Balerina Svetlana Zaxarova, qızının dünyaya gəlməsi həyatını alt-üst etdiyini etiraf etdi. Svetlana Zaxarova: "Teatrda heç vaxt dostlarım olmayıb. Yeni bir layihə qabaqdadır

Birincisi, kim olduğunu bilməyənlər üçün tərcümeyi-hal.

Svetlana Zaxarova - Rusiyanın xalq artisti, Bolşoy Teatrının prima balerinası, La Scalada qonaq olan Etoile, dünya baletinin "ulduzu". XX əsrin ən böyük balet ustaları Oleq Vinogradov, Pierre Lacotte, "Peterburq üslubunun ideal təcəssümü" olan balerinaya heyran olduqlarını gizlətmirlər.

İki Qızıl Maskanın qalibi, Rusiya Federasiyası Dövlət Mükafatı laureatı, Rusiyanın Xalq Rəssamı. 26 may 2015-ci il tarixində Svetlana Zaxarova Benois de la Danse (Mükafat münsiflər heyətinin sədri - Yuri Qriqoroviç) görə ilin ən yaxşı rəqqasəsi seçildi. Bu, artıq sənətkarın ikinci "balet Oskarı" dır.

Vadim Repin - dünya şöhrəti olan görkəmli bir skripkaçı.

Beş yaşında bir Novosibirskli bir oğlan skripka aldı, on bir yaşında Polşadakı Wieniawski Beynəlxalq Müsabiqəsində Qızıl medal qazandı, on dörd yaşında Vadim artıq Tokio, Münhen, Berlin və Helsinki’də çıxış etdi və on beş yaşında məşhur New Carnegie Hall’da çaldı -York. Brüsseldə keçirilən Beynəlxalq Kraliça Elizabeth Müsabiqəsindəki qələbəni Repin on yeddi yaşında qazandı, bu da onu bu mötəbər yarış tarixində ən gənc qalibi etdi.

"Həqiqətən, eşitdiyim ən yaxşı, ən mükəmməl skripkaçı" dedi Vadim Repin haqqında 20-ci əsrin ən böyük musiqiçilərindən biri Yehudi Menuhin və Berlin qəzeti Tagesspiegel onu "Ən yaxşı canlı skripkaçı" adlandırdı.

Svetlana Zaxarova musiqiçinin üçüncü həyat yoldaşıdır. Onun üçün duyğularından danışır:

"Münasibətimizi sadə bir cümlə ilə təyin edərdim: o, məndən uzaq məsafədə olanda özümü tam hiss edirəm. Bu məsafə artdıqda (bəzən bir neçə min kilometrə qədər olur) özümü qüsurlu və yarı hiss edirəm. Və burada məni başa düşməməsinin əhəmiyyəti yoxdur: Mən onu bütün səviyyələrdə - emosional, fiziki, mənəvi olaraq darıxıram. Münasibətimiz günün 24 saatını qaldırmaq üçün anlaşılmaz bir duyğudur"

Svetlana tanışlıq tarixi haqqında danışdı:

"Bir neçə il əvvəl, Rusiya TV telekanalı, klassik musiqi və balet ulduzlarının iştirakı ilə bir proqram çəkməyi planlaşdırdı. Nədənsə çəkiliş ləğv edildi, lakin konsert reallaşdı. Düzdür, balet rəqqasələri olmadan." Səhnədə bir orkestr, rəqs etməyə heç bir yer qalmayacaq "deyə mənə izah etdilər." Ancaq biz sizi tamaşaçı olaraq konsertə dəvət etmək istəyirik. Vladimir Fedoseev rəhbərlik edəcək, Vadim Repin və bir çox başqa musiqiçi və müğənni çıxış edəcək. "Gəldim. Vadimi səhnədə görəndə mən idim. Konsertdən sonra Fedoseevə və Repinə təşəkkür etmək üçün getdim və həyatımda ilk dəfə avtoqraf istədim - Vadimdan!

Cütlük 2010-cu ildə evləndi və 2011-ci ildə Anna adlı bir qız övladı var.

Zaxarova verdiyi müsahibədən:

- Bu peşə naminə bir çox balerinalar özlərini ana qadın xoşbəxtliyini - analıqdan imtina edirlər. Bu barədə fikirləriniz varmı?

- Bir sualım yoxdu - olmaq ya da olmamaq. Bütün ailəm və mən bunu gözləyirdik və buna görə qızım dünyaya gələndə hamı xoşbəxt idi. Mən və ərim və anam. Uşağın dünyaya gəlməsi həyatımdakı xüsusi, ən vacib andır. Anna adı müqəddəs təqvimə - kilsə təqviminə görə verilib. Həyat yoldaşım və mən, skripkaçı Vadim Repin tez-tez gəzdiyimiz üçün anam Anechkanın təhsili aldı. Əvvəlcə həyatını mənə həsr etdi, indi isə nəvəsinə qayğı göstərmək üçün özünü tamamilə verir. Ancaq hələ də bütün il boyu qastrol səfərində deyiləm, xüsusən də uzun tamaşalar tükənəndə - bütün ailəmizlə birlikdə Anyutka ilə çıxırıq. Sonra da harada çıxış etsəm, özümü evdə hiss edirəm. Ər isə olduğumuz yerə uçur. Buna görə həmişə bir-birimizlə görüşməyə çalışırıq.

- Şəxsi həyatınızda xoşbəxtsiniz?

- Bəli, xoşbəxtəm. İkimiz də sənətə xidmət edirik: mən baletəm, ərim isə musiqidir. Bir-birimizi başa düşürük. Birlikdə çıxışlara və konsertlərə getməyi sevirik, sonra gördüklərimizi müzakirə edirik. Çoxları deyirlər ki, teatrın divarlarını tərk edən kimi dərhal bu barədə unudurlar və başqa şeylərə keçirlər. Biz daima sənət haqqında düşünürük və deyirik - bunu birtəhər özümüz edirik. Musiqi və balet birlikdə mövcuddur, buna görə mümkün olduqda ilk dəfə bir sənət festivalının keçirildiyi İsveçrədə bir festivalda, müxtəlif janrların təmsil olunduğu bir müğənni, rəqqasələr, musiqiçilər və oxucularla görüşmək üçün risk edəcəyik. Biz uzun illərdir bu foruma dəvət almışıq və nəhayət çizelgelərimizdə hər ikisi üçün pulsuz bir "pəncərə" tapdıq. Vadimin oynadığı birgə bir layihə ilə çıxış edəcəyik və mən onun musiqisinə rəqs edəcəyəm.

Bir neçə il əvvəl cütlük "Barmaqlarda və barmaqlarda Pas de deux" ortaq bir layihə təşkil etdilər. Repin oynayır, Svetlana rəqs edir. İdil.

• Şəkil: İqor Pavlov
• Üslub: İrina Dubina
• Müsahibə: Alexandra Mendelskaya
• Saç düzümü: Evgeny Zubov @ Etibarlı klub @Oribe
• Makiyaj: Lyubov Naydenova @ 2211colorbar

"Bu eyni Chapurindir? Onun bütün əşyaları mənim üçün tikilmiş kimi görünür "dedi. Svetlana Zaxarova özü kimi zərif və çəkisiz geyimə baxır. Paltar həqiqətən xüsusi olaraq sayt üçün hazırlanmışdı: səhər ölkənin əsas teatrının prima balerinası ilə görüşdən əvvəl onu Savvinskaya sahilindəki İqor Çapurinin studiyasından "istinin istisində" götürdük. Rus baletinin dizayneri və "sərbəst kostyum dizayneri" nin iştirakı prima'nın bizə müsahibə verməyə razı olmasında mühüm rol oynadı: bildiyiniz kimi, Svetlana Zaxarova üçün jurnalistlərlə ünsiyyət üçün vaxt tapmaq çox çətindir, xüsusən indi yeni proqramı "Amore", Moskvada inanılmaz bir alqış yığaraq dünya səhnələri ilə səyahətə çıxdı.

Çəkiliş üçün dekorasiya olaraq Moskva Planetariumunu seçdik: dünya miqyaslı bir ulduzu digər göy cisimlərinin yanında yerləşdirmək iddialı, lakin olduqca məntiqli bir fikir görünürdü. Bunda bir növ metaforik poetika var, elə deyilmi? Bununla birlikdə, Svetlana Zaxarova Bolşoy və La Scala primalarından gözlənilən həddindən artıq "ulduz" göstərmir (Milan səhnəsində balerinaya "etual" deyilir) muzeyin otaqları və sıx iş qrafikinə baxmayaraq (bir gün Svetlana bir tamaşa üçün Tokyoya gedəcək), səbirlə və təbəssümlə bütün suallara cavab verir. Bəlkə də bütün məqam budur ki, uzun illər balet həyatı bu kövrək qıza bir səy göstərmədən hər hansı bir çətinliyi dəf etməyi öyrətdi. 6 saatlıq ortaq işimizdə, XXI əsrin Odette (o, "Swan gölünün ondan çox nəşrini rəqs etdi") yalnız iki stəkan Nespresso kapuçino içir, bu da ondan ciddi bir pəhriz haqqında soruşmaq istəyimi artırır. Ancaq stilist Yevgeni Zubov - balerinanın saçlarına güvəndiyi yeganə şəxs, öz qarderobuna toxunan qayğı göstərir və müsahibələrdə laqeydlik etməməyimizi xahiş edir. Buna görə sənətkarla söhbətimizdə tamamilə fərqli mövzular qaldırırıq: şəxsi həyat və karyeranı necə birləşdirmək, Rusiyada və xaricdə baletin səhnə həyatı və niyə "Böyük Babil" filmində çəkilməkdən imtina etməsi.

Geyin, Chapurin

Siz Bolshoy Teatrının prima balerinası və La Scala Etoile'isiniz, dünyanın bütün böyük səhnələrində rəqs etmisiniz. Milanda və Moskvada səhnəyə çıxanda özünüzü fərqli hiss edirsiniz?

Səhnədəki hər hansı bir görünüş xüsusi, çox hazırlıq və münasibət tələb edir. Gizlətməyəcəm, harada oynamışam, Bolşoy Teatr səhnəsi həmişə ən "emosional" olmuşdur: burada ən yüksək konsentrasiya və ən həyəcan. Doğma divarların kömək etdiyini deyirlər: bir tərəfdən, bəli, amma digər tərəfdən, başqa heç yerdə olduğu kimi içimdə belə bir duyğu fırtınası var.

Bəlkə Rusiya ictimaiyyəti daha seçkidir?

Xeyr, heç bir tamaşaçını aldada bilməzsən. Harada oynamağınızın fərqi yoxdur: ya tamaşaçı bəyənir, ya da laqeyd qalır. Düşünürəm ki, burada, Bolşoy səhnəsində xüsusi tarixi ruhdan təsirlənirəm.

Milan, Paris, New York-da çıxış edərək ölkənin imicinə görə cavabdeh olduğunuzu hiss edirsiniz? Rus bir balerina kimi hiss edirsən?

Əlbəttə, müəyyən bir məsuliyyət hissi var. Mən bir rus balerinası olduğumu və rus balet məktəbinin ən yaxşı ənənələrində - mübaliğəsiz, dünyanın ən yaxşısını tərbiyə etdiyimdən qürur duyuram.

Doğrudur, Avropa və ABŞ-da balerinalara və ümumiyyətlə teatr işçilərinə nizam-intizam baxımından daha sərt davranılır: məşqlərə və digər pozuntulara görə ciddi cəzalar verilirmi?

Rəqqaslar üçün teatr ilk növbədə işdir. Buna görə, digər sahələrdə olduğu kimi, rəhbərlik də əmək intizamını pozduğuna görə cərimələnmək hüququna malikdir. Bolşoy, dünyanın digər ölkələri də bunu ciddi şəkildə izləyir, ancaq aparıcı ifaçılar üçün istisnalar var. Məşq salonunda keçirdiyimiz saatlara görə deyil, keyfiyyət üçün çalışırıq, buna görə hər hansı bir rus teatrının solistləri öz rejimlərini təyin etmək hüququna malikdirlər. Xarici teatrlarda məşqlər cədvəli bir həftə əvvəlcədən tərtib olunur: yorğun olmağınızın və ya etməməyinizin fərqi yoxdur, adınız göstərilibsə, salonda olmalısınız. Ancaq bu, teatrın daimi truppasına aiddir - qonaq ifaçılara deyil. Buna görə də orada rahat bir cədvələ əməl edirəm.

Bir balerina kimi uğurlu bir karyeranı zəngin bir şəxsi həyatı ilə heyrətləndirirsiniz. Sən bunu necə edirsən?

Mənə elə gəlir ki, sovet dövründən bəri bir balerinanın özünü tam səhnəyə verməli olduğu bir stereotip var: uşaq sahibi olmamaq, hər zaman rollar üzərində düşünmək, məşq etmək. Mənim nəslim bu mövzuda daha sərbəstdir: rəqqaslar qorxu olmadan analıq məzuniyyətinə çıxırlar, bəziləri karyeralarında iki dəfə idarə edirlər. Daha da deyəcəyəm: hər kəs üçün yaxşıdır. Digər hisslər doğulur, yeni qüvvələr, duyğular meydana çıxır ... Həyat dəyişir, sürət və ritm tamamilə fərqlidir və bu və ya digər şəkildə hər şeyə kifayət qədər vaxt olmalıdır, əsas şey istəkdir. Biz yeni texnologiyalar və sürətlər əsrində yaşayırıq: hər şey o qədər sürətlə keçir ki, çox şey etmək və həyatda çox şey yaşamaq istəyirik.

Geyin, Chapurin

Cədvəliniz bir neçə il qabaqdadır və ərinizin çox sıx bir iş qrafiki var. Güclü ailə münasibətlərini qorumağı və uşağa kifayət qədər diqqət yetirməyi necə bacarırsınız?

Vadim və mən görüşəndə \u200b\u200bhər birimizin həyatı onsuz da belə idi: turlar, tamaşalar, məşqlər, görüşlər ... Nə mən, nə də o başqa ritm bilmir və şikayətlənəcək heç bir şeyimiz yoxdur: əvvəlcə bu, şüurlu seçimimizdi. İmkan olduqda bir-birimizin tamaşalarına gəlirik. Tamaşanı sonradan müzakirə etmək, sevilən insanın fikirlərini eşitmək mənim üçün çox vacibdir. Qızımızın artıq 5 yaşı var. Yaxşı tərbiyəli bir yaradıcı uşaqdır: tamaşalara və konsertlərə gedir və bilir ki, mənim bir çıxışım varsa, sakitləşməli və istirahət edərkən səs-küy salmamalıyam. Əlbətdə, əvvəlcə bunu ona izah etməli idim, amma indi hər şeyi sözsüz başa düşür. Anya daima getməyimizə alışır. 2,5 yaşında ikən o, Praqadakı "Giselle" baletini izlədi və ümumiyyətlə, erkən yaşlarından mənimlə qastrol səfərində oldu. İndi Anya rəqs, gimnastika, ingilis dili ilə məşğul olur, ona görə də Moskvaya daha çox bağlıdır. Anam həmişə var - onlar böyük dostlardır: qızım onu \u200b\u200badla çağırır, çünki ailədə heç kim anamı nənə adlandırmağa cürət etmir. Ana ən yaxın və əziz insandır, onun olmadığı təqdirdə başqa kimə etibar edə bilərsiniz?

Qızınızı baletə məmnuniyyətlə göndərməyinizi bir neçə dəfə etiraf etmisiniz. Təcrübənizə əsasən, ona verəcəyiniz ən vacib məsləhət nədir?

Çox mobil! Ümid edirəm ki, rəqs dərsləri bütün enerjisini düzgün istiqamətə yönəldəcəkdir. Məsləhət vermək çətindir, amma əminəm ki, nizam-intizamdan əlavə balet gözəllik, xəyal və hədəfdə həyat verir. Uşaq erkən yaşlarından bir şeyə səy göstərməyə başlayır və daha sürətli böyüyür. Qızım yolumu seçərsə, məmnuniyyətlə ona dəstək olacağam.

İndi balet kütlələrə fəal şəkildə xidmət olunur - TV-də nümayiş olunur, sənətçilər müxtəlif media layihələrində iştirak edirlər. Ayrıca, bir neçə il əvvəl Bolşoyun tamaşaları kinoteatrda yayımlanmağa başladı. Sənətin bu populyarlaşmasına münasibətiniz necədir?

Müsbət, çünki baleti daha əlçatan edir. Hər kəsin müxtəlif səbəblərdən Bolşoy Teatrına getmək imkanı yoxdur. Beləliklə, dünyanın hər yerindən gələn balet həvəskarları, şəhərlərini tərk etmədən, sevimli sənətçilərinin iştirakı ilə bir tamaşada ola bilərlər. Bu verilişlər sayəsində azarkeşlərim artır. Bu tamaşaları Fransanın peşəkar bir komandası çəkir, teatrla yaxşı tanış olurlar və baletləri necə çəkəcəyini bilirlər - deyirlər ki, böyük ekranda heyrətamiz görünür! Mən bunu müxtəlif ölkələrdən olan insanlardan tez-tez eşidirəm. Başqa bir şey, bir ifaçı kimi mənim üçün bu əlavə bir yükdür. Veriliş zamanı nəinki salondakı tamaşaçı üçün rəqs edirsiniz: kameralar fərqli tərəfdən durur və bilmirsiniz ki, hansı anda və hansı bucaqdan lentə alınır, hərəkətlərinizi arxa planda və ya üzünüzdə - yaxın vəziyyətdə göstərirsiniz. Şoudan sonra bir şey dəyişdirmək imkanı yoxdur. Rəqs edərkən özümü həmişəkindən daha çox idarə etməliyəm. Veriliş həqiqətən canlı yayımlanır: onu yüz minlərlə izləyici izləyir. Belə yüklərdən sonra daha uzun müddət sağalıram və ağlıma gəlir.

Bir filmdə bir tamaşa göstərildiyi zaman Bolşoy Teatrına getməyin sehrinin itirildiyini düşünmürsən?

Bildiyim qədər tamaşaçılar filmdəki kimi deyil, akademik teatrda olduğu kimi bu cür verilişlərə toplaşırlar: insanlar uyğun geyimdə olur, tamaşanın gedişatında və sonra alqışlayırlar. Bu cür tədbirlərdə iştiraka görə insanlar buna ehtiyac duyurlar. Hər halda, Youtube-da mənim çıxışlarımın yazılarını bir çox insanlar izləyir - yüz minlərlə! Beləliklə, tamaşaçının keyfiyyətsiz, bəzən yuxarı səviyyədən, smartfondan gizli şəkildə lentə alınması əvəzinə, böyük ekranda yüksək keyfiyyətli çəkilişlərdə bütün tamaşaları görmək daha yaxşıdır.

Bədən, Maison Margiela; yubka və papaq, Dries Van Noten (hamısı - Leform)

Bir tamaşaçıya bir tamaşaçıya smartfonda lentə alınan keyfiyyətsiz kliplərə deyil, böyük ekranda yüksək keyfiyyətli çəkilişlərdə tamaşa etməyə imkan versinlər.

Bir balerina, xüsusən də bir neçə truppada bir rəqqas, səhnədəki tərəfdaşlarını daim dəyişdirir. Tip və xasiyyət baxımından fərqlənən çox sayda sənətkarla işlədikdən sonra deyin ki, bunların hər biri ilə necə əlaqə qurursunuz?

İlk ortaqlarımın hamısı gözəl sənətkarların yaşlı bir nəslidir: onlarla birlikdə oxudum və istedadlı balerina kimi təcrübə qazandım. Hamı mənə çox mehriban idi, məni tamaşalarla tanış etdi. Mən bilik baxımından onlardan çox şey aldım. İndi səhnə təcrübəsinə sahib olduğum üçün yeni tərəfdaşlarımın bu və ya digər materialı araşdırmasına kömək etməyə çalışıram. Bir rəqqas sıfırdan bir rol üzərində işləməyə başlasa, onu asanlaşdırmaq üçün biliklərimi və duyğularımı onunla bölüşürəm. Bu anlarda oyunlarımı da yenidən nəzərdən keçirirəm, daha dərinə dalıram. Mən yalnız yaxşı tərəfdaş olmağımla deyil, hər şeydən əvvəl maraqlı bir insanla maraqlanıram. Tamaşanın uğuru hər iki əsas ifaçının işindən asılıdır.

Səhnədə həqiqi emosiya göstərmək üçün lazım olan bir tərəfdaşla bir növ həqiqi emosional əlaqə varmı?

Şəxsi əlaqə isteğe bağlıdır, ancaq cütlükdə rəqs edən insanlar arasında rəğbətin olması lazımdır. Səhnədə bir-birinə qəribə bir duet edən xüsusi bir kimya. Sonra tamaşaçılar teatrın ab-havasını özündə cəmləşdirən ifaçılar arasında baş verən hər şeyə inanırlar. Əlbəttə ki, bu baş vermir və bu vəziyyətdə aktyorluq bacarığı və peşəkar təcrübə daxil edilir.

Sizdən İtaliya baletinin ulduzu Roberto Bolle ilə əməkdaşlıq barədə soruşa bilmərəm. Onunla işləməyin ən yaddaqalan hissəsi nə idi?

La Scalada tez-tez birlikdə rəqs edirik. İtaliyada hətta tamaşaya gəlməyənlər də onun adını bilirlər. Mən onu italyan dilində bella persona adlandırıram: o, yalnız misilsiz rəqqas və tərəfdaş deyil, həm də yaxşı insandır - təvazökar və çox özəldir. Və populyarlığına baxmayaraq, inanılmaz bir əməksevərdir: bütün gün balet salonunda, dayaqları və hərəkətləri təkrarlayaraq işləməyə hazırdır. Onunla rəqs etmək çox asandır, sabitdir və bir şey səhv olarsa dərhal reaksiya verir. Bir dostum dedi: "Bolle ilə məşqlərinizə bilet sata bilərsiniz." Bunun səbəbi, 100 faiz ən yaxşısını veririk. Giselle'nin Oktyabr ayında La Scala'ya hazırladığımız üçün bir daha duetimizlə tamaşaçıları sevindirəcəyik.

May ayının sonunda Bolşoy Teatrında "Amore" adlı solo proqramınızın rus premyerası baş tutdu. Bu tamaşa ilə nə demək istədin?

Əvvəla, bu mənim ilk böyük solo layihəmdir. Mən tez-tez oxuyuram, amma ümumiyyətlə bunlar klassik tamaşalardan və fərdi nömrələrdən götürülmüşdür. Yeni, geniş miqyaslı, emosional, sürpriz və izləyicilərimi ruhlandıran bir şey etmək istədim. Böyük bir komanda ilə birlikdə bir il bu layihə üzərində çalışdıq. Tamaşa fərqli xoreoqraflar tərəfindən tamaşaya qoyulmuş üç fərqli bir üslublu baletdən ibarətdir. Francesca da Rimini Çaykovskinin Yuri Possokhov tərəfindən səhnələşdirilmiş musiqisi: İlk baxışdan bu tamaşaya aşiq oldum! İkincisi - "Yağış yağana qədər" - xüsusilə mənim üçün Avstriya xoreoqrafı Patrick de Bana tərəfindən səhnələşdirildi: bu tamaşada belə bir süjet yoxdur və tamaşaçı baş verənlərə öz mənası ilə yanaşır, səhnədə hansısa emosional iztirab var. Üçüncüsü, Motsartın 40-cı Simfoniyası üçün Marqarita Donlon tərəfindən səhnələşdirilən "Quyruqdan vuruşlar" bir növ zarafat baletidir. Səhnədə çatdırmaq həmişə asan olmayan incə bir yumor var. Dram və fəlsəfənin balanslı olmasını istəyirdim və tamaşaçılar gülümsəyərək şounu tərk etdilər.

Niyə bu xoreoqraflarla əməkdaşlıq etdiniz?

"Amore" nin prodüseri Yuri Baranov mənim solo bir layihə etməyimi təklif etdikdə, artıq "Francesca da Rimini" rəqs etmək və Patrick de Bana ilə yeni bir tamaşa etmək fikrim var. Yalnız üçüncü bir balet tapıldı. Yuri tezliklə mənə Marqarita Donlonu ortaya qoydu. Əvvəllər Rusiyada əvvəllər heç işləmirdi və mən çox şadam ki, hər şey belə oldu: hər üç xoreoqraf çox istedadlı insanlardır və eyni deyillər.

Bu proqramı təkrarlayacaqsınız?

Bəli, "Amore" layihəsinin növbəti çıxışlarını 30 iyun, 3 iyul tarixində İtaliyada və 6 iyul Monakoda göstərəcəyik.

Müasir rejissorların hansı biri ilə işləməyi xəyal edirsiniz?

Onların bir çoxu var: həm mənimlə işləyənlər, həm də hələ əməkdaşlıq etmək şansım olmayanlar. Jean Christophe Maillet, Paul Lightwood - mənim arzum iş yerində onları qarşılamaqdır. Əlbətdə, John Neumeier ilə yenidən əməkdaşlıq etmək istərdim: onu dövrümüzün ən böyük xoreoqrafı hesab edirəm. Onun "Camelliasın xanımı" pyesində rol oynamağım üçün bəxtim gətirdi. Boris Yakovleviç Eifmanı çox sevirəm: doğum günündə onun "Qırmızı Gizel" pyesindən bir parça rəqs etdim. Bu öz üslubuna sahib bir xoreoqrafdır, onu heç kimlə qarışdıra bilməzsiniz. Heç də boşuna deyil ki, onun ifaları bütün dünyada ictimaiyyət tərəfindən bəyənilir və truppası böyük həvəslə və sədaqətlə işləyir.

Heç kimə sirr deyil ki, Rusiya ictimaiyyəti müasir baletdən hələ də ehtiyatlıdır və ümumiyyətlə müxtəlif növ təcrübələri qəbul etməkdə olduqca sərin olur. Yeni formatları necə düzgün təqdim etmək barədə düşünürsünüz?

Yeni bir şey edərkən, rəqs etməyimin nə üçün maraqlı olacağını deyil, həm də izləyicinin üçün maraqlı olacağını düşünürəm. Tamaşanı yenidən özüm görmək istərdimmi? Mənim üçün əsas odur ki, tamaşaçılar teatra ilham və ruh verirlər.

"Amore" layihəsi üçün geyimlər İqor Çapurin tərəfindən hazırlanmışdır. Sən onunla yaxşı dostsan, o səni tez-tez səhnədə və həyatda geyinir və hətta çəkilişlərimiz üçün də bir paltar yaradır. Tərəfdaşlığınız necə başladı?

Bildiyiniz kimi, İqor Çapurin baletlə uzun bir tarixə malikdir (2005-ci ildə İqor Çapurin Bolşoy Teatrının baletləri üçün səhnə dizaynı və kostyum yaratmaq hüququ almış ilk rus dizayneri idi.) Qeyd ed.). Və dost olduq, sadəcə "Amore" əsərini hazırlayanda o, "Francesca da Rimini" və "Quyruqları üstə vuran" baletlərini "geyindi". Yuri Baranov məni öz butikinə gətirdi ki, bir-birimizi daha yaxşı tanıyaq və o vaxtdan bəri yaxından işləyirik. Öz sənətinin əsl ustası, ən parlaq rus dizaynerlərindən biridir və gördüyü işlər məni ürəkdən sevindirir. Amore üzərində işləyərkən onun görmə qabiliyyətinə və zövqünə tamamilə etibar etdim. Həmişə fikirlərini o qədər həvəslə bölüşür ki, hər şeyə razıyam!

Çapurindən başqa, hansı rus dizaynerlərini geyinirsən?

Nikolay Krasnikov ilə dostam: markası üçün etdiyi işləri çox sevirəm. Vyaçeslav Zaitsevə həqiqətən hörmət edirəm - o, bizim əfsanəmiz və rus modasının qanunvericisi, rus mədəniyyətinin dirijorudur.

Çox keçmədən müqəddəslərin müqəddəsliyini - Böyük Teatrın səhnəsini əks etdirən "Böyük Babil" filmi nümayiş olundu. Film məşhur faciəli bir hekayənin ardından çəkildi. Sizcə, nə məqsədlə çəkilib və niyə iştirak etməmisiniz?

Bu filmə mənfi münasibətim var. Göründüyü kimi, rejissor bu şəkildə məşhur olmağa qərar verən daha bir qalmaqal göstərməyi planlaşdırır. Əsl Bolşoy Teatrını, zəngin səhnə prosesini çəkə bilmədi. Bəzi teatr işçilərinin həyatından bəzi parçaları, başqa heç nə yoxdur. Bu cür layihələr mənim üçün maraqlı deyil.

Artıq ikinci ildir ki, sizin himayəniz altında Moskvada Svetlana uşaq rəqslərinin xeyriyyə festivalı keçirildi. Bu layihə üçün hansı planlarınız var?

Bu unikal tədbirin məqsədi rəqsin nə qədər müxtəlif olduğunu göstərməkdir: klassikdən populyar və müasirdən tutmuş - festivalda hər şeyi izləyə bilərsiniz. Beynəlxalq yarışlarda birinci yerləri tutan peşəkar komandalar, Rusiyanın müxtəlif şəhərlərindən gələn ansambllar səhnəyə toplaşırlar. Nəfəsinizi alacaq şəkildə rəqs edirlər! Və bunlar etdiklərini sevən istedadlı uşaqlarımızdır. Gənc istedadlar yetişdirən müəllimlərə və xoreoqraflara necə minnətdar olduğumu çatdıra bilmərəm.

Slip Don, Üzvi John Patrick (KM20)

Balet dünyası bağlandı: nağılda olduğu kimi yaşayırsan və real həyatı bilmirsən.

Layihənin xeyriyyə hissəsi nədir?

Bütün iştirakçılar üçün səyahət, yaşayış və yeməkləri tam təmin edirik. Moskvaya gəlib Moskvadakı ən yaxşı məkanlardan birində (Lujniki'deki Rusiya Konsert Salonunda) çıxış etmək onlar üçün bir mükafatdır. Rəqabət etmək məqsədim yoxdu - istəsən, festival, rəqs forumu. Bu il 500 uşaq iştirak etdi. Xüsusilə festival üçün geniş bir səhnə quruldu, çox gözəl bəzəklər edildi. Əlbəttə ki, rəqabət anı iştirakçıların seçimi mərhələsində baş verir. Ancaq əsas odur ki, festival zamanı uşaqlar rəqabət hiss etmir - əksinə, hamısı bir-birlərinin işinə böyük maraqla baxır, təcrübədən öyrənir və bir-birləri ilə tanış olurlar. Burada itirənlər və qazananlar yoxdur.

Bir müddət Duma Mədəniyyət komitəsində işləmisiniz. Bu təcrübə sizə nə verdi və Dumaya qayıtmaq fikrində deyilsiniz?

Bəli, beşinci çağırışda işlədim və mənim üçün bu dövr bəzi kəşflər baxımından mütləq maraqlı və faydalı oldu. Bir də görürsən ki, balet dünyası bağlandı: nağılda olduğu kimi yaşayırsan və bütün "sərgüzəştlərə" baxmayaraq real həyatı çətin bilirsən. Və Duma gələndə dünyanı o biri tərəfdən gördüm: kiməsə kömək edə bildim, bir şey edə bilmədim. İndi mənim cədvəlim bir neçə il qabaq planlaşdırılır və bütün planlar yalnız sənətlə bağlıdır. Mən etdiklərimə özümü tamamilə verirdim. Ancaq bir gün geri dönməyimi istisna etmirəm: həyatda dəyişikliklər ola bilər.

Svetlana Zaxarova, Rus balet rəqqasəsidir, Mariinsky Teatrının prima balerinası, Moskva Bolşoy Teatrı və Milandakı Teatro alla Scala. 2008-ci ildə Svetlana Rusiyanın xalq artisti fəxri adını aldı. Eyni zamanda, Vahid Rusiya partiyasına qoşularaq siyasətlə məşğul oldu.

Qız Lutskda, hərbçi Yuri Sergeeviç və müəllim Galina Danilovnanın ailəsində anadan olub. Ana uşaq rəqs studiyasının xoreoqrafıdır, qıza sənət sevgisini aşılamışdır. Ana Sveta'nın rəhbərliyi ilə ilk addımları mənimsəmiş və ilkin mərhələdə nəticələr əldə etmişdir.

10 yaşında olan qız, Zaxarova məşhur müəllimi Valeriya Sulegina ilə birlikdə altı sinfi bitirdiyi nüfuzlu Kiyev Xoreoqrafiya Məktəbinə daxil olur. 16 yaşında, bir çox yoldaş tələbəsi ilə birlikdə Svetlana Zaxarova Sankt-Peterburqda Rus Balet Akademiyasının Vaganova tərəfindən təşkil edilən Vaganova-Pri yarışmasında iştirak edir. Sənətçi bu Akademiyanın yalnız bir məzununu qabaqlayaraq ikinci yeri tutmağı bacardı.

Əlbəttə ki, belə bir perspektivli bir qız fərqinə vara bilməzdi. Svetlana dərhal Sankt-Peterburqa köçmək və Balet Akademiyasında oxumağı təklif etdi və boyu 168 sm, çəkisi - 48 kq olan gənc bir balerinaya müraciət edildi. Yeri gəlmişkən, bu bir təhsil müəssisəsi tarixində belə bir "xarici tələbə" nin yeganə davası idi.

Bir il sonra Sankt-Peterburq Rus Balet Akademiyasını Yelena Evteevanın sinfində bitirən Zaxarova, məzun olduqdan sonra gənc rəqqasənin yaradıcılıq tərcümeyi-halının başladığı Mariinsky Teatrının truppasına yazıldı.

Balet

Mariinsky-də Olga Moiseeva, mövsüm boyu teatr solisti üçün çalışqan sənətçini gətirən Svetlana Zaxarovanın bədii rəhbəri oldu. Balerinanın debütü qızın Məryəmin hissəsini rəqs etdiyi "Baxçisarai Bulağı" tamaşası hesab olunur. Lakin Zaxarova karyerasının əvvəlindəki əsas uğur Svetlananın baş rolu ifa etdiyi Giselle baletidir. Müasir rus səhnəsi üçün bir sensasiya idi - belə gənc rəqqaslar bu çətin hissəni uzun müddət, xüsusən də oxşar səviyyədə ifa etməmişdilər.

18 yaşında Svetlana Zaxarova artıq Mariinsky Teatrının prima rolundadır, "Yatmış Gözəl", "Swan Lake", "La Bayadère", "Don Kixot" klassik baletlərinin ən vacib rollarında iştirak edir. Növbəti karyera atışı, qızın xoreoqraf John Neumeier ilə əməkdaşlıq etdiyi "Sonra və indi" pyesi üzərində işlədikdən sonra başlayır. Bu rejissor Rus balerinasına yeni bir nəzər salmağı bacardı və Svetlananın klassiklərə və ultra modern rəqs görmə qabiliyyətinə sahib olduğunu göstərdi.

Sonra Svetlana dünyanı gəzməyə başlayır. Fransada Zaxarova Sovet İttifaqının dağılmasından sonra Paris Operasının səhnəsində rəqs edən keçmiş SSRİ-dən ilk balerina olur. Həm də Nyu York, London, Buenos Ayres, Münhen, Neapol rəqqasəyə itaət edir.

2003-cü ildə balerina Moskva Bolşoy Teatrının truppasında daimi xidmətə getməyə qərar verdi. Bolşoydakı iş tanınmış xoreoqraf Pierre Lacotte tərəfindən səhnələşdirilən "Fironun qızı" baletinin premyerası ilə başladı. Yeri gəlmişkən, 2013-cü ildəki qalmaqal Zaxarovanın adı ilə əlaqələndirilir, ikinci kastada rəqs etmək istəməyən qız John Cranko Onegin baletinin premyerasında iştirak etməkdən imtina edir. Bu hadisənin teatr direktoru Anatoli İksanovun işdən çıxarılmasına səbəb olduğu güman edilir.

2008-ci ildə balerina, Miladdakı Teatro alla Scala ilə müqavilə imzaladı, burada rəqqasə etali, yəni balet rəqqasələrinin ən yüksək statusu verildi. Bu səhnə tarixində bu ilk dəfə baş verdi - əvvəllər rus rəqqasələrindən heç biri belə bir şərəfə layiq deyildi. Elə həmin il qız Rusiya Federasiyasının xalq artisti adını aldı. 2010-cu ildə Svetlana Fransada İncəsənət və Ədəbiyyat Ordeninə layiq görülmüşdür.

Son illərdə balerina Moskva Bolşoy Teatrına qayıtdı və ən böyük "Zamanımızın Bir Qəhrəmanı", "Kamelliasın Xanımı", "Sevgi Əfsanəsi" tamaşalarında meydana çıxdı, buna görə bir neçə dəfə "Balet Oscar" - beynəlxalq mükafat "Benoit de la" qazandı Rəqs ”. 2015-ci ildə sənətçi bu mükafatı John Neumeier-in xanımı Margarita Gaultierə çevrildiyi Camelliasın Xanımlığı və Yuri Qriqoroviçin rejissoru olduğu "Sevgi əfsanəsi" baletindəki Mekhmene Banu roluna görə etdiyi Camelliasın xanımı baletindəki iştirakına görə aldı.

Sosial iş

2006-cı ildə Svetlana Zaxarova Rusiya Prezidenti yanında Mədəniyyət və İncəsənət Şurasına qoşularaq ölkə rəhbərliyinə kömək etməyə başladı. Gələn ildən başlayaraq rəssam "Vahid Rusiya" Ümumrusiya siyasi partiyasından Dövlət Dumasına üzv olur və 2012-ci ilə qədər Dövlət Dumasında oturur.

Bir ictimai xadim kimi Svetlana Zaxarova, Saratov İncəsənət Kollecinin ən yaxşı tələbələri üçün xüsusi təqaüd təsis etdi, çünki istedadlı uşaqlara maddi dəstək verilməsini çox vacib sayır. Ulduz müasir rus sənətinin əsas problemini orijinal bacarıqlı xoreoqrafların olmaması hesab edir, buna görə də Qərbdən ideyaların tamamilə borc alınması mövcuddur.

2014-cü ildə Rusiya mədəniyyətinin ən görkəmli nümayəndələrindən biri olaraq Zaxarova Soçidə Qış Olimpiya Oyunlarının açılış mərasimində iştirak etmək hüququ qazandı. "Birinci top" un istehsalında Svetlana əsas hissəni ifa etdi və yaşadığı təcrübədən məmnun qaldı, belə bir şansın həyatında bir dəfə gələcəyini düşünür.

Şəxsi həyat

Yeni il konsertlərindən birində Svetlana Zaxarova Brüsseldə Kraliça Yelizaveta Müsabiqəsinin qalibi, istedadlı skripkaçı Vadim Repinlə görüşdü (1989).

Əvvəlcə Svetlana Zaxarova ona avtoqraf üçün müraciət etdi və yalnız bir il sonra onların həyat yolları yenidən keçdi. Gənclər tanış olmağa başladılar və tezliklə evləndilər. Bir müddət sonra Svetlana Zaxarova hamilə olduğu məlum oldu. Balerina bu həqiqətə çox sevindi, çünki o, artıq teatrda işləməkdən bezmişdi və həyatında dəyişiklik etmək istəyirdi. 2011-ci ildə, valideynləri dəlicəsinə sevdikləri və boş vaxtlarını uşağa həsr etməyə çalışan Anna adlı bir qız övladı var.

Vadim üçün Svetlana ilə birlik artıq ikinci evliliyidir. Skripkanın ilk həyat yoldaşı gürcü bəstəkarı Nodar Qabuniyanın qızı - Nato idi. İlk ailədə Repin oğlu Leo böyüyür.

Doğuşdan 3 ay keçdikdən sonra Svetlana yenidən səhnəyə çıxdı, ancaq indi balerinanın düşüncələri yalnız baletə deyil, Zaxarova ilə birlikdə tez-tez gəzdirdiyi körpəni böyütməyə yönəldildi. Balerinanın dediyi kimi, analıq tamaşalarda baş verənləri yeni bir şəkildə dərk etməyə imkan verdi və sənət anlayışının yeni dərinliklərini açdı.

Rəssamın rəsmi saytında, ana səhifəsində Yves Saint Laurent-dan Svetlana haqqında bir sitat var: "Heç vaxt belə bir balerina olmayıb və olmayacaq da!". Balerina öz ifalarının foto və videolarını sayt səhifələrində yerləşdirir, Zaxarovanın İnstaqramda öz hesabı yoxdur. Balerina gənc balet rəqqaslarına kömək və klassik rəqs sənətinin populyarlaşdırılması ilə məşğul olan bir xeyriyyə fondu təşkil etdi.

Svetlana Zaxarova indi

2017-ci ilin mart ayında "Mədəniyyət" telekanalında Svetlana Zaxarovanın iştirakı ilə teleaparıcı Yulian Makarov ilə "Əsas rol" verilişi yayımlandı. Proqram rəqqasın Bolşoy Teatrının səhnəsindən təqdim etdiyi "Amore" balerinasının yeni proqramından bəhs etdi. Svetlana Zaxarovanın solo proqramına üç bir aktyor baleti daxil idi.

İndi sənətçi Tokiodakı Orchad salonunda "Rus fəsilləri" çərçivəsində baş tutan bir tamaşa ilə Yaponiyaya səfər etdi.

Repertuar

• 1996 - Don Kixot
• 1996 - Yatmış Gözəllik
• 1996 - Baxçisarai Bulağı
• 1996 - Şelkunçik
• 1997 - Corsair
• 1997 - Giselle
• 1997 - Şopiniana
• 1997 - Romeo və Cülyetta
• 1997 - Yatmış Gözəllik
• 1998 - Qaranquş gölü
• 1999 - Yatmış Gözəllik
• 2000 - Daşlar
• 2000 - Don Kixot
• 2001 - La Bayadere
• 2002 - Yatmış Gözəllik
• 2004 - Yatmış Gözəllik

Bolşoy Teatrının 237-ci mövsümünün son premyerası qalmaqalla örtüldü. Prima balerina Svetlana Zaxarova Onegin baletində iştirak etməkdən imtina etdi (12-21 iyul). Rusiyanın xalq artisti, Rusiya Federasiyasının dövlət mükafatı laureatı Tatyana Larina rolunu oynamalı idi.

Adının açıqlanmasını istəməyən “İzvestiya” mənbəyinin verdiyi məlumata görə, heyət elan olunduqdan sonra (cəmi altı nəfərdir, xanım Zaxarova və ortağı David Holberg ikincidədir), balerina nümayişkaranə şəkildə məşq salonunu tərk etdi. Elə həmin gün Bolego Teatrında Onegində iştirak etməsi elanı şəxsi veb saytından yox oldu.

Mənbənin sözlərinə görə, rəqqasə istehsalda iştirak etməkdən rəsmi şəkildə imtina etdi, lakin "Bolşoy saytı" buna baxmayaraq Zaxarova və Holbergin 13 və 17 iyul tarixlərində siyahıda olduğu bütün tamaşaların kompozisiyalarını yerləşdirdi.

Bolşoy Teatrının mətbuat attaşesi Katerina Novikova İzvestiyaya Svetlana Zaxarovanın Oneginə qatılmamaq qərarına gəldiyini təsdiqlədi.

Onun premyera tamaşalarında iştirak etməmək qərarını şərh etmək mənim üçün çətindir. Güman edə bilərəm ki, bu onun rejissorların israr etdiyi kompozisiyalarla razılaşmaması ilə əlaqədardır ”- deyə xanım Novikova bildirib.

Eyni zamanda, Dövlət Akademik Bolşoyundakı İzvestia qaynağı, rejissorların qərarı olsaydı, "həmkarlarına hörmətli münasibəti ilə tanınan" balerinanın onunla razılaşacağını qeyd etdi.

Bununla birlikdə, nəşrin həmsöhbətinin sözlərinə görə, balerina bu işdə bədii maraqların əsas olmadığını düşünür və rejissorlar "hazırda fəal şəkildə təbliğ olunur" olan digər rəqqasələri görmək istəyən balet rəhbərliyinin təzyiqinə tab gətirdilər.

Crenko Vəqfi tərəfindən təsdiqlənən Oneginin ilk xəttinə Olga Smirnova (Tatiana), Vladislav Lantratov (Onegin), Semyon Chudin (Lensky), Anna Tixomirova (Olga) daxil idi.

Svetlana Zaxarovanın özü hələlik şərh üçün açıq deyil - telefonu söndürülüb.

Dövlət Akademik Böyük Teatrının mətbuat attaşesi Katerina Novikova da "cavabını almaq üçün bir yol olmadığını" qeyd etdi.

Svetlana Zaxarovanın Dövlət Akademik Böyük Teatrında müəllim-tərbiyəçi, SSRİ xalq artisti Lyudmila Semenyaka tələbəsinin hazırda harada olduğunu soruşduqda cavab verdi: "Bütün suallar üçün teatra müraciət edin."

Bolşoy Baletin bədii şurasının sədri Boris Akimov uzaqlaşdığını və bu xəbəri yalnız öyrəndiyini söylədi. Bununla birlikdə, xanım Zaxarovanın rəsmi açıqlamasına və adının ansambllar siyahısından itməsinə baxmayaraq, axşam məşqini gözləmək niyyətindədir.

Gəlməyəcəyinə özümdən əmin olmalıyam - dedi cənab Akimov.

John Cranko-nun "Rus Həyatı Ensiklopediyası" nın baletə uyğunlaşmasının rus taleyi xoşbəxt deyilə bilməz. 1972-ci ildə Ştutqart Baleti bu tamaşanı ilk dəfə qastrol səfərinə gətirəndə zaldakı tamaşaçılar güldü və rus mütəxəssislər Onegini zoğal yaymaqda qınadılar. Xüsusilə, Larinanın başındakı topdakı kosovorotkalarda qonaqlar və duel səhnəsində xanımların - Tatyana və Olqanın qəribə iştirakı qeyd edildi.

Dostsuz qəbul şou sahiblərini açıqca narahat etdi və rusların evdə onu səhnələşdirmək cəhdləri müqavimətlə qarşılandı.

Xüsusilə, Yuri Burlaka, bədii rəhbər olduğu müddətdə Crenkonun İzvestiyaya veriləcəyi təməldən şikayət etdi. Bu fikrimdən vaz keçməli idim. " Cənab Burlaka hətta Crenko Fondunun nümayəndələrinin "Onegin'in Rusiyaya getməsini qətiliklə istəməməsi" təəssüratını aldı.

Onun davamçısı Sergey Filin, hər şeyi yerdən almağı bacardı. Bədii rəhbər, turşu hücumundan bir müddət əvvəl "İzvestiya" ya verdiyi müsahibədə dediyi kimi, "dörd ildir bu məsələ ilə məşğul oldu, hüquq sahibləri ilə ünsiyyət qurdu, inandırdı və mübahisə etdi." Nəticədə, bədii rəhbərin dediyinə görə, "əsas olanı idarə etdi - bu baletdən məsul olan insanlarla dostluq etmək."

Cənab Filinin dostları arasında, Bolşoy Teatrında istehsal qrupunun rəhbəri olmuş Ştutqart Baletinin bədii rəhbəri Reed Anderson da ehtimal da daxil idi. May ayında "İzvestiya" ya verdiyi müsahibədə, "Onegin hazırlıqları keçən yay başladı" dedi, ancaq kasting bədii rəhbərə hücumdan bir neçə gün sonra keçirildi. Eyni müsahibədə cənab Anderson qeyd etdi ki, "məşqlər bir neçə həftə əvvəl başladı", lakin onun iştirakı olmadan.

Onegin rolunun ifaçılarından biri Ruslan Skvortsov İzvestia-ya verdiyi məlumata görə, cənab Andersonun bir həftə əvvəl məşqlərin son mərhələsi üçün Moskvaya gəlməsi lazım idi, amma gəlmədi.

Onun olmamasının səbəbləri barədə soruşulduqda nə Crenko Fondunun mətbuat xidməti, nə də cənab Andersonun özü cavab vermədi.

Bununla birlikdə Ştutqart Baletinin mətbuat xidməti İzvestia-ya bildirib ki, serialın ardıcıllığı ilə bağlı qərarı cənab Anderson qəbul edib.

Cənab Andersonun qərarı ilə Vladislav Lantratov və Olga Smirnova premyeranı rəqs edəcəklər. Mətbuat xidmətindən bildirilib ki, kompozisiyaların sifarişi yalnız aparıcı qadın roluna görə deyil, həm də bütün beş əsas rolun cəminə görə seçilib.

Dünən cənab Anderson Svetlana Zaxarovanın planlaşdırılan cədvələ uyğun rəqs edəcəyinə əmin idi. Ancaq bu gün bir mətbuat işçisinə görə, "Xanım Zaxarova Moskvadan ayrıldı və ehtimal ki, onun planlaşdırılan tamaşalarda görünməsi üçün lazım olan məşqlərdə iştirak edə bilməyəcəyi" bildirildi.

Bolşoy saytına görə, David Holberg istehsalda qaldı - 21 iyulda rəqs edəcək, Tatyana Evgeniya Obraztsova olacaq.

Bolşoy Teatrının premyeraları Svetlana Zaxarova və David Holbergin premyera blokunun ilk günündə rəqs edəcəyinə inanan tamaşaçılar, həmçinin Zaxarovanın iştirakı ilə kompozisiyaya inandıqdan sonra Bolşoyun veb saytında yerləşdirilən biletləri satanlar biletlərini təslim edə bilməyəcəklər.

Bolşoy Teatrının qaydalarına görə - Yeri gəlmişkən, Rusiya Federasiyasının "İstehlakçı hüquqlarının müdafiəsi haqqında" qanununa zidd olaraq - rejissor rəssamı əvəz etmək hüququna malikdir və biletlər yalnız tamaşa ləğv edildikdə və ya təxirə salındıqda teatra qaytarıla bilər.

Svetlana Zaxarova, Sankt-Peterburq səhnəsində populyarlıq qazanan bir balerindir. 10 iyun 1979-cu ildə Lutsk şəhərində hərbçi ailəsində və uşaq yaradıcılıq studiyasının müəllimi anadan olub.

qısa tərcümeyi-halı

Bu gün Svetlana Bolşoy Teatrında prima balerina olaraq Moskvada yaşayır və işləyir. Zaxarova Svetlana, Dövlət Dumasının deputatı və "Vahid Rusiya" fraksiyasının üzvü olmaqla siyasi fəaldır. Dövlət Dumasının Mədəniyyət komitəsində fəal iştirak edir. Soçi Olimpiadasının açılış mərasimində Svetlana Natasha Rostova rolunu oynadı.

Karyera

Altı yaşından etibarən gələcək məşhur xalq oyunları ilə məşğul olur və on yaşında Kiyev Xoreoqrafiya Məktəbinə daxil olur və həyatını baletlə bağlayır. Bir çox cəhətdən bu yolun seçilməsi qızını balerina kimi görmək istəyən və vaxtında məktəbə getməyə inandıra bilən qızın anası tərəfindən irəli sürüldü. Artıq bir tələbə olan Svetlana Zaxarova balerina karyerasını uğurla qurmuş, Şirniyyatçıda Maşa, Ölən Swan, Don Kixotdakı Üçlü Kraliçada rəqs etmişdir. Həm də yalnız Mariinsky Teatrının səhnəsində deyil ... Bu teatrın truppası Svetlananı 17 yaşında, Akademiyanı bitirdikdən dərhal sonra öz sıralarına qəbul etdi və sözün düz bir il sonra artıq balerina statusunu aldı. Təcrübəli mentor Olga Moiseeva Svetlanaya yaradıcı inkişafında fəal kömək etdi, bunun sayəsində gənc balerina tez bir çox əsas teatr rollarını almağa başladı. 2003-cü ildə Svetlana Moskvaya köçdü və Böyük Teatrda işə başladı, burada prima balerina statusu aldı. 2003-cü ilin oktyabrında Giselle baletində solist kimi yeni səhnədə debüt etdi, baxmayaraq ki, keçiddən əvvəl Bolşoy Teatrında bu hissəni üç dəfə rəqs etmişdi. Sürətli karyera inkişafı Svetlananın dünya səviyyəli balet şirkətlərində qonaq bir məşhur olaraq iştirak etməsini müşayiət etdi. Svetlana Zaxarova qeyri-adi dərəcədə yüksək xidmətləri olan bir balerindir: onun repertuarına dünyanın aparıcı səhnələrində ifa etdiyi onlarla parlaq hissə daxildir.

Repertuar

Onun ən yaxşı tamaşalarına tez-tez Le Corsaire-də Medoranın rolu, Şekspirin faciəsindəki Cülyetta, Yuxu Gözəlliyindəki Aurora və Don Kixotdakı Kitri deyilir. Bu, dünyanın ən məşhur rus balerinasıdır. Svetlana Vladimir Malaxov, Nikolay Tsiskaridze, Jose Manuel Caregno və bir çox məşhur balet rəqqasələri ilə rəqs etdi.

Mükafatlar və titullar

Svetlananın istedadının ilk ciddi təsdiqlənməsi 1995-ci ildə Sankt-Peterburqda gənc rəqqaslar arasında keçirilən Beynəlxalq Müsabiqədə ikinci yer sayıla bilər. Bu yarışmada müvəffəqiyyətli iştirak etmək, balerinanın dərhal Sankt-Peterburqdakı Vaganov Akademiyasının üçüncü kursuna girməsinə və Yelena Evteevanın sinifində oxumasına kömək etdi. 1999-cu ildə Svetlana Baletdəki ən yaxşı aktrisa üçün Qızıl Maska Mükafatını qazandı. Svetlana Zaxarova hazırkı statusunu prima balerina kimi 2003-cü ildə, müəlliminin Vaganovo Akademiyasının məşhur məzunu və Mariinsky Teatrının keçmiş balerinası olduğu Bolşoy Teatrında almışdır. 2005-ci ildə Svetlana Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti adı aldı və üç il sonra - Xalq. 2005-ci ildə balerina "A Midsummer Gecənin xəyalları" - "Benoit de la Dance" baletindəki roluna görə Beynəlxalq Xoreoqraflar Birliyi tərəfindən mükafata layiq görülmüşdür. 2008-ci ildə Svetlana Milanda Teatro alla Scala ulduzu olaraq tanınıb.

Bir balerinanın şəxsi həyatı

Zaxarova Svetlana bir dəfə Yeni il konserti verdiyi bir skripkaçı ilə evlidir. Balerina deyir ki, Vadimın istedadlı çıxışına sadəcə heyran qaldı və tamaşadan sonra ona avtoqraf üçün müraciət etdi. Svetlana Zaxarova'nın gələcək əri ilə növbəti dəfə yalnız bir il sonra tanış oldu. Rəsmi olaraq, cütlük toy tarixi barədə danışmır, amma Svetlana və Vadimın evli olduğu etibarlı şəkildə məlumdur.

2011-ci ildə qızı Anna mükəmməl bir ailədə göründü. Doğuşdan sonra balerina üç aydan sonra yenidən səhnəyə çıxdı, ancaq uşağa lazımi diqqətini əsirgəməz, bəzən qızını da qastrol səfərinə aparır. Svetlana tez-tez bir uşağın doğulmasının dünyadakı fikirlərini əhəmiyyətli dərəcədə dəyişdirdiyini, mühakimələrini və düşüncələrini dəyişdirdiyini etiraf edir. Analıq yeni bir şəkildə baletdəki hərəkəti qəbul və hiss etməyə imkan verdi. Svetlana Zaxarova ən yüksək səviyyəli bir balerindir, amma şübhəsiz ki, başgicəlləndirici bir karyera onun gözəl həyat yoldaşı və qayğıkeş ana olmasına mane olmur.

Stil və xarakter

Bu qadının təbii keyfiyyətləri balet üçün əladır. Bir balerina üçün bir rəqəm standartı, Svetlana Zaxarova aiddir. Svetlananın boyu 168 sm, çəkisi 48 kq-dır. Paltarda təkrarlanmağı və naxışları sevmir və həmişə özündən əvvəl hissəni ifa edənlərdən mümkün qədər fərqli olacaq bir geyim seçir. Bürcün işarəsinə görə Svetlana Əkizlər, buna görə də bəzi əhval dəyişikliyi və xüsusi enerji ilə xarakterizə olunur. Ulduz bürünclərə inanmır və xurafatı dəstəkləmir, həmişə öz şansına inanır. Prima balerina əsasən dağlarda istirahət etməyi sevir, isti günəşli çimərliklərə üstünlük verir.

İctimai və siyasi fəaliyyət

Yuxarıda qeyd edildiyi kimi, Zaxarova beşinci çağırış Dövlət Dumasının deputatı və mədəniyyət komitəsinin üzvüdür. Balerina bu vəziyyəti olduqca məsuliyyətlə qəbul edir və dəstəyin lazım olduğu yerdən kənarda qala bilməz - 2011-ci ildə aşağıdakı əsas vəzifələri hədəfləyən xeyriyyə fondunun təsisçisi və prezidenti oldu:

• xoreoqrafiya və mədəniyyətin ən yaxşı ənənələrinin qorunması və inkişafı;
• geniş bir insan üçün balet məşq etmək imkanı təmin etmək;
• rus balet məktəbinin dəstəklənməsi və təbliği;
• bu sahədə kifayət qədər sayda balet studiyasının, xüsusi məktəblərin olması üçün əlverişli mühitin yaradılması;
• baletdə peşəkarlığı qorumaq;
• gənc rəqqasələrə kömək etmək;
• və balet veteranlarının zəruri reabilitasiyası.

Svetlana Zaxarova, Saratov İncəsənət Kollecinin ən yaxşı tələbələri üçün xüsusi bir təqaüd təyin etməkdə kömək etdi, son dərəcə zəruri hesab etdi və indi də orada dayanmaq niyyətində deyil. Yaxın gələcəkdə qadın Rusiyada ilk yaradıcı uşaq bayramını - balet festivalını təşkil etməyi planlaşdırır. Ulduz açıq şəkildə etiraf edir ki, tez-tez Rusiya Federasiyası Dövlət Duması deputatının fəaliyyətini baletlə birləşdirmək çox çətindir, çünki bir şeydə uğur qazanmaq üçün mövzuya həddən artıq konsentrasiya və çox səylərin tətbiqi lazımdır. Svetlana, səriştəli müasir xoreoqrafların demək olar ki, tam olmamasını hazırkı xoreoqrafiyanın böyük bir problemi hesab edir, bu onun inkişafına mane olan, Rusiyanı baletdən Qərbdən çox borc alır.

Məşhurların şəxsi veb saytı

Svetlana Zaxarova'nın rəsmi veb səhifəsi: svetlana-zakharova.com. Resursu ziyarət etmək, balerina haqqında ən sistemləşdirilmiş və təzə məlumatları əldə etməyə kömək edir. Ulduzun saytı pərəstişkarları üçün dəyərlidir, çünki həmişə Svetlana Zaxarovanın nə ilə əlaqəli olduğu barədə ən etibarlı məlumat tapa bilərsiniz. Tərcümeyi-hal, foto qalereya, repertuardakı rolların siyahısı - bunlar saytdakı bəzi faydalı məlumatlardır.