Børneteaterstudie ved teatret for russisk drama. Børneteaterstudie ved Moskva-teatret for russisk drama

hjem / Kærlighed

På listen over børns sektioner og cirkler indtager teaterstudier altid en særlig plads. Skuespil er trods alt en fantastisk syntese af rytme og dans, vokal og scenefærdigheder. Og selvom dit barn ikke ønsker at forbinde sit liv med teatret i fremtiden, vil klasser i en sådan skole give ham selvtillid, evnen til at kommunikere med publikum og kommunikationsevner.

Skuespillerskolen "Talentino"

Skuespillerskolen "Talantino" træner unge skuespillere til russisk biograf, tv-serier og reklamer. Du kan komme på settet direkte fra klassen: castingdirektører og instruktører er regelmæssige gæster på skolen. Og skuespillerbureauet hjælper og vejleder håbefulde skuespillere og gør dem til stjerner. Men det vigtigste princip for "Talentino" i undervisningen er at afsløre en enkelt elevs individualitet. Ånd selvtillid, udvid din teatralske horisont, og hjælp dig med at få nye branchevenner.

Hvert år kommer børn fra "Talantino" ind på de bedste teatralske universiteter i Moskva. I 2017 lykkedes det eleverne på skuespillerskolen at spille hovedrollen i 155 tv-serier, 54 kortfilm i et stort antal reklamer og tv-programmer. Men for præcis halvdelen af ​​dem er målet med læring anderledes - at være selvsikker og afslappet, at kunne kommunikere med jævnaldrende og ældre mennesker. Vær ikke bange for at arbejde for kameraet og tale offentligt. Så selvom et barn ikke vil forbinde sit liv med biografen, vil han erhverve mange nyttige færdigheder i "Talentino".

st. Bolshaya Tatarskaya 7, Vikiland Family Club

Pris for lektion: fra 2 500 rubler

Udviklingscenter "Stige"

Hovedretningen for udviklingscentret "Ladder" er undervisning i skuespil. Centrets lærere er skuespillere, instruktører og kvalificerede familiepsykologer og talepædagoger, der arbejder i centret.

Læringsprocessen foregår på en legende måde ved hjælp af klassiske og kreative metoder. "Vores center er tættere på sneakers end på klassiske sko," siger direktør Irina Bagrova.

Hallerne og klasseværelserne bruger nyt udstyr og dekorationer til at skabe et interaktivt rum. Denne retning overvåges af Confetti filmstudiet.

Programmet for skuespillerkurset for børn fra 7 til 14 år inkluderer erklæringen om den korrekte tale, arbejde med artikulation og stemme; komparativ analyse af forskellige skuespilmetoder, arbejde for kameraet, teknikker til at konstruere mise-en-scène og mise-en-scene, slippe af med muskelklemmer, offentlige taler, arbejde for publikum, kommunikation med publikum, individuel undersøgelse af karakter, problemer med generthed og isolation er løst, skuespillerpraksis, kommunikation skuespiller-instruktør ... Alle kandidater optræder ved reportagekoncerter eller forestillinger, hvor kendte gæster inviteres som tilskuere og kritikere.

Pris for lektion: fra 900 rubler

Klasser på Domashny Theatre er så usædvanlige og varierede, at Forbes magazine inkluderede studiet i top ti Moskva-kredse i 2010. Intet har ændret sig her indtil nu. Dette teaterhus med en familiær atmosfære er stadig vært for unikke klasser for børn i alderen 6-12 hver søndag. Skuespillerne i studiet lærer ikke kun rollerne, men tager også direkte del i produktionen af ​​forestillingen, syr kostumer og skaber kulisserne.


Pris for lektion: 8000 rubler om måneden

Mere end 10 teaterstudier er åbne i Kunstnernes Centralhus, designet til børn i alderen 4-16 år. Udover skuespil- og scenebevægelsestimer er der taler, musik, dans, vokal, rytme og tegning. Et sådant program er ikke tilfældigt: Lærere overvejer deres hovedmål at vække interesse for kreativitet, indgyde en kærlighed til kunst og udvide deres horisont.

Forældre kan se resultaterne af deres arbejde i slutningen af ​​skoleåret, når børn viser forberedte forestillinger, og i foyeren i Den Store Sal er der en udstilling af billedkunst af eleverne.


Pris for lektion: 4000-5000 rubler om måneden

I modsætning til andre studier er der i "First line-up" stor opmærksomhed på barnets selvpræsentation. Ud over grundlæggende discipliner som scenetale, vokal og bevægelse, lærer skolelærere børn at blive foran kameraet, ikke at være bange for scenen og offentlige taler.

Herfra kommer børn forberedte ud til at deltage i filmoptagelser og casting, ved alt om teaterkunstens typer, får erfaring med at arbejde på scenen og kommunikere med publikum. Undervisningen afholdes i grupper efter alder: 3-5 år, 6-8 år, 9-12 år, 13-17 år.


Pris for lektion: 5500-7000 rubler om måneden

I klasseværelset på denne skole udvikler de hukommelse, opmærksomhed og fantasi, komponerer eventyr og opfører derefter skitser baseret på dem. Programmet omfatter også masterclasses, adskillige seminarer, hvor eleverne stifter bekendtskab med professionelle skuespillere.

Ved afslutningen af ​​forløbet, som varer 9 måneder, modtager alle unge studerende (du kan tilmelde dig her fra 10 år) certifikater. Hvis du ønsker det, kan du fortsætte dine studier: i skolen studerer de også med voksne og forbereder dem også til optagelse på teateruniversiteter.


Pris for klasser: 4800 rubler om måneden

I denne klub er der flere stadier af bekendtskab med teatret. For de mindste er der et program "Familieweekend", hvor børn 5-10 år inviteres sammen med deres forældre. Abonnementet giver ret til ikke kun at se de 8 bedste forestillinger af RAMT, men også til at være bag scenen i teatret. Umiddelbart efter forestillingerne mødes publikum i klasseværelset og diskuterer, hvad de så med instruktøren. Samtidig afholdes timerne på en legende måde: Her kan og bør du overveje kostumerne, røre ved sceneriet og endda forvandle dig til forestillingernes helte.

Udover Familieklubben har teatret en Teaterordbog, designet til teenagere 11-14 år. Her kan du lære mere om alle kreative erhverv og endda prøve dig frem som kunstner, instruktør, makeupartist eller dramatiker.

De, der har bestået de to etaper, vil blive budt velkommen af ​​Premiere-klubben, hvor børn lærer at føre en dialog og mestre oratoriet. Oftest har grupperne en reserve, selvom rekrutteringen af ​​deltagere traditionelt foregår for hele teatersæsonen.


Årlig abonnementspris: 10.000 rubler per barn og voksen.

Dette studie, skabt af den ærede kunstner i Rusland Natalya Bondarchuk, har alt, hvad programmet for skuespilfakulteter antyder. Børn arbejder med tale, dans og sang. Og vigtigst af alt optræder de på scenen. Desuden spiller studiets studerende i forestillinger sammen med professionelle kunstnere og turnerer endda med forestillinger. Børn 5-8 år rekrutteres i studiet på Bambi Teatret.


Pris for lektion: børn under 8 år - omkring 2.000 rubler om måneden, over 8 år - gratis

Studie på teatret "Zhiv"

Alle ved: Der er ingen talentløse børn. Studiet på Zhiv Teatret har bevist dette i flere år ved dets elevers eksempel. Her får børn hjælp til at åbne sig, indgyde smag for skønhed, udvikle iagttagelsesevner, lære at skabe og nyde skuespil. Udover undervisning i studiet har alle elever mulighed for gratis at gå til teaterforestillinger, møde kendte skuespillere og selvfølgelig optræde på scenen. Studiet praktiserer en individuel tilgang til hvert barn: der er ikke mere end 8 personer i grupper (aldersgrupper fra 4 til 15 år). Undervisningen varer 30-40 minutter afhængig af elevernes alder, hvorefter der forventes 25 minutters pause med gratis frokost fra teaterkokken.


Pris for lektion: fra 500 rubler per lektion

Du kan komme ind i dette studie uden nogen konkurrencer eller auditions. Faktisk, ifølge grundlæggeren af ​​skolen, direktør for "Yeralash" Maxim Levikin, er absolut alle børn i verden talentfulde.

Skolen underviser i skuespil, vokal og stemmeskuespil, scenetale og offentlige taler, make-up og kostumehistorie. Som lærerne siger, er træningsprogrammet udviklet på baggrund af Stanislavskys systemer, Tjekhovs og Meyerholds metoder. En speciel teknik giver dig mulighed for ikke kun at mestre skuespil, men også at blive mere selvsikker.


Pris for lektion: fra 4500 rubler om måneden

Et af de ældste studier i Moskva har eksisteret siden 2001. I løbet af denne tid er mere end én generation af skuespillere blevet opdraget her, som arbejder i de mest berømte teatre i Moskva. De underviser på skolen virkelig på et godt niveau: Det er ikke for ingenting, at studiepersonalet i 2010 på opfordring fra AST-forlaget skrev bogen Skuespilleruddannelse for børn.

Klasser på skolen er beregnet til børn i alderen 3-17 år. Ud over standarddiscipliner som skuespil og scenetale omfatter programmet russisk litteraturs historie og etikette.


Pris for lektion: 8500 rubler om måneden

Teaterstudiet på Flying Banana Children’s Theatre er en mulighed for at mestre det grundlæggende i skuespil, og samtidig forbedre dit niveau i engelsk. Al træning foregår på Shakespeares sprog, hvilket hjælper børn med at få selvtillid til at kommunikere på et fremmedsprog. Klasser omfatter mestring af klassiske dramatiske teknikker, improvisationsøvelser.

Hver tredje måned giver eleverne reportagekoncerter for forældre, og de bedste elever deltager i forestillingerne i Flying Banana Children's Theatre på forskellige spillesteder i Moskva.


Pris for lektion: 9000 rubler om måneden

Tilmeld dit barn. Hvis du vil have professionelle skuespillere, hædrede mestre af deres håndværk, til at arbejde med dit barn, så vil studiet på Moskva Theatre of Russian Drama være et godt valg. Uddannelse i det er baseret, udover øvelser i skuespil, evnen til at bevæge sig og tale smukt, på udvikling af kommunikationsevner og patriotisme hos børn.

Moskva teater for russisk drama

Moscow Theatre of Russian Drama blev grundlagt i 1974 som et teaterstudie ved Institut for Kemisk Teknologi. Senere modtog han titlen på et folketeater, truppen begyndte at turnere i Rusland og deltage i internationale festivaler, mange skuespillere har ærestitler af hædrede kunstnere.

Teatrets kollektiv er lyst og originalt, hvilket giver et stort bidrag til udviklingen af ​​russisk kultur. Grundlaget for repertoiret er værker af både moderne og klassisk drama, som vender publikums hjerter mod åndelige værdier og danner patriotisme. Dette er et af de bedste teatre i Rusland, det er anerkendt af OSD-portalen som det bedste teater til familievisning.

Teatret har forskellige kredse samt en afdeling af Yaroslavl State Theatre Institute.

Børneteaterstudie på teatret

Børneteaterstudiet ved det russiske dramateater underviser ikke kun i skuespil, evnen til at bevæge sig og tale på scenen, men sigter også mod at udvikle sådanne teamwork-færdigheder som:

  • Ansvar for dig selv og andre;
  • Evne til at underordne deres egne teams holdets interesser;
  • Vedholdenhed og beslutsomhed.

Lederen af ​​studiet er den hædrede skuespillerinde af Rusland Yulia Shchepenko, og hendes lærere er Kristina Khrustaleva (i skuespil og scenetale) og Elena Budny (i koreografi og scenebevægelse).

Efter at have sendt dit barn til denne teatergruppe, kan du være sikker på, at du vil se ham på den store scene - elevernes præstationer bliver vidunderlige forestillinger, og unge skuespillere optræder på niveau med hovedrollen af ​​skuespillere. Undervisning i studiet afholdes 2 - 3 gange om ugen, om aftenen. Børn lærer:

  • skuespilfærdigheder;
  • koreografi og scenebevægelser;
  • scenetale og vokal.

Læring finder sted både i løbet af individuelle øvelser og i løbet af øvelserne - teaterstudiets lærere mener, at det er bedre at undervise i skuespil ved at kombinere alle discipliner i en scene, ellers vil barnet ikke danne et holistisk billede og færdigheder af skuespilleren.

Teaterklub for børn andetsteds

Der er mange andre steder i Moskva, hvor børns teaterkunst kan udvikles - det er forskellige private teaterstudier, cirkler i kulturhuse, i teatre og andre. De mest populære er:

  • Studie på Moscow New Drama Theatre;
  • Studie på Tabakov Teatret;
  • Studie på teatret "Vernadsky, 13";
  • Teater "Tik-Tak";
  • Dukketeaterstudie "Teatrik.com";
  • Workshop på teatret i et moderne teaterstykke;
  • Børneteater af en ung skuespiller;
  • Irina Feofanovas studie og mange andre.

Hvilken man skal vælge er op til forældrene. Under alle omstændigheder vil undervisning i skuespil være nyttig for et voksende barn: han vil udvikle intelligens, hukommelse, opmærksomhed og fantasi, evnen til at tale og tiltrække opmærksomhed, samt være afslappet og fri i kommunikation.

Moscow Theatre of Russian Drama er et af de længe fungerende teatre i Rusland, gennem forestillinger, hvis moralske og åndelige værdier fremmes. Ved at registrere et barn i studiet hos ham, kan du være sikker på, at din baby bliver fuldt udviklet og også vil deltage i selve teatrets arbejde.

Så du har allerede søgt på hele internettet på jagt efter den bedste mulighed for yderligere uddannelse til dit barn, genlæst en masse artikler, talt med venner, adskilt hveden fra avnerne og besluttet - du har brug for et teaterstudie! En fremragende løsning, men den sværeste er endnu ikke kommet: fra tusindvis af uddannelsesinstitutioner er det nødvendigt at vælge en, mest, og ikke tage fejl! Hvordan kan du gøre dette, hvis alle dine teatralske forbindelser er begrænset til et par garderobepassagerer og en sød gammel mand fra buffeten? Vigtigst af alt, gå ikke tabt og tag ikke fat i den første mulighed, der kommer op, overvej kun de bedste teaterstudier til børn i Moskva. Der er mange sådanne institutioner i hovedstaden, og de er alle forskellige. For at finde den, du har brug for, lad os prøve at finpudse kriterierne.

Mange forældre løser problemet med valg ganske enkelt – de vælger enten den højeste pris eller det højest lydende navn. Gentag ikke deres fejl, vælg en institution efter dit barns behov.
Ligesom idrætssektioner er opdelt i fag- og sundhedsgrupper, kan uddannelsesinstitutioner med teatralsk bias opdeles i:
  • dramacirkler "hjemme" - simple amatør- eller semiprofessionelle teaterhobbygrupper i skoler, kulturhuse osv.; billig, nogle gange gratis;
  • professionelle teaterstudier - findes oftest på teatre med et navn og er rettet mod at uddanne personale til de samme teatre; betalt, optagelse er baseret på streng konkurrence.
De anførte muligheder fortjener omhyggelig overvejelse, men husk, at de ikke er de samme, og valget skal træffes afhængigt af det ønskede resultat. For eksempel, hvis du ikke ser dit barn på scenen, men kun ønsker at styrke hans selvværd og indgyde en kærlighed til kreativitet, er Moscow Art Theatre-studiet helt klart ikke noget for dig, men du bør se nærmere på cirklerne tæt på huset.

Børnestudier på teatre og universiteter


Giv dit barn en sjælden evne til at finde et fælles sprog med alle! På kun 3 måneder vil han mestre skuespillerfærdigheder, forbedre sin tale, lære at danse og synge. Prøvetime - 1000 rubler! Tilmelde!

For lovende unge talenter, hvis fremtid kun ses af deres forældre i lyset af spotlights eller på det store lærred, er der børneteaterskoler med store navne og et upåklageligt ry. Af disse er det meget nemmere at komme ind på et teateruniversitet og notere de rigtige mennesker, da studierne arbejder på universiteter og undervises af førende teaterlærere i Moskva. Men at komme ind i det kan være svært. En lille kandidat skal overbevise udvælgelseskomitéen om, at han har mere talent end de fleste ansøgere. Blandt de professionelle institutioner er følgende de mest berømte og bedste børneteaterstudier i Moskva:

  1. På Moskvas kunstteater. Behøver ingen introduktion. En af måderne til væsentligt at lette barnets fremtidige optagelse på Moskvas kunstteaterskole.
  2. Hos GITIS. Det vil sige på det største teatralske universitet i Europa, takket være hvilket hele galaksen af ​​stjerner på den nationale scene, skærm og retning blev frigivet.
  3. På Vakhtangov-teatret. Vakhtangov-teatret vil snart fejre sit 100-års jubilæum; det er et af de mest interessante og respekterede teatre i hovedstaden med en rig historie.
  4. Irina Feofanova børneteaterstudie. Siden 2001 har hun dimitteret mange stjernestuderende, der med succes har gået ind og dimitteret fra universiteter og har fundet deres plads i produktionerne af de førende teatre i hovedstaden såvel som i tv-shows og film.
Fordelene ved at studere i studier på fremtrædende teatre og universiteter er indlysende, men hvad kan man sige om ulemperne:
  • det er dyrt;
  • det er oftest langt hjemmefra;
  • det kræver meget tid og kræfter, nogle gange på bekostning af grunduddannelsen, eftersom institutionerne er ambitiøse, og de ikke studerer der for en hobbys skyld;
  • dette er risikabelt, da ingen garanterer dit barn ikke kun en fantastisk fremtid, men endda en beskeden rolle i en mere eller mindre seriøs produktion. Alt vil afhænge af hans evner og held, 50-50.

Teaterhobbygrupper


Hvis du ikke opdrager en karrieremand, men en velafrundet personlighed med kærlighed til kunst og kreativitet, er det børneteaterstudie i Moskva egnet til dit barn, hvor han vil være behagelig, sjov og interessant. Bliv ikke overvældet af professionalisme, navne, karrieremuligheder eller mangel på samme. Se efter dygtige arrangører blandt lærere, der ikke kun kan give børn viden, men også tænde deres små øjne med interesse for teatret og scenen.

Nyttigt tip: gå til klasse, sæt dig i gymnastiksalen og se på børnenes ansigter, det vil være de bedste anbefalinger, du kan få.
Ofte kan kuratoren for en amatørhobbygruppe opnå mere fra et barn end en eminent teaterlærer, så du bør ikke være fordomsfuld over for "kredsene". Tjek alt, hvad du finder i nærheden af ​​dit hjem, gå ikke glip af en eneste, selv den mindste gruppe venner af teatret. Tag dig tid til at søge og sørg for at spørge barnet, hvor det selv gerne vil studere. Fordele ved børnedramacirkler:
  1. Det er nemt at finde en mulighed tæt på hjemmet.
  2. Billig.
  3. Tager ikke for meget tid, distraherer ikke fra hovedundersøgelsen.
  4. Barnet vælger et sted, ikke et sted - et barn. Den cirkel, du ikke kan lide, kan erstattes med en anden.

Alle elsker undervisning i et teaterstudie for børn, fordi de ikke har en streng lærer, der får dem til at lære uinteressant materiale, kræver at proppe eller sidde ved et skrivebord i lang tid.

Hvert forår frigiver teatralske universiteter i Moskva en ung generation af skuespillere i deres kreative liv, deres skæbne er anderledes. I afgangsforestillinger og uddrag spiller eleverne centrale roller, og når de kommer i teatret, venter de nogle gange i årevis på en værdig debut. Heldigvis undslap de unge skuespillere fra Vakhtangov-teatret denne skæbne. Gårsdagens kandidater er aktivt repræsenteret i det aktuelle repertoire.

Men den rastløse kunstneriske leder Rimas Tuminas stopper ikke med at lede efter talent, ser afgangskurserne på alle Moskva-universiteter og finder lovende skuespillere, som han gerne vil samarbejde med. Problemet er, at teatertruppen ikke tillader en stor opfyldning hvert år, og der er ingen kræfter til at skille sig af med talenter. Derfor kom R. Tuminas op med ideen om at organisere et studie på Vakhtangov Teater for kandidater.

Lokalerne blev fundet - en kælder med en scene og et lille antal pladser til tilskuere, der er en sovesal, mulighed for finansiering af studiet blev fundet.

Studiet har til hensigt at blive et kreativt bindeled mellem universitetet, den lille teaterscene og så den store. De studerende får mulighed for at arbejde både med unge talentfulde instruktører, deltagere i direktørens laboratorier på STD i Den Russiske Føderation og med højtstående fagfolk. De har ret til at vælge deres repertoire. Måske vil deres første forestilling bestå af de bedste uddrag fra afgangskurset.

Studiets charter vil ikke adskille sig fra de principper, som K.S. Stanislavsky proklamerede for hundrede år siden:

"Grundlaget for alle forhold er æstetik, skønhed, orden, disciplin, aristokrati, en øm holdning til den menneskelige sjæl, i et ord, alt, hvad der gør en person til en kunstner."

Studiet er ikke en engangskampagne i 1 - 2 år. Dette er processen med at uddanne unge skuespillere, deres ansættelse i det nuværende repertoire, dette er en mulighed på studiescenen for at tage risici, prøve, begå fejl og som et resultat vinde, bevise deres kreative levedygtighed på vejen til det store scene. Dette er professionel sikkerhed og efterspørgslen efter unge skuespillere.

Stamfaderen til vores teater er Ye.B. Vakhtangov, der leder det 3. studie af Moskvas kunstteater, definerede præcist målene og målene for dette fænomen:

“Studioness er Essensen, for hvilken og ved hjælp af hvilken Studiet eksisterer.

Denne essens oplyser alt: holdningen til kunst og til hinanden, og adfærd inden for væggene i studiet og repræsentation på siden. Denne essens genlyder i enhver elevs kunstneriske, etiske, moralske, åndelige, kammeratlige og sociale liv.

Hver af jer skal uundgåeligt igennem alle stadier for at blive et studie og dermed ejeren af ​​studiet."

Disse ord er en guide til handling, et etisk postulat, som vi vil følge.

På teatrets hjemmeside vil vi offentliggøre information om studiets værker, repertoiret og fremvisning af forestillinger.

Studiet begynder at arbejde i maj, og den officielle åbning finder sted til efteråret.

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier