Moiseev ballet. Igor Moiseyevs ballet: verdensanerkendelse

En storslået begivenhed vil finde sted i hovedstadens kulturliv - koncert med "Igor Moiseyev Dance Ensemble" i Moskva. Danseelskere vil kunne nyde det storslåede show skabt af det anerkendte hold. Tilbage i 1937 blev det legendariske ensemble født, som stadig ikke har nogen analoger i hele verden. En dygtig koreograf og danser skabte bogstaveligt talt "fra bunden" en helt ny genre af dansekunst og løftede den til et højt professionelt niveau. Ensemblets grænseløse repertoire omfatter: russiske, ukrainske, finske, græske, koreanske, spanske, kinesiske og mexicanske danse, samt mange farverige folklore-sketches.

Alt dette kan ses, hvis du køber billetter til "Igor Moiseev Dance Ensemble", som bliver udsolgt med det samme. Skønheden i de koreografiske forestillinger, perfektionen og sammenhængen i bevægelser fra de første minutter af dansernes forestilling fascinerer publikum. Enakters balletter, koreografiske

Miniaturer og dansemalerier til musik af berømte komponister.

Hvert værelse koncerten "Igor Moiseyev Dance Ensemble" er unik og værdsat af kritikere som et mesterværk af koreografisk kunst. Gennem hele sin karriere har "Moiseyev's Ballet" haft overvældende succes hos publikum. De turnerer meget i Rusland og i udlandet, og overalt er kunstnerne længe ventede gæster. Og dette er ikke tilfældigt, fordi de har bevaret og beriget med deres aktiviteter forskellige folkeslags dansefolklore-arv. Enhver af deres forestillinger er originale, unikke og en fejring af høj kunst. Symbiosen af ​​ægte folketraditioner med ballet giver danse en særlig lysstyrke og smag. Enhver, der ønsker at røre ved jordens folks kulturarv og se unikke numre fremført af det legendariske koreografiske kollektiv, køb billetter til koncerten med "Igor Moiseyev Dance Ensemble" i Moskva. Gå ikke glip af din chance for at tilbringe en hyggelig aften og nyde "Moiseevskaya School of Dance".

Er allerede gået ind i den kulturelle arv af koreografisk kunst, ikke kun i Rusland, men i hele verden. Dette kollektiv blev et af de første til at engagere sig i popularisering og kunstnerisk stilisering af folkloredanse fra forskellige folk.

Ensemblet blev oprettet den 10. februar 1937. Der blev udvalgt 30 dansere, som gennemførte den første genhør under ledelse af koreografens hus på Leontyevsky Lane 4.

I første omgang tilbød lederen at professionelt med en kreativ tilgang til at behandle folklorestandarderne for danse fra repræsentanter for folkene i USSR, som eksisterede på det tidspunkt.

Men til dette var det nødvendigt at studere det tilgængelige koreografiske materiale godt. Medlemmerne af ensemblet begyndte at tage på ekspeditioner rundt i landet, på udkig efter, stifte bekendtskab med den historiske oprindelse af danse, sange, ritualer, indsamle dyrebare fund af kunst fra korn.

De unikke, levende originale danse samlet af Moiseevs hold gjorde det muligt i 1937-1938 at udføre det første program "Dances of the Peoples of the USSR", og i 1939 så publikum "Dances of the Baltic Nations" udført af dem. Koncerterne var en stor succes, og i 1940 fik ensemblet scenen til Tjajkovskijsalen, og teatret var i lang tid hjemsted for deltagerne i den allerede kendte gruppe i landet.

Hvad angår den kreative udvikling og forbedring af ensemblemedlemmerne, var praktisk talt alle typer scenekultur inkluderet i vejledningsprocessen: en række danse, symfonisk musik, drama, scenografi og skuespil. Fra dette blev deres forestillinger mere og mere levende, mindeværdige for deres udtryksfuldhed, i modsætning til hinanden.

En af de væsentlige sider i udviklingen af ​​ensemblets kreative potentiale er programmet "Slaviske folks danse", vist i 1945. Dette gik forud for undersøgelsen, assimileringen og fortolkningen af ​​folklore fra Europas folk. At påtage sig oprettelsen af ​​et sådant program var på det tidspunkt en kreativ bedrift. På grund af historiske begivenheder var der ikke direkte adgang til det nødvendige materiale. Derfor ledte han uselvisk efter måder at genskabe prøverne af europæisk dansekunst, og henvendte sig til historikere, folkloreforskere, musikologer og musikere for at få hjælp. I 1946 opstod muligheden for at rejse til udlandet, og ensemblet tog på turné i europæiske lande. I Polen, Ungarn, Rumænien, Tjekkoslovakiet, Bulgarien, Jugoslavien klappede publikum til de optrædende. Fans af koreografisk kunst var henrykte og forbløffede over de europæiske nationers usædvanligt kreativt trofaste, overførte dansearv.

Programmet "Fred og venskab", der blev præsenteret i 1953, blev til i tæt samarbejde med dygtige koreografer, der er velbevandret i folklore. revet med af sin idé Miklos Rabai (Ungarn), Lyubushe Ginkova (Tjekoslovakiet), Ahn Son Hee (Korea). Dette program samlede prøver af europæiske og asiatiske folkedanser fra elleve lande.

I 1955 blev ensemblet det første af de sovjetiske ensembler, der tog på udenlandsturné til Frankrig og Storbritannien, og i 1958 på turné til USA.

Klassekoncerten "The Road to Dance" (1965) viste hans præstation i skabelsen af ​​storstilede sceneforestillinger. Og i 1967 for programmet "Vejen til dans" var GAANT den første af folkedanseensemblerne, der modtog titlen akademiker og blev tildelt titlen som vinder af Lenin-prisen.

I 2007 døde han, men holdet fortsætter med at erobre verden under hans navn. Ensemblet er stadig den eneste folkloregruppe i verden, der har optrådt ved Opera Garnier (Paris) og La Scala (Milano). Holdet kom ind i den russiske Guinness Rekordbog som rekordholder for antallet af lande (mere end 60), hvor det turnerede.

Ensemblet har vundet grandprixet af den koreografiske pris Anita Bucchi (Italien) for den bedste præstation i 2011. Ved premieren den 20. december 2011 tildelte UNESCO ensemblet Medal of the Five Continents.

Igor Alexandrovich Moiseev. GAANT opkaldt efter Moiseyev er verdens første professionelle koreografiske kollektiv, der beskæftiger sig med kunstnerisk fortolkning og propaganda af dansefolklore fra verdens folk, herunder jødiske, mexicanske, græske danse samt danse fra folkene i CIS.

Collegiate YouTube

1 / 5

✪ Ukrainsk dans "Hopak". Ballet af Igor Moiseev

✪ "Æble". Ballet af Igor Moiseev.

✪ GAANT opkaldt efter Igor Moiseev. Enakters ballet "Nat på skaldet bjerg".

✪ Suite af græske danse "Sirtaki". Ballet af Igor Moiseev.

✪ Koreografisk billede "Fodbold". GAANT opkaldt efter Igor Moiseev

Undertekster

Holdets historie

Igor Moiseyev GANT blev grundlagt den 10. februar 1937, på dagen hvor den første genhør af en trup på 30 personer fandt sted i Moskva-koreografens hus på Leontyevsky Lane 4. Opgaven, som Moiseev stillede for de unge kunstnere, var kreativt at bearbejde og præsentere eksempler på USSR-folklore, der eksisterede på det tidspunkt, på scenen. Til dette formål tog medlemmerne af ensemblet på folklore-ekspeditioner rundt i landet, hvor de ledte efter, studerede og indspillede forsvindende danse, sange og ritualer. Som følge heraf var dansetruppens første programmer Dances of the Peoples of the USSR (1937-1938) og Dances of the Baltic Peoples (1939). Siden 1940 har ensemblet haft mulighed for at øve og optræde på scenen i Tchaikovsky Hall, og det var dette teater, der blev hjemstedet for kollektivet i mange år.

For at opnå den maksimale udtryksevne og udtryksfuldhed af danseforestillingen brugte Igor Moiseev alle scenekulturens midler: alle typer og slags danse, symfonisk musik, drama, scenografi og skuespil. Derudover tog Moiseev princippet om lighed mellem ensemblets kunstnere som grundlag, i kollektivet fra begyndelsen var der ingen solister, førende dansere og corps de ballet- enhver deltager kunne spille både hoved- og sekundærrollen i produktionen.

En vigtig fase i den kreative udvikling af kollektivet var assimileringen og fornyede fortolkning af europæisk folklore. Programmet "Dances of Slavic Peoples" (1945) blev oprettet under unikke forhold: ude af stand til at rejse til udlandet genskabte Igor Moiseev prøver af dansekreativitet, rådførte sig med musikere, folklorister, historikere, musikologer. På turné i 1946 Polen , Ungarn , Rumænien , Tjekkoslovakiet , Bulgarien , Jugoslavien publikum var forbløffet over præstationernes nøjagtighed og den korrekte kunstneriske betydning af ensemblets sceneværker. Med den betydelige deltagelse af berømte koreografer og kendere af folklore Miklos Rabai (Ungarn), Lyubusha Ginkova (Tjekoslovakiet), Ahn Son Hee (Korea), som Igor Moiseev tiltrak til at arbejde, blev programmet "Fred og venskab" (1953) oprettet, hvor der for første gang blev indsamlet prøver af europæisk og asiatisk dansefolklore fra elleve lande.

Siden begyndelsen af ​​den store patriotiske krig turnerede folkedansensemblet under ledelse af Moiseev Sibirien, Transbaikalia, Fjernøsten, Mongoliet.

I 1955 blev ensemblet det første sovjetiske ensemble til at tage på udenlandsturné under Frankrig og Storbritanien... I 1958 var ensemblet også det første af de sovjetiske kollektiver, der tog på turné til USA.

Kvintessensen af ​​GAANT's kreative vej opkaldt efter Moiseev var klassekoncerten "The Road to Dance" (1965), som tydeligt demonstrerer vejen for kollektivets udvikling fra at mestre individuelle elementer til at skabe fuldskala sceniske lærreder. I 1967, for programmet "The Road to Dance" var GAANT den første af folkedansensemblerne, der blev tildelt titlen akademiker, og Igor Moiseev - Lenin-prisen.

På trods af at ensemblet i 2007 mistede sin leder og ideologiske inspirator, fortsatte GAANT opkaldt efter Moiseyev med at optræde og turnere rundt i verden. For sin koncertvirksomhed, der har stået på i over 70 år, blev ensemblet tildelt Folkevenskabsordenen. GAANT er det eneste ensemble af sin slags, der har optrådt i Opéra Garnier (Paris) og La Scala (Milano). Med hensyn til antallet af turnéer er det optaget i den russiske Guinness Rekordbog som et ensemble, der har besøgt mere end 60 lande. ...

For den bedste præstation i 2011 blev ensemblet tildelt Grand Prix af den koreografiske pris Anita Bucchi (Italien), og ved premiereprogrammet den 20. december 2011, som en del af en triumferende Paris-turné UNESCO tildelt ensemblet Medaljen for de fem kontinenter.

Orkester

I de første år af ensemblets eksistens blev koncerterne akkompagneret af en gruppe folkeinstrumenter og en gruppe musikalske nationale instrumenter under ledelse af E. Avksentiev. Siden slutningen af ​​1940'erne er der i forbindelse med udvidelsen af ​​ensemblets repertoire og optræden heri af cyklussen "Dances of the Nations of the World" skabt et lille symfoniorkester med involvering af en gruppe nationale instrumenter. Hovedfortjenesten i dets skabelse tilhører dirigenten Samson Halperin.

I dag akkompagneres ensemblets koncerter af et lille symfoniorkester bestående af 35 personer. De originale arrangementer af folkemelodier i forskellige år blev skabt af dirigenter Evgeny Avksentiev, Samson Galperin, Nikolay Nekrasov, Anatoly Gusem, musiker Vladimir Zhmykhov.

Orkestrets kunstnere medvirker også i ensemblets produktioner. For eksempel i suiten af ​​moldoviske danse "Chora" og "Chiokirlie" spiller en violinist i nationaldragt på scenen. "Kalmyk Dance" akkompagneres af lyden af ​​Saratov-mundharmonikaen, mens orkesterkunstneren er klædt i en smoking. Enaktersballetten "Nat på skaldet bjerg" begynder med opførelsen af ​​et sceneorkester i ukrainske nationale kostumer.

Skole-studie

"Skolestudie ved Statens Akademiske Folkedanseensemble under ledelse af Igor Moiseyev" blev dannet i september 1943 som en studiegruppe ved ensemblet. Han er engageret i uddannelse af kunstnere og er hovedkilden til personale til genopfyldning af truppen. Uddannelsesprogrammet omfatter særlige discipliner: klassisk dans, folkescenedans, duetdans, jazzdans, gymnastik, akrobatik, skuespil, klaverspil og folkemusikinstrumenter, musikhistorie, teaterhistorie, ballettens historie, malerhistorie, historie ensemble.

I 1988 fik skolen status som en sekundær specialiseret uddannelsesinstitution.

Repertoire

Ensemblets repertoire omfatter omkring 300 koreografiske værker skabt af Igor Moiseev siden 1937. Efter genre er alle danse opdelt i koreografiske miniaturer, dansemalerier, dansesuiter og enakters balletter. Tematisk er dansene kombineret til cyklusserne "Fortidens billeder", "Sovjetiske billeder" og "Jorden rundt". Listen indeholder de oftest opførte koreografiske numre.

Koreografiske miniaturer

• Kamp mellem to børn
• Estisk "Polka gennem benet"
• Polka labyrint

Danse billeder

• Fodbold (musik A. Tsfasman)
• Partisaner
• Tabakeryaska
• Buffoner(musik N. Rimsky-Korsakov)

Enakters balletter

• Polovtsiske danse(musik A. Borodin)
• På skøjtebanen (musik I. Strauss)
• Nat på Bald Mountain(musik M. Mussorgsky)
• Spansk ballade (musik af Pablo di Luna)
• Aften i værtshuset

Suite af russiske danse

• Afslut piger
• Boks
• Græs
• Mandedans
• Generel finale

Kollektivet er beliggende i P.I. Tjajkovskij.

Hovedopgaven sat for kunstnerne af grundlæggeren af ​​ensemblet, Igor Moiseev (1906-2007), var den kreative bearbejdning af de prøver af folklore, der eksisterede i Sovjetunionen på det tidspunkt. Til dette formål tog kollektivets kunstnere på folketroekspeditioner rundt i landet. Som et resultat dukkede ensemblets første programmer op - "Dances of the Peoples of the USSR" (1937-1938), "Dances of the Baltic Peoples" (1939).

I ensemblets repertoire har folkloreprøver fået et nyt sceneliv og er blevet bevaret for flere generationer af tilskuere verden over. Til dette formål brugte Igor Moiseyev næsten alle midler til scenekultur: forskellige typer og slags danse, symfonisk musik, drama, scenografi, skuespil.

En vigtig fase var udviklingen og den kreative fortolkning af europæisk folklore. Programmet "Dances of Slavic Peoples" (1945) blev skabt under forhold, hvor Moiseev ikke havde mulighed for at tage til udlandet. Koreografen genskabte prøver af dansekreativitet i samråd med musikere, folklorister, historikere, musikologer.

Med direkte deltagelse af berømte koreografer Miklos Rabai (Ungarn), Lyubushe Ginkova (Tjekoslovakiet), Ahn Son Hee (Korea) skabte Igor Moiseev programmet "Peace and Friendship" (1953), som for første gang indsamlede prøver af europæiske og asiatiske dansefolklore fra 11 lande.

Siden 1938 har ensemblet været i Rusland og i udlandet. For et rekordantal turnéer er ensemblet opført i den russiske Guinness rekordbog. Siden sin første udenlandsturné (Finland, 1945) har Igor Moiseyev-ensemblet været den uofficielle russiske ambassadør for fred.

I 1958 var ensemblet det første af de sovjetiske ensembler, der tog på turné til USA, hvilket markerede begyndelsen på kulturelle bånd mellem USSR og USA.

I 1967, det første af de professionelle folkedanseensembler, blev kollektivet tildelt titlen akademiker. I 1987 blev ensemblet tildelt Order of Friendship of Peoples.

Kollektivets kendetegn er numrene "Partisans", flådesuiten "Yablochko", den gamle bytorvdans, den moldaviske jock, den ukrainske hopak, den russiske dans "Leto", den brandfarlige tarantella. Ensemblet fik stor succes med enaktsforestillinger iscenesat af Igor Moiseev med involvering af midler og metoder fra verdens folke- og teaterkultur - "Vesnyanki", "Tsam", "Sanchakou", "Polovtsian Dances" til musik af Alexander Borodin , "On the Skating Rink" til musik af Johann Strauss, "Night on Bald Mountain" til musik af Modest Mussorgsky, "Spansk ballade" til musik af Pablo di Luna, "Aften i en Tavern" til musik af argentinsk musik komponister mv.

Efter den kunstneriske leder Igor Moiseevs død i 2007 begyndte ensemblet at bære hans navn.

I dag i repertoiret af Folk Dance Ensemble, iscenesat af Moiseev. Disse er danse, miniaturer, koreografiske malerier og suiter, enakters balletter til musik af russiske symfoniske komponister Alexander Borodin, Mikhail Glinka, Nikolai Rimsky-Korsakov, Modest Mussorgsky.

Ensemblet omfatter en stor gruppe balletdansere og et symfoniorkester.

Den kunstneriske leder - direktøren for kollektivet er People's Artist of Russia Elena Shcherbakova.

Siden 1943 har der været en Studieskole i Folkedansensemblet. Ud over særlige discipliner - klassisk, folkescene, historisk, duetdans - omfatter træningsprogrammet jazzdans, gymnastik, akrobatik, skuespil, klaverspil og folkemusikinstrumenter, musikhistorie og teaterhistorie.

Materialet blev udarbejdet på baggrund af oplysninger fra RIA Novosti og åbne kilder