ஆண் குரல்கள். டெனர் - இது என்ன குரல்? Tenors பாகங்கள்

மூன்று - பாஸ், பாரிடோன் மற்றும் டெனர்.

டெனர் - உயர் ஆண் பாடும் குரல், ஒருவேளை உலகில் மிகவும் பிரபலமான குரல்.லத்தீன் மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட டெனர் என்றால் சீரான இயக்கம், குரலின் பதற்றம்.

வரம்புசிறிய ஆக்டேவின் "சி" முதல் இரண்டாவது "சி" வரை தனிப்பாடல்கள், மற்றும் பாடலின் பகுதிகளில் மேல் வரம்பு முதல் ஆக்டேவின் "ஏ" ஆகும். முதலிலிருந்து இரண்டாவதாக பி-பிளாட்டை சுத்தமாகவும் உறுதியாகவும் எடுத்துச் செல்லும் திறனை தனிப்பாடல்வாதிகள் மிகவும் மதிக்கிறார்கள்.

இடைநிலை குறிப்பு (மார்பு மற்றும் தலை பதிவேடுகளுக்கு இடையே) - முதல் எண்மத்தின் E-F-F-கூர்மையானது.

டெனர் பகுதி ட்ரெபிள் க்ளெஃப் (உண்மையான ஒலியை விட ஒரு ஆக்டேவ் உயர்ந்தது) மற்றும் பாஸ் மற்றும் டெனர் கிளெஃப்களில் எழுதப்பட்டுள்ளது.

டிம்பர் மற்றும் வரம்பில் உள்ளன:

• எதிர்முனை
• அல்டினோ-டெனர்
• பாடல் வரிகள் (டெனோர் டி கிரேசியா)
• lyric-dramatic tenor
• வியத்தகு காலம் (டெனோர் டி ஃபோர்ஸா)
• பண்புக் காலம்

கவுண்டர்டெனர் (கவுண்டர்-டெனர்) - ஆண் ஓபராடிக் குரல்களில் மிக உயர்ந்தது, "C" இன் வரம்பு சிறிய எண்கோணம் - "B" இரண்டாவது!சமீப காலம் வரை, இது ஒப்பீட்டளவில் அரிதாக இருந்தது, ஆனால் இப்போது பெருகிய முறையில் பரவலாகி வருகிறது.

என்பது குறிப்பிடத்தக்கது கவுண்டர்-டெனர் ஒரு குரல் வகை கூட இல்லை, இது ஒரு பாடும் தொழில்நுட்பம். ஒரு விதியாக, ஃபால்செட்டோ பதிவேட்டில் வலுவாகப் பாடும் பாரிடோன்கள் எதிர்-பதவியாளர்களாக மாறுகிறார்கள். கவுண்டர்டெனரின் ஒலி பெண் குரலின் ஒலியைப் போன்றது.

பாடலைக் கேளுங்கள் "எல் காண்டோர் பாசா" ("காண்டோர் விமானம்")பெருவியன் இசையமைப்பாளர் டேனியல் ரோபிள்ஸ் (1913) உலகப் புகழ்பெற்ற கவுண்டர்டெனரால் நிகழ்த்தப்பட்டது பெர்னாண்டோ லிமா.

இந்தப் பாடல் எஃப்-ஷார்ப் மைனர் முதல் இரண்டாம் எண்மத்தின் டி வரை இருக்கும்.

டெனர்-அல்டினோஎன்பது ஒரு வகை பாடல் வரிகள், இது நன்கு வளர்ந்த மேல் பதிவேட்டைக் கொண்டுள்ளது, வரம்பு இரண்டாவது எண்மத்தின் "E" ஐ அடைகிறது. வழக்கமாக இந்த குரல் ஒரு சிறிய வரம்பைக் கொண்டுள்ளது, இது திறமைக்கு கட்டுப்பாடுகளை விதிக்கிறது.

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபரா தி கோல்டன் காக்கரலில் ஜோதிடரின் பாத்திரம் அல்டினோ டெனருக்காக எழுதப்பட்டது.

பாடல் வரிகள். ஓபராடிக் தொகுப்பில் அதிக எண்ணிக்கையிலான பாத்திரங்கள் அவருக்காக குறிப்பாக எழுதப்பட்டன: ஃபாஸ்ட் (கௌனோட்ஸ் ஃபாஸ்ட்), லென்ஸ்கி (சாய்கோவ்ஸ்கியின் யூஜின் ஒன்ஜின்), ஆல்ஃபிரட் (வெர்டியின் லா டிராவியாடா), பியர் பெசுகோவ் (ப்ரோகோபீவின் போர் மற்றும் அமைதி).

ரோசினி மற்றும் மொஸார்ட்டின் ஓபராக்களில், டெனருக்கு மிக உயர்ந்த குரல் இயக்கம் மற்றும் பரந்த வரம்பு இருக்க வேண்டும். எனவே, கருத்து எழுந்தது ரோசினி (மொஸார்ட்) டெனர்.

ரிச்சர்ட் கிராஃப்ட், ஒரு அமெரிக்க ஓபரா பாடகர், அவர் பெரும்பாலும் பாடல் வரிகள் அல்லது "மொஸார்ட் டெனர்" என வகைப்படுத்தப்படுகிறார், ஏரியா ஆஃப் மித்ரிடேட்ஸின் அற்புதமான நடிப்பைக் கேளுங்கள். "வாடோ இன்கண்ட்ரோ அல் ஃபாடோ எஸ்ட்ரெமோ"("நான் ஒரு அசாதாரண விதியை சந்திக்கப் போகிறேன்") மொஸார்ட்டின் ஓபராவிலிருந்து.

இந்த விளையாட்டில் எவ்வளவு பெரிய தாவல்கள் உள்ளன என்பதைக் கவனியுங்கள்.

பாடல்-நாடகக் காலம் பாடல் மற்றும் வியத்தகு காலம் ஆகிய இரண்டின் பாத்திரங்களைச் செய்யும் திறன் கொண்டது.

ஒரு தனித்துவமான ரஷ்ய பாடகரின் பாடலைக் கேளுங்கள் அலெக்சாண்டர் கிராட்ஸ்கி.

ஏ. பக்முடோவாவின் இசை, என். டோப்ரோன்ராவோவின் வரிகள், "எவ்வளவு இளமையாக இருந்தோம்", "மை லவ் இன் தி தர்ட் இயர்" திரைப்படத்தின் பாடல்

கிராட்ஸ்கியின் “A” இன் இந்த செயல்திறனின் வரம்பு பெரியது - இரண்டாவது எண்மத்தின் “D”!

வியத்தகு காலம். இந்த குரல் ஓபராக்களில் பாடல் வரிகளை விட குறைவாகவே காணப்படுகிறது, ஆனால் அதற்கான அற்புதமான பாத்திரங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன - முரண்பாடான கதாபாத்திரங்களைக் கொண்ட நபர்களின் படங்கள், அதன் விதி சோகமானது: ஜோஸ் (பிசெட்டின் "கார்மென்"), ஓதெல்லோ (வெர்டியின் "ஓடெல்லோ"), ஹெர்மன் (சாய்கோவ்ஸ்கியின் "தி பீக்" லேடி"). இந்த ஹீரோக்களின் ஏரியாக்கள் மிகவும் பதட்டமாகவும் வியத்தகுதாகவும் ஒலிக்கின்றன.

ஒரு கருத்தும் உள்ளது வீர வாக்னேரியன் குத்தகைதாரர். வாக்னரின் ஓபராக்கள் நம்பமுடியாத அளவிற்கு பெரிய அளவில் உள்ளன, மேலும் வீரமாக, சக்தி வாய்ந்ததாக, பல மணிநேரம் தொடர்ச்சியாகப் பாடுவதற்கு நடிகரிடமிருந்து மகத்தான சகிப்புத்தன்மை தேவைப்படுகிறது.

ஜெர்மன் ஓபரா பாடகரும் நாடகக் குத்தகைதாரருமான ஜோனாஸ் காஃப்மேன் பாடுவதைக் கேளுங்கள்.

ரிச்சர்ட் வாக்னர் ஓபரா "லோஹெங்க்ரின்" "ஃபெர்னெம் நிலத்தில்"

ஒரு பாடல்-வியத்தகு காலம், குரல் பாடல் வரிகளை விட வலுவாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, அது ஒரு கடுமையான ஒலி, கடினமான (பொதுவாக) டிம்பர், குரலில் அதிக இரும்பு உள்ளது, அத்தகைய குரல் கொண்ட ஒரு பாடகர் இரண்டையும் பாட முடியும். பாடல் மற்றும் நாடக பாகங்கள். சில சமயங்களில், அத்தகைய குரலின் உரிமையாளர்களுக்கு குறிப்பாக அழகான டிம்பர் அல்லது பெரிய குரல் இல்லை, பின்னர் அவர்கள் ஒரு சிறப்பு வகை "கேரக்டர் டெனர்" க்கு ஒதுக்கப்படுகிறார்கள், பொதுவாக துணை வேடங்களில் பாடுகிறார்கள், ஆனால் சில நேரங்களில் சிறப்பியல்பு உடையவர்கள். மகத்தான திறமை, முதல் வேடங்களில் தங்கள் வழியை உருவாக்க மற்றும் உலக பாடகர்கள்.

மரியோ லான்சா, ஒரு அழகான, சன்னி டிம்ப்ரே, அற்புதமான இயற்கையின் உரிமையாளர், அவர் படிக்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பே, அவர் எப்போதும் நன்றாகப் பாடினார், ஆனால் ரோசாட்டியுடன் வகுப்புகளுக்குப் பிறகு அவர் தொழில்நுட்ப அடிப்படையில் இலட்சியத்திற்கு மிகவும் நெருக்கமாகிவிட்டார். சோம்பேறித்தனமாக இருந்து, இன்னும் கொஞ்சம் வேலை செய்திருந்தால்...

"மார்த்தா மார்த்தா எங்கே மறைந்திருக்கிறாய்" "மார்த்தா" ஃபிரெட்ரிக் வான் ஃப்ளோடோ.
லான்ஸால் நிகழ்த்தப்பட்ட லிரிக் டெனருக்காக அதிகம் வடிவமைக்கப்பட்ட லியோனலின் பகுதி மிகவும் அற்புதமாக ஒலிக்கிறது, லைர் டெனரின் மென்மையுடன் கூடிய டிரம் டெனரின் ஆற்றல் பண்பு.

ஓதெல்லோ "ஓதெல்லோ" வெர்டியின் மரணம்.
ஓடெல்லோவின் பகுதி வெர்டியால் வியத்தகு டெனர் பிரான்செஸ்கோ தமாக்னோவின் குரல் திறன்களை அடிப்படையாகக் கொண்டு எழுதப்பட்டது, அவர் மேடையில் செல்வதற்கு முன், அவரது மார்பில் கட்ட வேண்டியிருந்தது, அதனால் கடவுள் தடைசெய்தால், அவர் தனது முழு வலிமையிலும் பாடமாட்டார். குரல். தமக்னோவின் குரலால் மக்கள் சுயநினைவை இழக்கக்கூடும், அது மிகவும் வலுவாக இருந்தது (இங்கு, என் கருத்துப்படி, குரலின் சில குணாதிசயங்களும் காரணம்; உதாரணமாக, தமக்னோவின் நூறு ஆண்டுகள் பழமையான பதிவுகளைக் கேட்கும்போது கூட, என் தலை தொடங்குகிறது. காயப்படுத்த).
லான்சா இந்தப் பகுதியை முழு அளவில் பாடாமலும், குரலின் அளவை மாற்றாமலும் சிறப்பாகக் கையாளுகிறார்.

