நேரத்தை விட்டு. சால்வடார் டாலியின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

முக்கிய / சண்டை

சால்வடார் டாலியின் நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை அல்லது மக்களால் பிரபலமாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட ஒரு மென்மையான கடிகாரம் - இது மாஸ்டரின் மிகவும் பாப் படம். சாக்கடை இல்லாமல் ஏதோ ஒரு கிராமத்தில் தகவல் வெற்றிடத்தில் இருப்பவர்கள் மட்டுமே இதைக் கேள்விப்பட்டதில்லை.

சரி, எங்கள் "ஒரு படத்தின் கதையை" ஆரம்பிக்கலாம், ஒருவேளை, அதன் விளக்கத்துடன், நீர்யானை பின்பற்றுபவர்களால் மிகவும் விரும்பப்படுகிறது. நான் என்ன சொல்கிறேன் என்று புரியாதவர்களுக்கு, ஹிப்போபொட்டமஸைப் பற்றிய உரையாடல்கள் ஒரு கார்பன் மோனாக்சைடு வீடியோ, குறிப்பாக ஒரு முறை கலை விமர்சகருடன் பேசியவர்களுக்கு. உதவிக்கு YouTube, Google இல் உள்ளது. ஆனால் மீண்டும் எங்கள் ராம்ஸ் எல் சால்வடோர்.

அதே படம் "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை", மற்றொரு பெயர் "மென்மையான நேரம்". படத்தின் வகை சர்ரியலிசம், வெளிப்படையான உங்கள் கேப்டன் எப்போதும் சேவை செய்ய தயாராக இருக்கிறார். நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் அமைந்துள்ளது. வெண்ணெய். உருவாக்கிய ஆண்டு 1931. அளவு - 100 ஆல் 330 செ.மீ.

சால்வடோரிச் மற்றும் அவரது ஓவியங்கள் பற்றி மேலும்

சால்வடார் டாலியின் நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை, படத்தின் விளக்கம்.

எல் சால்வடார் தனது வாழ்க்கையின் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பகுதியைக் கழித்த இழிவான போர்ட் லிலிகாட்டின் உயிரற்ற நிலப்பரப்பை இந்த ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. முன்புறத்தில், இடது மூலையில், கடினமான ஏதாவது ஒரு துண்டு உள்ளது, உண்மையில், ஒரு ஜோடி மென்மையான கடிகாரங்கள் அமைந்துள்ளன. மென்மையான கடிகாரங்களில் ஒன்று கடினமான காரியத்திலிருந்து (ஒரு பாறை, அல்லது கடினப்படுத்தப்பட்ட பூமி, அல்லது பிசாசுக்கு என்ன தெரியும்), மற்றொரு கடிகாரம் ஒரு ஆலிவ் மரத்தின் சடலத்தின் ஒரு கிளையில் அமைந்துள்ளது, அது போஸில் நீண்ட காலமாக இறந்துவிட்டது. இடது மூலையில் உள்ள இந்த சிவப்பு புரிந்துகொள்ள முடியாத குப்பை எறும்புகளால் விழுங்கும் ஒரு திடமான பாக்கெட் கடிகாரமாகும்.

கலவையின் நடுவில், கண் இமைகள் கொண்ட ஒரு உருவமற்ற வெகுஜனமானது தெரியும், இருப்பினும், சால்வடார் டாலியின் சுய உருவப்படத்தை ஒருவர் எளிதாகக் காணலாம். சால்வடோரிச்சின் பல ஓவியங்களில் இதேபோன்ற ஒரு படம் உள்ளது, அவரை அடையாளம் கண்டுகொள்வது கடினம் (எடுத்துக்காட்டாக, இல்) மென்மையான டாலி ஒரு போர்வையைப் போல மென்மையான கடிகாரத்தில் மூடப்பட்டிருக்கும், வெளிப்படையாக, தூங்குகிறது மற்றும் இனிமையான கனவுகளைப் பார்க்கிறது.

பின்னணியில் கடல், கடலோர பாறைகள் மற்றும் மீண்டும் கடினமான நீல அறியப்படாத குப்பைகளின் ஒரு பகுதி குடியேறின.

சால்வடார் தாலி நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை, படத்தின் பகுப்பாய்வு மற்றும் படங்களின் பொருள்.

எனது தனிப்பட்ட கருத்து என்னவென்றால், படம் அதன் பெயரில் சொல்லப்பட்டதை சரியாக அடையாளப்படுத்துகிறது - நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை, நேரம் விரைவாகவும் விரைவாகவும் “உருகும்” மற்றும் “வடிந்து” ஒரு மென்மையான கடிகாரத்தைப் போல அல்லது கடினமானதைப் போல விழுங்கப்படும். அவர்கள் சொல்வது போல், சில நேரங்களில் ஒரு வாழைப்பழம் ஒரு வாழைப்பழம் மட்டுமே.

சால்வடார் சினிமாவில் வேடிக்கை பார்க்கச் சென்றபோது சால்வடார் படத்தை வரைந்தார், ஒற்றைத் தலைவலி தாக்குதலால் அவர் வீட்டில் தங்கியிருந்தார் என்பது ஓரளவு உறுதியாகக் கூறலாம். மென்மையான கேமம்பெர்ட் சீஸ் சாப்பிட்டு அதன் “சூப்பர் மென்மையை” பற்றி யோசித்தபின் ஓவியத்திற்கான யோசனை அவருக்கு சிறிது நேரம் வந்தது. இவை அனைத்தும் டாலியின் வார்த்தைகளிலிருந்து வந்தவை, எனவே உண்மைக்கு மிக நெருக்கமானவை. எஜமானர் அந்த பாலாபோல் மற்றும் ஒரு ஏமாற்றுக்காரர் என்றாலும், அவரது வார்த்தைகளை நன்றாக சல்லடை மூலம் வடிகட்ட வேண்டும்.

ஆழ்ந்த பொருள் நோய்க்குறி தேடுவது

இவை அனைத்தும் கீழே - இணையத்தின் பரந்த தன்மையிலிருந்து இருண்ட மேதைகளின் உருவாக்கம் மற்றும் இதை எவ்வாறு தொடர்புபடுத்துவது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. இந்த விஷயத்தில் எல் சால்வடாரின் எந்த ஆவண ஆதாரங்களையும் அறிக்கைகளையும் நான் கண்டுபிடிக்கவில்லை, எனவே அதை முக மதிப்பில் எடுத்துக் கொள்ள வேண்டாம். ஆனால் சில அனுமானங்கள் அழகாக இருக்கின்றன, இருக்க வேண்டிய இடமும் உள்ளன.

ஓவியத்தை உருவாக்கும் போது, \u200b\u200bசால்வடார் "எல்லாம் பாய்கிறது, எல்லாம் மாறுகிறது" என்ற பொதுவான பழங்கால கட்டளையால் ஈர்க்கப்பட்டிருக்கலாம், இது ஹெராக்ளிட்டஸுக்குக் காரணம். பண்டைய சிந்தனையாளரின் தத்துவத்தை டாலி நன்கு அறிந்திருந்ததால், ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு நம்பகத்தன்மைக்கு உரிமை கோருகிறது. சால்வடோரிச்சில் ஹெராக்ளிட்டஸ் நீரூற்று என்று அழைக்கப்படும் ஒரு நகைகள் (ஒரு நெக்லஸ், நான் தவறாக நினைக்கவில்லை என்றால்) கூட உள்ளது.

படத்தில் உள்ள மூன்று மணிநேரங்கள் கடந்த காலம், நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம் என்று ஒரு கருத்து உள்ளது. இது உண்மையில் எல் சால்வடாரால் கருத்தரிக்கப்பட்டது என்பது சாத்தியமில்லை, ஆனால் யோசனை அழகாக இருக்கிறது.

ஒரு கடினமான கடிகாரம், ஒருவேளை, உடல் அர்த்தத்தில் நேரம், மற்றும் மென்மையான கடிகாரம் என்பது நம்மால் உணரப்பட்ட ஒரு அகநிலை நேரம். மேலும் உண்மை போன்றது.

இறந்த ஆலிவ் என்பது பண்டைய ஞானத்தின் அடையாளமாக இருக்கலாம், அது மறதிக்குள் மூழ்கியுள்ளது. இது சுவாரஸ்யமானது, ஆனால் ஆரம்பத்தில் டாலி வெறுமனே ஒரு நிலப்பரப்பை வரைந்தார் என்பதையும், இந்த சர்ரியலிஸ்டிக் படங்கள் அனைத்தையும் பொறிக்க வேண்டும் என்ற எண்ணம் அவருக்குப் பின்னர் வந்தது, இது மிகவும் சந்தேகத்திற்குரியதாகத் தெரிகிறது.

படத்தில் உள்ள கடல் அழியாத மற்றும் நித்தியத்தின் அடையாளமாக கருதப்படுகிறது. இது மிகவும் அழகாக இருக்கிறது, ஆனால் நான் அதை சந்தேகிக்கிறேன், ஏனென்றால், மீண்டும், நிலப்பரப்பு முன்பு வரையப்பட்டிருந்தது மற்றும் ஆழமான மற்றும் சர்ரியலிஸ்டிக் கருத்துக்கள் எதுவும் இல்லை.

ஆழ்ந்த பொருளைத் தேடும் ரசிகர்களிடையே, மாமா ஆல்பர்ட்டின் சார்பியல் கோட்பாட்டின் கருத்துக்களின் செல்வாக்கின் கீழ் தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி என்ற ஓவியம் உருவாக்கப்பட்டது என்ற அனுமானம் இருந்தது. இதற்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, தலி தனது நேர்காணலில் பதிலளித்தார், உண்மையில் அவர் சார்பியல் கோட்பாட்டால் ஈர்க்கப்படவில்லை, ஆனால் "கேமம்பெர்ட் சீஸ் சூரியனில் உருகுவதற்கான அதிசய உணர்வு." எனவே அது செல்கிறது.

மூலம், கேமம்பெர்ட் ஒரு நுட்பமான அமைப்பு மற்றும் சற்று காளான் சுவை கொண்ட ஒரு நல்ல அற்புதம். டொர்ப்லு மிகவும் சுவையாக இருந்தாலும், என்னைப் பொறுத்தவரை.

தூங்கும் தாலி நடுவில் என்ன அர்த்தம், ஒரு கடிகாரத்தில் மூடப்பட்டிருக்கும் - எனக்கு எதுவும் தெரியாது, நேர்மையாக இருக்க வேண்டும். உங்கள் ஒற்றுமையை நேரத்துடன், நினைவகத்துடன் காட்ட விரும்புகிறீர்களா? அல்லது தூக்கத்துடனும் மரணத்துடனும் நேரத்தின் தொடர்பா? வரலாற்றின் இருளில் மூடப்பட்டிருக்கும்.

சால்வடார் டாலி. நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை. 1931 24x33 செ.மீ. மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க் (மோமா)

உருகும் கடிகாரம் டாலியின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய படம். ஒரு முட்டை அல்லது உதடுகளைக் கொண்ட மூக்கை விட இன்னும் அடையாளம் காணக்கூடியது.

டாலியை நினைவில் வைத்துக் கொண்டு, வில்லி-நில்லி, "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" என்ற ஓவியத்தைப் பற்றி சிந்திக்கிறோம்.

படத்தின் அத்தகைய வெற்றியின் ரகசியம் என்ன? அவள் ஏன் கலைஞரின் அழைப்பு அட்டையாக மாறினாள்?

அதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம். அதே நேரத்தில், அனைத்து விவரங்களையும் நாங்கள் நெருக்கமாக பரிசீலிப்போம்.

"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" - சிந்திக்க ஏதாவது இருக்கிறது

சால்வடார் டாலியின் பல படைப்புகள் தனித்துவமானது. விவரங்களின் அசாதாரண சேர்க்கை காரணமாக. இது பார்வையாளரை கேள்விகளைக் கேட்க ஊக்குவிக்கிறது. இது என்ன? கலைஞர் என்ன சொல்ல விரும்பினார்?

நினைவக நிலைத்தன்மையும் இதற்கு விதிவிலக்கல்ல. அவள் உடனடியாக ஒரு நபரை சிந்திக்க தூண்டுகிறாள். ஏனெனில் தற்போதைய கடிகாரத்தின் படம் மிகவும் கவர்ச்சியானது.

ஆனால் அது உங்களை சிந்திக்க வைக்கும் கடிகாரம் மட்டுமல்ல. முழு படமும் பல முரண்பாடுகளுடன் நிறைவுற்றது.

வண்ணத்துடன் ஆரம்பிக்கலாம். படத்தில் பல பழுப்பு நிற நிழல்கள் உள்ளன. அவை சூடாக இருக்கின்றன, இது பாழடைந்த உணர்வை மேம்படுத்துகிறது.

ஆனால் இந்த சூடான இடம் குளிர் நீலத்துடன் நீர்த்தப்படுகிறது. கடிகாரங்களின் டயல்கள், கடல் மற்றும் ஒரு பெரிய கண்ணாடியின் மேற்பரப்பு போன்றவை.

சால்வடார் டாலி. நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை (உலர்ந்த மரத்துடன் துண்டு). 1931 மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க்

டயல்கள் மற்றும் உலர்ந்த மரக் கிளைகளின் வளைவு அட்டவணை மற்றும் கண்ணாடியின் நேர் கோடுகளுக்கு முற்றிலும் மாறுபட்டது.

உண்மையான மற்றும் உண்மையற்ற விஷயங்களின் எதிர்ப்பையும் நாங்கள் காண்கிறோம். உலர்ந்த மரம் உண்மையானது, ஆனால் அதன் மீது ஒரு கடிகாரம் உருகுவதில்லை. தூரத்தில் உள்ள கடல் உண்மையானது. ஆனால் நம் உலகில் அதன் அளவைக் கொண்ட ஒரு கண்ணாடியைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது.

எல்லாம் மற்றும் எல்லாவற்றின் அத்தகைய கலவை வெவ்வேறு எண்ணங்களுக்கு வழிவகுக்கிறது. உலகின் நிலையற்ற தன்மையைப் பற்றியும் நான் நினைக்கிறேன். நேரம் வரவில்லை, ஆனால் போய்விடும் என்ற உண்மையைப் பற்றி. எங்கள் வாழ்க்கையில் யதார்த்தம் மற்றும் தூக்கத்தின் அருகாமை பற்றி.

டாலியின் வேலை பற்றி எதுவும் தெரியாவிட்டாலும் எல்லோரும் நினைப்பார்கள்.

