Prozorov andrei sergeevich üç bacı. Olga podolskaya

Sözün düzü, A.P.-nin fərdi əsərlərini bəyənirəm. Üç bacı da daxil olmaqla Çexov. Beləliklə, necə deyərlər, tamaşanın məzmununu xatırlaya və düzgün cavab verə bilərsən, amma bunun çox maraqlı və təsirli olmadığını etiraf etməlisən. Axı, kim nə desə də, dəqiq arqumentlər və təsdiq tələb olunur. Bəzi müəlliflərin sadəcə bir şey yazıb bunun düzgün cavab olduğunu söylədikləri bəzən məni təəccübləndirir. Və yalnız heç bir təsdiq olmadan. Sadəcə inan və ya inanma. Ancaq bu suala cavab vermək üçün bir təklif vermədən əvvəl, fürsətdən istifadə edərək Çexovun dövrümüzdə necə məşhur olduğunu söyləyin .. Beləliklə, onun pyesləri müasir emalda böyük uğurla ifa olunur. Budur yeni pyesdən görüntülər. Bu, əlbəttə ki, tamaşaçıları cəlb edən bir illüstrasiyadır. Və burada xüsusi olaraq pyesin müasir versiyasından. Və qeyd etmək lazımdır ki, "Üç bacı" pyesində hər kəsin sevdiyi aktyor və aktrisalar oynayır.

Buna görə bəzi aktrisalara görə bu tamaşaya baxa bilərsiniz. Yaxşı, indi ortaya qoyulmuş suala qayıtmağın vaxtı gəldi. Düzünü desəm, əsl cavabı bilməsəm də, intuisiyam mənə düzgün cavabın Natalya olduğunu söylədi. Ancaq bu pyesi izləyə və Çexovu oxuya bilməzsiniz, ancaq düzgün cavab verin. Və bu sadəcə afişa tərəfindən edilə bilər. Budur "Üç bacı" pyesinin versiyalarından birinin personajları və ifaçıları.

Beləliklə, düzgün cavabı aradan qaldırma metodu ilə vermək olar. Əvvəlcə bacıları özlərindən ayıraq. Və bunun Olga Maşa və İrinanın olduğunu görürük. Əsas simvol kimi onlar da siyahının başındadır. Beləliklə, seçim yoxdur Prozorovun həyat yoldaşı Natalyadır... Beləliklə, gördüyünüz kimi, düzgün cavabı müəyyənləşdirmə sistemim işləyir və özü düzgün cavabı təsdiqləyir və əlbəttə ki, bu vəziyyətdə mübahisə etməyə ehtiyac yoxdur, hər şey aydın və başa düşüləndir.

Yuri Qrımovun "Üç bacı" filmi nümayiş olundu. Klassik süjet günümüzə köçürüldü, bacıların 30 yaşı var, ancaq Ogonyok üçün köşə yazarı bu cür qurbanların nə üçün lazım olduğunu başa düşə bilmədi

Andrey Arxangelsky

Aksiya bu gün baş tutur. İrina (Irina Mazurkevich) - 56 yaş, təqaüdçü; 60 yaşdan kiçik Maşa (Anna Kamenkova); böyüyü Olga (Lyudmila Polyakova) tezliklə 65 yaşındadır. Onların qardaşı Andrey (Vladimir Nosik) tamamilə boz saçlıdır. Həyat Polkovnik Vershinin (Maksim Suxanov), Solyony (Alexander Baluev) və Tuzenbach (İqor Yatsko) tərəfindən öldürüldü. Üç bacının qardaşı Andrey Prozorovun həyat yoldaşı Natasha (Natali Yura) yalnız gəncdir. Qəhrəmanların bütün adları, peşələri, psixoloji xüsusiyyətləri eyni qaldı.

Çexovun qəhrəmanlarını dövrümüzə köçürün - bu kimi təcrübələr artıq kifayət idi və hamısı uğursuzluqla başa çatdı. Köçürmənin mürəkkəbliyi sadəcə izah olunur - sosial quruluşun indiki və indi arasındakı fərqi. 1900-cü illərdəki Rusiya cəmiyyəti sinif əsaslıdır. Məsələ burasındadır ki, "varlı və kasıb" var (Çexovun qəhrəmanları çox vaxt kasıbdırlar və bu gün sadəcə tanına bilər), amma prinsipcə o dövrün cəmiyyətinin bəylərə və "sadə" bölünməsidir. Çexovun qəhrəmanları bu və ya digər şəkildə zadəganlığa aiddir. Çexovun bu əmlak cəmiyyətinin dağılmasını dəqiq təsvir etməsinə baxmayaraq, Marksa görə, əmlak hələ də bədnam əsas rolunu oynayır. Bu sosial quruluşun özü, cəmiyyətin bu bölgüsü, Çexovun həm pyeslərindən, həm də o dövrün bütün digər yazıçılarının əsərlərindən silinməz, çünki köhnə yastıqlardan və ya kitablardan iy çıxara bilməz. Tamaşadakı bütün münasibətləri və qarşıdurmaları və Çexovun bütün işlərini, indi başa düşdüyümüz kimi - "təşəkkür" deyərək, Qrımova aid olan bu bölgüdür. Eyni səbəbdən, yeri gəlmişkən, sovet pyeslərini "köçürmək" mümkün deyil (Vampilovun "Ördək ovu" da olduğu kimi, yenə də lentə alındı). Yenə də cəmiyyətin sosial quruluşu tamamilə fərqlidir: bu cəmiyyətdə mənzillər "verilir", lakin bizim dövrümüzdə, kredit olsa da, alınmalıdır. Bu fərqə görə Vampilov qəhrəmanının bütün möhtəşəm "melankoliyası", yəni pyesin mahiyyəti öz mənasını itirir: indiki qəhrəmanın həsrət çəkməyə vaxtı yoxdur, kredit vermək lazımdır.

Çexov qəhrəmanlarını qocaltmaq -bu maraqlı bir fikirdir, ancaq bu vəziyyətdə "Çexov üzərində" yeni bir mətn yazmaq lazımdır. "Yaşlılıqdakı üç bacının taleyi necə oldu?" - oxşar bir material üzərində Moskvanın "Haqqında" teatrında oxşar bir şey artıq baş verib. Doğrudur, bacıların qeyri-proletar mənşəli olduqlarını nəzərə alsaq, inqilabın ən çətin dövründən xilas ola biləcəyinə şübhə var. Deyək ki, şanslı olub sağ qalıblar. Ancaq müəyyən bir cəsarət tələb olunur - gələcək talelərini ortaya qoymaq. Gəlin cəhd edək? Bir bacısı inqilabı dəstəklədi, digəri - ağ, üçüncüsü - mühacirət etdi. Bu ibtidai bir sxemdir, amma burada çox səhv etməyəcəyik və bu çox vaxt olurdu. İndi sayırıq. Ən gənc, İrina, 1900-cü ildə (pyes yazılanda) 20 yaşında, böyüyü Olga, 28 yaşında idi. Məsələn, 1956-cı ildə, Sov.İKP-nin XX qurultayı ilə təxminən 70-80 yaşlarında ola bilərdi. Nəzəri olaraq, bacılar hətta Brejnev dövrünə qədər yaşaya bilərdilər. Bir az absurd səslənir, amma tarixən həqiqətdir, bu, həyatın paradoksal həqiqətidir - əsrin əvvəllərində bacılardan kim bunun necə bitəcəyini düşünürdü? məşhur "iş, iş" - və bu, yeri gəlmişkən, Oktyabr inqilabının 50 illiyi üçün "Çexovun taleyinin nəticəsi" olaraq olduqca üzvi görünərdi. Biz, tamaşaçılar, bundan sonra baş verənlər haqqında bildiklərimiz də film üçün əlavə bir zəmin yaradacaqdır. Ancaq bunun üçün, 1960-cı illərdə yerləşdirməklə yeni "Üç bacı" yazmaq lazım gələcəkdi.

Qrımovun "Çexovizm" in bütün mövcud qəhrəmanları şərtlidir - keçmişləri, tarixi yoxdur; rejissorun bu işə ehtiyac duyduğu həyat dövrü üçün tam tutulur

Bir sözlə, bütün bu yenidənqurmaların ayrıca bir bədii mənası olardı - bu Çexovun süjetinin bir növ inkişafı olardı. Bəs bu iki metodun sadə birləşməsi bizə belə inkişaf etmədən nə verir - bacılarımızı vaxtımıza köçürmək, üstəgəl 30 yaşa qədər yaşa salmaq? Bu, yalnız hər şeyi qarışdıran bir depresif "artı üçün" çıxır. Bunun üçün nə edildi, müəllif bizə nə demək istədi? O zaman dəyişir, amma münaqişələr eynidir? Bunlar sonda başa düşdüyümüz "eyni" deyil - eyni zamanda Grymova "təşəkkür edirəm".

Rejissor bu filmi müasir kinoya meydan oxuyur, iddia edir ki, "qəsdən hamı üçün deyil". Ənənəvi olaraq bu "ziyalılar haqqında film" deməkdir. Burada ümumiyyətlə iki hədd var: ya intellekt bir funksiyaya (şapka və pensnez), ya da Tarkovizm, yəni molekullara parçalanma. Grymov xoşbəxtliklə hər ikisini birləşdirir. Onun zəkası (bütün bacılar, unutmayaq ki, yüksək mənəvi niyyətlərdən başqa, ali təhsilli və üç dil bilirik) həddən artıq "cəmlənmiş" xarakter daşıyır. Hələ, Markes yaxınlığındakı Macondo şəhərində olduğu kimi, filmdə də demək olar ki, hər zaman yağış yağır ki, hekayənin ortasında qəhrəmanlar buxarlanmış, parçalanmış varlıqlar kimi görünürlər. Qrımovun uğur qazandığı yeganə şey qəhrəmanların çox əyalət zərifliyini, bitki örtüyünü, təbiətin qocalığını göstərmək idi. Lakin forma məzmunu heç bir şəkildə əsaslandıra bilməz.

Xarakterlərin necə yaşadıqları və dedikləri arasında bəzi ziddiyyətlər də var. Problem, Çexovun monoloqlarını açıqca söyləyənlərin hələ də bir növ sərvətə sahib olmalarına baxmayaraq varlı insanlara aid olmamalarıdır. Məsələ burasındadır ki, məsələn, bütün bacılar, eləcə də Tuzenbach, Solyony, Chebutykin və hətta Andrey Prozorov "peşəsi olmayan insanlar", "açılmış elementlər" kimi görünürlər. Polkovnik Vershinin (Maksim Suxanov), boz rəngli samanla - necə deyərlər, "xidmət edir", bir hərbi məktəbə rəhbərlik edir? .. Solyon (Alexander Baluev) və Tuzenbaxı (İqor Yatsko) danışmırıq. Çexovun qril üzərində manqal bişirərkən etdiyi söhbətlər - burada bir növ parlaq dissonans var. Və ya eyni dərəcədə açıq bir vulqarlıq: yaşlandıqca, Çexovun qəhrəmanları gündəlik həyatda bu qədər “həll edə” bilmirlər.

Qəhrəmanların yaşadığı ölkə evi (və ya hələ də yay üçün şəhərdən gəlirlər? ..), antik mebel ilə doldurulsa da, yalançı tarixi bir televiziya proqramının çəkilişi üçün rekvizitlərə bənzəyir. Xırda detallar var, amma burada, əksinə, onların artıqlığı - "dacha" bütün cazibədarlığı ilə bütün çatlardan çıxır. Biri, yol boyu rahatlığı barədə bir iddia irəli sürə bilər - məsələn, bir neçə ailə 50 (!) İl boyunca bir taxta evdə necə yaşayır? .. Bir körpə ilə? Lakin, əslində bu dacha deyil, 1970-ci illərin sovet kinosundan götürülmüş bir dacha obrazıdır.

Qəhrəmanların özlərinə gəldikdə, sanki fantastik bir dastan kimi vaxtında itirildikləri kimi - Uralsın bir yerində yıxıldı və digər insanların mətnlərini tələffüz etməyə məcbur oldular. Bu cür filmlər ümumiyyətlə çağdaş kinoda ümumi məna itkisindən daha çox qəhrəmanlar haqqında daha az məlumat verir. Bu, indiki zamana dair bir şey söyləmək, özündən bir şey söyləmək demək olar ki, tamamilə mümkünsüzlüyün bir ifadəsidir. Toqquşma, təəssüf ki, tipikdir. Bu yaxınlarda rejissor Vladimir Bortko da Anna Kareninanı günlərimizə köçürdü (Sevgi, 2017). Eyni problem var - iki gəncin, bir müəllimin və bir tələbənin müasir həyatının detallarını bilməklə ...

Artıq "adi insanların həyatı" filmini çəkən rejissorların və ya ziyalıların bu həyat haqqında çox uzaq bir təsəvvür yaratdıqları barədə yazmışam, çünki özləri də uzun müddət sosial nərdivanın başqa bir mərtəbəsində yaşayırdılar. Bunun əksinə olaraq, rus dramaturqlarından başlayaraq o dövrdə həyatın təfərrüatlarını bilən Ostrovskidən başlayaraq, ilk növbədə iqtisadi olanları. Müasir müəlliflərdən fərqli olaraq, başqalarının deyil, öz siniflərinin həyatını təsvir etdilər.

Qrımovun "Çexovizm" in bütün mövcud qəhrəmanları şərtlidir - onların heç bir tarixi yoxdur, rejissorun dava üçün ehtiyac duyduğu həyat dövrü üçün tam tutulublar. Buna görə, onlar hərfi mənada cansızdırlar, filmdən əvvəl heç bir şey yox idi və sonra da olmayacaqlar - sadəcə hazır rəfdən çıxarılır və sonra geri qoyulur. Film boyunca ildırım çaxmaq üzrədir və kiminsə yuvarlanan səsi yuxarıdan klassikanı səsləndirəcək: "İnanmıram".

Xarakterlər

Prozorov Andrey Sergeevich.

Natalia İvanovna, nişanlısı, sonra həyat yoldaşı.

Olqa

Maşa bacıları.

İrina

Kulygin Fyodor Ilyich, gimnaziya müəllimi, Maşanın əri.

Vershinin Alexander Ignatievich, podpolkovnik, batareya komandiri.

Tuzenbach Nikolay Lvoviç, baron, leytenant.

Solyony Vasily Vasilievich, heyət kapitanı.

Chebutykin İvan Romanoviç, hərbi həkim.

Fedotik Aleksey Petroviç, ikinci leytenant.

Vladimir Karlovich'e mindi, ikinci leytenant.

Ferapont, yerli məclisin bir gözətçisi, yaşlı bir adam.

Anfisa, dayə, 80 yaşında qadın.

Aksiya əyalət qəsəbəsində baş verir.

Fəaliyyət biri

Prozorovların evində. Sütunlu qonaq otağı, arxasında böyük bir salon. Günorta; günəşli, əyləncəlidir. Salonda səhər yeməyi süfrəsi qoyulub. Olqa qadın gimnaziya müəlliməsinin mavi formasında, daim tələbə dəftərlərini düzəldir, hərəkətdə olur; Maşa qara paltarda, dizlərində papaqla oturub bir kitab oxuyur; İrina ağ paltarda düşündürücüdür.

Olqa. Ata, düz bir il əvvəl, məhz bu gün, 5 May sizin ad gününüzdə, İrina vəfat etdi. Çox soyuq idi, sonra qar yağırdı. Mənə elə gəlirdi ki, sağ qalmayacağam, sən ölmüş kimi yatırsan. Ancaq indi bir il keçdi və bunu asanlıqla xatırlayırıq, siz artıq ağ paltarlısınız, üzünüz parlayır ...

Saat on iki vurur.

Sonra saat da vurdu.

Fasilə verin.

Yadımdadır, atamı daşıyanda, musiqi çalırdılar, qəbiristanlıqda atəş var idi. General, bir briqada komandiri idi, bu arada adam az idi. Ancaq o vaxt yağış yağdı. Leysan və qar.

İrina. Niyə xatırla!

Sütunların arxasında, masanın yaxınlığındakı salonda baron görünür Tuzenbach, Chebutykin və Duzlu.

Olqa. Bu gün isti olur, pəncərələri geniş açıq saxlaya bilərsiniz, ancaq huşlar hələ çiçək açmayıb. Atam bir briqada aldı və on bir il əvvəl Moskvanı bizimlə tərk etdi və çox yaxşı xatırlayıram, mayın əvvəlində, bu zaman Moskvada hər şey artıq çiçəklənmiş, isti, hər şey günəşlə yuyulmuşdur. On bir il keçir və oradakı hər şeyi xatırlayıram, sanki dünən ayrıldıq. Aman Tanrım! Bu səhər oyandım, çox işıq gördüm, yaz gördüm və sevinc ruhumda yaşandı, həvəslə evə getmək istədim.

Chebutykin. Cəhənnəm yox!

Tuzenbach. Əlbətdə ki, cəfəngiyatdır.

Maşa, kitab üzərində düşünərək səssizcə bir mahnı çalır.

Olqa. Çırpmayın, Maşa. Siz necə edə bilərsiniz!

Fasilə verin.

Hər gün gimnaziyaya gedib sonra axşamadək dərslər verdiyim üçün başım daim ağrıyır və sanki qocalmış kimi düşüncələrim var. Və əslində bu dörd il ərzində gimnaziyada xidmət edərkən hər gün məndən güc və gəncliyin düşdüyünü hiss edirəm. Və yalnız bir xəyal böyüyür və güclənir ...

İrina. Moskvaya getmək. Evi satın, hər şeyi burada bitirin və Moskvaya gedin ...

Olqa. Bəli! Əksinə Moskvaya.

Chebutykin və Tuzenbach gülür.

İrina. Qardaş yəqin ki, professor olacaq, hələ burada yaşamayacaq. Yalnız burada yoxsul Maşa üçün bir dayanacaq var.

Olqa. Maşa hər il bütün yay üçün Moskvaya gələcək.

Maşa səssizcə bir mahnı çaldı.

İrina. İnşallah hər şey qaydasına düşəcək. (Pəncərədən baxır.) Bu gün xoş hava. Ruhumun niyə bu qədər yüngül olduğunu bilmirəm! Bu səhər doğum günü qızı olduğumu xatırladım və birdən sevinc hiss etdim, anam hələ sağ ikən uşaqlığımı xatırladım! Və nə gözəl fikirlər məni həyəcanlandırdı, nə düşüncələr!

Olqa. Bu gün hamınız parlayırsınız, qeyri-adi dərəcədə gözəl görünürsünüz. Maşa da gözəldir. Andrey yaxşı olardı, yalnız çox böyüdü, bu ona yaraşmaz. Mən qocalmışam, çox şey itirmişəm, çünki gimnaziyada qızlara hirsləndiyimə görə olmalıdır. Bu gün sərbəstəm, evdəyəm və baş ağrım yoxdur, dünəndən daha gənc hiss edirəm. İyirmi səkkiz yaşım var, yalnız ... Hər şey yaxşıdır, hər şey Allahdandır, amma mənə elə gəlir ki, evlənib bütün günü evdə otursam, daha yaxşı olar.

Fasilə verin.

Mən ərimi çox sevirdim.

Tuzenbach (Duzluya.) Sən belə cəfəngiyatdan danışırsan, səni dinləməkdən bezmişəm. (Qonaq otağına girir.) Deməyi unutmuşdum. Bu gün yeni batareyalar komandirimiz Vershinin sizə baş çəkəcəkdir. (Pianoda oturur.)

Olqa. Yaxşı! Mən çox xoşbəxtəm.

İrina. Yaşlıdır?

Tuzenbach. Heç nə yoxdur. Ən çox qırx, qırx beş il. (Yumşaq oynayır.) Gözəl oğlan, yəqin. Axmaq deyil - bu mütləqdir. Yalnız çox danışır.

İrina. Maraqlı insan?

Tuzenbach. Bəli, vay, sadəcə bir həyat yoldaşı, qayınanası və iki qızı. Üstəlik, ikinci dəfə evlidir. Ziyarətlər edir və hər yerdə deyir ki, arvadı və iki qızı var. Və burada deyəcəkdir. Bir növ dəli arvad, uzun əyləncəli bir örgü ilə bəzəkli şeylər, fəlsəfələr söyləyir və çox vaxt intihara cəhd edir, açıq şəkildə ərini qıcıqlandırmağa çalışır. Mən çox əvvəl bunları tərk edərdim, amma dözür və yalnız şikayət edir.

Duzlu (salondan Chebutykin ilə qonaq otağına girir). Bir əlimlə cəmi bir yarım funt, iki, beş, hətta altı kilo qaldırıram. Buradan belə nəticəyə gəldim ki, iki nəfər bir nəfərdən iki dəfə güclü deyil, üç dəfə, hətta daha çoxdur ...

Chebutykin (yolda bir qəzet oxuyur). Saç tökülməsi halında ... yarım şüşə alkoqol üçün iki naftalin qozu ... həll edin və gündəlik istehlak edin ... (Kitabda yazır.) Gəlin yazaq! (Duzluya.) Beləliklə, sizə deyirəm, bir mantar bir şüşəyə yapışdırılır və bir şüşə boru içindən keçir ... Sonra ən sadə, ən adi bir alumdan bir çimdik götürürsünüz ...

İrina. İvan Romaniç, hörmətli İvan Romaniç!

Chebutykin. Nə qızım, sevincim?

İrina. Söylə mənə niyə bu gün xoşbəxtəm? Sanki yelkənlərdə idim, üstümdə geniş mavi səma var idi və böyük ağ quşlar uçurdu. Niyə bu? Nədən?

Chebutykin (iki əlini öpərək, yumşaqlıqla). Ağ quşum ...

İrina. Bu gün oyandığımda, durub özümü yuyanda birdən mənə elə gəldi ki, bu dünyada hər şey mənim üçün aydındır və necə yaşamağı da bilirəm. Hörmətli İvan Romanoviç, mən hər şeyi bilirəm. İnsan işləməlidir, qaşının tərində işləməlidir, kim ola bilər və bu tək onun həyatının mənası, məqsədi, xoşbəxtliyi, sevincidir. Küçədə bir az işıq yığıb daş döyən bir işçinin, ya çobanın, ya da uşaqlara dərs verən müəllimin və ya dəmiryolunda qatar sürücüsünün olması nə qədər yaxşıdır ... Allahım, bu adam kimi deyil, öküz olmaq daha yaxşıdır, sadə at olmaq daha yaxşıdır günorta duran, sonra yataqda qəhvə içən, sonra iki saat paltar geyinən bir gənc qadından daha çox işləyin ... oh, necə də dəhşətlidir! İsti havalarda bəzən işləmək istədiyim qədər içmək istəyirəm. Əgər erkən durub işləmirəmsə, dostluğunu rədd et, Ivan Romanitch.

1900-cü ildə yazılmış "Üç bacı" pyesi, səhnəyə və ilk nəşrlərə çıxdıqdan dərhal sonra bir çox ziddiyyətli cavab və qiymətləndirmələrə səbəb oldu. Bəlkə də bu günə qədər dayanmayan o qədər şərh və mübahisələrə səbəb olan yeganə pyesdir.

Üç bacı, xoşbəxtlik, əlçatmaz, uzaq, qəhrəmanların yaşadıqları xoşbəxtlik gözləmələri haqqında bir pyesdir. Bütün həyatın keçdiyi bədbəxt xəyallar, xəyallar, heç gəlməyən gələcək haqqında, əksinə indiki davam edir, sevincsiz və ümidsizdir.

Buna görə də, təhlil etmək çətin olan yeganə oyundur, çünki təhlil obyektivliyi, tədqiqatçı ilə tədqiqat obyekti arasında müəyyən bir məsafəni nəzərdə tutur. Üç bacının vəziyyətində isə məsafəni müəyyən etmək olduqca çətindir. Tamaşa həyəcanlandırır, öz daxili düşüncələrinizə qayıdır, tədqiqi subyektiv tonda rəngləndirərək sizi baş verənlərdə iştirak etməyə vadar edir.

Tamaşanın tamaşaçıları üç Prozorov bacısına yönəlmişdir: Olga, Maşa və İrina. Fərqli personajları, vərdişləri olan üç qəhrəman, lakin hamısı eyni dərəcədə tərbiyə olunur, təhsillidir. Onların həyatı dəyişiklik gözləntisi, tək xəyaldır: "Moskvaya!" Ancaq heç nə dəyişmir. Bacılar əyalət qəsəbəsində qalırlar. Xəyal itirilmiş gəncliklə bağlı təəssüf, xəyal qurmaq və ümid etmək və heç bir şeyin dəyişməyəcəyini dərk etməklə əvəzlənir. Bəzi tənqidçilər "Üç bacı" pyesini Çexovun pessimizminin apogeyi adlandırdılar. "Əgər" Vanya əmi "əsərində xoşbəxtliyin mümkün olduğu bir insanın varlığının belə bir küncünün olduğu hiss olunursa, bu xoşbəxtliyi əməkdə tapmaq olar." Üç bacı "bizi bu son illüziyadan məhrum edir." Ancaq tamaşanın problemi xoşbəxtlik barədə bir sualla məhdudlaşmır. Səthi bir ideoloji səviyyədədir. Tamaşanın ideyası müqayisəedilməz dərəcədə əhəmiyyətli və daha dərindir və görüntü sistemini, pyesin quruluşundakı əsas müxalifləri nəzərdən keçirməklə yanaşı, nitq personajlarını təhlil edərək aşkar etmək olar.

Adı və hekayə xəttinə əsaslanan mərkəzi personajlar bacı-qardaşdır. Tamaşada vurğu Andrey Sergeevich Prozorov-a vurulur. Onun adı personajlar siyahısında birinci yerdədir və qadın personajların bütün xüsusiyyətləri onunla əlaqədardır: Natalya İvanovna onun gəlinidir, sonra həyat yoldaşı Olga, Maria və İrina onun bacılarıdır. Afişa mətnin güclü mövqeyi olduğundan, Prozorovun tamaşanın əsas xarakteri olan semantik vurğu daşıyıcısı olduğu qənaətinə gəlmək olar. Prozorov və bacıları arasındakı personajlar siyahısında Natalya İvanovnanın adı olması da vacibdir. Şəkillər sistemini təhlil edərkən və tamaşanın quruluşundakı əsas semantik müxalifləri müəyyənləşdirərkən bu nəzərə alınmalıdır.

Andrey Sergeevich ağıllı, savadlı bir insandır, böyük ümidləri olan, "bir yerdə" yaşamayan "bir professor olacaq", yəni əyalət şəhərində (13, 120). Ancaq heç bir şey etmir, boş iş yaşayır, zaman keçdikcə ilkin ifadələrinin əksinə olaraq, Zemstvo Şurasının üzvü olur. Gələcək uzaqlaşır, solur. Keçmiş qalır, gənc olduğu və ümid dolu olduğu dövrün xatirəsi. Bacılardan ilk yadlaşma evləndikdən sonra, sonuncu - çoxsaylı borclardan sonra, kartlarda itirmək, həyat yoldaşının sevgilisi Protopopovun rəhbərliyi altında bir mövqe qəbul etmək. Buna görə personajlar siyahısında Andrey və bacılar Natalya İvanovnanın adını bölüşürlər. Nəinki şəxsi taleyi Andreydən, həm də bacılarının taleyindən asılı idi, çünki gələcəklərini onun uğurları ilə bağladılar. Təhsilli, ziyalı, yüksək mədəni səviyyəyə malik, lakin zəif və zəif iradəli və düşməsi, mənəvi gərginliyi, sınması - Çexovun yaradıcılığında. İvanovu ("İvanov"), Voиницkyi ("Vanya əmi") xatırlayaq. Hərəkət edə bilməməsi bu qəhrəmanların əlamətidir və Andrey Prozorov bu seriyanı davam etdirir.

Yaşlı insanlar pyesdə də görünür: Anfisa dayə, səksən yaşında bir yaşlı qadın (Vanya əmi dayısı Marina dayana biraz bənzər bir şəkil) və bir gözətçi Ferapont (The Cherry Orchard pyesindəki Firların sələfi).

Səthi, ideoloji səviyyədə əsas müxalifətdir Moskva - əyalətlər (mərkəz və Çexov yaradıcılığı mərkəzi arasındakı kəsişməli bir müxalifət), bir tərəfdən mərkəzin mədəniyyət, təhsil mənbəyi ("Üç bacı", "Qağayı"), digər tərəfdən isə boş, tənbəllik, dözümsüzlük, təlim çatışmazlığı mənbəyi kimi qəbul edilir. , hərəkət edə bilməməsi ("Vanya əmi", "Albalı bağı"). Tamaşanın finalında xoşbəxtliyə nail olmağın mümkünlüyü barədə danışan Vershinin: "Bilirsənsə, zəhmətə təhsili, zəhməti təhsilə əlavə edə bilərdik ..." (13, 184) dedi.

Bu çıxış yolu gələcəyə aparan yeganə yoldur Vershinin. Bəlkə də bu, müəyyən dərəcədə Çexovun problemə baxışıdır.

Bu yolu görən və dəyişikliyə ehtiyac olduğunu başa düşən Vershinin özü, heç olmasa öz-özünə ayrıca götürülmüş şəxsi həyatını düzəltmək üçün səy göstərmir. Tamaşanın sonunda ayrılır, amma müəllif bu qəhrəmanın həyatında bir şeyin dəyişəcəyi barədə ən kiçik bir işarə belə vermir.

Afişada başqa bir müxalifət elan edildi: hərbi - mülki... Məmurlar təhsilli, maraqlı, layiqli insanlar kimi qəbul olunur, onsuz şəhərdəki həyat boz və ləng olacaq. Hərbi bacıların qavrayışları belədir. Özlərinin də o dövrün ən yaxşı ənənələrində tərbiyə olunan General Prozorovun qızları olması da vacibdir. Şəhərdə yaşayan məmurların öz evlərinə toplaşması heç bir şey deyil.

Tamaşanın sonunda müxalifət yox olur. Moskva bir illüziya, bir mif olur, məmurlar ayrılırlar. Andrei Kulygin və Protopopovun yanında yer alır, bacılar heç vaxt Moskvada olmayacaqlarını anlayaraq şəhərdə qalırlar.

Prozorov bacılarının simvollarına tək bir görüntü kimi baxıla bilər, çünki xarakter sistemində eyni yer tutur və qalan personajlara eyni dərəcədə qarşı çıxırlar. Maşa və Olqanın gimnaziyaya və Kulyginə olan fərqli münasibətlərini - gimnaziyanın qeyri-səlisliyi və ədəbsizliyi ilə gözə dəyməməlidir. Ancaq bacıların fərqli cəhətləri eyni görüntünün dəyişkən təzahürləri kimi qəbul edilə bilər.

Tamaşa, bacısının böyüyü Olqa tərəfindən monoloqla başlayır, burada atasının ölümünü və Moskvadan getdiyini xatırlayır. Bacıların arzusu "Moskvaya!" Olqanın dodaqlarından ilk dəfə səslənir. Beləliklə, artıq ilk aktın ilk aktında, Prozorov ailəsinin həyatında onun indiki vəziyyətinə təsir edən (gediş, atanın itirilməsi) əsas hadisələr üzə çıxır. Birinci aktdan analarının hələ uşaq ikən öldüklərini və hətta üzlərini qeyri-müəyyən xatırladıqlarını da öyrənirik. Yalnız Moskvanın Novodeviçy qəbiristanlığında dəfn edildiyini xatırlayırlar. Həm də maraqlıdır ki, Olga təkcə atasının ölümündən danışır və hər üç bacı anasının ölümünü xatırlayır, ancaq Moskvaya gəldikdən sonra yalnız Vershininlə söhbətində. Üstəlik vurğu ölümün özündə deyil, ananın Moskvada dəfn olunmasına yönəlib:

“İrina. Ana Moskvada dəfn olunur.

Olqa. Novo-Deviçyada ...

Maşa. Təsəvvür edin, mən artıq onun üzünü unutmağa başlayıram ... ”(13, 128).

Demək lazımdır ki, yetimlik və valideynlərin itirilməsi mövzusu Çexovun yaradıcılığında kəsişən bir mövzudur və Çexovun dramatik personajlarının təhlili üçün olduqca əhəmiyyətlidir. Anası olmayan "əmisi Vanya" dan Sonyanı xatırladaq və dayə Marina və Vanya əmi, ataları Serebryakovdan daha yaxın və əziz olduqlarını söyləyirlər. "Seagull" filmindən olan Nina atasını itirməsə də, ondan ayrılmaqla ailə bağlarını kəsdi və evə qayıda bilməməsi, evdən təcrid olunması, təkliklə üzləşdi. Anası tərəfindən xəyanət edən Treplev, eyni dərəcədə dərin bir təklik hissini yaşayır. Bu "mənəvi" yetimlikdir. "Albalı bağı" ndakı Varya, ögey anası Ranevskaya tərəfindən tərbiyə edildi. Bütün bu personajlar pyeslərin əsas personajları, əsas fiqurlar, müəllifin ideoloji və estetik təcrübəsinin daşıyıcıları idi. Yetimlik mövzusu təklik, acı, çətin taleyi, erkən böyüməsi, özünün və başqasının həyatı, müstəqilliyi və mənəvi möhkəmliyi mövzuları ilə sıx bağlıdır. Bəlkə də, yetim qaldıqları üçün bu qəhrəmanlar ailə bağlarının, birliyin, ailənin, nizamın zəruriliyini və əhəmiyyətini xüsusilə hiss edirlər. Təsadüfi deyil ki, Chebutykin bacılara samovu verir, bu da Çexov əsərlərinin bədii sistemində evin, qaydanın və birliyin əsas rəmzidir.

Olqa'nın söylədiklərindən yalnız əsas hadisələr meydana çıxmır, həm də onun xarakterini ortaya qoymaq üçün vacib olan görüntülər və motivlər: zamanın görüntüsü və dəyişiklik üçün əlaqəli motiv, ayrılma motivi, indiki və xəyal şəkilləri. Mühüm bir müxalifət ortaya çıxır: xəyallar (gələcək), yaddaş (keçmiş), reallıq (indiki). Bütün bu əsas şəkillər və motivlər hər üç qəhrəmanın personajlarında təzahür edir.

Birinci aktda əmək mövzusu görünür, zərurət kimi işləyir, xoşbəxtliyə nail olmaq üçün bir şərt kimi çıxış edir, bu da Çexovun əsərlərində təkrarlanan bir mövzudur. Bacılardan yalnız Olga və İrina bu mövzu ilə əlaqələndirilir. Maşanın nitqində "əmək" mövzusu yoxdur, amma onun olmaması da əhəmiyyətlidir.

Olga üçün iş gündəlik işdir, çətin bir hədiyyədir: "Hər gün gimnaziyaya gedib sonra axşamadək dərslər verdiyim üçün başım daim ağrıyır və sanki qocalmış kimi düşüncələrim var. Və əslində bu dörd il ərzində gimnaziyada xidmət edərkən hər gün məndən güc və gəncliyin düşdüyünü hiss edirəm. Və yalnız bir xəyal böyüyür və güclənir ... "(13, 120). Çıxışındakı əmək motivi əsasən mənfi bir ifadə ilə təqdim olunur.

İrina üçün, başlanğıcda, ilk hərəkətdə iş gözəl bir gələcəkdir, bu yeganə həyat yolu, bu xoşbəxtliyə aparan yoldur:

"İnsan işləməlidir, qaşının tərində işləməlidir. Kim olursa olsun, bu tək onun həyatının mənası, məqsədi, xoşbəxtliyi və sevindiricidir. Küçədə bir az işıq yığıb daş vuran bir işçinin və ya çobanın, ya da uşaqlara dərs verən müəllimin, ya da dəmiryolunda qatar sürücüsünün olması nə qədər yaxşıdır ... Allahım, adam kimi deyil, öküz olmaq daha yaxşı, sadə at olmaq daha yaxşıdır, yalnız günorta duran gənc qadından daha çox işləmək, sonra yataqda qəhvə içmək, sonra iki saat geyinmək ... "(13, 123)

Üçüncü aktla hər şey dəyişir: “ (Arxadan tutaraq.) Oh, mən bədbəxtəm ... İşləyə bilmərəm, işləməyəcəyəm. Yetər, yetər! Mən bir teleqraf operatoru idim, indi şəhər məclisində xidmət edirəm və nifrət edirəm, yalnız mənə icazə verilən hər şeyə xor baxıram ... Artıq iyirmi dörd yaşım var, uzun müddət işləmişəm, beynim quruyub, arıqlamışam, çirkin, qocalmışam və heç nə, heç nə, heç bir məmnuniyyət, və zaman keçir və hər şey əsl gözəl bir həyatı tərk etdiyinizi, bir növ uçuruma doğru irəlilədiyinizi göstərir. Çarəsizəm, çıxılmazam! Mən necə yaşayıram, indiyə qədər özümü necə öldürməmişəm, başa düşmürəm ... ”(13, 166).

İrina işləmək istədi, iş görmək xəyalında idi, amma real həyatda kiçik bir şey edə bilmədi, imtina etdi, imtina etdi. Olga hesab edir ki, çıxış yolu nikahdır: "... Evlənsəm və bütün günü evdə otursam, daha yaxşı olar" (13, 122). Ancaq işləməyə davam edir, gimnaziyanın rəhbəri olur. İrina təslim olmur, Tuzenbachın ölümü yeni bir yerə köçmək və orada bir məktəbdə işə başlamaq planlarını pozdu və bacıların heç biri üçün indiki hal dəyişmir, buna görə də İrinanın teleqraf ofisində işləyəcəyini güman etmək olar.

Üç bacının arasından Maşa bu mövzuya yaddır. Kulygin ilə evlidir və "bütün gün evdə oturur", lakin bu onun həyatını daha xoşbəxt və daha dolğun etmir.

Sevgi, evlilik, ailə mövzuları da bacıların xarakterlərini aşkara çıxarmaq üçün vacibdir. Özlərini müxtəlif formalarda təzahür etdirirlər. Olqa üçün evlilik və ailə sevgi ilə deyil, vəzifə ilə bağlıdır: “Axı, onlar sevgi səbəbindən evlənmirlər, ancaq öz vəzifələrini yerinə yetirmək üçün. Heç olmasa belə düşünürəm və sevgisiz qalardım. Kim ağladısa, yenə də gedəcəkdi, əgər layiqli bir insan olsa. Yaşlı bir adamla evlənərdim də ... "İrina üçün sevgi və evlilik xəyallar aləmindən və gələcəkdən gələn anlayışlardır. İndiki vəziyyətdə İrinanın sevgisi yoxdur: "Gözlədim, Moskvaya köçəcəyik, orada əslimi görüşəcəm, onun haqqında xəyal qurmuşdum, sevirdim ... Ancaq məlum oldu ki, hər şey cəfəngiyatdır, hər şey cəfəngiyatdır ..." Yalnız Maşanın çıxışında sevgi mövzusu var müsbət tərəfdən ortaya çıxır: “sevirəm - bu mənim taleyim deməkdir. Beləliklə, mənim payım belədir ... Və o məni sevir ... Hamısı qorxudur. Bəli? Yaxşı deyil? (İrinanı əlindən çəkir, özünə tərəf çəkir.) Oh, əzizlərim ... Birtəhər həyatımızı yaşayacağıq, hansımız olacağıq ... Bir növ bir roman oxuduğunuzda hər şeyin köhnə olduğu və hər şeyin bu qədər aydın olduğu görünür, ancaq özünüzü necə sevdiyinizi görə bilərsiniz heç kimin heç nə bilmədiyini və hər kəsin özü qərar verməli olduğunu. " Bacılardan yalnız biri olan Maşa iman haqqında danışır: "... İnsan imanlı olmalıdır və ya iman axtarmalıdır, əks halda həyatı boş, boş ..." (13, 147). İnam mövzusu "Vanya əmi" pyesindəki Sonya personajında, "Albalı bağında" Varıdan əsas rol aldı. İnamla bir həyat, dünyadakı yerinizi dərk edən bir mənalı bir həyatdır. Olga və İrina həyatla bağlı bir dini dünyagörüşü ilə yad deyil, əksinə onlar üçün baş verənlərə itaət etməkdir:

“İrina. Hər şey Allahın iradəsindədir, həqiqətdir ”(13, 176).

“Olqa. Hər şey yaxşıdır, hər şey Allahdandır ”(13, 121).

Tamaşada Çexov dramaturgiyasında əsas və ardıcıl olan zamanın obrazı / motivi və onunla əlaqəli dəyişikliklər vacibdir. Yaddaş və unutma motivi zamanın görüntüsü ilə sıx bağlıdır. Bir çox tədqiqatçı Çexovun qəhrəmanları tərəfindən zamanın qavranılmasının spesifikliyini qeyd etdilər. “Onların zamana dair birbaşa mülahizələri həmişə mənfi olur. Həyat dəyişikliyi itkiyə, yaşlanmağa başlayır<...> onlara “qatarın arxasında qaldıqları”, “keçdikləri”, vaxt itirdikləri ”kimi görünür. Qəhrəmanların nitqindəki "zamanın dəyişməsi" motivi ilə əlaqəli bütün sözlər öz həyatlarını qiymətləndirməyə, ümidlərin, xəyalların süqutuna aiddir və mənfi bir izahat daşıyır: qocalır, qüvvət və gənclik çıxır, kökəlir, qocalır, arıqlayır, nazikləşir, keçirvə bir çox digərləri.

Unutqanlıq və yaddaş problemi Astrovu "Vanya əmi" pyesindən narahat etdi, onun üçün bütün dəyişikliklər qocalmaq və yorğunluq içində idi. Onun üçün həyatın mənası problemi unudulma problemi ilə ayrılmaz şəkildə bağlı idi. Dayə ona cavab verdiyi kimi: "İnsanlar xatırlamaz, amma Allah xatırlayacaqdır" (13, 64), qəhrəmanı gələcəyə işarə edərək; Son monologiyada Sonya, brilyantlarda səma haqqında, uzaq və gözəl, həyat haqqında, hamının dincəldiyi zaman danışır, amma çalışmaq, çox çalışmaq, yaşamaq lazımdır, buna görə tamaşanın finalındakı bacılar belə nəticəyə gəlirlər:

“Maşa. ... Yaşamalıyıq ... Yaşamalıyıq ...

İrina. ... İndi payız gəldi, qış tezliklə gələcək, qarla örtüləcək və mən işləyəcəyəm, işləyəcəyəm ...

Olqa. ... Zaman keçəcək və biz əbədi olaraq uzaqlaşacağıq, onlar bizi, üzümüzü, səsimizi və neçə nəfərimizi unutacaqlar, amma əziyyətlərimiz bizdən sonra yaşayanlar üçün sevincə çevriləcək, yer üzündə xoşbəxtlik və əmin-amanlıq gələcək və xoş sözlərlə xatırlanacaq və mübarək indi yaşayanlar ”(13, 187-188).

Həyat mənasının təfsirində bu qəhrəmanlar Astrov, dayə və Sonya "Vanya əmi" pyesinə yaxındırlar, sonradan problemin bu mənzərəsi "Albalı bağı" pyesindən Varya xarakterinin fərqli bir xüsusiyyəti olacaq, lakin daha gizli, gizli bir formada, əsasən subtext səviyyəsində görünəcəkdir.

Qəhrəmanların nitqində Çexovun yaradıcılığında ardıcıl olan əsas sözlər, söz-simvollar da mövcuddur: çay, araq (şərab), içki (içki), quş, bağ, ağac.

Açar söz quş tamaşada yalnız üç nitq vəziyyətində görünür. Irinanın Chebutykinlə dialoqundakı ilk aktında:

“İrina. Söylə mənə niyə bu gün xoşbəxtəm? Sanki yelkənlərdə idim, üstümdə geniş mavi səma var idi və böyük ağ quşlar uçurdu. Niyə bu? Nədən?

Chebutykin. Ağ quşum ... ”(13, 122–123).

Bu mövzuda quş ümidlə, saflıqla, irəli səy göstərərək şərik olur.

İkinci dəfə, Tuzenbach və Maşanın həyatının mənası ilə əlaqəli bir dialoqda ikinci aktda quşların görüntüsü meydana gəlir:

“Tuzenbach. ... Köçəri quşlar, kranlar, məsələn, uçur və uçur və nə olursa olsun, yüksək və ya kiçik düşüncələr başlarında gəzir, yenə uçacaqlar və niyə və harada olduqlarını bilmirlər. Aralarında filosofların olmasına baxmayaraq, uçurlar və uçacaqlar; istəsələr fəlsəfə etsinlər, əgər uçsalar ...<…>

Maşa. Yaşamaq və kranların niyə uçduğunu, niyə uşaqların doğulacağını, niyə göydəki ulduzların ... ”(13, 147).

Əlavə semantik çalarlar artıq burada görünür, bir quş obrazı getdikcə daha mürəkkəbləşir. Bu çərçivədə, quşların uçuşu həyatın gedişatı ilə əlaqələndirilir, insanlar tərəfindən edilən dəyişikliklərə, müdaxilələrə məruz qalmadan, dayandırıla bilməyən, dəyişdirilməyən və başa düşülməyən zaman keçməz bir keçiş ilə.

Maşanın monoloqundakı dördüncü aktda bu görüntünün eyni təfsiri müşahidə olunur: "... Və köçəri quşlar artıq uçur ... (Axtarır.) Swans və ya qazlar ... Əzizim, xoşbəxtəm ... "(13, 178).

Buradakı köçəri quşlar hələ də məmurları tərk etmək, sönmüş ümidlər, gerçəkləşməyən xəyalların reallaşması ilə bağlanır. Chebutykin'in dediyi kimi, dördüncü aktdan bezmiş, xəyalını itirərək indiyə qədər istefa verən, bacıların böyüyü olan Irina, həyatı açıq və şən bir dünyagörüşü ilə "ağ quş" adlandırdı. Ancaq bu çətin ki, onun həyatının faciəli sonu. "Seagull" da olduğu kimi Nina Zarechnaya, sınaqlar, çətinliklər, yaxınlarınızı, yaxınlarınızı itirmək, uğursuzluq, həyatın zəhmət, zəhmət, özündən çəkinmə, daim fədakarlıq və xidmət, fədakarlıq hiss etməsi, pyesin sonunda dənizkənarı ilə əlaqəli, yüksəklik qazanmaq, təslim olmamaq, güclü və qürurlu bir quşdur, buna görə "Üç bacı" pyesində İrina illüziyalardan, əsassız xəyallardan sərt reallığa, işləməyə, qurban verməyə və "ağ quş" olur, uçmağa hazır və yeni bir yol göstərir. ciddi bir həyat: "... Birdən, sanki ruhumda qanadlar böyüdü, mən şən oldum, bu mənim üçün asan oldu və yenidən işləmək, işləmək istədim ..." (13, 176).

Çexovun yaradıcılığındakı eyni əhəmiyyətli görünüş-simvollar bir bağ, ağac, xiyaban şəkilləridir.

Tamaşanın kontekstindəki ağaclar simvolik məna kəsb edir. Bu daimi bir şeydir, keçmişlə indiki, indiki və gələcək arasında bir əlaqə. Birinci aktdakı Olqa'nın qeydi: "Bu gün isti<...> və ağcaqayınlar hələ çiçəklənmədi ... "(13, 119) - xoşbəxt və parlaq keçmişin xatirələri ilə əlaqələndirilir. Ağaclar zamanların, nəsillərin keçilməz bağlantısını xatırladır.

Ağacların görüntüsü Tuzenbachın İrina ilə söhbətində də görünür: "Həyatımda ilk dəfə bu kolları, ağcaqayınları, qayışları görürəm və hər şey mənə maraqla baxır və gözləyir. Nə gözəl ağaclar və əslində ətraflarında nə gözəl həyat olmalıdır! ” (13, 181).

Burada ağacların təsviri, qeyd olunan mənalara əlavə olaraq, daha bir semantik birləşmə ilə görünür. Ağaclar insandan nəyisə "gözləyir", məqsədini xatırladır, həyat və oradakı yer barədə düşünməyə məcbur edir.

Və Maşanın Puşkinin eyni ifadəsini xatırlatması təsadüfi deyil. Keçmişdən bir şeyi xatırlaya bilmir, bağların pozulduğunu, keçmişin unudulduğunu, indinin mənasızlığının üzə çıxdığını, gələcəyin görünməyəcəyini hiss edir ... Və təsadüfi deyil ki, Andrey Prozorovun həyat yoldaşı Nataşanın hər yerdə bir şam xiyabanı, ağcaqayın və çiçək əkmək istəməsi. Fərqli bir tərbiyə, təhsili olan bir insan, bacıların nəyi qiymətləndirdiyini başa düşmür. Onun üçün keçmişlə indiki arasında heç bir əlaqə yoxdur, daha doğrusu, ona yaddır, onu qorxudurlar. Keçmişin xarabalığında, qırılmış bağlar yerinə savadlı bir istedadlı ailənin, vulqarlıq və filistinizmin itirilmiş kökləri çiçəklənəcəkdir.

Bacıların nitqində də açar sözlərlə əlaqəli bir səbəb var. çay, araq (şərab).

“Maşa(Çebutikinə sərt şəkildə)... Baxın: bu gün heç bir şey içməyin. Eşidirsən? İçmək sizin üçün pisdir ”(13, 134).

“Maşa.Bir stəkan şərab içəcəyəm! " (13, 136).

“Maşa. Baron sərxoşdur, baron sərxoşdur, baron sərxoşdur ”(13, 152).

“Olqa.Doktor sanki, sərxoşdur, çox sərxoşdur və heç kimin onu görməsinə icazə verilmir ”(13, 158).

“Olqa.İki ildir içməmişəm, birdən sərxoş olmuşam ... ”(13, 160).

Söz çay Maşanın qeydində yalnız bir dəfə görünür: “Buradakı kartlarla birlikdə otur. Çay için ”(13, 149).

Söz çay, sözlərlə etimoloji əlaqəlidir ümid, ümid, bu, yalnız Maşanın çıxışında görünməsi təsadüfi deyil. Qəhrəmanın dəyişikliklərə, xəyallarının gerçəkləşməsinə ümid zəifdir, buna görə açar sözün əksinə olan sözlər onun üçün daha mənalıdır. çay - şərab, içki, - ümid olmaması, reallığa istefa, hərəkət etməkdən imtina ilə əlaqələndirilir. Bu funksional sahə yalnız İrinanın nitqində yoxdur. Qabiliyyətli bir formada olan bacıların son dialoqu tamaşanın bütün ən vacib mövzularını və motivlərini özündə cəmləşdirir: "zaman dəyişir", "yaddaş", "gələcək" fərdi motivləri şəklində təzahür edilən zamanın motivi, iş mövzuları, həyatın mənası, xoşbəxtlik:

“İrina. Vaxt gələcək, hamı bunun nəyin səbəb olduğunu, bu əzabın nə olduğunu, heç bir sirr olmayacağını biləcək, amma indiyə qədər yaşamalısan ... işləməlisən, yalnız çalış!<...>

Olqa. Aman Tanrım! Zaman keçəcək və biz əbədi olaraq ayrılacağıq, onlar bizi unutacaqlar, üzlərimizi, səslərimizi və neçə nəfərimizi unutmuşdular, amma əziyyətlərimizdən sonra yaşayanlar üçün sevincimizə çevriləcək, yer üzündə xoşbəxtlik və əmin-amanlıq gələcək və xoş sözlərlə xatırlayacaq və onlara xeyir-dua verəcəklər indi kim yaşayır. Ah, əziz bacılar, həyatımız hələ bitməyib. Yaşayacaq!<...> bir az daha görünür və niyə yaşadığımızı, niyə əziyyət çəkdiyimizi öyrənəcəyik ... Kaş bilsəydim, bilsəydim! " (13, 187-188).

Eyni mövzular və motivlər Sonya'nın "Vanya əmi" pyesindəki final monoloqunun ayrılmaz bir hissəsi idi.

"Yaşamaq lazımdır!" - "Üç bacı" və "Vanya əmi" qəhrəmanlarının çıxardığı nəticə. Sonya'nın monoloqunda yalnız bir gün hər şeyin dəyişəcəyi və dincələcəyimiz fikri var, amma bu gün - xidmət, əzab, bacıların dialoqunda bir motiv ortaya çıxırsa, bu əzab niyə lazımdır, niyə belə bir həyat lazımdır: "bilsəydim bilsəydim ”(С, 13, 188) - Olqanın bu ifadəsi qeyri-müəyyənlik, onların nəticələrində şübhə doğurur. "Vanya əmi" pyesində xoşbəxtliyin gələcəyinə dair bir inanc varsa, onda "Üç bacı" pyesində bu nəticə çox sarsılır, xəyaldır və Olqanın "Kaş bilsəydim" son ifadəsi bu mənzərəni tamamlayır.

Artıq deyildiyi kimi, "Üç bacı" pyesinin baş qəhrəmanı əsas semantik yükü daşıyan personaj Andrey Prozorovdur. Savadlı, ağıllı, yaxşı zövqə və yüksək estetik duyuma sahib bir insandır. Görünüşündə Çexov Vointsky ("Əmi Vanya"), Gaev ("Albalı bağı"), İvanov ("İvanov") - boşa çıxmış həyat, gerçəkləşməmiş güc, əldən verilmiş fürsətlərdəki kimi eyni problemi həll edir.

İlk hərəkətdən öyrənirik ki, "qardaş böyük ehtimalla professor olacaq, o, heç burada yaşamayacaq" (13, 120). “O bizimlə bir alimdir. O, professor olmalıdır ”(13, 129),“ ... onun zövqü var ”(13, 129). Səhnəyə çıxmazdan əvvəl tamaşaçı çalınan skripkanın səsini eşidir. "O bizimlə bir alimdir və skripka çalır" deyir bacılardan biri (13, 130). Andrey ilk hərəkətdə iki dəfə və qısa müddətdə görünür. İlk dəfə - Vershininlə görüşmə səhnəsində və bir neçə lakonik ifadədən sonra, demək olar ki, tərk edir. Hətta bacılar deyirlər: "Onun həmişə ayrılmağın bir yolu var" (13, 130).

Onun dediklərindən öyrənirik ki, ingilis dilindən tərcümə edir, çox oxuyur, düşünür, iki dil bilir. Bir neçə söz onun fərqləndirici xüsusiyyətidir. (Xatırladaq ki, Çexov onun geri çəkilməsini yaxşı yetişmənin əlaməti hesab edirdi.) Andrey ikinci dəfə bayram süfrəsində görünür və bundan sonra - Natalya ilə eşq elan olunduğu səhnədə.

İkinci aktda, Andrey Prozorovun digər xüsusiyyətləri ortaya çıxır: qətiyyətsizlik, həyat yoldaşından asılılıq, qərar qəbul edə bilməmək. Həyat yoldaşından imtina edə və mumiyanı qəbul edə bilməz, baxmayaraq ki, bu qonaqlar və bacılar üçün vacib bir hadisədir. Həyat yoldaşı ilə çox danışmaz. Yaşlı Ferapont məclisdən çıxdıqda, həyatı aldatdığını, ümidlərin gerçəkləşmədiyini etiraf edən bir monoloq (onu dialoq adlandırmaq çətindir, çünki Ferapont karikatordur) deyir: “Allahım, mən Zemstvo katibiyəm Protopopovun rəhbərlik etdiyi məclis, mən katibəm və ümid edə biləcəyim ən çox yerli məclisin üzvü olmaqdır! Mən yerli zemstvo şurasının üzvü olmalıyam, hər gecə Moskva Universitetinin professoru olduğumu, rus torpağının fəxr etdiyi məşhur bir alim olduğumu arzulayıram! " (13, 141).

Andrei tənha olduğunu (bəlkə də bacılarından uzaqlaşdığını hiss edir və onu anlamağı dayandırdı) hər kəs üçün qərib olduğunu etiraf etdi. Onun qətiyyətsizliyi və zəifliyi məntiqi olaraq, onun və bacılarının şəhərdə qalmasına, həyatlarının qurulmuş və dəyişilməz bir kanala girməsinə, arvad evi öz əlinə almasına, bacıların onu bir-bir tərk etməsinə səbəb olur: Maşa evlidir, Olqa dövlət mənzildə yaşayır. İrina da ayrılmağa hazırdır.

Andrei Bobik ilə bir vaqon sürdüyü və şəhər səslərini tərk edən zabitlərin solğun musiqisinin səsləndirdiyi tamaşanın finalı, hərəkətsizliyin, düşüncə inertsiyasının, passivliyin, tənbəlliyin və zehni letarginin apotozu. Ancaq bu tamaşanın qəhrəmanı, qəhrəmanı isə dramatikdir. Onu faciəli bir qəhrəman adlandırmaq olmaz, çünki faciəli qanunlara görə, yalnız bir zəruri element var: qəhrəmanın ölümü, hətta mənəvi ölüm - amma ikinci element - dəyişikliyə, mövcud nizamın yaxşılaşdırılmasına yönəlmiş mübarizə - tamaşada deyildir.

Andreyin fərqli cəhət onun lakonik nitqidir. Nadir hallarda səhnəyə çıxır və qısa ifadələr söyləyir. Ferapont ilə bir dialoqda (əslində monoloqdur), ilk aktdakı Vershininlə bir dialoqda, Natalya ilə eşq elanının bir mənzərəsində (şəxsiyyətini göstərdiyi həyat yoldaşı ilə yeganə söhbət), üçüncü aktdakı bacılarla söhbətdə daha aydın şəkildə ortaya çıxır. , nəhayət məğlubiyyətini etiraf etdi və dördüncü aktdakı Chebutykin ilə dialoq, Andrey uğursuz bir həyatdan şikayətlənəndə və məsləhət istədikdə və bunu qəbul edərkən dedi: "Bilirsən, şapka tax, əlinə çubuğu götür və tərk et ... burax və get, get diqqətsizliklə. Nə qədər irəliləsən, bir o qədər yaxşıdır ”(13, 179).

Tamaşanın sonunda qəzəb və qıcıqlanma görünür: "Sən məndən bezmisən" (13, 182); "Məni tək burax! Məni tək burax! Sənə yalvarıram! " (13, 179).

Müxalifət həm Andreyin, həm də bacılarının xarakterlərində vacibdir reallıq(indiki) - xəyallar, illüziyalar(gələcək). İndiki dövrdən etibarən sağlamlıq, zemstvo məclisində işləmək, həyat yoldaşı ilə münasibətlər, təklik mövzularını ayırmaq olar.

Sağlamlıq mövzusu ataya gəldikdə ilk aktda görünür: "Ölümündən sonra kilo almağa başladım və indi bədənim zülmdən azad edilmiş kimi bir il içində yağlandım" (13, 131).

Sonradan Andrey deyir: "Mən yaxşı deyiləm ... İvan Romanoviç, nəfəs darlığından nə etməliyəm?" (13, 131).

Chebutykinin cavabı maraqlıdır: “Nə soruşmaq lazımdır? Yadımdadır, əzizim. Bilmirəm ”(13, 153).

Chebutykin, bir tərəfdən həqiqətən həkim olaraq kömək edə bilməz, çünki o, həm peşə, həm də bir insan kimi yavaş-yavaş pisləşir, ancaq bunun fiziki vəziyyət deyil, zehni bir vəziyyət olduğunu hiss edir. Hər şeyin daha ciddidir. Sonradan verəcəyi yeganə çarə, ən qısa müddətdə belə bir həyatdan uzaqlaşmaqdır.

Andrey Prozorovun xarakterindəki iş mövzusu iki planda ortaya çıxır: "Yerli zemstvo şurasının üzvü olacağam. Mən hər gecə Moskva Universitetinin professoru olduğumu, Rus torpağının qürur duyduğu məşhur bir alim olduğunu xəyal edən!" (13, 141).

Məntiqi stres mənə uyğunsuzluğu, Andrey nöqteyi-nəzərindən, imkanlarını, gücünü və indiki vəziyyətini göstərir. Vurğu sözə vurulur yerlibu müxalifəti göstərir Moskva - əyalətlər... Bacıları ilə söhbətində o, bu mövzunun emosional rəngini bilərəkdən dəyişdirir və hər şeyi daha ümidli bir şəkildə göstərir, lakin "inanma" ifadəsi ilə əsl donuq fonu geri qaytarır.

İkinci plan, daha doğrusu, arzulanan düşüncədən yayınmaq istəyi ilə bağlıdır: "... Mən zemstvo'da xidmət edirəm, zemstvo məclisinin üzvüyəm və bu xidmətimi elmə xidmət qədər müqəddəs və yüksək sayıram. Mən Zemstvo Şurasının üzvüyəm və bilmək istəyirsinizsə fəxr edirəm. ”(13, 179).

Andrey üçün əsas mövzu cansıxıcılıq motivi ilə sıx bağlı olan təklik və anlaşılmazlıqdır: "Arvadım məni başa düşmür, mən nədənsə bacılardan qorxuram, qorxuram ki, mənə güləcəklər, utanarlar ..." (13, 141); "... və burada hamını tanıyırsan və hamı səni tanıyır, amma qərib, qərib ... Qəribədir və tənha" (13, 141).

Sözlər qərib və tək bu təbiət üçün açardır.

Dördüncü aktdakı bir monoloq (yenə də kar Ferapontun yanında) günümüzün problemini aydın şəkildə ortaya qoyur: cansıxıcılıq, boşluq nəticəsində monotonluq, tənbəllikdən azad olmaq, bir insanın vulqarlığı və tükənməsi, mənəvi qocalıq və passivlik, insanların monotonluğu və oxşarlığı nəticəsində güclü hisslərə dözə bilməməsi. , həqiqi işlər görmək iqtidarında deyil, vaxtında ölən bir insan:

"Niyə yaşamağa başladığımız müddətdə cansıxıcı, boz, maraqsız, tənbəl, laqeyd, faydasız, bədbəxt oluruq ... Şəhərimiz iki yüz ildir mövcuddur, yüz min əhalisi var, digərləri kimi olmayacaq biri yoxdur, nə keçmişdə, nə indikidə, nə bir alim, nə də bir sənətçi, həsəd oyandıracaq və ya onu təqlid etmək ehtiraslı bir arzusu ilə diqqəti çəkən bir şəxs deyil. Yalnız yemək, içmək, yatmaq<…> cansıxıcılıq hissi keçirməmək üçün həyatlarını yaramaz dedi-qodu, araq, kart, dava ilə dəyişir, arvadlar ərlərini aldadır, ərlər yalan danışırlar, heç nə görmədiklərini, heç nə eşitmədiklərini iddia edirlər və qarşısıalınmaz vulqar təsirlər uşaqlara təzyiq göstərir və qığılcım yaradırlar. Allah onlarda tükəndi və onlar eyni acınacaqlı, ataları və anaları kimi bir-birlərinə ölü kimidirlər ... ”(13, 181-182).

Bütün bunlar xəyallar, ümidlər, xəyallar aləminə qarşı çıxır. Bu həm Moskvadır, həm də bir alimin karyerası. Moskva təkliyə, boş yerə, hərəkətsizliyə alternativdir. Ancaq Moskva sadəcə bir xəyal, bir xəyaldır.

Gələcək yalnız ümid və xəyallarda qalır. İndiki dəyişmir.

Əhəmiyyətli semantik yük daşıyan başqa bir xarakter, həkim Chebutykin. Bir həkim obrazı artıq "Leshem" də, "Vanya əmi" də, müəllifin düşüncəsinin, müəllifin dünyagörüşünün daşıyıcıları olduqları "Seagull" da tapılmışdır. Chebutykin, əvvəlki qəhrəmanlarla müqayisədə bəzi yeni xüsusiyyətlər təqdim edərək bu seriyanı davam etdirir.

Chebutykin hərəkətdə bir qəzet oxuyanda səhnəyə çıxır. İlk baxışdan, misilsiz bir qəhrəman, onun xarakter sistemindəki yeri bəlli deyil və yalnız daha detallı bir analiz onun pyesdəki rolunu və semantik yükünü ortaya qoyur.

Bu, Prozorovlar ailəsinə yaxın bir qəhrəmandır. Bunu İrinanın dediyi sözlər sübut edir: "İvan Romanoviç, hörmətli İvan Romanoviç!" (13, 122) - və onun cavabı: "Qızım, sevincim nədir?<...> Ağ quşum ... ”(13, 122).

Bacılara, qismən ata olanlara qarşı incə bir münasibət yalnız incə müraciətlərdə və iradlarda deyil, eyni zamanda İrina'nın doğum günü üçün bir samovar verdiyində də özünü göstərir (Çexovun işindəki mühüm açar obraz ev, ailə, ünsiyyət, qarşılıqlı anlaşma rəmzidir).

Bacıların hədiyyəyə reaksiyası maraqlıdır:

"- Samovar! Dəhşətdir!

İvan Romanoviç, sadəcə bir utanmazsan! " (13, 125).

Özü də Chebutykin'in Prozorovlar ailəsinə yaxınlığı və incə duyğularından danışır: "Əzizlərim, yaxşılarım, tək mənimləsən, sən mənim üçün dünyanın ən qiymətli birisən. Tezliklə altmış olacam, mən qoca bir insanam, tənha, əhəmiyyətsiz bir qocaman ... Sənə olan bu sevgidən başqa məndə yaxşı bir şey yoxdur və sənin üçün olmasaydı, dünyada uzun müddət yaşamazdım.<...> Ölən anamı sevirdim ... ”(13, 125-126).

Ölən valideynləri tanıyan, övladlarına atalıq hissi keçirən ailəyə yaxın bir həkim obrazı Çexov dramındakı çarpaz bir obrazdır.

İlk aktın əvvəlində, iş və təhsildən danışarkən, Chebutykin universitetdən sonra qəzetlərdən başqa heç nə etmədiyini və ya heç nə oxumadığını deyir. Eyni müxalifət görünür işləmək - boşluq, ancaq Chebutykin'i bir qabar adlandırmaq olmaz.

Chebutykin'in çıxışında heç bir yol yoxdur. Uzun fəlsəfi mübahisələri sevmir, əksinə, onları azaltmağa, gülünc vəziyyətə salmağa çalışır: “Sən dedin, Baron, həyatımız yüksək olacaq; amma insanlar hələ qısadır ... (Qalxır.) Görün nə qədər qısayam. Təsəlli üçün həyatımın yüksək, başa düşülən bir şey olduğunu söyləmək lazımdır ”(13, 129).

Mənaların oynaması bu transferi iddialı səviyyədən komik səviyyəyə gətirməyə kömək edir.

İlk hərəkətdən oxucu Chebutykin'in içməyi çox sevdiyini öyrənir. Bu görüntü ilə, intoksikasiyanın vacib bir əsas səbəbi pyesə daxil edilir. Əvvəldən dayə uşağına: "Mən hər gün araq içmirəm" deyən Doktor Astrovu xatırladaq (12, 63). Onların dialoqu da vacibdir:

"- O vaxtdan bəri nə qədər dəyişdim?

Güclüdür. O zaman cavan, yaraşıqlı idin və indi qocalmısan. Gözəllik də eyni deyil. Eyni demək - araq içirsən "(12, 63).

Biyənin sözlərindən başa düşürük ki, Astrov bəzi hadisələrdən sonra içməyə başladı, bu zaman geri sayma başladı, sonra dəyişdi, qocaldı. Yaşlanma, Çexovun simvollarının daim diqqət çəkdiyi yeganə dəyişiklikdir. Daha pis və qocalma üçün dəyişikliklər intoksikasiya, illüziyaya çevrilmə səbəbi ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Astrov kimi, Chebutykin içir. Pul qazandığını, yorulduğunu, yaşlandığını söyləməsə də, axmaq oldu, ancaq “tənha, əhəmiyyətsiz bir qoca” və sərt içki içməyin bir ifadəsi (“Eva! yox idi. (Səbirsizliklə.) Eh, ana, hamısı eynidir! " (13, 134)). Bu səbəb, Chebutykin-də yorğunluq, qocalma və həyatın mənasızlığı barədə gizli düşüncələri ehtiva edir. Buna baxmayaraq, Chebutykin oyun boyu tez-tez gülür və ətrafındakıların gülüşünə səbəb olur. Tez-tez təkrarlanan ifadəsi: "Təbiəti yalnız sevgi üçün dünyaya gətirdi" (13, 131, 136) - gülüşlə müşayiət olunur. Həyatın mənası ilə bağlı dialoqların yollarını aşağı salır, tamamilə mücərrəd mövzulara şərhlər verir:

“Maşa. Bunun mənası varmı?

Tuzenbach. Mənası ... Qar yağır. Məsələ nədir?

Vershinin. Yenə də gəncliyin keçdiyi təəssüf doğurur ...

Maşa. Gogol deyir: bu dünyada yaşamaq darıxdırıcıdır, cənablar!

Chebutykin (qəzet oxumaq)... Balzak Berdiçevdə evləndi ”(13, 147).

Görünür, hətta ağıllı fəlsəfi söhbətlərini dinləmir, hətta iştirak etmir. Dialoqların quruluşuna toxunan qəzet məqalələrindən götürdüyü fikirlər, əlillərin ünsiyyət prinsipini və ya karların söhbəti - Çexovun ən sevdiyi üsulu absurdluq nöqtəsinə gətirir. Qəhrəmanlar bir-birlərini eşitmirlər və oxucu qarşısında əslində monoloqlar, hər biri öz mövzusundadır:

“Maşa. Bəli. Qışdan bezmişəm ...

İrina. Solitaire çıxacaq, görürəm.

Chebutykin (qəzet oxumaq)... Qiqihar. Burada çiçək xəstəliyi geniş yayılıb.

Anfisa. Maşa, çay yey, ana ”(13, 148).

Chebutykin tamamilə bir qəzet məqaləsinə batırılır və söhbətdə iştirak etməyə çalışmır, lakin onun sözləri digər personajlar arasında ünsiyyətin olmamasını görməyə kömək edir.

Anlaşılmazlığın zirvəsi Solyony və Chebutykin arasındakı dialoqdur - chehartme və vəhşi sarımsaq haqqında mübahisə:

“Duzlu. Ramson ümumiyyətlə ət deyil, soğan kimi bir bitkidir.

Chebutykin. Xeyr ser mələyim. Chechartma soğan deyil, qovrulmuş bir quzu.

Duzlu.Mən sizə deyirəm, vəhşi sarımsaq bir soğandır.

Chebutykin. Sənə də deyirəm, çərənbə qoyun ətidir ”(13, 151).

Bir personajı səciyyələndirməyin bir yolu kimi şıltaqlıq, gizlətmə Çexovun bu pyesində ilk dəfə meydana çıxır. Daha sonra "Albalı bağı" nda, Çexovun fikrincə, müvəffəqiyyət qazanan yeganə personaj Charlotte obrazında ən geniş şəkildə canlandırılacaqdır.

Həyatdan gizli narazılıq, zamanın boş yerə axdığı, enerjisini boşa xərclədiyi barədə düşüncələr yalnız alt mətndə oxunur. Səthi səviyyədə qavrayışı bu xarakterə yönəldən yalnız göstərişlər, açar sözlər, motivlər var.

Andrey Chebutykin uğursuz həyatı haqqında birbaşa danışır:

"- Evlənməyə vaxtım yoxdu ...

Bu belədir, ancaq təklikdir ”(13, 153).

Yalnızlığın motivi Chebutykinin nitqində iki dəfə görünür: bacıları ilə söhbətdə və Andreylə dialoqda. Hətta Andreyə getmək, buradan uzaqlaşmaq barədə verdiyi tövsiyə də öz faciəsini dərindən dərk edən bir ifadədir.

Lakin Chebutykin'in fərqli bir xüsusiyyəti, bu faciəli motivi sadə və adi bir dil şəklinə salmasıdır. Sadə danışıq konstruksiyaları, kəsilmiş cümlələr və son qeyd - "qətiyyən fikir vermirəm!" (13, 153) - onlar Chebutykin'in təkliklə bağlı dəlillərini faciə səviyyəsinə qaldırmırlar, patosiyalara toxunmur. Həqiqətən ciddi, ağrılı şeylər haqqında emosional düşüncənin bənzər bir olmaması Doktor Astrovda "Vanya əmi" pyesindən müşahidə olunur. Təcrübəsindən bir faciəli bir hadisəni xatırlayır: "Keçən çərşənbə günü Zasypda bir qadına müalicə etdim - öldü və mənim günahım o öldü" (13, 160).

Vanya əmi Astrov da xəstənin ölümündən danışır. Xəstənin həkimin əlində öldüyü faktı, Çexov üçün açıqca əhəmiyyətli idi. Bir həkimin, Hippokrat andı qəbul edən bir mütəxəssisin, bir insanın həyatını qurtara bilməməsi (dərman gücündə olmasa da) Çexovun qəhrəmanları üçün uğursuzluq deməkdir. Ancaq Astrov həkim olaraq heç bir şeyə qadir olmadığına inanmır. Üç bacılarda Çexov bu növü daha da dərinləşdirir və Chebutykin artıq hər şeyi unutduğunu söyləyir: "Düşünürlər ki, mən həkiməm, hər cür xəstəlikləri müalicə edə bilərəm, amma heç bir şey bilmirəm. Bildiyim hər şeyi unutmuşdum, heç nə xatırlamıram, tamamilə heç nə" (13, 160).

Chebutykin, Astrov kimi bacılar kimi, baş verənlərin böyük bir səhv olduğunu, səhv olduğunu, hər şeyin fərqli olmalı olduğunu düşünür. İnsanın yaratdığı illüziyalar, miflər arasında keçdikcə bu varlıq faciəlidir. Bu qismən bacıların niyə ayrıla bilmədiyi sualına cavabdır. Çaşqın maneələr, gerçəkliklə əlaqəli illüziya əlaqələri, əslində indiki, həqiqi - görə bilmədiyi və qəbul edilməməsi, Andreinin həyatını dəyişdirə bilməməsinin səbəbi və bacıların əyalət şəhərciyində qalmasıdır. Hər şey bir dairədə və dəyişiklik olmadan gedir. "Heç kim heç nə bilmir" deyir (13, 162), Çexovun özünə yaxın bir fikir ifadə etdiyini söyləyən Çebutikindir. Ancaq bunu sərxoş vəziyyətdə deyir və heç kim onu \u200b\u200bdinləmir. Bununla da "Üç bacı" pyesi, fəlsəfi bir pyes deyil, faciə deyil, sadəcə alt yazıda göstərildiyi kimi "dörd aktda bir dram" olur.

Chebutykinin xarakterində, digər personajların personajlarında olduğu kimi, müxalifət də açıq şəkildə təmsil olunur reallıq (indiki) - xəyallar (gələcək). Gerçəklik darıxdırıcı və qarışıqdır, amma gələcəyini indiki ilə müqayisədə çox da fərqlənməyəcəyini xəyal edir: “Bir ildən sonra işdən qovulacağam, yenə bura gələrəm və həyatımı sənin ətrafındakı kimi yaşayacağam. Təqaüdə çıxmağa cəmi bir ilim qaldı ... Bura sənin yanına gələrək həyatımı kökündən dəyişərəm. Mən o qədər sakit, xeyirli olacağam ... xoş gələn, layiqli ... "(13, 173). Chebutykin bu gələcəyin gələcəyinə şübhə etsə də: “Bilmirəm. Bəlkə bir ildən sonra qayıdacağam. Şeytan ancaq bilir ... fərqi yoxdur ... "(13, 177).

Andrey Prozorovun passivliyi və letarji xüsusiyyəti Chebutykinin xarakterində də müşahidə olunur. Onun "hər şey eyni" ifadəsi və "Tarara-bumbia ..." ifadəsi, Chebutykin'in həyatını dəyişdirmək və gələcəyə təsir etmək üçün heç bir şey etməyəcəyini göstərir.

İnertiya və laqeydlik tamaşadakı bütün personajların əlamətidir. Buna görə tədqiqatçılar "Üç bacı" pyesini Çexovun son dəyişiklik ümidinin əlindən alındığı zaman ən ümidsiz oyun adlandırırlar.

Chebutykin obrazı pyesin konsepsiyasını başa düşmək üçün vacib olan unutma və vaxtın motivi ilə də əlaqələndirilir. Chebutykin təkcə təcrübəni, dərmanı deyil, daha vacib şeyləri də unutur. Maşa, anasının Chebutykinanı sevib-sevmədiyini soruşduqda cavab verir: "Bunu artıq xatırlamıram." "Unutma" və "xatırlamıram" sözləri Chebutykin tərəfindən tez-tez səslənir və bu görüntünün açarı olan zamanın motivini quranlar məhz onlardır.

Təsadüfi deyil ki, pozulmuş bir saatın görüntü simvolu onunla əlaqələndirilir.

Tamaşanın sonunda daha tez-tez rast gəlinən "hamısı eynidir" ifadəsi artıq qəhrəmanın ruhi yorğunluğuna, laqeydliyə və yadlaşmaya səbəb olduğunu açıq şəkildə göstərir. Duel və baronun mümkün ölümü barədə sakit söhbət ("... Daha bir baron, daha az - fərqi yoxdur? Fərqi yoxdur!" - 13, 178), duel və Tuzenbachın öldürülməsi ilə bağlı xəbərlərin sakit bir iclası ("Bəli .. ... belə bir hekayə ... Yoruldum, köhnəldim, artıq danışmaq istəmirəm ... Ancaq hər şey eynidir! "(13, 187) və bacıların göz yaşlarına ayrıca bir nəzər (" Qoy ağlasınlar<...> Fərq etməz! ”).

Çıxış xarakterinin ikili olması, həyatı və komikliyi, oynaqlıq, şöhrətpərəstliyi, başqa bir insanı anlamaq qabiliyyətinin birləşməsi, kiməsə səmimi bağlanmaq və vurğulanan laqeydlik, əlçatmazlıq - Çexovun Üç bacıda ilk dəfə istifadə etdiyi və sonradan aydın şəkildə təcəssüm etdiriləcək bir texnikadır. "Albalı bağı" şəkillərini yaratarkən.

Vershinin, xarakter sistemindəki müxalifətin üzvüdür Moskva - əyalətlərMoskvanı təmsil edir. O, simvollara - mahal qəsəbəsinin sakinlərinə qarşı çıxır.

Vershinin Prozorov ailəsi ilə çox oxşarlığı var. Həm anasını, həm də Vershinin batareya komandiri olan atasını yaxşı tanıyırdı. Prozorov bacılarını Moskvada yaşadıqları zaman uşaq kimi xatırlayır: “Yadımdadır - üç qız<...> Rəhmətlik atan orada batareya komandiri idi, mən də eyni briqada zabit idim ”(13, 126); "Ananızı tanıdım" (13, 128).

Buna görə, xarakter sistemindəki Vershinin və Prozorov, Moskva ilə əlaqəli olduqları əsasda birləşirlər, əksinə deyillər. Tamaşanın sonunda Moskvanın əlçatmaz bir xəyal, xəyali bir gələcəyə çevrildiyi zaman müxalifət kənarlaşdırılır. Bundan əlavə, Vershinin onun üçün bacıları üçün olduğu kimi keçmiş Moskva üçün deyil, başqa bir şəhərə gedir.

Prozorov bacıları üçün Moskva bir xəyal, xoşbəxtlik və gözəl bir gələcəkdir. Bununla əlaqəli hər şeyi səcdə edirlər, Moskva küçələrinin adlarını məmnuniyyətlə xatırlayırlar: "Doğma şəhərimiz, orada anadan olmuşduq ... Staraya Basmannaya küçəsində ..." (13, 127).

Vershinin üçün Moskva xüsusi bir şey təqdim etmir, digər şəhərlərlə necə rəftar etsə, eyni tərzdə davranır və əyalətlərə, sakit bir rayon həyatına olan sevgisindən danışır. Moskvaya münasibətini bildirərək, bacılardan fərqli olaraq, kiçik bir şəhərin paytaxtın səs-küyünə, canfəşanlıq etməməsinə qarşı çıxır:

“... Nemetskaya küçəsindən Qırmızı Qışxanaya getdim. Yol boyu qaranlıq bir körpü var, körpünün altında su paslanır. Yalnız bir insan ürəyində kədərlənir. (Fasilə verin.) Budur nə geniş, nə zəngin çay! Gözəl çay! " (13, 128).

"... Sağlam, yaxşı, slavyan bir iqlim var. Meşə, çay ... və burada da ağcaqayınlar. Gözəl, təvazökar ağcaqayınlar, onları bütün ağaclardan daha çox sevirəm. Burada yaşamaq yaxşıdır ”(13, 128).

Beləliklə, qəhrəmanların mərkəzə və əyalətə ziddiyyətli münasibəti yaranır, burada müəllifin özünün bu problemlə bağlı fikirləri izlənilir. Mərkəz, paytaxt mənəvi və mədəniyyət mərkəzidir. Bu fəaliyyət üçün, yaradıcılıq potensialını reallaşdırmaq üçün bir fürsətdir. Və mərkəzin bu anlayışına cansıxıcılıq, gündəlik, darıxdırıcı əyalət həyatı qarşı çıxır. Bacılar üçün Moskva bu müxalifət baxımından aydın görünür.

Bu cür müxalifətə Çexovun bir çox əsərində rast gəlmək olur, nəinki pyeslərdə. Qəhrəmanlar cansıxıcılıqdan və həyatın monotonluğundan canını qurtarır və böyük şəhərlərə, mərkəzə, paytaxta səy göstərirlər. Vershinin üçün Moskva boş və problemlərdir. Moskvadan mənəvi, mədəniyyət mərkəzi kimi danışmır. Vilayət ruhuna, barışa, tarazlığa, səssizliyə, ağcaqayınlara, təbiətə daha yaxındır.

"Görüş Vanya" əmrində artıq "paytaxtı" təcəssüm etdirən Serebryakov ailəsinin özləri ilə kəndə boşluq, boşluq və tənbəllik ruhunu gətirdiyi "Qardaş Vanya" tamaşasında da rast gəlinmişdir. Sonya, Astrov, Voynitsky tərəfindən təmsil olunan "Uncle Vanya" dakı əyalət əmək, daim özündən çəkinmə, fədakarlıq, yorğunluq, məsuliyyətdir. Bölgəyə və mərkəzə oxşar bir ambivalent mənzərə müəllif üçün xarakterik idi. Şəhəri bəyənmədi və bunun üçün səy göstərdi, vilayət Taqanroq haqqında mənfi danışdı - ancaq Melekhovo üçün səy göstərdi.

Vershinin gələcəyi, işləmək ehtiyacı, xoşbəxtliyə necə nail olmağı barədə bəhanə gətirən monoloqları təqdim edir. Bu qəhrəmanların rezonatora, müəllif fikirlərinin dirijoruna və pyesin didaktik drama çevrilməsinə imkan verməyən qəhrəmanların son açıqlamaları ilə pyesdə bu monoloqların yolları silinir. Vershinin bu açıqlamaları müxalifəti ortaya qoyur reallıq - gələcək, xəyal.

“Vershinin.... İki, üç yüz ildən sonra yer üzündəki həyat ağlasığmaz dərəcədə gözəl və heyrətamiz olacaqdır. Bir insanın belə bir həyata ehtiyacı var və əgər bu hələ mövcud deyilsə, əvvəlcədən düşünməli, gözləməli, xəyal etməli, buna hazırlaşmalıdır, bunun üçün babası və atasının gördüyü və bildiyi şeylərdən daha çoxunu görməli və bilməlidir ...

İrina. Həqiqətən bütün bunlar yazılmalı idi ... "(13, 131-132).

“Vershinin.... Xoşbəxtlik bizdə yoxdur və yoxdur, yalnız bunu arzulayırıq.

Tuzenbach. Şirniyyatlar haradadır? " (13, 149).

Bu əlamətlər sonradan Petya Trofimovun ("Albalı bağı"), əbədi bir tələbə, həyatını gələcək haqqında danışmağa sərf edən, lakin buna nail olmaq üçün heç bir şey etməyən, həssaslıqla rəftar edilə bilən komik bir şəxsin bir hissəsinə çevriləcəkdir, amma heç də ciddi deyil. ... Vershinin daha faciəli bir xarakterdir, çünki iddialı ifadələr və xəyallardan başqa digər xüsusiyyətləri də var: ailənin, Maşa üçün məsuliyyət, öz çatışmazlıqlarını dərk etmək, reallıqdan narazılıq.

Lakin Vershinin baş qəhrəman da adlandırıla bilməz. Bu, bəzi mərkəzi mövzuların və motivlərin mahiyyətini açmağa xidmət edən köməkçi bir xarakterdir.

Bir epizodik olsa da, oyunda vacib bir xarakter Anfisa dayəsidir. Bu görüntüyə iplər Marina dayə "Vanya əmi" pyesindən çəkilmişdir. Bu mehribanlıq, mərhəmət, təvazökarlıq, anlamaq, qulaq asmaq, başqalarına qayğı göstərmək, adət-ənənələrə dəstək kimi xüsusiyyətlərlə əlaqələndirilir. Dayə evin, ailənin qəyyumu rolunu oynayır. Prozorovlar ailəsində dayə "Vanya əmi" də olduğu kimi evin də eyni qarovulçusudur. Prozorovların birdən çox nəsli yetişdirdi, bacıları öz övladları kimi böyütdü. Onlar onun yalnız ailəsidir. Ancaq Natasha evdə qulluq edən kimi dayə ilə davranarkən, bacılar üçün ailənin tam üzvü olduğu anda ailə dağılır. Bacıların evdə öz hüquqlarını müdafiə edə bilməməsi, dayə evi tərk etməsi və bacıların heç bir şeyi dəyişdirə bilməmələri, ailənin dağılmasının qaçılmazlığından və hadisələrin gedişatına qəhrəmanların təsir edə bilməməsindən danışır.

Anfisa dayə obrazı bir çox cəhətdən Marina ("Vanya əmi") xarakteri ilə kəsişir. Lakin bu xarakter "Üç bacı" da yeni bir şəkildə işıqlandırılır. Anfisanın çıxışında ünvanları görürük: atam, atam Ferapont Spiridonych, əzizim, körpə, Arinushka, anam, Olyushka. Anfisa nadir hallarda səhnəyə çıxır, lakonik nitqi onun əlamətidir. Çıxışında Çexovun yaradıcılığı üçün açar sözlər də var. çay, tort: "Bu şəkildə, atam<...> Zemstvo Şurasından, Protopopovdan, Mixail İvanoviçdən ... Pie "(13, 129); "Maşa, çay ver, anam" (13, 148).

Müxalifət keçmiş - gələcək Anfisa xarakterində də var. Ancaq əgər hər kəs üçün indiki keçmişdən daha pisdirsə və gələcək xəyallardırsa, ən yaxşısına ümid edirsə, gerçəkliyi dəyişirsə, Anfisa indiki ilə razıdır, gələcəyi isə qorxuncdur. Dəyişməyə ehtiyac duymayan yeganə personajdır. Həyatında baş verən dəyişikliklərdən məmnun olan yeganə adamdır: “Və körpə, burada yaşayıram! Budur mən yaşayıram! Dövlətə məxsus bir mənzildə olan gimnaziyada qızıl, Olyushka ilə birlikdə - Rəbb qocalanda qərar verdi. Günahkar doğulduğum zaman heç belə yaşamamışam<...> Gecələr yuxudan dururam - ey Rəbb, Allahın anası, məndən daha xoşbəxt insan yoxdur! ” (13, 183).

Çıxışında əvvəlcə müxalifət görünür iş, iş - əməyin mükafatı olaraq sülh... "Vanya əmi" də bu müxalifət idi, amma Sonya xarakterində ("istirahət edəcəyik" mövzusunda son monoloq). Anfisa üçün "Üç bacı" pyesində "brilyant göy" gerçək oldu.

"Vanya əmi" də Sonya sülh arzulayır. Üç bacıda Çexov bu arzunu bütün həyatı boyu işləyən, özü üçün yaşamayan, birdən çox nəsil böyüdən və xoşbəxtliyini, yəni sülhü gözləyən səksən iki yaşlı bir qadın obrazında həyata keçirdi.

Bəlkə də bu qəhrəman pyesdə ortaya çıxan bütün sualların cavabıdır.

Həyat gündəlik iş, özündən imtina, daim fədakarlıq, yorğunluğu aradan qaldırmaq, kiçik işlər ilə yaxınlaşan, amma uzaq nəsilləri görəcək bir sülh yolu ilə bir hərəkətdir. Sülh əzabların yeganə mükafatı ola bilər.

Qiymətləndirmələrin ikili və uyğunsuzluğu, bir çox müxalifət, personajların əsas mövzular, şəkillər və motivlər vasitəsilə açıqlanması - bunlar dramaturq Çexovun bədii metodunun əsas xüsusiyyətləridir, yalnız "Üç bacı" filmindəki "Vanya əmi" əsərində göstərilmişdir. - Çexovun zirvə pyesi - son formalaşmasına çatdı.

Qeydlər

A.P.Çexov Tam əsərlər və məktublar: 30 cilddə. Əsərlər // Qeydlər. T. 13.P. 443. (Əlavə, istinad edərkən, həcmi və səhifə nömrəsi göstəriləcəkdir.)

Mireille Boris. Çexov və 1880-ci illərin nəsli. Sitat. kitaba görə: Ədəbi irs // Çexov və dünya ədəbiyyatı. 100-cü cild, 1-ci hissə, 58-ci səhifə.

Anton Pavlovich Chekhov tanınmış rus yazıçısı və dramaturqu, eyni zamanda həkimdir. Bütün həyatı böyük uğurla teatrlarda səhnəyə qoyulmuş və səhnəyə qoyulmuş əsərləri yazmağa həsr etmişdir. Bu günə qədər bu məşhur soyadı eşitməmiş bir insan tapa bilmir. Məqalədə "Üç bacı" pyesi təqdim olunur (xülasə).

Fəaliyyət biri

Aksiya Andrey Prozorovun evində başlayır. Hava isti və günəşlidir. Hamı bacılarından birini qeyd etmək üçün toplandı. Ancaq evdəki əhval-ruhiyyə heç bir bayram olmur: atalarının ölümünü xatırlayırlar. Onun öldüyündən bir il keçdi, lakin Prozorovlar bu günü ən kiçik təfərrüata qədər xatırlayırlar. Hava çox soyuq idi, may ayında qar yağırdı. General general olduğu üçün bütün hörmətlərlə dəfn olundu.

On bir il əvvəl bütün ailə Moskvadan bu əyalət şəhərinə köçdü və orada hərtərəfli yerləşdi. Ancaq bacılar paytaxta qayıtmaq ümidlərini itirmirlər və bütün düşüncələri bununla bağlıdır. "Üç bacı" kitabının xülasəsini oxuduqdan sonra mütləq orijinalla tanış olmaq istəyəcəksiniz.

Bacılar

Bu vaxt evdə bir masa qoyulur və hamı bu şəhərdə oturmuş məmurları gözləyir. Bütün ailə üzvləri tamamilə fərqli əhval-ruhiyyədədirlər. İrina özünü ağ quş kimi hiss edir, ruhu yaxşı və sakitdir. Maşa düşüncələrində çox gəzir və sakitcə bir melodiya çalır. Və Olqa, əksinə, yorğunluqdan doyur, baş ağrısı və gimnaziyadakı işdən narazı qalır, əlavə olaraq sevimli atasının xatirələrini tamamilə özündə saxlayır. Bacıları bir şey birləşdirir - bu əyalət şəhərini tərk edərək Moskvaya köçmək istəyi.

Qonaqlar

Evdə üç kişi də var. Chebutykin hərbi hissədəki həkimdir, gənc yaşlarında Prozorovların həlak olmuş anasını ehtirasla sevirdi. Təxminən altmış yaşında. Tuzenbach, həyatında bir gün işləməyən baron və leytenantdır. Adam hamıya deyir ki, soyadı alman olsa da, əslində rusdur və ortodoks inancına malikdir. Solyony bir heyət kapitanı, çox kobud davranmağa alışmış bir yolkusundur. Bu hansı şəxsdir, xülasəmizi oxuyaraq bunları biləcəksiniz.

Üç bacı tamamilə fərqli qızlardır. İrina nə qədər işləmək istədiyini danışır. İşə inanır - İrinanın anlayışında yalnız günortaya qədər yatıb sonra bütün günü çay içən bir qızdan daha yaxşı at olmaq daha yaxşıdır. Tuzenbach bu əkslərə qoşulur. Xidmətçilər onun üçün hər şeyi etdiyi və onu hər şeydən qoruduğu zaman uşaqlığını xatırladır.Baron hər kəsin işləyəcəyi vaxtın gəldiyini söyləyir. Bu dalğanın tənbəllik və cansıxıcılıq hissini cəmiyyətdən təmizləyəcək. Chebutykin, belə çıxır, heç işləmirdi. Qəzetlərdən başqa heç nə oxumurdu. Özü də özünə deyir ki, məsələn Dobrolyubov soyadını bilir, amma kim olduğunu və özünü necə fərqləndirdiyini eşitmir. Başqa sözlə, həqiqətən işin nə olduğuna dair düşüncəsi olmayan insanlar söhbətdə iştirak edirlər. Bu sözlərin əsl mənası nədir, sizə A. P. Çexova göstərəcək - fəlsəfi məna ilə dolu bir əsər.

Chebutykin bir müddət ayrılıb yenidən gümüş bir samovar ilə qayıdır. O, İrinaya ad günü hədiyyəsi olaraq təqdim edir. Bacılar qucaqlayır və adamı pul atmaqda ittiham edirlər. Chebutykin'in xülasəsi ətraflı təsvir edilə bilməz. Anton Çexovun "Üç bacı" əsərini ən yaxşı əsərlərindən biri adlandırması boş yerə deyil. Oxucu bununla daha ətraflı tanış olmalıdır.

Podpolkovnik Vershinin görünür, o, gələn məmurların komandiridir. Prozorovların evinin astanasından keçdikdən sonra dərhal iki qızının olduğunu söyləməyə başlayır. Arvad ağlına gəlmir və diqqətini özünə cəlb etmək üçün zaman-zaman intihar etməyə çalışır.

Sonra məlum olur ki, Vershinin Prozorovların atası ilə eyni batareyada xidmət edib. Söhbət zamanı podpolkovnikin Moskvadan olduğu məlum olur. Ona olan maraq yenilənən güclə artır. Bir kişi bu əyalət şəhərinə, təbiətinə heyran qalır və bacıları ona biganədirlər. Onların Moskvaya ehtiyacı var.

Qardaş

Divarın arxasında bir skripanın səsi eşidilir. Bunu qızların qardaşı Andrey oynayır. Heç geyinməyi bilməyən gənc bir xanım Nataşaya sonsuz aşiqdir. Andrey qonaqları çox sevmir və Vershishin ilə qısa söhbət zamanı atasının onlara və bacılarına təzyiq etdiyindən şikayətlənir. Ölümündən sonra kişi müəyyən bir azadlıq hiss etdi və tədricən çəki almağa başladı. Bununla yanaşı, bütün Prozorovlar ailəsinin həyatda heç vaxt faydalı olmadığı bir neçə xarici dildə bildiyi ortaya çıxır. Andrey, həddən artıq çox şey bildiklərindən şikayətlənir və bütün bunlar kiçik şəhərlərində heç vaxt faydalı olmayacaqdır. Prozorov Moskvada professor olmaq arzusunda. Sonra nə oldu? Xülasəni oxuyaraq bu barədə məlumat əldə edəcəksiniz. Çexovun Üç bacısı həyatın mənası barədə düşünməyə məcbur edən bir pyesdir.

Maşanın işlədiyi gimnaziyanın müəllimi Kulygin və həyat yoldaşı da görünür. İrinanı təbrik edir və işlədiyi müəssisə haqqında kitab verir. Məlum olur ki, Kulygin bu kitabı əvvəllər ona vermişdi, buna görə hədiyyə etibarilə Vershinin əlinə keçir. Kulygin həyat yoldaşını bütün ürəyi ilə sevir və ona laqeyd qalır. Maşa erkən evləndi və ona ərinin dünyanın ən ağıllı adamı olduğu görünürdü. İndi də onunla darıxırdı.

Tuzenbach, məlum olduğu kimi, Irinanı çox sevir. Hələ otuz da deyil, kifayət qədər gəncdir. İrina ona gizli qarşılıqlılıqla cavab verir. Qız hələ real həyatı görmədiyini, ata-analarının həqiqi işə hörmətsiz insanlar olduğunu söyləyir. Çexov bu sözlərlə nə demək istədi? "Üç bacı" (əsərlərin xülasəsi məqalədə təqdim olunur) bu barədə sizə məlumat verəcəkdir.

Nataşa

Andreyin sevgilisi Nataşa görünür. Absurd geyinir: yaşıl bir kəmər ilə. Bacılar onun xoşagəlməz dadına işarə edir, amma məsələnin nə olduğunu başa düşmür. Aşiqlər təqaüdə çıxır və Andrey Nataşaya təklif edir. Bu romantik notda birinci hissə bitir (xülasə). Üç bacı dörd aktdan ibarət bir pyesdir. Buna görə daha da irəli gedirik.

İkinci hərəkət

Bu hissəsi sürüşən pessimizm qeydləri ilə fərqlənir. Birinci aktda təsvir olunan hadisələrdən sonra bir müddət keçir. Natasha və Andrey artıq evlidirlər, bir oğlu var, Bobik. Qadın tədricən bütün evi təmizləməyə başlayır.

İrina teleqraf ofisinə işə gedir. İşdən yorğun və öz həyatından narazı evə gəlir. Tuzenbach onu alqışlamaq üçün hər yoldan istifadə edir, onu işdən qarşılayır və evinə aparır. Andrey getdikcə işində məyus olur. Zemstvo katibi olmağı sevmir. İnsan öz taleyini elmi fəaliyyətdə görür. Prozorov özünü qərib kimi hiss edir, həyat yoldaşının onu başa düşmədiyini və bacılarının ona güldüyünü söyləyir. Vershinin bütün bunlardan ləzzət aldığı Maşaya diqqət əlamətləri göstərməyə başlayır. O, ərindən şikayət edir və Vershinin də öz növbəsində Maşaya həyat yoldaşı barədə şikayət edir. Tamaşanın bütün təfərrüatları xülasə ilə ələ keçirilə bilməz. Çexovun Üç Bacısı klassik ədəbiyyatın parlaq nümunəsidir, orijinalda oxumağa layiqdir.

Evdə bir axşam xoşbəxtlik mövzusu da daxil olmaqla bir neçə yüz ildə nələrin baş verəcəyi haqqında bir söhbət gəlir. Məlum olur ki, hər kəs bu anlayışa öz mənalarını qoyur. Maşa xoşbəxtliyi imanda görür, hər şeyin mənası olmalı olduğuna inanır. Tuzenbach onsuz da xoşbəxtdir. Vershinin bu konsepsiyanın olmadığını, davamlı işləməyiniz lazım olduğunu söyləyir. Onun fikrincə, yalnız sonrakı nəsillər xoşbəxt olacaqdır. Bu söhbətin bütün mənasını başa düşmək üçün Çexovun "Üç bacı" əsərini xülasə ilə oxumaqla kifayətlənməyin.

Bu axşam tətil gözlənilir, mumlar gözləyir. Ancaq Natasha deyir ki, Bobik xəstədir və hamı yavaş-yavaş ayrılır. Solyony tək İrina ilə görüşür və ona olan hisslərini etiraf edir. Ancaq qız soyuq və əlçatmazdır. Solyony heç bir şey buraxmır. Protopopov gəlir və Nataşanı bir kirşə gəzməyə çağırır, o razıdır. Bir romantikası var.

Üçüncü hərəkət

Tamamilə fərqli bir əhval hökm sürür və vəziyyət istiləşir. Hamısı şəhərdə yanğınla başlayır. Bacılar hər kəsə kömək etməyə və təsirlənmiş insanları evlərinə yerləşdirməyə çalışırlar. Yanğın qurbanları üçün əşyalar da toplayırlar. Bir sözlə, Prozorovlar ailəsi başqalarının kədərinə biganə qalmır. Ancaq Natasha bütün bunları bəyənmir. Bacılara hər cür təzyiq göstərir və bunu uşaqlara qayğı ilə bağlayır. Bu vaxta qədər o və Andrey artıq iki övladı var, Sofochka adlı bir qızı dünyaya gəlir. Nataşa evin qəriblərlə dolu olduğuna görə bədbəxtdir.

Dördüncü hərəkət (xülasə)

Üç bacı bu vəziyyətdən çıxış yolu tapır. Son hissə vida ilə başlayır: zabitlər şəhəri tərk edirlər. Tuzenbach, İrinanı evlənməyə dəvət edir və o, razıdır, amma bu, gerçəkləşmək üçün təyin olunmur. Duz Baronu duelə çağırır və öldürür. Vershinin Maşa ilə vidalaşır və eyni zamanda batareyası ilə ayrılır. Olga indi gimnaziyanın direktoru vəzifəsində çalışır və valideynlərinin evində yaşamır. İrina bu şəhəri tərk edərək məktəb müəllimi işləmək niyyətindədir. Natasha evin sahibi olaraq qalır.

Xülasəni geri çəkdik. Üç bacı xoşbəxtlik axtarışında valideynlərini tərk edir.