பிளாசிடோ டொமிங்கோ, ஒரு பாடல்-நாடகக் காலம், மற்றும் நேர்மையாக இருக்க வேண்டும், மாறாக சிறப்பியல்பு, அவரது குரலின் ஒலி செழுமையாக இல்லை, அது உன்னதமாகவும் அழகாகவும் தெரிகிறது, ஆனால் இது ஒரு கலைஞர், இசைக்கலைஞர், பாடகர் என டொமிங்கோவின் தகுதி. இயல்பிலேயே அவர் லான்சா அல்லது பிஜெர்லிங்கை விட அதிர்ஷ்டசாலி.

"மார்த்தா மார்ச், நீங்கள் எங்கே மறைந்தீர்கள்" "மார்த்தா"
அதில் உள்ள டொமிங்கோ லான்சாவை விட குறைவான பாடல் வரிகள், ஆனால் இங்கே காரணம் குறைவான அழகான தொனி, ஒலியின் மென்மையின் அடிப்படையில், அவர் மரியோ லான்சாவை விட சிறப்பாக பாடுகிறார், ஏனென்றால், லான்சாவைப் போலல்லாமல், அவர் சோம்பேறி அல்ல, எப்படி என்று தெரியும். அவரது செயல்திறனின் தரத்தில் பணியாற்ற வேண்டும்.

ஓதெல்லோவின் மரணம்.
இங்கே டொமிங்கோ மிகவும் நல்லது, வலிமை, எஃகு, பாடல் வரிகள் தேவை, மார்த்தாவைப் போலல்லாமல், குரல் டிம்பர் பண்புகளில் பணக்காரர் அல்ல என்பது இங்கே கவனிக்கப்படவில்லை.

ஜியாக்கோமோ லாரி-வோல்பி: இந்த பாடகரின் குரலில் புரிந்துகொள்ள முடியாதவை நிறைய உள்ளன, ஆனால் அவர் தன்னை ஒரு வியத்தகு காலவரையறையாகக் கருதினாலும், அதை பாடல்-நாடகக் குரல்களுக்குக் காரணம் கூற நான் முனைகிறேன். மேலே, வோல்பி இரண்டாவது ஆக்டேவின் ஃபாவைக் கொண்டிருந்தார், அதாவது லைட் டெனர்களின் குறிப்புப் பண்பு (அப்போது கூட இல்லை), கீழே அவர் பாஸ் ஃபாவை எடுத்தார், எனக்குத் தெரிந்தவரை, அவர் அதை மிகவும் குரல் கொடுத்தார். , மற்ற டென்னர்களைப் போலல்லாமல், இந்தக் குறிப்பை எளிமையாக முணுமுணுத்தவர்.

ஒரு தே, ஓ காரா "புரிதானி" பெல்லினி.
பெல்லினி ஜியோவானி ருப்பினியை மனதில் கொண்டு பியூரிடன்களை எழுதினார், சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, ருபினிக்கு மிகவும் செழுமையான டிம்பர் மற்றும் ஒலி வரம்பைக் கொண்டிருந்தது. எஃகுடன் கூடிய அவரது குரல், அனேகமாக, அவரே ஒரு பாடல்-நாடகக் காலம், அக்கால தொழில்நுட்பத்துடன் இணைந்தார் (அந்த நேரத்தில் பாடகர்கள் ஒரே மூச்சில் பன்னிரண்டு இரண்டு எண்ம அளவுகள் வரை பாடலாம், மேலும் சிலர் ஒவ்வொரு குறிப்பிலும் உள்ள அலங்காரங்கள்), இப்போது தொலைந்துவிட்டன, நாம் கற்பனை கூட செய்ய முடியாத ஒரு செயல்திறன் விளைவை உருவாக்கியது. வோல்பி பியூரிட்டன்களிடமிருந்து ஒரு ஏரியாவைப் பாடுகிறார், மென்மையாக, பாடல் வரியாக, மேல் C இல் மட்டுமே அவர் தனது குரலில் எஃகு சேர்க்க அனுமதிக்கிறார்.

ஓதெல்லோவின் மரணம். லாரி வோல்பி தனது தொழில் வாழ்க்கையின் முடிவில் ஓதெல்லோவின் பகுதியைத் தயாரித்தார். இந்த நடிப்பில், லாரி-வோல்பியின் மென்மையான டிம்பர் மற்றும் இயற்கையால் (மற்றும் மேஸ்ட்ரோ அன்டோனியோ கேடோக்னி) அவரது குரலில் முதலீடு செய்யப்பட்ட வியத்தகு லேசர்னெஸ் ஆகியவை சுவாரஸ்யமாக பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. வெளிப்படையான மென்மை இருந்தபோதிலும், லாரி வோல்பிக்கு மிகவும் வலுவான குரல் இருந்தது, தேவைப்பட்டால் உண்மையில் காது கேளாத திறன் கொண்டது.

இறுதியாக, மேயர்பீரின் "Huguenots" இலிருந்து சில பகுதிகள்.
இந்த பதிவில், க்ளைமாக்ஸில், லாரி-வோல்பி, மேல் D ஐ எடுத்து, அதை முற்றிலும் சுதந்திரமாக, முழு குரலில் எடுத்து, அதற்கு முப்பது வினாடிகளுக்கு முன்பு, அவர் பியானோவில் லேசான குரலில் மேல் C ஐப் பாடுகிறார், மேலும் உங்களால் முடியும். இது ஒரு குரல், பொய்யல்ல என்று கேளுங்கள்.

