İntibah dövrü. İntibah və müasir dövr arasındakı fərq

ev / Mübahisə

15 iyun 1520. Roma, piazza Navona. 16-cı əsrin əvvəllərində, cari, barok görünüşünü verən fəvvarələr və fasadlar olmadan da kvadrat öz forması ilə asanlıqla tanına bilər. Ancaq 1520-ci ildə barok dövrü hələ gəlməmiş və İntibah hələ bitməmişdi - ya da belə görünürdü. Yaxınlaşan fəlakət demək olar ki, özünü hiss etdirmədi, lakin artan həssaslığı olan insanlar, xüsusən də bu meydanda baş verən hadisədən sonra onun yaxınlaşmasını hiss etdilər.


O gün meydanın mərkəzində nəhəng tonqal yandı. Onun ətrafında qızıl bəzəkli kahin paltarlarında kilsənin ən yüksək pillələri dururdu. Heç bir peşmanlıq hissi keçirmədən, ən təhlükəli dəhşətli insan kimi tanınan bir insanın yaradıcılığını səbirsizliklə yandıran alovlara məmnuniyyətlə baxdılar. Papa nümayəndəsi bir öküzü yüksək səslə oxudu, orada yalnız küfrün özü yox, bütün kitabları qınandı. Heretic'in adı Martin Lüter idi.

Buğa altında Medici ailəsindən olan Papa Leo X-nin imzası vardı, sonda çox uzun ovçuluqdan əl çəkməyə qərar verdi. Ancaq heç vaxt bütün Qərb xristian dünyasını bürüyən böhranın ölçülərini dərk edə və vaxtında söndürə bilmədi. Papanın fərmanının çox dili, iradəsinə zidd olaraq, Leo X-nin dünyəvi işlərdə tamamilə udulmasına xəyanət edir. Bu sözlərlə başladı: “Ya Rəbb, qal və bu məsələyə hökm et. Bağçamıza vəhşi bir qaban gəldi. "

Lüter, bu vəhşi qaban, Papa ilə eynisini etdi - təkcə papanın öküzünü deyil, canon qanunlarının hamısını alovlandırdı. Lüter əvvəlcə indulgentsiya satışına qarşı üsyan etdi. Mütəxəssislərin ticarəti sayəsində poplar hər il dəbdəbəli İntibah saraylarının tikintisinə gedən böyük məbləğlər yığırdılar. Bu dəfə pul, yeni bir Müqəddəs Pyotr Katedralinin - basilica inşası üçün tələb olundu, bu da təkcə dünyanın ən böyük xristian kilsəsinə çevrildi, həm də çox sayda insan qurbanlarını tələb etdi. İndulgentsiyaların satılması hadisələrin inkişafına təkan verdi, nəticədə yüz ildən çox müddətdə Avropada müharibə alovu alovlandı və Qərb dünyasında hakim kilsənin parçalanmasına səbəb oldu.


Bəzi alimlər Lüherin kitablarının Piazza Navonada yandırılmasından yeddi il sonra parçalanmanın toxumlarının vəhşicəsinə cücərdiyini düşünürlər. Bazar günü - bazar günü baş verməli idi! - 5 may 1527-ci ildə Müqəddəs Roma İmperatoru Çarlz V qoşunları müqəddəs Roma şəhərinə hətta barbarların da bilmədiyi qəzəblə hücum etdilər. 1527-ci ildə şəhərin Çarlz V tərəfindən məğlub edilməsi bütün mövcud tarixində misilsiz idi. Ancaq bunun Çarlz V qoşunlarında protestantların üstünlük təşkil etdiyi üçün olduğunu iddia etmək ədalətsizlik olardı. Şəhər sakinlərini öldürən və qarət edən qadınların motivləri dini inanclarla əsaslandırıla və izah edilə bilməz. Buna baxmayaraq, şəhərin hər yerində kilsələr və bəzək əşyaları dağıdıldı - ehtimal ki, Lüterin əsərlərində yandırılan atəş işğalçıların qəlbini qızışdırdı və Romanı talan etməyə məcbur etdi.


Hər halda, marşrut dəhşətli idi. İmperiya ordusunun sayı təxminən 35 min əsgər idi, Romalılar - kişi, qadın və uşaqlar - ehtimal ki, 54 mindən çox deyildi. Şəhəri xilas etmək iqtidarında olmadığını başa düşən Papa, Vatikanı Müqəddəs Mələk Qalası ilə birləşdirən divar boyunca qaçdı və orada özünü kilidlədi. Parapetlərdən şəhərin necə öldüyünü, alovların yoluna gələn hər şeyi necə yuduğunu seyr etdi və qorumağa gücü çatmayan sürünün fəryadına qulaq asdı. Roma sakinlərinin əzabını, yalnız şəhid olanların iman uğrunda çəkdiyi əzablarla müqayisə etmək olar.

Romaya Florentin İntibahını bəxş edən sənətin inkişafına təkan 16-cı əsrin birinci rübündə, Mikelancelo və Rafael Əbədi Şəhərdə işlədiyi zaman çatdı. 1527-ci ildəki məğlubiyyət Romada Yüksək İntibah dövrünün sonunu qeyd etdi. Buraya İtaliyanın digər bölgələrindən gələn sənətçilərin əksəriyyəti evdən qaçdılar. Michelangelo, faciədən bir müddət sonra Əbədi şəhərə qayıtdı, amma bir çoxu belə etmədi. Şəhər dəhşətli bir vəziyyətdə idi və ətrafındakı kəndlər boşaldıldı.


Lakin bu dəfə Romanın bərpası, orta əsrlərdən fərqli olaraq, imperiya ordusunun ayrılmasından dərhal sonra başladı və yeni Roma bütün sələflərini üstələdi. O zamanlar hökmranlıq edən popların rəhbərliyi altında təşkil edilmiş və işləyən Otuzlar Şurasının (1545-dən 1564-cü ilə qədər fəaliyyət göstərən Trent Şurası) səyləri sayəsində kül çıxdı: Paul III, Pius IV və Pius V. Roma kilsəsini islah etməyə başladılar. Bu, müasir dövrdə Katolik Kilsəsinin ilk əsaslı təmiri idi və sonuncu Vatikan Şurası tərəfindən bu yaxınlarda tamamlandı. Popların hakimiyyəti yenidən təşkil edildi, hər yerdə dəyişiklik ruhu hökm sürdü. Katolik İslahat Lüterin başladığı İslahata cavab idi, amma bu asan bir cavab deyildi. Trent Atalarının (Trent Şurasının bir hissəsi olan) ideyalarından ilhamlanan və eyni zamanda ortaya çıxan Cezuit təbliğçilərinin əmrində hökm sürən yüksək emosional əhval-ruhiyyə ilə yaradılan əks-islahat barok sənətinin inkişafı üçün əsas oldu.


Roma mənəvi dirçəlişin mərkəzinə çevrildi və barokko üslubu yenilənmiş kilsənin sənətdə özünü büruzə verdiyi zərif alətə çevrildi. Əbədi şəhər Barokun əzəmətli paytaxtına çevriləcək ...

Dirçəliş 4 mərhələyə bölünür:

Proto-İntibah (XIII əsrin II yarısı - XIV əsr)

Erkən İntibah (15-ci əsrin əvvəlləri - 15-ci əsrin sonu)

Yüksək İntibah (15-ci illərin sonu - 16-cı əsrin ilk 20 ili)

Gec Renessans (16-cı əsrin ortaları - 16-cı əsrin 90-cı illəri)

Proto-intibah

Proto-İntibah Orta əsrlər ilə sıx bağlıdır, Romanesk, Gotik ənənələri ilə bu dövr İntibah dövrünə hazırlıq idi. Bu dövr iki alt dövrə bölünür: Giotto di Bondonun ölümündən əvvəl və sonra (1337). Ən əhəmiyyətli kəşflər, ən parlaq ustalar ilk dövrdə yaşayır və işləyirlər. İkinci seqment İtaliyanı vuran vəba epidemiyası ilə əlaqələndirilir. Bütün kəşflər intuitiv səviyyədə edildi. 13-cü əsrin sonlarında əsas məbəd quruluşu olan Florensiya şəhərində Santa Maria del Fiore Katedrali quruldu, müəllif Arnolfo di Cambio idi, sonra iş Florensiya Katedrali üçün kampaniyanı hazırlayan Giotto tərəfindən davam etdirildi.

Benozzo Gozzoli, Magi'nin pərəstişkarlığını Medici kuryerlərinin təntənəli bir yürüşü olaraq təsvir etdi

Proto-İntibah sənətinin ən qədimi heykəltəraşlıqda özünü büruzə verdi (Niccolo və Giovanni Pisano, Arnolfo di Cambio, Andrea Pisano). Rəssamlıq iki sənət məktəbi ilə təmsil olunur: Florensiya (Cimabue, Giotto) və Siena (Duccio, Simone Martini). Giotto rəssamlıqda mərkəzi fiqur oldu. İntibah dövrü sənətçiləri onu rəsm islahatçısı hesab edirdilər. Giotto, inkişafının keçdiyi yolu göstərdi: dini formaları dünyəvi məzmunla doldurmaq, düz şəkillərdən üçölçülü və naxışlılara tədricən keçid, realizmin artması, rəqəmlərin plastik həcmini rəngkarlığa təqdim etdi, rəngkarlıqda daxili təsvir etdi.

Erkən intibah

İtaliyada "Erkən İntibah" adlanan dövr 1420 ilə 1500 arasında olan dövrü əhatə edir. Bu səksən il ərzində sənət yaxın keçmişin ənənələrindən hələ də tamamilə imtina etməmiş, lakin klassik antik dövrdən götürülmüş elementləri onlarla qarışdırmağa çalışır. Yalnız sonradan və getdikcə dəyişən yaşayış şəraiti və mədəniyyətinin təsiri altında sənətkarlar orta əsr təməllərini tamamilə tərk edərək qədim sənət nümunələrindən həm əsərlərinin ümumi konsepsiyasında, həm də detallarında cəsarətlə istifadə etdilər.



İtaliyada sənət artıq klassik antikaya təqlid etmək yolunu qətiyyətlə izləsə də, digər ölkələrdə uzun müddət qotik üslub ənənələrini saxlamışdı. Alp dağlarının şimalında, həmçinin İspaniyada İntibah XV əsrin sonlarına qədər gəlmir və erkən dövrü təxminən gələn əsrin ortalarına qədər davam edir.

Yüksək İntibah

Yüksək İntibah istəyinin göndərildiyi yer budur. Bu mövzuda ayrı bir məqalə lazımdır.

Mikelancelonun "Vatikan Pietası" (1499): ənənəvi bir dini süjetdə sadə insan duyğuları ön plana çəkilir - ananın sevgisi və kədəri

İntibahın üçüncü dövrü - üslubunun ən möhtəşəm inkişafı dövrü adətən "Yüksək İntibah" adlanır. İtaliyada təxminən 1500 ilə 1527 arasında uzanır. Bu zaman Florensiyadakı İtalyan sənətinin təsir mərkəzi Roma tərəfə köçdü, papalı taxtına girən Yulius II - ən yaxşı italyan sənətçilərini öz məhkəməsinə cəlb edən, onları çoxsaylı və əhəmiyyətli əsərlərlə məşğul edən və başqalarına sənət sevgisi nümunəsi verən iddialı, cəsarətli və təşəbbüskar bir insan. ... Bu Papa və onun ən yaxın varisləri altında Roma, olduğu kimi, Perikl dövrünün yeni Afinasına çevrilir: orada çox sayda monumental binalar inşa edilir, möhtəşəm heykəltəraşlıq əsərləri yaradılır, freskalar və rəsmlər çəkilir, bunlar hələ də sənət incisi hesab olunur; eyni zamanda, sənətin hər üç qolu ahəngdar şəkildə əl-ələ verib bir-birinə kömək edir və bir-birinə qarşılıqlı fəaliyyət göstərir. Antik indi daha dərindən öyrənilir, daha ciddi və ardıcıllıqla yayılır; sükunət və ləyaqət əvvəlki dövrün istəyi olan oynaq gözəlliyi əvəz edir; orta əsrin xatirələri tamamilə yox olur və bütün sənət əsərlərinə tamamilə klassik bir iz buraxılır. Lakin qədimləri təqlid etmək sənətkarlarda müstəqilliklərini ləkələməz və onlar böyük bacarıqlılıq və canlı təxəyyüllə sərbəst şəkildə yenidən işləyirlər və qədim yunan-Roma sənətindən özləri üçün borc götürdüklərini məqsədəuyğun hesab edirlər.

Gec Renessans

İntibah Böhranı: 1594-cü ildə Venesiya Tintoretto Son Şam yeməyini həyəcan verici alovlanan yeraltı toplama şəklində təsvir etdi.

İtaliyadakı sonrakı İntibah dövrü 1530-cu ildən 1590-1620-ci illərə qədərdir. Bəzi tədqiqatçılar 1630-cu illəri Gec Renessans dövrünə aid edirlər, lakin bu mövqe sənətşünaslar və tarixçilər arasında mübahisələrə səbəb olur. Bu dövrün incəsənəti və mədəniyyəti təzahürlərində o qədər müxtəlifdir ki, onları yalnız bir məxrəcə yalnız çox sayda konvensiya ilə azaltmaq mümkündür. Məsələn, Encyclopedia Britannica yazır ki, "İntibah ayrılmaz tarixi dövr olaraq 1527-ci ildə Romanın süqutu ilə başa çatdı." Avropanın cənubunda, İntibah ideologiyasının təməl daşı kimi insan bədəninin təriflənməsi və antik dövr ideallarının dirçəldilməsi də daxil olmaqla, bütün azad düşüncələrə həssaslıqla baxan əks-islahat qalib gəldi. Florensiyada dünyagörüşü ziddiyyətləri və ümumi bir böhran hissi, "əsəbi" incələnmiş rənglər və qırılmış xətlər - Mannerizm ilə nəticələndi. Mannerizm yalnız 1534-cü ildə sənətçinin ölümündən sonra Correggionun işlədiyi Parma-ya çatdı. Venesiya bədii ənənələrinin öz inkişaf məntiqi var idi; 1570-ci illərin sonuna qədər. Titian və Palladio orada işləyirdilər, işləri Florensiya və Roma sənətindəki böhran hadisələri ilə az əlaqəli idi.

Şimali İntibah

Əsas məqalə: Şimali İntibah

İtaliya İntibahı 1450-ci ilə qədər digər ölkələrə az təsir etdi. 1500-cü ildən sonra üslub bütün qitədə yayıldı, lakin Barok dövrünün başlanğıcından əvvəl bir çox mərhum Gothic təsiri davam etdi.

Hollandiya, Almaniya və Fransadakı İntibah dövrü, ümumiyyətlə, İtaliyada İntibah dövründən bəzi fərqləri olan və "Şimali İntibah" adlandırılan ayrı bir stilistik cərəyan kimi fərqlənir.

"Bir Xəyalda Sevgi Mübarizəsi" (1499) - İntibah kitab çapının ən yüksək nailiyyətlərindən biridir

Rəssamlıqdakı stilistik fərqlər ən çox nəzərə çarpır: İtaliyadan fərqli olaraq, Gothic sənətinin ənənələri və bacarıqları uzun müddət boyama sənətində qorunub saxlanıldı, qədim irsin öyrənilməsinə və insan anatomiyasının biliklərinə az diqqət yetirildi.

Görkəmli nümayəndələr - Albrecht Durer, Kiçik Hans Holbein, Lucas Cranach the Elder, Pieter Bruegel the Elder. Jan van Eyck və Hans Memling kimi mərhum Gothic ustalarının bəzi əsərləri də İntibah dövrü ruhu ilə təqlid edilmişdir.

Ədəbiyyat şəfəqi

Ədəbiyyatın intensiv çiçəklənməsi əsasən bu dövrlə qədim irsə xüsusi münasibət ilə əlaqələndirilir. Beləliklə, orta əsrlərdə itirildiyi iddia edilən mədəni idealları və dəyərləri yenidən yaratmaq, "canlandırmaq" vəzifəsini qoyan dövrün adı. Əslində, Qərbi Avropa mədəniyyətinin yüksəlişi əvvəlki eniş fonunda ümumiyyətlə yaranmır. Lakin mərhum orta əsrlər mədəniyyətinin həyatında o qədər dəyişiklik olur ki, özünü başqa bir dövrə aid hiss edir və sənət və ədəbiyyatın əvvəlki vəziyyətindən narazılıq hiss edir. Keçmiş İntibah dövrü insanına antik dövrün əlamətdar nailiyyətlərini unutdurma kimi görünür və onları bərpa etmək öhdəliyini götürür. Bu, bu dövrün yazıçılarının yaradıcılığında və çox həyat tərzində ifadə olunur: o dövrün bəzi insanları heç bir şəkil, ədəbi şah əsərləri yaratmaları ilə deyil, qədim yunanları təqlid edən və ya "antik qaydada yaşamağı" bildikləri üçün məşhur olmuşlar. Gündəlik həyatda romalılar. Qədim miras yalnız bu dövrdə öyrənilmir, "bərpa olunur" və buna görə İntibah dövrünün simaları qədim əlyazmaların tapılmasına, toplanmasına, qorunub saxlanmasına və nəşr olunmasına böyük əhəmiyyət verir .. Qədim ədəbi sevənlər

İntibah dövrünün abidələrinə borcluyuq ki, bu gün Tsitseronun məktublarını və ya Lucretiusun "Şeylərin təbiəti haqqında" şeirini, Plautusun komediyasını və ya Longun "Daphnis və Chloe" romanını oxuyaq. İntibah eruditləri yalnız bilik əldə etmək üçün deyil, Latın, daha sonra Yunan dilində biliklərini artırmağa çalışırlar. Kitabxanalar qurdular, muzeylər qurdular, klassik antik dövrün öyrənilməsi üçün məktəblər qurdular və xüsusi səyahətlər etdilər.

XV-XVI əsrin ikinci yarısında Qərbi Avropada baş verən o mədəni dəyişikliklər üçün əsas olan şey. (və İtaliyada - İntibah dövrü - bir əsr əvvəl, XIV əsrdə)? Tarixçilər haqlı olaraq bu dəyişiklikləri burjua inkişafı yoluna qədəm qoymuş Qərbi Avropanın iqtisadi və siyasi həyatının ümumi təkamülü ilə əlaqələndirirlər. Dirçəliş - böyük coğrafi kəşflərin dövrü - hər şeydən əvvəl Amerika, naviqasiya, ticarət, genişmiqyaslı sənayenin yaranma vaxtı. İnkişaf etməkdə olan Avropa xalqları əsasında, artıq orta əsrlər təcrid olunmamış milli dövlətlərin yarandığı bu dövr. Bu zaman təkcə hər bir dövlət daxilində monarxın gücünü gücləndirmək istəyi yaranmır, eyni zamanda dövlətlər arasında münasibətləri inkişaf etdirmək, siyasi ittifaqlar yaratmaq və danışıqlar aparmaq. Diplomatiya belə ortaya çıxır - bu siyasi dövlətlərarası fəaliyyət, onsuz müasir beynəlxalq həyatı təsəvvür etmək mümkün deyil.

İntibah, elmin intensiv şəkildə inkişaf etdiyi və dünyəvi dünyagörüşünün müəyyən dərəcədə dini dünyagörüşünü boğmağa başladığı və ya əhəmiyyətli dərəcədə dəyişdirdiyi, kilsə islahatına hazırlaşdığı bir dövrdür. Ancaq ən başlıcası, insanın özünü və ətrafındakı dünyanı yeni bir şəkildə hiss etməyə başladığı, tez-tez onu hər zaman narahat edən bu suallara cavab vermək və ya başqa çətin suallar vermək üçün tamamilə fərqli bir şəkildə başladığı dövr. İntibah dövrü, XV əsrin İtalyan humanistlərindən birinin yazdığı kimi, "qızıl istedadları" sayəsində qızıl dövr anlayışına yaxın bir dövrdə yaşadığını hiss edir. İnsan özünü kainatın mərkəzi, yuxarıya doğru deyil, digər dünyaya yönəlmiş, ilahi (orta əsrlərdə olduğu kimi), geniş yer üzündə mövcudluğunu görür. Yeni dövrün insanları ətrafındakı gerçəkliyə səmavi dünyanın kölgələri və nişanələri kimi deyil, öz dəyər və ləyaqətinə sahib olan tam qanlı və rəngarəng bir təzahür kimi maraqla baxırlar. Orta əsr asketizminin yeni bir mənəvi atmosferdə yer üzü yoxdur, insanın dünyəvi, təbii varlıq kimi azadlığı və gücündən istifadə edir. Bir insanın gücünə olan optimist bir inamdan, onun inkişaf etdirmə qabiliyyətindən, bir insanın davranışını, öz davranışını bir növ "ideal şəxsiyyət" ilə əlaqələndirmək istəyi yaranır, özünü inkişaf etdirmək üçün bir susuzluq yaranır. İntibah dövrünün Qərbi Avropa mədəniyyətində "humanizm" adını alan bu mədəniyyətin çox əhəmiyyətli, mərkəzi bir hərəkəti meydana gəldi.

Bu anlayışın mənasının bu gün çox istifadə olunan "humanizm", "insanpərvər" ("xeyriyyəçilik", "mərhəmət" və s.) Sözləri ilə üst-üstə düşdüyünü düşünməməlisiniz, baxmayaraq ki, onların müasir mənalarının nəticədə İntibah dövrlərinə qayıdacağına şübhə yoxdur. ... İntibah dövründəki humanizm mənəvi və fəlsəfi fikirlərin xüsusi bir kompleksi idi. Əvvəlki, sxolastik biliklərə və ya dini biliklərə, "ilahiyə" deyil, humanitar fənlərə: filologiya, tarix, əxlaqi prioritet diqqət əsasında bir insanın tərbiyəsi, təhsili ilə birbaşa əlaqəli idi. İnsanın bu dövrdə ən universal olaraq dəyərləndirilməyə başlaması xüsusilə vacibdir ki, insanın mənəvi imicinin formalaşması prosesində əsas əhəmiyyət "ədəbiyyat" a, başqa heç bir, bəlkə də daha "praktik" bilik sahəsinə deyil. İntibah dövrünün görkəmli italyan şairi Francesco Petrarca'nın yazdığı kimi, insanın üzü gözəlləşir. İntibah dövründə humanist biliklərin nüfuzu son dərəcə yüksək idi.

Bu dövrün Qərbi Avropasında bir humanist bir ziyalı meydana çıxdı - bir-biri ilə ünsiyyəti, mənşəyi, mülkiyyət statusu və ya peşə maraqlarının ortaqlığına deyil, mənəvi və mənəvi axtarışların yaxınlığına söykənən bir dairə meydana gəldi. Bəzən həmfikir humanistlərin bu cür birlikləri Akademiyalar adını - qədim ənənə ruhunda alırdılar. Bəzən humanistlərin mehriban ünsiyyəti İntibah dövrünün ədəbi irsinin çox vacib bir hissəsi olan hərflərlə aparılırdı. Yenilənmiş formada müxtəlif Qərbi Avropa ölkələrinin mədəniyyətinin ümumdünya dilinə çevrilən Latın dili müəyyən tarixi, siyasi, dini və digər fərqlərə baxmayaraq, İntibah dövrünün İtaliya və Fransa, Almaniya və Hollandiyadakı liderlərinin özlərini vahid mənəvi aləmdə iştirak etdiklərini hiss etmələrinə kömək etdi. Bu dövrdə bir tərəfdən humanist tərbiyə, digər tərəfdən çap: Alman Qutenberqin ixtirası sayəsində XV əsrin ortalarından etibarən intensiv bir inkişaf başlandığı üçün mədəni birlik hissi də güclənmişdir. mətbəələr Qərbi Avropada yayılır və daha çox insan əvvəllər olduğundan kitablarla tanış olmaq şansı qazanır.

İntibah dövründə insanın düşüncə tərzi də dəyişir. Orta əsrlərarası sxolastik bir mübahisə deyil, birlik və müxalifəti, dünya və insan haqqında həqiqətlərin mürəkkəb müxtəlifliyini nümayiş etdirən fərqli nöqtələri özündə cəmləşdirən humanist bir dialoq bu dövrün insanları üçün düşüncə tərzi və ünsiyyət formasına çevrilir. Dialoqun İntibah dövrünün ən populyar ədəbi janrlarından biri olması təsadüfi deyil. Bu janrın çiçəklənməsi, faciə və komediyanın çiçəklənməsi kimi, İntibah ədəbiyyatının at janrı ənənəsinə diqqətinin təzahürlərindən biridir. Ancaq İntibah yeni janr quruluşlarını da bilir: poeziyada sonnet, qısa hekayə, nəsrdə bir esse. Bu dövrün yazıçıları qədim müəllifləri təkrar etmirlər, lakin bədii təcrübələri əsasında əslində fərqli və yeni bir ədəbi obraz, süjet, problem dünyası yaradırlar

Dünyaya güclü iradəli, ağıllı bir insanı, öz taleyinin və özünün yaradıcısını verdi. Orta əsrlərlə müqayisədə insanların zehnində ciddi dəyişikliklər baş verdi. Əvvəla, Avropa mədəniyyətində dünyəvi motivlər gücləndi. Cəmiyyət həyatının müxtəlif sahələri - sənət, fəlsəfə, ədəbiyyat, təhsil getdikcə daha çox müstəqil və müstəqil olmuşdur. Şəxsi yer ideallarını həyata keçirməyi xəyal edən, fəaliyyətinin bütün sahələrində müstəqillik uğrunda səy göstərən, müxtəlif maraqları həyata keçirməyə çalışan, qurulmuş ənənələrə və qaydalara meydan oxuyan, enerjili, azad bir insan dövrün əsas simvolu, bir növ mədəniyyət mərkəzi oldu.

Bunun adı Dirçəliş (Fransız dilində "İntibah", italyan "İntibah" da) "Böyük Rəssamların, Heykəltəraşların və Memarların tərcümeyi-halları" kitabında bu termini 1250-ci ildən etibarən İtalyan sənətinin dövrü olaraq təyin edən İtalyan rəssam, memar və sənət tarixçisi Giorgio Vasari'nin yüngül əlindən aldı. 1550 ilə Beləliklə, o, antik dövrün mədəni ideallarının cəmiyyətin həyatına qayıtmasını vurğulamaq və orta əsrləri əvəzləyən yeni bir mədəni və tarixi bir dövr təyin etmək istədi.

İntibah mədəniyyətinin şərtləri və xüsusiyyətləri

Yeni bir mədəniyyət növünün formalaşmasının əsas şərti bir çox Avropa ölkələrinin həyatında baş verən əhəmiyyətli dəyişikliklərlə şərtlənən yeni bir dünyagörüşü idi. İtaliyada, sonra Hollandiyada, Almaniyada, Fransada, İngiltərədə ticarət sürətlə inkişaf etdi və onunla ilk sənaye müəssisələri - istehsalat - böyük əhəmiyyət kəsb etdi. Təbii ki, yeni yaşayış şəraiti dünyəvi təmayüllü düşüncələrə əsaslanan yeni təfəkkürə səbəb oldu. Orta əsr əxlaqının asketizmi, ictimai həyatda ortaya çıxan yeni sosial qrupların və təbəqələrin real həyat praktikasına uyğun gəlmirdi. Rasionalizmin, ehtiyatlılığın, insanın şəxsi ehtiyaclarının rolunu dərk etmək xüsusiyyətləri getdikcə təzahür edirdi. Dünya həyatının sevinclərini əsaslandıran, insanın dünyəvi xoşbəxtlik, azad inkişaf və bütün təbii meyllərin təzahürü haqqını təsdiqləyən yeni bir əxlaq meydana gəldi. Dünyəvi düşüncələrin güclənməsi, İnsanın yerdəki əməllərinə maraq İntibah mədəniyyətinin yaranmasına və formalaşmasına həlledici təsir göstərmişdir.

İntibah dövrü, XIII əsrdə meydana gələn Florensiya idi. varlı tacirlərin, istehsal sahələrinin, çox sayda sənətkarın, emalatxanalarda təşkil edilmiş bir şəhər idi. Bundan əlavə, həkimlər, eczacılar, musiqiçilər, hüquqşünaslar, qərar verənlər və notariusların məşğələləri o dövr üçün çox idi. Bu sinif nümayəndələri arasında Qədim Yunanıstan və Qədim Romanın mədəni irsini öyrənməyə qərar verən savadlı insanların dairələri yaranmağa başladı. Qədim dünyanın bədii irsinə, Yunanların və Romalıların əsərlərinə müraciət etdilər, bir vaxtlar din dogması ilə məhdudlaşmayan, bədəni və ruhu gözəl olan bir insan obrazını yaratdılar. Buna görə də Avropa mədəniyyətinin inkişafında yeni dövr qədim mədəniyyətin nümunələrini və dəyərlərini yeni tarixi şəraitdə geri qaytarmaq istəyini əks etdirən "İntibah" adlanırdı.

Qədim irsin dirçəldilməsi Yunan və Latın dillərinin öyrənilməsindən başladı; sonralar Latın İntibahın dili oldu. Yeni mədəniyyət dövrünün baniləri - tarixçilər, filoloqlar, kitabxanaçılar köhnə əlyazmaları və kitabları araşdırdılar, antik dövrlər toplusu tərtib etdilər, Yunan və Roma müəlliflərinin unudulmuş əsərlərini bərpa etdilər və orta əsrlərdə təhrif olunmuş elmi mətnləri yenidən tərcümə etdilər. Bu mətnlər yalnız başqa bir mədəniyyət dövrünün abidələri deyil, həm də onlara özlərini aşkar etməyə, şəxsiyyətlərini formalaşdırmağa kömək edən "müəllimlər" idi.

Tədricən antik dövrün bədii mədəniyyətinin digər abidələri, ilk növbədə heykəltəraşlıq abidələri bu asketiklərin maraq dairəsinə düşdü. O dövrdə, Florensiya, Roma, Ravenna, Neapol, Venesiya bölgələrində hələ də Yunan və Roma heykəlləri, boyalı gəmilər, memarlıq binaları var idi. Məsihçi bir minillikdə ilk dəfə olaraq antik heykəllər bütpərəst bütlər kimi deyil, sənət əsərləri kimi qəbul edildi. Sonradan qədim irs təhsil sisteminə daxil edildi və geniş insan ədəbiyyat, heykəltəraşlıq, fəlsəfə ilə tanış oldu. Qədim müəllifləri təqlid edən şairlər və sənətkarlar qədim sənəti canlandırmaq üçün səy göstərdilər. Ancaq mədəniyyətdə tez-tez baş verən kimi köhnə prinsiplərin və formaların canlanmaq istəyi yenisinin yaranmasına səbəb olur. İntibah mədəniyyəti antik dövrə sadə bir dönüş deyildi. Dəyişən tarixi şərtlərə əsaslanaraq onu inkişaf etdirdi və yeni bir şəkildə şərh etdi. Buna görə İntibah mədəniyyəti köhnə və yeninin sintezinin nəticəsi idi. İntibah mədəniyyəti orta əsr mədəniyyətinin rədd edilməsi, etiraz edilməsi, rədd edilməsi şəklində meydana gəldi. Dogmatizm və sxolastikizm rədd edildi, ilahiyyat əvvəlki səlahiyyətlərindən məhrum edildi. Kilsə və ruhanilərə münasibət tənqidi hala gəldi. Tədqiqatçılar qəbul edirlər ki, heç bir dövrdə Avropa mədəniyyəti tarixində İntibah dövründəki kimi kilsə əleyhinə yazılar və kəlamlar çox olmamışdır.

Ancaq İntibah dini olmayan bir mədəniyyət deyildi. Bu dövrün ən yaxşı əsərlərinin bir çoxu kilsə sənətinin əsas hissəsində doğulmuşdur. İntibah dövrünün demək olar ki, bütün böyük ustaları bibliya personajlarına və hekayələrinə istinad edərək freskalar hazırlamış, katedrallər tərtib etmiş və rəngləmişlər. Humanistlər Müqəddəs Kitabı yenidən tərcümə edərək şərh etdilər və teoloji tədqiqatlarla məşğul oldular. Buna görə də, dinə yenidən nəzər salmaq barədə danışa bilərik, yoxsa onu rədd etməkdən. İnsanın ilahi gözəlliklərlə dolu dünyanı dərk etməsi bu dövrün ideoloji vəzifələrindən birinə çevrilir. Dünya insanı özünə cəlb edir, çünki Allah onu ruhlandırır, ancaq onu yalnız öz hisslərinin köməyi ilə tanımaq mümkündür. Bu idrak prosesində, o dövrün mədəniyyət xadimlərinə görə insan gözü ən etibarlı və etibarlı vasitədir. Buna görə də, İtaliya İntibah dövründə vizual qavrayış, rəngləmə və məkan sənətinin digər növləri arasında daha dəqiq və həqiqətən ilahi gözəlliyi görməyə və ələ keçirməyə imkan verən geniş maraq var. İntibah dövründəki sənətkarlar başqalarından daha çox öz dövrünün mənəvi mədəniyyətinin məzmununu təyin etdilər, buna görə də açıq bir bədii xüsusiyyətə sahibdir.

Dünyanın İntibah obrazının formalaşması və onu həyata keçirən bədii üslubu bir neçə mərhələyə bölmək olar: hazırlıq, erkən, yüksək, gec və son. Onların hər biri fərqli bir görünüşə sahib idi və içəridən heterojen idi. Eyni zamanda, orta əsr üslubları hələ də mövcud idi - mərhum Gotik, Proto-İntibah, Mannerizm və s. Birlikdə götürülərək İntibah dünyagörüşünü ifadə etmək üçün zəngin və rəngarəng bir palitrası meydana gətirirlər.

İntibah sənəti rasionalizm, əşyalara elmi baxış, təbiəti təqlid etmək üçün səy göstərdi. Bu zaman təbiətin harmoniyasına müstəsna bir maraq yaranır. Onu təqlid etmək İntibah sənət nəzəriyyəsinin əsas prinsipinə çevrildi və ətrafdakı cisimlərin və hadisələrin xarici görünüşünə deyil, təbiət qanunlarına riayət edilməsini nəzərdə tutdu. Təbiətin qanunlarına görə təbiət və yaradıcılıq görüntüsünün çirklənməsi (bir işdə iki prinsipin birləşməsi) var idi.

Təbiət dünyasının ən yüksək yaradılışı sayılan insanın gözəlliyinin təcəssümü xüsusi əhəmiyyət kəsb etdi. Rəssamlar ilk növbədə insanın bədən kamilliyinə diqqət yetirirdilər. Əgər orta əsr şüuru bədəni xarici qabıq, heyvan instinktlərinin mərkəzi, günahkarlığın mənbəyi hesab edirdisə, İntibah mədəniyyəti bunu ən vacib estetik dəyər hesab edirdi. Əsrlər boyu laqeyd qaldıqdan sonra fiziki gözəlliyə maraq sürətlə artır.

Bu zaman qadın gözəlliyinə ibadət etmək əhəmiyyətli bir vəzifə idi. Bir çox sənətçi ədalətli cinsin cazibəsinin sirrini açmağa çalışdılar. Bu, qadınların real həyatda mövqeyinə yenidən baxılması ilə çox bağlı idi. Orta əsrlərdə onun taleyi ev işləri, uşaq böyütmək, dünyəvi əyləncələrdən ayrılma ilə əlaqəli idisə, İntibah dövründə bir qadının yaşayış sahəsi xeyli genişləndi. Cəmiyyətdə parlayan, sənətə həvəs göstərən, maraqlı yoldaş olmağı bilən rahat, təhsilli, azad düşüncəli bir xanımın idealı formalaşır. Gözəlliyini göstərməyə çalışır, saçlarını, boynunu, qollarını ortaya qoyur, aşağı rəngli paltar geyir, kosmetikadan istifadə edir. Körpüdə paltarların qızıl, gümüş naxışlar, qiymətli daşlar, krujeva ilə bəzədilməsi də var. Gözəl, zərif, təhsilli bir qadın cazibədarlığı, cazibədarlığı ilə cazibədarlığı ilə dünyaya təsir göstərməyə çalışır.

Zərif bədənə, solğun bir üzə, sakit görünüşlü, təvazökar, namazda tərbiyə olunan kövrək bir qadın idealını yaradan orta əsrlərdən fərqli olaraq İntibah fiziki cəhətdən güclü qızlara üstünlük verəcəkdir. Bu zaman əyri qadın formaları təqdir olunur. Estetik baxımdan cəlbedici olan gözəllik ideal qadınlıq prinsipini, böyümək sirrində iştirak edən hamilə qadın sayılırdı. Kişi gözəlliyinin əlamətləri fiziki güc, daxili enerji, iradə, qətiyyət, tanınma, şöhrət əldə etmək bacarığı idi. İntibah dövrü, insanın özünəməxsusluğuna əsaslanaraq, gözəllərin şərhində müxtəlif qiymətləndirmələrə səbəb oldu.

Bütün bunlar İntibah dövründə ruhani fəaliyyətin əsas növünə çevrilən ictimai həyatda sənətin rolunun artmasına səbəb oldu. O dövrün insanları üçün orta əsrlərdə, müasir dövrdə isə elm və texnologiyanın nə olduğu dinə çevrildi. İctimai bir şüurun içində bir sənət əsəri, insanın mərkəzi yer tutduğu, ahəngdar bir şəkildə qurulmuş bir dünya idealını ən tam şəkildə ifadə edə biləcəyi inancına hakim idi. Bütün sənət növləri müxtəlif dərəcələrdə bu vəzifəyə tabe edildi.

Kainatın yaradıcısı ilə müqayisə olunan sənətçinin rolu xüsusilə böyüyür. Rəssamlar özlərini təbiətə təqlid etmək məqsədi qoyurlar, sənətin təbiətdən də yüksək olduğuna inanmırlar. Texniki bacarıq, peşə müstəqilliyi, təqaüd, əşyalara müstəqil baxış və "canlı" sənət əsəri yaratmaq bacarığı işlərində getdikcə daha yüksək qiymətləndirilir.

Memarlıq quruluşları ilə birbaşa əlaqəli olan monumental rəngkarlıq və heykəltəraşlıq əsərləri ilə yanaşı müstəqil bir dəyər qazanan dəzgah sənət əsərləri getdikcə inkişaf edir. Janrlar sistemi formalaşmağa başladı: hələ də əsas yeri tutan dini-mifoloji janrla yanaşı əvvəlcə tarixi, məişət və mənzərə janrlarına aid bir neçə əsər meydana çıxdı; canlanmış portret janrının böyük əhəmiyyəti var; yeni bir sənət növü meydana çıxır və geniş yayılacaq - oyma.

O dövrdə rəngkarlığın dominant mövqeyi onun digər sənətlərə təsirini əvvəlcədən müəyyənləşdirirdi. Əgər orta əsrlərdə söz sənətinə bağlıdırsa, vəzifələrini bibliya mətnlərini təsvir etməklə məhdudlaşdırırsa, İntibah rəsm və ədəbiyyat arasındakı yerləri dəyişdirir, ədəbi rəvayəti rəngkarlıqda görünən dünyanın görüntüsündən asılı vəziyyətə gətirir. Yazıçılar dünyanı göründüyü kimi təsvir etməyə başladılar.

İtaliya İntibah sənəti

İntibah mədəniyyətinin formalaşması və inkişafı uzun və qeyri-bərabər bir proses idi. İtaliya digər ölkələrə nisbətən daha əvvəl yeni bir mədəniyyətin doğulduğu İntibahın doğma məkanı oldu. Xronoloji çərçivə XIII əsrin ikinci yarısından sonrakı dövrü əhatə edir. 16-cı əsrin birinci yarısına. daxil olmaqla. Bu müddət ərzində İtaliya İntibah sənəti bir neçə inkişaf mərhələsindən keçdi. Sənətşünaslar arasında bu mərhələlər ümumiyyətlə əsrlərin adı ilə çağırılır: XIII əsr. Duchento adlanır (sözün həqiqi mənasında - yüz yüzdə), XIV əsr. - trecento (üç yüzdə), XV əsr. - Quattrocento (dörd yüzdə), XVI əsr. - cinquecento (beş yüzüncü).

Yeni bir dünyagörüşün və bədii yaradıcılıqdakı dəyişikliklərin ilk vuruşları XIII əsrin sonu, XIV əsrin əvvəllərində meydana çıxdı. onlar Gothic sənətinin dalğası ilə əvəz olundu. Bu hadisələr bir növ "dirçəlişdən əvvəl" oldu və Proto-İntibah adını aldı. İtaliya mədəniyyətində yeni hadisələr XV əsrdə geniş inkişaf etmişdir. Quattrocento olaraq təyin olunan bu mərhələ, erkən İntibah adlanır. İntibah dövrünün bədii mədəniyyəti tam dolğunluğa və çiçəklənməyə 15-ci əsrin sonu - 16-cı əsrin əvvəllərinə çatdı. Yalnız 30-40 il davam edən ən yüksək çiçəkləmə dövrü Yüksək və ya klassik, İntibah adlanır. Ümumiyyətlə, İntibah 1530-cu illərdə İtaliyada köhnəlmiş, lakin XVI əsrin son 2/3. Venesiyada mövcud olmağa davam edir. Bu dövr adətən mərhum İntibah dövrü adlanır.

Proto-İntibah mədəniyyəti

Yeni bir dövrün başlanğıcı florensiyalı rəssam Giotto di Bondonun işi ilə əlaqələndirilir. Proto-İntibah dövrünün vizual sənətində Giotto mərkəzi fiqurdur, çünki İntibah dövrünün ən böyük rəssamları onu rəsm islahatçısı hesab edirdilər. Onun sayəsində mozaikanın əmək qabiliyyətli texnikası rəngləmə tələblərinə daha yaxından cavab verən, maddənin toxunulmazlığı ilə bir mozaikadan daha çox materialın həcmini və sıxlığını daha dəqiq ötürməyə imkan verən və daha sürətli çox fiqurlu kompozisiyalar yaratmağa imkan verən fresk texnikası ilə əvəz olundu.

Giotto, rəssamlıqda təbiətə təqlid prinsipini tətbiq edən ilk idi. Canlı insanları təbiətdən çəkməyə başladı, bu, ya Bizansiyada, ya da orta əsr Avropasında edilmədi. Orta əsr sənət əsərlərində ascetic sərt üzləri olan yerdəyişməmiş fiqurlar çətinliklə yerə toxunurdularsa, Giottonun rəqəmləri həcmli, maddi görünür. Bu effekti yüngül modelləşdirmə sayəsində əldə etdi, buna görə insan gözü ona yaxın olan qaranlığı daha qaranlıq qəbul edir. Fresklərdə işləyərkən rəssam personajların ruh halını göstərməyə xüsusi diqqət yetirirdi.

Ducento və Trecento arasındakı sərhəd (XIII-XIV əsrlər) İtaliyanın mədəni həyatında dönüş nöqtəsi oldu. Müəyyən bir mənada orta əsrlərə tac verir və eyni zamanda İntibah dövrünün başlanğıc nöqtəsi rolunu oynayır. Bu dövrdə poeziya yeni bir mədəniyyət və yeni bir dünya duyğusunu ən çox ifadə etdi. Ədəbiyyatda yeni dəyər yönümlərində təzahür edən yeni cazibə qüvvəsi ən aydın şəkildə göstərilmişdir. Yeni ənənələrin ən parlaq, ən istedadlı ekspozisiyaları Dante, Franchsko Petrarca, Giovanni Boccaccio idi.

Dante Alighieri poeziyasının əvvəlində, "yeni şirin üslub" məktəbi olaraq bilinən italyan poeziyasındakı yeni bir istiqamətlə yaxından əlaqələndirildi, burada qadınlara olan sevginin idealizə edildiyi və müdriklik və fəzilət sevgisi ilə eyniləşdirildi. İlk əsərləri Dante'nin fransız nəzakətli şairlərinə təqlidçisi kimi çıxış etdiyi sevgi lirik şeirləri idi. Ədəbi yaradıcılığının əsas qəhrəmanı görüşdən yeddi il sonra vəfat etmiş gənc Florentine Beatrice idi, lakin şair ömrü boyu ona olan sevgisini daşıyırdı.

Dante "İlahi komediya" şeirinin müəllifi olaraq dünya mədəniyyəti tarixinə daxil oldu. Əvvəlcə orta əsrlər ənənəsinə əməl edərək epik dastanını komediya adlandırdı, pis başlanğıcı və yaxşı sonu olan hər hansı bir ədəbiyyatın komediya adlandığını söylədi. "İlahi" epiteti XIV əsrin sonlarında ada əlavə edildi. əsərin bədii dəyərini və poetik kamilliyini vurğulamaq üçün.

"İlahi komediya" dəqiq bir quruluşa sahibdir: hər biri 33 mahnıdan ibarət üç əsas hissə - "Cəhənnəm", "Purgatory", "Cənnət", bu, terzins tərəfindən yazılmışdır - üç stanza şəklində poetik formalar. Dantenin şeirinin məzmunu onun poetik əsərlərin dörd mənası - hərfi, allegorical, mənəvi və analoji (yəni daha yüksək) nəzəriyyəsi ilə bağlıdır.

İlahi Komediya şeiri, "vizyonlar" janrının ənənəvi süjetinə əsaslanır. Bu zaman pisliklərinə məğlub olan bir insana, səmavi qüvvələr (əksər hallarda qəyyum mələyinin rəhbərliyində) cəhənnəm və cənnəti görməyə imkan verən ədalətsizliyini başa düşməyə kömək edir. İnsan letarjik bir yuxuya düşür, bu müddət ərzində ruhu axirət həyatına gedir. Dante'nin hekayəsi belədir: ruhunun xilaskarı, qədim şair Virgini Alighieri'nin ruhuna kömək etmək üçün göndərir, cəhənnəm və paklıq yolunda onu müşayiət edir. Cənnətdə o, Beatrice'nin ardınca gedir, çünki bütpərəst Virgilin orada olmaq hüququ yoxdur.

Dante cəhənnəmi yamacları konsentrik haşiyə ilə əhatə olunan yeraltı huni şəkilli uçurum kimi təsvir etdi - "cəhənnəm dairələri". Aşağı enərək, Luciferin dondurulduğu buzlu bir göl ilə dünyanın mərkəzinə çatır. Günahkarlar cəhənnəm dairələrində cəzalandırılır; günahları nə qədər dəhşətli olarsa, dairədə daha aşağı olurlar. Səfərində Dante cəhənnəmin doqquz doqquz dairəsindən - vəftiz olunmamış körpələrin və fəzilətli xristian olmayanların doqquzuncu hissəsinə qədər, xəyanətkarların əzab çəkildiyi, doqquzunculara qədər, Judas'ı görürük. Bütün günahkarlar Danteni iyrəndirmir və tənqid etmir. Beləliklə, Francesca və Paolonun sevgisinin təfsirində şairin rəğbəti özünü göstərir, çünki ona olan məhəbbət qınanan günah deyil, həyatın çox təbiəti ilə müəyyən edilmiş bir hissdir.

Dante Purgatory'i cənub yarımkürəsindəki okeanın ortasında böyük bir konus formalı dağ qülləsi olaraq təqdim etdi. Tomas Aquinasın təlimlərinə əsasən, təmizlik, yer üzündə bağışlanmayan, eyni zamanda ölümlü günahlarla yüklənməyən günahkarların ruhlarının cənnətə girməzdən əvvəl təmizlənmiş bir odda yandırıldığı bir yerdir. (Diqqət yetirin ki, təmizlənmə alovunu bəzi ilahiyyatçılar vicdan əzabı və tövbə rəmzi kimi qəbul edir, digərləri isə əsl yanğın kimi.) Günahkarın ruhunun təmizliyində qalma müddəti yer üzündə qalan qohumları və dostları tərəfindən "yaxşı işlər" - dualar, qısaldıla bilər. kütlələr, kilsəyə ianələr.

Cənnət, Dantenin sözlərinə görə, gözəl və sirli bir ərazidir. Tanrının bu parlaq yurdu yuvarlaq bir göl şəklindədir və Cənnət gülünün qəlbidir. Orada özlərini tapan mübarək ruhlar istismarlarına və izzətlərinə uyğun yer tuturlar.

Dantenin böyük şeiri kainatın, təbiətin və insan varlığının bənzərsiz bir mənzərəsidir. "İlahi komediya" da təsvir olunan dünya qondarma olsa da, bu, bir çox cəhətdən yer üzü şəkillərinə bənzəyir: cəhənnəm dərinlikləri və göllər Alp dağlarında dəhşətli sinkholes, cəhənnəm çənlər Venesiya arsenalının çubuqlarına bənzəyir, burada tar gəmiləri üçün qaynadılır, təmizlik və meşələrin dağı. onunla yerdəki dağlar və meşələr, cənnət bağları isə İtaliyanın ətirli bağları kimidir. Bu günə qədər İlahi Komediya ədəbiyyatın üstün bir şah əsəri olaraq qalır. Dante'nin güclü fantaziyası o qədər qeyri-adi bir inandırıcı bir dünyanı təsvir etdi ki, çox mükəmməl müasirləri müəllifin növbəti dünyaya səyahətinə səmimiyyətlə inanırdılar.

Bəşər tarixinin hər dövrü özünəməxsus bir şey buraxdı - digərlərindən fərqli olaraq unikal. Avropa bu baxımdan daha şanslıdır - insan şüurunda, mədəniyyətində və sənətində çoxsaylı dəyişikliklər yaşamışdır. Antik dövrün tənəzzülü "qaranlıq əsrlər" - Orta əsrlərin gəlişini qeyd etdi. Etiraf etməliyik ki, çətin bir dövr idi - kilsə Avropa vətəndaşlarının həyatının bütün sahələrini alt-üst etdi, mədəniyyət və incəsənət dərin tənəzzülə uğradı.

Müqəddəs Yazılara zidd olan hər cür ixtilafçı, inkisafçılara qarşı məhkəmə tərəfindən xüsusi olaraq yaradılan İnkvizisiya tərəfindən ciddi şəkildə cəzalandırıldı. Ancaq gec-tez hər hansı bir problem aradan qalxır - orta əsrlərdə baş verdi. Qaranlıq işıqla əvəz olundu - İntibah, ya İntibah. İntibah orta əsrlərdən sonra Avropanın mədəni, bədii, siyasi və iqtisadi "canlanma" dövrü idi. Klassik fəlsəfənin, ədəbiyyatın və incəsənətin yenidən kəşf edilməsinə öz töhfəsini verdi.

Bəşər tarixinin ən böyük mütəfəkkirlərindən, müəlliflərindən, dövlət xadimlərindən, elm və sənət adamlarından bəziləri bu dövrdə çalışdılar. Elmlərdə və coğrafiyada kəşflər edildi, dünya araşdırıldı. Elm adamları üçün bu mübarək dövr 14 ilə 17 əsr arasında təxminən üç əsr davam etdi. Bu barədə daha ətraflı danışaq.

İntibah

İntibah (fransız dilindən. Yenə yenidən, yenidən doğuş - doğuş) Avropa tarixinin tamamilə yeni bir dövrü ilə qeyd olundu. Bu, avropalıların mədəni tərbiyəsi körpəlikdə olduğu orta əsrlər dövrlərindən əvvəl olmuşdur. 476-cı ildə Roma İmperiyasının süqutu və iki hissəyə - Qərb (mərkəzində Romada) və Şərqdə (Bizans) bölünməsi ilə antik dəyərlər də çürüməyə başladı. Tarixi baxımdan hər şey məntiqlidir - 476 qədim dövrün son tarixi hesab olunur. Ancaq mədəni ilə - belə irs sadəcə yox olmamalıdır. Bizans öz inkişaf yolunu tutdu - paytaxt Konstantinopol qısa müddətdə bənzərsiz memarlıq şedevrlərinin yaradıldığı, sənətkarların, şairlərin, yazıçıların meydana çıxdığı və nəhəng kitabxanaların yaradıldığı dünyanın ən gözəl şəhərlərindən birinə çevrildi. Ümumiyyətlə, Bizans qədim irsini yüksək qiymətləndirdi.

Keçmiş imperiyanın qərb hissəsi belə böyük bir ərazidə nüfuzunu itirməkdən qorxaraq həm qədim tarixi, həm də mədəniyyətini tez bir zamanda qadağan edən və yenisinin inkişafına imkan verməyən gənc katolik kilsəsinə tabe oldu. Bu dövr orta əsrlər və ya qaranlıq əsrlər kimi tanındı. Baxmayaraq ki, ədalətlə deyirik ki, hər şey o qədər də pis deyildi - bu zaman dünya xəritəsində yeni dövlətlər meydana çıxdı, şəhərlər çiçəkləndi, həmkarlar ittifaqları (həmkarlar ittifaqları) meydana çıxdı, Avropanın sərhədləri genişləndi. Ən əsası, texnologiyanın inkişafında bir artım var. Orta əsrlərdə əvvəlki minillikdən daha çox əşyalar icad edilmişdir. Ancaq əlbəttə ki, kifayət deyildi.

İntibah dövrünün özü ümumiyyətlə dörd dövrə bölünür - Proto-İntibah (13-cü əsrin 2-ci yarısı - 15-ci əsr), Erkən İntibah (bütün 15-ci əsr), Yüksək İntibah (15-ci əsrin sonu - 16-cı əsrin birinci rübü) və Gec Renessans ( 16-cı əsrin ortaları - 16-cı əsrin sonu). Əlbətdə ki, bu tarixlər çox şərtlidir - axı, hər bir Avropa dövləti üçün İntibah dövrü özünəməxsus və öz təqviminə və zamana uyğun idi.

Yaranması və inkişafı

Burada aşağıdakı maraqlı bir həqiqəti qeyd etmək lazımdır - 1453-cü ildə taleyüklü bir düşmə İntibah dövrünün görünüşündə və inkişafında (daha çox inkişafda) rolunu oynamışdır. Türklərin işğalından xilas olmaq üçün şanslı olanlar Avropaya qaçdılar, amma əl-ələ vermədilər - insanlar indiyə qədər Avropaya məlum olmayan çoxlu sayda kitab, sənət əsərləri, qədim mənbələr və əlyazmaları özləri ilə apardılar. İtaliya rəsmi olaraq İntibahın doğulduğu yer hesab olunur, lakin digər ölkələr də İntibah dövrünün təsiri altına düşdü.

Bu dövr fəlsəfə və mədəniyyətdə yeni məsələlərin - məsələn, humanizmin ortaya çıxması ilə fərqlənir. 14-cü əsrdə humanizmin mədəni hərəkatı İtaliyada dartışmalara başladı. Bir çox prinsipi arasında humanizm, insanın öz kainatının mərkəzi olduğu və ağlın dünyanı çevirə biləcək inanılmaz gücə sahib olması fikrini təbliğ etdi. Humanizm qədim ədəbiyyata marağın artmasına səbəb oldu.

Fəlsəfə, ədəbiyyat, memarlıq, rəsm

Filosoflar arasında Nikolas Cusansky, Nicolo Machiavelli, Tomaso Campanella, Mişel Montaigne, Rotterdamın Erasmus, Martin Lüter və başqaları meydana çıxdı. İntibah, dövrün yeni cərəyanına uyğun olaraq əsərlərini yaratmaq imkanı verdi. Təbiət hadisələrini daha dərindən araşdırdı, onları izah etməyə cəhdlər edildi. Və bütün bunların mərkəzində təbii ki, insan - təbiətin əsas yaradılışı idi.

Ədəbiyyatda da dəyişikliklər baş verir - müəlliflər insanın ideal dünyasını tərənnüm edən, insanın zəngin daxili dünyasını, duyğularını göstərən əsərlər yaradırlar. Ədəbi İntibah dövrünün banisi, ən məşhur əsəri olan Komediyanı (daha sonra İlahi Komediya adlandırdı) yaratmış əfsanəvi Florentin Dante Alighieri idi. Kilsə ümumiyyətlə sevmədiyi cəhənnəmi və cənnəti təsvir etdi - yalnız insanların düşüncələrinə təsir etmək üçün bunu bilməsi lazımdır. Dante yüngülcə yıxıldı - yalnız Florensiyadan qovuldu, geri qayıtmaq qadağan edildi. Yaxud onları irsi kimi yandıra bilərdilər.

Digər İntibah müəllifləri arasında Giovanni Boccaccio (The Decameron), Francesco Petrarca (onun lirik sonnetləri erkən İntibahın simvolu oldu), William Shakespeare (təqdimata ehtiyac yoxdur), Lope de Vega (İspan dramaturqu, ən məşhur əsəri Dog oxda "), Servantes (" Don Kixot "). Bu dövr ədəbiyyatının fərqli bir xüsusiyyəti milli dillərdə əsərlər idi - İntibah dövrünə qədər hər şey latınca yazılmışdır.

Əlbəttə ki, texniki inqilabı - mətbəəni xatırlatmaq olmaz. 1450-ci ildə printer Yohannes Gutenberg-in emalatxanasında kitabların daha böyük həcmdə çap olunmasını və daha geniş kütlələrin istifadəsinə verilməsini təmin edən, bununla da savadlılıqlarını artıran ilk mətbəə yaradıldı. Özləri üçün çətin olan şeylər - fikirləri oxumağı, yazmağı və şərh etməyi getdikcə daha çox insan dinini, bildikləri formada diqqətlə öyrənməyə və tənqid etməyə başladı.

İntibah rəsmləri bütün dünyada tanınır. Hamının tanıdığı bir neçə ad qoyaq - Pietro della Francesco, Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Rafael Santi, Michelandelo Bounarotti, Titian, Pieter Bruegel, Albrecht Durer. Bu dövrün rəngkarlığının fərqli bir xüsusiyyəti, mənzərənin arxa planda görünməsidir, bədənlərə realizm, əzələlər verir (həm kişilərə həm də qadınlara aiddir). Xanımlar "bədəndə" təsvir edilmişdir (məşhur "Titianın qızı" ifadəsini xatırlayın - çox şirədəki dolğun bir qız, həyatın özünü simvolizə edir).

Memarlıq üslubu da dəyişir - Gothic, Roma antik tipli tikinti növünə qayıtmaqla əvəz olunur. Simmetriya görünür, tağlar, sütunlar, qübbələr yenidən qurulur. Ümumiyyətlə, bu dövrün memarlığı klassikliyə və baroka əsas verir. Əfsanəvi adlar arasında Filippo Brunelleschi, Michelangelo Bounarotti, Andrea Palladio var.

İntibah dövrü 16-cı əsrin sonlarında yeni bir zamana və onun yoldaşı - Maarifçiliyə yol açaraq sona çatdı. Üç əsr boyunca kilsə elmə qarşı mümkün olan hər şeyi tətbiq edərək mübarizə apardı, amma nəticədə nəticə vermədi - mədəniyyət yenə də çiçəklənməyə davam etdi, kilsələrin gücünə etiraz edən yeni düşüncələr meydana çıxdı. İntibah dövrü, hələ də bu uzaq hadisələrin şahidi olan abidələri qoyaraq, Avropa orta əsr mədəniyyətinin tacı hesab olunur.

İntibah və ya İntibah - Orta əsrlər mədəniyyətini əvəz edən və müasir dövrün mədəniyyətindən əvvəlki Avropa mədəniyyət tarixində bir dövr. Dövrün təxmini xronoloji çərçivəsi XIV - XVI əsrin son rübü və bəzi hallarda - XVII əsrin ilk onillikləri. İntibah dövrünün fərqli bir xüsusiyyəti mədəniyyətin dünyəvi təbiəti və onun antroposentrizmidir (maraq, ilk növbədə insana və onun fəaliyyətinə). Qədim mədəniyyətə maraq meydana çıxır, onun "canlanması" baş verir - və termini necə ortaya çıxdı.
İntibah termini artıq italyan humanistlərində, məsələn, Giorgio Vasari-də tapılmışdır. Müasir mənasında, termin gündəlik həyatda 19-cu əsr Fransız tarixçisi Jül Michelet tərəfindən tətbiq edilmişdir. İndiki dövrdə İntibah termini mədəni çiçəklənmə üçün bir metafora çevrildi: məsələn, 9-cu əsrin Carolingian İntibah dövrü.

İtaliya İntibah dövrü
İntibah dövrünün bədii mədəniyyət tarixində İtaliya müstəsna əhəmiyyətə bir töhfə verdi. İtaliya İntibahına imza atan ən böyük firavanlığın şkalası, bu dövr mədəniyyətinin yarandığı və yüksək yüksəliş yaşadığı şəhər respublikalarının kiçik ərazi ölçülərindən fərqli olaraq xüsusilə təəccüblü görünür. Bu əsrlərdə sənət ictimai həyatda görünməmiş bir mövqe tutdu. Bədii yaradılış İntibah dövrünün insanları üçün tükənməz enerjinin ifadəsi olan bir ehtiyacsız hala gəldi. İtaliyanın ən qabaqcıl mərkəzlərində sənətə olan bir ehtiras cəmiyyətin ən geniş hissələrini - hakim dairələrdən tutmuş adi insanlara qədər tutdu. İctimai binaların inşası, abidələrin quraşdırılması, şəhərin əsas binalarının bəzədilməsi ümummilli əhəmiyyət kəsb edən və yüksək vəzifəli şəxslərin diqqət mərkəzində olan bir məsələ idi. Görkəmli sənət əsərlərinin meydana çıxması böyük bir ictimai hadisəyə çevrildi. Görkəmli ustalara olan ümumi heyranlığı dövrün ən böyük dahilərinin - Leonardo, Rafael, Mikelanjelonun müasirlər tərəfindən divino - ilahi adlandırıldıqları ilə sübut edilə bilər. Məhsuldarlığı baxımından, təxminən üç əsr İtaliyada yaşanan İntibah, orta əsrlər sənətinin inkişaf etdiyi bir minilliklə olduqca müqayisə olunur. Təəccüblü, İtaliya İntibah dövrünün ustaları tərəfindən yaradılan hər şeyin - möhtəşəm bələdiyyə binaları və nəhəng kilsələr, möhtəşəm patrisian sarayları və villaları, bütün formalardakı heykəltəraşlıq, saysız-hesabsız rəsm abidələri - fresk tsiklləri, monumental qurbangah kompozisiyaları və dəzgah rəsmləri ... Rəsm və oyma, əl ilə yazılmış miniatürlər və yeni yaranan çap qrafikası, dekorativ və tətbiqi sənət bütün formalarda - əslində, fırtınalı bir yüksəliş yaşamayan bədii həyatın heç bir sahəsi yox idi. Lakin, bəlkə də daha təəccüblü, İtaliya İntibah sənətinin qeyri-adi yüksək sənət səviyyəsidir, bəşər mədəniyyətinin zirvələrindən biri kimi həqiqətən dünya əhəmiyyətidir.
İntibah mədəniyyəti təkcə İtaliyanın mülkiyyəti deyildi: onun yayılması sahəsi bir çox Avropa ölkəsini əhatə edirdi. Eyni zamanda, müəyyən bir ölkədə İntibah sənətinin təkamülünün ayrı-ayrı mərhələləri üstünlük təşkil edən ifadələrini tapdı. Ancaq İtaliyada yeni mədəniyyət nəinki digər ölkələrə nisbətən daha erkən dövrlərdə meydana çıxdı, lakin inkişafının çox yolu bütün mərhələlərin - Proto-İntibah dövründən mərhum İntibah dövrünə qədər fərqləndi və bu mərhələlərin hər birində İtalyan sənəti yüksək nəticələr verdi, əksəriyyətində üstələdi. digər ölkələrdə sənət məktəblərinin nailiyyətləri. İncəsənət tarixində, ənənəvi olaraq, İntibah dövrünün yaranması və inkişafının düşdüyü dövrlərdə İtalyan adlarından geniş istifadə olunur İtaliya. İtaliyada İntibah sənətinin bəhrəli inkişafı təkcə ictimai deyil, həm də tarixi və bədii amillər tərəfindən asanlaşdırıldı. İtalyan İntibah sənəti heç kimə deyil, bir neçə mənbəyə borcludur. İntibah dövrünə qədərki dövrdə İtaliya bir neçə orta əsr mədəniyyətlərinin qovşağı idi. Digər ölkələrdən fərqli olaraq, orta əsrlər Avropa sənətinin hər iki əsas xətti - Bizans və Roma-Gotika, Şərq sənətinin təsiri ilə İtaliyanın müəyyən bölgələrində mürəkkəbləşdi - burada eyni dərəcədə əhəmiyyətli ifadə tapdı. Hər iki xətt İntibah sənətinin yaranmasına öz töhfəsini verdi. Bizans rəsmindən, İtalyan Proto-İntibah, görünüş və monumental təsvir dövründən formalarının ideal bir quruluşunu aldı; Gothic görüntü sistemi, 14-cü əsr sənətinə emosional həyəcan və gerçəkliyin daha konkret qavranılmasını təmin etdi. Ancaq daha da əhəmiyyətlisi, İtaliyanın qədim dünyanın bədii irsinin qoruyucusu olması idi. İtaliyada, digər Avropa ölkələrindən fərqli olaraq, İntibah dövrünün insanının estetik ideallığı, humanistlərin homo universale, mükəmməl insan haqqında öyrədilməsinə, bədəni gözəlliyi və ağıl gücünün ahəngdar şəkildə birləşdirildiyi dönəmində meydana gəlmişdir. Bu görüntünün aparıcı xüsusiyyəti olaraq, çox geniş məna kəsb edən və insanda aktiv prinsipi, iradəsinin məqsədyönlülüyünü, bütün maneələrə baxmayaraq yüksək niyyətlərini həyata keçirmək bacarığını ifadə edən fəzilət (cəsarət) anlayışı irəli sürülür. İntibah obrazlı idealının bu özünəməxsus keyfiyyəti bütün italyan sənətçilərində açıq bir formada ifadə edilmir, məsələn, Masaçço, Andrea del Castagno, Mantegna və Mikalangelo - əsərlərində qəhrəmanlıq xarakterli ustalar üstünlük təşkil edir. 15-16 əsrlər boyu bu estetik ideal dəyişməz qalmadı: İntibah dövrü sənətinin təkamülünün ayrı-ayrı mərhələlərindən asılı olaraq, onun müxtəlif tərəfləri açıqlandı. Məsələn, erkən İntibah dövrünün görünüşlərində sarsılmaz daxili bütövlük əlamətləri daha qabarıq nəzərə çarpır. Yüksək İntibah dövrünün qəhrəmanlarının mənəvi dünyası daha mürəkkəb və zəngindir, bu dövrün sənətinə xas olan ahəngdar münasibətin ən bariz nümunəsini verir.

Tarix
İntibah (İntibah) Avropa ölkələrinin mədəni və ideoloji inkişaf dövrüdür. Bütün Avropa ölkələri bu dövrü keçdi, lakin hər bir ölkənin İntibah dövrünün öz tarixi çərçivəsi var. İntibah, ilk əlamətləri 13 və 14 əsrlərdə nəzərə çarpan İtaliyada meydana gəldi (Pisano, Giotto, Orcanyi və s. Fəaliyyətində), ancaq 15-ci əsrin 20-ci illərindən etibarən möhkəm şəkildə quruldu. Fransa, Almaniyada və digər ölkələrdə bu hərəkat daha sonra başladı. XV əsrin sonlarında zirvəyə çatdı. 16-cı əsrdə İntibah ideyalarının böhranı dəmləndi, bu da Mannerizm və Barokun yaranması ilə nəticələndi. "İntibah" termini 16-cı əsrin əvvəllərində istifadə olunmağa başladı. təsviri sənətə münasibətdə. "Ən məşhur rəssamların, heykəltəraşların və memarların tərcümeyi-halı" nın müəllifi (1550), italyan rəssamı D. Vasari orta əsrlərdə uzun illər tənəzzüldən sonra İtaliyada sənətin "canlanması" haqqında yazmışdır. Sonralar "Dirçəliş" anlayışı daha geniş məna kəsb etdi. İntibah - bu, orta əsrlərin sonu və yeni bir dövrün başlanğıcı, feodal ictimai quruluşunun əsasları sarsıldığı, burjua-kapitalist münasibətləri bütün mərhəmətli əxlaqları və ruhları ilə inkişaf etmədiyi bir feodal orta əsrlər cəmiyyətindən burjua cəmiyyətinə keçid başlanğıcı. riyakarlıq. Feodalizmin dərinliklərində artıq sərbəst şəhərlərdə müasir dövrün istehsalının əsasını təşkil edən böyük sənətkarlıq emalatxanaları var idi, burada burjua sinfi formalaşmağa başladı. Bu, artıq XIV-XV əsrlərin başlanğıcında olan İtaliya şəhərlərində xüsusi ardıcıllıqla və qüvvətlə özünü göstərdi. Hollandiya şəhərlərində, eləcə də XV əsrin bəzi Reyn və Almaniyanın cənub şəhərlərində kapitalist inkişaf yoluna qədəm qoydu. Burada natamam inkişaf etmiş kapitalist münasibətləri şəraitində güclü və azad şəhər cəmiyyəti inkişaf etdi. Onun inkişafı qismən ticarət rəqabəti və qismən siyasi hakimiyyət uğrunda aparılan davamlı mübarizə şəraitində baş verdi. Ancaq İntibah mədəniyyətinin yayılma dairəsi daha geniş idi və Fransa, İspaniya, İngiltərə, Çexiya, Polşa ərazilərini əhatə edirdi, burada yeni meyllər fərqli güclü və xüsusi formalarda özünü göstərirdi. Bu, millətlərin meydana gəlməsi dövrüdür, çünki bu zaman kral hakimiyyəti şəhər əhalisinə güvənərək feodal zadəganlığının gücünü sındırdı. Ümumi tarixi taleyə, millətlərə söykənən böyük monarxiyalar, yalnız coğrafi mənada dövlət olan birliklərdən meydana gəlmişdir. Çap ixtirası ilə misli görünməmiş paylama imkanları əldə edərək ədəbiyyat yüksək səviyyəyə çatdı. Təlimi asanlaşdıran hər hansı bir biliyi və elmin hər hansı bir nailiyyətini kağız üzərində çap etdirmək mümkün oldu.
İtaliyada humanizmin qurucuları Petrarch və Boccaccio - qədim dövrün şairləri, alimləri və mütəxəssisləridir. Aristotelin məntiq və fəlsəfəsinin orta əsrlərdəki sxolastik təhsil sistemində yer aldığı mərkəzi yer indi ritorika və Cicero tərəfindən işğal edilməyə başlandı. Ritorikanın öyrənilməsi, humanistlərin fikrincə, antik dövrün mənəvi makiyajının açarıdır; qədimlərin dilini və üslubunu mənimsəmək onların düşüncə və dünyagörüşlərini mənimsəməsi və fərdin qurtuluşunun ən vacib mərhələsi kimi görüldü. Qədim müəlliflərin əsərlərini humanistlər tərəfindən tədqiq etmək, araşdırma, müşahidə etmək, ağıl işini öyrənmək üçün düşünmə vərdişinə səbəb oldu. Və yeni elmi əsərlər antik dövrün dəyərlərini daha yaxşı dərk etməklə böyüdü və eyni zamanda onlardan üstün oldu. Antik dövrün tədqiqi dini inanclara və adətlərə öz izini qoydu. Bir çox humanist dindar olsa da, kor dogmatizm öldü. Florensiya respublikasının kansleri Kaluccio Salutatti, Müqəddəs Kitabın şeirdən başqa bir şey olmadığını bəyan etdi. Zadəganların var-dövlətə və əzəmətə olan sevgisi, kardinal saraylarının əzəməti və Vatikanın özü də rədd idi. Kilsə ofislərinə bir çox prelates tərəfindən rahat bir qidalanma çubuğu və siyasi həyata giriş imkanı kimi baxırdılar. Romanın özü, bəzilərinin nəzərində, korrupsiyanın, etinasızlığın və əxlaqsızlığın hökm sürdüyü əsl bibliya Babilinə çevrildi. Bu, kilsənin sinəsində parçalanmaya, islahatçı hərəkatların yaranmasına səbəb oldu. Sərbəst şəhər icmalarının dövrü qısa ömürlü oldu, onlar zülmlə əvəz edildi. Zamanla şəhərlərin ticarət rəqabəti qanlı rəqabətə çevrildi. Artıq 16-cı əsrin ikinci yarısında feodal-katolik reaksiya başladı.

İntibah dövrünün humanist parlaq idealları pessimizm və təşviş hissi, intensiv fərdi meyllərlə əvəz olunur. Bir sıra İtaliya dövlətləri siyasi və iqtisadi tənəzzülə uğrayır, müstəqilliklərini itirirlər, kütlələrin sosial bir köklənməsi və yoxsulluğu var, sinif ziddiyyətləri kəskinləşir. Dünyanın qavrayışı daha mürəkkəbləşir, bir insanın ətraf mühitdən asılılığı daha şüurlu olur, həyatın dəyişkənliyi haqqında fikirlər inkişaf edir, kainatın harmoniya və bütövlüyü idealları itir.

İntibah mədəniyyəti və ya İntibah
İntibah mədəniyyəti humanizm prinsipinə, həqiqi bir insanın ləyaqət və gözəlliyinə, ağlına və iradəsinə, yaradıcı güclərinə təsdiq edilir. Orta əsrlərin mədəniyyətindən fərqli olaraq İntibah dövrünün humanist həyat təsdiqləyən mədəniyyəti dünyəvi xarakter daşıyırdı. Kilsə sxolastikliyi və dogma təriqətindən qurtulmaq elmin yüksəlməsinə kömək etdi. Əsl dünyanı bilmək üçün ehtiraslı bir susuzluq və ona heyran olmaq sənətdə gerçəkliyin ən müxtəlif tərəflərini nümayiş etdirməyə səbəb oldu və sənətkarların ən əhəmiyyətli əsərlərinə möhtəşəm bir yol açdı. İntibah sənətinin formalaşmasında mühüm rol qədim mirasın yeni bir anlayışı ilə oynandı. Antik dövrün təsiri, bir çox qədim Roma sənət abidəsinin yaşadığı İtaliyada İntibah mədəniyyətinin formalaşmasına ən çox təsir etdi. İntibah mədəniyyətində dünyəvi prinsipin qələbəsi böyüməkdə olan burjuaziyanın ictimai quruluşunun nəticəsi idi. Ancaq İntibah sənətinin humanist istiqaməti, nikbinliyi, obrazlarının qəhrəmanlıq və sosial xarakteri təkcə gənc burjuaziyanın deyil, bütövlükdə cəmiyyətin bütün mütərəqqi təbəqələrinin maraqlarını obyektiv şəkildə ifadə etdi. İncəsənət İntibah şəxsiyyətin inkişafına zərər verən kapitalist əmək bölgüsünün nəticələri hələ meydana çıxmadığı, cəsarət, zəka, bacarıq, xarakter gücü hələ də öz əhəmiyyətini itirmədiyi bir şəraitdə meydana gəldi. Bu, insan qabiliyyətlərinin daha da mütərəqqi inkişafının sonsuzluğu xəyalını yaratdı. Titan şəxsiyyətin idealı sənətdə təsdiqləndi. İntibahda öz əksini tapan İntibah dövrü insanlarının simvollarının hərtərəfli parlaqlığı, "o dövrün qəhrəmanları hələ əmək bölgüsünün köləsi olmamış, məhdudlaşdıran, birtərəfli yaratmış, təsirini onların davamçılarında tez-tez müşahidə etdiyimiz" ilə bağlıdır.
Sənət qarşısında yeni tələblər onun növ və janrlarının zənginləşməsinə səbəb oldu. Monumental İtalyan rəssamlığında fresk geniş yayılmışdır. XV əsrdən bəri. Dəzgah rəssamlığı artan yer tutur, inkişafında Hollandiya ustaları xüsusi rol oynayırdı. Yeni məna ilə dolu olan əvvəllər mövcud olan dini və mifoloji rəsm janrları ilə yanaşı bir portret irəli sürülür, tarixi və mənzərə rəsmləri yaranır. Məşhur hərəkatın, hadisələrə tez və aktiv reaksiya verən sənətə ehtiyacı yaradan Almaniyada və Hollandiyada oyma geniş yayıldı, bu da tez-tez kitabların bəzəyində istifadə olunurdu. Orta əsrlərdə başlayan heykəlin ayrılması prosesi başa çatmaq üzrədir; binaları bəzəyən dekorativ plastiklərlə birlikdə müstəqil yuvarlaq bir heykəl görünür - dəzgah və monumental. Dekorativ relyef perspektivli qurulmuş çox fiqurlu kompozisiyanın xarakterini alır. İdeal, araşdırıcı zehni axtarışda qədim irsə müraciət edərək klassik qədimlik dünyasını kəşf etdi, monastır depozitlərində qədim müəlliflərin əsərlərini axtardı, sütun və heykəl parçaları, basabaslar və qiymətli əşyalar qazdı. Antik irsin mənimsənilməsi və emalı prosesi, 1453-cü ildə türklər tərəfindən tutulan Bizansdan Yunan elm adamları və sənətçilərinin İtaliyaya köçürülməsi ilə sürətləndi. Xilas edilmiş əlyazmalarda, qazılmış heykəllərdə və heyrətlənmiş Avropanın zirzəmilərində, indiyə qədər bilinməyən yeni bir dünya - yer üzünün gözəlliyi idealına malik, dərin insan və maddi olan qədim mədəniyyət açılmışdır. Bu dünya insanlarda dünyanın gözəlliyinə böyük bir sevgi və bu dünyanı bilmək üçün inadkar bir istək doğurdu.

İntibah sənətinin dövrləşdirilməsi
İntibah dövrü, təsviri sənətin mədəniyyətindəki üstün rolu ilə müəyyən edilir. İntibah dövrünün doğulduğu İtaliyada sənət tarixinin mərhələləri uzun müddət əsas istinad nöqtəsi kimi xidmət etmişdir.
Xüsusilə fərqləndirin:
giriş dövrü, Proto-İntibah dövrü ("Dante və Giotto dövrü", təqribən 1260-1320), Duchento dövrünə (XIII əsr) qismən təsadüf edir
Quattrocento (XV əsr)
və cinquecento (16-cı əsr)

Əsrin xronoloji çərçivəsi müəyyən mədəni inkişaf dövrləri ilə tamamilə üst-üstə düşmür: məsələn, Proto-İntibah dövrü 13-cü əsrin sonlarına, Erkən İntibah 90-cı illərdə bitir. XV əsr və Yüksək İntibah 30-cu illərdən etibarən köhnəlməyə başlayır. XVI əsr. 16-cı əsrin sonlarına qədər davam edir. yalnız Venesiyada; bu dövrə qədər "gec İntibah" termini istifadə olunur. Duchento dövrü, yəni. XIII əsr İtaliyanın İntibah mədəniyyətinin - Proto-İntibah dövrünün başlanğıcı idi.
Daha ümumi dövrlər:
Erkən İntibah, yeni cərəyanlar Gothic ilə fəal qarşılıqlı olduqda, onu yaradıcılıqla dəyişdirir;
Orta (və ya yüksək) canlanma;
Xüsusi bir mərhələ olan Mannerizm idi.
Alp dağlarının şimalında və qərbində (Fransa, Hollandiya, Alman dilli torpaqlar) yerləşən ölkələrin yeni mədəniyyətinə kollektiv olaraq Şimali İntibah adı verilmişdir; burada mərhum Qotikanın rolu xüsusilə vacib idi. İntibah dövrünün xarakterik xüsusiyyətləri Şərqi Avropa ölkələrində (Çexiya, Macarıstan, Polşa və s.) Də aydın şəkildə özünü göstərdi və Skandinaviyada da öz əksini tapdı. Fərqli İntibah mədəniyyəti İspaniya, Portuqaliya və İngiltərədə inkişaf etdi.

İntibah üslubunun xarakteristikası
İntibah üslubunun çağdaşları tərəfindən səslənən bu daxili tərz, orta əsrlər Avropa mədəniyyətinə və sənətinə bəşəriyyətin sonsuz imkanlarına sərbəst yeni bir ruh və iman gətirdi. İntibah interyerinin xarakterik xüsusiyyətləri yuvarlaq qövsləri, oyma taxta bəzəkləri, daxili dəyəri və bütövlükdə yığılmış hər bir detalın nisbi müstəqilliyi olan geniş otaqlardır. Forma quruluşunun sərt təşkili, ardıcıllığı, aydınlığı, rasionallığı. Cütlüyə nisbətən hissələrin aydınlığı, yeridilməsi, simmetriyası. Naxış antik naxışları təqlid edir. İntibah üslubunun elementləri Yunan-Roma əmrləri formalarının arsenalından götürülmüşdür. Beləliklə, pəncərələr yarı dairəvi və daha sonra düzbucaqlı uclarla düzəldilməyə başladı. Sarayların interyerləri abidəlik, mərmər pilləkənlərin əzəməti, bəzək zənginliyi ilə fərqlənməyə başladı. Dərin perspektiv, mütənasiblik, formaların harmoniyası İntibah estetikasının məcburi tələbləridir. Daxili məkanın təbiəti, axan xətləri çoxsaylı yarımdairəvi nişlərdə təkrarlanan tonozlu tavanlar ilə müəyyən edilir. İntibah rəng sxemi yumşaqdır, yarıyaçıq tonlar bir-birinə keçir, heç bir təzad yoxdur, tam harmoniya. Heç nə gözünüzə dəymir.

İntibah üslubunun əsas elementləri:

yarımdairəvi xətlər, həndəsi naxışlar (dairə, kvadrat, xaç, səkkizbucaqlı), əsasən daxili üfüqi bölgü;
dik və ya meylli dam, qüllə fövqəladə quruluşları, tağlı qalereyalar, sütunlar, yuvarlaq lentli qübbələr, yüksək və geniş salonlar, bay pəncərələr;
coffed tavan; antik heykəllər; yarpaqlı bəzək; divar və tavanların rənglənməsi;
kütləvi və görmə qabiliyyətli strukturlar; almaz rustik fasad;
mebelin forması sadə, həndəsi, möhkəm, zəngin bəzədilmişdir;
rənglər: bənövşəyi, mavi, sarı, qəhvəyi.

İntibah dövrləri
Dirçəliş 4 mərhələyə bölünür:
Proto-İntibah (XIII əsrin II yarısı - XIV əsr)
Erkən İntibah (15-ci əsrin əvvəlləri - 15-ci əsrin sonu)
Yüksək İntibah (15-ci illərin sonu - XVI əsrin ilk 20 ili)
Gec Renessans (16-cı əsrin ortaları - 16-cı əsrin 90-cı illəri)
Proto-intibah
Proto-İntibah Orta əsrlər ilə sıx bağlıdır, Romanesk, Gotik ənənələri ilə bu dövr İntibah dövrünə hazırlıq idi. Bu dövr iki alt dövrə bölünür: Giotto di Bondonun ölümündən əvvəl və sonra (1337). Ən əhəmiyyətli kəşflər, ən parlaq ustalar ilk dövrdə yaşayır və işləyirlər. İkinci seqment İtaliyanı vuran vəba epidemiyası ilə əlaqələndirilir. Bütün kəşflər intuitiv səviyyədə edildi. 13-cü əsrin sonlarında əsas məbəd quruluşu olan Florensiya şəhərində Santa Maria del Fiore Katedrali quruldu, müəllif Arnolfo di Cambio idi, sonra iş Florensiya Katedrali üçün kampaniyanı hazırlayan Giotto tərəfindən davam etdirildi. Proto-İntibah sənəti heykəltəraşlıqda özünü büruzə verdi. Rəssamlıq iki sənət məktəbi ilə təmsil olunur: Florensiya (Cimabue, Giotto) və Siena (Duccio, Simone Martini). Giotto rəssamlıqda mərkəzi fiqur oldu. İntibah dövrü sənətçiləri onu rəsm islahatçısı hesab edirdilər.
Erkən intibah
İtaliyadakı dövr 1420 ilə 1500 arasında olan vaxtı əhatə edir. Bu səksən il ərzində sənət yaxın keçmişin ənənələrindən hələ də tamamilə imtina etməmiş, lakin klassik antik dövrdən götürülmüş elementləri onlarla qarışdırmağa çalışır. Yalnız sonradan və getdikcə daha çox dəyişən yaşayış şəraiti və mədəniyyətinin təsiri altında sənətkarlar orta əsr təməllərini tamamilə tərk edərək qədim sənət nümunələrindən həm əsərlərinin ümumi konsepsiyasında, həm də detallarında cəsarətlə istifadə etdilər.
İtaliyada sənət artıq klassik qədimliyi təqlid etmək yolunu qətiyyətlə davam etdirdi, digər ölkələrdə də Qotik üslub ənənələrini çoxdan qorudu. Alp dağlarının şimalında, həmçinin İspaniyada İntibah XV əsrin sonlarına qədər gəlmir və erkən dövrü təxminən gələn əsrin ortalarına qədər davam edir.
Yüksək İntibah
İntibahın üçüncü dövrü - üslubunun ən möhtəşəm inkişafı dövrü - ümumiyyətlə "Yüksək İntibah" adlanır. Təqribən 1500 ilə 1527 arasında İtaliya arasında uzanır. Bu zaman Florensiyadakı İtalyan sənətinin təsir mərkəzi, Julius II-nin papa taxtına girməsi sayəsində Romaya köçdü - ən yaxşı italyan sənətçilərini öz məhkəməsinə cəlb edən, çoxsaylı və əhəmiyyətli əsərlərlə məşğul olan və başqalarına sənət sevgisi nümunəsi verən iddialı, cəsarətli və təşəbbüskar bir insan. ... Bu Papa və ən yaxın varisləri altında Roma, olduğu kimi, Perikllər dövrünün yeni Afinasına çevrilir: orada çox sayda monumental binalar inşa edilir, möhtəşəm heykəltəraşlıq əsərləri yaradılır, freskalar və rəsmlər çəkilir, bunlar hələ də sənət incisi sayılır; eyni zamanda, sənətin hər üç qolu ahəngdar şəkildə əl-ələ verir, bir-birinə kömək edir və bir-birinə qarşılıqlı fəaliyyət göstərir. Antik indi daha dərindən öyrənilir, daha ciddi və ardıcıllıqla yayılır; sükunət və ləyaqət əvvəlki dövrün istəyi olan oynaq gözəlliyi əvəz edir; orta əsrin xatirələri tamamilə yox olur və bütün sənət əsərlərinə tamamilə klassik bir iz buraxılır.
Gec Renessans
İtaliyadakı sonrakı İntibah 1530-cu ildən 1590-1620-ci illəri əhatə edir. Bəzi tədqiqatçılar 1630-cu illəri Gec Renessans dövrünə aid edirlər, lakin bu mövqe sənətşünaslar və tarixçilər arasında mübahisələrə səbəb olur. Bu dövrün incəsənəti və mədəniyyəti təzahürlərində o qədər müxtəlifdir ki, onları yalnız bir məxrəcə yalnız çox sayda konvensiya ilə azaltmaq mümkündür. Avropanın cənubunda, İntibah ideologiyasının təməl daşı kimi insan bədəninin təriflənməsi və antik dövr ideallarının dirçəldilməsi də daxil olmaqla, bütün azad düşüncələrə həssaslıqla baxan əks-islahat zəfər çaldı. Florensiyada dünyagörüşü ziddiyyətləri və ümumi bir böhran hissi, "əsəbi" incələnmiş rənglər və qırılmış xətlər - Mannerizm ilə nəticələndi.

© 2020 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr