Symfonisk Suite Scheherazade. Hvad er en symfonisk suite? "Scheherazade" og dens eventyr i Rimsky-Korsakovs arbejde

"Scheherazade"- symfonisk suite af N. A. Rimsky-Korsakov, skrevet i 1888. Rimsky-Korsakov skabte "Scheherazade" under indtryk af de arabiske eventyr "Tusind og en nat". Værket indgår i "Østens" rammer og traditioner i russisk musik, der kommer fra "Ruslan og Lyudmila" af M. Glinka. Takket være den orientalske smag, skabt ved at citere orientalske melodier, temaer i en orientalsk ånd, efterligning af lyden af ​​orientalske instrumenter og toner, er Scheherazade i sin form og stil en symfonisk suite, det vil sige et flerstemmigt cyklisk musikværk skrevet for et symfoniorkester. Derudover skyldes formen af ​​"Scheherazade" som suite, at komponisten i færd med at arbejde på den skabte dele af et musikalsk værk, som hver havde sin programmatiske karakter og sit eget navn. Men i fremtiden fik Scheherazade som en suite som helhed karakter af en symfoni. Som et resultat heraf skriver Rimsky-Korsakov et samlet generelt program for den symfoniske suite "Scheherazade", idet han fjerner sine egne navne på dele af den symfoniske suite og laver sidstnævnte numre.

I ballet

Består af 4 dele:

1. Hav og Sinbads skib - sonateform med introduktion og coda (uden udvikling).

2. Historien om Prince Kalender er en kompleks tredelt form med en introduktion og en coda.

3. Tsarevich og prinsesse - sonateform med coda uden introduktion og udvikling.

4. Ferie i Bagdad - rondo (afveksling af alle temaer fra de første tre dele).

Forarbejdning

Scheherazade er et af Rimsky-Korsakovs mest populære værker. Det er ikke kun opført af akademiske musikere, men har også oplevet mange tilpasninger af varietet kunstnere.

• Det engelske rockband Deep Purple omarbejdede første sats af "Scheherazade" som en elektrisk orgelkomposition " Optakt: Happiness/I'm So Glad", blev Hammond-orgelsoloen fremført af Jon Lord. Kompositionen blev inkluderet i albummet fra 1968 Nuancer af Deep Purple.
• Den engelske gruppe Renaissance indspillede i 1975 det bemærkelsesværdige album Scheherazade and Other Stories, som ikke er helt baseret på Rimsky-Korsakovs værk, men indeholder et seks-toners hovedmotiv, der er en reference til Scheherazade.
• Arrangementet af suiten er inkluderet i albummet Konvergencie fra 1971 af det slovakiske band Collegium Musicum.
• Merlin Patterson Symphony Brass Band (Houston, Texas, USA) skabte et usædvanligt arrangement af "Scheherazade" for blæseinstrumenter, præsenteret i 2005.
• Et fragment af "Scheherazade" blev brugt i filmen "Prisoner of the Caucasus".
• Musik fra "Scheherazade" er brugt i tegnefilmen "Den lille havfrue".
• Et fragment fra den fjerde del af suiten (Shahriyars tema) blev spillet af orkestret ved en optræden i Variety, hvor Woland og hans følge var vært (romanen Mesteren og Margarita).
• Musik fra "Scheherazade" blev brugt ved afslutningsceremonien for de olympiske vinterlege i Sochi i 2014.
• Det er soundtracket til tv-serien

Et af de mest slående "orientalske" partiturer af NA Rimsky-Korsakov, "Scheherazade", fordyber os i atmosfæren af ​​lyden af ​​orientalsk musik med dens karakteristiske intonationer og finurlige melodiske twists, med instrumentale klange, der genskaber en fabelagtig, næsten fantastisk musikalsk smag .

I løbet af sommeren 1888 skrev Rimsky-Korsakov Scheherazade og optrådte for første gang under ledelse af forfatteren i sæsonen 1888-1889 i en af ​​de russiske symfonikoncerter, arrangeret af musikforlæggeren og protektor Mitrofan Belyaev. Siden da har dette værk vundet stor popularitet blandt lyttere.

Inspirationen til skabelsen af ​​suiten var det litterære værk "Fortællinger om tusind og en nat".

Rimsky-Korsakov indleder sit arbejde med en kort programintroduktion:

Sultan Shahriyar, overbevist om kvinders lumskhed og utroskab, afgav et løfte om at henrette hver af sine koner efter den første nat; men sultanen Scheherazade reddede hendes liv ved at kunne underholde ham med historier, fortælle ham dem i 1001 nætter, så Shahriyar, foranlediget af nysgerrighed, konstant udsatte sin henrettelse og til sidst helt opgav sin hensigt. Scheherazade fortalte ham mange mirakler, citerede digte af digtere og tekster, vævede et eventyr ind i et eventyr og en historie til en historie.

Nogle af de mest slående episoder af de vidunderlige fortællinger om Scheherazade blev grundlaget for Rimsky-Korsakovs symfoniske komposition. På trods af at der er mange uafhængige episoder, helte, musikalske temaer i suiten, er suiten forenet af et enkelt koncept, som er underordnet billedet af hovedfortælleren - Scheherazade. Når alt kommer til alt formåede hun, med stor lærdom og rig fantasi, ikke kun at redde sit liv, men også at skabe en enorm magisk verden fuld af utrolige vidundere og eventyr.

Rimsky-Korsakov navngiver de episoder, han brugte som program for separate dele: "Havet og Skibet Sinbad", "Den fantastiske historie om prins-kalenderen", "Prinsen og prinsessen", "En fest i Bagdad og et skib, der styrter på en sten". Måske er det derfor, den musikalske fortælling er bygget op som en række fabelagtige billeder og hovedpersoner med deres karakteristiske musikalske tematikker.

Men temaet for Scheherazade er ømt og sløvt, fremført af en melodiøs violin solo. Du kan høre den arabiske nats magi og en ung historiefortællers fortryllende stemme og den fulde af mystiske farvelægning af vidunderlige orientalske fortællinger.

I suitens epilog bliver temaet Shahriyar blødt og roligt, fordi den grusomme sultan er pacificeret. For sidste gang, som afslutning på fortællingen, lyder temaet for den unge Scheherazade. Suiten slutter med det.

"Scheherazade" er et af de lyseste værker, der skildrer verden i det musikalske Øst. Det bruger princippet om maleriskhed, sammenligning af episoder af forskellig karakter, forenet af temaet Scheherazade, som minder os om, at alt dette er historien om en person - den charmerende historiefortæller Scheherazade. Der er ikke noget gennemgående plot i suitens program, og der er ingen forklaringer på eventyrenes indhold.

Denne suite er et af eksemplerne på Rimsky-Korsakovs episke symfoni. Den afslører de samme principper for episk musikalsk dramaturgi (kontrast, sidestilling af billeder) som i komponistens episke operaer. Disse principper kommer til udtryk både i opbygningen af ​​suiten som helhed og i de enkelte dele af værket.

Orientalske motiver

Da Sergei Diaghilev i 1910 udtænkte programmet for de første "Paris-årstider" af den russiske ballet, valgte han netop dette værk sammen med "Polovtsian Dances" af A. Borodin og "Khovanshchina" af M. Mussorgsky. Ved at føre sine planer ud i livet, var han godt klar over, hvad offentligheden kunne lide, og at franskmændene var meget tiltrukket af orientalske tendenser. I 1910 iscenesatte Mikhail Fokin balletten Scheherazade med Vaslav Nijinsky og Ida Rubinstein i hovedrollerne. Forfatteren til storslåede kostumer og kulisser var Leon Bakst.

Og i 1911 var VA Serov, da han så "Scheherazade" i programmet for den anden russiske balletsæson af Sergei Diaghilev i Paris, så henrykt over den farverige usædvanlige musik og handling, at han skabte et enormt (12 gange 12 meter) gardin til ballet.

PÅ DEN. Rimsky-Korsakov "Scheherazade" (Scheherazade)

N. Rimsky-Korsakovs symfoniske suite "Scheherazade" kroner listen over fremragende værker fra midten og slutningen af ​​det 19. århundrede, baseret på orientalske temaer. Blandt dem og Khovanshchina» Mussorgsky, « Ruslan og Ludmila»Glinka, og « Prins Igor» Borodin, og mange flere kammervokale og symfoniske værker. I denne periode blev russiske komponister især tiltrukket af motiverne fra det mystiske Østen, og de inkluderede dem gerne i deres kreationer. Men Rimsky-Korsakov var i stand til at mærke dette tema dybeste og legemliggør dets fineste nuancer i sin suite.

Skabelsens historie

I breve til en nær ven Glazunov Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov indrømmede, at ideen om en orkestersuite baseret på eventyret "1000 og 1 nat" blev født for ham for længe siden, men han besluttede at starte den først i 1888. På dette tidspunkt var komponisten sammen med sin familie i boet efter en nær ven nær St. Petersborg. Ifølge forfatteren blev de første stænger givet til ham med stort besvær, men snart begyndte han at få omtrent, hvad han havde til hensigt. Dette kunne ikke andet end at glæde Nikolai Andreevich, hvis skriveaktivitet for nylig er faldet i baggrunden.

I 80'erne Rimsky-Korsakov indtog positionen som en af ​​de mest autoritative og eftertragtede musikalske skikkelser. På hans skuldre lå arbejdet som en professor ved konservatoriet, og deltagelse i ledelsen af ​​Hofsangskapellet, og samarbejde med forlaget M.P. Belyaev. Derudover kunne han ikke ignorere de ufærdige værker fra mange af hans musikervenner og påtog sig at afslutte dem.

Der var ikke altid tid nok til hans egen kreativitet, men ikke desto mindre blev suiten med succes lanceret og færdiggjort på mindre end en måned. Dette er let at fastslå ved de datoer, forfatteren har angivet på partituret: 1. del - 4. juli, 2. del - henholdsvis 11., 3. og 4. juli - 16. og 26. juli. I starten havde hver del en titel, der dels afslørede dens indhold, men i den første udgave forsvandt titlerne efter anmodning fra komponisten selv. Det er således stadig uklart, præcis hvilke fragmenter af Scheherazades eventyr, der ligger til grund for suitens dele.

For første gang blev Scheherazade præsenteret for offentligheden i oktober 1888 ved den første russiske symfonikoncert. Komponisten dirigerede selv orkestret.

Interessante fakta

• Suiten "Scheherazade" blev et af værkerne præsenteret i "Paris Seasons" på den russiske balletskole i 1910. Fremstillingen betog de franske kendere både med sin musikalske opbygning og med den orientalske smag perfekt formidlet ved hjælp af L. Baksts kostumer.
• Efter den anden produktion af balletten "Scheherazade" til Rimsky-Korsakovs musik i "Paris-sæsonen" i 1911, blev V.A. Serov skabte et utroligt stort gardin på 12 gange 12 meter til efterfølgende forestillinger.
• Balletproduktionen fik et nyt liv i 1994 med Andris Liepas lette hånd. Ikke kun M. Fokins koreografi blev fuldstændig genskabt, men også heltenes kostumer blev lavet om efter L. Baksts skitser. Siden da er Scheherazade jævnligt blevet opført på Mariinsky Theatre og andre førende teatre i verden.
• De orientalske motiver af "Scheherazade" ophidsede musikernes sind i det 20.-21. århundrede: der er flere muligheder for at behandle uddrag fra det. For eksempel præsenterede det legendariske band Deep Purple i 1968 i et af deres albums en version af den første sats på det elektriske orgel. I 1971 blev den forarbejdede version af suiten udgivet som en del af gruppens album Collegium Musicum. I 2005 blev Scheherazade tilpasset til blæseinstrumenter og præsenteret i denne form af M. Patterson Orchestra. I 2010 blev Scheherazade XXI opført på en jazzfestival i Moskva - et arrangement af jazzmændene I. Butman og N. Levinovsky.
• Kilden til plottet til "Scheherazade" - et monument af arabisk litteratur, baseret på folklorefortællinger fra Indien, Iran og de arabiske folk, blev almindeligt kendt i det 17. århundrede. "1000 og 1 nat" blev oversat til russisk fra fransk i 1760'erne - 1770'erne. Rimsky-Korsakov var den første komponist, der ikke var bange for at vende sig til dette plot - han skræmte mange væk med sin grusomhed og overdrevne ærlighed i nogle episoder.
• Rimsky-Korsakov var deltager i en verdensomsejling, og dette gjorde det muligt for ham at blive en mester i at skabe billedet af vandelementet med musikalske midler. I Scheherazade præsenteres også denne hans uovertrufne færdighed.
• I første omgang fik "Scheherazade" den klassiske form af en suite under forfatterens pen, fordi hver del af den fik sin egen programkommentar og titel. Men efter at komponisten nægtede at navngive delene til fordel for deres simple nummerering, blev værket mere som en symfoni. Derfor dukkede det nuværende fulde navn på "Scheherazade" op - en symfonisk suite.
• I den olympiske park i Sochi kan du se et show med dansende springvand til musik fra Scheherazade. Et fragment af denne suite blev også opført ved afslutningsceremonien for de olympiske vinterlege 2014.
• I kreativ arv Prokofiev der er "Fantasi om temaet Scheherazade", skabt på grundlag af arbejdet fra hans lærer Rimsky-Korsakov.
• Maurice Ravel sagde altid stolt, at hans håndbog var partituret til Scheherazade af Rimsky-Korsakov, hvorfra han ofte lærer instrumentering. I 1903 skrev han sin Scheherazade, en vokalcyklus med tre digte for stemme og orkester.
• I 1907 opdagede den tyske astronom A. Kopff en asteroide, som fik navnet Scheherazade.

Indhold

Suiten består af fire dele, som er fuldstændig gennemførte separate episoder, men forenet af nogle ledemotiver. For eksempel er temaet for Sultan Shahriar, som det plejer at blive kaldt, repræsenteret af skarpe truende toner af messing- og strygeinstrumenter. Temaet for Scheherazade er tværtimod stemt af en soloviolin akkompagneret af en harpe - det fortryller og fascinerer, og tvinger dig til at lytte til orientalske lydforviklinger. Begge temaer vil ændre sig i løbet af historien, men vil forblive genkendelige selv i slutningen, når Shahriars hjerte blødes sammen med strygerne, som er skiftet til pianissimo.

Første del blev udnævnt til forfatteren af ​​"Havet og Sinbads skib". Indledningen er præget af udseendet af Shahriar, og derefter fortælleren selv - Scheherazade. Så kommer turen til havtemaet - strengene suppleres af vindakkorder, der formidler bølgernes bølgeskvulp, og så trækker en blid fløjte skibets løb over havet. Stormen udvikler sig med strygeres foruroligende lyd, blæseinstrumenternes skarpere skrig, sammenvævningen af ​​temaer i stormens kaos. Men snart vender roen tilbage.

Anden del– "The Story of Prince Calender" begynder med hovedpersonens tema, og bliver gradvist til en lys orientalsk melodi. Det er ret indviklet – forfatteren leger med klangfarve, efterligner en anspændt og fascinerende fortælling. Midt i bevægelsen dukker slagets tema op, der minder om Shahriars tema, men på ingen måde forbundet med det. Den legendariske fugl Rukhs flugt opstår på baggrund af kampscenen med lyden af ​​en piccolo-fløjte. Slutningen af ​​satsen er en overgang fra slagets tema til prinsens tema, afbrudt af kadencer.

I kernen tredje del, kaldet "Prinsen og Prinsessen", er der to temaer, der kendetegner historiens hovedpersoner. En af dem, temaet for Tsarevich, er mere lyrisk, melodisk, den anden supplerer den med legende intonationer med et indviklet rytmisk mønster. Temaerne udvikler sig, fletter sig ind i hinanden og får nye klare farver, men i et øjeblik bliver de afbrudt af temaet Scheherazade fremført af soloviolinen.

Del fire, kaldt af komponisten "Baghdad ferie. Hav. Skibet styrter på klippen med bronzerytteren" omfatter en kombination af næsten alle hovedtemaerne i suiten fra de tidligere dele. Her er de indviklet sammenflettet, fyldt med nye nuancer og skaber et billede af hektisk sjov. Ferien er erstattet af en havstorm, i hvis billede Rimsky-Korsakov nåede perfektion. I konklusionen dukker temaet Shahriar op, men det er tydeligvis ikke så skarpt og barskt som i begyndelsen – den formidable sultan bukkede alligevel under for den smukke Scheherazades charme.

Brugen af ​​musik i biografen

Rimsky-Korsakovs storslåede efterligning af orientalske motiver er stadig den dag i dag et af de store musikalske værker, som filminstruktører har som hovedtema. Næsten overalt lyder det ganske passende, hvilket giver filmen eller en separat episode dybde og en form for underdrivelse.

Liste over film, hvor du kan høre uddrag fra "Scheherazade":

• "El Baisano Jalil" - Mexico, 1942
• "Lost in the harem" - USA, 1944
• "Sangen om Scheherazade" - USA, 1947
• "The Curse of the Mummy's Tomb" - Storbritannien, 1964
• "Fange fra Kaukasus" - USSR, 1967
• "A Clockwork Orange" - Storbritannien, 1971
• "Nijinsky" - USA, 1980
• "The Man in the Red Boot" - USA, 1985
• "Kvinder på randen af ​​et nervøst sammenbrud" - Spanien, 1988
• "Shadow Dances" - USA, 1988
• "Tom Tumbas Meets Thumbelina" - USA, 1996
• "Vaslav Nijinskys dagbøger" - Australien, 2001
• "Mesteren og Margarita" - TV-serie, Rusland, 2005
• "Gradiva ringer til dig" - Frankrig, 2006
• "Renhed slår alt" - Danmark, 2006.
• "Trotsky" - Rusland, 2009
• "Til sidste øjeblik" - Tyskland, 2008

Tannhäuser: Jeg kan virkelig godt lide dette symfoniske mesterværk af Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov... Og jeg er ikke alene om dette...) Beklager den overdrevne "pigeagtige" eklekticisme i udformningen af ​​indlægget...))

Symfonisk Suite, Op. 35

Komponeret i sommeren 1888 og opført 22. oktober samme år
forfatterens kontrol.

"Scheherazade" - den musikalske udformning af individuelle episoder og malerier
fra den berømte samling af arabiske fortællinger "Tusind og en nat". Her
program knyttet til partituret af komponisten selv: "Sultan Shahriar,
overbevist om kvinders bedrag og utroskab afgav han et løfte om at udføre hver af sine
koner efter den første nat. Men Sultana Scheherazade reddede hendes liv ved at låne
hans fortællinger, og fortalte dem til sultanen i 1001 nætter, så det blev tilskyndet
nysgerrighed udsatte Shahriar konstant sin henrettelse og forlod til sidst helt
din hensigt. Scheherazade fortalte ham mange mirakler og citerede digte af digtere
og sangenes ord, vævning af et eventyr til et eventyr, en historie til en historie. Suite "Scheherazade"
- en af ​​højdepunkterne i russisk programsymfonisme, den udføres ofte af orkestre.
suite fire dele.

Jeg skilles - "Havet". To temaer i hendes indledning - Shahriars formidable tema
og temaet for soloviolinen er Scheherazade. Den første del er en sørejse.
Med alle dets farver beskriver orkestret først det stille hav, skibets vej,
derefter angst og forvirring og et billede af en voldsom storm. Stormen lægger sig, skibet
glide glat hen over havet.

Del II - "Historien om Prinskalenderen" - dette er en historie om
kampe og løb, en historie om Østens vidundere. Temaet for Scheherazade passerer gennem musikken
- som et minde om fortælleren.

Del III - "Prins og Prinsesse", bygget på to østlige
temaer - meget dansable. I midten minder soloviolinen os igen
om Scheherazade.

Del IV kombinerer to kontrasterende malerier - "Baghdad Holiday"
og "Skibet styrter på klippen".

I slutningen af ​​suiten fremfører violinen igen temaet Scheherazade, temaet Shahriar går
i en ny lyd - rolig og fredfyldt.

Fra mine eventyr, søde og ømme,
mænd tabte ofte hovedet ...
Jeg har altid forholdt mig rolig
Efter alt var mit hjerte og sjæl stille ...

Men du... Du erobrede Scheherazade...
Jeg kan skrive historier om kærlighed.
Denne evne er ikke særlig glad ...
Mændene er bare forbløffede.

Du gjorde modstand... Du fortalte mig en historie
En du ikke har hørt om...
Du smeltede mit hjerte med et stille kærtegn
Og jeg er din... Du er bare unik...

Hvor kom du fra? Hvilken vej?
Men alligevel er jeg ligeglad
Jeg giver slip på problemer og bekymringer
Og jeg vil meget gerne høre fra dig...