சிறிய பிக்சல் கலை. அடோப் ஃபோட்டோஷாப்: ஒரு பிக்சல் கலை எழுத்தை வரைந்து உயிரூட்டவும்

பிக்சல் கிராபிக்ஸ் (இனிமேல் வெறுமனே பிக்சல் கலை என்று குறிப்பிடப்படுகிறது) இந்த நாட்களில், குறிப்பாக இண்டி கேம்கள் மூலம் தங்களை நினைவூட்டுகின்றன. இது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது, ஏனென்றால் இந்த வழியில் கலைஞர்கள் பலவகையான கதாபாத்திரங்களுடன் விளையாட்டை நிரப்ப முடியும் மற்றும் முப்பரிமாண பொருள்கள் மற்றும் கையால் வரைதல் சிக்கலான பொருள்களை மாடலிங் செய்ய நூற்றுக்கணக்கான மணிநேரங்களை செலவிட முடியாது. நீங்கள் பிக்சல் கலையை கற்றுக்கொள்ள விரும்பினால், நீங்கள் முதலில் செய்ய வேண்டியது “உருவங்கள்” என்று அழைக்கப்படுவதை எவ்வாறு வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வதுதான். பின்னர், உருவங்கள் இனி உங்களை பயமுறுத்தாதபோது, \u200b\u200bநீங்கள் அனிமேஷனுக்கு செல்லலாம் மற்றும் உங்கள் வேலையை விற்கலாம்!

படிகள்

பகுதி 1

நல்ல பட எடிட்டர்களைப் பதிவிறக்கவும். நீங்கள் நிச்சயமாக, பெயிண்டில் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கலாம், ஆனால் இது கடினம் மற்றும் மிகவும் வசதியானது அல்ல. இது போன்ற ஏதாவது ஒன்றை விட இது சிறப்பாக செயல்படும்:

• ஃபோட்டோஷாப்
• பெயிண்ட்.நெட்
• பிக்சன்

1. கிராபிக்ஸ் டேப்லெட்டை வாங்கவும். சுட்டியைக் கொண்டு வரைவது உங்களுக்குப் பிடிக்கவில்லை என்றால், ஒரு டேப்லெட் மற்றும் ஸ்டைலஸ் உங்களுக்குத் தேவை. Wacom மாத்திரைகள், மிகவும் பிரபலமானவை.

   உங்கள் கிராபிக்ஸ் எடிட்டரில் "கட்டத்தை" இயக்கவும். உண்மையில், உங்கள் கிராபிக்ஸ் எடிட்டர் கட்டம் காட்சியை ஆதரிக்கவில்லை என்றால், நீங்கள் மற்றொரு நிரலைத் தேடுவது பற்றி சிந்திக்க வேண்டும். ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட பிக்சலும் எங்கு, எப்படி இருக்கும் என்பதை தெளிவாகக் காண கட்டம் உங்களை அனுமதிக்கும். ஒரு விதியாக, "காட்சி" மெனு மூலம் மணி இயக்கப்பட்டது.

   • ஒவ்வொரு மெஷ் பிரிவும் உண்மையில் ஒரு பிக்சலை வழங்குவதை உறுதிசெய்ய நீங்கள் காட்சி அமைப்புகளை சிறிது மாற்ற வேண்டியிருக்கும். ஒவ்வொரு நிரலும் இதை வித்தியாசமாக செய்கிறது, எனவே இதை எப்படி செய்வது என்பது குறித்த ஆலோசனையைப் பாருங்கள்.

2. 1 பிக்சல் தூரிகை மூலம் வரையவும். எந்த கிராபிக்ஸ் எடிட்டருக்கும் பென்சில் கருவி இருக்க வேண்டும். அதைத் தேர்ந்தெடுத்து தூரிகையின் அளவை 1 பிக்சலாக அமைக்கவும். இப்போது நீங்கள் வரையலாம் ... பிக்சல் மூலம் பிக்சல்.

   பகுதி 2

   அடிப்படைகளைப் பயிற்சி செய்தல்

   1. புதிய படத்தை உருவாக்கவும். நீங்கள் பிக்சல் கலை பாணியில் வரையக் கற்றுக் கொண்டிருப்பதால், நீங்கள் காவிய கேன்வாஸ்களை இலக்காகக் கொள்ளக்கூடாது. உங்களுக்கு நினைவிருந்தால், சூப்பர் மரியோ பிரதர்ஸ். முழு திரையும் 256 x 224 பிக்சல்கள், மற்றும் மரியோ 12 x 16 பிக்சல்கள் இடைவெளியில் பொருந்துகிறார்!

      பெரிதாக்க. ஆம், இல்லையெனில் நீங்கள் தனிப்பட்ட பிக்சல்களைப் பார்க்க மாட்டீர்கள். ஆம், நீங்கள் அதை மிகவும் அதிகரிக்க வேண்டும். 800% மிகவும் சாதாரணமானது என்று சொல்லலாம்.

      நேர் கோடுகளை வரைய கற்றுக்கொள்ளுங்கள். இது எளிமையானதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் நீங்கள் திடீரென்று, எங்காவது நடுவில், நடுங்கும் கையால் 2 பிக்சல்கள் தடிமனான ஒரு கோட்டை வரையினால், வித்தியாசம் உங்கள் கண்களைத் தாக்கும். நீங்கள் நேர் கோடு வரைதல் கருவியை செயல்படுத்தும் வரை நேர் கோடுகளை வரையவும். கையால் நேர் கோடுகளை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும்!

      வளைந்த கோடுகளை வரைய கற்றுக்கொள்ளுங்கள். வளைந்த கோடு இருக்க வேண்டும், ஒரே மாதிரியான "வரி முறிவுகள்" இருக்க வேண்டும் (இது மேலே உள்ள படத்தில் தெளிவாகத் தெரியும்). ஒரு வளைந்த கோட்டை வரையத் தொடங்கி, 6 பிக்சல்களின் நேர் கோட்டை வரையவும், அதற்கு கீழே - மூன்று ஒரு நேர் கோடு, அதற்கு கீழே - இரண்டு நேர் கோடு, மற்றும் அதற்கு கீழே - ஒரு பிக்சலின். மறுபுறம், அதையே வரையவும் (பிரதிபலித்தது, நிச்சயமாக). இந்த முன்னேற்றம்தான் உகந்ததாகக் கருதப்படுகிறது. “3-1-3-1-3-1-3” முறைப்படி வரையப்பட்ட வளைவுகள் பிக்சல் கலைத் தரங்களை பூர்த்தி செய்யவில்லை.

      தவறுகளை அழிக்க மறக்காதீர்கள். அழிப்பான் கருவி ஒரு பென்சில் போல சரிசெய்யப்பட வேண்டும், தூரிகை அளவு 1 பிக்சல். அழிப்பான் பெரியது, அதிகப்படியானதை அழிப்பது கடினம், எனவே எல்லாம் தர்க்கரீதியானது.

   பகுதி 3

   முதல் மனிதனை உருவாக்கவும்

   ஸ்பிரிட் என்ன சேவை செய்யும் என்று சிந்தியுங்கள். அது நிலையானதாக இருக்குமா? அனிமேஷன் செய்யப்பட்டதா? ஒரு நிலையான ஸ்பிரிட் தோல்வியுடன் விவரங்களுடன் நிறைவுற்றிருக்கலாம், ஆனால் அனிமேஷன் ஒன்றை எளிமையாக்குவது நல்லது, இதனால் அனிமேஷனின் அனைத்து பிரேம்களிலும் அனைத்து விவரங்களையும் மீண்டும் வரைவதற்கு நீங்கள் மணிநேரம் செலவிட வேண்டாம். மூலம், உங்கள் மனிதனை மற்றவர்களுடன் பயன்படுத்த வேண்டும் எனில், அவை அனைத்தும் ஒரே பாணியில் வரையப்பட வேண்டும்.

   மனிதனுக்கு ஏதேனும் சிறப்புத் தேவைகள் உள்ளதா என்பதைக் கண்டறியவும். நீங்கள் ஒரு திட்டத்தைத் தேடுகிறீர்களானால், வண்ணங்கள் அல்லது கோப்பு அளவுக்கான தேவைகளை எதிர்பார்ப்பது நியாயமானதே. இருப்பினும், இது சிறிது நேரம் கழித்து மிகவும் முக்கியமானதாக இருக்கும், நீங்கள் பல திட்டங்களுடன் பெரிய திட்டங்களில் வேலை செய்யத் தொடங்கும் போது.

   • குறிக்கோளாகப் பார்த்தால், இந்த நாட்களில், உருவங்களின் அளவு அல்லது தட்டுக்கான தேவைகள் அரிதாகவே முன்வைக்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், பழைய கேமிங் கணினிகளில் விளையாடப்படும் ஒரு விளையாட்டுக்கான கிராபிக்ஸ் வரைந்தால், நீங்கள் அனைத்து வரம்புகளையும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

   1. அதை வரைந்து கொள்ளுங்கள். காகிதத்தில் ஒரு ஸ்கெட்ச் எந்தவொரு மனிதனுக்கும் அடிப்படையாகும், ஏனெனில் இந்த வழியில் நீங்கள் எல்லாம் எப்படி இருக்கும் என்பதைப் புரிந்து கொள்ள முடியும், தேவைப்பட்டால், முன்கூட்டியே எதையாவது சரிசெய்யலாம். கூடுதலாக, நீங்கள் காகித ஓவியத்தை பின்னர் கண்டுபிடிக்கலாம் (உங்களிடம் இன்னும் ஒரு டேப்லெட் இருந்தால்).

      • ஓவியத்திற்கான விவரங்கள் எதுவும் இல்லை! இறுதி வரைபடத்தில் நீங்கள் பார்க்க விரும்புவதை வரையவும்.

   2. ஸ்கெட்சை கிராபிக்ஸ் எடிட்டருக்கு மாற்றவும். உங்கள் டேப்லெட்டில் ஒரு காகித ஓவியத்தை நீங்கள் கண்டுபிடிக்கலாம், எல்லாவற்றையும் கையால் மீண்டும் வரையலாம், பிக்சல் மூலம் பிக்சல் செய்யலாம் - இது ஒரு பொருட்டல்ல, தேர்வு உங்களுடையது.

      • ஓவியத்தை கோடிட்டுக் காட்டும்போது, \u200b\u200bஅவுட்லைனுக்கு 100% கருப்பு பயன்படுத்தவும். ஏதேனும் இருந்தால், நீங்கள் அதை பின்னர் கைமுறையாக மாற்றுவீர்கள், ஆனால் இப்போதைக்கு நீங்கள் கறுப்பு நிறத்துடன் வேலை செய்வது எளிதாக இருக்கும்.

   3. ஓவியத்தின் வெளிப்புறத்தை செம்மைப்படுத்துங்கள். இந்த சூழலில், நீங்கள் நிச்சயமாக வித்தியாசமாக சொல்லலாம் - தேவையற்ற அனைத்தையும் அழிக்கவும். என்ன புள்ளி - அவுட்லைன் 1 பிக்சல் தடிமனாக இருக்க வேண்டும். அதன்படி, பெரிதாக்கவும், அழிக்கவும், தேவையற்றதை அழிக்கவும் ... அல்லது காணாமல் போனதை பென்சிலால் முடிக்கவும்.

      • நீங்கள் ஸ்கெட்ச் செய்யும்போது, \u200b\u200bவிவரங்களால் திசைதிருப்ப வேண்டாம் - அவற்றின் முறை வரும்.

   பகுதி 4

   ஸ்பிரிட் வண்ணம்

   1. வண்ணக் கோட்பாட்டைத் துலக்குங்கள். எந்த வண்ணங்களைப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்பதைப் பார்க்க தட்டு பாருங்கள். அங்கே எல்லாம் எளிது: மேலும் வண்ணங்கள் ஒருவருக்கொருவர், அவை ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன; வண்ணங்கள் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக இருப்பதால், அவை ஒத்தவை, அவை ஒருவருக்கொருவர் அடுத்ததாக இருக்கும்.

      • உங்கள் ஸ்பிரிட் அழகாக இருக்கும் மற்றும் கண்களைக் கடிக்காத வண்ணங்களைத் தேர்வுசெய்க. ஆம், வெளிர் வண்ணங்கள் தவிர்க்கப்பட வேண்டும் (உங்கள் முழு திட்டமும் இந்த பாணியில் செய்யப்படாவிட்டால்).

   2. பல வண்ணங்களைத் தேர்வுசெய்க. நீங்கள் எவ்வளவு வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறீர்களோ, அவ்வளவு அதிகமாக உங்கள் கவனத்தை திசை திருப்பும். கிளாசிக் பிக்சல் கலையைப் பார்த்து, அங்கு எத்தனை வண்ணங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன என்பதை எண்ண முயற்சிக்கவும்.

      • மரியோ - மூன்று வண்ணங்கள் மட்டுமே உள்ளன (நாங்கள் கிளாசிக் பதிப்பைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்றால்), அவை கூட ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக இருக்கும் தட்டில் அமைந்துள்ளன.
      • சோனிக் - மரியோவை விட சோனிக் அதிக விவரங்களுடன் வரையப்பட்டாலும், அது இன்னும் 4 வண்ணங்களை (மற்றும் நிழல்கள்) மட்டுமே அடிப்படையாகக் கொண்டது.
      • ரியூ ஏறக்குறைய ஸ்பிரிட்ஸின் உன்னதமானது, அவை சண்டை விளையாட்டுகளில் புரிந்து கொள்ளப்படுவதால், ரியூ எளிய வண்ணங்களில் வரையப்பட்ட பெரிய பகுதிகள், மேலும் டிலிமிட்டேஷனுக்கு ஒரு சிறிய நிழல். ரியூ, சோனிக் விட சற்று சிக்கலானது - ஏற்கனவே ஐந்து வண்ணங்களும் நிழல்களும் உள்ளன.

