คุณออกแบบตัวละครสำหรับหนังสืออย่างไร? การสร้างตัวละครในเกม วิธีการแนะนำตัวละคร

การค้นหาภาพตัวละครเป็นอาชีพที่น่าสนใจและมีความรับผิดชอบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่เพิ่งเริ่มต้นเส้นทางของศิลปิน นี่เป็นคำแนะนำสำหรับผู้ที่มีภาพในหัวเท่านั้นที่อยากจะวาด ตัวละครของคุณถูกสร้างขึ้นในหลายขั้นตอน มันจะดีกว่าถ้าคุณเขียนแต่ละข้อลงบนกระดาษ

แล้วมีขั้นตอนยังไง?

ด่าน 1 คุณสมบัติทั่วไป

มีความจำเป็นต้องกำหนดเพศอายุวันเดือนปีเกิดและอาชีพของฮีโร่

ก่อนอื่นคุณต้องตัดสินใจว่าเราต้องการวาดใคร "ตัวละครของตัวเอง" สามารถเป็นได้ทั้งเด็กผู้หญิงอายุห้าขวบหรือผู้ชายอายุเจ็ดสิบปี เมื่อตัดสินใจเรื่องเพศ ให้นึกถึงแนวคิดเรื่องสังคมศึกษา เช่นเดียวกับการตอบสนองทางเพศต่อฮีโร่ นอกจากนี้ยังมีคุณลักษณะเฉพาะของเพศหญิงล้วนๆ ซึ่งไม่ใช่ลักษณะเฉพาะของประชากรชาย

ด่าน 2. ลักษณะตัวละคร

ในขั้นตอนนี้ คุณต้องตัดสินใจเกี่ยวกับรูปลักษณ์ของตัวละคร: สีผมและตา, ทรงผม, ส่วนสูง, น้ำหนัก, ร่างกาย, เครื่องแต่งกาย

สีตาและสีผมเป็นปัญหาที่ละเอียดอ่อนมาก แต่ศิลปินส่วนใหญ่แนะนำให้เลือกสีผมขึ้นอยู่กับประเภทของกิจกรรมและธรรมชาติที่ตั้งใจไว้ และทำให้ดวงตาดูตัดกันหรือตรงกันข้ามกับสีผม

หากส่วนสูงและน้ำหนักอยู่ในเกณฑ์ปกติ สิ่งเหล่านี้จะไม่มีบทบาทพิเศษ

ด่าน 3 ตัวละคร ตัวละคร

เป็นการดีกว่าที่จะเริ่มต้นตัวละครของตัวละครด้วยอารมณ์: ตัวละครที่เราต้องการวาดคืออะไร? “ตัวละครของคุณ” อาจเป็นคนเจ้าอารมณ์ที่สดใสและกระฉับกระเฉง คนเศร้าโศกที่ลอยอยู่บนก้อนเมฆตลอดเวลา คนวางเฉยสงบหรือคนที่ร่าเริงที่สมดุล หลังจากนั้นก็จำเป็นต้องคิดบวกและ ลักษณะเชิงลบตัวละครของฮีโร่

เป็นผลให้เราได้รับ ภาพองค์รวมซึ่งง่ายต่อการวาด ตัวละครของคุณจะมีชีวิตชีวาและเป็นต้นฉบับมากขึ้นหากคุณใส่ใจทุกรายละเอียดของภาพของเขา

ทุกคนต่างก็มีตัวการ์ตูนที่ชื่นชอบ แต่ตอนแรกพวกเขามาได้อย่างไร? การวิจัยและความรักจำนวนมากนำไปสู่การสร้างสัญลักษณ์ที่เป็นที่ยอมรับในระดับสากล

วันนี้เราจะมาแนะนำสิบเคล็ดลับดีๆ เกี่ยวกับทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับการออกแบบตัวละครโดยใช้ ตัวอย่างที่น่าทึ่งจากตลาดเอนวาโต้

1. การเลือกธีม

การเริ่มต้นการออกแบบตัวละครใหม่ก็เหมือนกับการดูผ้าใบที่ว่างเปล่า มันน่าตื่นเต้นแต่น่ากลัวและยังทำให้เข่าของคุณสั่นได้ กุญแจสำคัญในการสงบสติอารมณ์ในขณะนี้คืออันดับแรกและสำคัญที่สุดในการเลือกหัวข้อ

ดูสิ ตัวละครตัวนี้เป็นสัตว์ทะเลแน่นอนหรือไม่?

คุณต้องการให้ใครซักคนเห็น รู้สึก หรือเข้าใจอะไรทันทีเมื่อพวกเขาดูตัวละครของคุณ? ปล่อยให้ความรู้สึกนี้หล่อเลี้ยง แบบฟอร์มทั่วไปธีมของคุณ

เริ่มต้นด้วยการทำให้หัวข้อของคุณง่ายขึ้นเป็นคำตอบคำเดียวที่อธิบายตัวละคร คำต่างๆ เช่น ตะวันตก ย้อนยุค และอนาคต ล้วนแสดงถึงช่วงเวลาที่แตกต่างกัน ในด้านตรงข้ามของสเปกตรัม คำพูดอย่างเช่น รู้ทุกอย่าง ใจเย็น หรือร้ายกาจ จะแสดงสไตล์และลักษณะนิสัยมากกว่า

เมื่อคุณเลือกธีมแล้ว ให้เขียนรายการรายละเอียดที่จะช่วยเสริมความแข็งแกร่งให้กับธีม ตรวจสอบสิ่งที่ใช้ได้ผลดีสำหรับตัวละครของคุณ

2. การพัฒนาความเป็นมา

หลับตา. ลองนึกภาพตัวละครของคุณผ่านทุกช่วงชีวิตของเขา ตั้งแต่เกิดในโลกของคุณจนถึงวันสุดท้าย คุณคาดหวังให้ตัวละครของคุณใช้ชีวิตแบบไหน?

เรื่องราวเบื้องหลังประกอบด้วยข้อมูลพื้นฐานทั้งหมดที่คุณต้องรู้ ในการสร้างมันขึ้นมา ให้ดื่มด่ำไปกับการสำรวจสถานที่ วัฒนธรรม อาชีพ และอื่นๆ อีกมากมาย ทำความรู้จักกับตัวละครของคุณก็เหมือนสร้างใหม่ เพื่อนสนิท... คุณจำเป็นต้องรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับพวกเขาจริงๆ เพื่อที่คุณจะสามารถถ่ายทอดเรื่องราวเบื้องหลังไปสู่การออกแบบของพวกเขาได้

ด้านล่างนี้คือรายการคำถามพื้นฐานที่สามารถช่วยคุณได้

• พวกเขาอยู่ที่ไหน?
• พ่อแม่ของพวกเขาเป็นใคร?
• พวกเขามีงานแบบไหน?
• ใครคือเพื่อนที่ดีที่สุดของพวกเขา?
• พวกเขาชอบอาหารประเภทไหน?
• สีโปรดของพวกเขาคืออะไร?

ใครๆก็รู้ว่า SpongeBob กางเกงทรงสี่เหลี่ยมอาศัยอยู่ที่สัปปะรดและทำงานเป็นกุ๊กที่ครัวครัสตี้ คุณเห็นเบาะแสอะไรบ้างที่คุณได้รับจากคำตอบเหล่านี้

สิ่งนี้จะส่งผลต่อตัวละครของคุณอย่างไรหากพวกเขามาจากสหรัฐอเมริกา ต่างจากสเปน? หรืออาศัยอยู่ในสภาพอากาศที่แตกต่างกัน? ไม่ว่าคุณจะรู้สึกงี่เง่าแค่ไหน ตอบคำถามเหล่านี้ให้ดีที่สุดและเสริมด้วย คำถามเพิ่มเติมไปที่รายการ ถ้าคุณต้องการ ความช่วยเหลือเพิ่มเติมเริ่มต้นในที่ที่คุณรู้จัก

3. ตั้งชื่อตัวละครและบุคลิกของคุณ

สวัสดีฉันชื่อ ___.

ตัวละครของคุณคือลูกของคุณ คุณให้กำเนิดเขาอย่างแท้จริงจากความคิดสร้างสรรค์ของคุณเมื่อไม่กี่นาทีที่แล้ว ดังนั้นจึงเป็นเรื่องธรรมดาที่คุณจะตั้งชื่อที่เหมาะสมให้เขา

ตัวละครของคุณดูเหมือน Sally, Joe หรือ Spot หรือไม่? ชื่อเด็กมีความคิดสร้างสรรค์อย่างมากในทุกวันนี้ ทำไมไม่ลองใช้ชื่อตัวละครของคุณอย่างสร้างสรรค์ล่ะ? ค้นคว้าที่มา ความหมาย และการออกเสียงที่ถูกต้องเพื่อค้นหาชื่อที่เข้ากันจริงๆ

และเมื่อคุณเริ่มวาดพวกมันในที่สุด ให้ตรวจสอบว่าชื่อนั้นยังคงเกี่ยวข้องกับชื่อนั้นหรือไม่ บางทีตัวละครของคุณอาจดูเหมือน “สเตฟาน” แทนที่จะเป็น “สตีฟ” ดังนั้นหากจำเป็น ตรวจสอบให้แน่ใจว่ามีพื้นที่เพียงพอสำหรับการเปลี่ยนชื่อเป็นชื่อที่เหมาะสม

คนถูกดึงดูดไปยังบุคคล คุณเห็นตัวเองหรือคนที่คุณรู้จักในตัวละครของคุณหรือไม่? เช่นเดียวกับเรื่องราวเบื้องหลัง คุณต้องเข้าใจบุคลิกของตัวละครของคุณ ตั้งแต่สิ่งที่เขาชอบไปจนถึงประเภทของเรื่องตลกที่เขาอาจจะสร้างขึ้น ในท้ายที่สุด ยิ่งคุณรู้มากเท่าไหร่ มันก็จะยิ่งพัฒนาไปสู่การออกแบบที่ยอดเยี่ยมมากขึ้นเท่านั้น

4. เลือกมุมมอง มนุษย์ สัตว์ หรืออย่างอื่น?

การพิจารณาว่าการออกแบบของคุณมีมนุษย์หรือสัตว์เป็นงานที่ค่อนข้างยาก พวกเขาอาจจะไม่ใช่ แต่แทนที่จะเป็นดอกฮิปปี้สีชมพูหรือ

ไม่ใช่ทุกตัวละครจะต้องเป็นมนุษย์หรือบางคนจากดาวเคราะห์โลก และขึ้นอยู่กับเรื่องราวของคุณ บุคคลนั้นอาจไม่อยู่ในสภาพที่ดีด้วยซ้ำ ท้ายที่สุดแล้ว มนุษย์มีมิติเดียว ดังนั้นให้พิจารณาถึงการเปลี่ยนแปลงที่จะเกิดขึ้นเมื่อคุณเลือกสายพันธุ์ใหม่

สิ่งที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับสัตว์ก็คือพวกมันสามารถเป็นได้ทั้งน่ากอดและดุร้าย

หากคุณยังไม่แน่ใจว่าตัวละครของคุณควรมีลักษณะอย่างไร ให้สร้างตัวละครของคุณเอง! เพื่อให้ได้กายวิภาคที่ถูกต้อง คุณอาจต้องการให้มันทำหน้าที่เหมือนสัตว์หรือมนุษย์เพียงเพื่อความสะดวก อย่างไรก็ตาม ในท้ายที่สุดแล้ว รายละเอียดอื่นๆ ทั้งหมดนั้นขึ้นอยู่กับคุณ ดังนั้น ขอให้สนุกกับการสำรวจสิ่งที่คุณคิดออก

5. สูง เตี้ย ผอม หรือสูง?

คุณเคยสังเกตไหมว่าผู้ช่วยมักจะตัวเล็กกว่าฮีโร่?

แม้จะดูไม่ยุติธรรม การวางเคียงกันที่ตรงเป้าหมายนี้ทำให้ผู้ดูมองเห็นตัวเอกเป็นผู้นำที่มีความมั่นใจมากกว่าคู่หูที่ตัวเล็กกว่าของเขา

วิธีที่ยอดเยี่ยมในการเพิ่มบุคลิกที่โดดเด่นให้กับตัวละครของคุณคือผ่านการค้นคว้า ประเภทต่างๆร่างกาย. เนื่องจากสังคมได้เชื่อมโยงลักษณะบุคลิกภาพแบบโปรเฟสเซอร์กับรูปร่างและขนาดบางอย่างแล้ว เราจึงรับรู้ลักษณะของตัวละครโดยอัตโนมัติด้วยรูปลักษณ์ของเขา

นี่คือคำใบ้:

วาดหัวแยกจากร่างกายของตัวละคร แล้ววาดสาม ประเภทต่างๆร่างกายและแทนที่พวกเขาสำหรับหัวที่วาด อันไหนดูดีที่สุดและทำไม?

ตัวอย่างนี้ควรแสดงให้คุณเห็นถึงพลังของการเลือกทันที ตัวเลือกต่างๆโทร. แต่อย่าลังเลที่จะต่อต้านภาพที่สร้างขึ้นเพื่อไม่ให้ตกเป็นเหยื่อของทัศนคติแบบเหมารวม

6. ทุกอย่างเกี่ยวกับอารมณ์: สี

ทุกสีมีความหมาย ดังนั้นจงเลือกอย่างชาญฉลาดเพื่อกำหนดอารมณ์ให้กับงานออกแบบของคุณ

เรามักจะตีความสีสดใสว่ามีความสุขและมีพลัง ในขณะที่สีเข้มกว่าจะเก็บเป็นความลับ สีแดง - ทางเลือกที่เหมาะสมสำหรับความโกรธและความหลงใหล และสีเขียวมีความผูกพันอย่างมากกับธรรมชาติและเงิน

หากคุณไม่แน่ใจว่าจะเลือกสีอะไรให้กับตัวละครของคุณ ให้ลองใช้สีทั้งหมดจนกว่าคุณจะเลือกสีที่ใช่ ทดลองกับสี และเลือกสีที่ปกติแล้วคุณอาจไม่ได้พิจารณา ทำให้ผู้ชายเจ้าชู้เป็นสีชมพูจริงๆ หรือมัดผมสีฟ้าให้นักธุรกิจ

การก้าวข้ามมาตรฐานจะไม่เพียงช่วยเสริมภาพลักษณ์ของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังทำให้พวกเขาเป็นที่จดจำยิ่งขึ้นสำหรับผู้ชมของคุณ

7. สร้างท่าแบบไดนามิก

ฉันรู้ว่าคุณต้องการให้มันง่าย แต่อดทนหน่อย นอกจาก ประเภทมาตรฐานด้านหน้าและด้านหลัง พยายามสร้างไดนามิกด้วยการเคลื่อนไหวที่หลากหลาย

คุณสามารถเรียนรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับความรู้สึกของฮีโร่หรือสิ่งที่เขาสามารถทำได้โดยให้ความสนใจกับภาษากายของพวกมัน ใช้สิ่งที่คุณได้เรียนรู้จากเรื่องราวเบื้องหลังของคุณเพื่อสร้างท่าโพสแบบไดนามิก

ทางเลือกที่ดีสำหรับการเริ่มต้น - สำรวจท่าโพสผ่านการถ่ายภาพ ภาพถ่ายสำหรับการสอบถามทั่วไปมักกล่าวถึงสิ่งที่อยู่ในใจโดยอัตโนมัติเมื่อใช้คำบางคำ ตัวอย่างเช่น คำว่า "การพักผ่อน" อาจแสดงคนนั่งไขว่ห้าง เช่นเมาส์บนซ้ายในตัวอย่างด้านบน

การสร้างท่าทางแบบไดนามิกมีความสำคัญอย่างยิ่งเมื่อนำเสนองานอย่างมืออาชีพ ให้ตัวละครของคุณกระโดดออกจากหน้าจอและขึ้นไปบนตักของลูกค้าด้วยพลังงานที่เปล่งออกมา ท่าเหล่านี้ยังแสดงให้เห็นว่าคุณมีช่วงและความสามารถในการปรับตัวที่เหลือเชื่อในฐานะศิลปิน ดังนั้นใช้ท่าแบบไดนามิกเพื่อแสดงความสามารถที่ยอดเยี่ยมของคุณ!

8. มีสไตล์? เสื้อผ้าและอุปกรณ์เสริม

คุณชอบช้อปปิ้งไหม ประหยัดเงินของคุณและลองสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณด้วยแฟชั่นของตัวละคร!

คุณสามารถบอกเล่าเรื่องราวมากมายเกี่ยวกับตัวละครจากการแต่งตัว ตัวละครทุกตัวที่เคยสร้างมานั้นขึ้นชื่อเรื่อง "เครื่องแบบ" ของพวกเขา เพื่อไม่ให้สับสนกับชุดทำงานปกติ ชุดของตัวละครของคุณคือชุดทั่วไปที่คุณเห็นเมื่อเขาสวมมัน

ออกแบบชุดยูนิฟอร์มให้แต่ละชุดมีความแม่นยำ ให้ความสนใจกับ ชิ้นส่วนเล็กๆเช่น กระดุม ตะเข็บ และความพอดีทั่วไป บางทีตัวละครของคุณก็ค่อนข้างสบายใจใน เสื้อผ้าใส่สบายหรือในทางกลับกันก็ชอบสูทและเนคไทที่ดี

มนุษย์ขนมปังขิงน้อยน่ารักคนนี้ เช่น ใช้ เส้นง่ายๆเคลือบสีสันสดใสสำหรับอุปกรณ์

เมื่อสิ่งต่าง ๆ ไม่ได้ผล พยายามทำให้ทุกอย่างเรียบง่าย ในท้ายที่สุด คุณจะต้องเปลี่ยนสีและวาดตัวละครนี้อีกหลายๆ ครั้ง ดังนั้นคุณจึงสามารถเลือกเสื้อผ้าที่สร้างใหม่ได้ง่าย ไม่ว่าในมุมไหน

9. แสดงอารมณ์ของตัวละคร

ทำหน้างงๆ. ตอนนี้วาดมัน ตัวละครของคุณจะมีหน้าตาเป็นอย่างไรด้วยการแสดงออกแบบเดียวกัน?

นิพจน์เป็นเครื่องมือสื่อสารที่ดีที่สุดในการออกแบบตัวละคร หากคุณจับตัวละครของคุณได้ทุกช่วงเวลาของวัน สีหน้าของเขาจะเป็นอย่างไร?

หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับอารมณ์ลักษณะเฉพาะ ให้ไปที่โรงเรียนเก่า ลองใช้เทคนิคดั้งเดิมที่ศิลปินใช้มาตั้งแต่ต้น นั่งหน้ากระจกแล้วทำเป็นโหล คนละคนแสดงอารมณ์ได้หลากหลาย ดวงตา คิ้ว และปากมักจะแสดงอารมณ์ได้ค่อนข้างง่าย ดังนั้นให้ศึกษาพื้นที่เหล่านี้เพื่อพิจารณาความแตกต่างระหว่างการแสดงออกแต่ละอย่าง

การควบคุมอารมณ์จะนำคุณเข้าใกล้การออกแบบตัวละครที่สมบูรณ์แบบไปอีกขั้น ก่อนที่คุณจะรู้ตัว คุณสามารถสร้างสำนวนได้มากมายในเวลาไม่นาน!

10. ทดสอบเวอร์ชันอื่น

การออกแบบคือการทดลอง บางทีตัวละครของคุณอาจดูดีขึ้นเมื่อสวมหมวกหรือสวมชุดที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ใช้การออกแบบดั้งเดิมของคุณเป็นเทมเพลตเพื่อให้คุณสามารถตรวจสอบเวอร์ชันอื่นได้

ขอให้ใครสักคนแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการออกแบบของคุณในขั้นตอนนี้ บางครั้งเราก็หมกมุ่นอยู่กับการมองดูของเรา งานของตัวเองที่เรามองไม่เห็นสิ่งที่ขาดหายไป ทุกสีโอเคมั้ย? คุณจำเป็นต้องแก้ไขทรงผมหรือไม่? ดวงตาชุดที่สองสามารถมองเห็นสิ่งที่คุณพลาดไป

ฉันตัดสินใจสรุปเคล็ดลับที่เป็นประโยชน์ทั้งหมดที่ได้รับคำแนะนำ นักวาดภาพประกอบที่มีชื่อเสียงเพื่อสร้างตัวละครคุณภาพสูงและเป็นที่รู้จัก สิ่งสำคัญในตัวละครคือการรับรู้และความสามารถในการอ่านของเขา ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่จะบรรลุสิ่งนี้โดยไม่มีเงาที่ชัดเจน ดังนั้น ขั้นตอนแรกคือการเติมอักขระด้วยสีดำ และตรวจดูว่าโดยทั่วไปมีลักษณะเป็นจุดอย่างไร ตัวอย่างเช่น นี่คือภาพเงาบางส่วน - แน่นอนว่าคุณจะจำมันได้ทันที


Denis Zilber ทำงานได้ดีมากกับซิลลูเอท เช่น ลำดับการวาดตัวละคร และคุณจะเห็นได้ชัดเจนว่าเขาเปลี่ยนท่าทางอย่างไรเพื่อให้เห็นภาพเงาได้ง่ายขึ้น

หลายทางเลือก

รูปทรงเรียบง่าย

รายละเอียดที่ผิดปกติ

สัดส่วนที่ถูกต้อง

สิ่งแวดล้อมก็สำคัญเช่นกัน

ทำไมและสำหรับใครที่ตัวละครถูกสร้างขึ้น

และในที่สุดก็

รู้จักบ้างมั้ย จุดสำคัญสิ่งที่ต้องพิจารณาเมื่อสร้างตัวละคร?

การสร้างตัวละครต้องได้รับการติดต่ออย่างจริงจังโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้ามันกลายเป็นตัวละครหลักของคุณและคุณต้องการพัฒนาเรื่องราวของมัน

คุณจะสร้างตัวละครดั้งเดิมได้อย่างไร?

: star: 1) ทำความเข้าใจว่าทำไมคุณถึงต้องการมัน

คุณจะเลือกว่าทำไมคุณถึงมาจากจักรวาลหรือจากตัวละคร? ตัวอย่างเช่น ตอนแรกฉันสร้างตัวละครขึ้นมา แล้วนึกถึงตัวละครอื่นๆ ที่ฉันสร้างไว้ก่อนหน้านี้ และรวมพวกมันเข้าเป็นจักรวาลเดียว สร้างฉากของฉันเอง คุณลักษณะที่ส่งผลต่อโครงเรื่อง และอื่นๆ

เป็นที่น่าจดจำว่าถ้าคุณเริ่มต้นด้วยตัวละครมันจะยากขึ้นเล็กน้อยเพราะเมื่อคุณรู้แนวคิดของจักรวาลในครั้งแรกมันจะง่ายกว่าสำหรับคุณที่จะใส่อักขระเข้าไปในนั้นเพราะมันมีที่ในเนื้อเรื่องอยู่แล้ว ชัดเจนประมาณ. ทุกอย่างที่นี่เป็นรายบุคคล

อย่าสร้างตัวละครแบบนั้น ไม่อย่างนั้นคุณจะลืมเขาไปสักพัก

อย่าถามคนอื่นว่ามันคุ้มค่าที่จะสร้างหรือไม่ หากคุณคิดเกี่ยวกับมัน ให้เริ่มรวบรวมเนื้อหาสำหรับมัน และเริ่มพัฒนา

: star: 2) ทำไมคุณถึงต้องการจักรวาลสำหรับตัวละคร?

ฉันบอกคุณเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการสร้างตัวละคร

แต่ทำไมสิ่งนี้จึงจำเป็น?

ตัวละครของคุณต้องมีที่ในโลกและมีรากฐาน ภาพยนตร์ หนังสือ ฯลฯ มีจักรวาลเป็นของตัวเอง สำหรับสิ่งมหัศจรรย์เดียวกัน ทุกสิ่งทุกอย่างได้รับการพิสูจน์โดยข้อเท็จจริงที่ว่ามีฮีโร่ในโลกของพวกเขาที่ถูกบังคับให้ต้องกอบกู้ทุกคน นี่คือแนวคิด และเบื้องหลังคือฉาก เหล่าฮีโร่

: ดาว: 3) วิธีการสร้างรูปลักษณ์ของตัวต่อ?

มันง่ายกว่าสำหรับผู้ที่ทำในรูปแบบ ตัวละครชั่วร้ายสี่เหลี่ยมและเชิงมุมมากขึ้น แต่นักสัจนิยมควรทำอย่างไร หรือผู้ที่มีสไตล์เป็นของตัวเองอยู่แล้ว ไม่ใช่ตามรูปแบบ?

หากคุณมีปัญหากับใบหน้า ลองใช้ต้นแบบ ไม่มีความละอายในเรื่องนี้ ตัวอย่างเช่น เพื่อนร่วมงานของฉันใช้รูปลักษณ์ของ McAvoy เป็นพื้นฐานและเปลี่ยนจากเธอไปสู่สิ่งที่เป็นต้นฉบับ แม้ว่าคุณจะยังจำ James ในตัวเขาได้จากระยะไกล หรือฉันใช้รูปลักษณ์ของ Niall Underwood เป็นพื้นฐานเมื่อฉันสร้างและทำงานกับ Heather

เอาไว้เป็นฐาน คนจริง, มันจะง่ายกว่ามากสำหรับคุณในการวาดตัวละคร เพราะบ่อยครั้งมากคุณสามารถเปิดรูปถ่ายของบุคคลนี้บนอินเทอร์เน็ตและวาด

ใช้รูปร่างหรือความเปรียบต่าง ตัวละครที่น่ารักจริงๆ แล้วเป็นคนเลว (มิน ยุนกิเป็นตัวอย่างที่มีชีวิต พูดตามตรง ฉันไม่เคยคิดมาก่อน) หรือตัวละครมาเฟียตัวโตที่ดุร้ายจากอนิเมะ มักมีขนาดใหญ่ เป็นเหลี่ยม และคล้ายสี่เหลี่ยม บางครั้งก็หัวล้าน หรือตัวละครเจ้าเล่ห์ที่มีใบหน้าคมและจมูกแหลมยาว

ตัวอย่างเช่น ฮีทเธอร์ของฉัน จมูกค่อนข้างแหลม คางแหลม และคิ้วที่มุมคิ้ว แสดงถึงความเห็นแก่ตัวของเขาและบุคลิกที่ค่อนข้างน่ารังเกียจ บังตาเล็กน้อย แต่ก็ยังใจดี แสดงว่าเขาเบื่อชีวิตที่ไม่รู้จบและนั่น เขาไม่ได้แย่และแย่ นอกจากนี้ การแสดงสีหน้าที่ดูถูกเหยียดหยามบ่อยครั้งยังบ่งบอกถึงทัศนคติของเขาที่มีต่อทุกสิ่ง

: star: 4) วิธีการสร้างตัวละคร?

ส่วนที่ยากที่สุดคือตัวละคร รูปลักษณ์และทัศนคติของผู้คนที่มีต่อเขาขึ้นอยู่กับเขา

หากคุณสร้างคนร้าย สร้างแรงจูงใจ โน้มน้าวเขาว่าเขาทำทุกอย่างถูกต้อง ต่อเมื่อเขาไม่มีเป้าหมายเฉพาะในการเตรียมการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ แต่ด้วยสิ่งนี้ทุกอย่างชัดเจน

บ่อยครั้งใน หนังดี, หนังสือ, เกมส์, วายร้ายตัวหลักไม่ได้ร้ายกาจนักหรอกถ้ามองจากด้านข้างของเขา ดังนั้น Mass Effect Reapers จึงไม่เพียงแค่ต้องการเป็นทาส ทางช้างเผือกแต่ก็อยากศึกษาด้วยก็หาดู ที่จริงแล้วผู้คนไม่ได้ดีไปกว่านี้โดยโง่ที่ทำสิ่งเดียวกัน แต่เกี่ยวกับสิ่งที่อยู่ด้านล่าง

หากคุณไม่ใช่นักคลาสสิก ตัวละครก็ไม่ควรใจดีหรือชั่วร้ายอย่างแน่นอน และเขาก็ไม่ควรจะเป็นแมรี่ ซู ต่อไปฉันจะพูดถึงปรากฏการณ์นี้ในรายละเอียดเพิ่มเติมจากมุมมองของฉัน

ให้ตัวละครของคุณดีและ คุณสมบัติไม่ดี... หากฮีโร่เป็นตัวหลัก ทำให้เขาเป็นข้อบกพร่องที่ขัดขวางไม่ให้เขาบรรลุเป้าหมาย ซึ่งในที่สุดเขาจะถูกบังคับให้ข้ามหรือกำจัด สิ่งนี้เรียกว่าการเติบโตของตัวละคร ตัวอย่างเช่น การไม่สามารถทำงานเป็นทีมได้ หรือไม่สามารถจับอาวุธได้ ความไร้เดียงสามากเกินไปกับเรื่องราวของตัวละครในอนาคต จะกลายเป็นคุณสมบัติในการเป็นผู้นำ หรือความสามารถในการจัดการกับ Alien Blaster และความไร้เดียงสาจะกลายเป็น ความสงบ

อย่าลืมว่าตัวละครอื่นๆ สามารถช่วยคุณได้ ดังนั้น หากตัวละครไม่สามารถเอาชนะความไร้เดียงสาของเขาได้ จะมีคนอื่นมาช่วยเขา

เสื้อผ้ายังช่วยเปิดเผยตัวละครอีกด้วย เกี่ยวกับมัน

1) ตรวจสอบให้แน่ใจว่าตัวละครนั้นไม่ได้ถูกวัด

2) การแต่งกายและรูปลักษณ์สามารถแสดงถึงบุคลิก เป้าหมาย และความฝันของตัวละครได้

3) ตัวละครต้องไม่เป็นคนดีอย่างสมบูรณ์หรือชั่วร้ายอย่างสมบูรณ์

4) ตัวละครต้องมั่นใจในความเชื่อของเขาอย่างสมบูรณ์

5) คุณสามารถใช้คนที่มีชีวิตเป็นพื้นฐานและเปลี่ยนรูปลักษณ์ของพวกเขาได้ด้วยตัวเอง

6) จักรวาลและตัวละครของคุณจะไม่มีวันใหม่อย่างสมบูรณ์ ดังนั้นจงแยกส่วนจากแฟนด้อมอื่น ๆ แต่อย่าคัดลอกทุกสิ่งอย่างสมบูรณ์

7) หากจุดที่ 6 ใช้ไม่ได้ผล ให้สร้างตัวละครในจักรวาลของแฟนด้อมอื่น เช่น The Simpsons แต่อย่าทำทุกอย่างในกรณีนี้ให้หันกลับมาหาตัวละครของคุณ ทำให้เขาเป็น Mary Sue

ฉันหวังว่าบทความนี้จะเป็นประโยชน์และฉันช่วยคุณในบางสิ่ง

คำถาม:

« โปรดบอกฉันว่าคุณมีภาพร่างคร่าวๆ ที่ไหนสักแห่งที่จะแสดงว่าคุณเริ่มจากจุดใด ในแง่ที่จะเห็นว่าคุณสร้างตัวละครของคุณตามวงกลมและสามเหลี่ยม?

อยากจะพัฒนาสไตล์ของตัวเองจริงๆ แต่ก็ทำไม่ได้ถ้าขาดคำแนะนำจากคนที่รู้วิธีวาดน่ารักๆ แบบนี้».

คำถาม: « คำถามของฉันคือ เมื่อฉันวาดตัวละครเดิมหลายๆ ครั้ง ฉันแค่แปลกใจที่เขาดูเปลี่ยนไปทุกครั้ง
เพื่อประโยชน์ของสวรรค์ บอกฉันสิ คุณจะทำให้ตัวละครทุกตัวเหมือนกันในทุกส่วนของการ์ตูนได้อย่างไร»

ตอบ:คำถามเหล่านี้ค่อนข้างสัมพันธ์กัน ดังนั้นฉันจะพยายามให้คำตอบทั่วไปกับพวกเขา

1. โครงสร้างของร่าง

มาก คำอธิบายสั้นที่ฉันเริ่มต้น (และที่ที่ฉันลงเอย) เพื่อวาด

สาระสำคัญของกระบวนการทั้งหมดคือการเริ่มต้นด้วยรูปร่างที่เรียบง่ายและจบลงด้วยการวาดภาพอย่างละเอียด ในรูปแรกสเก็ตช์เป็นรูปทรงพื้นฐานและ เส้นอ้างอิง.
ฉันจะชี้แจง ภาพนี้แสดงให้เห็นคนงี่เง่าสองสามคนกำลังวิ่งอยู่ในทุ่งนา
ฉันเริ่มต้นด้วยการร่างรูปร่างและเส้นอ้างอิงที่เลอะเทอะ บน เวทีนี้ฉันแค่กังวลเกี่ยวกับความคล้ายคลึงภายนอกของตัวละครและการถ่ายโอนไดนามิกในท่าของพวกเขาที่ประสบความสำเร็จ

ขั้นแรก ฉันจะกำจัดท่าทางที่เข้าใจยาก ท่าทางที่ไม่เป็นธรรมชาติ สัดส่วนที่ไร้สาระ และองค์ประกอบ "ยุ่งเหยิง" ทีละน้อย เติมภาพวาด

เมื่อฉันพอใจกับการวาดภาพคร่าวๆ ฉันก็เริ่มวาดภาพทับโดยเน้นที่เส้นแรกๆ
เมื่อมาถึงจุดนี้ภาพวาดของคุณจะกลายเป็นสิ่งที่น่ากลัวอย่างแน่นอน และทั้งหมดเป็นเพราะคุณเป็นศิลปินที่สกปรกและเลอะเทอะ
แต่ไม่ต้องกังวล มันควรจะเป็นเช่นนั้น

เมื่อการวาดแบบคร่าวๆ หลักพร้อมแล้ว ฉันก็ไปที่การวาดแบบละเอียด ฉันยังไม่ได้ลบภาพสเก็ตช์ต้นฉบับ เพราะสโตรกสโตรกที่พรรณนาโครงร่างของตัวละครและการเคลื่อนไหวของพวกเขาจะช่วยในการวาดภาพที่มีรายละเอียด พวกเขาจะช่วยให้คุณทราบตำแหน่งที่จะวาดตะเข็บบนเสื้อผ้า ที่จะเพิ่มรอยพับ ว่าผมและผ้าขนสัตว์ควรวางบนส่วนนี้หรือส่วนใดของตัวละคร ฯลฯ

ในภาพนี้ ฉันได้กำจัดเส้นอ้างอิงทั้งหมด เบลอมันที่นี่และที่นั่น และที่นี่และที่นั่นทำให้มันคมชัดขึ้น ในขั้นตอนนี้ ฉันชอบที่จะใช้ดินสอมากกว่า แต่ก็เป็นการฝึกฝนอย่างกว้างขวางเช่นกัน โดยในขั้นแรกให้ร่างภาพวาดด้วยหมึก จากนั้นจึงลบงานดินสอทั้งหมด

2. ความซ้ำซากจำเจของตัวละคร

ฉันจะวาดตัวละครตัวเดียวกันจากมุมที่ต่างกันได้อย่างไร

โดยไม่คำนึงถึงตำแหน่งของหัวหน้า กฎที่กำหนดไว้ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง

เหล่านี้ เส้นสีน้ำเงินในรูปด้านบนซึ่งบ่งบอกถึงรูปร่างของศีรษะและบ่งบอกถึงเส้นตรงกลาง ก็เพียงพอแล้วสำหรับฉันที่จะรู้ว่ารูปร่างอื่นๆ นั้นตั้งอยู่อย่างไร เช่นที่วงกลมสีแดงในรูปด้านล่าง

และเราลงเอยด้วยตัวละครที่ดูเหมือนกันจากมุมที่ต่างกัน และทั้งหมดเพราะมันถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของตัวเลขตามหลักการเดียวกัน

สุดท้ายแต่ไม่ท้ายสุด พึงระลึกไว้เสมอว่าแม้ว่าเทคนิคการเริ่มต้นเหล่านี้จะช่วยให้คุณก้าวหน้าได้อย่างรวดเร็ว แต่ก็ไม่มีอะไรมาแทนที่การฝึกฝนได้ อย่ายอมแพ้หากเทคนิคนี้ใช้ไม่ได้ในครั้งแรก ... หรือ 98 ครั้งต่อมา วาดรูปต่อเลย

3. วิธีการวาด “Pretty Girls”

แก่นแท้ของความน่าดึงดูดใจของตัวละคร (ซึ่งมักจะรวมถึงแนวคิดเรื่อง "น่ารัก") เป็นหัวข้อที่แยกจากกันทั้งหมด - กว้างใหญ่ไพศาลและยิ่งไปกว่านั้น แทบจะไม่สามารถคล้อยตามการแยกส่วน ไม่น่าเป็นไปได้ที่ฉันจะสามารถพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งนี้ที่นี่ได้อย่างเพียงพอถ้าฉันทำได้ แต่โดย อย่างน้อยต่อไปนี้คือเคล็ดลับสองสามข้อที่ต้องระวังหากคุณต้องการสร้างตัวละครที่น่าดึงดูด:

- ความน่าดึงดูดใจ ไม่เป็นความลับที่สัดส่วนบางอย่างจะดึงดูดสายตาโดยธรรมชาติ อย่าลืมเกี่ยวกับพวกเขาเมื่อสร้างตัวละครของคุณ ตัวละครมักจะดูน่ารักถ้าแสดงเป็นสัดส่วน หน้าเด็ก: หน้าผากสูง แก้มป่อง ตาโต และลักษณะใบหน้าอื่นๆ ที่อยู่ชิดกัน

(ดิสนีย์ได้นำแนวปฏิบัตินี้มาใช้เป็นกฎ ดังนั้น การวาดภาพแบบคลาสสิก ตัวละครที่มีชื่อเสียง, จะช่วยให้คุณทราบวิธีการทำ ตัวละครของตัวเองน่าสนใจและโดยทั่วไปจะแนะนำให้คุณรู้จักกับโครงสร้างของภาพวาด ลองวาดนักล่าจากการ์ตูน Looney Tunes และ Tex Avory เพื่อเรียนรู้วิธีสร้างตัวละครที่น่ารักและตลก ไม่ใช่ตัวละครที่น่ารักและหวาน)

- ทำความสะอาด. ตรวจสอบให้แน่ใจว่าใบหน้าของตัวละครของคุณไม่มืดมนหรือน่าเกลียดเนื่องจากมีเส้นที่ไม่จำเป็นมากเกินไป เข้าใจถึงความสำคัญของการออมสาย ลดความซับซ้อนของภาพร่างเพื่อให้เน้นไปที่คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดและน่าดึงดูดใจ สิ่งที่สะท้อนถึงแก่นแท้ของตัวละครและช่วยให้คุณถ่ายทอดอารมณ์ของเขา สิ่งนี้ไม่เพียงแต่ทำให้ง่ายต่อการวาดตัวละครจากมุมต่างๆ ซ้ำแล้วซ้ำเล่า แต่ยังช่วยให้เข้าใจได้ง่ายขึ้นอีกด้วย

- การแสดงออก กุญแจสำคัญในการทำให้ตัวละครดูน่าดึงดูดหรือเพียงแค่กระตุ้นความเห็นอกเห็นใจคือการบรรลุความเรียบง่ายในการวาดภาพผ่านการล้างบรรทัดที่ไม่จำเป็นรวมถึงความตรงไปตรงมาและ การแสดงออกที่เข้าใจได้บนใบหน้าที่ถ่ายทอดความคิดหรือความรู้สึกของตัวละครได้อย่างเต็มที่ การแสดงออกทางสีหน้าที่คลุมเครือ ว่างเปล่า หรือแยกไม่ออกไม่ได้มีเสน่ห์แบบเดียวกัน ให้โอกาสตัวละครของคุณแสดง ตอบสนอง และมีชีวิตอย่างแท้จริง

อนุญาตให้คัดลอกการแปลนี้ด้วยลิงก์ไปยังหน้านี้เท่านั้น

1. rainbowspacemilk ชอบสิ่งนี้