Konsert sənətinin müxtəlif növləri ilə tanış olmaqdan əvvəl onların hər birində ümumi olan bir şeyi vurğulamaq lazımdır. Konsert yaradıcılığının hər bir növü üçün sənətin əsas növlərindən biri - iki sənət növünün - söz və musiqinin ən çox yayılmış sintetik birləşməsi olan musiqi, söz, rəqs və eyni zamanda müğənni hər bir yaradıcılıq növü üçün həlledici olacaqdır. Yuxarıda qeyd etdiyimiz kimi, bütün bu sənət növləri mütləq aktyorluq sənəti ilə sintez halında meydana çıxır.

İlk baxışdan bir pianist və ya skripkaçı aktyor hesab etmək mümkün deyil. İndiyə qədər sənətşünaslıq terminologiyası iki anlayışla - aktyor və rəssamla işləyib. Birinci söz həmişə teatrdakı rolların ifaçısını ("aktyor"), ikinci - öz peşəsi olaraq hər növ və janrdakı konsert əsərlərini seçmiş bir insanı ifadə etmişdir. Eyni zamanda, hər hansı bir konsert sənətində hər zaman bir aktyor element mövcuddur: ifaçı (musiqiçi, rəqqas, akrobat) həmişə müəyyən rol oynayır, çünki bu zaman ifa olunan əsərin məzmunu ilə özünə verilən düşüncələrə, hisslərə, hərəkətlərə istinad edir.

Burada aktyorluq təkamülünü xatırlatmaq məqsədəuyğundur. Bir zamanlar aktyorun insan həyatını nümayiş etdirməsi çox şərti formalarda baş verdi. Fərqli dövrlərdə şərti plastik, şərti deklamasiya başlanğıcı üstünlük təşkil edirdi. Psixoloji ilham teatrın klassizm və romantizm mərhələlərini keçdiyi bir müddət sonra hərəkət etmək xarakterik oldu. 19-cu əsrdə insan həyatının sosial və psixoloji təzahürlərində ətraflı araşdırılmasına maraq nəticəsində ortaya çıxan gerçəklik sənətdən idrakının yeni səviyyəsinə uyğun reallığı əks etdirməsini tələb etdi. Yaranan real dramaturgiya aktyorun "insan ruhunun həyatı" nın daxili proseslərinə daha dərindən dalğalanmasının səhnə həyata keçirilməsini təmin etdi. Bu baş verə bilməzdi və aktyorluq mahiyyətində keyfiyyətcə dəyişiklik oldu. Adi, zahirən məqbul olsa da, insanın davranışını təsvir etmək əvəzinə, insanın mənəvi, daxili həyatını təcəssüm etdirmə sənəti yarandı. Yeni aktyor düşüncə proseslərini, insan duyğularının bütün incə çalarlarını və təbii olaraq davranışın fiziki həqiqətlərini modelə yaxın bir səviyyədə təkrarlaya bilməli idi.

Ədəbiyyatda və musiqidə realizmin təsdiqlənməsi konsert sənətində təkcə repertuarın yenilənməsi ilə deyil, həm də ifa tərzinin və metodunun dəyişdirilməsi ilə qeyd olundu. Formal musiqi tərtibatı, pafoslu oxunuş, boş rəqs lütfü keçmişə qayıtmağa başladı. Hər şey dərin məzmunla doymağa başladı. "Müğənni" anlayışı tədricən "müğənni aktyor" anlayışı ilə əvəz olundu. Balerinalar və rəqqasələr balet aktyorları oldular. Oxuyanlar və oxucular yox oldu, onlar hekayəçilər və ifadələr ilə əvəz olundu. Realizmin hökmranlığı bütün ifaçılardan fəaliyyət göstərmək üçün fərqli, hərəkətli bir yanaşma tələb etdi. Hətta bu gün instrumental musiqi ifaçılarından da ifa olunan işin emosional və intellektual mahiyyətinə dəqiq və incə psixoloji nüfuz tələb etmək hüququmuz var.

test

1. Konsert, spesifiklik, təsnifat anlayışı

Konsert bir sıra, özünəməxsus tikinti qanunlarına, özünəməxsus sənət prinsiplərinə və özünəməxsus "oyun şəraitinə" əsaslanan xüsusi, tam bir səhnə formasıdır. Onların hər birinin forma və məzmunda öz xüsusiyyətləri var.

Konsertlər müxtəlif növlərdir:

Qarışıq (musiqi nömrələri, bədii oxu, tamaşalardan səhnələr və s.),

Pop (yüngül vokal və instrumental musiqi, yumoristik hekayələr, sirk nömrələri və s.),

Musiqili,

· Ədəbi.

Bunların daxil ola biləcəyi ən çox yayılmış (birləşmiş) konsert: müğənni, musiqi, rəqs, səhnələr, parodiyalar və s. Belə bir konsert, xüsusilə teatr səhnə estrada sənətinin əsəridir və ən vacib rol rejissora aiddir.

Ayrıca bir konsert - (Alman - "rəqabət") - bacarıq yarışması, onun nümayişi.

1) Bir və ya daha çox solo alət və orkestr üçün musiqi parçası.

2) Musiqi əsərlərinin kütləvi ifası.

3) Kiçik formalı əsərlərin kütləvi ifası, müxtəlif janrlarda müsabiqələr, ifaçılıq sənət növləri.

Konsert, bəlkə də əhəmiyyətli təhsil potensialı ilə fərqlənən ən məşhur və geniş yayılmış mədəniyyət və təhsil iş formasıdır. Konsertin əsas funksiyası estetik zövqün və estetik hisslərin formalaşması, gözəllik dünyasına tanıdılmasıdır. Nəhayət, peşəkar və ya həvəskar olmaq üçün uğurlu bir konsert həmişə ağır gündən sonra istirahət etmək, yorğunluq və stresdən azad olmaq və iş həftəsi üçün can atmaq üçün yaxşı bir fürsətdir. Praktik metod rejissorlar tərəfindən nəzərə alınmalı olan bir sıra tələb və şərtləri təmin edir: ifa olunan repertuarın yüksək ideoloji xarakteri; onun bədii dəyəri; janr müxtəlifliyi, xüsusilə qarışıq bir tamaşaçı üçün bir konsertə gəldikdə; nömrələrin və epizodların yüksək səviyyədə yerinə yetirilməsi; ifa olunan nömrələrin orijinallığı, janrların müxtəlifliyi; dramatik əsasın düzgün keyfiyyəti və istiqamətin müvafiq səviyyəsi.

Konsert əvvəlcədən tərtib edilmiş proqrama uyğun olaraq musiqi əsərlərinin kütləvi ifasıdır. Orta əsrlərdə konsert bir musiqi və instrumental xarakter daşıyırdı. Ona yalnız aristokrat, nəcib ailələrin üzvləri dəvət oluna bilərdi. Bu az sayda qonaq üçün təşkil edilmişdi və gözə çarpan gözlərdən bağlanmışdı. İlk dəfə xalq konsertləri 18-ci əsrin ikinci yarısında təşkil edildi və sırf musiqili idi.

Düşüncəli bir proqramın tətbiqi ilə ilk əyləncəli konsert İngiltərədə təşkil edildi. Onlar teatrlarda, səhnə ilə pivə barlarında və otellərin musiqi salonlarında keçirildi. Konsert növləri, orijinallığı vəzifələri, izləyicinin ehtiyacları və müəyyən bir tamaşaçının estetik ehtiyacları ilə təyin olunan müstəqil proqramlardır. Konsertlərin əsas növləri müəyyən edilə bilər:

1. Solo - populyarlığı dərin və canlı repertuarı ilə birlikdə bütün axşam tamaşaçı marağını qoruya bilən bir ifaçının konserti. Solo konsertlərə həmçinin daxildir: vahid bir orqanizm kimi bir xoreoqrafiya kollektivinin, xorun, bir ansamblın, orkestrin konsertləri.

2. Konsert-bölüşdürmə - birləşdirilmiş, qarışıq. Müxtəlif janr sənətçilərinin çıxışı ilə müəyyən edilir.

3. Akademik, Filarmonik - yüksək bədii və musiqi əsərlərini (və bəzən estrada və ifaçılıq sənətlərinin bəzilərini) təbliğ etməyi hədəfləyən konsert təşkilatları. Belə konsertlərdə ifa olunan janrlar forma və məzmun baxımından olduqca mürəkkəbdir və tamaşaçılardan xüsusi hazırlıq tələb edir.

4. Kamera konsertləri - ("otaq" olaraq tərcümə olunur) - repertuarın səsi ilə, kiçik bir otaq üçün, kiçik bir dinləyici üçün nəzərdə tutulmuş tamaşanın təbiəti ilə.

4. Tematik konsert - bir dominant mövzunun konserti. O, bir çubuq kimi, simli və konsertin bütün bədii hissələrini özündə cəmləşdirir. Burada janrlar fərqli ola bilər.

6. Konsert-revyu - (fransızca "panorama", "baxış" dan) - müəyyən bir mövzuya dair araşdırma, süjeti, gedişi, müxtəlif janrların nömrələrinin təqdimatı, patetik və komiklərin birləşməsi.

Şərti olaraq, yenidən quruluşu 2 növə bölmək olar:

1) Extravaganza yeniləyin.

2) Palataya baxış.

(1) -də həlledici amil, məzmunun əhəmiyyətinin canlı əyləncə ilə birləşməsidir. Rejim ekstravaqanzasının quruluşu bu tip musiqi salonu və estrada qrupları üçün səciyyəvidir. Rejim ekstravaqanzalarında əsas komponentlər müxtəlif, sirk və digər dramatik tamaşalar, böyük qruplar, rəqs qrupları və estrada orkestrləridir. Əsas rolu musiqi oynayır. Səhnələr revay ekstravaqanzadakı həll mərhələnin texniki imkanlarından səmərəli istifadə ilə fərqlənir.

7. Pop konsertləri əyləncənin zirvəsidir, kamera musiqisinə, xüsusən instrumental musiqiyə və ciddi janrlara az diqqət yetirilir. Dominant yer: pop mahnı, yumor, rəqs.

8. Qala-konsert - (fransızca "böyük" -dən) - xüsusilə bayram, təntənəli, tamaşaçı kütləsini cəlb edir.

9. Şou, estrada ulduzlarının, sirk, caz, idman və s. İştirakı ilə möhtəşəm bir şoudır ki, səslənən sözlər, işlənmiş işin mənalılığının ən tam ifadəsi olaraq, dekorasiya, işıq və texniki imkanların gizli mühitinə çevrilir.

10. Shatan konserti - barlarda, restoranlarda, otellərdə, konsert salonlarında fərqli proqramlar olan əyləncə tədbirləri.

Konsertlərin təşkili inzibati və texniki bir prosesdir. Bir neçə mərhələdən ibarətdir:

2. Ssenarinin inkişafı. Rejissorun layihəni hazırlaması;

3. Ulduz ifaçıların dəvətnamələri;

4. Konsertin texniki dəstəyi;

5. Tətilin dizayn həlləri ilə bəzədilməsi;

6. İdarəetmə və ifaçıların və iştirakçıların köçürmələrinin işlənməsi.

Hər cür qeyd etmələr, sevilən ifaçıların albomlarının təqdimatları, dünya və dövlət estradasının ulduzlarının konsert turları, korporativ və ictimai tətillər, idman yarışları bütün il boyu on minlərlə insanı stadionlarda, meydanlarda, konsert salonlarında, parad meydançalarında toplayır. Bütün mütəxəssislərin komandaları hər bir tədbirin təşkili üzərində işləyirlər.

Konsert nömrələrə əsaslanır. Məzmunundan, quruluşundan və təbiətindən asılı olaraq, aşağıdakı konsert növləri fərqlənir - bölüşdürmə, tematik, teatr və reportaj. Divertimento konsertləri müxtəlif janrların musiqi nömrələrindən ibarətdir. Onlar ümumiyyətlə hiyləsizdirlər. Tətil, ildönümü ilə əlaqədar klublarda tematik konsertlər keçirilir.

Son zamanlarda teatr konsertləri geniş populyarlıq qazandı - nömrələrin vahid bir cəmdə birləşdirildiyi bir növ tematik konsert. Teatr konserti müxtəlif musiqi janrlarının sintezidir. Teatrlı tematik konsertlər siyasi xarakterli böyük hadisələr, əlamətdar tarixlər ilə əlaqədar keçirilir. Onlar təntənəli yığıncağın, həvəskar sənət əsərlərinin, musiqi bayramlarının, musiqi festivallarının bir hissəsidir.

Mövzu konsertindən fərqli olaraq, teatr konserti, mövzuya əlavə olaraq, özünəməxsus aydın hekayə xəttinə malikdir. Bir qayda olaraq, bir teatr konserti bu quruluşa bənzəyir: proloq, epizod və teatr nömrələrindən ibarət olan proqramın əsas hissəsi və final. Pop sənətinin müxtəlif janrlarını özündə birləşdirən həvəskar musiqi salonu proqramları geniş yayıldı. Belə bir proqramın tərtib edilməsi konsert tədbirlərinin təşkilində ən vacib və çətin məqamlardan biridir.

Fransız bəstəkarı Jan Francaisin "Bassoon və on bir ip üçün konsert"

İnstrumental konsert XVI-XVII əsrlərin başlanğıcında meydana çıxdı. kilsə musiqisinin janrlarından biri kimi. Bir neçə əsr boyu olduqca çətin bir inkişaf yolu keçmişdir ...

İbtidai sinif uşaqlarında musiqi duyğularının inkişafına folklorun təsiri

Musiqi güclü bir emosional təsirə malikdir, insanda yaxşı hissləri oyadır, onu daha yüksək, təmiz, daha yaxşı hala gətirir, çünki əksəriyyətdə bu yüksək duyğuları əhatə edir ...

İntibah dövrünün dünyəvi musiqisinin ahəngdar toxuması

Dokunun nə olduğunu nəzərdən keçirək. Doku - musiqi materialının təqdimat formasıdır, bu da özünü statik şəkildə göstərir (məsələn, bir və ya bir akkordun tənzimlənməsi). Doku, işin daxili məzmun tərəfi olaraq ...

Rus musiqi folklorunun janrları

Dəyirmi bir rəqs, bir qrup şəxsin müştərək ansamblı oxuduğu xoreoqrafik hərəkətin birləşməsidir. Dəyirmi rəqslərin çoxəsrlik bir tarixi var, inkişaf etdikləri dövrdə həm xoreoqrafiyanın təbiəti, həm də mahnı tərzi baxımından yeniləndi ...

Bir sənət üslubu kimi musiqi

Musiqi, sosial inkişafın aşağı pillələrində meydana çıxdı, üstünlük təşkilati rol oynadı - əmək fəaliyyətində ritual, ritmik, insanların vahid bir prosesdə birləşməsini təşviq etdi ...

Konsertlərin əsas növləri və janrları

Teatr konserti və ya başqa bir şəkildə deyildiyi kimi "konsert-performans" ("performans-konsert") müxtəlif sənət növlərinin üzvi bir qaynaşmasıdır: musiqi, ədəbiyyat, teatr (musiqili və dramatik), səhnə, kino və sirk ...

Yaddaş növlərinin zehni fəaliyyətin təbiətinə görə təsnifatı ilk olaraq P.P. Blonsky. Ona ayrılmış dörd növ yaddaşın bir-birindən asılı olmayaraq mövcud olmadığı və üstəlik, sıx əlaqədədir ...

Musiqi pedaqogikasında musiqi yaddaşının inkişafının əsas metodları

Yaddaşın tiplərə bölünməsi də mövcuddur ki, bu da fəaliyyətin özünün xüsusiyyətləri ilə birbaşa bağlıdır. Beləliklə, fəaliyyətin məqsədlərindən asılı olaraq yaddaş məcburi və könüllülərə bölünür ...

Musiqi pedaqogikasında musiqi yaddaşının inkişafının əsas metodları

Əksər psixoloqlar bir-birinin yaddaşının mövcudluğunu tanıyırlar, bunların hər birində nə qədər məlumat saxlanıla biləcəyi ilə fərqlənir. Birinci səviyyə yaddaşın hissedici tipinə uyğundur ...

S.S.-nin harmonik dilinin xüsusiyyətləri. Prokofiyev

XX əsrin mədəniyyəti mürəkkəb, çoxşaxəli və ziddiyyətli bir hadisədir. Müasir musiqi sənəti bu bütövlükdə və onun tərkib hissələrində hələ kifayət qədər öyrənilməmiş bu həqiqətən işləyən və inkişaf edən böyük bir sistemin bir hissəsidir ...

Musiqi yaddaşının xüsusiyyətləri

Yaddaş təsnifatına bir neçə əsas yanaşma var ...

Səs maddəsinin musiqi materialı kimi spesifikliyi

Bu mürəkkəblik musiqi peşələrinin fərqlənməsi və instrumental vasitəçilik ilə musiqidə kəskinləşir. İfaçı və bəstəkarın istifadə etdiyi səs maddəsi həmişə musiqiçinin özü tərəfindən istehsal olunmur ...

18-ci əsr instrumental konsertlərinin stilistik xüsusiyyətləri

A.G. əsərlərində fortepiano konsertləri. Schnittke

Məlumdur ki, Schnittke-nin əsərlərindən demək olar ki, heç biri fortepianonun iştirakı olmadan edə bilməzdi, baxmayaraq ki, İrina Schnittke'nin xatırlatmalarına görə, bəstəkar torlu alətlərə üstünlük verirdi və "onun fortepiano birinci yerdə deyildi" ...

Bardik mahnıların dil xüsusiyyətləri (Y. Vizborun yaradıcılığında zamanın kateqoriyasını tədqiq etmək nümunəsində)

Bu əsərdə ilkin nəzəri və metodoloji əsas kimi, İ.A.Sokolova tərəfindən monoqrafiyada təklif olunan müəllif mahnısının ətraflı tərifi alınır: "Müəllif mahnısı ... bir mahnı növüdür ...

Həyatını musiqisiz təsəvvür edə bilmirsənsə: Məşhur bir ifaçı olmaq və tamaşaçı qarşısında çıxış etmək, musiqi əsərləri yaratmaq və sözlər yazmaq xəyal edirsinizsə, "Estrada musiqisi" ixtisasına daxil olmaq düzgün seçim olacaq! Bütün əsas fənlər, bu və ya digər şəkildə ən sevdiyiniz yaradıcılıq növü ilə əlaqələndirilir: solo oxuma, ansambl ifası, musiqi və nəzəri fənlər bloku, rəqs təlimi, səhnə və aktyorluq bacarıqları, peşəkar səsyazma cihazlarında praktiki iş, canlı konsertlər.

Moskva City Açıq Kollecində oxuyarkən musiqi bacarıqlarınızı inkişaf etdirərək, peşəkar bir ifaçı olacaqsınız və başqalarına dərs verə, yaradıcı qrupa rəhbərlik etmək, konsertlər və studiya yazıları təşkil etmək, bir prodüser, konsert proqramının direktoru və ya səs mühəndisi olmaq.

	Niyə təlim üçün kollecimizi seçək:
		Avadanlıq
		Kollecin əla səs yalıtımı, müasir analoq və rəqəmsal avadanlıqları olan öz səsyazma studiyası var. Bu, istedadlı tələbələrə öz əsərlərini kollecin divarları daxilində yazmaq, zamanla addım-addım inkişaf etmək və artıq təlim müddətində populyar ifaçılarla rəqabət aparmaq və musiqi yollarını qeyd etməyin texniki cəhətlərini mənimsəmək imkanı verir. Tədris prosesi yaradıcı fərdlər üçün vacib olan maraqlı bir macəra və özünü həyata keçirməyə çevrilir.
		Müəllimlər
		Peşəkar musiqiçilər, parlaq və praktik sənətçilər, beynəlxalq mükafatlar və müsabiqələrin laureatları. Kollec rəhbərliyi daim məşhur sənətkarları və aparıcı müəllimləri tələbələrlə ünsiyyət qurmağa və əlavə dərslər və ustad dərsləri keçirməyə dəvət edir.
		ÖYRƏNMƏNİN BİZİM
		Tədris metodologiyası dünya standartlarına əsaslanır peşə təhsili WorldSkills... Diqqəti praktik məşğələlərə yönəltməkdir. Şagirdlər müəllif və populyar mahnılarını səsləndirirlər, müsabiqələrdə iştirak edirlər ki, bu da hadisə yerinə öyrəşmək və qarşındakı qorxudan qurtulmaq imkanı verir. İcbari fənlərdən əlavə, həftədə 2 dəfə kollecin divarları içərisində Tələbə Teatrının aktyorluq və səhnə bacarıqları dərsləri olur, gənc ifaçılar da kamera üçün peşəkar işləməyi və mətbuatla bacarıqlı şəkildə ünsiyyət qurmağı öyrənirlər. Tələbələr musiqi müsabiqələrində və festivallarda əla oxuduqları və qələbələri üçün təhsil haqqı endirim alırlar.
		Təcrübə
		Tədris prosesi praktiki komponentlə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Dərslər yaradıcı şəraitdə keçirilir. Kollec müəllimləri hər bir tələbəyə fərdi yanaşır, bunun sayəsində təhsil müəssisəsi fərqli və bənzərsiz sənətkarlar hazırlayır. Təcrübə konsert yerlərində, Moskvadakı mədəniyyət evlərində, əlavə təhsil mərkəzlərində, musiqi məktəblərində və istehsal mərkəzlərində baş verir.
		NƏTİCƏLƏRİ Öyrənmək
		Moskva City Açıq Kollecində oxumaq sizə solo ifaçı, musiqi qrupunun rəhbəri, müəllim və mütəxəssis - tarix, mədəniyyət sahəsində və musiqi istiqamətinin müasir və klassik istiqamətlərdə həyata keçirilməsi sahəsində mütəxəssis olmaq imkanı verir. Bunu öyrənəcəksiniz: mahnı oxuyun, səsini düzgün qoyun və bütün imkanlarını ortaya qoyun, özünüzü qeyd edin və səsyazma studiyalarında musiqi əsərlərinin qeydlərini təşkil edin, konsert və məşq işləri aparın, sənətkarların yaradıcı fərdiliyini aşkar edin və həyata keçirin, bədii və yaradıcı vəzifələri həyata keçirmək üçün müxtəlif texniki vasitələrdən istifadə edin, biliklərdən istifadə edin psixologiya və pedaqogika tədrisdə, tədris və metodik ədəbiyyatdan istifadə etmək, öz texnikalarını və tədris metodlarını formalaşdırmaq, lazımi tədris materiallarını hazırlamaq, həvəskar yaradıcı kollektivin lideri kimi fəaliyyət göstərmək, idarəetmə qərarları vermək, yaradıcı bir qrupun işini planlaşdırmaq, təşkil etmək və nəzarət etmək.
		MƏŞĞULLUQ
		Dövlət tərəfindən orta ixtisas təhsili diplomunun alınması kollec məzunlarına təkcə Rusiyada deyil, dünyanın digər ölkələrində də uğurlu işləmək imkanı verir, çünki müəllimlərimiz mükəmməl nüfuza malikdir, tələbələrə yüksək keyfiyyətli təhsil verir və musiqi sahəsində işləmək üçün lazım olan bütün bilik və bacarıqları verir. estrada sənəti. Bir kollec məzunu (və ya tələbə) üçün başlanğıc mövqeyi bir müəllim / tərbiyəçi, solo ifaçı və ya bir musiqi qrupunun lideri (köməkçi lider). Bu ixtisasın məzunları geniş tələbat içərisindədirlər və aşağıdakı vəzifələrdə çalışırlar: vokalçılar, sənətçilər, vokal müəllimləri, musiqi məktəblərinin təsisçiləri və direktorları, konsert proqramlarının rəhbərləri, səs mühəndisləri və ya istehsalçılar. Kollec ən yaxşı məzunların məşğulluğunu təşviq edir!
		Nailiyyətlər:
		Kollec tələbəsı Boris Kurakin Ardıcıl 2 il (2017 və 2018-ci illərdə) Peşəkar Bacarıqlar Açıq Çempionatında üçüncü mükafatı aldı " WSR standartlarına görə Moskva ustaları»

Ekaterina Valentinovna Spiridonova

Ən yüksək dərəcəli müəllim

2001-ci ildə Gnessin Rusiya Musiqi Akademiyasını bitirib.

Moskva Təhsil İdarəsinin müəllim heyəti hazırlığına verdiyi böyük töhfəyə görə minnətdarlıqla təltif edilmişdir.

Ümumi iş təcrübəsi, daxil olmaqla. ixtisas üzrə: - 19 il.

Müəllim fənləri:musiqi-nəzəri fənlər bloku (solfegji, musiqi ədəbiyyatı, harmoniya, dirijorluq əsasları və s.), fortepiano ifası, xor ifaçısı.

Lilia Daniilovna Kayanidi

2000-ci ildə Sankt-Peterburq Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetini, istiqaməti / ixtisası: Musiqi estrada sənəti, ixtisaslaşma: pop və caz ifaçısı.

2003-cü ildə Moskva Dövlət Pedaqoji Universitetinin musiqi, estrada fakültəsini bitirib.

2017-ci ildə Rusiya Dövlət Sosial Universitetinin "adına Ali Musiqi Məktəbini bitirib A. Schnittke "ixtisası: pop vokal müəllimi.

- 19 il

Müəllim fənləri: solo oxuyur

Alexander Leonidoviç Pak

Ustad, müğənni, Yunanıstan MSU GSU beynəlxalq konfranslarının təşkilat komitəsinin üzvü və Bolqarıstanda keçirilən "Dostlarım, birliyimiz gözəldir", "GLORIA" İK-nin Vokal Məktəbində vokal müəllimi

2013-cü ildə Müasir İncəsənət İnstitutunu estrada musiqisi ixtisası üzrə bitirib. İxtisas - konsert müğənnisi, ansamblın solisti, estrada və caz ifaçılığı müəllimi

2015-ci ildə Moskva Dövlət Universitetinin İncəsənət fakültəsinin magistraturasını bitirib. M. Lomonosov.

Ümumi iş təcrübəsi, daxil olmaqla. ixtisas üzrə: - 8 il

Müəllim fənləri: solo oxuyur.

Veronika Alekseevna Vail

S.T.A.R. Akademiyasında usta, müğənni ustası Yana Rudkovskaya, vokal müəllimi, müğənni, "Vanil Band" musiqi qrupunun lideri və solisti

2013-cü ildə Müasir İncəsənət İnstitutunun pop və caz şöbəsini bitirib, ixtisasca: musiqioloq, peşəkar rəssam, vokal müəllimi.

2015-ci ildə Moskva Dövlət Universitetinin magistraturasını bitirib. Lomonosov - İncəsənət fakültəsi, Musiqi şöbəsi

Ümumi iş təcrübəsi, daxil olmaqla. ixtisas üzrə: - 10 il

Müəllim fənləri: ansambl performansı, bir ansambla işləmək, solo oxuma, oxuyan səsin anatomiyası və gigiyenası

Elena Nikolaevna Krotkova

Müğənni, "VokAlleya" vokal studiyasının rəhbəri, "GLORIA" HRC Vokal Məktəbinin vokal müəllimi, "Vera Natsii" qrupunun solisti

2013-cü ildə Moskvada pop musiqisi (pop-caz ifaçılığı) ixtisası üzrə Müasir İncəsənət İnstitutunu bitirib. Üç ixtisas aldı: konsert müğənnisi, ansamblın solisti, "Popun musiqi sənəti (pop-caz ifaçılığı)" ixtisası üzrə müəllim.

Ümumi iş təcrübəsi, daxil olmaqla. ixtisas üzrə: 7 il

Müəllim fənləri: solo oxuyur

Oleq Aleksandroviç Lysak

MPEI Gənclər Teatrının səhnə direktoru, MEGOKIP Tələbə Teatrının rəhbəri, aktyorluq və səhnə nitqinin əsasları müəllimi, rəssam, teatr və konsert tamaşalarının müəllifidir

1989-cu ildə Moskva Enerji İnstitutunu radiofizika və elektronika ixtisası üzrə bitirib.

2002-ci ildə Psixodrama və Rol Təhsili İnstitutunu bitirib (rejissor E. Lopuxina).

2004-cü ildə Moskva Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetinin rejissorluq şöbəsini bitirib (kurs rəhbəri - V.İ.Zykov).

Ümumi iş təcrübəsi, daxil olmaqla. ixtisas üzrə: 25 il.

Müəllim fənləri: aktyorluq, səhnə nitqinin əsasları

Kristina Nikolaevna Varlygina

Usta, "Jete" Rəqs Məktəbinin rəhbəri, xoreoqrafiya, xalq və klassik rəqs, səhnə hərəkatı müəllimi

2000-ci ildə Həştərxan Regional Mədəniyyət Məktəbini bitirib, mədəniyyət işçiləri üçün ixtisasartırma kursları (ixtisas - "Xoreoqrafiya sənəti")

2003-cü ildə Həştərxan Dövlət Universitetini bitirib

2014-cü ildə Biznes və Dizayn İnstitutunda (Moskva) magistr proqramını bitirib

Ümumi iş təcrübəsi, daxil olmaqla. ixtisas üzrə: 16 il

Müəllim fənləri: xoreoqrafın bacarığı, klassik, xalq rəqsi, səhnə hərəkəti.

RENAT MIRZAKRAMOVICH Axtyamov

Musiqiçi, aranjimançı, səs mühəndisi PC "GLORIA" səsyazma studiyaları, "City Band" və digər qrupların üzvü (klaviatura)

2003-cü ildə Murmansk Musiqi Kollecini bitirib (Fakültə - Musiqi Müxtəlif Sənət).

2008-ci ildə Moskva Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetini (fakültə - Musiqi müxtəlifliyi sənəti) bitirib. Müəllim, orkestr və ansamblların solisti (klaviatura).

Ümumi iş təcrübəsi, o cümlədən ixtisas: - 15 il

Müəllim fənləri: studiya səs mühəndisi, aranjımançı

Denis Vladimiroviç Kozar

"GLORIA" PC səsyazma studiyasının səs mühəndisi, konsert səs mühəndisi, musiqiçi (zərb)

2006-cı ildə Moskva Dövlət Elektronika və Riyaziyyat İnstitutunu (Fakültə - Tətbiqi Riyaziyyat) bitirib.

2016-cı ildə Musicheads Məktəbində konsert rejissorluğu, qarışdırma və mənimsəmə ixtisasartırma kurslarını bitirib.

Ümumi iş təcrübəsi: 13 yaş, ixtisas üzrə - 8 il

Müəllim fənləri: studiya və konsert səs mühəndisi

5 - 17 rəqəm

Ödəniş sıralarında ixtisas üçün tələblər.

Ən azı 5 il və ya orta peşə təhsili sahəsindəki ali peşə təhsili və iş təcrübəsi və ən azı 10 il iş təcrübəsi

15 - 17 kateqoriya - sənətçilər - konsert ifaçıları - aparıcı səhnə ustaları;

13 - 14 kateqoriya - sənətkarlar - ən yüksək kateqoriyalı konsert ifaçıları.

Ən azı 3 il və ya orta peşə təhsili sahəsindəki ali peşə təhsili və iş təcrübəsi və ən azı 5 il iş stajı:

10 - 12 kateqoriya - sənətkarlar - birinci kateqoriyalı konsert ifaçıları.

İş təcrübəsi və ya orta peşə təhsili və ən azı 3 il iş stajı üçün tələb təqdim etmədən ali peşə təhsili:

7 - 9 kateqoriya - sənətkarlar - ikinci kateqoriyalı konsert ifaçıları.

İş təcrübəsi üçün heç bir tələb olmadan ümumi orta təhsil.

5 - 6 kateqoriya - sənətkarlar - köməkçi heyətin konsert ifaçıları.

Qeydlər.

1. Rəqqaslar - vokalçılar (opera və kamera), balet rəqqasları (solistlər) və rəqqaslar - solistlər - instrumentalistlər üçün müvafiq kateqoriyalar üçün maksimum əmək haqqı dərəcələrini təyin etmək tövsiyə olunur.

2. Bütün janrların konsert ifaçıları olan sənətçilər üçün müvafiq teatrların, musiqi və rəqs qruplarının janrlarının sənətkarlarının ixtisas xüsusiyyətlərini rəhbər tutmaq lazımdır.

Konserti ictimai və mədəni fəaliyyət tarixində bu hadisənin tarixi formalaşmasına əsaslanan xüsusi bir təşkilati və bədii forma kimi öyrənmək, konsert fəaliyyətinin növlərini nəzərə almaq lazımdır. Konsertin tarixini, hər zaman intervalında modifikasiyasını izləyərək bu hadisənin növ və janrlara ayrılmasının şahidi oluruq. Bu parçalanma bu mərhələ formasının çox yönlü olması və əhalinin sosial-mədəni ehtiyaclarına uyğun olaraq dəyişdirmə qabiliyyəti nəzərə alınmaqla qaçılmaz bir prosesdir.

Konsert fəaliyyətinin əsas xüsusiyyətləri bunlardır:

İfa olunan nömrələrin janr çeşidi;

Konsert iştirakçılarının sayı və populyarlığı və digər yerlərdə müvəqqəti məkanda işləmə dərəcəsi;

Konsertin keçiriləcəyi yerin növü və tutumu (filarmoniya, idman sarayı və s.);

· Konsertin vaxtı və tamaşaçıları.

İlk dəfə növlər göstərilməklə bir konsertin tərifi "Böyük Sovet Ensiklopediyası" nın üçüncü buraxılışında verilmişdir. "Konsert, sənətkarların konkret, əvvəlcədən tərtib edilmiş bir proqrama görə kütləvi çıxışı. Konsertin növləri musiqidir (simfonik, kamera, fortepiano, skripka və s.), Ədəbi (bədii oxu), estrada (yüngül vokal və instrumental musiqi, yumoristik hekayələr, parodiyalar, sirk nömrələri və s.) "

S.S. Klitin konsert proqramlarının aşağıdakı təsnifatını təqdim edir:

konsert yaradıcılığının növləri:

Filarmoniya;

Ədəbi;

Müxtəliflik;

konsert sənətinin janrları:

Filarmoniya (ciddi akademik konsert);

Müxtəliflik (hər şey).

konsert proqramının növləri (pop konsert):

Solo konsert (bir ifaçı)

Qrup konserti (bir çox ifaçı, müxtəlif janr nömrələri)

Teatr (teatrsızlıq elementləri ilə)

Uşaqlar üçün (xüsusən uşaqlar üçün, bu auditoriyanın yaş xüsusiyyətlərini nəzərə alaraq.)

Konsert - tamaşa (bütün dramatik qanunlarla)

Janrın bölünməsi, ya filarmoniyada, nə də estrada konsert proqramında ifa olunan repertuarın xüsusiyyətindən asılıdır. Filarmoniyaya və ya estrada sənətinə janrların verilməsi bilavasitə ifa olunan repertuarla əlaqəlidir.

Filarmoniyanın konsertlərinə aşağıdakılar daxildir:

Simfoniya: simfoniya ifa edən simfonik orkestrlərin konsertləri, cantatas, oratorios, suite, overtures, musiqi tamaşalarından səhnələr və s. Bunlar solistlər - vokalçılar, instrumentalistlər və ya xorlar nəzərə alınmaqla aparıla bilər;

Palata: kiçik musiqi formalarını ifa edən kamera orkestrlərinin və ya ansamblların konsertləri - sonatalar, trioslar, kvartetlər, kvintetlər və s. kamera konsertləri solistlərin - vokalçıların və ya instrumentalçıların iştirakı ilə də keçirilə bilər;

· Xor, rəqs qruplarının konsertləri: xor, chapel, mahnı və rəqs ansamblı, rəqs ansamblı və s.

Pirinç qrupları, orkestr və ya xalq çalğı alətləri ansambllarının konsertləri;

· Solo ifaçıların klassik repertuarı ilə oxuyanların konsertləri: oxucular - bədii söz ustaları, sənətçilər - vokalistlər (opera və kamera), solistlər - instrumentalistlər, balet solistləri. Onları müşayiətçilər - müşayiətçilər, ansambllar və orkestrlər müşayiət edə bilər.

Musiqi və ədəbi konsertlər, musiqi və ədəbi-dramatik əsərlərin ifa olunduğu konsertlərdə instrumentalistlər, vokalçılar, oxucular - bədii söz ustaları, balet rəqqasələri;

· Konsertlər - mühazirələr: bəstəkarların, yazıçıların, görkəmli ifaçıların əsərləri, musiqili və ədəbi əsərlər haqqında tematik mühazirələr, müvafiq əsərlərin və onlardan alınmaların müşayiəti.

Estrada konsertlərinə aşağıdakılar daxildir:

Pop simfoniyası və estrada orkestrlərinin, caz orkestrlərinin və ansambllarının, yüngül instrumental musiqi ifa edən estrada-instrumental ansamblların konsertləri;

· Vokal, vokal-instrumental və vokal-rəqs ansambllarının konsertləri. Yüngül vokal musiqi əsərlərini ifa edən Operetta ansamblları;

· Musiqi komediyasının, estrada sənətinin və xalq mahnılarının ifaçı-vokalistlərinin konsertləri;

Danışıq janr sənətçilərinin konsertləri (dram, kukla teatrları aktyorları, səhnə, fuilletonistlər, kupletistlər və s.);

Teatr estrada tamaşaları, həmçinin estrada qruplarının konsert proqramları (miniatür teatrlar, musiqi salonları, estrada rəqsi, pantomima, buz balet ansamblları);

· Yüngül, əyləncəli repertuarla çıxış edən pop-folk qruplarının konsertləri;

İdman və sirk sənətçilərinin və ya estrada sirk janrlarının konsertləri.

HƏDİYYƏ. Jarkov "Pop sənətinin sosial-mədəni əsasları: tarix, nəzəriyyə, texnologiya" kitabında pop konsertinin müstəqil konsert növünə ayrılması barədə danışır və A.A.-nın təsnifatını nəzərə alaraq ətraflı bir konsepsiya və özünün təsnifatını verir. Klitin, proqramların qurulma üsuluna görə bu cür konsert üçün qüsursuzdur.

Pop konserti bir növ nəticədir və pop konsertinin yaradılmasının mürəkkəb prosesində çoxsaylı mütəxəssislər qrupunun fəaliyyətinin keyfiyyət göstəricisidir, müxtəlif sənət formaları sintez olunur, bədii dillərində və ifadə vasitələrində əhəmiyyətli dərəcədə fərqlənir. Buna görə bir pop konserti bir çox ifaçının yaradıcılıq həyatında əhəmiyyətli bir hadisədir, hərəkətləri tamamilə eyni xüsusi qanunlara və qanunlara tabe olur.

Pop konserti yuxarıdakı şərtlərə əsaslanaraq bir konsepsiya şəklində formalaşdı. Pop konserti bir problemə, bir qarşıdurmaya həsr edilə bilər və ifaçılar bir nəfərə və ya vahid kollektivə. Konsert nömrələrinin daxili quruluşu, şounun fərqli şərtlərinə asanlıqla uyğunlaşmağa imkan verir.

Pop konserti, müxtəlif sənət növlərinin müəyyən bir formada və xüsusi ifadə vasitələrinin köməyi ilə: musiqi, ədəbiyyat, xoreoqrafiya, teatrın iştirakı ilə həyata keçirildiyi kütləvi ifa növlərindən biridir.

Məzmunundan, quruluşundan və xarakterindən asılı olaraq estrada konsertlərini aşağıdakı növləri ilə ayırmaq olar: bölüşdürmə, tematik, teatr və reportaj.

"Divertimento" (kollektiv) konsertləri müxtəlif janrların müxtəlif tamaşalarından ibarətdir. Onlar, bir qayda olaraq, süjet quruluşuna malik deyillər, xarakterik xüsusiyyətləri səmərəlilik, iştirakçıların müxtəlif tərkibi. Bir nömrənin digəri ilə birbaşa əlaqəli olmadığı fərqli yayımlanan müxtəlif konsert proqramlarının tərtib edilməsi, konsertin ahəngi və bütövlüyünə görə janrların, üslubların, nömrələrin miqyasının dəyişməsidir.

"Tematik konsertlər" tək süjet əsasında qurulur, bayram və ildönümləri ilə üst-üstə düşür. Belə konsertlərin aparıcısı bir bağlayıcı bir əlaqədir, əsas fikri bütün nömrələr üzərindən keçirir, üzərində ifa olunan hər bir parçanı səsləndirir. Tematik bir konsertdə bütün nömrələr mövzuya görə seçilir. Proqram qruplardan tərtib olunur, repertuarda mövcud olan əsərlər və ya yeniləri hazırlanır. Belə bir konsertdəki nömrələr arasında aparıcının tematik əlaqələri olmalıdır. Xarakterik xüsusiyyətlər: bütövlük, tamlıq, sintetika, görüntü.

"Teatrlaşdırılmış" bir növ özünəməxsus ifadə vasitələri ilə tematik bir konsertdir. Konsert nömrələri vahid bir süjet əsasında vahid bir cəm halına gətirilir. Teatr pop konsertləri müxtəlif janrların sintezidir. Bu konsertlər böyük tədbirlərə, əlamətdar tarixlərə hazırlanır və həsr olunur, təntənəli yığıncağın bir hissəsi, həvəskar qrupların, musiqi festivallarının və pop sənət festivallarının rəylərinin nəticəsidir. Teatr konserti bu quruluşa bənzəyir: ön söz, proqramın epizodlardan ibarət ssenarisi olan bir teatr hissəsi və final.

"Teatrlaşma" yalnız bu konsertə xas olan bənzərsiz, parlaq bir bədii səhnə obrazı yaratmaq üçün teatr üçün xarakterik olan ifadəli vasitələrin bir və ya digərinin (və ya hamısının birlikdə) istifadəsinə əsaslanan bir texnikadır. (11, səh. 5)

"Konsert-yığıncaq" məzmunu təkcə ictimai əhəmiyyətə görə deyil, həm də müəyyən siyasi aktuallığı ilə fərqlənən musiqi əsərlərinin kütləvi ifasıdır. Konsert-görüşün məqsədi tamaşaçıya səfərbər təsir göstərmək, onları emosional olaraq alovlandırmaq, onları aktiv fəaliyyətə təşviq etməkdir. Bu konsertin özünəməxsusluğu peşəkar sənət ustaları və şahidlərin həyəcan verici hadisələrə istiqamətli çıxışlarıdır: sənətçilər, şairlər, bəstəkarlar, ictimai xadimlər. Konsert-mitinqdə etiraz mahnıları, siyasi mahnılar, şeirlər, film sənədləri, slaydlar geniş istifadə olunur. Siyasi mahnıların konsertlərini (zong görüşləri) bu cür konsertlərə aid etmək olar.

"Konsert müsahibəsi" - pop konsertində bir və ya daha çox iştirakçı ilə dialoq.

Bu konsertin spesifikliyi, hər şeydən əvvəl, aparıcının ifaçı və ya müəlliflə canlı ünsiyyətində olması, tamaşaçıların marağını artıran, konsertdə iştirakçı olmalarına imkan yaradır. Müsahibə konsertinin hazırlanması müəyyən çətinlik çəkir. Təqdimatçı bir müsahibin keyfiyyətlərinə sahib olmalıdır: sualları formalaşdıra və onlardan soruşa, söhbəti düzgün istiqamətə yönləndirə, dinləyicilərin reaksiyasından asılı olaraq daim düzəldin.

"Mono-konsert" - bir ifaçının və ya bir qrupun şifahi ifa ilə birlikdə estrada əsərlərini ifa etməsi, oxunuşla çox əlaqəsi var. Spesifikliyi, iştirakçılarının təkcə ifa etməmələrini, istəkləri və maraqlarını nəzərə alaraq ifa zamanı tərtib edilə biləcəyi konsert proqramından müəlliflər, rejissorlar, ifaçılarla görüşlərdən, müəlliflər, rejissorlar, ifaçılarla görüşlərdən, təəssüratlarından danışmalarıdır. tamaşaçılar.

"Rekvizit Konserti" təntənəli və matəm xarakteri daşıyır və mərasim, aksiyalar, iştirakçıların çıxışlarını (məsələn, Böyük Vətən Müharibəsi) özündə cəmləşdirən bir proqrama qurulmuş pop ifalarından ibarətdir. Bu konsertin spesifikliyi müəyyən bir ritualın olması, tamaşaçının fəallaşmasıdır: bir dəqiqəlik sükut, düşmüş əsgərlərin abidələrinə çələng və çiçək qoymaq. Rekvizit konserti teatralizasiya elementləri, həyatın "faktları" və sənət "faktları" nın üzvi birləşməsini tələb edir.

Aşağıdakı estrada çıxışlarının tarixi formalarını teatr konsertlərinə də aid etmək olar.

"Revue (Fransızca revue)" - panorama, nəzərdən keçirmək, söz "revoir" sözündən yaranmışdır - yenidən görmək. Rejimdə müxtəlif janrların nömrələrinin təqdimatında və növbəsində teatralizmdən geniş istifadə olunur. Tamaşanın əsasını ayrı-ayrı nömrələri birləşdirəcək bir növ, hiylə qurmaq istəyi olan bir teatr konserti təşkil edir. Konsert proqramı mahiyyətcə bir tamaşaya çevrilir. Rejimdəki ön planda - xarici formanın parlaqlığı, zəriflik, pomp ifa etmə sənətinin nümayişi. Şounu eyni zamanda tamaşanı şərh edən və əyləncəli rolunu oynayan aparıcılar aparır.

Divertissement proqramı çox sayda iştirakçının məşğul olduğu bir baxışla əvəz olunur, konsertin rəngarəng dizaynı xarakterikdir. Rejimdə iki növ ünsiyyət var - səhnədəki tərəfdaşlarla və tamaşaçılarla və ifaçılarla tamaşaçılar arasında əlaqə sistemi dəyişir.

Çox vaxt bir neçə mərhələdən ibarət olan böyük bir mərhələ xüsusi quruluş vasitələri tələb edir. Tamaşa ümumi bir planda görünür və ictimaiyyət diqqəti səpələməlidir; onu çox sayda obyekt arasında yaymaq. Rejissorda (səhnənin digər formalarında olduğu kimi) tamaşanın rolu yerinə teatrda olduğu kimi tamaşaçı auditoriyası da olur. Burada auditoriyanı aktivləşdirmək üçün üsullardan istifadə edilə bilər.

Yeniləmə proqramı üç əsas elementin birləşməsinə əsaslanır: estrada və sirk tamaşaları, detallı ikiqat və ya üçlü əyləncəli və xoreoqrafik kompozisiyalar.

Konserti xüsusi təşkilati və bədii bir forma kimi təhlil edərkən, bu "sənət fenomeni" nin inkişaf tarixi və müəyyən bir zaman kəsiyində insanların mənəvi ehtiyaclarına, maraq və ehtiyaclarına təsir göstərdiyi öz tarixi yolunun olduğunu vurğulamaq lazımdır. Tarixən, konsert inkişaf etdi və çevrildi. Bu gün cəmiyyət həyatında baş verən dəyişikliklərlə müəyyənləşdirilən yeni bir səs əldə edir.

Konsert proqramlarının növləri və janrları müxtəlifliyi mədəni və istirahət fəaliyyətlərinin bu formasının çox yönlü olmasının inkaredilməz bir sübutudur. Bu müxtəliflik, müasir izləyicinin tələbatını ödəməyə imkan verir.

Yuxarıda göstərilən amillərin birləşməsi təsir etdi və konsertin mədəni və istirahət fəaliyyətinin çoxşaxəli bir forması kimi formalaşmasında əsas idi.