Vasily Terkin er en nationalhelt. Komposition: Vasily Terkin folkehelt

det vigtigste / Følelser

\u003e Kompositioner baseret på Vasily Terkins arbejde

Folkets helt

Vasily Terkin - hovedpersonen i digtet med samme navn af A. T. Tvardovsky; en almindelig fyr fra Smolensk-bønder, der drømmer om at bringe sejr til sit land i den store patriotiske krig. Han er legemliggørelsen af \u200b\u200bde russiske soldaters og hele folks bedste træk. Terkins motto: “Cheer up”. Denne fyr er så optimistisk og munter, at hans positive holdning overføres til alle, som han kommunikerer med. Med portræt af Terkin ønskede forfatteren at understrege, at dette er et kollektivt image - personificeringen af \u200b\u200balle de andre almindelige soldater i landet, kun med en høj grad af entusiasme. Som han sagde, er der altid sådan en person i hvert selskab og i hver deling.

Tvardovskys digt dukkede op i 1945. Forfatteren selv var en frontlinjeforfatter og vidste, hvad han skrev om på førstehånd. I dette arbejde viste han et sandt billede af æraen, et billede af sit folks liv. Ikke overraskende var digtet en øjeblikkelig succes. Oprindeligt blev det kaldt "Fighterens bog", så ændrede Tvardovsky ikke desto mindre navnet for at understrege hovedpersonens betydning og rollen som sådanne dristige fyre i krigen. Vasily Terkin kan uden tvivl rangeres blandt de nationale helte. I et af kapitlerne lykkedes det ham stadig at få ordren.

Dette skete i foråret 1942, da soldaterne under en summers humring lagde sig tilbøjelige, og Terkin rejste sig og skød et fjendtligt fly ned med et rifleskud. Liggende på hospitalet mødte han en ung mand fra Tambov, der allerede var blevet en helt, og ønskede at Terkin skulle bringe sin hjemlige Smolensk-region den samme stolthed. Under ingen omstændigheder mistede helten modet. I kapitlet "Krydsning" svømmede han over den iskolde flod for at redde sine kammerater. Samtidig pralede han ikke af sin heltemod, stolte ikke af det, hvorfor han tjente endnu mere respekt. I kapitlet "Døden og krigeren" blev han næsten dræbt, men fandt modet til at modstå døden.

Tilsyneladende skal folkehelten for forfatteren ikke kun have mod og mod, men også opfindsomhed og opfindsomhed. Derfor gav han sin helt evnen til hurtigt at navigere ikke kun foran, men også i hverdagssituationer. Han kunne let løse enhver sammenbrud, som for eksempel i kapitlet "To soldater". Med et ord var Terkin en jack of all trades, en shirtless fyr og den mest almindelige indfødte i det russiske bagland. Han viste respekt for sine ældste, var ydmyg, hvor det var nødvendigt, og munter med sine venner. På samme tid kunne han let tage fjendens fange, gå gennem beskydning, deltage i hånd-til-hånd kamp med en tysker. Sådan skal en ægte folkehelt være.

Vælg kun ET af de foreslåede essayemner (2.1-2.4). I svarformularen skal du angive nummeret på det emne, du har valgt, og derefter skrive et essay i mængden på mindst 200 ord (hvis essayets længde er mindre end 150 ord, estimeres det til 0 point).

Stol på forfatterens position (i essayet om teksterne, tag hensyn til forfatterens intention), formuler dit synspunkt. Argumenter dine afhandlinger, afhængigt af litterære værker (i et essay om tekster skal mindst to digte analyseres). Brug teoretiske og litterære begreber til at analysere arbejdet. Tænk over essays sammensætning. Skriv dit essay klart og læseligt og overhold talens normer.

Forklaring.

