நடனம் பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். ஆர்வமுள்ள நடனம் உண்மைகள்

பாலின உறவுகளில் நிபுணத்துவம் பெற்ற பிரிட்டன் எச். எல்லிஸ், நடனம் என்பது ஒரு சக்திவாய்ந்த உடலியல் தூண்டுதலை ஒருவருக்கொருவர் பரப்புவதற்கான ஒரு வழியாகும் என்று நம்புகிறார். ஆனால் பல நடன இயக்குனர்கள் அத்தகைய முற்றிலும் உயிரியல் விளக்கத்துடன் உடன்படவில்லை. உடலின் இயக்கங்களுக்குப் பின்னால் ஆன்மாவின் உண்மையான இயக்கம் இருக்கிறது என்று அவர்கள் நம்புகிறார்கள்.

1. கின்னஸ் புத்தகத்தில் அதிகாரப்பூர்வமாக வழங்கப்பட்டது, இந்தியாவைச் சேர்ந்த 37 வயதான கலாமண்டலம் ஹேமலண்டே நடனக் கலைஞர் போன்ற உலக சாதனை கிராமிய நாட்டியம் 123 மணி 15 நிமிடங்கள். ஹேமலண்டே தானே சொன்னது போல, அவர் அத்தகைய பதிவுக்குச் சென்றார், ஏனெனில் தனது நாட்டின் தேசிய நடனம் ஒரு தகுதியான இடத்தில் இருந்ததால் அது எப்போதும் நினைவில் இருந்தது.

2. ஒரு நடனம் " தொப்பை நடனம்"மத்திய இந்தியாவில் அதே இந்தியாவுக்கு நன்றி, தோராயமாக எக்ஸ் நூற்றாண்டில் கவாஜி ஜிப்சிகள் அதை அங்கு கொண்டு வந்தன. இன்று ஏற்கனவே 50 க்கும் மேற்பட்டவை உள்ளன வெவ்வேறு பாணிகள் ஓரியண்டல் நடனங்கள்.

3. நடனம் " டேங்கோ"பியூனஸ் அயர்ஸில் உள்ள ஆப்பிரிக்க சமூகங்களிலிருந்து பரவியது. நடனத்தின் பெயருக்கான வார்த்தை நைஜீரிய மக்களான இபிபோவிலிருந்து வந்தது, இது" டிரம்ஸின் ஒலிகளுக்கு நடனம் "என்ற பொருளைக் கொண்டிருந்தது. முதலில், பெண்களைத் தேடும் ஆண்கள் மட்டுமே இந்த நடனத்தில் ஈர்க்கப்பட்டனர்.

4. களஞ்சியத்தில் நடனம் " கொட்டகையின் நடனம்"- அமெரிக்காவில் எப்போதும் நாகரீகமாக இருந்து வருகிறது. ரெட்னெக்ஸ் காட்டன் ஐ ஜோவின் கிளிப்பைப் பார்த்து பார்ன் நடனம் கொட்டகையின் நடனங்களைப் பற்றிய உங்கள் சொந்த யோசனையை நீங்கள் பார்க்கலாம்.

5. எல்லாவற்றிலும் மேம்பட்ட நடனம் பிரபலமான பெயர் சல்சா- பங்குதாரர் முழு நடனத்தையும் மேம்படுத்தும்போது, \u200b\u200bமற்றும் அவரது கூட்டாளர் கீழ்ப்படிதலுடன் அவரது அசைவுகளுக்குக் கீழ்ப்படிந்து அதை ரசிக்கிறார். இந்த நடனம் பற்றிய புராணத்தை நீங்கள் நம்பினால், கியூபாவில் ஏற்பட்ட புரட்சிக்குப் பிறகு அவர்கள் சல்சா நடனமாடத் தொடங்கினர், அதே நேரத்தில் அவர்கள் அதிகாரிகளால் மூடப்பட்ட கேமிங் நிறுவனங்களில் நடனமாடினர்.

6. நிறுவனர் பழங்குடிஜமீலா சாலிம்பூர் மற்றும் அவரது மாணவர்கள் மாஷா ஆர்ச்சர் மற்றும் கரோலினா நெரிச்சியோ ஆகியோரைக் கருதினர். அவர்கள் ஒரு பாணியை உருவாக்கினர், பின்னர் இது அமெரிக்க பழங்குடி உடை என்று அழைக்கப்பட்டது. இது உருவாக்கம் குறித்து ஓரியண்டல் நடனம் ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது இந்திய நடனம், ஃபிளெமெங்கோ, ஆப்பிரிக்க நடனம், யோகாவின் குறிப்பிடத்தக்க பங்கேற்பு, ஆர்ட் நோவியோ, ஹிப்-ஹாப் கூட. இந்த பாணிக்கான இசை முக்கியமாக மத்திய கிழக்கு, வட ஆபிரிக்கா, சில நேரங்களில் இந்திய டிரான்ஸ் பகுதிகளிலிருந்து பயன்படுத்தப்படுகிறது.

7. நடனத்தின் முக்கிய இயக்கங்கள் வெறும்- ஒரு நொண்டி நடைக்கு நினைவூட்டுகிறது. இந்த நடனத்தின் முக்கிய சிறப்பம்சம் சிற்றின்ப இயக்கங்களின் ஒளி இருப்பு. நடன மாடியில் நீங்கள் சாதாரணமாக நடனமாட கற்றுக்கொள்ளலாம்.

8. பல சோவியத் பள்ளிகளில் கட்டாயமாக இருந்த சா-சா-சா நடனம் "நுகத்தடி நடனம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் இது முதன்மையாக வெளிப்படையான இடுப்பு இயக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

9. நடனம் reggaetonபனாமா மற்றும் புவேர்ட்டோ ரிக்கோவில் உருவாகிறது. இந்த நடனத்திற்கு நல்ல உடல் வடிவம் தேவை. ரெக்கேட்டன் நடன இயக்கங்கள் சில வகை விலங்குகளின் பிரசவத்தை ஒத்திருக்கலாம்.

10. ஹிப் ஹாப் 1980 களில் நியூயார்க்கில் உள்ள சவுத் பிராங்க்ஸில் தோன்றியது. TO இசை இயக்கம் ஹிப்-ஹாப் ராப், ஃபங்க் மற்றும் பீட்பாக்ஸுக்கு சொந்தமானது, கிராஃபிக் - கிராஃபிட்டி மற்றும் நடனம் - பிரேக்-டான்ஸ், க்ராம்ப், சி-வாக் மற்றும் அசைத்தல்.

11. நீங்கள் ஒருபோதும் நடனமாடவில்லை என்றால் அவர்கள் சொல்கிறார்கள் bachatuநீங்கள் நடனமாடவில்லை. முக்கிய நோக்கம் இந்த நடனத்தில் - கூட்டாளர்களின் நெருங்கிய தொடர்பு. நடனத்தில் சில திருப்பங்கள் உள்ளன, ஆனால் நிறைய பக்க பத்திகளும் பெண்களை பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக "வீசுகின்றன".

12. டரான்டெல்லாவின் இத்தாலிய நடனத்தின் பெயரை நீங்கள் ஒரு முறையாவது கேட்டிருந்தால், இந்த வார்த்தையின் ஒற்றுமையை நீங்கள் கவனித்திருக்கலாம் “ டரான்டுலா". அவர்கள் உண்மையிலேயே "உறவினர்கள்". 15 ஆம் நூற்றாண்டில், இத்தாலிய மருத்துவர்கள் டாரன்டிசம் போன்ற ஒரு நோயை "கண்டுபிடித்தனர்" - ஒரு டரான்டுலாவால் கடித்த ஒரு நபரின் பைத்தியம். இசையுடன் சேர்ந்து சிறப்பு சைகைகளின் உதவியுடன் ஒரு வியாதியிலிருந்து மீள முடியும் என்று நம்பப்பட்டது. பின்னர் அவர்கள் ஒரு நடனமாக மாறினர்.

13. நடனம் sirtaki, நாங்கள் கிரேக்கத்துடன் கடுமையாக இணைந்திருக்கிறோம், உண்மையில் அமெரிக்க நடிகர் அந்தோணி க்வின் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. 1964 ஆம் ஆண்டில், அவர் "கிரேக்க சோர்பா" திரைப்படத்தில் நடித்தார், வெளியில் கால் உடைந்தபோதும், வேலை செய்வதை நிறுத்த வேண்டாம் என்று முடிவு செய்தார் அமை. ஒரு காட்சியில், நடிகர் நடனமாடத் தேவைப்பட்டார். வளமான அந்தோணி அவரை இயற்கையாக நகர்த்த அனுமதித்த பாஸைக் கொண்டு வந்தார், மேலும் இசையமைப்பாளர் எம். தியோடராக்கிஸை இன்னும் மெதுவாக இசையை எழுதச் சொன்னார். எனவே சர்தாக்கி என்றால் அழைக்கலாம் கிரேக்க நடனம்பின்னர் பாதி மட்டுமே.

14. நன்கு அறியப்பட்ட வியன்னாஸ் கிறிஸ்துமஸ் பந்து அல்லது ஒரு தொண்டு பந்தைப் பெற, நீங்கள் நடனமாட வேண்டும் வால்ட்ஸ். இத்தகைய திறன்கள் சிறப்பு ஒத்திகைகளில் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன.


நடனமாட கற்றுக்கொள்ள வேண்டுமா? ஃபேஷன் டான்ஸ் டான்ஸ் ஸ்டுடியோ www.fashionds.ru இல் பதிவு செய்க

நடனம் உங்கள் ஆரோக்கியத்திற்கு மிகவும் நல்லது. அவை இதய மற்றும் இரத்த நாள நோய்களுக்கான வாய்ப்புகளை குறைக்கின்றன, தோரணையை மேம்படுத்துகின்றன மற்றும் எடையைக் கட்டுப்படுத்துகின்றன, மன அழுத்தத்தையும் பதற்றத்தையும் குறைக்கின்றன, இசையின் தொடர்ச்சியான இருப்பு காரணமாக மூளையின் செயல்பாட்டை மேம்படுத்துகின்றன, மேலும் நடனத்தில் பங்காளிகளுக்கு இடையிலான உறவை மேம்படுத்தலாம்.

தொழில்முறை நடனம் இப்போது ஒரு விளையாட்டாக கருதப்படுகிறது.

நடனத்தின் போது கண்டிப்பான தலை நிலையை பராமரிக்க வேண்டிய அவசியம் இருப்பதால், புற பார்வை தேவைப்படும் நோயாளிகளுக்கு நடனத்தை ஒரு முற்காப்பு என மருத்துவர்கள் பெரும்பாலும் பரிந்துரைக்கின்றனர்.

பாயிண்ட் ஷூக்களைப் பயன்படுத்திய முதல் நடனக் கலைஞர் 1832 ஆம் ஆண்டில் மேரி டாக்லியோனி (லா சில்ஃபைட் பாலே).

மரியா டாக்லியோனி. தெரியாத கலைஞர். தியேட்டர் அருங்காட்சியகத்தின் தொகுப்பிலிருந்து. A. A. பக்ருஷினா

ஒரு ஜோடி தொழில்முறை பாலே காலணிகளுக்கு $ 2,000 வரை செலவாகும், மற்றும் ஒரு நடன கலைஞர் வாரத்திற்கு 2-3 ஜோடிகளை அணிந்துள்ளார்.

அதிகமாக இருப்பதால் உடல் செயல்பாடு உடலில் மிகவும் தொழில்முறை நடனக் கலைஞர்கள் 30-40 ஆண்டுகளில் தங்கள் வாழ்க்கையை முடிக்கவும்.

தெரிந்தவை நவீன நடனம் கியூபாவில் சா-சா-சா எழுந்தது.

1830 களில் பாரிஸின் பால்ரூம்களில் நீளமான பாவாடைகளில் பெண்கள் குழு நிகழ்த்திய பிரபலமான ஆற்றல்மிக்க பால்ரூம் நடன கான்கன்.

குழாய் நடனம் ஆப்பிரிக்க அடிமைகளின் பழங்குடி நடனங்களிலிருந்து வருகிறது. அடிமைகளை அழைத்து வந்த பிறகு வட அமெரிக்கா, ஒரு மேற்கத்திய பார்வையாளர்கள் இந்த நடனம் பற்றி அறிந்து கொண்டனர்.

1920 மற்றும் 1930 களில் உலோக குதிரைக் காலணிகளைக் கொண்ட காலணிகளில் நடனங்கள் அமெரிக்காவில் பிரபலமாகின. அந்த நேரத்தில் மிகவும் பிரபலமான குழாய் நடன கலைஞர்களில் ஒருவரான நிக்கோலஸ் சகோதரர்கள் மிகவும் நடித்தனர் முக்கிய பங்கு குழாய் நடனத்தின் வளர்ச்சியில் மற்றும் ஹாலிவுட் படங்களில் இந்த பாணியிலான நடனத்தை பிரபலப்படுத்தியது.

பிரபல திரைப்பட நட்சத்திரங்களான ஃப்ரெட் அஸ்டைர், ரே போல்ஜர் மற்றும் ஜீன் கெல்லி ஆகியோரும் குழாய் நடனத்தை ஆடினர், இதன் மூலம் அதன் புகழ் உலகம் முழுவதும் பரவியது.

இந்து மதம் நடனம் மற்றும் இசையுடன் மிக நெருக்கமாக ஒன்றோடொன்று தொடர்புடையது. எண்ணற்ற பாலிவுட் படங்களில் இதை சரியாகக் காணலாம், இவை அனைத்தும் நடனங்களைக் கொண்டுள்ளன.

நடனங்களின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றை முற்றிலுமாக மாற்ற முடிந்த நடனங்களில் ஒன்று போலந்து ஆகும்.

இளம் பெண்கள் மத்தியில் குறிப்பாக பிரபலமடைந்த இந்த ஆற்றல்மிக்க நடனத்திற்கான பேஷன் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் உலகம் முழுவதும் பரவியது.

நடனம் என்பது எல்லா வயதினருக்கும் ஒரு சிறந்த பயிற்சியாகும். அவர்கள் 2 முதல் 102 வயது வரை பாதுகாப்பாக பயிற்சி செய்யலாம்.

வரலாற்றில் பல புதிய நடனங்கள் பழைய நடனங்களின் “நிர்மூலமாக்கிகள்” என்று கருதப்படுகின்றன. தெளிவான எடுத்துக்காட்டுகள் இதில் 1920 களில் சார்லஸ்டன் மற்றும் ராக் இசையின் சகாப்தம்.

உலகின் முதல் பால்ரூம் நடனம் - இத்தாலிய வால்ட்ஸ்.

அதற்கு ஒரு காரணம் பால்ரூம் நடனம் உலகம் முழுவதும் மீண்டும் பிரபலமாகத் தொடங்குகிறது, பிரபலமானது தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சி "நட்சத்திரங்களுடன் நடனம்".

300-400 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பிரேசிலுக்கு கொண்டு வரப்பட்ட ஆப்பிரிக்க அடிமைகள் பயிற்சி செய்ய தடை விதிக்கப்பட்டனர் தற்காப்பு கலைகள். இதனால், அவர்கள் நடனம் மற்றும் தற்காப்புக் கலைகளின் கலவையை உருவாக்கினர், இது இன்று கபோயிரா என்று அழைக்கப்படுகிறது.

1970 களில் நியூயார்க்கின் பிராங்க்ஸ் மாவட்டத்தில் போரிடும் ஆபிரிக்க-அமெரிக்க வீதிக் கும்பல்களுக்கு இடையில் "மோதல்" ஒரு "குறைந்த மரணம்" வடிவமாக பிரேக் டான்ஸ் உருவாக்கப்பட்டது.

இந்த நடனம் 1990 களில் உலகளவில் பிரபலமடைந்தது.

14 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் இங்கிலாந்தில் நடன மராத்தான் போட்டிகள் எழுந்தன. 1930 களில் மனச்சோர்வின் போது அமெரிக்க பொழுதுபோக்கு விரிவாக்கத்தின் உச்சக்கட்டத்தில் அவர்கள் தங்கள் உச்சத்தை அடைந்தனர். சில நடன மராத்தான்கள் 22 நாட்கள் வரை நீடித்தது.

பெரும்பாலானவை சிற்றின்ப நடனம் நவீனத்துவம், டேங்கோ என்பதில் சந்தேகமில்லை.

இது 1890 களில் அர்ஜென்டினாவில் தோன்றியது, ஆனால் விரைவில் ஐரோப்பாவில் மிகவும் பிரபலமானது.

பாலின உறவுகளில் நிபுணத்துவம் பெற்ற பிரிட்டன் எச். எல்லிஸ், நடனம் என்பது ஒரு சக்திவாய்ந்த உடலியல் தூண்டுதலை ஒருவருக்கொருவர் பரப்புவதற்கான ஒரு வழியாகும் என்று நம்புகிறார். ஆனால் பல நடன இயக்குனர்கள் அத்தகைய முற்றிலும் உயிரியல் விளக்கத்துடன் உடன்படவில்லை. உடலின் இயக்கங்களுக்குப் பின்னால் ஆன்மாவின் உண்மையான இயக்கம் இருக்கிறது என்று அவர்கள் நம்புகிறார்கள்.

1. கின்னஸ் சாதனை புத்தகத்தில் அதிகாரப்பூர்வமாக வழங்கப்பட்டது, இந்தியாவைச் சேர்ந்த 37 வயதான கலாமண்டலம் ஹேமலண்டே நடனக் கலைஞர் 123 மணி நேரம் 15 நிமிடங்கள் ஒரு நாட்டுப்புற நடனத்தை ஆடினார். ஹேமலண்டே தானே சொன்னது போல, அவர் அத்தகைய பதிவுக்குச் சென்றார், ஏனெனில் தனது நாட்டின் தேசிய நடனம் ஒரு தகுதியான இடத்தில் இருந்ததால் அது எப்போதும் நினைவில் இருந்தது.

2. ஒரு நடனம் " தொப்பை நடனம்"மத்திய இந்தியாவில் அதே இந்தியாவுக்கு நன்றி, 10 ஆம் நூற்றாண்டில் கவாஜி ஜிப்சிகள் அதை அங்கு கொண்டு வந்தன. இன்று ஏற்கனவே 50 க்கும் மேற்பட்ட வெவ்வேறு பாணியிலான ஓரியண்டல் நடனங்கள் உள்ளன.

3. நடனம் " டேங்கோ"பியூனஸ் அயர்ஸில் உள்ள ஆப்பிரிக்க சமூகங்களிலிருந்து பரவியது. நடனத்தின் பெயருக்கான வார்த்தை நைஜீரிய மக்களான இபிபோவிலிருந்து வந்தது, இது" டிரம்ஸின் ஒலிகளுக்கு நடனம் "என்ற பொருளைக் கொண்டிருந்தது. முதலில், பெண்களைத் தேடும் ஆண்கள் மட்டுமே இந்த நடனத்தில் ஈர்க்கப்பட்டனர்.

4. களஞ்சியத்தில் நடனம் " கொட்டகையின் நடனம்"- அமெரிக்காவில் எப்போதும் நாகரீகமாக இருந்து வருகிறது. ரெட்னெக்ஸ் காட்டன் ஐ ஜோவின் கிளிப்பைப் பார்த்து பார்ன் நடனம் கொட்டகையின் நடனங்களைப் பற்றிய உங்கள் சொந்த யோசனையை நீங்கள் பார்க்கலாம்.

5. அனைத்து பிரபலமான பெயர்களுக்கும் மேம்பட்ட நடனம் சல்சா- பங்குதாரர் முழு நடனத்தையும் மேம்படுத்தும்போது, \u200b\u200bமற்றும் அவரது கூட்டாளர் கீழ்ப்படிதலுடன் அவரது அசைவுகளுக்குக் கீழ்ப்படிந்து அதை ரசிக்கிறார். இந்த நடனம் பற்றிய புராணத்தை நீங்கள் நம்பினால், கியூபாவில் ஏற்பட்ட புரட்சிக்குப் பிறகு அவர்கள் சல்சா நடனமாடத் தொடங்கினர், அதே நேரத்தில் அவர்கள் அதிகாரிகளால் மூடப்பட்ட கேமிங் நிறுவனங்களில் நடனமாடினர்.

6. நிறுவனர் பழங்குடிஜமீலா சாலிம்பூர் மற்றும் அவரது மாணவர்களான மாஷா ஆர்ச்சர் மற்றும் கரோலினா நெரிச்சியோ ஆகியோரைக் கருதினர். அவர்கள் ஒரு பாணியை உருவாக்கினர், பின்னர் இது அமெரிக்க பழங்குடி உடை என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த ஓரியண்டல் நடனத்தின் உருவாக்கம் இந்திய நடனம், ஃபிளெமெங்கோ, ஆப்பிரிக்க நடனம், யோகாவின் பங்கேற்பு, நவீனத்துவம், ஹிப்-ஹாப் கூட கவனிக்கத்தக்கது. இந்த பாணிக்கான இசை முக்கியமாக மத்திய கிழக்கு, வட ஆபிரிக்கா, சில நேரங்களில் இந்திய டிரான்ஸ் பகுதிகளிலிருந்து பயன்படுத்தப்படுகிறது.

7. நடனத்தின் முக்கிய இயக்கங்கள் வெறும்- ஒரு நொண்டி நடைக்கு நினைவூட்டுகிறது. இந்த நடனத்தின் முக்கிய சிறப்பம்சம் சிற்றின்ப இயக்கங்களின் ஒளி இருப்பு. நடன மாடியில் நீங்கள் சாதாரணமாக நடனமாட கற்றுக்கொள்ளலாம்.

8. பல சோவியத் பள்ளிகளில் கட்டாயமாக இருந்த சா-சா-சா நடனம் "நுகத்தடி நடனம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் இது முதன்மையாக வெளிப்படையான இடுப்பு இயக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

9. நடனம் reggaetonபனாமா மற்றும் புவேர்ட்டோ ரிக்கோவில் உருவாகிறது. இந்த நடனத்திற்கு நல்ல உடல் வடிவம் தேவை. ரெக்கேட்டன் நடன இயக்கங்கள் சில வகை விலங்குகளின் பிரசவத்தை ஒத்திருக்கலாம்.

10. ஹிப் ஹாப் 1980 களில் நியூயார்க்கில் உள்ள சவுத் பிராங்க்ஸில் தோன்றியது. ராப், ஃபங்க் மற்றும் பீட்பாக்ஸ் ஹிப்-ஹாப் இசைக்கு சொந்தமானது, கிராஃபிட்டி காட்சிக்கு சொந்தமானது, மற்றும் பிரேக்-டான்ஸ், கிராம்ப், சி-வாக் மற்றும் அசைத்தல் ஆகியவை நடனத்திற்கு சொந்தமானது.

11. நீங்கள் ஒருபோதும் நடனமாடவில்லை என்றால் அவர்கள் சொல்கிறார்கள் bachatuநீங்கள் நடனமாடவில்லை. இந்த நடனத்தின் முக்கிய குறிக்கோள் கூட்டாளர்களின் நெருங்கிய தொடர்பு. நடனத்தில் சில திருப்பங்கள் உள்ளன, ஆனால் நிறைய பக்க பத்திகளும் பெண்களை பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக "வீசுகின்றன".

12. டரான்டெல்லாவின் இத்தாலிய நடனத்தின் பெயரை நீங்கள் ஒரு முறையாவது கேட்டிருந்தால், இந்த வார்த்தையின் ஒற்றுமையை நீங்கள் கவனித்திருக்கலாம் “ டரான்டுலா". அவர்கள் உண்மையிலேயே "உறவினர்கள்". 15 ஆம் நூற்றாண்டில், இத்தாலிய மருத்துவர்கள் டாரன்டிசம் போன்ற ஒரு நோயை "கண்டுபிடித்தனர்" - ஒரு டரான்டுலாவால் கடித்த ஒரு நபரின் பைத்தியம். இசையுடன் சேர்ந்து சிறப்பு சைகைகளின் உதவியுடன் ஒரு வியாதியிலிருந்து மீள முடியும் என்று நம்பப்பட்டது. பின்னர் அவர்கள் ஒரு நடனமாக மாறினர்.

13. நடனம் sirtaki, நாங்கள் கிரேக்கத்துடன் கடுமையாக இணைந்திருக்கிறோம், உண்மையில் அமெரிக்க நடிகர் அந்தோணி க்வின் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. 1964 ஆம் ஆண்டில், அவர் "கிரேக்க சோர்பா" திரைப்படத்தில் நடித்தார், மேலும் செட்டுக்கு வெளியே கால் முறிந்தபோதும், வேலை செய்வதை நிறுத்த வேண்டாம் என்று முடிவு செய்தார். ஒரு காட்சியில், நடிகர் நடனமாடத் தேவைப்பட்டார். வளமான அந்தோணி அவரை இயற்கையாக நகர்த்த அனுமதித்த பாஸைக் கொண்டு வந்தார், மேலும் இசையமைப்பாளர் எம். தியோடராக்கிஸை இன்னும் மெதுவாக இசையை எழுதச் சொன்னார். எனவே சர்தாக்கியை கிரேக்க நடனம் என்று அழைக்க முடிந்தால், பாதி மட்டுமே.

14. நன்கு அறியப்பட்ட வியன்னாஸ் கிறிஸ்துமஸ் பந்து அல்லது ஒரு தொண்டு பந்தைப் பெற, நீங்கள் நடனமாட வேண்டும் வால்ட்ஸ். இத்தகைய திறன்கள் சிறப்பு ஒத்திகைகளில் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன.


நடனமாட கற்றுக்கொள்ள வேண்டுமா? ஃபேஷன் டான்ஸ் டான்ஸ் ஸ்டுடியோ www.fashionds.ru இல் பதிவு செய்க

சுவாரஸ்யமான நடனம் உண்மைகள் ஜூன் 19, 2017

7. நடனத்தின் முக்கிய இயக்கங்கள் வெறும்- ஒரு நொண்டி நடைக்கு நினைவூட்டுகிறது. இந்த நடனத்தின் முக்கிய சிறப்பம்சம் சிற்றின்ப இயக்கங்களின் ஒளி இருப்பு. நடன மாடியில் நீங்கள் சாதாரணமாக நடனமாட கற்றுக்கொள்ளலாம்.

8. பல சோவியத் பள்ளிகளில் கட்டாயமாக இருந்த சா-சா-சா நடனம் "நுகத்தடி நடனம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் இது முதன்மையாக வெளிப்படையான இடுப்பு இயக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

9. நடனம் reggaetonபனாமா மற்றும் புவேர்ட்டோ ரிக்கோவில் உருவாகிறது. இந்த நடனத்திற்கு நல்ல உடல் வடிவம் தேவை. ரெக்கேட்டன் நடன இயக்கங்கள் சில வகை விலங்குகளின் பிரசவத்தை ஒத்திருக்கலாம்.

10. ஹிப் ஹாப் 1980 களில் நியூயார்க்கில் உள்ள சவுத் பிராங்க்ஸில் தோன்றியது. ராப், ஃபங்க் மற்றும் பீட்பாக்ஸ் ஹிப்-ஹாப் இசைக்கு சொந்தமானது, கிராஃபிட்டி காட்சிக்கு சொந்தமானது, மற்றும் பிரேக்-டான்ஸ், கிராம்ப், சி-வாக் மற்றும் அசைத்தல் ஆகியவை நடனத்திற்கு சொந்தமானது.

11. நீங்கள் ஒருபோதும் நடனமாடவில்லை என்றால் அவர்கள் சொல்கிறார்கள் bachatuநீங்கள் நடனமாடவில்லை. இந்த நடனத்தின் முக்கிய குறிக்கோள் கூட்டாளர்களின் நெருங்கிய தொடர்பு. நடனத்தில் சில திருப்பங்கள் உள்ளன, ஆனால் நிறைய பக்க பத்திகளும் பெண்களை பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக "வீசுகின்றன".

12. டரான்டெல்லாவின் இத்தாலிய நடனத்தின் பெயரை நீங்கள் ஒரு முறையாவது கேட்டிருந்தால், இந்த வார்த்தையின் ஒற்றுமையை நீங்கள் கவனித்திருக்கலாம் “ டரான்டுலா". அவர்கள் உண்மையிலேயே "உறவினர்கள்". 15 ஆம் நூற்றாண்டில், இத்தாலிய குணப்படுத்துபவர்கள் டாரன்டிசம் போன்ற ஒரு நோயை "கண்டுபிடித்தனர்" - ஒரு டரான்டுலாவால் கடித்த ஒரு நபரின் பைத்தியம். இசையுடன் சேர்ந்து சிறப்பு சைகைகளின் உதவியுடன் ஒரு வியாதியிலிருந்து மீள முடியும் என்று நம்பப்பட்டது. பின்னர் அவர்கள் ஒரு நடனமாக மாறினர்.

13. நடனம் sirtaki, நாங்கள் கிரேக்கத்துடன் கடுமையாக இணைந்திருக்கிறோம், உண்மையில் அமெரிக்க நடிகர் அந்தோணி க்வின் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. 1964 ஆம் ஆண்டில், அவர் "கிரேக்க சோர்பா" திரைப்படத்தில் நடித்தார், மேலும் செட்டுக்கு வெளியே கால் முறிந்தபோதும், வேலை செய்வதை நிறுத்த வேண்டாம் என்று முடிவு செய்தார். ஒரு காட்சியில், நடிகர் நடனமாடத் தேவைப்பட்டார். வளமான அந்தோணி அவரை இயற்கையாக நகர்த்த அனுமதித்த பாஸைக் கொண்டு வந்தார், மேலும் இசையமைப்பாளர் எம். தியோடராக்கிஸை இன்னும் மெதுவாக இசையை எழுதச் சொன்னார். எனவே சர்தாக்கியை கிரேக்க நடனம் என்று அழைக்க முடிந்தால், பாதி மட்டுமே.

14. நன்கு அறியப்பட்ட வியன்னாஸ் கிறிஸ்துமஸ் பந்து அல்லது ஒரு தொண்டு பந்தைப் பெற, நீங்கள் நடனமாட வேண்டும் வால்ட்ஸ். இத்தகைய திறன்கள் சிறப்பு ஒத்திகைகளில் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன.

வெறுங்காலுடன் நடனம்

நாம் அனைவரும் செக் அல்லது காலணிகளில் நடனக் கலைஞர்களைப் பார்க்கப் பழகிவிட்டோம். ஆனால் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், புகழ்பெற்ற இசடோரா டங்கன் அனைத்து நியதிகளையும் மீறினார் கிளாசிக்கல் பாலேஅவள் காலணிகள் இல்லாமல் மேடையில் சென்றபோது. பண்டைய கிரேக்க நடனக் கலைஞர்களின் மரபுகளை புதுப்பிக்க அவர் விரும்பினார், அவர் மிகவும் சிக்கலான இயக்கங்களை வெறுங்காலுடன் நிகழ்த்தினார். இந்த வழியில், டங்கன் " இலவச நடனம்". இது உருவாக்கத்தின் கூறுகளில் ஒன்றாகும் நவீன திசை சமகால மற்றும் நவீன.

பாலேரினாக்கள் எப்படி ஆடை அணிந்தார்கள்?

நிச்சயமாக ஒவ்வொரு நடன கலைஞருக்கும் ஒரு தொகுப்பில் தோன்றும். இன்று அவர் கிளாசிக்கல் பாலேவின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறிவிட்டார். ஆனால் இறுதியாக உருவாகும் முன், அத்தகைய படம் கடந்துவிட்டது என்பது அனைவருக்கும் தெரியாது நீண்ட வழி மற்றும் பல மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளது.

எனவே, மீண்டும் உள்ளே செல்லுங்கள் ஆரம்ப XIX பல நூற்றாண்டுகளாக, நடனக் கலைஞர்கள் மேடையில் ஆடைகளை நிகழ்த்தினர், அவை பார்வையாளர்களிடமிருந்து வேறுபட்டவை அல்ல. அடிப்படையில், இவை கோர்செட்டுகள் மற்றும் அவசியமாக உயர் ஹீல் ஷூக்கள் கொண்ட பருமனான நீண்ட ஆடைகள். ஆனால் காலப்போக்கில், பாலேரினாக்களின் நுட்பம் மிகவும் சிக்கலானதாக மாறியது மற்றும் மேடைக்கு இலகுவான ஆடைகள் தேவைப்பட்டன. முதலில், நடனக் கலைஞர்கள் கோர்செட்டுகளை கைவிட்டு, பின்னர் ஓரங்களை சுருக்கினர்.

டுட்டுவைக் கண்டுபிடித்தவர் யார்?

இது முதன்முதலில் 1839 ஆம் ஆண்டில் புகழ்பெற்ற இத்தாலிய நடன கலைஞர் மரியா டாக்லியோனிக்கு தைக்கப்பட்டது (நடனத்தில் தனது கால்விரல்களில் நின்றது உலகில் முதன்மையானது). நடனக் கலைஞர் நிகழ்த்தினார் பிரதான கட்சி பாலே லா சில்ஃபைடில் உள்ள தேவதை தேவதை, அவளுக்கு பொருத்தமான ஆடை தேவை. அதை அவரது தந்தை கண்டுபிடித்தார். கதாநாயகி காற்றோட்டத்தையும் கருணையையும் அளித்த ஆடை அது. ஒரு நவீன டுட்டுவை விட நீளமாக இருந்தபோதிலும், அவருக்கான பாவாடை பல அடுக்குகளில் இருந்து தைக்கப்பட்டது. இந்த ஆடை பார்வையாளர்களிடையே மிகுந்த மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தியது. மேலும், ஒரு நடன கலைஞரின் உருவத்திற்கான பேஷன் தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருந்தது மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டில் குறுகிய, பசுமையான மற்றும் பரந்த டூட்டஸ் பிரபலமானது.

நடனம் ஒரு “விளையாட்டு”

பல மணிநேரங்கள் நீடிக்கும் பாலே செயல்திறன் 30 கிலோமீட்டர் ஓட்டம் அல்லது இரண்டுக்கு சமம் என்று பல ஆய்வுகள் தெரிவிக்கின்றன கால்பந்து போட்டிகள் தலா 90 நிமிடங்கள். ஒரு பாடம், இன்று பிரபலமானது, சமூக நடனம் ஒரு வேகமான வேகத்தில் 6-7 கி.மீ. எனவே, நடனம் உருவத்திற்கும் ஆரோக்கியத்திற்கும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பயனுள்ளதாக இருக்கும். கூடுதலாக, அவர்கள் ஜிம்மில் கடுமையான உடற்பயிற்சிகளையும் விட அதிக மகிழ்ச்சியைத் தருகிறார்கள்.

பாப் பாணி ஐகான்

சரியாக என்ன தெரியுமா? அமெரிக்க பாடகர், நடனக் கலைஞரும் நடன இயக்குனருமான மைக்கேல் ஜாக்சன் நடனமாடினார் ஒரு முக்கியமான உறுப்பு நவீன பாப். அவரது இயக்கங்கள் பாப் மற்றும் ஹிப் ஹாப் நடனங்களில் நிலையான சொற்களஞ்சியமாக மாறியுள்ளன, அவை பல வீடியோக்களிலும், இசை நிகழ்ச்சிகளிலும் உலகெங்கிலும் உள்ள நவீன கலைஞர்களால் காணப்படுகின்றன.

எங்கள் கட்டுரை உங்களுக்கு பயனுள்ளதாகிவிட்டது என்று நம்புகிறோம். நடன உலகில் நீங்கள் இன்னும் பல சுவாரஸ்யமான விஷயங்களை எங்கள் இணையதளத்தில் அறிந்து கொள்ளலாம்.