Vasily Polenov skabte malerier. Vasily dmitrievich Polenov biografi

Vasily Dmitrievich Polenov (1844-1927) - kunstner. Siden 1926, folkets kunstner i RSFSR.

Siden barndommen var Vasily Polenov glad for at male. Hans studier blev opmuntret af hans mor, Maria Alekseevna Polenova, som selv elskede at tegne, og hans bedstemor, Vera Nikolaevna Voeikova, datter af den berømte arkitekt Nikolai Lvov.

I en alder af 12 blev Vasily Polenova ansat som tegnelærer. Det viste sig at være en talentfuld elev fra St. Petersburgs Kunstakademi Pavel Chistyakov (1832-1919). Fem års studier havde stor indflydelse på Polenovs udvikling som kunstner.

På trods af succesen med at tegne turde Vasily Polenov ikke helt at hellige sig kunsten. I 1863 kom han ind på Fysik og Matematisk Fakultet ved St. Petersborg Universitet, og om aftenen deltog han i tegneklasserne på Kunstakademiet.

I 1871 dimitterede han fra universitetet, dog allerede det juridiske fakultet og akademiet, efter at have modtaget den højeste pris for sit konkurrenceprægede arbejde - den store guldmedalje.

I sommeren 1872 rejste Polenov til Italien som pensionist ved Kunstakademiet. I efteråret det følgende år slog han sig ned i Paris. Under turen studerede Polenov vestlige mestres måde at arbejde på, malede billeder i stil med fransk salonmaleri og historisk romantik og viede meget tid til landskab. Et af de lyseste værker om det historiske tema var maleriet "Arresteringen af ​​huguenot Jacobin de Montebel, grevinde d" Etremont ", malet i 1875 efter ordre fra Tsarevich Alexander, den fremtidige kejser Alexander III. til Rusland, han blev tildelt titel af akademiker. Men reel anerkendelse var endnu ikke kommet. Men for nu ...

Efter at have set Polenovs værker, kritiker V.V. Stasov anklagede kunstneren for at være "fransk": "Du skal bosætte dig i Moskva ... i mellemtiden har du ikke brug for Moskva til noget, ligesom hele Rusland generelt. Din sjæl er slet ikke russisk ... Det forekommer mig, at det ville være bedst for dig at bo permanent i Paris eller Tyskland."

I 1877 slog Vasily Polenov sig ned i Moskva. Et år senere, på VI-rejseudstillingen, udstillede han "Moskva Courtyard". Æren kom til kunstneren. Samme år dukkede maleriet "Mormors Have" op. Det blev efterfulgt af "Overgrown Pond" og "Old Mill". Alle af dem er blevet mesterværker af russisk maleri.

I 1870-1890'erne. Polenov malede sceneriet til Mamontovs hjemmebiograf og hans private russiske opera. Kunstneren mødte Savva Mamontov i begyndelsen af ​​1870'erne. i Rom under en pensionistrejse. Forresten, i Mamontovs ejendom malede Abramtsevo Polenov vidunderlige billeder "På en båd" og "Dammen i Abramtsevo".

I 1890 købte Vasily Dmitrievich Polenov en ejendom i Tula-provinsen ved bredden af ​​Oka. Kunstneren boede og arbejdede der i lang tid. Han flyttede hertil fra Moskva i 1918. Vasily Dmitrievich Polenov døde den 18. juli 1927 i sin ejendom. Nu huser det tidligere gods V.D. Polenov. Den første direktør for museet var Polenovs fars fulde navnebror, kunstnerens søn Dmitry Vasilyevich Polenov (1886-1967).

Vasily Polenov: "Det forekommer mig, at kunst skal give lykke og glæde, ellers er den værdiløs."

Polenovs biografi

• 1844. 20. maj (1. juni) - i St. Petersborg, i familien af ​​arvelige adelsmænd Dmitry Vasilyevich og Maria Alekseevna (nee Voeikova) Polenov, blev søn Vasily født.
• 1855. Fra det år tilbragte polenoverne sommermånederne på deres ejendom, Imochentsy, Olonets-provinsen, hvor kunstneren senere malede mange malerier og skitser.
• 1856-1861. Tegne- og maleundervisning fra P.P. Chistyakov.
• 1858. I Sankt Petersborg så Vasily Polenov på en udstilling på Kunstakademiet første gang et maleri af A.A. Ivanovs "Kristi tilsynekomst for folket", som hele hans liv forblev et af de stærkeste kunstneriske indtryk for ham.
• 1859. Besøger F.I. Jordan på Kunstakademiet.
• 1861-1863. Flytter med forældre til Petrozavodsk. Studerer på gymnastiksalen.
• 1863. Adgang til det fysiske og matematiske fakultet ved Sankt Petersborgs universitet og kunstakademiet.
• 1869. Belønning ved Kunstakademiet med den lille Guldmedalje for programbilledet "Job og hans Venner".
• 1871. Uddannet fra Universitetets Juridiske Fakultet og Kunstakademiet.
• 1872 juni - afrejse til Italien som pensionist ved Kunstakademiet. Bekendtskab i Italien med S.I. Mamontov. Den første alvorlige følelse for Marusa Obolenskaya, hendes pludselige død.
• 1873. Maj - bedstemor Vera Nikolaevna Voeikova døde. Juni - Polenov afbrød sin forretningsrejse og vendte tilbage til Imochentsy. September - genoptagelse af en pensionists forretningsrejse, afrejse til Frankrig.
• 1874. Bekendtskab i Paris med I.S. Turgenev.
• 1876. Tilbage til Rusland. Polenov blev tildelt titlen akademiker. September - som en del af den russiske frivillige hær gik til den serbisk-tyrkiske front.
• 1877. Marts - flytter til Moskva. Udførelse af etuden "Moskva gårdhave". 31. august - bekendtskab med Maria Nikolaevna Klimentova, som kunstneren blev interesseret i.
• 1877 - forår 1878. Som frontkunstner deltog Polenov i den russisk-tyrkiske krig.
• 1878. Tilbage til Moskva. Færdige malerier "Moskva gårdhave", "bedstemors have". 7. maj - på VI-udstillingen af ​​Omrejsende i Moskva Skole for Maleri, Skulptur og Arkitektur, udstillede Polenov maleriet "Moskva gårdhave". Oktober - kunstnerens far Dmitry Vasilyevich Polenov døde.
• 1879. Polenov malede maleriet "Forvokset Dam".
• 1881. 7. marts - kunstnerens søster Vera Dmitrievna Polenova døde.
• 1881-1882. Den første tur til Østen i forbindelse med arbejdet med maleriet "Kristus og Synderen".
• 1882. Ægteskab med Vasily Dmitrievich Polenov og Natalia Vasilievna Yakunchikova. Begyndelse af undervisning på MUZHVZ.
• 1883 oktober - 1884 maj. Arbejde i Italien på skitser og studier til maleriet "Kristus og Synderen".
• 1884. Sønnen Fjodors fødsel.
• 1885. Den første sæson af Mamontovs Private Opera.
• 1886. Polenov færdig med at male "De Syge". Fyodors søns død og Mityas søns fødsel.
• 1887. Polenov udstillede maleriet "Kristus og Synderen" på den 15. udstilling af Omrejsende.
• 1890. Køb af jord i Bekhov ved Oka.
• 1891. 16. august - herregården blev grundlagt, tænkt som folkemuseum.
• 1892. 2. oktober - kunstnerens familie flyttede til nyt hus. Denne dato betragtes som dagen for stiftelsen af ​​V.D. Polenov.
• 1892-1893. Malede billeder "Det bliver koldt. Efterår på Oka nær Tarusa", "Gyldent efterår".
• 1895. Kunstnerens mor, Maria Alekseevna Polenova, døde.
• 1898. 7. november - kunstnerens søster Elena Dmitrievna Polenova døde.
• 1899. Forår - den anden tur til Østen. september - anholdelse af S.I. Mamontov.
• 1900. Juli - retssagen mod S.I. Mamontov, som han blev fuldstændig frikendt for.
• 1902. Udvikling af et program af vægmalerier til Museum of Fine Arts i Moskva.
• 1903. Februar - Unionen af ​​russiske kunstnere er organiseret.
• 1906. Opera af V.D. Polenova "The Ghosts of Hellas".
• 1907. Rejse gennem Tyskland og Italien.
• 1910, juli - 1911, efterår. Euro-rejse.
• 1911. På Polenovs bekostning blev der bygget en skole i landsbyen Strakhov, der ligger nær Bekhov.
• 1912. 31. maj - åbning af Kunstmuseet.
• 1915. Ifølge Polenovs projekt blev der bygget et hus til Sektionen for Assistance til fabriks- og landsbyteatre i Presnya, Moskva. Siden 1921 - Teateruddannelsens Hus opkaldt efter akademiker V.D. Polenov.
• 1918-1919. Polenov boede i Bork.
• 1924. Den første personlige udstilling på Tretjakovgalleriet til 80-året for V.D. Polenov.
• 1926. Tildelt titlen som People's Artist of the RSFSR.
• 1927 18. juli - Vasily Dmitrievich Polenov døde. Han blev begravet på kirkegården i Bekhov.

Polenovs malerier

Men de bedste malerier af Polenov er landskaber i det centrale Rusland. Mange af dem blev skrevet efter 1890 i Bekhovo ejendom. Her, i en fyrreskov på Okas høje bred, forlod han Moskva efter at have bygget et hus og værksteder efter sit eget design.

I 1877-1879. Polenov skabte Moskva-trilogien, som omfattede "Moskva gårdhave", "Babushkins have" og "Overgrown Pond".

Maleri "overgroet dam" skrevet og præsenteret af Polenov på den VII udstilling af Omrejsende i 1879 Publikum var henrykte: ro, stilhed og harmoni. Maleriet forestiller dammen i Olsufievs' ejendom på Devichye Pole i Khamovniki, hvor Polenov lejede en lejlighed fra juli 1878 til efteråret 1881. Godsets hovedhus lå på Bozheninovsky Lane 11. Nu er det Rossolimo Street. Modellen til en kvindefigur i dybet, blandt træerne, var kunstnerens søster Vera Dmitrievna Khrushcheva (1844-1881). Maleriet opbevares i Statens Tretyakov-galleri.

Maleri "Gyldent efterår" skrevet i 1893. På det tidspunkt boede han på sin ejendom Bekhovo nær Tarusa ved bredden af ​​Oka-floden. Panoramaudsigt fra den høje bank. Floden, der bugter sig stejlt, går i det fjerne. "Hvordan vil jeg gerne vise dig vores Oka," skrev Polenov til Konstantin Korovin. I dag er maleriet "Golden Autumn" i Tula Historical Museum-Reserve opkaldt efter Vasily Dmitrievich Polenov.

Maleri "Den Gamle Mølle" skrevet af Polenov på godset Borok, ikke langt fra Serpukhov, hvor han boede næsten halvdelen af ​​sit liv. Dateret 1880. Trist og fortryllende landskab med en gammel vandmølle og en fiskerdreng. Nu opbevares den "gamle mølle" i Serpukhov-museet for historie og kunst.

I anden halvdel af det 19. århundrede begynder fremkomsten af ​​russisk landskabsmaleri, en af ​​de lyseste repræsentanter for denne retning af maleri er den fremragende kunstner Vasily Dmitrievich Polenov. Hans børste tilhører sådanne værker som "Moskva Courtyard", "Golden Autumn", "Babushkin's Garden" og andre. Denne artikel er afsat til beskrivelsen af ​​biografien, den berømte kunstners arbejde.

Kunstnerbiografi: tidlig barndom

Den russiske kunstner Vasily Polenov blev født i Skt. Petersborg den 20. maj 1844 i en familie af velhavende arvelige adelsmænd. Faderen til den fremtidige kunstner, Dmitry Polenov, var berømt som arkæolog og biograf, og hans mor, Maria Alekseevna, var engageret i at male og skrive børnehistorier. Lille Vasily tilbragte sin barndom i hovedstaden, men om sommeren gik familien ofte til den arvelige ejendom af bedstemor Maria Alekseevna, som lå i Tambov-provinsen. Den jomfruelige natur, historierne og legenderne om hendes bedstemor havde en stærk indflydelse på den fremtidige maler, desuden organiserede hun ofte kunstkonkurrencer, hvor Vasily og hans søster Elena oftest vandt. Også kærligheden til at male til Vasily Polenov blev introduceret af hans mor, som var engageret i at tegne med sin søn, desuden hyrede hun senere en underviser til ham. Det var den berømte kunstner og lærer Pavel Chistyakov, som på det tidspunkt stadig studerede på kunstakademiet. Chistyakov introducerede fra begyndelsen Vasily til et nærstudie af naturen.

