இலக்கிய கலை நடை. பேச்சு கலை பாணி, அதன் தனித்துவமான அம்சங்கள் மற்றும் முக்கிய பண்புகள்

கலை நடைஒட்டுமொத்தமாக மற்ற செயல்பாட்டு பாணிகளிலிருந்து வேறுபடுகிறது, அவை பொதுவாக ஏதேனும் ஒரு பொதுவான ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டால், கலை பாணியில் பயன்படுத்தப்படும் மொழியின் பலவிதமான ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணங்கள் உள்ளன. கலைப் பேச்சு என்பது கண்டிப்பாக இலக்கியம் மட்டுமல்ல, இலக்கியம் அல்லாத மொழியின் வழிமுறைகளையும் குறிக்கிறது - வட்டார மொழி, வாசகங்கள், பேச்சுவழக்குகள், முதலியன. பாணியில் சொல்லகராதி அடுக்குகள். நடுநிலையானவை உட்பட அனைத்து வழிகளும், கலைஞரின் கவிதை சிந்தனை, படங்களின் அமைப்பின் வெளிப்பாடாக இங்கு பணியாற்ற அழைக்கப்படுகின்றன. ஒரு கலைப் படைப்பில், தேசிய மொழியின் வழிமுறைகளின் சிறப்பு ஆக்கப்பூர்வமான பயன்பாட்டுடன், கலை பாணியின் அழகியல் செயல்பாடு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. புனைகதையின் மொழியும் ஒரு தகவல்தொடர்பு செயல்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது. கலை பாணியின் அழகியல் மற்றும் தகவல்தொடர்பு செயல்பாடு எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு சிறப்பு வழியுடன் தொடர்புடையது, இது மற்றவர்களிடமிருந்து இந்த பாணியை வேறுபடுத்துகிறது.

கலைப் பேச்சில் மொழி ஒரு அழகியல் செயல்பாட்டில் செயல்படுகிறது என்பதைக் குறிப்பிடுவது, மொழியின் அடையாள சாத்தியக்கூறுகளின் பயன்பாடு - பேச்சின் ஒலி அமைப்பு, வெளிப்படையான மற்றும் காட்சி வழிமுறைகள், வார்த்தையின் வெளிப்படையான மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணம். மொழி அமைப்பின் அனைத்து மட்டங்களிலும் மிகவும் வெளிப்படையான மற்றும் உணர்ச்சி வண்ண மொழி அலகுகள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இங்கே வாய்மொழி உருவகத்தன்மை மற்றும் இலக்கண வடிவங்களின் உருவகப் பயன்பாட்டிற்கான வழிமுறைகள் மட்டுமல்லாமல், தனித்துவம் அல்லது பேச்சுவழக்கு, பரிச்சயம் ஆகியவற்றின் ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணம் கொண்ட பொருள்களும் உள்ளன. பேச்சுவழக்கு வழிமுறைகள் எழுத்தாளர்களால் பாத்திரங்களின் பேச்சு குணாதிசயத்திற்கு பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், நேரடி பேச்சின் பல்வேறு நிழல்களை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகளும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, குறிப்பாக, ஆசை, உந்துதல், கட்டளை, கோரிக்கை ஆகியவற்றின் பல்வேறு வகையான வெளிப்பாடுகள்.

பல்வேறு தொடரியல் வழிமுறைகளின் ஈடுபாட்டில் வெளிப்பாட்டின் குறிப்பாக வளமான சாத்தியக்கூறுகள் உள்ளன. பல்வேறு ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணங்களில் வேறுபடும் ஒரு பகுதி வாக்கியங்கள் உட்பட, சாத்தியமான அனைத்து வகையான வாக்கியங்களின் பயன்பாட்டில் இது வெளிப்படுத்தப்படுகிறது; தலைகீழ் மற்றும் சொல் வரிசையின் பிற ஸ்டைலிஸ்டிக் சாத்தியக்கூறுகளுக்கு ஒரு முறையீடு, வேறொருவரின் பேச்சைப் பயன்படுத்துதல், குறிப்பாக முறையற்ற முறையில் நேரடியானது. அனஃபோரா, எபிஃபோரா, காலங்களின் பயன்பாடு மற்றும் கவிதை தொடரியல் மற்ற வழிமுறைகள் - இவை அனைத்தும் கலைப் பேச்சின் செயலில் ஸ்டைலிஸ்டிக் நிதியை உருவாக்குகின்றன.

கலை பாணியின் ஒரு அம்சம் அதில் தோன்றும் "ஆசிரியரின் உருவம்" (கதையாளர்) - எழுத்தாளரின் ஆளுமையின் நேரடி பிரதிபலிப்பாக அல்ல, ஆனால் அதன் அசல் மறுபிறப்பாகும். சொற்களின் தேர்வு, தொடரியல் கட்டமைப்புகள், ஒரு சொற்றொடரின் உள்ளுணர்வு முறை ஆகியவை ஒரு பேச்சு "ஆசிரியரின் படம்" (அல்லது "கதை சொல்பவரின் படம்") உருவாக்க உதவுகிறது, இது கதையின் முழு தொனியையும், பாணியின் அசல் தன்மையையும் தீர்மானிக்கிறது. கலை வேலைப்பாடு.

கலை பாணி பெரும்பாலும் விஞ்ஞானத்திற்கு எதிரானது. இந்த எதிர்ப்பு பல்வேறு வகையான சிந்தனைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது - அறிவியல் (கருத்துகளின் உதவியுடன்) மற்றும் கலை (படங்களின் உதவியுடன்). பல்வேறு வகையான அறிவாற்றல் மற்றும் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு ஆகியவை பல்வேறு மொழியியல் வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துவதில் அவற்றின் வெளிப்பாட்டைக் காண்கின்றன. கலைப் பேச்சு சுறுசுறுப்பால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது குறிப்பாக, "வாய்மொழி" பேச்சின் அதிக விகிதத்தில் வெளிப்படுகிறது. இங்கே வினைச்சொற்களின் அதிர்வெண் விஞ்ஞானத்தை விட இரண்டு மடங்கு அதிகமாக உள்ளது (பெயர்ச்சொற்களின் எண்ணிக்கையில் தொடர்புடைய குறைவுடன்).

எனவே, கலை பாணியின் மொழியின் தனித்தன்மை:

தகவல்தொடர்பு மற்றும் அழகியல் செயல்பாட்டின் ஒற்றுமை;

மல்டிஸ்டைல்;

உருவக மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் பரவலான பயன்பாடு (ட்ரோப்ஸ்);

ஆசிரியரின் படைப்பு தனித்துவத்தின் வெளிப்பாடு.

பாதைஒரு பேச்சு நுட்பம் என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஒரு உச்சரிப்பை (சொல் அல்லது சொற்றொடர்) மற்றொருவர் மாற்றுவதை உள்ளடக்கியது, இதில் மாற்று உச்சரிப்பு, மாற்றப்பட்ட ஒன்றின் அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, பிந்தையதைக் குறிக்கிறது மற்றும் அதனுடன் ஒரு சொற்பொருள் தொடர்பைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது.

வெளிப்பாடுகள் "கடினமான ஆன்மா", "சாலையில் அமைதி, கப்பலில் அல்ல, இரவு தங்கும் இடத்தில் அல்ல, தற்காலிக நிலையம் அல்லது ஓய்வில் இல்லை"பாதைகளை கொண்டிருக்கும்.

இந்த வெளிப்பாடுகளைப் படிக்கும்போது, ​​​​அதை நாம் புரிந்துகொள்கிறோம் "கடின ஆன்மா"அதாவது, முதலில், ஒரு ஆன்மாவைக் கொண்ட ஒரு நபர், ஒரு ஆன்மா மட்டுமல்ல, இரண்டாவதாக, ரொட்டி பழையது, எனவே ஒரு பழைய ஆன்மா என்பது பழைய ரொட்டியைப் போலவே, மற்றவர்களுடன் உணரும் மற்றும் பச்சாதாபம் கொள்ளும் திறனை இழந்த ஒரு ஆத்மா.

அடையாள அர்த்தத்தில் வார்த்தையின் இடத்தில் அல்லது அது பயன்படுத்தப்படும் பொருளில் பயன்படுத்தப்படும் வார்த்தையின் இணைப்பைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் இந்த இணைப்பு ஒவ்வொரு முறையும் இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட சொற்களின் அர்த்தங்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட குறுக்குவெட்டைக் குறிக்கிறது, இது ஒரு சிறப்பு உருவாக்குகிறது. படம்ட்ரோப் மூலம் சுட்டிக்காட்டப்பட்ட சிந்தனையின் பொருள்.

ட்ரோப்கள் பெரும்பாலும் பேச்சின் அலங்காரங்களாகக் காணப்படுகின்றன, அவை இல்லாமல் செய்ய முடியும். ட்ரோப் கலைப் பிரதிநிதித்துவம் மற்றும் பேச்சை அலங்கரிப்பதற்கான வழிமுறையாக இருக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக, F. Sollogub இல்: “இன் உருவக அணிகலன் பேச்சு கவிதை உடை.

ஆனால் ட்ரோப் என்பது கலை அர்த்தத்திற்கான ஒரு வழிமுறை மட்டுமல்ல. உரைநடை பேச்சில், ட்ரோப் என்பது அர்த்தத்தை வரையறுப்பதற்கும் வெளிப்படுத்துவதற்கும் மிக முக்கியமான கருவியாகும்.

ட்ரோப் என்பது வரையறையுடன் தொடர்புடையது, ஆனால், வரையறையைப் போலல்லாமல், அது சிந்தனையின் நிழலை வெளிப்படுத்தவும், பேச்சின் சொற்பொருள் திறனை உருவாக்கவும் முடியும்.

அதன் பொருளைப் பற்றி அதிகம் சிந்திக்காமல் நாம் பயன்படுத்தும் மொழியின் பல சொற்கள் ட்ரோப்களாக உருவாகியுள்ளன. நாங்கள் பேசுகிறோம் "மின்சாரம்", "ரயில் வந்துவிட்டது", "ஈரமான இலையுதிர் காலம்". இல்இந்த வெளிப்பாடுகள் அனைத்திலும், சொற்கள் ஒரு அடையாள அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இருப்பினும் ஒருவர் அவற்றை எவ்வாறு தங்கள் சொந்த அர்த்தத்தில் சொற்களால் மாற்றுவது என்று நாம் அடிக்கடி கற்பனை செய்யவில்லை, ஏனெனில் அத்தகைய சொற்கள் மொழியில் இருக்காது.

பாதைகள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன தேய்ந்து போனதுபொது மொழி (போன்ற "மின்சாரம்", "ரயில்")மற்றும் பேச்சு (போன்ற "ஈரமான இலையுதிர் காலம்", "கடின ஆன்மா"),ஒருபுறம், மற்றும் பதிப்புரிமை(எப்படி "உலகம் கப்பலில் இல்லை", "விஷயங்களைப் புரிந்துகொள்ளும் கோடு") -மற்றொன்றுடன்.