TENOR

காமிக் டெனர்

கேரக்டர் ரோல்களுக்கான டெனர்

பாடல் வரிகள்

இளம் நாடகக் காலம்

வியத்தகு காலம்

பாரிடோன்

பாடல் வரி பாரிடோன்

கேவலியர் பாரிடோன்

சிறப்பியல்பு பாரிடோன்

நாடக பாரிடோன்

லிரிக் பாஸ்-பாரிடோன்

வியத்தகு பாஸ்-பாரிடோன்

பாஸ்

பாஸ் காண்டன்டே - உயர் பாஸ்

உயர் நாடக பாஸ்

இளம் பாஸ்

பாடல் நகைச்சுவை பாஸ்

நாடக எருமை

குறைந்த பாஸ்

ஜெர்மன் பெயர்:பாடல் செரியோசர் பாஸ்

இத்தாலிய பெயர்:பாஸ்ஸோ ப்ரோஃபுண்டோ

ஆங்கில மொழிபெயர்ப்பு:குறைந்த பாஸ்

வரம்பு:முக்கிய எண்மத்தின் "C" முதல் "F" வரை

விளக்கம்: bass profundo குறைந்த ஆண் குரல். ஜே.பி. ஸ்டீன், ஜே. பி. ஸ்டீன் எழுதிய "குரல்கள், பாடகர்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள்" என்ற புத்தகத்தில் அவர் மேற்கோள் காட்டினார், இந்த குரல் வேகமான அதிர்வைத் தவிர்த்து ஒலி உற்பத்தியைப் பயன்படுத்துகிறது. இது ஒரு அடர்த்தியான, துடிக்கும் டிம்பரைக் கொண்டுள்ளது. பாடகர்கள் சில நேரங்களில் மற்ற வகையான அதிர்வுகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர்: மெதுவாக அல்லது "பயமுறுத்தும்" ஊஞ்சல்.

பாத்திரங்கள்:

ரோக்கோ, ஃபிடெலியோ (லுட்விக் வான் பீத்தோவன்)
ஆஸ்மின், டை என்ட்ஃபுருங் ஆஸ் டெம் செரெயில் (வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட்)
சாராஸ்ட்ரோ, டை ஜாபர்ஃப்ளோட் (வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட்)
பிமென் - போரிஸ் கோடுனோவ் (அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி)
சோபாகின் - ஜாரின் மணமகள் (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்)
இளவரசர் யூரி - தி லெஜண்ட் ஆஃப் கிடேஜ் (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்)
கிங் ரெனே - அயோலாண்டா (சாய்கோவ்ஸ்கி)
இளவரசர் கிரெமின் - யூஜின் ஒன்ஜின் (பியோட்ர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கி)

பாடகர்கள்:

மாட்டி சல்மினென்

குறைந்த நாடக பாஸ்

ஒரு குரல் வாழ்க்கையைக் கனவு காணும் இளைஞர்களின் வெகுஜன ஆசையின் பொருள் ஆண் குரல் என்று நான் உறுதியாகக் கூறத் தொடங்கினால் நான் தவறாக இருக்க மாட்டேன் என்று நான் நம்புகிறேன். இது ஃபேஷனின் செல்வாக்கு என்று நான் நம்புகிறேன், இது முதன்மையாக உயர்ந்த ஆண் குரலுக்காக நவீன குரல் பொருட்களை எழுதும் இசையமைப்பாளர்கள் மூலம் மறைமுகமாக செயல்படுகிறது.

"உங்கள் குரலை எப்படி உருவாக்குவது?"- குரல்களின் யதார்த்தங்களில் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தேர்ச்சி பெற்ற எந்தவொரு நபரும் முட்டாள்தனமாகக் கருதும் இதுபோன்ற கேள்வியை கூட இணையத்தில் காணலாம், மேலும் இந்த தளத்தில் "நீங்கள் கேட்டீர்களா?" என்ற தலைப்பின் கீழ் காணலாம். நான் பதில் சொல்கிறேன்..."

ஒரு இளைஞன் தனக்கு எந்த வகையான குரல் உள்ளது என்பதைத் தெரிந்துகொண்டு, அவனது உடலின் திறன்களுக்கு மிகவும் பொருத்தமான ஒரு தொகுப்பைத் தேர்ந்தெடுத்தால் நல்லது. ஆனால் பெரும்பாலும் நேர்மாறானது நிகழ்கிறது - புறநிலையாக, இயற்கையால், முற்றிலும் மாறுபட்ட குரலைக் கொண்டிருப்பதால், தொடக்கப் பாடகர் அவருக்கு மிக உயர்ந்த குறிப்புகளைப் பாடுகிறார். இது எதற்கு வழிவகுக்கிறது? உங்கள் குரல் உறுப்புகளின் தொடர்ச்சியான அழுத்தத்திற்கு, இதோ, இந்த அதிகப்படியான அழுத்தமானது நோய்க்கான நேரடி பாதை மற்றும் பின்னர் குரல் இழப்பு.

அறிகுறிகளில் ஒன்று டெனர் குரல் வரம்பு

எனவே, டெனருக்கு அதிக குரல் உள்ளது என்பது ஏற்கனவே தெளிவாகிவிட்டது. எவ்வளவு உயரம்? கிளாசிக்டெனர் குரலின் வரம்பை சி ஸ்மால் - சி செகண்ட் ஆக்டேவ் என வரையறுக்கிறது.

டெனர் பாடகர் D செகண்ட் (அல்லது பிக் பி) பாட முடியாது என்று இது அர்த்தப்படுத்துகிறதா? இல்லை, நிச்சயமாக அவரால் முடியும். ஆனால் இங்கே தரம்வரம்பிற்கு வெளியே குறிப்புகளை விளையாடுவது வேறுபட்டிருக்கலாம். நாங்கள் கிளாசிக்கல் இசை (மற்றும் குரல்) பற்றி பேசுகிறோம் என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

அதே நேரத்தில், முதல் ஆக்டேவின் ஒரு குறிப்பிட்ட குறிப்பிலிருந்து தொடங்கி (இது வெவ்வேறு குரல் துணை வகைகளுக்கு வேறுபட்டது), டெனர் ஒரு கலப்பு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறது - கலப்பு, இந்த பகுதி மஞ்சள் நிறத்தில் குறிக்கப்படுகிறது. அதாவது, ஒரு வழி அல்லது வேறு, குரலில் தலை பதிவு வேலை செய்கிறது, ஆனால் அதன் தூய வடிவத்தில் அல்ல, ஆனால் மார்பு பதிவேட்டில் ஒரு "கலவை". Tenor என்பது ஒரு கிளாசிக்கல் ஆண் குரலின் பெயர்;

முதலாவதாக, ஒரு டெனர் பாடகரால் நிகழ்த்தப்படும் கிளாசிக்கல் குரல் படைப்புகள், பெயரிடப்பட்ட வரம்பிற்கு அப்பால் செல்லாது, இரண்டாவதாக, கிளாசிக்ஸ் ஒரு தூய ஆண் தலைக் குரலைப் பயன்படுத்துவதில்லை (ஃபால்செட்டோ பதிவின் அடிப்படையில்), எனவே டெனர் இரண்டாவது ஆக்டேவ் வரை மட்டுமே , ரீ-மி பற்றி பேசுவது நல்லது என்றாலும் (ஆனால் இந்த விதிக்கு விதிவிலக்குகள் உள்ளன - எதிர்-டெனர், கீழே அவரைப் பற்றி அதிகம்). மூன்றாவதாக, கிளாசிக்கல் குரல் நுட்பம் (இதைப் பற்றி நாம் மறந்துவிடக் கூடாது) அதன் சொந்த குணாதிசயங்களால் வேறுபடுகிறது.

ஒரு டெனர் எப்படி இருக்கும்?

சரியாகச் சொல்வதானால், டெனர் குரலின் துணை வகைகளைப் பற்றி நாம் பேச வேண்டும், ஏனென்றால் இந்த வகை ஆண் குரலும் வித்தியாசமாக இருக்கலாம். பின்வரும் தரநிலை உள்ளது:

எதிர்-டெனர் (ஆல்டோ மற்றும் சோப்ரானோ என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது) மிக உயர்ந்த குரல், இது வரம்பின் "தலை" பகுதியை முழுமையாகப் பயன்படுத்துகிறது (மேல் பதிவு). இது ஒரு மெல்லிய சிறுவயது குரல், இது பிறழ்வு காலத்தில் மறைந்துவிடாது, ஆனால் குறைந்த, மார்பு, ஆண்பால் டிம்பர் அல்லது இந்த குறிப்பிட்ட முறையில் பாடும் குரலின் வளர்ச்சியின் விளைவாக பாதுகாக்கப்பட்டது. ஒரு மனிதன் வேண்டுமென்றே தனது மேல் வரம்பை வளர்த்துக் கொண்டால், ஒரு குறிப்பிட்ட இயல்புடன் அவர் ஒரு எதிர்-டென்னர் போல பாட முடியும். இந்த உயர்ந்த ஆண் குரல் ஒரு பெண்ணை மிகவும் நினைவூட்டுகிறது:

ஈ. குர்மங்கலீவ் "தலிலாவின் ஏரியா"

எம். குஸ்நெட்சோவ் "இரவின் ராணியின் ஏரியா"

லைட் டெனர் என்பது மிக உயர்ந்த குரலாகும், இருப்பினும், இது ஒரு முழு உடல் மார்பு டிம்பரைக் கொண்டுள்ளது, இது மிகவும் இலகுவாகவும் காற்றோட்டமாகவும் ஒலித்தாலும், பெண்ணிலிருந்து வேறுபடுகிறது:

எச். புளோரஸ் "கிரனாடா"

பாடல் வரிகள்- மென்மையான, மெல்லிய, மென்மையான, மிகவும் மொபைல் குரல்:

எஸ். லெமேஷேவ் "சொல்லுங்கள், பெண்களே, உங்கள் காதலி..."

lyric-dramatic tenor- ஒரு பணக்கார, அடர்த்தியான மற்றும் மேலோட்டமான டிம்ப்ரே, அதன் ஒலியை அதே பாடலைப் பாடும் லைட் டெனருடன் ஒப்பிடவும்:

எம். லான்சா "கிரனாடா"

வியத்தகு காலம்- குத்தகைதாரர்களின் குடும்பத்தில் மிகக் குறைந்தவர், ஏற்கனவே பாரிடோனுடன் நெருக்கமாக இருக்கிறார், அவர் ஒலியின் சக்தியால் வேறுபடுகிறார், எனவே ஓபரா நிகழ்ச்சிகளில் பல முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் பகுதிகள் அத்தகைய குரலுக்காக எழுதப்பட்டன: ஓதெல்லோ, ராடோம்ஸ், கவரடோசி, கலாஃப் ... மேலும் "தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்" இல் ஹெர்மன்

வி. அட்லாண்டோவ் "ஹெர்மனின் ஏரியா"

நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, மிக உயர்ந்த கிளையினங்களைத் தவிர, மீதமுள்ளவை அவற்றின் வரம்பில் அல்ல, ஆனால் அவற்றின் வரம்பில் வேறுபடுகின்றன. தொனி, அல்லது, இது "குரல் நிறம்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. அதாவது, TIMBRE, மற்றும் வரம்பு அல்ல, இது ஆண் குரல்கள் மற்றும் டென்னர், மற்றவற்றுடன் ஒன்று அல்லது மற்றொரு வகை மற்றும் துணை வகை என வகைப்படுத்த அனுமதிக்கும் முக்கிய பண்பு ஆகும்.

டெனர் குரலின் முக்கிய தனித்துவமான அம்சம் அதன் டிம்பர் ஆகும்.

