Fərqli qız yoldaşları hündürdür
Ancaq bir-birlərinə bənzəyirlər
Hamısı bir-birinə oturur,
Və yalnız bir oyuncaq.

Rusiyada insanlar mifləri çox sevirlər. Köhnələrini geri çağırın və yenilərini tərtib edin. Miflər fərqlidir - əfsanələr, əfsanələr, gündəlik nağıllar, zamanla yeni təfərrüatlar əldə edən tarixi hadisələr haqqında povestlər ... sonrakı hekayənin tərəfindən bəzək olmadan. Çox vaxt olurdu ki, insanların zamanla gerçək hadisələr barədə xatirələri əsl dedektiv hekayəsini xatırladan, həqiqətən fantastik, maraqlı detallarla doludur. Eyni şey, matryoshka kimi məşhur bir rus oyuncağı ilə də baş verdi. Rusiyanın adı çəkildiyi zaman görünən əsas görüntülərdən biri də matryoshka - demək olar ki, rus mədəniyyətinin və "əsrarəngiz rus ruhunun" ideal bir təcəssümü hesab olunan boyalı, kəsilmiş taxta kukla. Ancaq matryoshka necə rusdur?

Rus yuvası olan kukla olduqca gəncdir, 19 və 20-ci əsrlərin sərhədində bir yerdə anadan olmuşdur. Ancaq qalan detallarla, hər şey aydın və aydın deyil.

Matryoshka ilk dəfə nə vaxt və harada meydana çıxdı, onu kim icad etdi? Bu taxta qatlanan oyuncaq kukla niyə “matryoshka” adlanır? Xalq sənətinin belə bənzərsiz əsəri nəyi simvollaşdırır?

Yaşlı olmasına baxmayaraq, matryoshkanın mənşəyi sirr içində örtülmüş və rəvayətlərlə əhatə olunmuşdur. Rəvayətlərdən birinə görə, xoşbəxtlik gətirən tanrı Bodhidharma'yı təcəssüm etdirən ənənəvi tumbler kuklası Yapon kukla Daruma (Şəkil 1) matryoshkanın prototipinə çevrildi.

Daruma - Bodhidharma adının Yapon dilindəki versiyası, Çinə gələn və Şaolin monastırını quran hindistanlı adaçının adı idi. Ch'an Buddizminin "ixtirası" (və ya Yapon dilində Zen) uzun düşüncə ilə əvvəl meydana gəldi. Daruma doqquz il divara baxaraq oturdu. Rəvayətə görə, Bodhidharma uzun oturduğu üçün ayaqlarını itirdi. Buna görə Daruma ən çox ayaqsız olaraq təsvir olunur. Divarında meditasiya edərkən Daruma dəfələrlə müxtəlif sınaqlara məruz qaldı və bir gün düşüncə əvəzinə xəyallara qərq olduğunu anladı. Sonra bıçaqla gözlərindəki göz qapaqlarını kəsdi və yerə atdı. İndi gözləri daim açılan Bodhidharma oyaq qala bilər və atılmış göz qapaqlarından yuxunu uzaqlaşdıran gözəl bir bitki ortaya çıxdı - çay bu şəkildə böyüdü. Asiya olmaqdansa, dəyirmi, qapaqlı gözlər Daruma görünüşlərinin ikinci əlaməti oldu. Ənənəyə görə, Daruma qırmızı rəngə boyanmışdır - bir keşiş paltarı altında, ancaq bəzən sarı və ya yaşıl rənglərlə də rənglənir. Maraqlı bir cəhət budur ki, Daruma'nın şagirdləri yoxdur, ancaq qalan üz xüsusiyyətləri qorunur (Şəkil 2).

Hal hazırda Daruma istəklərin yerinə yetirilməsinə kömək edir - hər il yüzlərlə və minlərlə yapon dilək vermək Yeni il mərasimində iştirak edir: bunun üçün Daruma bir göz üzərində rənglənir və sahibinin adı tez-tez çənəyə yazılır. Bundan sonra, evin görkəmli bir yerə, ev qurbangahının yanında yerləşdirilir. Növbəti yeni ildə istək gerçəkləşərsə, Darume ikinci gözün rəngini bitirəcəkdir. Əgər deyilsə, onda kukla məbədə aparılır, burada yandırılır və yenisi alınır. Yer üzündəki sığınacaq üçün minnətdarlıq içində daruma içərisində bir kaminin sahibinin istəyini yerinə yetirməyə çalışacağına inanılır. İstək yerinə yetirilmədiyi təqdirdə daruma yandırmaq, təmizlənmə ritualıdır, bir arzu edənin məqsədindən əl çəkmədiyini, əksinə başqa yollarla buna çalışdığı barədə tanrılara məlumat verir. Dəyişən ağırlıq mərkəzi və Darumanı əyilmiş vəziyyətdə saxlaya bilməməsi, bir arzu edən insanın əzmkarlığını və nəyin bahasına olursa olsun sona çatmaq əzmini göstərir.

İkinci versiyaya görə, Şərq fəlsəfəsini uşaq oyuncağı ilə birləşdirən Yaponiyanın Honshu adasında bir qaçaq rus rahibi yerləşdi. O, əsas götürərək yeddi yapon tanrılarından birinin - Fukuruma (ya da Fukurokuju, ya da Fukurokuju - fərqli transkripsiyada) heykəlciyini götürdü (Şəkil 3). Fukurokuju sərvət, xoşbəxtlik, bolluq, hikmət və uzunömürlülük tanrısıdır. Fukurokuju tanrısının adını açmaq üçün antikaya müraciət etmək lazımdır. Fakt budur ki, Allahın adı üç iyeroglifdən istifadə olunmaqla tərtib edilmişdir. Bunlardan birincisi - fuku - Çin dilindən "sərvət", "xəzinə" kimi tərcümə olunur. İkinci iyeroglif (roku) xoşbəxtlik deməkdir. Və nəhayət, sonuncu - ju uzunömürlülüyü simvollaşdırır. Fukurokuju əsl tanrıdır, Cənub Qütb Ulduzunun sahibi. Öz sarayında, ətirli bir bağ ilə yaşayır. Bu bağda, digər şeylərlə yanaşı, ölməzliyin otu da böyüyür. Fukurokuju görünüşü adi bir hermitin görünüşündən yalnız başının daha da uzanması ilə fərqlənir. Adi heyətlə yanaşı, bəzən əllərində fanat olan Fukurokuju təsvir olunur. Bu, Çin dilində fan və yaxşı sözlərin samitini ifadə edir. Bu fan Allah tərəfindən pis qüvvələri qovmaq və ölüləri diriltmək üçün istifadə edilə bilər. Fukurokuju bəzən bir forma dəyişdirici - nəhəng bir göy tısbağası - hikmət və Kainatın simvolu olaraq təsvir olunur. Ağsaqqal fiqurunun armud formalı forması həqiqətən klassik bir rus yuva yuvası kuklasının şəklinə bənzəyir. Fukurokuju, "xoşbəxtliyin yeddi tanrısı" adlandırılanlardan biridir, sitifukujin. Shichifukujin tərkibi uyğun deyildi, lakin simvolların ümumi sayı və birliyi ən azı 16-cı əsrdən bəri sabit qalmışdır. Yeddi tanrı həqiqətən Yaponiyada məşhur idi, məsələn, Tokugawa dövründə, shichifukujin tanrılarına həsr olunmuş məbədləri keçmək adət idi. Yaşlı adam Fukurokuju'nun yuva yuvası olan kuklalar üzərində "atalıq" nəzəriyyəsinin bəzi tərəfdarları, müasir matryoshka prinsipinə görə, yeddi xoşbəxtlik tanrılarının bir-birlərinə sərmayə qoya biləcəyini düşünür və Fukurokuju əsas, ən böyük ayrıla bilən fiqur idi (Şəkil 4).

Üçüncü versiya - Yapon heykəlciyi 1890-cı ildə Honshu adasından Abramtsevoda Moskva yaxınlığındakı Mamontovların əmlakına gətirildiyi iddia edildi. “Yapon oyuncağının bir sirri var idi: bütün ailəsi qoca Fukurumuda gizlənirdi. Bir çərşənbə günü, sənət elitası əmlaka gələndə sahibə hər kəsə əyləncəli bir simvol göstərdi. Sökülə bilən oyuncaq rəssam Sergey Malyutini maraqlandırdı və bunun əsasında hicablı və qolunun altına qara xoruzlu bir kəndli qızın eskizini yaratdı. Növbəti gənc xanım əlində bir oraq ilə idi. Başqa - bir çörək ilə. Qardaşı olmayan bacılar haqqında nə deyilir - və o, boyalı bir köynəkdə göründü. Bütün ailə, mehriban və zəhmətkeşdir (Şəkil 5).

Sergiev Posad təlim və nümayiş emalatxanalarının ən yaxşı tornaveri olan V. Zvezdochkinə öz nevyvalinkasını düzəltməyi əmr etdi. İlk matryoshka indi Sergiev Posaddakı Oyuncaq Muzeyində saxlanılır. Gouache ilə boyanmış, çox şən görünmür. Budur hamımız matryoshka və matryoshka ... Ancaq bu kukla bir ad da çəkmədi. Tornaçı onu düzəltdikdə və rəssam onu \u200b\u200brənglədikdə, adı özü gəldi - Matryona. Onu da deyirlər ki, Abramtsevo axşamlarında çay bu adda bir qulluqçu tərəfindən verilirdi. Ən azı min ada baxın - və bunların heç biri bu taxta kukla daha yaxşı uyğunlaşmayacaq. "

Bu versiyada bir dəyişiklik var. İlk yuva kuklası XIX əsrin sonlarında rəssam Malyutin və turnirçi Zvezdochkin tərəfindən Anatoli Mamontovun "Uşaq təhsili" studiyasında hazırlanmışdır. Tərcümeyi-halında Zvezdochkin 1905-ci ildə Sergiev Posad-da işə başladığını, matryoshkanın orada doğulmasının mümkün olmadığını bildirir. Zvezdochkin, 1900-cü ildə matryoshka icad etdiyini də yazır, amma yəqin ki, bir az əvvəl baş verdi - bu il matryoshka, Parisdə Mamontovların oyuncaqlar üçün bürünc medal aldığı Dünya Sərgisində təqdim edildi. Bir də maraqlıdır ki, Zvezdochkinin xatirələrində o dövrdə Mamontovla birlikdə işləmiş, kitabları təsvir edən rəssam Malyutindən bəhs edilmir. Bəlkə də turner bu həqiqəti sadəcə unutdu və buraxdı, axı, tərcümeyi-hal matryoshkanın yaradılmasından əlli il sonra yazıldı. Və ya bəlkə sənətkarın həqiqətən heç bir əlaqəsi yoxdur - irsində matryoshka eskizləri yoxdur. İlk dəstdə neçə yuva kuklası olduğuna dair bir fikir də mövcud deyil. Zvezdochkinin sözlərinə görə, əvvəlcə iki yuva kuklası düzəltdilər - üç və altı, amma Sergiev Posaddakı muzeydə səkkiz yerlik bir kukla, bir önlükdə eyni matryoshka və əlində qara xoruz var və o, ilk yuva kukla hesab olunur.

Dördüncü versiya - Yaponiyada boyalı bir taxta kukla qızı da var - kokeshi (kokeishi və ya kokeshi). Silindrik bir gövdə və ayrıca bağlanmış bir başlıqdan ibarət ənənəvi taxta oyuncaq torna açdı (Şəkil 6). Daha az adətən, bir oyuncaq tək bir ağac parçasından hazırlanır. Bir kokeshinin xarakterik bir xüsusiyyəti, kuklanın silah və ayaqları olmamasıdır.

Müxtəlif növ ağacların ağacı bir material kimi istifadə olunur - albalı, köpək ağacı, ağcaqayın və ya ağcaqayın. Kokeshinin rənglənməsində çiçək, bitki və digər ənənəvi motivlər üstünlük təşkil edir. Kokeshi ümumiyyətlə qırmızı, qara, sarı və qırmızı rənglərdən istifadə edərək rənglənir. Kokeshi dizaynının iki əsas məktəbi var - ənənəvi ("dento") və müəllif ("şingata"). Ənənəvi kokeshinin forması daha sadədir, dar bir gövdə və dəyirmi başı var. Ənənəvi kokeshinin 11 növ forması var. Məşhur “naruko kokeshi” də baş dönə bilər və kukla ağlamağa bənzər bir səs çıxarır, buna görə də bu növ kokeshi “ağlayan kukla” adlanır. Ənənəvi kokeshi həmişə yalnız qızları təsvir edir. Hər bir kukla əl ilə rənglənir və altındakı ustanın imzası var. Müəllifin kokeshi dizaynı daha müxtəlifdir, forma, ölçü, nisbət və rəng demək olar ki, istənilən ola bilər (Şəkil 7).

Kokeshi, Yaponiyanın şimal-şərqində, meşə və əkinçilik ərazilərindən - Tohoku, Honshu adasının kənarında yaranmışdır. Kukla rəsmi "doğuş" tarixi Edo dövrünün ortası olsa da (1603-1867), mütəxəssislər kuklanın min ildən çox yaşı olduğunu düşünürlər. Kövrəkliyinə baxmayaraq, kokeshi forma, nisbət, rəsm və bilicilər baxımından çox müxtəlifdir və bu əlamətlərlə oyuncağın hansı prefekturada edildiyini müəyyən edə bilər. Yaponiyada, dövrümüzdə ənənələri qoruyub saxlayan Kyoto, Nara, Kagoshima kimi xalq sənətləri və sənətkarlıq mərkəzləri çoxdan qurulmuşdur.

Bu oyuncaq növünün necə inkişaf etdiyinə dair birmənalı izah yoxdur. Bir versiyaya görə, onun prototipi ruhları çağırmaq ritualında istifadə olunan şamanik heykəlciklər - ipək sənətlərinin havadarları idi. Başqasına görə, kokeshi bir növ xatirə kuklaları idi. Valideynləri onları bəsləyə bilmədikləri üçün, əlavə yeni doğulmuş uşaqlardan qurtulmaq lazım olduqda kəndli evlərə yerləşdirildilər. Bu, "kokeshi" - "kənara qoyulmuş, unudulmuş uşaq" sözünün təfsiri və ənənəvi kokeshinin həmişə kəndli ailələrində oğullardan daha az arzu olunan qızlar olması kimi faktlarla əlaqədardır.

Daha şən bir versiya, 17-ci əsrdə, sonsuzluqdan əziyyət çəkən şogunun həyat yoldaşı, ölkənin hərbi hökmdarı, isti bulaqlar ilə məşhur olan bu bölgələrə gəldiyi hekayəsidir. Tezliklə qızı dünyaya gəldi, bu yerli sənətkarlara bu hadisəni bir kukla şəklində çəkməyə əsas verdi.

Bugünkü Yaponiyada kokeshinin populyarlığı o qədər böyükdür ki, onlar uzaq keçmişin mədəni dəyəri kimi milli mədəniyyətin, estetik düşüncə obyektlərinin canlılığının və cəlbediciliyinin rəmzlərindən birinə çevrilmişdir. Kokeshi, bu günlərdə məşhur suvenir məhsuludur.

Başqa bir versiyaya görə, miniatür parça heykəltəraşlığı olan Theriman matryoshkanın atası ola bilər (Şəkil 8).

- mərhum Yapon feodalizmi dövründə yaranan köhnə bir Yapon sənətkarlığı. Bu sənət və sənətkarlığın mahiyyəti oyuncaq fiqurların parça-parça yaratmasıdır. Bu, sıravi bir qadın iynə növüdür, Yapon kişilərin bunu etməsi lazım deyil. 17-ci əsrdə "teriman" ın istiqamətlərindən biri kiçik dekorativ çantaların istehsalı idi ki, içərisinə ətirli maddələr, otlar qoyuldu, ağac parçaları (ətir kimi) götürüldü və ya təzə kətandan (bir növ Sachet) ləzzət alırdı. Hal-hazırda teriman heykəlcikləri evin içərisində dekorativ elementlər kimi istifadə olunur. Terimen heykəlciklərini yaratmaq üçün hər hansı bir xüsusi təlimə ehtiyacınız yoxdur, sadəcə bez, qayçı və çox səbr var.

Ancaq çox güman ki, bir-birinə daxil edilmiş bir neçə fiqurdan ibarət olan bir taxta oyuncaq ideyası, matryoshka yaradan ustaya rus nağılları ilə ilham vermişdi. Bir çoxları, məsələn, İvan Tsareviçin döyüşdüyü Koschey nağılını bilir və xatırlayır. Məsələn, Afanasyevin şahzadənin "koşcheyevin ölümü" ilə əlaqəli axtarışları haqqında bir hekayəsi var: "Belə bir şücaət göstərmək üçün fövqəladə səylər və işlər lazımdır. Koşchei'nin ölümü uzaqda gizlidir: dənizdə, Buyandakı bir adada, yaşıl bir palıd ağacı, o palıd ağacının altında bir dəmir sinə, o sinədə bir dovşan, bir dovşanda ördək, bir ördəkdə bir yumurta; yalnız bir yumurta əzmək lazımdır - və Koschey dərhal ölür. "

Süjet özündə kədərlidir, çünki ölümlə əlaqəli. Ancaq burada simvolik bir mənadan danışırıq - həqiqət harada gizlidir? Fakt budur ki, demək olar ki, eyni eyni mifoloji süjet təkcə rus nağıllarında deyil, hətta müxtəlif versiyalarda da deyil, digər xalqlar arasında da rast gəlinir. “Aydındır ki, bu epik ifadələrdə mifik bir ənənə, tarixdən əvvəlki dövrün əks-sədası yer alır; başqa cür fərqli əfsanələr fərqli xalqlar arasında necə yarana bilər? Koschey (ilan, nəhəng, köhnə bir sehrbaz) xalq dastanının adi üsuluna tabe olaraq ölümünün sirrini tapmaca şəklində izah edir; onu həll etmək üçün metaforik ifadələri ümumi anlaşma üçün əvəz etmək lazımdır ”. Bu, bizim fəlsəfi mədəniyyətimizdir. Buna görə də çox ehtimal ki, matryoshka oyma edən usta rus nağıllarını xatırlayır və yaxşı bilir - Rusiyada mif çox vaxt real həyatda proqnozlaşdırılırdı.

Başqa sözlə, biri digərində gizlidir, bağlanır - və həqiqəti tapmaq üçün bütün “qapaq-qapaqları” bir-bir ortaya qoyaraq alt-üst olmaq lazımdır. Bəlkə də matryoshka kimi gözəl bir rus oyuncağının əsl mənası - xalqımızın tarixi yaddaşının nəsillərinə xatırlatma? Təsadüfi deyil ki, görkəmli rus yazıçısı Mixail Prişvin bir dəfə belə yazmışdı: “Düşünürdüm ki, hər birimizin qatlanan Pasxa yumurtasının xarici qabığı kimi bir həyat var; görünür ki, bu qırmızı yumurta çox böyükdür və bu yalnız bir qabıqdır - onu açırsınız, mavi var, daha kiçik, daha da bir qabıq, sonra yaşıl bir rəng var və ən sonunda nədənsə həmişə sarı bir testis çıxacaq, ancaq bu açılmır və bu ən çox, ən çox bizim ”. Beləliklə, Rus yuva kuklasının belə sadə olmadığı ortaya çıxdı - bu həyatımızın ayrılmaz bir hissəsidir.

Ancaq ola bilsin ki, matryoshka tez bir zamanda vətənində deyil, digər ölkələrdə də məhəbbət qazandı. Hətta o yerə çatdı ki, matryoshka xaricdə saxta edildi. Yuva yuvası olan kuklalara olan böyük tələbatı nəzərə alaraq xarici ölkələrdən olan sahibkarlar da "rus" üslubunda taxta kuklalar - oyuncaqlar istehsal etməyə başladılar. 1890-cı ildə Rus konsulu Almaniyadan Sankt-Peterburqa, Nürnberq firması "Albert Ger" və tornaçı Johann Wilde'nin rus yuvalarının kuklalarını düzəltdiklərini bildirdi. Fransada və digər ölkələrdə yuva yuvaları hazırlamağa çalışdıq, amma bu oyuncaqlar orada kök salmadı.

Uşaq təhsili emalatxanasının bağlanmasından sonra yuva kuklaları hazırladıqları Sergiev Posadda, kuklaların çeşidi tədricən genişləndi. Sarafanlarda çiçək, oraq, səbət və saplı qızlarla birlikdə, çobanlar, qoca kişilər, qohumlarının gizləndikləri gəlinlərlə kürəkənləri və başqalarını sərbəst buraxmağa başladılar. Hər hansı bir yaddaqalan hadisə üçün bir sıra matryoshka kuklaları hazırlanmışdı: Qoqolun anadan olmasının yüz illiyində yazıçı əsərlərindən personajlar olan matryoshka kuklaları buraxıldı; 1812-ci il Vətən Müharibəsinin yüz illiyi ilə, qərargah üzvlərinin yerləşdirildiyi içəridə Kutuzov və Napoleon olan bir sıra matryoshka kuklaları sərbəst buraxıldı. Nağılların mövzularına yuva dolu kuklalar düzəltməyi də xoşlayırdılar: "Kiçik baqajlı at", "Şalgam", "Odunçusu" və s.

Sergiev Posaddan matryoshka Rusiya boyunca səyahətə çıxdı - başqa şəhərlərdə də bunu etməyə başladılar. Kukla şəklini dəyişdirməyə cəhdlər edildi, ancaq bir konus və ya qədim rus dəbilqəsi şəklində matryoshkalar tələb tapmadı və onların istehsalı dayandırıldı. Lakin formasını saxlayaraq, matryoshka tədricən əsl məzmununu itirdi - oyuncaq olmağı dayandırdı. Şalgam nağılındakı matryoshka personajları bu çox şalğanı oynaya bilsəydilər, müasir yuva quran bebeklər ümumiyyətlə oyun üçün nəzərdə tutulmamışdır - suvenirlərdir.

Matryoshka kuklalarını çəkən müasir sənətkarlar, xəyallarını heç nə ilə məhdudlaşdırmırlar. Parlaq hicab və sarafanlardakı ənənəvi rus gözəlliklərindən əlavə, həm rus, həm də xarici matryoshka siyasətçilərini tapa bilərsiniz. Schumacher matryoshka, Del Piero, Zidane, Madonna matryoshka və ya Elvis Presley və digərlərini tapa bilərsiniz. Həqiqi üzlərə əlavə olaraq, nağıl personajları bəzən yuva salmış kuklalarda görünür, lakin müasir nağıllar, "Harry Potter" və ya "Üzüklərin Rəbbi". Bəzi emalatxanalarda, bir ödəniş müqabilində, sizin və ailənizin üzvləri yuva quran bir kukla üzərində boyanacaqlar. Bir kuklanın xüsusi biliciləri Armani və ya Dolce və Gabbana'dan müəllif yuva quran kukla və ya matryoshka ala bilərlər (Şəkil 9, 10).

Matryoshka ilk dəfə nə vaxt və harada meydana çıxdı, onu kim icad etdi?

Taxta qatlanan oyuncaq kukla niyə "matryoshka" adlanır?

Xalq sənətinin belə bənzərsiz əsəri nəyi simvollaşdırır?

Vasili Zvezdochkin tərəfindən oyulan və Sergey Malyutin tərəfindən boyanan ilk rus yuva kuklası səkkiz nəfər idi: qara pertuxlu bir qız bir oğlanın ardınca, daha sonra yenidən qız və s. Bütün rəqəmlər bir-birindən fərqli idi və sonuncu, səkkizinci, yellənmiş bir körpə təsvir edildi.

Sotnikova matryoshkanın yaranma tarixinin dəqiq tarixi barədə aşağıdakıları yazır: "... bəzən matryoshkanın görünüşü 1893-1896-cı illərə təsadüf edir. Moskva vilayət zemstvo məclisinin hesabatları və hesabatları əsasında bu tarixləri qurmaq mümkün oldu. 1911-ci il üçün bu hesabatların birində N.D. Bartram 1 yazır ki, matryoshka təxminən 15 il əvvəl doğulub və 1913-cü ildə Büro sənətkarlar şurasına verdiyi hesabatda ilk matryoshkanın 20 il əvvəl yaradıldığını söyləyir. Yəni belə təxmini mesajlara güvənmək olduqca problemlidir, buna görə səhvlərin qarşısını almaq üçün 19-cu əsrin sonu adətən çağırılır, baxmayaraq ki, matryoshka Parisdə Ümumdünya Sərgisində tanınıb qazandığı və istehsalına dair sifarişlər xaricdə göründüyü zaman 1900-cü ilə aid bir qeyd var.

"Turner Zvezdochkin, əvvəlcə iki yuva bebek hazırladığını iddia etdi: üç və altı. Sergiev Posaddakı Oyuncaq Muzeyində səkkiz nəfərlik yuva yuvası, bir sarafan, eyni önlü, əlində qara xoruz tutan eyni çılpaq qız hesab olunur. Onu üç bacı, bir qardaş, daha iki bacı və bir körpə izləyir. Tez-tez səkkiz deyil, yeddi kukla olmadığı bildirilir, qızlar və oğlanların növbə çəkdikləri də deyilir. Muzeydə saxlanılan bir dəst üçün bu belə deyil.

Matryoshka adı

Budur hamımız matryoshka və matryoshka ... Ancaq bu kukla bir ad da çəkmədi. Tornaçı onu düzəltdikdə və rəssam onu \u200b\u200brənglədikdə, adı özü gəldi - Matryona. Onu da deyirlər ki, Abramtsevo axşamlarında çay bu adda bir qulluqçu tərəfindən verilirdi. Ən azı min ada baxın - və heç biri bu taxta kukla daha yaxşı uyğunlaşmayacaq. "

Orijinal taxta oyuncaq kukla niyə "matryoshka" adlandırıldı? Demək olar ki, yekdilliklə bütün tədqiqatçılar bu adın Rusiyada geniş yayılmış Matryona qadın adından gəldiyinə işarə edirlər: "Matryona adı Latın Matrona'dan gəlir," zadəgan qadın "mənasını verir. Matrona kilsə şəklində, azalan adlar arasında yazılmışdır: Motya, Motrya, Matryosha, Matyusha, Tyusha, Matusya, Tusya, Musya. Yəni nəzəri olaraq, matryoshka bir motka (və ya muska) adlandırıla bilər. Əlbətdə qəribə səslənir, baxmayaraq ki, daha pis, məsələn, "marfushka" nədir? Həm də yaxşı və ümumi bir ad Marta. Və ya Агафья, yeri gəlmişkən, çini üzərində məşhur bir rəsm "agashka" adlanır. "Matryoshka" adının çox uyğun olduğuna razılaşsaq da, kukla həqiqətən "nəcib" halına gəldi.

Buna baxmayaraq, matryoshka, Rusiya xalq sənətinin simvolu kimi görünməmiş bir şöhrət qazandı.


Matryoshka içərisində bir istəklə bir not qoysanız, şübhəsiz ki, gerçəkləşəcək və daha çox iş matryoshkaya qoyulur, yəni. içəridə nə qədər yer varsa və yuva kuklasının rənglənməsi nə qədər yaxşı olarsa, istək daha sürətli reallaşar. Matryoshka evdə istilik və rahatlıq deməkdir. "

Başqa sözlə, biri digərində gizlidir, bağlanır - və həqiqəti tapmaq üçün bir-birinin ardınca bütün "qapaqlara" açmaq, açmaq lazımdır. Bəlkə də matryoshka kimi gözəl bir rus oyuncağının əsl mənası - xalqımızın tarixi yaddaşının nəsillərinə xatırlatma?

Ancaq çox güman ki, bir-birinə daxil edilmiş bir neçə rəqəmdən ibarət olan bir taxta oyuncaq ideyası, matryoshka hazırlayan ustaya rus nağılları ilə ilham vermişdi. Bir çoxları, məsələn, İvan Tsareviçin döyüşdüyü Koschey nağılını bilir və xatırlayır. Məsələn, Afanasyevin şahzadənin "Koşçeyin ölümü" ilə əlaqəli axtarışları haqqında bir hekayəsi var: "Belə bir şücaəti reallaşdırmaq üçün fövqəladə səylər və zəhmət tələb olunur. Koşchei'nin ölümü uzaqda gizlidir: dənizdə, Buyandakı bir adada, yaşıl bir palıd var, o palıdın altında bir dəmir sinə, o sinədə bir dovşan, bir dovşanda ördək, bir ördəkdə bir yumurta; yalnız bir yumurta əzmək lazımdır - və Koschey dərhal ölür. "

Təsadüfi deyil ki, görkəmli rus yazıçısı Mixail Prişvin bir dəfə belə yazmışdı: “Düşünürdüm ki, hər birimizin qatlanmış Pasxa yumurtasının xarici qabığı kimi həyat var; görünür ki, bu qırmızı yumurta çox böyükdür və bu yalnız bir qabıqdır - onu açırsınız, mavi də var, daha kiçik, daha da bir qabıq, sonra da yaşıl bir rəng var və ən sonunda nədənsə həmişə sarı bir testis çıxacaq, ancaq bu açılmır və ən çox, ən çox bizimik. "


Beləliklə, Rus yuva kuklasının belə sadə olmadığı ortaya çıxdı - bu həyatımızın ayrılmaz bir hissəsidir

Yuvaçı bebek hazırlamaq prinsipləri bu oyuncağın mövcud olduğu uzun illər ərzində dəyişməyib.

Matryoshka kuklaları yaxşı qurudulmuş davamlı cökə və ağcaqayın ağacından hazırlanmışdır. Ən kiçik, bir parçadan ibarət bir yuva kuklası - bir dənə düyü ölçüsü həmişə ilk olaraq hazırlanır. Yuva yuvası kuklaları oyatmaq illərcə çəkən incə bir sənətdir; bəzi bacarıqlı çeviricilər hətta matryoshka bebeklərini kor-koranə çəkməyi öyrənirlər!


Matryoshkaları rəngləmədən əvvəl onlar astarlanır, rəngləndikdən sonra laklanırlar. XIX əsrdə bu oyuncaqları boyamaq üçün gouache istifadə edildi, indi anilin boyaları, tempera və akvarellərdən istifadə edərək yuva bebeklərinin bənzərsiz şəkilləri də yaradılır.

Ancaq gouache hələ də yuva bebekləri boyayan sənətkarların sevimli boyası olaraq qalır.

Əvvəlcə oyuncağın üzü və mənzərəli görüntüsü olan önlük rənglənir və yalnız bundan sonra - sarafan və rəf.

XX əsrin ortalarından etibarən matryoshkalar təkcə rənglənməməyə, həm də bəzədilməyə başlandı - ana inci lövhələr, samanlar, daha sonra isə rhestones və muncuqlarla ...

Rusiyada rus kuklalarına həsr olunmuş bütöv muzeylər də var. Rusiyada və dünyada birincidir! - Matryoshka Muzeyi 2001-ci ildə Moskvada açıldı. Moskva Matryoshka Muzeyi Leontievskiy Zolağında Xalq Sənətləri Vəqfinin binasında yerləşir; onun direktoru - Larisa Solovyova - bir ildən çox matryoshka kuklalarının öyrənilməsinə həsr etmişdir. Bu məzəli taxta kuklalar haqqında iki kitabın müəllifidir. Bu yaxınlarda, 2004-cü ildə Nijni Novqorod vilayətində rus kuklaları muzeyi açıldı - bu, dam altında 300-dən çox eksponat topladı. Bənzərsiz Polkhmaidan rəsminin matryoshka kuklaları var - bütün dünyada tanınan və kəndlilər illərdir Moskvaya nəhəng zənbillərdə yüzlərlə kiloqrama qədər qiymətli oyuncaqlar yüklədikləri eyniadlı Polkhov-Maydan yuva bebekləri! Bu muzeydəki ən böyük matryoshka bir metr uzunluğundadır: 40 bebek daxildir. Ən kiçik isə yalnız bir dənə düyü ölçüsüdür! Matryoshka kuklaları yalnız Rusiyada heyran deyil: bir müddət əvvəl, 2005-ci ildə bir qrup boyalı kuklalar Almaniyada, Frankfurt am Main şəhərində yüksək keyfiyyətli istehlak malları üçün "Ambiente-2005" Beynəlxalq Ticarət Sərgisinə gəldilər.


Matryoshka obrazı ustaların sənətini və rus xalq mədəniyyətinə böyük bir sevgini birləşdirir. İndi Sankt-Peterburq və Moskva küçələrində hər zövqə görə müxtəlif suvenirlər ala bilərsiniz - siyasətçilər, məşhur musiqiçilər, qrotesk personajlarını təsvir edən yuva yuvaları.


Ancaq eyni, hər dəfə "matryoshka" deyəndə dərhal şən rus qızını parlaq bir xalq geyimində xəyal edirik.

Matryoshka, Rusiyadan bütün dünyada məşhur olan ən çox maraqlanan suvenirdir. Ənənəvi kukla milli geyimdə gənc bir rus qadınının imicində hazırlanmışdır. Bu sayı dəyişə bilər bir neçə rəqəm ehtiva edir. Ancaq klassik versiyada həmişə yeddi var! Və bunun müəyyən bir mənası var. Lakin bundan sonra daha çox.

Matryoshkanın qısa tarixi

İlk oyuncaq nə vaxt və harada göründü? Bir neçə hekayə var və hansının ən uyğun olduğu - 100% bilmirik. Bir versiyaya görə, 19-cu əsrin sonlarında yaşayan və işləyən rəssam Milyutin tərəfindən icad edilmişdir. Prototip, müdrikliyə cavabdeh olan Yapon tanrılarından biri olan Fukuruma'nın gördüyü heykəl idi. Taxta işini tornaçı Zvezdochkin çevirdi və rəssam özü boyadı.

Başqa bir versiyada deyilir ki, populyar rus oyuncağının sənayenist və sənət sahibi Savva Mamontova borcluyuq. Deyilənə görə, 1890-cı ildə kimsə Abramtsevo əmlakına qeyri-adi əyləncələr gətirmişdi: məzəli bir yapon yaşlı kişinin kuklası bir-birinə ilişmiş yeddi oxşar rəqəmdən ibarət idi. Beləliklə, o, daha sonra doğulduğumuz matryoshkanın emalatxanasına girdi.

Düyünlü gözəllik böyük və mehriban bir ailə ilə ortaya çıxdı: ən böyük gənc xanım bir xoruz tutdu, bacılarından biri əlində bir çörək, digəri isə bir oraq idi. Böyük ailədə qırmızı köynəkdə təsvir olunan gözəl bir oğlan-qardaşı da vardı. İlk versiya hələ Sergiev Posadda yerləşən Oyuncaq Muzeyində saxlanılır.

Sözün mənası

"Matryoshka" adı daha az tarixə sahib çıxdı. Bəzi məlumatlara görə, mülkdə axşamların keçirildiyi barədə məlumatlar var. Bu Abramtsevo çay süfrələrində sənətçi Mamontovun evində qulluqçu işləyən qırmızı yanaqlı gözəllik Matryona gördü. Rusiyada bu ad o dövrdə ən populyarlardan biri idi. Əfsanəyə görə, bu açar oldu.

Lakin adın tədqiqatçıları qədim hind şəkilləri ilə əlaqəyə diqqət yetirirlər: Hinduizmdə "mat" qadın prinsipidir ("ana" kimi tərcümə olunur). Bu, 7 rəqəmdən ibarət bir ailənin olduğu rus oyuncağında izlənilə bilən simvolizmdir.

Matryoshka'nın müqəddəs mənası O kimdir? Suvenir, oyuncaq, bəzək? Mütəxəssislər matryoshka'nın uşaqlar üçün də əla bir təhsil və inkişaf yardımı olduğunu söyləyirlər. Körpələrə rəng, ölçü, həcm kimi anlayışları öyrənməyə kömək edəcəkdir. Birini bir-birinə qatlayan uşaqlar əl-göz koordinasiyasını inkişaf etdirir. Gənc uşaqlar rəqəm toplamaq və saymağı öyrənməklə məntiqi düşünmə bacarıqlarını nümayiş etdirirlər. Ancaq bu çətin oyuncağın simvolik mənası var.

Oyuncaqların müqəddəs mənası

O kimdir? Suvenir, oyuncaq, bəzək? Mütəxəssislər matryoshka'nın uşaqlar üçün də əla bir təhsil və inkişaf yardımı olduğunu söyləyirlər. Körpələrə rəng, ölçü, həcm kimi anlayışları öyrənməyə kömək edəcəkdir. Birini bir-birinə qatlayan uşaqlar əl-göz koordinasiyasını inkişaf etdirir. Gənc uşaqlar rəqəm toplamaq və saymağı öyrənməklə məntiqi düşünmə bacarıqlarını nümayiş etdirirlər. Ancaq bu çətin oyuncağın simvolik mənası var.

Boyalı kukla 7 insan bədənini simvollaşdırır. "Bədən" anlayışı bu vəziyyətdə tamamilə tanış görünməsə də. Demək düzgündür - bunlar insanın enerji-informasiya sisteminin qabıqları və ya səviyyələridir.

✔ Ən kiçik matryoshka fiziki bədən deməkdir. Bir insan ona bağlıdır və səhvən bu sahib olduğu yeganə şey olduğunu düşünür. Bu qabıq mənfi ekoloji amillərdən qoruyucu rolunu oynayır. Onun yetişməsi həyatın ilk ilində başa çatır. Beləliklə, uşaq hisslər tərəfindən hiss olunan Reallıq dünyasında təsdiqlənir. Qırmızı rəngli bu ilk yuva yuvası kukla, Yerdən güc almağa imkan verən Mənbə çakra ilə əlaqələndirilir. Lakin yüksəlmək üçün onun titrəmələri çox azdır.

✔ Sonra enerji orqanı (eterik və ya İsti) gəlir və bu narıncı matryoshka. Bədən qabığı ilk, fiziki cəsədin konturlarını təkrarlayır, ancaq enerjinin hərəkət etdiyi parlaq işıq şəbəkəsinə bənzəyir. Əkizlər kifayət qədər böyük bir məsafədə yerləşir və insan bədənindəki tamamilə bütün proseslərin enerjisini ötürür. Üç yaşına qədər formalaşmışdır. Niyə narıncı? Budur yanğın gücü ilə dolu Bürc çakra ilə əlaqəsi.

✔ Navier ince üçüncü qabığı, Belly chakra ilə əlaqəli insan astral orqanıdır. Bizim qarşımızda daha böyük bir sarı rəqəm var. Bu orqanın titrəmə tezliyi onsuz da daha yüksəkdir və bu, bir növ informasiya şablonudur. Hisslər və duyğular burada. Formation 7 yaşa qədər baş verir. Sarı tünd emosional müqavimət və sağlamlıq verir.

✔ Növbəti matryoshka yaşıldır. Ən yüksək vibrasiya cərəyanlarını təmsil edən bir zehni qabıqdan bəhs edirik. Bütün intellektual proseslərin və qəbul edilən məlumatların qurulma qabiliyyətinin yer aldığı Düşüncə cəmini simvollaşdırır. Zehni orqanın (Klubier) ən vacib vəzifəsi daxil olan məlumatların və ya yaddaşın saxlanmasıdır. Formalaşma 14 yaşa qədər baş verir. Yaşıl rəng bir insanın zehni gücünü və intuisiyasını fəal şəkildə dəstəkləyir.

✔ Səbəbi növbəti bədən - və mavi bir heykəlcik. Qabığın təsadüfi deyildiyi yer budur. 21 yaşına qədər tam yetkindir. Bu "arxiv" də bütün insan karma, doğum günü və yeri, həyatınız boyu sizi əhatə edən və yaşayacaq insanlar haqqında məlumatlar var: ailə üzvləri, dostlar, müəllimlər və s. Bu orqan həyatımızdakı hadisələri təhlil etməyə və öyrənməyə, "tapmacaya salmağa" imkan verir. Bu dövrdə insan öz məkanını (toy mərasimlərinin və "ər" və "arvad" a daxil olma vaxtı) qurmağı bacarır. Rəng mavi, intellekt ehtiyatlarının artırılmasına kömək edir, ünsiyyətə kömək edir və əsəbləri qidalandırır.

✔ Mavi kukla Buddist cəsədin simvoludur (Şüur, Göz çakrası). Təsadüfi ilə birləşərək, Soul adlanan ən ideal enerjiyə səbəb olur. Şəxs gələcəkdə lazım olacaq təcrübə alır. Mavi rəng Kainatın qanunlarını bilmək yolunu təmsil edir və uzaqgörənlik hədiyyəsi verir.

✔ İndi ən böyük, bənövşəyi yuva yuvası olan kukla - Bahar çakra ilə əlaqəli atmosfer bədəninə gəldik. Rəng bütün enerjilərin paylanmasının harmoniyasından məsuldur. Ən başlıcası, bu formanın reallaşması bir insanın nənə və ya baba yaşına çatdıqda gəlir. Ən yüksək qabığa Ruh deyilir və dünyanın bütün dinləri onu müxtəlif formalarda və görünüşlərdə təmsil etsələr də, Allah adlandırırlar. Allah hər birimizdə yaşayır! Bütün əvvəlki səviyyələrdə özünü dərk etmək və anlamaq bacarığıdır - insan həyatının mənası budur.

Matryoshka ruslar və xarici qonaqlar arasında ən populyar olan ənənəvi bir rus suveniri hesab olunur, lakin hamı matryoshkanın tarixini bilmir.

Matryoshka içəri girdi1890 il. Onun prototipi Honşu adasından Moskva yaxınlığındakı Abramtsevo əmlakına gətirilən Buddist müqəddəs Fukurumun kəsilmiş heykəli idi. Heykəltəraş uzun bir düşüncə tərzi ilə başı uzadılmış bir adaçayı təsvir etdi, ayrıla bilmədi və içəridə iki yarıdan ibarət daha kiçik bir heykəl gizləndi. Ümumilikdə beş belə şagird var idi.

Bu oyuncağın görünüşündə torner Vasili Zvezdochkin rəqəmlər oyatdı və rəssam Sergey Malyutin onları rənglədi. O, sundressdakı bir qız və əlində qara xoruz olan bir eşarp təsvir etdi. Oyuncaq səkkiz rəqəmdən ibarət idi. Bir oğlan qızın ardınca, daha sonra bir qız və s. Hamısı bir-birindən müəyyən dərəcədə fərqlənirdi və sonuncusu, səkkizinci, uşaq bezlərinə sarılmış bir körpəni təsvir etdi. O dövrdə ortaq bir ad Matryona adı idi - hər kəsin sevdiyi Matryoshka necə göründü.

Ötən əsrin sonlarında Rusiyada görünmək təsadüfi deyildi. Məhz bu dövrdə rus bədii ziyalıları xalq sənət əsərlərini toplamaqla ciddi məşğul olmağa başlamış, eyni zamanda milli sənət ənənələrini yaradıcılıqla dərk etməyə çalışmışlar. Zemstvo qurumları ilə yanaşı sənət havadarlarının vəsaiti hesabına özəl sənət dairələri və atelyelər təşkil edildi, burada ustalar peşəkar rəssamların rəhbərliyi altında təhsil aldılar və rus üslubunda məişət əşyaları və oyuncaqlar yaradıldı. Matryoshkaya maraq təkcə formasının orijinallığı və rəngkarlığın dekorativliyi ilə izah olunmur, həm də, ehtimal ki, S.P.-nin "Rus fəsilləri" sayəsində 20-ci əsrin əvvəllərində yayılan rus hər şey üçün modaya bir növ xərac oldu. Diagilev Parisdə.

Leypsiqdə keçirilən illik yarmarkalar da yuva salmış körpələrin kütləvi ixracına öz töhfəsini verdi. FROM1909 İllər boyu Rus yuvası kuklaları da Berlin sərgisində və XX əsrin əvvəllərində Londonda keçirilən illik əl sənətkarlıq bazarının daimi iştirakçısına çevrildi. Rusiya Gəmiçilik və Ticarət Dərnəyinin təşkil etdiyi səyahət sərgisi sayəsində Yunanıstan, Türkiyə və Yaxın Şərqin sahilyanı şəhərlərinin sakinləri rus yuva bebekləri ilə tanış oldular.

Yuvalı kuklaların rəsmləri getdikcə rəngarəng və müxtəlif olur. Qızları sarafanlar, eşarplar, zənbillər, dəstlər, buket çiçəkləri ilə təsvir etdilər. Çoban qadınları fleyta ilə və çubuqlu saqqallı yaşlı kişiləri, bığlı bir kürəkəni və gəlinlik paltarında gəlinləri təsvir edən yuva yuvaları. Sənətkarların təxəyyülü heç nə ilə məhdudlaşmırdı. Yuvalı kuklalar əsas məqsədlərinə - sürpriz təqdim etmək üçün təşkil edilmişdir. Beləliklə, qohumlar "Gəlin və kürəkən" yuva kuklalarının içərisinə yerləşdirildi. Matryoshka kuklaları müəyyən ailə tarixlərinə aid edilə bilər. Ailə mövzusundan əlavə, müəyyən bir erudisiya və təhsil üçün hazırlanmış yuva kuklaları da var idi.

20-ci əsrin əvvəllərində mövzu Moskva əyalət zemstvo tərəfindən təşviq edilən Rusiya tarixinə ümumi həvəsdən böyük təsirə məruz qaldı. Bəri1900 tərəfindən1910 hər ikisi bəzən dəbilqə şəklinə çevrilən qədim rus cəngavərləri və boyarları əks etdirən bir sıra matryoshka kuklaları meydana çıxdı. Vətən Müharibəsinin yüz illiyi şərəfinə1912 il qərargahları ilə "Kutuzov" və "Napoleon" edildi. Sevimli xalq qəhrəmanı Stepan Razin ən yaxın silahdaşları və fars şahzadəsi ilə də diqqətdən kənarda qalmadı.

Rus klassiklərinin ədəbi əsərləri də matryoshkaların rənglənməsi üçün mövzu kimi istifadə edilmişdir: "Çar Saltanın nağılı", A.S.-nin "Balıqçı və balıq nağılı". Puşkin, "Kiçik baqajlı at" P.P. Ershov, İ.A.-nın "Dördlük". Krylova və başqaları.

100 -N.V-nin bir ildönümü. Qoqol içindədir1909 il, əsərlərinin qəhrəmanlarını təsvir edən bir sıra matryoshka kuklalarının meydana çıxması ilə əlamətdar oldu. Etnoqrafik şəkillər tez-tez peşəkar rəssamların eskizlərinə əsasən yaradılmış və Baltikyanı ölkələrin, Uzaq Şimalın və digər bölgələrin ənənəvi geyimlərinin xarakterik xüsusiyyətlərini və təfərrüatlarını əks etdirmişdir.

İndi yuva kuklaları Rusiyanın müxtəlif bölgələrindən olan xalq sənətkarları tərəfindən yaradılır. Onlar milli qadın geyimlərinin xüsusiyyətlərini nümayiş etdirməyə yönəlmiş dönüş formasının, rəsm əsərlərinin xarakterik rəng və geyim hissələrində nisbətdə fərqlənirlər.

Matryoshka hekayəsi xIX əsrin 90-cı illərində Mamontovun "Uşaq təhsili" adlı Moskva oyuncaq emalatxanasında həyat yoldaşı Yaponiyadan yaxşı bir xasiyyətli keçəl qoca adaçayı Fukurumun heykəlini gətirdiyi vaxt başladı. Bu xüsusi oyuncağın müasir matryoshka kuklasının prototipi olduğu düşünülür.

Ümumiyyətlə, Yaponiya çox tanrıların ölkəsidir və onların hər biri bir şey üçün cavabdehdir: ya məhsul üçün, ya da salehlərə kömək edir, ya da xoşbəxtliyin və sənətin himayədarıdır. Məşhur şagirdlərinin daha dörd heykəli köhnə adaçayı parçalanmış heykəlcik içərisinə qoyuldu.

Heykəltəraş-tanrıların bütün dəstləri Yaponiyada daha sonra məşhur idi. Fukuruma, keçəl bir qoca, xoşbəxtlik, firavanlıq və hikmət üçün məsuliyyət daşıyırdı.
Daha da izləməyə çalışarsan, Yaponiyadan gələn köklər Çinə, Hindistana gedəcək, burada ayrıla bilən, içi boş bebek də məşhur idi. Oyma sümük topları Çində çoxdan mövcuddur.

İlk yuva kuklalarının yaradıcıları Vasily Petroviç Zvezdochkin və Sergey Vasilyevich Malyutin hesab olunur. Zvezdochkin daha sonra Mamontovun "Uşaq təhsili" atelyesində çalışdı və bir-birinə taxılan oxşar fiqurları ağacdan oyuldu və rəssam Sergey Malyutin, gələcək rəssamlıq akademiki, onları qızlar və oğlanlar üçün boyadı. İlk yuva quran kukla bir şəhərin adi bir paltarında bir qız göstərdi: sarafan, önlük, xoruzlu bir rəf. Oyuncaq səkkiz rəqəmdən ibarət idi. Qız obrazı bir-birindən fərqlənən oğlan obrazı ilə əvəz olundu. Sonuncu, yellənmiş bir körpə təsvir edildi. Gouache ilə boyandı.
Bu ilk matryoshka indi Sergiev Posaddakı Oyuncaq Muzeyindədir.

Bu oyuncağın adının Matryona tərəfindən seçildiyi üçün bir çox versiya var - ən çox yayılmış - o zamanların ən çox yayılmış adı idi. Latınca "ana" mənasını verən "mater" sözünə əsaslanır. Bu ad, böyük bir ailənin anası, sağlamlığı və cazibədar bir forması ilə əlaqələndirildi və yeni rus taxta kuklasına mükəmməl uyğun gəldi. Həm də deyirlər ki, Mamontovdakı əmlak obyektində keçirilən Abramtsevo axşamlarında bu adda bir qulluqçu tərəfindən çay verilirdi.

Əslində matryoshka bir oyuncaq və bir fenomen Rusiyada təsadüfən meydana çıxmadı. Məhz bu dövrdə XIX-XX əsrin sonlarında rus bədii ziyalıları nəinki xalq sənət əsərlərini toplamaqla ciddi məşğul olmağa başlamış, həm də milli sənət ənənələrinin zəngin təcrübəsini yaradıcı şəkildə dərk etməyə çalışmışlar. Həvəskarların sənət əsərləri hesabına müxtəlif dairələr yaradıldı, rus üslubunda müxtəlif məişət əşyaları və oyuncaqlar dəbdə idi, 20-ci əsrin əvvəllərindəki "hər şey rus" dəbi əsasən S.P.-nin "Rus mövsümləri" səbəbiylə meydana gəldiyinə inanılır. Diagilev Parisdə.
1900-cü ildə -s, "Uşaq Təhsili" atelyesi bağlandı, ancaq yuva kuklalarının istehsalı Sergiev Posadda davam etməyə başladı70 moskvanın şimalındakı bir kilometrlik bir seminarda.
Sergiev Posad, taxta oyuncaqlar istehsalında ixtisaslaşan çox köhnə bir mərkəzdir, adətən "oyuncaq paytaxtı" da deyilir; 15-ci əsrdə Üçlük-Sergius Monastırında rahiblərin həcmli və relyefli ağac əkimi ilə məşğul olduğu xüsusi emalatxanalar var idi.
Çox güman ki, Sergiev Posadda yuva bebeklərinin kütləvi istehsalı Parisdəki dünya sərgisindən sonra başladı1900 illər sonra Avropada yeni bir rus oyuncağının uğurlu debütü. Leipzig-də illik yarmarkalar da yuva bebeklərinin populyarlığını artırdı və1909 20-ci əsrin əvvəllərində Londonda keçirilən illik əl işlərinin Berlin çarşısı. Daha sonra Rusiya Gəmiçilik və Ticarət Cəmiyyəti, səyahət sərgisi yaratdı və Rus yuva bebeklərini Yunanıstan, Türkiyə və Yaxın Şərqə tanıtdı.

İN1911 leypsiq Sərgisindən bir il, Yaponiyanın bir saxta işi də gətirildi, bu da dəqiq bir nüsxə idisergius matryoshka , yalnız üz xüsusiyyətləri və lak olmaması ilə fərqlənir. İN1904 sergiev Posadın emalatxanası Parisdən böyük bir matryoshkanın istehsalı üçün rəsmi sifariş aldı. Matryoshkaya maraq təkcə formasının orijinallığı və rəngkarlığın dekorativliyi ilə izah olunmur, eyni zamanda, moda üçün bir növ xəracdır. Matryoshka kuklalarına tələbat hər il artdı. Elə həmin il Rus Əl Sənətləri Birliyi Parisdə daimi mağazasını açdı, burada Nijni Novqorod sənətkarlarının məhsulları geniş şəkildə təmsil olundu (Semenov şəhərində və Nijni Novqorod vilayətinin Semyonovski rayonunda istehsal olunur) - qaşıqlar, mebel, Khokhloma rəngləri olan qablar, oyuncaqlar. Bu il ilk sifariş xaricində bir taxta matryoshka kuklası tədarükü üçün edildi.

İndi yuva yuvaları - bir çox növü var, ən populyarları Maydan (Polkhov Maydan) və Semenovski yuva kuklalarıdır.

Birincisi1990 -20-ci illərdə, onlar yalnız ənənəvi rayonlarda deyil, həm də böyük şəhərlərdə - Moskva, Sankt-Peterburqda, ayrı-ayrı turizm mərkəzlərində yuva kuklaları çəkməyə başlayırlar. Sergiev yuva kuklalarına xas olan forma və üslub çox vaxt əsas götürülür, buna görə də indi matryoshka bazarlarında Sergiev Posadın yuva kuklalarını çox xatırladan Muskovitlər və Peterburqluların məhsulları var.
Bugünkü çeşid çeşidinə baxmayaraq, "matryoshka" üslubunun formalaşmasında müəyyən bir meyl aşkar etmək mümkündür.1990 -x il ”. Məşhur Pavlovskıya əsaslanan eşarp və şal ilə rus dilində bir kostyumun hazırlanması ilə xarakterizə olunur.

Hal-hazırda, qablarda yalnız ənənəvi üslubda boyanan yuva bebekləri deyil, həm də çox məşhur, sözdə müəllif hüquqları yuva kuklaları fərdi bir sənətkar, bir professional tərəfindən. Belə bir oyuncağın qiyməti həm müəllifin şöhrətindən, həm də işin keyfiyyətindən asılıdır. İndi bir nüsxədə hazırlanmış yuva yuvalarını tapa bilərsiniz, bəziləri Vasnetsov, Kustodiyev, Bryullov və s. Kimi sənətkarların məşhur rəsmlərinin surətləri ola bilər.

Yuva bebeklərinin növləri:

Sergievskaya matryoshka - bu bir eşarplı və önlüklü bir sarafan dolu bir qızdır, rəsm parlaq istifadə olunur3-4 rənglər (qırmızı və ya narıncı, sarı, yaşıl və mavi). Üzün və geyimin xətləri qara rəngdə təsvir edilmişdir. Sergiev Posad adını Zagorsk adlandırdıqdan sonra, in1930 il, bu növ rəngkarlıq Zagorsk adlanmağa başladı.

İndi yuva yuvaları - Semenovskaya, Merinovskaya, Polkhovskaya, Vyatka. Ən populyar olanlarıdır Maydanovskie(Polxov Maydandan) və Semyonovsky yuva bebekləri .

Polxovski Maydan - ən məşhur yuva bebeklərinin istehsalı və rənglənməsi mərkəzi , Nijni Novqorod bölgəsinin cənub-qərbində yerləşir. Polkhov-Maydan yuva yuvasının əsas elementi çox ləçəkli qızılgül gülüdür ("gül"), yanında budaqlarda yarı açılan qönçələr ola bilər. Rəsm, mürəkkəblə hazırlanmış əvvəllər tətbiq edilmiş bir kontur boyunca tətbiq olunur. Rəsm nişasta ilə bir astar üzərində aparılır, bundan sonra məhsullar iki və ya üç dəfə şəffaf lak ilə örtülür.

Üçün semenovskaya yuva bebekləri parlaq rənglər xarakterikdir, əsasən sarı və qırmızıdır. Şərf ümumiyyətlə polka nöqtələri ilə boyanır. Semenovoda ilk matryoshka artel təşkil edildi1929 il, Semyonov və yaxın kəndlərin oyuncaq ustalarını birləşdirdi, baxmayaraq ki, şəhər özü əsasən Xokloma rəssamlığı ilə məşhurdur və oyuncaqlar istehsalı Semenov sənətkarları üçün yan sənətkarlıq idi.

Vyatka matryoshka - bütün Rus yuva kuklalarının ən şimalı. Vyatka uzun müddət ağcaqayın qabığı və qabıqdan hazırlanan məhsulları ilə məşhur idi - qutular, səbətlər, lövhələr - bunlarda bacarıqlı toxuculuq texnikasına əlavə olaraq, naxışlı bəzək də istifadə olunurdu. Vyatka boyalı taxta kukla içərisində xüsusi bir orijinallıq aldı60 Yuvalayan kuklalar yalnız anilin boyaları ilə boyanmadığı, həm də samanlarla örtüldüyü zaman, bu yuva bebek dizaynında bir növ yeniliyə çevrildi. İnkustasiya üçün xüsusi ərazilərdə böyüdülən və əl ilə oraqla diqqətlə kəsilmiş çovdar samanları istifadə olunurdu.

Matryoshka - istehsal texnologiyası

Əvvəlcə bir ağac seçmək lazımdır. Bir qayda olaraq bunlar cökə, ağcaqayın, ağcaqayın, larch. Ağac erkən yazda və ya qışda kəsilməlidir ki, içərisində az şirəsi olsun. Və hamar, düyünlərsiz olmalıdır. Magistral emal olunur və odun uçurulur. Günəşi aşırtmamaq vacibdir. Qurutma müddəti təxminən iki-üç ildir. Sənətkarlar deyirlər ki, ağac çalmalıdır.

İlk görünən, açılmayan ən kiçik matryoshka. Bunun ardınca növbəti hissəsi üçün alt hissə (alt). İlk yuva quran kuklalar altı yerdən - ən çoxu səkkiz yerdən, son illərdə isə var idi35 yerli, hətta70 - yerli, yuva quran kuklalar (Tokioda hündürlüyü bir metr olan yetmiş semenovskaya yuva kukusu nümayiş olundu). İkinci yuva kuklasının yuxarı hissəsi qurudulmur, ancaq dərhal altına qoyulur. Üst hissənin tamamilə yerində quruduğuna görə, yuva salmış kuklaların hissələri bir-birinə möhkəm bağlanır və yaxşı tutur.
Matryoshkanın cəsədi hazır olduqda, dəri və astarlanır. Və sonra hər matryoshka özünəməxsusluğu verən - rəngləmə prosesi başlayır. Birincisi, rəsm əsası bir qələm ilə tətbiq olunur. Bəzən rəsm yandırılır, sonra akvarellərlə rənglənir.

Sonra ağızın, gözlərin, yanaqların konturları qeyd olunur. Və yalnız bundan sonra matryoshka üzərində paltar çəkirlər. Adətən, rəngləmə zamanı gouache, akvarel və ya akril istifadə edirlər. Hər bir ərazinin öz rəsm kolonları, rəngləri və formaları var. Polxovski Maydanının ustaları, həmçinin Merinovski və Semenovski qonşuları matryoshka'yı əvvəlcədən hazırlanmış səthə anilin boyaları ilə boyayırlar. Boyalar bir spirt həlli ilə seyreltilir. Sergievin yuva yuvası olan kuklalarının rəsmləri gouache ilə əvvəlcədən rəsm olmadan və yalnız bəzən akvarel və tempera ilə hazırlanır və rəngin intensivliyi laklama köməyi ilə əldə edilir.

Yaxşı yuva quran bir kukla bununla fərqlənir: bütün rəqəmlər asanlıqla bir-birinə uyğun gəlir; bir matryoshkanın iki hissəsi səliqəli bir şəkildə uyğunlaşır və sürünməz; rəsm düzgün və aydındır; yaxşı və əlbəttə ki, yaxşı bir matryoshka gözəl olmalıdır. İlk yuva kuklaları mum ilə örtülmüşdü və uşaq oyuncağı olduqda laklanmağa başladılar. Lak, boyanı qorudu, sürətlə pisləşməsinin qarşısını aldı, qırıldı və rəngini daha uzun saxladı. Ən maraqlısı odur ki, ilk yuva kuklalarında üzün və geyimin konturlarından yanma olub. Boya soyulsa da, yandırmaqla edilən işlər uzun müddət qaldı.

Rus yuva kuklası dünyanın əsl möcüzəsidir. İndiki, insan əllərinin yaradılışı idi və qalır. Dünyanın bir möcüzəsi - çünki Rusiyanın oyuncaq simvolu heyrətamiz bir şəkildə dünyanın hər tərəfinə hərəkət edir, heç bir məsafəni, sərhədləri, siyasi rejimləri tanımır.

Matryoshka, eyni ölçülü digər kiçik kuklaların daxil olduğu içi boş, yarı oval bir fiqur şəklində taxta, parlaq bir rəngli bir kukladır.
(Rus dilinin lüğəti. S. I. Ozhegov)

Rus yuva kuklasının Yaponiyadan gətirilən bir model əsasında oyulduğuna inanılır. Bəzi məlumatlara görə, yuva yuvası olan kuklalar Rusiyada yalnız Russo-Yapon müharibəsindən və Yaponiyadan Rusiyaya hərbi əsirlərin qaytarılmasından sonra ortaya çıxdı.

Yaponiya çox tanrıların ölkəsidir. Onların hər biri bir şey üçün məsuliyyət daşıyırdı: ya məhsul üçün, ya da salehlərə kömək etdi, ya da sənət xoşbəxtliyinin himayədarı idi. Yapon tanrıları müxtəlif və çoxşaxəlidir: şən, qəzəbli, fəlsəfi ... Yogis insanın bir neçə tanaya sahib olduğunu, hər birinin hansısa bir tanrı tərəfindən himayə olunduğuna inanırdı. Tanrı fiqurlarının bütün dəstləri Yaponiyada məşhur idi. Və 19-cu əsrin sonunda kimsə bir-birinin ardınca bir neçə rəqəm qoymağı qərara aldı. İlk belə əyləncə xoşbəxtlik, firavanlıq və hikmət üçün məsuliyyət daşıyan yaxşı bir xasiyyətli keçəl yaşlı bir Buddist adaçayı Fukuruma heykəlciyi idi.

Məlum olur ki, klonlama üsulu XIX əsrin sonlarında yaxşı məlum idi. Özünüz üçün hakim. Yapon baba Fukurumu ata oldu ... Ana orada deyildi. Klonlama 1890-cı ildə Moskva yaxınlığındakı Abramtsevo şəhərindəki Mamontov əmlakında baş verdi. Mülk sahibi Yaponiyadan məzəli bir tanrı gətirdi. Oyuncaq gizli bir şey idi: bütün ailəsi qoca Fukurumuda gizlənirdi. Bir çərşənbə günü sənət elitası əmlaka gələndə sahibə hər kəsə əyləncəli bir simvol göstərdi.

Savva Mamontovun portreti

Sergey Malyutinin özünün portreti

Vasili Zvezdochkin.

İlk rus yuva kuklası - xoruzlu qız

Sökülə bilən oyuncaq rəssam Sergey Malyutini maraqlandırdı və buna bənzər bir şey etmək qərarına gəldi. Əlbətdə ki, Yapon tanrısını təkrarlamadı, çiçəkli bir hicablı dolu kəndli qızın eskizini etdi. Və onu daha insan kimi göstərmək üçün əlində qara xoruz çəkdim. Növbəti gənc xanım əlində bir oraq ilə idi. Başqa bir dənə çörək. Qardaşı olmayan bacılar haqqında nə var - və o, boyalı köynəkdə göründü. Bütün ailə, mehriban və çalışqan.

Sergiev Posad təlim və nümayiş emalatxanalarının ən yaxşı tornaveri olan V. Zvezdochkinə öz nevyvalinkasını düzəltməyi əmr etdi.

İlk matryoshka indi Sergiev Posaddakı Oyuncaq Muzeyində saxlanılır. Gouache ilə boyanmış, çox şən görünmür.
Budur hamımız bir matryoshka, amma matryoshka ... Ancaq bu kukla bir ad da çəkmədi. Tornaçı onu düzəltdikdə və rəssam onu \u200b\u200brənglədikdə, adı özü gəldi - Matryona. Onu da deyirlər ki, Abramtsevo axşamlarında çay bu adda bir qulluqçu tərəfindən verilirdi. Ən azı min ada baxın və heç biri bu taxta kukla daha yaxşı uyğunlaşmayacaq.

Yeni oyuncaq dərhal populyarlaşdı. Bu kuklanın doğulduğu ildə Rus konsulu Almaniyada Nürnberq firması Albert Gerch və torner Johann Wilde'nin bir Rus yuva kuklası düzəltməyə başladığını bildirdi. Eyni xəbər Fransadan gəldi. Ancaq zaman göstərdiyi kimi, bu oyuncaqlar orada kök salmadı.

Matryoshkanın dünya miqyasında zəfəri 1900-cü ildə Parisdə bir sərgidə baş verdi. 1911-ci ildə oyuncaq üçün sifarişlər dünyanın 14 ölkəsindən alındı.

Dəsti olan qadın (10 nəfərlik matryoshka),

Matryoshka 20-ci əsrin əvvəllərində Sergiev Posadda göründü. İrsi sənətkarlıq ustası S.A. Ryabyshkin, atasının 1902-ci ildə Moskvadan bir matryoshka gətirdiyini xatırladı və bütün qonşular ona baxmağa getdi, təəccübləndilər və qeyri-adi kukla heyran oldular. Qeyd etmək lazımdır ki, o günlərdə matryoshka çox bahalı idi, ND Bartramın sözlərinə görə, bir oyuncağın qiyməti hər parça üçün 10 rubla çatırdı, sonra çox pul idi. Sonradan, bir çox ikon rəssamları matryoshkaları rəngləməyə başladılar, bunların arasında A.I.Sorokin, D.N. Pichugin, A.I. Tokarev, həmçinin R.S. Busygin'in emalatxanaları, qardaşları V.S. və P.S.İvanov və başqaları. Köhnə yuva yuvası olan kuklalar nəcibliyi və rəng istiliyi ilə fərqlənirdilər, ikon rəngkarlığının ecazkar effektlərindən istifadə edirdilər: "poke" rəsm, "kontur", üzün diqqətli rəsmləri. Rəsm üçün boşluqlar, yuva kuklalarının ilk dəfə kəsildiyi Podolsk rayonunun Babenokundan posadaya çatdırıldı. Podolsk sənətkarlarının dönüş sənətində heç bir bərabərliyi yox idi.

Boyars
(12 yerlik matryoshka),

Qatlanan əlləri olan qadın
(10 yerlik matryoshka),
Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

1891-ci ildə zemstvo təşəbbüsü ilə Vladimir İvanoviç Borutskinin başçılığı ilə Sergiev Posadda nümayiş oyuncaq emalatxanası açıldı və bunun əsasında 1913-cü ildə oyuncaq işçilərinin əl sənətləri və sənaye artelləri təşkil edildi, bu inqilabdan sonra Qırmızı Ordu adına artel adlandırılmağa başladı, daha sonra 1928-ci ildə. il oyuncaq fabrikinə çevrildi (indi 1 nömrəli oyuncaq fabriki). Orada Moskvada "Uşaq təhsili" atelyesi bağlandıqdan sonra yuva kuklaları düzəltməyə başladılar. 1905-ci ildə V.İ.Borutskiy yüzlərlə tələbəyə dərs deyən tornaçı V.P.Zvezdochkini Sergiev atelyesinə dəvət etdi. 30-cu illərdə Podolsk tornaçıları Romaxins, Kuznetsovlar, Berezins, Belousovlar, Nefedovlar, Novizentsevlər Zaqorsk'a gəldilər (1930-cu ildə Sergiev Posadın adı dəyişdirildi). Sənətkarlar S.F.Nefedov, D.I.Novizentsev, V.N.Kozhevnikov hələ də matryoshka kuklalarının ən yaxşı istehsalçısıdır.

Auditor
(N.V. Qoqolun yüz illiyinə),

Taras Bulba
(N.V. Qoqolun yüz illiyinə),
rəssam N. Bartram, Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

Stepan Razin,
usta Busygin,
Moskva vilayətinin emalatxanası. zemstvo, Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

Matryoshka təkcə Rusiyada deyil, xaricdə də böyük tələbat idi. Parisdəki Ümumdünya Sərgisindən (1900) sonra zemstvo atelyesi bunun üçün sifariş aldı, hər il oyuncaq Leypsiqdəki bir sərgidə çıxdı, hətta o qədər getdi ki, rus konsulu 1908-ci ildə Almaniyadan Sankt-Peterburqa məlumat verdikdə ( bu işlə Nürnberq firması "Albert Lerch" məşğul olurdu).

Tədricən Sergiev Posaddakı yuva bebeklərinin çeşidi genişləndi. Səbət, düyün, oraq, buket çiçək, bükmə ilə sarafan və eşarpda qızları təsvir edən yuva kuklaları ilə yanaşı, başlarına şal və əllərində çəkmələr olan bir qoyun dərisindən qızlar, fleyta ilə bir çoban, qalın saqqalı və böyük bir çubuqlu, yaşlı bir inanclı bir inanclı qız düzəltməyə başladılar. təsbeh, əllərində şam olan gəlin və kürəkən, qohumları içəriyə yerləşdirildi.

Kutuzov qərargahı ilə
(8 yerlik matryoshka)
1812-ci il Vətən Müharibəsinin yüz illiyinə, usta I. Proxorov,
Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

Napoleon
(8 yerlik matryoshka)
1812-ci il Vətən Müharibəsinin yüz illiyinə

Böyük bir sıra boyar sərbəst buraxıldı. 1909-cu ildə, Nikolay Qoqolun anadan olmasının yüz illiyində, "Müfəttiş Baş" komediyasından Anna Andreevna, Khlestakov, hakim, poçtalyon və digər personajların yer aldığı Taras Bulba, Gorodnichy edildi. 1912-ci ildə, Fransızlarla Vətən Müharibəsinin 100-cü ildönümü üçün, Kutuzov və Napoleonun təsvir olunduğu səkkiz yerlik yuva bebekləri buraxıldı, içərisində qərargah üzvləri yerləşdirildi. Ustalar nağıl və nağılların mövzularına yuva kuklaları düzəltdilər: "Şalgam", "Dördlük", "Qızıl balıq", "Kiçik cırtdan at", "İvan Tsareviç", "Atəşli". Həm də yuva quran bebek şəklini dəyişməyə çalışdılar, konus şəklində olduğu kimi, qədim rus dəbilqəsi şəklində rəqəmlər çıxarmağa başladılar, amma bu oyuncaqlar tələb tapmadı, istehsalı dayandırıldı. İndiyə qədər ənənəvi formalı yuva kuklaları istehsal olunur. Qeyd etmək lazımdır ki, bütün taxta fiqurlar yuva yuvalarıdır, ancaq bir-birinə yapışdırılmışlar.

Baltikyanı xalqlar
(8 və 12 nəfərlik yuva kuklaları),
usta D. Pichugin, Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

Dumbler Oxatan,
Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

1911-ci ildə Sergievskaya Zemstvo təhsil və nümayiş seminarında 2-24 yerlik matryoshkanın iyirmi bir növü istehsal edildi. Ən populyarları 3, 8 və 12 nəfərlik oturacaqlar idi. 1913-cü ildə 48 yerlik yuva kuklası, Sankt-Peterburqda Baben tornaveri N. Bulcheçov tərəfindən oyuncaqlar sərgisi üçün oyuldu.

Ötən əsrin iyirminci illərində Nijni Novqorod vilayətində (indiki Qorki bölgəsi) Merinovo kəndində, Polxov-Maydan kəndində, Semenov şəhərində, yuva kuklaları istehsalı quruldu. Master A.F. Maiorov (1885-1937) Sergiev Posaddan yuva yuvaları hazırladı, oyuncağı bəyəndi, öz yuva kuklalarını düzəltməyə başladı: onları nişasta zəminə çəkdilər, qələmlə rəsm anilin boyaları ilə rəngləndi.

Ailə
(10 yerlik matryoshka),
Moskva vilayətinin emalatxanası. zemstvos,
Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

Semyonovskaya yuva quran kukla daha qamətli və uzundur, sarafan və önlük əvəzinə kukla çiçəkləri təsvir edir. Zagorskaya (Sergievskaya - 1991-ci ildə Zagorsk köhnə adı verildi - Sergiev Posad) matryoshka gouache ilə boyanmış, bəzən laklanmışdı.

1918-ci ildə Moskvada Oyuncaq Muzeyi quruldu, burada oyuncaqların düzəldildiyi bir atelye açıldı. 1931-ci ildə Oyuncaq Muzeyi Zagorsk'a köçdü.

Qəhrəman və qız
(6 nəfərlik matryoshka kuklaları)
köhnə bir rus dəbilqəsi şəklində,
usta I. Proxorov, Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

Şalgam
(8 yerlik matryoshka)
eyni adlı nağıl əsasında
usta Sharpanov, Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

1932-ci ildə Zaqorskda dünyanın ilk elmi və təcrübi oyuncaq institutu açıldı, müxtəlif oyuncaqların çoxsaylı nümunələri arasında Sovet hakimiyyətinin 42-ci ilində 42 yerlik bir matryoshka oyuldu. Oyuncaqlar İnstitutunun köməyi ilə matryoshka kuklaları istehsalı SSRİ-nin bir çox bölgəsinə yayıldı. Hər bir rayonda matryoshka öz görünüşünə sahib idi, buna görə Kirov matryoshka samanlarla bəzədilmiş, Ufadan olan matryoshka (Agidel müəssisəsi) başqırdların milli ləzzətini saxlamışdı.

Qaranquş şahzadə
(matryoshka konus formalı)
A.S.Puşkinin "Çar Saltan" nağılına dair təsvirlərlə),
Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

Kiçik baqajlı At
(P.P.Erşovun eyni adlı nağıl əsasında 12 yerlik matryoshka),
Sergiev Posad, XX əsrin əvvəlləri

Ənənəvi bir rus suveniri, ölkəmizin simvolu olan matryoshka çox gənc bir oyuncaqdır: yüz il əvvəl, XIX əsrin 90-cı illərində bir az daha çox ortaya çıxdı. Ancaq artıq 1900-cü ildə Parisdəki Ümumdünya Sərgisində matryoshka kuklaları "milli sənət" nümunəsi olaraq qızıl medal aldılar.

Tədqiqatçılar arasında matryoshkanın dəqiq yaşı və mənşəyi ilə bağlı hələ bir fikir mövcud deyil. Ən geniş yayılmış varianta görə, ilk rus matryoshka, məşhur sənayeçi və sənət patronu Savva Mamontovun qardaşı, nəşriyyatçı və printer Anatoli İvanoviç Mamontovun ailəsinə aid olan "Uşaq təhsili" Moskva atelyesində anadan olmuşdur. Rəvayətə görə, Anatoli İvanoviçin həyat yoldaşı, Yapon tanrı Fukurokoju'nun xizəkli heykəli olan Honshu adasından, Yaponiyadan gətirildi. Rusiyada, o, Fukuruma adı ilə tanınır, amma Yaponiyada ümumiyyətlə belə bir söz yoxdur və bu ad çox güman ki, bir vaxtlar kiminsə yaxşı eşitmədiyi və ya rus qulağı üçün qəribə bir ad xatırlamadığının nəticəsidir. Oyuncağın bir sirri var idi: iki hissəyə bölünmüşdü və içərisində eyni rəqəm idi, lakin daha kiçik, eyni zamanda iki yarıdan ibarət idi ... Bu oyuncaq məşhur rus müasir rəssamı Sergey Malyutinin əlinə düşdü və onu maraqlı bir fikrə yönəltdi. Tornaçıdan, irsi bir oyuncaq istehsalçısı Vasily Petroviç Zvezdochkin-dən taxtadan boş bir forma oymağı xahiş etdi və sonra öz əli ilə boyadı. Əlində bir xoruz olan sadə bir rus sarafanında dolu, dolğun bir qız idi. Ondan bir-birinin ardınca başqa kəndli qızlar göründü: məhsul yığan oraq, səbət, bir qab, kiçik bacısı, bir qızı olan bir qız, hamısı - az, az az. Sonuncu, səkkizinci, yellənmiş bir körpə təsvir edildi. Matryoshka adının kortəbii olaraq alındığına inanılır - emalatxanada kimsə onu istehsal prosesi zamanı adlandırdığına görə ("Matryona" adı "matrona" üçün dəyişdirilmiş söz deməkdir. ailənin anası, ana, hörmətli qadın). Beləliklə, qıza Matryona, ya da məhəbbətlə - Matryoshka adı verildi. Rəngarəng oyuncağın görüntüsü dərin simvolikdir: əvvəldən ana və bərəkət timsalına çevrildi.

Ancaq bu əfsanədə bir çox boş ləkələr var. Birincisi, rəssam Malyutinin mirasında matryoshkanın eskizi qalmamışdır. Malyutinin bu eskizi hazırlamasına dair heç bir dəlil yoxdur. Üstəlik, turner V. Zvezdochkin, bir jurnalda uyğun bir şok gördükdə yeni bir oyuncaq icad etdiyini iddia etdi. Modelində, "gülünc bir görünüşə sahib olan, rahibə kimi görünən" və "kar" (açılmamış) bir heykəlcik oydu və bir qrup sənətkarın rənglənməsi üçün boşluq verdi.

Yəqin ki, usta, illər əvvəl ilk yuva kuklasını kimin rəsm etdiyini unuda bilər. Şübhəsiz ki, S. Malyutin ola bilər - o dövrdə uşaq kitablarını təsvir edən A. I. Mamontovun nəşriyyatı ilə əməkdaşlıq edirdi. Kim matryoshka icad edib ");"\u003e *

Olsa da, ilk rus yuva kuklasının 19-cu əsrin sonunda nəşr olunduğuna şübhə yoxdur (dəqiq ili müəyyən etmək çətin olacaq). Abramtsevoda, Mamontov artelində matryoshka kuklalarının kütləvi istehsalı təşkil edildi. İlk matryoshka - ümumi paltarda, gouache ilə boyanmış bir qız, çox təvazökar görünür. Vaxt keçdikcə oyuncaqların rənglənməsi daha da çətinləşdi - mürəkkəb çiçək naxışları, nağıl və dastanlardan mənzərəli mövzular olan yuva bebekləri meydana gəldi. Setdə onların sayı da artdı. 20-ci əsrin əvvəllərində artıq 24 yerlik yuva kuklaları hazırlanırdı. Və 1913-cü ildə torner Nikolay Buchachev 48 yerlik bir kukla yaratmağa qarşı çıxdı. 1900-cü illərdə Uşaq Təhsili Atölyesi bağlandı, ancaq yuva kuklalarının istehsalı Moskvanın 70 km şimalında, Sergiev Posadda təhsil nümayişi seminarında davam etməyə başladı.

Matryoshkanın ehtimal olunan prototipi - Fukurokuju heykəlciyi yeddi xoşbəxtlik tanrılarından birini, elmi karyeranın, hikmətin və intuisiyanın tanrısını təsvir etmişdir. Fukurokuju görünüşü çox böyük zəkaya, alicənablığa və müdrikliyə dəlalət edir: başı qeyri-adi uzanan alnına, qarmaqarışıq üz cizgilərinə, alnında dərin transvers qırışlara sahibdir, əlində ümumiyyətlə bir diyirlənmiş bir heyət tutur.

Yaponiyanın qədim salafları insanın hər biri bir tanrı tərəfindən himayə olunan yeddi bədənə sahib olduğuna inanırdılar: fiziki, eterik, astral, zehni, mənəvi, kosmik və nirvana. Buna görə, naməlum bir yapon ustası, insan cəsədlərini simvolizə edən bir neçə fiqur, biri digərinin içərisinə yerləşdirmək qərarına gəldi və ilk Fukuruma yeddi nəfərlik, yəni bir-birinin içinə qoyulmuş yeddi fiqurdan ibarət idi.

Bəzi tədqiqatçılar rus matryoshkasının mənşəyini başqa bir kukla, eyni zamanda yaponlarla - Müqəddəs Daruma heykəlciyi ilə əlaqələndirirlər.

Bu oyuncaq Daruma adlı bir rahibin obrazını təcəssüm etdirir. Daruma, Bodhidharma adının Yapon versiyasıdır. Bu, Çinə gələn və Şaolin monastırını quran hindistanlı adaçının adı idi. Yapon əfsanəsinə görə Daruma divara baxaraq 9 il yorulmadan meditasiya etdi. Eyni zamanda, Daruma daim müxtəlif sınaqlara məruz qaldı və bir gün birdən düşündü ki, düşünmək əvəzinə bir xəyala düşdü. Sonra bıçaqla gözlərindəki göz qapaqlarını kəsdi və yerə atdı. İndi gözləri daim açılan Bodhidharma oyaq qala bilər və atılmış göz qapaqlarından yuxunu uzaqlaşdıran gözəl bir bitki ortaya çıxdı - əsl çay böyüdü. Daha sonra Daruma qolları və ayaqları uzun oturmadan götürüldü.

Buna görə Daruma təsvir olunan taxta kukla ayaqsız və qolsuz təsvir edilmişdir. Geniş dəyirmi gözləri var, amma şagirdi yoxdur. Bu, bu günə qədər mövcud olan maraqlı bir rituala bağlıdır.

Şagirdsiz Daruma boyalı bir fiqur məbəddə alınır və evə gətirilir. Oyuncaq üçün bir gözü müstəqil boyayaraq ona bir arzu edirlər. Bu mərasim simvolikdir: göz açaraq, bir adam Darumadan xəyalını yerinə yetirməsini xahiş edir. Bütün il Daruma ən hörmətli yerdə, məsələn, Buddist qurbangahının yanında dayanır. Bir il ərzində arzu gerçəkləşərsə, şükr əlaməti olaraq "açıq", yəni Darumanın ikinci gözünü rəngləyin. Daruma sahibinin istəyini yerinə yetirməkdən şərəflənmirsə, Yeni il ərəfəsində kukla yenidən satın alındığı məbədə gətirilir. Tonfires, istək yerinə yetirilməsini təmin etməyən Darumun yandırıldığı məbədlərin yaxınlığında edilir. İstəklərini yerinə yetirə bilməyən Darumun əvəzinə yenisini alırlar.

Boş yuvalarla əlaqəli oxşar bir inanc mövcuddur: yuva dolu kukla içərisində bir istəklə bir not qoysanız, bu sözsüz ki, gerçəkləşəcək və yuva kuklasına nə qədər çox iş qoyulsa, bu istək daha sürətli reallaşacaq.

Daruma'dan gələn kukla mənşəli fərziyyə, bu kuklanın ümumiyyətlə dağılmadığını nəzərə almır. Əslində, daruma oyuncağı ... bir tumblerdir. Papier-mâheé-nin altındakı Daruma, ağırlığına malikdir, adətən gildən düzəldilir, bu onun düşməsinə mane olur. Hətta belə bir şeir var: "Bax! Daruma bir Vanka kimidir, ayağa qalx! Daruma Vanka kimi sıçrayacaq, yatmaq istəmir!" Beləliklə, Daruma çox güman ki, bir əcdad deyil, həm matryoshka, həm də tamburun uzaq bir qohumudur.

Yeri gəlmişkən, ayrılan heykəlciklər həm Yaponiyada, həm də Rusiyada matryoshka kuklalarının meydana gəlməsindən əvvəl məşhur idi. Beləliklə, Rusiyada "Pasxa yumurtaları" dövriyyədə idi - boyalı taxta Pasxa yumurtaları. Bəzən içəridə boşluq olurdu, daha az sərmayə qoyulurdu. Bu fikir folklorda da işlənilir: xatırlayırsınız? - "bir yumurtada iynə, bir ördəkdə bir yumurta, bir dovşanda ördək ..."