Meşəçi xans giseli nə verdi? A.Adan “Giselle

Fəaliyyət biri

Fransanın cənubundakı bir kənd. Gizelle yaşlı bir ana ilə kiçik bir evdə yaşayır. Gənc Count Albert görünür və tələsik yaxınlıqdakı bir daxmada gizlənir. Bir kəndli paltarına çevrilən Albert, bir heyvana müşayiət edərək evdən çıxır. Gizellini çox sevir və komandanın qızı aldatmamaq fikrini rədd edir. Albert əsəbiləşərək meydanı tərk etməyi əmr edir və Giselle evinin qapısını döyür. Uşaqlar kimi, Albert və Giselle də əylənirlər. Onların rəqsi meşəçi Hansın görünüşü ilə kəsilir. Ayrıca Giselle'yi sevir və qızı Albert'in pis niyyətləri ilə əlaqədar xəbərdar edir. Qəzəbli Albert Hansı qovur.

Giselle'nin dostları görünür, onunla birlikdə şən bir rəqs edirlər. Qızının sağlamlığından narahat olan Giselle'nin anası rəqs etməyi dayandırır. Giselle'nin rəqsdən bu qədər erkən öləcəyindən və cipə çevrilməsindən qorxur - gecəni yoldan keçənləri dağıdıcı dəyirmi rəqsdə cəlb edən pis bir ruh.

Ov səsləri eşidilir. Albert tanınmaqdan qorxur və qaçır. Meşəçi görünür, qəribənin sirri ilə əzab çəkir. Ovun yaxınlaşdığını eşidən Hans Albertin gizləndiyi daxmanın pəncərəsinə girdi.

Düş - Albert'in atası və Albert'in gəlini - Bathilda'nın başçılığı ilə möhtəşəm bir ov görünür. Giselle və anası qonaqları hərarətlə qarşılayır. Bathilda, Giselle'nin tualetinə necə sevindiyini görüb, qızın nə etdiyini və sevdiyini soruşur. Gizelin təvazökarlığı və utancaqlığı Duke və Bathilda'nın rəğbətini oyadır, ikincisi qıza toy günü üçün qiymətli boyunbağı verir. Gerts Bathilda ilə Giselle'nin evində dincəlmək üçün təqaüdə çıxır və ehtiyac olduqda onu vurmaq üçün ov buynuzunu buraxır. Hamı dağılır. Həyəcan keçirən Hans görünür. İndi o qəribənin sirrini bilir: əlində ducal qılınc var! Yəni zavallı qızı kim aldadır? Hans Albertdən qisas almağa söz verir.

Gənclər toplanır. Giselle və Albert əyləncəyə qoşulurlar. Hamısı nikahlarını qeyd edən gənc cütlüyü ürəkdən salamlayır.

Albert'in aldadılması və Gisellinin ona olan etibarlı sevgisindən qəzəblənən Hans əyləncəni kəsir və Albert'i ifşa edir, hər kəsin ducal qılıncını göstərir. Giselle Hansa inanmır, Albertdən yalan olduğunu söyləmək üçün yalvarır. Sonra Hans Albertin atasının buraxdığı buynuzu döyür.

Həyəcanlı Duke və Bathilda, müşavirlərin müşayiəti ilə görünür. Hər kəs Albert'i gənc saydıqlarını tanıyır. Aldadılmasına inandıran Giselle, Bathilda'nın Albert'in gəlini olduğunu başa düşür.

Çarəsiz qalan Giselle boyunbağını yıxıb gəlinin ayağına atdı. Şüuru buludlanır. Kədərdən yorulub huşunu itirir. Ana qızının yanına qaçır, amma Giselle onu tanımır. Dəli getdi. Bəxtəvərlərin səhnələri, nəzirləri, Albert ilə incə bir rəqsi alovlandı.

Qəfildən qılıncdan keçərək, onu əlinə alır və huşsuz olaraq fırlanmağa başlayır. Qılınc, dəmir ilan kimi onu təqib edir və talehsiz qızın sinəsini deşməyə hazırdır. Hans qılıncını çıxarır, amma artıq gecdir - Giselle öldü.

İkinci hərəkət

Gecə. Qəbiristanlıq. Forester Hans Giselle'nin qəbrinə gəlir. Zərərini və günahını ağlayır.

Gecə yarısı vurur. Cipin xanımı Myrtha, ayla işıqlanır. Dostlarını çağırır. Mirta'dan bir işarədə Jizel'in donmuş siması qəbirdən qalxır. Bir imperativ jest - və Giselle sürətli bir rəqs dairəsində dönməyə başlayır.

Albert içəri girir, müşayiət olunur. Gizelin qəbrinə gəldi.

Çaşqın bir Hans qaçır, cip tərəfindən təqib olunur. Wilis burada görünməyə cəsarət edən Hans rəqs edir. Yorğun, huşsuz yerə yıxılır və ölür. Eyni taleyi Albert gözləyir, Myrtudan mərhəmət diləyir. Jizelle sevgilisinin köməyinə gəlir. Qəzəbli Mirta Gisellə rəqs etməyi əmr edir. Kədərli lirik rəqs dramatik duetə çevrilir.

Wilis amansızdır, Albertə rəqs edirlər, o, qaçır, yıxılır və yenidən rəqs edir - məhkumdur. Birdən zənglər çalır, şəfəq. Wilis güclərini itirir və yox olur. Albert boş yerə qalmağı xahiş etdiyi Gizelle də itirilmiş xəyalını tərk edərək ayrılır.

Yeni parlaq bir gün doğulur.

İki aktyorlu "Giselle" baleti Heinrich Heine'nin söylədiyi bir əfsanəyə görə, üç librettist - Henri de Saint-Georges, Theophile Gaultier, Jean Coralli və bəstəkar Adolphe Adam tərəfindən yaradılan fantastik bir hekayədir.

Ölümsüz şah əsər necə yaradıldı?

Paris ictimaiyyəti 1841-ci ildə "Giselle" baletini gördü. Bu, folklor və mif elementlərini rəqs tamaşalarına daxil etmək adət olduğu dövrdə romantizm dövrü idi. Balet üçün musiqini bəstəkar Adolphe Adam yazmışdır. Théophile Gaultier Gizelle baleti üçün librettonun müəlliflərindən biri oldu. Tamaşanın quruluşunda iştirak edən tanınmış librettist Jüles-Henri Vernois de Saint-Georges və xoreoqraf Jan Coralli də onunla birlikdə baletin librettosunda çalışırdılar. "Gizelle" baleti bu günə qədər populyarlığını itirmir. Rus ictimaiyyəti bu faciəli sevgi hekayəsini ilk dəfə 1884-cü ildə Mariinsky Teatrında gördü, lakin Marius Petipa tərəfindən böyük Anna Pavlova ilə əvəzlənən Giselle hissəsini ifa edən balerina M. Gorşenkova üçün hazırlanan bəzi düzəlişlərlə. Bu tamaşada balerina üçün təkcə xoreoqrafik məharət vacib deyil, həm də dramatik istedad, yenidən canlandırma bacarığı vacibdir, çünki ilk aktdakı baş qəhrəman sadəlövh bir qız kimi görünür, sonra əzablı bir insana çevrilir, ikinci aktda isə xəyal olur.

"Giselle" baletinin librettosu

Heinrich Heine "Almaniya haqqında" adlı kitabında Wilis haqqında köhnə Slavyan bir əfsanə yazdı - bədbəxt sevgidən ölən və gecələr gəzən cavan oğlanları məhv etmək üçün qəbirlərindən qalxan qızlar, beləliklə məhv olmuş həyatlarının qisasını aldılar. Məhz bu əfsanə Gizelle baletinin librettosu üçün əsas oldu. İstehsalın xülasəsi: Say Albert və kəndli qadın Giselle bir-birini sevir, amma Albertin bir gəlini var; qız bundan xəbər tutur və kədərdən ölür, bundan sonra o, vilis olur; Albert gecə sevgilisinin məzarına gəlir və Wilis tərəfindən mühasirəyə alınır, ölümlə üzləşir, amma Giselle onu dostlarının qəzəbindən qoruyur və qaçmağı bacarır.

T. Gaultier librettonun əsas tərtibatçısıdır, "Giselle" (balet) pyesi üçün Slavyan əfsanəsini yenidən işləmişdir. İstehsalın məzmunu tamaşaçını bu mifin yarandığı yerdən uzaqlaşdırır. Librettist bütün hadisələri Türingiyaya köçürdü.

İstehsal personajları

Baş qəhrəman kəndli qız Giselle, Albert onun sevgilisidir. Forester Illarion (rus istehsalında Hans). Bertha Giselle'nin anasıdır. Albertin gəlini Bathildadır. Wilfried bir heyvandır, Wilis Kraliçası Myrthadır. Xarakterlər arasında kəndlilər, məhkəmə üzvləri, qulluqçular, ovçular, Wilis var.

T. Gaultier, qədim mifə kosmopolit bir xarakter vermək qərarına gəldi və ölkənin yüngül əli ilə orijinal tarixdə olmayan adət və adlar Giselle (balet) daxil edildi. Məzmun düzəliş edildi, nəticədə simvol biraz dəyişdirildi. Librettonun müəllifi baş qəhrəman Albert Sileziya hersoqu oldu, gəlininin atası isə Courland hersoqu oldu.

1 hərəkət

"Giselle" baleti, 1-dən 6-a qədər səhnələrin xülasəsi

Hadisələr dağ kəndində baş verir. Bertha qızı Giselle ilə kiçik bir evdə yaşayır. Lois, Giselle'nin sevgilisi, başqa bir daxmada yaxınlıqda yaşayır. Şəfəq gəldi və kəndlilər işə getdilər. Bu vaxt, əsas personaja aşiq olan meşəçi Hans, təcrid olunmuş bir yerdən Loislə görüşünü izləyir, qısqanclıqdan əziyyət çəkir. Aşiqlərin ehtiraslı qucaqlarını və öpüşlərini görərək onlara tərəf qaçır və qızı belə davranışına görə qınayır. Lois onu qovur. Hans qisas and içir. Tezliklə Giselle'nin rəfiqələri görünür, onlarla birlikdə rəqs etməyə başlayır. Bertha, qızının zəif bir ürək olduğunu, yorğunluq və həyəcanların həyatı üçün təhlükəli olduğunu qeyd edərək bu rəqsləri dayandırmağa çalışır.

"Gizelle" baleti, 7-13 səhnələrin xülasəsi

Hans, ümumiyyətlə kəndli deyil, Duke Albert olan Loisin sirrini açmağı bacarır. Meşəçi şahzadənin evinə girir və rəqibin nəcib anadan olmasının sübutu olaraq istifadə etmək üçün qılıncını götürür. Hans Albertin qılıncını Giselle-yə nümayiş etdirir. Həqiqət Albertin bir ders olduğu və gəlininin olduğu ortaya çıxdı. Qız aldanıb, Albert sevgisinə inanmır. Ürəyi buna dözə bilmir və ölür. Kədərdən narahat olan Albert özünü öldürməyə çalışır, amma buna icazə verilmir.

2 hərəkət

"Giselle" baleti, 2-ci Qanunun 1-6-dək səhnələrin xülasəsi

Ölümündən sonra Giselle Wilis'ə çevrildi. Üzr istəməkdən və Giselle'nin ölümündə günahkar hiss edən Hans, qəbrinin yanına gəlir, Wilis onu fərq edir, dəyirmi rəqsdə çevrilir və o öldü.

"Giselle" baleti, 2-ci aktdan 7-dən 13-dək səhnələrin xülasəsi

Albert sevgilisini unutdura bilmir. Gecələr qəbrinə gəlir. Aralarında Giselle də olduğu Wilis ilə əhatə olunmuşdur. Onu qucaqlamağa çalışır, ancaq o, solğun bir kölgədir. Qəbirinin yanında dizlərinə yıxıldı, Giselle uçdu və ona toxunmasına icazə verdi. Wilis Albert'i dəyirmi bir rəqsdə döndərməyə başlayır, Giselle onu xilas etməyə çalışır və sağ qalır. Səhər, Wilis yox olur və Giselle də yoxa çıxır, əbədi olaraq sevgilisi ilə vidalaşır, ancaq qəlbində əbədi yaşayacaqdır.

"Giselle" (tam adı "Giselle, ya Wilis", fr. Giselle, ou les Wilis) - Adolphe Charles Adamın musiqisinə iki aktda balet-pantomima. Libretto T. Gaultier və J. Saint-Georges, xoreoqraflar J. Coralli və J. Perrot, dizaynerlər P. Cicéry (dəstlər), P. Lornier (geyimlər).

Xarakterlər:

• Gizelle, kəndli qız
• Albert sayın
• İllarion, meşəçi (Rusiya səhnəsində - Hans)
• Bertha, Gizelle'nin anası
• Albert'in gəlini Bathilda
• Courland Duke, Bathilda'nın atası
• Wilfrid, Albertin heyəti
• Myrtha, wilisin xanimi
• İki solist, Wilis
• Gəlin və kürəkən, kəndlilər
• Kəndlilər, kəndli qadınlar, məhkəmə işçiləri, ovçular, qulluqçular, wilislər

Aksiya feodal dövründə Türingiyada baş verir.

Yaradılış tarixi

1840-cı ildə artıq tanınmış bəstəkar olan Adam Peterburqdan Parisə qayıdıb və burada 1837-1842-ci illərdə Rusiyada çıxış edən məşhur fransız rəqqası Maria Taglioni izlədi. Sankt-Peterburqdakı Taglioni üçün Dəniz Soyğunçusu baletini yazdıqdan sonra Parisdə növbəti balet Giselle üzərində işləməyə başladı. Ssenari Heinrich Heine-in Wilis haqqında yazdığı köhnə bir əfsanəyə görə fransız şairi Théophile Gaultier (1811-1872) tərəfindən hazırlanmışdır - bədbəxt sevgidən dünyasını dəyişən, sehrli varlıqlara çevrilən, gecə görüşdükləri gəncləri öldürdükləri üçün intiqam alaraq rəqs edən qızlar Wilis haqqında. məhv olmuş həyat. Hərəkəti qeyri-spesifik bir xarakterə çevirmək üçün Gaultier qəsdən qarışıq ölkələr və titullar verdi: Türingiyaya səhnəyə çıxaraq Albert Silesian Dersini (librettonun sonrakı versiyalarında Say adlanır) etdi və gəlinin atası Şahzadə (daha sonrakı versiyalarda o, Dyukdur) Courlandland. Tanınmış librettist, bir çox librettosun bacarıqlı müəllifi Jül Saint-Georges (1799-1875) və Jean Coralli (1779-1854) ssenari üzərində işləmişdir. Coralli (əsl adı - Peraccini) uzun illər Milandakı Teatro alla Scala, sonra Lissabon və Marsel teatrlarında çalışdı. 1825-ci ildə Parisə gəldi və 1831-ci ildən Böyük Operanın xoreoqrafı oldu, sonra Kral Musiqi və Rəqs Akademiyası adlandırıldı. Burada onun bir neçə baleti ifa edilmişdir. Otuz yaşlı Jül Jozef Perrot (1810-1892) də baletin istehsalında fəal iştirak etmişdir. Məşhur Vestrisin tələbəsi olan son dərəcə istedadlı bir rəqqasə olduqca çirkin idi və buna görə də balet karyerası uğursuz oldu. Onun həyatı ilə bağlı ziddiyyətli məlumatlar qorunub saxlanılmışdır. Məlumdur ki, bir neçə il İtaliyada keçirmiş və burada oxuduğu sayəsində görkəmli bir balerina olmuş bir çox gənc Carlotta Grisi ilə görüşmüşdür. Tezliklə həyat yoldaşı olan Carlotta üçün Perrault Giselle partiyasını yaratdı.

Baletin premyerası 28 iyun 1841-ci ildə Paris Grand Opera səhnəsində baş tutdu. Balet ustaları, 9 il əvvəl F. Taglioninin səhnələşdirdiyi və ilk dəfə ictimaiyyətə balet romantik konsepsiyasını təqdim edən La Sylphide-dən xoreoqrafik kompozisiya ideyasını mənimsəmişlər. Sənətdə yeni bir sözə çevrilən "La Sylphide" də olduğu kimi, "Giselle" də plastiklərin cantiallıq ortaya çıxdı, adagio forması yaxşılaşdı, rəqs əsas ifadə vasitəsinə çevrildi və poetik mənəviyyat aldı. Solo "fantastik" hissələrə simvolların havadarlığı təəssüratı yaradan müxtəlif uçuşlar daxil idi. Corps de baletin rəqsləri də onlarla eyni damarda həll edildi. "Yer üzündə", fantastik olmayan obrazlarda rəqs milli bir xarakter aldı, emosionallıq artırdı. Qəhrəmanlar ayaqqabıları ayağa qalxdılar, virtuoz rəqsi o dövrün virtuoz instrumentalistlərinin əsərlərinə bənzəməyə başladı. Məhz Giselle-də balet romantikası nəhayət quruldu və musiqi və baletin simfonizasiyası başladı.

Bir il sonra, 1842-ci ildə, "Jiselle" Sankt-Peterburq Bolşoy Teatrının səhnəsində, Titus kimi daha yaxşı tanınan Fransız balet ustası Antuan Titus Doshi tərəfindən səhnəyə qoyuldu. Bu istehsal, rəqslərdəki bəzi dəyişikliklər istisna olmaqla, Paris performansını geniş şəkildə əks etdirir. Altı il sonra Sankt-Peterburqa gələn Perrot və Grisi tamaşaya yeni rənglər gətirdilər. Mariinsky Teatrı üçün baletin növbəti versiyası 1884-cü ildə məşhur xoreoqraf Marius Petipa (1818-1910) tərəfindən həyata keçirilmişdir. Daha sonra müxtəlif teatrlarda Sovet balet ustaları əvvəlki əsərlərini bərpa etdilər. Nəşr olunan klaviaturada (Moskva, 1985) deyilir: "J. Perrot, J. Coralli, M. Petipa tərəfindən L. Lavrovski tərəfindən redaktə edilmiş".

Süjet

Dağ kəndi. Kəndlilər üzüm bayramına toplaşırlar. Ovçular görünür - Alberti dələ ilə sayın. Albert sevdiyi kəndli qızla tanış olmaq üçün digər ovçulardan xeyli qabaqda idi. Count və onun geyimi Uilfrid daxmaların birində gizlənir və tezliklə Albert sadə bir paltarda çıxır. Wilfried, centlmeni riskli bir plandan yayındırmağa çalışır, ancaq sayanlar onu tərk etməyi əmr edir və gənc Gizelin yaşadığı evin qapısını döyür. Albert ona olan sevgisini bəyan edir. Sevgi səhnəsi Hans tərəfindən kəsilir. Qəzəbli Albert onu qovur. Giselle'nin dostları görünür, onları rəqsdə aparır - çünki hər şeydən çox rəqs etməyi sevir. Giselle'nin anası qızı Wilis olmaq təhlükəsi ilə xəbərdar edir, ancaq yalnız ecstatically rəqs edir. Buynuz səsi birdən eşidilir. Ov gəlir. Albert tələsik tərk edir ki, gələnlər onun gizliliklərini ortaya qoymasınlar. Albert Bathilda'nın gəlini və atası Courland Dükü ovçularla birlikdə görünür. Giselle bir nəcib bir xanımın lüks geyimini maraqla araşdırır. Bathilda, sadə düşüncəli Giselle'nin peşələri haqqında soruşur və üzüm məhsulu, sadə ev işləri haqqında həvəslə danışır, amma ən çox rəqs haqqında - ehtirası. Bathilda, Giselle'yi xəcalət və zövqlə qəbul etdiyi qızıl bir zəncir verir. Ovçular dağıldı, Duke və Bathilda Giselle'nin evində gizləndi. Albertin paltarını dəyişdiyi daxmanın pəncərəsindən bir meşəçi çıxır. Əlində Hans tərəfindən sevilən Giselle'nin başını döndərənin yüksək mənşəli olduğunu sübut edən qiymətli bir silah var. Bayram başlayır. Albert rəqsdə Gizellə valeh edir. Hans aralarının arasından qaçır və ovçular Duke və Bathilda ilə gələn səslərə bir buynuz vurur. Aldatma ifşa olunur. Giselle təqdim olunan zənciri Bathildanın ayağına atır və yıxılır. Zərbəyə dözə bilmir, ölür.

Gecə kənd qəbiristanlığı. Hans mərhum üçün kədərlənən Gizelin məzarına gəlir. Sirli səs-küy, bataqlıq işıqları meşəni qorxudur və o, qaçır. Ay işığının yolunda wilis mistress Mirta görünür. Məzarı əhatə edən Wilis'i çağırır, ənənəvi mərasimdə yeni dostu ilə görüşməyə hazırlaşır. Mizanın sehrli çubuğuna itaət edən Jiselle'nin xəyal şəkli qəbirdən görünür. Səs-küyü eşidən Wilis qaçdı. Albert qəbiristanlıqda görünür, kədər və peşmanlıqdan əziyyət çəkir. Sədaqətli heyət boş yerə onu təhlükəli bir yerə getməyə inandırır. Albert qalır. Birdən qarşısındakı Gizelin xəyalını görür və arxasınca qaçır. Hansla birlikdə qayıdan Wilis, onu rəqs edir. Gücünü itirərək qurtuluş üçün yalvarır, amansız qisasçılar onu suya itələyir və yox olur. Tezliklə yeni bir qurban - Albert ilə geri qayıdırlar. Sevgilisini qorumağa çalışan Giselle onu qəbrinə gətirir, üzərində xaç quraşdırılıb. Myrtha çubuqunu dalğalayır, lakin türbənin qarşısında parçalanır. Giselle Albertə fasilə vermək üçün rəqs etməyə başlayır, amma ona qoşulur. Tədricən gücü quruyur; uzaq bir zəng çalışı, şəfəqi eşitdirir, güclərinin silinməsini qarət edir. Gizlənirlər. Ov buynuzunun səsinə qulaq asanlar, saymağı axtarır. Gizelle əbədi olaraq onunla vidalaşır və yerə batır. Albert dözülməzdir.

Musiqi

Adanın musiqisi yalnız rəqslərin ritmik müşayiəti deyil: mənəviyyat və poeziya ilə fərqlənir, əhval-ruhiyyə yaradır, xarakterlərin xüsusiyyətləri və şəffaf bir musiqi hərəkəti. "Klassik, daha doğrusu, romantik rəqsdə təcəssüm olunan balet qəhrəmanlarının mənəvi dünyası musiqi ilə o qədər poetikləşir və səhnə hadisələrinin dinamikası o qədər həssas şəkildə əks olunur ki, ... yeni bir keyfiyyət meydana gətirən bütün elementlərin bir-birinə qarışması əsasında sintetik birlik yaranır. -xoreoqrafik dram ”, - deyə balet tədqiqatçısı V. Krasovskaya yazır.

L.Mixeyeva

"Giselle" romantik balet dövründə yaradıldı və onun zirvə nailiyyətinə çevrildi. O dövrdə fövqəltəbii, gündəlik həyatı ilə Undines, syfs və digər əsrarəngiz canlıları cazibədar edən gənc kişilər haqqında süjetlər məyus idi. Sevdikləri tərəfindən aldanan və toydan əvvəl dünyasını dəyişən Wilis qızlarının əfsanəsi bu cür bir tamaşa üçün yaradıldığı görünür. Fransız yazıçısı Theophile Gaultier, bu hekayə ilə Alman romantik Heinrich Heine'nin təsvirində tanış oldu. Xüsusilə gələcək baletin qəhrəmanı olduğu üçün süjet çox xoşuma gəldi. Bir az əvvəl, bu Paris baletomaniacı və tənqidçisi mavi gözlü cazibədar bir sarışın - balerina Carlotta Grisi debütü ilə tutuldu. Gaultier təcrübəli ssenarist Jules-Henri Vernois de Saint-Georges ilə birlikdə onun üçün yeni bir tamaşa yaratmaq arzusunu bölüşür və bir neçə gündən sonra birlikdə Gizelin süjetini hazırlayır. Paris Operasının rəhbərliyinə musiqinin yazılması təcrübəli bəstəkar Adolphe Adama (ənənəvi olaraq Rus Adolphe Adamda deyilir) tapşırıldı. Hesabı üç həftə içində tərtib etdi. Teatr xoreoqrafiya hissəsini görkəmli Jan Coralliyə həvalə etdi, lakin gənc xoreoqraf Jül Perrot, o dövrdə əsas personajın hissəsini bəstələyən Grizinin əri də az rol oynamadı.

Premyeradan dərhal sonra balet xoreoqrafiya teatrının görkəmli uğuru kimi tanınıb. 18 dekabr 1842-ci ildə xoreoqraf Antuan Titus Paris yeniliyini Sankt-Peterburqa təqdim edir. Bir az əvvəl "Giselle" Londonalıları, gələn il Milandakı La Scala tamaşaçılarını, 1846-cı ildə ABŞ-da Boston premyerasını sevindirdi.

Toxunan süjetin bənzərsiz samiti və onun xoreoqrafik təcəssümü Gizelle'nin taleyini son dərəcə uğurlu etdi. Hər şeydən əvvəl Rusiyada. 1850-ci illərdə Sankt-Peterburqda balet müəlliflərdən biri - Jül Perrotun nəzarəti altında idi. Burada bu ifadəli rəqs ustası performansını inkişaf etdirməyə davam edir: Giselle'nin dəlilik səhnəsini aydınlaşdırır, xaç ətrafındakı Wilis rəqslərini çıxarır, ikinci aktdakı qəhrəmanların pas de deuksiyasını dəyişdirir. Bununla birlikdə, rəqs səhnələrinin qətiyyətli düzəldilməsi Marius Petipaya (1887, 1899) aiddir. Xoreoqraf, romantik balet üslubunu diqqətlə qoruyaraq, bu qədər inandırıcı etdi ki, indi Petipa haqlı olaraq Gizelle xoreoqrafiyasının üçüncü müəllifi hesab olunur. Bu gün Petipa'nın redaktəsini əvvəlki istehsallardan ayırmaq artıq mümkün deyil.

Bu formada tamaşa Mariinsky Teatrının səhnəsində yüz ildən artıq bir, ancaq əhəmiyyətli bir dəyişikliklə mövcuddur. Səxavətli Giselle'nin nəhayət başqa bir dünyaya getdiyi, sevgilisini gəlininə əmanət etdiyi müəllifin finalı, XX əsrdə yaşaya bilmədi. Qəhrəmanın insan faciəsi qəhrəmanların sinif bərabərsizliyinə əsaslanan belə bir sonluqla inandırıcı səslənmədi. Yeni bir sonu, yəqin ki, 20-ci əsrin əvvəllərində doğuldu: Giselle, səhər dumanı kimi təbiətdə çözülür, dözülməz Albert ümidsizliyə qapılır.

Bildiyiniz kimi, XIX əsrin ikinci yarısında Avropadakı demokratik islahatlar balet baxımına ayrılan vəsaitləri kəskin dərəcədə azaltdı. Yetərincə çox aktyor tamaşalar göstərə bilən tam truppalar yalnız Rusiya və Danimarkada qaldı (Avqust Bournonville baletləri burada qorunurdu). Beləliklə, Petipanın töhfəsi və dəyişən şərtlər sayəsində Rusiya Giselle'nin ikinci evinə çevrildi. Paris 1910-cu ildə yenidən onunla görüşdü. Sergey Diaghilev, "Rus fəsilləri" çərçivəsində əslində Peterburq tamaşasını göstərdi. Tamara Karsavina və Vaclav Nijinsky əsas hissələri ifa etdilər. Uğur təvazökarlıqla qarşılandı: "Giselle" Parisdə cəmi 3 dəfə, digər şəhərlərdə və ölkələrdə bir neçə dəfə nümayiş olundu, lakin 1914-cü ildən sonra Diaghilev truppasının repertuarına daxil edilmədi. Baletin qısaldılmış variantını Anna Pavlova qastrol truppası ilə ifa etmişdir. 1922-ci ildə Berlində, Rus mühacirləri Rus Romantik Teatrını yaratdılar. İlk əsərlərdən biri Mariinsky Teatrının keçmiş balet ustası Boris Romanov tərəfindən redaktə edilmiş Giselle idi. 1924-cü ildə Paris Operasında başqa bir məşhur rus balerina Olga Spesivtseva üçün romantik balet bərpa edildi. Petipanın istehsalı, Peterburqdakı yazılarından, inqilabdan əvvəl Mariinsky Teatrının direktoru olan Nikolay Sergeev tərəfindən yenidən quruldu. İngilis baleti də bir çox sonrakı Qərb tətbiqləri üçün standart halına gələn 1932 istehsalı üçün ona borclu idi.

Alexander Gorsky (1907) baletin Sankt-Peterburq versiyasını Moskvaya təhvil verərək onu öz yaradıcılıq tapıntıları ilə tamamladı. 1944-cü ildə Bolşoy Teatrına rəhbərlik edən Leonid Lavrovski köhnə tamaşanın özünün (Leninqraddan çox yaxın) versiyasını hazırladı. Bu, 1956-cı il zəfərli London qastrolu zamanı Bolşoy Teatrının nümayiş etdirdiyi Galina Ulanovanın iştirakı ilə oldu. Bu turlar qədim baletin ölməz dəyərinin bütün dünyada tanınmasında həlledici əhəmiyyətə malik idi. "Rusiya Giselle-də universal bir dram gördü və onu ölümsüzləşdirdi" dedi. Bir şahid yazdı: Dünyanın müxtəlif balet şirkətlərində Giselle'nin hazırkı istehsalı bir-birinə olduqca yaxındır və Coralli-Perrot-Petipa istehsalına qayıdır.

Balet dramının üç qoldan ibarət olduğu məlumdur: süjet, musiqi və xoreoqrafik. Əlavə arifmetik qanunlara görə baş vermir, lakin hər bir komponentin mahiyyəti vacibdir.

Baletin süjeti aydın, çox yönlü, lakin yığcamdır. İki akt, iki dünya - həqiqi və fantastik. Xəyallar dünyasını, əlçatmaz ideal və sərt reallığı əks etdirir. Sinif bərabərsizliyi səbəbindən qəhrəmanların sevgisi yalnız xəyal dünyasında mümkündür. İnsan sevgisi ölməzdir və ölümü özünə qalib gətirir. "Giselle" romantizm dövrünün digər baletlərindən müsbət şəkildə fərqlənir ki, onun qəhrəmanı cavan bir qızdır, və unudulmamış, bir simf və ya başqa bir sirli varlıq deyil. Giselle'nin çox tərəfli görünüşünün heyrətamiz müxtəlifliyinə səbəb olan budur. Və izləyicinin onun toxunan taleyinə müvafiq emosional reaksiyası. Digər qəhrəmanların personajları da kifayət qədər inkişaf etmiş və təfsir etməyə imkan verir. Məşhur opera və balet bəstəkarı Adamın (1803-1856) musiqisi sırf fransız lütfü və melodiyası ilə fərqlənir. Asafiyev qeyd etdi: "Xarakterləri nə qədər ustalıqla konkretləşdirir, nə qədər sadəliyi və təmənnasızlığı rəqslərin melodiyalarıdır və bütün incə həssaslıqla bu melodiyaların çəkilməsini nə qədər sərt edir". Bir vaxtlar "Giselle" nın musiqi əsası köntöy və müasir tələblərə kifayət qədər uyğun deyildi. Ağlıma gələndən sonra düşüncə və rəqslərə yer verən səmimi sadəliyin cazibəsini başa düşdük. Bu gün balet musiqisi konsert salonlarında ifa olunur, radioda səslənir və CD-lərə yazılır.

Lakin Gizelin əsas xəzinəsi onun xoreoqrafiyasıdır. Balet, Perrault'dan ən çox sevdiyi fəaliyyət rəqsini miras aldı. İnkişaf etmiş klassik xoreoqrafiyanın köməyi ilə həll edilən Giselle-nin solo və izdiham səhnələrinin əksəriyyəti, bölüşdürmə dekorasiyası rolunu oynamır, əksinə tamaşanın hərəkətini fəal şəkildə təbliğ edir. Eyni zamanda, bu balet ifadəli vasitələrin iqtisadiyyatı ilə xarakterizə olunur. Beləliklə, hər yerdə arabesk üstünlük təşkil edir - klassik rəqsin ən gözəl növlərindən biridir. Arabesque, ilk aktdakı qəhrəmanın, onun dostlarının, ikincisində isə Wilisin rəqs obrazının əsasını təşkil edir. Gizeleni fərqləndirən şey sırf qadın balet olmadığıdır. Albert balerinanın passiv partnyoru deyil, rəqsi Giselle'nin əks-sədasını verir və onunla rəqabət aparır. Wilis krallığının izdiham səhnələrinin xoreoqrafik gözəlliyi həmişə izləyənləri valeh edir. Bununla birlikdə, baş rolların ifaçıları öz hissələrini lazımi şəkildə və inandırıcı şəkildə şərh etdikdə balet haqqında tam təəssürat əldə edirsiniz.

Eyni rəqs nümunəsi ilə Giselle rolunun ifaçıları psixoloji cəhətdən fərqli şəxsiyyətlər kimi tez-tez izləyicinin qarşısına çıxırlar. Bu cür müxtəliflik həqiqətən klassik bir səhnə imicinin bir əlamətidir. Sabit şərhlərdən biri ilk Giselle - Carlotta Grisi'dən gəlir. Keçən əsrin əvvəllərində tanınmış bir tənqidçi görüntünü belə təsvir etdi: "Gizelin ilk aktında, sonra ikincisində poetik havadar və dumanlı işıqda səslənən plastik bir flakatif rəqsləri olan bir gənc qız." Bu gün bir çox balerinalar bu məharətlə çəkilmiş "syph" yaradır, sonrakı həyatdakı qəhrəmanın gerçəkliyini vurğulayın.Ancaq balet ölümü məğlub edən sevgini tərifləyir.Güclü hissi sayəsində Giselle özünü Wils krallığında da insan olaraq fərqləndirir.

Başqa bir ənənə böyük Olga Spesivtsevadan gəlir. Onun Giselle əvvəldən məhrum edilmişdir. Rolun verdiyi oynaqlıq və kobudluq sayəsində qəhrəman əvvəldən pis bir taleyi gözləyir. Ölüm gerçək dünyanın amansızlığını, ikinci aktdakı qəhrəmanın fədakarlığını təsdiqləyir - həm Albertə, həm də bütün canlılara başqa bir təhqir. Gizelle obrazının bu təfsiri, şübhəsiz ki, bir çox balerinaların təfsirinə təsir göstərmişdir, lakin bu, yalnız çox az hallarda inandırıcıdır. Spesivtsevanın faciəli hədiyyəsi və şəxsi taleyi bənzərsizdir.

Rolun fərqli bir anlayışı daha ahənglidir. Burada ən inandırıcı Galina Ulanova tərəfindən yaradılan Giselle hesab olunur. 1956-cı ildə Londonda etdiyi çıxışlardan sonra məşhur İngilis tənqidçisi qeyd etdi: “Bir Ulanova tam və ayrılmaz bir obraz yaratdı, bu rolu aldanmış bir qızın kədərli romantikasını deyil, böyük sevginin vizyonunu yaratdı. Ulanovanın diqqəti sadə və səmimidir. Buna görə bir faciə başlayanda heyrətlənirik və onunla birlikdə öldürüldük. " Ulanovskaya Giselle qəhrəman görünmürdü, amma sarsılmaz idi. O, "Baxçisarai Bulağı" ndan Mariya kimi çağdaşlarını səssizcə pisliyə və zorakılığa tabe olmamağı öyrətdi.

Əsas kişi partiyasının anlayışındakı dəyişikliklər əsasən zamana bağlıdır. Balet müəllifləri üçün Albert cani deyildi. Bu dövrlər üçün adət olan kəndli ilə sayma işi, nəinki faciəli, hətta kədərli bir şəkildə də bitməli deyildi. Vəziyyət ölümcül oldu, üstəlik, gənc öz günahını başa düşdü, hissləri üzündən az qala öldü. Beləliklə, əvvəllər danışdığımız tamaşanın finalı. Həyatın demokratikləşməsi ilə köhnə bəhanə artıq etibarlı deyildi. Ötən əsrin otuzuncu-əllinci illərində sosial qəzəblə dolu olan bir çox Sovet Albertsi onu məkrli bir cazibədar rolunu oynadı. Yazıq kəndli qadın bilərəkdən aldanmışdı, taleyi əvvəlcə əlçatmaz idi. Daha sonra gənc ifaçılar edə bilmədilər və belə bir maskalamaq istəmədilər. Mixail Barışnikovun gənc qəhrəmanı səmimi qəlbdən heyran qaldı, nəinki Giselle, həm də tamaşaçı onun hissinə inanırdı. Səmimiyyət günahın ağırlığını və peşmanlığın dərinliyini əvəz etmədi.

Antipodu və rəqibi Hans, qəhrəmanı uzun və səmimi şəkildə sevən vicdanlı və cəlbedici bir işçinin taleyi Albert obrazının əxlaqının qiymətləndirilməsi ilə bağlıdır. Bəs niyə ölüm günahsızları üstələyir və mənəvi cəhətdən günahkar sayılmır? Burada xatırlamaq lazımdır ki, Giselle romantik bir baletdir. Giselle Alansı deyil, Hansı sevir və buna görə də romantizm qanunlarına görə Sevgi hər şeyi qərar verir.

Bir əsr yarımdan çox əvvəl yaradılan balet, toxunan süjetin bənzərsiz birləşməsi və solo və ansambl rəqsi ilə nadir bir doyma səbəbindən bu gün də maraq doğurur.

A. Degen, I. Stupnikov

O vaxtlar dəb halına gələn Heinrich Heine'nin xalq əfsanələri, əfsanələri və nağıllarını toplayaraq Avropanı gəzib dolaşır. Şairin yazdığı əfsanələrdən biri Wilis qızları haqqında danışdı. Və bu sözlər sona çatdı: "Ölü ürəklərində, ölü ayaqlarında, həyatları boyu məmnun edə bilmədikləri rəqs sevgisi var və gecə yarısında qalxırlar, yüksək yolda dəyirmi rəqslərə toplanırlar və görüşən gəncin vay halına. Ölənə qədər onlarla rəqs etməli olacaq ... "Demək olar ki, səyahət qeydləri ilə eyni vaxtda Heine yeni şeirlər silsiləsini və əsas personajı Giselle adlı on beş yaşlı ispan qadını olan Viktor Hüqo nəşr etdi. Hər şeydən çox rəqs etməyi sevirdi. Ölüm, yorğunluğunu bilməyərək, bütün gecəni rəqs etdiyi bal salonunun qapısında oldu. Əsrarəngiz gözəlliyi, ədəbsiz baxışları və ruhları ilə dolu olan iki romantik şairin - Alman və Fransızların əsərləri sanki balet üçün xüsusi olaraq yaradılmışdı. "Həyat - Rəqs - Ölüm" - xoreoqrafiya üçün belə cazibədar bir ədəbi material yüz ildə bir dəfə ortaya çıxır. Və 19-cu əsrin ən məşhur balet lebrettisti olan Teofil Gaultier cazibəyə dözə bilmədi. Çox keçmədən Wilis haqqında balet üçün ssenarinin ilk versiyası qələmindən çıxdı. Sanki o dövrün teatr tamaşası üçün tələb olunan hər şeyi - ayın solğun işığı və sehrli döşəməsi olan bir bal otağı və rəqs edən xəyalları var idi. Lakin Gaultier inandığı kimi, librettoda vacib, çox vacib bir şey olmamışdı. Xəstə əfsanəsindən məhrum olan Gaultier məşhur dramaturq və ssenarist Henri Vernois de Saint-Georgesi həmmüəlliflərə dəvət etdi. Ən kədərli və ən gözəl baletlərdən biri olan Giselle'nin ssenarisi necə quruldu. Onun süjeti kəndli qızın Count Albert-ə olan sevgisindən bəhs edir. Bu romantik romanla heyran olan bəstəkar Adolphe Adam on gün ərzində pyesin musiqisini yazdı.

Tezliklə Jül Perrot Grand Opera'da Giselle səhnələşdirməyə başladı. Həm insan, həm də yaradıcılıq həyatında bu balet qəribə, ölümcül bir rol oynadı. Perrotu balet ustasına əsl ölümsüzlük gətirdi, ancaq xoşbəxtlik və sevgidən məhrum edərək həyatını məhv etdi. Həyatının qadını Carlotta Grisi idi. Perrault balet təhsili aldığı Fransanın Leon şəhərində anadan olub.

1825-ci ildə Opera səhnəsində rəqs etməyi xəyal edərək Parisə gəldi. Yaşamağa pul yox idi və onu qazanmaq üçün gənc axşamlar Port Saint-Martin teatrında bir meymun təsvir edərək çıxış etdi. Və günortadan sonra Auguste Westrisin təkmilləşdirilməsi dərsində iştirak etdim. Taglioni ilə cütləşən Grand Opera səhnəsindəki çıxışları böyük bir uğur idi. Texniki cəhətdən qüsursuz, cəsarətli və enerjili olan Perraultun rəqsi, o zaman Opera sənətçiləri arasında dəb halına gələn şəkərli cəlbediciliklə heç bir əlaqəsi yox idi. Ancaq teatrda sonsuz gücə sahib olan qüdrətli Mariya Taglioni şöhrətini heç kimlə bölüşmək istəmirdi. Bir "ulduz və ya etoile" nin şıltaqlığı dərhal rəhbərlik tərəfindən razı qaldı. Və iyirmi dörd yaşlı Perrault, izahat vermədən dərhal küçədə tapıldı. Neapolda bitənə qədər uzun müddət Avropanı gəzdi, burada iki sevimli qız - Grisi bacıları ilə tanış oldu. Perrault ilk baxışdan 14 yaşlı Carlotta ilə aşiq oldu.

Senoritta Grisi teatr üçün qəribə deyildi. Yeddi yaşından etibarən Milanda rəqs öyrəndi və on yaşında Teatro alla Scala'nın uşaq korpusu de baletində solist oldu. Karlotta gözəl bir səsə sahib idi. Bir çoxu onun opera müğənnisi kimi parlaq karyerasını proqnozlaşdırırdı. Ancaq balet seçdi. Repetisiya sinifində bir çox saat keçirdikdən sonra, Perraultun ağıllı məsləhətləri ilə rəqs etməkdə böyük müvəffəqiyyət qazandı, italyan Galatea üçün hər şey etməyə hazır idi. Qız yaşa çatanda evləndilər. Vyanada birlikdə rəqs etdilər. Ancaq hər ikisinin əziz arzusu Böyük Operanın səhnəsi idi. Parisə gələrək, Operadan xəbər almaq üçün uzun müddət gözlədilər. Sonda dəvət də alındı, ancaq təəssüf ki, yalnız Grisi üçün. Rəqqasə Perrot üçün teatr qapıları əbədi olaraq bağlandı.

Rəqqasə Jül Perrot öldü. Ancaq onu başqa bir Perrault, parlaq xoreoqraf, Gizelle müəllifi ilə əvəz etdi. Bu tamaşanın meydana çıxması Taglioni - Carlotta Grisi'dən aşağı olmayan korlanmış Paris tamaşaçılarına yeni bir ulduz açması lazım idi. Perrault, sahib olduğu bir adam kimi işləyirdi. Grizinin Theophile Gaultier ilə qarışıq romantikası artıq heç kim üçün sirr deyildi. Perrault son bilən idi. Qəzəb və ümidsizlik onu ələ keçirdi və baleti yarımçıq qoyaraq Parisdən qaçdı.

Ölümünə qədər J. Perrot, C. Grisi və T. Gautier'in həyatlarını bağlayan ölümcül sevgi üçbucağı

28 iyun 1841-ci ildə Opera premyerası - şanlı rollarda Carlotta Grisi və Lucien Petipa (Marius Petipanın qardaşı) ilə "Giselle ya da Wilis". Xoreoqraf, istehsalı tamamlayan Georges Coralli idi. Perraultun adı afişada belə çəkilmədi ...

A. Adam "Giselle" baleti

"Giselle" əsərinin əsası Adolphe Adəm Wilis haqqında qədim Slavyan əfsanəsi - sevgililəri tərəfindən xəyanət edən ölü gənc subay qızlar. Bu andan etibarən, intiqam almağa məcbur olurlar, gecə gəncləri öldürür, rəqslərinə sürükləyirlər.

Tamaşanın özü bir qədər dəyişdirilmiş və əlavə edilmiş fantastik hekayədir, süjetdə üç librettistin çalışdığı yerdir.

Adananın "" baletinin xülasəsi və bu əsərlə bağlı bir çox maraqlı faktlar səhifəmizdə oxundu.

"Giselle" nın xülasəsi

Baletin süjeti Giselle, bütün ürəyi ilə sevən və seçdiyi Albert'in qarşılıqlı hisslərinə inamlı bir gənc və sadəlövh bir qız haqqında incə və eyni zamanda mistik bir hekayəni göstərir. Lakin onun pərəstişkarı, meşəbəyi sevgilisinin aldadılmasını aşkar edir, nəticədə ağlını itirir və xəyanətə dözə bilmir.

İndi Giselle sadə bir kəndli qız deyil, qoşulduğu bütün Wilis kimi intiqamlı və qəddardır. Cəzalandırdıqları ilk şəxs Giselle'nin qəbrinə gələn Forester idi. Bu yerin yanında Count Albert idi, lakin qızın ruhu hələ də incə və məhəbbətlə onu sevir, sevgilisini ölümdən xilas edərək intiqamçı cipdən qoruyur. Səhər, bütün qızların və Giselle'nin kölgələri yox olur, Albert'in ruhuna və yaddaşına yalnız iz buraxır, ölümdən daha güclü olan itirilmiş sevgisi üçün əbədi bir peşmanlıq kimi.

Şəkil:

Maraqlı Faktlar

• Bir çox sənətkar tərəfindən öyrənilən belə populyar bir performans, bir çox qeyri-müəyyənlik və nöqsanları özündə saxlamağa davam edir. Saatın dörd vuruşu nə deməkdir, Hans və Albert nə üçün gecə qəbiristanlığa getdilər, şahzadə ilə anası Giselle nə bağladı?
• Əfsanəvi balet yazan bəstəkar Adolf Adan haqqında nə bilirsiniz? Şən və çox yönlü bir insan idi, tədqiqatçılar əsərlərində qeyd etdi ki, bankadakı masasında oturan və şənliklə müşayiətə atlayan qurbağasını yetişdirdi.
• Sankt-Peterburqa səfər edərək imperatordan möhtəşəm maaşla məhkəmə bəstəkarı vəzifəsinə dəvət aldıqdan sonra A. Adam ölkəmizi vəhşi adətlərlə dolu olan vəhşiliklərini nəzərə alaraq imtina etməyə tələsdi. Və dünyada tanınmasına səbəb olan baletini cəmi on günlük işində yazdı.
• Giselle'nin ilk istehsalında (1841), rəqs və mimika tamaşada demək olar ki, bərabər paya sahib idi. Pantomimada duyğuları çatdırmaq üçün rəqqaslar xeyli aktyorluq bacarığına sahib olmalı idilər. Sonradan rəqs etmək süjetin açıqlanmasında aparıcı rol oynamağa başladı.
• Tamaşanın adı və baş qəhrəmanın adı "girov", "girov" mənasını verən "gisil" Alman sözündən gəlir.
• Baletin premyerasından dərhal sonra baş qəhrəmanın geyindiyi orta hissəli saç düzümü Paris modaçıları arasında əsl hit oldu.
• Maraqlıdır ki, əvvəlcə məşhur xoreoqraf Jüles Perrot ifaçı Giselle (həyat yoldaşı) ilə fasiləsiz işləmişdi, lakin tədricən o, tamaşanın üzərində işləməyə daha çox cəlb olunmağa başladı. Nəticədə, bütün əsas partiyanı yalnız onun özü tamamilə inkişaf etdirdi.
• Baletin premyerası zamanı heyranedici uğurundan sonra baş rolun ifaçısı olan Carlotte Grisi'nin qonorar mərasimi dərhal artırıldı.

• Giselle baletinin premyerasında afişada Jül Perrotun adı göstərilmədi və baletin yaranması ilə əlaqəli bir neçə nəfər onun xoreoqrafiyanın istehsalındakı böyük rolu barədə məlumat verdi.
• Librettonun müəlliflərindən biri Théophile Gaultier, Giselle rolunun ilk ifaçısı Carlotta Grisi ilə əlaqəli idi. Böyük bacısı Ernestlə evləndi.
• Maraqlıdır ki, 20-ci əsrin əvvəllərində Qərb balet sənəti praktik olaraq tənəzzülə uğramış və Gizelle yalnız rus səhnəsi sayəsində sağ qalmışdır. Bu versiyadır M. Petipa , 1910-cu ildə Xarici Rus Sezonları boyunca müvəffəqiyyətlə qurulan, evdə baletə olan marağı təzələyə bildi.
• Giselle'nin çevrilməsinin musiqisinin Minkus'a aid olduğunu bir çox adam xatırlamır. Ayrıca, bəstəkar Puni, daxil edilmiş Pas de deux-da qadın variasiyasının müəllifidir.

"Gizelle" nin yaranma tarixi

1840-cı ildə Adolphe Adam Sankt-Peterburq səfərindən yenidən Parisə gəldi. Rəqqasə Maria Taglioni üçün Rusiyaya getdi. Xüsusilə onun üçün bəstəkar "Dəniz qulduru" baletini yazdı və artıq Parisdə "Giselle" nin yeni istehsalına başladı.

Bu Heinrich Heine'nin "Almaniya haqqında" kitabında yenidən qurduğu Wilis haqqında qədim bir əfsanə üzərində qurulmuşdu. Librettonun əsas müəllifinin fransız şairi Theophile Gaultier olduğu məlumdur. Ona romantik məktəbin tənqidçisi də deyilir. Ədəbiyyata olan ehtirası ilə yanaşı, ikinci ehtirası dünyanı gəzirdi. Hətta Rusiyaya səfər etdi, bundan sonra "Rusiyaya səyahət" və "Rus sənətinin xəzinələri" yazdı. Bundan əlavə, onun romantik üslubu gözəl balet ssenarilərinə də yol tapdı. İşini tədqiq edənlər onun əsərləri əsasında hazırlanan süjetlərin Rusiyada xüsusilə populyar olduğunu qeyd edirlər.

Giselle baletində işləyərkən Gaultier, başqa bir ölkəyə hərəkət, adları, adları və adətlərini dəyişdirərək əfsanəni dəyişdirməyi təklif etdi. Beləliklə, indi bütün hərəkətlər Türingiyada baş verir və baş qəhrəman Albert Sileziya Duke (sonradan sayılır) oldu. Bathilda'nın atası indi bir şahzadə oldu (daha sonra Courland Dükü). Gaultier-dən əlavə, librettist Jül-Henri Vernois de Saint-Georges və Jean Coralli (xoreoqraf) da tamaşanın üzərində işləmişlər. Diqqəti çəkən odur ki, librettistlər ən uyğun süjeti cəmi üç gün ərzində hazırladılar. Bundan əlavə, istedadlı rəqqas olan Jül Jozef Perrot baletin işində fəal iştirak edirdi. İtaliyada gələcək balet ulduzu Carlotta Grisi ilə görüşdüyü bir versiya var. Daha sonra Giselle'nin hissəsini icad etdiyi onun üçün idi.

Səhnələşdirmə

Tamaşanın premyerası 1841-ci ilin iyununda Kral Musiqi Akademiyasında uğurla keçirildi. Carlotta Grisi Giselle, Lucien Petipa Albert oynadı. Jean Coralli də Hilarion rolunu oynayaraq bu istehsalda iştirak etdi.

Dəsti mütəxəssis olaraq Pierre Luc-Charles Cicéry tərtib etmişdir. Tamaşaçılar tamaşaya çox həvəslə baxırdılar. Teatrşünaslar rəylərində bəstəkar, rejissor, ifaçı və librettistləri yorulmadan təriflədilər. Tamaşanın şübhəsiz uğuru həm də dəstəklənir ki, bütün bir ay ərzində Paris Operasının səhnəsində yalnız Giselle səhnəyə qoyuldu. Beləliklə, yalnız bir ildə 26 tamaşa oldu. İlk nəşr 18 il səhnədə mövcud idi və bu müddət ərzində balet 150 dəfə ifa edildi.

Növbəti tamaşa əri Jül Perrotun ardınca Carlotta Grisi'nin getdiyi İngiltərədə reallaşdı. Üstəlik, bu versiyada onlar artıq birlikdə çıxış etdilər və afişada onun adı pyesin rejissoru kimi göstərildi. Bundan sonra balet dəfələrlə müxtəlif dünya səhnələrində böyük uğurla səhnəyə qoyuldu: Avstriya, İtaliya, Danimarka və təbii ki, Rusiya.

İlk dəfə rus ictimaiyyəti bu şah əsərini 1842-ci ilin dekabrında Bolşoy Daş Teatrının səhnəsində Antuan Titusun rəhbərliyi altında yüksək qiymətləndirdi. Artıq 1943-cü ildə P. Didier bu tamaşanı Moskva Bolşoy Teatrında səhnələşdirdi. Baletin daha bir gözəl versiyası Marius Petipa tərəfindən Mariinsky Teatrında həyata keçirilmişdir. Bundan sonra bir çox digər xoreoqraflar bu baletə müraciət edərək onu müxtəlif teatrlarda uğurla səhnələşdirdilər. Maraqlıdır ki, sovet dövründə balet ustalarından süjet dəyişdirmək tələb olunurdu. İdeoloq adi bir qızın bir aristokrata qarşı duyğularını alovlandırması xoşuna gəlmədi və meşəçi Hansın yerində olmasını tələb etdi. Bəzi rəqəmlər hətta baletin repertuarından çıxarılmasını tələb etdi, çünki bu sovet baleti deyil və tamamilə etik şeyləri təbliğ etmir. Ancaq bütün bunlara baxmayaraq tamaşa səhnədə qaldı.

Orijinal məhsullar arasında, 1982-ci ildə Ana Laguna'nın Giselle olaraq göründüyü Mats Ek'in əsəri diqqət çəkir. Bu versiyada bütün ikinci akt psixiatrik xəstəxanaya verilir. Bu İsveç xoreoqrafı çoxdan klassik mövzuların qeyri-adi ifaları ilə məşhur olmuşdur. Bunu xatırlamaq kifayətdir qu gölü "O, ancaq keçəl quşlara və Aurora'ya sahibdir" Yatmış gözəl »Və qeyri-qanuni narkotik maddələrin sui-istifadə səbəbindən tamamilə yuxuya düşür. "Giselle" əsərində ilk akt praktik olaraq orijinal variantdan yayınmır, yalnız baş qəhrəman ölmür, əksinə sıraya başlayır və sakinlər onu iti yerə basaraq, sakitləşdirməyə çalışırlar. Psixiatrik xəstəxanada bitdikdən sonra. Məlum olur ki, bu Giselle sevgilisini ümumiyyətlə Jeep-dən deyil, qəzəbli psixolardan xilas edir.

Maraqlıdır ki, həmin tamaşa həmin il lentə alınıb. Bu versiyaya əlavə olaraq, bir sıra digər filmlər də var. Beləliklə, 1969-cu ildə balet Amerikalı rejissor Hugo Nibling tərəfindən lentə alındı, xoreoqraf David Blair rol aldı. Emil Lotyanunun bədii filmi Galina Belyaeva rol aldığı Anna Pavlova 1983-cü ildə çəkilib. Bundan əlavə, belə bir maraqlı süjet 1987-ci ildə "Rəqqasələr" filmini yaratmış rejissor Herbett Rossu cəlb etdi; 1996-cı ildə lentə alınan "Giselle'nin Mania" filminin müəllifi olan Aleksey Uchitel. Bu versiya böyük rəqqasə Olga Spesivtsevanın həyatından bəhs edir. Filmdəki ilk aktyordan Giselle'nin dəlilik səhnəsini göstərən kiçik bir parça var. Həm də bu şəkil maraqlıdır ki, burada baş rollarda Olga Spesivtseva və Anton Dolin ilə "Giselle" dən 1932-ci ildə çəkilən unikal görüntülər var.

2015-ci ilin oktyabrında İsraildəki tamaşaçılar xoreoqraf Mixail Lavrovskinin bədii fikrini qiymətləndirə bildilər. Onun "Giselle" əsərində səhnədə baş verən hər şey klassik modelə görə hazırlanmışdı, lakin dekorasiya özü bütün auditoriyanı sevindirən 3D formatında idi. Beş ekranın xüsusi dizaynı məkanı dəyişdirməyə, səhnədə inanılmaz bir hekayəni ortaya qoymağa və fantastikliyini vurğulamağa imkan verdi.

Bəlkə də Maria Sokolovanın özünəməxsus unikal layihəsini tamamilə qeyri-adi istehsallara aid etmək olar. Onun mahiyyəti balet xoreoqrafiyasının əsasları ilə tanış olan hər kəsin klassik bir tamaşanın quruluşunda iştirak edə bilməsidir. 2016-cı ilin sonunda "Giselle" baleti Moskva Teatrının səhnəsində nümayiş etdiriləcəkdir.

Bu balet özünəməxsusdur. Tamaşanın mərkəzində eqoist bir aristokratın əleyhinə olan kəndli bir qızın böyük və inanılmaz dərəcədə gözəl ruhunun hekayəsi yer alır. Yalnız sonra əsas fikir dəyişir və qisas ön plana çıxır. Eyni zamanda, baletin musiqili mətnini rəqslərin müşayiəti adlandırmaq olmaz. Mənəviyyatı və xarakteri ilə seçilir. Qəhrəmanların bütün görünüşləri və onların daxili aləmləri romantik balet romantikasında çox incə bir təcəssüm tapdı. Bundan əlavə, tamaşanın qeyri-adi zəngin məzmunu, möhtəşəm fikir və parlaq obrazlar onun yüz yetmiş il ərzində ən məşhur və sevimli baletlərdən birinə çevrilməsinə imkan verdi. Sizi bu anda qiymətləndirməyə və möhtəşəm bir şəraitdə və əla keyfiyyətlə "" izləməyə dəvət edirik.

Video: Adamın "Giselle" baletinə baxır