Güclü bir şəxs o kimidir. Bethovenin heyrətamiz xarakteri - dem_2011 - LiveJournal Qulaqlarda səslənir

ev / Mübahisə

Lüdviq Bethoven 1770-ci ildə Almaniyanın Bonn şəhərində anadan olub. Çardaqda üç otaqlı bir evdə. Demək olar ki, işığa buraxmayan dar bir yataqxananın pəncərəsi olan otaqların birində, özünə pərəstiş etdiyi mehriban, mülayim, mülayim anası tez-tez özünü bürüdü. Ludwig 16 yaşında ikən istehlakdan öldü və ölümü həyatındakı ilk böyük şok oldu. Ancaq həmişə anasını xatırlayanda ruhu incə isti bir işıqla dolu idi, sanki bir mələyin əlləri ona toxundu. "Sən mənə belə mehriban idin, sevgiyə layiq idin, sən mənim ən yaxşı dostum idin! HAQQINDA! Mən hələ də şirin adını deyə biləcəyim zaman məndən daha xoşbəxt olan kim idi - ana, eşitdim! İndi kimə deyə bilərəm? .. "

Lüdviqin atası, kasıb bir məhkəmə musiqiçisi, skripka və sazan çalırdı və çox gözəl bir səsə sahib idi, ancaq qürur hissi keçirdi və asan uğurlarla sərxoş oldu, meyxanalarda itdi, çox qalmaqallı bir həyat sürdü. Oğlunun musiqi qabiliyyətlərini kəşf etdikdən sonra ailənin maddi problemlərini həll etmək üçün onu hər şeydən əvvəl ikinci Motsarta bir virtuoz etmək üçün yola çıxdı. Beş yaşlı Lüdviqi gündə beş-altı saat darıxdırıcı məşqləri təkrarlamağa məcbur etdi və tez-tez evə sərxoş gələndə onu hətta yuxudan oyadıb yarı yuxuda oturur, sazan ağlayır. Ancaq hər şeyə baxmayaraq, Lüdviq atasını sevirdi, sevirdi və acınacaqlı dururdu.

Oğlan on iki yaşında olanda həyatında çox vacib bir hadisə baş verdi - taleyin özü məhkəmə orqançısı, bəstəkar, dirijor Kristian Gottlieb Nefe'yi Bonna göndərməli idi. O dövrün ən qabaqcıl və savadlı insanlarından olan bu fövqəladə insan dərhal oğlanda parlaq bir musiqiçi tapdı və ona pulsuz öyrətməyə başladı. Nefe Lüdviqi böyüklərin əsərləri ilə tanış etdi: Bax, Handel, Haydn, Motsart. Özünü "mərasim və etiketin düşməni" və "yaltaq bir düşmən" adlandırdı, bu əlamətlər daha sonra Betxoven xarakterində aydın şəkildə özünü göstərdi. Tez-tez gəzinti zamanı oğlan Gyote və Schillerin əsərlərini oxuyan müəllimin sözlərini həvəslə qəbul edir, Volter, Russe, Monteskyo haqqında, o dövrdə azadlığı sevən Fransanın yaşadığı azadlıq, bərabərlik, qardaşlıq ideyaları haqqında danışırdı. Betxoven bütün ömrü boyu müəlliminin fikir və düşüncələrini aparırdı: “İstedad hər şey deyil, bir insan şeytani cəsarət göstərmirsə məhv ola bilər. Uğursan, yenidən başla. Yüz dəfə uğursuz ol, yüz dəfə yenidən başla. İnsan istənilən maneəni dəf edə bilər. Bir istedad və bir çimdik kifayətdir, ancaq əzm üçün bir okean lazımdır. İstedad və əzmkarlıqla yanaşı, özünə inam lazımdır, amma qürur deyil. Allah səni ondan qorusun. "

İllər sonra Lüdviq, bir məktubda Nefe'nin musiqinin, bu "ilahi sənət" in öyrənilməsində ona kömək etdiyi müdrik məsləhətlərinə görə təşəkkür edəcəkdir. Təvazökarlıqla cavab verir: "Lüdviq Bethovenin müəllimi Lüdviq Bethoven özü idi."

Lüdviq musiqisini bütləşdirdiyi Motsartla tanış olmaq üçün Vyanaya getməyi xəyal edirdi. 16 yaşında arzusu gerçəkləşdi. Ancaq Motsart, gənc üçün şübhəli bir şəkildə reaksiya göstərərək, onun üçün yaxşı öyrənilmiş bir əsər hazırladığını qərara aldı. Sonra Lüdviq ona pulsuz təsəvvür üçün bir mövzu verməsini istədi. Heç vaxt belə ilhamla doğrulamamışdı! Motsart heyrətləndi. Dostlarından dönərək həyəcanla dedi: "Bu cavana diqqət yetirin, o bütün dünyanı özü haqqında danışdıracaq!" Təəssüf ki, bir daha görüşmədilər. Lüdviq əziz sevimli xəstə anasının yanına, Bonna qayıtmaq məcburiyyətində qaldı və daha sonra Vyanaya qayıdanda Motsart artıq sağ qalmadı.

Tezliklə Bethovenin atası nəhayət sərxoş oldu və 17 yaşlı oğlan iki kiçik qardaşına qulluq etdi. Xoşbəxtlikdən, taley ona bir kömək əlini uzatdı: dəstək və təsəlli tapdığı adamlarla dostluq etdi - Elena von Breining Ludviqin anasını əvəz etdi, qardaşı və bacısı Eleanor və Stefan ilk dostları oldular. Yalnız onların evində özünü sakit hiss edirdi. Lüdviq insanları dəyərləndirməyi və insan ləyaqətinə hörmət etməyi öyrəndi. Burada öyrəndi və ömrünün sonuna qədər Odisseya və İliadın epik qəhrəmanlarına, Şekspir və Plutarxın qəhrəmanlarına aşiq oldu. Burada ən yaxşı dostu, ömür-gün yoldaşı olan Eleanor Brainin gələcək əri Wegelerlə tanış oldu.

1789-cu ildə biliyə olan bir susuzluq Bethoveni Fəlsəfə Fakültəsindəki Bonn Universitetinə apardı. Elə həmin il Fransada bir inqilab baş verdi və bu xəbər tez bir zamanda Bonn şəhərinə çatdı. Lüdviq və dostları ədəbiyyat professoru Eulogius Schneiderin inqilabla bağlı şeirlərini tələbələrə həvəslə oxuyan dinləmələrini dinlədilər: "Taxtda axmaqlığı əzmək, insanlıq hüquqları uğrunda mübarizə ... Oh, monarxiyanın çatışmazlıqlarından heç biri buna qadir deyil. Bunu yalnız yaltaqlıqdan, köləlikdən yoxsulluqdan üstün edən azad ruhlar edə bilər. " Ludwig Schneider'in qızğın pərəstişkarları arasında idi. Parlaq ümidlərlə dolu, özündə güclü bir güc hiss edən gənc yenidən Vyanaya getdi. Kaş ki, o vaxt dostlar onunla görüşsəydilər, onu tanımazdılar: Betxoven salon aslanına bənzəyirdi! “Görünüş birbaşa və inamsızdır, sanki başqalarına hansı təəssüratı yaratdığını diqqətlə izləyir. Bethoven rəqsləri (oh, lütf çox gizlidir), gəzintilər (bədbəxt at!), Yaxşı əhval-ruhiyyəsi olan (ciyərlərinin başında gülüş) Beethoven. " (Kaş ki, o vaxt köhnə dostlar onunla görüşsəydilər, onu tanımazdılar. Betxoven salon aslanına bənzəyirdi! Şən, şən, rəqs edir, at üstündə gəzirdi və ətrafındakılara hansı təəssürat yaratdığına baxırdı.) Bəzən Ludwig idi qorxunc bir kədərli və yalnız yaxın dostlar xarici qürurun arxasında nə qədər mehribanlığın gizləndiyini bilirdilər. Bir təbəssüm üzünü işıqlandıran kimi o qədər uşaqlıq saflığı ilə işıqlandı ki, o anlarda təkcə onu deyil, bütün dünyanı sevmək olmazdı!

Eyni zamanda ilk fortepiano kompozisiyaları nəşr olundu. Nəşrin uğuru böyük oldu: 100-dən çox musiqi həvəskarı ona abunə oldu. Gənc musiqiçilər xüsusilə onun fortepiano sonatalarını səbirsizliklə gözləyirdilər. Gələcək məşhur pianoçu İqnaz Moscheles, məsələn, professorları tərəfindən qadağan edilmiş Beethoven'in Patetik Sonatasını gizli şəkildə satın aldı və sökdü. Sonralar Mosheles maestronun ən sevimli tələbələrindən biri oldu. Nəfəslərini tutan dinləyicilər, fortepianoda onun improvizasiyalarını görəndə çoxlarına göz yaşı tökdülər: "Ruhları həm dərinliklərdən, həm də yüksəkliklərdən çağırır". Lakin Bethoven pul üçün deyil, tanınmaq üçün yaratmadı: “Nə cəfəngiyatdır! Şöhrət və şöhrət üçün yazı yazmağı heç düşünməmişdim. Ürəyimdə yığılan şeyə can atmalıyam - buna görə yazıram. "

Hələ cavan idi və onun üçün öz əhəmiyyətinin meyarı güc hissi idi. Zəifliyə və cəhalətə dözmədi, həm adi insanlara, həm də aristokratiyaya, hətta onu sevən və heyran edən bu gözəl insanlara aşağı baxdı. Kral səxavəti ilə dostlarına ehtiyac duyduqları zaman kömək etdi, ancaq qəzəblə onlara qarşı amansız davrandı. İçində eyni qüvvəyə qarşı böyük sevgi və hörmətsizlik var idi. Hər şeyə baxmayaraq, Lüdviqin ürəyində bir mayak kimi güclü, səmimi bir ehtiyac yaşayırdı: “Heç vaxt, uşaqlıqdan bəri əziyyət çəkən insanlara xidmət etmək həvəsim heç vaxt zəifləməmişdir. Bunun üçün heç bir mükafat almamışam. Mənə həmişə yaxşı bir işi müşayiət edən məmnunluq hissindən başqa bir şey lazım deyil. "

Bu cür ifratlar yetkinlik dövrünə xasdır, çünki daxili gücünə çıxış yolu axtarır. Gec-tez bir insan bir seçimlə qarşılaşır: bu qüvvələri hara yönəldəcək, hansı yolu seçmək lazımdır? Fate Bethovenə seçimini etməyə kömək etdi, baxmayaraq ki, onun metodu çox qəddar görünsə də ... Xəstəlik Lüdviqə altı il ərzində tədricən yaxınlaşmağa başladı və 30 ilə 32 il arasında ona düşdü. Onu ən həssas yerə, qüruruna, gücünə - qulağına vurdu! Tamamilə karlıq Ludwig'ı özünə çox əziz olan hər şeydən kəsdi: dostlardan, cəmiyyətdən, sevgidən və ən pis şey sənətdən! .. Lakin o andan etibarən yolunu yeni bir şəkildə həyata keçirməyə başladı, o andan anadan olmağa başladı. yeni Betxoven.

Lüdviq Vyana yaxınlığındakı əmlak olan Geiligenstadt-a getdi və kasıb bir kəndli evində məskunlaşdı. Özünü həyatın və ölümün astanasında tapdı - ümidsizlik bir fəryad, 6 oktyabr 1802-ci ildə yazılmış vəsiyyətinə bənzəyir: “Ey insanlar, məni ürəksiz, inadkar, eqoist hesab edənlər, ey mənim üçün nə qədər haqsızsan! Yalnız düşündüyünüz şeyin ən başlıca səbəbini bilmirsiniz! Uşaqlıqdan ürəyim incə bir sevgi və xeyirxahlıq hissinə meyl edirdi; amma düşünürəm ki, altı ildir ki, təcrübəsiz həkimlər tərəfindən dəhşətli dərəcəyə gətirilən sağalmaz bir xəstəlikdən əziyyət çəkirəm ... İsti, canlı xasiyyətimlə, insanlarla ünsiyyət sevgimlə, erkən təqaüdə çıxmalı, həyatımı tək keçirməli idim ... insanlar arasında istirahət var, onlarla ünsiyyət yoxdur, dost söhbətlər yoxdur. Sürgün kimi yaşamalıyam. Əgər bəzən öz doğma ünsiyyətcilliyimlə üzləşsəm, cazibəyə tab gətirmişəmsə, yanımdakı birisi uzaqdan çırpıntı eşidəndə nə qədər alçaqlıq hiss etdim, amma eşitmədim! .. Bu kimi hallar məni dəhşətli ümidsizliyə saldı və tez-tez intihar etmək fikri. ağlına gəldi. Bunu yalnız sənət mənə mane etdi; Mənə elə gəlirdi ki, çağırdığım hər şeyi yerinə yetirməyimə qədər ölməyə haqqım yox idi ... Və əlçatmaz parklar həyatımın ipini qırıb məmnun olana qədər gözləməyə qərar verdim ... Hər şeyə hazıram; 28-ci ildə filosof olmalı idim. Bu o qədər də asan deyil və sənətkar üçün hər kəsdən daha çətindir. Ey tanrı, canımı görürsən, bunu bilirsən, insanlara nə qədər məhəbbət olduğunu və içində yaxşılıq etmək istəyini bilirsən. Ey insanlar, əgər bu barədə heç oxumamısınızsa, onda mənə qarşı haqsız olduğunuzu unutmayın; və bədbəxt olan hər kəs, bütün maneələrə baxmayaraq, layiqli sənətkarların və insanların sayına qəbul olmaq üçün əlindən gələni edən bir kimsənin olması ilə təsəlli tapsın. "

Ancaq Bethoven imtina etmədi! Öz iradəsini yazmaq üçün vaxtı çatmadan, ruhunda olduğu kimi, səmavi bir ayrış sözü kimi, taleyin neməti kimi üçüncü simfoniya - əvvəllər mövcud olanlardan fərqli bir simfoniya doğuldu. O, digər yaradıcılığından daha çox sevirdi. Lüdviq bu simfoniyanı Roma konsulu ilə müqayisə etdiyi və müasir dövrün ən böyük insanlarından biri hesab etdiyi Bonaparta həsr etdi. Lakin sonradan onun tacı haqqında məlumat alaraq qəzəb içində uçdu və ithafı pozdu. O vaxtdan bəri 3-cü simfoniya "Qəhrəmanlıq" adlanır.

Başına gələn hər şeydən sonra, Betxoven başa düşdü, ən başlıcasını - missiyasını başa düşdü: “Həyat olan hər şey, böyüklərə həsr olun və sənət ocağı olsun! Bu insanlar və Uca Yaradan qarşısında borcunuzdur. Yalnız bu yolla səndə gizlədilənləri bir daha aşkar edə bilərsən. " Ulduzlu yağış ona yeni əsərlər üçün ideyalar tökdü - bu zaman fortepiano sonatası Appassionata, Fidelio operasından parçalar, 5 nömrəli Simfoniyanın fraqmentləri, çoxsaylı dəyişikliklərin eskizləri, bagatelle, yürüşlər, kütlələr, Kreutzer Sonata. Həyatda nəhayət yolunu seçən maestro, yeni güc aldı. Beləliklə, 1802 ilə 1805 arasında parlaq sevincə həsr olunmuş əsərlər meydana çıxdı: "Pastoral Simfoniya", fortepiano sonatası "Aurora", "Şən simfoniya" ...

Tez-tez, özünü dərk etmədən, Betxoven insanların güc və təsəlli verdiyi bir bulaq olur. Betxovenin tələbəsi Baronessa Ertman xatırlayır: “Sonuncu övladım öldükdə, Beethoven uzun müddət bizə gəlmək fikrində deyildi. Nəhayət, bir gün məni öz yerinə çağırdı və mən içəri girəndə fortepianoda oturdu və yalnız dedi: "Səninlə musiqi ilə danışacağıq" dedi və sonra çalmağa başladı. Mənə hər şeyi danışdı və mən onu rahat buraxdım. " Başqa bir dəfə, Bethoven, böyük Baxın qızına kömək etmək üçün hər şeyi etdi, atasının ölümündən sonra yoxsulluq həddində özünü tapdı. Tez-tez təkrarlamağı xoşlayırdı: "Yaxşılıqdan başqa üstün əlamətləri bilmirəm".

Daxili tanrı indi Bethovenin yalnız daimi danışıq aparıcısı idi. Lüdviqin Ona bu qədər yaxınlığını əvvəllər hiss etməmişdi: "... artıq özün üçün yaşaya bilməzsən, yalnız başqaları üçün yaşamalısan. Sənətindən başqa heç bir yerdə sənin üçün xoşbəxtlik yoxdur. Ya Rəbb, özümü dəf etməyə kömək et! " Ürəyində daim səslər eşidilirdi, bəzən mübahisə edir və mübahisə edirdilər, amma onlardan biri həmişə Ustadın səsi idi. Bu iki səs, məsələn, Pathetique Sonata'nın ilk hərəkətində, Appassionata'nda, 5 nömrəli Simfoniyada, Dördüncü Piano Konsertinin ikinci hərəkətində.

Gəzinti və ya söhbət zamanı Lüdviq üzərində birdən-birə fikir yarananda, onun "ecstatic tetanus" adlandırdığı şey başına gəldi. O anda özünü unutdu və yalnız musiqi fikrinə aid oldu və tamamilə mənimsənilməyincə onu buraxmadı. Beləliklə, qaydaları tanımayan "daha gözəl bir şey naminə qırıla bilməyən" yeni bir cəsarətli, üsyankar bir sənət dünyaya gəldi. Bethoven, harmoniya dərsliklərinin elan etdiyi kanonlara inanmaqdan imtina etdi, yalnız özünün çalışdığı və yaşadıqlarına inandı. Ancaq boş boşluqla idarə olunmadı - o, yeni bir zamanın və yeni sənətin xəbərçisi idi və bu sənətdə ən yeni insan idi! Yalnız ümumi qəbul edilmiş stereotiplərə deyil, bütün məhdudiyyətlərinə qarşı çıxmağa cürət edən bir insan.