பிரபல ஆராய்ச்சியாளர் பேராசிரியர் வி.பி. மொரோசோவ் தனது புத்தகம் ஒன்றில் இதைப் பற்றி இவ்வாறு கூறுகிறார்:

"இந்த அம்சம் பல சந்தர்ப்பங்களில் வரம்பு அம்சத்தைக் காட்டிலும் மிகவும் முக்கியமானதாக மாறிவிடும், எடுத்துக்காட்டாக, டென்னர் உயர்வை எடுக்கும் பாரிடோன்கள் உள்ளன என்பதை நாங்கள் அறிவோம், இருப்பினும், இவை பாரிடோன்கள். ஒரு குத்தகைதாரர் (டிம்ப்ரே அடிப்படையில், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி) டெனர் உயர்வைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்றால், அந்த காரணத்திற்காக மட்டுமே அவரை ஒரு பாரிடோன் என்று கருதக்கூடாது...”

இன்னும் குரல் அனுபவம் இல்லாத இளைஞர்களின் மிக முக்கியமான தவறு, அவர்களின் குரலை அதன் வரம்பில் மட்டுமே தீர்மானிக்க முயற்சிக்கிறது. எடுத்துக்காட்டாக, முதல் எண்கோணத்தின் நடுவில் பாரிடோன் மற்றும் டெனர் இருவரும் பாடுகிறார்கள், நாம் என்ன செய்ய வேண்டும்? குரலின் ஒலியின் தன்மையைக் கேளுங்கள். நீங்கள் அதை எப்படி கேட்க முடியும்? மற்றும் ஒரு நிபுணரைத் தொடர்பு கொள்ளுங்கள்! 16-20 வயதில், வரம்பின் அதே பகுதியில் உள்ள உயர்ந்த குரலுடன் ஒப்பிடும்போது சராசரி ஆண் குரல் எவ்வாறு ஒலிக்கிறது என்பது குறித்த சில செவிவழி யோசனைகளை உருவாக்க மூளைக்கு இன்னும் நேரம் கிடைக்கவில்லை. இது ஒரு குரல் ஆசிரியரின் அறிவு மற்றும் அனுபவம், நீங்கள் யாரிடம் திரும்ப வேண்டும்.

மூலம், ஒரு ஆசிரியர் கூட எப்பொழுதும் கேட்கும் குரல் வகையைத் தீர்மானிக்க மாட்டார், ஒரு பாடல் பாரிடோனில் இருந்து ஒரு வியத்தகு காலத்தை வேறுபடுத்துவதற்கு, நீங்கள் கடினமாக உழைக்க வேண்டும்! எனவே, நீங்கள் நவீன இசையமைப்பைப் பாட முயற்சித்தால், ஓபரா பாகங்களைக் கற்றுக்கொள்ளாவிட்டால், உங்கள் குரலின் துணை வகையை சரியாக அறிந்து கொள்வது முக்கியமல்ல. இது மேற்கு நாடுகளில் நீண்ட காலமாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது, அங்கு குரல் ஆசிரியர்கள் தங்கள் மாணவர்களின் குரல்களை வரையறுக்கிறார்கள், அவற்றை மூன்று வகைகளாக வகைப்படுத்துகிறார்கள் - குறைந்த, நடுத்தர அல்லது உயர். இந்த தளத்தில் "குரலின் இடைநிலை பகுதிகள் - எங்கள் குரல் பீக்கான்கள்" என்ற கட்டுரையில் இதைப் பற்றி பேசுகிறேன்.

மாறுதல் பிரிவு என்பது குரல் வகை டென்னர் என்பதற்கான மற்றொரு அறிகுறியாகும்

குரல் வகையின் மற்றொரு தனித்துவமான அம்சம் இடைநிலை பிரிவுகள் (இடைநிலை குறிப்புகள்) என்று சொல்ல வேண்டும். உயரமான அளவில் அவர்களின் "இருப்பிடம்" நேரடியாக குரல் கருவியின் கட்டமைப்போடு தொடர்புடையது, முக்கியமாக, நிச்சயமாக, குரல் மடிப்பு. பாடகரின் மடிப்புகள் மெல்லியதாகவும் இலகுவாகவும் இருந்தால், அவர்கள் ஃபால்செட்டோ, ஹெட் ரிஜிஸ்டர் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தாமல் அதிக ஒலியை உருவாக்குகிறார்கள். அதாவது, குரலில் மாற்றக் குறிப்பு அதிகமாக இருக்கும் (இன்னும் துல்லியமாக, முழுப் பகுதியும்).

எந்தவொரு காலக்கெடுவிற்கும், மாற்றக் குறிப்பு இந்தப் பிரிவில் எங்கு வேண்டுமானாலும் இருக்கலாம், இது ஒரு வியத்தகு காலம் E ஆகவும், பாடல் வரிகள் அல்லது லேசானது G ஆகவும் மாறும் என்று அர்த்தமல்ல. ஆட்சியாளரைக் கொண்டு அளவிட முடியாது! பாடகரின் அனுபவம் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பாத்திரத்தை வகிக்கும், அதற்கான காரணம் இங்கே.

உண்மை என்னவென்றால், படிப்படியாக, குரல் பயிற்சியுடன், இடைநிலைப் பகுதி ஓரளவு மேல்நோக்கி நகர்கிறது, ஏனென்றால் ஒரு அனுபவமிக்க, அனுபவமுள்ள குரல் ஒரு தொடக்கக் குரலிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது, ஒரு இளைஞனுடன் ஒப்பிடும்போது வயதுவந்த விளையாட்டு வீரரைப் போல. ஒரு தொழில்முறை ஒரே மாதிரியான குரலைக் கொண்ட ஒரு தொடக்கக்காரரை விட தெளிவான மார்புப் பதிவேட்டில் பாட முடியும், இது திறன் வளர்ச்சியின் விளைவாகும். இதிலிருந்து ஒரு தொடக்கநிலைப் பயிற்சியாளருக்கு முதல் எண்மத்தின் D ஆக மாற்றக் குறிப்பு ஒதுக்கப்பட்டால், அவரது குரல் வகை பாரிடோன் என்று அர்த்தமல்ல. காலப்போக்கில், சரியான பயிற்சியுடன், மாற்றம் குறிப்பு Mi மற்றும் Fa இரண்டிற்கும் மாறலாம்.

எனவே, ஒரு பாடகர் இருக்க வேண்டும் TIMBREமுதலில் டெனர் குரல்கள். தற்போது இருக்கும் வரம்பு மற்றும் மாற்றக் குறிப்பின் இருப்பிடத்தை மட்டும் கருத்தில் கொண்டு, சரியான குரல் வகையைத் தீர்மானிக்க இயலாது. நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும் அனைத்து மூன்றுஅம்சம், டிம்ப்ரே மிகப்பெரியது.

ஒரு நிலையான வகைப்படுத்தியின் பார்வையில் ராக் மற்றும் பாப் நட்சத்திரங்களின் நவீன உயர்தர குரல்களைக் கருத்தில் கொள்வது ஏன் முற்றிலும் நியாயமானது அல்ல? அவை குத்தகைதாரர்கள் இல்லையா?

இதைப் பற்றி பேசலாம்.

ஆதாரத்திற்கான கட்டாயக் குறிப்புக்கு உட்பட்டு தளப் பொருட்களைப் பயன்படுத்துவது அனுமதிக்கப்படுகிறது

தற்போதைய நிலையில் இளைஞனின் குரல் வாழ்க்கை, கனவுகள் மற்றும் யதார்த்தத்தில், ஆண் குரல் போன்ற ஒரு கருத்துடன் தொடர்புடையது. தொழில்முறை வட்டாரங்களில், இந்த உண்மை பாரம்பரியமாக ஃபேஷனின் செல்வாக்கால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, அதே போல் ஒரு குரல் திறனாய்வின் பயன்பாடு, பெரும்பாலும், உயர்ந்த ஆண் குரல்களுக்கு.

ஒரு இசை வாழ்க்கைக்கான திட்டங்களைச் செயல்படுத்தும் முயற்சியில், எந்தவொரு இளைஞனும் தனக்கு எந்த வகையான குரல் உள்ளது என்பதை அறிந்து கொள்வது மட்டுமல்லாமல், தனது சொந்த உடலின் திறன்களுடன் தொடர்புபடுத்தும் மிகச் சரியான திறனாய்வைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும். ஃபேஷனுக்காக இயற்கையான தரவை புறக்கணிக்காதீர்கள். தற்போதுள்ள குரலின் திறன்களுடன் ஒத்துப்போகாத உயர் குறிப்புகள் மிகைப்படுத்துவதற்கான நேரடி பாதையாகும், இதன் விளைவாக, குரல் உறுப்புகளின் நோய்கள். பிந்தையவற்றின் விளைவாக, நீங்கள் உங்கள் குரலை முழுமையாக இழக்க நேரிடும்.

டெனர் குரல் வரம்பின் முக்கிய அம்சமாகும்

இசைக் கலைத் துறையில் இருந்து வரும் எந்தவொரு குறிப்புப் பொருளும் டெனர் என்பது ஒரு வகை உயர் ஆண் குரல் என்று உங்களுக்குச் சொல்ல முடியும். குறிப்பு ஆதாரங்களில் நீங்கள் வரம்பு வரம்புகளையும் காணலாம்: டெனரின் பாடும் குரல் குறைவாக உள்ளதுசி மைனர் மற்றும் இரண்டாவது ஆக்டேவின் அதே குறிப்பு. அனுபவம் வாய்ந்த ஒருவர் அதிக அல்லது குறைந்த குறிப்புகளை அடிக்க முடியாது என்று நீங்கள் கருதக்கூடாது: மனித உடல் அதிக திறன் கொண்டது, ஆனால் ஒலியின் தரத்திற்கு யாரும் உறுதியளிக்க முடியாது. உண்மையில், இந்த விஷயத்தில், தலை குரல் பதிவு வேலை செய்யும், ஆனால் அதன் சிறப்பியல்பு தூய்மை இல்லாமல், மற்றும் மார்பு பதிவேட்டில் கூடுதலாக. அதாவது, ஒரு உன்னதமான ஆண் குரலை டெனர் என்று அழைக்கலாம். பாப் அல்லது ராக் இசையமைப்புடன் பணிபுரியும் ஒரு கலைஞரின் குரலை டெனர் என்று அழைப்பது சரியானதாக கருத முடியாது.

டெனர் என்ற சொல்லை தெளிவுபடுத்த, பல முக்கிய அம்சங்களுக்கு கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு. எடுத்துக்காட்டாக, கிளாசிக்கல் வகையின் குரல் படைப்புகள், நேரடியாக டெனருக்காக உருவாக்கப்பட்டவை, மேலே குறிப்பிடப்பட்ட வரம்பிற்குள் எழுதப்படுகின்றன மற்றும் அரிதாகவே அதைத் தாண்டிச் செல்கின்றன.

மற்றொரு அம்சத்தைப் பொறுத்தவரை, இது கிளாசிக்கல் பதிப்பில் வரையறுக்கப்பட்ட பயன்பாட்டின் சிக்கலை எழுப்புகிறதுதூய ஆண் தலை குரல். இது சம்பந்தமாக, வரம்பு வரம்புகள் சுட்டிக்காட்டப்பட்டுள்ளன.

மூன்றாவது அம்சம் கிளாசிக்கல் குரல் செயல்திறன் நுட்பத்தின் துறையைப் பற்றியது, இது மற்றவர்களிடமிருந்து மிகவும் வேறுபட்டது மற்றும் பல அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

டெனர்: அது எப்படி இருக்கிறது?

