Bilis sa pagbabasa ng coach, propesyonal na coach, book sommelier, blogger. Naniniwala na ang mga kakayahan ng tao ay nababaluktot at maaaring paunlarin, kabilang ang bilis ng pagbasa, pag-iisip, pagkamalikhain, memorya, intuwisyon, kamalayan. Naniniwala siya na ang mga aklat na naglalarawan ng mga karanasan, ideya, kwento ng mga tao ay isang napakahalagang paraan upang malaman ang tungkol sa mundo at walang limitasyong pagkakataon malayang edukasyon. Sa loob ng 14 na taon ng pag-aaral ng mga Russian at dayuhang paaralan at mga libro sa pag-unlad ng utak at bilis ng pagbabasa, lumikha siya ng sarili niyang sistema para sa pagtatrabaho sa impormasyon. Nagsasagawa siya ng corporate at individual trainings. Mahilig siya sa photography at badminton.

Ikaw ay nasa hot-air balloon lumipad ka sa ilalim ng arko ng bahaghari sa isang lugar sa ibabaw ng emerald meadows ng Norway. At naiintindihan mo na kapag nagising ka, ang lahat ng ito ay hindi na sa iyo - walang bola, walang bahaghari, walang Norwegian meadows-valleys. Paano i-save ang lahat ng ito? Oo, tama ang hula mo.

“According to how you see things, what feelings are hidden behind your work, nagbabago ka. Ang pagguhit ay nakakatulong hindi lamang sa paglilipat at pagkopya ng mga bagay. Gamit ito, maaari mong pagandahin ang iyong nakikita at bigyan ang bagay ng isang emosyonal na bahagi. Ang pagguhit na ito ay magiging mas mahusay lamang! Huwag mag-atubiling iguhit ang paraang nararamdaman mo. Dapat ipakita ng drawing kung ano ang nararamdaman mo tungkol sa bagay! Ang kompromiso sa sining ay nangangahulugan ng kamatayan. Kung mas maliwanag ang mga emosyon sa larawan, mas kawili-wili ito.

Grupo ng Vkontakte na may mga aralin sa pagguhit

Sumulat ang artist na si Jimmy Liao: "Nakikinig ako sa tunog ng kulay, sa aroma ng anyo, nalalasahan ko ang liwanag at dilim." Ganito talaga ang nangyayari sa akin ngayon. Patuloy akong natutong gumuhit.

"Ang bawat isa ay ipinanganak na isang manlilikha: lahat ay binibigyan ng isang kahon ng mga kulay na lapis kindergarten. Pagkatapos kapag nagbibinata ka, inaalis nila ang iyong mga lapis at inilalagay ang mga tuyong, boring na libro sa algebra, kasaysayan at iba pang bagay sa kanilang lugar. Kapag bigla kang, pagkaraan ng ilang taon, natamaan ka ng "creative bug," maririnig mo na lang ang isang maliit na boses sa loob mo na nagsasabing, "Ibalik mo sa akin ang aking mga lapis. Pakiusap..."

Ang aking "creative bug" ay lalong nagtatanong: "Magpinta tayo gamit ang mga watercolor, pzhaaalusta?". Mahilig talaga akong magpinta gamit ang watercolors. Para siyang buhay. Sa susunod na dalawang linggo ay pag-aaralan ko ang mga diskarte sa pagguhit iba't ibang Kulay, iba't ibang mga brush. Sa ngayon, narito ang mangyayari:

Ang gouache ay maliwanag at may texture:

Sunset Anatomy

Sa tanong ng kagandahan ng kalikasan, na inilarawan ko sa simula. Kamakailan ay lumipad sa eroplano mula sa Moscow patungong Perm sa paglubog ng araw. Paano nakakakuha ang kalikasan ng napakagandang gradient mula sa dark blue hanggang orange?

Kung nagpinta ka gamit ang watercolor, pinaghahalo ang asul at orange sa hangganan kung saan nangyayari ang paglipat, magiging berde ka. Ngunit walang ganoong bagay sa kalikasan. Orange lang ang meron at blue lang. Makinis na paglipat. Unawain ang anatomy ng bukang-liwayway... Narito ang nakuha ko sa una at pangalawang pagtatangka:

mahal ko

Ang pagguhit ay isang malakas na paglipat mula sa stress patungo sa pagpapahinga, mula sa mga problema patungo sa mga pangarap, mula sa kahirapan hanggang sa kadalian. Kapag gumuhit ka, walang oras, walang iniisip, walang problema. Mayroon lamang purong pagkamalikhain at kasiyahan dito. May pakiramdam ng mga gilid ng lapis sa mga daliri. Mayroong haba at direksyon ng stroke. May kulay at saturation ng pintura na dumadaan mula sa dulo ng brush hanggang sa papel. Bago ang proyekto, hindi ko alam kung mahilig akong gumuhit. Ngayon ang sagot ay halata - oo, mahilig akong gumuhit.

Mga Mapagkukunan ng Pagguhit

Isa pang bahagi ng mga mapagkukunan ng pagguhit:

1. Tatyana Zadorozhnaya "Gumuhit ng kasaysayan".
2. Aklat artistang Italyano Giovanni Civardi Drawing. Ang Kumpletong Gabay".
3. Mga panayam sa mga artista sa 240grid.com.
4. Isang mapagkukunan na may mga guhit ng mga artist at illustrator ng Deviantart.
5. Kapaki-pakinabang na pangkat sa pakikipag-ugnayan sa

Alexander Grigoriev-Savrasov 2017-04-05 sa 02:04

Ang isang baguhang artista ay mas nababahala sa "paano gumuhit" kaysa sa "kung ano ang iguguhit", ngunit sa paglipas ng panahon, nagbabago ang diin. Ang tanong na "ano" ay nagiging mahalaga, at narito kung bakit.

Sa pamamagitan ng "ano" ang ibig kong sabihin ay isang matalinghagang linya ng kuwento na maaaring maging kakaiba o kopyahin.

Sa isang simpleng tanong mula sa isang manonood sa labas, "Ikaw ba mismo ang nakaisip nito?" ayaw sumagot ng beginner artist, kasi karamihan ng mga plot na hiniram, kinopya, namodelo.

Siyempre, ang pagkopya ay kapaki-pakinabang para sa paunang yugto, ngunit may panganib na hindi na makaalis sa anino ng mas maliwanag na mga may-akda na nagawang maging sapat sa sarili.

Sasabihin mo, oo, alam na natin iyan, ano ang maibibigay mo sa amin, paano tayo matututong gumuhit ng sarili nating "matamis" na mga larawan, at hindi "mga tiyuhin"?

Kami ay tulad ng isang buto sa lalamunan, ang lahat ng mga bulaklak na ito sa mga kaldero at kamangha-manghang mga tanawin na may kulot na alon, gusto namin ng hangin, personal na kalayaan at pagkamalikhain!

Magiging tama ka ng isang daang beses. Ang personal na kalayaan sa pagkamalikhain ay mas mahalaga kaysa sa iba pang mga kalayaan, maging ito ay akademiko o imitative, ngunit simpleng dayuhan.

Magpapareserve na agad ako para hindi ma-misunderstood. Ang ganap na kalayaan ay hindi umiiral, lahat tayo ay nasa isang kultural o hindi kulturang larangan na nakakaapekto sa atin sa isang paraan o iba pa.

Pangunahin kong pinag-uusapan ang pagkamalikhain sa pamamagitan ng mga personal na halaga. Ito ay sa pamamagitan ng iyong mga halaga, at hindi ipinataw mula sa labas.

Narito ito ang susi sa iyong pagiging natatangi, ang iyong "Ako", ang iyong kalayaan sa pagkamalikhain! Ikaw, bilang isang tao, ay nagagawang magkaroon ng iyong sariling mga priyoridad, ng iyong sariling mga pananaw sa karaniwang tinatanggap na mga pamantayan.

Para bang ang isang modernong namumuong artista ay may layunin na manatiling hindi napapansin, na gawin ang lahat upang ang kanyang sariling "Ako" ay hindi tumagos sa mundo sa anumang kaso.

Siya ay kumbinsido na kung magpinta ka ng isang larawan, pagkatapos ay muling isulat ang mga umiiral na, "a la Bryullov", halimbawa. Ang tanong ay, sino ang nangangailangan ng pangalawang Bryullov, tulad ng iba pang double, clone?

Sa palagay ko hindi kinakailangan na ipaliwanag kung ano ang mga personal na halaga? Ito ang iyong mga paniniwala, mga indibidwal na priyoridad sa ilang mga aspeto ng buhay, maaaring pareho silang totoo at mali, ngunit ito ay sa iyo.

Karagdagan ito ay madaling hulaan. Kung mayroon kang mga halaga, kung gayon mayroon kang sasabihin sa iyong pagkamalikhain. Ito ay "sabihin sa iyong pagkamalikhain", dahil ang pagkamalikhain ay isang wika kung saan maaari mong ipahayag ang iyong sarili.

Paano ipahayag ang iyong sarili? Paano maging kakaiba? Paano maging iyong sarili? Lumikha sa pamamagitan ng prisma ng mga personal na halaga, lumikha ng mga larawan na pangunahing tumutugma sa iyong personal na "Ako", at hindi sa mga inaasahan ng publiko.

Sasagutin ko kaagad ang mga tradisyunal na pagtutol ng ganitong uri: kung ano ang mabubuhay, kung paano pakainin ang mga bata, kung paano sumikat, mahusay, atbp. Hindi pwede! Huwag sayangin ang iyong mahalagang oras sa pagkamalikhain, kung nababahala ka tungkol sa mga paksa sa itaas, pumili ng isang mas angkop na propesyon.

Ang pag-asa sa iyong mga halaga, makakahanap ka ng pagkakaisa sa iyong sarili, maranasan ang tunay na kagalakan ng pagkamalikhain at magbubukas ng isang mundo ng walang katapusang mga posibilidad. Walang ibang makakapaglilimita sa iyo, ikaw lamang, ang iyong kultura at karanasan sa buhay, na, sa turn, ay maipon, nagpapalawak ng mga abot-tanaw.

Sa tanong kung ano ang iguguhit, kung walang imahinasyon, sasagutin ko. Iguhit ang iyong tsinelas, upuan, mesa, Sunray palihim na pumasok sa iyong tahanan. Kung sa parehong oras ikaw ay nasa larawan, ang iyong magaspang na ritmo ng brushstroke, ang matalim na komposisyon, ang scheme ng kulay na likas sa iyo, ang texture, ang paglalaro ng mga kahulugan, marahil ay gagawa ka ng isang obra maestra.

Pares ng bota - Vincent van Gogh

Siguro, ngunit ang pagkakataon ay isang masamang kasama sa paglalakbay. Upang makasigurado sa resulta, kailangan mo ng karanasan at kaalaman. Ang mga plot ng magagandang painting ay nasa ilalim ng aming mga paa sa literal na kahulugan, kailangan mong makita at likhain ang mga ito.

Maraming tao ang natatakot sa mga salitang tulad ng "karanasan at kaalaman", sa katunayan walang mali sa kanila, subukan nating malaman ito. Ang karanasan ay walang iba kundi ang naipon na bilang ng mga aksyon. Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay hindi ang katotohanan ng naipasa na karanasan, ngunit ang proseso ng akumulasyon. Kumikilos sa ang tamang direksyon Nakasundo ka na sa iyong sarili at nararamdaman ang kagalakan ng mga tagumpay.

Ang kaalaman ay isang pahiwatig mula sa isang mas may karanasan na tagapagturo na tumutulong sa iyong makamit ang iyong mga layunin nang mas mabilis at mas mahusay.

Samakatuwid, kung ang iyong layunin ay hindi isang grado para sa isang quarter sa paaralan, ngunit isang pagnanais na ipahayag ang iyong sarili sa pagkamalikhain, kung gayon ang karanasan at kaalaman ay ang iyong pinakamahusay na mga kaalyado na nagdudulot ng kagalakan dito at ngayon.

Ang kursong "Knowledge Arsenal for a Beginning Artist" ay binubuo ng apat na bahagi, lalo na: ang mga paksa ng pagkamalikhain, komposisyon, pangkulay at tamang pagsasagawa ng trabaho sa isang larawan.

Ang bawat isa sa mga paksa ay inilarawan nang detalyado sa pamamagitan ng akin, sa pangkalahatan, nagbibigay sila ng isang pag-unawa kung aling direksyon ang dapat sundin ng baguhan na artista, kung paano pipiliin ang pinakamaikling landas sa pagpapahayag ng sarili, kung ano ang ibig sabihin ng paggamit sa daan patungo sa layunin.

Ikaw at ako ay nakatira modernong mundo, kung saan ang bawat isa ay may karapatang ipahayag ang kanilang sarili, lahat ay maaaring pumili ng anumang direksyon sa sining at isang tema sa pagkamalikhain.

Tila ang perpektong mga kondisyon para sa pagsasakatuparan sa sarili ng anuman Malikhaing ideya at mga direksyon. Sa katotohanan, walang mas masahol pa kaysa sa kalayaan sa pagpili, mas madali kapag ang paksa ay itinakda, kinopya, namodelo.

Ang mga modernong umuusbong na artista ay may krisis ng mga ideya. Paano pumili ng isang paksa kung ang responsibilidad para sa pagpili ay nakasalalay sa may-akda, kung paano ipatupad ang plano kung hindi mo naiintindihan ang lohika ng visual na wika?

Maaaring ipagpatuloy ang mga tanong, walang katapusan ang mga ito kung ang vector ng iyong mga paghahanap ay nakadirekta sa labas, at hindi sa iyong sarili nang personal.

Pagkamalikhain sa pamamagitan ng mga personal na halaga, sa pamamagitan ng iyong "Ako", at hindi "tiyuhin" - ito ang landas sa pagkakaisa. Ilapat ang nakuhang kaalaman mula sa larangan sining upang ipatupad ang iyong mga ideya, at magiging kawili-wili ka hindi lamang sa iyong sarili, kundi pati na rin sa manonood.

Ang iyong personal ay hindi lamang isang kahinaan, kundi isang lakas din! Natural na magtago labas ng mundo lihim, sa parehong oras, walang sinuman ang may karapatang pumasok sa iyong bahay nang hindi nagtatanong at nagtatag ng kanilang sariling mga patakaran. Ang iyong tahanan ay ang iyong kastilyo!

Ang iyong pagkamalikhain ay hindi masasaktan kung ito ay sumasalamin sa iyong mga halaga!

Sa kursong "Knowledge Arsenal for a Beginner Artist", tutulungan kita na makahanap ng pagkakaisa sa pamamagitan ng paglilipat ng naipon na kaalaman sa larangan ng visual literacy at ang paghahanap para sa iyong sariling malikhaing wika.

Ang kurso ay kinuha ng marami sa mga kalahok sa aking mga programa sa pagsasanay. Sa una lahat ng apat na bahagi ay independyente, nang maglaon ay pinagsama ko ang mga ito sa isang buo.

Kung interesado ka, inaanyayahan kita sa isang libreng webinar sa 11.04 sa 20.00 oras ng Moscow. Magrehistro sa pamamagitan ng link karagdagang impormasyon ay darating sa iyo sa pamamagitan ng koreo.

Guys, inilalagay namin ang aming kaluluwa sa site. Salamat diyan
para matuklasan ang kagandahang ito. Salamat sa inspirasyon at goosebumps.
Samahan kami sa Facebook At Sa pakikipag-ugnayan sa

Ibinahagi ni David Revoie, illustrator at concept artist, sa mga aspiring artist ang isang listahan ng kaalaman na kailangang makuha para maging makatotohanan ang kanilang trabaho. Hindi mahalaga kung ano ang iyong iginuhit - gamit ang isang lapis, brush, krayola o sa isang tablet - ang mga batas na ito ay nananatiling hindi natitinag.

website Mayroon akong iniimbak para sa iyo ng isang artikulo na malinaw at malinaw na binabalangkas ang plano ng aksyon para sa isang naghahangad na artista na nagpasyang mag-aral nang mag-isa.

“Mahirap pumili kung ano ang pag-aaralan para sa mga kukuha ng pagguhit ... Nakatanggap ako ng maraming liham tungkol sa paksang ito; ang mga nagsisimula ay kadalasang nakadarama ng pagkawala, pagkawala sa gitna ng lahat ng ito. Samakatuwid, nagpasya akong gumawa ng isang uri ng talaan ng mga nilalaman - isang listahan ng kung ano ang kailangan mong matutunan at kung ano ang kailangan mong pagsasanay upang lumikha ng kalidad ng trabaho at matutong gumuhit ng mas mahusay. Ang bawat item ay binibigyan ng aking mga simpleng komento, na sumasagot sa mga tanong na "ano", "bakit", "paano". Sa ganitong paraan magiging mas madaling mahanap kinakailangang materyal gamit ang iyong paboritong search engine. Gayundin, ang materyal na ito ay maaaring maging kapaki-pakinabang para sa mga nais mapabuti ang kalidad ng kanilang trabaho. Gagamitin ko ang mga panimulang puntong ito sa aking mga pagsasanay at kapag naghahanap ng mga pagkakamali sa aking trabaho. Kung nagsisimula ka pa lang gumuhit, narito ang payo ko: maging matalino, alamin ang mga pangunahing kaalaman at tumuon sa mga indibidwal na elemento sa turn.

1. Pananaw

Ano ito: Ang sining ng pag-render ng tatlong-dimensional na espasyo sa isang patag na ibabaw.
Ano ang layunin: Huwag gumuhit ng patag, ilarawan ang lalim sa dalawang-dimensional na papel.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Perspective grid tulad ng mga simpleng hugis(mga cube, bola, atbp.) kumilos sa pananaw at kung paano panatilihin ang mga proporsyon.

Magtrabaho batay sa dalawang nawawalang punto (berde at pula).

2. Mga proporsyon

Ano ito: Ang ratio ng laki ng lahat ng bagay sa iyong pagguhit.
Ano ang layunin: Gumuhit ng mga nakikilalang bagay sa pamamagitan ng mga stereotype na representasyon ng mga proporsyon.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Matutong kabisaduhin ang mga proporsyon, maghanap ng paraan upang madaling maisaulo ang ratio ng mga bahagi ng isang bagay, gumawa ng "diksyonaryo" ng mga proporsyon.

Ang mga orange na linya ay nagpapakita ng mga pangunahing proporsyon at relasyon sa pagguhit (kaliwa) at sketch (kanan).

3. Anatomy

Ano ito: Ang pag-aaral ng istraktura.
Ano ang layunin: Gumuhit ng mga bagay sa makatotohanang paraan (mga tao, hayop, halaman, sasakyan, atbp.).
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Mga kasukasuan, buto, kalamnan, kung paano gumagana ang mga ito, kung paano sila kumikilos, kung paano kumonekta ang mga bahagi, atbp.

Mag-ehersisyo para sa pagguhit ng mga kamay (kaliwa), pagguhit ng balangkas (gitna), pag-aaral ng mga kalamnan (kanan).

4. Komposisyon

Iba't ibang sketch bago simulan ang trabaho; paghahanap ng komposisyon.

5. Pag-iilaw

Ano ito: Liwanag at anino na ibinigay sa kulay.
Ano ang layunin: Lumikha ng ilusyon ng liwanag, ipakita ang tamang mga anino, abutin ang volume at ihatid ang mood.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Mga halaga ng kulay, paghahagis ng anino, impluwensya ng mga materyales sa ibabaw, pagmuni-muni ng liwanag, mga katangian ng liwanag (repraksyon, nagkakalat na mga materyales, atbp.).

Kaliwa: Ipinapakita ng liwanag ang pagkakaiba sa materyal. Kanan: Paggamit ng liwanag upang magpakita ng pangalawang karakter (cast shadow).

6. Mga gilid

Ano ito: Isang paraan upang i-highlight ang mga silhouette ng mga bagay sa iyong drawing.
Ano ang layunin: Gawing mas madaling basahin ang trabaho, paghiwalayin ang mga bagay at background, pahusayin ang lalim na epekto.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Edge style (hard/soft/fading) sa drawing, line styles (weight, speed, softness) para sa outlines.

Kaliwa at gitna: ang mga gilid sa figure, kanan: ang kapal ng mga contour.

7. Mga Kulay

Ano ito: Ang sining ng pagpili ng mga tamang shade (midtones, shadows, highlights).
Ano ang layunin: Magdagdag ng higit pang paggalaw, mood at emosyon sa iyong trabaho.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Mga sistema ng kulay (monochromatic, complementary, atbp.), Mga tampok ng impluwensya ng mga kulay sa mood, mga stereotype.

Kaliwa sa itaas: 3 bilog na kulay, na sumasalamin sa mga palette para sa gawaing ito; tatlong karagdagang kulay.

8. Poses

Ano ito: Ang sining ng pagkuha ng aktibong paggalaw sa isang static na sheet.
Ano ang layunin: Magdagdag ng buhay, enerhiya, paggalaw at ipakita ang dynamics.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Mga emosyonal na stroke, sketch, mabilis na mga guhit, ang pag-aaral ng lahat ng bagay na gumagalaw, madalas na "warming up" na pagsasanay.

Kaliwa: pose ng penguin sa zoo, gitna: pag-aaral ng mga pose habang gumagalaw, kanan: mga warm-up sketch ng figure.

9. Estilo

Ano ito: Aesthetics, pakiramdam ng istilo. Kadalasan ay nakasalalay sa mga pangunahing pamantayan (etikal, makasaysayang, panlipunan, simboliko), sining ng mga pangkat ng kultura, merkado ng sining.
Ano ang layunin: Maghanda ng daan para sa gawain sa madla.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Ang iyong sariling panlasa, kultura, malikhaing pangkat bilang isang madla at tagalikha sa parehong oras.

Kaliwa: klasikong itim at puting portrait, gitna: lubos na inistilo (at kakaiba) na karakter at istilo ng pagguhit, kanan: ang aking istilo ng komiks.

10. Ideya

Ano ito: Pagguhit ng mga abstract na konsepto, ideolohikal na asosasyon, imbensyon at panukala ng isang bagong disenyo. Ito ay halos isang proseso ng pag-unlad.
Ano ang layunin: Magmungkahi ng mga bagong larawan ng mga bagay, tauhan at nilalang upang aliwin o ipaalam sa publiko.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Paano gumagana ang mga bagay, kung paano lumikha ng bago, mga asosasyon ng mga ideya, nakakatuwang sitwasyon, ang proseso ng paglikha.

Isang bagong uri ng sasakyan (kaliwa), ang bagong uri isang dragon (gitna) at isang medyebal na bahay na walang nakakita bago ang pagguhit na ito (kanan).

11. Komunikasyon

Ano ito A: Ang isang imahe ay maaaring maghatid ng isang malaking halaga ng kumplikadong impormasyon nang mabilis. Ang kasabihan na "Ang isang larawan ay nagkakahalaga ng isang libong salita" ay nagpapaliwanag nito nang mabuti.
Ano ang layunin: Ang artista ay maaaring makipag-usap (internasyonal o hindi) sa madla.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Pagbabasa ng mga larawan (pag-decipher ng mga ipinadalang mensahe, mga di-berbal na senyales), pagbibigay ng kahulugan, kasaysayan, impormasyon.

Ang pagguhit ng dahon ay hindi naghahatid ng maraming impormasyon (kaliwa), ngunit ang kumplikado ng mga detalye at ekspresyon ng mukha ay maaari nang magkuwento (gitna). Ang isang simbolo tulad ng buwitre mula sa mga pahayagan (sa kanan) ay maaaring makapag-isip sa iyo ng mas malalim tungkol sa problema ng hindi etikal na pamamahayag.

Konklusyon: Makabuluhang Ilusyon

Kung maaari mong pagsamahin nang tama ang lahat ng nasa itaas, makakamit mo ang isang pakiramdam ng lakas ng tunog, lalim, pagkakayari, liwanag, paggalaw at buhay sa isang static na ibabaw. Ilulubog nito ang iyong mga manonood sa iyong mundo at madali mong maiparating sa kanila ang iyong mga ideya, mensahe o kuwento. At sa wakas, kung paano ko nakikita ang resulta: ang sining ng paglikha makabuluhang ilusyon . Ang buong palette ng mga kasanayan ay magsisilbi sa iyong intelektwal (memorya, kontrol, pagpapasiya) pati na rin ang emosyonal na pag-unlad (damdamin, emosyon, hindi malay). Ito ay isang kumplikadong ehersisyo na nangangailangan kaalaman, pagmamasid, imahinasyon ngunit una sa lahat kailangan mo PAGSASANAY, PAGSASANAY at PAGSASANAY. Ang pagguhit ay parang kalamnan (at tiyak na hindi ka lalakas sa pamamagitan lamang ng pagbabasa ng weight lifting book o panonood ng video), kaya good luck sa iyong pagguhit at pagpipinta, bumuo ng iyong natatanging karanasan".

Sino ang nagsabi na ang tunay na sining ay mga pintura at canvases? Handa kaming sabihin sa iyo ang tungkol sa direksyon patungo masining na pagkamalikhain, na mahusay na pag-aari at pagmamay-ari ng mga masters gaya ni Vrubel o Brian Duey. Ginawa nila ang mga guhit sa pagiging perpekto. gamit ang isang simpleng lapis. At ang mga gawang ito ay nagpapasigla, nagpapasaya at nagdudulot ng kasiyahan. Posible bang gamitin ang kanilang pamamaraan at matutong gumuhit sa katulad na paraan? Syempre! Ngunit paano at ano ang kailangan para dito?

1. Una, pag-usapan natin kung bakit dapat mong bigyang pansin ang direksyong ito.
2. Susunod mahalagang tanong, kung saan tayo tatahan, ito ang mga lihim ng pagguhit.
3. At kumpletuhin natin ang iskursiyon na ito sa mundo kung saan naghahari ang mga itim at puting imahe na may maliit ngunit kaaya-ayang regalo.

Monochrome na mga guhit na lapis

Ngunit ang bata ay lumalaki, at nakikita niya na ang hanay ng aplikasyon ng lapis ay napakalaki, at maaari mo itong gamitin sa iba't ibang paraan. May nagtatayo ng mga lungsod, tulay at bahay para sa kanila sa papel. Isa pa - naglalagay ng ruta para sa kanila sa mapa paglalakbay sa mundo. At ang pangatlo ay nagsusulat ng tula o gumuhit ng larawan ng kanyang minamahal.

Ganyan kadali at kasimpleng pumasok sa buhay namin ang lapis at naging katulong at kaibigan namin. At ang mga larawang iginuhit gamit ang isang lapis ay isang buong uso, naka-istilong at may sariling kakaibang alindog.

Ang kanilang natatanging tampok ay ang mga ito ay ganap na unibersal. Samakatuwid, ang kanilang mga posibilidad ay walang katapusan. Iginuhit gamit ang isang simpleng lapis, ang mga ito ay:

• Angkop para sa anumang edad. At ang maliliit na bata ay interesado sa pagtingin sa kanila, at ang mga matatanda ay gustong gamitin ang mga ito sa kanilang mga post sa mga social network.
• Walang limitasyong pamantayan para sa kanilang paggamit. Magiging kawili-wili para sa mga batang babae at lalaki na magpakita ng katulad magagandang larawan bilang isang katayuan o ibigay ang mga ito sa iyong kaibigan.
• Maaari silang kopyahin o madaling matutunan kung paano gumanap (kopya) ang iyong sarili.
• Iba't ibang katangian ng mga larawan. Ang mga ito ay maaaring mga cute na larawan na may mga cute na fluffies, maaari silang maging nakakatawa at nakakatawa, o maaari silang magmukhang mga litrato.

Mga pagpipilian sa pagguhit para sa mga simpleng larawan

Mahusay na nagtatrabaho sa chiaroscuro, nakakamit ng artist ang isang maliwanag na volume. Bago sa amin, tulad ng dati, ay mga simpleng itim-at-puting larawan para sa sketching. Ngunit nang lumitaw ang isang anino, halimbawa, mula sa isang kulot na nahuhulog sa mukha, o sa mesa mula sa isang plorera, ang lahat ay biglang nabuhay.

Maaari mo bang gawin ang parehong? Nais mo bang matuto? Gusto mo bang magmukhang makatotohanan ang sa iyo? Kung gayon ay tama kang bumisita sa amin!

Hakbang-hakbang na mga master class