Lüdviq özü ilə qürur duymurdu, daim axtarırdı, keçmişin şah əsərlərini yorulmadan öyrənirdi: Bax, Handel, Qlyuk, Motsartın əsərlərini. Onların portretləri onun otağında asılmışdı və o, tez-tez əzabların öhdəsindən gəlməyə kömək etdiklərini söylədi. Bethoven, Sophocles və Euripide, onun müasirləri Schiller və Goethonun əsərlərini oxudu. Neçə gün və yuxusuz gecələrin böyük həqiqətləri öyrənməyə sərf etdiyini yalnız Allah bilir. Ölümündən bir az əvvəl belə dedi: "Mən öyrənməyə başlayıram."

Bəs ictimaiyyət yeni musiqini necə qəbul etdi? Seçilən bir tamaşaçı qarşısında ilk dəfə ifa edilən "Qəhrəmanlıq Simfoniyası" "ilahi uzunluqlar" üçün qınandı. Açıq bir tamaşada tamaşaçılardan biri hökmü elan etdi: "Hamısını bitirmək üçün sizə bir kreutzer verəcəyəm!" Jurnalistlər və musiqi tənqidçiləri Betxovenə təlimat verməkdən heç vaxt bezmirdilər: "Əsər acınacaqlıdır, bitməz və naxışlıdır." Ümidsizliyə qapılan maestro, bir saatdan çox davam edəcək bir simfoniya yazacağını vəd etdi ki, onun qısa "Qəhrəmanlığını" tapsınlar. Və 20 il sonra yazacaq və indi Lüdviq sonradan Fidelio adını verdiyi Leonora operasını bəstələməyə başlamışdır. Bütün yaradıcılığı arasında müstəsna bir yer tutur: "Bütün övladlarım arasında doğuş zamanı mənə ən çox əziyyət verdi, o da mənə ən böyük kədər verdi - buna görə də digərlərindən daha mənim üçün əzizdir." O, operanı üç dəfə yenidən yazdı, hər biri öz şah əsəri olan dörd şeridi təqdim etdi, beşincisini yazdı, amma məmnun olmadı. İnanılmaz bir əsər idi: Betxoven bir ariya parçasını və ya bir səhnənin başlanğıcını 18 dəfə və hamısını 18 fərqli şəkildə yenidən yazdı. 22 vokal musiqisi üçün - 16 nümunə səhifəsi! "Fidelio" anadan olanda, ictimaiyyətə göstərildiyi kimi, amma salonda temperatur "sıfırın altındadır", opera cəmi üç tamaşaya tab gətirdi ... Niyə Betxoven bu yaradıcılığın həyatı üçün bu qədər can atırdı? Operanın süjeti Fransa İnqilabı zamanı baş verən bir hekayə üzərində qurulmuşdur, onun əsas personajları sevgi və ailə sədaqətidir - Lüdviqin qəlbində həmişə yaşamış o ideallar. Hər hansı bir insan kimi, o da ailə xoşbəxtliyini, ev rahatlığını xəyal edirdi. Heç kim kimi xəstəlikləri və xəstəlikləri daim üstələyən, sevən bir qəlbin qayğısına ehtiyac duyurdu. Dostlar Bethoveni ehtirasla eşqdən başqa bir şey xatırlamırdılar, amma hobbiləri həmişə qeyri-adi saflığı ilə fərqlənirdilər. Sevgi hiss etmədən yarada bilməzdi, sevgi onun türbəsi idi.

"Ay işığı Sonata" nın avtoqrafı

Bir neçə ildir Lüdviq Brunswick ailəsi ilə çox dost idi. Bacı Josephine və Teresa ona çox isti münasibət göstərdi və onun qayğısına qaldı, amma onlardan hansını məktubundakı "hər şey", "mələyi" adlandıran biri oldu? Qoy bir Bethoven sirrini qalsın. Səmavi sevgisinin bəhrəsi Dördüncü Simfoniya, Dördüncü fortepiano konserti, rus şahzadəsi Razumovskiyə həsr olunmuş kvartetlər, "Uzaqdan sevilənlərə" mahnıların silsiləsi idi. Günlərinin sonuna qədər Betxoven incə və narahatlıqla qəlbində "ölməz bir sevgilisi" obrazını saxladı.

1822-1824-cü illər maestro üçün xüsusilə çətin oldu. Doqquzuncu Simfoniyada yorulmadan çalışdı, amma yoxsulluq və aclıq onu nəşriyyatlara alçaldıcı qeydlər yazmağa məcbur etdi. Şəxsi olaraq "əsas Avropa məhkəmələrinə", bir vaxtlar ona diqqət yetirənlərə məktublar göndərdi. Lakin məktublarının demək olar ki, hamısı cavabsız qaldı. Doqquzuncu simfoniyanın cazibədar uğurlarına baxmayaraq, ondan gələn haqlar çox az oldu. Və bəstəkar bütün ümidini bir daha ona coşğularını göstərmiş "səxavətli ingilislərə" bağladı. Londona məktub yazdı və tezliklə Filarmoniyanın xeyrinə təşkil olunan bir akademiya üçün 100 funt sterlinq aldı. "Bu ürəkaçan bir mənzərə idi" deyə dostlarından biri xatırladı: "Məktubu alanda əllərini sıxdı və sevinc və minnətdarlıq hissi ilə ağladı ... Bir daha təşəkkür məktubu yazdırmaq istədi, əsərlərindən birini - Onuncu Simfoniyasını və ya Overture'i onlara verməyə söz verdi , bir sözlə, istədikləri şeydir. " Bu vəziyyətə baxmayaraq, Bethoven tərtib etməyə davam etdi. Son əsərləri sətirli kvartetlər, opus 132 idi, üçüncüsü, ilahi adagio ilə "İlahiyə şükür bir mahnı" adını verdi.

Lüdviqin gözlədiyi ölüm hissi var idi - Misir ilahəsi Neithin məbədindəki kəlamı yenidən yazdı: “Mən kiməmsə. Mən hamısı oldum, o da var və olacaq da. Heç bir insan örtüyümü qaldırmadı. "O yalnız özündən gəlir və mövcud olan hər şey varlığını yalnız birinə borcludur" - və onu yenidən öyrənməyi sevirdi.

1826-cı ilin dekabrında Bethoven, qardaşı İohannın qardaşı oğlu Karlın işinə getdi. Bu səfər onun üçün ölümcül oldu: uzun müddətdir davam edən qaraciyər xəstəliyi damcı xəstəliyi ilə çətinləşdi. Üç ay ərzində xəstəlik onu çox əzablandırdı və yeni əsərlər haqqında danışdı: "Daha çox yazmaq istəyirəm, Onuncu Simfonikanı bəstələmək istərdim ..." Faust "üçün musiqi ... Bəli, fortepiano məktəbi. Mən bunu indi qəbul olunduğundan tamamilə fərqli bir şəkildə təsəvvür edirəm ... "Son dəqiqəyə qədər yumor hissini itirmədi və" Doktor, ölümün gəlməməsi üçün qapıları bağlayın "yazdı. İnanılmaz ağrıları dəf edərək, əzablarını görən göz yaşlarına boğulan köhnə dostu, bəstəkar Hummelə təsəlli vermək üçün güc tapdı. Betxoven dördüncü dəfə əməliyyat olunduqda və qarın nahiyəsindən su töküldükdə, gülə-gülə dedi ki, həkimin ona bir çubuqla bir qaya vuran Musa olduğunu gördü və dərhal özünü təsəlli etmək üçün əlavə etdi: “Qarından gələn daha yaxşı su; qələmin altına ”.

26 mart 1827-ci ildə, Betxovenin masaüstündəki piramida şəkilli saat qəfildən dayandı, hər zaman bir şimşək çaxdı. Günorta saat beşdə, yağış və dolu ilə əsl fırtına başladı. Parlaq bir ildırım otağı işıqlandırdı, dəhşətli ildırım çaldı - və hər şey bitdi ... Martın 29-da bahar səhərində maestronu görməyə 20 000 nəfər gəldi. Nə yazıq ki, insanlar tez-tez sağ ikən yaxın olanları unudurlar və yalnız ölümlərindən sonra xatırlayırlar və heyran qalırlar.

Hər şey keçir. Günəşlər də ölür. Lakin minlərlə ildir onlar qaranlıqlıq içərisində işığını davam etdirirlər. Və minlərlə ildir bu sönmüş günəşlərin işığını almışıq. Böyük maestro, layiqli qələbələr nümunəsi üçün, ürəyin səsini eşitməyi və ona əməl etməyi necə öyrəndiyinizi göstərdiyiniz üçün təşəkkür edirəm. Hər bir insan xoşbəxtlik tapmağa çalışır, hər kəs çətinlikləri dəf edir və səylərinin və qələbələrinin mənasını başa düşmək istəyir. Bəlkə də həyatınız, axtardığınız və aşdığınız yol, axtarışda olanlara və ümid tapmaqda əziyyət çəkənlərə kömək edəcəkdir. Ürəklərində tək olmadığına, ümidsizliyə qapılmadığınız və əlinizdəki ən yaxşısını verdiyiniz təqdirdə bütün çətinliklərin aradan qaldırılacağına inam işığı işıq saçacaqdır. Bəlkə də sizin kimi kimsə başqalarına xidmət etməyi və kömək etməyi seçəcəkdir. Və sənin kimi, buna gedən yol əzab və göz yaşı ilə keçsə belə, bundan xoşbəxtlik tapacaqdır.

"Sərhədsiz Adam" jurnalı üçün

Bethoven, ehtimal ki, dekabrın 16-da (yalnız vəftiz tarixi dəqiq bilinir - 17 dekabr) Bonn şəhərində musiqi ailəsində dünyaya gəldi. Uşaqlıqdan bəri ona orqan çalmağı, sazan çalmağı, skripka çalmağı öyrətməyə başladılar.

İlk dəfə bəstəkar Christian Gottlob Nefe Lüdviqlə ciddi araşdırmalara başladı. Onsuz da 12 yaşında Betxovenin tərcümeyi-halı musiqi yönümünün ilk işi - məhkəmədəki köməkçi bir orqan ilə tamamlandı. Bethoven bir neçə dil öyrəndi, musiqi bəstələməyə çalışdı.

Yaradıcılıq yolunun başlanğıcı

1787-ci ildə anasının ölümündən sonra ailənin maddi məsuliyyətini öz üzərinə götürdü. Lüdviq Bethoven orkestrdə oynamağa, universitet mühazirələrini dinləməyə başladı. Təsadüfən Bonndakı Haydn'a çırpılan Betxoven ondan dərs almağa qərar verir. Bunun üçün Vyanaya köçür. Onsuz da bu mərhələdə, Betxovenin improvizasiyalarından birini dinlədikdən sonra, böyük Motsart dedi: "O, hamını özü haqqında danışdıracaq!" Bəzi cəhdlərdən sonra Haydn Bethoven'i Albrechtsberger ilə birlikdə oxumağa istiqamətləndirir. Sonra Antonio Salieri Bethovenin müəllimi və müəllimi oldu.

Musiqi karyerasının heyranlığı

Haydn qısa şəkildə Bethovenin musiqisinin qaranlıq və qəribə olduğunu qeyd etdi. Lakin, həmin illərdə fortepianoda oynayan virtuozlar Lüdviqə ilk şöhrətini qazandırdılar. Bethovenin əsərləri klassik arpsixord çalmaqdan fərqlənir. Eyni yerdə, Vyanada gələcəkdə məşhur olacaq əsərlər yazıldı: Betxovenin Ay işığı Sonata, Pathetique Sonata.

Xalqa qarşı kobud, qürurlu bir bəstəkar, bəstəkar çox açıq, dostlarına qarşı mehriban idi. Betxovenin sonrakı illərdə gördüyü işlər yeni əsərlərlə dolu idi: Birinci və İkinci Simfoniyalar, "Prometeyin yaradılması", "Zeytun dağındakı Məsih". Bununla birlikdə, Betxovenin sonrakı həyatı və işi qulaq xəstəliklərinin - tinitin inkişafı ilə çətinləşdi.

Bəstəkar Geiligenstadt şəhərində təqaüdə çıxır. Orada Üçüncü - Qəhrəmanlıq Simfoniyası üzərində işləyir. Tamamilə karlıq Lüdviqi xarici dünyadan ayırır. Lakin, hətta bu hadisə onu bəstələməyi dayandıra bilməz. Tənqidçilərə görə, Bethovenin Üçüncü Simfoniyası, ən böyük istedadını tam şəkildə ortaya qoyur. "Fidelio" operası Vyanada, Praqada, Berlində nümayiş olunur.

Son illər

1802-1812-ci illərdə Bethoven xüsusi istək və canfəşanlıqla sonatalar yazdı. Sonra fortepiano, violonçel, məşhur doqquzuncu simfoniya, təntənəli kütlə üçün bir sıra əsərlər yaradıldı.

Qeyd edək ki, Ludviq Bethovenin o illərin tərcümeyi-halı şöhrət, populyarlıq və tanınma ilə dolu idi. Hətta səlahiyyətlilər, onun açıq fikirlərinə baxmayaraq, musiqiçiyə toxunmağa cəsarət etmədi. Lakin, Bethovenin nəzarətə götürdüyü qardaşı oğluna olan güclü hisslər bəstəni tez qocaldı. 26 mart 1827-ci ildə Bethoven qaraciyər xəstəliyindən öldü.

Lüdviq van Bethovenin bir çox əsəri yalnız böyüklər dinləyicisi üçün deyil, həm də uşaqlar üçün klassik halına gəldi.

Dünyada böyük bəstəkar üçün yüzə yaxın abidə ucaldılmışdır.

Lüdviq van Bethoven - böyük bir Alman bəstəkarı, dirijor və pianoçu.

Bonnda 1770-ci ilin dekabrında Ludviq adını alan məhkəmə musiqiçisi Bethovenin ailəsində bir övlad dünyaya gəldi. Doğumunun dəqiq tarixi məlum deyil. Müqəddəs Remigiusun Bonn Katolik Kilsəsinin reyestrindəki bir giriş yalnız Ludwig Beethoven'ın 17 dekabr 1770-ci ildə vəftiz olunduğundan xilas oldu. 1774 və 1776-cı illərdə ailədə daha iki oğlan, Kaspar Anton Karl və Nikolai Johann doğuldu.

Artıq bir uşaq kimi Lüdviq nadir konsentrasiyası, əzmkarlığı və təcridliyi ilə fərqlənirdi. Oğlunun görkəmli istedadını kəşf edən ata, saatlarla onunla musiqi təhsili keçirdi. Səkkiz yaşında, Kiçik Bethoven ilk konsertini Köln şəhərində verdi. Oğlanın konsertləri digər şəhərlərdə baş tutdu.

On yaşına qədər Lüdviq əsas fənn Latın olduğu orta məktəblərdə, arifmetik və Alman yazısı olan ibtidai məktəbdə oxuyurdu. Məktəb illəri kiçik Bethovenə çox az şey verdi. Lüdviq ailənin ehtiyac içində yaşadığı üçün orta təhsil ala bilmədi. Bununla birlikdə, özünü təhsili ilə məşğul olan bir neçə il sonra gənc Bethoven Latınca səlis oxumağı öyrəndi, Çiçeronun çıxışlarını tərcümə etdi, Fransız və İtalyan dillərini mənimsədi.

10 yaşında Betxoven, orqanist və bəstəkar Christian Gottlieb Nefe ilə birlikdə oxuyaraq, bəstəkarlıq texnikasının sirlərini dərk etməyə başladı. Təlim böyük bəstəkarların yaradıcılığını dərindən və hərtərəfli araşdırmaqla başladı. Jurnal məqalələrindən birində Nefe, Kiçik Bethovenlə "Yaxşı Tuning Klavieri" Johann Sebastian Baxın ön sözlər və fugues toplusunu oxuduğunu yazdı. O dövrdə Baxın adı yalnız dar bir musiqiçi dairəsinə məlum idi və onlar tərəfindən yüksək hörmətlə qarşılanırdı. Bizə məlum olan Bethovenin ilk əsəri 1782-ci ilə aiddir - indi unudulan bəstəkar E. Dresslerin yürüşü mövzusunda fortepiano variantları. Növbəti əsər - harpsichord üçün üç sonat - 1783-cü ildə, Betxovenin on üçüncü ilində yazılmışdır. Ailənin maddi vəziyyəti elə idi ki, oğlan işləməyə məcbur oldu. Məhkəmə katibəsinə orqanist kimi daxil oldu.

Bəstəkar və pianoçu kimi güclənən Bethoven köhnə arzusunu yerinə yetirdi - 1787-ci ildə Motsartla görüşmək üçün Vyanaya getdi. Bethoven əsərlərini tanınmış bəstəkarın iştirakı ilə ifa etdi və doğaçlama. Motsart gənc kişinin cəsarəti və təxəyyülün zənginliyi, qeyri-adi ifa tərzi, fırtınalı və həyasızlığı ilə heyran oldu. Mozart iştirak edənlərə müraciət edərək dedi: “Ona diqqət yetirin! Hamını özü haqqında danışdıracaq! "

İki möhtəşəm musiqiçinin bir daha görüşməyəcəyi deyildi. Bethovenin anası öldü, o qədər incə və sədaqətli. Gənc ailə ailənin bütün narahatlığını öz üzərinə götürməyə məcbur oldu. İki kiçik qardaş yetişdirmək diqqət, qayğı, pul tələb etdi. Bethoven opera evində xidmət etməyə başladı, viola üzərində orkestrdə çaldı, konsertlər verdi, dərs verdi.

Bu illər ərzində Bethoven bir şəxs kimi formalaşdı, dünyagörüşü formalaşdı. Buradakı universitetdə oxuduğu əhəmiyyətli bir rol oynadı, ancaq Nefe'nin məsləhəti ilə çox qısa müddət iştirak etdi. Doğulduğu şəhər onun üçün darıxdırıcı hala gəlir. Bonndan keçən Haydn ilə görüş, Vyanaya getmək və məşhur bəstəkarla təhsil almaq qərarını gücləndirdi. Bethovenin ilk ictimai konserti 1795-ci ildə Vyanada reallaşdı. Sonra gənc musiqiçi uzun bir səyahətə - Praqa, Nürnberq, Leypsiq - Berlinə yola düşdü. Üç il sonra yenidən Praqada gəzdi.

Bethoven, Vyana'nın ən yaxşı musiqi müəllimləri ilə birlikdə oxudu. Sələflərindən ən böyüyü olan Motsart və Haydn ona yeni bir klassik istiqamətdə yaradıcılıq nümunəsi göstərdilər. Albrechtsberger, Betxovenin haqlı olaraq məşhur olduğu sənətkarlıqla onunla həmsöhbət oldu. Salieri ona operativ rollar yazmaq sənətini öyrətdi. Alois Foerster Bethovenə kvartet quruluşu sənətini öyrətdi. İşləmək bacarığı ilə birlikdə, mənimsədiyi və yenidən işlədiyi bütün bu musiqi mədəniyyəti Beethoven'i dövrünün ən savadlı musiqiçisi etdi.

Vyanadakı həyatının ilk illərində, Beethoven, virtuoz pianoçu kimi şöhrət qazandı. Onun ifası tamaşaçıları heyrətləndirdi. Bethoven, ifrat registrləri cəsarətlə təzələdi (və o zamanlar onlar orta hesabla oynayırdılar), pedalı geniş istifadə etdilər (və o zamanlar nadir hallarda da istifadə olunurdu), kütləvi akkord akkordlarından istifadə etdilər. Əslində, harpsixordistlərin incə bəzədilmiş tərzindən uzaq bir fortepiano üslubunu yaradan o idi.

Bu üsluba onun № 8 fortepiano sonatalarında - Pathetique (13 və 14 nömrəli bəstəkarın özü tərəfindən verilmiş ad), hər ikisinin müəllifin alt yazıları var: "Sonata quasi una Fantasia" (fantaziya ruhunda). Sonata № 14 sonradan şair Rellshtab "Ay" adını aldı və bu ad yalnız ilk hərəkət üçün uyğun olsa da, final üçün deyil, bütün əsər ilə əbədi olaraq qaldı.

Bethovenin əsərləri geniş yayımlanmağa başlamış və uğur qazanmışdır. Vyananın ilk ongünlüyündə çox şey yazıldı: fortepiano üçün iyirmi sonat və üç fortepiano konserti, skripka üçün səkkiz sonat, kvartet və digər kamera əsərləri, Zeytun dağındakı oratoriya Məsih, Prometey yaradıcılığı, Birinci və İkinci Simfoniyalar.

1796-cı ildə Bethoven eşitməsini itirməyə başlayır. Qulaqlarda zəng çalmasına səbəb olan daxili qulaqın iltihabı olan tinnitus inkişaf etdirir. Həkimlərin məsləhəti ilə, uzun müddət kiçik Geiligenstadt şəhərində təqaüdə çıxır. Ancaq sülh və sakitlik onu daha yaxşı hiss etmir. Bethoven, karlığın sağalmaz olduğunu başa düşməyə başlayır.

Heiligenstadt-da bəstəkar Qəhrəmanlıq adlandıracağı yeni Üçüncü Simfoniya üzərində işləməyə başlayır.

Fortepiano əsərində bəstəkarın özünəməxsus tərzi erkən sonatalarda artıq nəzərə çarpır, lakin simfonik musiqidə yetkinlik sonradan ona çatdı. Çaykovskinin dediyinə görə, yalnız üçüncü simfoniyada “Bethovenin yaradıcı dahisinin bütün böyük, heyrətamiz gücü ilk dəfə ortaya çıxdı”.

Karlıq səbəbindən, Betxoven dünyadan ayrılır, səs qavrayışından məhrumdur. Kədərlənir, geri çəkilir. Məhz bu illər ərzində bəstəkar ən məşhur əsərlərini tək-tək yaratdı. Bu illər ərzində bəstəkar yeganə operası Fidelio üzərində işləyirdi. "Fidelio" ya uğur yalnız 1814-cü ildə qoyuldu, opera ilk dəfə Vyanada, sonra Praqada, məşhur Alman bəstəkarı Weber tərəfindən idarə olundu və nəhayət Berlində.

Ölümündən bir müddət əvvəl bəstəkar Fidelionun əlyazmasını dostu və katibi Şindlerə verdi: “Ruhumun bu uşağı başqalarına nisbətən daha ağır əzab içində dünyaya gətirildi və mənə ən böyük kədər verdi. Buna görə də mənim üçün hər kəsdən daha əzizdir ... "

1812-ci ildən sonra bəstəkarın yaradıcılıq fəaliyyəti müvəqqəti olaraq azalır. Ancaq üç ildən sonra eyni enerji ilə işləməyə başlayır. Bu zaman iyirmi səkkizincidən sonuncu, otuz saniyəlik, violonçel, kvartetlər üçün iki sonat, "Uzaqdan bir sevilənə" vokal tsikli yaradıldı. Lakin son illərin əsas yaradıcılığı Betxovenin ən monumental əsərlərindən ikisinə çevrildi - Təntənəli Kütlə və Kor ilə Doqquz Simfoniya.

Doqquzuncu simfoniya 1824-cü ildə ifa edilmişdir. Tamaşaçılar bəstəni ayaqda alqışladılar. Alqış o qədər sürdü ki, orada olan polis məmurları dərhal bunun dayandırılmasını tələb etdilər. Bu cür təbriklərə yalnız imperatorun şəxsinə münasibətdə icazə verildi.

Avstriyada Napoleonun məğlubiyyətindən sonra bir polis rejimi quruldu. İnqilabdan qorxmuş hökumət hər hansı bir azad düşüncənin ardınca getdi. Ancaq Bethovenin şöhrəti o qədər böyük idi ki, hökumət ona toxunmağa cəsarət etmədi. Karlığına baxmayaraq, bəstəkar təkcə siyasi deyil, musiqi xəbərlərindən də xəbərdar olmağa davam edir. Rossininin çoxsaylı operalarını oxuyur, Şubertin mahnılarının toplusuna baxır, Alman bəstəkarı Weberin operaları ilə tanış olur.

Kiçik qardaşının ölümündən sonra bəstəkar oğlunun qayğısını öz üzərinə götürdü. Bethoven, qardaşı oğlunu ən yaxşı internat məktəblərinə yerləşdirdi, tələbəsi Karl Cerny'nin onunla musiqi öyrənməsini əmanət etdi. Bəstəkar oğlanın alim və ya sənətkar olmasını istədi, ancaq sənətə deyil, kartlara və bilyardlara cəlb edildi. Borc bağladı, intihara cəhd etdi. Bu cəhd çox zərər vermədi: güllə başındakı dərini cüzi cızdı. Bethoven bundan çox narahat idi. Səhhəti kəskin şəkildə pisləşdi. Bəstəkar ağır qaraciyər xəstəliyini inkişaf etdirir.

Bethoven 26 mart 1827-ci ildə vəfat etdi. Tabutunu iyirmi mindən çox insan izlədi. Şair Qrilparzerin yazdığı bir məzar qəbirdə səsləndi: "O, sənətkardı, eyni zamanda bir insan idi, sözün ən yüksək mənasında bir adam idi ... Heç kim kimi onun haqqında bir şey deyə bilərəm: əla iş görmüşdü, içində səhv bir şey yox idi."

"Sən dəniz kimi böyüksən, Heç kim belə bir aqibəti bilmir ..."

S. Neris. "Bethoven"

"Bir insanın ən yüksək fərqi ən qəddar maneələri dəf etmək əzmidir." (Lüdviqvan Bethoven)

Bethoven, kompensasiya üçün mükəmməl bir nümunədir: sağlam xəstənin əksinə olaraq sağlam yaradıcı gücün təzahürü.

Tez-tez, ən dərin səhlənkarlıqda, lavabonun üstündə dururdu, əlinə bir qabı digərinin ardınca tökürdü, səs-küy salır, sonra bir şey yelləyir (oxuya bilmir), artıq suda ördək kimi dayandığını görmür, sonra bir neçə dəfə gəzirdi. dəhşətli yuvarlanan gözləri və ya tamamilə dayanmış baxışları və yəqin ki, mənasız bir üzü olan otaq - zaman-zaman qeydlər yazmaq üçün yazı masasına gedirdi və sonra daha bir səslə yuyunmağa davam edirdi. Bu mənzərələrin həmişə nə qədər gülməli olmasına baxmayaraq, heç kim onları görməməli, ona daha az müdaxilə etməməli və bu nəm ilham, çünki bu anlar, daha doğrusu, ən dərin əks-sədalar idi.

BEETHOVEN LUDWIG VAN (1770-1827),
Əsəri geniş sənət tarixinin zirvələrindən biri kimi tanınan alman bəstəkarı.

Vyana klassik məktəbinin nümayəndəsi.

Qeyd etmək lazımdır ki, təkliyə, təkliyə meyl Betxoven xarakterinin fitri keyfiyyəti idi. Betxovenin tərcümeyi-halları onu həmyaşıdlarının yoldaşlığında tək olmağa üstünlük verən səssiz bir brooding uşaq kimi təsvir edir; onlara görə, bir anda saatlarla hərəkətsiz oturub, bir nöqtəyə baxaraq, düşüncələrinə tamamilə batırıla bilər. yalançı otizm hadisələrini izah edə biləcək eyni amillərin təsiri ilə, Betxovendə gənc yaşlarından müşahidə edilən və Betxoveni tanıyanların hamısının xatirələrində qeyd olunan xarakteri qəribə cəhətlərinə aid edilə bilər. Betxovenin davranışı çox vaxt qeyri-adi bir xarakter daşıyırdı ki, onunla ünsiyyəti son dərəcə çətin, demək olar ki, mümkünsüz edir və mübahisələrə səbəb olurdu, bəzən hətta yaxın dostlarını da nəzərə alaraq özünün xüsusilə dəyər verdiyi insanlar, Betxovenin özünə ən çox sadiq olan insanlarla da münasibətləri uzun müddət dayandırırdı.

Şübhə, daim irsi vərəm qorxusunu özündə saxladı. Buna əlavə bir melankolikdir, mənim üçün demək olar ki, xəstəliyin özü kimi böyük bir fəlakətdir ... Dirijor Seyfried Betxovenin otağını belə təsvir edir: "... Onun evi həqiqətən inanılmaz bir qarışıqlıqdır. Kitablar və qeydlər köşələrə səpələnmiş, soyuq qidaların qalıqları, möhürlənmiş və yarı boşaldılmış şüşələr; tezgahda yeni kvartetin kursor eskizi var və burada səhər yeməyinin qalıqları var ... "Betxoven pul məsələlərində zəif bilirdi, günahsız insanlara tez-tez şübhəli və meylli idi. aldatma ittihamı. Qıcıqlanma bəzən Betxoveni haqsız əməllərə sövq edirdi.

1796 ilə 1800 arasında karlıq dəhşətli, dağıdıcı işinə başladı. Gecələr də qulaqlarında davamlı səs-küy vardı ... Eşitməsi getdikcə zəiflədi.

1816-cı ildən, karlıq bütövləşdikdə, Bethovenin musiqi tərzi dəyişdi. Bu sonata ilk dəfə görünür, op. 101.

Bethovenin karlığı bizə bəstəkarın xarakterini dərk etmək üçün bir açar verir: intihar düşüncəsi ilə qaçan bir karın dərin mənəvi zülmü. Melanxolik, qorxunc etibarsızlıq, əsəbilik - bunlar qulaq həkimi üçün xəstəliyin məşhur şəkilləridir. "

Bu zaman Bethoven artıq fiziki olaraq depresif bir ruh halına düşmüşdü, çünki tələbəsi Schindler daha sonra Bethovenin "Largo emesto" ilə belə şən sonata Dd-də (op 10) gözlədiyi qaçılmaz bir taleyin qaranlıq ön sözünü əks etdirmək istədiyini qeyd etdi ... taleyi ilə, şübhəsiz ki, Bethovenin xarakterik keyfiyyətlərini müəyyənləşdirdi, bunlar, hər şeydən əvvəl artan inamsızlıq, onun mənfi həssaslığı və mübahisəsizliyi. Bütün bu mənfi keyfiyyətləri Betxovenin davranışında yalnız artan karlıq ilə izah etməyə çalışmaq düzgün olmaz, çünki onun xarakter əlamətlərinin çoxu gənc yaşlarında özünü büruzə verirdi. Təkəbbürlə həmsərhəd olan, əsəbiləşməsinin, mübahisəsizliyi və dözümsüzlüyünün ən əhəmiyyətli səbəbi, fikir və fikirlərini xarici konsentrasiya ilə cilovlamağa çalışarkən və ən böyük səylə yaradıcı planları sıxışdırmaqda idi. Belə bir həzin, yorucu iş tərzi, daim beyin və sinir sistemini mümkün olan kənarda, gərgin vəziyyətdə saxlayır. Ən yaxşısı və bəzən əlçatmaz olması üçün səy göstərilməsi, çox vaxt lazımsız olaraq sifariş verilən kompozisiyanı gecikdirməsi, son tarixlərə əhəmiyyət verməməsi ilə də ifadə edildi.

Spirtli irsiyyət ata tərəfində özünü büruzə verir - babanın arvadı sərxoş idi və alkoqoldan asılılığı bu qədər güclü şəkildə ifadə edildi ki, nəticədə Bethovenin babası onunla birlikdə olmaq məcburiyyətində qaldı və onu monastıra qoydu. Bu cütlüyün bütün övladlarından yalnız İohannın oğlu Betxovenin atası sağ qaldı ... bir əxlaqı zəif olan və ya daha doğrusu sərxoşluq xəstəliyini anasından miras almış əqli məhdud və zəif iradəli bir insan ... Bethovenin uşaqlığı son dərəcə əlverişsiz şəraitdə keçdi. Ağlasığmaz alkoqol, oğluna son dərəcə sərt münasibət göstərdi: kobud şiddətli tədbirlər görərək onu musiqi sənətini öyrənməyə məcbur etdi. Dostları ilə birlikdə içib sərxoş halda gecə evə qayıdaraq, yatmış balaca Bethoveni yataqdan qaldırdı və ona musiqi etiqad etdi. Bütün bunlar, Betxoven ailəsinin başının alkoqolizmi nəticəsində yaşadığı maddi ehtiyacla əlaqədar olaraq, şübhəsiz ki, Betxovenin erkən uşaqlıqda da sonrakı həyatı zamanı kəskin şəkildə özünü göstərən simvolun qəribə xüsusiyyətlərinin əsasını qoyaraq, təsirlənən təbiətə güclü təsir göstərməlidir.

Qəflətən qəzəbləndikdən sonra ev işçisinə stul ata bilərdi və bir dəfə meyxanada bir ofisiant ona səhv yeməyi gətirdi və kobud tonda cavab verəndə, Betxoven başını üstünə boşqab tökdü ...

Bethoven həyatı boyu bir çox somatik xəstəlik keçirdi. Bunlardan yalnız bir siyahısı: çiçək xəstəliyi, revmatizm, ürək xəstəliyi, angina pektoris, uzun müddət baş ağrısı olan bağırsaq, miyopi, ya alkoqolizm ya da sifilis nəticəsində qaraciyər sirozu, çünki otopsiyada "sirozdan təsirlənən qaraciyərdə bir sifilitik nod" aşkar edilmişdir.


Bütün xəstəliklərindən daha qəddar olan melankoli ... Ağır iztirablara tamamilə fərqli bir nizam kədəri əlavə edildi. Wegeler, Bethoveni ehtiraslı bir sevgidən başqa bir şəkildə xatırlamadığını söyləyir. Sonsuzcasına dəliyə aşiq oldu, sonsuz xoşbəxtlik xəyallarına qapıldı, sonra çox keçmədən məyusluq gəldi və acı əzablar yaşadı. Və bu alternativlərdə - sevgi, qürur, hiddət - Betxovenin ilhamının ən məhsuldar mənbələrini, duyğularının təbii fırtınası taleyə kədərli istefa halında öldüyü zamana qədər axtarmaq lazımdır. Dəfələrlə aşiq olduğu və həyat üçün bakirə qalmasına baxmayaraq, qadınları ümumiyyətlə tanımadığı güman edilir.

Bəzən 1802-ci ilin yazında Heiligenstadt vəsiyyətində ifadə edilən intihar düşüncəsində depresiya ən yüksək nöqtəyə çatana qədər təkrar-təkrar darıxdırıcı bir ümidsizliklə tutuldu. Bu heyrətamiz sənəd, hər iki qardaşa bir növ vida məktubu kimi, onun əqli əzabının bütün kütləsini başa düşməyə imkan verir ...

Bu dövrün əsərlərində (1802-1803), xəstəliyi xüsusilə güclü bir şəkildə inkişaf etdikdə, yeni Betxoven üslubuna keçid qeyd edildi. Simfoniyada 2-1, Piano Sonatas'da Op. 31, fortepiano variantlarında, op. 35, "Creutzeron Sonata" nda Gellertin sözləri əsasında hazırlanan mahnılarda Beethoven, dramaturqun misilsiz gücü və emosional dərinliyini ortaya qoyur. Ümumiyyətlə, 1803-cü ildən 1812-ci ilə qədər olan dövr heyrətamiz yaradıcı məhsuldarlığı ilə fərqlənir ... Bethovenin bəşəriyyətə miras olaraq qoyduğu bir çox gözəl əsər qadınlara həsr edilmiş və onun ehtiraslı, lakin ən çox tələb olunmayan sevgisinin bəhrəsi idi.

Bethovenin xarakterində və davranışında onu "emosional qeyri-sabit şəxsiyyət pozğunluğunun dürtüsel növü" olaraq təyin olunan xəstələr qrupuna yaxınlaşdıran bir çox əlamət var. Demək olar ki, bu ruhi xəstəliyin əsas meyarlarına bəstəkarda rast gəlmək olar. Birincisi, nəticələrini nəzərə almadan gözlənilməz davranışa qarşı fərqli bir meyldir. İkincisi, mübahisələrə və qarşıdurmalara meyldir, impulsiv hərəkətlər ruhdan düşdükdə və ya ləğv edildikdə güclənir. Üçüncüsü, partlayış çağırışını idarə edə bilməməsi ilə qəzəb və şiddətin artmasına meyllidir. Dördüncüsü, zəif və gözlənilməz bir əhvaldır.

Lüdviq van Bethoven bu gün musiqi dünyasında bir fenomen olaraq qalır. Bu adam gənc əsər kimi ilk əsərlərini yaratdı. Həyatından bu günə qədər maraqlı faktları insanı özünə heyran qoyan Bethoven, bütün həyatı taleyinin əslində olduğu bir musiqiçi olacağına inanırdı.

Lüdviq van Bethovenin ailəsi

Lüdviqin babası və atası ailədə özünəməxsus musiqi istedadına sahib idi. Onun köksiz mənşəyinə baxmayaraq, ilk Bonn məhkəməsində bir bandmaster olmağı bacardı. Ludwig van Beethoven Sr.-nin özünəməxsus səs və qulağı vardı. Oğlu İohann doğulduqdan sonra spirtli içki qəbul edən həyat yoldaşı Maria Theresa monastıra göndərildi. Uşaq altı yaşına çatdıqdan sonra mahnı oxumağa başladı. Uşaq əla səsə sahib idi. Daha sonra Bethoven ailəsindən olan kişilər eyni səhnədə birlikdə çıxış etdilər. Təəssüf ki, Lüdviqin atası babasının böyük istedadı və zəhməti ilə fərqlənmirdi, buna görə də belə yüksəklərə çatmırdı. Johanndan alına bilmədiyi şey, alkoqol sevgisi idi.

Bethovenin anası aşpaz Seçicinin qızı idi. Məşhur baba bu evliliyin əleyhinə idi, amma buna baxmayaraq qarışmadı. Maria Magdalena Keverich 18 yaşında artıq dul idi. Yeni ailədəki yeddi uşaqdan yalnız üçü sağ qalıb. Mariya oğlu Lüdviqi çox sevirdi və o da öz növbəsində anasına çox bağlı idi.

Uşaqlıq və yetkinlik

Lüdviq van Bethovenin doğum tarixi heç bir sənəddə göstərilməyib. Tarixçilərin fikrincə, Betxoven 1770-ci il dekabrın 17-də anadan olub, 17 dekabrda vəftiz olunduğundan və katolik ənənəsinə görə uşaqlar doğuşdan sonrakı gün vəftiz olundu.

Oğlan üç yaşında olanda babası, ağsaqqal Lüdviq Bethoven öldü və anası bir uşaq gözləyirdi. Başqa bir övlad dünyaya gətirdikdən sonra böyük oğluna əhəmiyyət verə bilmədi. Uşaq bir bulbul kimi böyüdü, buna görə də tez-tez bir sarmal çubuğu olan bir otaqda kilidlənirdi. Ancaq təəccüblüdür ki, o, ipləri qırmadı: kiçik Lüdviq van Bethoven (sonralar bəstəkar) oturub doğruladı, eyni vaxtda iki əllə oynayırdı, bu kiçik uşaqlar üçün qeyri-adi olur. Bir dəfə ata uşağı bu işi gördü. Onda ehtiras oynanırdı. Balaca Lüdviq Motsartla eyni dahi olarsa nə etməli? Bu vaxtdan Johann oğlu ilə təhsil almağa başladı, lakin özündən daha bacarıqlı müəllimlər üçün çox vaxt işə götürdü.

Babası sağ ikən, əslində ailənin başçısı idi, balaca Lüdviq Bethoven rahat yaşayırdı. Beethoven Sr'nin ölümündən sonrakı illər uşaq üçün bir sınaq oldu. Ailənin atasının sərxoşluğu səbəbindən daim ehtiyacı var idi və on üç yaşlı Lüdviq dolanışıq üçün əsas qazancçı oldu.

Öyrənməyə münasibət

Musiqili dahinin müasirləri və dostları qeyd etdikləri kimi, o günlərdə nadir hallarda Bethoven'in sahib olduğu bir düşüncə var idi. Bəstəkarın həyatından maraqlı faktlar onun arifmetik savadsızlığı ilə əlaqələndirilir. Bəlkə də istedadlı pianoçu, məktəbi bitirmədən işləmək məcburiyyətində qaldığı və bəlkə də hər şeyin sırf insani düşüncə tərzində olması səbəbindən riyaziyyatı mənimsəyə bilməmişdir. Lüdviq van Bethoven cahil deyil. Ədəbiyyat cildlərini oxudu, Şekspir, Homer, Plutarxa pərəstiş etdi, Gyote və Şillerin əsərlərini sevir, fransız və italyan dillərini bilir, Latın dilini yaxşı bilirdi. Və məktəbdə aldığı təhsili deyil, biliyini borclu olduğu ağılın maraq dairəsi idi.

Bethovenin müəllimləri

Erkən uşaqlıqdan Betxovenin musiqisi, müasirlərinin əsərlərindən fərqli olaraq, onun başında doğulub. Ona məlum olan hər növ kompozisiyalarda variasiyalar oynadı, ancaq atasının melodiyalar bəstələmək üçün hələ erkən olduğuna inandığı üçün oğlan uzun müddət bəstələrini yazmırdı.

Atasının gətirdiyi müəllimlər bəzən yalnız içən yoldaşları idilər, bəzən də virtuozların müəllimi olurdular.

Betxovenin özündən məmnuniyyətlə xatırladığı ilk şəxs babasının dostu, məhkəmə orqanisti Eden idi. Aktyor Pfayfer oğlana fleyta və arpsixord çalmağı öyrətdi. Bir müddət rahib Koch, sonra da Hantsman orqan çalmağı öyrətdi. Sonra skripkaçı Romantini göründü.

Oğlan 7 yaşında olanda atası Betxoven Jrın işinin ictimailəşməsinə qərar verdi və Kölndə konsertini təşkil etdi. Mütəxəssislərin fikrincə, Johann Lüdviqdən olan görkəmli bir pianoçunun işləmədiyini başa düşdü və buna baxmayaraq atası oğluna müəllimlər gətirməyə davam etdi.

Tərbiyəçilər

Christian Gottlob Nefe tezliklə Bonn şəhərinə gəldi. Özü Bethovenin evinə gələrək gənc istedadın müəllimi olmaq istəyini ifadə edib, yoxsa Ata Johann bu işdə əli olub-olmadığı bilinmir. Nefe bəstəkarın bütün həyatını xatırladan Bethovenin mentoru oldu. Lüdviq etiraf etdikdən sonra, hətta təhsil illərinə və gəncliyində ona göstərilən köməyə görə minnətdarlıq əlaməti olaraq Nefe və Pfeiferə müəyyən pul göndərdi. Məhkəmədə on üç yaşlı musiqiçini təbliğ edən Nefe idi. Bethoveni musiqi dünyasının digər işıqlandırıcıları ilə tanış edən o idi.

Bethovenin işinə təkcə Bax təsir göstərməyib - gənc dahi Motsartı bütləşdirmişdi. Vyanaya gəldikdən sonra böyük Amadeus üçün oynamaq şanslı oldu. Əvvəlcə, böyük Avstriya bəstəkarı əvvəlcədən öyrənilmiş bir əsər üçün səhv edərək Ludviqin oyununu soyuqqanlılıqla götürdü. Sonra inadkar pianoçu Motsartı dəyişikliklərin özü üçün mövzunu təyin etməyə dəvət etdi. Bu andan etibarən Wolfgang Amadeus, gəncin oyununa ara vermədən qulaq asdı və daha sonra bütün dünyanın tezliklə gənc istedad haqqında danışacağını bildirdi. Klassikin sözləri peyğəmbərlik oldu.

Bethoven Motsartdan bəzi dərslər almağı bacardı. Tezliklə anasının qaçılmaz ölüm xəbəri gəldi və gənc oğlan Vyananı tərk etdi.

Müəllimindən sonra Jozef Haydn kimi idi, amma tapa bilmədilər Və tərbiyəçilərdən biri - Johann Georg Albrechtsberger - Beethoven'i tam orta bir şey və heç bir şey öyrənə bilməyən bir insan hesab etdi.

Musiqiçinin xarakteri

Bethovenin hekayəsi və həyatının vicissitesi işində nəzərə çarpan iz buraxdı, üzünü qaraldı, amma inadkar və güclü iradəli gənci qırmadı. 1787-ci ilin iyulunda Lüdviqə ən yaxın adam - anası öldü. Gənc itkini ağır götürdü. Magdalene Məryəmin ölümündən sonra özü xəstələndi - onu tif vurdu, sonra çəngəl. Ülserlər gənc kişinin üzündə qaldı və miyopiya gözlərini vurdu. Hələ yetişməmiş gənclik iki kiçik qardaşın qayğısına qalır. Atası o vaxta qədər tamamilə sərxoş olmuşdu və 5 il sonra öldü.

Həyatdakı bütün bu çətinliklər gəncin xarakterində əks olundu. Geri çəkildi və təmənnasız oldu. Tez-tez tutqun və sərt davranırdı. Lakin onun dostları və müasirləri iddia edirlər ki, bu qədər ağılsız bir mövqeyə baxmayaraq, Bethoven əsl dost olaraq qaldı. Pul ehtiyacı olan bütün dostlarına kömək etdi, qardaşları və övladlarını təmin etdi. Betxovenin musiqisinin çağdaşları üçün tutqun və kədərli görünməsi təəccüblü deyil, çünki bu, maestronun özünün daxili aləminin tam əks olunması idi.

Şəxsi həyat

Böyük musiqiçinin emosional təcrübələri haqqında çox az şey məlumdur. Betxoven uşaqlara bağlı idi, gözəl qadınları sevirdi, amma heç vaxt ailə yaratmırdı. Məlumdur ki, ilk xoşbəxtliyi Helena von Breiningin qızı - Lorkhen idi. Betxovenin 80-ci illərin sonu musiqisi ona həsr olunmuşdu.

Böyük bir dahinin ilk ciddi sevgisi oldu. Bu, təəccüblü deyil, çünki kövrək italyan gözəl, nəzakətli və musiqi üçün əla bir xüsusiyyətə sahib idi və onsuz da yetkin otuz yaşlı müəllim Beethoven ona diqqət yetirirdi. Bir dahinin həyatından maraqlı faktlar məhz bu şəxslə əlaqələndirilir. Sonradan Lunar adlandırılan 14 nömrəli Sonata, cismani bu xüsusi mələyə həsr olunmuşdu. Bethoven, dostu Franz Wegeler'ə məktublar yazdı, burada Cülyetta üçün ehtiraslı hisslərini etiraf etdi. Lakin bir illik təhsil və mehriban dostluqdan sonra Cülyetta daha istedadlı hesab etdiyi Count Gallenberg ilə evləndi. Bir neçə ildən sonra evliliyinin uğursuz olduğuna dair sübutlar var və Cülyetta kömək üçün Bethovenə müraciət etdi. Keçmiş sevgilisi pul verdi, amma bir daha gəlməməsini istədi.

Möhtəşəm bəstəkarın digər tələbəsi Tereza Brunsvik onun yeni hobbisi oldu. Özünü uşaq yetişdirməyə və xeyriyyəçiliyə həsr etdi. Ömrünün sonuna qədər Bethoven ilə yazışma yolu ilə dostluq edirdi.

Gettenin yazıçısı və dostu olan Bettina Brentano bəstəkarın son hobbisi oldu. Lakin 1811-ci ildə həyatını başqa bir yazıçı ilə bağladı.

Bethovenin ən uzun sürən sevgisi, musiqiyə olan sevgisi idi.

Böyük bəstəkarın musiqisi

Bethovenin əsəri tarixdə adını əbədiləşdirdi. Onun bütün əsərləri dünya klassik musiqisinin şah əsərləridir. Bəstəkarın həyatı boyu ifa tərzi və musiqi əsərləri yenilikçi idi. Aşağı və yuxarı reyestrdə eyni vaxtda heç kim onundan əvvəl melodiyalar ifa etməmiş və bəstələməmişdir.

Bəstəkarın əsərində sənətşünaslar bir neçə dövrü ayırd edirlər:

  • Erkən, varyasyon və parçaların yazıldığı zaman. Sonra Bethoven uşaqlar üçün bir neçə mahnı bəstələdi.
  • Birincisi - Vyana dövrü - 1792-1802 illərinə aiddir. Artıq tanınmış pianoçu və bəstəkar Bonnda özünə xas olan ifa tərzindən tamamilə imtina edir. Bethovenin musiqisi tamamilə yenilikçi, canlı, həssas olur. Tamaşa tərzi tamaşaçıları bir nəfəslə dinləməyə, gözəl melodiyaların səslərini özündə cəmləşdirməyə vadar edir. Müəllif yeni şah əsərlərini nömrələyir. Bu müddət ərzində fortepiano üçün kamera ansamblları və əsərlər yazdı.

  • 1803 - 1809 Lüdviq van Bethovenin qəzəbli ehtiraslarını əks etdirən qaranlıq əsərlərlə xarakterizə olunur. Bu dövrdə o, yeganə "Fidelio" operasını yazdı. Bu dövrün bütün əsərləri dram və iztirablarla doludur.
  • Son dövrün musiqisi daha ölçülü və qavranmaq üçün çətindir və tamaşaçılar bəzi konsertləri ümumiyyətlə qəbul etmədi. Lüdviq van Bethoven belə bir reaksiya almadı. Exduke Rudolph'a həsr olunan sonata bu zaman yazıldı.

Günlərinin sonuna qədər böyük, lakin artıq xəstə olan bəstəkar sonradan 18-ci əsrin dünya musiqi irsinin şah əsəri olacaq musiqi bəstələməyə davam etdi.

Xəstəlik

Bethoven fövqəladə və çox isti bir insan idi. Həyatdan maraqlı faktlar onun xəstəliyi dövrünə aiddir. 1800-cü ildə musiqiçi hiss etməyə başladı.Bir müddət sonra həkimlər xəstəliyin sağalmaz olduğunu qəbul etdilər. Bəstəkar intihar ərəfəsində idi. Cəmiyyətdən və yüksək cəmiyyətdən ayrıldı və bir müddət ayrı qaldı. Bir müddətdən sonra Lüdviq başından səslər çıxararaq yaddaşdan yazmağa davam etdi. Bu dövr bəstəkarın əsərində "qəhrəmanlıq" adlanır. Ömrünün sonuna kimi Bethoven tamamilə kar oldu.

Böyük bəstəkarın son səyahətidir

Bethovenin ölümü bəstəkarın bütün pərəstişkarları üçün böyük bir kədər idi. 26 mart 1827-ci ildə vəfat etdi. Səbəbi dəqiqləşdirilməyib. Uzun müddət Bethoven qaraciyər xəstəliyindən əziyyət çəkirdi, qarın ağrısından əziyyət çəkirdi. Başqa bir versiyaya görə, dahilər, qardaşı oğlunun incikliyi ilə əlaqəli zehni iztirabları sonrakı dünyaya göndərdilər.

İngilis elm adamlarının son sübutları bəstəkarın təsadüfən özünü qurğuşunla zəhərlədiyi ehtimalını göstərir. Bir musiqi dahisinin bədənindəki bu metalın tərkibi normadan 100 dəfə yüksək idi.

Bethoven: həyatdan maraqlı faktlar

Yazıda deyilənləri bir az ümumiləşdirək. Bethovenin həyatı, ölümü kimi, çox söz-söhbətlər və səhv məlumatlarla dolu idi.

Betxoven ailəsində sağlam bir uşağın doğulduğu tarix hələ şübhə və mübahisələrə səbəb olur. Bəzi tarixçilər iddia edirlər ki, gələcək musiqi dahisinin valideynləri xəstə idi və buna görə bir priori sağlam övlad sahibi ola bilməz.

Bəstəkarın istedadı uşaqda çəngəl çalmağın ilk dərslərindən oyandı: başında olan melodiyalar çalırdı. Cəza əzabı çəkən ata, körpəyə qeyri-real melodiyalar oynamağı qadağan etdi, yalnız vərəqdən oxumağa icazə verildi.

Bethovenin musiqisində kədər, kədər və ümidsizlik izi vardı. Müəllimlərindən biri - böyük Cozef Haydn bu barədə Lüdviqə yazdı. O da öz növbəsində Haydnın ona heç nə öyrətmədiyini söylədi.

Musiqi əsərləri bəstələmədən əvvəl Bethoven başını buzlu su hövzəsinə batırdı. Bəzi ekspertlər bu cür prosedurun onun karlığına səbəb ola biləcəyini iddia edirlər.

Musiqiçi qəhvəni sevirdi və həmişə onu 64 lobdan hazırlayırdı.

Hər hansı bir dahi şəxsiyyət kimi, Bethoven də görünüşünə biganə idi. Tez-tez dözülməz və təmkinsiz gəzirdi.

Musiqiçinin vəfat etdiyi gün təbiət qəzəbləndi: pis hava çovğun, dolu və gurultu ilə başladı. Ömrünün son anında Beethoven yumruqlarını qaldırdı və göy və ya daha yüksək gücləri təhdid etdi.

Dahinin böyük kəlamlarından biri: "Musiqi insan ruhuna od vurmalıdır".

© 2020 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr