Mövzusunda musiqi dərsinin inkişafı: “Bir musiqi parçasının vəhdəti. Dərsin texnoloji xəritəsi "bir parçanın birliyi" Bir musiqi parçasının vəhdəti nədir

6-cı sinif

Mövzu: Bir musiqi parçasının birliyi

Musiqili kompozisiya - səsli və ya alətlərin köməyi ilə səsli və ya mətnsiz səslərdən ibarət bir kompozisiya.

Bir musiqi parçası hər hansı bir sənət əsəri kimi tək bir bütövdür.

Bu bütün nədən ibarətdir? Bir musiqi parçası yaratarkən bəstəkar hansı vasitələrdən istifadə edir?

Musiqili ifadənin ən vacib və parlaq vasitələridirmelodiya, harmoniya, ritm, harmoniya, tembr. Bir-birlərini dəstəkləyib zənginləşdirərək vahid yaradıcı bir vəzifə yerinə yetirirlər - musiqi obrazını yaradırlar və xəyalımıza təsir edirlər.

Bu adlara bir nəzər salaq.

1. Melodiya

Musiqi dinlədikdə, əsas musiqi mövzusu olan aparıcı səsə ixtiyari olaraq diqqət yetirirsən. Bir melodiya kimi səslənir. Yunan dilində melodiya sözünün iki kökü var: melos və ode, yəni"Bir mahnı oxuyuram." Melodiya əsərin məzmunu, özəyidir. Əsas bədii obrazları çatdırır.

2. Uyğunluq.

Bu söz də Yunanıstandan bizə gəldi və tərcümədə "harmoniya" deməkdir"İfadə", "uyğunluq". Harmoniya melodiyanı yeni emosional rənglərlə tamamlayır, doyurur, "rəngləyir", bir fon yaradır. Melodiya və harmoniya arasında hər zaman ayrılmaz bir əlaqə var. Harmony 2 mənası var:

A) səslərin qulaq ardıcıllığından xoş, "eyfoniya";

b) səslərin samitlərə birləşməsi və onların təbii ardıcıllığı.

3. Ritm

Ritm xaricində heç bir melodiya və ya şəkil ola bilməz. Musiqidə ritm müxtəlif musiqi müddətlərinin dəyişməsi və nisbətidir.

Ritm də bir yunan sözüdür və tərcümə olunur"Ölçülmüş axın".

Ritm çox böyük potensiala malikdir. Musiqinin xarakterini müəyyənləşdirən güclü bir ifadədir. Ritm sayəsində bir yürüşü valsdan, mazurkanı polkadan və s. Ayırırıq. Ritm təkcə musiqidə deyil, təbiətdə və gündəlik həyatda da mövcuddur. Biz bunu həmişə hiss edirik, çünki həyatımızın əsas hissəsindədir. İnsan ürəyi ritmik şəkildə döyünür, saat ritmik şəkildə vurur, gündüz və gecə, fəsillər ritmik şəkildə dəyişir. Ritmik addım atırıq, ritmik nəfəs alırıq.

4. Xanım

Musiqidə meyl əhval-ruhiyyə yaradır. Şən, yüngül və ya əksinə, düşüncəli, kədərli ola bilər. Lad slavyan bir sözdür və "barışıq", "sifariş","Razılıq". Musiqidə rejimi müxtəlif yüksəkliklərin səslərinin qarşılıqlı əlaqəsi və ardıcıllığı deməkdir. Səslərin birləşməsi fərqli şəkildə qəbul edilir. Bəziləri sabitdir, onların üzərində dayana və ya hətta hərəkətini dayandıra bilərsiniz. Digərləri qeyri-sabitdir və daha çox hərəkət tələb edir. Ən sabit fret səs tonik adlanır. Ən çox görülən qəzəblərdirəsas və kiçik.

5. Tembr

Fransız dilindən tərcümə olunan Timbre"Səs rənglənməsi". Tembr hər bir musiqi alətinin və ya insan səsinin əlamətidir. Hər hansı bir melodiyanı müəyyən bir səs rəngində qavrayırıq. İnsan səsinin də öz tembri var. Vokal musiqisində iki qadın səs (soprano, alto) və iki kişi (tenors, bas) fərqlənir.

Hər bir musiqi alətinin də özünəməxsus tembri var, onu tanıyırıq.

Bir musiqi parçasının bütün bu komponentləri onun bütövlüyünü yaradır, hər bir bəstəkar onları öz qaydasında tətbiq edir.

Musiqi bizə parlaq ifadəli dildə danışır. Bunu bilmək və başa düşmək lazımdır. O zaman sənət bizə yaxın və əlçatan olacaqdır. Və musiqi əsərlərini dinləyərək, əsərin fərdi ifadəli vasitələrinin nümayişinin fəzilətinə heyran qalacağıq: ruhlu, böyük və ya kiçikin emosionallığını hiss edərək, harmoniyaların gözəlliyinə, çox rəngli rəngbərəng palitrasına və bənzərsiz ritmik naxışlara heyran qalacağıq.

Növbəti dərslərdə musiqi əsərlərinin hər bir komponenti haqqında ətraflı danışacağıq və bu gün G. Sviridovun "Troyka" pyesini musiqi təsvirlərindən tutmuş Aleksandr Puşkinin "Çovğun" hekayəsinə qədər dinləyəcəyik.

Sviridov Georgi Vasilieviç. 1915-1998.

O, 1935-ci ildə A.S.-nin sözlərinə romans dövrü ilə çıxış etmişdir. Sviridovun fərdi üslubunun səciyyəvi xüsusiyyətləri üzə çıxmış Puşkin - parlaq metodizm, ahəngdar təravət, toxumanın sadəliyi.

40-cı illərin bir sıra əsərlərində Şostakoviçin işinin güclü təsiri özünü büruzə verdi. "Atalar ölkəsi" vokal şeiri (1950) və R.Burnsın (1955) sözləri bir dövrə Sviridovun yetkin dövrünün ilk əsərləridir.

Sviridovun yaradıcılığında mərkəzi yer poetik sözə əsaslanan vokal musiqidir. İstifadə etdiyi xalq mahnılarının intonasiyası melodiyanı zənginləşdirdi.

Musiqi bizim üçün hansı obrazı cəlb etdi?

- "Quş - üç" at.

Müəllim : nə və niyə atların poetik bir simvolu?

Bu, Rusiyanın müstəqil və müstəqil bir simvolu, pravoslavlığın dayağıdır. Silsilə rus daxmasının damını örtdü - güc simvolu, amma yaxşıdır, çünki Rusiya düşmənlərə hücum etməyib, özünü müdafiə etdi.

Müəllim : Görüntüləri xarakterizə edən neçə əsas musiqi mövzusu eşitmisiniz? İlk tema mahnısını təsvir edin və oxuyun.

Qaralama, tələsik, fanat ...

Müəllim: İkinci tema mahnını təsvir edin və oxuyun.

• mahnı, uzatmaq, tökmək ...

Vasili Andreevich Jukovsky:

Dağlar boyunca atlar yarışır

Dərin qarı tapdalayırlar ...

Budur, kənarda, Allahın məbədi

Yalnız birisi görülür.

Birdən çovğun gəldi;

Tuflarda qar yağır;

Qara yalan, qanadla fısqırıq,

Kirşə üzərində hover;

Peyğəmbər kədəri kədər deyir!

Atlar tələsir

Məsafəyə həssaslıqla baxırlar,

Manes yetişdirmək ...

Marşrutlaşdırma

Mövzu: "Bir musiqi parçasının birliyi".

Mövzunun məqsədi

FROM

Mövzunun əsas məzmunu.

Bir musiqi parçasının tərəflərinin birliyini bilin.

Musiqidə ənənə anlayışını tanıtdırın.

Musiqi ekspressivliyi vasitələri - melodiya, harmoniya, ritm, dinamika, artikulyasiya haqqında bilikləri ümumiləşdirmək.

Planlaşdırılan nəticə

1. Bir musiqi parçasını dinləmək və eşitmə qabiliyyətini formalaşdırmaq.

2. Əldə edilmiş nəzəri bilik və bacarıqları tətbiq edərək musiqi materialını təhlil edə bilmək.

3. Bir musiqi parçası üçün ritmik kompozisiyalar yarada bilmək.

Mövzu

Bilişsel

Tənzimləyici

Ünsiyyətcil

Şəxsi

1. Bir musiqi parçasının quruluşunu bilin.

2. Müxtəlif bəstəkarların musiqisini qavramaq və təhlil etmək.

3. Müxtəlif musiqi növlərində musiqi ifadə vasitələrini ayırd edə bilmək.

Ümumi təhsil:

1. Dərsin məqsədini müstəqil şəkildə formalaşdırmaq.

2. Əsas məlumatları axtarın (dərslik materiallarından və müəllimin hekayəsindən).

3. Əldə olunan bilik obyekti, tədqiqat fəaliyyəti arasında əlaqə qurun.

4. Bilik quruluşu.

Könüllü özünü tənzimləmə

Qruplarda, cütlərdə təlim fəaliyyətinə nəzarət (əməkdaşlıq olaraq ünsiyyət)

Gözəllik hissi formalaşdırmaq.

Məkanın təşkili

2. Səs-küylü musiqi alətləri;

3. Sintezator;

4. Bant yazıcı;

5. Kompüter.

Mən mərhələ. Fəaliyyət üçün motivasiya

II mərhələ Təhsil və bilişsel fəaliyyət

Tədqiqatlar

Tədris tapşırıqları

Universal Tədris fəaliyyətləri

Diaqnostik

vəzifələr

Bilişsel

Tənzimləyici

Ünsiyyətcil

Şəxsi

Dərs mövzusu

məqsədi

FROM bir musiqi əsərinin bütövlüyünün müəyyən edilməsi üçün şərait yaradılması.

Tapşırıq nömrəsi 1

Bir musiqi parçasının vəhdətini nə təşkil edir?

Güclü iradəli özünü tənzimləmə.

Bilişsel fəaliyyətə, bacarıqları inkişaf etdirməyə müsbət münasibət göstərir.

Şifahi cavablar, yaradıcı tapşırıqlar.

2 nömrəli tapşırıq

Ənənə və yenilik haqqında bilikdən əlavə, musiqi parçasını daha yaxşı tanımağımıza nə kömək edir?

Təhsili və bilişsel hərəkətləri maddi bir zehni formada həyata keçirin.

Güclü iradəli özünü tənzimləmə.

Gözəllik hissi yaradın.

Məlumatı dəqiqləşdirmək üçün suallar. Şifahi cavablar.

3 nömrəli tapşırıq

Musiqili ifadənin əsas vasitələri hansılardır?

Səbəb-nəticə əlaqələri qurun, ümumiləşdirilmiş nəticələr edin.

Onların hərəkətlərinin uyğunsuzluğundan xəbərdar olun.

Uğurlarını lazımi dərəcədə qiymətləndirin, yaranan çətinliklərdən xəbərdar olun.

Öz hərəkətlərini öz-özünə öyrətmək bacarığını göstərin.

Yaradıcı tapşırıqları yerinə yetirmək.

Tapşırıq nömrəsi 4

Arası qulaq asınIIIr. Vaqnerin "Lohengrin" operasından. Sual: Bu musiqinin təsir gücünün bütün ifadə vasitələrinin birliyi ilə əlaqəli olduğuna razı ola bilərikmi? Gəlib bir musiqi parçası üçün ritm ifa etmək.

Problemlərin həlli üçün analiz, sintez, müqayisə əməliyyatları aparmaq.

Quruluşu.

Nəzarət.

Düzəltmə.

Qiymətləndirilməsi.

Güclü iradəli özünü tənzimləmə.

Təhsil almağa həvəsli olun.

Bir musiqi parçasının eşitmə analizini aparın.

Məqsəd: tələbələr musiqi parçasının vəhdəti anlayışının mənasını necə başa düşürlər

Özü

İş

Mövzu nəticələri

UUD

Bilişsel

Tənzimləyici

Ünsiyyətcil

Şəxsi

Suallar. M musiqili ifadə vasitələrindən ən vacibini ayırmaq mümkündürmü? Hansının birinci, hansının son olduğunu müəyyən etmək mümkündürmü? Bir musiqi parçası necə yaradılmışdır?

Müxtəlif əsərlərdə musiqinin əsas ifadəli vasitələrini tapmağı öyrənəcəklər.

Fərdi sözlərin, musiqi terminlərinin, anlayışlarının təcrid edilməsi və başa düşülməsi.

Bilik sisteminizdə naviqasiya etmək: müəllimin köməyi ilə əvvəlcədən bilinənlərdən fərqləndirmək

Dərsdə dialoqda iştirak edin.

onun fəaliyyət alqoritminin formalaşması, tərcüməsi
daxili müstəviyə xarici çıxış.

III mərhələ. İntellektual çevrilmə fəaliyyətləri

Motivasiya yönümlü hissə.

Sual: musiqi parçası nədir?

Cavablar: musiqi parçası - səsli və ya alətlərin köməyi ilə səslənən və ya mətnsiz səslərdən ibarət bir kompozisiya.

Müəllim : musiqi parçası hər hansı bir sənət əsəri kimi tək bir bütövdür.

Yeni biliklərin kəşfi.

Sual: üçünbir musiqi parçası yaratarkən bəstəkar hansı vasitələrdən istifadə edir?

Uşaqlar: melodiya, harmoniya, ritm, harmoniya, tembr.

Qruplarda işləmək.

Reproduktiv:

1-ci qrup - 35,36 səhifədəki dərslik - suala cavab verəcəkdir:

Bir musiqi parçasının vəhdətini nədir?

2-ci qrup - 37, 38-ci səhifədəki dərslik - suala cavab verəcəkdir:

Ənənə və yenilik haqqında biliklərdən əlavə, daha yaxşı tanımağımıza kömək edir

musiqi kompozisiyası?

Heuristic tapşırıq 3-cü qrup - bu kartların şərtlərini mətndə yazacaqlar

musiqi ifadəsinin əsas vasitələrini xarakterizə edin.

(qrupa 5 kart və ayrıca 5 adda musiqi terminləri təklif olunur)

1. Melodiya - Musiqiyə qulaq asarkən, əsas musiqi mövzusuna çevrilən aparıcı səsə könülsüz diqqət yetirirsən. Səslənir .... Yunan sözü .... iki kökdən ibarətdir: "mahnı oxumaq" mənasını verən melos və ode ..... - bu əsərin məzmunu, özəyidir. Əsas bədii obrazları çatdırır.

2. Uyğunluq. - Bu söz də Yunanıstandan bizə gəldi və tərcümədə "harmoniya", "samit", "uyğunluq" deməkdir .. melodiyanı yeni emosional rənglərlə tamamlayır, doyurur, "rəng" verir, bir fon yaradır. Bir melodiya ilə ... ayrılmaz bir əlaqə arasında ... iki məna var: a) səslərin xoş bir harmoniyası, "eyforiya";

3. Ritm. Xaricdə heç bir melodiya və ya şəkil mövcud ola bilməz ... musiqidə fərqli musiqi müddəti arasındakı dəyişmə və nisbət deyirlər ... - eyni zamanda bir yunan sözüdür və "ölçülmüş axın" olaraq tərcümə olunur ... böyük potensiala malikdir. Musiqinin xarakterini müəyyənləşdirən güclü bir ifadədir.

Yaradıcı:

4-cü qrup - müxtəlif təklif olunan musiqi terminlərindən, R. Wagner "Lohengrin" musiqisi ilə əlaqəli olanları - musiqi ifadə vasitələrini seçməlidirlər. (əsas anlayışlar ritm, melodiya, ahəngdarlıq, müşayiət, dinamika, harmoniya, temp, faktura, qeyddir).

İmprovizasiya işi

Səs-küy alətlərinin ritmi ilə gəlmək və bir parça yaratmaq "Allegretto»Müxtəlif sürət çalarları olan bəstəkar Vanhal.

Fəaliyyətdə özünü idarəetmə

Tapşırıq üçün hazırlayın, işinizi tamamlayın, təqdim edin və qiymətləndirin.

Hərəkət planı :

1. Gəlin və ritm yazın.

2. Ritmik naxış vurun

3. Parçanı yerinə yetirin.

IV mərhələ. Performans nəticələrinin monitorinqi və qiymətləndirilməsi

Verilmiş alqoritmə uyğun olaraq tapşırığı tamamlayın:

1. Dərslikdəki suallara cavab verin.

2. Bir ritm hesabı yaradın

3. Səs-küylü musiqi alətlərini, bir musiqi parçasının ritmini ifa edin.

Əks

1. Dərs zamanı hansı bilikləri kəşf etdin?

2. Dərsin hansı elementləri xoşunuza gəldi?

3. İşlərini qiymətləndirmək üçün qruplar.

Musiqi formasını yaxından və geniş anlayış

Yaxın mənada bir musiqi əsərinin forması onun quruluş növü, yəni ümumi kompozisiya planı kimi başa düşülür: bütöv hissələrin gündəlik sayı və onlar arasındakı əlaqənin xarakteri.

Musiqi dilinin təkamülü zamanı musiqinin struktur quruluşunun müxtəlif yolları yarandı. Ən sabit və ənənə içərisinə girən və tipik kompozisiya planları statusunu qazananlar. Bunlara dövrdən başlayaraq bütün formalar daxildir.

Musiqi forması haqqında geniş bir anlayışı xarakterizə etmədən əvvəl, bunun nə üçün lazım olduğunu başa düşək. Fakt budur ki, üslub, janr, obrazlı quruluş və bütövlükdə ifadəli vasitələr sistemi ilə tamamilə oxşar olan kompozisiyalar eyni kompozisiya tipinə aid ola bilər. Beləliklə, mürəkkəb üç hissəli bir matəm yürüşü və yumoristik bir şerzo, lirik vals və ya nocturne və bravura eskizi, bir eleqiya və qartesk, idil və faciəli bir dövr dövrünün hissələri və ya əsərləri yazıla bilər.

Nəticə etibarilə, musiqi forması yaxın mənada işin təşkilinin bütün parametrlərini əhatə etmir. Beləliklə, istisnasız olaraq, hamısını əhatə edən, forma haqqında geniş bir anlayışa ehtiyac vardır. Əsərdə iştirak edən dil vasitələri ayrı-ayrılıqda bənzərsiz nisbətdə: melodik, modal, ritmik, harmonik, tembrli, dinamik, toxumalı və s. Beləliklə, geniş mənada musiqi formasıdır. məzmunu təcəssüm etdirmək və dinləyiciyə çatdırmaq məqsədi daşıyan bütün ifadə vasitələrinin vahid bir təşkilatıdır. Bütöv bir forma həmişə unikaldır - olduğu kimi, içində reallaşan bir əsərin məzmunu da bənzərsizdir.

Musiqi formasının iki "ölçüsü" bir-biri ilə bir-birinə bağlıdır: kompozisiya növü kimi forma ayrılmaz formanın ən vacib sabitləşdirici hissələrindən biridir.

Yerli musiqi elmində, bir musiqi əsərindəki məzmun və forma vəhdəti, birincisi, bu məzmun birliyində aparıcı rolu, ikincisi, möhkəm bir şəkildə qurulmuşdur. Lakin, əslində bu mübahisəsiz bir mövqedir, hətta demək olar ki, bədii təfəkkürün ümumdünya qanunu çox vaxt belə sadələşdirilmiş və sadə bir şəkildə başa düşülür ki, həqiqi mənasını itirir və düzəldilmiş bəyannamə səviyyəsinə endirilir.

Bunun əsas səbəblərindən biri, musiqi məzmununa xarici mövqelərdən musiqinin özünə yaxınlaşması, qeyri-musiqili amillərin əhəmiyyətini həddən artıq qiymətləndirməsidir (musiqinin "nəyi izah etdiyi", nəyi "əks etdirən", "təsvir edən", "əks etdirən" və s.) və musiqinin özünü düzgün qiymətləndirməməsi. Bu qərəz, xüsusən sözlər, səhnə hərəkəti, ədəbi proqramla əlaqəli musiqinin təfsirində daha qabarıq görünür: burada qeyri-musiqili məzmunun musiqi məzmunu ilə tam şəkildə eyniləşdirilməsindən gedir.

Əlbəttə ki, musiqi məzmunu aurasında musiqinin özünə münasibətdə həmişə transsendental bir şey var - yalnız şəxsi münasibətlərin izi olduğuna görə. Şübhə yoxdur ki, musiqi həm "söyləyə", həm də "əks etdirə", həm də "təqlid edə" və "təsvir edə" bilər. Üstəlik, şifahi şəkildə oxumaq olduqca asandır və buna görə əsas və yeganə məzmun kimi qəbul edilən məzmunun xarici təbəqəsini bilərəkdən (və ya hətta bilərəkdən) vurğulayaraq bunu ən böyük əminliklə necə edəcəyini bilir. ("Adətən inanılan ilk şey düşüncəni yalnız şifahi şəkildə ifadə etməkdir" deyə Asafiyev şikayət etdi).

Məsələ burasındadır ki, hətta ən "görünən" şəkildə görünən qeyri-musiqili məzmun belə musiqi məzmununa bərabər tutulmaqdan uzaqdır. Üstəlik, onlar bir-birindən təəccüblü fərqli ola bilərlər. Məsələn, neçə-neçə musiqi şah əsərləri bədii cəhətdən köməksiz mətnlərə yazıldı! Musiqili məzmunun intonasiyada yaşadığı və yalnız intonasiya əriməsinin həlledici hissəsindən keçdikdən sonra qeyri-musiqili məzmunun musiqi və bədii obrazın tərkib hissələrindən birinə çevrilməsinin bir nümunəsi. Əsərin ideal bir ölçüsü kimi, tərkib hissəsi kimi, ən yüksək mənəvi mənası kimi, musiqi-bədii obrazı, açıq mahiyyətində, anlaşılmazdır, yəni şifahi geri çəkilməyə borc vermir. Və "niyə" fikirləri sözlə "tərcümə etmək" istəyirsiniz "- Asəfiyev polemik şəkildə soruşdu. Axı, musiqi düşüncəsi "musiqi ilə düşünməkdir" deyə israr edir.

Musiqi məzmununun ekstra (və ya əvvəl) intonasiya tərəfinin əlçatmaz məntiqlə mütləqləşməsi əsaslı bir yanlış fikrə səbəb olur: "musiqidə - məzmunun özü və ya musiqini təşkil edən elementlər. Onlardan, bilinməyən qaydalara və texniki qaydalara əsasən "müəyyən formalar" yaranır (və daha dəqiq desək: melodiya, harmoniya, ritm bu müəyyən əvvəlcədən müəyyən edilmiş formalara daxil edilir) və məzmun formalara daxil edilir. "

Bədii formanın məzmundan əvvəl və müstəqil olaraq mövcud olan müəyyən bir qəbulediciyə assimilyasiyası onların birliyi və məzmunun aparıcı rolu barədə sualın çox formalaşmasının mənasını itirir. Bu şəkildə başa düşüldüyü üçün bir forma hər hansı bir məzmunla doldurula bilər (bir stəkan kimi - hər hansı bir içki ilə), heç bir şəkildə reaksiya vermədən və onunla heç bir qarşılıqlı əlaqə yaratmadan. Onun formasının belə bir "rəsmi" qəbul edilməsində məzmunun həlledici rolu yalnız hazır standart konstruksiyalardan birini və ya digərini seçmək sərbəstliyində ola bilər.

Buradakı qəsdən vurğulanan bu cür fikirlərin açıq-aşkar bir cəfəngiyyəti onların canlılığına mane olmur - bu qədər açıq uzantılarda olmasa da.

Musiqidə məzmun və forma arasındakı əlaqənin həqiqi bir anlayışı onun təbiətindən başlamalı, ona uyğun olmalıdır. Əgər musiqi intonasiya sənətidirsə, onda intonasiya bütün əsəri keçməlidir və əsas təşkili amili kimi forma istisna ola bilməz. Onların birliyi musiqi məzmunu və musiqi formasının intonasiya mahiyyətinə köklənir. İntonasiya məzmunun əsas daşıyıcısı olduğundan, bir intonasiya hadisəsi kimi forma məna daşıyır. Musiqidə məzmun və forma birliyinə qarşılıqlı ləğv və qarşılıqlı identifikasiya dərəcəsi ilə nail olunur: forma yalnız məzmuna uyğun gəlmir, əksinə olur.

Bu birliyin yaradıcı faktoru məna adlandırılan və bədii fikir, bədii konvensiya konsepsiyasına bərabər olan bu konsepsiyanın daha yüksək, qlobal mənasında olan məzmundur. Ən vacib - intonasiya seçimi ilə başlayan bütün intramüsküler prosesləri müəyyən edən bədii anlayışdır.

Slayd 2

Musiqi insan psixikasına aktiv təsir göstərən səsli bədii obrazlarda reallığı əks etdirən bir sənət formasıdır. Musiqi insan həyatında çox böyük rol oynayıb və oynayıb. Onun əsas funksiyalarından biri insanları birləşdirməkdir, çünki tərcümə dili tərcümə olmadan başa düşülür.

Slayd 3

Musiqi haradan gəldi?

Hamısından ən qədimi xalq musiqisi idi. Əvvəlcə ilk alətlərin səsləri (onlar zərb idi) yorucu və monoton işlərlə müşayiət olunurdu. Sonra hərbi və dini musiqi var.

Slayd 4

Hətta qədim Yunanıstanda musiqiçilər qoşunlara siqnallar verirdilər və məbədlərdə çalırdılar.

Slayd 5

Musiqinin iki əsas komponenti tədricən necə quruldu - peşəkar və xalq.

Slayd 6

Zaman keçdikcə musiqinin dini və dünyəvi bölünməsi onlara əlavə olundu.

Slayd 7

Bir musiqi parçası, səsli və ya alətlərin köməyi ilə səslənən və ya mətnsiz səslərdən ibarət bir kompozisiyadır. Bir musiqi parçası hər hansı bir sənət əsəri kimi tək bir bütövdür.

Slayd 8

Musiqili ifadənin ən vacib və canlı vasitələri bunlardır: melodiya harmoniyası ritm rejimi tembri Bir-birlərini dəstəkləyən və zənginləşdirən, vahid yaradıcı bir vəzifə yerinə yetirirlər - musiqi obrazını yaradır və xəyalımıza təsir edir. Musiqili ifadəli vasitələr

Slayd 9

Melodiya

Musiqi dinlədikdə, əsas musiqi mövzusu olan aparıcı səsə ixtiyari olaraq diqqət yetirirsən. Bir melodiya kimi səslənir. Yunan dilində melodiya sözünün iki kökü var: "mahnı oxumaq" mənasını verən melos və ode. Melodiya əsərin məzmunu, özəyidir. Əsas bədii obrazları çatdırır.

Slayd 10

Uyğunluq

Slayd 11

Uyğunluq

Bu söz bizə Yunanıstandan gəldi və tərcümədə "harmoniya", "samit", "uyğunluq" mənasını verir. Harmony'nin 2 mənası var: səslərin qulaq ardıcıllığı üçün xoş, "evfoniya"; səslərin samitlərə birləşməsi və onların təbii ardıcıllığı.

Slayd 12

Ritm

Musiqidə ritm müxtəlif musiqi müddətlərinin dəyişməsi və nisbətidir. Ritm də bir yunan sözüdür və "ölçülmüş axın" kimi tərcümə olunur. Ritm sayəsində bir yürüşü valsdan, mazurkanı polkadan və s. Ayırırıq.

Slayd 13

Xanım

Musiqidə meyl əhval-ruhiyyə yaradır. Şən, yüngül və ya əksinə, düşüncəli, kədərli ola bilər. Lad slavyan bir sözdür və "barışıq", "sifariş", "razılıq" kimi tərcümə olunur. Musiqidə rejimi müxtəlif yüksəkliklərin səslərinin qarşılıqlı əlaqəsi və ardıcıllığı deməkdir. Ən çox rast gəlinənlər böyük və kiçikdir.

Slayd 14

15-sürüşmə

Tembr

Fransız dilindən tərcümədə Tembre "səs rəngi" deməkdir. Tembr hər bir musiqi alətinin və ya insan səsinin əlamətidir.

Slayd 16

Hansı musiqi parçaları haqqında danışmaq çətindir? Heç bir proqramı olmayan musiqi əsərləri haqqında. Proqramlaşdırılmayan musiqinin musiqi əsərləri haqqında. Ədəbi bir proqramın olmamasına baxmayaraq, bu cür əsərlərin daha zəngin musiqi məzmunu yoxdur.

Slayd 17

Proqram olmayan musiqinin musiqi parçaları hansılardır

Konsertlər; Simfoniyalar; Sonatas; Eskizlər; Instrumental parçalar ...

Slayd 18

Sonata nədir? Sonata (italyan sonare - səslənmək) instrumental musiqinin bir növüdür, eyni zamanda sonata forması deyilən bir musiqi formasıdır. Kamera alətləri və fortepiano üçün bəstələnmişdir. Adətən solo və ya duet. L. V. Bethoven

BAŞLADI

DƏRS!

“Böyük musiqi sənətini sev və öyrən. Sizə yüksək hisslər dünyası açacaqdır. Bu sizi ruhən daha zəngin, təmiz, daha mükəmməl edəcəkdir.

Musiqi sayəsində özünüzdə yeni, əvvəllər bilinməyən güclər tapacaqsınız. Həyatı yeni rəng və rənglərlə görəcəksən "

D.D. Şostakoviç.

Musiqi viktorinası

Musiqi parçasının janrını müəyyənləşdirin.

Riçard Vaqner. "Lohengrin" operasından reportaj

Wolfgang Amadeus Mozart. Balaca gecə serenadası

Frants Şubert. Serenade.

Musiqi viktorinası

Musiqi parçasını və onun müəllifini adlandırın.

1. P. Çaykovski.

"Yevgeniya Onegin" operasından vals

4.Fryderyk Şopen. İN 10 nömrəli als

dinamika

stakkato

serenada

Hansı ifadə vasitələri musiqi janrını və xarakterini müəyyənləşdirməyə kömək etdi?

intonasiya

İki görüntünü müqayisə edin. Bir musiqi parçasını necə qavrayırıq?

Musiqili

• Musiqi formasını öyrənmək nə deməkdir?

• Musiqini öyrənmək, necə qurulduğunu, bir musiqi düşüncəsinin hansı yolları izlədiyini, hansı komponentlərdən qurulduğunu, bir musiqi əsərinin kompozisiyası və dramını formalaşdırmaq deməkdir.

Musiqi ifadəsindən istifadə edərək iki parçanı müqayisə edin.

Xarakter

Temp, melodiya

Səs görüntüləmə

Necə icra olunur

F. Şubert. Şair V.Müller. "Orqan dəyirmanı". "Qış Yolu" dövründən

W. Motsart. "Fiqaro ilə evlənmə" operasına keçid

Xarakter

F. Şubert. "Orqan dəyirmanı". "Qış Yolu" dövründən

Musiqi tarixinin ən şən əsərlərindən biridir. O, arzuladığı həyat və sevinclə doludur.

Temp, melodiya

Bir insanın həyatdan tamamilə uzaqlaşması və cəzası.

Tempo - presto sürətli və maneəsiz səslənir, hər şeyi yolundan süpürür. Yaşayacaq. Davamlı bir melodiya.

Səs görüntüləmə

Musiqidə D major hökm sürür, belə bir yüngül və şən bir səsə sahib olduğu üçün dinləyicinin səssiz sevinc hissi alır.

Qırılanlar hərəkət etmək üçün ara verici, ara verici, solğun ifadələr itirir.

Yetkinlik yaşına çatmayan insan yalnızlığı və ağlasığmaz həsrəti daşıyır.

Karnaval və şənlik zamanı səs-küylü danışan izdiham.

Necə icra olunur

Bir barel orqanın yaslı melodiyasını təqlid edir.

Tutti səslənir (tam orkestr). Çox şey olduqda əyləncəlidir!

• “Hər yerdə və hər yerdə titrəyən, indi gülür, indi sakitcə zarafat edir, indi zəfər çalır; cəlbedici uçuşunda getdikcə daha çox yeni mənbələr meydana çıxır ... hər şey şən bir sona çatır ... overture həyəcanlı bir qələbə qazanan susuzluğun apoteozu ilə ortaya çıxır.

Beləliklə, fikrini özündə cəmləşdirən bəstəkar əsərin formasını, bütün xüsusiyyətlərini - ümumi quruluşdan tutmuş ən kiçik detallara qədər düşünür. Axı, bizi inandıran sənətin əsas mahiyyəti təfərrüatları ilə ifadə olunur.

DƏRS