Kommentarer til essays

2.1. Hvad forener repræsentanterne for Famus-samfundet? (Baseret på komedien af \u200b\u200bA. Griboyedov "Woe from Wit")

Komedien "Woe from Wit" blev skrevet i 1824. På dette tidspunkt i Rusland er der en hurtig udvikling af social tænkning og fremkomsten af \u200b\u200bhemmelige politiske samfund. Komediens hovedperson, Chatsky, er en repræsentant for nye ideer, der skiller sig ud på baggrund af det patriarkalske Moskva, som er bange og ikke ønsker nogen ændringer. Det er med dette Moskva, Chatsky kæmper. Griboyedov portrætterede Famus-samfundet, hvilket afspejler hele Moskva-højsamfundet. Hele samfundet overholder de samme synspunkter: had til uddannelse, overholdelse af gamle traditioner, efterligning af udlændinge. Chatsky er oprørt over den blinde overholdelse af alt fremmed. For eksempel i uddannelse er det eneste vigtige lærernes tilstedeværelse og tilstedeværelse "i flere tal til en billigere pris." Alle piger er opdraget på franske romaner. Lægdom er normalt for Famus-samfundet. Folk mødes her "af deres tøj". Hvis en person er rig, betyder det ikke noget, at han har brugt hele sit liv i ydmygelse. Alle berømte omgivelser er forenet af frygt for forandring. De forstår, at hvis Chatskys ideer kommer til samfundet, så forbliver de - alle disse Famusovs og Molchalins - ude af arbejde. Karakterer uden for scenen spiller også en vigtig rolle i stykket. De vises ikke på scenen, men de er af stor betydning for at afsløre stykkets hovedkonflikt. Deres billeder er så generelle som muligt. Forfatteren er ikke interesseret i deres filosofi, de optager ham kun som vigtige tegn på tiden. F.eks. Er sådanne helte som Mr. N. og Mr. V. kun interesseret i at sprede sladder. Chatsky vittigheder, latterliggør de hellige normer for livet i Famus-samfundet.

Så ”gruppen af \u200b\u200btyve ansigter” afspejlede hele det tidligere Moskva, dets tegning, dets daværende ånd, historiske øjeblik og mores ”.

2.2. Hvad er originaliteten af \u200b\u200bM. Yu. Lermontovs kærlighedstekster?

Kærlighedstemaet i enhver digters tekster har et særligt sted. Dette skyldes, at for meget er biografisk.

Kærlighed til Lermontov er en særlig, uforlignelig følelse, derfor tildeles det et særligt sted i kreative søgninger. Desuden er det altid udelt eller tabt. For digteren bliver motivet til utro kærlighed, adskillelse på grund af en elsket fejl, men viste sig at være uværdig for en kvindes høje og lyse følelser, karakteristisk og traditionel. Uoverensstemmelsen mellem virkeligheden og drømmen, der er karakteristisk for den romantiske retning i sangteksterne, viser sig at være fatal for den guddommelige følelse, ødelægger den sporløst.

Digte kan blive et emne til analyse: "Sonnet", "Jeg ydmyger mig ikke foran dig ...," Valerik "

2.3. Hvordan afsløres problemet med urealiserede personlighedsmuligheder i romanen af \u200b\u200bA. Pushkin "Eugene Onegin"?

Billedet af Onegin tjente som grundlag for oprettelsen af \u200b\u200ben hel galakse af "overflødige mennesker" i russisk litteratur. Efter ham vises billederne af Pechorin ("En helt af vores tid" af Lermontov), \u200b\u200bRudin ("Rudin" af I. S. Turgenev), Oblomov ("Oblomov" af I. A. Goncharov). Onegin Pushkin skitserede de vigtigste sociale og menneskelige træk ved tegn, der ikke blev realiseret i hans moderne æra.

Helt fra begyndelsen af \u200b\u200bromanen vises Onegin foran os som en sekulær person, desuden sekulær ikke kun i sin livsstil, men også i "ånd": han føler sig godt i et "højere" samfund, han har absorberet verdslig moral. med dets hykleri, kynisme, falsk. Hans livsstil, hans opdragelse gør helten ude af stand til hårdt arbejde - det er grunden til hans dualitet og kedsomhed. Konsekvensen af \u200b\u200bhans livserfaring er selvtillid og kategorisk. Onegin tror ikke på muligheden for lykke. Han lider af endeløs kedsomhed og tænker i det væsentlige ikke på betydningen af \u200b\u200bmenneskelig eksistens. Onegins liv er tomt, han er en evig vandrer i det russiske land. Pushkin giver ham muligheden for åndelig genfødsel, evnen til at finde kærlighed, men lykke er for evigt tabt for ham. Onegins tragedie er ikke i hans livsforhold, men først og fremmest i hans holdning.

2.4. Hvorfor blev Vasily Turkin fra digtet med samme navn af A.T. Tvardovsky en virkelig national helt?

"Vasily Terkin" er en "bog om en fighter". Terkin fremtræder på de første sider af arbejdet som en beskedent soldat-joker, der ved, hvordan man kan underholde og underholde soldater i en kampagne og stopper, mens han uskyldigt griner over sine kammeraters fejltagelser. Men hans vittighed indeholder altid en dyb og seriøs tanke: helten reflekterer over fejhed og mod, loyalitet og generøsitet, stor kærlighed og had. Imidlertid så digteren sin opgave ikke kun med sandhed at tegne billedet af en af \u200b\u200bde millioner af mennesker, der tog hele deres byrde på at bekæmpe fjenden. Gradvist får billedet af Terkin mere og mere generelle, næsten symbolske træk. Helten personificerer folket:

Ind i kampen, fremad, ind i bålpladsen

Han går, hellig og syndig,

Russisk mirakel mand.

Digterens høje dygtighed manifesterede sig i det faktum, at han var i stand til, uden at pynte, men også uden at "grunde" helten, i ham at inkorporere det russiske folks grundlæggende moralske kvaliteter: patriotisme, bevidsthed om ansvar for skæbnen til Moderlandet, beredskab til uselvisk bedrift, kærlighed til arbejde. Billedet af nationalhelten Vasily Terkin, skabt af Tvardovsky, personificerer en soldats usømmelige karakter, hans mod og udholdenhed, humor og opfindsomhed. Tvardovskys digt er et fremragende, virkelig innovativt arbejde. Både dets indhold og dens form er virkelig nationale. Derfor blev det det mest betydningsfulde poetiske værk om den store patriotiske krig, blev forelsket i millioner af læsere og til gengæld gav anledning til hundreder af efterligninger og "efterfølgere" blandt folket.

For at forstå og værdsætte den sande skala af kunstnerens talent, hans bidrag til litteraturen, skal man gå ud fra det, han sagde nyt om livet og mennesket, hvordan hans vision om verden forholder sig til menneskets moralske og æstetiske idealer, ideer og smag . Tvardovsky forsøgte aldrig at være original. Enhver pose, enhver kunstighed er fremmed for ham:
Her er versene, men alt er klart.
Alt er på russisk.
Strålende håndværk, nationaliteten af \u200b\u200bAlexander Trifonovichs kreativitet er synlige i principperne for kunstnerisk forståelse af vores liv,

Og i skabelsen af \u200b\u200bnationale karakterer af æraen, fornyelsen af \u200b\u200bpoetiske genrer. V. Soloukhin sagde meget med rette: ”Tvardovsky er derfor den største russiske sovjetiske digter i trediverne, fyrre og halvtredserne, fordi de vigtigste og mest afgørende begivenheder i landets liv og folket blev bedst afspejlet i hans poesi”.
Under hele krigen arbejdede Tvardovsky på digtet "Vasily Terkin" - et værk, der både var en sandfærdig krønike om krigen og et inspirerende propagandaord og en dyb forståelse af folkets heroiske handling. Digtet afspejler hovedstadierne i den store patriotiske krig, fra de første dage til fuldstændig sejr over fjenden. Sådan udvikler digtet sig, og sådan konstrueres det:
Disse linjer og sider -
Dage og miles er en særlig konto,
Fra den vestlige grænse
Til din hovedstad
Og fra den oprindelige hovedstad
Tilbage til den vestlige grænse
Og fra den vestlige grænse
Op til fjendens hovedstad
Vi lavede vores egen tur.
Skildringen af \u200b\u200bkrigen gav forfattere betydelige vanskeligheder. Her kunne man gå tabt i pyntede rapporter i ånden af \u200b\u200boverfladisk hurraoptimisme eller falde i fortvivlelse og præsentere krigen som en kontinuerlig håbløs rædsel. I introduktionen til Vasily Terkin definerede Tvardovsky sin tilgang til krigstemaet som et ønske om at vise "den sandhed, der eksisterer", "uanset hvor bitter". Digteren skildrer krigen uden udsmykning. Længden efter tilbagetog, kvalmende angst for moderlands skæbne, smerten ved adskillelse fra kære, hårdt militært arbejde og ofre, landets ruin, hård kulde - alt dette vises i "Terkin" som krævet af sandheden , uanset hvor hårdt det rammer sjælen. Men digtet efterlader slet ikke et deprimerende indtryk, springer ikke ned i fortvivlelse. Digtet er domineret af tro på sejr for godt over ondt, lys over mørke. Og i krig, som Tvardovsky viser, i frist mellem slag glæder folk sig og griner, synger og drømmer, tager et dampbad og danser i kulden med glæde. Digtets forfatter og dets helt bliver hjulpet til at overvinde krigens vanskelige prøvelser ved deres ubegrænsede kærlighed til moderlandet og forståelsen af \u200b\u200bden retfærdige karakter af kampen mod fascismen. Refren løber gennem hele digtet:
Kampen er hellig og ret,
Dødelig kamp er ikke til ære
For livet på jorden.
"Vasily Terkin" er en "bog om en fighter". Terkin fremtræder på de første sider af arbejdet som en beskedent soldat-joker, der ved, hvordan man kan underholde og underholde soldater i en kampagne og stopper, mens han uskyldigt griner over sine kammeraters fejltagelser. Men hans vittighed indeholder altid en dyb og seriøs tanke: helten reflekterer over fejhed og mod, loyalitet og generøsitet, stor kærlighed og had. Imidlertid så digteren sin opgave ikke kun med sandhed at tegne billedet af en af \u200b\u200bde millioner af mennesker, der tog hele deres byrde på at bekæmpe fjenden. Gradvist får billedet af Terkin mere og mere generelle, næsten symbolske træk. Helten personificerer folket:
Ind i kampen, fremad, ind i bålpladsen
Han går, hellig og syndig,
Russisk mirakel mand.
Digterens høje dygtighed manifesterede sig i det faktum, at han var i stand til, uden at pynte, men også uden at "grundlægge" helten, at inkorporere det russiske folks grundlæggende moralske kvaliteter: patriotisme, bevidsthed om ansvar for skæbnen til Moderlandet, beredskab til uselvisk bedrift, kærlighed til arbejde. Billedet af nationalhelten Vasily Terkin, skabt af Tvardovsky, personificerer en soldats usømmelige karakter, hans mod og udholdenhed, humor og opfindsomhed.
Tvardovskys digt er et fremragende, virkelig innovativt arbejde. Både dets indhold og dens form er virkelig nationale. Derfor blev det det mest betydningsfulde poetiske værk om den store patriotiske krig, blev forelsket i millioner af læsere og til gengæld gav anledning til hundreder af efterligninger og "efterfølgere" blandt folket.


(Ingen bedømmelser endnu)

  1. Alexander Tvardovsky var en ægte søn af tiden, han gik gennem alle labyrinterne, kæmpede mod væggene i alle blindgyderne i en frygtelig og stor æra i landets liv. Tid for det store vendepunkt: kollektivisering, industrialisering, revolution, terror, masseforstyrrelse ...
  2. Lad os huske den tid, hvor værkerne fra Tvardovsky og Sholokhov blev skabt. Den umenneskelige stalinistiske politik var allerede triumferende i landet, universel frygt og mistanke trængte ind i alle samfundslag, kollektivisering og dens konsekvenser blev ødelagt ...
  3. Digtet af AT Tvardovsky "Vasily Terkin" er et folkedigt eller rettere sagt en soldats digt. Dens hovedidee er at vise folks kamp for fredens skyld, for livets skyld. Det er en hel encyklopædi om en krigers liv ...
  4. ”Jeg blev dræbt nær Rzhev” - digtet er skrevet i første person. Denne form syntes Tvardovsky at være den mest passende til idéen om digtet - de levende og de faldnes enhed. Den afdøde soldat ser sig selv som kun ”en partikel af folket ...
  5. Digtet "Beyond the Distance - Distance", som AT Tvardovsky fik tildelt Lenin-prisen i 1961, er et af de centrale værker i AT Tvardovskys modne arbejde. Det består af...
  6. Terkin Vasily Ivanovich - digtets hovedperson, en almindelig infanterist (dengang en officer) fra Smolensk-bønder ("Bare en fyr alene / han er almindelig"); T. inkarnerer de bedste funktioner fra den russiske soldat og folket i ...
  7. Blandt de meget patriotiske værker om krigen indtages et særligt sted af digtet af Alexander Trifonovich Tvardovsky "Jeg blev dræbt nær Rzhev". Det er nyttigt at læse det i sin helhed i klassen og tage mere tid til analyse. Digtet er gennemsyret ...
  8. 1. Transformationen af \u200b\u200bden tidligere Vasya Terkin - en populær populær prinsessehelt i alles yndlingskarakter. 2. Billedet af moderlandet i digtet. 3. Digtet "Vasily Terkin" som en encyklopædi om krig. 4. Forfatterens holdning til sit arbejde ....
  9. Plottet "novella", der er så typisk for digterens digte fra 30'erne og 40'erne, forsvinder i hans senere arbejde. Det erstattes af enten skitser, skitser (virkelig "fra en notesbog") eller rent lyrisk ...
  10. Alexander Trifonovich Tvardovsky begyndte at skrive poesi fra den tidlige barndom. Bøndernes skæbne i årene med kollektivisering var hovedtemaet i Tvardovskys første digte: Vejen til socialisme (1931), Entry (1933). Men ægte ...
  11. Så forvirret af deres skæbne. Vi sagde farvel på ferien med venner og med dem, der var på den sidste dag i krigen. De var stadig i rækken med os. A. T. Tvardovsky Alexander ...
  12. Men stadig, det samme, det samme. A. T. Tvardovsky Alexander Trifonovich Tvardovsky, der har gennemgået krigens veje, har gentagne gange henvendt sig til hende i sit arbejde og skabt det heroiske epos "Vasily Terkin" og ...
  13. Her er hvad Tvardovsky selv fortalte om det: ”Digtet“ Jeg blev dræbt nær Rzhev ”blev skrevet efter krigen, i slutningen af \u200b\u200b1945 og i begyndelsen af \u200b\u200b1946. Det var baseret på en fjern hukommelse ...
  14. Afslutning af aldersundervisning. Tanken kommer af sig selv - Til alle, med hvem den var på vej Levende og faldne at behandle. A. Tvardovsky De store begivenheder, der fandt sted i vores land, blev afspejlet i arbejdet ...
  15. Fiktion under den store patriotiske krig har en række karakteristiske, ejendommelige træk. Efter min mening er et af dets vigtigste træk den patriotiske heltemod hos mennesker, der virkelig elsker deres hjemland ...
  16. Jeg tror, \u200b\u200bat en person især har brug for et smil, en venlig vittighed i øjeblikke af tristhed og endda problemer. På dette tidspunkt er støtte og optimisme afgørende. Det er grunden til A. Tvardovskys digt “Vasily ...
  17. Det er svært at skrive om en mand, som han for nylig brød sammen med, som han elskede, kendte i mere end to årtier, selvom venskab med ham langtfra var let. Ja. Tvardovsky tilhører ikke folk med ...
  18. Skræddersyet efter folkloremønstre, afbildet både som en simpel soldat og som en ægte helt fra den store patriotiske krig, blev frontlinjens soldater straks forelsket i Terkin. Mange af dem troede på eksistensen af \u200b\u200bden virkelige Vasily Terkin ...

For at forstå og værdsætte den sande skala af kunstnerens talent, hans bidrag til litteraturen, skal man sprede sig fra det, han sagde nyt om livet og mennesket, hvordan hans vision om verden korrelerer med de moralske og æstetiske idealer, ideer og smag fra mennesker. Tvardovsky forsøgte aldrig at være original. Enhver pose, enhver kunstighed er fremmed for ham:

Her er versene, men alt er klart.
Alt er på russisk.

Strålende håndværk, nationaliteten af \u200b\u200bAlexander Trifonovichs kreativitet er synlige både i principperne for kunstnerisk forståelse af vores liv og i skabelsen af \u200b\u200bde nationale karakterer i æraen, fornyelsen af \u200b\u200bpoetiske genrer. V. Soloukhin sagde meget rigtigt: "Tvardovsky er derfor den største russiske sovjetiske digter i trediverne, fyrre og halvtredserne, fordi de vigtigste og mest afgørende begivenheder i landets liv og folket blev bedst afspejlet i hans poesi."

Under hele krigen arbejdede Tvardovsky med digtet "Vasily Terkin" - et værk, der både var en ægte krønike om krigen og et inspirerende propagandaord og en dyb forståelse af folkets heroiske handling. Digtet afspejler hovedstadierne i den store patriotiske krig, fra de første dage til fuldstændig sejr over fjenden. Sådan udvikler digtet sig, og sådan konstrueres det:

Disse linjer og sider -

Dage og miles er en særlig konto,

Fra den vestlige grænse

Til din hovedstad

Og fra den oprindelige hovedstad

Tilbage til den vestlige grænse

Og fra den vestlige grænse

Op til fjendens hovedstad

Vi lavede vores egen tur.

Skildringen af \u200b\u200bkrigen gav forfattere betydelige vanskeligheder. Her kunne man gå tabt i pyntede rapporter i ånden af \u200b\u200boverfladisk hurraoptimisme eller falde i fortvivlelse og præsentere krigen som en kontinuerlig håbløs rædsel. I introduktionen til Vasily Terkin definerede Tvardovsky sin tilgang til krigstemaet som et ønske om at vise "den eksisterende sandhed", "uanset hvor bitter." Digteren skildrer krigen uden udsmykning. Angrebet ved tilbagetog, smertefuld angst for moderlands skæbne, smerten ved adskillelse fra kære, hårdt militært arbejde og ofre, landets ruin, hård kulde - alt dette vises i "Terkin" som sandheden kræver, uanset hvor hårdt det rammer sjælen. Men digtet efterlader på ingen måde et deprimerende indtryk, springer ikke ned i fortvivlelse. Digtet er domineret af tro på sejr for godt over ondt, lys over mørke. Og i krig, som Tvardovsky viser, jubler og griner folk, i pusterummet mellem slag, synger og drømmer, tager et dampbad og danser i kulden med glæde. Digtets forfatter og dets helt bliver hjulpet til at overvinde krigens vanskelige prøvelser ved deres ubegrænsede kærlighed til moderlandet og forståelsen af \u200b\u200bden retfærdige karakter af kampen mod fascismen. Refren løber gennem hele digtet:

Kampen er hellig og ret,

Dødelig kamp er ikke til ære

For livet på jorden.

"Vasily Terkin" er en "bog om en fighter". Terkin fremtræder på de første sider af arbejdet som en beskedent soldat-joker, der ved, hvordan man kan underholde og underholde soldater i en kampagne og stopper, mens han uskyldigt griner over sine kammeraters fejltagelser. Men hans vittighed indeholder altid en dyb og seriøs tanke: helten reflekterer over fejhed og mod, loyalitet og generøsitet, stor kærlighed og had. Imidlertid så digteren sin opgave ikke kun med sandhed at tegne billedet af en af \u200b\u200bde millioner af mennesker, der tog hele deres byrde på at bekæmpe fjenden. Gradvist får billedet af Terkin mere og mere generelle, næsten symbolske træk. Helten personificerer folket:

Ind i kampen, fremad, ind i bålpladsen

Han går, hellig og syndig,

Russisk mirakel mand.

Digterens høje dygtighed manifesterede sig i det faktum, at han var i stand til, uden at pynte, men også uden at "grunde" helten, i ham at belyse det russiske folks grundlæggende moralske kvaliteter: patriotisme, bevidsthed om ansvar for moderlands skæbne , beredskab til uselvisk bedrift, kærlighed til arbejde. Billedet af nationalhelten Vasily Terkin, skabt af Tvardovsky, personificerer en soldats usømmelige karakter, hans mod og udholdenhed, sjov og opfindsomhed.

Tvardovskys digt er et fremragende, virkelig innovativt arbejde. Både dets indhold og dens form er virkelig nationale. Derfor blev det det mest betydningsfulde poetiske værk om den store patriotiske krig, blev forelsket i millioner af læsere og til gengæld gav anledning til hundreder af efterligninger og "efterfølgere" blandt folket.

For at forstå og værdsætte den sande skala af kunstnerens talent, hans bidrag til litteraturen, skal man gå ud fra det, han sagde nyt om livet og mennesket, hvordan hans vision om verden forholder sig til menneskets moralske og æstetiske idealer, ideer og smag . Tvardovsky forsøgte aldrig at være original. Enhver pose, enhver kunstighed er fremmed for ham:
Her er versene, men alt er klart.
Alt er på russisk.
Strålende håndværk, nationaliteten af \u200b\u200bAlexander Trifonovichs kreativitet er synlige både i principperne for kunstnerisk forståelse af vores liv og i skabelsen af \u200b\u200bde nationale karakterer i æraen, fornyelsen af \u200b\u200bpoetiske genrer. V. Soloukhin sagde meget med rette: ”Tvardovsky er derfor den største russiske sovjetiske digter i trediverne, fyrre og halvtredserne, fordi de vigtigste og mest afgørende begivenheder i landets liv og folket blev bedst afspejlet i hans poesi”.
Under hele krigen arbejdede Tvardovsky på digtet "Vasily Terkin" - et værk, der både var en sand krig og en inspirerende propaganda-ord og en dyb forståelse af folkets heroiske handling. Digtet afspejler hovedstadierne i den store patriotiske krig, fra de første dage til fuldstændig sejr over fjenden. Sådan udvikler digtet sig, og sådan konstrueres det:
Disse linjer og sider -
Dage og miles er en særlig konto,
Fra den vestlige grænse
Til din hovedstad
Og fra den oprindelige hovedstad
Tilbage til den vestlige grænse
Og fra den vestlige grænse
Op til fjendens hovedstad
Vi lavede vores egen tur.
Skildringen af \u200b\u200bkrigen gav forfattere betydelige vanskeligheder. Her kunne man gå tabt i pyntede rapporter i ånden af \u200b\u200boverfladisk hurraoptimisme eller falde i fortvivlelse og præsentere krigen som en kontinuerlig håbløs rædsel. I introduktionen til Vasily Terkin definerede Tvardovsky sin tilgang til krigstemaet som et ønske om at vise "den sandhed, der eksisterer", "uanset hvor bitter". Digteren skildrer krigen uden udsmykning. Angsten ved tilbagetog, smertefuld angst for moderlandets skæbne, smerten ved adskillelse fra kære, hårde militære arbejde og ofre, landets ruin, hård kulde - alt dette vises i "Terkin" som krævet af sandheden , uanset hvor hårdt det rammer sjælen. Men digtet efterlader slet ikke et deprimerende indtryk, springer ikke ned i fortvivlelse. Digtet er domineret af tro på sejr for godt over ondt, lys over mørke. Og i krig, som Tvardovsky viser, i frist mellem slag glæder folk sig og griner, synger og drømmer, tager et dampbad med glæde og danser i kulden. Digtets forfatter og dets helt bliver hjulpet til at overvinde krigens vanskelige prøvelser ved deres ubegrænsede kærlighed til moderlandet og forståelsen af \u200b\u200bden retfærdige karakter af kampen mod fascismen. Refren løber gennem hele digtet:
Kampen er hellig og ret,
Dødelig kamp er ikke til ære
For livet på jorden.
"Vasily Terkin" er en "bog om en fighter." Terkin fremtræder på de første sider af arbejdet som en beskedent soldat-joker, der ved, hvordan man kan underholde og underholde soldater i en kampagne og stopper, mens han uskyldigt griner over sine kameraters fejl. Men hans vittighed indeholder altid en dyb og seriøs tanke: helten reflekterer over fejhed og mod, loyalitet og generøsitet, stor kærlighed og had. Imidlertid så digteren sin opgave ikke kun med sandhed at tegne billedet af en af \u200b\u200bde millioner af mennesker, der tog hele deres byrde på at bekæmpe fjenden. Gradvist får billedet af Terkin mere og mere generelle, næsten symbolske træk. Helten personificerer folket:
Ind i kampen, fremad, ind i bålpladsen
Han går, hellig og syndig,
Russisk mirakel mand.
Digterens høje dygtighed manifesterede sig i det faktum, at han var i stand til, uden at pynte, men også uden at "grundlægge" helten, at inkorporere det russiske folks grundlæggende moralske egenskaber: patriotisme, bevidsthed om ansvar for skæbnen Moderlandet, beredskab til uselvisk bedrift, kærlighed til arbejde. Billedet af nationalhelten Vasily Terkin, skabt af Tvardovsky, personificerer en soldats ufleksible karakter, hans mod og udholdenhed, humor og opfindsomhed.
Tvardovskys digt er et fremragende, virkelig innovativt arbejde. Både dets indhold og dens form er virkelig nationale. Derfor blev det det mest betydningsfulde poetiske værk om den store patriotiske krig, blev forelsket i millioner af læsere og til gengæld gav anledning til hundreder af efterligninger og "efterfølgere" blandt folket.

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier