Böyük ustalar: Amati, Stradivari, Guarneri. "Skripka haqqında maraqlı faktlar" mövzusunda təqdimat Skripka ustalarının mövzusunda təqdimat

Skripka orkestrin kraliçasıdır.

(Slayd 1,2) Bu əfsanəvi musiqi alətinin nə vaxt və harada yaranması ilə bağlı mübahisələr bu günə qədər davam etmir. Bəzi tarixçilər yayın Hindistanda, ərəblər və farslar arasındakı yerdən göründüyünü və onlardan Avropaya keçdiyini iddia edirlər. Musiqi təkamülü əsnasında, skripanın müasir görünüşünə təsir edən bükülü alətlərin bir çox fərqli versiyası olmuşdur. Bunların arasında doğuşu XIII-XV əsrlərdə meydana gələn ərəb tərbiyəsi, Alman şirkəti və İspaniyanın fideli var. Məhz bu alətlər iki əsas bükülü alətlərin - viola və skripkinin davamçılarına çevrildi. Viola daha əvvəl ortaya çıxdı, fərqli ölçülü idi, ayaq üstə oynayırdı, dizlərini tutur, daha sonra - çiyinlərində. Bu cür skripka çalmaq skripanın görünüşünə səbəb oldu.
Bəzi mənbələr skripkanın Polşalı skripka alətindən və ya XV əsrə təsadüf etdiyi rus bürcündən qaynaqlandığına işarə edir. Uzun müddət skripka adi bir alət hesab olunurdu və solo səslənmirdi. Çalışan musiqiçilər tərəfindən çalınırdı və səslərinin əsas yerləri meyxanalar və meyxanalar idi.

(Slayd 3.4)Klassik tipi xarakterizə edən şey fidel? (Alman Fiedel, latınca fides - simli) torlu əyilmiş bir alətdir. Orta əsrlər Avropa ölkələrində ən çox yayılmış əyilmiş alətlərə aiddir. Erkən dövrün Fidelində bir ağac parçasından qısa bir boyun ilə birlikdə dayaz bir kürək formalı bir gövdəyə (~ 50 sm uzunluğa) sahib idi. Bir skripkada olduğu kimi, şaquli vəziyyətdə yerləşdirilmiş dirəkli dirəklər və yan dirəkləri olmayan yuvarlaq bir baş, simli altındakı (gövdə stendinin yaxınlığında), düz çiyinlərdə, üç ip və dördlükdə düzəldilmiş beş iplik.

(slayd 5,6,7)Xarakteristikadır israr xüsusiyyətlər birbaşa boyuna birləşdirilmiş bir mandolin şəklində bir bədən idi (bu alətdə ayrı bir boyun yox idi) və eninə dirəkləri olan tuner qutusu idi. Fikrət beşdə beş sazlanmışdı. Hər halda, Rebeck g d1 a1 kvint sistemi klassik skripkanın görünməsindən əvvəl qurulmuşdur. Bu, xalq səslərinin insan səsi ilə uyğunlaşmasına uyğundur. Rebecanı oynayaraq, onu üfüqi vəziyyətdə saxladılar (bracio). ( slayd 8-11)

(slayd 12.13)Bir çox fakt Polşa və Rusiyada xalq əyilmiş alətlərinin erkən inkişafına işarə edir. Rusiyada, ən qədim abidələrin sübutlarına görə, əyilmiş alətlər çox uzun müddətdir tanınırdı, lakin heç biri sonradan bir simfonik orkestrin bir alətinə çevrilmədi. Ən qədim rus əyilmiş alətdir səsli... Ən saf formada oval, bir qədər armud şəklində taxta gövdəsi idi, üstünə üç simli uzanmışdı. Buynuzu müasirlərlə heç bir əlaqəsi olmayan tağlı bir yayla çaldılar. Siqiq səsinin nə vaxt yaranacağı dəqiq bilinmir, lakin Rusiyada “səs” nin “şərq” alətləri - domra, surna və yayın nüfuz etməsi ilə birlikdə meydana gəldiyi ehtimal olunur. Bu müddət ümumiyyətlə XIV əsrin ikinci yarısı və XV əsrin əvvəlləri ilə müəyyən edilir. Skripka üçün ilk əsər bəstəkar Marini tərəfindən 1620-ci ildə yazılmış və "Romanesca per violino solo e basso" adlanırdı.

Treklər 1,2

(slayd 14)Yaranması skripkalar klassik tipli, skripka musiqisinin bir çox janrının inkişafı kimi ümumiyyətlə İtaliya ilə əlaqələndirilir. Həqiqətən, görkəmli italyan ustaları, keçmişin böyük ifaçıları və bəstəkarları bu prosesə əvəzsiz töhfələr verdilər. 16-cı əsrin sonlarında başlayan İtalyan skripka məktəbinin heyəti, iki əsrdən çox davam etdi və Avropa musiqi sənətinə çox təsir etdi.

(slayd 15)XVI əsrdə skripkaları skripka və lute edən italyan ustaları hazırlamışlar. Aləti mükəmməl formada qoydular və ən yaxşı materiallarla doldurdular. Gasparo Bertolotti ilk müasir skripka hazırlayan ilk sənətkar sayılır.

Beləliklə, skripka ən mükəmməl təcəssümünü 17-ci əsrin sonlarına kimi aldı. Tarix yaddaşında böyük skripka transformatorlarının adlarını saxladı və bu alətin inkişafını üç skripka istehsalçısının ailələrinin adları ilə əlaqələndirdi. İtalyan skripkalarının çevrilməsinə və istehsalına əsas töhfə ailə tərəfindən qoyulmuşdur Amati. (slayd 16)Skripkanın səs tembrini daha dərin və incə hala gətirdilər, səsin xarakteri isə daha çoxşaxəlidir. Ustaların özləri üçün qoyduqları əsas vəzifə - mükəmməl bir şəkildə yerinə yetirdilər - skripka, bir insanın səsi kimi, musiqi ilə duyğu və hissləri dəqiq şəkildə çatdırmalı idi. ( slayd 17.18) Bir az sonra, İtaliyanın eyni yerində, dünya şöhrətli ustalar skripkanın səsini yaxşılaşdırmaq üzərində çalışdılar Guarneri və Stradivari, alətləri hazırda bəxti ilə qiymətləndirilir. (slayd 19)Və Fransua Turt - 18-ci əsrin bir ustası - müasir yayın yaradıcısı kimi tanınır. Turt tərəfindən yaradılan "klassik" yay demək olar ki, dəyişməz qalmışdır.
Ancaq skripkanın inkişafı və real həyatda həyata keçirilməsi, işlər daha az uğur qazandı. Bu inkişafın və skripka texnikasının təkmilləşdirilməsinin bütün uzun və müxtəlif tarixini bir neçə sözlə izah etmək çox çətindir. Skripanın görünüşünün bir çox rəqibə səbəb olduğunu qeyd etmək kifayətdir. Lakin o dövrdə qurulmuş böyük skripka haqqında hər kəsin xoşuna gəlmədi. Çoxları Stradivarinin qəbul etdiyi nisbətləri dəyişdirməyə çalışdı və heç kim təbii ki, buna müvəffəq olmadı. Ancaq ən maraqlısı, bəzi geridə qalan ustaların skripkani yaxın keçmişə qaytarmaq və ona violanın köhnəlmiş xüsusiyyətlərini tətbiq etmək istəyi idi. Bildiyiniz kimi, skripkanın heç bir çarəsi yox idi. Bu, səs həcmini genişləndirməyə və skripka çalma texnikasını mükəmməlləşdirməyə imkan verdi. Ancaq İngiltərədə skripkanın bu keyfiyyətləri "şübhəli" görünürdü və alətin "intonasiyası" kifayət qədər dəqiq deyildi.

(slayd 20)Yalnız skripka texnikasını qətiyyətlə irəliləməyə sövq edən böyük skripkaçıların sayəsində skripka layiq olduğu yeri tutdu. 17-ci əsrdə bu virtuoz skripkaçılar Cüzeppe Torelli və Arcangello Corelli idi. Sonralar skripkanın xeyrinə Antonio Vivaldinin çox işini qoydu ( sürüşmə 21) və nəhayət, Niccolo Paganini başda olmaqla gözəl bir skripkaçılardan ibarət bir bütün qalaktika. (slayd 22)

3.4 izləyin

(slayd 22)Müasir skripkanın beşdə beşində düzəldilmiş dörd simi var. Üst simə bəzən "beşinci" və alt simli "bascom" deyilir. Skripkanın bütün ipləri damar və ya bağırsaqdır və səsin daha yüksək olması və gözəlliyi üçün yalnız "bas" nazik bir gümüş iplə və ya "gimp" ilə bağlanır. Hal-hazırda, bütün skripkaçılar "quint" üçün metal bir simli istifadə edirlər və eyni, lakin incə bir alüminium iplik, A simli yumşaqlıq üçün bükülmüşdür, baxmayaraq ki, bəzi musiqiçilər təmiz alüminium A simini heç bir "gimmick" olmadan istifadə edirlər. Bununla əlaqədar, e üçün metal bir simli və a üçün alüminium bir tel, "okean" kimi bükülmüş, alüminium bir "gimp" köməyi ilə edilən və o dövrdə hələ də damarlanmış D siminin son dərəcə möhkəmliyini artırmağa ehtiyac yaratdı. Yeri gəlmişkən, onun xeyirinə xidmət edir. Buna baxmayaraq, bütün bu hadisələr həqiqi biliciləri çox narahat etdi, çünki digər hallarda metal sətirlərin səsi və sərtliyi çox nəzərə çarpan və xoşagəlməzdir, amma heç bir şey yoxdur və şərtlərə tab gətirmək məcburiyyətindəsiniz.

Alətin tələbinə uyğun olaraq düzəldilmiş skripka torları açıq və ya boş adlanır və ikinci oktavanın E-dən G minor qədər təmiz beşdən birinə enir. Simlərin qaydası həmişə yuxarıdan aşağıya nəzər salınır və bu adət qədim dövrlərdən bəri bütün "əyilmiş" və ya "boyunlu" bükülmüş və torlu alətlərə münasibətdə qorunub saxlanılır. Skripka qeydləri yalnız "treble clef" və ya G clef-də yazılmışdır.

"Açıq" və ya orkestr istifadəsində boş bir simli, körpüdən qozunadək bütün uzunluğu boyunca ipin səsini, yəni tənzimləmə zamanı həqiqi meydançasını təyin edən bu iki nöqtə arasındadır. Eyni nöqtələr ümumiyyətlə ipin uzunluğunu müəyyənləşdirir, çünki orkestrə boyun və dirəklər arasındakı "mütləq dəyəri" deyil, nəzərə alınan ipin səsləndirici hissəsidir. Qeydlərdə, açıq bir simli kiçik bir dairə və ya notun üstündə və ya altına qoyulmuş sıfırla göstərilir.

Bəzi hallarda, parçanın musiqi parçası bunu tələb etdikdə, "bask" üçün kiçik bir oktavanın F-kəskinliyini və ya "beşinci" üçün D-nin kəskinliyini əldə etmək üçün simini bir semitona düzəldə bilərsiniz.

5.6 izləyin

(slayd 25-28)Skripanın inkişafı bu gün də dayanmadı. Görünür Elektron skripka - akustik skripkanın elektron vasitələrlə birləşməsi. Bədən quruluşuna görə fərqləndirin: ilə çərçivə gövdəsi, yaradılan səsə təsir göstərməyincə, yalnız bir çərçivə funksiyasını yerinə yetirir. (elektron bir hissə olmadan bir skripka tərəfindən çıxarılan səs çox səssizdir).

rezonans verən bədən ilə, yaradılan səsə "həcm" verən akustik skripka kimi, ancaq f-deşiklərin (bədəndəki dəliklər) olmaması alətin elektronikadan ayrı səslə səslənməsinə imkan vermir. Elektrikli skripka daha çox rok, metal, pop musiqisi kimi populyar janrların qeyri-klassik musiqilərində istifadə olunur.

7-ci track

Skripka, 16-cı əsrdən bəri bir orkestrdə solo və müşayiət edən bir alət kimi inanılmaz dərəcədə populyarlaşan ən çox yayılmış əyilmiş simli alətdir. Skripka haqlı olaraq "orkestrin kraliçası" adlanır. 17-ci əsrdə skripka orkestr tərkibinin solo üzvü olur. Müasir bir orkestrdə musiqiçilərin ümumi sayının 30% -i skripkaçıdır. Bir musiqi alətinin səsinin çeşidi və gözəlliyi o qədər genişdir ki, skripka üçün bütün musiqi janrlarında əsərlər yazılır. Dünyanın böyük bəstəkarları skripkanın əsas solo aləti olduğu bir çox misilsiz şedevrlər yazmışlar.

Təqdimatlara önizləmədən istifadə etmək üçün özünüzdə bir Google hesabı (hesab) yaradın və daxil olun: https://accounts.google.com

Slayd başlıqları:

Musiqi dərsləri üçün əlavə material Skripka ustaları

Saçları bir atın quyruğundan heyvanların qurudulmuş, bükülmüş və uzanan bağırsaqlarına sürtməklə qulağı sevindirmək fikri əbədi olaraq ortaya çıxdı. İlk torlu alətin ixtirası təxminən beş min il əvvəl yaşamış hindistanlı (başqa bir versiyaya görə - Seylon) kralı Ravana aiddir - buna görə skripkanın uzaq əcdadı Ravanastron adlandırılmışdır. Tutdan hazırlanmış boş bir silindrdən ibarət idi, onun bir tərəfi geniş miqyaslı su qabının dərisi ilə örtülmüşdü. Bu gövdəyə bağlanmış bir çubuq boyun və boyun rolunu oynayırdı və üst ucunda iki tuning dirəyi üçün deşiklər var idi. Simlər ceyran bağırsaqlarından, qövsdə əyri olan bambuk ağacından hazırlanmışdı. (Ravanostron, Buddist rahibləri arasında gəzənlər arasında bu günə qədər sağ qalmışdır).

Tədricən, Şərqin müxtəlif ölkələrində yayılmış əyilmə alətləri, Moors ilə İber yarımadasına (indiki İspaniya və Portuqaliyanın ərazisi) keçdi və VIII əsrdən Avropanın digər yerlərində meydana çıxdı. Orta əsrlərdə onlardan iki növ - bugünkü mandolinlərə bənzəyən rebeks və fidellər mövcud idi.

Skripka ustaları məktəbinin qurucusu Cremona şəhərindən Andrea Amati idi. Şəhərin ən qədim adlarından birinə aid idi. Uşaq olaraq skripka üzərində işləməyə başladı (1546 etiketli alətlər qorunub saxlanıldı). Amati, skripka növünü ilk dəfə insan səsi tembrinə (soprano) bəxş edən bir vasitə olaraq təyin etdi. O, skripkaları əsasən kiçik, aşağı tərəfləri və göyərtələrində kifayət qədər yüksək tonqal düzəldirdi. Baş iri, ustalıqla oyulmuşdur. Andrea Amati skripka ustası peşəsinin əhəmiyyətini qaldırdı. Onun yaratdığı klassik skripka növü əsasən dəyişməz qalmışdır. İndi Andrea Amatinin alətləri nadirdir.

Alətin ən yüksək təkmilləşdirilməsinin Amatinin tələbəsi - Antonio Stradivari tərəfindən verildiyi ümumiyyətlə qəbul olunur, adı təkcə musiqiçilərə deyil, hər mədəniyyətli insana da məlumdur. 1644-cü ildə Stradivari anadan olub və bütün həyatını heç vaxt tərk etmədən Cremonada yaşayıb. Onsuz da on üç yaşında skripka biznesini öyrənməyə başladı. 1667-ci ilə qədər Amati ilə təhsilini tamamladı (1666-cı ildə ilk skripkasını bir mentorun köməyi olmadan etdi), lakin yaradıcı axtarışlar dövrü, Stradivari'nin öz modelini axtardığı dövr 30 ildən çox davam etdi: alətləri təkcə 1700-cü ilin əvvəlində forma və səs səviyyəsinə çatdı. -s.

Stradivari'nin çağdaş və rəqibi, skripka ustaları sülaləsinin əcdadı Andrea Guarnerinin nəvəsi Bartolomeo Cuzeppe Guarneri idi. Cüzeppe Guarneri İzuit monastırının embleminə bənzəyən alətlərinin etiketlərinə nişan qoyduğuna görə "del Gesu" ləqəbini aldı. Guarneri alətləri səs panelinin düz formalı Stradivari skripkalarından fərqlənirdi və qızıl rəngli sarıdan albalıya qədər ən müxtəlif çalarların lakları ilə örtülmüşdü (Stradivari'nin lakası həmişə 1715-ci ildən sonra narıncı-qəhvəyi bir rəngdə idi).

Bu gün skripka Olympusun ən başında yalnız bir usta inamlı yerdədir - Antonio Stradivari. Onun yaradıcılığının uçan, tələsik səsi hələ də əks olunmur. Bu möcüzəni necə əldə etdiyi bəlli deyil. Vətənində, məşhur Cremonada, böyük italyan ənənələri bu günə qədər hörmətlə qarşılanır - şəhərdə 500-ə yaxın skripka istehsalçısı çalışır, üstəlik dünyanın dörd bir tərəfindən yüzlərlə tələbə Stradivari məktəbində oxuyur. Ancaq bu günə qədər heç kim ustad sənət əsərlərini təkrarlamağa müvəffəq olmamışdır.

Antonio Stradivarinin skripkasının 19-cu əsrin əvvəllərində İtaliyada satın aldığı Yusupov knyazlarının kolleksiyasında olduğu məlumdur. Alət, demək olar ki, yüz ildir ailənin varisidir - knyazlıq ailənin üzvləri bəzən onun üzərində çalırdılar. 20-ci əsrin əvvəllərində bu skripka Yusupov sarayında saxlanılırdı. 1917-ci ildə saray sahibləri kimi skripka yox oldu. Ancaq, bir çoxlarının düşündüyü kimi, xaricə aparılmadı - 1919-cu ildə Yusupov sarayının Müəllimlər Evinə çevrildiyi zaman gizləndiyi yerlərdən birində tapıldı. Ölümündən bir il əvvəl ustanın hazırladığı bu skripka, onun ən yaxşı alətlərindən biridir!

Əsl Stradivarius skripkasını eşitmək üçün nadir bir fürsət bəzən Peterburqlulara verilir. "Sankt-Peterburq Sarayları" festivalı çərçivəsində iki skripka olan "Francesco" və "Rusiyanın İmperatorluğu" qısa qastrol səfərlərinə çıxdı. Sonuncunun tarixi Sankt-Peterburq ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır: 1708-ci ildə yaradılmış, onu Rusiya katibi üçün təqdim edən Rusiya imperatoru Elizaveta Petrovna üçün əldə edilmişdir. Sonradan, alət tez-tez sahiblərini dəyişdirdi və inqilabdan sonra Alman şirkətinin Rare Mahold Violins fondunda başa çatdı. "Empress" 1993-cü ilin dekabrında Tsarskoye Selo'da da ifa edildi.

Şübhəsiz ki, skripkani həm səs, həm də xarici görünüşündə hər hansı digər alətdən fərqləndirəcəksiniz. 17-ci əsrdə onun haqqında deyirdilər: "O, musiqidə insanın mövcud olduğu gündəlik çörək kimi bir alətdir". Skripka tez-tez "Musiqi Kraliçası" və ya "Musiqi Alətlərinin Kraliçası" olaraq adlandırılır.

İşi 1 saylı DQMM-nin 6A sinif şagirdi Abutyev Artur Təşəkkür edirəm

Əbədi adlar
16-17 əsrlərdə bir sıra Avropa ölkələrində skripka ustalarının böyük məktəbləri yaranmışdır. İtalyan skripka məktəbinin nümayəndələri Cremonadan olan məşhur Amati, Guarneri və Stradivari ailələri idi.
Cremona
Cremona şəhəri Şimali İtaliyada, Lombardiyada, Po çayının sol sahilində yerləşir. 10-cu əsrdən bəri bu şəhər pianino və yay istehsalı üçün bir mərkəz kimi tanınmışdır. Cremona rəsmi olaraq simli musiqi alətlərinin dünya paytaxtı adını daşıyır. Hal-hazırda Cremonada yüzdən çox skripka istehsalçısı çalışır və onların məhsulları mütəxəssislər tərəfindən yüksək qiymətləndirilir. 1937-ci ildə, Stradivarinin ölümünün iki illik yubileyi ilində, şəhərdə indi geniş tanınan skripka məktəbi quruldu. Dünyanın hər yerindən 500 tələbə var.

Cremonanın panoraması 1782

Cremonada bir çox tarixi tikililər və memarlıq abidələri var, amma Stradivari Muzeyi, bəlkə də Cremonanın ən maraqlı cazibəsidir. Muzeydə skripka biznesinin inkişaf tarixinə həsr olunmuş üç bölmə var. Birincisi, Stradivarinin özünə həsr olunmuşdur: bəzi skripkaları burada saxlanılır, ustanın işlədiyi kağız və taxta nümunələri sərgilənir. İkinci hissədə digər skripka istehsalçılarının əsərləri var: skripkalar, selofonlar, 20-ci əsrdə hazırlanmış ikiqat baslar. Üçüncü hissədə simli alətlərin hazırlanması prosesindən bəhs olunur.

Görkəmli italyan bəstəkarı Claudio Monteverdi (1567-1643) və məşhur italyan daş ustası Giovanni Beltrami (1779-1854) Cremona şəhərində anadan olublar. Ancaq ən çox Cremona skripka ustaları Amati, Guarneri və Stradivari tərəfindən təqdir edildi.
Təəssüf ki, bəşəriyyətin xeyirinə çalışaraq, böyük skripka istehsalçıları öz şəkillərini buraxmadılar və bizim də, nəsillərimizin də görünüşlərini görmək imkanları yoxdur.

Amati

Amati (İtalyan Amati) - qədim Aremi ailəsindən olan Cremona'dan bükülmüş alətlər ustası italyan bir ailədir. Amati adının xatırlanması Cremona salnamələrində artıq 1097-ci ildə mövcuddur. Amati sülaləsinin banisi Andrea, təxminən 1520-ci ildə anadan olmuş, Cremonada yaşayıb işləmiş və təxminən 1580-ci ildə orada vəfat etmişdir.
Andreanın iki məşhur müasiri - Brescia şəhərinin ustaları - Gasparo da Salo və Giovanni Magini də skripka biznesində iştirak etdilər. Breshan məktəbi məşhur Cremona məktəbi ilə rəqabət apara biləcək yeganə məktəb idi.

1530-cu ildən bəri Andrea, qardaşı Antonio ilə birlikdə, Cremonada öz atelyesini açdı və orada bənövşələr, selofanlar və skripkalar hazırlamağa başladı. Ən erkən uzanan alət 1546-cı ilə aiddir. Breshan məktəbinin bəzi xüsusiyyətlərini hələ də saxlayır. Simli alətlər (skripkalar və lütlər) düzəltmə ənənələrinə və texnologiyasına əsaslanaraq Amati həmkarı arasında müasir skripka yaratmada birinci oldu.

Amati skripkaları iki ölçüdə yaratdı - böyük (böyük Amati) - uzunluğu 35,5 sm və daha kiçik - 35,2 sm.
Skripkaların aşağı tərəfləri və kifayət qədər yüksək tonozu vardı. Baş iri, ustalıqla oyulmuşdur. Andrea Cremona məktəbi üçün xarakterik olan ağac seçimini ilk təyin etdi: ağcaqayın (alt göyərtə, tərəflər, baş), ladin və ya küknar (zirvələr). Hüceyrələrdə və ikiqat kassalarda kürəklər bəzən armud və sinaq ağacından hazırlanırdı.

Aydın, gümüşlü, incə (lakin kifayət qədər güclü deyil) səs əldə edən Andrea Amati, skripka ustası peşəsinin əhəmiyyətini qaldırdı. Onun yaratdığı klassik skripka növü (modelin konturu, göyərtələrin tonozlarının müalicəsi) əsasən dəyişməz qaldı. Digər ustalar tərəfindən edilən bütün sonrakı inkişaflar əsasən səs gücünə aid idi.

İyirmi altı yaşında istedadlı skripka ustası Andrea Amati artıq özünə bir ad "düzəltdi" və alətlərə yapışdırılmış etiketlərə qoydu. İtalyan ustası haqqında şayiə sürətlə bütün Avropaya yayıldı və Fransaya çatdı. King Charles IX Andreanı öz yerinə dəvət etdi və "Kralın 24 skripkası" məhkəmə ansamblı üçün skripka düzəltməyi əmr etdi. Andrea, treble və tenor skripkalar daxil olmaqla 38 alət hazırladı. Bəziləri sağ qalıb.

Andrea Amatinin iki oğlu var idi - Andrea-Antonio və Girolamo. Hər ikisi atalarının emalatxanasında böyüdülər, ömrü boyu ataları ilə ortaq oldular və bəlkə də dövrlərinin ən məşhur skripka istehsalçıları idilər.
Andrea Amati övladlarının hazırladıqları alətlər atalarının alətlərindən daha zərif idi və skripkalarının səsi daha da yumşaq idi. Qardaşlar tağları bir qədər böyüdülər, göyərtələrin kənarları boyunca depressiya etməyə başladılar, küncləri uzatdılar və bir az, f-deşikləri əydilər.

Nicolo Amati

Girolamonun oğlu Nicolo (1596-1684), Andreanın nəvəsi, skripka sənətində xüsusi uğur qazanmışdır. Nicolo Amati, xalq ifası üçün skripka hazırladı. Babasının skripkasının formasını və səsini ən yüksək kamilliyə çatdırdı və dövrün tələblərinə uyğunlaşdırdı.

Bunu etmək üçün, o, bədənin ölçüsünü bir qədər artırdı ("böyük model"), göyərtələrin qabarıq hissələrini azaltdı, tərəfləri artırdı və belini dərinləşdirdi. Döşəmələrin hopdurulmasına xüsusi diqqət yetirərək, göyərtələrin tənzimləmə sistemini təkmilləşdirdi. Akustik xüsusiyyətlərinə diqqət yetirərək skripka üçün bir ağac seçdi. Bundan əlavə, aləti örtən lakın elastik və şəffaf, rəngi isə qırmızı-qəhvəyi rəngli qızıl-bürünc olduğuna nail oldu.

Nicolo Amati tərəfindən edilən dizayn dəyişiklikləri skripka səsini daha güclü etdi və səs öz gözəlliyini itirmədən daha da yayıldı. Nicolo Amati, Amati ailəsinin ən məşhuru idi, qismən hazırladığı alətlərin sayına görə, qismən də adının çəkildiyi üçün.

Nikolonun bütün alətləri hələ də skripkaçılar tərəfindən qiymətləndirilir. Nicolo Amati, skripka ustaları üçün bir məktəb yaratdı, şagirdləri arasında oğlu Girolamo II (1649 - 1740), Andrea Guarneri, sonradan öz sülalələrini və məktəblərini yaradan Antonio Stradivari və digər tələbələr var. II Girolamo oğlu atasının işini davam etdirə bilmədi və getdi.

Guarneri.

Guarneri, italyan alətləri üzrə italyan ustalar ailəsidir. Ailənin əcdadı Andrea Guarneri 1622-ci ildə (1626) Cremona şəhərində anadan olub, yaşadığı, işlədiyi və 1698-ci ildə vəfat edib.
Nicolo Amatinin tələbəsi idi və ilk skripkalarini Amati üslubunda yaratdı.
Daha sonra Andrea özünün skripka modelini hazırladı, burada f-deliklər forma şəklində düzensiz idi, göyərtələrin arxı düz idi və tərəflər olduqca aşağı idi. Guarneri skripkalarının digər xüsusiyyətləri, xüsusən də səsləri var idi.

Andrea Guarnerinin övladları Pietro və Cuzeppe də böyük skripkaçı idi. Ağsaqqal Pietro (1655-1720) əvvəl Cremonada, sonra Mantuada işləmişdir. O, öz modelinə görə alətlər düzəldirdi (geniş "sinə", konveks tağlar, yuvarlaq f-çuxurlar, daha geniş qıvrımlar), lakin alətləri istehsalda yaxın idi və atasının skripkalarına səslənirdi.

Andreanın ikinci oğlu Cüzeppe Guarneri (1666 - c. 1739) ailə emalatxanasında işləməyə davam etdi və Nikolo Amati və atasının modellərini birləşdirməyə çalışdı, ancaq oğlunun (məşhur Cüzeppe (İosif) del Gesu) əsərlərinin güclü təsirinə tab gətirərək inkişafda onu təqlid etməyə başladı. güclü və cəsarətli səs.

Cüzeppenin böyük oğlu - Pietro Guarneri II (1695-1762) Venesiyada işlədi, ən kiçik oğlu - Guarneri del Gesu ləqəbli Cüzeppe (Cozef) də İtaliyanın ən böyük skripka istehsalçısı oldu.

Guarneri del Gesu (1698-1744) böyük bir konsert salonunda oynatmaq üçün hazırlanmış fərdi skripka növünü yaratdı. İşinin ən yaxşı skripkaları qalın, dolğun tonları, ifadəli və müxtəlif cilalı səsləri ilə fərqlənir. Guarneri del Gesu skripkalarının üstünlüyünü ilk qiymətləndirən Niccolo Paganini idi.

Guarneri del Gesu skripka, 1740, Cremona, inv. № 31-a

Kseniya Ilyinichna Korovaeva aiddir.
1948-ci ildə Dövlət Kolleksiyasına girdi.
Əsas ölçülər:
bədən uzunluğu - 355
üst eni - 160
alt eni - 203
ən kiçik eni - 108
miqyasda - 194
boyun - 131
baş - 107
qıvrım - 40.
Materiallar:
arxa - bir parça sümük ağcaqayın yarı radial kəsikdən,
qabıq beş hissədən ibarət tutqun ağciyərindən, üstü isə iki hissədən arpadan hazırlanmışdır.

Antonio Stradivari

Antonio Stradivari və ya Stradivarius məşhur simlər və əyilmiş alətlər ustasıdır. Onun skripkalarından birinin "1666, Cremona" damğasını vurduğu üçün Cremonada yaşadığı və işlədiyinə inanılır. Eyni damğa Stradivarinin Nicolo Amati ilə birlikdə oxuduğunu təsdiqləyir. Doğumunun dəqiq tarixi məlum olmasa da, 1644-cü ildə anadan olduğu da güman edilir. Valideynlərinin adları məlumdur - Alexandro Stradivari və Anna Moroni.
Cremonada, 1680-ci ildən başlayaraq, Stradivari St meydanında yaşayırdı. Dominic, burada da bir atelye açdı, burada simli alətlər - gitara, bənövşə, selofon və əlbəttə ki, skripkalar düzəltməyə başladı.

1684-cü ilə qədər Stradivari Amati üslubunda kiçik skripkalar qururdu. Müəllim skripkalarını səylə təkrarladı və təkmilləşdirdi, öz üslubunu tapmağa çalışdı. Tədricən Stradivari Amatinin təsirindən qurtuldu və tematik zənginliyi və güclü səsi ilə Amati skripkalarından fərqlənən yeni bir skripka yaratdı.

1690-cı ildən başlayaraq Stradivari, sələflərinin skripkalarından fərqli olaraq daha böyük ölçülü alətlər hazırlamağa başladı. Stradivari tərəfindən tipik bir "uzanan skripka" 363 mm uzunluqdadır, bu Amati skripkasından 9,5 mm daha böyükdür. Daha sonra usta alətin uzunluğunu 355,5 mm-ə qədər azaltdı, eyni zamanda biraz daha geniş və daha əyri tonozlarla düzəltdi - dünya tarixinə "Stradivarius skripka" kimi daxil olan və ustadın adını dəyişməz örtən misilsiz simmetriya və gözəllik modeli dünyaya gəldi. şöhrət.

Ən görkəmli alətlər 1698 ilə 1725 arasında Antonio Stradivari tərəfindən hazırlanmışdır. Bu dövrün bütün skripkaları diqqətəlayiq bitirmə və mükəmməl səs xüsusiyyətləri ilə fərqlənir - səsləri qəşəng və zərif qadın səsinə bənzəyir.
Ömrü boyu usta mindən çox skripka, bənövşə və selofon yaratmışdır. Bu günə qədər təxminən 600 nəfər qalmışdır, onun bəzi skripkaları öz adları ilə tanınır, məsələn, çağdaşımızın, görkəmli alman skripkaçısı Mişel Schwalbe ifa etdiyi "Maksimilian" skripkası - skripka ona ömürlük verildi.

Digər məşhur Stradivarius skripkalarına ABŞ Konqres Kitabxanasında Betts (1704), Viotti (1709), Alard (1715) və Məsih (1716) daxildir.

Skripka ilə yanaşı, Stradivari gitaralar, skripkalar, selofanlar yaratdı və ən azı bir arfa yaratdı - indiki qiymətləndirməyə görə, 1100-dən çox alət. Stradivari'nin əlindən çıxan hüceyrələr gözəl bir melodik bir ton və xarici gözəlliyə sahibdirlər.

Stradivarius alətləri Latın dilində xarakterik bir yazı ilə fərqlənir: Antonius Stradivarius Cremonensis Faciebat Anno tərcümə - Antonio Stradivari Cremona ildə (belə və belə).
1730-cu ildən sonra bəzi Stradivarius alətlərinə imza atıldı Sotto la Desciplina d'Antonio Stradivari F. Cremonada)