டாலியின் விளக்கம்

தாலி தனது தலைசிறந்த படைப்பைப் பற்றி சிறிதும் கருத்துத் தெரிவிக்கவில்லை. வெயிலில் பரவும் சீஸ் ஒரு உருகும் கடிகாரத்தைப் போல தோற்றமளித்தது என்று அவர் சொன்னார். படத்தை ஓவியம் வரைகையில், ஹெராக்ளிட்டஸின் போதனைகளைப் பற்றி யோசித்தார்.

இந்த பண்டைய சிந்தனையாளர், உலகில் உள்ள அனைத்தும் மாறக்கூடியவை, இரட்டை இயல்பு கொண்டவை என்று கூறினார். சரி, தி கான்ஸ்டன்சி ஆஃப் டைமில் போதுமான தெளிவற்ற தன்மை உள்ளது.

ஆனால் கலைஞர் தனது ஓவியத்திற்கு ஏன் அப்படி பெயரிட்டார்? நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மையை அவர் நம்பியதால் இருக்கலாம். சில நிகழ்வுகள் மற்றும் மக்களின் நினைவகம் மட்டுமே காலத்தை கடந்து வந்தாலும் பாதுகாக்க முடியும் என்பதே உண்மை.

ஆனால் சரியான பதில் எங்களுக்குத் தெரியாது. தலைசிறந்த அழகின் துல்லியம் இதில் உள்ளது. நீங்கள் விரும்பும் வரை படத்தின் புதிர்களுடன் நீங்கள் போராடலாம், ஆனால் எல்லா பதில்களையும் நீங்கள் இன்னும் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை.

உங்களை நீங்களே சோதித்துப் பாருங்கள்: ஆன்லைன் சோதனையை மேற்கொள்ளுங்கள்

ஜூலை 1931 இல் அந்த நாளில், டாலியின் தலையில் உருகும் கடிகாரத்தின் சுவாரஸ்யமான படம் இருந்தது. ஆனால் மற்ற அனைத்து படங்களும் ஏற்கனவே மற்ற படைப்புகளில் அவரால் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளன. அவர்கள் "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" க்கு இடம்பெயர்ந்தனர்.

ஓவியம் மிகவும் வெற்றிகரமாக இருக்கலாம். ஏனெனில் இது கலைஞரின் மிக வெற்றிகரமான படங்களின் உண்டியலாகும்.

அவர்கள் தங்களுக்கு பிடித்த முட்டையை கூட வரைந்தார்கள். எங்கோ பின்னணியில் இருந்தாலும்.


சால்வடார் டாலி. நினைவக நிலைத்தன்மை (துண்டு). 1931 மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க்

நிச்சயமாக, "புவிசார் அரசியல் குழந்தை" இல் இது ஒரு நெருக்கமானதாகும். ஆனால் அங்கேயும் அங்கேயும் முட்டை ஒரே குறியீட்டைக் கொண்டுள்ளது - மாற்றம், புதியவற்றின் பிறப்பு. மீண்டும் ஹெராக்ளிடஸின் கூற்றுப்படி.


சால்வடார் டாலி. புவிசார் அரசியல் குழந்தை. 1943 அமெரிக்காவின் புளோரிடாவின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள சால்வடார் டாலி அருங்காட்சியகம்

"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மையின்" அதே துண்டில் மலைகளின் நெருக்கமான பார்வை. இது அவரது சொந்த ஊரான ஃபிகியூரெஸுக்கு அருகிலுள்ள கேப் க்ரூஸ். குழந்தை பருவ நினைவுகளை தனது ஓவியங்களுக்கு மாற்றுவதை டாலி விரும்பினார். எனவே இந்த நிலப்பரப்பு, பிறப்பிலிருந்து அவருக்கு நன்கு தெரிந்த, படத்திலிருந்து படத்திற்கு அலைகிறது.

டாலியின் சுய உருவப்படம்

நிச்சயமாக, ஒரு விசித்திரமான உயிரினம் இன்னும் கண்ணைப் பிடிக்கிறது. இது, ஒரு கடிகாரத்தைப் போல, திரவம் மற்றும் உருவமற்றது. இது டாலியின் சுய உருவப்படம்.

பெரிய கண் இமைகள் கொண்ட மூடிய கண்ணைக் காண்கிறோம். நீளமான மற்றும் அடர்த்தியான நாக்கு. அவர் தெளிவாக மயக்கமடைகிறார் அல்லது உடல்நிலை சரியில்லை. இன்னும், இந்த வெப்பத்தில், உலோகம் கூட உருகும்போது.


சால்வடார் டாலி. நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை (சுய உருவப்படத்துடன் விவரம்). 1931 மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க்

வீணான நேரத்திற்கு இது ஒரு உருவகமா? அல்லது புத்தியில்லாமல் தனது வாழ்க்கையை வாழ்ந்த ஒரு மனித ஷெல்?

தனிப்பட்ட முறையில், இந்த தீர்ப்பை மைக்கேலேஞ்சலோவின் சுய-உருவப்படத்துடன் கடைசி தீர்ப்பு ஃப்ரெஸ்கோவுடன் தொடர்புபடுத்துகிறேன். மாஸ்டர் தன்னை ஒரு விசித்திரமான முறையில் சித்தரித்தார். ஒரு நீக்கப்பட்ட தோல் வடிவத்தில்.

இதேபோன்ற படத்தை எடுப்பது டாலியின் ஆவிக்குரியது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவரது பணி வெளிப்படையான தன்மையால் வேறுபடுத்தப்பட்டது, அவருடைய அச்சங்கள் மற்றும் ஆசைகள் அனைத்தையும் காண்பிக்கும் விருப்பம். வறுத்த தோலைக் கொண்ட ஒரு மனிதனின் உருவம் அவருக்கு மிகவும் பொருத்தமாக இருந்தது.

மைக்கேலேஞ்சலோ. கடைசி தீர்ப்பு. துண்டு. 1537-1541 சிஸ்டைன் சேப்பல், வத்திக்கான்

பொதுவாக, அத்தகைய சுய உருவப்படம் டாலியின் ஓவியங்களில் அடிக்கடி நிகழ்கிறது. க்ளோஸ்-அப் அவரை "தி கிரேட் சுயஇன்பம்" என்ற கேன்வாஸில் காண்கிறோம்.


சால்வடார் டாலி. பெரிய சுயஇன்பம். 1929 ரீனா சோபியா சென்டர் ஃபார் ஆர்ட்ஸ், மாட்ரிட்

இப்போது நாம் ஏற்கனவே படத்தின் வெற்றியின் ஒரு ரகசியத்தைப் பற்றி ஒரு முடிவை எடுக்க முடியும். ஒப்பிடுவதற்காக கொடுக்கப்பட்ட அனைத்து படங்களும் ஒரு அம்சத்தைக் கொண்டுள்ளன. டாலியின் பல படைப்புகளைப் போல.

காரமான விவரங்கள்

டாலியின் படைப்புகளில் நிறைய பாலியல் அர்த்தங்கள் உள்ளன. 16 வயதிற்குட்பட்ட பார்வையாளர்களுக்கு நீங்கள் அவர்களைக் காட்ட முடியாது. மேலும் அவற்றை சுவரொட்டிகளிலும் சித்தரிக்க முடியாது. இல்லையெனில் அவர்கள் வழிப்போக்கர்களின் உணர்வுகளை புண்படுத்தியதாக குற்றம் சாட்டப்படுவார்கள். இனப்பெருக்கம் மூலம் அது எப்படி நடந்தது.

ஆனால் "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" மிகவும் அப்பாவி. நீங்கள் விரும்பும் அளவுக்கு நகலெடுக்கவும். மற்றும் பள்ளிகளில், கலை வகுப்புகளில் காண்பி. மற்றும் டி-ஷர்ட்டுகளுடன் குவளைகளில் அச்சிடுங்கள்.

பூச்சிகள் மீது கவனம் செலுத்துவது கடினம். ஒரு டயலில் ஒரு ஈ அமர்ந்திருக்கிறது. தலைகீழ் சிவப்பு கடிகாரத்தில், எறும்புகள் உள்ளன.


சால்வடார் டாலி. நினைவக நிலைத்தன்மை (விவரம்). 1931 நவீன கலை அருங்காட்சியகம், நியூயார்க்

எஜமானர்கள் எஜமானரின் ஓவியங்களில் அடிக்கடி விருந்தினர்களாக உள்ளனர். நாங்கள் அவர்களை அதே "சுயஇன்பம்" பார்க்கிறோம். அவர்கள் வெட்டுக்கிளிகள் மற்றும் வாயைச் சுற்றி திரண்டு வருகிறார்கள்.


சால்வடார் டாலி. பெரிய சுயஇன்பம் (துண்டு). 1929 அமெரிக்காவின் புளோரிடாவின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள சால்வடார் டாலி அருங்காட்சியகம்

குழந்தை பருவத்தில் மிகவும் விரும்பத்தகாத சம்பவத்திற்குப் பிறகு டாலி எறும்புகளை சிதைவு மற்றும் மரணத்துடன் தொடர்புபடுத்தியது. ஒரு நாள் எறும்புகள் ஒரு மட்டையின் சடலத்தை விழுங்குவதைக் கண்டார்.

அதனால்தான் கலைஞர் அவற்றை கடிகாரத்தில் சித்தரித்தார். நேரத்தை விழுங்குவது போல. ஈ பெரும்பாலும் அதே அர்த்தத்துடன் சித்தரிக்கப்படுகிறது. திரும்பி வராமல் நேரம் ஓடிக்கொண்டிருக்கிறது என்பது மக்களுக்கு ஒரு நினைவூட்டலாகும்.

சுருக்கமாக

நினைவக நிலைத்தன்மையின் வெற்றிக்கான ரகசியம் என்ன? தனிப்பட்ட முறையில், இந்த நிகழ்வுக்கான 5 விளக்கங்களை நானே கண்டேன்:

- உருகும் கடிகாரத்தின் மிகவும் மறக்கமுடியாத படம்.

- படம் உங்களை சிந்திக்க வைக்கிறது. டாலியின் வேலை பற்றி உங்களுக்கு அதிகம் தெரியாவிட்டாலும் கூட.

- படத்தில் கலைஞரின் அனைத்து சுவாரஸ்யமான படங்களும் உள்ளன (முட்டை, சுய உருவப்படம், பூச்சிகள்). இது மணிநேரங்களை எண்ணுவதில்லை.

- படம் பாலியல் அர்த்தம் இல்லாதது. இந்த பூமியில் உள்ள எந்தவொரு நபருக்கும் இதைக் காட்டலாம். மிகச் சிறியது கூட.

- படத்தின் அனைத்து சின்னங்களும் முழுமையாக புரிந்துகொள்ளப்படவில்லை. நாம் அவர்களை முடிவில்லாமல் யூகிக்க முடியும். இது அனைத்து தலைசிறந்த படைப்புகளின் பலமாகும்.

சால்வடார் டாலி. "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை"

பிறந்த 105 வது ஆண்டு நிறைவுக்கு

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் புதிய யோசனைகளைத் தேடுவதற்கான நேரம். மக்கள் அசாதாரணமான ஒன்றை விரும்பினர். இலக்கியத்தில், சோதனைகள் வார்த்தையிலிருந்து, ஓவியத்தில் - படத்துடன் தொடங்குகின்றன. குறியீட்டாளர்கள், ஃபாவிஸ்டுகள், எதிர்காலவாதிகள், கியூபிஸ்டுகள், சர்ரியலிஸ்டுகள் தோன்றுகிறார்கள்.

1920 களில் பிரான்சில் தோன்றிய கலை, தத்துவம் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் ஒரு போக்கு சர்ரியலிசம் (பிரெஞ்சு சர்ரியலிஸிலிருந்து - சூப்பர்ரியலிசம்). சர்ரியலிசத்தின் முக்கிய கருத்து சர்ரியலிட்டி - கனவு மற்றும் யதார்த்தத்தின் கலவையாகும். சர்ரியலிசம் என்பது முரண்பாடுகளின் விதிகள், பொருந்தாதவற்றின் சேர்க்கை, அதாவது ஒருவருக்கொருவர் முற்றிலும் அன்னியமாக இருக்கும் படங்களின் ஒருங்கிணைப்பு, அவர்களுக்கு முற்றிலும் அன்னியமான சூழ்நிலையில். சர்ரியலிசத்தின் நிறுவனர் மற்றும் கருத்தியலாளர் ஒரு பிரெஞ்சு எழுத்தாளராகக் கருதப்படுகிறார்.

காட்சி கலைகளில் சர்ரியலிசத்தின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி ஸ்பானிஷ் கலைஞர் சால்வடார் டாலி (1904-1979). சிறுவயதிலிருந்தே அவர் வரைவதை விரும்பினார். சமகால கலைஞர்களின் பணிகள் பற்றிய ஆய்வு, ஆஸ்திரிய மனநல மருத்துவர் சிக்மண்ட் பிராய்டின் (1856-1939) படைப்புகளை அறிந்திருப்பது, ஓவிய முறை மற்றும் எதிர்கால எஜமானரின் அழகியல் பார்வைகளை உருவாக்குவதில் தீர்க்கமான செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தது. "சர்ரியலிசம் நான்!" - சால்வடார் டாலி வலியுறுத்தினார். அவர் தனது சொந்த ஓவியங்களை தனது கனவுகளின் கையால் செய்யப்பட்ட புகைப்படங்களாக கருதினார். மேலும் அவை தூக்கத்தின் உண்மையற்ற தன்மை மற்றும் புகைப்படப் படங்களின் அதிர்ச்சியூட்டும் கலவையாகும். ஓவியம் தவிர, தலி நாடகம், இலக்கியம், கலைக் கோட்பாடு, பாலே மற்றும் சினிமா ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டார்.

சர்ரியலிஸ்ட்டின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய பங்கு 1929 ஆம் ஆண்டில் (நீ ரஷ்ய எலெனா டெலுவினா-டைகோனோவா) ஒரு அறிமுகமானவரால் ஆற்றப்பட்டது. இந்த அசாதாரண பெண் ஒரு அருங்காட்சியகமாக மாறி கலைஞரின் வாழ்க்கையை வியத்தகு முறையில் மாற்றினார். டான்டே மற்றும் பீட்ரைஸ் போன்ற ஒரு புகழ்பெற்ற ஜோடி ஆனது.

சால்வடார் டாலியின் படைப்புகள் அவற்றின் விதிவிலக்கான வெளிப்பாட்டு சக்தியால் வேறுபடுகின்றன மற்றும் அவை உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகின்றன. அவர் ஆச்சரியப்படுவதை நிறுத்தாத இரண்டாயிரம் ஓவியங்களைப் பற்றி எழுதினார்: மற்றொரு உண்மை, அசாதாரண படங்கள். ஓவியரின் புகழ்பெற்ற படைப்புகளில் ஒன்று நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை, இது என்றும் அழைக்கப்படுகிறது உருகிய கடிகாரம், படத்தின் பொருள் தொடர்பாக.

இந்த அமைப்பை உருவாக்கிய வரலாறு சுவாரஸ்யமானது. ஒருமுறை, காலா வீடு திரும்புவதற்காகக் காத்திருந்த டாலி, எந்தவொரு கருப்பொருள் மையமும் இல்லாமல், வெறிச்சோடிய கடற்கரை மற்றும் பாறைகளைக் கொண்ட ஒரு படத்தை வரைந்தார். கலைஞரின் கூற்றுப்படி, கேமம்பெர்ட் சீஸ் ஒரு துண்டு பார்க்கும் போது ஒரு மென்மையாக்கும் நேரத்தின் உருவம் பிறந்தது, இது வெப்பத்திலிருந்து மென்மையாகி ஒரு தட்டில் உருகத் தொடங்கியது. விஷயங்களின் இயல்பான வரிசை வீழ்ச்சியடையத் தொடங்கியது மற்றும் பரவும் கடிகாரத்தின் படம் தோன்றியது. ஒரு தூரிகையைப் பிடித்து, சால்வடார் டாலி பாலைவன நிலப்பரப்பை உருகும் நேரத்துடன் நிரப்பத் தொடங்கினார். கேன்வாஸ் இரண்டு மணி நேரம் கழித்து முடிக்கப்பட்டது. ஆசிரியர் தனது படைப்புக்கு பெயரிட்டார் நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை.

நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை. 1931.
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 24x33.
நவீன கலை அருங்காட்சியகம், நியூயார்க்.

இந்த வேலை அறிவொளியின் தருணத்தில் உருவாக்கப்பட்டது, யுனிவர்ஸில் உள்ள அனைத்தும் இணைக்கப்பட்டுள்ளன மற்றும் ஒரு ஆன்மீகக் கொள்கையுடன் ஊக்கமளிக்கின்றன என்பதை ஓவியம் நிரூபிக்க முடியும் என்று சர்ரியலிஸ்ட் உணர்ந்தபோது. இதனால், நிறுத்தும் நேரம் டாலியின் தூரிகையின் கீழ் பிறந்தது. மென்மையான உருகும் கடிகாரத்திற்கு அடுத்து, எறும்புகளால் மூடப்பட்ட திடமான பாக்கெட் கடிகாரங்களை ஆசிரியர் சித்தரித்தார், நேரம் வெவ்வேறு வழிகளில் நகரலாம், அல்லது சீராக ஓடலாம், அல்லது ஊழலால் உண்ணலாம் என்பதற்கான அடையாளமாக, இது டாலியின் கூற்றுப்படி, சிதைவைக் குறிக்கிறது, இங்கே குறியீடாக உள்ளது தீராத எறும்புகளின் வீண் மூலம். தூங்கும் தலை என்பது கலைஞரின் உருவப்படம்.

படம் பார்வையாளருக்கு பலவிதமான சங்கங்கள், உணர்ச்சிகளைத் தருகிறது, அவை சில நேரங்களில் வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்துவது கடினம். யாரோ ஒருவர் நனவான மற்றும் மயக்கமடைந்த நினைவகத்தின் படங்களை இங்கே காண்கிறார், யாரோ - "விழிப்பு மற்றும் தூக்க நிலையில் ஏற்றத் தாழ்வுகளுக்கு இடையிலான ஏற்ற இறக்கங்கள்." அது எப்படியிருந்தாலும், இசையமைப்பின் ஆசிரியர் முக்கிய விஷயத்தை அடைந்தார் - அவர் ஒரு மறக்க முடியாத படைப்பை உருவாக்க முடிந்தது, அது சர்ரியலிசத்தின் ஒரு உன்னதமானதாக மாறியுள்ளது. வீட்டிற்கு திரும்பிய காலா, ஒரு முறை பார்த்தால், யாரும் மறக்க மாட்டார்கள் என்று சரியாக கணித்துள்ளார் நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை... கேன்வாஸ் காலத்தின் சார்பியல் பற்றிய நவீன கருத்தின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது.

பியர் கோலின் பாரிஸ் வரவேற்பறையில் ஓவியத்தின் கண்காட்சியின் பின்னர், அதை நியூயார்க் அருங்காட்சியகம் கையகப்படுத்தியது. 1932 ஆம் ஆண்டில், ஜனவரி 9 முதல் 29 வரை, நியூயார்க்கில் உள்ள ஜூலியன் லெவி கேலரியில் "சர்ரியலிஸ்ட் ஓவியம், வரைதல் மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல்" காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டார். சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்கள், தடையற்ற கற்பனை மற்றும் கலைநயமிக்க செயல்திறன் நுட்பத்தால் குறிக்கப்பட்டவை, உலகம் முழுவதும் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன.

"எனது ஓவியங்களை வரைந்த தருணத்தில் அவற்றின் அர்த்தம் பற்றி எனக்கு எதுவும் தெரியாது என்ற உண்மை என்னவென்றால், படங்கள் எந்த அர்த்தமும் இல்லாதவை என்று அர்த்தமல்ல." சால்வடார் டாலி

சால்வடார் டாலி "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" ("மென்மையான மணிநேரம்", "நினைவகத்தின் கடினத்தன்மை", "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை", "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை")

உருவாக்கிய ஆண்டு 1931 கேன்வாஸில் எண்ணெய், 24 * 33 செ.மீ இந்த ஓவியம் நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.

சிறந்த ஸ்பானிய வீரர் சால்வடார் டாலியின் பணி, அவரது வாழ்க்கையைப் போலவே, எப்போதும் உண்மையான ஆர்வத்தைத் தூண்டுகிறது. அவரது ஓவியங்கள், பல வழிகளில் புரிந்துகொள்ள முடியாதவை, அவற்றின் அசல் தன்மை மற்றும் களியாட்டத்துடன் கவனத்தை ஈர்க்கின்றன. "சிறப்பு அர்த்தத்தை" தேடுவதில் யாரோ எப்போதும் மயக்கமடைந்துள்ளனர், அதே நேரத்தில் யாரோ கலைஞரின் மன நோய் குறித்து சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வெறுப்புடன் பேசுகிறார்கள். ஆனால் ஒன்று அல்லது மற்றொன்று மேதைகளை மறுக்க முடியாது.

இப்போது நாங்கள் நியூயார்க் நகரத்தில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் "த பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியத்தின் முன் இருக்கிறோம். அதைப் பார்ப்போம்.

படத்தின் சதி ஒரு பாலைவன சர்ரியல் நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் வெளிப்படுகிறது. தூரத்தில் நாம் கடலைக் காண்கிறோம், ஓவியத்தின் மேல் வலது மூலையில் தங்க மலைகள் எல்லையில் உள்ளன. பார்வையாளரின் முக்கிய கவனம் ஒரு நீல நிற பாக்கெட் கடிகாரத்தில் உள்ளது, இது மெதுவாக வெயிலில் உருகும். அவர்களில் சிலர் கலவையின் மையத்தில் உயிரற்ற தரையில் கிடக்கும் ஒரு விசித்திரமான உயிரினத்தை கீழே ஓடுகிறார்கள். இந்த உயிரினத்தில், ஒரு உருவமற்ற மனித உருவத்தை ஒருவர் அடையாளம் காண முடியும், மூடிய கண்களால் உருகி, நாக்கை நீட்டுகிறது. ஓவியத்தின் இடது மூலையில் முன்புறத்தில் ஒரு அட்டவணை உள்ளது. இந்த அட்டவணையில் இன்னும் இரண்டு கடிகாரங்கள் உள்ளன - அவற்றில் சில மேசையின் விளிம்பிலிருந்து கீழே பாய்கின்றன, மற்றவை, ஆரஞ்சு-துருப்பிடித்தவை, அவற்றின் அசல் வடிவத்தைத் தக்கவைத்து, எறும்புகளால் மூடப்பட்டிருக்கும். மேசையின் தூர விளிம்பில் உலர்ந்த, உடைந்த மரம் எழுகிறது, கடைசி நீல கடிகாரம் அதன் கிளையிலிருந்து சொட்டுகிறது.

ஆம், டாலியின் ஓவியங்கள் சாதாரண ஆன்மாவின் ஒரு முயற்சி. ஓவியத்தின் வரலாறு என்ன? இந்த வேலை 1931 இல் உருவாக்கப்பட்டது. கலைஞரின் மனைவியான காலாவின் வீடு திரும்புவதற்காகக் காத்திருந்தபோது, \u200b\u200bவெறிச்சோடிய கடற்கரை மற்றும் பாறைகளுடன் ஒரு படத்தை வரைந்தார், மேலும் ஒரு மென்மையான நேரத்தின் உருவம் ஒரு துண்டு கேமம்பெர்ட் சீஸ் பார்க்கும் போது அவருக்குப் பிறந்தது என்பது புராணக்கதை. நீல நிற கடிகாரத்தின் நிறம் கலைஞரால் பின்வருமாறு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது. டாலி வாழ்ந்த போர்ட் லிகாட்டில் உள்ள வீட்டின் முகப்பில், உடைந்த சண்டியல் உள்ளது. அவை இன்னும் வெளிர் நீல நிறத்தில் உள்ளன, இருப்பினும் வண்ணப்பூச்சு படிப்படியாக மங்கிக்கொண்டிருக்கிறது - "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" என்ற ஓவியத்தில் உள்ள அதே நிறம்.

இந்த ஓவியம் முதன்முதலில் பாரிஸில், கேலரிஸ் பியர் கோலில், 1931 இல் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, அங்கு $ 250 க்கு வாங்கப்பட்டது. 1933 ஆம் ஆண்டில், இந்த ஓவியம் ஸ்டான்லி ரிசோருக்கு விற்கப்பட்டது, அவர் 1934 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்திற்கு நன்கொடை அளித்தார்.

இந்த வேலையில் ஏதேனும் மறைக்கப்பட்ட அர்த்தம் உள்ளதா என்பதை முடிந்தவரை கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம். பெரிய குழப்பத்தின் தோற்றங்கள் என்னவென்று தெரியவில்லை - பெரிய டாலியின் ஓவியங்களின் அடுக்குகளே, அல்லது அவற்றை விளக்குவதற்கு முயற்சிக்கின்றன. வெவ்வேறு நபர்கள் படத்தை எவ்வாறு விளக்குகிறார்கள் என்பதைப் பார்க்க நான் முன்மொழிகிறேன்.

சிறந்த கலை வரலாற்றாசிரியர் எஃப். ஜெரி தனது ஆராய்ச்சியில் சால்வடார் டாலி “குறிப்புகள் மற்றும் சின்னங்களின் மொழியில் நனவான மற்றும் சுறுசுறுப்பான நினைவகத்தை இயந்திர கடிகாரங்கள் மற்றும் எறும்புகள், மற்றும் மயக்கமடைதல் - மென்மையான கடிகாரங்கள் வடிவில் நியமித்தார். அது காலவரையற்ற நேரத்தைக் காட்டுகிறது. "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" இதனால் விழித்திருக்கும் மற்றும் தூங்கும் நிலைகளில் ஏற்றத் தாழ்வுகளுக்கு இடையிலான ஏற்ற இறக்கங்களை சித்தரிக்கிறது. "

"சால்வடார் டாலி" புத்தகத்தில் எட்மண்ட் ஸ்விங்கிள்ஹர்ஸ்ட் (இ. ஸ்விங்லேஹர்ஸ்ட்). பகுத்தறிவற்றதை ஆராய்வது "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மையை" பகுப்பாய்வு செய்ய முயற்சிக்கிறது: "மென்மையான கடிகாரத்திற்கு அடுத்ததாக, எறும்புகளால் மூடப்பட்ட ஒரு கடினமான பாக்கெட் கடிகாரத்தை டாலி சித்தரித்தார், நேரம் வெவ்வேறு வழிகளில் நகரக்கூடும் என்பதற்கான அடையாளமாக: ஒன்று சீராக ஓடலாம் அல்லது சிதைக்கப்படலாம் ஊழல், இது டாலியின் கூற்றுப்படி, சிதைவைக் குறிக்கிறது, தீராத எறும்புகளின் வீணால் இங்கு குறிக்கப்படுகிறது. " ஸ்விங்லேஹர்ஸ்டின் கூற்றுப்படி, நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை என்பது காலத்தின் சார்பியல் பற்றிய நவீன கருத்தின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது. ஜிலியஸின் மற்றொரு ஆராய்ச்சியாளர் கில்லஸ் நெரெட் (ஜி. நெரெட்) தனது "டாலி" புத்தகத்தில் "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" பற்றி மிகவும் சுருக்கமாக பேசினார்: "பிரபலமான" மென்மையான கடிகாரம் "கேமம்பெர்ட் சீஸ் சூரியனில் உருகும் உருவத்தால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளது."

இருப்பினும், சால்வடார் டாலியின் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு படைப்பிலும் உச்சரிக்கப்படும் பாலியல் அர்த்தம் உள்ளது என்பது அறியப்படுகிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் புகழ்பெற்ற எழுத்தாளர் ஜார்ஜ் ஆர்வெல் எழுதினார், சால்வடார் தாலி "அத்தகைய முழுமையான மற்றும் சிறந்த விபரீதங்களைக் கொண்டுள்ளது, அது எவருக்கும் பொறாமைப்படக்கூடியது." இது சம்பந்தமாக, நமது சமகாலத்தவர், கிளாசிக்கல் மனோ பகுப்பாய்வைப் பின்பற்றுபவர், இகோர் போபெரெக்னி, சுவாரஸ்யமான முடிவுகளை எடுக்கிறார். இது "நேரத்தின் நெகிழ்வுத்தன்மையின் உருவகம்" பொது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டதா? இது நிச்சயமற்ற தன்மை மற்றும் சூழ்ச்சியின் பற்றாக்குறை ஆகியவற்றால் நிறைந்துள்ளது, இது டாலிக்கு மிகவும் அசாதாரணமானது.

"கேம்ஸ் ஆஃப் தி மைண்ட் ஆஃப் சால்வடார் டாலி" என்ற தனது படைப்பில், இர்வோர் போபெரெக்னி, ஆர்வெல் பேசிய "விபரீதங்களின் தொகுப்பு" பெரிய ஸ்பானியரின் அனைத்து படைப்புகளிலும் உள்ளது என்ற முடிவுக்கு வந்தார். ஜீனியஸின் முழு படைப்புகளின் பகுப்பாய்வின் போது, \u200b\u200bசில குறியீடுகளின் குழுக்கள் அடையாளம் காணப்பட்டன, அவை படத்தில் பொருத்தமான ஏற்பாட்டுடன், அதன் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தை தீர்மானிக்கின்றன. தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரியில் இதுபோன்ற பல சின்னங்கள் உள்ளன. இது ஒரு பரவலான கடிகாரம் மற்றும் இன்பம், எறும்புகள் மற்றும் ஈக்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு முகம் "தட்டையானது", டயல்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது கண்டிப்பாக 6 மணியைக் காட்டுகிறது.

சின்னங்களின் ஒவ்வொரு குழுவையும், ஓவியங்களில் அவற்றின் இருப்பிடத்தையும் பகுப்பாய்வு செய்து, சின்னங்களின் அர்த்தங்களின் மரபுகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, சால்வடார் டாலியின் ரகசியம் அவரது தாயின் மரணம் மற்றும் மறுக்கமுடியாத ஆசை ஆகியவற்றில் உள்ளது என்ற முடிவுக்கு வந்தார். அவளுக்காக.

அவர் செயற்கையாக உருவாக்கிய ஒரு மாயையில் இருந்ததால், சால்வடார் டாலி தனது தாயின் மரணத்திற்குப் பிறகு 68 ஆண்டுகள் ஒரு அதிசயத்தை எதிர்பார்த்து வாழ்ந்தார் - இந்த உலகில் அவரது தோற்றம். மேதைகளின் ஏராளமான ஓவியங்களின் முக்கிய யோசனைகளில் ஒன்று, அம்மா ஒரு மந்தமான தூக்கத்தில் தங்குவதற்கான யோசனை. பண்டைய மொராக்கோ மருத்துவத்தில் இந்த மாநிலத்தில் மக்களுக்கு உணவளிக்க எங்கும் எறும்புகள் சோம்பல் தூக்கத்தின் குறிப்பாகும். இகோர் போபெரெக்னியின் கூற்றுப்படி, டாலி தனது பல கேன்வாஸ்களில், தாயை அடையாளங்களுடன் சித்தரிக்கிறார்: செல்லப்பிராணிகள், பறவைகள், அதே போல் ஒரு மலை, பாறை அல்லது கல். நாங்கள் இப்போது படித்துக்கொண்டிருக்கும் படத்தில், ஒரு சிறிய பாறையை நீங்கள் கவனிக்காமல் இருக்கலாம், அதில் ஒரு உருவமற்ற உயிரினம் பரவுகிறது, இது ஒரு வகையான டாலியின் சுய உருவப்படம் ...

படத்தில் உள்ள மென்மையான கடிகாரம் ஒரே நேரத்தைக் காட்டுகிறது - 6 மணி. நிலப்பரப்பின் பிரகாசமான வண்ணங்களைக் கொண்டு ஆராயும்போது, \u200b\u200bஇது காலை, ஏனென்றால் டாலியின் தாயகமான கட்டலோனியாவில் இரவு 6 மணிக்கு விழாது. காலை ஆறு மணிக்கு ஒரு மனிதனுக்கு என்ன கவலை? தாலி தனது "டைரி ஆஃப் எ ஜீனியஸ்" புத்தகத்தில் குறிப்பிட்டுள்ளபடி, எந்த காலை உணர்வுகளுக்குப் பிறகு டாலி "முற்றிலும் உடைந்துவிட்டார்"? டாலியின் அடையாளத்தில், ஒரு மென்மையான கடிகாரத்தில் ஒரு ஈ ஏன் அமர்ந்திருக்கிறது - துணை மற்றும் ஆன்மீக சிதைவின் அடையாளம்?

இவை அனைத்தையும் அடிப்படையாகக் கொண்டு, "தார்மீக சிதைவில்" ஈடுபடும் டாலியின் முகம் தீய இன்பத்தை அனுபவிக்கும் நேரத்தை படம் பிடிக்கிறது என்ற முடிவுக்கு ஆராய்ச்சியாளர் வருகிறார்.

டாலியின் ஓவியத்தின் மறைக்கப்பட்ட பொருளைப் பற்றிய சில கண்ணோட்டங்கள் இவை. நீங்கள் விரும்பும் விளக்கங்களில் எது சிறந்தது என்பதை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும்.

சால்வடார் டாலியின் ஓவியம் "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" என்பது கலைஞரின் படைப்புகளில் மிகவும் பிரபலமானது. தொங்கும் மற்றும் பாயும் கடிகாரத்தின் மென்மையானது ஓவியத்தில் இதுவரை பயன்படுத்தப்படாத மிகவும் அசாதாரண படங்களில் ஒன்றாகும். இதன் மூலம் தாலி என்ன அர்த்தம்? அவர் உண்மையில் விரும்பினாரா? நாம் யூகிக்க முடியும். டாலியின் வெற்றியை நாம் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும், "சர்ரியலிசம் நானே!"

இது சுற்றுப்பயணத்தை முடிக்கிறது. கேள்விகள் கேளுங்கள்.

"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" ஓவியம் 1931.

கலைஞர்களிடையே மிகவும் பிரபலமான மற்றும் அதிகம் பேசப்பட்ட சால்வடார் டாலியின் ஓவியம் 1934 முதல் நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.

இந்த ஓவியம் ஒரு கடிகாரத்தை நேரம், நினைவகம் ஆகியவற்றின் மனித அனுபவத்தின் அடையாளமாக சித்தரிக்கிறது, மேலும் இங்கு மிகுந்த சிதைவுகளில் காட்டப்பட்டுள்ளது, அவை சில நேரங்களில் நம் நினைவுகளாக இருக்கின்றன. தாலி தன்னை மறக்கவில்லை, அவர் தூங்கும் தலையின் வடிவத்திலும் இருக்கிறார், இது அவரது மற்ற ஓவியங்களில் தோன்றும். இந்த காலகட்டத்தில், தலி ஒரு வெறிச்சோடிய கடற்கரையின் உருவத்தை தொடர்ந்து காண்பித்தார், இதன் மூலம் அவர் தனக்குள்ளேயே வெறுமையை வெளிப்படுத்தினார்.

கெமம்பர் சீஸ் ஒரு துண்டு பார்த்தபோது இந்த வெற்றிடம் நிரம்பியது. "... ஒரு கடிகாரத்தை எழுத முடிவு செய்த பிறகு, அதை மென்மையாக எழுதினேன்.

இது ஒரு மாலை, நான் சோர்வாக இருந்தேன், எனக்கு ஒற்றைத் தலைவலி இருந்தது - எனக்கு மிகவும் அரிதான வியாதி. நாங்கள் நண்பர்களுடன் சினிமாவுக்குச் செல்ல வேண்டியிருந்தது, ஆனால் கடைசி நேரத்தில் நான் வீட்டில் தங்க முடிவு செய்தேன்.

காலா அவர்களுடன் செல்வார், நான் சீக்கிரம் படுக்கைக்குச் செல்வேன். நாங்கள் ருசியான சீஸ் சாப்பிட்டோம், பின்னர் நான் தனியாக இருந்தேன், என் முழங்கைகளுடன் மேஜையில் உட்கார்ந்து, "சூப்பர் மென்மையான" பதப்படுத்தப்பட்ட சீஸ் எப்படி இருக்கிறது என்று யோசித்துக்கொண்டேன்.

நான் வழக்கம் போல் என் வேலையைப் பார்க்க எழுந்து பட்டறைக்குச் சென்றேன். நான் வரைவதற்கு ஓவியம் போர்ட் லிலிகாட்டின் புறநகரின் நிலப்பரப்பு, மங்கலான மாலை ஒளியால் ஒளிரும் பாறைகள்.

முன்புறத்தில், இலை இல்லாத ஆலிவ் துண்டிக்கப்பட்ட தண்டு வரைந்தேன். இந்த நிலப்பரப்பு சில யோசனைகளைக் கொண்ட கேன்வாஸுக்கு அடிப்படையாகும், ஆனால் எது? எனக்கு ஒரு அற்புதமான படம் தேவை, ஆனால் நான் அதைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை.

நான் ஒளியை அணைக்கச் சென்றேன், நான் வெளியே சென்றபோது, \u200b\u200bநான் உண்மையில் தீர்வைப் பார்த்தேன்: இரண்டு ஜோடி மென்மையான கடிகாரங்கள், ஒன்று ஆலிவ் கிளையிலிருந்து தெளிவாகத் தொங்குகிறது. ஒற்றைத் தலைவலி இருந்தபோதிலும், நான் ஒரு தட்டு தயார் செய்து வேலைக்கு வந்தேன்.

இரண்டு மணி நேரம் கழித்து, காலா சினிமாவில் இருந்து திரும்பியபோது, \u200b\u200bமிகவும் பிரபலமான ஒன்றாக மாற வேண்டிய படம் முடிந்தது.

ஓவியம் காலத்தின் சார்பியல் பற்றிய நவீன கருத்தின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது. பாரிஸில் உள்ள பியர் கோல் கேலரியில் கண்காட்சிக்கு ஒரு வருடம் கழித்து, இந்த ஓவியத்தை நியூயார்க் நவீன கலை அருங்காட்சியகம் வாங்கியது.

ஓவியத்தில், கலைஞர் காலத்தின் சார்பியலை வெளிப்படுத்தினார் மற்றும் மனித நினைவகத்தின் அற்புதமான சொத்தை வலியுறுத்தினார், இது கடந்த காலங்களில் நீண்ட காலமாக இருந்த அந்த நாட்களில் மீண்டும் பயணிக்க அனுமதிக்கிறது.

மறைக்கப்பட்ட சிம்பல்கள்

மேஜையில் மென்மையான கடிகாரம்

நேரியல், அகநிலை நேரம், தன்னிச்சையாக தற்போதைய மற்றும் சமமாக நிரப்பும் இடத்தின் சின்னம். படத்தில் மூன்று மணிநேரம் கடந்த, நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம்.

கண் இமைகள் கொண்ட மங்கலான பொருள்.

இது தூங்கும் டாலியின் சுய உருவப்படம். படத்தில் உள்ள உலகம் அவரது கனவு, புறநிலை உலகின் மரணம், மயக்கத்தின் வெற்றி. "தூக்கம், காதல் மற்றும் இறப்புக்கு இடையிலான உறவு வெளிப்படையானது" என்று கலைஞர் தனது சுயசரிதையில் எழுதினார். "ஒரு கனவு மரணம், அல்லது குறைந்தபட்சம் அது யதார்த்தத்திலிருந்து ஒரு விதிவிலக்கு, அல்லது, இன்னும் சிறப்பாக, இது யதார்த்தத்தின் மரணம், இது ஒரு காதல் செயலின் போது அதே வழியில் இறந்துவிடுகிறது." டாலியின் கூற்றுப்படி, தூக்கம் ஆழ் மனநிலையை விடுவிக்கிறது, எனவே கலைஞரின் தலை ஒரு மொல்லஸ்கைப் போல பரவுகிறது - இது அவரது பாதுகாப்பற்ற தன்மைக்கு சான்று.

திடமான கடிகாரம் இடதுபுறத்தில் டயல் கீழே எதிர்கொள்ளும். குறிக்கோள் நேர சின்னம்.

எறும்புகள் புத்துணர்ச்சி மற்றும் சிதைவின் சின்னமாகும். ரஷ்ய அகாடமி ஆஃப் பெயிண்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பேராசிரியரான நினா கெட்டாஷ்விலி கருத்துப்படி, “ஒரு மட்டையின் குழந்தை பருவ எண்ணம் எறும்புகளுடன் காயமடைந்த ஒரு விலங்கு.
ஈ. நினா கெடாஷ்விலி கருத்துப்படி, “கலைஞர் அவர்களை மத்தியதரைக் கடலின் தேவதைகள் என்று அழைத்தார். தி டைரி ஆஃப் எ ஜீனியஸில், டாலி எழுதினார்: "அவர்கள் ஈக்கள் மூடிய சூரியனுக்குக் கீழே வாழ்ந்த கிரேக்க தத்துவஞானிகளுக்கு உத்வேகம் அளித்தனர்."

ஆலிவ்.
கலைஞரைப் பொறுத்தவரை, இது பண்டைய ஞானத்தின் சின்னமாகும், இது துரதிர்ஷ்டவசமாக ஏற்கனவே மறதிக்குள் மூழ்கிவிட்டது (எனவே, மரம் உலர்ந்ததாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது).

கேப் க்ரூஸ்.
டாலி பிறந்த ஃபிகியூரெஸ் நகருக்கு அருகிலுள்ள காடலான் மத்திய தரைக்கடல் கடற்கரையில் இந்த விளம்பரம். கலைஞர் பெரும்பாலும் அவரை ஓவியங்களில் சித்தரித்தார். "இங்கே, சித்தப்பிரமை உருமாற்றங்கள் பற்றிய எனது கோட்பாட்டின் மிக முக்கியமான கொள்கை (ஒரு மருட்சி உருவத்தை மற்றொன்றுக்கு ஓட்டம். - எட்.) ராக் கிரானைட்டில் பொதிந்துள்ளது ... இவை அனைத்தும் வெடிப்பால் வளர்க்கப்பட்ட உறைந்த மேகங்கள் அவற்றின் எண்ணற்ற ஹைப்போஸ்டேஸ்கள், அனைத்தும் புதியவை மற்றும் புதியவை - நீங்கள் பார்வைக் கோணத்தை சற்று மாற்ற வேண்டும். "

டாலியைப் பொறுத்தவரை, கடல் அழியாமையையும் நித்தியத்தையும் குறிக்கிறது. கலைஞர் பயணத்திற்கான ஒரு சிறந்த இடமாகக் கருதினார், அங்கு நேரம் ஒரு புறநிலை வேகத்தில் பாயவில்லை, ஆனால் பயணிகளின் நனவின் உள் தாளங்களுக்கு ஏற்ப.

முட்டை.
நினா கெட்டாஷ்விலியின் கூற்றுப்படி, டாலியின் படைப்புகளில் உலக முட்டை என்பது வாழ்க்கையை குறிக்கிறது. கலைஞர் தனது உருவத்தை ஆர்பிக் - பண்டைய கிரேக்க மாயவியலாளர்களிடமிருந்து கடன் வாங்கினார். ஆர்பிக் புராணங்களின்படி, முதல் இருபால் தெய்வமான ஃபேன்ஸ் உலக முட்டையிலிருந்து பிறந்தார், அவர் மக்களை உருவாக்கினார், மேலும் அவரது ஷெல்லின் இரண்டு பகுதிகளிலிருந்து வானமும் பூமியும் உருவாகின.

இடதுபுறத்தில் கிடைமட்டமாக கிடந்த கண்ணாடி. இது மாறக்கூடிய மற்றும் அசாத்தியத்தின் அடையாளமாகும், கீழ்ப்படிதலுடன் அகநிலை மற்றும் புறநிலை உலகம் இரண்டையும் பிரதிபலிக்கிறது.

© 2021 skudelnica.ru - காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்