இன்றுவரை, ரஷ்யாவில் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ நிலையான தாராளவாத "உயரடுக்கு" உருவாகியுள்ளது, அங்கு திரு. நவல்னி ஒரு ஊடக பாத்திரம், "நாட்டிற்குத் தேவையான" ஒரு தலைவர் அல்ல. வெளியுறவுக் கொள்கையின் பரப்பளவு (எவ்வளவு காலம்?) மற்றும் இராணுவத் துறை மட்டுமே தாராளவாதிகளின் கட்டுப்பாட்டிற்கு வெளியே இருந்தது என்பது மிகவும் வெளிப்படையானது (புறநிலை ரீதியாக இங்கு தாராளவாதிகள் இருக்க முடியாது, ஏனென்றால் அவர்கள் இயற்கையால் சமாதானவாதிகள் மற்றும் திட்டவட்டமாக விரும்பவில்லை தாய்நாட்டிற்காக போராட). ஆனால் கல்வி, பொருளாதாரம் மற்றும் கலாச்சாரத் துறையில், தாராளவாத எதிர்ப்பின் ஏராளமான பிரதிநிதிகள் உள்ளனர். கல்வியும் பொருளாதாரமும் பரபரப்பான தலைப்புகளாக இருந்தால், மிகவும் விவாதிக்கப்பட்டால், ரஷ்யாவில் ஒரு இறந்த மனிதனைப் பற்றிய கலாச்சாரத்தைப் பற்றி - ஒன்று நன்றாகப் பேசுவது அவசியம் அல்லது இல்லை.

ஆனால் கலாச்சாரத் துறையில் துல்லியமாகவே தாராளவாதிகள் மக்களின் மேலும் சீரழிவுக்கு வளமான சூழலை உருவாக்க நிறைய முயற்சி செய்தனர். கலைஞரின் கருத்துச் சுதந்திரத்திற்காக, ஹாரி பாட்டர் என்றால் என்ன என்பதை நன்கு அறிந்த ஒரு முழு தலைமுறை இளைஞர்களும், எரிச் மரியா ரெமார்க் ஒரு பெண் என்று தீவிரமாக நம்புகிறார்கள், சரியான நேரத்தில் தியாகம் செய்யப்பட்டனர்.

நாம் என்ன வகையான சுதந்திரத்தைப் பற்றி பேசுகிறோம்? அடர்த்தியான ரஷ்ய மக்களால் எங்களால் கலைஞரின் சிறந்த மன அமைப்பைப் புரிந்து கொள்ள முடியாது. இலக்கியம், சினிமா, இசை அல்லது ஓவியம் எதுவாக இருந்தாலும், படைப்பாற்றல் சுதந்திரம் இன்று எல்லா இடங்களிலும் குறைந்தபட்ச அறிவார்ந்த மற்றும் உண்மையில் ஆக்கபூர்வமான செலவினங்களுடன் வெற்றி பெறுகிறது. உண்மையில், இப்போது நீங்கள் வெறுமனே, நான் மன்னிப்பு கேட்கிறேன், ஒருவித வெளிப்படையான கொள்கலனில் ஒரு பெரிய தேவையை நிவர்த்தி செய்யலாம், பின்னர் இந்த "தலைசிறந்த படைப்பு" எழுத்தாளரைப் பார்க்கும்போது உலகைப் பிரதிபலிக்கிறது என்று அறிவிக்க முடியும், "வேலை" கீழ் இருப்பதாக அறிவிக்க மறக்காதீர்கள் அதிகாரிகளின் துப்பாக்கி மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது - வெற்றிபெறுவது உறுதி. கலைஞரை முதலில் பாதுகாப்பவர், யாரையும் புண்படுத்தக்கூடியவர், நவீன கலையின் உண்மையான அபிமானிகளிடம் விரைந்து செல்வார், அவர்கள் மீண்டும் படைப்பாற்றல் சுதந்திரம் மற்றும் சுய வெளிப்பாடு பற்றி கத்த ஆரம்பிப்பார்கள். பின்னர் அவர்கள் ஜனாதிபதியுடன் ஒரு நேரடி வரிக்காகக் காத்திருப்பார்கள், கவலைப்படுவார்கள், அவரிடம் "சங்கடமான" கேள்விகளைக் கேட்பார்கள், அதோடு லெர்மொன்டோவ் மற்றும் பிற "பாசி" கிளாசிக்ஸைத் தவிர வேறு எதையும் பார்க்காத ஓரங்கட்டப்பட்ட மக்களிடமிருந்து உண்மையான கலையை தலையிட்டுப் பாதுகாக்க வேண்டும் என்ற கோரிக்கையுடன். ஜனாதிபதி சற்றே திகைத்துப் போவார், மேலும் அரசு கலையை ஆதரிக்கிறது, நாட்டின் கலாச்சார பாரம்பரியத்தைப் பற்றி அக்கறை கொண்டுள்ளது, அதே கொள்கைகளை தொடர்ந்து பின்பற்றும் என்று ஆர்வமுள்ள ஆர்வலர்களுக்கு உறுதியளிக்க முயற்சிப்பார்.

சோவியத் ஒன்றியத்தின் வீழ்ச்சிக்குப் பின்னர், இந்த சுருக்க சுதந்திரத்தை நாங்கள் "ஆச்சரியப்படுத்தியுள்ளோம்". ஒரு வெளிப்படையான ஜாடியில் மலம், படைப்பாற்றல் சுதந்திரத்தை பாதுகாக்கும் கூரையில் எங்கோ ஒரு நிர்வாண மனிதர், நாட்டின் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகத்தில் இறந்த விலங்குகள், எல்ஜிபிடி பிரதிநிதிகள் ஒரு பேரணியை நடத்த தங்கள் முயற்சிகளுடன், அருங்காட்சியகத்தை ரஷ்யனுக்கு மாற்றுவதற்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்த தாராளவாதிகள் ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் - அவர்கள் வீணாக முயற்சி செய்கிறார்கள், மக்கள் இனி ஆச்சரியப்படுவதில்லை.

இயற்கையாகவே, அனைத்து "சுதந்திரமான உற்சாகமான கலைஞர்களுக்கும்" மிகவும் பயங்கரமான நேரம் சோவியத் காலமாகும். தணிக்கை செய்பவர்கள் மேடையில் இருந்து சத்தியம் செய்வதையும், முழு நாட்டிற்கும் முன்னால் உடலுறவு கொள்வதையும், மக்கள் முன் அழுக்கு துணியை அசைப்பதையும் தடுத்தது. உண்மையில், நீங்கள் இதைப் பற்றி சிந்தித்தால், அவை பயங்கரமான காலங்களாக இருந்தன ... உண்மையான கலைக்கு ஆதரவான முக்கிய வாதங்களில் ஒன்று, “உண்மையான வாழ்க்கையில் இருப்பது போலவே எல்லாமே அங்கே காட்டப்பட்டுள்ளது” என்ற கொள்கை. நிஜ வாழ்க்கை கலைக்கு என்ன சம்பந்தம் என்பதை நான் உண்மையிலேயே புரிந்து கொள்ளவில்லை? யதார்த்தவாத சகாப்தத்தில் கூட, கலைஞர்கள் தங்களை "வாழ்க்கையை அப்படியே" காண்பிக்கும் இலக்கை நிர்ணயிக்கவில்லை. க்ராம்ஸ்காயின் ஓவியத்தை நீங்கள் பார்த்து, நித்தியத்தைப் பற்றி சிந்தியுங்கள், இந்த அற்புதமான கலைஞரை அவர் படத்தை வரைந்தபோது உண்மையின் தருணத்தில் வழிநடத்திய அந்த அளவற்ற, உயர்ந்த உணர்வைப் பற்றி சிந்தியுங்கள். ஆனால் இன்றைய "எஜமானர்கள்" முக்கியமாக நிஜ வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பிற்குள் உருவாக்கி அவர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார்கள், முதலில், இந்த வாழ்க்கையின் மிக கூர்ந்துபார்க்கக்கூடிய அம்சங்கள்.

என் கருத்துப்படி, உண்மையான கலை எப்போதுமே ஒரு முன்னோடி இலவசம், ஏனென்றால் ஆசிரியர் விளக்கும் கலை உண்மை மட்டுமே முக்கியமானது, எல்லா பின்னணியிலும் இல்லை. பின்னணி எதையும் கொண்டிருக்கலாம், மேலும் படைப்பின் ஒருமைப்பாடு மிகவும் கலை உண்மைக்கும் பார்வையாளருக்கும் இடையிலான நல்லிணக்கத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

சமகால கலைக்கு எதிர்காலம் இருக்கிறதா? வரலாறு, ஒரு நல்ல தொகுப்பாளினி போல, ஆயிரம் ஆண்டுகளில் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பாக இருக்கும் என்பதை கவனமாக பாதுகாக்கிறது. ஐயோ, இன்றைய ரஷ்யாவில், கடந்த காலத்தைத் தவிர, சேமிக்க எதுவும் இல்லை.

மரியா பாலியாகோவா, SZK ஏஜென்சி

நீண்ட காலத்திற்கு நுண்கலை எப்படி இருக்கும் என்று கற்பனை செய்யும் முயற்சி.

அணு பனி

தற்போதைய நிலை

ஓவிய வரலாறு முழுவதும், கலைஞர்கள் மீதான அணுகுமுறை மாறிவிட்டது. பண்டைய காலங்களில், அத்தகைய தொழில் எதுவும் இல்லை; இடைக்காலத்தில், கைவினைஞர்கள் ஒரு யோசனைக்காக உழைத்தனர், கட்டணம் அல்ல. எதிர்காலத்தில், நடிகருக்கான தேவைகளைப் போலவே, தொழிலிலும் ஆர்வம் அதிகரித்தது. புகைப்படம் எடுப்பதற்கு முன்பு, "தருணத்தைக் கைப்பற்ற" ஒரே வழி ஒரு ஓவியர், ஆனால் புகைப்படக் கருவிகளின் வருகைக்குப் பிறகு, உருவப்படத்திற்கான தேவை குறைந்தது (இருப்பினும், ஒளிச்சேர்க்கையின் வளர்ச்சியைத் தடுக்கவில்லை). ஒரு வகையான பரிணாம வளர்ச்சியின் அடுத்த சுற்று படைப்பு மட்டுமல்ல, அதன் உருவாக்கம் மற்றும் எழுத்தாளருடன் இணைக்கப்பட்ட வரலாறும் முதல் இடத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டது. கூடுதலாக, அசாதாரண பாடல்கள் மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட பாடங்களின் தேவை அதிகரித்துள்ளது.

பழமையான பாறை ஓவியங்களின் கருத்துக்களை மறுசீரமைப்பதை ஒருவர் எதிர்பார்க்கக்கூடாது. மாறாக, ஒரு புதுப்பிக்கப்பட்ட எண்ணம் நமக்கு காத்திருக்கும். இந்த பாணி இன்னும் இளமையாக உள்ளது என்ற உண்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டால், அதன் இரண்டாவது காற்றை நீண்ட காலத்திற்கு மட்டுமே எதிர்பார்க்க முடியும். ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்திய நவீனத்துவம், பாப் கலை, சர்ரியலிசம் மற்றும் பலவற்றிற்கும் இது பொருந்தும்.

முந்தைய வகைகள் மற்றும் பாணிகளை மறுபரிசீலனை செய்வது (எடுத்துக்காட்டாக, மறுமலர்ச்சி, பலிபீட ஓவியம், பரோக்), அதன் தனித்தன்மை மற்றும் பணிகளின் காரணமாக, அங்கீகாரத்திற்கு அப்பாற்பட்ட போக்குகளை மாற்றும். எதிர்காலத்தின் ஓவியம் இந்த அல்லது அந்த கருத்தின் இரண்டாம் நிலை கருத்துக்களை மட்டுமே அடிப்படையாகக் கொண்டிருக்கும்.

நவீன கிராஃபிட்டி

பிற கலைகளுடன் ஒருங்கிணைப்பு

கேமராமேன்களுக்கும் இயக்குனர்களுக்கும், இசைக்கு, அட்டைப்படங்களையும் சுவரொட்டிகளையும் உருவாக்கும் போது, \u200b\u200bஅதே போல் கலையின் பிற பகுதிகளையும் ஒளிப்பதிவில் பல்வேறு கொள்கைகள் மற்றும் யோசனைகளை ஒளிப்பதிவில் அறிமுகப்படுத்துவதை ஒருவர் நீண்ட காலமாக அவதானிக்க முடியும். இந்த கூட்டுவாழ்வு, பெரும்பாலும், அதன் முக்கியத்துவத்தை இழக்காது, மேலும் காட்சி அறிவியலில் ஆர்வம் இழந்தாலும் கூட, விளக்கப்படங்கள் மற்றும் பிற பொருட்களின் உருவாக்கம் எதிர்காலத்தில் தேவைப்படும்.

ஓவியத்தின் வாய்ப்புகள் மற்றும் வளர்ச்சி குறித்த முன்வைக்கப்பட்ட பார்வை திட்டத்தின் ஆசிரியர்களின் தனிப்பட்ட பார்வையை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஓவியத்தின் எதிர்காலம் புதுப்பிக்கப்பட்டது: செப்டம்பர் 16, 2017 வழங்கியவர்: க்ளெப்

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் பாரம்பரிய கலைகளுக்கு எதிர்காலம் இருக்கிறதா? நடாலியா நெக்லெபோவா கண்டுபிடித்தார்

போர்கள், புரட்சிகள், சோவியத் சக்தி மற்றும் பெரெஸ்ட்ரோயிகா ஆகியவற்றிலிருந்து தப்பிய நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் பாரம்பரிய கலைகள் புதிய ரஷ்யாவில் அழிவின் விளிம்பில் இருந்தன: உற்பத்தி ஆண்டுதோறும் வீழ்ச்சியடைகிறது, விற்பனை வளரவில்லை, கைவினைஞர்களின் எண்ணிக்கை தவிர்க்க முடியாமல் குறைந்து வருகிறது. ஒரு அதிசயம் மட்டுமே தனித்துவமான தொழிற்துறையை அதன் சோகமான விதியிலிருந்து காப்பாற்ற முடியும். அது நடக்கக்கூடும் என்று தெரிகிறது. ரஷ்ய அசல் தன்மை எவ்வாறு வளைந்தது மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தொழிலதிபர் அன்டனுக்கு ஏன் பல தலைமுறை நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களின் நினைவில் இருக்க வாய்ப்பு உள்ளது, ஓகோனியோக் கண்டுபிடித்தார்

நடாலியா நெக்லெபோவா

"எங்கள் நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்களுடன் எல்லாம் நிலையானது" என்று "ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற கலை கைவினைப்பொருட்கள்" சங்கத்தின் குழுவின் தலைவரான ஜெனடி ட்ரோஷின் கூறுகிறார். அவர் விளக்குகிறார்: இப்போது 25 ஆண்டுகளாக, எங்கள் "அசல் தேசிய கலாச்சாரத்திற்கான அடிப்படை" (கைத்தொழில் மற்றும் வர்த்தக அமைச்சகம் அதன் ஆவணங்களில் நாட்டுப்புற கைவினைகளை வரையறுக்கிறது) அமைதியாக இறந்து கொண்டிருக்கிறது ...

சங்கத் தலைவரின் வார்த்தைகளில் உள்ள சோகமான குறிப்புகளைப் புரிந்து கொள்ளலாம்: உற்பத்தியின் அளவு ஆண்டுதோறும் குறைகிறது, கைவினைஞர்களின் எண்ணிக்கை படிப்படியாகக் குறைந்து வருகிறது. சோவியத் யூனியனில் சுமார் 100,000 ஆயிரம் கைவினைஞர்கள் நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கைவினைத் தொழில்களில் பணியாற்றியிருந்தால், இப்போது பரந்த ரஷ்ய விரிவாக்கங்களில் "தேசிய அடையாளத்தை" வைத்திருக்கும் 20 ஆயிரத்துக்கும் குறைவானவர்கள் உள்ளனர். ஒரு பொதுவான படம்: 200-300 பேர் பணிபுரியும் நிறுவனங்களில், 15 பேர் இருக்கிறார்கள், அனைவரும் ஓய்வுபெறும் வயதுடையவர்கள். அவர்கள் பணத்தை விட பழக்கத்திற்கு அப்பாற்பட்டவர்களாக இருக்கிறார்கள் - ஒரு காலத்தில் பிரபலமான தொழிற்சாலைகளில் மூன்றில் ஒரு பங்கிற்கு 10 ஆயிரம் ரூபிள் அளவுக்கு மேல் சம்பளம் வழங்கப்படுவதில்லை. இயற்கையாகவே, அந்த வகையான பணத்திற்காக, இளைஞர்கள் ஜொஸ்டோவோ தட்டுகளை வரைவதற்கு உட்கார மாட்டார்கள், போகோரோட்ஸ்க் செதுக்கல்கள், யெலெட்ஸ் சரிகை அல்லது ஃபெடோஸ்கினோ மினியேச்சர்களை வரைவார்கள். "தொண்ணூற்றொன்பது சதவிகித நாட்டுப்புற கைவினைகளுக்கு அவசர உதவி தேவை" என்று சங்கம் கூறுகிறது. இருண்ட படத்திற்கு அவை இருண்ட வண்ணங்களைச் சேர்க்கின்றன: கடந்த ஆண்டு, நிறுவனங்கள் 5 பில்லியன் ரூபிள் மதிப்புள்ள தயாரிப்புகளை உற்பத்தி செய்தன, ஆனால் அவற்றை விற்க முடியாது, நிறுவனங்களில் மூன்றில் ஒரு பங்கு 0.1 முதல் 3 சதவிகிதம் வரை லாபம் ஈட்டுகிறது, பாதிக்கும் மேற்பட்டவை லாபகரமானவை. ரஷ்யாவின் மிகவும் பிரபலமான கலை கைவினைப்பொருட்களின் தலைவர் "கோக்லோமா ஓவியம்" எலெனா க்ரயுஷ்கினா பெருமூச்சு விட்டார்: "லாபத்தைப் பற்றி பேச வேண்டிய அவசியமில்லை."

இது என்ன? எங்கள் டிம்கோவோ பொம்மை, பலேக் கலசம், அரக்கு மினியேச்சர்கள், கோட்பாட்டில், முழு பிராந்தியங்களுக்கும் உணவளிக்க முடியும், கிராமப்புற சுற்றுலாவை வளர்க்க முடியும், யாருக்கும் தேவையில்லை?

அடையாளத்தைத் தப்பித்தல்

சோவியத் ஒன்றியத்தில், அனைத்து கைவினைத் தொழில்களும் அரசு உத்தரவுகளின் கீழ் செயல்பட்டன. தயாரிப்புகள் மையமாக வாங்கப்பட்டன, கடைகளுக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டன, மேலும் புகழ்பெற்ற வெளிநாட்டு விருந்தினர்களுக்கு பரிசுகளாக பயன்படுத்தப்பட்டன. நாட்டுப்புற கைவினைப் பொருட்களின் அனைத்து தயாரிப்புகளும் வழங்கப்பட்ட பெரிய நகரங்களில் பெரிய கலை நிலையங்கள் இயங்கின. லீப்ஜிக் மற்றும் எடின்பர்க்கில் தவறாமல் கண்காட்சிகள் நடைபெற்றன - பாரம்பரிய ரஷ்ய நினைவு பரிசு புத்திசாலித்தனமாக ஏற்றுமதி செய்யப்பட்டது ...

பின்னர் மாநில ஒழுங்கு சந்தை மற்றும் கேப்ரிசியோஸ் ஃபேஷனால் மாற்றப்பட்டது. முன்னர் "நூற்றாண்டு பழமையான பாரம்பரியம்" என்று கருதப்பட்டதும் கிட்டத்தட்ட "மக்களின் ஆன்மாவும்" புதிய ரஷ்யர்களுக்கு கிட்சாக மாறிவிட்டது. வெளிநாட்டினருக்கு இது அணுக முடியாதது - உடைந்த சாலைகள் மற்றும் ஒரு நட்பு சுற்றுலா உள்கட்டமைப்பு இல்லாதது கைவினைஞர்களிடமிருந்து ரசிகர்களைக் கூட துண்டித்துவிட்டது: கைவினைப் பொருட்கள் நிறுவனங்கள் முக்கியமாக அணுக முடியாத கிராமங்களில் அமைந்துள்ளன.

இதன் விளைவாக, இன்று தேசியப் பெருமையின் பாரம்பரியப் பொருட்களை விநியோகிப்பதற்கான நெட்வொர்க் இல்லை. நிறுவனங்கள் வெறுமனே விற்பனை நிலையங்களைத் திறக்க முடியாது - அவை மின்சாரத்திற்கு ஏதாவது செலுத்த வேண்டியிருக்கும். "மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வாடகை செலவு மிகையானது" என்று எலெனா க்ரேயுஷ்கினா கூறுகிறார், "1 சதுர மீட்டருக்கு மிகப்பெரிய விகிதங்கள். இதுபோன்ற தொகைகளை நாங்கள் கனவு கண்டதில்லை!"

அதிர்ஷ்டசாலிகள் மட்டுமே நிதி பெறுகிறார்கள் - இவை 79 நிறுவனங்கள், கைத்தொழில் மற்றும் வர்த்தக அமைச்சின் நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கைவினைப் பதிவேட்டில் சேர முடிந்தது. அசல் கைவினைப் பராமரிப்பாளர்களின் இறுதி கனவு அதில் நுழைவது.

நன்கு அறியப்பட்ட கைவினைப்பொருட்களுக்கு, எடுத்துக்காட்டாக, கோக்லோமா, முக்கிய விற்பனை சந்தைகளில் ஒன்று மொத்த நிறுவன வாடிக்கையாளர்கள். ஆனால் இங்கே நாம் கலையைப் பற்றிப் பேசவில்லை, ஆனால் வாடிக்கையாளரின் விருப்பங்களைப் பற்றி - நிறுவனங்கள் ஊழியர்களுக்கு பரிசுகளை ஆர்டர் செய்கின்றன, அவற்றின் சொந்த படைப்பாற்றலை நம்பியுள்ளன, இதனால் அனைத்து வகையான விளையாட்டுகளும் வெளிச்சத்துக்கு வருகின்றன: ஒன்று உள்ளமைக்கப்பட்ட ஃபிளாஷ் டிரைவோடு மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள், அல்லது "கோக்லோமாவின் கீழ்" வரையப்பட்ட குறிப்பேடுகள். ஒருமுறை கோக்லோமா தொழிற்சாலையால் அரச சிம்மாசனம் கூட திரும்பப் பெறுவதற்கான போராட்டத்தில் எதேச்சதிகாரத்தை ரசிப்பவர்களுக்காக செய்யப்பட்டது. மேலும், உண்மையைச் சொல்வதானால், சாதாரண நாட்டு தளபாடங்கள் தயாரிப்பதற்கான பல திறன்களை அவர் மீண்டும் உருவாக்கினார் - அதற்கான தேவை நிலையானது. ஆனால் கோக்லோமா உற்பத்தி பெரியது, தனித்துவமான மீன்பிடி தயாரிப்புகளை உற்பத்தி செய்யும் சிறு நிறுவனங்களுக்கு பணம் சம்பாதிக்க இதுபோன்ற வாய்ப்பு இல்லை.

இன்று மாஸ்கோ அல்லது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நீங்கள் விரும்பும் எதையும் வாங்கலாம். தவிர ... பாரம்பரிய ரஷ்ய தயாரிப்புகள். உண்மையான வோலோக்டா சரிகை அல்லது பலேக் கலசங்களைக் காண முடியாது. சீன கள்ளநோட்டுகள், நினைவு பரிசு இடிபாடுகளில் உள்ள பெலாரஷ்யன் மற்றும் உக்ரேனிய பொருட்கள், கோல்டன் ரிங்கின் நகரங்களில் கூட, அசல் உற்பத்தியாளரை வெளியேற்றுகின்றன. "பல பயண முகவர் நிறுவனங்கள் மலிவான இறக்குமதி செய்யப்பட்ட சீன தயாரிப்புகளின் இழப்பில் சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு நினைவு பரிசுகளை வழங்குவதில் உள்ள சிக்கலைத் தீர்க்கின்றன" என்று அவர்கள் "நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள்" சங்கத்தில் கூறுகின்றனர். இதை எதிர்த்துப் போராடுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது என்பதை அவர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். "பதிப்புரிமை மீறும் சட்டவிரோத தயாரிப்புகளின் அளவு எங்கள் நிறுவனத்தின் வருவாயை விட பல மடங்கு அதிகம்" என்று எலெனா க்ரேயுஷ்கினா கூறுகிறார். "பல நீதிமன்றங்கள் இருந்தன. பல்வேறு தனிப்பட்ட தொழில்முனைவோரிடமிருந்து கள்ள தயாரிப்புகளை சோதனை செய்தோம். பின்னர் உறுதிப்படுத்தும் நிபுணர் கருத்தைப் பெற்றோம் எங்கள் பதிப்புரிமை மீறல், மற்றும் ஒரு வழக்கைத் தாக்கல் செய்தல், தனிப்பட்ட தொழில்முனைவோர் புரோ, இந்த வழக்கு நடுவர் நீதிமன்றத்தின் அதிகார எல்லைக்கு வெளியே சென்று மாஜிஸ்திரேட் நீதிமன்றத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது, அங்கு மீறுபவர்களுக்கு 2 ஆயிரம் ரூபிள் அபராதம் விதிக்கப்படுகிறது என்ன? எதுவுமில்லை: அவர்கள் அபராதம் செலுத்தினர், ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு அதே மீறல்கள் சந்தையில் புதிய தனிநபர் தொழில்முனைவோரைத் திறந்து தொடர்ந்து அதைச் செய்கின்றன. வழக்கு அவர்களுக்கு மிகக் குறைந்த அபராதம் விதித்தது, நாங்கள் தேர்வுக்கு பணம் செலுத்தினோம், பணம் செலவிட்டோம் வக்கீல்கள் மீது ... அதாவது, நீதிமன்றம் எங்களுக்கு 150-200 ஆயிரம் செலவாகிறது, அவர்கள் - 2 ஆயிரம். நீதிமன்ற வழக்குகள்? "

அனைவருக்கும் வடிவமைக்கப்படவில்லை

சிறிய எண்ணிக்கையிலும் சிறிய அளவிலும் மீன்வளத்தை அரசு ஆதரிக்கிறது. இருப்பினும், அது கூட நல்லது - பலவற்றில், வாழ்க்கை மானியங்களுக்கு மட்டுமே நன்றி செலுத்துகிறது (இந்த ஆண்டு, 450 மில்லியன் ரூபிள் ஒதுக்கப்பட்டது). நிறுவனங்கள் எரிவாயு, மின்சாரம், இரயில் போக்குவரத்து மற்றும் கண்காட்சி நடவடிக்கைகளுக்கு பணம் செலுத்த மானியங்களை செலவிடலாம். ஆனால் பணம் அனைத்து செலவுகளையும் ஈடுகட்ட போதுமானதாக இல்லை, தவிர, அதிர்ஷ்டசாலிகள் மட்டுமே நிதியைப் பெறுகிறார்கள் - இவை 79 நிறுவனங்கள், கைத்தொழில் மற்றும் வர்த்தக அமைச்சின் நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கைவினைப் பதிவேட்டில் சேர முடிந்தது. அசல் கைவினைப் பராமரிப்பாளர்களின் இறுதிக் கனவு அதில் நுழைவது. கனவு அமைச்சின் கலை ஆணையத்தின் உறுப்பினர்களின் அதிர்ஷ்டம் மற்றும் ஆதரவைப் பொறுத்தது.

அதிர்ஷ்டம் கேப்ரிசியோஸ் மற்றும் அனைவருக்கும் புன்னகைக்காது. எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய மொசைக் - வண்ணக் கல்லிலிருந்து பேனல்களை உருவாக்கும் புகழ்பெற்ற கைவினை - 10 ஆண்டுகளாக இந்த பதிவேட்டில் நுழைய முயற்சிக்கிறது, இன்னும் எதுவும் இல்லை. இந்த தனித்துவமான கலை 300 ஆண்டுகளாக உள்ளது, அதன் எஜமானர்கள் புனித ஐசக் கதீட்ரலை மீண்டும் சாரிஸ்ட் காலங்களில் அலங்கரித்தனர், சோவியத் காலத்தில், பொலிட்பீரோ உறுப்பினர்கள் வெளிநாட்டு விருந்தினர்களுக்கு யூரல் ஜாஸ்பரால் செய்யப்பட்ட விலையுயர்ந்த பேனல்களை வழங்கினர். ஆனால் பதிவேட்டில் உள்ளீடுகளை நிர்வகிக்கும் மந்திரி ஆணையத்திற்கு இது போதாது என்று மாறிவிடும்.

"வோல்கா பிராந்தியத்தில் உள்ள மலைகள் எங்கே என்று கலைக் குழுவில் எங்களிடம் கேட்கப்பட்டது," என்று ஆர்டெல் நிறுவனத்தின் தலைவரான நெயில் பேட்ரெடினோவ் கூறுகிறார், கவச நாற்காலி தவறான செயல்களைப் பற்றி. "புகார் என்னவென்றால், எங்கள் கைவினை ஒரு குறிப்பிட்ட கிராமத்துடன் பிணைக்கப்படவில்லை, மற்றவைகள். நான் அவர்களுக்கு என்ன பதிலளிக்க வேண்டும்? எங்களுக்கு சாதாரண மலைகள் உள்ளன. யூரல். ஜாஸ்பர் பெல்ட் பல குடியேற்றங்கள் வழியாக செல்கிறது ... மற்றொரு முறை காகிதப்பணி தவறானது என்று மாறியது, பின்னர் நாங்கள் பாரம்பரியமாக இல்லை என்று மாறியது. மீண்டும், அவர்கள் ஒரு விண்ணப்பத்தை சமர்ப்பித்தனர். நாங்கள் காத்திருக்கிறோம். வட்டம் ...

நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கைவினைக் கழகம் நீண்ட காலமாக வரிவிலக்குகளுக்காக போராடியது. மேலும் 2015 ஆம் ஆண்டில் கைத்தொழில் மற்றும் வர்த்தக அமைச்சகத்தால் வரையப்பட்ட 2020 ஆம் ஆண்டு வரை நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்களை மேம்படுத்துவதற்கான துறை மூலோபாயத்தில் அவர்கள் வாக்குறுதியளிக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. பொதுவாக, அங்கு நிறைய நல்ல விஷயங்கள் எழுதப்பட்டுள்ளன, ஆனால் எல்லாமே இதுவரை காகிதத்தில் உள்ளன. நிஜ வாழ்க்கையில், எங்கள் தனித்துவமான நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தின் நிறுவனங்கள் நடைமுறையில் அனைத்து வரிகளையும் காப்பீட்டு பிரீமியங்களையும் முழுமையாக செலுத்துகின்றன. "நாங்கள் 700 பேரை வேலைக்கு அமர்த்துவோம், 90 சதவிகித கைமுறை உழைப்பு," ஒரு பொருளின் விலையில் மிகப்பெரிய விலையுயர்ந்த பகுதி ஊதியங்கள் மற்றும் ஊதியங்கள் மீதான வரி ஆகும், கிட்டத்தட்ட 75 சதவிகிதம் செலவாகும். நாங்கள் அனைத்தையும் செலுத்துகிறோம் வரி, பிரீமியங்கள் பெரிய, உயர் தொழில்நுட்ப மற்றும் தானியங்கி வணிகங்கள். இது எங்களுக்கு பெரும் சுமை. "

கையேடு உழைப்பு - நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் முக்கிய பண்பு - விலை உயர்ந்தது. இதுதான் நிறுவனங்களை நம்பிக்கையற்ற லாபத்திற்கு உட்படுத்துகிறது. "கைமுறையான உழைப்பைக் கைவிட்ட அந்த பிரபலமான கைவினைப்பொருட்கள் நன்றாக உணர்கின்றன" என்று ட்ரோஜின் ஒப்புக்கொள்கிறார். உதாரணமாக, இவை பாவ்லோவோ போசாட் சால்வைகள் - அவற்றில் ஒருகாலத்தில் தனித்துவமான முறை இப்போது ஒரு திறமையான கைவினைஞரால் அல்ல, ஆனால் ஒரு அச்சுப்பொறியால் வரையப்பட்டுள்ளது. இழந்த அடையாளம், தொழில்துறையின் கண்காணிப்பாளர்களைத் தொந்தரவு செய்யாது என்று தோன்றுகிறது: தொழில்துறை மற்றும் வர்த்தக அமைச்சகம் நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கைவினைத் தொழில்களின் எண்ணிக்கையை அதிகரிக்கும் பணியை குறைந்தபட்ச கையேடு உழைப்புடன் நிர்ணயித்துள்ளது. அதாவது, அவர்கள் இனி உண்மையான வணிக தயாரிப்புகளை உருவாக்க மாட்டார்கள், ஆனால் அவை மலிவானவை. இதற்காக அரசு பணத்தை ஒதுக்க அவர்கள் தயாராக உள்ளனர் - உபகரணங்கள் வாங்க. ஆனால் இது ஒரு கடையைத் திறக்க முடியாத பழங்கால கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் சிறு வணிகங்களின் பாதுகாவலர்களைக் காப்பாற்றுமா?

அவர்கள் உலகில் வித்தியாசமாக செயல்படுகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, ஜெர்மனியில், கைமுறையான உழைப்பைப் பயன்படுத்தும் தொழில்கள் குறிப்பிடத்தக்க வரி சலுகைகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை சில ஆண்டுகளில் செலவுகளை முழுமையாக மீட்டெடுக்க உங்களை அனுமதிக்கின்றன. அங்கு, சில்லறை இடத்தை வாடகைக்கு எடுப்பதற்கான செலவு ரஷ்யாவை விட மிகக் குறைவு. கனடாவில், ஒரு மையப்படுத்தப்பட்ட விநியோக முறை உள்ளது: ஒரு மாஸ்டர் தனது தயாரிப்புகளை ஒரு கூட்டுறவு நிறுவனத்திடம் ஒப்படைக்கிறார், இது அவற்றை விற்பனை புள்ளிகளுக்கு அனுப்புகிறது. பிரான்சில், கலைப் பள்ளிகளின் பட்டதாரிகள் கைவினைஞர்களுக்காக அல்லது கையேடு கலைப் பணிகளில் நிபுணத்துவம் பெற்ற நிறுவனங்களில் வேலைக்குச் சென்றால், மூன்று ஆண்டுகளுக்குள் அவர்கள் கூடுதல் கட்டணத்தைப் பெறுகிறார்கள், இது அவர்களின் வருவாயை பிராந்தியத்தில் சராசரிக்கு மேல் உறுதி செய்கிறது. ஜப்பானில், நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களுக்கு ஒரு தேசிய புதையல் என்ற நிலை உள்ளது. மற்ற நாடுகளில் விற்பனைக்கு, அருங்காட்சியகம் மற்றும் பரிசு நிதிகளை நிரப்ப எஜமானர்கள் மற்றும் அவர்களின் மாணவர்களின் தயாரிப்புகளை வாங்க அரசு உத்தரவாதம் அளிக்கிறது.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினைகளின் சோகமான தலைவிதியை உயர் அதிகாரிகள் அறிந்திருக்கிறார்கள்: "ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற கலை கைவினைப்பொருட்கள்" சங்கம் ஆண்டு மாநாடுகளை நடத்துகிறது, கைத்தொழில் மற்றும் வர்த்தக அமைச்சகத்துடன் தொடர்புகொள்கிறது, மற்றும் பிராந்தியங்களின் தலைவர்களை உதவிக்காக கத்துகிறது. ஐயோ ...

ஆனால், அது மாறிவிட்டால், மற்றொரு முறை நமக்கு குறைபாடில்லாமல் செயல்படுகிறது - சொர்க்கத்தை அடைய.

முதல் சொல்

அன்டன் ஜார்ஜீவ் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நோவ்கோரோட் பிராந்தியத்தின் கிரெஸ்ட்சி கிராமத்தில் திவாலான தொழிற்சாலை "க்ரெஸ்ட்ஸ்காயா ஸ்ட்ரோச்ச்கா" வாங்கினார். மேலே விவாதிக்கப்பட்ட தொழில்துறையின் அனைத்து "பொதுவான சிக்கல்களும்" நேரடியாக எதிர்கொண்டன. முக்கியமாக தங்கியிருக்கிறது: சரிகை யாருக்கு விற்க வேண்டும், ஏன் அரசு உதவவில்லை. ஆனால் அவர், கடையில் இருந்த தனது சக ஊழியர்களைப் போலல்லாமல், மிகவும் அதிர்ஷ்டசாலி: ஏப்ரல் மாத இறுதியில் வெலிகி நோவ்கோரோட்டில் விளாடிமிர் புடினை சந்தித்த 10 வணிகர்களில் இவரும் ஒருவர்.

சந்திப்பின் விவரங்களை அன்டன் விளம்பரப்படுத்தவில்லை, அவர் ஜனாதிபதியிடம் அறிக்கை அளித்ததை மட்டுமே ஒப்புக்கொள்கிறார்: எல்லாம் எங்கள் துறைகளில் தொடர்ந்து மோசமாக உள்ளது. அதன்பிறகு பொறுப்பான அதிகாரிகள் அனைவரும் திடீரென்று உற்சாகப்படுத்தினர் என்றும் அவர் கூறுகிறார். பின்னர் உத்தியோகபூர்வ நாளாகமம்: ஒரு வாரம் கழித்து ஜனாதிபதி "நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப் பொருட்களின் பாதுகாப்பு, புத்துயிர் மற்றும் வளர்ச்சியை உறுதி செய்வதற்கான நடவடிக்கைகளின் திட்டத்தை" உருவாக்குமாறு அரசாங்கத்திற்கு அறிவுறுத்தியுள்ளார் என்பது தெரிந்தது. குறிப்பாக, கூடுதல் கல்வி மற்றும் குழந்தைகளை வளர்ப்பது, சிறப்பு தொழிற்கல்வி உருவாக்கம், நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்களின் பாரம்பரிய இருப்பு உள்ள இடங்களில் உள்நாட்டு மற்றும் உள்வரும் சுற்றுலாவின் வளர்ச்சி ஆகியவற்றில் நாட்டுப்புற கலை தயாரிப்புகளைப் பயன்படுத்துவது குறித்து சிந்திக்க அறிவுறுத்தப்பட்டுள்ளது. . மற்றும் மிக முக்கியமாக, "யார் வாங்குவது?" என்ற கேள்விக்கான பதில். கூட்டாட்சி ஒப்பந்த முறையின் கட்டமைப்பிற்குள், அருங்காட்சியக நிதிகள், கல்வி மற்றும் கலாச்சார நிறுவனங்களில் வசூல் ஆகியவற்றை நிரப்புவதற்காக கைவினைப் பொருட்களின் முன்னுரிமை மாநில கொள்முதல் முறையை உருவாக்க முன்மொழியப்பட்டது. கூடுதலாக, அனைத்து அமைச்சகங்களும், ரோஸ் நேபிட் மற்றும் காஸ்ப்ரோம் பரிசு நிதிகளைக் கொண்டுள்ளன - அவை வாங்கும். ஆகஸ்ட் மாத இறுதியில் இந்த பதவிகள் அனைத்தையும் ஜனாதிபதியிடம் உள்ளடக்கிய ஒரு திட்டத்தை உருவாக்குவது குறித்து அறிக்கை அளிக்க டிமிட்ரி மெட்வெடேவ் ...

இந்த பிரகாசமான வாய்ப்புகள் அனைத்தையும் கோடிட்டுக் காட்டிய அன்டன், பெருமை இல்லாமல், ஓகோனியோக்கிடம் கூறினார்: ஜனாதிபதியின் பரிசு நிதி ஏற்கனவே கிரெஸ்ட்காயா லைன் படைப்புகளை வாங்க ஒரு முடிவை எடுத்திருந்தது. ஜார்ஜீவின் தொழிற்சாலை நோவ்கோரோட் பிராந்தியத்திலிருந்து ஒரு அரச உத்தரவைப் பெற்றது.

இது உண்மையில் இரட்சிப்பா? "பரிசு நிதி எங்களிடமிருந்து வாங்கப்பட்டால், அருங்காட்சியக சேகரிப்புகள் எப்படியாவது கைவினைப் பொருட்களால் நிரப்பப்படும், இது பெரிதும் உதவியாக இருக்கும்" என்று எலெனா க்ரேயுஷ்கினா கூறுகிறார். "சோவியத் யூனியனில், எங்கள் படைப்புகள் ஏராளமானவை பரிசு நிதிகளுக்குச் சென்றன," நெயில் பேட்ரெடினோவ் ஒப்புக்கொள்கிறார், "எல்லாம் திரும்பி வந்தால், அது எங்களுக்கு உதவும்."

ஜனாதிபதியின் அறிவுறுத்தல்களில் அக்கறை கொண்ட அமைச்சுக்கள் இப்போது எப்படியாவது "ரஷ்ய மரபுகளை காப்பாற்றும் பெயரில் அணிவகுக்கும்" என்று ஃபோர்மேன் எதிர்பார்க்கிறார்கள். அவர்கள் கனவு காண்கிறார்கள்: ரோஸ்டுரிஸ்ம் கூட்டாட்சி சுற்றுலா பாதையில் மீன்பிடி நிறுவனங்களை உள்ளடக்கும்; அவர்களிடமிருந்து பொருட்களை வாங்குமாறு கலாச்சார அமைச்சகம் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி மற்றும் ஹெர்மிட்டேஜுக்கு அறிவுறுத்தும்; பணியாளர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்க கல்வி அமைச்சகம் உதவும்; கைத்தொழில் மற்றும் வர்த்தக அமைச்சகம் பெரிய நகரங்களில் ஒரு சங்கிலி கடைகளை உருவாக்கும், அங்கு அனைத்து நாட்டுப்புற கைவினைகளும் வழங்கப்படும் ...

- ஒரு நபர் ஒரு பரிசுக்காகச் சென்று, அவர் ரஷ்யாவில் தயாரிக்கப்படும் ஒரு பரிசுக்குப் போகிறார் என்பதைப் புரிந்துகொள்வார், இது ஒரு தொகுக்கக்கூடியது, மற்றொரு தலைமுறையினரால் பெறப்படலாம், - சங்கத்தில் கனவு. ஆனால் நாங்கள் மிகவும் அடக்கமான ஆசைகளை நிறைவேற்றவும் தயாராக இருக்கிறோம்: திணைக்களங்கள் இதையெல்லாம் மாஸ்டர் செய்யாவிட்டால் அல்லது அதை அசைக்கவில்லை என்றால் (அவை சாலைகள் கட்டவில்லை, சுற்றுலா உள்கட்டமைப்பை உருவாக்கவில்லை, கடைகளைத் திறக்க வேண்டாம்). பரிசுகளுக்காக "தேசிய அசல் கலாச்சாரத்தின் தயாரிப்புகளை" குறைந்தது வலுக்கட்டாயமாக வாங்கவும்.

நம்முடைய அடையாளத்தை வேறு எப்படிப் பாதுகாக்க முடியும்? ..

ஆசிரியரின் முன்னுரை

இது ஒரு பிரபலமான விஞ்ஞானக் கட்டுரையாகும், அதில் நான் ஒரு முன்னறிவிப்பை உருவாக்க முயற்சித்தேன், சில போக்குகளை ஒரு மனிதநேயமற்ற பார்வையில் இருந்து வெளிப்படுத்தினேன். கட்டுரை மே 2009 இல் டிஸ்கவரி பத்திரிகையில் எதிர்கால அழகியல் என்ற தலைப்பில் வெளியிடப்பட்டது. கட்டுரையின் தலைப்பு ஆசிரியர்களால் மாற்றப்பட்டது, ஏனெனில் தலைப்பு "கலை" என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் ஆசிரியர் மீண்டும் மீண்டும் தவிர்க்க விரும்பினார். இந்த பெயருடன் நான் உடன்படவில்லை (அழகியல் மற்றும் கலை இன்னும் வேறுபட்ட கருத்துகள்), எனவே அசல் தலைப்பின் கீழ் ஒரு கட்டுரையை வெளியிடுகிறேன்.

அச்சிடப்பட்ட புத்தகம் அல்லது சினிமாவுக்குச் செல்வது என்ன என்பது நம் சந்ததியினருக்குத் தெரியாது. ஆனால் அவர்கள் நகரும் வீடுகளில் வாழவும், "வாழும்" களிமண்ணிலிருந்து சிற்பங்களை சிற்பமாகவும், தங்கள் சொந்த கலை அருங்காட்சியகங்களை சேகரிக்கவும் முடியும். மற்றும், ஒருவேளை, அவர்கள் இறுதியாக மெய்நிகர் யதார்த்தத்தால் மூழ்கிவிடுவார்கள், அங்கு, சக்திவாய்ந்த செயற்கை நுண்ணறிவுடன் கைகோர்த்து, அவை சிறந்த சிம்பொனிகளையும் அற்புதமான திரைப்படங்களையும் உருவாக்கும்.

உலகம் மாறுகிறது. புதிய தொழில்நுட்பங்கள் வாழ்க்கையில் வெடிக்கின்றன, இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களின் மனதையும் உணர்வுகளையும் உற்சாகப்படுத்துகின்றன, அவர்கள் கற்பனையைப் பயன்படுத்தி, அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் புரிந்துகொண்டு எதிர்காலத்தைப் பார்க்க முயற்சி செய்கிறார்கள். எந்தவொரு புதுமைகளுக்கும் கலை மக்கள் மற்றவர்களை விட அதிக வரவேற்பைப் பெறுகிறார்கள், குறிப்பாக அவர்களின் படைப்பு திறனை நன்கு உணர அனுமதிக்கும் நபர்களுக்கு. எனவே, பயோடெக்னாலஜி, மெய்நிகர் பிரபஞ்சங்கள் மற்றும் தனித்துவமான சைபர்நெடிக் அமைப்புகள் கலைப் பயன்பாட்டில் அதிகளவில் நுழைகின்றன.

ஒவ்வொருவருக்கும் அவற்றின் சொந்த லூவ்ரே உள்ளது

தொழில்துறைக்கு பிந்தைய சமூகத்தை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக உலுக்கும் சிறிய புரட்சிகள், கலையில் அவற்றின் நிபந்தனையற்ற தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, வேலையில் வேலைவாய்ப்பு குறைந்து வருவது தொடர்பாக (விஞ்ஞான மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்திற்கு நன்றி, நாங்கள் நம்பிக்கையுடன் "இலவச நேர சமுதாயத்தை" நோக்கி நகர்கிறோம் என்பது வெளிப்படையானது, மேலும் அதிகமான மக்கள் படைப்பாற்றலை விரும்புகிறார்கள். கைவினைகளின் தொழில்நுட்பங்களும் கைவினைத்திறனின் ரகசியங்களும் பொதுவில் வருகின்றன என்பதையும், கலை - ஜனநாயகமானது என்பதையும் நாம் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். புதிய கணினி நிரல்கள் தோன்றி வளர்ந்து வருகின்றன, அவை தேர்ச்சி பெற்ற எவரையும் மெய்நிகர் தூரிகைகள், பென்சில்கள், வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் கிராஃபிக் மற்றும் பெயிண்டிங் கேன்வாஸ்களின் பல்வேறு ஜாய்ஸ்டிக்ஸ் ஒற்றுமைகள் மற்றும் முப்பரிமாண நிறுவல்களின் உதவியுடன் உருவாக்க அனுமதிக்கின்றன.

இது எளிமையான மற்றும் வெளிப்படையான போக்கு. வரவிருக்கும் ஆண்டுகளில், புதிய தொழில்நுட்ப துணை கலாச்சாரங்கள் வேகமாக உருவாகத் தொடங்கும் என்பது தெளிவாகிறது. நாங்கள் ஹேக்கர்கள், பதிவர்கள், கோப்பு பகிர்வு பிணைய சமூகங்கள் பற்றி பேசுகிறோம். இறுதியாக, ஃபிளாஷ் கும்பல்களின் கலை உருவாகும். இருப்பினும், ரெட்ரோ-என்க்ளேவ்களும் இருக்கும், மக்கள் தொடர்ந்து காகித புத்தகங்களைப் படித்து திரையரங்குகளுக்குச் செல்வார்கள். பாரம்பரிய கலையின் தீவுகள் - வரலாற்று புனரமைப்புகள், வரைதல் வட்டங்கள், ஆர்கெஸ்ட்ரா இசை - தற்போதைய மாற்றங்களுக்கு எதிராக ஒரு உளவியல் பாதுகாப்பாக ஓரளவு செயல்படும், மேலும் ஓரளவு அசல் என அறியப்படுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்கும்.

யோசனைகள் இன்று மிகப்பெரிய வேகத்தில் பரவி வருகின்றன. உலகளாவிய, கூட்டு சிந்தனையின் சகாப்தம் வருகிறது. டிஜிட்டல் தொழில்நுட்பங்களுக்கு புத்தகங்கள், இசை, ஓவியங்கள், நாடக நிகழ்ச்சிகள் பொதுமக்களுக்கு கிடைக்கின்றன. இது சம்பந்தமாக, படைப்பாற்றல் ஒரு சிறப்பு வகை உருவாகியுள்ளது - புனைகதை, ஒரு பிரபலமான படைப்பு வாசகர், கேட்பவர் அல்லது பார்வையாளரால் தன்னிச்சையாக சேர்க்கப்படும்போது அல்லது மாற்றப்படும்போது. இவ்வாறு, ஒரு படைப்பை உருவாக்கும் பணியில் அனைவரும் ஈடுபட்டுள்ளனர். எடுத்துக்காட்டாக, "ஹாரி பாட்டர்" இன் கிட்டத்தட்ட அரை மில்லியன் ரசிகர் பதிப்புகள் உள்ளன, மேலும், அசல் மூலத்தை விட அசல் மற்றும் சுவாரஸ்யமானவை உள்ளன. இது கலைப் படைப்புகளின் சமூகமயமாக்கலுக்கு வழிவகுக்கும், மேலும், 2030 ஆம் ஆண்டில், பள்ளிகளில் வகுப்பறையில் உள்ள குழந்தைகள் "போர் மற்றும் அமைதி" என்ற ஒரு டஜன் ஆசிரியர்களை பெயரிட முடியும்.

ஓவியங்களை டிஜிட்டல் செய்வது மற்றும் சிற்பங்களின் 3D அல்லது ஹாலோகிராபிக் மாதிரிகளை உருவாக்குவது, உங்கள் வீட்டை விட்டு வெளியேறாமல் கலையை ரசிக்க அனுமதிக்கும், உலகின் பல கேலரிகளையும், பகலில் தனியார் சேகரிப்புகளையும் கூட பார்வையிட அனுமதிக்கும். ஒவ்வொருவரும் தங்கள் லூவ்ரில் கலைப் படைப்புகளை சேகரிக்க முடியும். கலை படிப்படியாக மெய்நிகர் உலகங்களுக்கு மறைந்து வருகிறது, கண்காட்சிகள் ஏற்கனவே அங்கு நடைபெற்று வருகின்றன.

தொழில்நுட்பங்களின் மேலும் வளர்ச்சியுடன், கற்பனை யதார்த்தம் இறுதியாக உலகை மூழ்கடிக்கும், மெய்நிகர் சூழலில் "இருப்பு" என்ற உணர்வு 100% ஐ அணுகும். நிறம் மற்றும் வெப்பநிலையில் சிறிய மாற்றங்கள், வாசனை மற்றும் ஒலிகளின் நுணுக்கங்கள் - அனைத்தும் நேரடியாக நம் மூளைக்கு அனுப்பப்படும். பின்னர் ஈர்ப்பு, அழுத்தம் மற்றும் காற்றின் "பைத்தியம்" சிம்பொனிகள் தோன்றும். செர்ஜி ஸ்னெகோவ் மற்றும் எதிர்கால "மக்கள் கடவுளைப் போன்றவர்கள்" பற்றிய அவரது அற்புதமான முத்தொகுப்பை நினைவில் கொள்க!

வரைவோம் - நாம் வாழ்வோமா?

எதிர்காலம் புதிய கருப்பொருள்களை மட்டுமல்ல, புதிய பொருட்களையும் கருவிகளையும் கொண்டுவருகிறது. அதே நேரத்தில், கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் புதிய யோசனைகளுடன் புதிய பொருட்களைக் குழப்புகிறார்கள் என்று புகார் செய்வதில் விமர்சகர்கள் சோர்வதில்லை. ஆனால் கலைஞர்கள் தூக்கிச் செல்லப்பட்டவர்கள், அவர்கள் விரும்பத்தகாத கருத்துக்களுக்கு கவனம் செலுத்தாமல் மகிழ்ச்சியுடன் பரிசோதனை செய்கிறார்கள்.

மிக சமீபத்தில், ஃபெரோஃப்ளூய்டுகளுடன் சோதனைகள் தொடங்கியுள்ளன - திரவங்கள் மற்றும் காந்தத் துகள்கள் கலப்பதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட காந்த திரவங்கள். தனித்துவமான, இன்னும் சிறிய, இயக்க சிற்பங்கள் அவர்களிடமிருந்து உருவாக்கப்படுகின்றன.

கண்டுபிடிப்புகளின் பனிச்சரிவு ஆடை வடிவமைப்பில் நமக்கு காத்திருக்கிறது. ஏற்கனவே, குறிப்பாக மேம்பட்ட நாகரீகர்கள் ஒளிரும் மற்றும் ஓரளவு கண்ணுக்கு தெரியாத ஆடைகளை வாங்கலாம், உடனடியாக உலர்த்தும் நீச்சலுடை, கறை படிந்த கால்சட்டை, பாக்டீரியாவைக் கொல்லும் சாக்ஸ், விளையாட்டு வீரர்களுக்கு திரவ கவசம், நீச்சலடிப்பவர்களுக்கு சுறா தோல் மற்றும் நீச்சல் வீரர்களுக்கு தேவதை வால்கள் கூட வாங்கலாம். கண்காட்சியில் "ரோஸ்னனோடெக் -2008" உலோகமயமாக்கப்பட்ட ரோமங்களைக் காட்சிப்படுத்தியது, இது மின்காந்த கதிர்வீச்சை கடத்தாது. நானோ தொழில்நுட்ப தோல்கள் முன்பு தோன்றாவிட்டால், சூரிய சக்தியில் வெளிப்படையான ஃபர் கோட்டுகள் உருவாக்கப்படும், இது கண்ணுக்கு தெரியாதது மட்டுமல்லாமல், ஒரு நபரைப் பாதுகாத்து சூடாகவும் இருக்கும். குறைந்த பட்சம் இதுபோன்ற தோல் ஆடைகள் அமெரிக்காவில் வீரர்களுக்காக தயாரிக்கப்பட உள்ளன.

இசையைப் பொறுத்தவரை, சின்தசைசர்களின் வருகையால், எந்தவொரு ஒலியையும் உருவகப்படுத்துவது சாத்தியமானது, மேலும் பரந்த அளவிலான சாத்தியக்கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு கருவியைக் கொண்டு வருவது ஏற்கனவே கடினம். அப்புறம் என்ன? நித்திய இசை நெருக்கடி? அரிதாகத்தான். பெரும்பாலும் - கலைகளின் தொகுப்புக்கான மேலும் பாதை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இன்று ஒரு இசை வீடியோ பல வகையான படைப்பாற்றலை ஒருங்கிணைக்கிறது.

கட்டிடக்கலை முக்கிய பணி விண்வெளி அமைப்பு. இருப்பினும், இங்கே கூட ஷெல்லிங்கின் புகழ்பெற்ற சொற்றொடர் - "கட்டிடக்கலை என்பது உறைந்த இசை" - அதன் பொருத்தத்தை இழக்கிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கட்டிடக்கலை இன்னும் நிற்கவில்லை, மற்றும் - இந்த வார்த்தையின் நேரடி அர்த்தத்தில்: நகரும் மற்றும் சுழலும் வீடுகள், சுழலும் செயற்கை மரங்கள் ஏற்கனவே உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. உதாரணமாக, மாஸ்கோவில் ஒரு வீடு கட்டப்பட்டு வருகிறது, இதில் 60 தளங்களும் ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக சுழற்ற முடியும்.

நவீன கட்டுமானப் பொருட்கள் மற்றும் தொழில்நுட்பங்கள் பரவுவதால், கட்டடக்கலை வடிவம், வாடிக்கையாளர் அல்லது எழுத்தாளர்-கட்டிடக் கலைஞரின் விருப்பத்திற்கு ஏற்ப, மேலும் மேலும் அதிநவீனமாகி வருகிறது. கருத்தியல் இயக்கம் குறிப்பாக பிரபலமானது, இதன் நோக்கம் கட்டிடங்களின் வடிவங்களை இயற்கையால் உருவாக்கப்பட்ட இயற்கையானவற்றுடன் நெருக்கமாக கொண்டு வருவதாகும். இத்தகைய முன்னேற்றங்கள் இன்னும் உருவாகி வருகின்றன. ஆனால் விரைவில் பயோமார்பிக் வளைவு கட்டமைப்புகள், கூடுதல் குண்டுகள், சுய-ஒத்த பின்ன வடிவங்கள் கட்டிடங்களின் பழமைவாத செவ்வக திட்டத்தை வெற்றிகரமாக எதிர்க்கும்.

வரலாற்றின் பார்வையில் இருந்து கேலிக்குரிய ஒரு காலகட்டத்தில், எங்கள் கணினி பிரபஞ்சங்கள் அளவு, யதார்த்தமான நிலப்பரப்புகள் மற்றும் செயற்கை நுண்ணறிவின் அடிப்படைகளைக் கொண்ட கதாபாத்திரங்களைப் பெற்றன.

இப்போது பல நாடுகளில் சுரங்கப்பாதை நகரங்களின் திட்டங்கள் செயல்படுத்தப்படுகின்றன என்பதும் சுவாரஸ்யமானது, அதாவது சாலைகளில் வெவ்வேறு மட்டங்களில் அமைந்துள்ள நகரங்கள். அவர்களுக்கு ஒரு பாரம்பரிய மையம் இல்லை, இது முழு நகர்ப்புற கட்டமைப்பையும் முற்றிலுமாக மாற்றுகிறது, மேலும் அதன் மையப் பகுதியைக் கொண்ட ஒரு நகரத்தின் கருத்து மறைந்துவிடும். அனைத்து குடியேற்றங்களையும் ஒரே தொடர்ச்சியான சங்கிலியாக ஒன்றிணைப்பதே இதன் யோசனை.

உடல் கலை

புதிய நேரம் - கலையில் புதிய கருப்பொருள்கள். முதலாவதாக, ஒரு நபர் நீண்ட காலமாக புரட்சிகர கண்டுபிடிப்புகளால் ஏற்பட்ட அதிர்ச்சியிலிருந்து மீள்வார். மாஸ்கோ புகைப்படக் கலைஞரும் சிற்பியுமான ஒலெக் குரோவின் குழப்பமான, பயமுறுத்திய, திகைப்பூட்டும் மற்றும் உற்சாகமான கதாபாத்திரங்கள் காலத்தின் எல்லையில் நிற்கின்றன: நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம்.

உயிரி தொழில்நுட்பத்தின் வளர்ச்சி உடல் ஓவியத்தின் முன்னேற்றத்திற்கு வழிவகுக்கும்; படைப்பாற்றலின் இந்த பகுதியில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் உண்மையிலேயே குறிப்பிடத்தக்கதாக இருக்கும். எதிர்காலத்தில், முறையே உடலை மாற்ற இன்னும் பல வழிகள் இருக்கும், ஒரு புதிய வகை படைப்பு செயல்பாடு செழிக்கும் - உடல் மாற்றம். ஆனால் வார்த்தையின் நவீன அர்த்தத்தில் அல்ல (குத்துதல், பச்சை குத்துதல்), ஆனால் துல்லியமாக உடலில் ஏற்படும் மாற்றம். மனம் மற்றும் உடல் இரண்டையும் உள்ளடக்கிய ஒரு முழுமையான மாற்றத்திற்கு மக்கள் திறன் கொண்டவர்களாக இருப்பார்கள், மேலும் ஒவ்வொரு நபரும் அவர்களின் முக்கிய "கலைப் படைப்பாக" மாறும். மைக்கேல் ஜாக்சனைப் போல கண்கள் மற்றும் தோல் நிறத்தை மாற்றுவது யாரையும் ஆச்சரியப்படுத்தாது - முகத்தின் வடிவத்தை மாற்றியமைக்க முடியும், அதே போல், ஃபேஷன் மற்றும் தனிப்பட்ட விருப்பங்களை மாற்றுவதைப் பொறுத்து, புதிய உறுப்புகளை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள் உடல் பாகங்கள்.

உங்கள் காதலி ஒரு குறுகிய அழகி? புத்திசாலி மற்றும் வகையான, ஆனால் உங்கள் வகை அல்லவா? இருப்பினும், அவள் உன்னை நேசிக்கிறாள் என்றால், அங்கீகாரத்திற்கு அப்பால் மாற அவளுக்கு வாய்ப்பு கிடைக்கும். எனவே அசிங்கமான மனிதர்கள் இருக்க மாட்டார்கள். எல்லோரும் அவர்கள் விரும்பும் வழியில் பார்ப்பார்கள்.

ஆனால் இதுபோன்ற முன்னேற்றங்கள் ஆய்வகங்களில் இருக்கும்போது, \u200b\u200bஅவதாரங்களின் கலை வளர்ந்து வருகிறது. ஆளுமையின் மெய்நிகர் கூறு - அவதாரம் - மேலும் மேலும் அதிநவீனமாகி வருகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, முப்பரிமாண அவதாரங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, பெரும்பாலும் உண்மையான நபரின் தோற்றத்துடன் குறைவாகவே இருக்கும். ஏற்கனவே இப்போது அவை ஒரு சிறப்பு வகையான கலையாகவும், உடல் மாற்றத்திற்கான ஒரு படியாகவும் கருதப்படலாம், ஏனென்றால் அத்தகைய அவதாரம் ஆசிரியரின் விரும்பிய உருவத்தின் சிறந்த மாதிரியாகும்.

மனிதாபிமானமற்ற முன்னோக்குகள்

விரைவாக, ஆனால் எப்படியாவது விமர்சகர்களின் கவனத்திலிருந்து விலகி, எதிர்காலத்தின் மிக முக்கியமான கலை பிறக்கிறது - உலகங்களின் உருவாக்கம். கேள்வி எழுகிறது: கலையின் ஆயிரம் ஆண்டு வரலாறு முழுக்க எதிர்காலத்தின் கம்பீரமான படைப்புகளுக்கு பயிற்சி அளிக்கவில்லையா? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, புதிய உலகில் அதன் உருவாக்கியவர் விரும்பும் அனைத்தையும் கொண்டிருக்கும்: கலை, தொழில்நுட்பம், அறிவியல் ...

கடந்த 20 ஆண்டுகளில், மக்கள் கணினி விளையாட்டுகளை உருவாக்கக் கற்றுக்கொண்டதால், படைப்பாற்றல் துறையில் ஒரு தீவிரமான திருப்பம் அமைதியாக நடந்துள்ளது. வரலாற்றைப் பொறுத்தவரை கேலிக்குரிய ஒரு காலகட்டத்தில், நமது மெய்நிகர் பிரபஞ்சங்கள் அளவு, யதார்த்தமான நிலப்பரப்புகள் மற்றும் செயற்கை நுண்ணறிவின் அடிப்படைகளைக் கொண்ட கதாபாத்திரங்களைப் பெற்றன. இந்த விளையாட்டுகளின் பல்வேறு இடங்கள் நாகரிகம் மற்றும் மனித உறவுகளின் சிக்கலை பிரதிபலிக்கின்றன. கணினிகளின் சக்தி வளரும்போது, \u200b\u200bமேலும் மேலும் யதார்த்தமான மற்றும் ஸ்டீரியோஸ்கோபிக் மெய்நிகர் பிரபஞ்சங்களை எதிர்பார்க்க எங்களுக்கு உரிமை உண்டு.

உணர்வுகளை நேரடியாக மனித மூளைக்கு கடத்துவதற்கான பழமையான வழிமுறைகள் ஏற்கனவே உள்ளன. எதிர்காலத்தில் அனைத்து விவரங்களிலும் வெளிப்புற சூழலை உருவகப்படுத்த முடியும் என்பதில் எந்த சந்தேகமும் இல்லை, மேலும் மெய்நிகர் உலகில் நனவின் நேரடி தாக்கம் முதலில் சமமாகி பின்னர் வெளிப்புற யதார்த்தத்தை விட வலுவாக மாறும்.

பிரபல அமெரிக்க நிறுவனமான இமேஜ் மெட்ரிக்ஸின் இயக்குனர் மார்க் ஸ்டான்கன்பர்க், ஒரு நபர் மட்டுமே சிந்திக்கக்கூடிய அனைத்தையும் மிக விரைவில் அவர்களால் உணர முடியும் என்று கூறினார். இங்கே அது - புதிய பிரபஞ்சங்களுக்கான இடம். மென்பொருளை மேம்படுத்துவது நாம் கண்டுபிடித்த உலகத்தைப் பற்றி மட்டுமே சொல்ல வேண்டும் அல்லது அடிப்படை அளவுருக்களை அமைக்க வேண்டும் - மேலும் அது "உயிர்ப்பிக்கும்".

மேலும் ஒரு முக்கியமான அம்சம்: கலையைப் பற்றி பேசும்போது, \u200b\u200bநாம் எப்போதும் மனித படைப்புகளைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்று கருதுகிறோம். உண்மையில், பூமியின் வரலாற்றில் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கக்கூடிய வேறு எந்த உயிரினங்களும் இல்லை. ஆனால் இந்த விவகாரம் என்றென்றும் நிலைத்திருக்க வாய்ப்பில்லை. இது வேற்றுகிரகவாசிகளைப் பற்றியது அல்ல, இருப்பினும் அவர்களின் தோற்றம் எல்லாவற்றையும் பற்றிய நமது கருத்துக்களை மாற்றக்கூடும். மற்ற வீரர்கள் காட்சியில் நுழைகிறார்கள்: ரோபோக்கள் மற்றும் செயற்கை நுண்ணறிவு. இதேபோன்றது, மிகவும் பழமைவாதமாக இருந்தாலும், காட்சி இருபது ஆண்டு மனிதனில் ஆராயப்படுகிறது. அங்கு, ஒரு சாதாரண "இரும்பு" ஆண்ட்ராய்டு ரோபோ அதன் தொகுதிக்கூறுகளை பல நூற்றாண்டுகளாக மேம்பட்டவையாக மாற்றுகிறது, மேலும் புத்திசாலித்தனமான நிரல்களை அதன் சைபர்பிரைனில் அறிமுகப்படுத்துகிறது, மேலும் ஒரு செயற்கை நரம்பு மண்டலத்தையும் பெறுகிறது. அவர் கைவினை மற்றும் கலையின் விளிம்பில் புதிய விஷயங்களை உருவாக்கத் தொடங்குகிறார், மேலும் காதல் என்றால் என்ன என்பதைக் கூட கற்றுக்கொள்கிறார். ரியாலிட்டி நீண்ட நேரம் காத்திருக்காது. கணினிகள் ஏற்கனவே கவிதை மற்றும் உரைநடை எழுதி வருகின்றன, மேலும் நிகழ்ச்சியால் இயற்றப்பட்ட இசைத் துண்டுகள் போட்டிகளை அநாமதேயமாக வென்று வருகின்றன.

பிரபல விஞ்ஞானி, செயற்கை நுண்ணறிவில் நிபுணர் அலெக்சாண்டர் ஷாமிஸ் தனது "மாடலிங் சிந்தனையின் வழிகள்" என்ற புத்தகத்தில் நேரடியாக எழுதுகிறார்: "மூளையின் கணினி மாடலிங் மட்டத்தில் உளவியல் மட்டத்தின் அனைத்து விளக்கங்களும் சாத்தியமாகும். மூளையின் உள்ளுணர்வு, நுண்ணறிவு, படைப்பாற்றல் மற்றும் நகைச்சுவை போன்ற அம்சங்களின் விளக்கம் உட்பட. " எனவே, மனிதநேயம் அதன் படைப்பு திறனை தீர்த்துக் கொண்டாலும் அல்லது முற்றிலும் சோம்பேறியாக இருந்தாலும், அற்புதமான புத்தகங்கள், பாடல்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் நமக்கு தொடர்ந்து வழங்கப்படும்.

எதிர்காலக் கலை குறித்த பூர்வாங்க யோசனையைப் பெற, பிரபல அமெரிக்க கண்டுபிடிப்பாளரால் சைபர்நெடிக் கவிஞர் திட்டத்தை நீங்கள் பதிவிறக்கம் செய்து கொள்ளலாம் (சின்தசைசர் அவரது மூளைச்சலவை!) ரே குர்ஸ்வீல். உதாரணமாக, அவர் சில எழுத்தாளரின் கவிதைகளைப் படித்து, பின்னர் அவரது மொழியியல் மாதிரியை உருவாக்கி, அவரது பாணியில் வசனங்களை நம்பிக்கையுடன் எழுதுகிறார், அவற்றில் பல நல்ல தரம் வாய்ந்தவை. பொதுவாக, கவிஞர்கள் மூல கவிதைப் பொருளைத் தயாரிப்பதில் உதவியாளர்கள் போன்ற திட்டங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். மற்றொரு குர்ஸ்வீல் திட்டம் - "ஆரோன்" - திரையில் பக்கவாதம் கொண்டு வரைகிறது ...

புதிய போக்குகள், நிச்சயமாக, பாரம்பரிய கலைகளான சினிமாவின் இளைய வயதை எட்டியுள்ளன. ஏற்கனவே, பெரிய பட்ஜெட் படங்களின் போர் காட்சிகளில் (எடுத்துக்காட்டாக, "தி லார்ட் ஆஃப் தி ரிங்க்ஸ்" இல்), நடிகர்கள் அல்ல, அவர்கள் வரையப்பட்ட படங்கள் சம்பந்தப்படவில்லை, ஆனால் அவர்களுக்குத் தேவையான செயற்கை நுண்ணறிவின் அளவைக் கொண்ட மெய்நிகர் கதாபாத்திரங்கள். உண்மையான நடிகர்களின் கணினி பதிப்புகளும் உள்ளன. பிரபலமான கலைஞர்களில் ஒருவர் (அவரது பெயர் வெளியிடப்படவில்லை) கணினி கிராபிக்ஸ் தொடர்பான லைட்ஸ்டேஜ் நிறுவனத்திற்கு திரும்பினார் என்பது கூட அறியப்படுகிறது. அவருக்கு இப்போது 30 வயதாகிறது, மேலும் அவர் தனது முழு கணினியையும் இரட்டிப்பாக்கும்படி கேட்டார், இதனால் எதிர்காலத்தில் அவர் படங்களில் "நடிக்க" முடியும், இளமையாகவே இருக்கிறார்.

மேலும், கட்டுரை இரண்டு சிறிய பெட்டிகளுடன் தொகுக்கப்பட்டுள்ளது:

சிற்பி பிக்மேலியனின் புராணமும், கலாட்டியாவின் புத்துயிர் பெற்ற சிலையும் நனவாகுமா? ஆம், இன்டெல்லின் பிட்ஸ்பர்க் அறிவியல் மையத்தின் தலைவரான சேத் கோல்ட்ஸ்டைன் தனது வழியைப் பெற்றால். அவர் கல்லை புதுப்பிக்க முயற்சிக்கிறார் என்பதுதான் புள்ளி! இன்னும் துல்லியமாக, களிமண் - அதை புதுப்பிக்க எளிதானது. இந்த பகுதியை உருவாக்கும் அறிவியல் திசை க்ளினோட்ரோனிக்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டது.

தங்களை பொருள்களாக சேகரிக்கக்கூடிய சிறிய துகள்களை உருவாக்குவதே இதன் யோசனை. அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் பிடித்துக் கொண்டு நகர வேண்டும். இதைச் செய்ய, அவை மின்காந்தங்கள் அல்லது பிற கிரிப்பர்கள், கட்டுப்பாட்டு சில்லுகள் மற்றும் சக்தி பரிமாற்ற அமைப்புகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கும். முதல் முன்மாதிரிகள், இன்னும் நான்கு சென்டிமீட்டர் அளவு, ஒரு விமானத்தில் மட்டுமே நகரும் திறன் கொண்டவை, ஏற்கனவே உள்ளன. இப்போது ஆராய்ச்சியாளர்கள் வடிவமைப்பை மேம்படுத்த முயற்சிக்கின்றனர், அதே நேரத்தில் கணினி மாதிரிகளில் எதிர்கால நொறுக்குத் தீனிகளின் நடத்தைக்கு முயற்சி செய்கிறார்கள். 2025 ஆம் ஆண்டளவில், இன்டெல் கணித்துள்ளது, களிமண் அணுக்களிலிருந்து கூடியிருந்த ஒரு நபரின் நகலைப் பார்த்து, அசலில் இருந்து பிரித்தறிய முடியாத அளவிற்கு நகரும்.

இங்கே உண்மையான இடம் கலைக்கு திறக்கிறது. நீங்கள் "வாழும்" சிற்பங்களை வடிவமைக்க மட்டுமல்லாமல், எந்தவொரு பொருளுக்கும் இயக்கவியலையும் கொடுக்க முடியும். வடிவத்தையும் வண்ணத்தையும் மாற்றும் ஸ்டக்கோ மோல்டிங்ஸ் குடியிருப்புகளின் சுவர்களை "புதிய" பூக்கள், புல் மற்றும் பட்டாம்பூச்சிகளால் அலங்கரிக்க உங்களை அனுமதிக்கும். நாங்கள் அமைப்புகளின் நிலைத்தன்மையுடன் பழகிவிட்டோம், ஆனால் களிமண் பூச்சு உதவியுடன், மேற்பரப்பு வெல்வெட்டியாகவும், பின்னர் கரடுமுரடாகவும், மரத்தைப் போலவும், பின்னர் மென்மையாகவும், பளிங்கு அல்லது உலோகமாகவும் மாறலாம் ...

க்ளினோட்ரோனிக்ஸில் மூழ்கி இருப்பதால், ஒரு நபர் அசாதாரண மாறுபாட்டால் பயப்படக்கூடும். ஆனால் நிலைத்தன்மையை விட வாய்ப்புகள் மிக முக்கியமாக இருக்கும். கொடுக்கப்பட்ட வடிவமைப்பின் படி உருவாக்கப்பட்ட விஷயங்கள் நாம் விரும்பியபடி இருக்கும். வளர்ந்த களிமண் உலகத்தை ஒரு கலைப் படைப்பாகக் கருதலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நம் சூழலைக் கட்டுப்படுத்தும் கணினிகள் களிமண் பொருள்களை மாற்றி, அவற்றை நம் தேவைகளுக்கு ஏற்ப மாற்றும் ...

ரோபோக்கள் சமீப காலமாக கலைஞர்களை மேலும் மேலும் உற்சாகப்படுத்துகின்றன. கோர்டன் பெனட்டின் ரோபோக்களின் சிற்பங்களையாவது நினைவில் கொள்வது மதிப்பு. கோர்டன் தனது அற்புதமான படைப்புகளுக்கான விவரங்களை மிகவும் வித்தியாசமான குப்பைகளில் கண்டுபிடித்து பழைய அலகுகளுக்கு ஒரு புதிய வாழ்க்கையை அளிக்கிறார்.

ஆனால், அநேகமாக, மிகவும் அசாதாரணமான (அதே நேரத்தில், புரிந்துகொள்ளக்கூடியது!) ரோபோக்களுக்கான விண்ணப்பத்தை வியன்னாவைச் சேர்ந்த மேக்னஸ் வோர்சர் கண்டுபிடித்தார் - ஒரு தொழில்நுட்ப தத்துவஞானி மற்றும் கலைஞர், மனித ஆன்மாவின் சாத்தியக்கூறுகள் பற்றிய ஆராய்ச்சியாளர் மற்றும் கவர்ச்சியான அமைப்பாளர் ரோபோக்கள் மிக முக்கியமான பாத்திரத்தை வகிக்கும் கட்சிகள். அவர்கள் காக்டெய்ல்களைத் தயாரித்து பரிமாறுகிறார்கள், கவுண்டரில் வாடிக்கையாளர்களுக்கு சேவை செய்கிறார்கள், அவர்களுக்கு சுருட்டுகளை வழங்குகிறார்கள். வோர்சரின் கட்சி விழாக்கள் வேடிக்கை மற்றும் ஆய்வு.

1999 வரை, சமீபத்திய தொழில்நுட்பங்கள் மனித வாழ்க்கை இடத்திற்கு எவ்வளவு ஆழமாக ஊடுருவுகின்றன என்ற பொது பகுப்பாய்விற்கு "காக்டெய்ல் ரோபாட்டிக்ஸ்" பயன்படுத்துவதை யாரும் நினைத்திருக்க முடியாது. மேலும், மனிதனுக்கும் இயந்திரத்துக்கும் இடையிலான உறவில் ஹெடோனிசத்தின் நடைமுறையை யாரும் தீவிரமாக ஆவணப்படுத்த முயற்சிக்கவில்லை. இதன் விளைவாக கலாச்சாரத்தில் முக்கிய இடம் இப்போது வியன்னாஸ் ரோபொக்சோடிக் திருவிழாவால் நிரப்பப்படுகிறது.

அதன் நிரந்தர அமைப்பாளரான மேக்னஸ் கூறுகிறார்: “எதிர்காலம் இன்று மிகவும் சுறுசுறுப்பாக உள்ளது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், இது முன்பைப் போலவே நிகழ்காலமாக மாற விரும்புகிறது. சைபர்பங்கின் முன்னோர்களால் விவரிக்கப்பட்ட இருண்ட, தொழில்துறைக்குப் பிந்தைய, அல்லது ரோபோ-எக்ஸோடிக் வேடிக்கையான எதிர்காலத்தில், புதிய மற்றும் அதி-தனித்துவமான இன்பங்களும் பொழுதுபோக்குகளும் நிறைந்த புதிய - எந்த எதிர்காலத்தில் அவர் வாழ்வார் என்பதை நாம் ஒவ்வொருவரும் தேர்வு செய்ய வேண்டும். தொழில்நுட்பங்கள் எங்களுக்குத் தருகின்றன. "

அடுத்த தசாப்தங்களில், ரோபாட்டிக்ஸில் ஒரு உண்மையான முன்னேற்றத்தை நாம் எதிர்பார்க்க வேண்டும், அதாவது இதுபோன்ற தொழில்நுட்பங்கள் தொடர்ந்து மக்கள் வாழ்க்கையை அனுபவிக்க உதவும், மேலும் மேக்னஸ் வோர்சரின் கட்சிகள் தொடர்ந்து வெற்றிபெறும்.

அன்புள்ள அறிவியல் புனைகதை காதலர்கள்.

எனது அவதானிப்பை ஆராய்ச்சியாக மாற்ற நான் உங்களுக்கு எழுதுகிறேன்.

தற்செயலாக, நான் ஒரு விசித்திரமான உண்மைக்கு கவனத்தை ஈர்த்தேன். அறிவியல் புனைகதைகளில், எதிர்காலத்தின் கலை எப்படி இருக்கும் என்பதற்கான எந்த விளக்கமும் கிட்டத்தட்ட இல்லை.

விண்கலங்கள், ஆயுதங்கள், மருத்துவம் மற்றும் கட்டிடக்கலை கூட விரிவாக விவரிக்கப்பட்டு, ஒளிப்பதிவால் காட்சிப்படுத்தப்பட்டு விரைவாக (எப்போதும் நாம் விரும்பும் அளவுக்கு விரைவாக இல்லை) உருவாகின்றன, அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளர்களின் கற்பனையால் தூண்டப்படுகின்றன.

கலை மற்றும் பொருள் மற்றும் ஆன்மீக (இந்த வார்த்தைக்கு நான் பயப்படவில்லை) கலாச்சாரத்தின் ஒரு முக்கிய அங்கமாக இருப்பது ஏன் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இயக்குனர்களின் கவனத்தைத் தப்பிக்கிறது? அறிவியல் புனைகதை முக்கியமாக தொழில்நுட்பக் கல்வியைக் கொண்டவர்களால் எழுதப்பட்டதா? அல்லது அற்புதமான எதிர்காலத்தின் "வெறுமனே அழகான" அல்லது "மிகவும் கொடூரமான" உலகில் கலைக்கு இடமில்லை?

எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்டார் ட்ரெக்கில் ("ஸ்டார் ட்ரெக்: அடுத்த தலைமுறை" 6x16 பிறப்புரிமை: பகுதி 1), ஆண்ட்ராய்டு தரவு ஓவியம், வரைதல், சில நேரங்களில் இரண்டு கைகளால் ஒரே நேரத்தில், உருவகப்படுத்துவதற்கான அனைத்து சக்தியுடனும் ஈடுபட்டுள்ளது மனிதநேயம். சுய அடையாளத்தின் தீவிர உள் மோதலைக் கடந்து, தரவு தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களை விட ஒரு பெரிய நபராக இருக்க முயற்சிக்கிறது. எண்டர்பிரைசின் சாதாரண குழு உறுப்பினர்கள் கலைப் பணிகளுக்காகக் காணப்படவில்லை. அதற்கான நேரம் கூட அவர்களுக்கு இல்லை. ஸ்டார் ட்ரெக்கிலிருந்து எதிர்கால ஆரோக்கியமான மக்களுக்கு கலை ஒரு செயலாகவும் பொருள்களாகவும் தேவையில்லை. அவர்கள் ஒரு கேலப் டெக் வைத்திருக்கிறார்கள்.

சோலாரிஸ் நிலையம் ("சோலாரிஸ்" ஆண்ட்ரி தர்கோவ்ஸ்கி. 1972) கலைப் படைப்புகள் நிறைந்துள்ளது. ஆனால் இவை அனைத்தும் பழம்பொருட்கள். ப்ரூகலின் ஓவியங்கள், சின்னங்கள், சிலைகள். முழு படமும் கடந்த காலத்தின் சிறந்த உன்னதமான கலை பற்றிய நுட்பமான, மிக அழகான குறிப்புகளுடன் ஊடுருவியுள்ளது. ஆனால் நிலையத்தில் நடந்த சோகமான நிகழ்வுகளுக்கு சமகால கலை எங்கே? ப்ரூகலுக்குப் பிறகு கலைஞர்கள் இந்த நேரத்தில் என்ன செய்தார்கள்?

ஒரு கலைஞராக, இது எனக்கு ஒரு கடுமையான பிரச்சினையாகத் தோன்றியது. மேலும், ஒருவேளை, கலையின் பிரச்சினை மட்டுமல்ல. கலைக்கு ஒரு இடம் இருந்தால் அறிவியல் புனைகதை உலகம் இன்னும் பெரியதாக மாறும் என்று கருதலாம். ஒரு விளக்கப்படமாக, புத்தக அட்டையிலும் திரைப்பட சுவரொட்டியிலும் மட்டும் வைக்கவும். ஆனால் கற்பனை பிரபஞ்சத்தின் ஒரு பகுதியாக உரையில் ஒரு இடமும் உள்ளது.

என்ன செய்ய?

நெருங்கிய ஆனால், சில காரணங்களால், நாகரிகங்களை வெட்டுவதில்லை.

இந்த சிக்கலை என் சொந்த மனதுடன் சமாளிக்க முடியாது என்பதை உணர்ந்த நான், எனது பழைய, அதிக அனுபவம் வாய்ந்த சகாக்கள் மற்றும் நிபுணர்களிடம் திரும்பினேன். அறிவியல் புனைகதைகளை நான் மிகவும் மேலோட்டமாக அறிந்திருக்கிறேன், ஒரு அமெச்சூர் மட்டத்தில், ரோமுலன் பின்னேல் அல்லது பஜோரன் கருத்தியல் பற்றிய விரிவான விளக்கங்கள் இருக்கலாம், ஆனால் எனக்குத் தெரியாது.

ஆர்வம் ஆராய்ச்சியாக மாறத் தொடங்கியது இங்குதான்.

ஒத்த எண்ணம் கொண்ட ஒரு சிறிய குழுவும் நானும் இணையத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட விஞ்ஞானிகளுக்கு கடிதங்களை எழுத ஆரம்பித்தோம். எழுத்தாளர்கள் நன்றாக பதிலளிக்கத் தொடங்கினர், ஆனால் ஒளிப்பதிவாளர்களில், பால் வெர்ஹோவன் மட்டுமே பதிலளித்தார், பின்னர் மிகச் சுருக்கமாக பதிலளித்தார். மதிப்புமிக்க இயக்குனரிடமிருந்து முழு பதிலையும் தருகிறேன்: “அறிவியல் புனைகதைத் திரைப்படங்கள் எதிர்காலத்தைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதில்லை என்று நான் நம்புகிறேன். கொள்கையளவில், மனித மனம் உண்மையில் புதிதாக எதையும் முன்னறிவிக்க முடியாது, எனவே, கடந்த காலத்தில் செய்யப்பட்ட அனைத்தையும் விரிவுபடுத்துகிறது. எனவே எதிர்கால கலை பற்றிய கருத்துக்கள் எங்கிருந்து வருகின்றன? "

விஞ்ஞானிகள் பிரச்சினையில் தங்கள் அணுகுமுறையையும் பொதுவாக கலை மீதான ஆர்வத்தையும் கண்டறிய ஐந்து கேள்விகள் கேட்கப்பட்டன. கலைஞர்கள் அதே கேள்விகளுக்கும், அறிவியல் புனைகதைகளின் தாக்கம் பற்றிய கேள்விக்கும் தங்கள் படைப்புகளில் பதிலளித்தனர்.

நாகரிகத்தின் வளர்ச்சியில் அறிவியல் புனைகதைகளின் பங்கு மற்றும் செல்வாக்கு பற்றி நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள்? இந்த செல்வாக்கின் அளவு இப்போது மாறுகிறதா?

"கற்பனை எதிர்காலம்" உலகில், அறிவியல் புனைகதைகளில் நீங்கள் ஏன் நினைக்கிறீர்கள், எனவே காட்சி கலைகளுக்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்படுவதில்லை?

அறிவியல் புனைகதைகளில் விரிவாக விவரிக்கப்பட்டிருந்தால் கலை வளர்ச்சியில் கூடுதல் உத்வேகத்தைப் பெற்றிருக்க முடியுமா?

ஒரு கற்பனை மற்றும் யதார்த்தமாக கணிக்கக்கூடிய எதிர்கால உலகத்தை நீங்கள் எவ்வாறு பகிர்ந்து கொள்கிறீர்கள்?

எந்தவொரு கலைப் படைப்பும் உங்கள் படைப்பு முயற்சிகளில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியுள்ளதா? (அறிவியல் புனைகதை?)

இந்த நேரத்தில், எழுத்தாளர்கள் வாசிலி ஸ்வயாகின்ட்ஸேவ், பாரி பி. .

கலைஞர்களிடையே, ஆண்ட்ரி மொனாஸ்டிர்ஸ்கி, இவான் சூய்கோவ், செர்ஜி அலிமோவ், அரிஸ்டார்க் செர்னிஷேவ், ஸ்டானிஸ்லாவ் ஷூரிபா, இரினா கொரினா, த aus ஸ் மக்காச்சேவா, மரியா சும்மினா மற்றும் மிகைல் லெய்கின், அலெக்ஸி ஷுல்கின், பீட்டர் கோஷெலிக், அலெக்சாண்டர் ஜாஷெவ்க்

இப்போது பெறப்பட்ட விலைமதிப்பற்ற தகவல்களை சரியாக பகுப்பாய்வு செய்ய முயற்சிக்கிறோம்.

பதில்களுடன் விரிவான அறிக்கை மற்றும் இந்த பதில்களின் பகுப்பாய்வு சிறிது நேரம் கழித்து இங்கே வெளியிடப்படும்.

கியூரேட்டர் சாஷா புர்கனோவாவின் ஈடுபாட்டிற்கு நன்றி, நான் ஆங்கில கலைஞரான கரேட் ஓவன் லாயிட் (http://codepen.io/garowello/full/EjGXmM/) உடன் பழக முடிந்தது. இது ஒத்த சிக்கல்களைக் கையாளுகிறது மற்றும் எதிர்கால கலை வரலாற்றிற்கான ஒரு காலவரிசை கூட தொகுத்து, திரைப்படங்கள் மற்றும் புத்தகங்களில் காணப்படும் கலைப் படைப்புகளை அதில் வைக்கிறது.

கலை புனைகதையின் ஆர்வத்தை உள்ளூர் பார்வையாளர்களால் - அறிவியல் புனைகதைகளின் ரசிகர்களால் புரிந்து கொள்வதற்காக, இந்த உரையை அறிவியல் புனைகதை ஆய்வகத்தில், ஒரு பகுதியாக இங்கே வெளியிடுகிறேன்.

இந்த தலைப்பில் உங்களுக்கு ஏதேனும் எண்ணங்கள், யோசனைகள் மற்றும் எண்ணங்கள் இருந்தால், தயவுசெய்து எனக்கு எழுதுங்கள்.