மாற்றப்பட்ட மற்றும் மாற்றும் சொற்களின் அர்த்தங்களுக்கு இடையிலான தொடர்பை மட்டுமல்லாமல், இந்த இணைப்பு பெறப்படும் விதத்திலும் கவனம் செலுத்தினால், மேலே உள்ள வெளிப்பாடுகளுக்கு இடையிலான வேறுபாட்டைக் காண்போம். உண்மையில், ஒரு மூடிய மற்றும் நட்பற்ற நபர் போன்றவர் பழைய ரொட்டி, விஷயங்களைப் புரிந்துகொள்ளும் வரிசைஒரு சிந்தனை வரி போல.

உருவகம்- ஒற்றுமையை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு ட்ரோப், இதன் அடையாளம் சிந்தனையின் விஷயத்தை வகைப்படுத்துகிறது: “மீண்டும் நட்சத்திரம் நெவா அலைகளின் ஒளி சிற்றலையில் மூழ்குகிறது” / எஃப்.ஐ. தியுட்சேவ் /.

உருவகம் என்பது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் ட்ரோப் ஆகும், ஏனெனில் ஒற்றுமையின் உறவு, கட்டாய உறவுகளால் பிணைக்கப்படாத பொருட்களின் பரந்த அளவிலான சுருக்கங்களையும் படங்களையும் வெளிப்படுத்துகிறது, எனவே உருவகப்படுத்தல் புலம் கிட்டத்தட்ட வரம்பற்றது மற்றும் உருவகங்கள் எந்த வகையிலும் காணப்படுகின்றன. உரை, கவிதை முதல் ஆவணம் வரை.

மெட்டோனிமி- அருகாமை உறவின் அடிப்படையில் ட்ரோப்கள். இது ஒரு சொல் அல்லது வெளிப்பாடு ஆகும், இது இரண்டு பொருள்கள் அல்லது நிகழ்வுகளுக்கு இடையிலான வெளிப்புற அல்லது உள் தொடர்பின் அடிப்படையில் உருவக அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இந்த இணைப்பு இருக்கலாம்:

உள்ளடக்கத்திற்கும் உள்ளடக்கத்திற்கும் இடையில்: ... குடிக்க ஆரம்பித்தான் கோப்பைபின்னால் கோப்பை- பருத்தி உடையில் நரைத்த ஒரு தாய் மற்றும் அவரது மகன்(டோபிசின்); குடித்துவிட்டு கடைமற்றும் சாப்பிட்டேன் உணவருந்துபவர்ஐசக்(ஜெனிஸ்); ... கிட்டத்தட்ட எல்லாவற்றிலும் "நீங்கள்" மீது இருந்தது பல்கலைக்கழகம் (குப்ரின்);

ஒரு செயலுக்கும் அந்த செயலின் கருவிக்கும் இடையில்: வன்முறைத் தாக்குதலுக்கு அவர்களது கிராமங்களையும் வயல்களையும் அழித்தார் வாள்கள்மற்றும் தீ (பி.);

பொருள் தயாரிக்கப்படும் பொருளுக்கும் பொருளுக்கும் இடையில்: இல்லை அவள் வெள்ளி- அதன் மேல் தங்கம்சாப்பிட்டேன்(Gr.);

ஒரு பகுதிக்கும் அந்த வட்டாரத்தில் வசிப்பவர்களுக்கும் இடையே: மற்றும் அனைத்து மாஸ்கோநிம்மதியாக தூங்குகிறது, / பயத்தின் உற்சாகத்தை மறந்து(பி.); நைஸ் கடினமான மற்றும் இனிமையான குளிர்கால உழைப்புக்குப் பிறகு நிம்மதிப் பெருமூச்சு... மேலும் நைஸ்நடனம்(குப்ரின்);

ஒரு இடத்திற்கும் அந்த இடத்தில் உள்ள மக்களுக்கும் இடையில்: எல்லாம் களம்மூச்சு திணறியது(பி.); ஒவ்வொரு விமானத்திலும் காடுகாற்றில் சுட ஆரம்பித்தது(சிமோனோவ்).

சினெக்டோச்- இனம் மற்றும் இனங்கள், பகுதி மற்றும் முழு, ஒருமை மற்றும் பன்மை ஆகியவற்றின் உறவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு ட்ரோப்.

எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பகுதி முழு உறவு:

அணுக முடியாத வெகுஜனங்களுக்கு

நான் முழு மணிநேரமும் பார்க்கிறேன், -

என்ன பனி மற்றும் குளிர்

அங்கிருந்து நம்மை நோக்கி சத்தம் கொட்டுகிறார்கள்!

திடீரென்று நெருப்பை பிரகாசமாக்குங்கள்

அவர்களின் மாசற்ற பனிகள்:

அவர்களின் கூற்றுப்படி சீட்டுகள்கண்ணுக்கு தெரியாத வகையில்

பரலோக தேவதைகள் கால்...

F. I. Tyutchev.

Antonomasia- ஒரு பெயர் மற்றும் பெயரிடப்பட்ட தரம் அல்லது பண்பு ஆகியவற்றின் உறவை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு ட்ரோப்: ஒரு தரம் அல்லது ஒரு கூட்டு உருவம் என்ற பொருளில் ஒருவரின் சொந்த பெயரைப் பயன்படுத்துதல்: "... ஒரு மேதை எப்போதும் தனது மக்களுக்கு விடுதலையின் வாழ்க்கை ஆதாரமாக இருக்கிறார். , மகிழ்ச்சி மற்றும் அன்பு. இது அடுப்பில், உடைந்து, தேசிய உணர்வின் சுடர் எரிந்தது. அவர் தனது மக்களுக்கு சுதந்திரம் மற்றும் தெய்வீக உள்ளடக்கங்களுக்கு நேரடி அணுகலை வழங்கும் தலைவர், - ப்ரோமிதியஸ்,அவருக்கு பரலோக நெருப்பைக் கொடுத்து, அட்லஸ்,தனது மக்களின் ஆன்மீக வானத்தை தோளில் சுமந்து கொண்டு, ஹெர்குலஸ்,அவர் சார்பாக அவரது செயல்களைச் செய்தல்" (I.A. Ilyin).

புராணக் கதாபாத்திரங்களான ப்ரோமிதியஸ், அட்லாண்டா, ஹெர்குலஸ் ஆகியவற்றின் பெயர்கள் ஒரு நபரின் தனிப்பட்ட சாதனையின் ஆன்மீக உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

ஹைபர்போலா- ஒரு தரம் அல்லது அம்சத்தின் தெளிவாக நம்பமுடியாத மிகைப்படுத்தலில் உள்ள ஒரு ட்ரோப். உதாரணமாக: “என் படைப்பாளி! எந்த எக்காளத்தையும் விட சத்தமாக காது கேளாதது ”(ஏ.எஸ். கிரிபோயோடோவ்).

லிட்டோட்ஸ்- ஹைப்பர்போலுக்கு எதிரான ஒரு ட்ரோப் மற்றும் ஒரு அடையாளம் அல்லது தரத்தின் அதிகப்படியான குறைப்புக்களைக் கொண்டுள்ளது. "உங்கள் ஸ்பிட்ஸ், அழகான ஸ்பிட்ஸ், ஒரு கைவிரலை விட அதிகமாக இல்லை" (ஏ.எஸ். கிரிபோயோடோவ்).

மெட்டாலெப்சிஸ்- ஒரு சிக்கலான ட்ரோப், இது மற்றொரு ட்ரோப்பில் இருந்து உருவாகிறது, அதாவது, இது அர்த்தத்தின் இரட்டை பரிமாற்றத்தைக் கொண்டுள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக: “முன்னோடியில்லாத இலையுதிர் காலம் ஒரு உயரமான குவிமாடத்தைக் கட்டியது, இந்த குவிமாடத்தை இருட்டடிக்க வேண்டாம் என்று மேகங்களுக்கு ஒரு உத்தரவு இருந்தது. மக்கள் ஆச்சரியப்பட்டனர்: செப்டம்பர் காலக்கெடு கடந்து வருகிறது, குளிர், ஈரமான நாட்கள் எங்கே சென்றன? (ஏ. ஏ. அக்மடோவா).

சொல்லாட்சி உருவம்- சிந்தனையின் வாய்மொழி உருவாக்கத்தின் மறுஉருவாக்கம் நுட்பம், இதன் மூலம் சொற்பொழிவாளர் பார்வையாளர்களுக்கு அதன் உள்ளடக்கம் மற்றும் முக்கியத்துவம் குறித்த தனது அணுகுமுறையைக் காட்டுகிறார்.

சொல்லாட்சி வடிவங்களில் இரண்டு முக்கிய வகைகள் உள்ளன: தேர்வு வடிவங்கள்மற்றும் உரையாடலின் புள்ளிவிவரங்கள்.அவற்றின் வேறுபாடு பின்வருமாறு: தேர்வு வடிவங்கள்- இவை உள்ளடக்கத்தை வழங்குவதற்கான ஆக்கபூர்வமான திட்டங்கள், இதன் மூலம் சிந்தனையின் சில அம்சங்கள் ஒப்பிடப்படுகின்றன அல்லது வலியுறுத்தப்படுகின்றன; உரையாடலின் புள்ளிவிவரங்கள்மோனோலாக் பேச்சில் உரையாடல் உறவுகளின் பிரதிபலிப்பு, அதாவது, சொல்லாட்சியாளர், பார்வையாளர்கள் அல்லது மூன்றாவது நபருக்கு இடையே வெளிப்படையான அல்லது மறைமுகமான கருத்துப் பரிமாற்றமாக வழங்கப்படும் கூறுகளை பேச்சாளரின் பேச்சில் சேர்ப்பது.

தேர்வு வடிவங்கள்ஒரு கட்டமைப்பின் சொற்கள், சொற்றொடர்கள் அல்லது பகுதிகளைச் சேர்ப்பதன் மூலம், குறிப்பிடத்தக்க புறக்கணிப்பு, முழு அல்லது பகுதியளவு திரும்பத் திரும்பச் செய்தல், மாற்றம் செய்தல், மறுசீரமைத்தல் அல்லது விநியோகம் செய்வதன் மூலம் கட்டமைக்க முடியும்.

சேர்த்தல் மற்றும் மீண்டும் மீண்டும்

ஒரு அடைமொழி என்பது ஒரு பொருளை அல்லது செயலை வரையறுத்து அவற்றில் சில குணாதிசயமான சொத்து, தரத்தை வலியுறுத்தும் ஒரு சொல். அடைமொழியின் ஸ்டைலிஸ்டிக் செயல்பாடு அதன் கலை வெளிப்பாடில் உள்ளது: மகிழ்ச்சியான நாட்டில் கப்பல்கள்(ஏ. பிளாக்).

அடைமொழி கட்டாயமாகவும் விருப்பமாகவும் இருக்கலாம். ஒரு அடைமொழி கட்டாயமாகும், இது ஒரு பொருளின் இன்றியமையாத சொத்து அல்லது பண்புகளை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் முக்கிய அர்த்தத்தை இழக்காமல் அதை நீக்குவது சாத்தியமற்றது. விருப்பமானது என்பது உள்வரும் தரம் அல்லது அம்சத்தை வெளிப்படுத்தும் ஒரு அடைமொழியாகும், மேலும் முக்கிய உள்ளடக்கத்தை இழக்காமல் அகற்றலாம்.

பிலோனாசம்- ஒரு சொல் அல்லது ஒத்த சொல்லை மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்துதல், இதன் மூலம் வார்த்தையின் பொருளின் நிழல் அல்லது நியமிக்கப்பட்ட பொருளுக்கு ஆசிரியரின் அணுகுமுறை தெளிவுபடுத்தப்படுகிறது அல்லது வலியுறுத்தப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக: “... நம் முகத்தை மாறாமல் மற்றும் வெற்றிகரமாக சித்தரிக்கும் போது, ​​​​குறைந்தது ஒரு நல்ல, திறமையான புகைப்படத்தில், ஒரு அழகான வாட்டர்கலர் அல்லது திறமையான கேன்வாஸைக் குறிப்பிடவில்லை ...” (கே. என். லியோன்டிவ்). "ஒருவரின் சொந்தம்" என்ற pleonasm வரையறுக்கப்பட்ட வார்த்தையின் அர்த்தத்தை வலுப்படுத்துகிறது மற்றும் வலியுறுத்துகிறது, அதே நேரத்தில் "நல்ல, திறமையான புகைப்படம் எடுத்தல்" என்ற pleonastic அடைமொழி முக்கிய அடைமொழியின் அர்த்தத்தை தெளிவுபடுத்துகிறது.

இணைச்சொல்- ஒரு வார்த்தையின் பல ஒத்த சொற்களைச் சேர்ப்பதன் மூலம் அதன் பொருளை விரிவுபடுத்துதல், தெளிவுபடுத்துதல் மற்றும் பலப்படுத்துதல் ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு உருவம். எடுத்துக்காட்டாக: "நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்டில் சந்தித்த ஒருவர் மோர்ஸ்காயா, கோரோகோவயா, லிட்டெய்னாயா, மெஷ்சான்ஸ்காயா மற்றும் பிற தெருக்களைக் காட்டிலும் குறைவான சுயநலவாதி என்று தெரிகிறது, அங்கு பேராசை மற்றும் சுயநலம் மற்றும் தேவை ஆகியவை வண்டிகள் மற்றும் ட்ரோஷ்கிகளில் நடப்பதிலும் பறப்பதிலும் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன" (என். வி. கோகோல்).

"பேராசை", "பேராசை", "அவசியம்" என்ற சொற்கள் ஒத்த சொற்கள், இருப்பினும், ஒவ்வொன்றும் ஒரு சிறப்பு அர்த்தத்தையும் அதன் சொந்த அர்த்தத்தின் தீவிரத்தையும் கொண்டுள்ளது.

குவிப்பு (தடித்தல்)- ஒரு உருவம், இது பொருள்கள், செயல்கள், அறிகுறிகள், பண்புகள் போன்றவற்றைக் குறிக்கும் சொற்களை பட்டியலிடுகிறது. நிகழ்வுகளின் பெருக்கம் அல்லது விரைவான மாற்றத்தின் ஒற்றை பிரதிநிதித்துவம் உருவாகும் வகையில்.

போகலாம்! ஏற்கனவே புறக்காவல் நிலையத்தின் தூண்கள்

வெண்மையாக மாறும்; இங்கே Tverskaya இல்

வேகன் குழிகள் வழியாக விரைகிறது.

சாவடியைக் கடந்து, பெண்கள்,

சிறுவர்கள், பெஞ்சுகள், விளக்குகள்,

அரண்மனைகள், தோட்டங்கள், மடங்கள்,

புகாரியர்கள், பனியில் சறுக்கி ஓடும் வாகனங்கள், காய்கறி தோட்டங்கள்,

வணிகர்கள், குடில்கள், ஆண்கள்,

பவுல்வார்டுகள், கோபுரங்கள், கோசாக்ஸ்,

மருந்தகங்கள், பேஷன் கடைகள்,

பால்கனிகள், வாயில்களில் சிங்கங்கள்

கலை பேச்சு ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ் ரஷியன்

பேச்சின் கலைப் பாணியின் தனித்தன்மை, ஒரு செயல்பாட்டுடன், அது புனைகதைகளில் பயன்பாட்டைக் காண்கிறது, இது ஒரு உருவக-அறிவாற்றல் மற்றும் கருத்தியல்-அழகியல் செயல்பாட்டைச் செய்கிறது. எடுத்துக்காட்டாக, விஞ்ஞான உரையில் யதார்த்தத்தின் சுருக்கமான, புறநிலை, தர்க்கரீதியான-கருத்துரீதியான பிரதிபலிப்புக்கு மாறாக, புனைகதை வாழ்க்கையின் உறுதியான-உருவப் பிரதிநிதித்துவத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு கலைப் படைப்பு உணர்வுகள் மூலம் உணர்தல் மற்றும் யதார்த்தத்தை மீண்டும் உருவாக்குதல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஆசிரியர் தனது தனிப்பட்ட அனுபவத்தை, ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்வைப் பற்றிய புரிதலை அல்லது புரிதலை வெளிப்படுத்த முற்படுகிறார். ஆனால் ஒரு இலக்கிய உரையில், எழுத்தாளரின் உலகத்தை மட்டுமல்ல, இந்த உலகில் எழுத்தாளரையும் நாம் காண்கிறோம்: அவருடைய விருப்பங்கள், கண்டனங்கள், போற்றுதல், நிராகரிப்பு மற்றும் பல. இது உணர்ச்சி மற்றும் வெளிப்பாடு, உருவகம், கலைப் பாணியின் அர்த்தமுள்ள பன்முகத்தன்மை ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது.

கலை பாணியின் முக்கிய குறிக்கோள், அழகு விதிகளின்படி உலகின் வளர்ச்சி, கலைப் படைப்பின் ஆசிரியர் மற்றும் வாசகரின் அழகியல் தேவைகளை பூர்த்தி செய்தல், கலையின் உதவியுடன் வாசகரின் அழகியல் தாக்கம். படங்கள்.

பேச்சு கலை பாணியின் அடிப்படையானது இலக்கிய ரஷ்ய மொழியாகும். இந்த செயல்பாட்டு பாணியில் உள்ள சொல் ஒரு பெயரிட-உருவச் செயல்பாட்டைச் செய்கிறது. இந்த பாணியின் அடிப்படையை உருவாக்கும் சொற்கள், முதலில், ரஷ்ய இலக்கிய மொழியின் அடையாள வழிமுறைகளையும், சூழலில் அவற்றின் அர்த்தத்தை உணரும் சொற்களையும் உள்ளடக்கியது. இவை பரந்த அளவிலான பயன்பாடுகளைக் கொண்ட சொற்கள். வாழ்க்கையின் சில அம்சங்களை விவரிப்பதில் கலை நம்பகத்தன்மையை உருவாக்க மட்டுமே மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த சொற்கள் சிறிய அளவில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

கலை பாணி மற்ற செயல்பாட்டு பாணிகளிலிருந்து வேறுபட்டது, அது மற்ற அனைத்து பாணிகளின் மொழி கருவிகளைப் பயன்படுத்துகிறது, ஆனால் இந்த கருவிகள் (இது மிகவும் முக்கியமானது) மாற்றியமைக்கப்பட்ட செயல்பாட்டில் - அழகியல் ஒன்றில் தோன்றும். கூடுதலாக, கலைப் பேச்சு - பேச்சுவழக்கு, ஸ்லாங், பேச்சுவழக்கு போன்றவற்றில் கண்டிப்பாக இலக்கியம் மட்டுமல்ல, கூடுதல் இலக்கிய வழிமுறைகளும் பயன்படுத்தப்படலாம், அவை முதன்மை செயல்பாட்டில் அல்ல, ஆனால் ஒரு அழகியல் பணிக்கு உட்பட்டவை.

ஒரு கலைப் படைப்பில் உள்ள சொல், இரட்டிப்பாகிறது: இது பொது இலக்கிய மொழியில் உள்ள அதே பொருளைக் கொண்டுள்ளது, அத்துடன் கலை உலகத்துடன் தொடர்புடைய கூடுதல், அதிகரிக்கும், இந்த படைப்பின் உள்ளடக்கம். எனவே, கலைப் பேச்சில், சொற்கள் ஒரு சிறப்புத் தரத்தைப் பெறுகின்றன, ஒரு குறிப்பிட்ட ஆழம், அவை சாதாரண பேச்சில் எதைக் குறிக்கின்றன என்பதை விட அதிகமாகக் குறிக்கத் தொடங்குகின்றன, வெளிப்புறமாக அதே வார்த்தைகளாக இருக்கும்.

சாதாரண மொழியை கலை மொழியாக மாற்றுவது இப்படித்தான் நிகழ்கிறது, இது ஒரு கலைப் படைப்பில் அழகியல் செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டின் வழிமுறை என்று ஒருவர் கூறலாம்.

புனைகதை மொழியின் தனித்தன்மைகள் வழக்கத்திற்கு மாறாக பணக்கார, மாறுபட்ட சொற்களஞ்சியத்தை உள்ளடக்கியது. அறிவியல், உத்தியோகபூர்வ வணிகம் மற்றும் பேச்சுவழக்கு பேச்சு ஆகியவற்றின் சொற்களஞ்சியம் கருப்பொருள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக்காக ஒப்பீட்டளவில் குறைவாக இருந்தால், கலை பாணியின் சொற்களஞ்சியம் அடிப்படையில் வரம்பற்றது. இங்கே, மற்ற அனைத்து பாணிகளின் வழிமுறைகளையும் பயன்படுத்தலாம் - சொற்கள், மற்றும் அதிகாரப்பூர்வ வெளிப்பாடுகள், மற்றும் பேச்சு வார்த்தைகள் மற்றும் திருப்பங்கள் மற்றும் பத்திரிகை. நிச்சயமாக, இந்த பல்வேறு வழிமுறைகள் அனைத்தும் அழகியல் மாற்றத்திற்கு உட்படுகின்றன, சில கலைப் பணிகளைச் செய்கின்றன மற்றும் தனித்துவமான சேர்க்கைகளில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இருப்பினும், சொல்லகராதி தொடர்பான அடிப்படை தடைகள் அல்லது கட்டுப்பாடுகள் எதுவும் இல்லை. எந்த ஒரு வார்த்தையும் பயன்படுத்தப்படலாம், அது அழகியல் உந்துதல், நியாயமானதாக இருக்கும் வரை.

கலைப் பாணியில், நடுநிலையானவை உட்பட அனைத்து மொழியியல் வழிமுறைகளும் ஆசிரியரின் கவிதை சிந்தனையை வெளிப்படுத்தவும், ஒரு கலைப் படைப்பின் படங்களின் அமைப்பை உருவாக்கவும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன என்று கூறலாம்.

பேச்சு வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துவதில் பரவலானது, மற்ற செயல்பாட்டு பாணிகளைப் போலல்லாமல், ஒவ்வொன்றும் வாழ்க்கையின் ஒரு குறிப்பிட்ட பக்கத்தை பிரதிபலிக்கிறது, கலை பாணி, யதார்த்தத்தின் ஒரு வகையான கண்ணாடியாக இருப்பதால், மனித செயல்பாட்டின் அனைத்து துறைகளையும் மீண்டும் உருவாக்குகிறது. சமூக வாழ்க்கையின் அனைத்து நிகழ்வுகளும். புனைகதையின் மொழி அடிப்படையில் எந்தவொரு ஸ்டைலிஸ்டிக் தனிமைப்படுத்தலும் இல்லாதது, அது எந்த பாணிகளுக்கும், எந்த லெக்சிக்கல் அடுக்குகளுக்கும், எந்த மொழியியல் வழிமுறைகளுக்கும் திறந்திருக்கும். இத்தகைய வெளிப்படைத்தன்மை புனைகதையின் மொழியின் பன்முகத்தன்மையை தீர்மானிக்கிறது.

பொதுவாக, கலை பாணி பொதுவாக உருவகத்தன்மை, வெளிப்பாடு, உணர்ச்சி, ஆசிரியரின் தனித்துவம், விளக்கக்காட்சியின் தனித்தன்மை, அனைத்து மொழியியல் வழிமுறைகளின் பயன்பாட்டின் தனித்தன்மை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

இது வாசகரின் கற்பனை மற்றும் உணர்வுகளை பாதிக்கிறது, ஆசிரியரின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது, சொற்களஞ்சியத்தின் அனைத்து செழுமையையும் பயன்படுத்துகிறது, வெவ்வேறு பாணிகளின் சாத்தியக்கூறுகள், உருவகத்தன்மை, உணர்ச்சி மற்றும் பேச்சின் உறுதிப்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. கலைப் பாணியின் உணர்ச்சியானது பேச்சுவழக்கு அன்றாட பாணியின் உணர்ச்சியிலிருந்து கணிசமாக வேறுபடுகிறது, ஏனெனில் கலைப் பேச்சின் உணர்ச்சியானது ஒரு அழகியல் செயல்பாட்டைச் செய்கிறது.

ஒரு பரந்த கருத்து புனைகதை மொழி: கலை பாணி பொதுவாக ஆசிரியரின் உரையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் பேச்சுவழக்கு போன்ற பிற பாணிகள் கதாபாத்திரங்களின் பேச்சில் இருக்கலாம்.

புனைகதை மொழி என்பது இலக்கிய மொழியின் ஒரு வகையான கண்ணாடி. இலக்கியம் வளமானது, அதாவது இலக்கிய மொழியும் வளமானது. சிறந்த கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் இலக்கிய மொழியின் புதிய வடிவங்களை உருவாக்குகிறார்கள், பின்னர் அவை பின்பற்றுபவர்கள் மற்றும் இந்த மொழியில் பேசும் மற்றும் எழுதும் அனைவராலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. கலைப் பேச்சு மொழி சாதனையின் உச்சமாகத் தோன்றுகிறது. அதில், தேசிய மொழியின் சாத்தியக்கூறுகள் மிகவும் முழுமையான மற்றும் தூய்மையான வளர்ச்சியில் முன்வைக்கப்பட்டுள்ளன.

கலை பாணி - கருத்து, பேச்சு வகைகள், வகைகள்

அனைத்து ஆராய்ச்சியாளர்களும் ரஷ்ய மொழியின் பாணிகளின் அமைப்பில் புனைகதை பாணியின் சிறப்பு நிலையைப் பற்றி பேசுகிறார்கள். ஆனால் இந்த பொது அமைப்பில் அதன் தேர்வு சாத்தியம், ஏனெனில் இது மற்ற பாணிகளின் அதே அடிப்படையில் எழுகிறது.

புனைகதை பாணியின் நோக்கம் கலை.

புனைகதையின் "பொருள்" தேசிய மொழி.

அவர் வார்த்தைகளில் எண்ணங்கள், உணர்வுகள், கருத்துக்கள், இயல்பு, மக்கள், அவர்களின் தொடர்பு ஆகியவற்றை சித்தரிக்கிறார். ஒரு இலக்கிய உரையில் உள்ள ஒவ்வொரு வார்த்தையும் மொழியியலின் விதிகளுக்கு உட்பட்டது மட்டுமல்ல, கலைப் படங்களை உருவாக்குவதற்கான விதிகள் மற்றும் நுட்பங்களின் அமைப்பில் வாய்மொழிக் கலையின் விதிகளின்படி வாழ்கிறது.

பேச்சின் வடிவம் முக்கியமாக எழுதப்பட்ட, சத்தமாக வாசிக்கும் நோக்கத்தில் உள்ள நூல்களுக்கு, முன் பதிவு தேவை.

புனைகதை அனைத்து வகையான பேச்சுகளையும் சமமாகப் பயன்படுத்துகிறது: மோனோலாக், உரையாடல், பலமொழி.

தொடர்பு வகை - பொது

புனைகதை வகைகள் அறியப்படுகிறதுநாவல், சிறுகதை, சொனட், சிறுகதை, கட்டுக்கதை, கவிதை, நகைச்சுவை, சோகம், நாடகம் போன்றவை.

ஒரு படைப்பின் கலை அமைப்பின் அனைத்து கூறுகளும் அழகியல் சிக்கல்களின் தீர்வுக்கு அடிபணிந்துள்ளன. ஒரு இலக்கிய உரையில் உள்ள சொல் ஒரு படைப்பின் கலை அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்தும் ஒரு படத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு வழிமுறையாகும்.

இந்த நூல்கள் மொழியில் இருக்கும் பல்வேறு வகையான மொழியியல் வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துகின்றன (நாங்கள் ஏற்கனவே அவற்றைப் பற்றி பேசினோம்): கலை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள், மற்றும் இலக்கிய மொழி மற்றும் இலக்கிய மொழிக்கு வெளியே நிற்கும் நிகழ்வுகள் ஆகிய இரண்டும் பயன்படுத்தப்படலாம் - பேச்சுவழக்குகள், வாசகங்கள் , பிற பாணிகளின் வழிமுறைகள் மற்றும் பல. அதே நேரத்தில், மொழி வழிகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது ஆசிரியரின் கலை நோக்கத்திற்கு உட்பட்டது.

உதாரணமாக, ஹீரோவின் பெயர் ஒரு படத்தை உருவாக்குவதற்கான வழிமுறையாக இருக்கலாம். இந்த நுட்பம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்களால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது, உரையில் "பேசும் பெயர்களை" அறிமுகப்படுத்தியது (ஸ்கோடினின்ஸ், ப்ரோஸ்டகோவா, மிலோன், முதலியன). ஒரு படத்தை உருவாக்க, ஆசிரியர் ஒரு வார்த்தையின் பாலிசெமியின் சாத்தியக்கூறுகள், ஹோமோனிம்கள், ஒத்த சொற்கள் மற்றும் பிற மொழியியல் நிகழ்வுகளை அதே உரையில் பயன்படுத்தலாம்.

(அது, பேரார்வம் குடித்து, வண்டல் மட்டுமே குடித்தது - M. Tsvetaeva).

விஞ்ஞான மற்றும் உத்தியோகபூர்வ வணிக பாணிகளில் உரையின் துல்லியத்தை வலியுறுத்தும் ஒரு வார்த்தையை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது, பத்திரிகையில் தாக்கத்தை மேம்படுத்துவதற்கான ஒரு வழிமுறையாக செயல்படுகிறது, கலை உரையில் அது உரைக்கு அடிக்கோடிட்டு, ஆசிரியரின் கலை உலகத்தை உருவாக்குகிறது.

(cf .: எஸ். யேசெனின் கவிதை "ஷாகனே நீ என்னுடையவன், ஷகானே").

இலக்கியத்தின் கலை வழிமுறைகள் "அர்த்தத்தை அதிகரிக்கும்" திறனால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (எடுத்துக்காட்டாக, தகவலுடன்), இது இலக்கிய நூல்களை வெவ்வேறு வழிகளில் விளக்குவதை சாத்தியமாக்குகிறது, அதன் வெவ்வேறு மதிப்பீடுகள்.

எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, பல கலைப் படைப்புகள் விமர்சகர்கள் மற்றும் வாசகர்களால் வித்தியாசமாக மதிப்பிடப்பட்டன:

• நாடகம் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "இடியுடன் கூடிய மழை" "இருண்ட ராஜ்யத்தில் ஒளியின் கதிர்" என்று அழைத்தார், அவரது முக்கிய கதாபாத்திரத்தில் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் மறுமலர்ச்சியின் அடையாளமாக இருப்பதைக் கண்டார்;
• அவரது சமகாலத்தவர் தண்டர்ஸ்டார்மில் பார்த்தது "குடும்ப கோழி கூட்டுறவு நாடகம்",
• நவீன ஆய்வாளர்கள் ஏ. ஜெனிஸ் மற்றும் பி. வெயில், கேடரினாவின் உருவத்தை எம்மா போவரி ஃப்ளூபெர்ட்டின் உருவத்துடன் ஒப்பிட்டு, பலவற்றைப் பொதுவாகக் கண்டனர் மற்றும் இடியுடன் கூடிய மழையை "முதலாளித்துவ வாழ்க்கையின் சோகம்" என்று அழைத்தனர்.

இதுபோன்ற பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன: ஷேக்ஸ்பியரின் ஹேம்லெட், துர்கனேவ், தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் ஹீரோக்களின் உருவத்தின் விளக்கம்.

கலை உரை உள்ளது ஆசிரியரின் அசல் தன்மை - ஆசிரியரின் பாணி. ஒரு எழுத்தாளரின் படைப்புகளின் மொழியின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் இவை, கதாபாத்திரங்களின் தேர்வு, உரையின் கலவை அம்சங்கள், கதாபாத்திரங்களின் மொழி, ஆசிரியரின் உரையின் பேச்சு அம்சங்கள் ஆகியவை அடங்கும்.

எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, L.N இன் பாணிக்கு. டால்ஸ்டாய் பிரபல இலக்கிய விமர்சகர் V. ஷ்க்லோவ்ஸ்கி "நீக்கம்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு நுட்பத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார். இந்த நுட்பத்தின் நோக்கம், வாசகரை யதார்த்தத்தின் உயிரோட்டமான பார்வைக்கு திருப்பி, தீமையை வெளிப்படுத்துவதாகும். எடுத்துக்காட்டாக, நடாஷா ரோஸ்டோவா தியேட்டருக்கு வருகை தரும் காட்சியில் (“போர் மற்றும் அமைதி”) எழுத்தாளர் இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்: முதலில், ஆண்ட்ரி போல்கோன்ஸ்கியிலிருந்து பிரிந்ததால் சோர்வடைந்த நடாஷா, தியேட்டரை ஒரு செயற்கை வாழ்க்கையாக உணர்ந்து, எதிர்த்தார். அவளிடம், நடாஷா, உணர்வுகள் (அட்டைக் காட்சிகள், வயதான நடிகர்கள்), பின்னர், ஹெலனைச் சந்தித்த பிறகு, நடாஷா தனது கண்களால் காட்சியைப் பார்க்கிறார்.

டால்ஸ்டாயின் பாணியின் மற்றொரு அம்சம், சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளை எளிய கூறுகளாகப் பிரிப்பது ஆகும், இது வாக்கியத்தின் ஒரே மாதிரியான உறுப்பினர்களின் வரிசையில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது; அதே நேரத்தில், அத்தகைய சிதைவு ஒரு யோசனைக்கு அடிபணிந்துள்ளது. டால்ஸ்டாய், ரொமாண்டிக்ஸுடன் போராடி, தனது சொந்த பாணியை வளர்த்துக் கொள்கிறார், நடைமுறையில் மொழியின் உண்மையான உருவ வழிகளைப் பயன்படுத்த மறுக்கிறார்.

ஒரு இலக்கிய உரையில், ஆசிரியரின் உருவத்தையும் நாம் சந்திக்கிறோம், இது ஒரு படமாக வழங்கப்படலாம் - ஒரு கதை அல்லது ஒரு பட ஹீரோ, ஒரு கதை சொல்பவர்.

இது ஒரு நிபந்தனை . எழுத்தாளரின் சுயசரிதையின் உண்மையான உண்மைகளுடன் ஒத்துப்போகாத எழுத்தாளரின் ஆளுமை, அவரது வாழ்க்கையின் உண்மைகள் பற்றிய தகவல்களைக் கொண்டிருக்கக்கூடிய அவரது படைப்பின் படைப்பாற்றலை ஆசிரியர் அவருக்கு "மாற்றுகிறார்". இதன் மூலம், படைப்பின் ஆசிரியரின் அடையாளமற்ற தன்மையையும் படைப்பில் அவரது உருவத்தையும் வலியுறுத்துகிறார்.

• ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையில் தீவிரமாக பங்கேற்கிறது,
• கதையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது,
• என்ன நடக்கிறது மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் பற்றிய அவரது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது

இது வாசகரின் கற்பனை மற்றும் உணர்வுகளை பாதிக்கிறது, ஆசிரியரின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது, சொற்களஞ்சியத்தின் அனைத்து செழுமையையும் பயன்படுத்துகிறது, வெவ்வேறு பாணிகளின் சாத்தியக்கூறுகள், உருவகத்தன்மை, உணர்ச்சி மற்றும் பேச்சின் உறுதிப்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

கலை பாணியின் உணர்ச்சியானது பேச்சுவழக்கு மற்றும் பத்திரிகை பாணிகளின் உணர்ச்சியிலிருந்து கணிசமாக வேறுபடுகிறது. கலைப் பேச்சின் உணர்ச்சியானது ஒரு அழகியல் செயல்பாட்டைச் செய்கிறது. கலை பாணி என்பது மொழி வழிமுறைகளின் பூர்வாங்க தேர்வை உள்ளடக்கியது; படங்களை உருவாக்க அனைத்து மொழி வழிகளும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

கலை பாணி நாடகம், உரைநடை மற்றும் கவிதை வடிவில் உணரப்படுகிறது, அவை தொடர்புடைய வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன (எடுத்துக்காட்டாக: சோகம், நகைச்சுவை, நாடகம் மற்றும் பிற நாடக வகைகள்; நாவல், சிறுகதை, சிறுகதை மற்றும் பிற உரைநடை வகைகள்; கவிதை, கட்டுக்கதை, கவிதை, காதல் மற்றும் பிற கவிதை வகைகள் ).

பேச்சு கலை பாணியின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம், சிறப்புப் பேச்சு உருவங்களைப் பயன்படுத்துவதாகும், கலை ட்ரோப்கள் என்று அழைக்கப்படுபவை, இது கதைக்கு வண்ணம், யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் சக்தி.

கலை பாணி தனித்தனியாக மாறக்கூடியது, அதனால்தான் பல தத்துவவியலாளர்கள் அதன் இருப்பை மறுக்கிறார்கள். ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட எழுத்தாளரின் உரையின் தனிப்பட்ட ஆசிரியரின் அம்சங்கள் கலை பாணியின் பொதுவான அம்சங்களின் பின்னணியில் எழுகின்றன என்பதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள முடியாது.

கலை பாணியில், வாசகர்களால் உரையின் உணர்வில் ஒரு படத்தை உருவாக்கும் குறிக்கோளுக்கு எல்லாம் அடிபணிந்துள்ளது. மிகத் தேவையான, மிகத் துல்லியமான சொற்களை எழுத்தாளரால் பயன்படுத்துவதன் மூலம் மட்டுமல்லாமல், கலை பாணியானது சொல்லகராதி பன்முகத்தன்மையின் மிக உயர்ந்த குறியீட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, மொழியின் வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளின் பரவலான பயன்பாட்டினால் மட்டுமல்ல. (சொற்களின் அடையாள அர்த்தங்கள், உருவகங்களைப் புதுப்பித்தல், சொற்றொடர் அலகுகள், ஒப்பீடுகள், ஆளுமை, முதலியன.), ஆனால் மொழியின் எந்த அடையாளப்பூர்வமாக குறிப்பிடத்தக்க கூறுகளின் சிறப்புத் தேர்வு: ஒலிப்பு மற்றும் எழுத்துக்கள், இலக்கண வடிவங்கள், தொடரியல் கட்டுமானங்கள். அவை பின்னணி பதிவுகளை உருவாக்குகின்றன, வாசகர்களிடையே ஒரு குறிப்பிட்ட அடையாள மனநிலை.

கலை நடைபுனைகதைகளில் பயன்பாட்டைக் காண்கிறது, இது ஒரு உருவக-அறிவாற்றல் மற்றும் கருத்தியல்-அழகியல் செயல்பாட்டைச் செய்கிறது.

பேச்சு கலை பாணி பொதுவானதுகுறிப்பிட்ட மற்றும் தற்செயலானவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது, அதைத் தொடர்ந்து பொதுவான மற்றும் பொதுவானது. என்.வி எழுதிய "டெட் சோல்ஸ்" என்பதை நினைவில் கொள்க. கோகோல், அங்கு காட்டப்பட்ட நில உரிமையாளர்கள் ஒவ்வொருவரும் சில குறிப்பிட்ட மனித குணங்களை வெளிப்படுத்தினர், ஒரு குறிப்பிட்ட வகையை வெளிப்படுத்தினர், மேலும் அவர்கள் அனைவரும் சேர்ந்து ஆசிரியரின் சமகால ரஷ்யாவின் "முகம்".

புனைகதை உலகம் -இது ஒரு "மீண்டும் உருவாக்கப்பட்ட" உலகம், சித்தரிக்கப்பட்ட யதார்த்தம், ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, ஆசிரியரின் புனைகதை, அதாவது அகநிலை தருணம் பேச்சு கலை பாணியில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. சுற்றியுள்ள முழு யதார்த்தமும் ஆசிரியரின் பார்வை மூலம் முன்வைக்கப்படுகிறது. ஆனால் ஒரு இலக்கிய உரையில் நாம் எழுத்தாளரின் உலகத்தை மட்டுமல்ல, இந்த உலகில் எழுத்தாளரையும் காண்கிறோம்: அவரது விருப்பத்தேர்வுகள், கண்டனங்கள், போற்றுதல், நிராகரிப்பு போன்றவை. இது உணர்ச்சி மற்றும் வெளிப்பாடு, உருவகம், கலைப் பாணியின் அர்த்தமுள்ள பன்முகத்தன்மை ஆகியவற்றுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

பேச்சு கலை பாணியின் அடிப்படையானது இலக்கிய ரஷ்ய மொழியாகும்.வார்த்தை ஒரு பெயரிட-உருவ செயல்பாட்டை செய்கிறது.

பேச்சு கலை பாணியில் லெக்சிகல் கலவை அதன் சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளது.இந்த பாணியின் அடிப்படையை உருவாக்கும் மற்றும் உருவகத்தன்மையை உருவாக்கும் சொற்களில் ரஷ்ய இலக்கிய மொழியின் அடையாள வழிமுறைகளும், சூழலில் அவற்றின் அர்த்தத்தை உணரும் சொற்களும் அடங்கும். இவை பரந்த அளவிலான பயன்பாடுகளைக் கொண்ட சொற்கள். வாழ்க்கையின் சில அம்சங்களை விவரிப்பதில் கலை நம்பகத்தன்மையை உருவாக்க மட்டுமே மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த சொற்கள் சிறிய அளவில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

கலை பாணியில் பேச்சு மிகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறதுவார்த்தையின் பேச்சு தெளிவின்மை, அதில் அர்த்தங்கள் மற்றும் சொற்பொருள் நிழல்கள், அதே போல் அனைத்து மொழி மட்டங்களிலும் ஒத்த தன்மை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது, இது அர்த்தங்களின் நுட்பமான நிழல்களை வலியுறுத்துவதை சாத்தியமாக்குகிறது. மொழியின் அனைத்து செழுமையையும் பயன்படுத்த, தனது சொந்த தனித்துவமான மொழியையும் பாணியையும் உருவாக்க, பிரகாசமான, வெளிப்படையான, உருவக உரைக்கு ஆசிரியர் பாடுபடுகிறார் என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது. ஆசிரியர் குறியிடப்பட்ட இலக்கிய மொழியின் சொற்களஞ்சியத்தை மட்டுமல்லாமல், பேச்சுவழக்கு மற்றும் பேச்சுவழக்கில் இருந்து பல்வேறு உருவக வழிமுறைகளையும் பயன்படுத்துகிறார்.

படத்தின் உணர்ச்சி மற்றும் வெளிப்பாடு கலை உரையில் முன்னுக்கு வருகிறது. விஞ்ஞான பேச்சில் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட சுருக்கக் கருத்துகளாக செயல்படும் பல சொற்கள், செய்தித்தாள் மற்றும் பத்திரிகை பேச்சு - சமூக பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட கருத்துக்கள், கலை உரையில் உறுதியான உணர்ச்சி பிரதிநிதித்துவங்கள் உள்ளன. எனவே, பாணிகள் ஒருவருக்கொருவர் நிரப்புகின்றன.

கலைப் பேச்சுக்காககுறிப்பாக கவிதை, தலைகீழ் பண்பு, அதாவது. வார்த்தையின் சொற்பொருள் முக்கியத்துவத்தை அதிகரிக்க அல்லது முழு சொற்றொடருக்கும் ஒரு சிறப்பு ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணத்தை வழங்குவதற்காக ஒரு வாக்கியத்தில் வழக்கமான சொற்களின் வரிசையை மாற்றுதல்.

கலைப் பேச்சின் தொடரியல் அமைப்புஉருவக மற்றும் உணர்ச்சிகரமான ஆசிரியரின் பதிவுகளின் ஓட்டத்தை பிரதிபலிக்கிறது, எனவே இங்கே நீங்கள் பல்வேறு வகையான தொடரியல் கட்டமைப்புகளைக் காணலாம். ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும் தனது கருத்தியல் மற்றும் அழகியல் பணிகளை நிறைவேற்றுவதற்கு மொழியியல் வழிமுறைகளை கீழ்ப்படுத்துகிறார்.

கலை உரையில், அது சாத்தியமாகும்மற்றும் படைப்பின் அர்த்தத்திற்கு முக்கியமான சில சிந்தனை, அம்சத்தை முன்னிலைப்படுத்த ஆசிரியருக்கான கட்டமைப்பு விதிமுறைகளிலிருந்து விலகல்கள். அவை ஒலிப்பு, லெக்சிகல், உருவவியல் மற்றும் பிற விதிமுறைகளை மீறும் வகையில் வெளிப்படுத்தப்படலாம்.

கலை நடை மனித செயல்பாட்டின் ஒரு சிறப்புக் கோளம் - வாய்மொழி மற்றும் கலை படைப்பாற்றலின் கோளம். மற்ற பாணிகளைப் போலவே, கலையானது மொழியின் அனைத்து முக்கியமான சமூக செயல்பாடுகளையும் செய்கிறது:

1) தகவல் தரும் (கலைப் படைப்புகளைப் படித்தல், உலகத்தைப் பற்றிய, மனித சமுதாயத்தைப் பற்றிய தகவல்களைப் பெறுகிறோம்);

2) தகவல் தொடர்பு (எழுத்தாளர் வாசகருடன் தொடர்பு கொள்கிறார், யதார்த்தத்தின் நிகழ்வுகள் பற்றிய தனது கருத்தை அவருக்குத் தெரிவிக்கிறார் மற்றும் பதிலை எண்ணுகிறார், மேலும் மக்களை உரையாற்றும் ஒரு விளம்பரதாரரைப் போலல்லாமல், எழுத்தாளர் அவரைப் புரிந்து கொள்ளக்கூடிய முகவரியிடம் உரையாற்றுகிறார்);

3) பாதிக்கும் (எழுத்தாளர் தனது படைப்புகளுக்கு வாசகரிடம் ஒரு உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்ட முற்படுகிறார்).

ஆனால் கலை பாணியில் இந்த செயல்பாடுகள் அனைத்தும் அதன் முக்கிய செயல்பாட்டிற்கு அடிபணிந்தவை -அழகியல் , யதார்த்தம் ஒரு இலக்கிய மற்றும் கலைப் படைப்பில் உருவ அமைப்பு மூலம் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது என்ற உண்மையைக் கொண்டுள்ளது. (பாத்திரங்கள், இயற்கை நிகழ்வுகள், சூழல் போன்றவை). ஒவ்வொரு குறிப்பிடத்தக்க எழுத்தாளர், கவிஞர், நாடக ஆசிரியருக்கும் உலகத்தின் சொந்த, அசல் பார்வை உள்ளது, அதே நிகழ்வை மீண்டும் உருவாக்க, வெவ்வேறு ஆசிரியர்கள் வெவ்வேறு மொழி வழிகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர், சிறப்பாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட, மறுபரிசீலனை செய்கிறார்கள்.வி.வி.வினோகிராடோவ் குறிப்பிட்டார்: “... புனைகதையின் மொழிக்கு பயன்படுத்தப்படும் “பாணி” என்ற கருத்து வேறுபட்ட உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, வணிக அல்லது மதகுரு பாணிகள் மற்றும் பத்திரிகை மற்றும் அறிவியல் பாணிகள் தொடர்பாக ... புனைகதை மொழி மற்ற பாணிகளுடன் மிகவும் தொடர்புபடுத்தவில்லை, அவர் அவற்றைப் பயன்படுத்துகிறார், அவற்றை உள்ளடக்குகிறார், ஆனால் விசித்திரமான சேர்க்கைகள் மற்றும் மாற்றப்பட்ட வடிவத்தில் ... "

புனைகதை, மற்ற வகை கலைகளைப் போலவே, வாழ்க்கையின் உறுதியான-உருவப் பிரதிநிதித்துவத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, விஞ்ஞான உரையில் ஒரு சுருக்க, தர்க்கரீதியான-கருத்து, யதார்த்தத்தின் புறநிலை பிரதிபலிப்பு. ஒரு கலைப் படைப்பு புலன்கள் மூலம் உணர்தல் மற்றும் யதார்த்தத்தின் மறு உருவாக்கம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஆசிரியர் தனது தனிப்பட்ட அனுபவம், இந்த அல்லது அந்த நிகழ்வைப் பற்றிய புரிதல் மற்றும் புரிதலை முதலில் தெரிவிக்க முற்படுகிறார். பேச்சின் கலைப் பாணியைப் பொறுத்தவரை, குறிப்பிட்ட மற்றும் தற்செயலானவற்றுக்கு கவனம் செலுத்துவது பொதுவானது, அதைத் தொடர்ந்து வழக்கமான மற்றும் பொதுவானது.புனைகதை உலகம் ஒரு "மீண்டும் உருவாக்கப்பட்ட" உலகம், சித்தரிக்கப்பட்ட யதார்த்தம், ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, ஆசிரியரின் புனைகதை, அதாவது அகநிலை தருணம் பேச்சு கலை பாணியில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. சுற்றியுள்ள முழு யதார்த்தமும் ஆசிரியரின் பார்வை மூலம் முன்வைக்கப்படுகிறது. ஆனால் ஒரு இலக்கிய உரையில், எழுத்தாளரின் உலகத்தை மட்டுமல்ல, இந்த உலகில் எழுத்தாளரையும் காண்கிறோம்: அவரது விருப்பத்தேர்வுகள், கண்டனங்கள், பாராட்டுக்கள், முதலியன. இது உணர்ச்சி, வெளிப்பாடு, உருவகம் மற்றும் கலை பாணியின் செழுமை ஆகியவற்றுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. . தகவல்தொடர்பு வழிமுறையாக, கலைப் பேச்சுக்கு அதன் சொந்த மொழி உள்ளது - மொழியியல் மற்றும் புறமொழி வழிகளால் வெளிப்படுத்தப்படும் உருவ வடிவங்களின் அமைப்பு. கலைப் பேச்சு, கலை அல்லாத பேச்சு, தேசிய மொழியின் இரண்டு நிலைகளை உருவாக்குகிறது. பேச்சு கலை பாணியின் அடிப்படையானது இலக்கிய ரஷ்ய மொழியாகும். இந்த செயல்பாட்டு பாணியில் உள்ள சொல் ஒரு பெயரிட-உருவச் செயல்பாட்டைச் செய்கிறது.

பேச்சு கலை பாணியில் சொற்களின் லெக்சிகல் கலவை மற்றும் செயல்பாடு அவற்றின் சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளது. இந்த பாணியின் அடிப்படையை உருவாக்கும் மற்றும் உருவகத்தை உருவாக்கும் சொற்கள், முதலில், இலக்கிய மொழியின் அடையாள வழிமுறைகளையும், சூழலில் அவற்றின் அர்த்தத்தை உணரும் சொற்களையும் உள்ளடக்கியது. இவை பரந்த அளவிலான பயன்பாடுகளைக் கொண்ட சொற்கள். வாழ்க்கையின் சில அம்சங்களை விவரிப்பதில் கலை நம்பகத்தன்மையை உருவாக்க மட்டுமே மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த சொற்கள் சிறிய அளவில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. உதாரணமாக, "போர் மற்றும் அமைதி" நாவலில் எல்.என். டால்ஸ்டாய் போர்க் காட்சிகளை விவரிக்கும் போது சிறப்பு இராணுவ சொற்களஞ்சியத்தைப் பயன்படுத்தினார். M. M. ப்ரிஷ்வின், V. A. அஸ்தாஃபீவ் ஆகியோரின் கதைகளில், I. S. Turgenev எழுதிய "ஒரு வேட்டைக்காரரின் குறிப்புகள்" இல் வேட்டையாடும் அகராதியிலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க எண்ணிக்கையிலான சொற்களைக் காண்போம். ஏ.எஸ். புஷ்கின் எழுதிய "குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்" இல் சீட்டாட்டம் தொடர்பான பல வார்த்தைகள் உள்ளன.

கலை பாணியில், வார்த்தையின் பாலிசெமி மிகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது கூடுதல் அர்த்தங்கள் மற்றும் சொற்பொருள் நிழல்களைத் திறக்கிறது, அதே போல் அனைத்து மொழி மட்டங்களிலும் ஒத்ததாக இருக்கிறது, இது அர்த்தங்களின் நுட்பமான நிழல்களை வலியுறுத்துவதை சாத்தியமாக்குகிறது. மொழியின் அனைத்து செழுமையையும் பயன்படுத்த, தனது சொந்த தனித்துவமான மொழியையும் பாணியையும் உருவாக்க, பிரகாசமான, வெளிப்படையான, உருவக உரைக்கு ஆசிரியர் பாடுபடுகிறார் என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது. படத்தின் உணர்ச்சி மற்றும் வெளிப்பாடு கலை உரையில் முன்னுக்கு வருகிறது. விஞ்ஞானப் பேச்சில் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட சுருக்கக் கருத்துகளாகவும், செய்தித்தாள் மற்றும் பத்திரிகைப் பேச்சில் சமூகப் பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட கருத்துகளாகவும், கலைப் பேச்சில் உறுதியான உணர்வுப் பிரதிநிதித்துவங்களாகவும் செயல்படும் பல சொற்கள். இவ்வாறு, பாணிகள் செயல்பாட்டு ரீதியாக ஒருவருக்கொருவர் பூர்த்தி செய்கின்றன. உதாரணமாக, பெயரடை "வழி நடத்து"அறிவியல் பேச்சில் அது அதன் நேரடி அர்த்தத்தை (ஈயத் தாது, ஈயம் புல்லட்) உணர்ந்து கொள்கிறது, மேலும் கலைப் பேச்சில் அது ஒரு வெளிப்படையான உருவகத்தை உருவாக்குகிறது (முன்னணி மேகங்கள், ஈய இரவு, முன்னணி அலைகள்). எனவே, கலை உரையில், சொற்றொடர்கள் ஒரு முக்கிய பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன, இது ஒரு குறிப்பிட்ட அடையாள பிரதிநிதித்துவத்தை உருவாக்குகிறது.

கலைப் பேச்சின் தொடரியல் அமைப்பு ஆசிரியரின் உருவக-உணர்ச்சி பதிவுகளின் ஓட்டத்தை பிரதிபலிக்கிறது, எனவே இங்கே நீங்கள் பல்வேறு வகையான தொடரியல் கட்டமைப்புகளைக் காணலாம். ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும் தனது கருத்தியல் மற்றும் அழகியல் பணிகளை நிறைவேற்றுவதற்கு மொழியியல் வழிமுறைகளை கீழ்ப்படுத்துகிறார். கலை உரையில், கலை நடைமுறைப்படுத்தல் காரணமாக, கட்டமைப்பு விதிமுறைகளிலிருந்து விலகல்கள் சாத்தியமாகும், அதாவது, படைப்பின் அர்த்தத்திற்கு முக்கியமான சில சிந்தனை, யோசனை, அம்சத்தை ஆசிரியரின் ஒதுக்கீடு. அவை ஒலிப்பு, லெக்சிகல், உருவவியல் மற்றும் பிற விதிமுறைகளை மீறும் வகையில் வெளிப்படுத்தப்படலாம். குறிப்பாக பெரும்பாலும் இந்த நுட்பம் ஒரு காமிக் விளைவு அல்லது ஒரு பிரகாசமான, வெளிப்படையான கலை படத்தை உருவாக்க பயன்படுத்தப்படுகிறது.

மொழியின் பன்முகத்தன்மை, செழுமை மற்றும் வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளின் அடிப்படையில், கலை பாணி மற்ற பாணிகளை விட உயர்ந்தது, இது இலக்கிய மொழியின் முழுமையான வெளிப்பாடாகும். கலை பாணியின் ஒரு அம்சம், அதன் மிக முக்கியமான அம்சம் படங்கள், உருவகம், இது அதிக எண்ணிக்கையிலான ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவங்கள் மற்றும் ட்ரோப்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அடையப்படுகிறது.

பாதைகள் - இவை மொழியின் உருவத்தன்மை, பேச்சின் கலை வெளிப்பாடு ஆகியவற்றை மேம்படுத்துவதற்காக ஒரு அடையாள அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படும் சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகள். பாதைகளின் முக்கிய வகைகள் பின்வருமாறு

உருவகம் - ட்ரோப், ஒரு உருவக அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு சொல் அல்லது வெளிப்பாடு, இது ஒரு பொருளை அவற்றின் பொதுவான அம்சத்தின் அடிப்படையில் வேறு சிலவற்றுடன் பெயரிடப்படாத ஒப்பீட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது: என் சோர்வான ஆன்மா இருளாலும் குளிராலும் தழுவப்பட்டது. (எம். யு. லெர்மண்டோவ்)

மெட்டோனிமி - ஒரு வகை சுவடு, ஒரு சொல் மற்றொரு வார்த்தையால் மாற்றப்படும் ஒரு சொற்றொடர், பொருளுடன் ஒன்று அல்லது மற்றொரு (இடஞ்சார்ந்த, தற்காலிக, முதலியன) இணைப்பில் உள்ள ஒரு பொருளை (நிகழ்வு) குறிக்கிறது, இது மாற்றப்பட்ட வார்த்தையால் குறிக்கப்படுகிறது: நுரைத்த குவளைகள் மற்றும் குத்து நீல தீப்பிழம்புகள். (ஏ. எஸ். புஷ்கின்).மாற்று வார்த்தை ஒரு அடையாள அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மெட்டோனிமி என்பது உருவகத்திலிருந்து வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும், இது பெரும்பாலும் குழப்பமடைகிறது, அதே சமயம் மெட்டோனிமி என்பது "தொடர்ச்சியால்" என்ற வார்த்தையின் மாற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது (முழுக்குப் பதிலாக அல்லது நேர்மாறாகவும், வகுப்பிற்குப் பதிலாக பிரதிநிதி, முதலியன), அதே சமயம் உருவகம் "ஒற்றுமையால்" மாற்றீட்டின் அடிப்படையில்.

சினெக்டோச் – மெட்டோனிமி வகைகளில் ஒன்று, அவற்றுக்கிடையேயான அளவு உறவின் அடிப்படையில் ஒரு பொருளின் பொருளை மற்றொரு பொருளுக்கு மாற்றுவது: பிரெஞ்சுக்காரர் எப்படி மகிழ்ச்சியடைந்தார் என்பது விடியற்காலையில் கேட்கப்பட்டது. (எம். யு. லெர்மொண்டோவ்).

அடைமொழி - ஒரு சொல் அல்லது முழு வெளிப்பாடு, அதன் அமைப்பு மற்றும் உரையில் உள்ள சிறப்பு செயல்பாடு காரணமாக, சில புதிய பொருள் அல்லது சொற்பொருள் அர்த்தத்தைப் பெறுகிறது, வார்த்தை (வெளிப்பாடு) நிறம், செழுமையைப் பெற உதவுகிறது. அடைமொழி முக்கியமாக பெயரடை மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் வினையுரிச்சொல் மூலம் (சூடான காதல்), பெயர்ச்சொல் (வேடிக்கையான சத்தம்), எண் (மறு பிறவி).

ஹைபர்போலா - வெளிப்படையான மற்றும் வேண்டுமென்றே மிகைப்படுத்தலின் அடிப்படையில் ஒரு ட்ரோப், வெளிப்பாட்டுத்தன்மையை மேம்படுத்துவதற்கும் சிந்தனையை வலியுறுத்துவதற்கும் கூறினார்: மாறாக, இவான் நிகிஃபோரோவிச், பரந்த மடிப்புகளில் கால்சட்டைகளை வைத்திருக்கிறார், அவை உயர்த்தப்பட்டால், களஞ்சியங்கள் மற்றும் கட்டிடங்களைக் கொண்ட முழு முற்றமும் அவற்றில் வைக்கப்படலாம் (என்.வி. கோகோல்).

லிட்டோட்ஸ் - விவரித்தவற்றின் அளவு, வலிமை, பொருள் ஆகியவற்றைக் குறைக்கும் ஒரு உருவக வெளிப்பாடு: உங்கள் பொமரேனியன், அழகான பொமரேனியன், ஒரு திம்பை விட அதிகமாக இல்லை ... (ஏ. எஸ். கிரிபோடோவ்).ஒரு லிட்டோட் ஒரு தலைகீழ் ஹைபர்போலா என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.

ஒப்பீடு - அவற்றுக்கான சில பொதுவான அம்சங்களின்படி ஒரு பொருள் அல்லது நிகழ்வை மற்றொன்றுக்கு ஒருங்கிணைக்கும் ஒரு ட்ரோப். ஒப்பீட்டின் நோக்கம், அறிக்கையின் பொருளுக்கு முக்கியமான புதிய பண்புகளை ஒப்பிடும் பொருளில் வெளிப்படுத்துவதாகும்: அஞ்சார், ஒரு வலிமைமிக்க காவலாளியைப் போல, முழு பிரபஞ்சத்திலும் தனித்து நிற்கிறார் (ஏ. எஸ். புஷ்கின்).

ஆளுமை – ட்ரோப், இது உயிருள்ள பொருட்களின் பண்புகளை உயிரற்ற பொருட்களுக்கு மாற்றுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது:மௌனமான சோகம் ஆறுதல் அடையும், மேலும் மகிழ்ச்சி சுறுசுறுப்பாக பிரதிபலிக்கும் (ஏ.எஸ். புஷ்கின்).

பொழிப்புரை – trope, இதில் ஒரு பொருள், நபர், நிகழ்வின் நேரடிப் பெயர் விளக்கமான விற்றுமுதல் மூலம் மாற்றப்படுகிறது, இது நேரடியாக பெயரிடப்படாத ஒரு பொருள், நபர், நிகழ்வின் அறிகுறிகளைக் குறிக்கிறது: மிருகங்களின் ராஜா (சிங்கம்), வெள்ளை கோட் அணிந்த மக்கள் (மருத்துவர்கள்) போன்றவை.

உருவகம் (உருவம்) - ஒரு குறிப்பிட்ட கலைப் படம் அல்லது உரையாடல் மூலம் சுருக்க யோசனைகளின் (கருத்துகள்) நிபந்தனை பிரதிநிதித்துவம்.

முரண் - உண்மையான பொருள் மறைக்கப்பட்ட அல்லது வெளிப்படையான அர்த்தத்திற்கு முரண்படும் (எதிர்க்கும்) ஒரு ட்ரோப்: நாம் எங்கே, முட்டாள்கள், தேநீர் குடிக்க முடியும்.முரண்பாடானது பொருள் தோன்றுவது அல்ல என்ற உணர்வை உருவாக்குகிறது.

கிண்டல் - நையாண்டி வெளிப்பாடு வகைகளில் ஒன்று, மிக உயர்ந்த அளவு முரண், மறைமுகமான மற்றும் வெளிப்படுத்தப்பட்டவற்றின் அதிகரித்த மாறுபாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது மட்டுமல்லாமல், மறைமுகமாக வேண்டுமென்றே வெளிப்படுவதையும் அடிப்படையாகக் கொண்டது: பிரபஞ்சமும் மனித முட்டாள்தனமும் மட்டுமே எல்லையற்றவை. முதலாவதாக (ஏ. ஐன்ஸ்டீன்) எனக்கு சந்தேகம் இருந்தாலும். நோயாளி உண்மையில் வாழ விரும்பினால், மருத்துவர்கள் சக்தியற்றவர்கள் (F. G. Ranevskaya).

ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவங்கள் – இவை கலை வெளிப்பாடுகளை உருவாக்க தேவையான விதிமுறைகளுக்கு அப்பாற்பட்ட சிறப்பு ஸ்டைலிஸ்டிக் திருப்பங்கள். ஸ்டைலிஸ்டிக் புள்ளிவிவரங்கள் பேச்சுத் தகவலை தேவையற்றதாக ஆக்குகின்றன என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும், ஆனால் இந்த பணிநீக்கம் பேச்சின் வெளிப்பாட்டிற்கு அவசியம், எனவே முகவரியாளர் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது.ஸ்டைலிஸ்டிக் புள்ளிவிவரங்கள் அடங்கும்:

சொல்லாட்சி முகவரி – ஆசிரியரின் உள்ளுணர்வை தனித்துவம், முரண் போன்றவற்றைக் கொடுக்கும்..: நீங்கள், திமிர்பிடித்த சந்ததியினர் ... (எம். யூ. லெர்மொண்டோவ்)

சொல்லாட்சிக் கேள்வி - இது சிறப்பு பேச்சின் கட்டுமானம், அதில் அறிக்கை ஒரு கேள்வியின் வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. சொல்லாட்சிக் கேள்விக்கு பதில் தேவையில்லை, ஆனால் அறிக்கையின் உணர்ச்சியை மட்டுமே அதிகரிக்கிறது:அறிவொளி பெற்ற சுதந்திரத்தின் தாய்நாட்டின் மீது ஏங்கப்பட்ட விடியல் இறுதியாக உதயமா? (ஏ. எஸ். புஷ்கின்).

அனஃபோரா - ஒவ்வொரு இணை வரிசையின் தொடக்கத்திலும் தொடர்புடைய ஒலிகள், சொற்கள் அல்லது சொற்களின் குழுக்களை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதைக் கொண்ட ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம், அதாவது, இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒப்பீட்டளவில் சுயாதீனமான பேச்சுப் பிரிவுகளின் ஆரம்ப பகுதிகளை மீண்டும் மீண்டும் (அரை வரிகள், வசனங்கள் , சரணங்கள் அல்லது உரைநடை பத்திகள்):

காற்று வீணாக வீசவில்லை,
இடியுடன் கூடிய மழை வீண் போகவில்லை (எஸ். ஏ. யேசெனின்).

எபிஃபோரா - ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம், பேச்சின் அடுத்தடுத்த பகுதிகளின் முடிவில் அதே வார்த்தைகளை மீண்டும் மீண்டும் கூறுகிறது. பெரும்பாலும் எபிஃபோரா கவிதை உரையில் அதே அல்லது ஒத்த சரணங்களின் முடிவுகளின் வடிவத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது:

அன்புள்ள நண்பரே, இந்த அமைதியான வீட்டில்
காய்ச்சல் என்னைத் தாக்குகிறது
அமைதியான வீட்டில் எனக்கு இடம் கிடைக்கவில்லை
அமைதியான தீக்கு அருகில் (ஏ. ஏ. பிளாக்).

எதிர்வாதம் - சொல்லாட்சி எதிர்ப்பு, கலை அல்லது சொற்பொழிவு பேச்சில் மாறுபட்ட ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம், இது கருத்துக்கள், நிலைகள், படங்கள், மாநிலங்கள், பொதுவான அமைப்பு அல்லது உள் அர்த்தத்தால் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட ஒரு கூர்மையான எதிர்ப்பைக் கொண்டுள்ளது: யாரும் இல்லை, அவர் எல்லாம் ஆகிவிடுவார்!