   3. ஸ்பிரிட் வண்ணம். உங்கள் மனிதனை வண்ணமயமாக்க பெயிண்ட் பக்கெட் கருவியைப் பயன்படுத்தவும், தட்டையானதாகவும் உயிரற்றதாகவும் இருக்கும் எல்லாவற்றையும் பற்றி கவலைப்பட வேண்டாம் - இந்த நிலையில் வேறு எதுவும் எதிர்பார்க்கப்படுவதில்லை. பெயிண்ட் பக்கெட் செயல்படும் முறை எளிதானது - இது எல்லைகளை அடையும் வரை நீங்கள் கிளிக் செய்த வண்ணத்தின் அனைத்து பிக்சல்களையும் உங்கள் விருப்பத்தின் வண்ணத்துடன் நிரப்பும்.

   பகுதி 5

   நிழல்களைச் சேர்க்கவும்

   ஒளி மூலத்தை முடிவு செய்யுங்கள். என்ன பயன்: எந்த கோணத்தில் ஒளி மனிதனின் மீது விழும் என்பதை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும். இதை மனதில் கொண்டு, நீங்கள் நம்பக்கூடிய நிழல்களை உருவாக்கலாம். ஆமாம், நேரடி அர்த்தத்தில் "ஒளி" இருக்காது, அது வரைபடத்தில் எவ்வாறு விழும் என்பதை கற்பனை செய்வதுதான் புள்ளி.

   • எளிமையான தீர்வு என்னவென்றால், ஒளி மூலமானது மனிதனுக்கு மேலே மிக அதிகமாக உள்ளது, அதன் இடது அல்லது வலதுபுறம் சற்று இருக்கும்.

   1. அடிப்படை வண்ணங்களை விட சற்று இருண்ட வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தி நிழல்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்குங்கள். மேலே இருந்து ஒளி விழுந்தால், நிழல் எங்கே இருக்கும்? அது சரி, அங்கு நேரடி ஒளி விழாது. அதன்படி, ஒரு நிழலைச் சேர்க்க, அவுட்லைன் மேலே அல்லது கீழே தொடர்புடைய நிறத்தின் பிக்சல்களுடன் இன்னும் சில அடுக்குகளை ஸ்பிரிட்டில் சேர்க்கவும்.

      • அடிப்படை வண்ணத்தின் “கான்ட்ராஸ்ட்” அமைப்பை நீங்கள் குறைத்து, “பிரகாசம்” அமைப்பை சற்று அதிகரித்தால், நிழலை ஒழுங்கமைக்க நல்ல வண்ணத்தைப் பெறலாம்.
      • சாய்வுகளைப் பயன்படுத்த வேண்டாம். சாய்வு தீயது. சாய்வு மலிவான, ஹேக்கி மற்றும் தொழில்முறை அல்ல. சாய்வுகளைப் போன்ற ஒரு விளைவு சிதைவு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி அடையப்படுகிறது (கீழே காண்க).

   2. பெனும்பிராவை மறந்துவிடாதீர்கள். அடிப்படை வண்ணத்திற்கும் நிழல் வண்ணத்திற்கும் இடையில் ஒரு வண்ணத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். மற்றொரு அடுக்கை உருவாக்க இதைப் பயன்படுத்தவும் - ஆனால் இந்த இரண்டு வண்ணங்களின் அடுக்குகளுக்கு இடையில். இதன் விளைவாக இருண்ட பகுதியிலிருந்து ஒளி பகுதிக்கு மாறுதல் விளைவு.

      சிறப்பம்சங்களை வரையவும். சிறப்பம்சமாக ஸ்பிரிட்டில் அதிக ஒளி விழும் இடம். அடிப்படை நிறத்தை விட சற்று இலகுவான வண்ணத்தை எடுத்தால் சிறப்பம்சமாக வரையலாம். முக்கிய விஷயம் கண்ணை கூச வைப்பதில்லை, அது கவனத்தை சிதறடிக்கும்.

   பகுதி 6

   மேம்பட்ட வரைதல் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறோம்

   மெல்லியதைப் பயன்படுத்துங்கள். இந்த நுட்பம் நிழலில் ஒரு மாற்றத்தை வெளிப்படுத்த முடியும். சிதைவு மூலம், ஒரு இடைநிலை விளைவை உருவாக்க பிக்சல்களை மாற்றியமைப்பதன் மூலம் சாய்வு விளைவை ஒரு சில வண்ணங்களுடன் மீண்டும் உருவாக்கலாம். இரண்டு வெவ்வேறு வண்ணங்களின் பிக்சல்களின் எண்ணிக்கையும் நிலையும் வெவ்வேறு நிழல்களைக் காண கண்ணை ஏமாற்றும்.

   • ஆரம்பத்தில் பெரும்பாலும் மெல்லியதாக துஷ்பிரயோகம் செய்கிறார்கள், அப்படி இருக்க வேண்டாம்.

   1. எதிர்ப்பு மாற்றுப்பெயர்ச்சி (விளிம்பு முறைகேடுகளை நீக்குதல்) பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள். ஆம், பிக்சல் கலையின் தனிச்சிறப்பு என்பது படத்தின் வெளிப்படையான “பிக்சலிட்டி” ஆகும். ஆயினும்கூட, சில நேரங்களில் நீங்கள் கோடுகள் கொஞ்சம் குறைவாகவும், கொஞ்சம் மென்மையாகவும் இருக்க வேண்டும். இங்குதான் எதிர்ப்பு மாற்றுப்பெயர்ச்சி வருகிறது.

      • வளைவுகளுக்கு இடைநிலை வண்ணங்களைச் சேர்க்கவும். நீங்கள் மென்மையாக்க விரும்பும் வளைவின் விளிம்பைச் சுற்றி இடைநிலை வண்ணத்தின் ஒரு அடுக்கை வரையவும். இது இன்னும் கோணமாகத் தெரிந்தால், இலகுவான மற்றொரு அடுக்கைச் சேர்க்கவும்.
      • ஸ்பிரிட் பின்னணியுடன் கலக்கக்கூடாது என்று நீங்கள் விரும்பினால், வெளியில் இருந்து ஸ்பிரிட்டின் வெளிப்புற விளிம்பில் எதிர்ப்பு மாற்றுப்பெயரைப் பயன்படுத்த வேண்டாம்.

   2. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ரெண்டரிங் பயன்படுத்த கற்றுக்கொள்ளுங்கள். புள்ளி என்ன: நிரப்புவதற்குப் பயன்படுத்தப்படும் வண்ணத்துடன் பாதை வரையப்பட்டுள்ளது. இதன் விளைவாக குறைவான "கார்ட்டூனிஷ்" படம், மற்றும் துல்லியமாக விளிம்பின் மிகவும் யதார்த்தமான தோற்றம் காரணமாக. ஆடை அல்லது பொருட்களுக்கான உன்னதமான கருப்பு வெளிப்புறத்தை விட்டு வெளியேறும்போது தோலைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கு முயற்சி செய்யுங்கள்.

பிக்சல் கலை (ஹைபன் இல்லாமல் எழுதப்பட்டது) அல்லது பிக்சல் கிராபிக்ஸ் - டிஜிட்டல் கலையின் திசை, இது பிக்சல் மட்டத்தில் படங்களை உருவாக்குவதைக் கொண்டுள்ளது (அதாவது, ஒரு படம் கொண்டிருக்கும் குறைந்தபட்ச தருக்க அலகு). எல்லா பிட்மாப்களும் பிக்சல் கலை அல்ல, இருப்பினும் அவை அனைத்தும் பிக்சல்களைக் கொண்டுள்ளன. ஏன்? ஏனெனில் இறுதியில் பிக்சல் கலையின் கருத்து ஒரு எடுத்துக்காட்டை உருவாக்கும் செயல்முறையின் விளைவாக இல்லை. பிக்சல் மூலம் பிக்சல், மற்றும் அதுதான். நீங்கள் ஒரு டிஜிட்டல் புகைப்படத்தை எடுத்தால், அதை நிறைய அளவிடவும் (அதனால் பிக்சல்கள் தெரியும்) மற்றும் புதிதாக அதை நீங்கள் வரைந்தீர்கள் என்று கூறுங்கள் - அது ஒரு உண்மையான மோசடி. உங்கள் கடின உழைப்பால் உங்களைப் புகழ்ந்து பேசும் அப்பாவியாக எளிமையானவர்கள் நிச்சயமாக இருப்பார்கள்.

இந்த நுட்பம் எப்போது பிறந்தது என்பது இப்போது தெரியவில்லை, 1970 களின் முற்பகுதியில் வேர்கள் எங்காவது இழக்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், சிறிய கூறுகளிலிருந்து படங்களை உருவாக்கும் நுட்பம் மொசைக், குறுக்கு தையல், தரைவிரிப்பு நெசவு மற்றும் மணிகள் போன்ற மிகப் பழமையான கலை வடிவங்களுக்கு செல்கிறது. பிக்சல் கலையின் வரையறையாக "பிக்சல் கலை" என்ற அதே சொற்றொடர் முதலில் அடீல் கோல்ட்பர்க் மற்றும் ராபர்ட் ஃப்ளெகல் ஆகியோரால் கம்யூனிகேஷன்ஸ் ஆஃப் தி ஏசிஎம் (டிசம்பர் 1982) இதழில் பயன்படுத்தப்பட்டது.

விந்தை போதும், ஆனால் திரு. அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம், 90 களின் நடுப்பகுதியில் பிக்சல் கிராபிக்ஸ் கடைசி நிலைகளுக்குத் தள்ளியது, பின்னர் அதை விளையாட்டிற்கு திருப்பி அனுப்பியது - உலக மொபைல் சாதனங்களை செல்போன்கள் மற்றும் பிடிஏக்களின் வடிவத்தில் காட்டுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு புதிய சிக்கலான சாதனம் எவ்வளவு பயனுள்ளதாக இருந்தாலும், உங்களுக்கும் எனக்கும் தெரியும், நீங்கள் அதில் சொலிட்டரை கூட விளையாட முடியாவிட்டால், அது பயனற்றது. சரி, குறைந்த தெளிவுத்திறன் கொண்ட ஒரு திரை இருக்கும் இடத்தில், பிக்சல் கலை உள்ளது. அவர்கள் சொல்வது போல், மீண்டும் வருக.

2. கருவிகள்.

பிக்சல் கலையை உருவாக்க நீங்கள் என்ன செய்ய வேண்டும்? மேலே சொன்னது போல, ஒரு கணினி மற்றும் பிக்சல் மட்டத்தில் வேலை செய்யக்கூடிய எந்த கிராபிக்ஸ் எடிட்டரும் போதும். கேம் பாய், நிண்டெண்டோ டி.எஸ், அல்லது மைக்ரோசாஃப்ட் பெயிண்ட் போன்றவற்றிலும் கூட நீங்கள் எங்கும் வரையலாம் (பிந்தையவற்றில் வரைவது மிகவும் சிரமத்திற்குரியது என்பது மற்றொரு விஷயம்). ஏராளமான பிட்மேப் எடிட்டர்கள் உள்ளனர், அவர்களில் பலர் இலவசமாகவும் செயல்படக்கூடியவர்களாகவும் இருக்கிறார்கள், எல்லோரும் தங்கள் மென்பொருளைத் தீர்மானிக்க முடியும்.

எனவே, ஒரு சதுர பிக்சலில் ஒரு கருவியைக் கொண்டு வர அனுமதிக்கும் எந்த கிராபிக்ஸ் எடிட்டரும் உங்களுக்குத் தேவை (பிக்சல்கள் சதுரமற்றவையாகவும் இருக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக, சுற்று, ஆனால் அவை தற்போது எங்களுக்கு ஆர்வமாக இல்லை). உங்கள் ஆசிரியர் எந்த வண்ணங்களின் தொகுப்பையும் ஆதரித்தால், சிறந்தது. கோப்புகளைச் சேமிக்கவும் இது உங்களை அனுமதித்தால், அது மிகச் சிறந்தது. ஒரு சிக்கலான படத்தில் பணிபுரிவதால், அதன் கூறுகளை வெவ்வேறு அடுக்குகளாக சிதைப்பது மிகவும் வசதியானது, ஆனால் பெரிய அளவில் இது பழக்கம் மற்றும் வசதிக்கான ஒரு விடயமாகும்.

3. பொதுக் கொள்கைகள்.

இன்னும் சில பொதுவான கொள்கைகள் உள்ளன. அவற்றில் உண்மையில் சில உள்ளன, நான் அவற்றை "கொள்கைகள்" என்று அழைக்கிறேன், சட்டங்கள் அல்ல, ஏனென்றால் அவை இயற்கையில் ஆலோசனை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எல்லா விதிகளையும் கடந்து ஒரு அற்புதமான பிக்சல் படத்தை வரைய முடிந்தால் - அவற்றைப் பற்றி யார் கவலைப்படுகிறார்கள்?

மிக அடிப்படைக் கொள்கையை பின்வருமாறு வகுக்க முடியும்: ஒரு படத்தின் குறைந்தபட்ச அலகு ஒரு பிக்சல், மற்றும் முடிந்தால், கலவையின் அனைத்து கூறுகளும் அதற்கு விகிதாசாரமாக இருக்க வேண்டும். நான் புரிந்துகொள்வேன்: நீங்கள் வரையும் அனைத்தும் பிக்சல்களைக் கொண்டிருக்கும், மேலும் பிக்சல் எல்லாவற்றிலும் படிக்கக்கூடியதாக இருக்க வேண்டும். படத்தில் எந்த உறுப்புகளும் இருக்க முடியாது என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, 2x2 பிக்சல்கள் அல்லது 3x3. ஆனால் தனிப்பட்ட பிக்சல்களிலிருந்து ஒரு படத்தை உருவாக்குவது இன்னும் விரும்பத்தக்கது.

பக்கவாதம் மற்றும், பொதுவாக, வரைபடத்தின் அனைத்து வரிகளும் ஒரு பிக்சல் தடிமனாக இருக்க வேண்டும் (அரிதான விதிவிலக்குகளுடன்).

எலும்பு முறிவுகள் அதன் இயற்கையான மென்மையையும் அழகையும் வரைவதை இழக்கின்றன. 3, 4 மற்றும் 5 துண்டுகள் வெளிப்படையானவை மற்றும் எளிதில் சரிசெய்ய முடிந்தால், மற்றவர்களுடனான நிலைமை மிகவும் சிக்கலானது - அங்கு சங்கிலியில் ஒரு ஒற்றை துண்டின் நீளம் உடைந்துவிட்டால், அது ஒரு அற்பமானதாகத் தோன்றும், ஆனால் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க அற்பமானது. அத்தகைய இடங்களைக் காண கற்றுக்கொள்வதற்கும் அவற்றைத் தவிர்ப்பதற்கும் ஒரு சிறிய பயிற்சி தேவை. கிங்க் 1 ஒரு ஒற்றை பிக்சல் என்பதால் வரியிலிருந்து தட்டப்படுகிறது - அது ஆப்பு இருக்கும் பகுதியில், வரி 2-பிக்சல் பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது. அதிலிருந்து விடுபட, வளைவின் நுழைவாயிலை வளைவுக்குள் மென்மையாக்கி மேல் பகுதியை 3 பிக்சல்களாக நீட்டித்து முழு வரியையும் 2 பிக்சல் பிரிவுகளில் மீண்டும் வரைந்தேன். கின்க்ஸ் 2 மற்றும் 6 ஒருவருக்கொருவர் ஒத்தவை - அவை ஏற்கனவே ஒற்றை பிக்சல்களால் கட்டப்பட்ட பகுதிகளில் 2 பிக்சல்கள் நீளமுள்ள துண்டுகளாக இருக்கின்றன.

கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பிக்சல் ஆர்ட் டுடோரியலிலும் (என்னுடையது விதிவிலக்கல்ல) காணக்கூடிய சாய்ந்த வரிகளின் எளிய தொகுப்பு, வரைதல் போது இதுபோன்ற கின்க்ஸைத் தவிர்க்க உதவும்:

நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, ஒரு நேர் கோடு ஒரே நீளத்தின் பிரிவுகளால் ஆனது, அது வரையப்பட்டவுடன் ஒரு பிக்சலால் மாற்றப்படுகிறது - இது நேர்கோட்டுத்தன்மையின் விளைவை அடைய ஒரே வழி. 1, 2 மற்றும் 4 பிக்சல்கள் நீளமுள்ள மிகவும் பொதுவான கட்டுமான முறைகள் (மற்றவையும் உள்ளன, ஆனால் வழங்கப்பட்ட கலை விருப்பங்கள் கிட்டத்தட்ட எந்தவொரு கலை யோசனையையும் செயல்படுத்த போதுமானதாக இருக்க வேண்டும்). இந்த மூன்றில், மிகவும் பிரபலமானவை 2 பிக்சல்களின் நீளத்தின் நம்பிக்கையுடன் அழைக்கப்படலாம்: ஒரு பகுதியை வரையவும், பேனாவை 1 பிக்சலால் நகர்த்தவும், மற்றொரு பகுதியை வரையவும், பேனாவை 1 பிக்சல் மூலம் நகர்த்தவும், மற்றொரு பகுதியை வரையவும்:

கடினம் அல்ல, இல்லையா? இது ஒரு பழக்கத்தை மட்டுமே எடுக்கும். 2 பிக்சல் அதிகரிப்புகளில் சாய்ந்த கோடுகளை வரையும் திறன் ஐசோமெட்ரிக்கு உதவும், எனவே அடுத்த முறை அதைப் பற்றி விரிவாக வாசிப்போம். பொதுவாக, நேர் கோடுகள் மிகச் சிறந்தவை - ஆனால் அதிசயமான ஒன்றை வரைய பணி எழும் வரை மட்டுமே. எங்களுக்கு இங்கே வளைவுகள் தேவை, மற்றும் பல்வேறு வளைவுகள் நிறைய. வளைந்த கோடுகளை வட்டமிடுவதற்கு ஒரு எளிய விதியை நாங்கள் பின்பற்றுகிறோம்: வளைவு உறுப்புகளின் நீளம் படிப்படியாக குறைய வேண்டும் / அதிகரிக்க வேண்டும்.

நேர் கோட்டிலிருந்து ரவுண்டிங்கிற்கு வெளியேறுவது சுமூகமாக மேற்கொள்ளப்படுகிறது, ஒவ்வொரு பிரிவின் நீளத்தையும் குறிக்கிறேன்: 5 பிக்சல்கள், 3, 2, 2, 1, 1, மீண்டும் 2 (ஏற்கனவே செங்குத்தாக), 3, 5 மற்றும் பல. உங்கள் வழக்கு ஒரே வரிசையைப் பயன்படுத்தாது, இவை அனைத்தும் தேவைப்படும் மென்மையைப் பொறுத்தது. மற்றொரு வட்ட உதாரணம்:

மீண்டும், படத்தை கெடுக்கும் கின்க்ஸைத் தவிர்க்கவும். கற்றுக்கொண்ட பொருளைச் சரிபார்க்க ஆசை இருந்தால், இங்கே ஒரு தெரியாத எழுத்தாளரால் வரையப்பட்ட வினாம்பிற்கு ஒரு தோல் இருக்கிறது, வெற்று:

படத்தில் மொத்த பிழைகள் உள்ளன, மற்றும் வெறுமனே தோல்வியுற்ற ஃபில்லெட்டுகள், மற்றும் கின்க்ஸ் ஏற்படுகின்றன - உங்களுக்கு ஏற்கனவே தெரிந்தவற்றின் அடிப்படையில் படத்தை சரிசெய்ய முயற்சிக்கவும். வரிகளுடன் நான் வைத்திருப்பது இதுதான், கொஞ்சம் வரைய நான் முன்மொழிகிறேன். எடுத்துக்காட்டுகளின் எளிமையால் குழப்பமடைய வேண்டாம், நீங்கள் வரைவதன் மூலம் மட்டுமே வரைய கற்றுக்கொள்ள முடியும் - இது போன்ற எளிய விஷயங்கள் கூட.

4.1. நாம் வாழும் தண்ணீருடன் ஒரு பாட்டிலை வரைகிறோம்.

1. பொருளின் வடிவம், நீங்கள் வண்ணத்தைப் பயன்படுத்த முடியாத வரை.

2. சிவப்பு திரவ.

3. கண்ணாடியின் நிறத்தை நீல நிறமாக மாற்றவும், குமிழியின் உள்ளே நிழலாடிய பகுதிகளையும், திரவத்தின் மேற்பரப்பில் ஒரு ஒளி பகுதியையும் சேர்க்கவும்.

4. குமிழில் வெள்ளை சிறப்பம்சங்களையும், குமிழி சுவர்களின் எல்லையில் உள்ள திரவத்தின் பகுதிகளில் 1 பிக்சல் அகல அடர் சிவப்பு நிழலையும் சேர்க்கவும். நன்றாக இருக்கிறது, இல்லையா?

5. அதே வழியில் ஒரு நீல திரவத்துடன் ஒரு பாட்டிலை வரையவும் - இங்கே ஒரே கண்ணாடி நிறம், மற்றும் திரவத்திற்கு மூன்று நிழல்கள் நீல.

4.2. நாங்கள் ஒரு தர்பூசணி வரைகிறோம்.

ஒரு வட்டம் மற்றும் அரை வட்டம் வரைவோம் - இவை தர்பூசணி மற்றும் கட் அவுட் துண்டுகளாக இருக்கும்.

2. தர்பூசணியிலும், மற்றும் துண்டுகளிலும் - வெட்டு என்பதைக் குறிப்போம் - மேலோடு மற்றும் கூழ் இடையே எல்லை.

3. நிரப்பு. தட்டில் இருந்து நிறங்கள், நடுத்தர பச்சை என்பது கயிறின் நிறம், நடுத்தர சிவப்பு என்பது சதை நிறம்.

4. மேலோட்டத்திலிருந்து கூழ் வரை இடைநிலை பகுதியைக் குறிப்போம்.

5. தர்பூசணியின் மீது ஒளி கோடுகள் (இறுதியாக, அது தன்னைப் போலவே தோன்றுகிறது). நிச்சயமாக - விதைகள்! கரப்பான் பூச்சிகளுடன் ஒரு தர்பூசணியைக் கடந்தால், அவை தங்களைத் தாங்களே விரித்துக் கொள்ளும்.

6. நாம் மனதில் கொண்டு வருகிறோம். ஒரு பிரிவில் உள்ள விதைகளின் சிறப்பம்சங்களைக் குறிக்க நாம் வெளிர் இளஞ்சிவப்பு நிறத்தைப் பயன்படுத்துகிறோம், மேலும் செக்கர்போர்டு வடிவத்தில் பிக்சல்களை இடுவதன் மூலம், கட் அவுட் துண்டுகளிலிருந்து சில தொகுதிகளின் ஒற்றுமையை அடைகிறோம் (முறை டைத்தரிங் என்று அழைக்கப்படுகிறது, பின்னர் அதைப் பற்றி மேலும்) . தர்பூசணியின் வெட்டில் நிழலாடிய இடங்களைக் குறிக்க அடர் சிவப்பு நிழலையும், தர்பூசணிக்கு அளவைச் சேர்க்க ஒரு அடர் பச்சை நிறத்தையும் (மீண்டும், செக்கர்போர்டு வடிவத்தில் பிக்சல்கள்) பயன்படுத்துகிறோம்.

5. டித்தரிங்.

டித்தரிங், அல்லது கலத்தல் என்பது வெவ்வேறு வண்ணங்களின் இரண்டு எல்லைப் பகுதிகளில் நிச்சயமாக கட்டளையிடப்பட்ட (எப்போதும் இல்லை) பிக்சல்களின் கலவையாகும். செக்கர்போர்டு வடிவத்தில் மாற்று பிக்சல்களை உருவாக்குவதே எளிய, மிகவும் பொதுவான மற்றும் பயனுள்ள வழி:

தொழில்நுட்ப வரம்புகள் காரணமாக (அல்லது மாறாக) நுட்பம் பிறந்தது - வரையறுக்கப்பட்ட தட்டுகளுடன் கூடிய தளங்களில், இரண்டு வெவ்வேறு வண்ணங்களின் பிக்சல்களைக் கலப்பதன் மூலம், தட்டில் இல்லாத மூன்றில் ஒன்றைப் பெறுவதற்கு சாத்தியமாக்கியது:

குறைக்க இன்னும் இரண்டு விருப்பங்கள்:

தோல்வியுற்ற ஒரு உதாரணம் கீழே. வீடியோ கேம்களில் இருந்து உருவங்களில் இதுபோன்ற ஒரு நுட்பத்தை பெரும்பாலும் காணலாம் என்ற போதிலும், தொலைக்காட்சித் திரை படத்தை கணிசமாக மென்மையாக்கியது என்பதையும், அத்தகைய சீப்பு மற்றும் இயக்கத்தில் கூட கண்ணால் சரி செய்யப்படவில்லை என்பதையும் நீங்கள் அறிந்திருக்க வேண்டும்:

சரி, போதுமான கோட்பாடு. இன்னும் கொஞ்சம் பயிற்சி செய்ய பரிந்துரைக்கிறேன்.

ராஸ்டர் கிராபிக்ஸ் உடன் பணியாற்றுவதற்கான எந்தவொரு திட்டத்திலும் பிக்சல் கலையை வரையலாம், இது தனிப்பட்ட விருப்பம் மற்றும் அனுபவத்தின் விஷயம் (அத்துடன் நிதி திறன்களும் நிச்சயமாக). யாரோ எளிமையான பெயிண்ட் பயன்படுத்துகிறார்கள், நான் அதை ஃபோட்டோஷாப்பில் செய்கிறேன் - ஏனென்றால், முதலில், நான் அதில் நீண்ட காலமாக பணியாற்றி வருகிறேன், இரண்டாவதாக, நான் அங்கு மிகவும் வசதியாக இருக்கிறேன். இலவச பெயிண்ட்.நெட்டை முயற்சிக்க முடிவு செய்தவுடன், எனக்கு அது பிடிக்கவில்லை - இது ஒரு காரைப் போன்றது, ஜாபோரோஜெட்ஸில் தானியங்கி பரிமாற்றத்துடன் ஒரு வெளிநாட்டு காரை அங்கீகரிக்கும் ஒருவர் உட்கார வாய்ப்பில்லை. எனது முதலாளி எனக்கு உரிமம் பெற்ற மென்பொருளை வழங்குகிறார், எனவே எனது மனசாட்சி அடோப் கார்ப்பரேஷனுக்கு முன்பாக தெளிவாக உள்ளது ... அவற்றின் திட்டங்களுக்கான விலைகள் கற்பனைக்கு எட்டாதவை என்றாலும், அதற்காக அவர்கள் நரகத்தில் எரிகிறார்கள்.

1. வேலைக்கான தயாரிப்பு.

எந்த அமைப்புகளுடனும் ஒரு புதிய ஆவணத்தை உருவாக்கவும் (இது 60 பிக்சல்கள் அகலம், 100 பிக்சல்கள் உயரமாக இருக்கட்டும்). பிக்சல் கலைஞரின் முக்கிய கருவி பென்சில் ( பென்சில் கருவி, ஹாட்ஸ்கி என்று அழைக்கப்படுகிறது பி). கருவிப்பட்டியில் ஒரு தூரிகை (மற்றும் ஒரு தூரிகை ஐகான்) இயக்கப்பட்டிருந்தால், அதன் மேல் வட்டமிட்டு, அழுத்திப் பிடிக்கவும் எல்.எம்.பி. - ஒரு சிறிய கீழ்தோன்றும் மெனு தோன்றும், அதில் நீங்கள் பென்சிலைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும். பேனா அளவை 1 பிக்சலாக அமைக்கவும் (இடதுபுறத்தில் மேல் பேனலில், கீழ்தோன்றும் மெனு தூரிகை):

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

இன்னும் சில பயனுள்ள சேர்க்கைகள். " Ctrl + "மற்றும்" Ctrl - "படத்திற்கு உள்ளேயும் வெளியேயும் பெரிதாக்குகிறது. அழுத்துவதை அறிந்து கொள்வதும் பயனுள்ளது Ctrl மற்றும் "(மேற்கோள்கள்-கிறிஸ்துமஸ் மரங்கள் அல்லது ரஷ்ய விசை" இ") கட்டத்தை இயக்குகிறது மற்றும் முடக்குகிறது, இது பிக்சல் கலையை வரையும்போது நிறைய உதவுகிறது. கட்டம் படி உங்களுக்காக சரிசெய்யப்பட வேண்டும், ஒருவருக்கு இது 1 பிக்சலாக இருக்கும்போது மிகவும் வசதியானது, நான் செல் அகலத்தை 2 பிக்சல்களாகப் பயன்படுத்துகிறேன். தள்ளுங்கள் Ctrl + K. (அல்லது செல்லுங்கள் தொகு->விருப்பத்தேர்வுகள்), புள்ளிக்குச் செல்லுங்கள் வழிகாட்டிகள், கட்டம் மற்றும் துண்டுகள் நிறுவவும் ஒவ்வொரு 1 பிக்சல்களுக்கும் கட்டம் (நான் மீண்டும் சொல்கிறேன், இது எனக்கு மிகவும் வசதியானது 2).

2. வரைதல்.

இறுதியாக, நாங்கள் வரைவதற்குத் தொடங்குகிறோம். புதிய அடுக்கை ஏன் உருவாக்க வேண்டும் ( Ctrl + Shift + N.), கருப்பு பேனா நிறத்திற்கு மாறவும் (அழுத்துகிறது டி இயல்புநிலை வண்ணங்களை அமைக்கிறது, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை) மற்றும் கதாபாத்திரத்தின் தலையை வரையவும், என் விஷயத்தில் இது இது போன்ற ஒரு சமச்சீர் நீள்வட்டம்:

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

அதன் கீழ் மற்றும் மேல் தளங்கள் 10 பிக்சல்கள் நீளமாக உள்ளன, பின்னர் 4 பிக்சல்கள், மூன்று, மூன்று, ஒன்று, ஒன்று, மற்றும் 4 பிக்சல்கள் உயரத்துடன் செங்குத்து கோடு உள்ளன. ஃபோட்டோஷாப்பில் நேரான கோடுகள் இறுக்கத்துடன் வரைய வசதியாக இருக்கும் ஷிப்ட்பிக்சல் கலையில் படத்தின் அளவு குறைவாக இருந்தாலும், இந்த நுட்பம் சில நேரங்களில் நிறைய நேரத்தை மிச்சப்படுத்துகிறது. நீங்கள் தவறு செய்து, அதிகமாக ஈர்த்திருந்தால், கடந்த எங்காவது ஏறினீர்கள் - சோர்வடைய வேண்டாம், அழிப்பான் கருவிக்கு மாறவும் ( அழிப்பான் மிகவும்l அல்லது " இ») மற்றும் தேவையற்றவற்றை நீக்கவும். ஆம், அழிப்பான் 1 பிக்சல் பேனா அளவிற்கும் அமைக்கப்படுவதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள், இதனால் அது பிக்சலை பிக்சலால் அழிக்கிறது, மற்றும் பென்சில் பயன்முறை ( பயன்முறை: பென்சில்), இல்லையெனில் அது தேவையானதை அழிக்காது. மீண்டும் பென்சிலுக்கு மாறுகிறேன், இதன் மூலம் உங்களுக்கு நினைவூட்டுகிறேன் பி»

பொதுவாக, இந்த நீள்வட்டம் பிக்சல் கலையின் விதிகளின்படி கண்டிப்பாக வரையப்படவில்லை, ஆனால் கலை வடிவமைப்பிற்கு இது தேவைப்படுகிறது. இது எதிர்கால தலை என்பதால், கண்கள், மூக்கு, வாய் ஆகியவை அதில் அமைந்திருக்கும் - போதுமான விவரங்கள் இறுதியில் பார்வையாளரின் கவனத்தை தங்களுக்குள் ஈர்க்கும் மற்றும் தலை ஏன் ஒழுங்கற்ற வடிவத்தில் இருக்கிறது என்று கேட்கும் விருப்பத்தை ஊக்கப்படுத்தும்.

தொடர்ந்து வரைதல், ஒரு மூக்கு, ஆண்டெனா மற்றும் வாய் சேர்க்கவும்:

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

இப்போது கண்கள்:

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

இவ்வளவு சிறிய அளவில், கண்கள் வட்டமாக இருக்கத் தேவையில்லை என்பதை நினைவில் கொள்க - என் விஷயத்தில், இவை 5 பிக்சல்களின் பக்க நீளம் கொண்ட சதுரங்கள், அவை மூலையில் புள்ளிகள் வரையப்படவில்லை. நீங்கள் அசல் அளவிற்குத் திரும்பும்போது, \u200b\u200bஅவை மிகவும் வட்டமாகத் தோன்றும், மேலும் நிழல்களின் உதவியுடன் கோளத்தின் தோற்றத்தை மேம்படுத்தலாம் (இதைப் பற்றி மேலும் பின்னர், பாடத்தின் 3 வது பகுதியைப் பார்க்கவும்). இதற்கிடையில், ஓரிரு பிக்சல்களை ஒரு இடத்தில் துடைத்து, மற்றொரு இடத்தில் வரைவதன் மூலம் தலையின் வடிவத்தை சற்று சரிசெய்வேன்:

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

நாங்கள் புருவங்களை வரைகிறோம் (அவை காற்றில் தொங்கும் எதுவும் இல்லை - எனக்கு அத்தகைய பாணி இருக்கிறது) மற்றும் வாயின் மூலைகளில் முக மடிப்புகள், புன்னகையை மேலும் வெளிப்படுத்துகின்றன:

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

மூலைகள் இன்னும் அழகாக இல்லை, பிக்சல் கலையின் விதிகளில் ஒன்று, ஒரு பக்கவாதம் மற்றும் உறுப்புகளின் ஒவ்வொரு பிக்சலும் இரண்டு அருகிலுள்ள பிக்சல்களுக்கு மேல் தொட முடியாது என்று கூறுகிறது. ஆனால் 80 களின் பிற்பகுதியில் - 90 களின் முற்பகுதியில் இருந்த விளையாட்டுகளிலிருந்து நீங்கள் கவனமாகப் படித்தால், இந்த பிழையை அடிக்கடி காணலாம். முடிவு - உங்களால் முடியாவிட்டால், ஆனால் நீங்கள் உண்மையிலேயே விரும்பினால், உங்களால் முடியும். நிழல்களின் உதவியுடன் நிரப்புதலின் போது இந்த விவரத்தை பின்னர் இயக்கலாம், எனவே இப்போது நாம் மேலும் வரைவோம். உடல்:

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

இப்போதைக்கு கணுக்கால்களைப் புறக்கணிக்கவும், அது மோசமாகத் தெரிகிறது, நாம் நிரப்பும்போது அதை சரிசெய்வோம். ஒரு சிறிய திருத்தம்: இடுப்பு பகுதியில் ஒரு பெல்ட் மற்றும் மடிப்புகளைச் சேர்த்து, முழங்கால் மூட்டுகளையும் தேர்ந்தெடுக்கவும் (2 பிக்சல்களின் சிறிய துண்டுகளைப் பயன்படுத்தி, கால் வரிசையில் இருந்து நீண்டு):

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

3. நிரப்பு.

கதாபாத்திரத்தின் ஒவ்வொரு உறுப்புக்கும், மூன்று வண்ணங்கள் இப்போது நமக்கு போதுமானதாக இருக்கும் - பிரதான நிரப்பு நிறம், நிழல் நிறம் மற்றும் பக்கவாதம் நிறம். பொதுவாக, பிக்சல் கலையில் வண்ணக் கோட்பாட்டைப் பற்றி ஆலோசிக்க நிறைய இருக்கிறது, ஆரம்ப கட்டத்தில், எஜமானர்களின் வேலையை உளவு பார்க்கவும், அவை எவ்வாறு வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கின்றன என்பதைப் பகுப்பாய்வு செய்யவும் தயங்க வேண்டாம். ஒவ்வொரு தனிமத்தின் பக்கவாதம் நிச்சயமாக கருப்பு நிறமாக இருக்கக்கூடும், ஆனால் இந்த விஷயத்தில், கூறுகள் பெரும்பாலும் ஒன்றிணைந்துவிடும், தனிமத்தின் முக்கிய நிறத்திற்கு நெருக்கமான, ஆனால் குறைந்த செறிவூட்டலுடன் சுயாதீனமான வண்ணங்களைப் பயன்படுத்த விரும்புகிறேன். உங்கள் கதாபாத்திரத்திற்கு அடுத்த இடத்தில் எங்காவது ஒரு சிறிய தட்டு வரைந்து, பின்னர் ஐட்ராப்பர் கருவியைப் பயன்படுத்தி அதிலிருந்து வண்ணங்களை எடுத்துக்கொள்வது மிகவும் வசதியான வழி ( ஐட்ரோப்பர் கருவி, நான்):

விரும்பிய வண்ணத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து, நாங்கள் "வாளி" கருவியை செயல்படுத்துகிறோம் ( பெயிண்ட் பக்கெட், ஜி). மேலும், அமைப்புகளில் மாற்று மாற்று செயல்பாட்டை முடக்க மறக்காதீர்கள், வரையப்பட்ட வெளிப்புறங்களுக்குள் தெளிவாக வேலை செய்ய எங்களுக்கு நிரப்பு தேவை, அவற்றைத் தாண்டி செல்ல வேண்டாம்:

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

நம் பாத்திரத்தை நிரப்புகிறோம், எங்களால் நிரப்ப முடியாது - ஒரு பென்சிலால் கையால் வரைகிறோம்.

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

கணுக்கால் மீது கவனம் செலுத்துங்கள் - இந்த பகுதிகள் 2 பிக்சல்கள் மட்டுமே தடிமனாக இருப்பதால், நான் இருபுறமும் பக்கவாதத்தை விட்டுவிட வேண்டியிருந்தது, மேலும் நான் அதை நோக்கம் கொண்ட நிழல் பக்கத்திலிருந்து மட்டுமே வரைந்தேன், அடிப்படை வண்ணக் கோடு 1 பிக்சல் தடிமனாக இருந்தது. நான் புருவங்களை கறுப்பாக விட்டுவிட்டேன் என்பதையும் கவனியுங்கள், அது உண்மையில் தேவையில்லை.

ஃபோட்டோஷாப் வண்ணத்தால் எளிதான தேர்வைக் கொண்டுள்ளது ( தேர்ந்தெடு-\u003e வண்ண வரம்புவிரும்பிய வண்ணத்தில் ஒரு கண் இமைப்பால் குத்துவதன் மூலம், ஒரே நிறத்தின் அனைத்து பகுதிகளையும், அவற்றின் உடனடி நிரப்புதலுக்கான வாய்ப்பையும் நாங்கள் பெறுவோம், ஆனால் இதற்காக உங்கள் பாத்திரத்தின் கூறுகளை வெவ்வேறு அடுக்குகளில் வைத்திருக்க வேண்டும், எனவே இப்போது நாங்கள் மேம்பட்ட ஃபோட்டோஷாப் பயனர்களுக்கு இந்த செயல்பாடு பயனுள்ளதாக இருக்கும்):

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

4. நிழல் மற்றும் மங்கல்.

இப்போது நிழலின் வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து, பென்சிலுக்கு மாறவும் ( பி) நிழல் இடங்களை கவனமாக இடுங்கள். என் விஷயத்தில், ஒளி மூலமானது எங்காவது இடது மற்றும் மேலே, பாத்திரத்தின் முன்னால் உள்ளது - ஆகையால், வலது பக்கங்களை நிழலுடன் குறிக்கிறோம். ஒருபுறம் நிழல்களின் உதவியுடன் நிவாரணமாக நிற்கும் பல சிறிய கூறுகள் இருப்பதால், முகம் நிழலில் பணக்காரர்களாக மாறும், மறுபுறம் அவை தானே ஒரு நிழலை (கண்கள், மூக்கு, முக மடிப்புகள்) செலுத்துகின்றன:

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

நிழல் மிகவும் சக்திவாய்ந்த காட்சி ஊடகம், நன்கு குறிக்கப்பட்ட நிழல் கதாபாத்திரத்தின் தோற்றத்தில் ஒரு நன்மை பயக்கும் - மேலும் அது பார்வையாளருக்கு இருக்கும் என்ற எண்ணத்தில். பிக்சல் கலையில், தவறாக இடப்பட்ட ஒரு பிக்சல் முழு வேலையையும் அழிக்கக்கூடும், அதே சமயம் இதுபோன்ற சிறிய மாற்றங்கள் படத்தை மிகவும் அழகாக மாற்றும்.

போன்ற குறைத்தல்ஆனால், இதுபோன்ற மினியேச்சர் பரிமாணங்களைக் கொண்ட ஒரு படத்தில், அது முற்றிலும் மிதமிஞ்சியதாகும். இந்த முறை இரண்டு அருகிலுள்ள வண்ணங்களை "கலப்பதில்" கொண்டுள்ளது, இது பிக்சல்களின் தடுமாறிய ஏற்பாட்டால் அடையப்படுகிறது. இருப்பினும், நுட்பத்தைப் பற்றி ஒரு யோசனை இருக்க, நான் இன்னும் சிறிய கலப்பு பகுதிகளை, பேன்ட் மீது, சட்டை மற்றும் முகத்தில் சிறிது அறிமுகப்படுத்துவேன்:

ஆரம்பநிலைகளுக்கான பிக்சல் கலை. | அறிமுகம்.

பொதுவாக, நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, குறிப்பாக சிக்கலான எதுவும் இல்லை. பிக்சல் கலை மிகவும் கவர்ச்சிகரமான விஷயம் என்னவென்றால், சில சட்டங்களில் தேர்ச்சி பெற்றதால், எவரும் தன்னை நன்றாக வரைய முடியும் - எஜமானர்களின் வேலையை கவனமாக படிப்பதன் மூலம். ஆம் என்றாலும், வரைதல் மற்றும் வண்ணக் கோட்பாட்டின் அடிப்படைகள் குறித்த சில அறிவு இன்னும் புண்படுத்தவில்லை. அதையே தேர்வு செய்!

காலையில் இணையத்தில் நடந்து, பிக்சல் ஆர்ட் பற்றி ஒரு இடுகையை எழுத விரும்பினேன், பொருளைத் தேடி இந்த இரண்டு கட்டுரைகளையும் நான் கண்டேன்.

பிக்சல் ஆர்ட் இப்போதெல்லாம் விளையாட்டுகளுக்கு மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது, இதற்கு பல காரணங்கள் உள்ளன!

எனவே, பிக்சல் கலையை கவர்ந்திழுக்கும் விஷயம்:

1. கருத்து. பிக்சல் கலை ஆச்சரியமாக இருக்கிறது! ஸ்பிரிட்டில் உள்ள ஒவ்வொரு பிக்சலையும் பற்றி நீங்கள் நிறைய சொல்லலாம்.
2. ஏக்கம். நிண்டெண்டோ, சூப்பர் நிண்டெண்டோ அல்லது ஆதியாகமம் (என்னைப் போல!) விளையாடுவதில் வளர்ந்த விளையாட்டாளர்களுக்கு பிக்சல் ஆர்ட் ஒரு பெரிய ஏக்கம் தருகிறது.
3. கற்றல் எளிமை. பிக்சல் ஆர்ட் கற்றுக்கொள்வது எளிதான டிஜிட்டல் கலைகளில் ஒன்றாகும், குறிப்பாக நீங்கள் ஒரு கலைஞரை விட ஒரு புரோகிராமர் என்றால்;]

எனவே பிக்சல் ஆர்ட்டில் உங்கள் கையை முயற்சிக்க விரும்புகிறீர்களா? உங்கள் சொந்த விளையாட்டில் நீங்கள் பயன்படுத்தக்கூடிய எளிய மற்றும் பயனுள்ள விளையாடும் தன்மையை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை நான் உங்களுக்குக் காண்பிப்பதால் என்னுடன் பின்தொடரவும்! கூடுதலாக, போனஸாக, ஐபோன் கேம்களில் அதை எவ்வாறு ஒருங்கிணைப்பது என்பதைப் பார்ப்போம்!

வெற்றிகரமாக அறிய உங்களுக்கு அடோப் ஃபோட்டோஷாப் தேவைப்படும். உங்களிடம் ஒன்று இல்லையென்றால், அடோப்பின் வலைத்தளத்திலிருந்து அல்லது டொரண்டிலிருந்து இலவச சோதனையைப் பதிவிறக்கலாம்.

பிக்சல் கலை என்றால் என்ன?

நாங்கள் தொடங்குவதற்கு முன், பிக்சல் ஆர்ட் என்றால் என்ன என்பது பற்றி தெளிவாக இருக்கட்டும், நீங்கள் நினைப்பது போல் இது தெளிவாக இல்லை. பிக்சல் கலை என்ன என்பதை தீர்மானிக்க எளிதான வழி என்னவென்றால் இல்லாததைக் குறிப்பிடுவது, அதாவது பிக்சல்கள் தானாக உருவாக்கப்படும் அனைத்தும். இங்கே சில உதாரணங்கள்:

சாய்வு: இரண்டு வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து இடையில் உள்ள பிக்சல்களின் நிறத்தைக் கணக்கிடுங்கள். குளிர்ச்சியாகத் தெரிகிறது, ஆனால் பிக்சல் கலை அல்ல!

மங்கலான கருவி: முந்தைய படத்தின் புதிய பதிப்பை உருவாக்க பிக்சல்களை வரையறுத்து அவற்றை நகல் / திருத்தவும். மீண்டும், ஒரு பிக்சல் கலை அல்ல.

மென்மையான கருவி (அடிப்படையில் "மென்மையான" ஒன்றை உருவாக்க வெவ்வேறு வண்ணங்களில் புதிய பிக்சல்களை உருவாக்குகிறது). நீங்கள் அவற்றைத் தவிர்க்க வேண்டும்!

தானாக உருவாக்கப்படும் வண்ணங்கள் கூட பிக்சல் ஆர்ட் அல்ல என்று சிலர் கூறுவார்கள், ஏனெனில் அவை கலவையான விளைவுகளுக்கான ஒரு அடுக்கைக் கருதுகின்றன (கொடுக்கப்பட்ட வழிமுறையின் படி இரண்டு அடுக்குகளுக்கு இடையில் பிக்சல்களைக் கலத்தல்). ஆனால் பெரும்பாலான சாதனங்கள் தற்போது மில்லியன் கணக்கான வண்ணங்களைக் கையாள்வதால், இந்த அறிக்கையை புறக்கணிக்க முடியும். இருப்பினும், சில வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவது பிக்சல் கலையில் நல்ல நடைமுறையாகும்.

போன்ற பிற கருவிகள் (வரி) அல்லது பெயிண்ட் வாளி கருவி (பெயிண்ட் வாளி) தானாகவே பிக்சல்களை உருவாக்குகிறது, ஆனால் நிரப்பப்பட்ட பிக்சல்களுக்கு மேல் மென்மையாக இருக்கக்கூடாது என்று நீங்கள் அவற்றை அமைக்கலாம் என்பதால், இந்த கருவிகள் பிக்சல் ஆர்ட் நட்பாக கருதப்படுகின்றன.

எனவே, ஒவ்வொரு பிக்சலையும் ஒரு ஸ்பிரிட்டில் வைக்கும் போது பிக்சல் கலைக்கு அதிக கவனம் தேவை என்பதைக் கண்டறிந்தோம், பெரும்பாலும் கையால் மற்றும் வரையறுக்கப்பட்ட வண்ணத் தட்டுடன். இப்போது வேலைக்கு வருவோம்!

வேலையின் ஆரம்பம்

உங்கள் முதல் பிக்சல் ஆர்ட் சொத்தை உருவாக்கத் தொடங்குவதற்கு முன், பிக்சல் ஆர்டை அளவிட முடியாது என்பதை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும். நீங்கள் அதைக் குறைக்க முயற்சித்தால், எல்லாம் மங்கலாகத் தோன்றும். நீங்கள் அதை பெரிதாக்க முயற்சித்தால், நீங்கள் 2 அளவிடுதல் பலவற்றைப் பயன்படுத்தும் வரை எல்லாம் சரியாகிவிடும் (ஆனால் நிச்சயமாக அது கூர்மையாக இருக்காது).

இந்த சிக்கலைத் தவிர்க்க, முதலில் உங்கள் விளையாட்டு தன்மை அல்லது விளையாட்டு உறுப்பு எவ்வளவு பெரியதாக இருக்க வேண்டும் என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும், பின்னர் தொடங்கவும். இது பெரும்பாலும் நீங்கள் குறிவைக்கும் சாதனத்தின் திரை அளவு மற்றும் எத்தனை "பிக்சல்கள்" பார்க்க வேண்டும் என்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

எடுத்துக்காட்டாக, ஐபோன் 3 ஜிஎஸ் திரையில் விளையாட்டு இரு மடங்கு பெரியதாக இருக்க வேண்டுமென்றால் (“ஆம், எனது விளையாட்டுக்கு பிக்சலேட்டட் ரெட்ரோ தோற்றத்தை கொடுக்க விரும்புகிறேன்!”), இதன் திரை தீர்மானம் 480x320 பிக்சல்கள், நீங்கள் செய்ய வேண்டும் பாதி தெளிவுத்திறனில் வேலை செய்யுங்கள். இந்த விஷயத்தில் இது 240x160 பிக்சல்கள் இருக்கும்.

புதிய ஃபோட்டோஷாப் ஆவணத்தைத் திறக்கவும் ( கோப்பு → புதியது ...) மற்றும் உங்கள் விளையாட்டுத் திரையின் அளவாக அளவை அமைக்கவும், பின்னர் உங்கள் எழுத்துக்குரிய அளவைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

நான் 32 × 32 பிக்சல்களைத் தேர்ந்தெடுத்தேன், ஏனெனில் அது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட திரை அளவிற்கு சிறந்தது, ஆனால் 32 × 32 பிக்சல்கள் 2 இன் பெருக்கங்களாகும், இது பொம்மை இயந்திரங்களுக்கு வசதியானது, (ஓடு அளவுகள் பெரும்பாலும் 2 இன் பெருக்கங்கள், கட்டமைப்புகள் சீரமைக்கப்படுகின்றன 2 இன் பல, முதலியன.

நீங்கள் பயன்படுத்தும் இயந்திரம் எந்த பட அளவையும் ஆதரித்தாலும், நீங்கள் எப்போதும் சம எண்ணிக்கையிலான பிக்சல்களுடன் வேலை செய்ய முயற்சி செய்யலாம். இந்த வழக்கில், படத்தை அளவிட வேண்டும் என்றால், அளவு சிறப்பாக பகிரப்படும், இது இறுதியில் சிறந்த செயல்திறனை ஏற்படுத்தும்.

பிக்சல் கலை எழுத்தை எப்படி வரையலாம்

பிக்சல் ஆர்ட் மிருதுவானது மற்றும் கிராபிக்ஸ் படிக்க எளிதானது என்று அறியப்படுகிறது: முக அம்சங்கள், கண்கள், முடி, உடல் பாகங்கள் ஆகியவற்றை சில புள்ளிகளுடன் வரையறுக்கலாம். இருப்பினும், படங்களின் அளவு பணியை சிக்கலாக்குகிறது: உங்கள் பாத்திரம் சிறியது, அவற்றை வரைய மிகவும் கடினம். பணிக்கு மிகவும் நடைமுறை அணுகுமுறைக்கு, தன்மை பண்புகளில் மிகச் சிறியதாக இருக்கும் என்பதைத் தேர்வுசெய்க. நான் எப்போதும் கண்களைத் தேர்வு செய்கிறேன், ஏனென்றால் அவை வாழ்க்கையை ஒரு கதாபாத்திரமாக சுவாசிக்க சிறந்த வழிகளில் ஒன்றாகும்.

ஃபோட்டோஷாப்பில் தேர்ந்தெடுக்கவும் பென்சில் கருவி (பென்சில் கருவி). நீங்கள் அதை கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை என்றால், கருவியை அழுத்திப் பிடிக்கவும் தூரிகை கருவி (தூரிகை கருவி) நீங்கள் அதை உடனடியாகப் பார்ப்பீர்கள் (இது பட்டியலில் இரண்டாவது இருக்க வேண்டும்). நீங்கள் அதை 1px க்கு மறுஅளவாக்க வேண்டும் (நீங்கள் கருவி விருப்பங்கள் பட்டியில் கிளிக் செய்து அளவை மாற்றலாம் அல்லது [) விசையை அழுத்திப் பிடிக்கலாம்.

உங்களுக்கும் தேவைப்படும் அழிக்கும் கருவி (அழிப்பான் கருவி), எனவே அதைக் கிளிக் செய்து (அல்லது மின் விசையை அழுத்தவும்) மற்றும் கீழ்தோன்றும் பட்டியலில் இருந்து தேர்ந்தெடுத்து அதன் அமைப்புகளை மாற்றவும் பயன்முறை: (பயன்முறை :) எழுதுகோல் (பென்சில்) (ஏனெனில் இந்த பயன்முறையில் எதிர்ப்பு மாற்றுப்பெயர் இல்லை).

இப்போது பிக்சலேட்டிங் தொடங்குவோம்! கீழே உள்ள படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி புருவங்களையும் கண்களையும் வரையவும்:

நீங்கள் ஏற்கனவே லீனார்ட்டுடன் தொடங்கலாம் (வரிகளைப் பயன்படுத்தி வரைதல் செய்யப்படும் போது), ஆனால் மிகவும் நடைமுறை வழி கதாபாத்திரத்தின் நிழற்படத்தை வரைய வேண்டும். நல்ல செய்தி என்னவென்றால், இந்த கட்டத்தில் நீங்கள் ஒரு சார்புடையவராக இருக்கத் தேவையில்லை, உடல் பாகங்களின் பரிமாணங்கள் (தலை, உடல், கைகள், கால்கள்) மற்றும் கதாபாத்திரத்தின் ஆரம்ப போஸை கற்பனை செய்து பாருங்கள். சாம்பல் நிறத்தில் இதுபோன்ற ஒன்றை செய்ய முயற்சிக்கவும்:

நான் சில வெள்ளை இடத்தையும் விட்டுவிட்டேன் என்பதை நினைவில் கொள்க. நீங்கள் முழு கேன்வாஸையும் நிரப்ப தேவையில்லை, எதிர்கால காட்சிகளுக்கு இடமளிக்கவும். இந்த வழக்கில், அவர்கள் அனைவருக்கும் ஒரே கேன்வாஸ் அளவை வைத்திருப்பது மிகவும் உதவியாக இருக்கும்.

நீங்கள் நிழல் முடித்த பிறகு, நேரம் வரும் ... நீங்கள் இப்போது பிக்சல்களை வைப்பதில் மிகவும் கவனமாக இருக்க வேண்டும், எனவே ஆடை, கவசம் போன்றவற்றைப் பற்றி இன்னும் கவலைப்பட வேண்டாம். பாதுகாப்பான பக்கத்தில் இருக்க, நீங்கள் ஒரு புதிய லேயரைச் சேர்க்கலாம், எனவே உங்கள் அசல் நிழற்படத்தை ஒருபோதும் இழக்க மாட்டீர்கள்.

பென்சில் கருவி மூலம் மிக மெதுவாக வரைவது போல் நீங்கள் நினைத்தால், நீங்கள் எப்போதும் பயன்படுத்தலாம் (வரி கருவி), நீங்கள் ஒரு பென்சிலுடன் நீங்கள் துல்லியமாக பிக்சல்களை வைக்க முடியாது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். நீங்கள் தனிப்பயனாக்க வேண்டும் கீழே காட்டப்பட்டுள்ளது போல்:

தயவு செய்து தேர்வு செய்யவும் அழுத்துவதன் மூலம் செவ்வக கருவி (செவ்வக கருவி)

கீழ்தோன்றும் பட்டியலில், கருவி விருப்பங்கள் குழுவுக்குச் செல்லவும் கருவி பயன்முறையைத் தேர்ந்தெடுங்கள் (அவுட்லைன் வரைதல் பயன்முறை) பிக்சலைத் தேர்ந்தெடுக்கவும், மாற்றவும் எடை (தடிமன்) 1px ஆல் (ஏற்கனவே செய்யவில்லை என்றால்) மற்றும் தேர்வுநீக்கு மாற்று மாற்று (மென்மையானது). நீங்கள் இதை எப்படி வைத்திருக்க வேண்டும்:

நான் கால்களுக்கான அடிப்பகுதியை உருவாக்கவில்லை என்பதை நினைவில் கொள்க. இது விருப்பமானது, ஏனெனில் கால்கள் கால்களின் முக்கிய பகுதியாக இல்லை, மேலும் இது கேன்வாஸில் ஒரு வரிசை பிக்சல்களை சேமிக்கும்.

வண்ணங்கள் மற்றும் நிழல்களைப் பயன்படுத்துங்கள்

இப்போது நீங்கள் எங்கள் பாத்திரத்தை வண்ணமயமாக்கத் தயாராக உள்ளீர்கள். சரியான வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதைப் பற்றி கவலைப்பட வேண்டாம், பின்னர் அவற்றை மாற்றுவது மிகவும் எளிதாக இருக்கும், அனைவருக்கும் அவற்றின் வண்ணம் இருப்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். தாவலில் இயல்புநிலை வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தவும் ஸ்வாட்சுகள் (சாளரம் at ஸ்வாட்சுகள்).

கீழேயுள்ள படத்தைப் போல உங்கள் எழுத்தை வண்ணமயமாக்குங்கள் (ஆனால் படைப்பாற்றல் பெறவும், உங்கள் சொந்த வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தவும் தயங்கவும்!)

நான் இன்னும் துணி அல்லது கூந்தலுக்கான திட்டவட்டங்களை உருவாக்கவில்லை என்பதை நினைவில் கொள்க. எப்போதும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்: தேவையற்ற வெளிப்புறங்களிலிருந்து முடிந்தவரை பல பிக்சல்களைச் சேமிக்கவும்!

ஒவ்வொரு பிக்சலையும் வரைவதற்கு நேரத்தை வீணாக்காதீர்கள். உங்கள் வேலையை விரைவுபடுத்த, ஒரே வண்ணத்திற்கு வரிகளைப் பயன்படுத்தவும், அல்லது பெயிண்ட் வாளி கருவி (பெயிண்ட் பக்கெட் கருவி) இடைவெளிகளை நிரப்ப. மூலம், இது கட்டமைக்கப்பட வேண்டும். தயவு செய்து தேர்வு செய்யவும் பெயிண்ட் வாளி கருவி கருவிப்பட்டியில் (அல்லது ஜி விசையை அழுத்தவும்) மாற்றவும் சகிப்புத்தன்மை (சகிப்புத்தன்மை) 0 க்கு, மேலும் பெட்டியைத் தேர்வுநீக்கவும் மாற்று மாற்று (மென்மையானது).

நீங்கள் எப்போதாவது பயன்படுத்த வேண்டும் என்றால் மேஜிக் வாண்ட் கருவி (மேஜிக் வாண்ட் கருவி) - அனைத்து பிக்சல்களையும் ஒரே வண்ணத்துடன் தேர்ந்தெடுக்கும் மிகவும் பயனுள்ள கருவி, பின்னர் பெயிண்ட் பக்கெட் கருவியைப் போலவே அதை சரிசெய்யவும் - சகிப்புத்தன்மை அல்லது எதிர்ப்பு மாற்றுப்பெயர் இல்லை.

உங்களிடமிருந்து சில அறிவு தேவைப்படும் அடுத்த கட்டம், மின்னல் மற்றும் நிழல். ஒளி மற்றும் இருண்ட பக்கங்களை எவ்வாறு காண்பிப்பது என்பது பற்றிய அறிவு உங்களிடம் இல்லையென்றால், கீழே நான் உங்களுக்கு ஒரு சிறிய அறிவுறுத்தலைக் கொடுப்பேன். இதைப் படிக்க உங்களுக்கு நேரமும் விருப்பமும் இல்லையென்றால், நீங்கள் இந்த படிநிலையைத் தவிர்த்து, "உங்கள் தட்டுக்கு ஸ்பைசிங்" என்ற பகுதிக்குச் செல்லலாம், ஏனென்றால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உங்கள் நிழலை எனது எடுத்துக்காட்டில் உள்ளதைப் போலவே செய்யலாம்!

நீங்கள் விரும்பும் / முடிந்தவரை வடிவத்தை கொடுக்க முயற்சி செய்யுங்கள், ஏனென்றால் அதன் பிறகு சொத்து மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. உதாரணமாக, இப்போது நீங்கள் மூக்கு, கோபமான கண்கள், கூந்தலின் அதிர்ச்சி, பேண்ட்டில் மடிப்புகள் போன்றவற்றைக் காணலாம். நீங்கள் அதில் சில ஒளி புள்ளிகளையும் சேர்க்கலாம், அது இன்னும் சிறப்பாக இருக்கும்:

இப்போது, \u200b\u200bநான் உறுதியளித்தபடி, விளக்குகள் மற்றும் நிழல்களுக்கு ஒரு சிறிய வழிகாட்டி:

உங்கள் தட்டுக்கு ஸ்பைசிங்

பலர் இயல்புநிலை தட்டு வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், ஆனால் பலர் இந்த வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவதால், அவற்றை பல விளையாட்டுகளில் காணலாம்.

ஃபோட்டோஷாப் அதன் நிலையான தட்டில் வண்ணங்களின் பெரிய தேர்வைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் நீங்கள் அதை அதிகம் நம்பக்கூடாது. கருவிப்பட்டியின் அடிப்பகுதியில் உள்ள பிரதான தட்டில் கிளிக் செய்வதன் மூலம் உங்கள் சொந்த வண்ணங்களை உருவாக்குவது சிறந்தது.

பின்னர், கலர் பிக்கர் சாளரத்தில், வண்ணத்தைத் தேர்ந்தெடுக்க வலது பக்கப்பட்டியை உலவவும், விரும்பிய பிரகாசம் (இலகுவான அல்லது இருண்ட) மற்றும் செறிவு (பணக்காரர் அல்லது டல்லர்) தேர்ந்தெடுக்க முக்கிய பகுதியைத் தேடவும்.

நீங்கள் விரும்பியதைக் கண்டறிந்ததும், சரி என்பதைக் கிளிக் செய்யவும் பெயிண்ட் பக்கெட் கருவியை மீண்டும் கட்டமைக்கவும்... கவலைப்பட வேண்டாம், நீங்கள் வெறுமனே ‘தொடர்ச்சியான’ பெட்டியைத் தேர்வுசெய்யலாம், மேலும் நீங்கள் ஒரு புதிய வண்ணத்துடன் வண்ணம் தீட்டும்போது, \u200b\u200bஅதே பின்னணி நிறத்துடன் கூடிய புதிய பிக்சல்கள் கூட வண்ணம் தீட்டப்படும்.

குறைந்த எண்ணிக்கையிலான வண்ணங்களுடன் பணிபுரிவதும், ஒரே உருப்படிக்கு (சட்டை, முடி, ஹெல்மெட், கவசம் போன்றவை) எப்போதும் ஒரே நிறத்தைப் பயன்படுத்துவதும் முக்கியம் என்பதற்கு இது மற்றொரு காரணம். ஆனால் மற்ற பகுதிகளுக்கு வெவ்வேறு வண்ணங்களைப் பயன்படுத்த மறக்காதீர்கள், இல்லையெனில் எங்கள் வரைதல் மிகைப்படுத்தப்படும்!

நீங்கள் விரும்பினால் வண்ணங்களை மாற்றி, மேலும் கவர்ச்சியான எழுத்து வண்ணத்தைப் பெறுங்கள்! நீங்கள் வெளிப்புறங்களை மீண்டும் நினைவுபடுத்தலாம், அவை பின்னணியுடன் நன்றாக கலக்கின்றன என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.

இறுதியாக, பின்னணி வண்ண சோதனை செய்யுங்கள்: உங்கள் எழுத்துக்கு கீழே ஒரு புதிய லேயரை உருவாக்கி வெவ்வேறு வண்ணங்களில் நிரப்பவும். ஒளி, இருண்ட, சூடான மற்றும் குளிர்ந்த பின்னணிகளுக்கு எதிராக உங்கள் பாத்திரம் தெரியும் என்பதை உறுதிப்படுத்த இது.

நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, நான் இதுவரை பயன்படுத்திய அனைத்து கருவிகளிலும் எதிர்ப்பு மாற்றுப்பெயரை நிறுத்திவிட்டேன். இதை மற்ற கருவிகளிலும் செய்ய மறக்காதீர்கள், எடுத்துக்காட்டாக, நீள்வட்ட மார்க்யூ (ஓவல் மார்க்யூ) மற்றும் லாசோ (லாசோ).

இந்த கருவிகள் மூலம், நீங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பகுதிகளை எளிதாக அளவை மாற்றலாம் அல்லது அவற்றை சுழற்றலாம். இதைச் செய்ய, ஒரு பகுதியைத் தேர்ந்தெடுக்க எந்த தேர்வு கருவியையும் (அல்லது எம் விசையை அழுத்தவும்) பயன்படுத்தவும், வலது கிளிக் செய்து தேர்ந்தெடுக்கவும் இலவச மாற்றம் (இலவச மாற்றம்), அல்லது Ctrl + T ஐ அழுத்தவும். தேர்வை மறுஅளவிடுவதற்கு, உருமாற்ற பெட்டியின் சுற்றளவுக்கு ஒரு கைப்பிடியை இழுக்கவும். விகிதாச்சாரத்தை பராமரிக்கும் போது தேர்வை மறுஅளவிடுவதற்கு, ஷிப்ட் விசையை அழுத்தி, மூலையில் உள்ள கைப்பிடிகளில் ஒன்றை இழுக்கவும்.

இருப்பினும், ஃபோட்டோஷாப் தானாகவே திருத்தப்பட்ட அனைத்தையும் தட்டையானது இலவச மாற்றம்எனவே திருத்துவதற்கு முன் செல்லுங்கள் திருத்து -\u003e விருப்பத்தேர்வுகள் -\u003e பொது (Ctrl + K) மற்றும் மாற்றம் பட இடைக்கணிப்பு (பட இடைக்கணிப்பு) ஆன் அருகிலுள்ள அண்டை (அருகிலுள்ள அண்டை). சுருக்கமாக, உடன் அருகிலுள்ள அண்டை புதிய நிலை மற்றும் அளவு மிகவும் தோராயமாக கணக்கிடப்படுகிறது, புதிய வண்ணங்கள் அல்லது வெளிப்படைத்தன்மை எதுவும் பயன்படுத்தப்படவில்லை, மேலும் நீங்கள் தேர்வு செய்யும் வண்ணங்கள் பாதுகாக்கப்படுகின்றன.

ஐபோன் கேம்களில் பிக்சல் கலையை ஒருங்கிணைத்தல்

இந்த பிரிவில், கோகோஸ் 2 டி விளையாட்டு கட்டமைப்பைப் பயன்படுத்தி எங்கள் பிக்சல் கலையை ஐபோன் விளையாட்டில் எவ்வாறு ஒருங்கிணைப்பது என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்வீர்கள். நான் ஏன் ஐபோனை மட்டுமே கருதுகிறேன்? ஏனெனில், ஒற்றுமை பற்றிய தொடர் கட்டுரைகளுக்கு நன்றி (எடுத்துக்காட்டாக :, அல்லது யூனிட்டி 2 டி யில் ஜெட் பேக் ஜாய்ரைட்டின் பாணியில் விளையாடுவது), யூனிட்டியில் அவர்களுடன் எவ்வாறு பணியாற்றுவது என்பது உங்களுக்கு ஏற்கனவே தெரியும், மற்றும் வஞ்சகத்தைப் பற்றிய கட்டுரைகளிலிருந்து (உலாவி விளையாட்டுகள்: பாம்பு) மற்றும் தாக்கம் (உலாவி தாக்க விளையாட்டுகளை உருவாக்குவதற்கான ஒரு அறிமுகம்) அவற்றை கேன்வாஸில் எவ்வாறு உட்பொதித்து உலாவி விளையாட்டுகளை உருவாக்குவது என்பதை நீங்கள் கற்றுக்கொண்டீர்கள்.

நீங்கள் கோகோஸ் 2 டி அல்லது பொதுவாக ஐபோன் பயன்பாட்டு மேம்பாட்டுக்கு புதியவராக இருந்தால், கோகோஸ் 2 டி மற்றும் ஐபோன் டுடோரியல்களில் ஒன்றைத் தொடங்க நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன். நீங்கள் Xcode மற்றும் Cocos2d ஐ நிறுவியிருந்தால், படிக்கவும்!

புதிய திட்டத்தை உருவாக்கவும் iOS → cocos2d v2.x cocos2d iOS வார்ப்புரு, அதற்கு பிக்சல் ஆர்ட் என்று பெயரிட்டு, உங்கள் சாதனமாக ஐபோனைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். உருவாக்கிய பிக்சல் கலையை இழுக்கவும்: sprite_final.png உங்கள் திட்டத்தில் திறந்து பின்னர் திறக்கவும் HelloWorldLayer.m துவக்க முறையை பின்வருவனவற்றால் மாற்றவும்:

- (ஐடி) init (if ((self \u003d)) (CCSprite * hero \u003d; hero.position \u003d ccp (96, 96); hero.flipX \u003d YES ;;) self return;)

திரையின் இடது பக்கத்தில் ஸ்பிரிட்டை நிலைநிறுத்தி அதை வலதுபுறமாக எதிர்கொள்ளும் வகையில் சுழற்றுகிறோம். தொகுக்கவும், இயக்கவும், பின்னர் உங்கள் மனிதனை திரையில் காண்பீர்கள்:

இருப்பினும், நினைவில் கொள்ளுங்கள், இந்த டுடோரியலில் நாம் முன்னர் விவாதித்தபடி, பிக்சல்களை செயற்கையாக அளவிட விரும்பினோம், இதனால் ஒவ்வொரு பிக்சலும் மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபடுகின்றன. எனவே இந்த புதிய வரியை init முறைக்குள் சேர்க்கவும்:

ஹீரோ.ஸ்கேல் \u003d 2.0;

சிக்கலான எதுவும் இல்லை, இல்லையா? தொகுக்கவும், இயக்கவும் ... காத்திருங்கள், எங்கள் மனிதர் மங்கலாக இருக்கிறார்!

ஏனென்றால், இயல்பாகவே, கோகோஸ் 2 டி படத்தை அளவிடும்போது தட்டையானது. எங்களுக்கு இது தேவையில்லை, எனவே பின்வரும் வரியைச் சேர்க்கவும்:

இந்த வரி கோகோஸ் 2 டி ஐ எதிர்ப்பு மாற்றுப்பெயர்ச்சி இல்லாமல் படங்களை அளவிட கட்டமைக்கிறது, எனவே எங்கள் பையன் இன்னும் "பிக்சலேட்டட்" தோற்றமளித்து தொகுக்க, இயக்கவும் ... ஆம், இது வேலை செய்கிறது!

பிக்சல் ஆர்ட் கிராபிக்ஸ் பயன்படுத்துவதன் நன்மைகளைக் கவனியுங்கள் - திரையில் காண்பிக்கப்படுவதை விட சிறிய படத்தைப் பயன்படுத்தலாம், இது நிறைய அமைப்பு நினைவகத்தை சேமிக்கிறது. விழித்திரை காட்சிகளுக்கு நாங்கள் தனித்தனி படங்களை உருவாக்க தேவையில்லை!

அடுத்தது என்ன?

இந்த டுடோரியலை நீங்கள் ரசித்தீர்கள் மற்றும் பிக்சல் கலை பற்றி இன்னும் கொஞ்சம் கற்றுக்கொண்டீர்கள் என்று நம்புகிறேன்! பிரிந்து செல்வதற்கு முன், நான் உங்களுக்கு சில உதவிக்குறிப்புகளை வழங்க விரும்புகிறேன்:

• உங்கள் சொத்துகளுக்கு எதிர்ப்பு மாற்றுப்பெயர்ச்சி, சாய்வு அல்லது நிறைய வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவதை எப்போதும் தவிர்க்க முயற்சிக்கவும். இது உங்கள் சொந்த நலனுக்காக, குறிப்பாக நீங்கள் இன்னும் ஒரு தொடக்கவராக இருந்தால்.
• நீங்கள் உண்மையில் ரெட்ரோ பாணியைப் பின்பற்ற விரும்பினால், 8-பிட் அல்லது 16-பிட் கன்சோல் கேம்களில் உள்ள படங்களைப் பாருங்கள்.
• சில பாணிகள் இருண்ட வெளிப்புறங்களைப் பயன்படுத்துவதில்லை; மற்றவை ஒளி அல்லது நிழலின் விளைவுகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதில்லை. இது எல்லாம் பாணியைப் பொறுத்தது! எங்கள் டுடோரியலில், நாங்கள் நிழல்களை வரையவில்லை, ஆனால் நீங்கள் அவற்றைப் பயன்படுத்தக்கூடாது என்று அர்த்தமல்ல.

ஒரு தொடக்கக்காரருக்கு, பிக்சல் ஆர்ட் கற்றுக்கொள்வது எளிதான கிராபிக்ஸ் ஆகும், ஆனால் இது உண்மையில் அது போல் எளிமையானது அல்ல. உங்கள் திறன்களை சமன் செய்வதற்கான சிறந்த வழி பயிற்சி, பயிற்சி, பயிற்சி. பிக்சல் ஆர்ட் மன்றங்களில் உங்கள் படைப்புகளை இடுகையிட நான் மிகவும் பரிந்துரைக்கிறேன், இதன்மூலம் மற்ற கலைஞர்கள் உங்களுக்கு ஆலோசனை வழங்க முடியும் - இது உங்கள் நுட்பத்தை மேம்படுத்த சிறந்த வழியாகும்! சிறியதாகத் தொடங்குங்கள், நிறைய பயிற்சி செய்யுங்கள், கருத்துகளைப் பெறுங்கள், மேலும் அற்புதமான பணியை உருவாக்கலாம், அது உங்களுக்கு நிறைய பணத்தையும் மகிழ்ச்சியையும் தரும்!

பிக்சல் ஆர்ட் அல்லது பிக்சல் ஆர்ட் என்பது டிஜிட்டல் ஓவியம், இது பிட்மேப் எடிட்டர்களில் பிக்சல் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது. பிக்சல் என்பது ஒரு படத்தில் மிகச்சிறிய கிராஃபிக் உறுப்பு. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இதுதான் புள்ளி. எல்லா பிக்சல் கலைகளும் எண்ணற்ற புள்ளிகளைக் கொண்டிருக்கின்றன, சற்றே சீரற்றதாக மாறும், மோசமாக வரையப்பட்டவை போல. ஆனால் இது போன்ற படங்களின் அழகு.

வரலாறு கொஞ்சம்

எந்த நிரல்களில் நீங்கள் நவீன பிக்சல் கலையை உருவாக்க முடியும்

பல இலவச பிட்மேப் எடிட்டர்கள் அங்கே இருக்கிறார்கள். ஆனால் மற்றவர்களில் பெரும்பாலானவர்கள் மைக்ரோசாப்ட் பெயிண்ட் மற்றும் அடோப் ஃபோட்டோஷாப் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள். உண்மை, அடோப் ஃபோட்டோஷாப்பை விட பிக்சல் கலையை உருவாக்குவதற்கான குறைந்த வசதியான கருவியாக பெயிண்ட் கருதப்படுகிறது. ஏன்? இந்த திட்டத்தில்:
படங்களின் சமநிலையையும் சமச்சீர்நிலையையும் அடைவது மிகவும் கடினம்;
அவற்றை jpg வடிவத்தில் சேமிக்கும்போது, \u200b\u200bஒரு வலுவான வண்ண விலகல் ஏற்படுகிறது;
நிழல்கள் மற்றும் சிறப்பம்சங்களை வரைய கடினமாக உள்ளது.
எனவே, அவர்கள் அடோப் ஃபோட்டோஷாப்பிற்கு முன்னுரிமை கொடுக்க முயற்சிக்கிறார்கள். இந்த திட்டம் பெயிண்ட் விட அதிக வேலை சாத்தியங்களைக் கொண்டுள்ளது. இது ஒரு எளிய வடிவமைப்பைக் கொண்ட தனிப்பட்ட எழுத்துக்களை அல்ல, முழு படங்களையும் வரைய உங்களை அனுமதிக்கிறது. கூடுதலாக, பிக்சல் கலை இங்கே திருத்த எளிதானது மற்றும் விரைவானது. நீங்கள் வண்ண மாற்றங்களை அடோப் ஃபோட்டோஷாப்பிற்கு சுமூகமாகவும் இயற்கையாகவும் மாற்றலாம்.

பிக்சல் ஆர்ட்டில் கின்க்ஸைத் தவிர்ப்பது எப்படி

பிக்சல் கலை என்பது சதுர அல்லது செவ்வக “புள்ளிகள்” கொண்ட பிக்சல்களின் தொகுப்பாகும். அத்தகைய "புள்ளிகளிலிருந்து" ஒரு படம் வரையப்படும்போது, \u200b\u200bகோணல் தோன்றும், மற்றும் வரிகளில் மென்மையும் மறைந்துவிடும். ஒருபுறம், இது ஒரு பிக்சல் ஆர்ட் வணிக அட்டை, ஆனால் மறுபுறம், நான் அதிக மென்மையை விரும்புகிறேன், இது படத்தை சுத்தமாகவும் பயனருக்கு கவர்ச்சியாகவும் மாற்றும். பிக்சல் கலைஞர்களின் மொழியில் இந்த சிக்கல் கின்க்ஸ் அல்லது "ஜாகீஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.
ஜாகீஸ் என்பது எந்த வரிகளுக்கும் துண்டிக்கப்பட்ட தோற்றத்தைக் கொடுக்கும் துண்டுகள். அவை வழக்கமாக பின்வரும் வழிகளில் ஒன்றில் அகற்றப்படுகின்றன:
நாக்-அவுட் வரி பிரிவை 2, 3 அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட பிக்சல்கள் நீளமாக அதிகரிக்கவும்;
முக்கிய பகுதியில் பிக்சல்களின் நீளத்தை குறைக்கவும்;
வரியின் புதிய பகுதி பல யூனிட் பிக்சல்களில் இருந்து கட்டப்பட்டுள்ளது;
நீண்ட "புள்ளிகள்" இடையே சந்திக்கு ஒற்றை பிக்சல்களைச் சேர்க்கவும், மற்றும் பல.
கின்க்ஸின் சரியான நீக்குதலுக்கு, நீங்கள் முக்கிய விதியை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: வளைந்த கோட்டில் உள்ள தனிமங்களின் நீளம் படிப்படியாக குறைய வேண்டும் அல்லது அதிகரிக்க வேண்டும். ஒரு வரி பகுதியை இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட பிக்சல்கள் உயரத்தில் மாற்றுவது மென்மையை அழிக்க வழிவகுக்கிறது என்பதையும் நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும்.
எனவே, நிலையான வரைதல் பயிற்சி தேவை. கின்க்ஸைத் தவிர்க்க உதவும் எளிய மற்றும் காட்சி உதவியாக, நீங்கள் சாய்ந்த கோடுகளின் தொகுப்பைப் பயன்படுத்தலாம்.

பிக்சல் கலையில் நிழல் பெறுவது எப்படி

பிக்சல் கலையைப் பற்றிய மற்றொரு முக்கியமான விஷயம் தொகுதி. இது, பிற கிராபிக்ஸ் விருப்பங்களைப் போலவே, சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் நிழல்கள் மூலம் அடையப்படுகிறது. பிக்சல் கலையில் ஒரு நிழலை உருவாக்க, ஒளியிலிருந்து இருட்டாக அல்லது ஒரு நிறத்திலிருந்து இன்னொரு வண்ணத்திற்கு மென்மையான மாற்றம் தேவை. இந்த விளைவை அடைய, கலவை தொழில்நுட்பம் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது - குறைத்தல் அல்லது குறைத்தல். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இரண்டு வண்ணங்களின் எல்லையில், அவை செக்கர்போர்டு வடிவத்தில் கலக்கப்படுகின்றன. பூக்களின் பற்றாக்குறையின் பின்னணியில் இந்த முறை எழுந்தது. இரண்டு வண்ணப்பூச்சுகளின் செக்கர்போர்டு கலவையின் உதவியுடன், தட்டில் இல்லாத மூன்றில் ஒன்றைப் பெற முடிந்தது.
இருப்பினும், தட்டு கணிசமாக விரிவடைந்த பின்னரும், குறைக்கும் தொழில்நுட்பம் இன்னும் தேவையில் உள்ளது. ஆனால் ஒரு வண்ணத்திலிருந்து மற்றொரு பிக்சல் அகலத்திற்கு மாறுவது நன்றாக இல்லை என்பதை நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். இது ஒரு சீப்பு மாறும். எனவே
குறைந்தபட்ச கலப்பு பகுதி குறைந்தது இரண்டு பிக்சல்கள் இருக்க வேண்டும். இந்த மாற்றம் பரந்த அளவில் உள்ளது.
மேலும், நிழலை உருவாக்கும் போது:
எந்த கோணத்தில், எந்தப் பக்கத்திலிருந்து ஒளி பொருளின் மீது விழும் என்பதை தீர்மானிக்க வேண்டியது அவசியம். இது வரைபடத்தை "கலகலப்பாக" மாற்றவும், நிழலை எங்கு வரைய வேண்டும் என்பதைப் புரிந்துகொள்ளவும் உங்களை அனுமதிக்கும். உதாரணமாக, ஒளி வலப்பக்கத்திலிருந்து விழுந்தால், நிழல் பகுதிகள் இடதுபுறத்தில் அமைந்திருக்கும், மற்றும் பல;
அடிப்படை வண்ணங்களை விட இருண்ட வண்ணங்களை நீங்கள் பயன்படுத்த வேண்டும். அந்த. நிழல் நிழலாடிய பகுதியை விட இருண்ட வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தி சித்தரிக்கப்பட வேண்டும். உதாரணமாக, பொருள் சிவப்பு நிறமாக இருந்தால், அதன் நிழல் பர்கண்டி அல்லது அடர் பழுப்பு நிறமாக இருக்கும்;
பகுதி நிழலைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள். இந்த நோக்கத்திற்காக, ஒரு நிழல் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, தட்டு படி, அடிப்படை வண்ணத்திற்கும் நிழலின் நிறத்திற்கும் இடையில் உள்ளது. இந்த இரண்டு வண்ணங்களின் அடுக்குகளுக்கு இடையில் இந்த நிழல் வைக்கப்பட்டுள்ளது. இதன் விளைவாக, இருண்ட பகுதியிலிருந்து இலகுவான பகுதிக்கு மென்மையான மாற்றத்தின் விளைவு உருவாக்கப்படுகிறது.

பிக்சல் கலையில் எரிப்பு எப்படி

எரிப்பு, நிழலைப் போலவே, வரையப்பட்ட பொருட்களுக்கு அளவையும் சேர்க்கிறது. அவர் எப்போதும் ஒளி விழும் பக்கத்தில் இருக்கிறார். ஆனால் பொருள் ஒரு பளபளப்பான மேற்பரப்பைக் கொண்டதாக வடிவமைக்கப்பட்டிருந்தால், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பீங்கான் கப், எஃகு செய்யப்பட்ட வாள் போன்றவை இருந்தால், நிழல் பகுதியில் கண்ணை கூசும் தேவைப்படும்.
ஒளி விழும் பகுதியில் ஒரு சிறப்பம்சத்தை உருவாக்க, நீங்கள் ஒரு வண்ணப்பூச்சு எடுக்க வேண்டும், அது பிரதானத்தை விட மிகவும் இலகுவாக இருக்கும். இந்த இடத்தின் பிரகாசத்தில் வைராக்கிய வேண்டாம் - அது இயற்கையாகவே மாறாது. மிக பெரும்பாலும், எரிப்பு மாற்றங்கள் இல்லாமல் வெள்ளை நிறத்தில் சித்தரிக்கப்படுகிறது. இது இயற்கையில் நடக்காது. மேலும் பொருள் தட்டையாக இருக்கும்.
நிழலின் பக்கத்தில் ஒரு சிறப்பம்சத்தை உருவாக்க, நிழல் தன்னைப் பயன்படுத்தியதை விட இலகுவான வண்ணம் உங்களுக்குத் தேவை. இந்த விஷயத்தில், ஒரு மென்மையான மாற்றம் தேவைப்படுகிறது, இது ஒரே நேரத்தில் பல நிழல்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் பெறலாம்.
இதையெல்லாம் செய்ய, நிச்சயமாக, நடைமுறையில் உள்ளது. எளிய பொருள்களுடன் தொடங்குவது நல்லது.

பிக்சல்-நிலை ஓவியம் காட்சி கலைகளில் ஒரு முக்கிய இடத்தைக் கொண்டுள்ளது. எளிய தலைசிறந்த படைப்புகள் எளிய பிக்சல்களைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படுகின்றன. நிச்சயமாக, நீங்கள் அத்தகைய வரைபடங்களை ஒரு காகித தாளில் உருவாக்கலாம், ஆனால் கிராஃபிக் எடிட்டர்களின் உதவியுடன் படங்களை உருவாக்குவது மிகவும் எளிதானது மற்றும் சரியானது. இந்த கட்டுரையில், அத்தகைய மென்பொருளின் ஒவ்வொரு பிரதிநிதியையும் விரிவாக ஆராய்வோம்.

பிக்சல் மட்டத்தில் பணிபுரியும் திறன் கொண்ட உலகின் மிகவும் பிரபலமான பட எடிட்டர். இந்த எடிட்டரில் இதுபோன்ற படங்களை உருவாக்க, நீங்கள் சில முன் அமைக்கும் படிகளைச் செய்ய வேண்டும். ஒரு கலைஞருக்கு கலையை உருவாக்க தேவையான அனைத்தையும் இது கொண்டுள்ளது.

ஆனால் மறுபுறம், பிக்சல் கலையை வரைவதற்கு இதுபோன்ற ஏராளமான செயல்பாடு தேவையில்லை, எனவே நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட செயல்பாட்டிற்கு மட்டுமே பயன்படுத்தப் போகிறீர்கள் என்றால் நிரலுக்கு அதிக கட்டணம் செலுத்துவதில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை. நீங்கள் இந்த பயனர்களில் ஒருவராக இருந்தால், பிக்சல் கிராபிக்ஸ் மீது குறிப்பாக கவனம் செலுத்தும் பிற பிரதிநிதிகளுக்கு கவனம் செலுத்துமாறு நாங்கள் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறோம்.

பிக்சல் எடிட்

இந்தத் திட்டத்தில் நீங்கள் அத்தகைய ஓவியங்களை உருவாக்க வேண்டிய அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது மற்றும் ஒரு கலைஞருக்கு ஒருபோதும் தேவையில்லாத செயல்பாடுகளுடன் மிகைப்படுத்தப்படவில்லை. அமைப்பு மிகவும் எளிதானது, வண்ணத் தட்டில் நீங்கள் எந்த நிறத்தையும் விரும்பிய தொனியில் மாற்றலாம், மேலும் சாளரங்களின் இலவச இயக்கம் உங்களுக்காக நிரலைத் தனிப்பயனாக்க உதவும்.

பிக்சல் எடிட் கேன்வாஸுக்கு ஓடுகளை அமைப்பதற்கான ஒரு செயல்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது, இது ஒத்த உள்ளடக்கத்துடன் பொருட்களை உருவாக்கும்போது பயனுள்ளதாக இருக்கும். சோதனை பதிப்பு அதிகாரப்பூர்வ இணையதளத்தில் பதிவிறக்கம் செய்யக் கிடைக்கிறது, மேலும் பயன்பாட்டில் எந்த கட்டுப்பாடுகளும் இல்லை, எனவே வாங்குவதற்கு முன் தயாரிப்பைத் தொடலாம்.

பிக்சல்ஃபார்மர்

தோற்றம் மற்றும் செயல்பாட்டில், இது மிகவும் பொதுவான கிராபிக்ஸ் எடிட்டர், இது பிக்சல் படங்களை உருவாக்க பல கூடுதல் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. முற்றிலும் இலவசமாக விநியோகிக்கப்படும் சில திட்டங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

டெவலப்பர்கள் தங்கள் தயாரிப்புகளை பிக்சல் கலையை உருவாக்குவதற்கு ஏற்றதாக வைக்கவில்லை, லோகோக்கள் மற்றும் ஐகான்களை வரைய இது ஒரு சிறந்த வழியாகும்.

கிராபிக்ஸ் கேல்

இதுபோன்ற எல்லா மென்பொருட்களிலும், அவர்கள் ஒரு பட அனிமேஷன் முறையை செயல்படுத்த முயற்சிக்கிறார்கள், இது பெரும்பாலும் வரையறுக்கப்பட்ட செயல்பாடுகள் மற்றும் தவறான செயல்படுத்தல் காரணமாக வெறுமனே பயன்படுத்த முடியாததாக மாறும். கிராபிக்ஸ் கேலும் இதனுடன் அவ்வளவு சிறப்பாக இல்லை, ஆனால் குறைந்தபட்சம் இந்த செயல்பாடு சிறப்பாக செயல்பட முடியும்.

வரைபடத்தைப் பொறுத்தவரை, எல்லாமே எடிட்டர்களின் பெரும்பகுதியைப் போலவே இருக்கின்றன: அடிப்படை செயல்பாடுகள், ஒரு பெரிய வண்ணத் தட்டு, பல அடுக்குகளை உருவாக்கும் திறன் மற்றும் வேலையில் தலையிடக்கூடிய மிதமிஞ்சிய எதுவும் இல்லை.

சரமக்கர்

கேரக்டர் மேக்கர் 1999 இது போன்ற பழமையான திட்டங்களில் ஒன்றாகும். இது தனிப்பட்ட எழுத்துக்கள் அல்லது கூறுகளை உருவாக்க உருவாக்கப்பட்டது, பின்னர் அவை அனிமேஷனுக்கான பிற நிரல்களில் பயன்படுத்தப்படும் அல்லது கணினி விளையாட்டுகளில் அறிமுகப்படுத்தப்படும். எனவே, ஓவியங்களை உருவாக்க இது மிகவும் பொருத்தமானதல்ல.

இடைமுகம் மிகவும் நன்றாக இல்லை. ஏறக்குறைய எந்த சாளரத்தையும் நகர்த்தவோ அல்லது அளவை மாற்றவோ முடியாது, இயல்புநிலை தளவமைப்பு மிகவும் சிறப்பாக இல்லை. இருப்பினும், நீங்கள் அதைப் பயன்படுத்திக் கொள்ளலாம்.

புரோ மோஷன் என்.ஜி.

நன்கு சிந்திக்கக்கூடிய இடைமுகத்திலிருந்து, எல்லாவற்றிலும் இந்த நிரல் சிறந்தது, அங்கு நீங்கள் சாளரங்களை பிரதானத்திலிருந்து எந்த இடத்திற்கும் சுயாதீனமாக நகர்த்தலாம் மற்றும் அவற்றின் அளவை மாற்றலாம், ஒரு கண் இமைப்பிலிருந்து பென்சிலுக்கு தானியங்கி சுவிட்ச் வரை, இது ஒரு நம்பமுடியாத எளிமையான அம்சம்.

இல்லையெனில், புரோ மோஷன் என்ஜி எந்த மட்டத்திலும் பிக்சல் கிராபிக்ஸ் உருவாக்க நல்ல மென்பொருள். சோதனை பதிப்பை அதிகாரப்பூர்வ வலைத்தளத்திலிருந்து பதிவிறக்கம் செய்து, முழு பதிப்பை மேலும் வாங்குவது குறித்து தீர்மானிக்க சோதிக்கப்படலாம்.

அஸெப்ரைட்

இது பிக்சல் கலையை உருவாக்குவதற்கான மிகவும் வசதியான மற்றும் அழகான நிரலாக கருதப்படுகிறது. இடைமுக வடிவமைப்பு மட்டும் நிறைய மதிப்புள்ளது, ஆனால் அது அஸ்பிரைட்டின் அனைத்து நன்மைகளும் அல்ல. இங்கே நீங்கள் படத்தை உயிரூட்டலாம், ஆனால் முந்தைய பிரதிநிதிகளைப் போலல்லாமல், இது திறமையாக செயல்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் பயன்படுத்த எளிதானது. அழகான GIF- அனிமேஷன்களை உருவாக்க எல்லாம் இருக்கிறது.