Şekspir hesabatı. William Shakespeare: tərcümeyi-hal

Uilyam Şekspirin həyat və yaradıcılığına dair onlarla tarixi sənəd qorunub saxlanılmışdır. Əsərləri dəfələrlə nəşr edilmiş və şeir və nəsrdə sitat gətirilən bir şair və dramaturq kimi çağdaşlarına yaxşı tanışdır. Doğuşu, təhsili, həyat tərzi halları Dramaturqların böyük əksəriyyəti sənətkar ailələrdən (Şekspir əlcək istehsalçısı, Marlowe ayaqqabıçı oğludur, Ben Johnson mason oğludur və s.) Gəldi. İngiltərədəki sənətkarların övladlarından aktyor truppaları XV əsrin əvvəllərində dolduruldu (bəlkə də bu, sənətkar gildiyaların iştirak etdiyi orta əsr sirlərini səhnələşdirmə ənənəsinə bağlıdır). Ümumiyyətlə, teatr peşəsi qeyri-aristokrat mənşəli bir fərziyyə götürdü. Eyni zamanda, Şekspirin təhsil səviyyəsi bu işğal üçün kifayət idi. Adi bir qrammatika məktəbini (qədim dillərin və ədəbiyyatın tədris olunduğu İngilis məktəbi növü) keçdi, lakin bu bir dramaturq peşəsi üçün hər şeyi təmin etdi. - hər şey bir dramaturq peşəsinin hələ də aşağı səviyyədə olduğu dövrlərə uyğundur, amma teatrlar artıq sahiblərinə xeyli gəlir gətirirdilər. Nəhayət, Şekspir həm aktyor, həm də pyes yazıçısı və bir teatr şirkətinin üzvü idi, təxminən iyirmi il məşq və səhnədə çıxış etdi. Bütün bunlara baxmayaraq, William Shakespeare'nin adı altında nəşr olunan pyeslərin, sonetlərin və şeirlərin müəllifi olub-olmadığı hələ də müzakirə olunur. Şübhələr ilk dəfə 19-cu əsrin ortalarında yaranmışdı. O vaxtdan bəri, Şekspirin əsərlərinin müəllifliyini başqasına aid edən bir çox fərziyyələr ortaya çıxdı.

Bacon, Oksford, Rutland, Derbi və Marlowe'nin adları, şübhəsiz ki, Şekspir üçün potensial namizədlər siyahısı ilə məhdudlaşmır. Bunlardan bir neçəsi var, bunlar arasında kraliça Elizabeth, onun varisi, King James I Stuart, "Robinson Crusoe" müəllifi Daniel Defoe və ya İngilis romantik şairi George Gordon Bayron kimi ekzotiklər var. Lakin, əslində, bu və ya bu "tədqiqatçıların" həqiqi Şek-spiri kimin hesab etməsi vacib deyil. Şekspirin niyə dəfələrlə əsərlərinin müəllifi olmaq hüququndan məhrum edildiyini başa düşmək daha vacibdir.

Məsələ burasındadır ki, Şekspirin həyatı ilə bağlı müəyyən bir şeyin iddia edildiyi iddia edilmir. Əksinə, 200 illik araşdırmalardan sonra Şekspir haqqında qəribə dərəcədə böyük bir sübut toplanmışdır və əsərlərinin müəllifliyinə şübhə etməyə ehtiyac yoxdur: bunun üçün heç bir tarixi əsas yoxdur.

Şübhə üçün, emosional bir təbiət üçün əsaslar var. Keçən əsrlərdə bilinməyən şairin əsəri və fiquru ilə bağlı yeni fikirlərin ortaya çıxdığı 19-cu əsrin əvvəllərində Avropa mədəniyyətində baş verən romantik bir dönüş nöqtəsinin varisləriyik (təsadüfi deyil ki, Shekspir haqqında ilk şübhələr 1840-cı illərdə ortaya çıxdı). Ən ümumi şəkildə bu yeni konsepsiya bir-biri ilə əlaqəli iki xüsusiyyətə endirilə bilər. Birincisi: şair hər şeydə, o cümlədən adi həyatda dahidir və şairin varlığı işindən ayrılmazdır; o, küçədəki adi insandan kəskin şəkildə fərqlənir, həyatı tez uçan və tez bir zamanda yanan parlaq bir kometa kimidir; ilk baxışdan onu poetik olmayan bir anbarın adamı ilə qarışdırmaq mümkün deyil. İkincisi: bu şair nə yazırsa olsun, həmişə özü haqqında, varlığının bənzərsizliyi barədə danışacaq; əsərlərindən hər hansı birinin etirafı olacaq, istənilən xətt onun bütün həyatını, mətnlərinin bədənini - poetik tərcümeyi-halını əks etdirəcəkdir.

Şekspir bu fikrə uyğun deyil. Bununla həm çağdaşlarına bənzəyir, ancaq o, bütün dövrlərdə bir dramaturq olan Erasmus'u izah etmək üçün yıxıldı. Racine, Moliere, Calderon və ya Lope de Vega'nın romantik sənət qanunlarına uyğun yaşamasını tələb etmirik: hiss edirik ki, aramızda bir maneə var. Şekspirin yaradıcılığı bu maneəni dəf etməyə qadirdir. Nəticə etibarilə Şekspirdən xüsusi bir tələb var: çoxlarının gözü ilə o, dövrümüzün normalarına (daha doğrusu miflərə) uyğun olmalıdır.

Ancaq bu aldanmanın etibarlı bir müalicəsi var - elmi tarixi bilik, əsrin şərti müdrikliyinə tənqidi yanaşma. Shekspir, zamanından daha pis və daha yaxşı bir şey deyil və bu, digər tarixi dövrlərdən daha pis və daha yaxşı deyildir - bəzədilməli və dəyişdirilməli deyil, onları başa düşməyə çalışmalıyıq.

Arzamas, Shakespeare üçün yaza biləcək ən uzun ömürlü altı versiyasını təqdim edir.

1 nömrəli versiya

Frensis Bekon (1561-1626) - filosof, yazıçı, dövlət xadimi

Frensis Bekon. William Marshall tərəfindən oyma. İngiltərə, 1640

Delia Bacon. 1853-cü ilVikimedia Commons

Amerikanın Konnektikut əyalətindən bir iflas edənin qızı Delia Bacon (1811-1859) Şekspirin əsərlərini Frensis Bekonun qələminə aid etməyə çalışan ilk insan deyildi, ancaq bu versiyanı geniş ictimaiyyətə tanıtdı. Öz kəşfinə inamı o qədər yoluxmuşdu ki, kömək üçün müraciət etdiyi məşhur yazıçılar - amerikalılar Ralph Waldo Emerson, Nataniel Hawthorne və britaniyalı Tomas Carlisle - ondan imtina edə bilmədilər. Onların dəstəyi sayəsində Delia Bacon İngiltərəyə gəldi və 1857-ci ildə 675 səhifəlik Şekspirin pyeslərinin əsl fəlsəfəsi nəşr olundu. Bu kitabda Uilyam Şekspirin sadəcə savadsız bir aktyor və acgöz bir iş adamı olduğu və onun adı altında oynadığı pyes və şeirləri Baconun rəhbərlik etdiyi bir qrup "zadəgan mütəfəkkir və şair" tərəfindən tərtib edildiyi deyilir - guya bu şəkildə "Yeni Organon" müəllifi senzura məhdudiyyətlərini aşacağına ümid edirdi. onun yenilikçi fəlsəfəsini açıq şəkildə ifadə etməsinə imkan verməyən (Delia yəqin Elizabethan İngiltərədə də pyeslərin senzuradan keçirildiyini bilmirdi).

Ancaq Həqiqi Fəlsəfə müəllifi bu fərziyyəsinin lehinə heç bir dəlil təqdim etmədi: Delia'nın inandığı dəlillər ya Francis Baconun məzarında, ya da Şekspirin məzarlığında yatdı. O vaxtdan bəri, bir çox anti-Şekspirli, əsl müəllifin Şekspirin pyeslərinin əlyazmalarını onunla birlikdə basdırmağı əmr etdiyinə əmindir və tapılarsa, məsələ birdəfəlik həll ediləcəkdir Bir vaxtlar bu, İngiltərə boyu tarixi qəbirlərin mühasirəyə alınmasına səbəb oldu. Delia, St Albany'dakı Baconun qəbrini açmaq üçün icazə üçün ilk müraciət etdi, amma müvəffəq olmadı..

Delia'nın fikirləri bir çox izləyici tapdı. Sübut olaraq, o dövrün yazılı mədəniyyətinin vəhdəti ilə tam izah edilən Bacon və Şekspirin əsərləri arasındakı kiçik ədəbi paralelləri, eyni zamanda Şekspirin pyeslərinin müəllifinin fəlsəfə ləzzətinə sahib olduqlarını və bir sıra Avropa kral evlərinin həyatından xəbərdar olduqlarını göstərdilər. Məsələn, bu Sevginin Labour's Lost adlı komediyasında təsvir olunan Navarre həyətidir..