ஆக்ஸிமோரன் - ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம் அல்லது ஸ்டைலிஸ்டிக் பிழை, இது எதிர் பொருள் கொண்ட சொற்களின் கலவையாகும் (அதாவது, பொருத்தமற்ற கலவையாகும்). ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் விளைவை உருவாக்க முரண்பாட்டை வேண்டுமென்றே பயன்படுத்துவதன் மூலம் ஆக்ஸிமோரான் வகைப்படுத்தப்படுகிறது:

தரம் – ஒரு வாக்கியத்தின் ஒரே மாதிரியான உறுப்பினர்களை ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் தொகுத்தல்: உணர்ச்சி மற்றும் சொற்பொருள் முக்கியத்துவத்தை அதிகரிக்கும் அல்லது பலவீனப்படுத்தும் கொள்கையின்படி: நான் வருத்தப்படவில்லை, நான் அழைக்கவில்லை, நான் அழவில்லை ... (எஸ். ஏ. யேசெனின்)

இயல்புநிலை – வேண்டுமென்றே பேச்சில் குறுக்கீடு, வாசகரின் யூகத்தின் அடிப்படையில், சொற்றொடரை மனதளவில் முடிக்க வேண்டும்:ஆனால் கேளுங்கள்: நான் உங்களுக்கு கடன்பட்டிருந்தால் ... நான் ஒரு குத்துச்சண்டை வைத்திருக்கிறேன், நான் காகசஸ் அருகே பிறந்தேன் ... (ஏ. எஸ். புஷ்கின்).

பாலியூனியன் (பாலிசிண்டெட்டன்) - பொதுவாக ஒரே மாதிரியான உறுப்பினர்களை இணைக்க, ஒரு வாக்கியத்தில் தொழிற்சங்கங்களின் எண்ணிக்கையை வேண்டுமென்றே அதிகரிப்பதைக் கொண்ட ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம். இடைநிறுத்தங்களுடன் பேச்சைக் குறைத்து, பாலியூனியன் ஒவ்வொரு வார்த்தைகளின் பங்கையும் வலியுறுத்துகிறது, எண்ணும் ஒற்றுமையை உருவாக்குகிறது மற்றும் பேச்சின் வெளிப்பாட்டை மேம்படுத்துகிறது: அவருக்காக அவர்கள் மீண்டும் உயிர்த்தெழுந்தனர்: தெய்வம், மற்றும் உத்வேகம், மற்றும் வாழ்க்கை, மற்றும் கண்ணீர் மற்றும் அன்பு (ஏ.எஸ். புஷ்கின்).

அசிண்டெடன் (அசிண்டெடன்)- ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம்: பேச்சின் கட்டுமானம், இதில் வார்த்தைகளை இணைக்கும் இணைப்புகள் தவிர்க்கப்படுகின்றன. Asyndeton அறிக்கையின் வேகம், சுறுசுறுப்பு, படங்கள், பதிவுகள், செயல்கள் ஆகியவற்றின் விரைவான மாற்றத்தை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது: ஸ்வீடன், ரஷியன், வெட்டுக்கள், குத்தல்கள், வெட்டுக்கள், டிரம்மிங், கிளிக்குகள், ஆரவாரம் ... (A. S. புஷ்கின்).

பேரலலிசம் - ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம், இது உரையின் அருகிலுள்ள பகுதிகளில் இலக்கண மற்றும் சொற்பொருள் கட்டமைப்பில் ஒரே மாதிரியான அல்லது ஒத்த பேச்சு கூறுகளின் ஏற்பாட்டாகும். இணையான கூறுகள் வாக்கியங்கள், அவற்றின் பாகங்கள், சொற்றொடர்கள், சொற்கள்:

நீல வானத்தில் நட்சத்திரங்கள் பிரகாசிக்கின்றன
நீலக் கடலில் அலைகள் அடிக்கின்றன;
வானத்தில் ஒரு மேகம் நகர்கிறது
ஒரு பீப்பாய் கடலில் மிதக்கிறது (ஏ. எஸ். புஷ்கின்).

சியாஸ்மஸ் - ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம், இரண்டு இணையான சொற்களில் உள்ள உறுப்புகளின் வரிசையில் சிலுவை மாற்றத்தைக் கொண்டுள்ளது: உங்களுக்குள் கலையை எப்படி நேசிப்பது என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள், கலையில் உங்களை அல்ல (கே. எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி).

தலைகீழ் - வழக்கமான (நேரடி) சொல் வரிசையை மீறும் ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம்: ஆம், நாங்கள் மிகவும் நட்பாக இருந்தோம் (எல். என். டால்ஸ்டாய்).

ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் கலைப் படங்களை உருவாக்குவதில், உருவக மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகள் மட்டுமல்லாமல், மொழியின் எந்த அலகுகளும், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மற்றும் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட வாசகரின் கற்பனையை செயல்படுத்தும் திறனைப் பெறும் வகையில், சில சங்கங்களை ஏற்படுத்துகின்றன. மொழியியல் வழிமுறைகளின் சிறப்புப் பயன்பாட்டின் காரணமாக, விவரிக்கப்பட்ட, குறிக்கப்பட்ட நிகழ்வு பொது அம்சங்களை இழந்து, ஒருங்கிணைக்கப்படுகிறது, ஒற்றை, குறிப்பிட்ட ஒன்றாக மாறும், இது ஒரே யோசனை எழுத்தாளரின் மனதில் பதிந்து மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது. அவர் ஒரு இலக்கிய உரையில்.இரண்டு உரைகளை ஒப்பிடுவோம்:

ஓக், பீச் குடும்பத்தில் உள்ள மரங்களின் பேரினம். சுமார் 450 இனங்கள். இது வடக்கு அரைக்கோளம் மற்றும் தென் அமெரிக்காவின் மிதமான மற்றும் வெப்பமண்டல மண்டலங்களில் வளர்கிறது. மரம் வலுவானது மற்றும் நீடித்தது, வெட்டு ஒரு அழகான வடிவத்துடன். வன இனம். பெடுங்குலேட் ஓக் (50 மீட்டர் வரை உயரம், 500 முதல் 1000 ஆண்டுகள் வரை வாழ்கிறது) ஐரோப்பாவில் காடுகளை உருவாக்குகிறது; ராக் ஓக் - காகசஸ் மற்றும் கிரிமியாவின் அடிவாரத்தில்; மங்கோலிய ஓக் தூர கிழக்கில் வளர்கிறது. கார்க் ஓக் துணை வெப்பமண்டலங்களில் பயிரிடப்படுகிறது. ஆங்கில ஓக்கின் பட்டை மருத்துவ நோக்கங்களுக்காக பயன்படுத்தப்படுகிறது (அஸ்ட்ரிஜென்ட்கள் உள்ளன). பல இனங்கள் அலங்காரமானவை (என்சைக்ளோபீடிக் அகராதி).

சாலையின் ஓரத்தில் கருவேலமரம் இருந்தது. காடுகளை உருவாக்கும் பிர்ச்களை விட அநேகமாக பத்து மடங்கு பழமையானது, இது ஒவ்வொரு பிர்ச்சினை விட பத்து மடங்கு தடிமனாகவும் இரண்டு மடங்கு உயரமாகவும் இருந்தது. இது ஒரு பெரிய, இரட்டை சுற்றளவு ஓக், நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு கொம்புகள் உடைந்து, வெளிப்படையாக, மற்றும் உடைந்த பட்டைகளுடன், பழைய புண்களால் அதிகமாக வளர்ந்தது. அவரது பெரிய விகாரமான, சமச்சீரற்ற கைகள் மற்றும் விரல்களால், அவர் ஒரு வயதான, கோபமான மற்றும் சந்தேகத்திற்குரிய குறும்புக்காரனைப் போல சிரிக்கும் பிர்ச்களுக்கு இடையில் நின்றார். அவர் மட்டுமே வசந்தத்தின் வசீகரத்திற்கு அடிபணிய விரும்பவில்லை மற்றும் வசந்தத்தையோ அல்லது சூரியனையோ பார்க்க விரும்பவில்லை (எல். என். டால்ஸ்டாய் "போர் மற்றும் அமைதி").

இரண்டு நூல்களும் ஓக் பற்றி விவரிக்கின்றன, ஆனால் முதலாவது ஒரே மாதிரியான பொருள்களின் முழு வகுப்பைக் கையாள்கிறது என்றால் (மரங்கள், பொதுவான, அத்தியாவசிய அம்சங்கள் அறிவியல் விளக்கத்தில் வழங்கப்படுகின்றன), இரண்டாவது ஒரு குறிப்பிட்ட மரத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. உரையைப் படிக்கும்போது, ​​​​ஓக் பற்றிய ஒரு யோசனை எழுகிறது, முதுமையை வெளிப்படுத்துகிறது, பிர்ச் மரங்கள் வசந்த காலத்திலும் சூரியனிலும் "புன்னகைக்கும்" எதிர்க்கும். நிகழ்வுகளை உறுதிப்படுத்தி, எழுத்தாளர் ஆளுமைப்படுத்தும் முறையை நாடுகிறார்: ஓக் பெரிய கைகள் மற்றும் விரல்கள், அவர் பார்க்கிறார் பழைய, கோபமான, இழிவான வெறி. முதல் உரையில், விஞ்ஞான பாணியைப் போலவே, ஓக் என்ற சொல் ஒரு பொதுவான கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, இரண்டாவதாக அது ஒரு குறிப்பிட்ட மரத்தைப் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட நபரின் (ஆசிரியர்) கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறது (வார்த்தை ஒரு உருவமாகிறது).

உரைகளின் பேச்சு அமைப்பின் பார்வையில், கலை பாணி மற்ற அனைத்து செயல்பாட்டு பாணிகளுக்கும் எதிரானதாக மாறும், அழகியல் செயல்பாட்டை நிறைவேற்றுவதால், ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்கும் பணிகள் எழுத்தாளரை பயன்படுத்த அனுமதிக்காது. இலக்கிய மொழி மட்டுமே, ஆனால் பொதுவான மொழி (இயங்கியல், வாசகங்கள், வடமொழி). கலைப் படைப்புகளில் மொழியின் இலக்கியம் அல்லாத கூறுகளின் பயன்பாடு, செயல்திறன், மிதமான மற்றும் அழகியல் மதிப்பு ஆகியவற்றின் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்ய வேண்டும் என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும்.பல்வேறு ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணம் மற்றும் பல்வேறு செயல்பாட்டு மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் தொடர்புகளின் மொழியியல் வழிமுறைகளுக்கு எழுத்தாளர்களின் இலவச உதவி, கலைப் பேச்சின் "பாணியில் மாறுபாடு" என்ற தோற்றத்தை உருவாக்கலாம். இருப்பினும், இந்த எண்ணம் மேலோட்டமானது, ஏனெனில்ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணமயமான வழிமுறைகளின் ஈர்ப்பு, அத்துடன் பிற பாணிகளின் கூறுகள், கலைப் பேச்சில் ஒரு அழகியல் செயல்பாட்டின் செயல்திறனுக்குக் கீழ்ப்படுத்தப்படுகின்றன. : அவை கலைப் படங்களை உருவாக்கவும், எழுத்தாளரின் கருத்தியல் மற்றும் கலை நோக்கத்தை உணரவும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.இவ்வாறு, கலை பாணி, மற்ற அனைத்தையும் போலவே, புறமொழி மற்றும் மொழியியல் காரணிகளின் தொடர்புகளின் அடிப்படையில் உருவாகிறது. புறமொழி காரணிகள் பின்வருமாறு: வாய்மொழி படைப்பாற்றலின் கோளம், எழுத்தாளரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தனித்தன்மைகள், அவரது தொடர்பு அணுகுமுறை; மொழியியல் ஒன்றுக்கு: மொழியின் பல்வேறு அலகுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கான சாத்தியம், இது கலைப் பேச்சில் பல்வேறு மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டு, ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்கும் வழிமுறையாக மாறும், ஆசிரியரின் நோக்கத்தை உள்ளடக்கியது.