சுருக்கமாக ஹங்கேரிய கலாச்சாரம். ஹங்கேரி

9 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், மேற்கு சைபீரியாவில் இருந்து மாகியர் பழங்குடியினர் டானூபுக்கு குடிபெயர்ந்தனர், இதனால் ஹங்கேரி மாநிலம் உருவாகத் தொடங்கியது. நவீன ஹங்கேரிக்கு ஒவ்வொரு ஆண்டும் மில்லியன் கணக்கான சுற்றுலாப் பயணிகள் வருகை தருகிறார்கள், பல ஹங்கேரிய வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்களைக் காணவும், பிரபலமான உள்ளூர் பல்னோலாஜிக்கல் ரிசார்ட்டுகளைப் பார்வையிடவும், மேலும் "ஹங்கேரிய கடல்" நீரில் நீந்தவும், சில நேரங்களில் பாலாட்டன் ஏரி அழைக்கப்படுகிறது.

ஹங்கேரியின் புவியியல்

ஹங்கேரி மத்திய ஐரோப்பாவில் அமைந்துள்ளது, வடக்கில் அது ஸ்லோவாக்கியாவுடன், கிழக்கில் - ருமேனியா மற்றும் உக்ரைனுடன், தெற்கில் - யூகோஸ்லாவியா மற்றும் குரோஷியாவுடன், மேற்கில் - ஸ்லோவேனியா மற்றும் ஆஸ்திரியாவுடன் எல்லையாக உள்ளது. இந்த நாட்டின் மொத்த பரப்பளவு 93,030 சதுர கிலோமீட்டர், மற்றும் மாநில எல்லையின் மொத்த நீளம் 2,242 கிமீ ஆகும்.

ஹங்கேரியின் பிரதேசத்தின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதி மத்திய டானூப் சமவெளியில் அமைந்துள்ளது. இதன் பொருள் ஹங்கேரியின் பெரும்பாலான பகுதிகள் தட்டையான நிவாரணத்தைக் கொண்டுள்ளன. ஹங்கேரியின் வடக்கில் மாத்ரா மலைத்தொடர் உள்ளது. அங்குதான் சுற்றுலாப் பயணிகள் மிக உயர்ந்த ஹங்கேரிய மலையைக் காணலாம் - கேகேஸ், இதன் உயரம் 1,014 மீ.

டான்யூப் நதி ஹங்கேரியின் முழுப் பகுதியிலும் வடக்கிலிருந்து தெற்கே பாய்கிறது. ஹங்கேரியின் மற்றொரு பெரிய நதி திஸ்ஸா ஆகும்.

ஹங்கேரி அதன் ஏரிகளுக்கு பிரபலமானது, அவற்றில் நிறைய உள்ளன. அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது பாலாடன் ஏரி, அதன் பரப்பளவு 594 சதுர மீட்டர். கி.மீ., அத்துடன் வெலன்ஸ் மற்றும் ஃபெர்டே ஏரிகள்.

மூலதனம்

ஹங்கேரியின் தலைநகரம் புடாபெஸ்ட் ஆகும், இது தற்போது கிட்டத்தட்ட 1.9 மில்லியன் மக்கள்தொகையைக் கொண்டுள்ளது. புடாபெஸ்டின் வரலாறு கிமு 1 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்குகிறது. கி.மு. - பின்னர் இந்த இடத்தில் செல்ட்ஸ் குடியேற்றம் இருந்தது.

ஹங்கேரியின் அதிகாரப்பூர்வ மொழி

ஹங்கேரியில், அதிகாரப்பூர்வ மொழி ஹங்கேரிய மொழியாகும், இது மொழியியலாளர்களின் கூற்றுப்படி, யூராலிக் மொழி குடும்பத்தின் ஒரு பகுதியாக இருக்கும் உக்ரிக் குழுவிற்கு சொந்தமானது.

மதம்

ஹங்கேரியின் முக்கிய மதம் கிறிஸ்தவம். ஹங்கேரிய மக்களில் சுமார் 68% கத்தோலிக்கர்கள், 21% கால்வினிஸ்டுகள் (புராட்டஸ்டன்டிசத்தின் ஒரு பிரிவு), 6% லூதரன்கள் (புராட்டஸ்டன்டிசத்தின் ஒரு கிளை).

ஹங்கேரியின் மாநில அமைப்பு

ஹங்கேரி ஒரு நாடாளுமன்றக் குடியரசு. சட்டமியற்றும் அதிகாரம் ஒரு ஒற்றையாட்சி பாராளுமன்றத்திற்கு சொந்தமானது - தேசிய சட்டமன்றம், இதில் 386 பிரதிநிதிகள் அமர்ந்துள்ளனர். 2012 முதல், ஹங்கேரியில் ஒரு புதிய அரசியலமைப்பு நடைமுறையில் உள்ளது.

தேசிய சட்டமன்றத்தால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஜனாதிபதி, மாநிலத் தலைவர் ஆவார்.

ஹங்கேரி 19 பிராந்தியங்களையும், புடாபெஸ்டையும் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு தனி நிர்வாகப் பகுதியாகக் கருதப்படுகிறது.

காலநிலை மற்றும் வானிலை

ஹங்கேரியின் காலநிலை குளிர், பனி குளிர்காலம் மற்றும் சூடான கோடையுடன் கூடிய கண்டம் ஆகும். ஹங்கேரியின் தெற்கில், பெக்ஸ் நகருக்கு அருகில், காலநிலை மத்திய தரைக்கடல் ஆகும். சராசரி ஆண்டு வெப்பநிலை + 9.7C ஆகும். கோடையில் சராசரி வெப்பநிலை + 27C முதல் + 35C வரை, மற்றும் குளிர்காலத்தில் - 0 முதல் -15C வரை.

ஹங்கேரி ஆண்டுதோறும் சுமார் 600 மிமீ மழையைப் பெறுகிறது.

ஆறுகள் மற்றும் ஏரிகள்

டான்யூப் நதி ஹங்கேரி வழியாக 410 கி.மீ. டானூபின் முக்கிய துணை நதிகள் ரபா, டிராவா, சியோ மற்றும் ஐபெல். ஹங்கேரியின் மற்றொரு பெரிய நதி திஸ்ஸா அதன் துணை நதிகளான சமோஸ், க்ராஸ்னா, கோரோஸ், மரோஸ், ஹெர்னாட் மற்றும் சயோ.

ஹங்கேரி அதன் ஏரிகளுக்கு பிரபலமானது, அவற்றில் நிறைய உள்ளன. அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானவை பாலாடன் ஏரி, அதே போல் வெலன்ஸ் மற்றும் ஃபெர்டே ஏரிகள்.

பாலாட்டன் ஏரியின் கடற்கரையின் நீளம், ஹங்கேரியர்கள் தங்களை "ஹங்கேரிய கடல்" என்று அழைக்கிறார்கள், இது 236 கிமீ ஆகும். பாலாட்டனில் 25 வகையான மீன்கள் உள்ளன, நாரைகள், ஸ்வான்ஸ், வாத்துகள் மற்றும் காட்டு வாத்துகள் அதன் அருகில் வாழ்கின்றன. பாலாட்டன் ஏரி இப்போது ஒரு சிறந்த கடற்கரை மற்றும் balneological ரிசார்ட் ஆகும்.

மற்றொரு பிரபலமான ஹங்கேரிய ஏரியையும் நாங்கள் கவனிக்கிறோம் - ஹெவிஸ். இந்த ஏரி ஒரு பிரபலமான balneological ரிசார்ட் ஆகும்.

ஹங்கேரியின் வரலாறு

செல்டிக் பழங்குடியினர் நவீன ஹங்கேரி கிமு பிரதேசத்தில் வாழ்ந்தனர். கிமு 9 இல். ஹங்கேரி (பன்னோனியா) பண்டைய ரோமின் மாகாணமாக மாறியது. பின்னர், ஹன்ஸ், ஆஸ்ட்ரோகோத் மற்றும் லோம்பார்ட்ஸ் இங்கு வாழ்ந்தனர். 9 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், நவீன ஹங்கேரியின் பிரதேசம் மாகியர்களால் (ஹங்கேரியர்கள்) குடியேறியது.

நவீன ஹங்கேரியர்களின் தாயகம் மேற்கு சைபீரியாவில் எங்காவது இருப்பதாக பெரும்பாலான விஞ்ஞானிகள் நம்புகின்றனர். ஹங்கேரிய மொழி யூராலிக் மொழி குடும்பத்தின் ஒரு பகுதியாக இருக்கும் உக்ரிக் குழுவிற்கு சொந்தமானது என்பதன் மூலம் இந்த கோட்பாடு ஆதரிக்கப்படுகிறது. அந்த. ஹங்கேரியன் ஃபின்னிஷ் மற்றும் எஸ்டோனியன் போன்றது.

895 இல் கி.பி. மாகியர்கள் பழங்குடியினரின் கூட்டமைப்பை உருவாக்கினர், இதனால் தங்கள் சொந்த மாநிலத்தை உருவாக்கினர்.

இடைக்கால ஹங்கேரியின் உச்சம் கிங் ஸ்டீபன் தி ஹோலியின் கீழ் தொடங்கியது (சுமார் 1,000 கி.பி), அந்த நாடு கத்தோலிக்க அப்போஸ்தலிக்க இராச்சியமாக அதிகாரப்பூர்வமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. சிறிது காலத்திற்குப் பிறகு குரோஷியா, ஸ்லோவாக்கியா மற்றும் திரான்சில்வேனியா ஹங்கேரியுடன் இணைக்கப்பட்டன.

ஹங்கேரிய மன்னர் பெலா III ஆண்டு வருமானம் 23 டன் தூய வெள்ளி. ஒப்பிடுகையில், அந்த நேரத்தில் பிரெஞ்சு மன்னரின் ஆண்டு வருமானம் 17 டன் வெள்ளி.

1241-1242 இல், டாடர்-மங்கோலியர்கள் ஹங்கேரியின் பிரதேசத்தை ஆக்கிரமித்தனர், இருப்பினும், ஹங்கேரியர்களை கைப்பற்ற முடியவில்லை.

XIV நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து, ஓட்டோமான் பேரரசுக்கு எதிராக ஹங்கேரியர்கள் தொடர்ந்து இரத்தக்களரிப் போர்களை நடத்தினர். 1526 இல், மொஹாக்ஸில் தோல்விக்குப் பிறகு, ஹங்கேரிய மன்னர் துருக்கிய சுல்தானின் அடிமையானார்.

1687 ஆம் ஆண்டில், துருக்கியர்கள் ஹங்கேரியிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர், மேலும் இந்த நாடு ஆஸ்திரியாவுக்கு சொந்தமானது, அதாவது. ஹப்ஸ்பர்க்ஸ். 1867 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய பேரரசு உருவாக்கப்பட்டது, இதில் ஹங்கேரியர்கள் உண்மையில் ஆஸ்திரியர்களுடன் சம உரிமைகளைப் பெற்றனர்.

முதல் உலகப் போரின் முடிவிற்குப் பிறகு, 1918 இல், ஹங்கேரிய சோவியத் குடியரசு ஹங்கேரியில் அறிவிக்கப்பட்டது, இது ஆகஸ்ட் 1919 வரை இருந்தது.

இரண்டாம் உலகப் போரின் போது ஹங்கேரி ஜெர்மனியின் பக்கம் நின்று போரிட்டது. இரண்டாம் உலகப் போரின் முடிவில், ஹங்கேரிய மக்கள் குடியரசு அறிவிக்கப்பட்டது (இது ஆகஸ்ட் 1949 இல் நடந்தது).

1990 ஆம் ஆண்டில், ஹங்கேரியில் பல கட்சி அடிப்படையில் முதல் தேர்தல்கள் நடத்தப்பட்டன, மேலும் ஹங்கேரி குடியரசு உலகின் அரசியல் வரைபடத்தில் தோன்றியது.

கலாச்சாரம்

ஹங்கேரியர்கள் தங்கள் கலாச்சாரத்தைப் பற்றி மிகவும் பெருமைப்படுகிறார்கள், இது அண்டை நாடுகளின் கலாச்சாரங்களிலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபடுகிறது. உண்மை என்னவென்றால், ஹங்கேரியர்கள் (மாகியர்கள்) ஐரோப்பாவில் ஒரு அன்னிய மக்கள், அவர்கள் 9 ஆம் நூற்றாண்டில் மேற்கு சைபீரியாவிலிருந்து நவீன ஹங்கேரியின் பிரதேசத்திற்குச் சென்றனர்.

ஹங்கேரியர்களின் கலாச்சாரம் ஒட்டோமான் பேரரசு மற்றும் ஆஸ்திரியாவால் கணிசமாக பாதிக்கப்பட்டது. இது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது, என்பதால் ஹங்கேரி நீண்ட காலமாக இந்த பேரரசுகளின் ஒரு மாகாணமாக இருந்தது. ஆயினும்கூட, மாகியர்கள் (ஹங்கேரியர்கள்) இன்னும் ஒரு தனித்துவமான மக்களாகவே இருக்கிறார்கள்.

ஹங்கேரியில் மிகவும் பிரபலமான பாரம்பரிய நாட்டுப்புற திருவிழா ஃபர்சாங் (மஸ்லெனிட்சா) ஆகும், இது இடைக்காலத்தில் இருந்து நடத்தப்படுகிறது. ஷார்கேஸில், மஸ்லெனிட்சா குறிப்பாக அற்புதமாக கொண்டாடப்படுகிறது, ஏனெனில் இந்த பிராந்தியத்தில் "உண்மையான" ஹங்கேரியர்கள் வசிக்கிறார்கள் என்று நம்பப்படுகிறது, அதன் மூதாதையர்கள் மேற்கு சைபீரியாவிலிருந்து 9 ஆம் நூற்றாண்டில் டானூபிற்கு வந்தனர். மஸ்லெனிட்சாவின் போது, ​​தவக்காலம் தொடங்குவதற்கு முன்பு, ஹங்கேரிய இளைஞர்கள் பயங்கரமான முகமூடிகளுடன் தெருக்களில் நடந்து, நகைச்சுவையான பாடல்களைப் பாடுகிறார்கள்.

ஒவ்வொரு பிப்ரவரியிலும், புடாபெஸ்ட் பல போட்டிகள், கண்காட்சிகள் மற்றும் ஹங்கேரிய உணவு வகைகளின் சுவையுடன் மங்கலிட்சா விழாவை நடத்துகிறது. உண்மை என்னவென்றால், மங்கலிட்சா ஹங்கேரிய பன்றிகளின் பிரபலமான இனமாகும்.

ஹங்கேரிய கட்டிடக்கலை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தேசிய ஹங்கேரிய கட்டிடக்கலை பாணியை உருவாக்கிய Odon Lechner என்ற பெயருடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது.

ஹங்கேரிய கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களில், ஷாண்ட்ரோர் பெட்டோஃபி, சாண்டோர் மராயி மற்றும் பீட்டர் எஸ்டெர்ஹாசி ஆகியோர் தனிமைப்படுத்தப்பட வேண்டும். 2002 ஆம் ஆண்டில், ஹங்கேரிய சமகால எழுத்தாளர் இம்ரே கெர்டெஸ் இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசைப் பெற்றார்.

மிகவும் பிரபலமான ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளர் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் (1811-1886), அவர் வெய்மர் ஸ்கூல் ஆஃப் மியூசிக்கை நிறுவினார். மற்ற ஹங்கேரிய இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களில் பெலா பார்டோக் மற்றும் சோல்டன் கோடாயா ஆகியோர் அடங்குவர்.

ஹங்கேரிய உணவு வகைகள்

ஹங்கேரிய உணவுகள் ஹங்கேரிய கலாச்சாரத்தைப் போலவே சிறப்பு வாய்ந்தது. ஹங்கேரிய உணவுகளின் முக்கிய பொருட்கள் காய்கறிகள், இறைச்சி, மீன், புளிப்பு கிரீம், வெங்காயம் மற்றும் தரையில் சிவப்பு மிளகு. 1870 களில், பன்றி வளர்ப்பு ஹங்கேரியில் தீவிரமாக உருவாக்கத் தொடங்கியது, இப்போது பன்றி இறைச்சி ஹங்கேரிய உணவு வகைகளுக்கு பாரம்பரியமானது.

பிரபலமான கௌலாஷ் ஹங்கேரிய உணவு வகைகளை பிரபலமாக்கியது என்று யாராவது கூறலாம், ஆனால் ஹங்கேரியில் இன்னும் பல பாரம்பரிய, மிகவும் சுவையான உணவுகள் உள்ளன. ஹங்கேரியில் உள்ள சுற்றுலாப் பயணிகள் மீன் சூப் "ஹலாஸ்லே", மிளகுத்தூள் கொண்ட கோழி, உருளைக்கிழங்கு பாப்ரிகாஷ், பாதாம் கொண்ட டிரவுட், சார்க்ராட்டுடன் வறுத்த பன்றி இறைச்சி, லெகோ, உப்பு மற்றும் இனிப்பு பாலாடை, பீன் சூப் மற்றும் பலவற்றை கண்டிப்பாக முயற்சிக்க அறிவுறுத்தப்படுகிறார்கள்.

ஹங்கேரி அதன் ஒயின்களுக்கு பிரபலமானது (உதாரணமாக, "டோகாஜ்ஸ்கோ வினோ"), ஆனால் இந்த நாட்டில் நல்ல பீர் தயாரிக்கப்படுகிறது. மூலம், சமீபத்திய ஆண்டுகளில் ஹங்கேரியர்கள் சில காரணங்களால் மதுவை விட பீர் குடிக்கத் தொடங்கினர்.

ஹங்கேரி அடையாளங்கள்

ஹங்கேரி உல்லாசப் பயணங்களை விரும்பும் சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு ஒரு உண்மையான பொக்கிஷம். இந்த நாட்டில் ஏராளமான வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள் உள்ளன, அவற்றில் சுமார் 1,000 அரண்மனைகள் மற்றும் இடைக்கால கோட்டைகள் உள்ளன. எங்கள் கருத்துப்படி, ஹங்கேரியின் முதல் பத்து இடங்கள் பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்குகின்றன:

நகரங்கள் மற்றும் ஓய்வு விடுதிகள்

பல ஹங்கேரிய நகரங்கள் ரோமானிய குடியேற்றங்களின் தளத்தில் உருவாக்கப்பட்டன. இப்போது ஹங்கேரியின் மிகப் பழமையான நகரங்களாகக் கருதப்படும் பெக்ஸ் மற்றும் செக்ஸ்ஃபெஹெர்வார் இப்படித்தான் தோன்றினர்.

இந்த நேரத்தில், மிகப்பெரிய ஹங்கேரிய நகரங்கள் புடாபெஸ்ட் (1.9 மில்லியன் மக்கள்), டெப்ரெசென் (210 ஆயிரம் பேர்), மிஸ்கோல்க் (170 ஆயிரம் பேர்), செகெட் (170 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட மக்கள்), பெக்ஸ் (சுமார் 170 ஆயிரம் பேர்) மக்கள்), கியோர் (130 ஆயிரம் பேர்), நிரேகிகாசா (120 ஆயிரம் பேர்), கெஸ்கெமெட் (110 ஆயிரம் பேர்) மற்றும் செக்ஸ்ஃபெஹெர்வர் (சுமார் 110 ஆயிரம் பேர்).

ஹங்கேரி அதன் ஸ்பா ரிசார்ட்டுகளுக்கு பிரபலமானது, அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானவை ஹெவிஸ், ஹஜ்டுஸ்ஸோபோஸ்லோ, கவுண்ட் செசெனியின் குளியல், ரபா ஆற்றின் கரையில் உள்ள சர்வார் மற்றும் பாலாடன்ஃபுரெட். பொதுவாக, ஹங்கேரியில் மருத்துவ நோக்கங்களுக்காகப் பயன்படுத்தக்கூடிய சுமார் 1.3 ஆயிரம் கனிம நீரூற்றுகள் உள்ளன.

பாலாட்டன் ஏரி ஹங்கேரியில் ஒரு பிரபலமான கடற்கரை ரிசார்ட் ஆகும், இருப்பினும் இங்கு balneological (வெப்ப) ஓய்வு விடுதிகளும் உள்ளன. பாலாடன் ஏரியின் கரையில் பாலாடன்ஃபுரெட், கெஸ்டெலி மற்றும் சியோஃபோக் போன்ற பிரபலமான ரிசார்ட்டுகள் உள்ளன.

நினைவுப் பொருட்கள் / ஷாப்பிங்

• மிளகு (சிவப்பு தரையில் மிளகு);
• மது;
• பாலிங்கா (பிளம்ஸ், ஆப்ரிகாட் அல்லது செர்ரிகளில் இருந்து தயாரிக்கப்படும் பழ ஓட்கா);
• மேஜை துணி, படுக்கை, துண்டுகள், நாப்கின்கள் மற்றும் ஆடைகள் உட்பட எம்பிராய்டரி;
• பீங்கான் (மிகவும் பிரபலமான ஹங்கேரிய பீங்கான் தொழிற்சாலைகள் ஹெரென்ட் மற்றும் சோல்னே);
• குணப்படுத்தப்பட்ட இறைச்சிகள் (குறிப்பாக பன்றி இறைச்சி மாங்கலிட்சா).

நிறுவனங்களின் திறக்கும் நேரம்

கடை திறக்கும் நேரம்:
திங்கள்-வெள்ளி: 9.00 முதல் 18.00 வரை
சனி: 9.00 முதல் 13.00 வரை

பெரிய பல்பொருள் அங்காடிகள் 24 மணி நேரமும் திறந்திருக்கும், சில ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் திறந்திருக்கும்.

வங்கி திறக்கும் நேரம்:
திங்கள்-வெள்ளி: 08:00 முதல் 15:00 வரை
சனி: 08:00 முதல் 13:00 வரை

விசா

ஹங்கேரியில் நுழைய, உக்ரேனியர்கள் விசாவிற்கு விண்ணப்பிக்க வேண்டும்.

ஹங்கேரியின் நாணயம்

ஃபோரிண்ட் ஹங்கேரியின் அதிகாரப்பூர்வ நாணயம். சர்வதேச முகப்பு பதவி: HUF. ஒரு ஃபோரின்ட் 100 ஃபில்லர்களுக்கு சமம், ஆனால் ஃபில்லர் இனி பயன்படுத்தப்படாது.

ஹங்கேரியில், பின்வரும் வகைகளின் ரூபாய் நோட்டுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: 100, 200, 500, 1000, 2000, 5000, 10000 மற்றும் 20,000 ஃபோரின்ட்கள். மேலும், 1, 2, 5, 10, 20, 50, 100 ஃபோரின்ட்களில் நாணயங்கள் புழக்கத்தில் உள்ளன.

ஹங்கேரியின் செல்வாக்கு இல்லாமல் உலக இசையை கற்பனை செய்வது கடினம். இந்த நாடுதான் லிஸ்ட், கல்மான், பார்டோக் மற்றும் ஏராளமான அசல் பாடல்களின் உலக கலையை வழங்கியது.

ஹங்கேரியின் இசை கலாச்சாரம் ஜிப்சிகளின் மரபுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இன்று, ஜிப்சி குழுமங்கள் நாட்டில் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன, பல நகரங்கள் மற்றும் கிராமங்களில் விற்கப்பட்ட வீடுகளை சேகரிக்கின்றன.

ஆசிரியரின் இசை

இசையமைப்பாளர் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் நாட்டின் கல்வி இசையின் தோற்றத்தில் நின்றார். ஹங்கேரிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அவரது பாடல்களில், அந்த நேரத்தில் "ஹங்கேரிய ராப்சோடிஸ்" போன்ற ஒரு புதுமையான படைப்பை ஒருவர் தனிமைப்படுத்தலாம்.

பல டியூன்கள் பாரம்பரிய ட்யூன்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. சிலவற்றில், நீங்கள் ஹங்கேரிய நடனங்களின் ஒலியைப் பிடிக்கலாம் - சர்தாஸ் மற்றும் பலோட்டஸ்.

ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் கலைகளின் தொகுப்பின் தீவிர ஊக்குவிப்பாளராக இருந்தார், இலக்கியம் மற்றும் ஓவியத்துடன் இசையை இணைக்க முயன்றார். "தி திங்கர்" நாடகம் மைக்கேலேஞ்சலோவின் சிற்பத்தால் ஈர்க்கப்பட்டு, "தி பெட்ரோதல்" ரபேல் சாண்டியின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. தி டிவைன் காமெடியுடன் பழகிய லிஸ்ட், டான்டேவைப் படித்த பிறகு சொனாட்டாவை எழுதினார்.

20 ஆம் நூற்றாண்டில் பணியாற்றிய மற்ற அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளர்கள் பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்குகின்றனர்:

• இம்ரே கல்மான். டஜன் கணக்கான ஓபரெட்டாக்களை உருவாக்கியவர், அவற்றில் மிகவும் "ஹங்கேரிய" "மரிட்சா" என்று கருதப்படுகிறது.
• Gyorgy Ligeti ஒரு சமகால ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளர் ஆவார், அவர் அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் அபத்தத்தின் திசைகளை உருவாக்கினார். 1960 களில் எழுதப்பட்ட Requiem என்பது அவரது நிரலாக்கத் துண்டுகளில் ஒன்றாகும்.
• ஆல்பர்ட் ஷிக்லோஸ் ஒரு இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், செலிஸ்ட், பல ஓபராக்களை உருவாக்கியவர், அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது "தி மூன் ஹவுஸ்".

ஹங்கேரிய நாட்டுப்புற இசை

ஏராளமான கல்வி இசையமைப்பாளர்களுடன் நாட்டுப்புற இசை எப்போதும் ஹங்கேரியில் உள்ளது.

17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், ஹங்கேரிய நாட்டுப்புற இசை ஜிப்சி இசையுடன் தொடர்புடையது. பல கலைஞர்கள் கலப்பு ஹங்கேரிய-ஜிப்சி பாணியில் நிகழ்த்தினர். இந்த குழப்பத்தின் விளைவாக இசை இயக்கம் - verbunkosh.

ஹங்கேரிய verbunkos செயல்திறன் வெவ்வேறு தாளங்கள் இடையே ஒரு மென்மையான மாற்றம் வகைப்படுத்தப்படும், மெதுவாக இருந்து ஆற்றல்.

பல ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் வெர்பங்கோஸின் கூறுகள் காணப்படுகின்றன. உதாரணமாக, "மார்ச் ஆஃப் ரகோசி", இந்த பாணியின் மிகவும் பிரபலமான மெல்லிசை, பெர்லியோஸ் மற்றும் லிஸ்ட்டின் படைப்புகளில் காணப்படுகிறது.

verbunkos அடிப்படையில், czardash பாணி பல தசாப்தங்களாக உருவாக்கப்பட்டது. ஜிப்சி நோக்கங்களுடன் கூடுதலாக, இது நாட்டின் பல்வேறு பகுதிகளில் இருந்து கிராமிய நடனங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இருப்பினும், இந்த பாணியை அனைத்து அண்டை மாநிலங்களுக்கும் அறிமுகப்படுத்தியது ஜிப்சி குழுக்கள்.

ஹங்கேரிய ஜார்டாஸின் தனித்தன்மையானது டெம்போக்கள் மற்றும் தாளங்களின் மாறுபாடு ஆகும், மென்மையான மற்றும் மெதுவாக இருந்து விரைவானது. வல்லுநர்கள் பல வகைகளை வேறுபடுத்துகிறார்கள்: "நடுக்கம்", கலகலப்பான மற்றும் அமைதியான.

ஐரோப்பாவின் மிகப்பெரிய இசையமைப்பாளர்களில் ஜார்தாஸின் பல நோக்கங்களைக் காணலாம்: பிராம்ஸ், கல்மன், சாய்கோவ்ஸ்கி. ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் தனது பாலே ஸ்வான் ஏரியில் இந்த இசை பாணியின் கூறுகளை இயல்பாகப் பின்னிப் பிணைந்தார்.

இம்ரே கல்மான் எழுதிய ஓப்பரெட்டாக்களில் மிகவும் பிரபலமான சில்வாவுக்கும் சர்தாஷ் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. இந்த வேலைக்கான மற்றொரு பெயர் "தி க்வீன் ஆஃப் தி சர்தாஸ்". தயாரிப்பு பல திரை தழுவல்களை கடந்து இன்றும் பிரபலமாக உள்ளது.

இத்தாலிய இசைக்கலைஞர் விட்டோரியோ மான்டியால் உருவாக்கப்பட்ட ஐந்து நிமிடங்களுக்கும் குறைவான ஒரு சிறிய துண்டு - இந்த வகையில் எழுதப்பட்ட நன்கு அறியப்பட்ட பாடல்களில், "Czardash" ஐக் குறிப்பிடலாம். இன்று தீவிரமாக நிகழ்த்தப்படும் ஆசிரியரின் சில படைப்புகளில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

ஆஸ்திரிய ஜோஹன் ஸ்ட்ராஸ் பாணியிலும் கவனம் செலுத்தினார். அவரது ஆபரேட்டாவின் முக்கிய கதாபாத்திரம் "தி பேட்" தனது தேசியத்தை நிரூபிக்க பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் ஹங்கேரிய சர்தாஸைப் பாடுகிறது.

ஹங்கேரிய ஓபரா

ஐரோப்பாவில் ஓபரா இசையை வழங்கும் முன்னணி நிறுவனங்களில் ஹங்கேரி உள்ளது. முதல் ஹங்கேரிய ஓபரா இசையமைப்பாளர் ஃபெரென்க் எர்கெல் ஆவார், அவர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மரியா பாத்தோரி என்ற ஓபராவை அரங்கேற்றினார். பின்னர் தேசிய கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட பல ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் இருந்தன.

தற்கால ஹங்கேரிய ஓபரா விரைவான வளர்ச்சி மற்றும் பல அனுபவங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. சில கலைஞர்கள் கிளாசிக்கல் ஓபராவை நவீன இசை வகைகளுடன் (டெக்னோ மியூசிக் போன்றவை) இணைக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் அசாதாரண கருப்பொருள்களைக் கொண்டு வருகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, மார்டன் இல்லஸ் சில சமயங்களில் தனது படைப்புகளில் அரேபிய நோக்கங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், திபோர் கோச்சக் ஓபரா மற்றும் ராக் இசையை ஒருங்கிணைக்கிறார் (இதன் விளைவாக, எடுத்துக்காட்டாக, அன்னா கரேனினாவின் தயாரிப்பு தோன்றியது).

ஜியோர்ஜி ராங்கி மற்றும் டிபோர் போல்கர் ஆகியோர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஹங்கேரியின் முன்னணி ஓபரா இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். ஓபராக்கள் தவிர, அவர்கள் கெலேட்டி படங்களுக்கான இசைக்காகவும் அறியப்படுகிறார்கள்.

ஹங்கேரிய மற்றும் உலக இசை கலாச்சாரங்களின் ஊடுருவல் இன்றும் தொடர்கிறது. ஹங்கேரியில் பல ராக் மற்றும் மெட்டல் கலைஞர்கள் உள்ளனர். இந்த பாணிகளை பரிசோதிக்கும் முக்கிய குழுக்களில் டால்ரியாடா, ஓசியன், ஒமேகா ஆகியோர் கிழக்கு ஐரோப்பா முழுவதும் நிகழ்த்துகிறார்கள்.

இந்த தலைப்பில் ஏதேனும் கேள்விகள் இருந்தால், கட்டுரைக்கான கருத்துகளில் அவர்களிடம் கேளுங்கள். எங்கள் வலைப்பதிவின் புதுப்பிப்புகளைப் பற்றி அறிய, செய்திமடலுக்கு குழுசேரவும்.

ஹங்கேரிய இசை இந்த நாட்டின் கலாச்சாரத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். ஆண்டு முழுவதும், ஹங்கேரியில் அனைத்து வகையான கச்சேரிகளும் திருவிழாக்களும் நடைபெறுகின்றன. நிச்சயமாக, இசை நிகழ்வுகளின் முக்கிய "எபிசென்டர்" புடாபெஸ்ட் ஆகும். எல்லா ரசனைகளுக்கும் இசை நிகழ்ச்சிகளை இங்கே காணலாம். உதாரணமாக, ஒவ்வொரு கோடைகாலத்திலும் புகழ்பெற்ற சிகெட் திருவிழா ஒபுதாய் தீவில் நடத்தப்படுகிறது. ஒவ்வொரு ஆண்டும் உலகின் பல்வேறு பகுதிகளில் இருந்து 400 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட மக்கள் இதற்கு வருகிறார்கள். அவர்கள் இங்கே, தீவில் வசிக்கிறார்கள்: அவர்கள் கூடாரங்களை அமைத்து, முழு மனதுடன் வேடிக்கையாக இருக்கிறார்கள், பிரபலமான இசைக்குழுக்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் மேடைக்கு வரும் மாலைக்காக காத்திருக்கிறார்கள். வெவ்வேறு காலங்களில் திருவிழாவின் விருந்தினர்களில் டேவிட் போவி, தி ப்ராடிஜி, தி கார்டிகன்ஸ், ராம்ஸ்டீன், மோர்சீபா, பிளேஸ்போ, எச்ஐஎம், மியூஸ், சுகாபேப்ஸ், தி பெட் ஷாப் பாய்ஸ், நிக் கேவ், நடாலி இம்ப்ரூக்லியா, தி ராஸ்மஸ் போன்ற உலக நட்சத்திரங்கள் இருந்தனர். மற்றவைகள்.
பாரம்பரிய இசையை விரும்புவோர், நாட்டின் பழமையான கச்சேரி அரங்குகளில் ஒன்றான புடாபெஸ்ட் கன்சர்வேட்டரியில் இசைக்கலைஞர்களின் அற்புதமான நிகழ்ச்சிகளை அனுபவிக்க முடியும். ஓபரா ரசிகர்கள் ஹங்கேரிய மாநில ஓபரா ஹவுஸின் ஆடம்பரமான கட்டிடத்தைக் கண்டுபிடிப்பார்கள். இலகுவான ஓபரெட்டா வகையை விரும்புவோருக்கு, புடாபெஸ்ட் ஓபரெட்டா தியேட்டருக்குச் செல்லுமாறு பரிந்துரைக்கிறோம், ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட், மொஸார்ட், பியூட்டி அண்ட் தி பீஸ்ட் போன்ற உலகப் புகழ்பெற்ற இசை நாடகங்கள் இதில் அடங்கும். விருந்தோம்பும் உணவகங்கள் மற்றும் உணவகங்களில், தீக்குளிக்கும் ஜிப்சி இசையின் ஒலிகள் கேட்கப்படுகின்றன, மேலும் பிரபலமான சர்தாஷ் நடனக் குழுக்களால் நிகழ்த்தப்படுகிறது. வசந்த காலம் முதல் இலையுதிர் காலம் வரை, பல்வேறு மேடைகளிலும் மேடைகளிலும், திறந்த வெளியிலும், வண்ணமயமான அலங்காரங்களிலும் இசையைக் கேட்கலாம். ஒரு காலத்தில் பணக்கார உன்னத குடும்பங்களுக்கு சொந்தமான அரண்மனைகளில், கிளாசிக்கல் இசை மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன, பண்டைய இசைக்கருவிகள் இடைக்கால கோட்டைகளில் இசைக்கப்படுகின்றன, நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களுடன் திருவிழாக்கள் நகரங்களிலும் கிராமங்களிலும் நடத்தப்படுகின்றன ...
நிச்சயமாக, ஹங்கேரி ஐரோப்பாவில் மிகவும் இசை நாடுகளில் ஒன்றாகும், அங்கு நவீன போக்குகள் கிளாசிக் மற்றும் நாட்டுப்புற கலைகளுடன் அமைதியாக இணைந்துள்ளன.

நாட்டுப்புற இசை
ஹங்கேரி ஒரு வளமான இசை மற்றும் நடன பாரம்பரியத்தைக் கொண்டுள்ளது. இது மிகவும் மாறுபட்டது மற்றும் அண்டை நாடுகள் மற்றும் பிராந்தியங்களின் இசை கலாச்சாரத்தின் அம்சங்களை உள்ளடக்கியது - ருமேனியா, ஸ்லோவாக்கியா, வடக்கு போலந்து, மொராவியா ... 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, ஹங்கேரிய நாட்டுப்புற இசை ஜிப்சி இசைக்குழுக்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட இசையுடன் அடையாளம் காணப்பட்டது. இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் எழுந்தது மற்றும் verbunkosh என்று அழைக்கப்பட்டது. வெர்பங்கோஸ் என்பது இசை பாணியை மட்டுமல்ல, அதே பெயரின் நடனத்தையும் குறிக்கிறது, இது மெதுவாக இருந்து வேகமான டெம்போஸுக்கு படிப்படியாக மாறுவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய மாற்றம் ஒரு சிறப்பு சொற்பொருள் பொருளைக் கொண்டிருந்தது - இது தேசிய ஹங்கேரிய தன்மையைக் குறிக்கிறது (இது தேசிய நனவின் விழிப்புணர்வின் சகாப்தத்தில் தோன்றியது என்பது கவனிக்கத்தக்கது). verbunkosh முதலில் இளைஞர்களை இராணுவத்தில் சேர ஊக்குவிப்பதற்காக ஆட்சேர்ப்பின் போது நிகழ்த்தப்பட்டது. வெர்பங்கோஸ் பாணியில் பிரபலமான மெல்லிசை - ரகோசி அணிவகுப்பு என்று அழைக்கப்படுகிறது - இசையமைப்பாளர்களான ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் மற்றும் ஹெக்டர் பெர்லியோஸ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. வெர்பன்கோஸின் தோற்றம் நிச்சயமாக அறியப்படவில்லை, ஆனால் இது பண்டைய ஹங்கேரிய நடனங்களின் அம்சங்களையும், பால்கன், ஸ்லாவிக், லெவண்டைன், இத்தாலியன் மற்றும் வெனிஸ் இசையின் கூறுகளையும் உள்ளடக்கியது என்று நிறுவப்பட்டுள்ளது. காலப்போக்கில், வெர்பன்கோஷ் விவசாயிகளிடையே மட்டுமல்ல, பிரபுக்களின் பிரதிநிதிகளிடையேயும் புகழ் பெற்றது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், நாட்டுப்புற இசை பாணி பெரும்பாலும் ஓபரா தயாரிப்புகள், அறை மற்றும் பியானோ இசையில் காணப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், ஹங்கேரியின் இசை ரொமாண்டிசிசத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக வெர்பங்கோஸ் உணரப்பட்டது. அக்காலத்தின் சிறந்த வயலின் கலைஞர் பன்னா சிங்கி, இசையமைப்பாளர் அன்டல் செர்மாக் மற்றும் ஜிப்சி இசைக்குழுவின் தலைவர் ஜானோஸ் பிஹாரி ஆகியோரின் பணியே இதற்குக் காரணம். வெர்பங்கோஸ் செய்யும் நம் காலத்தின் இசைக்கலைஞர்களில், மிகவும் பிரபலமானவர்கள் லகாடோஷ் இசை வம்சத்தின் பிரதிநிதிகள் - சாண்டோர் மற்றும் ராபி லகாடோஷ்.
நீண்ட காலமாக, ஹங்கேரிய நாட்டுப்புற இசை ஜிப்சிகளின் இசையுடன் அடையாளம் காணப்பட்டுள்ளது. உண்மையில், ஹங்கேரி எப்போதும் மிகவும் வளர்ந்த ஐரோப்பிய நாடுகளில் ஒன்றாகும். இன்று ஹங்கேரியின் ஜிப்சி இசை உலகில் தகுதியான புகழைப் பெற்றுள்ளது. மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களில் ஆண்டோ ட்ரோம், ரோமானி ரோட்டா, கயி யாக், சிமியா லகோடோஷி, ஜிப்சி இசைக் குழுக்கள் பரவலாக அறியப்படுகின்றன - ஹங்கேரிய ஜிப்சிகள், ப்ராஜெக்ட் ரோமானி, கல்மான் பலோக் ஜிப்சி சிம்பலோம் மற்றும் பிற. ஜிப்சி இசை தொடர்ந்து உருவாகி வருகிறது, புதிய திசைகள் மற்றும் பாணிகள் அதில் தோன்றும், அவற்றில் ஜிப்சி ஜாஸ் மிகவும் பிரபலமானது.
ஜிப்சி இசை போலல்லாமல், ஹங்கேரியின் உண்மையான நாட்டுப்புற இசை நீண்ட காலமாக விவசாயிகளிடையே மறைக்கப்பட்டுள்ளது. பேலா பார்டோக் மற்றும் சோல்டன் கோதை போன்ற சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் பணிக்கு நன்றி, இது பொது மக்களுக்கு அறியப்பட்டது. நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளை பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலம், கோதை மற்றும் சோல்டன் ஹங்கேரிய நாட்டுப்புற இசை மிகவும் பழமையான அளவீடுகளில் ஒன்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்பதை நிறுவியது - பென்டாடோனிக் அளவு, இது முதலில் ஆசியா, அமெரிக்கா மற்றும் ஓசியானியாவின் பண்டைய மக்களிடையே தோன்றியது. பென்டாடோனிக் அளவுகோல் என்பது ஒரு ஆக்டேவுக்கு 5 ஒலிகளைக் கொண்ட ஒலி அமைப்பாகும். அதே அமைப்பு ஃபின்னோ-உக்ரிக் குழுவின் மக்களால் பயன்படுத்தப்பட்டது.
1970 களில், டான்ஸ்ஹாஸ் இயக்கம் ஹங்கேரியில் தோன்றியது, அதன் உறுப்பினர்கள் சராசரி நாட்டுப்புற இசையை எதிர்த்தனர் மற்றும் விசித்திரமான பாடல் மரபுகளைப் பாதுகாக்க முயன்றனர். ரஷ்ய மொழியில் "நடன வீடு" என்று பொருள்படும் இயக்கத்தின் பெயர் ஒரு விசித்திரமான திரான்சில்வேனிய வழக்கத்துடன் தொடர்புடையது: கிராமத்தின் இளைஞர்கள் நடனக் கட்சிகளை நடத்துவதற்கு ஒரு வீட்டை வாடகைக்கு எடுத்தனர். 70 களில், இந்த வழக்கம் திரான்சில்வேனியாவிற்கு வருகை தரும் இளம் ஹங்கேரியர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. அவர்களில் இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இனவியலாளர்கள் இருந்தனர், அவர்கள் நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தால் ஈர்க்கப்பட்டனர், இது கிட்டத்தட்ட அதன் அசல் வடிவத்தில் பாதுகாக்கப்படுகிறது.
விவசாயிகளின் நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் மற்றும் பாடல்களை சேகரிக்கும் பெலா ஹல்மோஸ் மற்றும் ஃபெரென்க் ஷெபோ மற்றும் நாட்டுப்புற நடனங்களைப் படித்த ஜியோர்ஜி மார்ட்டின் மற்றும் சாண்டோர் திமர் ஆகியோரின் செயல்பாடுகளுடன் நடன வீடுகள் தொடங்கியது. உத்தியோகபூர்வ அதிகாரத்திற்கு எதிரான தனது எதிர்ப்பை வெளிப்படுத்த முயன்ற ஹங்கேரிய சமுதாயத்தால் வேர்களுக்குத் திரும்புதல் உற்சாகமாகப் பெற்றது. 1980 களில், நடன இல்லங்களில் வார இறுதி நாட்களைக் கழிப்பது சமூகமயமாக்கலின் மிகவும் பிரபலமான மாற்று வழிகளில் ஒன்றாக மாறியது. இங்கே, உண்மையான இசைக்கருவிகளில் இசைக்குழுக்கள் (வயலின், மூன்று-சரம் வயோலா-பிரேஸ், ஹங்கேரிய சங்குகள்) பண்டைய விவசாய இசையை நிகழ்த்தினர், உடன் பாடகர்கள் மற்றும் பாடகர்கள் விவசாயிகளிடமிருந்து பாரம்பரிய முறையில் பாடுவதை ஏற்றுக்கொண்டனர். நிச்சயமாக, இந்த மாலைகள் எதுவும் நடனம் இல்லாமல் முழுமையடையவில்லை, ஹங்கேரியர்கள் மட்டுமல்ல, அண்டை மக்களும் - ஸ்லாவ்கள், கிரேக்கர்கள், ரோமானியர்கள்.
நிகழ்த்தப்பட்ட நடனங்களில் பிரபலமான சர்தாஸ் இருந்தது, இது இல்லாமல் ஹங்கேரியின் நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. சார்டாஷ் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் தோன்றியது. ஹங்கேரியின் பல்வேறு பகுதிகளைச் சேர்ந்த விவசாயிகளின் ஜோடி நடனங்கள் மற்றும் வெர்பங்கோக்களுக்கு அதன் தோற்றம் காரணமாக உள்ளது. இசை ஜிப்சி குழுக்கள் நடனத்தின் "பிரபலப்படுத்தலில்" ஈடுபட்டன, இது அவர்களை அண்டை நாடான வோஜ்வோடினா, ஸ்லோவாக்கியா, ஸ்லோவேனியா, குரோஷியா, திரான்சில்வேனியா மற்றும் மொராவியாவில் வசிப்பவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தியது. சர்தாஷின் முக்கிய அம்சம் இசையின் வேகத்தின் மாறுபாடு - மிக மெதுவாக இருந்து மிக வேகமாக. இசை அமைப்பைப் பொறுத்து, பல வகையான சர்தாக்கள் வேறுபடுகின்றன - அமைதியான, கலகலப்பான, நடுக்கம், முதலியன. பல பிரபலமான ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் ஜார்தாஸின் தீக்குளிக்கும் நோக்கங்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன - இம்ரே கல்மன், ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட், ஜோஹன்னஸ் பிராம்ஸ், ஜோஹான் ஸ்ட்ராஸ், பாப்லோ டி சரசட், பியோட்டர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கி ...

பாரம்பரிய இசை
பாரம்பரிய இசை ஹங்கேரியின் கலாச்சார பாரம்பரியத்தின் ஒரு முக்கிய பகுதியாகும். மிகச்சிறந்த ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளர் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட்டின் பெயர் கலையிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளவர்களுக்கு கூட தெரியும். லிஸ்ட் அக்டோபர் 22, 1811 அன்று டோபோரியன் கிராமத்தில் பிறந்தார். இசையமைப்பாளரின் தந்தை கவுண்ட் எஸ்டெர்ஹாசி தோட்டத்தின் மேலாளராக பணிபுரிந்தார். ஒரு அமெச்சூர் இசைக்கலைஞர், அவர் தனது மகனின் இசை ஆர்வத்தை ஊக்குவித்தார் மற்றும் அவரது முதல் பியானோ பாடங்களை அவருக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார். இளம் இசைக்கலைஞருக்கு 9 வயதாக இருந்தபோது லிஸ்ட்டின் முதல் இசை நிகழ்ச்சி பக்கத்து நகரமான சோப்ரோனில் நடந்தது. விரைவில் அவர் எஸ்டெர்ஹாசி அரண்மனைக்கு அழைக்கப்பட்டார். ஒரு திறமையான சிறுவனின் நாடகத்தைக் கேட்ட, பல ஹங்கேரிய பிரபுக்கள், எண்ணின் நண்பர்கள், அவரது மேலதிக இசைக் கல்விக்கு பணம் செலுத்த முன்வந்தனர். ஃபெரென்க் வியன்னாவில் படிக்கச் சென்றார், அங்கு அவருக்கு அந்தக் காலத்தின் சிறந்த இசைக்கலைஞர்களான ஏ. சாலியேரி மற்றும் கே.செர்னி ஆகியோர் கற்பித்தனர். டிசம்பர் 1, 1822 இல், வியன்னாவில் லிஸ்டின் முதல் இசை நிகழ்ச்சி நடந்தது, இது அவரது எதிர்கால விதியை பெரும்பாலும் முன்னரே தீர்மானித்தது - விமர்சகர்களும் பொதுமக்களும் இசைக்கலைஞரின் அற்புதமான நடிப்பால் மகிழ்ச்சியடைந்தனர். அப்போதிருந்து Liszt க்கு முழு அரங்குகள் வழங்கப்பட்டுள்ளன. 1920 களின் பிற்பகுதியில் அவர் சந்தித்த ஜி. பெர்லியோஸ் மற்றும் எஃப். சோபின் ஆகியோரின் பணி, இசையமைப்பாளரின் படைப்பு பாணியை உருவாக்குவதில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. 1930 களின் முற்பகுதியில், இத்தாலிய கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர் நிக்கோலோ பகானினி லிஸ்ட்டின் சிலை ஆனார். இசையமைப்பாளர் ஒரு சமமான புத்திசாலித்தனமான பியானோ பாணியை உருவாக்குவதற்கான இலக்கை நிர்ணயித்தார், விரைவில் ஒரு கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞராக நடைமுறையில் சமமாக இல்லை.
Liszt இன் இசை பாரம்பரியம் 1,300 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது, அவற்றில் பெரும்பாலானவை பியானோவுக்கானவை. இந்த பிரமாண்டமான பட்டியலில், பிரபலமான ட்ரீம்ஸ் ஆஃப் லவ், 19 ஹங்கேரிய ராப்சோடிஸ், 12 ஆழ்நிலை ஆய்வுகளின் சுழற்சி, வருடங்கள் அலைந்து திரிந்த சிறிய துண்டுகளின் மூன்று சுழற்சிகள் ஆகியவை மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளாகும். குரல் மற்றும் பியானோ மற்றும் பல உறுப்பு வேலைகளுக்கான 60 க்கும் மேற்பட்ட பாடல்கள் மற்றும் காதல்களை Liszt வைத்திருக்கிறார். இசையமைப்பாளரின் பியானோ பாரம்பரியத்தின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியானது, பீத்தோவனின் சிம்பொனிகளின் டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்கள் மற்றும் பாக், பெல்லினி, வாக்னர், வெர்டி, க்ளிங்கா, கௌனோட், மொஸார்ட், பகானினி, செயிண்ட்-சனைன்ஸ் போன்றவர்களின் படைப்புகளின் பகுதிகள் உட்பட, மற்ற ஆசிரியர்களின் இசையின் படியெடுத்தல்கள் மற்றும் சொற்பொழிவுகளால் ஆனது. , சோபின், ஷூபர்ட், ஷுமன் மற்றும் பலர் ...
கலைகளின் தொகுப்பு பற்றிய யோசனையைப் பின்பற்றுபவர் என்பதால், லிஸ்ட் சிம்போனிக் கவிதையின் வகையை உருவாக்கியவர் ஆனார், இது இசை அல்லாத கருத்துக்களை வெளிப்படுத்த அல்லது இசை வழிகளில் இலக்கியம் மற்றும் காட்சி கலைகளின் படைப்புகளை மறுபரிசீலனை செய்வதை நோக்கமாகக் கொண்டது. முழுக் கவிதையிலும் இயங்கும் லீட்மோடிஃப்கள் அல்லது லீத்தெம் அறிமுகத்தால் இசையமைப்பின் ஒற்றுமை அடையப்பட்டது. லிஸ்ட்டின் சிம்போனிக் கவிதைகளில் மிகவும் சுவாரசியமானவை ப்ரீலூட்ஸ், ஆர்ஃபியஸ் மற்றும் ஐடியல்ஸ்.
அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை, இசையமைப்பாளர் தொடர்ந்து கச்சேரிகளை வழங்கினார். லிஸ்ட்டின் புதுமை அவரது படைப்புகளில் மட்டுமல்ல, அவர் விளையாடும் விதத்திலும் வெளிப்பட்டது. பழைய பாரம்பரியத்தை உடைத்து, பார்வையாளர்கள் இசைக்கலைஞரின் சுயவிவரத்தைப் பார்க்க பியானோவைத் திருப்பினார். சில நேரங்களில் லிஸ்ட் தனது கச்சேரிகளில் இருந்து உண்மையான நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார் - அவர் மேடையில் பல கருவிகளை வைத்து, ஒன்றிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு அனுப்பினார், ஒவ்வொன்றிலும் ஒரே திறமையுடன் வாசித்தார். அதே நேரத்தில், நவீன ராக் ஸ்டார்களைப் போலவே, இசையமைப்பாளர், உணர்ச்சி வெடிப்பில், அடிக்கடி கருவிகளை உடைத்தார், இது பார்வையாளர்களை விவரிக்க முடியாத மகிழ்ச்சிக்கு இட்டுச் சென்றது.
1886 ஆம் ஆண்டின் முற்பகுதியில், பின்னர் 75 வயதாக இருந்த லிஸ்ட் இங்கிலாந்துக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் விக்டோரியா மகாராணியால் வரவேற்கப்பட்டார். இங்கிலாந்தில் இருந்து, சோர்வு மற்றும் உடல்நிலை சரியில்லாத இசையமைப்பாளர் பைரோத் அங்கு நடைபெறும் வருடாந்திர வாக்னர் திருவிழாவில் பங்கேற்க சென்றார். இந்த நகரத்தில், ஜூலை 31, 1886 இல், அவர் இறந்தார். லிஸ்ட் அவரது சகாப்தத்தின் இசை ஒலிம்பஸில் மிக முக்கியமான நபர்களில் ஒருவராக இருந்தார், அவருடைய பணி அடுத்தடுத்த காலங்களில் பல இசைக்கலைஞர்களை பெரிதும் பாதித்தது.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் ஹங்கேரிய பாரம்பரிய இசையின் மிகப்பெரிய செழிப்புக்கான காலமாக கருதப்படுகிறது. ஹங்கேரியின் மற்ற இரண்டு முக்கிய இசையமைப்பாளர்களான பெலா பார்டோக் மற்றும் சோல்டன் கோடாய் ஆகியோரின் படைப்புகள் இந்த காலத்திற்கு முந்தையவை. பல நூற்றாண்டுகளாக விவசாய சூழலில் மறைந்திருந்த நாட்டுப்புற இசைக் கலையை முதன்முதலில் கண்டுபிடித்தவர்கள் இவர்கள்தான். 1905-1926 இல் அவர்களின் செயல்பாடுகள் மூலம், அவர்கள் பணக்கார மற்றும் அழகான பாடல் பொருட்களை சேகரிப்பதற்கான அடித்தளத்தை அமைத்தனர், இதனால் உலக கலாச்சாரத்திற்காக அதை சேமித்தனர். பார்டோக்கின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் பியானோவிற்கான ஆறு ரோமானிய நடனங்கள், சில ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்புகள் (இரண்டாவது சூட், சரம் இசைக்குழுவிற்கான திசைமாற்றம், மூன்றாவது பியானோ கச்சேரி போன்றவை), அத்துடன் பியானோ மற்றும் குரல் அமைப்புகளும் அடங்கும். கோடாயா தனது "ஹங்கேரிய சங்கீதத்தை" நான்காவது சங்கீதத்தின் வார்த்தைகளுக்கு மகிமைப்படுத்தினார், அதே போல் "ஹரி ஜானோஸ்" என்ற ஓபராவிலிருந்து ஒரு தொகுப்பு. கூடுதலாக, கோதை இசை விமர்சனம் மற்றும் பொது விரிவுரைகளை வாசிப்பதில் ஈடுபட்டார். ஹங்கேரிய நாட்டுப்புற இசை என்றழைக்கப்படும் நாட்டுப்புறப் பொருட்களின் 4-தொகுதி தொகுப்பை அவர் வைத்திருக்கிறார்.
எர்னோ டோனாயி (இசையமைப்பாளர் மற்றும் பியானோ கலைஞர்), லாஸ்லோ லாஜ்டி (இசையமைப்பாளர் மற்றும் இசை நாட்டுப்புறக்கலைஞர்), ஸ்டீபன் ஹெல்லர் (இசையமைப்பாளர்), ஆண்டல் டோரட்டி (நடத்துனர்), ஜார்ஜஸ் செல்லா (பியானோ கலைஞர் மற்றும்) போன்ற பல பிரபலமான இசையமைப்பாளர்கள், நடத்துநர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் ஹங்கேரியில் உள்ளனர். நடத்துனர்) மற்றும் பலர்.

ஹங்கேரிய ஓபரா மற்றும் ஓபரெட்டா
மூன்று நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலாக ஹங்கேரி ஐரோப்பாவின் முன்னணி இயக்க சக்திகளில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது. புடாபெஸ்டின் சின்னங்களில் ஒன்று ஹங்கேரிய ஸ்டேட் ஓபரா ஹவுஸின் அற்புதமான நவ மறுமலர்ச்சி கட்டிடமாகும், இது ஆண்ட்ராஸி அவென்யூவில் உள்ளது. ஒவ்வொரு சீசனின் தொடக்கத்திலும் சீசன் டிக்கெட்டுகளுக்காக அவர் முன் நீண்ட வரிசை இருக்கும்.அருகில் வந்து பார்த்தால் இங்கு நிற்கும் மக்களிடையே எப்போதும் இளைஞர்கள் அதிகம். ஹங்கேரிய ஓபரா கலைஞர்கள் இசை வகைகளை பரிசோதிப்பதில் மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள், நவீன இசையின் கூறுகளை கிளாசிக்கல் தயாரிப்புகளில் கொண்டு வருவதே இதற்குக் காரணமாக இருக்கலாம். எடுத்துக்காட்டாக, பிரபல கலைஞரான எரிகா மிக்லோஸ் ஓபராவை டெக்னோவுடன் இணைக்க முயற்சித்தார், மேலும் சிகெட் திருவிழாவின் திட்டமானது மிகவும் எதிர்பாராத தயாரிப்பில் பெரும்பாலும் ஓபராக்களை உள்ளடக்கியது.
இசையமைப்பாளரும் நடத்துனருமான எஃப். எர்கெல் ஹங்கேரிய தேசிய ஓபராவின் நிறுவனர் ஆனார். அவரது முதல் ஓபரா, மரியா பாத்தோரி, 1840 இல் தேசிய அரங்கில் அரங்கேற்றப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் பிற படைப்புகள் அதன் பின்னால் தோன்றின, அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானவை ஓபரா லாஸ்லோ ஹுன்யாடி, பேங்க் பான், கிங் இஸ்ட்வான் போன்றவை. எர்கலின் மிகவும் வண்ணமயமான மற்றும் பிரபலமான ஓபரா பேங்க் பான் ஆகும். 2001 ஆம் ஆண்டில், அதன் அடிப்படையில் ஒரு படம் எடுக்கப்பட்டது, அதில் ஈவா மார்டன் மற்றும் ஆண்ட்ரியா ரோச்ட் போன்ற உலகப் புகழ்பெற்ற நட்சத்திரங்கள் நடித்தனர்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், மற்ற இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் ஹங்கேரிய ஓபரா ஹவுஸ்களின் தொகுப்பில் வெளிவந்தன - எம். மோசோன்யா, கே. டெர்ன், எஃப். டாப்ளர், டி. சாசர், ஐ. போக்னர், கே. ஹூபர், ஈ. குபே மற்றும் மற்றவைகள். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கே. கோல்ட்மார்க்கின் ஓபராக்கள் குறிப்பாக பிரபலமாக இருந்தன.
ஹங்கேரிய ஓபரா இன்று மாறும் வகையில் வளர்ந்து வருகிறது, புதிய கருப்பொருள்கள் தோன்றும், செயல்திறன் பாணி செறிவூட்டப்பட்டது, படைப்புகளின் மொழி மாற்றப்படுகிறது. இளைய தலைமுறையின் இசையமைப்பாளர்களில் டி. ராக்கி (ஓபரா தி டிரஸ் ஆஃப் தி கிங் போமேட்), டி. போல்கர் (ஓபரா தி மேட்ச்மேக்கர்ஸ்) மற்றும் பலர்.

ஹங்கேரிய நாட்டுப்புற கலாச்சாரம் என்பது இடைக்காலத்தில் உருவான ஹங்கேரிய மக்களின் ஒரு பகுதியை உருவாக்கிய பல்வேறு இனக் கூறுகளின் மரபுகளின் சிக்கலான தொகுப்பு ஆகும்.

1945 இல் மக்கள் ஜனநாயக அமைப்பு நிறுவப்பட்ட பின்னர் ஹங்கேரியின் விரைவான சமூக-பொருளாதார வளர்ச்சி, மக்களின் முழு வாழ்க்கையிலும் பெரும் மாற்றங்களை ஏற்படுத்தியது, பாரம்பரிய நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தின் விரைவான மாற்றத்திற்கும் பங்களித்தது. இருப்பினும், இது தேசிய தனித்துவத்தை இழக்க வழிவகுக்காது: நாட்டுப்புற மரபுகள் மட்டுமே மாறுகின்றன, அவற்றின் காலத்தை கடந்த அம்சங்களை இழக்கின்றன, மேலும் நவீன வாழ்க்கை நிலைமைகளுக்கு ஏற்றவாறு புதிய வடிவங்களைப் பெறுகின்றன.

எனவே, நீண்ட காலமாக, மாடு வளர்ப்பு - மாகியர் நாடோடிகளின் பாரம்பரிய ஆக்கிரமிப்பு அவர்கள் டானூபில் மீள்குடியேற்றப்படுவதற்கு முன்பே - நாட்டின் பொருளாதாரத்தில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது. கடந்த காலத்தில், கால்நடை வளர்ப்பு குறிப்பாக வடக்கு ஹங்கேரி, அல்ஃபோல்ட், ஹோர்டோபாட் புல்வெளி போன்ற மலைப்பகுதிகளில் உருவாக்கப்பட்டது, அங்கு அது இயற்கையில் விரிவாக மேய்கிறது. வெயில் கொளுத்திய புல் கொண்ட பரந்த ஹோர்டோபாத் புல்வெளி, கிட்டத்தட்ட வெறிச்சோடியது, கிணறுகள்-கிரேன்கள் அங்கும் இங்கும் ஒட்டிக்கொண்டிருக்கும், அழகிய ஆடைகளை அணிந்த மேய்ப்பர்கள் தங்கள் மந்தைகளை தண்ணீருக்கு ஓட்டிச் சென்றனர், பல வெளிநாட்டு சுற்றுலாப் பயணிகளை அதன் கவர்ச்சியான தன்மையால் ஈர்த்தது. குதிரை மந்தைகளின் மேய்ப்பர்களான சிகோஷ்கள் குறிப்பாக விசித்திரமானவை. தங்கள் தோள்களில் வீசப்பட்ட புத்திசாலித்தனமான வெள்ளை ஆடைகளில் - சூரா - விளிம்புகளுடன் கூடிய கருப்பு தொப்பிகளில், அவர்கள் குதிரையின் மீது தங்கள் மந்தைகளை சுற்றி வந்தனர். குயாஷ் கால்நடைகளை மேய்த்தார், யுகாஸ் ஆடுகளை மேய்த்தார்; கோண்டாஷின் மேற்பார்வையின் கீழ் ஓக் தோப்புகளில் பெரிய பன்றிகள் மேய்ந்தன.

சமீபத்தில், ஹோர்டோபாட்ஸ்காயா புஸ்தாவின் வாழ்க்கை முற்றிலும் மாறிவிட்டது. கிழக்கு கால்வாயின் கட்டுமானம் வறண்ட புல்வெளியை வளமான நிலங்களாக மாற்றுவதை சாத்தியமாக்கியது. இருப்பினும், பால் மாடு வளர்ப்பு, செம்மறி ஆடு வளர்ப்பு மற்றும் பன்றி வளர்ப்பு இன்னும் மாநில மற்றும் கூட்டுறவு பண்ணைகளில் வெற்றிகரமாக வளர்ந்து வருகிறது.

மேய்ச்சல் கால்நடைகள் தொழுவங்களால் பரவலாக மாற்றப்பட்டுள்ளன, ஆனால் மேய்ப்பர்களால் பராமரிக்கப்படும் பழைய, மிகவும் பயனுள்ள கால்நடை மேலாண்மை நடைமுறைகள் கவனமாக ஆய்வு செய்யப்பட்டு பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

திராட்சை வளர்ப்பு என்பது ஹங்கேரிய விவசாயத்தின் ஒரு பழைய கிளையாகும். முன்னதாக, விவசாயிகள் தங்களுக்கு மட்டுமே ஒயின் தயாரித்தனர்; அவர்களின் வணிக உற்பத்தி 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே உருவாகத் தொடங்கியது. மேலும் இப்போதெல்லாம், இங்கு நிலவும் ஒயின் தயாரிக்கும் நாட்டுப்புற நடைமுறை நவீன தொழிற்சாலைகளில் பரவலாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

நாட்டுப்புற மரபுகள் பல கைவினைகளில் மேம்படுத்தப்பட்டு உருவாக்கப்பட்டு வருகின்றன. ஹங்கேரியைப் பொறுத்தவரை, பழைய கால்நடை வளர்ப்பு வாழ்க்கையுடன் தொடர்புடைய கைவினைப்பொருட்கள் குறிப்பாக சிறப்பியல்பு: துணி, உரோமம், மரம் மற்றும் எலும்பு பொருட்கள் உற்பத்தி; வடிவ நெசவு மற்றும் மட்பாண்டங்கள் பரவலாக உள்ளன.

பொருளாதாரத்தில் ஹங்கேரிய நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தின் தனித்தன்மை எப்போதாவது மட்டுமே வெளிப்பட்டால், பாரம்பரிய தேசிய உணவுகள் பெரும்பாலும் தப்பிப்பிழைத்துள்ளன. சமீபத்தில் ஹங்கேரியர்களின் மெனு - மற்றும் நகரத்தில் மட்டுமல்ல, கிராமப்புறங்களிலும் - புதிய தயாரிப்புகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது (எடுத்துக்காட்டாக, அரிசி), ஐரோப்பிய உணவு வகைகளின் பல்வேறு உணவுகள், இருப்பினும், தேசிய உணவுகளுக்கு முன்னுரிமை அளிக்கப்படுகிறது.

கிராமப்புறங்களில் வசிப்பவர்களிடையே, எதிர்காலத்திற்கான உணவைத் தயாரிப்பது இன்னும் நடைமுறையில் உள்ளது, முழு குளிர்காலத்திற்கும், பெரும்பாலும் ஹங்கேரியர்கள்-நாடோடிகளுக்குத் தெரிந்த மிகவும் பழமையான சமையல் குறிப்புகளைப் பயன்படுத்துகிறது. இது, எடுத்துக்காட்டாக, பட்டாணி வடிவ மாவை தண்ணீரில் சமைத்து, வெயிலில் அல்லது அடுப்பில் உலர்த்தப்படுகிறது (தர்ஹோனியா), நீண்ட கால சேமிப்பிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. முன்னதாக, அல்ஃபோல்டின் மேய்ப்பர்கள், மற்ற நாடோடி மக்களைப் போலவே, சமைத்த மற்றும் உலர்ந்த இறைச்சியை மெல்லிய ஷேவிங்ஸாக வெட்டி எதிர்காலத்தில் பயன்படுத்தத் தயாராக இருந்தனர்.

இடைக்காலத்தில், ஹங்கேரியர்கள் பெரும்பாலும் புளிப்பில்லாத ரொட்டியை சுட்டனர், ஆனால் ஏற்கனவே 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து. அது படிப்படியாக ஈஸ்ட் மூலம் மாற்றப்பட்டது. இருப்பினும், பல்வேறு தின்பண்ட பொருட்களை சுடும்போது, ​​குறிப்பாக விடுமுறை நாட்களில், புளிப்பில்லாத மாவை இன்னும் அதிக பயன்பாட்டில் உள்ளது.

நாட்டுப்புற ஹங்கேரிய உணவுகள் சில ஓரியண்டல் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன: ஹங்கேரியர்கள் சூடான மசாலாப் பொருட்களுடன் நிறைய இறைச்சி (முக்கியமாக பன்றி இறைச்சி) சாப்பிடுகிறார்கள் - கருப்பு மற்றும் சிவப்பு மிளகு (மிளகு), வெங்காயம். பாரம்பரிய நாட்டுப்புற உணவுகள் பல ஐரோப்பிய நாடுகளில் பிரபலமான தக்காளி சாஸ் (பெர்கோல்ட்) மற்றும் கவுலாஷ் ஆகியவற்றில் பலவிதமாக சமைக்கப்படும் குண்டுகள் ஆகும். ஆனால் உண்மையான ஹங்கேரிய கௌலாஷ் ஐரோப்பாவில் பரவலாக இருக்கும் அதே பெயரின் உணவில் இருந்து கணிசமாக வேறுபடுகிறது. ஹங்கேரிய கவுலாஷ் என்பது உருளைக்கிழங்கு மற்றும் சிறிய உருளைக்கிழங்குகளுடன் கூடிய தடிமனான இறைச்சி சூப் ஆகும், இது வெங்காயம் மற்றும் நிறைய சிவப்பு மிளகு சேர்த்து பதப்படுத்தப்படுகிறது. இன்று, ஒரு தேசிய உணவு இல்லாமல் ஒரு குடும்ப விடுமுறை கூட முடிவடையவில்லை - பாப்ரிகாஷ் (இறைச்சி, பெரும்பாலும் கோழி, மிளகு மற்றும் கருப்பு மிளகு சேர்த்து புளிப்பு கிரீம் சாஸில் சுண்டவைக்கப்படுகிறது). ஹங்கேரியர்கள் நிறைய மாவு பொருட்கள் (நூடுல்ஸ், பாலாடை), காய்கறிகள் (குறிப்பாக முட்டைக்கோஸ்) சாப்பிடுகிறார்கள்.

அனைத்து மதுபானங்களிலும், திராட்சை ஒயின் மிகவும் பொதுவாக குடிக்கப்படுகிறது, சில சமயங்களில் பாலிங்கா - பழ ஓட்கா. நகரவாசிகள் கறுப்பு, மிகவும் வலுவான காபியை அதிகம் உட்கொள்கிறார்கள். இந்த காபியை நீங்கள் எப்போதும் பல சிறிய கஃபேக்களில் குடிக்கலாம் - எஸ்பிரெசோ.

ஹங்கேரியர்களின் பொருள் கலாச்சாரத்தின் மற்ற பகுதிகள் - குடியிருப்புகள், வீடுகள், ஆடைகள் - சமீபத்திய தசாப்தங்களில் விரைவான மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளன. அவர்களின் மாற்றம், நிச்சயமாக, நகர்ப்புற மக்கள்தொகையின் வளர்ச்சியால் பெரிதும் எளிதாக்கப்பட்டது.

ஹங்கேரியில், இரண்டு வகையான கிராமப்புற குடியிருப்புகள் நிலவுகின்றன - பெரிய கிராமங்கள் - ஃபாலு மற்றும் தனிப்பட்ட பண்ணைகள் - டானி. கிராமங்கள் வடிவத்தில் வேறுபட்டவை: குமுலஸ், வட்ட மற்றும் தெரு திட்டத்தின் குடியிருப்புகள் உள்ளன. அல்ஃபோல்டில், கிராமத்தின் நட்சத்திர வடிவ வடிவம் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது: மையத்தில் சந்தை சதுக்கம் உள்ளது, அதிலிருந்து தெருக்கள் எல்லா திசைகளிலும் பரவுகின்றன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. அல்ஃபோல்டின் தெற்கிலும், டுனான்டுலாவிலும் (டிரான்ஸ்டானுபியா), ஒரு சாதாரண திட்டத்தின் பெரிய கிராமங்கள் நிறுவத் தொடங்கின. அத்தகைய கிராமத்தின் மைய அச்சு ஒரு நீண்ட தெருவால் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் இருபுறமும் நெருக்கமாக ஒட்டிய வீடுகள் உள்ளன. முற்றங்கள் மற்றும் நில அடுக்குகள் தெருவுக்கு செங்குத்தாக வீடுகளுக்குப் பின்னால் அமைந்துள்ளன.

சோசலிச கட்டுமானத்தின் ஆண்டுகளில், ஹங்கேரிய கிராமப்புற குடியிருப்புகளின் தோற்றம் அடையாளம் காண முடியாத அளவிற்கு மாறிவிட்டது. ஒவ்வொரு கிராமத்தின் மையத்திலும் நவீன கட்டிடக்கலையின் புதிய நிர்வாக மற்றும் பொது கட்டிடங்கள் தோன்றின - கிராம சபை, ஒரு விவசாய கூட்டுறவு வாரியம், கலாச்சார மாளிகை, ஒரு பள்ளி மற்றும் ஒரு கடை. அனைத்து முக்கிய கிராமங்களுக்கும் மின்சாரம் வழங்கப்பட்டுள்ளது. பண்ணை தோட்ட அமைப்பின் எதிர்மறையான அம்சங்களை அகற்றுவதற்காக - நாட்டின் கலாச்சார மற்றும் பொருளாதார வாழ்க்கையிலிருந்து பண்ணைகளில் வசிப்பவர்களை தனிமைப்படுத்துதல் - சிறப்பு பண்ணை மையங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, இதில் வர்த்தகம், நிர்வாக மற்றும் கலாச்சார நிறுவனங்கள் திறக்கப்பட்டன. விவசாயிகள்.

ஹங்கேரியர்களின் கிராமப்புற கட்டிடங்கள் கணிசமாக மாறிவிட்டன. கடந்த காலத்தில், கிராமப்புற வீடுகளின் சுவர்கள் பொதுவாக அடோப் அல்லது அடோப் செங்கற்களாக இருந்தன; குறைவாக அடிக்கடி (ஆல்ஃபோல்டில்) களிமண்ணால் பூசப்பட்ட மற்றும் வெள்ளையடிக்கப்பட்ட தீய சுவர்கள் இருந்தன. கூரைகள் - தூண் அல்லது டிரஸ் கட்டுமானம் - பொதுவாக ஓலை அல்லது நாணல் கூரைகளைக் கொண்டிருக்கும். பழைய, மிகவும் பொதுவான ஹங்கேரிய வீடு ஒரு நீளமான மூன்று பகுதி கட்டிடமாகும். அதன் சிறப்பியல்பு அம்சம் நீளமான சுவர்களில் ஒன்றில் இயங்கும் ஒரு குறுகிய கேலரி ஆகும். கூரையின் ஒரு சாய்வின் தொடர்ச்சி கேலரியின் மேல் ஒரு விதானத்தை உருவாக்குகிறது, இது பல கல், அடோப் அல்லது மரத் தூண்களால் ஆதரிக்கப்படுகிறது, பெரும்பாலும் செதுக்குதல், மோல்டிங் மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. கேலரியில் இருந்து, ஒரு நுழைவு கதவு சமையலறைக்குள் செல்கிறது, அதன் இருபுறமும் இரண்டு அறைகளுக்கான கதவுகள் உள்ளன: கேபிள் சுவரில் ஒரு மேல் அறை மற்றும் பின் அறை, ஒரு படுக்கையறை அல்லது ஒரு சேமிப்பு அறை. வெளிப்புறக் கட்டிடங்கள் குடியிருப்பு கட்டிடத்தின் பின்னால் ஒரு வரிசையில் அமைந்துள்ளன (ஆல்ஃபோல்டின் பெரும்பகுதியில்), ஓரளவு அதே கூரையின் கீழ் அல்லது அவை முற்றத்தில் தனித்தனியாக கட்டப்பட்டுள்ளன. கொட்டகைகள் பெரும்பாலும் கிராமத்தின் விளிம்பில் ஒரு குழுவாகக் காணப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு பண்ணை மற்றும் கிராமத்திற்கும் ஒரு தவிர்க்க முடியாத துணை ஒரு கிரேன் கொண்ட கிணறு. முழு எஸ்டேட் வழக்கமாக ஒரு வேலி, வாட்டல் வேலி அல்லது அடர்ந்த புதர்கள் மற்றும் மரங்களின் எல்லையாக உள்ளது.

வீடுகள், வடிவமைப்பு, தளவமைப்பு மற்றும் கட்டுமானப் பொருட்களில் பல அம்சங்களைப் போலவே, ஹங்கேரியின் பல்வேறு இனவியல் பகுதிகளில் இன்னும் அவற்றின் சொந்த பிரத்தியேகங்களைக் கொண்டுள்ளன. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, மலைப்பாங்கான வடக்கில் வாழும் பாலோட்களின் இனக்குழுவின் வீடுகள் விசித்திரமானவை: உயரமான ஓலைக் கூரைகளைக் கொண்ட பதிவு வீடுகள், பெடிமென்ட்டில் செதுக்குதல்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன, திட்டத்தின் படி இரண்டு பகுதிகள் (சிறிய குளிர் விதானம் மற்றும் ஒரு அறை ) அடோப் அல்லது தீய சுவர்கள் மற்றும் ஓலை கூரையுடன் கூடிய குறைந்த மூன்று பகுதி வீடுகளால் அல்ஃபோல்ட் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. சில சமயங்களில் அறைகளில் ஆழமற்ற அரைவட்ட இடங்கள் அமைக்கப்பட்டன. ஒரு தீய அடித்தளத்துடன் கூடிய அடுப்பு வடிவ அடுப்பு அறையில் நின்றது, ஆனால் அது சமையலறையிலிருந்து சுடப்பட்டது.

மேலும் கிராமத்தில் உள்ள பழைய குடியிருப்பு கட்டிடங்கள் தற்போது பல வழிகளில் மாறியுள்ளன. முதலாவதாக, அவற்றின் உள் தளவமைப்பு மாறுகிறது - பழைய பயன்பாட்டு அறைகள் மற்றும் புதிய அறைகளைச் சேர்ப்பதன் காரணமாக வாழும் பகுதி விரிவடைகிறது. பழைய வீடுகளின் தோற்றம் குறிப்பாக வலுவாக மாறுகிறது. பழைய ஓலை அல்லது ஓலைக் கூரைகள் கிட்டத்தட்ட எல்லா இடங்களிலும் இரும்பு அல்லது ஓடு வேயப்பட்ட கூரைகளால் மாற்றப்பட்டுள்ளன, ஜன்னல்கள் மற்றும் கதவுகள் விரிவடைகின்றன, முகப்பில் நேர்த்தியாக அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது: இது மென்மையான டோன்களில் பசை வண்ணப்பூச்சுடன் பூசப்பட்டு வர்ணம் பூசப்பட்டுள்ளது - பழுப்பு, கிரீம், பர்கண்டி. சுவர்களின் மேல் மற்றும் கீழ் பகுதிகள் வெவ்வேறு, நன்கு இணக்கமான வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளன. வீட்டின் அலங்கார அலங்காரத்தில், மலர் அல்லது வடிவியல் வடிவங்களின் ஸ்டென்சில் ஓவியம் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. குடியிருப்பின் உட்புறமும் மாறுகிறது. பழைய விவசாய தளபாடங்கள் கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் தொழிற்சாலை, நவீன தளபாடங்கள் மூலம் மாற்றப்பட்டுள்ளன. ஆனால் நாட்டுப்புற விவரக்குறிப்பு மரச்சாமான்களின் பாரம்பரிய ஏற்பாட்டில், தேசிய நெசவு தயாரிப்புகளுடன் கூடிய அறைகளை அலங்கரிப்பதில் - மேஜை துணி, துண்டுகள், விரிப்புகள் போன்றவை.

மக்கள்தொகையின் பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார தேவைகளுக்கு ஏற்ப, நவீன கட்டுமானப் பொருட்களிலிருந்து நிலையான வடிவமைப்புகளின்படி கட்டப்பட்ட கிராமப்புறங்களில் புதிய வீடுகளின் எண்ணிக்கையும் ஒவ்வொரு ஆண்டும் அதிகரித்து வருகிறது.

மீண்டும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில். ஹங்கேரி முழுவதும் உள்ள விவசாயிகள் பாரம்பரிய நாட்டுப்புற உடைகளை அணிந்தனர். பெண்களின் நாட்டுப்புற உடையின் முக்கிய பகுதிகள், தோள்களில் கூடி, பரந்த சட்டைகளுடன் கூடிய குறுகிய எம்பிராய்டரி சட்டை; மிகவும் அகலமான மற்றும் குறுகிய பாவாடை, கூட்டங்களில் இடுப்பில் சேகரிக்கப்பட்ட அல்லது மடிப்பு, பொதுவாக பல உள்பாவாடைகளுக்கு மேல் அணியப்படும்; ஒரு பிரகாசமான ஸ்லீவ்லெஸ் ஜாக்கெட் (ப்ரூஸ்லிக்), இடுப்பில் பொருத்தப்பட்டு லேசிங், மெட்டல் லூப்கள் மற்றும் எம்பிராய்டரி மற்றும் ஒரு கவசத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. பெண்களின் தலைக்கவசங்கள் மிகவும் மாறுபட்டவை: பல்வேறு வடிவங்களின் தொப்பிகள், வெவ்வேறு வழிகளில் கட்டப்பட்ட தாவணி. பெண்கள் தங்கள் தலையை பரந்த வண்ணமயமான நாடாவுடன் கட்டி, அதன் முனைகளை வில்லுடன் இணைக்கிறார்கள் அல்லது மணிகள், குமிழ்கள், ரிப்பன்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்பு திடமான வளையத்தை அணிவார்கள்.

ஆண் நாட்டுப்புற உடையானது ஒரு குட்டையான கேன்வாஸ் சட்டை, பெரும்பாலும் மிகவும் அகன்ற கைகள், குறுகிய கருப்பு துணி கால்சட்டை (கிழக்கில்) அல்லது மிகவும் அகலமான கேன்வாஸ் கால்சட்டை (மேற்கில்) மற்றும் லேசிங் மற்றும் பின்னலுடன் டிரிம் செய்யப்பட்ட ஒரு குறுகிய இருண்ட வேஷ்டி ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது. அவர்கள் காலில் உயரமான கறுப்பு காலணிகளை அணிந்திருந்தனர், மேலும் பல்வேறு வடிவங்களில் வைக்கோல் மற்றும் தொப்பிகள் தலைக்கவசமாக பயன்படுத்தப்பட்டன.

ஹங்கேரியர்களின் மேல் ஆண்கள் ஆடை மிகவும் விசித்திரமானது. குறிப்பாக சுர் என்று அழைக்கப்படுபவை - ஒரு பரந்த டர்ன்-டவுன் காலர் கொண்ட அடர்த்தியான வெள்ளை துணியால் செய்யப்பட்ட ஒரு வகையான ஆடை, வண்ணத் துணி மற்றும் எம்பிராய்டரி ஆகியவற்றால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. அது தோள்களில் எறியப்பட்டு, பொய்யான சட்டைகளால் பின்னால் கட்டப்பட்டிருந்தது. அவர்கள் ஒரு ஃபர் கோட் - சட்டை இல்லாத நீண்ட செம்மறி தோல் கேப், ஒரு உதடு - ஒரு எளிய வெட்டு, நீண்ட குவியலுடன் கரடுமுரடான கம்பளி துணியால் செய்யப்பட்ட ஒரு குறுகிய கோட் அணிந்திருந்தனர்.

ஹங்கேரியில் பல பிராந்திய நாட்டுப்புற உடைகள் உள்ளன. எனவே, எத்னோகிராஃபிக் குழுவின் பெண்களின் ஆடைகள் பெரும் பிரகாசம் மற்றும் மாறுபாடுகளால் வேறுபடுகின்றன. அவர்களின் ஆடைகள் சிவப்பு நிற டோன்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன; ஒரு ஜாக்கெட்டின் பரந்த சட்டைகள், வெள்ளை தோள்பட்டை தாவணி, தொப்பிகள் பல வண்ண எம்பிராய்டரி மூலம் ஏராளமாக அலங்கரிக்கப்பட்டன. ஹங்கேரியர்களின் மற்றொரு இனக்குழுவின் பிரதிநிதிகளின் உடைகள் - மாட்டியோ (மெசோகோவெஸ்ட் மாவட்டம்) மிகவும் விசித்திரமானவை. அவர்கள் இருண்ட, நீண்ட, மணி வடிவ பாவாடைகளை அணிந்திருந்தனர், சிறிய கூட்டங்களில் இடுப்பில் கூடி, மற்றும் குட்டையான, பருத்த சட்டைகளுடன் கூடிய இருண்ட ஸ்வெட்டர்களை அணிந்தனர். அவற்றின் நீண்ட கருப்பு கவசங்கள், பிரகாசமான பல வண்ண எம்பிராய்டரிகளுடன் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்டு நீண்ட விளிம்புகளால் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டன, குறிப்பாக புத்திசாலித்தனமாக இருந்தன. அதே கருப்பு எம்ப்ராய்டரி கவசங்கள் ஆண் மேட்டியோ உடைக்கு தேவையான துணைப் பொருளாக இருந்தன.

சமீபத்திய காலங்களில் கூட, ஹங்கேரியர்களின் குடும்ப வாழ்க்கையில் பழைய ஆணாதிக்க ஒழுங்கின் தடயங்கள் தெளிவாகக் காணப்பட்டன: குடும்பத் தலைவருக்கு பெரும் அதிகாரம் இருந்தது, பெண்ணுக்கு பொருளாதார உரிமைகள் இல்லை. பல விவசாயக் குடும்பங்களில், அவர் தனது கணவருடன் மேஜையில் உட்காரவில்லை, ஆனால் சாப்பிட்டார், அவருக்குப் பின்னால் நின்று, தெருவில் அவருக்குப் பின்னால் நடந்து சென்றார்.

1945க்குப் பிறகு பெண்களின் நிலை அடியோடு மாறியது.சட்டப்படி ஆண்களுடன் முழு சமத்துவத்தைப் பெற்றார். 1952 ஆம் ஆண்டு சட்டம் குடும்பத்தில் அவரது கீழ்நிலை பதவியையும் ரத்து செய்தது. உதாரணமாக, குடும்ப வாழ்க்கையின் அனைத்து விஷயங்களிலும், குழந்தைகளை வளர்ப்பதிலும், வாழ்க்கைத் துணைவர்களுக்கு சம உரிமைகள் மற்றும் பொறுப்புகள் உள்ளன என்று அது கூறுகிறது. பெண்கள்-தாய்மார்களின் தேவைகளுக்கு அரசு கவனம் செலுத்துகிறது, மேலும் அவர்களுக்கு வழங்கப்படும் சலுகைகள் ஒவ்வொரு ஆண்டும் அதிகரித்து வருகின்றன. நாட்டின் பொது வாழ்வில் ஏராளமான பெண்கள் தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ளனர்.

ஹங்கேரியர்களின் குடும்ப வாழ்க்கையில், பழைய பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் சடங்குகள் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் மாற்றப்பட்ட வடிவத்தில் இருந்தாலும், இன்னும் பாதுகாக்கப்படுகின்றன. ஹங்கேரிய மக்களின் திருமண பழக்கவழக்கங்கள் வண்ணமயமானவை மற்றும் சுவாரஸ்யமானவை, பல விஷயங்களில் அண்டை நாடுகளின் திருமண விழாக்களைப் போலவே உள்ளன. திருமணத்திற்கு ஒரு வாரத்திற்கு முன்பு, நாட்டுப்புற உடைகள் அணிந்த நண்பர்கள் அல்லது சில கிராமங்களில் ஒரு சிறப்பு "திருமண தலைவன்" கையில் பிரகாசமான ரிப்பன்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட பணியாளர்களுடன், தங்கள் சக கிராமவாசிகளின் வீடுகளுக்குச் சென்று அவர்களை திருமணத்திற்கு அழைக்கிறார்கள். அழைக்கப்பட்டவர்கள் மறுநாள் மணமகளின் வீட்டிற்கு எந்த உணவையும் (கோழி, முட்டை, புளிப்பு கிரீம், மாவு போன்றவை) வழங்க வேண்டும்.

திருமண ஊர்வலம் வழக்கமாக கிராம சபை கட்டிடத்திற்கு கடுமையான சடங்கு வரிசையில் செல்கிறது. ஜிப்சி இசைக்கலைஞர்கள் விளையாடுகிறார்கள், அவர்கள் சடங்கு திருமண பாடல்களைப் பாடுகிறார்கள், நடனமாடுகிறார்கள்.

திருமணத்தின் உச்சக்கட்டம் திருமண விருந்து. இப்போதும் கூட, ஒரு திருமண விருந்து பெரும்பாலும் பழைய வழக்கத்துடன் முடிவடைகிறது, அதன்படி ஒவ்வொரு விருந்தினருக்கும் மணமகளுடன் ஒரு வட்டம் நடனமாட உரிமை உண்டு, இந்த நடனத்திற்காக சிறிது பணம் செலுத்தப்படுகிறது. சில இடங்களில் பழைய சடங்குகளுடன் மணமகள் அவளது பெற்றோர் மற்றும் வீட்டிற்கு பிரியாவிடை மற்றும் அவளது தந்தை மற்றும் தாயால் புதிய வீட்டிற்கு அவளை அறிமுகப்படுத்துகிறது.

ஹங்கேரிய மக்களின் சமூக வாழ்க்கை பன்முகத்தன்மை கொண்டது. நகரம் மற்றும் கிராமத்தின் உழைக்கும் மக்களின் கலாச்சாரக் கல்வியில், ஓய்வு நேரத்தை ஒழுங்கமைப்பதில் ஏராளமான கிளப்புகள் மற்றும் கலாச்சார வீடுகள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. அவர்கள் விரிவுரை அரங்குகள், அமெச்சூர் கலை வட்டங்கள், பாடல் மற்றும் நடனக் குழுக்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளனர்.

ஹங்கேரியர்களின் காலண்டர் விடுமுறை நாட்களில் பல விசித்திரமான, பாரம்பரிய விஷயங்கள் பாதுகாக்கப்படுகின்றன, இதில் பழைய மரபுகள் பெரும்பாலும் புதிய சடங்குகளுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன, அவை படிப்படியாக மேலும் மேலும் சீராக மக்களின் அன்றாட வாழ்க்கையில் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன.

குளிர்கால சங்கிராந்தியுடன் தொடர்புடைய குளிர்கால சுழற்சியின் விடுமுறை நாட்களில், கிறிஸ்துமஸ் இன்று மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது, இது கிட்டத்தட்ட அதன் மதத் தன்மையை இழந்து பரவலான குடும்ப விடுமுறையாக மாறியுள்ளது. டிசம்பர் 24, மதியம், அனைத்து திரையரங்குகள், சினிமாக்கள், உணவகங்கள் மூடப்படும், எல்லோரும் வீட்டிற்கு விரைகிறார்கள். காலப்போக்கில், இந்த விடுமுறை மேலும் மேலும் பான்-ஐரோப்பிய அம்சங்களைப் பெறுகிறது: கிறிஸ்துமஸ் மரங்கள் பளபளப்பான பொம்மைகள் மற்றும் மின்சார ஒளிரும் விளக்குகளால் அலங்கரிக்கப்பட்ட வீடுகள், தெருக்களில், கடை ஜன்னல்கள், பரிசுப் பரிமாற்றம், ஒரு பண்டிகை குடும்ப இரவு உணவு போன்றவை.

கடந்த காலத்தில், புத்தாண்டு, ஹங்கேரியர்களுக்கு கிறிஸ்துமஸ் போன்ற முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் இப்போது அது சத்தமாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் கொண்டாடப்படுகிறது, குறிப்பாக நகர வீதிகளில். புத்தாண்டுக்காக உறவினர்கள் மற்றும் நண்பர்களுக்கு ஒரு பன்றியின் பீங்கான் அல்லது களிமண் உருவத்தை வழங்கும் பழைய வழக்கம் இன்னும் கடைபிடிக்கப்படுகிறது - "நல்ல அதிர்ஷ்டத்திற்காக." பழைய ஆண்டின் கடைசி நாட்களில் நகர வீதிகளில் விற்கப்படும் புகைபோக்கி துடைப்பான்களின் கருப்பு சிலைகள் (ஒரு வழக்கம், வெளிப்படையாக, ஜேர்மனியர்களிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது), மகிழ்ச்சியின் அடையாளமாக கருதப்படுகிறது.

ஆரம்பகால மற்றும் மிகப்பெரிய வசந்த விடுமுறை - ஷ்ரோவெடைட் - நகரத்திலும் கிராமத்திலும் சடங்கு அப்பத்தை அல்லது அப்பத்தை, நாட்டுப்புற திருவிழாக்கள், வினோதமான ஜூமார்பிக் முகமூடிகளில் மம்மர்களின் சத்தமான ஊர்வலங்களுடன் கொண்டாடப்படுகிறது. எனவே, மொஹாக் நகரில், ஷ்ரோவெடைடில் திருவிழா ஊர்வலங்களில் பங்கேற்கும் இளைஞர்கள் கொம்புகளுடன் மர முகமூடிகளை அணிந்து, செம்மறி ஆட்டுத்தோல் கோட்டுகளை அணிந்து, ரோமங்களால் உள்ளே திரும்பி மணிகளால் தொங்கவிடப்பட்டனர்.

பல்வேறு சடங்குகள் வசந்த கூட்டத்தின் தேசிய விடுமுறையுடன் ஒத்துப்போகின்றன - மே 1. இந்த நாளில், கிராமங்களில் உள்ள வீடுகள் மலர்கள் மற்றும் பச்சைக் கிளைகளால் அலங்கரிக்கப்படுகின்றன. சதுரத்தில் ஒரு "மேபோல்" நிறுவப்பட்டுள்ளது - ஒரு பிர்ச் அல்லது பாப்லர், க்ரீப் பேப்பர், பல வண்ண ரிப்பன்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. மாலையில் இந்த மரத்தைச் சுற்றி, இளைஞர்கள் நடனங்கள், விளையாட்டுகளை ஏற்பாடு செய்கிறார்கள். சிறுவர்கள் தங்கள் பெண்களின் வீட்டின் முன் சிறிய மே-மரங்களை வைப்பார்கள்; இப்போது பெரும்பாலும் "மே மரத்திற்கு" பதிலாக அவர்கள் பெண்ணுக்கு ஒரு பூச்செண்டு அல்லது பூக்கள் பூசப்பட்ட பானையை அனுப்புகிறார்கள். கிராமப்புறங்களில் குறிப்பாக மரியாதைக்குரிய மக்களின் வீடுகளுக்கு முன்பாக மே-மரங்கள் அடிக்கடி அமைக்கப்படுகின்றன.

ஏற்கனவே XIX நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து. மே 1 ஆம் தேதி ஹங்கேரிய தொழிலாளர்களால் சர்வதேச தொழிலாளர் ஒற்றுமை தினமாக கொண்டாடப்பட்டது. 1890 ஆம் ஆண்டு முதல் மே தின ஆர்ப்பாட்டம் நடைபெற்றது.இன்று ஹங்கேரிய தொழிலாளர்களின் மே தின ஆர்ப்பாட்டம் மிகவும் வண்ணமயமாக உள்ளது. பெரும்பாலும், அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பாளர்கள் அழகிய நாட்டுப்புற ஆடைகளை அணிந்துகொள்கிறார்கள், பல்வேறு தொழில்களின் பிரதிநிதிகள் தங்கள் வழக்கமான உடைகளில் ஆர்ப்பாட்டங்களுக்கு செல்கிறார்கள்.

கிராமங்களில் அறுவடை முடிந்து பெரும் கொண்டாட்டத்துடன் முடிகிறது. பழைய நாட்களில், அறுவடையின் முடிவில், புத்திசாலித்தனமான பெண்கள் பாடல்களுடன் கூடிய "அறுவடை மாலையை" திறமையாக நெய்யப்பட்ட கடைசி உறையிலிருந்து வயலின் உரிமையாளரின் வீட்டிற்கு எடுத்துச் சென்றனர். இந்த பழைய வழக்கத்தின் அடிப்படையில் தற்போது கிராமப்புறங்களில் அறுவடை நாள் கொண்டாட்டங்களின் புதிய வடிவங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. "அறுவடை மாலை" இப்போது பொதுவாக கூட்டுறவு தலைவருக்கு பெண்கள் மூலம் வழங்கப்படுகிறது. அறுவடை முடிந்த பிறகு, இலையுதிர் விடுமுறைகள் பெரும்பாலும் தனிப்பட்ட கிராமங்களில் ஏற்பாடு செய்யப்படுகின்றன, இதன் போது மகிழ்ச்சியான திருவிழாக்கள் (உதாரணமாக, ஒரு பழ திருவிழா) மற்றும் நாட்டுப்புற விழாக்கள் நடத்தப்படுகின்றன. ஒரு புதிய அறுவடை, புதிய ரொட்டியின் நாடு தழுவிய ஹங்கேரிய திருவிழாவும் உள்ளது. ஹங்கேரிய அரசின் நிறுவனர் கிங் ஸ்டீபன் I இன் நினைவாக ஹங்கேரியர்களின் பழைய தேசிய விடுமுறையான ஆகஸ்ட் 20 உடன் ஒத்துப்போகிறது. சோசலிச ஹங்கேரியில், ஆகஸ்ட் 20 அரசியலமைப்பின் விடுமுறையாகவும், புதிய ரொட்டியின் விடுமுறையாகவும் மாறியது. இந்த நாளில், புதிய அறுவடையிலிருந்து பெரிய மாவுகள் சுடப்படுகின்றன, தெருக்களில் பண்டிகை ஊர்வலங்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற விழாக்கள் ஏற்பாடு செய்யப்படுகின்றன.

புடாபெஸ்டில் அரசியலமைப்பு மற்றும் புதிய ரொட்டி கொண்டாட்டம் குறிப்பாக புனிதமானது. டானூபில் காலையில் நீங்கள் ஒரு வண்ணமயமான நீர் திருவிழாவைக் காணலாம், மாலையில் ஒரு பிரகாசமான காட்சி கெல்லர்ட் மலையில் பட்டாசு வெடிக்கிறது, இது தலைநகரின் அனைத்து மாவட்டங்களிலிருந்தும் தெளிவாகத் தெரியும்.

ஹங்கேரியின் கிராமங்களில் கடைசி இலையுதிர்கால திறந்தவெளி வேலை - திராட்சை அறுவடை, ஒரு விதியாக, ஒரு பண்டிகை சூழ்நிலையில் நடைபெறுகிறது. அக்கம் பக்கத்தினரும், உறவினர்களும் உதவிக்கு திரண்டு வருகின்றனர். வேலையின் முடிவில், அறுவடைக்குப் பிறகு, ஒரு பெரிய, கட்டப்பட்ட கடைசி திராட்சை கொத்து உரிமையாளரின் வீட்டிற்கு குச்சிகளில் கொண்டு செல்லப்படுகிறது. சில பகுதிகளில், இந்த ஊர்வலங்கள் மிகவும் அழகாக இருந்தன: நாட்டுப்புற ஹங்கேரிய உடைகளில் தோழர்களே அவர்களுக்கு முன்னால் குதிரைகளில் சவாரி செய்தனர், அவர்களுக்குப் பின்னால், பெண்கள் அனைவரும் வெள்ளை உடையணிந்து, கொடிகளால் பின்னப்பட்ட பண்டிகை வண்டிகளில் அவர்களுக்குப் பின்னால் சவாரி செய்தனர்.

திராட்சை அறுவடை முடிவடையும் சந்தர்ப்பத்தில் பண்டிகை வேடிக்கை நடைபெறும் கெஸெபோ அல்லது மண்டபம், கூரையிலிருந்து இடைநிறுத்தப்பட்ட திராட்சை கொத்துக்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. தோழர்களே திறமையுடன் போட்டியிடுகிறார்கள், அமைதியாக தங்கள் காதலிக்காக ஒரு கொத்தை எடுக்க முயற்சி செய்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் இதில் குற்றம் சாட்டப்பட்டால், அவர்கள் அபராதம் செலுத்த வேண்டும்.

இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, ஹங்கேரிய மக்கள் பல புதிய தேசிய விடுமுறைகளைக் கொண்டாடத் தொடங்கினர். அவற்றில், நாஜி நுகத்தடியிலிருந்து ஹங்கேரி விடுதலை நாள் - ஏப்ரல் 4 - குறிப்பாக புனிதமானது. இந்த நாளில், சோவியத் மற்றும் ஹங்கேரிய வீரர்களின் கல்லறைகளில் மாலை அணிவிக்கும் விழாக்கள் நடத்தப்படுகின்றன, பேரணிகள் மற்றும் ஆர்ப்பாட்டங்கள் ஏற்பாடு செய்யப்படுகின்றன.

நவீன ஹங்கேரியில், நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் சில கிளைகள் வளர்ந்து வருகின்றன. நாட்டிற்கு குறிப்பிட்ட இத்தகைய கலை வகைகளில், மரம், கொம்பு, எலும்பு, தோல் ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட மேய்ப்பர்களின் தயாரிப்புகளை முதலில் கவனிக்க வேண்டியது அவசியம். மேய்ப்பர்கள் அழகான வடிவியல் வடிவங்களுடன் நீண்ட அலங்கரிக்கப்பட்ட உழைப்பு கருவிகளைக் கொண்டுள்ளனர் - திறமையாக நெய்யப்பட்ட தோல் நெசவு கொண்ட குச்சிகள் மற்றும் சவுக்கைகள், செய்யப்பட்ட கோடாரிகள், லேடில்ஸ், புல்லாங்குழல், மர குடுவைகள், தோல், ஒயின் கொம்புகள், உப்பு குலுக்கிகள், மிளகு குலுக்கிகள் மற்றும் பெட்டிகளால் அலங்காரமாக மூடப்பட்டிருக்கும். ஆபரணத்தைப் பயன்படுத்தும்போது, ​​​​பல்வேறு நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன: அரிப்பு மற்றும் பின்னர் வண்ணப்பூச்சில் தேய்த்தல், புடைப்பு அல்லது அடிப்படை-நிவாரண செதுக்குதல், பொறித்தல்.

நெசவு என்பது நாட்டுப்புற கலையின் பழைய கிளைகளுக்கு சொந்தமானது. உற்பத்தி நுட்பங்கள், வண்ணங்கள் மற்றும் ஆபரணங்களின் அடிப்படையில், ஹங்கேரிய துணி பல பொதுவான ஐரோப்பிய கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது: குறுகிய மற்றும் பரந்த வண்ண கோடுகள், எளிய வடிவியல் வடிவங்கள் போன்றவை. மிகவும் பொதுவான துணி வண்ணங்கள் வெள்ளை, சிவப்பு, நீலம் மற்றும் கருப்பு. எம்பிராய்டரி ஹங்கேரியர்களிடையே நெசவு செய்வதை விட பின்னர் வளர்ந்தது. பழைய எம்பிராய்டரி எளிய வடிவியல் வடிவங்களுடன் ஒன்று-இரண்டு நிறத்தில் இருந்தது. புதிய எம்பிராய்டரி பல வண்ணங்களில் உள்ளது, மேலாதிக்க மலர் வடிவத்துடன் - யதார்த்தமான அல்லது பகட்டான வண்ணங்களின் கருக்கள்.

அலங்கார மட்பாண்டங்களின் உற்பத்தி ஹங்கேரியர்களிடையே உருவாக்கப்பட்டது: கொட்டும் தட்டுகள், குடங்கள் பொதுவாக மலர் அல்லது வடிவியல் வடிவங்களால் அலங்கரிக்கப்படுகின்றன. விவசாயிகள் தங்கள் வீடுகளை இந்த வண்ணமயமான மட்பாண்டங்களால் அலங்கரிக்க விரும்பினர், அவற்றை சுவர்களில் தொங்கவிட்டு, அலமாரிகளில் வைத்தார்கள்.

நாட்டின் பல்வேறு பகுதிகளைச் சேர்ந்த குயவர்களின் தயாரிப்புகள் அவற்றின் சொந்த பிரத்தியேகங்களைக் கொண்டிருந்தன. எனவே, மொஹாக்ஸில், கருப்பு குடங்கள் மற்றும் குடங்கள் செய்யப்பட்டன, அல்ஃபோல்டின் தெற்குப் பகுதியில் - நான்கு பக்க வர்ணம் பூசப்பட்ட பாட்டில்கள், கிண்ணங்கள், களிமண் மனித உருவங்கள்.

கலோச்சா நகரத்தின் பகுதியில், மிகவும் சுவாரஸ்யமான வகை அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை பரவலாக உள்ளது - பிளாஸ்டர் சுவர்களின் வடிவ ஓவியம். கலோச் பெண்கள் அறையின் பூச்சு மற்றும் வெள்ளையடிக்கப்பட்ட சுவரை ஒரு தொடர்ச்சியான வடிவ ஆபரணத்துடன் மூடுகிறார்கள், அதுவே எம்பிராய்டரியில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இப்போது விவசாயிகளின் சுவரோவியங்களின் நோக்கங்கள் வால்பேப்பர் பொருட்களில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

முதலாளித்துவ சகாப்தத்தில், ஹங்கேரியர்களின் நாட்டுப்புற கலை சிதைந்து போனது, ஆனால் சோசலிச ஹங்கேரியில் அதன் வளர்ச்சியில் அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. நாட்டுப்புற கலை நிறுவனம் உருவாக்கப்பட்டது, கைவினைஞர்கள் கூட்டுறவுகளில் ஒன்றுபட்டனர்; நாட்டுப்புற கலையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள் பயன்பாட்டு கலைகள் மற்றும் ஒளித் தொழிலில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

ஹங்கேரிய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மிகவும் பொதுவான வகைகள் விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் பாடல்கள். விசித்திரக் கதைகள் குறிப்பாக பல. ஓரியண்டல் நோக்கங்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, ஷாமனிசத்தின் தடயங்கள்) அவற்றில் உணரப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் மற்ற ஐரோப்பிய மக்களின் கதைகளுடன் பொதுவான பல அம்சங்கள் உள்ளன. ட்ரஃப்ஸ் என்று அழைக்கப்படும் சிறுகதைகள் மற்றும் நகைச்சுவையான விசித்திரக் கதைகள் போன்ற அன்றாட விசித்திரக் கதைகளின் குழுவும் குறிப்பிடத்தக்கது.

இப்போது ஹங்கேரியர்களிடம் பாலாட்கள் மற்றும் பாடல்கள் உள்ளன - பாடல் வரிகள், தொழில்முறை, சடங்கு போன்றவை. குறிப்பாக மக்கள் தேசிய விடுதலைப் போராட்டத்தின் வீர அத்தியாயங்களை பிரதிபலிக்கும் பல வரலாற்று பாடல்கள் உள்ளன, அவர்களுக்கு பிடித்த தேசிய ஹீரோக்கள் - ஃபெரெங்க் ரகோசி, லாஜோஸ் கொசுத் மற்றும் பலர் பாடுகிறார்கள். கொள்ளையர் பாடல்கள் மற்றும் பாலாட்களை உருவாக்குதல், பீடியார்களை (கொள்ளையர்கள்) பற்றிய பாடல்கள் என்று அழைக்கப்படுபவை. பீட்டர், மக்கள் மனதில், தேசிய மற்றும் நிலப்பிரபுத்துவ ஒடுக்குமுறைக்கு எதிரான போராளி, ஏழைகளின் பாதுகாவலர். மேய்ப்பனின் பாடல்கள் பீடியார்களைப் பற்றிய பாடல்களுக்கு மிக நெருக்கமானவை: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மேய்ப்பர்களும் சுதந்திரமான, கடுமையான வாழ்க்கையை வாழ்ந்தனர். மனித அனுபவங்களின் நுட்பமான நுணுக்கங்களின் பிரதிபலிப்பான பாடல் வரிகள், காதல் பாடல்களின் சிறப்பியல்பு ஆகும், இது அநேகமாக, பல குழுவை உருவாக்குகிறது.

அசல் ஹங்கேரிய இசை அதன் ஓரியண்டல் சுவையில் அண்டை மக்களின் இசையிலிருந்து வேறுபடுகிறது. இது மோனோபோனி, நிலையான மாறுபாடு, பென்டாடோனிக் அளவு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பின்னர் ஹங்கேரியர்களின் இசை ஜிப்சிகளால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது. 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து. ஹங்கேரியின் நகரங்களில் ஹங்கேரிய-ஜிப்சி இசை பிரபலமடைந்தது, இது பல ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர்களால் பரவலாக அறியப்படுகிறது - ஹேடன், பீத்தோவன், ஷூபர்ட், பிராம்ஸ் மற்றும் குறிப்பாக ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட். ஜிப்சி இசை, ஜிப்சி இசைக்குழுக்கள் இன்னும் ஹங்கேரியில் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. தற்போது, ​​ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளர்களின் புகழ்பெற்ற பாடல்களுடன், ஒரு வகையான ஜிப்சி-ஹங்கேரிய இசை நகரங்களிலும் கிராமங்களிலும் பரவலாக உள்ளது.

ஹங்கேரிய இசைப் பள்ளியின் நிறுவனர் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் ஆவார். அவர் விசித்திரமான ஹங்கேரிய இசை பாணியின் (ஹங்கேரிய ராப்சோடிஸ், ஹங்கேரியா) மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய உதாரணங்களை உருவாக்கினார். லிஸ்ட்டின் பின்தொடர்பவர்கள்: ஃபெரென்க் எர்கெல், பெலா பார்டோக், சோல்டன் கோடாய் - நவீன ஹங்கேரிய இசையின் நிறுவனர்கள், நாட்டுப்புற இசையுடன் நெருங்கிய தொடர்புடையவர்கள். ஒளி இசையை உருவாக்குவதில் ஹங்கேரியர்கள் பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தனர். ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளர்களான ஃபெரெங்க் லெஹர் மற்றும் இம்ரே கல்மான் ஆகியோரின் ஓபரெட்டாக்கள் உலகின் அனைத்து திரையரங்குகளின் மேடைகளை விட்டு வெளியேறவில்லை.

ஹங்கேரியர்களின் பழைய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் - பேக் பைப்ஸ் (டுடா), புல்லாங்குழல், பல்வேறு வகையான பறிக்கப்பட்ட கருவிகள் (ஜிதார், டம்பூர்). நம் காலத்தில், ஐரோப்பாவின் அனைத்து மக்களுக்கும் தெரிந்த பிற இசைக்கருவிகள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன: கிளாரினெட், துருத்தி மற்றும் குறிப்பாக வயலின்.

நாட்டுப்புற நடனங்களில், மிகவும் பிரபலமானது சர்தாஸ் ஜோடி நடனம், இது பல வேறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது. அவர் ஐரோப்பிய நடனங்களுடன் இப்போதும் விருப்பத்துடன் நடனமாடுகிறார்.

நாட்டில் மக்கள் சக்தியின் ஆண்டுகளில், கல்வியறிவின்மை அகற்றப்பட்டது, மேலும் ஹங்கேரிய தொழிலாளர்களின் கலாச்சார நிலை கணிசமாக வளர்ந்துள்ளது. இதில், ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட உண்மையான பிரபலமான கல்வி முறையின் அறிமுகம் சிறிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இல்லை, அதன்படி 6-16 வயது குழந்தைகளுக்கு கட்டாய இலவச கல்வி வழங்கப்படுகிறது. எட்டு ஆண்டு அடிப்படைப் பள்ளி நிறுவப்பட்டுள்ளது, அதில் இருந்து மாணவர்கள் கல்லூரிக்கு நான்கு ஆண்டு மேல்நிலைப் பள்ளி அல்லது நான்கு ஆண்டு தொழிற்கல்வி மேல்நிலைப் பள்ளிகளில் சேரலாம்; அவற்றில், மாணவர்கள் இடைநிலைக் கல்வியுடன், ஒரு தொழிலைப் பெறுகிறார்கள். ஹங்கேரிய கல்வியின் சிறப்பியல்பு அம்சம் பெரியவர்களுக்கான பள்ளிகள் மற்றும் படிப்புகளின் வளர்ந்த நெட்வொர்க் ஆகும்.

ஹங்கேரிய மக்கள் பெருமிதம் கொள்ளக்கூடிய வளமான தேசிய கலாச்சாரத்தைக் கொண்டுள்ளனர். ஹங்கேரிய இலக்கியம் குறிப்பாக 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், கடுமையான தேசிய விடுதலைப் போராட்டத்தின் போது செழித்தது. சிறந்த ஹங்கேரிய கவிஞர் சாண்டோர் பெட்டோஃபியின் படைப்புகள், அவருடைய கவிதைகள் மற்றும் பாடல்கள் நாட்டுப்புறக் கலைகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை, இந்த காலத்திற்கு சொந்தமானது; Janos Aranja - வரலாற்று மற்றும் காவிய படைப்புகளை எழுதியவர்; கவிஞரும் பிரபல நாட்டுப்புறவியலாளருமான ஜானோஸ் எர்டெல்; சிறந்த நாடக ஆசிரியர் இம்ரே மடக்கா.

ஹங்கேரிய கவிதைகளின் கருவூலத்தில் மிஹாய் சோகோனை விட்டேஸ், மிஹாய் மோரோஸ்மார்டி, எண்ட்ரே ஆதி ஆகியோரின் படைப்புகள் உள்ளன. பிற்கால ஹங்கேரிய எழுத்தாளர்கள் ஐரோப்பாவிலும் அறியப்படுகிறார்கள்: மோர் யோகாய் - காதல் இயக்கத்தின் பிரதிநிதி, யதார்த்தவாத எழுத்தாளர் கல்மன் மிக்சாட், வரலாற்று நாவல்களின் ஆசிரியர் கெசா கார்டோனி, பாட்டாளி வர்க்க கவிஞர் அட்டிலா ஜோசெஃப், முக்கிய ஹங்கேரிய நாவலாசிரியர் ஜிசிக்மண்ட் மோரிட்ஸ், கவிஞர் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர் கியுலா நமது நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்களில் ஒரு ஹங்கேரிய விவசாயியின் வாழ்க்கையை தனது படைப்புகளில் காட்டிய ஐயேஷ், தேஜா கோஸ்டோலானியின் லாகோனிக் கதைகள் மற்றும் கதைகளை எழுதியவர், தனது தாயகத்தில் "ஹங்கேரிய செக்கோவ்", பிரபல கவிஞர்கள் மிஹாய் வட்சி மற்றும் மிஹாய் பாபிச் ஆகியோரை அழைத்தார்.

1919 இல் ஹங்கேரிய சோவியத் குடியரசின் தோல்விக்குப் பிறகு ஹங்கேரியிலிருந்து புலம்பெயர்ந்த எழுத்தாளர்களால் ஹங்கேரிய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு குறிப்பிட்ட செல்வாக்கு செலுத்தப்பட்டது: பெலா இல்லஸ், ஆண்டல் கிடாஸ், மேட் சல்கா.

1945 முதல், ஹங்கேரிய இலக்கியத்தில் ஒரு புதிய போக்கு உருவாகி வருகிறது - சோசலிச யதார்த்தவாதம். ஹங்கேரிய மக்களின் நவீன வாழ்க்கை சாண்டோர் கெர்கெலி, பீட்டர் வெரெஸ், பால் சாபோ மற்றும் பல எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது.

ஹங்கேரிய நுண்கலைகளும் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. சிறந்த ஹங்கேரிய கலைஞரான மிஹாய் முன்காச்சியின் யதார்த்தமான கேன்வாஸ்கள், கரோய் மார்கோவின் வண்ணமயமான நிலப்பரப்புகள், க்யுலா டெர்கோவிச்சின் தொழிலாளர்களின் அன்றாட வாழ்க்கையின் ஓவியங்கள், பெர்டலான் செக்கியின் வரலாற்று கேன்வாஸ்கள், டி. சோண்ட்வாரி, ஜோசப் ரிப்ல்-ரோனாய் ஆகியோரின் ஓவியங்கள் பரவலாக அறியப்படுகின்றன. நாடு.