"Bacon şifrəsini" həll etmək cəhdləri ilkin hipotezanın əhəmiyyətli bir inkişafı hesab edilə bilər. Fakt budur ki, Frensis Bekon, steganografi metodlarının - kriptoqrafiya metodlarının təkmilləşdirilməsi üzərində işləmişdir ki, bu da təşəbbüskar olmayan bir insanın nəzərinə görə öz mənası ilə tam bir mesaj kimi görünür. Xüsusilə, müasir ikili kodu xatırladan İngilis əlifbasının hərflərini şifrələmək üçün bir üsul təklif etdi.... Baconiyalılar əmindirlər ki, qəhrəmanları Şekspirin rəhbərliyi altında pyeslərini xalqla uğur qazanmaq üçün heç yazmırlar - "Romeo və Cülyetta", "Hamlet" və "Kral Lir", "On ikinci gecə" və "Dovşan" bəzi gizli biliklərin örtüyü rolunu oynadı.

2-ci versiya

Edward de Vere (1550-1604), 17-ci Oksford Earl, ədib, şair, dramaturq, sənət və elmlərin hamisi

Özünü Derbi Earls nəslindən adlandıran sadə bir İngilis dili müəllimi Tomas Loney (1870-1944) "Venesiya taciri" olduğuna inanmadı Loney bu oyunu ilbəil sinifdə tələbələrlə oxudu. heç vaxt İtaliyada olmamış bir ədəbsiz bir adam yaza bilər. Shylock komediyasının müəllifliyini şübhə altına alan Lowney, Elizabethan poeziyasının antologiyasını götürdü və Şekspirin şeirinin Venera və Adonis (1593) eyni stanada və eyni ölçüdə Edward de Vere'nin "Qadın Dəyişkənliyi" şeiri ilə eyni metrdə yazıldığını tapdı. 1587). Oksfordun 17-ci əsəri olan De Vere, ailənin qədimliyi və İtaliya ilə yaxşı tanışlığı ilə öyünə bilər, müasirlərinə təkcə bir şair kimi deyil, həm də komediyaların müəllifi (qorunub saxlanılmamış) olaraq tanıdı.

Loney apardığı araşdırmanın həvəskar təbiətini gizlətmədi və bununla da qürur duydu: "Yəqin ki, problem hələ də dəqiq həll olunmur, çünki" Müəllif Şekspirin ön sözündə "bu günə qədər elm adamları bunu edir." Daha sonra Oxfordians Yəni Loney versiyasının davamçıları. Adı Edford de Vera, Oksfordun Earl adı ilə verildi. Hüquqşünasları köməyə çağırmağı qərara aldılar: 1987 və 1988-ci illərdə ABŞ Ali Məhkəməsinin və Londonun Orta Məbədinin hakimlərinin iştirakı ilə Lowney fərziyyəsinin ardıcılları Şekspir alimləri ilə açıq mübahisəyə girdilər (Londonda, xüsusən də ən görkəmli Şekspir professoru Stanley tərəfindən qarşılandılar Quyular). Təəssüf ki, təşkilatçılar üçün hakimlər qələbəni alimlərə hər iki dəfə qazandırdılar. Digər tərəfdən, Oxfordianlar Baconikləri sıxışdıra bildilər - bu gün anti-Şekspirizmin Oxfordian versiyası ən populyardır.

Loney'nin ən məşhur izləyiciləri arasında gənclik illərində Baconçiliyə söykənən psixiatr Sigmund Freyd var idi və 1923-cü ildə Şekspirlə görüşdükdən sonra Oksfordianizmə keçdi. Beləliklə, 1930-cu illərdə Freyd King Learın taleyi ilə Earl of Earl-in tərcümeyi-halı arasında paralellər yaratmağa başladı: hər ikisinin üç qızı var və əgər ingilislərin sayı heç özünə əhəmiyyət vermirsə, əfsanəvi İngilis kralı əksinə olaraq qızlarına hər şeyi verdi. nəyi var idi. 1938-ci ildə faşistlər Londona qaçdıqdan sonra Freud Lowneyə isti bir məktub yazdı və onu "gözəl bir kitab" müəllifi adlandırdı və ölümündən bir müddət əvvəl Oksfordun uşaqlıqda sevimli atasını itirdiyini və anasının növbəti evliliyi üçün nifrət etdiyini əsas gətirərək Hamletə aid etdi Oedipus kompleksi.

3 nömrəli versiya

Roger Manners (1576-1612), 5-ci Rutland Earl, sərkərdə, sənət sahibi

Belçikalı sosialist siyasətçi, Fransız ədəbiyyatı müəllimi və simvolist yazıçı Célestin Dumblen (1859-1924) 1908-ci ildə ailə arxivlərindən birində bir sənəd öyrənəndən sonra Şekspir sualı ilə maraqlandı. Bunun ardınca 1613-cü ildə Francis Manners'in bütpərəsti, Rutland'ın 6-cı Earl, "Cənab Şekspir" ə və cibgirlik qalxanına hörmə qabiliyyətli bir emblem icad edən və boya vuran digər yoldaş aktyor Riçard Burbageə böyük bir məbləğ ödəmişdir. ... Bu kəşf Dumblen-i həyəcanlandırdı: Frensisin böyük qardaşı, Rutlandın 5-ci Earl Roger Manners-in 1612-ci ildə öldüyünü gördü - Şekspirin səhnəyə yazılmağı dayandırdığı zaman eyni vaxtda. Bundan əlavə, Roger Manners, Sauthemptonun Earl (Şekspirin iki şeirinə həsr etdiyi və Şekspirin sonnetlərinin əsas ünvanı hesab olunan bir aristokrat), həmçinin 1601-ci ildə düşməsi Qlobus Teatrının aktyorlarına dolayı yolla təsir bağışladı. 1601-ci ilin fevralında Essex kraliçaya qarşı üsyan etməyə çalışdı. Qulaq asması ərəfəsində aktyorları köhnə Şekspirin monarxın devrilməsi ilə məşğul olan "Richard II" salnaməsini səhnələşdirməyə inandırdı. Üsyan uğursuz oldu, Esseks edam edildi (Frensis Bekon onun ittihamçısı kimi çıxış etdi). Sauthempton uzun müddət həbsxanaya getdi. Globe aktyorları izahat üçün çağrıldı, lakin bunun heç bir nəticəsi olmadı.... Mankerlər bir çox Şekspir pyesinin quruluşu rolunu oynayan ölkələrə (Fransa, İtaliya, Danimarka) səyahət etdilər və hətta Paduada iki Danimarka, Rosencrantz və Guildenstern (o dövrdə ümumi Danimarka soyadları) ilə təhsil aldılar. 1913-cü ildə Dumblen kitabda bu və digər mülahizələri ümumiləşdirdi, Lord Rutland fransız dilində yazılmış Şekspir.

Dumblon versiyasının Rusiyada izləyiciləri var: məsələn, İlya Gililov İlya Gililov (1924-2007) - ədəbiyyatşünas, yazıçı, Rusiya Elmlər Akademiyası Şekspir Komissiyasının təqribən üç onillikdə elmi katibi., The William Shakespeare oyunu və ya Böyük Feniksin Gizli (1997) müəllifi, Şekspirin məşhur rəfiqə, yazıçı və şair Philip Sidney'in qızı Elizabeth'in gənc həyat yoldaşı Elizabeth'in başçılıq etdiyi bir qrup müəllif tərəfindən qurulduğunu iddia etdi. Eyni zamanda, Gililov Şekspirin "Feniks və göyərçin" poemasını (1601, Gililovun fikrincə - 1613) özündə birləşdirən Chester kolleksiyasının tamamilə ixtiyari bir təqdimatına etibar etdi. Rutland, Elizabeth və başqalarının yalnız sui-qəsd məqsədləri üçün - yaxın ritmləri yerinə yetirmələrini bildikləri yaxın ətraflarını əbədiləşdirmək üçün pyeslər və sonnetlər bəstələdiklərini iddia etdi. Elmi dünya bir neçə sərt məzəmmət istisna olmaqla, Gililovun kitabına məhəl qoymadı.

4 nömrəli versiya

William Stanley (1561-1642), Derbi'nin 6. Earl, dramaturq, dövlət xadimi

William Stanley, Derbinin 6-cı Earl. William Derby-nin portreti. İngiltərə, XIX əsrDoğru Hon. Derbi Earl / Bridgeman Şəkilləri / Fotodom

Abel Lefranc. 1910-cu illərdəKonqres Kitabxanası

Fransız ədəbiyyat tarixçisi və François Rabelais Abel Lefranc (1863-1952) William Stanley’nin hörmətli İngilis alimi James Greenstreet'in "Elizabethan Komediyalarının Köhnə Bilinməyən Soylu Müəllifi" (1891) adlı bir kitabı nəşr olunmasından sonra ilk olaraq William Stanley'nin "gerçək Şekspir" namizədliyinə şansları haqqında düşündü. Greenstreet Katolik Kilsəsinin gizli agenti Corc Fenner tərəfindən imzalanmış 1599-cu ildə yazılmış bir məktubu tapa bildi, burada Derbi Earl'nin katoliklər üçün faydası olmadığını ifadə etdi, çünki "adi aktyorlar üçün pyes yazmaqla məşğul idi".

1918-ci ildə Lefranc, William Shakespeare'nin Maskası altında dərc etdi, orada Derbi'nin Şekspir üçün daha uyğun bir namizəd olaraq tanıdı, yalnız qulağının adı William olması və baş hərfləri Şekspirin adı ilə üst-üstə düşdüyü üçün. Bundan əlavə, şəxsi məktublarda Stratford Şekspirin özü qorunan sənədlərdə etdiyi kimi, 135-ci sonetin lirik qəhrəmanı - Will və Wm və Willm kimi eyni şəkildə imzalanmışdır. Bundan əlavə, Derbi, xüsusən Navarre məhkəməsi ilə yaxından tanış olan bir səyahətçidir.

Təəccüblü deyildi, Lefranc düşündü ki, Henry V, fransız dilində Derbinin səlis bildiyi bir neçə geniş keçidi var. Bundan əlavə, Rabelais mütəxəssisi Falstaffın məşhur obrazının Şekspirin dövründə hələ ingilis dilinə tərcümə olunmamış Qaranttua və Pantaqruelin təsiri altında yaradıldığına inanırdı.

Bu düşüncənin bütün ixtiraları üçün Derby versiyasında Oxfordian versiyası ilə ayaqlaşmaq şansı az idi: Lefrancın kitabı fransız dilində yazıldı və ortaya çıxan zaman Tomas Louni (yeri gəlmişkən özünü Derbi Earlının nəsli adlandırdı) artıq öz arqumentlərini irəli sürmüşdü. Edouard de Veer-ə lütf et.

5 nömrəli versiya

Kristofer Marlowe (1564-1593) - dramaturq, şair

Şekspir ilə eyni il anadan olan və Kembricdən yalnız Canterbury arxiyepiskopunun səxavəti sayəsində məzun olan bir oğlan oğlu Kristofer Marlowe, demək olar ki, iyrənc doğulan Şekspir üçün yeganə namizəd idi. Bununla birlikdə, 1955-ci ildə "Şekspir olan adamın öldürülməsi" kitabını nəşr edən Amerikalı reklam agenti, şair və dramaturq olan Calvin Hoffman (1906-1986) Marlowe'yi şairlərin himayədarı və güclü Sirin kiçik qardaşı olan nəcib Tomas Valsinqhamla əlaqələndirdi. Francis Walsingham, Dövlət katibi və Kraliça Yelizaveta Gizli Xidmətin rəhbəri. Hoffmanın dediyinə görə, Marlonun ateizm və küfr ittihamı ilə həbs olunduğunu bildikdən sonra Tomas Walsingham, öldürülməsinə təqlid edərək sevgilisini xilas etmək qərarına gəldi. Müvafiq olaraq, 1593-cü ildə Deptfordda bir meyxanada çıxan döyüşdə öldürülən Marlowe deyil, cəsədi bir dramaturqun disfiqurasiya edilmiş cəsədi (xəncərlə gözünə bir zərbə ilə öldürüldü) kimi buraxılan bəzi boşqab idi. Marlowe özü, ehtimal olunan bir ad altında tələsik Fransaya yollandı, İtaliyada gizləndi, ancaq tezliklə Kentdəki Scadbury'den, Thomas Walsingham'ın sahilində yerləşərək İngiltərəyə qayıtdı. Orada əlyazmaları öz himayədarına köçürərək "Şekspir" əsərlərini bəstələdi. Onları əvvəlcə bir kopirayterə, sonra isə səhnəyə çıxarmaq üçün London aktyoru William Shakespeare - təsəvvürü tamamilə olmayan, amma sadiq və səssiz bir adam göndərdi.

Hoffman tədqiqatlarını Marlowe və Şekspirin yazılarında frazeoloji paralelləri saymaqla başlatdı və daha sonra müxtəlif yazarların "söz anketləri" ni tərtib edən (sözlərlə milyonlarla söz və hərfləri sayan qadınlardan ibarət bir qrupun köməyi ilə) amerikalı professor Tomas Mendenhallın əsərləri ilə tanış oldu. Bu axtarışlar əsasında Hoffman Marlowe və Şekspirin üslublarının tamamilə oxşar olduğunu bildirdi. Ancaq bu "paralelizmlərin" əksəriyyəti əslində deyildi, ortaq sözlər və quruluşlarla əlaqəli digər hissə və müəyyən bir paralel təbəqə məlum bir həqiqətə dəlalət edirdi: gənc Şekspir "Böyük Tamerlane" müəllifindən çox şey öyrənərək Marlowe faciələrindən ilham aldı. " Malta yəhudi "və" Doktor Faustus " Bu gün yalnız iki Elizabethan dahisi arasındakı yaradıcı rəqabətin, 1593-cü ildə Marlowe'nin ölümü olmasaydı nə ilə nəticələnəcəyini təxmin etmək olar - yeri gəlmişkən, kral keşişinin yazdığı detallı, 16 nəfərlik bir münsif tərəfindən təsdiqlənmişdir..

Şekspirin əsərlərinin arxasında bütöv bir müəllif qrupunun tapılması cəhdləri dəfələrlə edilmişdi, baxmayaraq ki, bu versiyanın tərəfdarları onun hər hansı bir tərkib hissəsi ilə razılaşa bilmirlər. Bəzi nümunələr.

1923-cü ildə Hindistandakı İngilis bir idarə işçisi HTS Forrest, Şekspirin Sonnetlərinin Beş Müəllifi adlı bir kitab nəşr etdirdi və burada Sauthemptonun Earl'ın ev sahibliyi etdiyi şeir turnirindən bəhs etdi. Sonet bəstələmək sənətində Earl'ın elan etdiyi mükafat üçün, Forrest'e görə, Elizabethan dövrünün beş böyük şairi bir anda yarışdı: Samuel Daniel, Barnaby Barnes, William Warner, John Donne və William Shakespeare. Müvafiq olaraq, beş nəfərin hamısı, Forrest'in inandığı, səhvən tək Şekspirə aid edildiyi sonnetlərin müəllifləridir. Xarakterik bir haldır ki, bu şirkətdən biri "Albionun İngiltərə" epik şeirinin müəllifi Warner ümumiyyətlə sonnet yazmamış, digəri Con Donne isə yalnız dini şeir yazmaq üçün sonnet formasına müraciət etmişdir.

1931-ci ildə iqtisadçı və tarixçi Gilbert Slater yeddi Şekspir nəşr etdi, orada anti-Şekspir arasında ən populyar olan bütün iddiaçıların adlarını bir araya gətirdi. Onun versiyasına görə, Şekspirin əsərlərinin tərkibində: Frensis Bekon, Oksfordun Earls, Rutland və Derby, Christopher Marlowe Slater, Marlowe'nin 1594-cü ildə Şekspir adı altında həyata "yenidən doğulduğuna" inanırdı.və ser Walter Raleigh və Mary, Pembroke qraflığı (ser Philip Sidney'in müəllifi və bacısı). Şekspir rolu üçün qadınlar tez-tez təklif olunmadılar, lakin Gessess Pembrok Slater bir istisna etdi: onun fikrincə, "Julius Sezar" və "Antoni və Kleopatra" qadın intuisiyasının aydın iştirakı ilə qeyd olundu, xüsusən də - "İstədiyiniz kimi", Məryəm nəinki yazdı, həm də özünü Rosalind şəklində ortaya çıxartdı.

William Shakespeare - bütün teatr sənətinin inkişafına böyük təsir göstərən böyük İngilis dramaturqu və İntibah şairi. Onun əsərləri bu gün dünyada teatr səhnəsini tərk etmir.

Uilyam Şekspir 23 aprel 1564-cü ildə kiçik Stratford-upon-Avon şəhərində anadan olmuşdur. Atası Con Şekspir, əlcək ustası idi və 1568-ci ildə şəhər meri seçildi. Anası, Arden ailəsindən olan Meri Şekspir, ən qədim ingilis ailələrindən biri idi. Şekspirin Latın, Yunan əsaslarını öyrəndiyi Stratforddakı "qrammatika məktəbində" oxuduğu və əsərində əks olunan qədim mifologiya, tarix və ədəbiyyat haqqında bilik aldığı güman edilir. 18 yaşında Şekspir evliliyindən qızları Suzanne və əkizləri Hamnet və Judit'i dünyaya gətirən Anne Hatway ilə evləndilər. 1579-1588 illəri adətən "itirilmiş illər" adlanır, çünki Şekspirin nə etdiyi haqqında dəqiq bir məlumat yoxdur. Təxminən 1587-ci ildə Şekspir ailəsini tərk edərək Londona köçdü və burada teatr fəaliyyətinə başladı.

Şekspirin bir yazıçı kimi ilk xatırlatması, 1592-ci ildə dramaturq Robert Qrinın "Bir milyon təəssüf üçün satın alınan bir qəpik qəpik üçün" pamfletində rast gəlinir, burada Yaşıl təhlükəli bir rəqib ("yuxarı", "qarğa flaunting) kimi danışırdı. lələklərimizdə ”). 1594-cü ildə Şekspir Richard Burbage-in "Lord Chamberlain's Adamları" truppasının səhmdarlarından biri olaraq siyahıya alındı \u200b\u200bvə 1599-cu ildə Şekspir yeni Qlobus Teatrının həmtəsisçilərindən biri oldu.Bu vaxta qədər Şekspir kifayət qədər varlı bir adam oldu. , Stratfordda ikinci ən böyük evi alır, Lord Gentleman'ın ailə gerbini və zadəganlığını almaq hüququnu alır.Şekspir uzun illər sələmçiliklə məşğul olub və 1605-ci ildə kilsə onluğunun vergi toplayıcısı olub.1612-ci ildə Şekspir Londonu tərk edərək doğma Stratforda qayıtdı. 25 mart 1616-cı ildə bir notarius tərəfindən bir vəsiqə tərtib edildi və 23 aprel 1616-cı il tarixində Şekspir vəfat etdi.

Bioqrafik məlumatların azlığı və bir çox izaholunmaz faktlar Şekspirin əsərlərinin müəllifi roluna kifayət qədər çox adamın namizəd olmasına səbəb oldu. Şekspirin pyeslərinin tamamilə fərqli bir insanın qələminə aid olması barədə hələ çoxlu fərziyyələr var (əvvəlcə 18-ci əsrin sonlarında irəli sürülmüşdür). Bu versiyaların mövcudluğunun iki əsrdən çox müddətində bu pyeslərin müəllifinin "rolu" üçün - Frensis Bekon və Kristofer Marlowe-dən pirat Frensis Drake və Kraliça Elizabeth-ə qədər müxtəlif namizədlər irəli sürülmüşdür. Bütün müəlliflərin bir qrupunun Şekspir adı altında gizlətdiyinə dair versiyalar var idi. Hal-hazırda müəlliflik üçün 77 namizəd var. Ancaq kim olursa olsun - və böyük dramaturqun və şairin şəxsiyyəti ilə bağlı çoxsaylı mübahisələrdə sonu tezliklə, bəlkə də heç vaxt qoyulmayacaq - İntibah dahisinin əsərləri bu gün yenə də bütün dünyadakı rejissorları və aktyorları ilhamlandırır.

Şekspirin bütün yaradıcılıq yolu - 1590-1612-ci illər ümumiyyətlə dörd dövrə bölünür.

Birinci dövr təxminən 1590-1594.

Ədəbi metodlara görə onu təqlid dövrü adlandırmaq olar: Şekspir hələ də sələflərinin ixtiyarındadır. Əhval-ruhiyyəyə görə, Şekspirin əsərinin öyrənilməsinə bioqrafik yanaşmanın tərəfdarları bu dövrü həyatın ən yaxşı tərəflərində idealist bir inam dövrü olaraq təyin etdilər: "Gənc Şekspir tarixi faciələrində həvəslə cəzalandırır və yüksək və poetik hissləri - dostluğu, fədakarlığı və xüsusilə sevgini həvəslə tərifləyir" ( Vengerov).

"Titus Andronikus" faciəsində Şekspir, müasir dramaturqların ehtirasları, qəddarlıqları və təbiiliyi qamçılamaqla tamaşaçıların diqqətini qoruyub saxlamaq ənənəsinə tam hörmətlə yanaşdı. Titus Andronikonun komik dəhşətləri Kid və Marlo pyeslərinin dəhşətlərinin birbaşa və dərhal əks olunmasıdır.

Yəqin ki, Şekspirin ilk pyesləri Henri VI-nin üç hissəsindən ibarət idi. Bu və sonrakı tarixi salnamələrin mənbəyi Holinshed'in Salnamələri idi. Bütün Şekspir salnamələrini birləşdirən mövzu, ölkəni vətəndaş qarşıdurmasına və vətəndaş müharibəsinə aparan bir sıra zəif və bacarıqsız hökmdarların dəyişdirilməsi və Tudor sülaləsinin girişi ilə nizamın bərpasıdır. Edvard II-də Marlowe kimi, Şekspir təkcə tarixi hadisələri izah etmir, həm də qəhrəmanların hərəkətlərinin səbəblərini araşdırır.

"Səhvlər komediyası" erkən, "tələbə" komediyası, sitcomdur. O dövrün adətinə görə, müasir İngilis müəllifinin bir pyesi yenidən işləməsi, mənbəyi Plautusun əkiz qardaşlarının sərgüzəştlərini izah edən "Menechma" komediyasının italyan versiyası idi. Aksiya qədim Yunan şəhərinə az bənzəyən Efesdə baş verir: müəllif müasir İngiltərənin əlamətlərini antik bir vəziyyətə köçürür. Şekspir, hərəkətini daha da qarışdıran bir xidmətçi doppelganger hekayə xəttini əlavə edir. Xarakterik bir haldır ki, artıq bu əsərdə Şekspir üçün ümumi olan komik və faciəli bir qarışıqlıq var: Efes qanununu bilmədən pozan qoca Egey edamla qarşılanır və yalnız inanılmaz təsadüflər, gülünc səhvlər zənciri sayəsində, sonda nicat ona gəlir. Faciəli süjeti Şekspirin ən qaranlıq əsərlərində belə komik bir səhnə ilə kəsmək, orta əsrlərdə ölümün yaxınlığı və eyni zamanda davamlı fasiləsiz axını və daim yenilənməsi ilə əlaqəli bir xatırlatmadır.

Farcical komediya ənənəsində yaradılan "Gəminin tamaşası" tamaşası kobud komik texnikaları üzərində qurulub. Bu, 1590-cı illərdə London teatrlarında populyarlaşan, bir qadının bir ər tərəfindən ərə verilməsi ilə əlaqəli bir hekayədə bir dəyişiklikdir. Maraqlı bir dueldə iki görkəmli şəxsiyyət birləşir və qadın məğlub olur. Müəllif, ailənin başçısının kişi olduğu qurulmuş nizamın toxunulmazlığını elan edir.

Sonrakı pyeslərdə Şekspir xarici komediya cihazlarından ayrılır. Sevginin Labour's Lost, Lilinin kral məhkəməsində və aristokratik evlərdə maskaradlar hazırlamaq üçün yazdığı pyeslərdən təsirlənən bir komediyadır. Tamamilə sadə bir süjet ilə tamaşada davamlı bir turnir, hazırcavab dialoqlarda personajlar yarışması, mürəkkəb şifahi oyun, şeir və sonnet bəstələmək (bu vaxta qədər Şekspir mürəkkəb bir poetik forma mənimsəmişdir). Love's Labour's Lost’ın dili - iddialı, çiçəkli, sözdə eupuizm - Lilyin Eufuez və Wit'in Anatomiyası romanından sonra məşhurlaşan İngilis aristokratik elitasının dilidir.

İkinci dövr (1594-1601)

1595 ətrafında Şekspir, ən məşhur faciələrindən birini - Romeo və Cülyetta - sərbəst sevgi hüququ uğrunda xarici şərtlərlə mübarizədə insan şəxsiyyətinin inkişafı hekayəsini yaradır. İtalyan romanlarından bilinən süjet (Mazuccio, Bandello), Artur Brook eyni adlı şeirin əsasını qoymuşdur (1562). Yəqin ki, Brookun əsəri Şekspir üçün mənbə idi. O, hərəkətin lirikasını və dramını gücləndirdi, personajların personajlarını yenidən düşündü və zənginləşdirdi, əsas personajların daxili təcrübələrini ortaya qoyan poetik monoloqlar yaratdı və beləliklə adi bir əsərini İntibah eşq şeirinə çevirdi. Finaldakı əsas personajların ölümünə baxmayaraq, lirik, nikbin bir xüsusi növün faciəsidir. Adları ən yüksək ehtiras poeziyası üçün bir ev adı oldu.

Təxminən 1596-da Şekspirin ən məşhur əsərlərindən biri olan "Venesiya taciri" nin tarixi qeyd olunur. Şizok, Elizabethan dramının başqa bir məşhur yəhudi - Barabbas ("Maltalı Yəhudi" Marlowe) kimi qisas almaq üçün susuzdur. Ancaq Barabbasdan fərqli olaraq, mənfi bir xarakter olaraq qalan Shylock daha mürəkkəbdir. Bir tərəfdən, acgöz, hiyləgər, hətta qəddar pul verən, digər tərəfdən təhqir simpatiya doğuran təhqir olunmuş bir insandır. Shylock'un bir yəhudinin və digər hər hansı bir şəxsiyyətin şəxsiyyətinə dair məşhur monoloqu, "Bir yəhudinin gözü yoxdur? .." (Qanunvericilik aktı, Səhnə 1) bəzi tənqidçilər tərəfindən bütün ədəbiyyatda yəhudi bərabərliyini müdafiə edən ən yaxşı nitq kimi tanınır. Tamaşa bir insanın üzərindəki pulun gücünə və həyat harmoniyasının ayrılmaz bir hissəsi olan dostluq etiqadına ziddir.

Tamaşanın "problemli təbiəti" və Antonio və Şylokun hekayə xəttinin dramatik təbiətinə baxmayaraq, Venesiya taciri atmosferi A Midsummer Gecənin yuxusu (1596) kimi nağıl oyunlarına yaxındır. Sehrli pyes, ehtimal ki, Elizabethan zadəganlarından birinin toy qeyd etmələri üçün yazılmışdır. Şekspir ədəbiyyatda ilk dəfə insan zəifliyi və ziddiyyətləri ilə fantastik canlılara simvol yaradır. Həmişə olduğu kimi, dramatik mənzərələri komik filmlərlə düzəldir: İngilis işçilərinə çox bənzəyən Afinalı sənətkarlar, parusiya şəklində bədbəxt bir eşq hekayəsi olan "Piramalar və Theisba" pyesini, Buus və Hippolyanın toyuna səylə və təcrübəsiz hazırlaşırlar. Tədqiqatçılar "toy" pyesi üçün süjet seçimi ilə təəccübləndilər: onun xarici süjeti - yalnız iki Oberonun xoş niyyəti və sehrləri sayəsində həll edilən, qadın quyruqlarının istehzası (Titania'nın Vəqfə qəfil ehtirası) - iki sevgilinin arasındakı anlaşılmazlıqlar - sevgiyə həddindən artıq skeptik baxışı ifadə edir. Ancaq bu "ən poetik əsərlərdən biri" nin ciddi bir əhəmiyyəti var - mənəvi əsası olan səmimi hissin ucalması.

SA Vengerov ikinci dövrə keçidi “ilk dövr üçün belə xarakterik olan gənclik poeziyası olmadıqda gördü. Qəhrəmanlar hələ gəncdirlər, lakin onlar artıq layiqli bir həyat yaşayıblar və həyatda onlar üçün əsas şey zövqdür. Bu hissə ədviyyatlı, həyasız, amma "İki Verona" nın qızlarının cazibədarlığıdır və bundan da artıq Cülyetta yoxdur. "

Eyni zamanda, Şekspir indiyə qədər dünya ədəbiyyatında analoqu olmayan ölməz və ən maraqlı bir növ yaradır - ser John Falstaff. "Henry IV" nin hər iki hissəsinin müvəffəqiyyəti heç də az deyil və dərhal məşhurlaşan salnamədəki bu ən görkəmli personajın xidmətidir. Xarakter şübhəsiz mənfi, lakin mürəkkəb bir xarakter daşıyır. Materialist, eqoist, ideal olmayan bir insan: şərəf onun üçün heç bir şey deyildir, diqqətli və fikirli skeptikdir. O, şərəf, güc və sərvətdən imtina edir: pul, yalnız yemək, şərab və qadın almaq üçün bir vasitə olaraq pula ehtiyac duyur. Lakin komiksin mahiyyəti, Falstaff obrazının donu təkcə ağıl deyil, həm də özünə və ətrafındakı dünyaya şən bir güldür. Gücü insan təbiətinin biliklərindədir, bir insanı bağlayan hər şey onun üçün iyrəncdir, ruh azadlığının və prinsipin olmamasının ifadəsidir. Keçən dövrün adamı, dövlətin güclü olduğu yerə ehtiyac yoxdur. İdeal bir hökmdar haqqında bir dramda belə bir personajın yerində olmadığını anlayan Şekspir, onu Henry V-də uzaqlaşdırır: tamaşaçı Falstaffın ölümü barədə sadəcə məlumatlandırılır. Ənənəyə görə, Falstaffı yenidən səhnədə görmək istəyən Kraliça Elizabetin istəyi ilə Şekspir onu "Vindsor Gülməli" olaraq diriltdi. Ancaq bu yalnız köhnə Falstaffın solğun bir nüsxəsidir. Ətrafındakı dünya haqqında biliklərini itirdi, özündə sağlam istehza, gülüş yoxdur. Yalnız gülünc yaramaz qaldı.

Daha çox müvəffəqiyyət ikinci dövrün 12-ci Gecə final oyununda yenidən Falstaffian tipinə qayıtmaq cəhdidir. Budur, Sir Toby və onun ətrafındakı şəxslərdə, Sir John-un ikinci cildində, parlaq ağılsız olmasına baxmayaraq, eyni infeksion yaxşı xasiyyətli lətifə ilə. The Shrew Taming filmindəki qadınların kobud istehzaları da əsasən "Falstaff's" dövrünün çərçivəsinə uyğundur.

Üçüncü dövr (1600-1609)

Təxminən 1600-1609-cu illəri əhatə edən bədii fəaliyyətinin üçüncü dövrü Şekspirin əsərinə subyektiv bir bioqrafik yanaşmanın tərəfdarları, "İstədiyiniz kimi" komediyasındakı melanxolik personaj Jakın görünüşünü nəzərə alaraq "dərin mənəvi qaranlıqlıq dövrü" adlandırdı. Hamletin sələfi deyil. Bununla birlikdə, bəzi tədqiqatçılar hesab edirlər ki, Jak obrazındakı Şekspir yalnız rişxənd melanxoliyasını ehtimal edir və həyati uğursuzluqlar dövrü (bioqrafik metodun tərəfdarlarına görə) əslində Şekspirin tərcümeyi-halının faktları ilə təsdiqlənmir. Dramaturqun ən böyük faciələrin yaratdığı vaxt onun yaradıcı güclərinin çiçəklənməsi, maddi çətinliklərin həlli və cəmiyyətdə yüksək mövqe qazanması ilə üst-üstə düşür.

Təxminən 1600-ə yaxın Şekspir, bir çox tənqidçiyə görə ən dərin əsəri Hamlet yaradır. Şekspir məşhur qisas faciəsinin süjetini saxladı, lakin bütün diqqəti baş qəhrəmanın daxili dramına, mənəvi ixtilafa yönəltdi. Ənənəvi intiqam dramına yeni bir qəhrəman növü təqdim edildi. Şekspir vaxtından qabaqda idi - Hamlet ilahi ədalət uğrunda intiqam alan adi faciəli qəhrəman deyil. Bir zərbə ilə harmoniyanı bərpa etmək mümkün olmadığı qənaətinə gəlincə, dünyadan uzaqlaşma faciəsini yaşayır və özünü yalnızlığa məhkum edir. L. E. Pinsky'nin tərifinə görə Hamlet dünya ədəbiyyatının ilk "əks etdirən" qəhrəmanıdır.

Şekspirin "böyük faciələr" in qəhrəmanları yaxşı və pisin qarışdığı görkəmli insanlardır. Ətrafındakı dünyanın eybəcərliyi ilə qarşılaşdıqda, çətin bir seçim edirlər - bunun içində necə olmalı, özləri öz talelərini yaradırlar və bunun üçün tam məsuliyyət daşıyırlar.

Eyni zamanda Şekspir Ölçü üçün Ölçü dramını yaradır. 1623-cü il Birinci Folioda bir komediya olaraq təsnif olunmasına baxmayaraq ədalətsiz hakim haqqında bu ciddi əsərdə demək olar ki, komik yoxdur. Adı Məsihin mərhəmət haqqında təliminə aiddir, hərəkət zamanı qəhrəmanlardan biri ölüm təhlükəsi altındadır və sonu şərti olaraq xoşbəxt sayıla bilər. Bu problemli əsər müəyyən bir janra sığmır, ancaq janrların astanasında mövcuddur: əxlaqa qayıdır, tragikomediyanı hədəfləyir.

Həqiqi misantropiya yalnız "Afina Timonu" nda görünür - köməkçi və insafən olduğum insanlar tərəfindən məhv edilən səxavətli və xeyirxah bir insanın hekayəsi. Tamam Timon'un ölümündən sonra nankor Afinanın cəzalandırılmasına baxmayaraq ağrılı bir təəssürat yaradır. Tədqiqatçıların fikrincə, Şekspir uğursuzluğa düçar oldu: pyes qeyri-bərabər dildə yazıldı və üstünlükləri ilə yanaşı daha da böyük çatışmazlıqlara malikdir. Bunun üzərində birdən çox Şekspirin çalışdığı ehtimalı da istisna edilmir. Timonun xarakteri özü işləmədi, bəzən bir karikatura təəssüratı verir, digər personajlar sadəcə solğun olur. Entoni və Kleopatranı Şekspir əsərinin yeni bir dövrə keçidi hesab etmək olar. Julius Sezardan olan istedadlı, lakin mənəvi cəhətdən məhrum bir yırtıcı Antonia və Kleopatrada həqiqətən poetik bir halo ilə əhatə olunmuşdur və yarı xəyanətkar Kleopatra günahlarını qəhrəmancasına ölümlə bağışlayır.

Dördüncü dövr (1609-1612)

Dördüncü dövr, "Henry VIII" pyesindən başqa (tədqiqatçıların əksəriyyəti demək olar ki, hamısının John Fletcher tərəfindən yazıldığına razıdır) cəmi üç-dörd il və dörd pyes - "romantik dramalar" və ya tragikomediyaları əhatə edir. Son dövrün pyeslərində çətinliklər çətinliklərdən qurtulmanın sevincini vurğulayır. Böhtan ifşa olunur, təqsirsizlik özünü doğruldur, sədaqət mükafatlandırılır, qısqanclığın dəlilikinin faciəli nəticələri yoxdur, sevənlər xoşbəxt bir evliliyə birləşirlər. Bu əsərlərin nikbinliyi tənqidçilər tərəfindən müəllifinin barışıq əlaməti kimi qəbul olunur. Əvvəlcədən yazılmış hər şeydən əhəmiyyətli dərəcədə fərqlənən bir əsər olan Perikles yeni əsərlərin ortaya çıxmasına işarədir. Primitivlik, mürəkkəb simvol və problemlərin olmaması, erkən ingilis intibah dramaturgiyası üçün fəaliyyət səciyyəsi quruluşuna qayıtmaqla əlaqəli olan sadəlövhlük Şekspirin yeni bir forma axtardığını göstərir. "Qış nağılı" inanılmaz bir fantaziya, hekayədir " hər şeyin ehtimal olunduğu yerdədir. " Pisliyə tab gətirən, zehni əzablara dözən və tövbəsi ilə bağışlanmağa layiq olan bir qısqanc bir insanın hekayəsi. Finalda, bəzi tədqiqatçılara görə, humanist ideallara inamı təsdiqləyən, digərlərinə görə - xristian əxlaqının zəfəri, pisliyin üzərində yaxşı qələbə çalır. Tempest son pyeslərin ən müvəffəqiyyətidir və müəyyən mənada Şekspirin əsərinin sonudur. Mübarizə əvəzinə insanlıq və bağışlama ruhu burada hökm sürür. İndi yaradılan poetik qızlar - Perikldən Marina, Qışın nağılından itki, Tempestdən Miranda - bunlar fəzilətləri baxımından gözəl olan qızlardır. Tədqiqatçılar, Prosperonun sehrindən imtina etdiyi və təqaüdə çıxdığı, Şekspirin teatr dünyası ilə vidalaşdığı The Tempest-in bağlanış səhnəsində görməyə meyllidirlər.

Şekspirin ayrılması

Təxminən 1610-cu ildə Şekspir Londondan ayrıldı və Stratford-upon-Avon-a qayıtdı. 1612-ci ilə qədər teatrla əlaqəsini itirmədi: 1611-ci ildə Qış nağılı, 1612-ci ildə - son dramatik əsər olan Tempest. Ömrünün son illərində ədəbi fəaliyyətdən təqaüdə çıxdı və ailəsi ilə sakit və nəzərəçarpacaq dərəcədə yaşayırdı. Bu, ehtimal ki, ciddi bir xəstəliklə əlaqədar idi - bu, Şekspirin qorunan iradəsi ilə ifadə edilir, bu, 1616-cı il 16 mart tarixində açıqca tələsik tərtib edilmiş və dəyişdirilmiş bir əl yazısında imzalanmışdır. 23 aprel 1616, bütün dövrlərin ən məşhur dramaturqu Stratford-upon-Avonda vəfat etdi.

Uilyam Şekspirin atası Con, sənətkar, tacir (yun ticarəti) idi və 1568-ci ildə Stratford şəhərinin meri oldu.

William'ın anası Maria Ardennes Wilmcot'dan bir fermerin qızı idi.

Bəzi mənbələrdən məlum olur ki, Uilyam Şekspir Latın və Qədim Yunan dilini mənimsədiyi bir qrammatika məktəbində oxuyub.

1582 William Shakespeare Anne Hathaway ilə evlənir. Sonralar Anne ona üç uşaq doğdu: qızı Suzanne və əkizləri Hamnet və Judit.

1580-ci illərin ortaları - Şekspir ailəsi ilə birlikdə Londona köçür. Sağ qalan məlumatlara görə, bu şəhərdə onun heç bir dostu və tanışları yox idi. Şekspir, sahibləri tamaşaları seyr edərkən atları qoruyaraq pul qazanırdı. Bu mövqeyi teatrda arxa plana keçən işlər izlədi: rolları yenidən yazmaq, aktyorların sərbəst buraxılmasını izləmək, istək ... Yalnız bir neçə il sonra William Shakespeare ilk kiçik rolunu aldı.

Bəzi məlumatlara görə, Şekspir teatrda çalışmazdan əvvəl bir məktəb müəllimi peşəsinə yiyələnməli idi.

Uilyam Şekspirin işlədiyi teatr məşhurlaşdı və "Qlobus" adlandırıldı. Bu ad yunan mifologiyasından götürülmüş və dünyanın çiyinlərində tutan Herakllara aiddir. King James I-nin dövründə teatr "Kral" statusunu aldı.

Şekspir yaxşı aktyor olmaq üçün təyin olunmadı, pyes yazmaqda daha yaxşı idi. İlk komediyalar (Heç bir şey haqqında çox ado, gəminin böyüdülməsi, gecə yarısının yuxusu, səhvlər komediyası, on ikinci gecə) 1593 ilə 1600 arasında yazılmışdır.

1594 - Şekspir Romeo və Cülyetta ilk faciəsini yazır. Elə həmin il dramaturq "Lord Chamberlain'in xidmətçiləri" teatr truppasının səhmdarı oldu (digər mənbələrə görə, truppa "James I's Kral Troupe" adlanırdı)

1599 - Uilyam Şekspirin ilk tamaşası Qlobus Teatrında baş tutdu, bu Julius Sezarın tamaşası idi. Elə həmin il Şekspir Qlobusun şərik sahibi olur.

1601 - 1608 - "Kral Lir", "Hamlet", "Otello", "Macbet" faciələri yaradıldı.

1603 (qeyri-dəqiq tarix) - Şekspir səhnəni tərk edir.

1608 Şekspir Dominikan Teatrının həmtəsisçisi olur.

1608 - 1612 - Uilyam Şekspir əsərinin son mərhələsi. Bu dövrün dramı üçün inanılmaz motivlər və obrazlar xarakterikdir: "Periküllər", "Döyüş", "Qışın nağılı".

Uilyam Şekspir nəinki pyeslər yazdı (bunlardan 37-si cəmi yazıldı), həm də şeirlər (2) və sonnetlər (154).

1612 (qeyri-dəqiq tarix) - Şekspir artıq zadəganlıq adını qazanmaq üçün kifayət qədər varlıdır. Doğulduğu Stradford-upon-Avan-da bir ev alıb orada köçür. Şekspir ölənə qədər Stradfordda yaşayır.

23 aprel 1616 - Uilyam Şekspir doğum günündə Stradford-on-Avan-da vəfat etdi. Doğulduğu şəhərin kilsəsində dəfn edildi.

WILLIAM QAZANIR
(1564-1616)

Şekspirin əsəri İntibah dövrü Avropa ədəbiyyatının ən yüksək nailiyyətidir. Güclü bir fiqur "Dante" İntibah dövrünün başlanğıcını qeyd edərsə, Şekspirin bu nəhəng fiquru sonunu vurur və dünya mədəniyyəti tarixinə tac qoyur. Onun mirası dünya əhəmiyyətini qazandı, saysız-hesabsız dünyaca məşhur rəssamların işinə təsir etdi və dövrümüz üçün aktuallığını qorudu.

Dünyanın ən yaxşı teatrları daim onun pyeslərini öz repertuarlarına daxil edir və bəlkə də hər aktyor Hamlet rolunu arzulamaz.

Şekspir poeziyasının dramının dünya miqyasında rezonansa baxmasaq da, onun haqqında çox şey məlum deyil. Dərslik məlumatları aşağıdakı kimidir. Şekspir 23 aprel 1564-cü ildə Stratford-upon-Avonda sənətkar və tacir ailəsində anadan olmuşdur. Yerli qrammatika məktəbində oxudu, burada ana dillərini, eyni zamanda yunan və latın dillərini öyrəndilər, çünki yeganə dərslik Müqəddəs Kitab idi. Bəzi mənbələrə görə, o, məktəbi bitirməmişdi, çünki atası pul yükü ilə Uilyamı köməkçisinə apardı. Başqalarına görə, məktəbi bitirdikdən sonra hətta bir məktəb müəlliminin köməkçisi olub.

On səkkiz yaşında ondan 8 yaş böyük olan Anne Hathaway ilə evləndi. Stratforddan toydan üç il sonra ayrıldı. İlk çap əsərləri yalnız 1594-cü ildə görünür. Bioqrafçılar bu müddət ərzində bir müddət marşrut qrupunun aktyoru olduğunu, 1590-cı ildə D Londonun müxtəlif teatrlarında işlədiyini və 1594-cü ildən James Burbage-in ən yaxşı London truppasına qatıldığını bildirir. Burbage Globe Teatrını qurduğu andan, başqa sözlə 1599-dan 1621-ci ilə qədər onun həyatı bu teatrla, səhmdar, aktyor və dramaturq olduğu ilə əlaqələndirildi. Ailəsi bütün bu müddət Stratfordda qaldı, qayıdıb teatr və yaradıcılıq fəaliyyətini dayandırdı və 16 apreldə 52 yaşında 23 apreldə (öz doğum günü) öldü.

Onun dramatik və poetik irsi, "Şekspir Canonu" na (1623-cü ildə həyata keçirilmiş Şekspirin əsərlərinin ilk tam nəşri) görə, 37 dram, 154 sonnet və 2 şeirdən ibarətdir - "Venera və Adoni" və "Tükənmiş Lucretiya". Şekspirin bütün dram əsərləri nəsr tətbiqi ilə qar-ağ ayədə yazılmışdır. Şeir və nəsrin birləşməsi Şekspir dramaturgiyasının həm bədii material, həm də estetik vəzifələrlə şərtlənən uyğun xüsusiyyətidir.

Minlərlə kitab misilsiz dramaturq və sonnetin parlaq ustadının yaradıcılığına həsr edilmişdir. Bu günə qədər həll olunmayan problemin yalnız birinin payının 4500-dən çox əsərin olması maraq doğurur. Və bu uyğunsuzluq təəccüblü olaraq Şekspirin əsərlərinin müəllifliyinə aiddir: onların yaradıcısı kimdir - Uilyam Şekspirin özü və ya başqası. Bu günə qədər filosof Frensis Bekon, Sauthempton Lordları, Rutland, Derbi Earl və hətta Kraliça Elizabeth kimi adlar da daxil olmaqla 58 müraciətçi var.

Şekspir müəllifliyinə dair daha ciddi şübhələr Williamın qrammatika məktəbindən başqa heç bir yerdə təhsil almaması və İngiltərədən kənarda heç bir yerdə olmamasıdır. Bununla yanaşı, Şekspirin əsərləri misilsiz bədii bacarığı, düşüncə miqyası və həyatın ən vacib vəzifələrinə nüfuz etmə fəlsəfi bədii dərinliyi ilə heyrətləndirir. Onlar yalnız yaradıcılarının dahi şəxsiyyətlərinə deyil, həm də müasirlərinin heç birinin sahib olmadığı biliklərinin ensiklopediyasına şəhadət edirlər. Şekspirin lüğətində 20 mindən çox söz var, Frensis Bekonun isə cəmi 8 min, Viktor Hüqonun isə 9 mini var.

Fransız, italyan, yunan, latın dillərini bildiyini, qədim mifologiyanı, Homer, Ovid, Plautus, Seneca, Montaigne, Rabelais və başqalarının əsərlərini yaxşı bildiyinə şahidlik edirlər. Bundan əlavə, Şekspir İngilis tarixində, hüquqşünaslıqda, ritorikada, tibbdə, məhkəmə etiketinin incəliklərində, səlahiyyətli şəxslərin həyat və vərdişlərində sərbəst hiss edirdi. O dövrdə bu biliklərin böyük əksəriyyəti yalnız aydın şəkildə Şekspirin oxumadığı müəssisələrdə əldə edilə bilər.

Ancaq bu dünyaca məşhur bir adın arxasında kim dayanırsa, şübhəsiz ki, Şekspirin əsərləri qeyri-adi ifadəlilik gücü ilə birləşərək İntibah düşüncələri və duyğularının bütün palitrasını - öz ruhunun və səbəbinin gücü ilə yüksələ biləcək bir insanın mübahisəsiz tərifindən tutmuş tanrı kimi yaradılan səviyyəyə qədər. , təbiətinin ilahiliyində ən dərin xəyal qırıqlıqlarına və tərəddüdlərə. Bu baxımdan Şekspirin karyerası ümumiyyətlə üç dövrə bölünür.

Birinci dövrə (1590-1600) salnamə dramları (9), komediyalar (10), fəlakətlər (3), hər iki şeiri - "Venera və Adonis" (1592), "Çirkli Lucretiya" (1593) və sonnetlər (1953- 1598).

Şekspirin fəaliyyətinə başladığı salnamələr, Böyük Britaniya ilə İspaniya arasındakı gərgin mübarizədə öz tarixlərinə və dövrümüzün siyasi problemlərinə artan xalq həvəslərinə cavab verdikləri üçün sələfləri və müasirləri arasında məşhur bir janr idi. Bir-bir xronika dramları var ki, bunların bir xüsusiyyəti, dramaturqun dövrü geniş şəkildə birləşdirərək canlı və rəngarəng rənglərlə geniş miqyasda çəkə bilməsidir. müəyyən personajların taleyi ilə bağlı fon: "Henri VI, 2-ci hissə" (1590), "Henri VI, 3-cü hissə" (1591), "Henri VI, 1-ci hissə" (1593), "Richard NE" (1594), "Richard II "(1595)," Lord John "(1596)," Henry IV, 2-ci hissə "(1597)," Henry IV, 2-ci hissə "(1598) və" Henry V "(1598).

Şekspir salnamə ilə yanaşı bir sıra komediyalarını da yazır: Səhvlər komediyası (1592), Əksinlərin Tamingi (1593), İki Veronese (1594), Sevginin boş yerə səyləri (1594), Midsummer Gecənin xəyalları. (1595), Venesiya taciri (1596), Heç bir şey haqqında çox ado (1599), İstədiyiniz kimi Windsor pərəstişkarları (1598), üçü də (1599) və On ikinci Gecə (1600), üçü də fəlakətlər: "Titus Andronik" (1593), "Romeo və Cülyetta" (1594) və "Julius Sezar" (1598).

Bu dövrün əsərlərinin ümumi xarakterini nikbin, rəngin müxtəlifliyində şən qavrayış ilə rəngarəng və yaxşıların təntənəsinə inamla tapmaq olar. İntibah dövrü poeziyasının öz poetikasının realizmi ilə yeni bir addım atan şeirlər və sonnetlər, həm də humanist yolları ilə qeyd olunur. Şekspirin sonnetləri bir şair, bir dost və "qaranlıq bir xanım" arasındakı əlaqələrin inkişafına əsaslanan süjet dövrü təşkil edir. Sonnetlərdə İntibah dövrünün insanı çətin və etibarlı bir dünyaya çevirir, dünyaya hərtərəfli baxışı, həyata aktiv münasibəti, mənəvi duyğuları və təcrübələri zəngin olur.

Şekspir əsərinin ikinci dövrü (1601-1608) İntibah dövrünün sonunda bütün gücləri ilə özünü göstərən, insanın fəlakətli ziddiyyətlərinin təhlilinə şairin dərinləşməsi ilə damğasını vurur. Hələ bu zaman yazılmış üç komediya ("Troilus və Cressida" (1602); "Sonu işə başlayır" (1603); "Ölçmə" (1603) fəlakətli dünyagörüşünün möhürünü daşıyır. Şekspirin dramatik dahisi bu hadisənin faciələrində xüsusi olaraq özünü göstərdi. dövr: "Hamlet" (1601), "Otello" (1604), "Lord Lear" (1605), "Macbet" (1606), "Antony və Kleopatra" (1607), "Coriolanus" (1607), "Timon Afinalı ”(1608).

Daha əvvəl yazılmış 66 nömrəli Sonnet, bu əsərlərin fəlakətli münasibətinin kvintessensiyası kimi xidmət edə bilər.

Və sonunda 1609 - 1612 illəri əhatə edən 3-cü, romantik dövr. Bu zaman dörd tragikomediya və ya romantik dramlar yaradır: "Periküllər" (1609), "Cymbelin" (1610), "Qış məsəli" (1611); "Dovşan" (1612) və "Genri VIII" tarixi dram Tragikomediyada, fantastik hökmranlıq mühiti, yaxşılığı və ədaləti ilə şər qüvvələri həmişə üstünlük təşkil edir. Beləliklə, "Dramatik şairlərin hökmdarı" (V. Belinsky) son yaradıcılığına qədər İntibah dövrünün humanist sənətinin işıq standartlarına sadiq qalır.

Məşhur Şekspirin faciələri arasında Romeo və Cülyetta və Hamlet əsrlər boyu ən böyük populyarlıq qazandı.

"Romeo və Cülyetta" fəlakəti 90-cı illərin ortalarında, yaradıcılığının ilk, qondarma, nikbin dövründə, İnama İntibah yolları və hüdudsuz qabiliyyətləri ilə daha doymuşdur. Fəlakətin mərkəzində, o dövrdə yazılmış komediyalarda olduğu kimi, iki gənc qəhrəmanın ailələri - Montagues və Kapulet arasında uzun müddətdir davam edən qanlı dava fonunda yayılan işıqlı, romantik dərəcədə əzəmətli və fədakar sevgisi hekayəsidir.

Montague Evinin nümayəndəsi Romeo ilə Kapulet Evinin nümayəndəsi Cülyetta arasında görünən sevgi, Şekspir tərəfindən köhnə dünyanın anti-insani düşmənçiliyini pozmağa qadir olan gözəl, yaxşı və pozitiv bir qüvvə kimi göstərilir. Sevgi Romeo və Cülyettadakı ən yüksək hissləri oyadır, onları ruhən zənginləşdirir və həyatın gözəlliyini duyğusu ilə doldurur. Şekspir ən böyük sevgi ilahlarından birini yaradır.

16-cı əsrin son onilliyinə qədər ingilis dramaturgiyası tam inkişaf mərhələsinə çatdı. İntibah İngilis teatrı, marşrut aktyorları sənətində öz mənşəyinə malikdir. Eyni zamanda sənətkarlar İngilis teatrlarında peşəkar aktyorlarla birlikdə çıxış etdilər. Tələbə teatrları da geniş yayıldı. O dövrün İngilis dramı janrların zənginliyi, yüksək texnikanın mahiyyəti və zəngin ideoloji məzmunu ilə xarakterizə olunurdu. Ancaq İngilis İntibahının zirvəsidir ədəbi fəaliyyət Uilyam Şekspir... Əsərində İngilis dram ustası sələflərinin qazandıqları hər şeyi dərinləşdirdi.

Tərcümeyi-hal Uilyam Şekspir "ağ ləkələrdə" çoxdur. Əmin İngilis dramaturqunun 1564-cü ildə Stratford-upon-Avan şəhərində varlı bir əlcək ailəsində anadan olduğu məlumdur. Doğum tarixi sənədləşdirilmir, ancaq 23 apreldə anadan olduğu güman edilir. Atası Con Şekspir şəhərdə bir çox fəxri vəzifələr tutmuşdur. Ana, Meri Arden, Saksoniyanın ən qədim ailələrindən birindən gəldi. Şekspir Latın və Yunan dillərini hərtərəfli öyrəndiyi yerli "qrammatika" məktəbində iştirak etmişdir. Bir ailəyə çox erkən başlamışdı. Və 1587-ci ildə həyat yoldaşı və uşaqlarını qoyub Londona köçdü. İndi nadir hallarda ailəsinə baş çəkir, yalnız qazandığı pulları gətirir. Əvvəlcə Şekspir 1593-cü ilə qədər ən yaxşı London truppasında aktyor kimi fəaliyyət göstərərək teatrlarda fasiləsiz iş rejissoru və köməkçi rejissor kimi çalışdı. 1599-cu ildə bu truppanın aktyorları Şekspirin pyesləri əsasında tamaşalar hazırlayan Globus Teatrını qurdular. Şekspir digər aktyorlarla birlikdə teatrda səhmdar olur və bütün gəlirlərinin müəyyən bir hissəsini alır. Əgər Uilyam Şekspir aktyor istedadı ilə parlamasa, o zaman Globe truppasına qoşulmazdan əvvəl istedadlı bir dramaturqun şöhrətini qazandı, indi də özündə birləşdirir. 17-ci əsrin ilk onilliyi üçün. yaradıcılığının çiçəklənməsi düşür. Lakin 1612-ci ildə Şekspir naməlum səbəblərdən Londonu tərk etdi və dramatikadan tamamilə imtina edərək Stratforddakı ailəsinə qayıtdı. Ömrünün son illərini ailəsi ilə əhatə olunmuş şəkildə tamamilə diqqətdən kənarda keçirir və 1616-cı ildə ad günündə dinc şəkildə vəfat edir. Şekspirin həyatı haqqında məlumatların azlığı 70-ci illərdə ortaya çıxmağa əsas verdi. XVIII əsr. pyeslərin müəllifinin Şekspir deyil, adını gizlətmək istəyən başqa bir şəxs olduğu fərziyyə. İndiki zamanda, bəlkə də, böyük bir pyeslərin müəllifliyi ilə hesablaşmayacaq Şekspirin müasirləri yoxdur. Lakin bütün bu fərziyyələr əsassızdır və ciddi elm adamları bunları dəfələrlə təkzib etmişlər.

3 dövr var yaradıcılıq Şekspir.

Birincisi nikbinlik, işıqlı, həyatı təsdiqləyən və şən dispozisiya ilə üstünlük təşkil edir. Bu dövrdə belə komediyalar hazırlayır: Bir yay gecəsindəki bir xəyal"(1595)," Venesiya taciri"(1596)," Heç bir şey haqqında çox danışmıram"(1598)," Nece sevirsen"(1599)," on ikinci gecə”(1600). Birinci dövrə qondarma tarixi "salnamələr" (tarixi mövzularda pyeslər) daxildir - "Riçard III" (1592), "Riçard II" (1595), "Henri IV" (1597), "Henri V" (1599). Həm də faciələr " Romeo və Culyetta"(1595) və" Julius Sezar "(1599).

Uilyam Şekspirin "Romeo və Cülyetta" faciəsi üçün illüstrasiya F. Hayes. 1823 qr.

"Julius Sezar" faciəsi 2-ci dövrə bir növ keçid olur yaradıcılıq Şekspir... 1601-dən 1608-ə qədər yazıçı həyatın böyük problemlərini yaradır və həll edir və pyeslər artıq müəyyən dərəcədə pessimizm ilə səciyyələnir. Şekspir mütəmadi olaraq faciələr yazır: "Hamlet" (1601), "Otello" (1604), "Kral Lir" (1605), "Maqbet" (1605), " Antony və Kleopatra"(1606)," Coriolanus "(1607)," Afinanın Timonu "(1608). Ancaq eyni zamanda, yenə də komediyalara müvəffəq olur, ancaq bir az faciə ilə də onları dram adlandırmaq olar - Ölçmə Ölçüsü (1604).

Və nəhayət, üçüncü dövr, 1608-dən 1612-ə qədər olan tragikomediya, kəskin dramatik bir məzmunla oynayır, lakin xoşbəxt sona çatmaqla Şekspirin əsərində üstünlük təşkil edir. Bunlardan ən vacibləri Zembelin (1609), Bir Qışın Nağılı (1610) və Tempest (1612).

Şekspirin işi maraqların genişliyi və düşüncə sahəsi ilə fərqlənir. Onun pyesləri çoxlu sayda növ, mövqe, dövr və xalqı özündə əks etdirir. Bu fantaziya sərvəti, hərəkətin sürətliliyi, ehtirasların gücü İntibah dövrünə xasdır. Bu xüsusiyyətlərə o dövrün digər dramaturqlarında rast gəlinir, ancaq yalnız Şekspirdə heyrətamiz nisbət və ahəngdarlıq hissi var. Onun dramaturgiyasının mənbələri müxtəlifdir. Şekspir antik dövrdən çox şey aldı, bəzi əsərləri Seneca, Plautus və Plutarch'ı təqlid etdi. İtalyan qısa hekayələrindən borclar var. Lakin daha çox dərəcədə Şekspir öz əsərində yenə də xalq ingilis dram ənənələrini davam etdirir. Bu, komik və faciəli birliyin qarışığı, zamanın və yerin vəhdətinin pozulmasıdır. Canlılıq, rəngarənglik və üslub rahatlığı, bütün bunlar xalq dramaturgiyasına daha çox xasdır.

Uilyam Şekspir Avropa ədəbiyyatına böyük təsir göstərmişdir. Və baxmayaraq Şekspirin ədəbi irsi şeirlər var, amma V.G.Belinsky yazırdı ki, "Şekspirə bəşəriyyətin bütün şairləri üçün bir şair kimi lazımlı bir üstünlük vermək çox cəsur və qəribə olardı. Ancaq bir dramaturq olaraq indi adını yanında qoymaq olar bir rəqibsiz qalır. onun adı. " Bu dahi yaradıcı və ən əsrarəngiz yazıçılardan biri "Olmaq ya da Olmaq?" Sualını verdi. buna cavab vermədi və bununla da hamını müstəqil axtarmağa buraxdı.