Counter-tenor என்பது ஆல்டோ மற்றும் சோப்ரானோ எனப் பிரிக்கப்பட்ட ஒலியின் அதிகபட்ச பதிவேட்டைக் கொண்ட ஒரு வகை குரல்; பெரும்பாலும் ஒரு மெல்லிய சிறுவயது குரலைக் கொண்டிருப்பதாகத் தோன்றுகிறது, இது ஒரு பிறழ்வு காலத்திற்குப் பிறகும் இருக்கும், அதே சமயம் கூடுதலாக மார்பின் கீழ் டிம்பரைப் பெறுகிறது; உங்களுக்கு விருப்பமான செயல்திறனின் முக்கிய இடத்தில் இருக்க முயற்சி செய்தால் இந்த வகை குரல் உருவாக்கப்படலாம்;

பாடல் வரிகள் ஈர்க்கக்கூடிய இயக்கம், மென்மை, நுணுக்கம் மற்றும் மென்மை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது;

வியத்தகு டென்னர் இந்த வகை குரல்களில் மிகக் குறைந்த ஒலி விருப்பமாகத் தெரிகிறது, இது பாரிடோனுக்கு நெருக்கமான ஒரு டிம்ப்ரே, அதன் உள்ளார்ந்த சக்திவாய்ந்த ஒலியுடன் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

வல்லுநர்கள் எப்போதும் குரல் வரம்பிற்குள், ஆண் டெனரின் ஒலி டிம்பரில் மாறுபடும் என்ற உண்மையைக் கவனிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். இதன் விளைவாக, இது துல்லியமாக ஆண் குரல்களை வகைகளாகப் பிரிக்கும் திறன் கொண்ட முக்கிய குணாதிசயமாக அங்கீகரிக்கப்பட வேண்டும்.

குத்தகை அதன் டிம்பர் மூலம் வேறுபடுகிறது

டெனர் குரல்களை மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்தும் முதல் மற்றும் முக்கிய அம்சம் அதன் டிம்பர் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்.

தொடக்கக் கலைஞர்கள், அவர்களின் குரல் வகையைத் தீர்மானிக்கும் முயற்சியில், வரம்பு அளவுகோலை மட்டுமே நம்பியிருப்பதில் தவறு செய்கிறார்கள் என்று நிபுணர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். சரியான தீர்மானத்தை எடுக்க, வரம்பு ஒலியை மட்டுமல்ல, அதன் தன்மையையும் கேட்க வேண்டியது அவசியம். இந்த அளவுருவை துல்லியமாக தீர்மானிக்க, நிபுணர்கள் இல்லாமல் நீங்கள் செய்ய முடியாது. தொடக்கக் கலைஞர்கள், அவர்களின் அற்பமான பாடும் அனுபவத்தின் கட்டமைப்பிற்குள், ஒலிகளை வேறுபடுத்தி அறிய உதவும் சரியான அளவிலான செவிவழிக் கருத்துக்கள் இல்லை என்பதை வல்லுநர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர்.வரம்பின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியில் நடுத்தர மற்றும் உயர் ஆண் குரல். அனுபவம் வாய்ந்த குரல் ஆசிரியர் இந்த சிக்கலை அடிக்கடி புரிந்து கொள்ள முடியும்.

குறிப்பிடத்தக்கது என்னவென்றால், கலைஞர் நவீன திறமைகளை நிகழ்த்த முற்பட்டால், குரல் வகையின் அறிவின் அளவுகோலில் வல்லுநர்கள் கவனம் செலுத்துவதில்லை. குரல் ஆசிரியர்கள் இன்று கலைஞர்களை குறைந்த, நடுத்தர அல்லது உயர் குரல் வகையின்படி வகைப்படுத்த விரும்புகிறார்கள். டெனர் உயர் குரல் வகையைச் சேர்ந்தது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

டெனர்: இடைநிலைக் குறிப்புகளைக் கொண்ட குரல் வகை

இடைநிலைப் பிரிவுகள் அல்லது குறிப்புகளின் இருப்பு மற்றொரு அம்சமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது மற்ற வகை குரல்களில் இருந்து காலத்தை வேறுபடுத்துகிறது. பிட்ச் அளவில் இந்த குறிப்புகளின் இருப்பிடம் முதல் எண்மத்தின் MI, FA, SOL பிரிவை ஆக்கிரமித்துள்ளது. மேலும், வளர்ச்சி மற்றும் விநியோகத்தால் வகைப்படுத்தப்படும் குரல்களுக்கு மட்டுமே இடைநிலை குறிப்புகளின் இந்த ஏற்பாட்டை நிபுணர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர்.

"இருப்பிடம்" என்பது மற்றொரு அளவுகோலால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இது குரல் கருவியின் கட்டமைப்பில் பிரதிபலிக்கிறது, அதாவது குரல் மடிப்புகள்: இந்த கருவியின் மெல்லிய மற்றும் லேசான தன்மை ஒலியின் சுருதி மற்றும் மாற்றம் பிரிவின் இருப்பிடத்தை தீர்மானிக்கும் திறன் கொண்டது.

பாரம்பரிய அளவுருக்கள் மற்றும் உயர குறிகாட்டிகளில் கவனம் செலுத்த வேண்டாம் என்று தொழில் வல்லுநர்கள் பரிந்துரைக்கின்றனர். குத்தகைதாரர்கள், அவர்களின் குரல்களின் சிறப்பியல்புகளுக்கு நன்றி, நிறைய செய்ய முடியும் என்ற உண்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது இந்த அறிவுறுத்தல். இங்கே முக்கிய விஷயம் நடிகரின் அனுபவத்தின் நிலை. அதிக அனுபவம் வாய்ந்த கலைஞர், அவரது குரல் மிகவும் அனுபவமிக்க மற்றும் வலுவானது, எனவே, அவர் இடைநிலை குறிப்புகளை மேல்நோக்கி "மாற்ற" முடியும்.

ஒரு முடிவாக