Bethoven simfoniyası 3 qəhrəmanlıq 1 hərəkəti. Bethovenin "qəhrəmanlıq" simfoniyası

ev / Boşanma

7 aprel 1805-ci ildə Vyanada Üçüncü Simfoniyanın premyerası oldu Lüdviq van Bethoven - musiqiçinin öz bütünə həsr etdiyi əsərlər Napoleon, lakin tezliklə komandirin adını əlyazmadan "sildi". O vaxtdan bəri simfoniya sadəcə "qəhrəmanlıq" adlandırıldı - biz bu ad altında bilirik. AiF.ru, Bethovenin ən populyar əsərlərindən birinin hekayəsini izah edir.

Karlıqdan sonra həyat

Bethoven 32 yaşına çatanda çətin bir həyat böhranı keçirdi. Tinit (daxili qulaqın iltihabı) bəstəkarı praktik olaraq eşitməkdən məhrum etdi və taleyin belə bir bükülməsi ilə barışa bilmədi. Həkimlərin məsləhəti ilə Bethoven sakit və dinc yerə - kiçik Heiligenstadt şəhərinə köçdü, lakin tezliklə onun karlığının sağalmaz olduğunu başa düşdü. Dərin məyus, ümidsiz və intihar astanasında olan bəstəkar qardaşlarına məktub yazaraq, əzabları barədə danışdı - indi bu sənəd Heiligenstadt vəsiyyəti adlanır.

Ancaq aylar sonra, Bethoven depressiyanı aradan qaldırıb musiqiyə qayıtmağa müvəffəq oldu. Üçüncü simfoniyasını yazmağa başladı.

"Bu da adi bir insandır"

Lüdviq van Bethoven. Parisdəki Fransa Milli Kitabxanasının kolleksiyasından oyma. 1827-ci ildən gec olmayaraq. Şəkil: www.globallookpress.com

İşə başlayan bəstəkar, işlərinə böyük ümidlər bəslədiyini dostlarına etiraf etdi - Betxoven əvvəlki əsərlərdən qətiyyən məmnun deyildi, buna görə də yeni bir əsər üzərində dayanmışdı.

Müəllif belə bir vacib simfoniyanı müstəsna bir insana - o dövrdə gəncliyin bütü olan Napoleon Bonaparte həsr etməyə qərar verdi. Əsər üzərində iş 1803-1804-cü illərdə Vyanada aparıldı və 1804-cü ilin martında Bethoven şah əsərini tamamladı. Ancaq bir neçə ay sonra müəllifə əhəmiyyətli dərəcədə təsir edən və əsərin adını dəyişdirməyə məcbur edən bir hadisə baş verdi - Bonapart taxt-tacı qalxdı.

Bu hadisəni başqa bir bəstəkar və pianoçu xatırladaraq, Ferdinand Rees: "Mən və digərləri kimi ( Bethoven) ən yaxın dostları tez-tez masadakı hesabda bu simfoniyanın yenidən yazıldığını gördülər; başlıq səhifəsində yuxarıda "Buonaparte" sözü, aşağıda isə: "Luigi van Bethoven" və daha bir söz deyildi ... Bonapartın özünü imperator elan etdiyi xəbəri ona ilk gətirmişdim. Betxoven qəzəbləndi və dedi: “Bu da adi bir insandır! İndi o, bütün insan haqlarını tapdalayacaq, yalnız öz ehtirasına tabe olacaq, özünü hər kəsdən üstün tutacaq və tiran olacaq! "" Bundan sonra bəstəkar əlyazmasının baş səhifəsini yırtdı və simfoniyaya yeni bir ad verdi: "Eroica" (Qəhrəmanlıq).

Dörd hissədən inqilab

Simfoniyanın ilk dinləyiciləri axşam qonaqları olub Şahzadə Frans Lobkowitz, Bethovenin himayəçisi və himayədarı - onlar üçün işlər 1804-cü ilin dekabrında həyata keçirildi. Altı aydan sonra, 17 aprel 1805-ci ildə, esse geniş ictimaiyyətə təqdim edildi. Premyerası "an der Wien" teatrında baş tutdu və sonradan mətbuatın yazdığı kimi bəstəkarla tamaşaçılar bir-birlərindən narazı qaldılar. Tamaşaçılar simfoniyanı çox uzun və qavrayış üçün çətin tapdılar və yüksək təntənəyə arxalanan Bethoven hətta alqışlayan tamaşaçılara da baş əymədi.

Kompozisiya (fotoda 3 nömrəli simfoniyanın baş səhifəsi) həqiqətən musiqiçinin müasirlərinin alışdığı şeylərdən fərqlənirdi. Müəllif simfoniyasını dörd hissədən ibarət etdi və inqilabın şəkillərini səslərlə "boyamağa" çalışdı. Birinci hissədə, Betxoven azadlıq uğrunda gərgin mübarizəni bütün rənglərdə təsvir etdi: burada dram və əzm və qələbənin şənliyi var. "Cənazə martı" adlanan ikinci hissə daha faciəlidir - müəllif döyüş zamanı yıxılan qəhrəmanları üçün yas tutur. Sonra kədərlərin aradan qaldırılması səslənir və qələbə şərəfinə bütün möhtəşəm bayram başa çatır.

Napoleon üçün cənazə yürüşü

Betxoven artıq doqquz simfoniya yazanda, tez-tez hansının daha çox sevdiyini soruşurdu. Üçüncüsü, bəstəkar mütləq cavab verdi. Ondan sonra musiqiçinin həyatında səhnə başladı, özü də "yeni yol" adlandırdı, baxmayaraq ki, Bethovenin müasirləri yaradıcılığı əsl dəyərində qiymətləndirə bilmədilər.

Deyirlər ki, Napoleon öləndə 51 yaşlı bəstəkardan imperatorun xatirəsinə cənazə yürüşü yazmaq istəyib-istəmədiyi soruşuldu. Bethovenin tapdığı: "Mən artıq etdim." Musiqiçi "Cənazə Martı" - ən sevdiyi simfoniyanın ikinci hərəkatını söylədi.

Bethoven. 3 nömrəli simfoniya "qəhrəmanlıq"

Əbədi görüntülər - insan ruhunun gücü, yaradıcı qüvvə, ölümün qaçılmazlığı və həyatın bütün fövqəladə sərxoşluğu - Bethoven Qəhrəmanlıq Simfoniyasında birləşmiş və bundan insana xas ola biləcək böyük hər şey haqqında bir şeir yaratmışdır ...

Betxovenin Üçüncü Simfoniyası Avropa musiqisinin inkişafında bir mərhələ qeyd etdi. Onsuz da ilk səslər zəng kimi səslənir, sanki Betxoven özü bizə belə deyir: “Eşidirsən? Mən fərqliyəm, musiqim də fərqlidir! " Sonra, yeddinci ölçüdə, sellofanlar içəri girir, ancaq Bethoven fərqli bir açarda tamamilə gözlənilməz bir qeyd ilə mövzunu pozur. Dinləmək! Betxoven yenə bu kimi bir şey yaratmadı. Keçmişi sındırdı, Motsartın hədsiz irsindən qurtuldu. Bu gündən musiqidə inqilabçı olacaq.

Bethoven, 32 yaşında qəhrəmanlığını bəstələdi, acı və ümidsiz "Heiligenstadt Əhdi" nı tərk etdikdən bir ildən az bir müddət sonra bu işə başladı. Bir neçə həftədir Üçüncü Simfoniyasını yazdı, karlığına nifrət hissi ilə kor oldu, sanki titanik əməyi ilə onu qovmağa çalışdı. Bu həqiqətən titanik bir əsərdir: o dövrdə yaradılan bütün Betxovenin ən uzun, mürəkkəb simfoniyası. Tamaşaçılar, bilicilər və tənqidçilər onun yeni yaradıcılığına necə baxdıqlarını bilmirlər.

"Bu uzun kompozisiya ... təhlükəli və ağılsız bir fantaziya ... tez-tez həqiqi qanunsuzluğa yol verir ... Çox həddən artıq parlaqlıq və fantaziyaya sahibdir ... harmoniya hissi tamamilə itirilmişdir. Bethoven bu yolu davam etdirsə, bu, həm onun üçün, həm də ictimaiyyət üçün təəssüflənəcəkdir. " 13 fevral 1805-ci ildə hörmətli Universal Musiqili Qəzetinin bir tənqidçisi yazdı.

Bethovenin dostları daha diqqətli idilər. Onların fikirləri rəylərin birində deyilir: “Əgər bu şah indi qulağı sevindirmirsə, bu, cari ictimaiyyətin bütün təsirlərini dərk etmək üçün yetərincə mədəniyyətə malik olmamasıdır; yalnız bir neçə min ildən sonra bu əsər bütün əzəmətində eşidiləcəkdir. " Bu etirafda, Bethovenin özünün yoldaşları tərəfindən təkrar söylədiyi sözləri aydın eşitmək olar, lakin bir neçə min illik müddət həddindən artıq şişirdilmiş görünür.

1793-cü ildə Fransa Respublikasının səfiri general Bernadotte Vyanaya gəldi. Bethoven, dostu, məşhur skripkaçı Kreutzer (Bu musiqiçiyə həsr olunmuş Doqquzuncu Skripka Sonata "Kreutzer" adlanır) vasitəsilə diplomatla görüşdü. Çox güman ki, musiqini Napoleon obrazını əbədiləşdirmək üçün bəstəkarın ilham verdiyi Bernadotte idi.

Gənc Lüdviqin simpatiyaları respublikaçıların tərəfində idi, buna görə də fikri coşğu ilə qəbul etdi. O dövrdə Napoleon, bəşəriyyəti xoşbəxt etməyə və inqilabın ümidlərini yerinə yetirməyə qadir olan bir məsih kimi qəbul edildi. Bundan əlavə, Bethoven, özündə böyük, sarsılmaz bir xarakter və böyük bir iradə gördü. Bu şərəfə layiq bir qəhrəman idi.

Betxoven simfoniyasının miqyasını və təbiətini yaxşı bilirdi. Bunu səmimi heyran olduğu Napoleon Bonapart üçün yazdı. Bethoven simfoniyanın baş səhifəsinə Napoleonun adını yazdı.

Lakin Bethonun məhkəmə orkestri dirijorunun oğlu, 1801-ci ilin oktyabrında Vyanaya köçən, Betethovenin tələbəsi və baş köməkçisi olduğu Ferdinand Ries, Napoleonun taxtlandığını və özünü imperator elan etdiyini bildirdikdə, Beethoven qəzəbləndi.

Rhysın ifadəsinə görə o qışqırdı: “Deməli bu da adi bir insandır! Bu gündən etibarən, öz ehtirası naminə bütün insan haqlarını tapdalayacaq. Özünü hamıdan üstün tutacaq və zalım olacaq! "

Betxoven qəzəbli şəkildə Napoleonun adını kağızdan cırdığı başlıq səhifəsindən silməyə başladı. O, simfoniyanı səxavətli himayədarı Şahzadə Lobkoviçə həsr etdi.

Lakin simfoniya çap edildikdə başlıq səhifəsi: "Sinfonia Eroica ... per Festeggiare il sovvenire di un grand Uomo" (Qəhrəmanlıq simfoniyası ... böyük bir insanın şərəfinə) sözləri ilə qaldı. Napoleon Bonaparte öldükdə, Bethovendən imperatorun ölümü üçün cənazə yürüşü yaza biləcəyini soruşdu. "Mən artıq etdim" dedi bəstəkar, şübhəsiz ki, Qəhrəmanlıq Simfoniyasının ikinci hərəkətindən cənazə yürüşünə istinad etdi. Daha sonra Bethovendən simfoniyalarından hansının ən çox sevildiyi soruşuldu. "Qəhrəmanlıq" deyə bəstəkar cavab verdi.

Qəhrəmanlıq Simfoniyası, yetkin yaşlarının böyük şah əsərlərini gözləyərək, Betxoven yaradıcılığında patatik bir dövrün başlanğıcını qeyd etdiyi barədə geniş və əsaslı bir fikir var. Bunların arasında - "Qəhrəmanlıq simfoniyası" nın özü, Beşinci simfoniya, "Pastoral simfoniya", yeddinci simfoniya, "İmperator" fortepiano konserti, "Leonora" operası ("Fidelio"), həmçinin fortepiano sonataları və əvvəlkindən fərqli olan simli kvartet üçün əsərlər. daha böyük mürəkkəblik və müddəti olan əsərlər. Bu ölməz əsərlər, cəsarətlə sağalmağı və onun karlığını dəf etməyi bacaran bir bəstəkar - bir musiqiçinin başına gələn ən dəhşətli fəlakəti yaratdı.

Bu maraqlıdır…

Fransız buynuzu səhv oldu!

Recapitulasyondan əvvəl dörd bar, simlər səssizcə oynayarkən, ilk fransız buynuzu qəflətən içinə girib, mövzunun əvvəlini təkrarlayır. Simfoniyanın ilk çıxışı zamanı, Betxovenin yanında dayanan Ferdinand Ries bu təqdimata o qədər heyran qaldı ki, səhv vaxtda girdiyini söyləyərək fransız buynuz oyunçusuna lənət etdi. Rhys, Bethovenin onu təhqir etdiyini və uzun müddət bağışlaya bilmədiyini xatırladı.

Qəhrəmanlıq Simfoniyasında bu qədər böyük rol oynayan alət - əlbəttə ki, yalnız "yalan" nota sayəsində deyil, əsərin üçüncü hərəkətindəki fransız buynuzlarının parlaq solo hissəsi - Bethovenin dövründə bu gün bildiyimiz Fransız buynuzundan əhəmiyyətli dərəcədə fərqlənirdi. , köhnə fransız buynuzunun klapanları yox idi, buna görə açarı dəyişdirmək üçün musiqiçilər hər dəfə dodaqlarının vəziyyətini dəyişdirməli və ya səslərin səmtini dəyişdirərək sağ əllərini zəngə qoymalı idilər. Fransız buynuzunun səsi kəskin və qarınqırıq idi, onu ifa etmək olduqca çətin idi.

Buna görə musiqi həvəskarları Betxovenin Heroica’nı həqiqətən anlamaq üçün zamanın alətlərindən istifadə edən bir tamaşaya qatılmalıdırlar.

Musiqi səsləri

Bethovenin Üçüncü Simfoniyasının ictimai premyerası 1805-ci ildə Vyanada baş tutdu. İnsanlar heç vaxt buna bənzər bir şey eşitməmişdilər, musiqidə yeni bir dövrün başlanğıcı idi.

1804-cü ilin dekabrında yeni simfoniyanı ilk dəfə eşidənlər Bethovenin himayədarlarından biri olan Prince Lobkowitz'in qonaqları oldu. Şahzadə bir musiqi həvəskarı idi, öz orkestri var idi, buna görə premyerası öz sarayında, praktik olaraq kamera şəraitində baş tutdu. İşini əlindən almağa imkan verməyən şahzadənin sarayındakı simfoniyasını təkrar-təkrar bilənlər bilirdi. Yalnız növbəti ilin aprelində geniş ictimaiyyət “qəhrəmanlıq simfoniyası” ilə tanış oldu. Təəccüblü deyil ki, kompozisiyanın əvvəllər görünməmiş miqyası və yeniliyi ilə ciddi şəkildə məyus oldu.

Möhtəşəm birinci hissə, qəhrəmanın yolunu çəkərək, bir çox metamorfozlara məruz qalan bir qəhrəmanlıq mövzusuna əsaslanır.

Rollanın fikrincə, birinci hissə, bəlkə də, "Betxoven tərəfindən Napoleonun bir növ portreti kimi hazırlanmışdır, əlbəttə ki, orijinaldan tamamilə fərqlidir, lakin təsəvvürün onu necə cəlb etdiyi və Napoleonu necə görmək istəyəcəyi, yəni inqilabın dahisi kimi" ...

İkinci hissə, məşhur cənazə yürüşü, nadir bir təzad yaradır. İlk dəfə cənazə yürüşü melodik, adətən böyük və andante yerini alır. Paris inqilabı zamanı kütləvi aksiya üçün qurulan Betxoven bu janrı böyük bir dastana, azadlıq mübarizəsinin qəhrəmanlıq dövrünün əbədi bir abidəsinə çevirir.

Üçüncü hərəkət bir skerzo. İtalyan dilindən tərcümədə bu söz "zarafat" deməkdir.

Üçüncü cərəyanın şerzosu dərhal görünmədi: əvvəlcə bəstəkar bir minuet hazırladı və üçlüyə gətirdi. Bethovenin eskiz kitabını araşdıran Rolland obrazlı şəkildə yazdığı kimi, "burada qələm sıçrayır ... Minuet və masanın altındakı ölçülən lütf! Scherzo-nun parlaq qaynarlığı tapıldı! " Bu musiqi hansı dərnəklərə səbəb oldu! Bəzi tədqiqatçılar qədim bir ənənənin dirilməsini - qəhrəmanın məzarında çalmağı gördülər. Digərləri, əksinə, romantizmin sevdasıdır - qırx il sonra Mendelssohonun musiqisindən A Midsummer Gecənin yuxusuna aid Şekspirin komediyasına qədər qırx il sonra yaradılan skerzoya bənzər elflərin havadar dəyirmi rəqsi.

Bir çox sürprizlər ifaçıları və dinləyiciləri gözləyir, Bethoven xüsusilə ritmlə sınaqdan keçirməyə həvəslidir.

Simfoniyanın dördüncü hərəkəti qondarma "Promethean" mövzusuna əsaslanır. Yunan mifologiyasında Prometey insanlara çatdırmaq üçün Vulcanın uydurmasından od oğurlayan bir titandır. Bethoven, baletini Prometey yaradıcılığına həsr etdi, musiqi mövzusu simfoniyaya çıxdı. Doğrudur, Bethoven də Piano üçün Fugue ilə On beş Dəyişiklikdə istifadə etdi. Simfoniyanın finalı dəyişmə zənciri şəklində qurulur. Əvvəlcə Bethoven, temasdan yalnız bas səsini götürür və inkişaf etdirir, sonra melodiya inkişaf prosesində fırtınalı şənliyə nail olmaq üçün daxil olur: Qəhrəmanlıq Simfoniyasının "Promethean" finalı həqiqətən səma atəşi ilə doludur.

Rus tənqidçisi A. N. Serovun "sülh bayramı" ilə müqayisə etdiyi simfoniyanın finalı təntənəli şənliklərlə doludur ...

Təqdimat

Daxildir:
1. Təqdimat, ppsx;
2. Musiqi səsləri:
Bethoven. 3 nömrəli simfoniya - I. Allegro con brio, mp3;
Bethoven. Simfoniya №3 - II. Marcia funebre. Adagio assai, mp3;
Bethoven. Simfoniya №3 - III. Scherzo. Allegro vivace, mp3;
Bethoven. Simfoniya №3 - IV. Final. Allegro molto, mp3;
3. Yoldaş məqaləsi, docx.

Onsuz da səkkiz simfoniyanın müəllifi (yəni sonuncunun yaranmasına qədər - 9), hansının yaxşı olduğunu soruşduqda, Betxoven 3-cü adlandırdı. Aydındır ki, o, bu simfoniyanın oynadığı əsas rola istinad edirdi. "Qəhrəmanlıq" bəstəkarın özünün yaradıcılığında təkcə mərkəzi dövrü açmadı, həm də simfonik musiqi tarixində yeni bir dövrü - XIX əsrin simfonik musiqisini açdı, ilk iki simfoniya, əsasən Haydn və Motsartın əsərləri ilə 18-ci əsrin incəsənəti ilə əlaqələndirildi.

Simfoniyanın, Bethovenin xalq liderinin idealı olaraq qəbul etdiyi Napoleona həsr olunduğu iddia edildi. Ancaq Napoleonun Fransanın imperatoru elan etməsini, bəstəkarın qəzəblə elan edilməsini, ancaq fədakarlığı məhv etdi.

3-cü Simfoniyanın qeyri-adi təsəvvürlü parlaqlığı bir çox tədqiqatçını öz musiqisində xüsusi bir proqram konsepsiyası axtarmağa sövq etdi. Bununla yanaşı, konkret tarixi hadisələrlə heç bir əlaqə yoxdur - simfoniyanın musiqisi ümumiyyətlə dövrün qəhrəmanlıq, azadlıq sevən ideallarını, inqilabi zamanın çox atmosferini çatdırır.

Sonata-simfonik dövrünün dörd hissəsi vahid instrumental dramın dörd aktıdır: I hissədə təzyiq, dram və qələbə zəfəri ilə qəhrəmanlıq döyüşünün mənzərəsi təsvir edilmişdir; 2-ci hissə qəhrəman düşüncəsini faciəvi şəkildə inkişaf etdirir: düşmüş qəhrəmanların xatirəsinə həsr olunur; 3-cü hissənin məzmunu kədəri aradan qaldırır; 4-cü hissə, Fransa İnqilabının kütləvi şənliklərinin ruhundakı möhtəşəm bir mənzərədir.

3-cü simfoniyanın inqilabi klassikizm sənəti ilə çox əlaqəsi var: fikirlərin vətənpərvər ruhu, qəhrəmanlıq əməllərinin yolları, formaların monumental xarakteri. 5-ci simfoniya ilə müqayisədə 3-ü daha epikdir, bütöv bir millətin taleyindən bəhs edir. Epik nisbətlər klassik simfoniyanın bütün tarixində ən monumental olan bu simfoniyanın bütün hissələrini xarakterizə edir.

1 hissə

Birinci hissənin nisbətləri, hansı ki A.N. Serov bunu "qartal allegro" adlandırdı. Əsas mövzu (Es-dur, violonçel), orkestr tuttunun iki güclü akkordundan əvvəl, kütləvi inqilabi janrların ruhunda ümumiləşdirilmiş intonasiyalardan başlayır. Ancaq artıq 5-ci barda geniş, pulsuz bir mövzu bir maneəyə keçdi - sinopasiyaları və g-molldakı sapmalarla vurğulanan dəyişdirilmiş səs "cis". Bu, cəsarətli, qəhrəmanlıq mövzusuna qarşıdurma tonunu gətirir. Bundan əlavə, mövzu son dərəcə dinamikdir, sürətli inkişaf prosesində dərhal verilir. Onun quruluşu, yan oyunun başlanğıcı ilə üst-üstə düşən kulminasiya zirvəsinə tələsən yüksələn dalğa kimidir. Bu "dalğa" prinsipi bütün ekspozisiyada qorunur.

Yan dəstə çox qeyri-ənənəvi bir şəkildə həll edildi. Bu bir deyil, bütün mövzular qrupunu ehtiva edir. Birinci mövzu birləşdirici (tonal qeyri-sabitlik) və ikincil (əsas mövzuya lirik bir kontrast yaratmaq) funksiyalarını birləşdirir. Üçüncü tərəf birincisi ilə əlaqədardır: B-major və eyni melodik lirik, daha aydın və xəyalpərəst olsa da.

2-ci yan mövzu həddindən artıq təzadlar. Qəhrəmanlıq - dramatik xarakterə malikdir, həyati enerjiyə bürünür. Ağlına güvən. VII 7 qeyri-sabit edir. Kontrast ton və orkestr rəngləri ilə gücləndirilir (g-lərdə 2 tərəfli mövzu səslənir, iplər üçün isə 3 və əsas 3).

Başqa bir mövzu, şadyanalı şəkildə ortaya çıxır son dəstə. Həm əsas oyun, həm də finalın qalib şəkilləri ilə əlaqəlidir.

Ekspozisiya kimi inkişaf çox qaranlıqdır, demək olar ki, bütün mövzular orada işlənmişdir (yalnız üçüncü tərəf mövzu, ən melodik, mövcud deyil və olduğu kimi, sərgidə olmayan kədərli bir oboy melodiyası meydana çıxır). Mövzular bir-biri ilə ziddiyyətli qarşılıqlı əlaqədə təqdim olunur, görünüşləri olduqca dəyişir. Beləliklə, məsələn, inkişafın başlanğıcındakı əsas hissənin mövzusu qaranlıq və gərgin səslənir (kiçik düymələrdə, aşağı qeyddə). Biraz sonra, ikinci dramatik mövzu ümumi dramatik gərginliyi artıraraq əks nöqtəyə əlavə olunur.

Başqa bir nümunə qəhrəmanlıqdır fugato1-ci tərəf mövzusuna əsaslanan ümumi bir zirvəyə aparır. Onun yumşaq, axan intonasiyaları burada altıncı və oktava üçün geniş keçidlərlə əvəz olunur.

Ümumi kulminasiya özü, ekspozisiyanın müxtəlif motivlərinin yaxınlaşması üzərində qurulmuşdur, tərkibində senkopun bir elementi var (üç zarafat ölçüsündə iki döngə motivləri, son hissədən kəskin ton). Dramatik inkişafın dönüş nöqtəsi oboy mövzusunun ortaya çıxmasıdır - sonata inkişafı çərçivəsində tamamilə yeni bir epizod. Əvvəlki güclü təzyiqin nəticəsi olan bu incə və kədərli musiqidir. Yeni mövzu iki dəfə səslənir: e-moll və f-mollda, bundan sonra ekspozisiyanın şəkillərinin "bərpası" prosesi başlayır: əsas mövzu böyük qayıdır, xətti düzəlir, intonasiyalar həlledici və təhqiramiz olur.

Əsas mövzudakı həyasız dəyişikliklər davam edirtöhmət... Onsuz da ilkin nüvənin ikinci rəsmində enən semiton intonasiyası yox olur. Bunun əvəzinə, dominanta bir yüksəliş və bir dayanacaq verilir. Mövzunun palitrası da dəyişir: sapma əvəzinə parlaq əsas rənglər g-mollda parlayır. İnkişafla yanaşı, I hissənin kodu həcmdə və möhtəşəm dərəcədə gərgin olan ən möhtəşəmlərdən biridir. Daha sıxlaşmış bir formada, inkişaf yolunu təkrarlayır, lakin bu yolun nəticəsi fərqlidir: kiçik bir açarda yas tutmaq deyil, qalib gələn bir qəhrəman obrazının təsdiqidir. Coda'nın son bölməsi, timpani və pirinç pərəstişkarlarının drone ilə zəngin orkestr toxuması ilə asanlaşdırılan xalq şənliyi, xoş bir partlayış atmosferi yaradır.

2-ci hissə

II hissə (c-moll) - məcazi inkişafı yüksək faciə sahəsinə keçir. Bəstəkar bunu "Cənazə Mart" adlandırdı. Musiqi bir sıra birlikləri oyadır - Fransa İnqilabının yas mərasimləri, Jak Lui Davidin rəsmləri ("Maratın ölümü"). Yürüşün əsas mövzusu - yas mərasiminin melodiyası - səsləndirmə (səslərin təkrarlanması) və ağlamaq (ikinci səslər) ritorik fiqurlarını "cəlbedici" senkopasiyaları, səssizliyi, xırda rəngləri birləşdirir. Cənazə mövzusu qəhrəmanın izzəti kimi qəbul edilən Es-durda başqa bir cəsarətli bir melodiya ilə əvəzlənir.

Yürüşün tərkibi əsas işıq üçlüyü (C-dur) ilə bu janr üçün xarakterik olan mürəkkəb 3x hissəli formaya əsaslanır. Ancaq 3 hissədən ibarət olan forma sonuna doğru simfonik inkişafla doldurulur: ilkin mövzunun adi təkrarlanması ilə başlayan repressiya gözlənilmədən f-molla çevrilir, burada da yayılır. fugatoyeni bir mövzuda (ancaq əsas mövzu ilə əlaqəli). Musiqi böyük dramatik gərginliklə doludur, orkestr səsləri böyüyür. Bu, bütün parçanın kulminasiya nöqtəsidir. Ümumiyyətlə, repressiyanın həcmi birinci hissənin həcmindən iki dəfə çoxdur. Başqa bir yeni obraz - lirik cantilena - kodda (Des - dur) görünür: vətəndaş qəm musiqisində "fərdi" not eşidilir.

3-cü hissə

Bütün simfoniyada ən diqqətəlayiq kontrast Cənazə Martı ilə aşağıdakı arasındadır Scherzo, xalq obrazları Finalı hazırlayır. Scherzo musiqisi (Es-major, mürəkkəb 3 hissəli forma) hamısı daimi hərəkətdədir, impulsdadır. Onun əsas mövzusu könüllü müraciət motivlərinin sürətlə axmasıdır. Uyğunluq içərisində bolluğunda ostinata basları, orijinal səsli kvart akkordları meydana gətirən orqan nöqtələri var. Üçlük təbiət şeirləri ilə dolu: üç solo buynuzun fanat mövzusu ov buynuzlarının işarələrini xatırladır.

4-cü hissə

IV hissə (Es-dur, ikiqat varyasyon), bütün simfoniyanın kulminasiya nöqtəsi, ümumxalq şənliyi ideyasının təsdiqidir. Lakonik giriş döyüşə qəhrəmanlıq çağırışı kimi səslənir. Bu giriş enerjisindən sonra 1- mən mövzu varyasyonlar xüsusilə sirli, sirli olaraq qəbul edilir: əhvalın qeyri-müəyyənliyi (tonik üçüncü yoxdur), demək olar ki, sabitdir səh, duraklamalar, orkestrin şəffaflığı (unison pizzicato-dakı strings) - bütün bunlar alt-üst olmaq, qeyri-müəyyənlik atmosferi yaradır.

Finalın 2-ci mövzusunun görünməsindən əvvəl, Bethoven 1-ci mövzuda iki bəzək çeşidi verir. Onların musiqisi tədricən oyanma, "çiçəklənmə" təəssüratını verir: ritmik pulsasiya canlanır, toxuması ardıcıl olaraq daha sıx olur, melodiya daha yüksək registrə keçir.

2-ci mövzu varyasyonlar bir xalq, mahnı və rəqs xüsusiyyətinə malikdir, oboylar və klarnetlər üçün yüngül və sevindirici səslənir. Bununla eyni vaxtda 1-ci mövzu bas, buynuz və aşağı sətirlərdə səslənir. Gələcəkdə, final səsinin hər iki mövzusu indi eyni vaxtda, bəzən ayrı-ayrılıqda (1-ci, basso ostinato mövzusu kimi daha tez-tez basda olur). Onlar məcazi dəyişikliklərə məruz qalırlar. Parlaq ziddiyyətli epizodlar var - bəziləri inkişaf xarakteri daşıyır, digərləri o qədər intonasiya ilə yenilənir ki, tematik olaraq tamamilə müstəqil olmaq təəssüratı verir. Buna parlaq bir nümunə g-molldur qəhrəmanlıqmart bas mövzusunda 1-ci mövzuda. Bu, finalın mərkəzi epizodu, mübarizənin obrazının təcəssümüdür (6-cı variasiya). Digər bir nümunə, 2 mövzuya əsaslanan 9-cu dəyişkənlikdir: yavaş temp, sakit sonorite, plagal harmoniyalar onu tamamilə dəyişdirir. İndi o, yüksək bir idealın təcəssümü kimi qəbul olunur. Bu xorun musiqisinə romantik liraya yaxın olan oboy və skripkaların yeni bir incə melodiyası da daxildir.

Struktur olaraq və tonally olaraq, varyasyonlar elə bir şəkildə qruplaşdırılıb ki, variasiya dövründəki sonata nümunələrini görə bilərsiniz: 1-ci mövzu kimi qəbul olunur əsas tərəf, ilk iki dəyişmə kimidir bağlayıcı, 2-ci mövzu - kimi girov(ancaq əsas açarda). Rolu inkişaf kiçik bir açarın üstünlük təşkil etməsi ilə ikinci dərəcəli düymələrin istifadəsi və polifonik inkişafın istifadəsi ilə fərqlənən ikinci qrup dəyişikliyi (4-dən 7-yə qədər) həyata keçirir (4-cü, c-kiçik variasiya fugatadır).

Əsas açarın geri qaytarılması ilə (8-ci dəyişiklik, daha bir fugato) başlayırqisas bölmə. Burada bütün variasiya dövrünün ümumi nöqtəsinə çatdı - 10-cu variantda, möhtəşəm şənlənmə şəkli meydana gəldi. İkinci mövzu burada "səsinin başında", monumental və təntənəli səslənir. Ancaq bu nəticə deyil: şən kodun ərəfəsində gözlənilməz faciəli "dağılma" baş verir (Cənazə Martının zirvəsini əks etdirən 11-ci dəyişiklik). Və yalnız bundan sonrakodu son həyatı təsdiqləyən nəticə verir.

Ludwig van Bethoven Simfoniyası №3 "Qəhrəmanlıq"

Betxovenin "Qəhrəmanlıq" üçüncü simfoniyası, klassik dövrdən romantizm dövrünə qədər musiqi inkişafında ən vacib mərhələlərdən biridir. Əsər bəstəkarın yetkin yaradıcılıq yolunun başlanğıcını qeyd etdi. Maraqlı faktları öyrənə, əfsanəvi esse necə yarandığını oxuya və səhifəmizdəki işləri dinləyə bilərsiniz.

Yaradılış tarixi və premyerası

Üçüncü simfoniyanın tərkibi Bethoven D major düyməsinin ikinci simfonik əsərinin bitməsindən dərhal sonra başladı. Buna baxmayaraq, bir çox tanınmış xarici tədqiqatçı hesab edir ki, onun yazılması ikinci simfoniyanın premyerasından xeyli əvvəl başlamışdır. Bu hökm üçün görünən dəlillər var. Beləliklə, 4-cü hərəkətdə istifadə olunan mövzular "12 ölkə orkestrin rəqsi" dövründən 7-ci nömrədən götürülür. Kolleksiya 1801-ci ildə nəşr olundu və üçüncü böyük simfonik əsərin tərkibi 1804-cü ildə başladı. İlk 3 hissə çox sayda dəyişikliyi özündə cəmləşdirən 35 opusdan gələn mövzulara bənzər bir bənzərlik göstərir. Birinci hissənin iki səhifəsi 1802-ci ildə tərtib olunmuş "Vielgor Albomu" ndan borc götürülmüşdür. Bir çox musiqişünaslar, ilk hərəkət və "Bastien et Bastienne" operasının overture arasında nəzərə çarpan oxşarlığı qeyd edirlər. V.A. Motsart... Eyni zamanda, bu hesabdakı plagiatla bağlı fikirlər fərqlidir, kimsə bunun təsadüfi oxşarlıq olduğunu söyləyir, Lüdviq isə mövzunu biraz dəyişdirərək qəsdən götürdüyünü söylədi.

Əvvəlcə bəstəkar bu musiqi parçasını Napoleona həsr etdi. Siyasi fikirlərinə və əqidələrinə ürəkdən heyran qaldı, ancaq bu yalnız Bonapartın Fransa imperatoru olmasına qədər davam etdi. Bu fakt Napoleonun anti-monarxiyanın nümayəndəsi kimi görüntüsünü tamamilə aşdı.

Bethovenin bir dostu ona Bonapartın tac mərasiminin baş tutduğunu bildirəndə Lüdviq qəzəbləndi. Sonra dedi ki, bu hərəkətdən sonra onun bütü yalnız bir insanın vəziyyətinə düşdü, yalnız öz xeyirini düşünərək və öz ambisiyalarını rahatlaşdırdı. Sonda bütün bunlar qayda altında zülmlərə səbəb olacaqdır, bəstəkar inamla bildirdi. Bütün qəzəbi ilə musiqiçi, həsrətin xəttat əlyazma ilə yazıldığı kompozisiyanın ilk səhifəsini yırtdı.

Ağlına gələndə ilk səhifəni bərpa etdi, üstünə yeni "Qəhrəmanlıq" yazdı.

1803-cü ildən 1804-cü ilin payızına qədər Lüdviq hesabın yaradılması üzərində çalışdı. İlk dəfə dinləyicilər müəllifin yeni yaradıcılığını Çexiyadakı Eisenberg qalasında bitirdikdən bir neçə ay sonra eşitdirə bildilər. Premyerası klassik musiqinin paytaxtı Vyanada 1805-ci il aprelin 7-də baş tutdu.

Maraqlıdır ki, konsertdə başqa bir bəstəkarın başqa bir simfoniyasının premyerası olduğundan tamaşaçılar kompozisiyaya birmənalı cavab verə bilmədilər. Eyni zamanda, tənqidçilərin əksəriyyəti simfonik əsər haqqında müsbət fikir söylədilər.

Maraqlı Faktlar

  • Bethovenə Napoleonun ölümü haqqında məlumat verildikdə, boğuldu və 3-cü simfoniyanın ikinci hərəkətinə istinad edərək bu münasibətlə "Cənazə Martı" yazdığını söylədi.
  • Bu işi dinlədikdən sonra Hector Berlioz sevindi, kədərli bir əhvalın mükəmməl təcəssümünü eşitməyin çox nadir olduğunu yazdı.
  • Betxoven Napoleon Bonapartın böyük bir pərəstişkarı idi. Bəstəkar demokratiyaya sadiqliyi və monarxiyanı rədd etmək istəyi ilə diqqəti cəlb etdi. Əsərin əvvəlcə həsr olunduğu bu tarixi şəxsiyyət idi. Təəssüf ki, musiqiçi, Fransa imperatoru gözləntilərinə uyğun gəlmədi.
  • İlk dinləmə zamanı tamaşaçılar kompozisiyanı çox uzun və çox uzun hesab etməyərək qiymətləndirə bilmədilər. Zaldakı bəzi dinləyicilər müəllifin tərəfində olduqca kobud ifadələr səsləndirdilər, biri darrevil bir kreutzer təklif etdi ki, konsert daha tez bitsin. Bethoven qəzəbləndi, buna görə də belə nankor və savadsız bir tamaşaçıya səcdə etməkdən imtina etdi. Dostları musiqinin mürəkkəbliyini və gözəlliyini yalnız bir neçə əsrdən sonra başa düşə biləcəyi ilə təsəlli etdilər.
  • Scherzo əvəzinə, bəstəkar minuet bəstələmək istədi, lakin sonradan öz niyyətlərini dəyişdirdi.
  • Alfred Hitçokun filmlərindən birində Symphony 3 səslənir. Bir musiqi əsərinin çalındığı şərtlər Lüdviq van Bethovenin əsərlərinin ən cəsarətli pərəstişkarlarından birini hirsləndirdi. Nəticədə filmdə musiqinin istifadəsini fərq edən bir şəxs məşhur Amerikalı rejissoru məhkəməyə verdi. Hiçkok bu hadisədə hakim heç bir cinayət görmədiyi üçün iddianı qazandı.
  • Müəllif öz əsərinin ilk səhifəsini parçalasa da, sonrakı bərpa zamanı hesabdakı bir notu dəyişdirmədi.
  • Franz fon Lobkowitz, bütün vəziyyətlərdə Beethoven'i dəstəkləyən ən yaxşı dost idi. Elə bu səbəbdən inşa şahzadəyə həsr olunmuşdu.
  • Lüdviq van Bethovenin xatirəsinə həsr olunmuş muzeylərdən birində bu əsərin əlyazmaları qorunub saxlanılmışdır.

Kompozisiya, hər biri spesifik bir dramatik rol oynadığı klassik dörd hissəli bir dövrdür:

  1. Allegro con brio qəhrəmanlıq mübarizəsini əks etdirir, ədalətli, vicdanlı bir insan obrazının ekspozisiyasıdır (Napoleonun prototipi).
  2. Cənazə yürüşü tutqun bir zirvənin rolunu oynayır.
  3. Scherzo musiqi düşüncəsinin xarakterini faciədən qələbəyə dəyişdirmək funksiyasını yerinə yetirir.
  4. Final şən, şən bir apoteozdur. Əsl qəhrəmanlara qələbə.

Parçanın tonallığı Es-dur. Orta hesabla, bütün parçanı dinləmək dirijorun seçdiyi tempdən asılı olaraq 40 ilə 57 dəqiqə çəkir.

Birinci hissə, əvvəlcə Böyük və yenilməz Napoleonun, inqilabçı imicini çəkməli idi. Bethoven, inqilabi düşüncənin musiqi təcəssümü olacağına qərar verdikdən sonra, gələn dəyişikliklər. Əsas tonallıq, sonata allegro forması.

İki güclü tutti akkord pərdəni açır və qəhrəmanlıq əhvalına ton verir. Üç vuran metr bravura xəyanət edir. Ekspozisiyada bir çox müxtəlif tematik mövzular yer alır. Beləliklə, patoslar sərgidə üstünlük təşkil edən zərif və yüngül şəkillərlə əvəz olunur. Bu kompozisiya texnikası mübarizənin baş verdiyi inkişafdakı son nöqtəni vurğulamağa imkan verir. Mərkəz yeni bir mövzu istifadə edir. Kod böyüyür və bir çox musiqi mütəxəssisləri tərəfindən ikinci inkişaf kimi qəbul edilir.

İkinci hissə - cənazə marş janrında ifadə olunan kədər. Ədalət uğrunda vuruşub vətənə qayıtmayanlara əbədi izzət. Parçanın musiqisi sənət abidəsidir. Parçanın forması ortada üçlü ilə üç hissədən ibarət olan təkrar hissədir. Tonallıq paralel əhəmiyyətsizdir, kədər və kədər ifadə etmək üçün bütün imkanlar verir. Repressiya dinləyici üçün orijinal mövzunun yeni versiyalarını açır.

Üçüncü hissə - bir minuetin açıq xüsusiyyətləri olan bir scherzo, məsələn, üç hissədən ibarət bir ölçü. Əsas solo alətlərindən biri Fransız buynuzu. Hissə əsas açarda yazılıb.

Son Qalibin şərəfinə əsl bayramdır. İlk tədbirlərdən gələn güc və süpürgə tonları dinləyicinin diqqətini çəkir. Hərəkətin mövzusu ona sirli və qarışıq bir ton əlavə edən pizzicato strings ilə həll olunur. Bəstəkar materialı ustalıqla dəyişir, həm ritmik, həm də polifonik texnikanın köməyi ilə dəyişdirir. Belə bir inkişaf dinləyicini yeni bir mövzunu - ölkə rəqsini qavramağa istiqamətləndirir. Məhz bu mövzu daha da inkişaf etdirilir. Tutti akkordları məntiqi və güclü bir nəticə verir.

Kinematoqrafiyada musiqinin istifadəsi

Bethovenin Üçüncü Simfoniyası mütləq canlı və yaddaqalan bir musiqidir. Bu, bir çox müasir rejissor və prodüserə musiqi əsərlərindən öz əsərlərində istifadə etməyə imkan verdi. Qeyd edək ki, kompozisiya xarici kinoda daha populyardır.


  • Missiya Mümkün deyil. Rogue Tribe (2015)
  • Benefaktor (2015)
  • Aşbazdan (2015)
  • Qızlar Donuzdan əvvəl (2013)
  • Hitchcock (2012)
  • Yaşıl Hornet (2011)
  • Qaya və fişlər (2010)
  • Aşiqlik (2009)
  • Solist (2009)
  • Nitsşe ağladığı zaman (2007)
  • Heroica (2003)
  • Cənab Hollandın Opusu (1995)

© 2020 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr