படிக தொட்டிலில் ஆடுகிறார்கள். கிகிமோரா வளர்கிறது. எல்லா மக்களுக்கும் நேர்மையாக அவள் மனதில் தீமையை வைத்திருக்கிறாள். " இந்த வரிகளை நீங்கள் படிக்கும்போது, \u200b\u200bகற்பனை "கல் மலைகளில் ஒரு மந்திரவாதிக்கு அருகில்", மற்றும் ஒரு பஞ்சுபோன்ற பூனை பேயுன் மற்றும் ஒரு "படிக தொட்டிலின்" நிலவொளிகளில் ஒளிரும் ஒரு இருண்ட நிலப்பரப்பை வரையத் தொடங்குகிறது.
ஒரு மர்மமான நிலப்பரப்பை உருவாக்க லியாடோவ் இசைக்குழு திறமையாக லியாடோவ் இசைக்குழுவைப் பயன்படுத்துகிறது: காற்றின் கருவிகளின் குறைந்த பதிவு மற்றும் இரட்டைப் பாஸ்கள் கொண்ட செலோ - இரவின் இருளில் மூழ்கிய கல் மலைகளின் உருவம் மற்றும் புல்லாங்குழல்களின் வெளிப்படையான, உயர்ந்த ஒலி மற்றும் வயலின் - ஒரு "படிக தொட்டில்" மற்றும் இரவு நட்சத்திரங்களின் மின்னும் படத்திற்காக. தொலைதூர இராச்சியத்தின் அற்புதமானது ஒரு செலோ மற்றும் இரட்டை பாஸுடன் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, திம்பானியின் குழப்பமான கர்ஜனை மர்மத்தின் சூழ்நிலையை உருவாக்கி ஒரு மர்மமான நிலத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. திடீரென்று, கிகிமோராவின் குறுகிய, நச்சு, காஸ்டிக் தீம் இந்த இசையில் வெடிக்கிறது. பின்னர், அதிக வெளிப்படையான பதிவேட்டில், "படிக தொட்டில்" ஒலிப்பது போல, செலஸ்டா மற்றும் புல்லாங்குழலின் மந்திர, பரலோக ஒலிகள் தோன்றும். இசைக்குழுவின் முழு சொனாரிட்டியும் சிறப்பிக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. கல் மலைகளின் இருளில் இருந்து தொலைதூர நட்சத்திரங்களின் குளிர்ந்த மர்மமான மின்னலுடன் ஒரு வெளிப்படையான வானத்திற்கு நம்மை உயர்த்துவது போல இசை.
"மேஜிக் ஏரியின்" இசை நிலப்பரப்பு ஒரு நீர் வண்ணத்தை ஒத்திருக்கிறது. அதே ஒளி வெளிப்படையான வண்ணப்பூச்சுகள். இசை அமைதியுடனும் அமைதியுடனும் சுவாசிக்கிறது. நாடகத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட நிலப்பரப்பைப் பற்றி, லியாடோவ் கூறினார்: “ஏரியுடன் என்னுடன் இருந்தது. அத்தகைய ஒரு விஷயத்தை நான் அறிந்தேன் - நன்றாக, ஒரு எளிய, காடு ரஷ்ய ஏரி, மற்றும் அதன் தெளிவற்ற தன்மை மற்றும் ம silence னத்தில், அது குறிப்பாக அழகாக இருந்தது. எப்போதும் மாறிக்கொண்டிருக்கும் ம silence னத்திலும், அசையாத தன்மையிலும் எத்தனை உயிர்கள் மற்றும் எத்தனை வண்ணங்கள், ஒளி மற்றும் நிழல், காற்று நிகழ்ந்தன என்பதை நீங்கள் உணர வேண்டியிருந்தது! "
ஒலிக்கும் வன ம silence னமும், மறைக்கப்பட்ட ஏரியின் தெறிப்பும் இசையில் கேட்கப்படுகின்றன.
இசையமைப்பாளர் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் படைப்பு கற்பனை புஷ்கின் எழுதிய "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்" மூலம் விழித்துக்கொண்டது. அதில் ஒரு அசாதாரண அத்தியாயங்கள் உள்ளன, அவை "ஒரு விசித்திரக் கதையில் சொல்லவோ, பேனாவால் விவரிக்கவோ இல்லை!" புஷ்கினின் விசித்திரக் கதையின் அற்புதமான உலகத்தை இசையால் மட்டுமே மீண்டும் உருவாக்க முடிந்தது. இந்த அற்புதங்களை இசையமைப்பாளர் "மூன்று அற்புதங்கள்" என்ற சிம்போனிக் படத்தின் ஒலி படங்களில் விவரித்தார். கோபுரங்கள் மற்றும் தோட்டங்களைக் கொண்ட மாயாஜால நகரமான லெடெனெட்ஸை நாம் தெளிவாக கற்பனை செய்வோம், அதில் - பெல்கா, “அனைவருக்கும் முன்னால் ஒரு தங்கக் கொட்டை பறிக்கிறது,” அழகான ஸ்வான் இளவரசி மற்றும் வலிமைமிக்க ஹீரோக்கள். அமைதியான மற்றும் வன்முறையில் கவரும், பிரகாசமான நீலம் மற்றும் இருண்ட சாம்பல் - கடலின் ஒரு படத்தை நாம் உண்மையிலேயே கேட்டுப் பார்ப்பது போல.
ஆசிரியரின் வரையறைக்கு கவனம் செலுத்த வேண்டியது அவசியம் - "படம்". இது காட்சி கலைகளிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டுள்ளது - ஓவியம். கடல் புயலை சித்தரிக்கும் இசையில், அலைகளின் கர்ஜனை, காற்றின் அலறல் மற்றும் விசில் ஆகியவற்றைக் கேட்கலாம்.
இசையில் மிகவும் பிடித்த காட்சி நுட்பங்களில் ஒன்று பறவைகளின் குரல்களைப் பின்பற்றுவதாகும். நைட்டிங்கேலின் "மூவரும்", கொக்கு மற்றும் காடைகளின் "ப்ரூக்கின் காட்சி" - பீத்தோவனின் ஆயர் சிம்பொனியின் 2 ஆம் பாகத்தை நாம் கேட்கிறோம். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபராவுக்கான முன்னுரையில், பி.ஐ.சாய்கோவ்ஸ்கியின் சுழற்சி "தி சீசன்ஸ்" இலிருந்து பியானோ துண்டு "சாங் ஆஃப் தி லார்க்" இல், "பறவைகளின் கிளிக்குகள்", "தி கொக்கு" என்ற ஹார்ப்சிகார்ட் பறவைக் குரல்களைக் கேட்கலாம் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" மற்றும் பல தயாரிப்புகளில். இயற்கையின் ஒலிகளையும் குரல்களையும் பின்பற்றுவது இசையில் மிகவும் பரவலான கலை நுட்பமாகும்.
ஒலிகள் அல்ல, ஆனால் மக்கள், பறவைகள், விலங்குகளின் இயக்கங்கள் சித்தரிக்க மற்றொரு நுட்பம் உள்ளது. ஒரு பறவை, ஒரு பூனை, ஒரு வாத்து மற்றும் பிற கதாபாத்திரங்களை இசையில் வரைந்து, இசையமைப்பாளர் அவற்றின் சிறப்பியல்பு இயக்கங்கள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மிகவும் திறமையாக சித்தரித்தார், அவை ஒவ்வொன்றையும் இயக்கத்தில் தனிப்பட்ட முறையில் கற்பனை செய்யலாம்: பறக்கும் பறவை, ஊர்ந்து செல்லும் பூனை, குதிக்கும் ஓநாய். இங்கே தாளமும் டெம்போவும் வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வழிமுறையாக மாறியது.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எந்தவொரு உயிரினத்தின் இயக்கங்களும் ஒரு குறிப்பிட்ட தாளத்திலும் டெம்போவிலும் நிகழ்கின்றன, மேலும் அவை இசையில் மிகவும் துல்லியமாக பிரதிபலிக்கப்படலாம். கூடுதலாக, இயக்கங்களின் தன்மை வேறுபட்டது: மென்மையான, பறக்கும், நெகிழ், அல்லது, மாறாக, கூர்மையான, மோசமான. இசை மொழி இதற்கு உணர்திறன்.
இந்த விஷயத்தில் குறிப்பிடத்தக்கது பி.ஐ.சாய்கோவ்ஸ்கியின் "பருவங்கள்", இதில் பன்னிரண்டு நாடகங்கள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட மாதத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட இயற்கை நிகழ்வு அல்லது சிறப்பியல்பு அம்சத்தை பிரதிபலிக்கின்றன: மே - "வெள்ளை இரவுகள்", மார்ச் - "சார்க் ஆஃப் தி லார்க்", ஆகஸ்ட் - "அறுவடை", அக்டோபர் - “இலையுதிர் பாடல்”.
இசையின் ஒவ்வொரு பகுதியும் ஒரு கல்வெட்டுக்கு முன்னால் உள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக: “ஒரு நீல, தூய்மையான, மந்திர மலர் ஒரு பனிப்பொழிவு (“ ஏப்ரல் ”).
இசைக்கருவிகளின் இசையும் இசையும் இசையில் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. மக்கள், விலங்குகள், பறவைகள், இசையில் இயற்கையான நிகழ்வுகளின் இயக்கங்களை சித்தரிக்கும் பரிசு ஒவ்வொரு இசையமைப்பாளருக்கும் வழங்கப்படவில்லை. பீத்தோவன், முசோர்க்ஸ்கி, புரோகோபீவ், சாய்கோவ்ஸ்கி ஆகியோர் புலப்படும் தன்மையை கேட்கக்கூடியதாக மாற்ற முடிந்தது. அவர்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக உயிர்வாழும் தனித்துவமான தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கியுள்ளனர்.

சுற்றியுள்ள இசையைக் கேளுங்கள். அவள் எல்லாவற்றிலும் இருக்கிறாள் - இயற்கையிலேயே,

எண்ணற்ற மெல்லிசைகளுக்கு, அவள் தானே ஒலியைப் பெற்றெடுக்கிறாள்.
அவள் காற்று, அலைகளின் மடியில், இடி உருட்டல், சொட்டுகளின் ஒலித்தல்,
பச்சை ம .னத்தின் மத்தியில் பறவைகளின் இடைவிடாத ட்ரில்கள்.
மற்றும் மரங்கொத்தி சுட்டு, மற்றும் ரயில்களின் விசில், தூக்கத்தில் கேட்க முடியாதவை,
வார்த்தைகள் இல்லாமல் ஒரு பாடலுடன் மழை பெய்யும், அனைத்தும் ஒரு மகிழ்ச்சியான குறிப்பில்.
மற்றும் பனியின் நெருக்கடி, மற்றும் நெருப்பின் வெடிப்பு!
மற்றும் உலோக பாடல் மற்றும் ஒரு பார்த்த மற்றும் கோடரியின் மோதிரம்!
மற்றும் புல்வெளி கம்பிகளின் ஓம்!
... அதனால்தான் சில நேரங்களில் அது ஒரு கச்சேரி மண்டபத்தில் இருப்பதாகத் தெரிகிறது,
சூரியனைப் பற்றி, நீர் எவ்வாறு தெறிக்கிறது என்பதைப் பற்றி அவர்கள் எங்களிடம் சொன்னார்கள்,
காற்று பசுமையாக சலசலக்கும் போது, \u200b\u200bதளிர்கள் வேகமாய், சத்தமிடுகின்றன ...
எம். இவன்சன்

என்னென்ன ஒலிகளின் பெருங்கடல் நம்மைச் சூழ்ந்துள்ளது! பறவைகள் பாடுவதும், மரங்களின் சலசலப்பும், காற்றின் சத்தமும், மழையின் சலசலப்பும், இடி உருளும், அலைகளின் இரைச்சலும் ...
இயற்கையின் இந்த ஒலி நிகழ்வுகள் அனைத்தையும் இசை பிரதிநிதித்துவப்படுத்த முடியும், மேலும் கேட்பவர்களான நாங்கள் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறோம்.
கலாச்சார வரலாற்றில், இயற்கையானது பெரும்பாலும் ஒரு மனநிலையையோ அல்லது இன்னொரு மனநிலையையோ பாராட்டுதல், பிரதிபலிப்பு, விளக்கங்கள், படங்கள், உத்வேகத்தின் சக்திவாய்ந்த ஆதாரமாக உள்ளது. மிக பெரும்பாலும், ஒரு நபர் தனது இயல்பு உணர்வை, அதை நோக்கிய அணுகுமுறையை கலையில் வெளிப்படுத்த முயன்றார்.
இசையின் உலகம் மற்றும் இயற்கையின் உலகம். ஒரு நபருக்கு எத்தனை சங்கங்கள், எண்ணங்கள், உணர்ச்சிகள் உள்ளன. பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் டைரிகளிலும் கடிதங்களிலும், இயற்கையைப் பற்றிய அவரது உற்சாகமான அணுகுமுறையின் பல எடுத்துக்காட்டுகளை நீங்கள் காணலாம். இசையைப் போலவே, சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதியது, இது "வேறு எந்தத் துறையிலும் அணுக முடியாத அழகின் கூறுகளை நமக்கு வெளிப்படுத்துகிறது, அதன் சிந்தனை தற்காலிகமானது அல்ல, ஆனால் எப்போதும் நம்மை வாழ்க்கையுடன் சரிசெய்கிறது", இயற்கையானது இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியின் ஆதாரமாக மட்டுமல்ல மற்றும் அழகியல் இன்பம், ஆனால், இது "வாழ்க்கைக்கான காமத்தை" கொடுக்கும் திறன் கொண்டது. சாய்கோவ்ஸ்கி தனது நாட்குறிப்பில் "ஒவ்வொரு இலையிலும் பூவிலும் எதையாவது அழகாகவும், அமைதியாகவும், அமைதியாகவும், வாழ்க்கைக்கு தாகத்தைத் தருவதாகவும் பார்க்கவும் புரிந்துகொள்ளவும்" தனது திறனைப் பற்றி எழுதினார்.

கிளாட் டெபஸ்ஸி எழுதினார், "இசை என்பது துல்லியமாக இயற்கையோடு மிக நெருக்கமான கலை ... இரவு மற்றும் பகல், பூமி மற்றும் வானம் போன்ற அனைத்து கவிதைகளையும் கைப்பற்றி, அவர்களின் வளிமண்டலத்தை மீண்டும் உருவாக்கி, அவற்றின் அபரிமிதமான துடிப்பை தாளமாக வெளிப்படுத்தும் நன்மை இசைக்கலைஞர்களுக்கு மட்டுமே உள்ளது.
ஒருபுறம், இயற்கையைப் பற்றிய இசையின் அடிப்படையை உருவாக்கும் இசையமைப்பாளரின் உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், மனநிலைகள் ஆகியவற்றின் மூலமாக இயற்கையானது செயல்படுகிறது. இசையின் சாராம்சத்தை வெளிப்படுத்தும் சாத்தியக்கூறுகள் வெளிப்படுவது இங்குதான். மறுபுறம், இயற்கையானது அதன் குறிப்பிட்ட வெளிப்பாடுகளை (பறவைகளின் பாடல், கடலின் சத்தம், காடு, இடி) காண்பிக்கும் வகையில், சித்தரிப்புக்கான ஒரு பொருளாக இசையில் தோன்றலாம். பெரும்பாலும், இயற்கையைப் பற்றிய இசை இரண்டின் ஒன்றோடொன்று இணைந்ததாகும்.

"மியூசிகல் லேண்ட்ஸ்கேப்" வளர்ச்சியின் நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. அதன் வேர்கள் மறுமலர்ச்சிக்குச் செல்கின்றன, அதாவது 16 ஆம் நூற்றாண்டில் - பிரெஞ்சு பாலிஃபோனிக் பாடலின் உச்சம் மற்றும் கிளெமென்ட் ஜீனெக்வின் படைப்பு நடவடிக்கைகளின் காலம். அவரது படைப்பில் தான் மதச்சார்பற்ற பாலிஃபோனிக் பாடல்களின் மாதிரிகள் முதலில் தோன்றின, அவை குழல் "நிரல்" படங்கள், பிரகாசமான காட்சி பண்புகளை வலுவான உணர்ச்சிகளின் வெளிப்பாட்டுடன் இணைத்தன. ஜெனெக்வின் சிறப்பியல்பு பாடல்களில் ஒன்று "பேர்ட்சாங்". இந்த வேலையில், ஒரு ஸ்டார்லிங், கொக்கு, ஓரியோல், குல், ஆந்தை ஆகியவற்றின் பாடுதலின் சாயலை ஒருவர் கேட்கலாம் ... பாடலில் பறவை பாடலின் சிறப்பியல்பு ஒலிகளை மீண்டும் உருவாக்கி, ஜானெக்வின் பறவைகளை மனித அபிலாஷைகளையும் பலவீனங்களையும் கொண்டுள்ளது.

ஜெனேகன். "பேர்ட்சாங்".

க்ரீக்கின் பாடல் நாடகங்களில் இயற்கையின் படங்கள் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. அவற்றில், க்ரிக் இயற்கையின் மழுப்பலான மனநிலையை வெளிப்படுத்த முயன்றார். பாடல் நாடகங்களில் உள்ள நிரல், முதலில், ஒரு படம்-மனநிலை.

க்ரிக். "வன உலகம்"

இயற்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நிரல் இசையின் அதிக எண்ணிக்கையிலான படைப்புகள் இயற்கையும் இசையும் நெருங்கிய தொடர்புடையவை என்பதை உறுதிப்படுத்துகின்றன. இயற்கையானது பெரும்பாலும் இசையமைப்பாளரின் படைப்பாற்றலுக்கான தூண்டுதலாகவும், கருத்துகளின் கருவூலமாகவும், சில உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், இசையின் அடிப்படையை உருவாக்கும் மனநிலைகள் மற்றும் அதன் குறிப்பிட்ட ஒலிகளுடன் தொடர்புடைய சாயலுக்கான ஒரு பொருளாகவும் செயல்படுகிறது. ஓவியம் போல, கவிதை, இலக்கியம், இசை இயற்கை உலகை அதன் மொழியால் வெளிப்படுத்தியது மற்றும் கவிதை செய்தது

பீத்தோவன். "ஆயர் சிம்பொனி" இலிருந்து துண்டு

பீத்தோவன் வியன்னாவின் புறநகரில் அமைதியான கிராமங்களில் கோடைகாலத்தை கழிக்க விரும்பினார், காடுகள் மற்றும் புல்வெளிகளில் விடியற்காலை முதல் விடியல் வரை, மழை மற்றும் வெயிலில் அலைந்து திரிந்தார், இயற்கையுடனான இந்த தகவல்தொடர்புகளில், அவரது படைப்புகளின் கருத்துக்கள் எழுந்தன. "ஓக் காடுகள், மரங்கள், பாறைகள் நிறைந்த மலைகள் ஒரு நபரின் எண்ணங்களுக்கும் அனுபவங்களுக்கும் பதிலளிப்பதால், என்னைப் போலவே எந்தவொரு நபரும் கிராமப்புற வாழ்க்கையை நேசிக்க முடியாது." ஆயர், இசையமைப்பாளரின் கூற்றுப்படி, இயற்கை உலகத்துடனும் கிராமப்புற வாழ்க்கையுடனான தொடர்பிலிருந்து எழும் உணர்வுகளை சித்தரிக்கிறது, பீத்தோவனின் மிகவும் காதல் படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறிவிட்டது. பல காதல் கலைஞர்கள் அவளை அவர்களின் உத்வேகத்தின் ஆதாரமாக பார்த்ததில் ஆச்சரியமில்லை.

பீத்தோவன். "ஆயர் சிம்பொனி" பகுதி 1.

ரெஸ்பிஜி. "பறவைகள்"

இரவுநேரமானது ரொமாண்டிஸத்தின் உண்மையான அடையாளமாக மாறியுள்ளது. கிளாசிக்கல் கருத்தில், இரவு என்பது தீமையின் உருவமாகும், கிளாசிக்கல் படைப்புகள் இருளின் மீது ஒளியின் வெற்றிகரமான வெற்றியுடன் முடிந்தது. ரொமான்டிக்ஸ், மறுபுறம், இரவை விரும்பியது - ஆன்மா அதன் உண்மையான அம்சங்களை வெளிப்படுத்தும் நேரம், நீங்கள் கனவு காணவும், எல்லாவற்றையும் பற்றி சிந்திக்கவும் முடியும், அமைதியான தன்மையைப் பற்றி சிந்தித்துப் பாருங்கள், பகல் சலசலப்பால் சுமையாக இருக்காது.

மோர்பிட் எல்வின் ஓவன் - ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கு இரவு.

ஸ்வெட்லானா லுக்கியானென்கோ
ஆலோசனை "இசையில் இயற்கை, இயற்கையில் இசை"

ஆலோசனை "இசையில் இயற்கை, இயற்கையில் இசை"

இசை என்றால் என்ன? இசை ஒரு கலை வடிவம். சிறப்பாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட ஒலிகள் இசையில் மனநிலையையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழியாகும். இசையின் முக்கிய கூறுகள் மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகள்: மெல்லிசை, தாளம், மீட்டர், டெம்போ, டைனமிக்ஸ், டிம்பர், இணக்கம், கருவி மற்றும் பிற.

இசை என்பது ஒரு குழந்தையில் கலைச் சுவையைத் தூண்டுவதற்கான மிகச் சிறந்த வழிமுறையாகும், இது மனநிலையை பாதிக்கும், மனநல மருத்துவத்தில் சிறப்பு இசை சிகிச்சை கூட உள்ளது. இசையின் உதவியுடன், நீங்கள் மனித ஆரோக்கியத்தை கூட பாதிக்கலாம்: ஒரு நபர் வேகமான இசையைக் கேட்கும்போது, \u200b\u200bஅவரது துடிப்பு விரைவாகிறது, அவரது இரத்த அழுத்தம் உயர்கிறது, அவர் வேகமாக நகரவும் சிந்திக்கவும் தொடங்குகிறார்.

இசை பொதுவாக வகைகளாகவும் வகைகளாகவும் பிரிக்கப்படுகிறது. ஒவ்வொன்றின் குறிப்பிட்ட இசை பண்புகள் காரணமாக ஒவ்வொரு வகை மற்றும் வகையின் இசை படைப்புகள் பொதுவாக ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுத்துவது எளிது

இயற்கை என்றால் என்ன? ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் அற்புதமான கேள்வி. தொடக்க தரங்களில் பள்ளியில், ஒரு முறை இதுபோன்ற ஒரு விஷயத்தை - இயற்கை வரலாறு படித்தோம். இயற்கை என்பது ஒரு உயிரினமாகும், அது பிறந்து, உருவாகிறது, உருவாக்குகிறது, பின்னர் இறந்துவிடுகிறது, மேலும் அது மில்லியன் கணக்கான ஆண்டுகளில் உருவாக்கியது மற்ற நிலைமைகளில் மேலும் செழித்து வளர்கிறது அல்லது அதனுடன் இறந்துவிடுகிறது.

இயற்கையே நாம் வாழும் வெளி உலகம்; இந்த உலகம் மில்லியன் கணக்கான ஆண்டுகளில் மாறாத சட்டங்களுக்குக் கீழ்ப்படிகிறது. இயற்கை முதன்மையானது, அதை மனிதனால் உருவாக்க முடியாது, அதை நாம் ஒரு பொருட்டாக எடுத்துக் கொள்ள வேண்டும்.

ஒரு குறுகிய அர்த்தத்தில், இயற்கை என்ற சொல்லின் அர்த்தம் எதையாவது - உணர்வுகளின் தன்மை, எடுத்துக்காட்டாக.

இயற்கையின் ஒலிகள் பல இசைப் படைப்புகளை உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாக விளங்கியுள்ளன. இயற்கையில் இசையில் சக்தி வாய்ந்ததாக தெரிகிறது.

பண்டைய மக்களுக்கு ஏற்கனவே இசை இருந்தது. ஆதி மக்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகின் ஒலிகளைப் படிக்க முயன்றனர், அவர்கள் செல்லவும், ஆபத்தைப் பற்றி அறியவும், வேட்டையாடவும் உதவினார்கள். பொருள்கள் மற்றும் இயற்கை நிகழ்வுகளை அவதானித்த அவர்கள், முதல் இசைக் கருவிகளை உருவாக்கினர் - டிரம், வீணை, புல்லாங்குழல்.

இசைக்கலைஞர்கள் எப்போதும் இயற்கையிலிருந்து கற்றுக்கொண்டவர்கள். தேவாலய விடுமுறை நாட்களில் கேட்கப்படும் மணியின் ஒலிகள் கூட, ஒரு மணி மலரின் தோற்றத்தில் மணி உருவாக்கப்பட்டது என்பதன் காரணமாக ஒலிக்கிறது.

சிறந்த இசைக்கலைஞர்களும் இயற்கையிலிருந்து கற்றுக்கொண்டனர்: சாய்கோவ்ஸ்கி இயற்கையைப் பற்றியும், "தி சீசன்ஸ்" சுழற்சியைப் பற்றியும் குழந்தைகளின் பாடல்களை எழுதியபோது காட்டை விட்டு வெளியேறவில்லை. இசையின் துண்டின் மனநிலையையும் நோக்கங்களையும் காடு அவரிடம் சொன்னது.

இயற்கையைப் பற்றிய இசைப் படைப்புகளின் பட்டியல் பெரியது மற்றும் மாறுபட்டது. வசந்த கருப்பொருளில் சில படைப்புகள் இங்கே:

I. ஹெய்டன். பருவங்கள், பகுதி 1

எஃப். ஷுபர்ட். வசந்த கனவு

ஜே. பிசெட். ஆயர்

ஜி.ஸ்விரிடோவ். வசந்த கான்டாட்டா

ஏ. விவால்டி "பருவங்கள்" சுழற்சியில் இருந்து "வசந்தம்"

டபிள்யூ. ஏ. மொஸார்ட் "தி கம்மிங் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" (பாடல்)

ஆர். ஷுமன் "ஸ்பிரிங்" சிம்பொனி

ஈ. க்ரிக் "ஸ்பிரிங்" (பியானோ துண்டு)

என். ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் "ஸ்னோ மெய்டன்" (வசந்த கதை)

பி.ஐ.சாய்கோவ்ஸ்கி "அது வசந்த காலத்தின் துவக்கத்தில் இருந்தது"

எஸ். வி. ராச்மானினோவ் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்"

I. O. துனெவ்ஸ்கி "ஸ்ட்ரீம்ஸ் முணுமுணுப்பு"

ஆஸ்டர் பியாசொல்லா. "ஸ்பிரிங்" ("பியூனஸ் அயர்ஸில் பருவங்கள்" இலிருந்து)

I. ஸ்ட்ராஸ். வசந்தம் (Frhling)

I. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி "வசந்தத்தின் சடங்கு"

ஜி. ஸ்விரிடோவ் "வசந்தமும் மந்திரவாதியும்"

டி. கபலேவ்ஸ்கி. சிம்போனிக் கவிதை "வசந்தம்".

எஸ். வி. ராச்மானினோவ். "ஸ்பிரிங்" - பாரிடோன், கோரஸ் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான கான்டாட்டா.

எனவே நீங்கள் நீண்ட நேரம் செல்லலாம்.

இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் இயற்கையின் உருவங்களை வெவ்வேறு வழிகளில் உணர்ந்து பிரதிபலித்தனர் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்:

b) இயற்கையின் பாந்தீஸ்டிக் கருத்து - என். ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ஜி. மஹ்லர்;

c) மனிதனின் உள் உலகின் பிரதிபலிப்பாக இயற்கையைப் பற்றிய காதல் கருத்து;

பி.ஐ.சாய்கோவ்ஸ்கியின் "தி சீசன்ஸ்" சுழற்சியில் இருந்து "வசந்த" நாடகங்களைக் கவனியுங்கள்.

சாய்கோவ்ஸ்கியின் தி ஃபோர் சீசன்ஸ் என்பது இசையமைப்பாளரின் ஒரு வகையான இசை நாட்குறிப்பாகும், இது அவரது வாழ்க்கையின் அத்தியாயங்கள், கூட்டங்கள் மற்றும் இயற்கையின் படங்கள் அவரது இதயத்திற்கு மிகவும் பிடித்தது. பியானோவிற்கான 12 சிறப்பியல்பு ஓவியங்களைக் கொண்ட இந்த சுழற்சியை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நகர நிலப்பரப்பின் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய எஸ்டேட் வாழ்க்கையின் கலைக்களஞ்சியம் என்று அழைக்கலாம். அவரது படங்கள் சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் முடிவற்ற ரஷ்ய விரிவாக்கங்கள், மற்றும் கிராம வாழ்க்கை, மற்றும் பீட்டர்ஸ்பர்க் நகர நிலப்பரப்புகளின் படங்கள் மற்றும் அக்கால ரஷ்ய மக்களின் உள்நாட்டு இசை வாழ்க்கையின் காட்சிகளை சித்தரிக்கின்றன.

P. I. TCHAIKOVSKY எழுதிய "சீசன்ஸ்"

இசையமைப்பாளர் பியோட்ர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கி தனது பன்னிரண்டு மாதங்களுக்கு பியானோ மினியேச்சர்களின் வகையைத் தேர்ந்தெடுத்தார். ஆனால் பியானோ மட்டுமே இயற்கையின் வண்ணங்களை ஒரு பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவை விட மோசமாக வெளிப்படுத்த முடியாது. இங்கே ஒரு லார்க்கின் வசந்த மகிழ்ச்சி, மற்றும் ஒரு பனிப்பொழிவின் மகிழ்ச்சியான விழிப்புணர்வு, மற்றும் வெள்ளை இரவுகளின் கனவான காதல், மற்றும் நதி அலைகளில் படகோட்டியின் பாடல், மற்றும் விவசாயிகளின் களப்பணி, மற்றும் வேட்டை வேட்டை, மற்றும் இயற்கையின் ஆபத்தான சோகமான இலையுதிர் காலம் மறைதல்.

12 நாடகங்கள் - சாய்கோவ்ஸ்கியின் ரஷ்ய வாழ்க்கையிலிருந்து 12 படங்கள் வெளியிடும் போது ரஷ்ய கவிஞர்களின் வசனங்களிலிருந்து எழுத்துக்களைப் பெற்றன:

"ஃபயர்ஸைடு மூலம்". ஜனவரி:

"மற்றும் ஆனந்தத்தின் அமைதியான மூலையில்

இரவை அந்தி உடுத்தி.

நெருப்பிடம் ஒளி வெளியேறுகிறது,

மற்றும் மெழுகுவர்த்தி எரிந்தது. "

ஏ.எஸ். புஷ்கின்

"மஸ்லெனிட்சா". பிப்ரவரி:

"ஷ்ரோவெடைட் விரைவில் வருகிறது

ஒரு பரந்த விருந்து கொதிக்கும். "

பி. ஏ. வியாசெம்ஸ்கி.

"சார்க் ஆஃப் தி லார்க்". மார்ச்:

"வயல் பூக்களால் சிதறுகிறது,

ஒளி அலைகள் வானத்தில் கொட்டுகின்றன.

வசந்தத்தின் லார்க்ஸ் பாடுவது

நீல படுகுழிகள் நிரம்பியுள்ளன "

ஏ. என். மைக்கோவ்

"ஸ்னோ டிராப்". ஏப்ரல்:

"ப்ளூ க்ளீன்

பனிப்பொழிவு: மலர்,

அதற்கு அடுத்தது தெளிவாக உள்ளது

கடைசி பனிப்பந்து.

கடைசியாக கண்ணீர்

கடந்தகால வருத்தத்தைப் பற்றி

மற்றும் முதல் கனவுகள்

இல்லையெனில் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி. "

ஏ. என். மைக்கோவ்

"வெள்ளை இரவுகள்". மே:

"என்ன ஒரு இரவு! என்ன பேரின்பம்!

நன்றி, அன்பே நள்ளிரவு நிலம்!

பனி இராச்சியத்திலிருந்து, பனிப்புயல் மற்றும் பனி இராச்சியத்திலிருந்து

உங்கள் மே பறக்கிறது எவ்வளவு புதியது மற்றும் சுத்தமானது! "

"பார்கரோல்". ஜூன்:

"கரைக்கு செல்வோம், அலைகள் உள்ளன

அவர்கள் எங்கள் கால்களை முத்தமிடுவார்கள்

ஒரு மர்மமான சோகத்துடன் நட்சத்திரங்கள்

எங்களுக்கு மேலே பிரகாசிக்கும் "

ஏ. என். பிளேஷ்சீவ்

"மோவர் பாடல்". ஜூலை:

"எழுந்திரு, தோள்பட்டை உங்கள் கையை ஆடு!

நீங்கள் முகத்தில் வாசனை, நண்பகல் முதல் காற்று! "

ஏ. வி. கோல்ட்ஸோவ்

"அறுவடை". ஆகஸ்ட்:

"குடும்பங்கள் உள்ளவர்கள்

அறுவடை செய்யத் தொடங்கியது

ரூட் மோவ்

உயர் கம்பு!

அடிக்கடி குவியல்கள்

உறைகள் மடிந்திருக்கும்.

இரவு முழுவதும் வேகன்களிலிருந்து

இசை மறைக்கும். "

ஏ. வி. கோல்ட்ஸோவ்

"வேட்டை". செப்டம்பர்:

"இது நேரம், நேரம்! கொம்புகள் வீசுகின்றன:

வேட்டை கியரில் ஹவுண்ட்ஸ்

வெளிச்சம் ஏற்கனவே குதிரைகளில் அமர்ந்திருப்பதை விட;

கிரேஹவுண்ட்ஸ் பொதிகளில் குதிக்கிறது. "

ஏ.எஸ். புஷ்கின்

"இலையுதிர் பாடல்". அக்டோபர்:

இலையுதிர் காலத்தில், எங்கள் முழு ஏழை தோட்டமும் நொறுங்கிக்கொண்டிருக்கிறது,

மஞ்சள் இலைகள் காற்றில் பறக்கின்றன. "

ஏ. கே. டால்ஸ்டாய்

"முதல் மூன்று இடங்களில்." நவம்பர்:

"சாலையை நீண்ட நேரம் பார்க்க வேண்டாம்

மேலும் முக்கூட்டைப் பின்தொடர அவசரப்பட வேண்டாம்

என் இதயத்தில் கவலை

எப்போதும் என்றென்றும் அணைக்கவும். "

என். ஏ. நெக்ராசோவ்

"கிறிஸ்மஸ்டைட்". டிசம்பர்:

ஒருமுறை எபிபானி மாலை

சிறுமிகள் ஆச்சரியப்பட்டார்கள்

வாயிலுக்கு பின்னால் ஸ்லிப்பர்

அவர்களுடைய கால்களைக் கழற்றி, எறிந்தார்கள். "

வி. ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி

"சார்க் ஆஃப் தி லார்க்". மார்ச்.

(ஆடியோ மற்றும் வீடியோ பயன்பாடு)

லார்க் என்பது ஒரு வயல் பறவை, இது ரஷ்யாவில் வசந்த பாடல் பறவையாக போற்றப்படுகிறது. அவரது பாடல் பாரம்பரியமாக வசந்தத்தின் வருகையுடன் தொடர்புடையது, எல்லா இயற்கையின் செயலற்ற தன்மையிலிருந்து விழிப்புணர்வு, ஒரு புதிய வாழ்க்கையின் ஆரம்பம். ரஷ்ய வசந்த நிலப்பரப்பின் படம் மிகவும் எளிமையான ஆனால் வெளிப்படையான வழிமுறைகளுடன் வரையப்பட்டுள்ளது. எல்லா இசையும் இரண்டு கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது: ஒரு மெல்லிய நாண் இசைக்கருவிகள் மற்றும் இரண்டாவது, அதற்கு ஒத்த, ஆனால் பெரிய புறப்பாடு மற்றும் பரந்த சுவாசத்துடன் ஒரு மெல்லிசை பாடல் மெல்லிசை. இந்த இரண்டு கருப்பொருள்களின் கரிம இடைவெளியில் மற்றும் மனநிலைகளின் வெவ்வேறு நிழல்கள் - கனவு-சோகம் மற்றும் ஒளி - முழு நாடகத்தின் வெற்றிகரமான வசீகரம். இரண்டு கருப்பொருள்களும் ஒரு லார்க்கின் வசந்த பாடலின் ட்ரில்களை நினைவூட்டும் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளன. முதல் தீம் மிகவும் விரிவான இரண்டாவது கருப்பொருளுக்கு ஒரு வகையான ஃப்ரேமிங்கை உருவாக்குகிறது. நாடகம் ஒரு லார்க்கின் இறக்கும் ட்ரில்களுடன் முடிவடைகிறது.

ஏப்ரல். "ஸ்னோ டிராப்"

(ஆடியோ மற்றும் வீடியோ பயன்பாடு)

"கார்னிவல் ஆஃப் அனிமல்ஸ்" சி. செயிண்ட்-செயிண்ட்

காமில் செயிண்ட்-சென்ஸ் இயற்கையைப் பற்றிய இசை படைப்புகளில், செயிண்ட்-சென்ஸின் ஒரு அறைக் குழுவிற்கான “சிறந்த விலங்கியல் கற்பனை” தனித்து நிற்கிறது.

சுழற்சியில் 13 பாகங்கள் உள்ளன, வெவ்வேறு விலங்குகளை விவரிக்கின்றன, மற்றும் இறுதி பகுதி, அனைத்து எண்களையும் ஒரே துண்டுகளாக இணைக்கிறது. இசையமைப்பாளர் விலங்குகளிடையே செதில்களை விடாமுயற்சியுடன் விளையாடும் புதிய பியானோ கலைஞர்களை உள்ளடக்கியது வேடிக்கையானது.

எண் 1, "அறிமுகம் மற்றும் லயன்ஸ் ராயல் மார்ச்" இரண்டு பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது. முதலாவது உடனடியாக ஒரு காமிக் மனநிலையுடன் சரிசெய்கிறது, இரண்டாவது பிரிவில் மிகவும் அற்பமான அணிவகுப்பு திருப்பங்கள், தாள மற்றும் மெல்லிசை உள்ளது

எண் 2, "கோழிகள் மற்றும் சேவல்கள்", ஓனோமடோபாயியாவை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது 17 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகளால் இன்னும் விரும்பப்படுகிறது. செயிண்ட்-சென்ஸ் ஒரு பியானோவையும் (ஒரு வலது கையால் பியானோ வாசிப்பார்) மற்றும் இரண்டு வயலின்களையும் கொண்டுள்ளது, அவை பின்னர் வயோலா மற்றும் கிளாரினெட்டால் இணைக்கப்படுகின்றன.

எண் 3 அறிமுகப்படுத்துகிறது "குலான்ஸ் - வேகமான விலங்குகள்

எண் 4, "ஆமைகள்", முந்தையதை விட மாறாக

எண் 5, யானை, இதே போன்ற பகடி நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறது. இங்கே பியானோ இரட்டை பாஸ் தனிப்பாடலுடன் செல்கிறது: ஆர்கெஸ்ட்ராவின் மிகக் குறைந்த கருவி, கனமான மற்றும் செயலற்றது.

"யானை" (ஆடியோ மற்றும் வீடியோ பயன்பாடு)

எண் 6, "கங்காரு" இல், கவர்ச்சியான ஆஸ்திரேலிய விலங்குகளின் தாவல்கள் ஸ்டாகோடோ வளையங்களில் வழங்கப்படுகின்றன.

எண் 7, "அக்வாரியம்", அமைதியான நீருக்கடியில் உலகத்தை வரைகிறது. மாறுபட்ட பத்திகளை சீராக ஓடுகிறது.

எண் 8, “நீண்ட காதுகளுடன் கூடிய கேரக்டர்,” இப்போது, \u200b\u200bஇரண்டு பியானோக்களுக்கு பதிலாக, இரண்டு வயலின் ஒலி, மற்றும் ஒரு இலவச டெம்போவில் பெரிய இடைவெளியில் அவற்றின் தாவல்கள் கழுதையின் அழுகையைப் பின்பற்றுகின்றன.

எண் 9, "தி கொக்கு இன் தி டீப் ஆஃப் வூட்ஸ்" மீண்டும் ஓனோமடோபாயியாவை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஆனால் முற்றிலும் மாறுபட்ட அலங்காரம்.

எண் 10 இல், "தி பேர்ட்ஹவுஸ்", மற்றொரு மர கருவி, ஒரு புல்லாங்குழல், சரங்களுடன் ஒரு கலைநயமிக்க இசை நிகழ்ச்சியை நடத்துவது போல் நிகழ்த்துகிறது. அவரது அழகான ட்விட்டர் இரண்டு பியானோக்களின் சோனரஸ் ட்ரில்களுடன் இணைகிறது.

எண் 11, "தி பியானிஸ்டுகள்",

எண் 12, புதைபடிவங்கள், மற்றொரு இசை பகடி

எண் 13, இந்த காமிக் தொகுப்பில் உள்ள ஒரே தீவிர எண்ணான ஸ்வான் ஒரு ஒளிரும் இலட்சியத்தை சித்தரிக்கிறது. இசையமைப்பாளரின் பாணியின் மிகவும் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் செலோவின் அதிசயமான அழகான மெல்லிசை மெலடியில் குவிந்துள்ளன, இது இரண்டு பியானோக்களின் மென்மையான வேகமான துணையுடன் ஆதரிக்கப்படுகிறது.

எண் 14, திறக்கப்படாத இறுதி, அனைத்து கருவிகளையும் பயன்படுத்துகிறது, இன்னும் அமைதியாக இருக்கும் பிக்கோலோ புல்லாங்குழல் மற்றும் முந்தைய எண்களின் சில கருப்பொருள்கள், இது மாறுபட்ட படங்களின் மோட்லி மாற்றத்திற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட முழுமையை அளிக்கிறது. ஃபிரேம் என்பது அறிமுகத்தின் தொடக்க தீம், இது இறுதி திறக்கிறது. மற்றொரு விறுவிறுப்பான கான்கன் ஒரு பல்லவி போல் தெரிகிறது, மற்றும் அதன் மறுபடியும் மறுபடியும், பழக்கமான கதாபாத்திரங்கள் திரும்புகின்றன: குலன்கள் விரைந்து செல்கின்றன, கோழிகள் கக்கி, கங்காருஸ் ஜம்ப், கழுதை அலறுகிறது.

"ஸ்வான்" (ஆடியோ மற்றும் வீடியோ பயன்பாடு)

நூறு ஆண்டுகளாக, "தி ஸ்வான்" செயிண்ட்-சேன்ஸின் மிகவும் பிரபலமான நாடகமாக இருந்து வருகிறது. தற்போதுள்ள அனைத்து கருவிகளுக்கும், "தி ஸ்வான் - அபோவர் தி வாட்டர்", "ஏரி ஆஃப் ட்ரீம்ஸ்" மற்றும் "அன்னை கப்ரினி, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் செயிண்ட்" ஆகியோருக்கான குரல் ஏற்பாடுகள் அவரது டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்கள் செய்யப்பட்டுள்ளன. எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் சிறந்த பாலேரினாக்களில் ஒன்றான அன்னா பாவ்லோவாவுக்காக பிரபல ரஷ்ய நடன இயக்குனர் மிகைல் ஃபோகின் இசையமைத்த மிகவும் பிரபலமான பாலே எண் "தி டையிங் ஸ்வான்".

முடிவில், அனைத்து எழுத்தாளர்களும், இசையமைப்பாளர்களும், கலைஞர்களும், உண்மையான அழகை நம்பியவர்களாக, இயற்கையின் மீது மனிதனின் செல்வாக்கு அவளுக்கு அழிவுகரமானதாக இருக்கக்கூடாது என்பதை நிரூபிக்கிறார்கள், ஏனென்றால் இயற்கையுடனான ஒவ்வொரு சந்திப்பும் அழகானவர்களுடனான சந்திப்பு , மர்மத்தின் தொடுதல். ...

இயற்கையை நேசிப்பது என்பது அதை அனுபவிப்பது மட்டுமல்லாமல், அதை கவனமாக நடத்துவதும் ஆகும்.

மனிதன் இயற்கையோடு ஒன்று. அவள் இல்லாமல் அவன் இருக்க முடியாது. ஒரு நபரின் முக்கிய பணி அதன் செல்வத்தைப் பாதுகாத்தல் மற்றும் அதிகரிப்பது. இந்த நேரத்தில், இயற்கையின் கவனிப்பு மிகவும் தேவைப்படுகிறது.

இயற்கையை உள்ளடக்கியது, இசை ஒரு நபரை தனது தலைவிதியைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறது.