Rafaelin nə olduğu bilinir. Rafaelin tərcümeyi-halı

Və Leonardo da Vinci. O, rəsmləri canlandıran hissləri dəqiqliklə fotorealist şəkildə təsvir etməkdə usta idi. Rafael mükəmməl "balanslaşdırılmış" bir sənətkar hesab olunur və onun bir çox rəsmləri haqlı olaraq İntibah sənətinin təməl daşı kimi tanınıb. Budur, bu böyük italyan sənətkarının ən məşhur rəsmlərindən 10-u.

Rafael. 10 ikonik əsər.

Yaradılma ili: 1504

Eyni mövzuda bir rəsm əsəri əsasında, ancaq Pietro Perugino tərəfindən, Bakirə Məryəmin Betrothalı, qəhrəmanın Yusufla evliliyini təsvir etdi. Perugino'dan üstün olan Rafael üslubunun təkamülü var. Arxa planda olan məbəd o qədər diqqətlə çəkilir ki, müəllif yazı zamanı hansı çətinliklərdən keçdiyini təsəvvür edir.

Yaradılma ili: 1506

Müqəddəs Corcun əjdahanı öldürdüyü məşhur əfsanənin təsvir olunduğu rəsm, bəlkə də bu mövzuda görülən bütün əsərlərin ən bənzəridir. Ermitajın Milli İncəsənət Qalereyasında (Vaşinqton) öz yerini tapana qədər bu günə qədər ən populyar əsərlərdən biri olaraq qaldığı ən məşhur eksponatlardan biri idi.

Yaradılma ili: 1515

Donna Velata'nın məşhur portreti sənətçinin heyrətamiz mükəmməlliyi ilə rəngləmə qabiliyyətini vurğulayır ki, sanki rəqəm tamaşaçıya baxaraq, reallıqın kənarını qarışdırır. Qadının geyimləri bir daha Rafaelin detala diqqətini göstərir, bu da mənzərəni daha da real edir. Şəklin əsas xarakteri haqqında bilinən bütün şey onun müəllifin dayısı olmasıdır.

Yaradılma ili: 1510

Sistine Kapellasının freskaları ilə yanaşı, Apostol Sarayındakı Rafaelin freskaları Romadakı Yüksək İntibahın kvintessensiyasıdır. Dörd möhtəşəm əsərdən biri (eyni zamanda Afina, Parnassus və Qanun Məktəbi) müqəddəs mərasimlə bağlı bir açıqlamadır. Kilsəni təsvir edən rəsm göyü və yeri əhatə edir və Rafaelin ən məşhur fresklərindən biri hesab olunur.

Parnassus. Rafael

Yaradılma ili: 1515

İntibah dövrünün ən önəmli portretlərindən biri, dövrün zadəganlığının tipik nümunəsi sayılan sənətçinin dostu, diplomat və humanist Castiglionanı təsvir etmişdir. Rəsm Titian, Matisse və Rembrandt kimi məşhur sənətkarlara təsir etdi.

Yaradılma ili: 1514

Yunan mifologiyasında, gözəl neriada (okeanın ruhu) Garatea Poseidonun qızıdır. Arvadının onu aldatmaq istədiyini bildikdən sonra Pan oğlu Akidi öldürən qısqanc bir gözlü nəhəng Polyphemus ilə evlənmək bədbəxtliyini yaşadı. Bu hekayəni təsvir etmək əvəzinə, Rafael Galatea'nın apoteozunu rəngləyir. Bu əsərin, bəlkə də antik dövrün klassik ruhunu çatdırmaq bacarığında analoqu yoxdur.

Yaradılma ili: 1507

Rəssamın o dövrdə populyarlığı onun əsas əsərləri ilə əlaqəli deyildi, əksinə çoxsaylı kiçik rəsm əsərləri əsasında qurulmuşdur. Bu gün məşhurdur və bu əsərlərin ən məşhurlarından biri də Gözəl Bağban ("Gözəl Bağçada Madonna"). Rəsm, gənc Məsih və gənc Vəftizçi ilə qeyri-rəsmi pozada Madonna arasındakı sakit birliyi göstərir. Bu Rafael rəsminin tipik bir nümunəsidir.

Yaradılma ili: 1520

Çevrilmə Rafaelin yaratdığı son mənzərədir. İki məntiqi hissəyə bölünür. Üst hissədə Məsih və peyğəmbərlər İlyas və Musanın hər iki tərəfi təsvir edilmişdir. Aşağı hissədə həvarilər müvəffəqiyyətsiz şəkildə oğlanı cin şeytanından yaxalamağa çalışırlar. Rəsm, Tanrı ilə insan arasındakı təzadın təsviri olaraq şərh edilə bilər, burada yuxarıda təmizlik və simmetriya, aşağıda isə xaos və qaranlıq var.

Yaradılma ili: 1512

Rafaelin şah əsəri, yuxarıda qeyd edildiyi kimi, Apostol Sarayındakı (Vatikan) dörd freskadan biridir. Tənqidçilər və sənət tarixçiləri eyni rəqəmin 21 arasında Yunanıstanın bütün əhəmiyyətli filosoflarını tapa bilərsiniz. İntibah ruhunun təcəssümü - bu, çox güman ki, Santinin ən məşhur rəsmidir.

Rafaelin 10 iconic əsəri yeniləndi: 2 oktyabr 2017 müəllif tərəfindən: Gleb

Rafael sənətin inkişaf yoluna monumental təsir göstərən bir sənətkardır. Rafael Santi haqlı olaraq İtaliyanın Yüksək İntibah dövrünün üç böyük ustasından biri hesab olunur.

Giriş

İnanılmaz ahəngdar və səliqəli rəsmlərin müəllifi, Vatikan sarayındakı Madonnasın təsvirləri və monumental freskaları sayəsində müasirlərindən tanındı. Rafael Santinin tərcümeyi-halı, eyni zamanda işi üç əsas dövrə bölünür.

Rəssam ömrünün 37 ilində bütün rəsm tarixində ən gözəl və nüfuzlu kompozisiyalar yaratmışdır. Rafaelin əsərləri ideal hesab olunur, rəqəmləri və üzləri qüsursuzdur. İncəsənət tarixində təkmilləşməyə nail olan yeganə sənətkar kimi özünü göstərir.

Raphael Santinin qısa tərcümeyi-halı

Rafael 1483-cü ildə İtaliyanın Urbino şəhərində anadan olub. Atası sənətkar idi, ancaq oğlan cəmi 11 yaşında olanda öldü. Atasının ölümündən sonra Rafael Peruginonun emalatxanasında bir şagird oldu. İlk əsərlərində ustadın təsiri hiss olunur, lakin təhsilinin sonunda gənc rəssam öz üslubunu tapmağa başladı.

1504-cü ildə gənc rəssam Rafael Santi Florensiyaya köçdü, burada Leonardo da Vinçinin üslubuna və texnikasına dərin heyran oldu. Mədəniyyət paytaxtında gözəl bir sıra Madonnalar yaratmağa başladı; orada ilk sifarişləri aldı. Florensiyada gənc usta Rafael Santinin işinə ən güclü təsir göstərən ustalar da Vinci və Michelangelo ilə görüşdülər. Həmçinin, Florensiya Raphael yaxın dostu və müəllimi Donato Bramante ilə tanışlığına borcludur. Rafael Santinin Florensiya dövründəki tərcümeyi-halı tamamlanmamış və çaşqındır - tarixi məlumatlara görə, sənətçi o dövrdə Florensiyada yaşamamışdı, amma tez-tez buraya gəlirdi.

Dörd il Florentin sənətinin təsiri altında ona fərdi bir üslub və bənzərsiz rəngləmə texnikası əldə etməyə kömək etdi. Romaya gəldikdən sonra Rafael dərhal Vatikan məhkəməsində bir rəssam oldu və Papa II Yuliyun şəxsi istəyi ilə papanın öyrənilməsi üçün freskalarda işlədi (Stanza della Segnatura). Gənc usta bu gün "Rafael otaqları" (Stanze di Raffaello) adı ilə tanınan bir neçə otaq rəngləməyə davam etdi. Bramante'nin ölümündən sonra Rafael Vatikanın baş memarı təyin edildi və Müqəddəs Pyotr Bazilikasının tikintisini davam etdirdi.

Rafaelin yaradıcılığı

Rəssamın yaratdığı kompozisiyalar zəriflik, ahəngdarlıq, hamar xətlər və formaların mükəmməlliyi ilə məşhurdur ki, bunlarla yalnız Leonardonun rəsmləri və Mikelanjelonun əsərləri rəqabət apara bilər. Bu böyük ustaların Yüksək İntibahın "əlçatmaz üçlüyü" yaratması heç bir şey deyildir.

Rafael son dərəcə dinamik və fəal insan idi, buna görə də qısa ömrünə baxmayaraq rəssam monumental və dəzgah rəsm əsərlərindən, qrafika əsərlərindən və memarlıq nailiyyətlərindən ibarət zəngin bir irs qoymuşdur.

Rafael, ömrü boyu mədəniyyət və sənət sahələrində çox nüfuzlu bir insan idi, əsərləri sənət sənətinin standartı sayılırdı, ancaq Santinin vaxtsız ölümündən sonra diqqət Mikelancelonun əsərinə yönəldi və 18-ci əsrə qədər Rafaelin irsi nisbi olaraq qaldı.

Rafael Santinin yaradıcılığı və tərcümeyi-halı üç dövrə bölünür, bunlardan ən başlıcası və təsirli olduğu rəssamın Florensiyada keçirdiyi dörd il (1504-1508) və ustad ömrünün qalan hissəsi (Roma 1508-1520).

Florensiya dövrü

1504-1508-ci illərdə Rafael köçəri bir həyat tərzi keçirdi. O, heç vaxt uzun müddət Florensiyada qalmamışdı, lakin buna baxmayaraq, dörd illik həyat və xüsusilə yaradıcılıqda Rafael adətən Florensiya dövrü adlanır. Daha çox inkişaf etmiş və dinamik, Florensiya sənəti gənc rəssama çox təsir etdi.

Peruqiya məktəbinin təsirindən daha dinamik və fərdi bir üsluba keçid Florensiya dövrünün ilk əsərlərindən birində - "Üç Grace" də nəzərə çarpır. Rafael Santi fərdi üslubuna sadiq qalaraq yeni tendensiyaları mənimsəməyi bacarıb. Monumental rəsm də dəyişdi, bunu 1505-ci il freskaları sübut etdi. Fırıldaqçılar Fra Bartolomeonun təsirini göstərir.

Ancaq bu dövrdə da Vinçinin Raphael Santinin işinə təsiri ən aydın şəkildə izlənilir. Rafael Leonardonun yenilikləri olan təkcə texnika və kompozisiya elementlərini (sfumato, piramidal tikinti, əks tərəf) mənimsəmiş, həm də o dövrdə tanınmış ustadın bəzi fikirlərini mənimsəmişdir. Bu təsirin başlanğıcını "Üç qrim" rəsmində də görmək olar - Rafael Santi, əvvəlki əsərlərinə nisbətən daha dinamik bir kompozisiya istifadə edir.

Roma dövrü

1508-ci ildə Rafael Romaya gəldi və günlərinin sonuna qədər orada yaşadı. Vatikanın baş memarı Donato Bramante ilə dostluğu onu Roma Papası II Yuliyun məhkəməsində isti qarşıladı. Hərəkətdən dərhal sonra Rafael Stanza della Segnatura üçün freskalarda genişmiqyaslı işlərə başladı. Papanın tədqiqat divarlarını bəzəyən əsərlər yenə də monumental rəsm əsərlərinin idealı hesab olunur. "Afina məktəbi" və "Sacrament haqqında mübahisə" xüsusi yer tutan freskalar, Rafaelə layiqli tanınma və sonsuz sifariş axını təmin etdi.

Romada Rafael İntibah dövrünün ən böyük emalatxanasını açdı - Santinin rəhbərliyi altında rəssamın 50-dən çox tələbəsi və köməkçisi çalışdı, bir çoxu sonradan görkəmli rəssam (Giulio Romano, Andrea Sabbatini), heykəltəraşlar və memarlar (Lorenzetto) oldu.

Roma dövrü də Rafael Santinin memarlıq tədqiqatları ilə xarakterizə olunur. Qısa müddət ərzində Romanın ən nüfuzlu memarlarından biri idi. Təəssüf ki, onun vaxtından əvvəl ölümü və sonrakı şəhər memarlığındakı dəyişikliklər səbəbindən hazırlanmış planların bir hissəsi gerçəkləşdi.

Rafael Madonna

Zəngin karyerası boyunca Rafael Məryəm və körpə İsa təsvir olunan 30-dan çox rəsm çəkdi. Raphael Santi'nin Madonnaları Florentine və Romaya bölünür.

Florentin Madonnas - Leonardo da Vinçinin təsiri ilə yaradılan, gənc bir Məryəmin bir körpə ilə birlikdə təsvir etdiyi şəkillər. Vəftizçi John tez-tez Madonna və İsanın yanında təsvir edilmişdir. Florentin Madonnası sükunət və analıq cazibəsi ilə səciyyələnir, Rafael qaranlıq tonları və dramatik mənzərələrdən istifadə etmir, buna görə də rəsmlərinin əsas diqqəti onlarda təsvir olunan gözəl, təvazökar və sevgi dolu analar, həmçinin formaların və harmoniyaların mükəmməlləşməsidir.

Roman Madonnas, Rafaelin fərdi üslubundan və texnikasından başqa heç bir təsirə məruz qalmayan rəsm əsərləridir. Roma rəsmləri arasındakı digər fərq kompozisiyadır. Florentin Madonnaları dörddə üçdə təsvir edilsə də, Romalılar əksər hallarda tam uzunluğa boyanırlar. Bu seriyanın əsas əsəri "mükəmməllik" adlandırılan və musiqi simfoniyası ilə müqayisə olunan möhtəşəm Sistine Madonnadır.

Rafaelin Stanzaları

Papal Sarayının (indiki Vatikan Muzeyi) divarlarını bəzəyən monumental kətanlar Rafaelin ən böyük əsərləri hesab olunur. Sənətçinin Stanza della Segnatura üzərində işini üç il yarım ərzində bitirdiyinə inanmaq çətindir. Möhtəşəm "Afina Məktəbi" arasında olan fresklər son dərəcə detallı və yüksək keyfiyyətli rənglərlə boyanmışdır. Rəsmlərə və hazırlıq eskizlərinə görə, üzərində işləmək inanılmaz vaxt aparan bir proses idi və bu, bir daha Rafaelin zəhməti və bədii istedadına dəlalət edir.

Stanza della Segnaturanın dörd freskası bir insanın mənəvi həyatının dörd sahəsini təsvir edir: fəlsəfə, ilahiyyat, poeziya və ədalət - "Afina məktəbi", "Sakrament haqqında mübahisə", "Parnassus" və "Hikmət, Təvazökarlıq və Güc" ("Dünyanın Fəzilətləri") kompozisiyaları. ...

Raphael, digər iki otağın rənglənməsi üçün istifadəyə verildi: Stanza dell'Incendio di Borgo və Stanza d'Eliodoro. Birincisi, papa hakimiyyətinin tarixini təsvir edən kompozisiyalarla freskalar, ikincisi - kilsənin ilahi himayəsi.

Rafael Santi: portretlər

Rafaelin əsərindəki portret janrı dini və hətta mifoloji və ya tarixi rəngkarlıq qədər məşhur deyil. Rəssamın erkən portretləri texniki cəhətdən digər kətanlarından geri qalırdı, lakin texnologiyanın sonrakı inkişafı və insan formalarının öyrənilməsi Rafaelə rəssamın rahatlığı və aydınlığı ilə təcəssüm etdirən real portretlər yaratmağa imkan verdi.

Rəsm Papa Yuliy II-nin portreti hələ də izləmək üçün bir nümunə və gənc rəssamların həvəs obyektidir. Texniki icranın harmoniyası və tarazlığı və şəklin emosional yükü yalnız Rafael Santinin əldə edə biləcəyi unikal və dərin təəssürat yaradır. Bu gün foto, Papa II Yulusun portretinin bir anda əldə etdiyi şeyə qadir deyil - bunu ilk görən insanlar qorxur və ağlayır, buna görə mükəmməl Rafael yalnız üzü deyil, həm də görüntü mövzusunun əhval-ruhiyyəsini və xarakterini çatdıra bildi.

Rafaelin digər nüfuzlu portreti Rubens və Rembrandt tərəfindən kopyalanan "Baldassare Castiglionenin Portreti" dir.

Memarlıq

Rafaelin memarlıq üslubu Bramante-nin gözlənilən təsiri altına düşdü, buna görə Rafaelin Vatikanın baş memarı və Romanın ən nüfuzlu memarlarından biri kimi qısa müddət olması binaların stilistik birliyini qorumaq üçün çox vacibdir.

Təəssüf ki, bu günə qədər böyük ustadın tikinti planlarından bir neçəsi mövcuddur: Rafaelin bəzi planları ölümü səbəbindən həyata keçirilmədi və artıq qurulmuş bəzi layihələr ya yıxıldı, ya da köçürüldü və yenidən quruldu.

Rafaelin əli Vatikanın daxili həyətyanı planına və ona baxan rənglənmiş lojiqalara, həmçinin Sant 'Eligio degli Orefici yuvarlaq kilsəsinə və Müqəddəs Maria del Poppolo kilsəsindəki kilsələrdən birinə aiddir.

Qrafik işləri

Rafael Santinin çəkdiyi rəsm rəssamın kamilliyə çatdığı yeganə təsviri sənət növü deyil. Bu yaxınlarda rəsmlərindən biri ("Gənc bir peyğəmbərin başı") 29 milyon funt sterlinqə auksionla sənət tarixinin ən bahalı rəsminə çevrildi.

Bu gün Rafaelin əlinə aid 400-ə yaxın rəsm var. Onların əksəriyyəti rəsmlər üçün eskizlərdir, lakin ayrı-ayrılıqda müstəqil əsərlər asanlıqla qəbul edilə bilənlər də var.

Rafaelin qrafik əsərləri arasında böyük ustanın rəsmlərindən çox oymalar yaratmış Marcantonio Raimondi ilə əməkdaşlıqda yaradılan bir neçə kompozisiya var.

Bədii irs

Bu gün rəsmdə şekiller və rənglərin harmoniyası kimi bir konsepsiya Rafael Santi adı ilə sinonimdir. İntibah, bu gözəl ustanın işində özünəməxsus bir bədii vizyon və demək olar ki, mükəmməl bir icra əldə etdi.

Rafael nəsillərinə bədii və ideoloji irs qoyub getdi. O qədər zəngin və müxtəlifdir ki, ömrünün nə qədər qısa olduğuna inanmaq çətindir. Rafael Santi, əsərinin müvəqqəti Mannerizm dalğası ilə əhatə olunduğuna və daha sonra Baroka baxmayaraq, dünya sənət tarixinin ən nüfuzlu sənətçilərindən biri olaraq qalır.

İtalyan mənşəli böyük sənətkar, Umbrian rəssamlıq məktəbinin nümayəndəsidir. İntibah dövrünün klassiklərindən biridir.

Uşaqlıq

Rafael Santi italiyalı sənətçi Giovanni Santi və Margie Charla'nın ailəsində anadan olub. Rəssamın uşaqlığı hər iki valideynini itirən və yetim qalana qədər qayğısız və şən idi. Ölümündən əvvəl ata oğlan uşağında sənətə sevgini inkişaf etdirməyi bacardı və gənc sənətçi ilk əsərlərini atelyedə yaratdı. Uşaqlıqda rəssamın Madonnanı təsvir etmək eşqini inkişaf etdirməsi. Pietro Perugino atasından sonra ilk müəllimi oldu, buna görə də ilk rəsmləri ona üslubda çox bənzəyir. Təhsil aldığı müddətdə dəfələrlə doğma diyarına baş çəkir. 1502-ci ildə dünyaya olduqca məşhur "Madonna Sulli" olmuş Madonnanın təsvir olunduğu bir kətan təqdim olunur. Vaxt keçdikcə rəssam fərdi fəaliyyətini və xarakterini inkişaf etdirir. Bu dövrdə əsərlərinin əsas hissəsi, qurbangah şəkilləri və yalnız bir neçə kiçik kətan.

İstedad inkişafı

İmkanları üçün bir çərçivə qurmaq və istedadın inkişafı üçün canfəşanlıq etmək istəməyərək Florensiyaya gedir. 1504-cü ilin sonlarına yaxın Leonardo da Vinci, Mikelancelo, Bartolomeo kimi məşhur və istedadlı sənətçilərlə görüşür. Ən çox da sənətkar da Da Vinçinin ifa tərzi ilə maraqlanırdı və bəzi əsərlərini yenidən rəngləndirirdi. Məşhur Florentin rəssamlarının əsərlərində əlini sıxan Rafael hamar cizgilər və maddənin incəliklərini inkişaf etdirir. İlk sifarişlər demək olar ki, dərhal gəlməyə başladı. Agnolo Doni tərəfindən icra qaydasında qurulan Rafaelin çəkdiyi portret Da Vinçinin La Giocondanı çox xatırladırdı. İcrası inkişaf etdirərək maksimuma çatmağa çalışır. Sənətçinin aldığı sifarişlərin demək olar ki, hamısı dini mövzuda idi. Bir uşağı ilə iyirmidən çox Madonnanı yazdı. Ən məşhur Madonnası Florensiyada olduğu müddətdə "Madonna the Goldfinch", "The Beautiful bağban" da boyandı.

1508-ci ilin sonunda sənətçi Romaya köçdü və burada papa məhkəməsinin şəxsi müəllifi kimi çalışdı. Birinci sifariş Stanza della Senyatura üçün rəsm idi, rəssam rəsm üçün əsas mövzu olaraq bir insanın intellektual fəaliyyətini seçdi. 1510-cu ildə ən məşhur rəsmini - Afina Məktəbini boyadı. Bu tamaşa çox fiqurlu kompozisiyanın əla nümunəsidir. Tuvalda ən böyük mütəfəkkir, astronom və riyaziyyatçıdan 50 nəfər təsvir edilmişdir. Hər bir rəqəm xarakterli və öz hekayəsi ilə düşünülmüş və izlənilmiş bir xarakterdir. Rəsmdə təsvir olunan bəzi mütəfəkkirlərə da Vinçi, Mikelanjelo və hətta kompozisiyanın yaradıcısı özü ilə vizual oxşarlıqlar bəxş edildi.

Vatikanda işləyin

Papa II Yulius "Afina Məktəbi" nin hələ eskiz mərhələsində olduğu bir dövrdə Rafaelin işindən məmnun qaldı. Üç stanoka boyama həvalə edildi, artıq üzərində dizayn işləri görmüş sənətçiləri çıxartdı. Çox miqdarda iş gözləyən Rafael rəsm işində ona kömək edən tələbələri qəbul etdi. Nəticədə dördüncü stanza tamamilə sənətkarın tələbələri tərəfindən ifa edildi. Stanza Eliodoro "Həvari Peterin həbsxanadan azad edilməsi" freskası ilə ən çox ictimai marağa səbəb oldu. Təsvirin yerləşdirilməsi birbaşa pəncərənin altında idi, bu da görüntüdə qaranlıq bir otaq illüziyasını yaratdı. Xətlərin incəliyi və hamarlığı, parlaq rəng keçidləri və məqamların canlılığı. Tamaşa o qədər məharətlə ifa olunurdu ki, aparıcı istər-istəməz baş verənlərin gerçəkliyini hiss edir. Hər kölgə düşünülmüşdür. Alovun məşəldən parlaq istisi və zirehdə əks olunması. Gecə vaxtının belə bir performansı əvvəllər heç vaxt mümkün olmayıb, Rafael belə real effekt əldə edən ilk olub.

1513-cü ildə Papa əvəz edildi, ancaq Leo X sənətçini sələflərindən heç də az qiymətləndirmədi. Elə həmin il rəssam Sistine Şapelinin rənglənməsi üçün sifariş aldı. Dərhal Müqəddəs Kitabdan olan mövzularla kətan hazırlamağa başladı. Təəssüf ki, dövrümüzə qədər yalnız yeddi kətan qalmışdır. Papanın başqa bir əmri Vatikanın həyətinə daxil olan lojiqanın freskaları idi. Sifarişin çox böyük olduğuna görə, təxminən 50 freskanı Rafaelin şagirdləri ustanın eskizlərindən düzəltdilər. 1515-ci ildə antik dövrlərin baş mühafizəçisi vəzifəsinə layiq görüldü. Elə həmin il Rafael Alman rəssamı Durer ilə tanış oldu. Tanışlıqlarının şərəfinə bir hədiyyə olaraq, sənətkarlar kətanları ilə onlardan birinə təşəkkür etdilər. Görüntülərin taleyi naməlum olaraq qalır.

Rəsm və rəsm

Rafaelin ifa etdiyi əsərlərin əksəriyyətinin Bibliya mövzusunda freskalar və rəsm əsərləri olmasına baxmayaraq rəssam kifayət qədər portret yaratmışdır. "Papa II Yuliusun portreti" o qədər realist şəkildə hazırlanmışdı ki, insanlar qorxu içində dondular. Çoxları rəssamın gördüyü işə hörmət əlaməti olaraq portretə baş əydi. Xalqın belə bir reaksiyasından sonra rəssama ən yaxın dairənin və Giulio Medici'nin portretləri sifariş edildi. Sənətçi öz avtoportretlərini də çəkib. Öz portretlərindən biri sirli bir dumanla örtülmüşdür, çünki özünü göstərdiyi şəxs heç kimə məlum deyil.

Rəssam 400-ə yaxın eskiz və rəsm buraxdı. Bəzi qrafik əsərlərindən Marcantonio Raimondi tərəfindən izlər yaratmaq üçün istifadə edilmişdir. Şagirdlərinin çoxu müəllimin eskizlərini kopyalayıb onlardan əsərlər yaratdılar. Təəssüf ki, Rafaelin öyrətdiyi gənc sənətçilərdən heç biri çox uğur qazana bilmədi. Şagirdlərin rəssamın eskizləri əsasında yaratdığı bütün əsərlər ictimaiyyət tərəfindən mənfi qəbul edildi. Memarlıq layihələri də yaratdı. Vatikan həyətinin inşasını loggiaslarla tamamladı. Villa Madama'nın dizaynına və inşasına başladı, ancaq bitirə bilmədi.

Ölüm

Sənətkar 1520-ci il aprelin 6-da qırx yaşına çatmamış olduqca gənc öldü. Həmin illərdə Romada məzarın qazılması zamanı tutulduğu qızdırma səbəbindən öldü.

- 5 dekabr 2012-ci ildə Sotheby's auksionunda Rafaelin "Gənc Həvarilərin başçısı" rəsminin "Transfiqurasiya" əsəri satıldı. Qiymət 29,721,250 funt sterlinq, başlanğıc qiymətdən ikiqat. Bu qrafik əsərlər üçün rekord məbləğdir.

Rafael sənətin inkişaf yoluna monumental təsir göstərən bir sənətkardır. Rafael Santi haqlı olaraq İtaliyanın Yüksək İntibah dövrünün üç böyük ustasından biri hesab olunur.

Giriş

İnanılmaz ahəngdar və səliqəli rəsmlərin müəllifi, Vatikan sarayındakı Madonnasın təsvirləri və monumental freskaları sayəsində müasirlərindən tanındı. Rafael Santinin tərcümeyi-halı, eyni zamanda işi üç əsas dövrə bölünür.

Rəssam ömrünün 37 ilində bütün rəsm tarixində ən gözəl və nüfuzlu kompozisiyalar yaratmışdır. Rafaelin əsərləri ideal hesab olunur, rəqəmləri və üzləri qüsursuzdur. İncəsənət tarixində təkmilləşməyə nail olan yeganə sənətkar kimi özünü göstərir.

Raphael Santinin qısa tərcümeyi-halı

Rafael 1483-cü ildə İtaliyanın Urbino şəhərində anadan olub. Atası sənətkar idi, ancaq oğlan cəmi 11 yaşında olanda öldü. Atasının ölümündən sonra Rafael Peruginonun emalatxanasında bir şagird oldu. İlk əsərlərində ustadın təsiri hiss olunur, lakin təhsilinin sonunda gənc rəssam öz üslubunu tapmağa başladı.

1504-cü ildə gənc rəssam Rafael Santi Florensiyaya köçdü, burada Leonardo da Vinçinin üslubuna və texnikasına dərin heyran oldu. Mədəniyyət paytaxtında gözəl bir sıra Madonnalar yaratmağa başladı; orada ilk sifarişləri aldı. Florensiyada gənc usta Rafael Santinin işinə ən güclü təsir göstərən ustalar da Vinci və Michelangelo ilə görüşdülər. Həmçinin, Florensiya Raphael yaxın dostu və müəllimi Donato Bramante ilə tanışlığına borcludur. Rafael Santinin Florensiya dövründəki tərcümeyi-halı tamamlanmamış və çaşqındır - tarixi məlumatlara görə, sənətçi o dövrdə Florensiyada yaşamamışdı, amma tez-tez buraya gəlirdi.

Dörd il Florentin sənətinin təsiri altında ona fərdi bir üslub və bənzərsiz rəngləmə texnikası əldə etməyə kömək etdi. Romaya gəldikdən sonra Rafael dərhal Vatikan məhkəməsində bir rəssam oldu və Papa II Yuliyun şəxsi istəyi ilə papanın öyrənilməsi üçün freskalarda işlədi (Stanza della Segnatura). Gənc usta bu gün "Rafael otaqları" (Stanze di Raffaello) adı ilə tanınan bir neçə otaq rəngləməyə davam etdi. Bramante'nin ölümündən sonra Rafael Vatikanın baş memarı təyin edildi və Müqəddəs Pyotr Bazilikasının tikintisini davam etdirdi.

Rafaelin yaradıcılığı

Rəssamın yaratdığı kompozisiyalar zəriflik, ahəngdarlıq, hamar xətlər və formaların mükəmməlliyi ilə məşhurdur ki, bunlarla yalnız Leonardonun rəsmləri və Mikelanjelonun əsərləri rəqabət apara bilər. Bu böyük ustaların Yüksək İntibahın "əlçatmaz üçlüyü" yaratması heç bir şey deyildir.

Rafael son dərəcə dinamik və fəal insan idi, buna görə də qısa ömrünə baxmayaraq rəssam monumental və dəzgah rəsm əsərlərindən, qrafika əsərlərindən və memarlıq nailiyyətlərindən ibarət zəngin bir irs qoymuşdur.

Rafael, ömrü boyu mədəniyyət və sənət sahələrində çox nüfuzlu bir insan idi, əsərləri sənət sənətinin standartı sayılırdı, ancaq Santinin vaxtsız ölümündən sonra diqqət Mikelancelonun əsərinə yönəldi və 18-ci əsrə qədər Rafaelin irsi nisbi olaraq qaldı.

Rafael Santinin yaradıcılığı və tərcümeyi-halı üç dövrə bölünür, bunlardan ən başlıcası və təsirli olduğu rəssamın Florensiyada keçirdiyi dörd il (1504-1508) və ustad ömrünün qalan hissəsi (Roma 1508-1520).

Florensiya dövrü

1504-1508-ci illərdə Rafael köçəri bir həyat tərzi keçirdi. O, heç vaxt uzun müddət Florensiyada qalmamışdı, lakin buna baxmayaraq, dörd illik həyat və xüsusilə yaradıcılıqda Rafael adətən Florensiya dövrü adlanır. Daha çox inkişaf etmiş və dinamik, Florensiya sənəti gənc rəssama çox təsir etdi.

Peruqiya məktəbinin təsirindən daha dinamik və fərdi bir üsluba keçid Florensiya dövrünün ilk əsərlərindən birində - "Üç Grace" də nəzərə çarpır. Rafael Santi fərdi üslubuna sadiq qalaraq yeni tendensiyaları mənimsəməyi bacarıb. Monumental rəsm də dəyişdi, bunu 1505-ci il freskaları sübut etdi. Fırıldaqçılar Fra Bartolomeonun təsirini göstərir.

Ancaq bu dövrdə da Vinçinin Raphael Santinin işinə təsiri ən aydın şəkildə izlənilir. Rafael Leonardonun yenilikləri olan təkcə texnika və kompozisiya elementlərini (sfumato, piramidal tikinti, əks tərəf) mənimsəmiş, həm də o dövrdə tanınmış ustadın bəzi fikirlərini mənimsəmişdir. Bu təsirin başlanğıcını "Üç qrim" rəsmində də görmək olar - Rafael Santi, əvvəlki əsərlərinə nisbətən daha dinamik bir kompozisiya istifadə edir.

Roma dövrü

1508-ci ildə Rafael Romaya gəldi və günlərinin sonuna qədər orada yaşadı. Vatikanın baş memarı Donato Bramante ilə dostluğu onu Roma Papası II Yuliyun məhkəməsində isti qarşıladı. Hərəkətdən dərhal sonra Rafael Stanza della Segnatura üçün freskalarda genişmiqyaslı işlərə başladı. Papanın tədqiqat divarlarını bəzəyən əsərlər yenə də monumental rəsm əsərlərinin idealı hesab olunur. "Afina məktəbi" və "Sacrament haqqında mübahisə" xüsusi yer tutan freskalar, Rafaelə layiqli tanınma və sonsuz sifariş axını təmin etdi.

Romada Rafael İntibah dövrünün ən böyük emalatxanasını açdı - Santinin rəhbərliyi altında rəssamın 50-dən çox tələbəsi və köməkçisi çalışdı, bir çoxu sonradan görkəmli rəssam (Giulio Romano, Andrea Sabbatini), heykəltəraşlar və memarlar (Lorenzetto) oldu.

Roma dövrü də Rafael Santinin memarlıq tədqiqatları ilə xarakterizə olunur. Qısa müddət ərzində Romanın ən nüfuzlu memarlarından biri idi. Təəssüf ki, onun vaxtından əvvəl ölümü və sonrakı şəhər memarlığındakı dəyişikliklər səbəbindən hazırlanmış planların bir hissəsi gerçəkləşdi.

Rafael Madonna

Zəngin karyerası boyunca Rafael Məryəm və körpə İsa təsvir olunan 30-dan çox rəsm çəkdi. Raphael Santi'nin Madonnaları Florentine və Romaya bölünür.

Florentin Madonnas - Leonardo da Vinçinin təsiri ilə yaradılan, gənc bir Məryəmin bir körpə ilə birlikdə təsvir etdiyi şəkillər. Vəftizçi John tez-tez Madonna və İsanın yanında təsvir edilmişdir. Florentin Madonnası sükunət və analıq cazibəsi ilə səciyyələnir, Rafael qaranlıq tonları və dramatik mənzərələrdən istifadə etmir, buna görə də rəsmlərinin əsas diqqəti onlarda təsvir olunan gözəl, təvazökar və sevgi dolu analar, həmçinin formaların və harmoniyaların mükəmməlləşməsidir.

Roman Madonnas, Rafaelin fərdi üslubundan və texnikasından başqa heç bir təsirə məruz qalmayan rəsm əsərləridir. Roma rəsmləri arasındakı digər fərq kompozisiyadır. Florentin Madonnaları dörddə üçdə təsvir edilsə də, Romalılar əksər hallarda tam uzunluğa boyanırlar. Bu seriyanın əsas əsəri "mükəmməllik" adlandırılan və musiqi simfoniyası ilə müqayisə olunan möhtəşəm Sistine Madonnadır.

Rafaelin Stanzaları

Papal Sarayının (indiki Vatikan Muzeyi) divarlarını bəzəyən monumental kətanlar Rafaelin ən böyük əsərləri hesab olunur. Sənətçinin Stanza della Segnatura üzərində işini üç il yarım ərzində bitirdiyinə inanmaq çətindir. Möhtəşəm "Afina Məktəbi" arasında olan fresklər son dərəcə detallı və yüksək keyfiyyətli rənglərlə boyanmışdır. Rəsmlərə və hazırlıq eskizlərinə görə, üzərində işləmək inanılmaz vaxt aparan bir proses idi və bu, bir daha Rafaelin zəhməti və bədii istedadına dəlalət edir.

Stanza della Segnaturanın dörd freskası bir insanın mənəvi həyatının dörd sahəsini təsvir edir: fəlsəfə, ilahiyyat, poeziya və ədalət - "Afina məktəbi", "Sakrament haqqında mübahisə", "Parnassus" və "Hikmət, Təvazökarlıq və Güc" ("Dünyanın Fəzilətləri") kompozisiyaları. ...

Raphael, digər iki otağın rənglənməsi üçün istifadəyə verildi: Stanza dell'Incendio di Borgo və Stanza d'Eliodoro. Birincisi, papa hakimiyyətinin tarixini təsvir edən kompozisiyalarla freskalar, ikincisi - kilsənin ilahi himayəsi.

Rafael Santi: portretlər

Rafaelin əsərindəki portret janrı dini və hətta mifoloji və ya tarixi rəngkarlıq qədər məşhur deyil. Rəssamın erkən portretləri texniki cəhətdən digər kətanlarından geri qalırdı, lakin texnologiyanın sonrakı inkişafı və insan formalarının öyrənilməsi Rafaelə rəssamın rahatlığı və aydınlığı ilə təcəssüm etdirən real portretlər yaratmağa imkan verdi.

Rəsm Papa Yuliy II-nin portreti hələ də izləmək üçün bir nümunə və gənc rəssamların həvəs obyektidir. Texniki icranın harmoniyası və tarazlığı və şəklin emosional yükü yalnız Rafael Santinin əldə edə biləcəyi unikal və dərin təəssürat yaradır. Bu gün foto, Papa II Yulusun portretinin bir anda əldə etdiyi şeyə qadir deyil - bunu ilk görən insanlar qorxur və ağlayır, buna görə mükəmməl Rafael yalnız üzü deyil, həm də görüntü mövzusunun əhval-ruhiyyəsini və xarakterini çatdıra bildi.

Rafaelin digər nüfuzlu portreti Rubens və Rembrandt tərəfindən kopyalanan "Baldassare Castiglionenin Portreti" dir.

Memarlıq

Rafaelin memarlıq üslubu Bramante-nin gözlənilən təsiri altına düşdü, buna görə Rafaelin Vatikanın baş memarı və Romanın ən nüfuzlu memarlarından biri kimi qısa müddət olması binaların stilistik birliyini qorumaq üçün çox vacibdir.

Təəssüf ki, bu günə qədər böyük ustadın tikinti planlarından bir neçəsi mövcuddur: Rafaelin bəzi planları ölümü səbəbindən həyata keçirilmədi və artıq qurulmuş bəzi layihələr ya yıxıldı, ya da köçürüldü və yenidən quruldu.

Rafaelin əli Vatikanın daxili həyətyanı planına və ona baxan rənglənmiş lojiqalara, həmçinin Sant 'Eligio degli Orefici yuvarlaq kilsəsinə və Müqəddəs Maria del Poppolo kilsəsindəki kilsələrdən birinə aiddir.

Qrafik işləri

Rafael Santinin çəkdiyi rəsm rəssamın kamilliyə çatdığı yeganə təsviri sənət növü deyil. Bu yaxınlarda rəsmlərindən biri ("Gənc bir peyğəmbərin başı") 29 milyon funt sterlinqə auksionla sənət tarixinin ən bahalı rəsminə çevrildi.

Bu gün Rafaelin əlinə aid 400-ə yaxın rəsm var. Onların əksəriyyəti rəsmlər üçün eskizlərdir, lakin ayrı-ayrılıqda müstəqil əsərlər asanlıqla qəbul edilə bilənlər də var.

Rafaelin qrafik əsərləri arasında böyük ustanın rəsmlərindən çox oymalar yaratmış Marcantonio Raimondi ilə əməkdaşlıqda yaradılan bir neçə kompozisiya var.

Bədii irs

Bu gün rəsmdə şekiller və rənglərin harmoniyası kimi bir konsepsiya Rafael Santi adı ilə sinonimdir. İntibah, bu gözəl ustanın işində özünəməxsus bir bədii vizyon və demək olar ki, mükəmməl bir icra əldə etdi.

Rafael nəsillərinə bədii və ideoloji irs qoyub getdi. O qədər zəngin və müxtəlifdir ki, ömrünün nə qədər qısa olduğuna inanmaq çətindir. Rafael Santi, əsərinin müvəqqəti Mannerizm dalğası ilə əhatə olunduğuna və daha sonra Baroka baxmayaraq, dünya sənət tarixinin ən nüfuzlu sənətçilərindən biri olaraq qalır.

Rafael Santi İntibah dövrünün ən böyük ustalarından biridir.

Rəssam, qrafika sənətçisi, memar, şair idi. Bəzi rəsmlərini sonnetlərlə müşayiət etdi.
Budur Rafaelin sevgilisinə həsr etdiyi sonnetlərindən biri:

Cupid, ölmək parlaqlıq
İki gözəl göz sən tərəfindən göndərildi.
Ya soyuq ya da yay istisi,
Ancaq onlarda kiçik bir mərhəmət damcısı yoxdur.
Mən cazibədarlığımı çətin bilirdim,
Azadlığımı və dincliyimi necə itirmişəm.
Nə dağlardan külək, nə də səth
Cəza olaraq atəşin öhdəsindən gəlməyəcəklər.
İstefa verərək zülmünüzə dözməyə hazıram
Zəncirlərdə qul kimi yaşayın
Onları itirmək ölümə bərabərdir.
Hər kəs əzabımı başa düşəcəkdir
Ehtirasları idarə edə bilməyən
Və eşq qasırğası qurban oldu.

Rafaelin dünyadakı ömrü qısa idi: cəmi 37 il yaşadı. Və erkən yetim qaldı (7 yaşında anasını, 11 yaşında isə atasını itirdi). Ancaq müasirləri üçün sənətkar özü fəzilətin təcəssümü idi.
Giorgio Vasari "Tərcümeyi-hal" əsərində Rəfanı tərifləyir - təvazökarlığı, cazibədar nəzakəti, lütfü, çalışqanlığı, gözəlliyi, gözəl əxlaqı, "gözəl təbiəti, sonsuz mərhəməti ilə səxavətli". Vasari yazır: "Hər pis fikir gözdən itdi". Və daha sonra: "Urbinsky'nin Rafaelini bu qədər xoşbəxt edənlər insanlar deyil, ölümlü tanrılardır."
Bir neçə əsr sonra Aleksandr Benois onu səsləndirdi: “Rafael İntibahın təcəssümüdür. Hamısını yox edin və yalnız onun yaradıcılığı olaraq qalın, o dövrlə bağlı heyranedilməz heyranedici sözlər danışacaq ... Rafaelin diqqəti bütün kainata yönəldilir, gözü hər şeyi "lərzəyə gətirir", sənəti hər şeyi tərifləyir. "

Rafael Santinin tərcümeyi-halından (1483-1520)

Rafael "Avtoportret" (1509)
Rafael 1483-cü ilin aprel ayında Urbino şəhərində rəssam Giovanni Santinin ailəsində anadan olub.
Urbino, Apennin ətəklərində yerləşən kiçik bir şəhərdir.

Urbino. Müasir fotoqrafiya
Müasirliyi az xatırladan İntibah dövründən bəri şəhər özünəməxsus görünüşünü tamamilə qorudu. Buraya gələn hər bir insanın, əsrlər boyu addım atdıqları və Urbino qısa müddətdə İtalyan İntibahının parlaq sənət mərkəzlərindən birinə çevrildiyi zaman özlərini XV əsrdə tapdıqları hissləri var. İtaliya o dövrdə bir çox şəhər dövlətlərinə parçalanmışdı.

Rafaelin yaşadığı ev
Rafaelin atası Giovanni Santi məhkəmə rəssamı idi və Urbino'daki ən məşhur sənət ustadına rəhbərlik edirdi. Binası da bu günə qədər yaşamışdır. Ölümündən sonra atelye köməkçiləri tərəfindən idarə olundu, burada Rafael ilk sənətkarlıq bacarıqlarını əldə etdi.
Sənətçi Urbinodan 17 yaşında bir uşaq olaraq ayrılıb.
Böyük istedadın inkişafında mentorlar müəyyən bir rol oynadılar: Baldassare Castiglione (Rafael ömrünün sonuna qədər onunla yazışdı), Perugino (Rafael 1501-ci ildə atelyesinə gəldi). Rəssamın erkən əsərlərinin Perugino üslubunda olması təəccüblü deyil.
1502-ci ildə ilk Rafael Madonna meydana çıxır - "Madonna Sulli" və o vaxtdan etibarən Madonnas Raphael bütün ömrünü yazacaq.

Rafael "Madonna Sulli"
Rafael tədricən öz üslubunu inkişaf etdirir. İlk şah əsərləri ortaya çıxır: "Məryəmin Yusifə verdiyi xəyanət", Oddi qurbangahı üçün "Məryəmin əkilməsi".

Rafael "Məryəmin böyüməsi" (c. 1504). Vatikan Pinacoteca (Roma)

Florensiya

1504-cü ildə Rafael əvvəlcə Florensiyaya baş çəkdi və sonrakı 4 il ərzində alternativ olaraq Florensiya, Perugiya və Urbinoda yaşadı. Florensiyada Rafael Leonardo da Vinci, Mikelancelo, Bartolomeo della Porta və bir çox digər Florensiya ustaları ilə görüşdü. İstedadlı tələbə bu ustaların işində gördüyü ən yaxşı şeyləri dərk etdi: Mikelancelo insan bədəninin formalarının yeni heykəltəraşlı təfsirinə, Leonardo kompozisiya abidəliyinə və texniki təcrübələrə maraq göstərir. Bu illər ərzində bir çox rəsm əsərləri yaratdı. Bu dövrdə ustadın yaradıcı inkişafını Madonnasın şəkillərində izləmək olar: "Madonna Granduca" (c. 1505, Florensiya, Pitti Qalereyası) hələ də kompozisiyası və daha yumşaq kəsilmiş və kölgə modelləşdirilməsi ilə fərqlənsə də, Perugino üslubunda iz buraxmışdır.

Rafael "Madonna Granduca" (c. 1505). Təyyarədə yağ. 84.4x55.9 sm.Pitti Qalereya (Florensiya)
Gözəl bağban (1507, Paris, Luvr) daha mürəkkəb tərkibə malikdir.
"Madonna Cowper" hamar xətlər və ifadəli hərəkətlərlə xarakterizə olunur.

Rafael "Madonna Cowper" (1508). Təyyarədə yağ. 58x43 sm.Milli Qalereya (Vaşinqton)
Rafaelin Florensiya dövrü, rəngini daha da möhkəmləndirən, tonal birliyə qovuşmuş, Peruginonun təsiri ilə edilən erkən əsərlərin parlaq sıx rəngləri tədricən öz işini tərk edir.
1507-ci ildə Rafael Bramante ilə tanış oldu. Donato Bramante (1444-1514) - Yüksək İntibah memarlığının ən böyük nümayəndəsi. Ən məşhur əsəri Qərb xristianlığının əsas məbədi - Müqəddəs Bazilikasıdır. Vatikanda Peter. Leonardo da Vinçinin daha sonra "Son şam yeməyini" yazdığı bu kilsədə bir restoran tikən Bramante idi. Leonardonun şəhərsalma sahəsindəki fikirləri ona çox təsir etdi.
Bramante ilə tanış olmaq bir memar kimi Rafael üçün böyük əhəmiyyət daşıyırdı.
Rafaelin populyarlığı artır, bir çox sifariş alır.

Roma

1508-ci ilin sonunda sənətçi Papa II Yuliydən Romaya dəvət aldı. Papanın araşdırmasını fresklərlə bəzəməli idi. Rəsm sahəsi: insanın mənəvi fəaliyyətinin dörd sahəsi: İlahiyyat, Fəlsəfə, Hüquqşünaslıq və Poeziya. Kassada uydurma rəqəmlər və səhnələr var. Dörd lunettada insan fəaliyyətinin dörd sahəsinin hər birinin məzmununu aşkar edən kompozisiyalar var: Mübahisə, Afina məktəbi, Hikmət, Ölçmə və Güc və Parnassus.
Vatikan Sarayının yalnız bir freskası - "Afina Məktəbi" (1511) haqqında daha ətraflı məlumat verək.

Rafael. Fresko "Afina Məktəbi". 500x770 sm.Apostolik Sarayı (Vatikan)
Bu fresk təkcə Rafaelin deyil, ümumiyyətlə İntibah dövrü sənətinin də ən yaxşı əsərlərindən sayılır.
Şəkildəki personajlar arasında ən məşhur şəxsiyyətləri məktəblilərə qeyd etmək olar: 2 - Epikur (qədim Yunan filosofu); 6 - Pifaqor (qədim yunan filosofu, riyaziyyatçı və mistik, Pifaqorların dini və fəlsəfi məktəbinin banisi); 12 - Sokrat (qədim yunan filosofu); 15 - Aristotel (qədim yunan filosofu. Platonun şagirdi. Böyük İsgəndərin müəllimi); 16 - Diogenes (qədim yunan filosofu); 18 - Evklid (və ya Arximed), qədim yunan riyaziyyatçısı); 20 - Klaudius Ptolemey (astronom, astroloq, riyaziyyatçı, mexanik, optik, musiqi nəzəriyyəçisi və coğrafiyaşünası); 22 R - Apelles (qədim yunan rəssamı, Raaelin özünün xüsusiyyətlərini qeyd edin).

İstifadəçi: Bibi Saint-Pol - Vikipediyadan öz işim
Bundan əlavə, Rafael, şagirdləri ilə birlikdə Papa II Yuliusun xahişi ilə xristian tarixinin dramatik epizodları ilə bəzədilmiş Stanza d "Eliodoro (1511-1514) və Stanza del Inchendio (1514-1517). Stansalar Vatikan Sarayının dövlət otaqlarıdır.
Sənətkarın şöhrəti böyüdü, sifarişlər artdı və Rafaelin həqiqi imkanlarını aşdı, buna görə əsərin bir hissəsini köməkçilərinə və tələbələrinə həvalə etdi. Freskalardakı işlər ilə eyni vaxtda Rafael Sistine Kapellasını bəzəmək üçün on qobelenin cizgi filmlərini yaratdı. Romada sənətçi həmkarı olan bankir Agostino Chigi'nin villasını fresklərlə bəzədi. Budur Yunan mifologiyasından fresklərdən biri.

Rafaelin "Galatea zəfəri" freskası (c. 1512). 295x224 sm
Nereida (görünüşü slavyan mermaidlərinə bənzəyən dəniz tanrısı) Galatea çoban Akidaya aşiq oldu. Cyclops Polyphemus da Galatea'ya aşiq oldu və Acis'i tələsdirdi və bir qaya ilə əzdi; Galatea, bədbəxt sevgilisini gözəl bir şəffaf çaya çevirdi. Freskasında, Rafael dəqiq hiylələrdən uzaqlaşdı və "Galateanın qaçırılması" kimi tanınan bir mənzərəni boyadı.
Rafael Santa Maria della Pace kilsəsində Chigi ibadətgahını çəkdi (Peyğəmbərlər və Sibyls, c. 1514), həmçinin Santa Maria del Popolo kilsəsində Chigi cənazəsi ibadətgahını tikdirdi.
Vatikanda da Rafael, qurbangah görüntüləri yaratmaq üçün kilsələrdən sifarişlər icra etdi.

Rafael "Transfiqurasiya" (1516-1520). Tempera odun üzərində. 405х278 sm.Vatikan Pinakotek
Rafaelin son şah əsəri İncil hekayəsi əsasında hazırlanan "Transfiqurasiya" əzəmətli rəsm əsəri idi. Kardinal Giulio Medici'nin, gələcək Papa Clement VII'nin sifarişi ilə, Narbonnadakı Sadiqlər və Pastorların Katedralinin qurbangahı üçün yazılmışdır. Şəklin yuxarı hissəsində üç həvarinin qarşısında Peterin, Yaqubun və Yəhyanın qarşısında Tabor dağında Məsihin çevrilməsinin möcüzəsi.
Rəsm əsərinin aşağı hissəsində digər həvarilər və yaşda olan gənclər təsvir edilmişdir (kətanların bu hissəsi Rafaelin eskizlərindən sonra Giulio Romano tərəfindən tamamlanmışdır).
Rəssam ayrı bir məqalədə müzakirə edəcəyimiz bütün portret qalereyasını yaratmışdır.

Memarlıq

Rafaelin rəsm əsəri Məryəm Betrothalında (1504) arxa planda bir məbəd təsvir edilmişdir. Kətan üzərində rənglənmiş bu məbədin Rafaelin memarlıqdakı ilk addımı olduğuna inanılır.

Rafael "Bakirə Məryəmin xəyanəti" (1504). Taxta yağ. 174-121 sm.Pinacoteca Brera (Milan)
Bu rəmzdir, eyni zamanda ustanın yeni memarlıq fikirlərinin təzahürüdür.
Rafaelin memar kimi gördüyü işlər Bramante və Palladio işlərinin əlaqəsidir. Bramante'nin ölümündən sonra Rafael St'in baş memarı olaraq vəzifə aldı. Peter və Vatikan həyətini Bramante tərəfindən başladılan Loggias ilə tamamladı. 1508-ci ildə Bramante Papa II Yuliusdan - Romaya baxan bir qalereya inşa etmək əmri aldı. Vatikan Sarayının, Roma Papasının otaqlarına aparan bu qapalı tağlı qalereya ikinci mərtəbədə, Konstantin Zalının yanında yerləşir. 1514-cü ildə Bramante'nin ölümündən sonra Papa Leo X. Raphael'ın Loggia'nın rəhbərliyi altında Raphael tərəfindən inşa edildi, rəhbərliyi altında yaradılan son böyük monumental dövrü memarlığı, rəsm və heykəltəraşlığı birləşdirən bir ansambldır.

Vatikan Sarayındakı Rafaelin loggiasları
Sant Eligio degli Orefici kilsəsi (1509) və Santa Maria del Popolo kilsəsindəki Chigi Chapel (Rafael) kimi Roma binaları Bramante'nin əsərlərinə oxşardır.

Rafael. Sant Eligio degli Orefici kilsəsi

Təsvirlər

Rafaelin təxminən 400 sağ qalan rəsmləri məlumdur. Bunların arasında həm tamamlanmış qrafik işləri, həm də hazırlıq rəsmləri, rəsm əsərlərinin eskizləri var.

Rafael "Gənc həvarinin başçısı" (1519-1520). "Transfiqurasiya" rəsm üçün eskiz
Rafaelin rəsmlərinə görə, rəssam özü qravüralarla məşğul olmasa da, oymalar yaradılmışdır. İtalyan oymaçı Marcantonio Raimondi, Rafaelin yaşadığı müddətdə əsərinə əsaslanaraq bir çox oymalar yaratdı və oymalar üçün rəsmləri müəllif özü seçdi. Rafaelin ölümündən sonra onun təsvirləri əsasında oymalar yaradıldı.

Rafael "Lucretia"

Marcantonio Raimondi "Lucretia" (Rafaelin rəsmindən sonra oyma)
Rafael, 6 aprel 1520-ci ildə Romada 37 yaşında qazıntı işləri gedərkən yoluxduğu bir Roma atəşindən öldü. Panteonda dəfn edildi. Qəbirinin üstündə bir epitaf var: "Budur böyük Rafael, həyatı boyu məğlub olmaqdan qorxurdu, ölümündən sonra isə ölməkdən qorxurdu."

Panteonda Rafaelin Sarkofaq