V.D. Polenov i sin studietid

I 1861 trådte Vasily Polenov ind i mændenes gymnastiksal, som lå i Petrozavodsk. Efter at have afsluttet gymnasiet gik den fremtidige kunstner i 1863 ind på Fakultetet for Fysik og Matematik ved St. Petersborg Universitet. Men Polenov opgav ikke sin passion for at male, og efter at have afsluttet sine studier på fakultetet gik han på kunstakademiet. Ud over at tegne var den unge mand glad for at synge, han besøgte ofte operahuset og sang i studenterkoret. Snart blev det ret svært at kombinere studier på universitetet og maleri, og Vasily beslutter sig for at tage en akademisk orlov og afsætte sin tid til at male. I 1867 dimitterede Vasily Polenov fra Kunstakademiet med en sølvmedalje. Derefter vender den unge mand tilbage til universitetet, men bliver overført til et andet fakultet - jura.

Voksen år

I 1867 foretog Vasily Polenov sin første rejse til udlandet, og der besøgte han verdensudstillingen i Paris. Kunstneren var mest imponeret over den del af udstillingen, som var viet til folkekunst og kunsthåndværk fra forskellige lande. Efter at have besøgt hende satte kunstneren ild med det mål at modtage en guldmedalje fra kunstakademiet. Det første skridt i at modtage prisen var Vasily Polenovs maleri af et billede baseret på en bibelsk historie. Snart i 1869 præsenterede kunstneren værket "Job og hans venner", som modtog en lille pris. Det betød, at kunstneren kunne fortsætte med at deltage i konkurrencen yderligere. Den nye fase af konkurrencen var maleriet af et billede med temaet "Iaras datters genopstandelse". To kunstnere deltog i finalen i konkurrencen - Vasily Polenov og Ivan Repin. Begge præsenterede vidunderlige lærreder. Konkurrencejuryen valgte uventet ikke én vinder og overrakte guldmedaljer til både Polenov og Repin. Senere blev kunstnerne tætte, og i 1872 besluttede de sammen at tage på en udlandsrejse.

Sammen med Ilya Efimovich Repin besøgte de Venedig, Firenze og Paris, hvilket imponerede Polenov så meget, at han besluttede at blive her. I Paris malede Vasily Dmitrievich Polenov maleriet "Arresteringen af ​​grevinde Dethremont", som han senere modtog stillingen som akademiker ved Det Russiske Videnskabsakademi. I 1874 kom maleren på opfordring fra IE Repin til Normandiet, hvor han arbejdede på maleriet "Normandiets kyst". I 1876 vendte han tilbage til Rusland og blev hofmaler for den kejserlige familie. Snart gik han sammen med tronfølgeren Alexander i krig med Tyrkiet.

Efter krigens afslutning vendte Vasily Polenov tilbage til Moskva og blev lærer på skolen for maleri og arkitektur. Mange efterfølgende succesfulde kunstnere gik gennem hans hænder: Levitan, Golovin, Korovin og mange andre. På dette tidspunkt fortsætter kunstneren med at male, og i 1877 præsenterer han sit maleri "Moscow Courtyard", som blev meget varmt modtaget, og han blev selv grundlæggeren af ​​en ny genre i maleriet - et intimt landskab. I denne periode sluttede kunstneren sig til miljøet af de omrejsende kunstnere, blandt hvilke han havde mange bekendte på det tidspunkt. I 1882 giftede Vasily Dmitrievich sig med købmandens datter Natalya Yakunchikova, fra dette ægteskab fik parret 6 børn.

I slutningen af ​​det 19. århundrede beslutter Vasily Dmitrievich, som er en meget berømt og populær kunstner, at forlade det støjende Moskva og flytte til den russiske outback, til Tula. Her, ved bredden af ​​Oka, byggede kunstneren et hus, og det blev tildelt værksteder, hvor Polenov senere underviste i tegning til lokale børn. Godset grundlagt af Polenov fik navnet Borok.

Under revolutionerne var Vasily Polenov på sin ejendom Borok og var aktivt involveret i at undervise lokale børn, organiserede teatercirkler med dem og lærte dem at tegne. På dette tidspunkt skrev han et af sine bedste værker "Spill on the Oka", som blev meget rost af kritikere. Generelt havde den sovjetiske regering en positiv holdning til Polenovs personlighed og undertrykte ham ikke. Desuden blev der i 1924 afholdt en udstilling af hans malerier i Tretyakov-galleriet, og i 1926 blev V.D. Polenov tildelt titlen som People's Artist. Denne holdning hos myndighederne til den enkelte skyldes i høj grad, at kunstneren ikke, i hvert fald offentligt, kritiserede den nye regering, og at han var en fremtrædende velgører og søgte at forbedre folkeoplysningen i landet. Vasily Polenov døde den 18. juli 1927 i sin ejendom, og han blev begravet her ved bredden af ​​Oka.

Polenovsky hus

Ud over sit arbejde med maleri var VD Polenov også en aktiv filantrop og protektor for kunsten. Så i 1915 åbnede han sammen med S. I. Mamontov den første institution i Rusland og verden, som skulle hjælpe landsbyen og fabriksteatrene. Den nye institution fik senere navnet Polenovsky House. I slutningen af ​​1916 blev der ifølge Polenovs projekt og for egen regning færdiggjort et palæ til hovedbygningen, som omfattede et auditorium til 300 personer, et bibliotek, øvelokaler og værksteder. I løbet af årene med revolutioner blev denne institutions aktiviteter faktisk suspenderet. I begyndelsen af ​​1920'erne blev Polenovsky-huset underordnet Folkets Kommissariat for Uddannelse og blev omdøbt. Snart fik bygningen et nyt navn, og den blev kendt som Teateruddannelsens Hus opkaldt efter I. V.D. Polenov. I denne periode organiserede institutionen arbejdet med litterære, musikalske, kunstneriske og tekniske og skoleteatre, desuden begyndte udgivelsen af ​​sit eget blad "Folkets Teater". Men husets hovedfokus er udviklingen af ​​teatre og andre former for kreativ amatørforestilling i landdistrikterne. I 1930 blev institutionen omdøbt igen og fik navnet TsDISK im. N.K.Krupskaya. Dette navn forblev indtil 1991, hvor det blev omdøbt til det russiske hus for folkekunst. I 2016 blev bygningen igen opkaldt efter kunstneren V.D. Polenov.

Kortlægning af kunstnerens arbejde. Maleri af Vasily Polenov "Moskva gårdhave"

Efter Polenovs tilbagevenden i 1877 fra udlandet, hvor kunstneren stiftede bekendtskab med lærrederne af fremragende kunstnere i verden, stoppede han i Moskva og lejede en lejlighed nær Frelserens Kirke på sandet. Det var udsigten fra dette vindue, der tjente som idé for kunstneren til at male billedet. I 1878 præsenterede Vasily Dmitrievich Polenov "Moskva gårdhave" på udstillingen af ​​de omrejsende. Dette var hans debutværk i dette samfund, og han kaldte det selv en prøvelse. Men til hans store overraskelse blev maleriet en bragende succes, og han blev selv gjort til en af ​​sin tids mest genkendelige kunstnere. Efter afslutningen af ​​udstillingen blev maleriet af Vasily Dmitrievich Polenov "Moskva Courtyard" købt af Tretyakov til hans galleri.

Beskrivelse af billedet

Maleriet viser en almindelig Moskva-gårdsplads fra anden halvdel af 1800-tallet med nabopalæer og enklere huse, kupler af templer, der funkler i solen og bevokset med græs. I baggrunden går en bondepige, der bærer spande, langs stien til brønden, og høns græsser travlt ved siden af ​​hende. Ikke langt fra den, soler sig i solens stråler, er der en hest med spændt spænding, den venter på sin ejer og er klar til at tage på vejen når som helst. I mellemgrunden kan du se tre små børn, to af dem kigger på noget i græsset, og den tredje er adskilt fra dem og græder, men ingen lægger mærke til ham. I forgrunden er en lidt ældre pige end de tre, hun er meget begejstret for den plukkede blomst. Generelt på lærredet skildrede kunstneren hverdagens forfængelighed, som er smuk i sin hverdag og sin sindsro.

Vasily Polenov: "Bedstemors have"

Et karakteristisk træk ved Vasily Dmitrievichs arbejde er det faktum, at kunstneren var i stand til at formidle stemningen hos karaktererne i hans malerier. Det er "Mormors Have" et levende bevis på. Lærredet blev skabt af Polenov på samme tid og på samme sted som "Moskva-gården". Dette maleri kombinerer et landskab med en genrescene.

Beskrivelse af billedet

I forgrunden skildrede kunstneren to mennesker, et barnebarn og hendes ældre bedstemor, der går sammen ad en sti, der løber gennem en længe uryddet have. Bedstemoderen er klædt i et gammelt mørkt tøj, og barnebarnet er klædt efter tidens mode i en lysehvid kjole. Bedstemoderens og barnebarnets figurer er modsætningen til den gamle og nye tid. Dette understreger yderligere det gamle palæ i baggrunden, som engang var stateligt og velholdt, men nu er huset stærkt forfaldent og har mistet sin tidligere storhed. Men alligevel forårsager det ikke en følelse af tristhed at se billedet, men det vækker snarere en følelse af nostalgi over fortiden og indgyder håb om en lys fremtid.

Maleri af Vasily Polenov "Golden Autumn"

Dette billede blev malet af V.D. Polenov i 1893 i hans Borok-ejendom, der ligger ved bredden af ​​Oka-floden. Vasily Dmitrievich blev afhængig af landskabstemaer under en rejse i udlandet med Ilya Repin, og hun begyndte at indtage en vigtig plads i hans arbejde. De karakteristiske træk ved Polenovs landskab er renheden af ​​farver, mønsterets klarhed og den omhyggeligt verificerede komposition. Vasily Dmitrievichs maleri "Golden Autumn" er en slående repræsentant for denne kunstners stil.

Beskrivelse af billedet

I baggrunden af ​​maleriet er der et sving af Oka-floden, som hele værkets komposition er bygget op omkring. Så det gulnede efterårsløv af birkes harmonerer organisk med flodens blå glatte overflade og den samme endeløse himmel med dens sparsomme skyer. Også slående er den majestætiske eg, hvis løv stadig er grønt. Generelt er dette billede personificeringen af ​​en ny kunstgenre - et intimt landskab.

Således er Vasily Polenov en af ​​de mest talentfulde kunstnere i det 19. århundrede, som skrev sine værker i landskabsgenren. Polenovs arbejde var populært både i kunstnerens liv og efter hans død, og hans malerier blev udstillet i de mest berømte kunstgallerier.

Vasily Dmitrievich Polenov (20. maj (1. juni) 1844, Skt. Petersborg - 18. juli 1927, Borok ejendom, Tula-regionen) - russisk kunstner, mester i historisk, landskabs- og genremaleri, lærer.

Biografi af Vasily Polenov

Vasily Dmitrievich Polenov blev født i St. Petersborg den 20. maj (1. juni) 1844 i en kultiveret adelsfamilie. Hans far, Dmitry Vasilyevich Polenov, søn af en akademiker i afdelingen for russisk sprog og litteratur, var en berømt arkæolog og bibliograf. Moren til den fremtidige kunstner, Maria Alekseevna, født Voeikova, skrev bøger til børn og var engageret i maleri.

Evnen til at tegne var iboende i de fleste af Polenovs børn, men to var de mest begavede: den ældste søn Vasily og den yngste datter Elena, som senere blev rigtige kunstnere. Børnene havde malelærere fra Kunstakademiet. Møde med en af ​​lærerne - P.P. Chistyakov - blev afgørende for Polenovs livsvej. Chistyakov lærte Polenov og hans søster tegning og det grundlæggende i maleriet i 1856-1861.

Efter lang tøven gik han i 1863, efter at have afsluttet gymnasiet, og hans bror Alexei ind på fysik- og matematikfakultetet (naturlig rang) ved St. Petersburg University.

Samtidig går han om aftenen som fritstående studerende på Kunstakademiet, og han er ikke kun engageret i tegnetimer, men lytter også interesseret til forelæsninger om emnerne anatomi, konstruktionskunst, beskrivende geometri, kunsthistorie. Polenov stopper ikke med at studere musik. Han var ikke kun en fast gæst i operahuset og koncerter, men han sang selv i Akademiets studenterkor.

Efter at have flyttet til kunstakademiets fuldskalaklasse allerede som fast studerende, forlod Polenov universitetet i et stykke tid, fuldstændig fordybet i maleri. Efter således at have truffet det rigtige valg afsluttede han jo allerede i 1867 sit studenterkursus på Kunstakademiet og modtog sølvmedaljer for tegninger og studier.

I 1871 fik han en juraeksamen.

Polenovs kreativitet

I 1869 modtog Polenov en lille guldmedalje for maleriet Job og hans venner, og i 1871 (samtidigt med Ilya Repin) modtog han en stor guldmedalje for konkurrenceværket Christ Raises the Daughter of Jairus.

Efter samtidig eksamen fra et universitetskursus ved Det Juridiske Fakultet i 1872 rejste Polenov til udlandet som pensionist ved akademiet. Han besøgte Wien, München, Venedig, Firenze og Napoli, boede længe i Paris og malede der blandt andet maleriet "Arresten af ​​grevinden d'Etremont", som i 1876 sikrede ham titlen som akademiker.

Da han vendte tilbage til Rusland i samme 1876, gik han snart til den russisk-tyrkiske krig, hvor han var officiel kunstner i hovedlejligheden til arvingen til Tsarevich (senere kejser Alexander III).

Siden 1870'erne arbejdede Polenov meget inden for teatralsk og dekorativt maleri. I 1882-1895 underviste kunstneren på Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur, hvor blandt hans elever var I. I. Levitan, K. A. Korovin, I. S. Ostroukhov, A. E. Arkhipov, A. Ya. Golovin og E.M. Tatevosyan.

I 1877 bosatte Polenov sig i Moskva. Et år senere, på VI-rejseudstillingen, viser Polenov maleriet "Moskva-gården", som senere blev hans varemærke, malet fra livet i Arbat-banen. Efter hendes rungende succes blev kunstneren grundlæggeren af ​​en ny genre - "intimt landskab".

Siden 1879 var han medlem af Foreningen af ​​Rejsende Kunstudstillinger. Får berømmelse som en mester i det episke landskab, som han derefter formerer sig, slår sig ned på Oka og rejser til steder, der er forbundet med kristendommens vugge.

I 1881-1882 tog han afsted på sin første rejse til Mellemøsten og til bibelske steder: til Konstantinopel, Palæstina, Syrien og Egypten, hvorfra han medbragte skitser og skitser til det storstilede lærred "Kristus og Synderen", som f.eks. samt andre malerier malet i en rejse med en ny måde at skrive på.

I 1883-1884 fortsatte han i Italien med at arbejde på maleriet "Kristus og Synderen"; i 1887 blev det udstillet på den 15. udstilling af Omrejsende.

I 1888 malede han maleriet "På Tiberias (Gennesaret) søen".

Kunstnerens værker

• Bedstemors have. 1878
• Birkegyde. 1880
• Moskvas gårdhave. 1878
• Gyldent efterår. 1893
• På båden. Abramtsevo. 1880
• Tilgroet dam. 1879

• Den gamle mølle. 1880
• Vinter. Imochensi. 1880
• Tidlig sne. 1891
• Bruser. 1874
• Efterår i Abramtsevo. 1898
• Dam i Abramtsevo. 1883
• Historiefortæller af epos Nikita Bogdanov. 1876
• Terem Palace. Udadtil. 1877
• Kristus og synderen. 1888
• Oliven i Getsemane Have. 1882
• Hoved af en jøde. 1884
• Parthenon. Athena-Parthenos tempel. 1881-2
• Arrest af Huguenot 1875
• Moske i Jenin. 1903
• I Parken. Normandiet. 1874

Vasily Dmitrievich Polenov blev født den 20. maj / 1. juni 1844 i St. Petersborg i en højtuddannet adelsfamilie. Far - Dmitry Vasilyevich Polenov / 1806-1878 /, diplomat, var passioneret omkring arkæologi og bibliografi. Mor - Maria Alekseevna Polenova / 1816-1895 /, født Voeikova, barnebarn af arkitekten N. A. Lvov, var en børneforfatter og talentfuld kunstner.

Forældre stræbte efter at indgyde deres børn hårdt arbejde og på alle mulige måder opmuntrede en passion for videnskab og kunst. To ud af fem børn blev kunstnere. De første lektioner i tegning og maleri blev givet til børn af Maria Alekseevna, derefter inviterede de en elev fra Kunstakademiet P.P. Chistyakov, som senere blev en fremragende tegner og lærer. I 1860'erne studerede Vasily Dmitrievich på to uddannelsesinstitutioner i St. Petersborg på én gang - universitetet og kunstakademiet. I foråret 1871 dimitterede han fra universitetet med titel af rettighedskandidat.

I efteråret 1871 modtog V. D. Polenov en stor guldmedalje på Kunstakademiet for maleriet "Opstandelsen af ​​Jairus' Datter" og retten til at rejse rundt i Europa i 6 år på Akademiets regning.

I løbet af årene af sine rejser prøvede Polenov alle genrer af maleri, arbejdede meget i det fri, som det fremgår af de talrige skitser, der er kendetegnet ved nyheden af ​​de valgte motiver, løsningen af ​​de vanskeligste plein air-problemer.

« En af de uventet store helligdage var optræden på udstillinger af Polenovs første intime landskaber i midten af ​​70'erne "Moskva gårdhave", "Bedstemors have", "Grå dag" og en række andre Turgenevs motiver fremstod uventet nye, friske, gennemsyret af sandhed, subtil musikalsk lyrik og yndefuld teknik", - skrev Ostroukhov dengang. Polenov var grundlæggeren af ​​det nye russiske maleri, der gav liv til det lyriske landskab.

I lang tid arbejdede kunstneren på en stor cyklus af malerier fra Kristi liv og stræbte efter "at skabe en Kristus, der ikke kun kommer, men allerede kommer til verden og gør sin vej blandt folket." Der blev skrevet mere end halvtreds malerier om evangeliske emner. I stræben efter at opnå historisk nøjagtighed i skrivningen af ​​værker rejser Vasily Dmitrievich gennem landene i øst. En enorm mængde naturmateriale, rejsenotater, kostumer blev bragt fra Syrien, Egypten og Palæstina.

80'erne var storhedstiderne for V.D. Polenovs kunstneriske og pædagogiske aktivitet. I tolv år underviste han på Moskvas maler-, skulptur- og arkitekturskole, hvor han opdragede en hel generation af førsteklasses russiske malere, inkl. I. Levitan, K. Korovin, I. Ostrokhova, A. Arkhipova, S. Ivanov.

Musik indtog en fremtrædende plads i kunstnerens liv. Uden en særlig uddannelse komponerede han operaer og romancer, organiserede hjemmemusikaftener.

Opførelsen af ​​godset på den maleriske bred af Oka-floden tillod kunstneren at afsløre en anden side af sit mangefacetterede talent. Polenov arbejdede meget på Oka: han malede billeder, komponerede musik, plantede træer i parken, byggede en dæmning, hjalp med at bygge både.

Med sin karakteristiske energi beskæftigede han sig med folkeoplysningens problemer. Vasily Dmitrievich byggede to skoler i de omkringliggende landsbyer. Hans sidste værker var også helliget børn: i 1920'erne skabte han et diorama - en tur rundt i verden i billeder. Magiske lysmalerier er blevet en ferie for bondebørn.

Vasily Dmitrievich Polenov døde den 18. juli 1927 i en alder af 83. I 1926, en af ​​de første i Rusland, blev han tildelt ærestitlen som People's Artist of Russia. Vasily Dmitrievich blev begravet på den høje bred af Oka i landsbyen Bekhovo, på en simpel landsbykirkegård. På graven er der, som det skal være efter testamentet, et trækors lavet efter tegningen af ​​kunstneren selv. Tilbage i 1906 skrev Polenov i sit kunstneriske testamente: " Døden af ​​en person, der formåede at opfylde nogle af sine planer, er en naturlig begivenhed og ikke kun ikke trist, men snarere glædelig, naturlig, det er en ønsket hvile, fred og fred ved ikke-væren, men væren forbliver og går forbi ind i det han skabte».

Livets kronik

1855
Opførelse af et hus i Imochentsy-ejendommen i Olonets-provinsen.

1858
Bekendtskab med maleriet af AA Ivanov "The Appearance of Christ to the People", udstillet på Kunstakademiet i St. Petersborg.

1859
Begyndelsen af ​​tegne- og maletimer fra P.P. Chistyakov. Besøg hos F.I. Jordans klasse på Kunstakademiet.

1861–1863
Flytter til Petrozavodsk. Afgangseksamen fra gymnasium, modtog et bevis for optagelse på universitetet som ekstern studerende.

1863
Samtidig optagelse på fakultetet Fysik og Matematik (Jura) ved St. Petersburg Universitet og Kunstakademiet som fri studerende. Bekendtskab med I. E. Repin.

1864
Overfør til kunstakademiets fuldskalaklasse.

1865–1871
Studerer på Kunstakademiet under A. T. Markov, P. V. Vasin, P. M. Shamshin, A. E. Beideman, K. V. Venig.

1868
Genoptagelse af studier på universitetet ved Det Juridiske Fakultet.

1869
Lille guldmedalje til "Job og Venner" uddannelsen på Kunstakademiet.

1871
Uddannet fra St. Petersburg University med titlen Kandidat for Rettigheder. Uddannet fra Kunstakademiet med titlen "portrætmaler og historiske genrer." Stor guldmedalje for maleriet "Opstandelsen af ​​Jairus' datter" og retten fra Akademiet til en pensionistrejse til udlandet i seks år.

1872–1876
Pensioneret forretningsrejse.

1872–1873
Rejs gennem Tyskland og Schweiz, Italien. Rom: første skitse til Kristus og Synderen. Bekendtskab med S. I. og E. G. Mamontovs.

1873–1876
Paris. Arbejde i Repins værksted i Montmartre, så - i hans værksted.

1873
Første besøg på Mamontovs' Abramtsevo ejendom nær Moskva. Kør til Paris.

1874
Maleriet "Mesterens ret" er udstillet på Forårssalonen i Paris. Besøgsaftener i A.P. Bogolyubovs hus. Bekendtskab med A. K. Tolstoy, V. A. Serov, I. S. Turgenev; Pauline Viardots salon, møder med Emile Zola, Ernest Renan.

Juli august
Wöhl i Normandiet: studie "White Horse".

1875
Oprettelse af maleriet "Arresten af ​​huguenot Jacobin de Montebel, grevinde d'Etremont." Tur til London. Arbejde på malerierne "The Conspiracy of Gueuze", "Den fortabte søn" (ikke færdig), "Familiesorg".

1876–1877
Deltagelse som frivillig i den serbo-montenegrinske-tyrkiske krig, hvor han er indtil slutningen af ​​november. For sin deltagelse i kampene blev han tildelt medaljen "For tapperhed" og ordenen "Takovsky Cross". Under sit ophold ved fronten udførte han skitser i olier og talrige tegninger.
Arbejder på maleriet "Lassalle holder foredrag i arbejderklubben."
Udstilling på Kunstakademiet af malerier og skitser lavet i pensionstiden. Akademisk titel.

1877–1878
Flytter til Moskva. Oprettelse af malerier "Moskva gårdhave" og "bedstemors have". Deltagelse i aktiviteterne i Abramtsevo kunstkreds (dekoratør og skuespiller).

1879
Oprettelse af maleriet "Overgrown Pond". Sommerliv i Abramtsevo.

1880–1881
Arbejd på maleriet "Syg". Sommerliv i Abramtsevo. Oprettelse af et arkitektonisk projekt og skitser af den indvendige udsmykning af kirken i Abramtsevo.

1881–1882
Den første rejse til Østen i forbindelse med arbejdet med maleriet "Kristus og Synderen": Konstantinopel, Alexandria, Kairo, Palæstina og Syrien, Grækenland.

1882
Deltagelse i skabelsen af ​​det indre af kirken i Abramtsevo. Ægteskab med Natalya Vasilyevna Yakunchikova (1858-1931). Begyndelsen af ​​undervisning på Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur (MUZhVZ). Elever: A. Ya Golovin, K. A Korovin, I. I. Levitan, L. O. Pasternak, E. M. Tatevosyan og andre. Oprettelse af skitser af sceneri til udførelsen af ​​Mamontov-cirklen "Scarlet Rose" baseret på skuespillet af S. I. Mamontov ...

1883–1884
Tur til Italien. Arbejder med skitser og studier til maleriet "Kristus og Synderen" i et værksted i Rom. Deltagelse i efteråret 1884 i skabelsen af ​​den russiske private opera af S. I. Mamontov. Tegneaftener i Polenovs hus.

1885
Udstilling af skitser fra rejsen mod øst i 1881-1882 (TPHV). Oprettelse af en grafisk version (kul) af maleriet "Kristus og Synderen" i lærredets størrelse.

1886
Færdiggør maleriet "Syg". Arbejd på maleriet "Kristus og Synderen" i S. I. Mamontovs hus i Moskva.

1887
Maleri "Kristus og Synderen" - på TPHV-udstillingen.
Rejser med K. A. Korovin langs Oka.

1888
Sommer - på dacha i Zhukovka på Klyazma. Fælles arbejde med K. A. Korovin, I. S. Ostroukhov, V. A. Serov, I. I. Levitan, M. V. Nesterov. Færdiggørelse af arbejdet på maleriet "På Tiberias (Genesaret) søen".

1889
Sommer - på dacha i Zhukovka på Klyazma.

1890
Paris. Maleri "On the Genesaret Lake" ("Dreams") - udstillet på Salon Meyssonnier.
Køb af Bekhovo ejendom på Oka; bytte med lokale bønder i Bekhov jord for jord på bredden af ​​Oka.

1890–1910
Arbejder på malerierne af cyklussen "Fra Kristi liv" og samtidig på manuskriptet "Jesus fra Galilæa".

1891
Arbejde med omorganisering af Kunstakademiet.
Begyndelsen på byggeriet af en herregård i Bork efter eget projekt. Oprettelse af maleriet "Tidlig sne".

1892–1893
Boligforbedring i Borok ejendom som museum.
Frembringelse af malerier ”Det er ved at blive koldt. Efterår på Oka nær Tarusa "," Golden Autumn ". Arbejde på projektet af kirken i den tekniske skole i byen Kologriv, Kostroma-provinsen.

1894
Færdiggørelse af arbejdet med maleriet "Drømme".

november
Kør til Rom.

1895
Rom: arbejde på maleriet "Blandt lærerne". Opførelse af Admiralitetet og Fachwerk i Borok-godset.

Kan
Rejs til Paris.

1896
Afslutning af arbejdet med maleriet "Blandt lærerne".

1897–1898
Landskabsskitser til "Orpheus" af Gluck ved den russiske private opera af S. I. Mamontov. Begyndelse af arbejdet i Udvalget for Etablering af Museum of Fine Arts opkaldt efter kejser Alexander III i Moskva.

1899
Anden rejse mod øst. Fortsættelse af arbejdet med maleriets cyklus "Fra Kristi liv".

1902
Arbejde på et projekt med vægmalerier til Museum of Fine Arts i Moskva.

1903
Oprettelse af et kirkeprojekt for landsbyen Bekhovo.

1904
Opførelse af et værksted - klosteret - i Borok ejendom efter eget design. Fortsættelse af arbejdet med den evangeliske cyklus.

1906
Færdiggørelse af byggeriet af en kirke i landsbyen Bekhove.
"Mit kunstneriske testamente". Opsætning af Polenovs opera "The Ghosts of Hellas" i den store sal på Moskvas konservatorium.

1907
Indvielse af Den Hellige Treenigheds Kirke i Byokhov.
Rejs gennem byerne Tyskland og Italien.

1909–1910
Udstillinger af malerier fra cyklussen "Fra Kristi liv" (St. Petersborg, Moskva, Prag).

1910
Rejs gennem byerne i Tyskland.

1911
Rejs gennem byerne Frankrig, Spanien, Grækenland. På Polenovs bekostning bliver der bygget en skole i landsbyen Strakhovo, der ligger ved siden af ​​Bekhov.

1914
Udstilling af malerier fra cyklussen "Fra Kristi liv" i Moskva til fordel for sårede soldater fra Første Verdenskrig.

1915
Opførelse af et hus til Sektionen for Assistance til Fabrik- og Landsbyteatre (siden 1921 - Teateruddannelsens Hus opkaldt efter akademiker V.D. Polenov) ifølge Polenovs projekt i Moskva på en grund købt for hans regning.

1918–1919
Livet i Borok gods. Arbejdet i Polenov bondeteater.

1920–1921
Arbejdet med det lette teater-diorama "Rejs rundt i verden": 65 malerier er blevet til.

1924
Den første personlige udstilling på Statens Tretyakov-galleri i anledning af kunstnerens 80-års fødselsdag.

1926
Polenov blev tildelt titlen som Folkets Kunstner i Republikken.

1927
juli
18. juli - kunstnerens død i Bork: han blev begravet på kirkegården i Bekhov.

1939
En gave til staten fra Polenov-familien af ​​museets samlinger. Borok-ejendommen blev omdøbt til V.D. Polenov-museet.

OM KUNSTNERENS LIV, UKENDTE SIDER FRA PERSONLIGT LIV

Vasily Dmitrievich Polenov var en helt unik person, der ikke kun havde talentet som en genial landskabsmaler, men også en arkitekts gave, en musiker, der komponerer musik og spiller keyboard, violin og harmonika; kunstner og instruktør af sit eget teater, en talentfuld lærer. Og ud over alle hans talenter blev Vasily Dmitrievich kaldt "skønhedens ridder". Men hvorfor skete det så, at han gik til sin kærlighed halvdelen af ​​hele sit liv, videre i anmeldelsen.

Vasily Dmitrievich Polenov. Selvportræt

Den berømte landskabsmaler Vasily Polenov (1844-1927), der blev kunstner, blev, som man siger, "skrevet i familien," var oldebarnet til arkitekten Nikolai Lvov, barnebarnet af Vera Voeikova, som var en elev af Gavrila Derzhavin, en klog og højtuddannet kvinde. Mange af kunstnerens kreationer er påvirket og inspireret af de familiehistorier, som bedstemor fortalte sine børnebørn.
farve: rgb (0, 0, 0); skrifttype-familie: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; ">
Da Vasily voksede op, tog hans forældre ham en elev, Pavel Chistyakov, for at lære deres søn at male. Han bemærkede straks den unge Vasyas gave til en usædvanlig harmonisk kombination af en farverig palet.
farve: rgb (0, 0, 0); skrifttype-familie: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Alle Polenovs landskaber, med deres rolige og brede spredning af rum, en overflod af lys og luft, bærer fred og glæde, og farverne på hans malerier glæder. I disse år krævede købere af maling i Moskva-butikker naivt fra handlende:

"Giv os maling, som i malerierne af kunstneren Polenov! Sådan, du ved, lyse, solrige, selvom de koster mere!"
farve: rgb (0, 0, 0); skrifttype-familie: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Den første alvorlige kærlighed kom til Polenov, da han allerede var otteogtyve. Dette skete i Rom. I disse år rejste Polenov, som pensionist fra St. Petersburgs Kunstakademi, til Europa. Østrig, Schweiz, Tyskland med deres berømte kunstgallerier blev efterladt. Ved ankomsten til Rom blev han varmt modtaget i familierne til Adrian Prakhov og Savva Morozov.

Der mødte han for første gang den 18-årige Marusya Obolenskaya, en russisk pige, der havde studeret opera i Italien. Under fælles gåture i det romerske Campania mellem 28-årige Vasily og 18-årige Marusya opstår der øm hengivenhed og kærlighed.
Og snart var Polenovs lysende følelser så stærke, at han mistede søvn og fred. Omkring fire måneder varede hans kærlighedslidelse, men han havde stadig ikke hjertet til at forklare sig med Marusya.
farve: rgb (0, 0, 0); skrifttype-familie: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; ">
Men desværre gik denne skabelse af mesteren tabt, og hans videre skæbne kendes ikke.
Indtil vores tid har kun maleriet "Sick" overlevet, den første skitse, som kunstneren lavede i spidsen for den falmende Marusya. Og senere, da søster Vera ligger på sit dødsleje, bror
og vil skabe dette dystre billede, hvor træk fra både kunstnerens elskede pige og hans elskede søster vil blive set.
Kirkegård blandt cypresser. Etude. Forfatter: Vasily Polenov. "Border =" 0 "src =" http://www.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0026.jpg "style =" kant: 1px solid rgb (0, 0, 0); margen: 5px; polstring: 2px; max-width: 100%; "title =" (! LANG: Kirkegård blandt cypresser. Skitse.

Kirkegård blandt cypresser. Etude.

Gravstenen på Testaccio-kirkegården er værket af billedhuggeren Mark Antokolsky. Han skildrede den allegoriske skikkelse af en ung kristen pige, der sørgende sad ved indgangen til krypten ...
Vasily Polenovs anden kærlighed

Fem år efter Obolenskayas død overhalede en anden uventet kærlighed Polenov på vejen, da en fremmed kom ind i hans kupé. Som det viste sig senere, til kunstnerens overraskelse, var hendes navn Maria - Maria Klimentova. Og desuden studerede hun operasang på Moskvas konservatorium, ligesom hans Marusya. Da han så skæbnens tegn i sådan en fantastisk tilfældighed, blev Vasily Dmitrievich straks forelsket lidenskabeligt og brændende.

Maria Klimentova - opera diva

Pigen var tyve år gammel, og han var treogtredive ... Men denne kærlighed var heller ikke bestemt til at gå i opfyldelse. Klimentova, der ikke reagerede med særlig gensidighed, bragte derefter kunstneren tættere på sig selv og skubbede ham derefter væk.
Og da hun allerede er blevet operasanger, vil hun starte samme affære baseret på tom kvindelig forfængelighed med forfatteren Anton Tjekhov.
farve: rgb (0, 0, 0); skrifttype-familie: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Kærlighed for resten af ​​dit liv

Ud over sin ulykkelige kærlighed dør Polenovs tvillingesøster Vera, som han elskede højt. Pinsel og lidelse får kunstneren til at søge afløb i mamontov-familiens gæstfrie hus i Abramtsevo, hvor han altid fandt trøst, støtte og inspiration.
farve: rgb (0, 0, 0); skrifttype-familie: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Og Vasily Dmitrievich forstod ikke umiddelbart, og så kunne han i lang tid ikke tro, at en slægtning til Mamontovs, Natalya Yakunchikova, datter af en Moskva-købmand og industrimand, sukkede efter ham. Den stille, beskedne pige var fjorten år yngre end Polenov, og i flere år havde hun elsket ham trofast, tavst og brændende.

farve: rgb (0, 0, 0); skrifttype-familie: Georgia, serif, Tahoma; font-size: medium; "> Derudover havde Natalia også et talent for at male: nogle gange malede hun landskaber. Men hendes yngre søster Maria Vasilievna, efter ægteskabet med Yakunchikova-Weber, blev en berømt kunstner.

Zhukovka. Etude. (1888). Forfatter: N.V. Yakunchikova. "Border =" 0 "src =" http://www.kulturologia.ru/files/u21941/219412036.jpg "style =" kant: 1px solid rgb (0, 0, 0); margen: 5px; polstring: 2px; max-width: 100%; "title =" (! LANG: Zhukovka. Study. (1888).

Og så en dag, mens han arbejdede sammen på skitser af broderi til kirkebannere, åbnede Polenov endelig øjnene, og han gættede alt. Den 40-årige kunstner havde ikke den brændende passion for denne pige, som han følte for Obolenskaya eller Klementova, men med hende følte han sig så varm, behagelig og god.

Og da opførelsen af ​​templet, designet af Polenov og Viktor Vasnetsov, blev afsluttet i Abramtsevo, var Natalia Yakunchikova og Vasily Polenov de første til at blive gift der.

Natalya Vasilievna vil være en af ​​de mest hengivne hustruer til russiske kunstnere: han selv og hans arbejde vil udgøre hele meningen med hendes liv.

V.D. Polenov med de yngste døtre Olga og Natalia

V.D. Polenov med sine døtre

Og nu, et par år senere, flytter familien Polenov til Borok-ejendommen ved bredden af ​​Oka. Deres familie får seks børn - to sønner og fire døtre (den ældste søn vil dø som en baby). Der vil de for egen regning bygge en kirke, skoler, vil personligt betale for lærernes arbejde, skabe et folketeater, hvor Natalya Vasilyevna Polenova vil være den første instruktør. Og de vil også skabe et "diorama" af kunstnerens lærreder, som for den lokale bønder vil blive som en "rejse jorden rundt" rundt i verden.

Og kun i fire år vil Natalya Vasilievna overleve sin mand, den strålende landskabsmaler Vasily Polenov.

Elena Dmitrievna Polenova er Vasily Polenovs søster. "Border =" 0 "src =" http://www.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0015.jpg "style =" border: 1px solid rgb (0, 0, 0); margen: 5px; polstring: 2px; max-width: 100%; "title =" (! LANG: Elena Dmitrievna Polenova er Vasily Polenovs søster." vspace="5"> !}

Ud over sin søster Vera, som de blev født med samme dag, havde Polenov yderligere to søstre og en bror. Den yngste "Lilya" (Elena Polenova) vil følge i sin berømte brors fodspor og blive den første professionelle kvindelige kunstner i Rusland. Hun illustreret mange russiske eventyr , som hun blev berømt for.