Kirjallisuustarina 1800-luvulta. Kirjallisuuden tarina XIX-XX vuosisadalta
Monet kirjoitustarinat luodaan kansantasanojen perusteella, mutta kirjailija täydentää kutakin näistä juoneista hahmoillaan, ajatuksillaan, tunteillaan, ja siksi näistä tarinoista on jo tulossa itsenäisiä kirjallisia teoksia.
Ivan Vasilievich Kireevsky (1806-1856)
I.V. Kireevsky tunnetaan venäläisenä uskonnonfilosofina, kirjallisuuskriitikkona ja publicistina, yhtenä slavofilismin pääteoreetikoista. Mutta on hänen fiktiossaan ja satu "Opal", jonka hän kirjoitti vuonna 1830.
Opal-satu
Ensimmäistä kertaa tämä tarina luettiin kreivitär Zinaida Volkonskajan salonissa, ja se julkaistiin lehden "European" (1832) ensimmäisessä numerossa, jonka IV Kireevsky alkoi julkaista. Mutta lehden toinen numero oli kielletty.
Tarina on kirjoitettu romanttisella tyylillä, juoni - ristiriita todellisen ja ihanteellisen välillä. Julmassa todellisessa maailmassa ihanteesta janoava ihminen tulee puolustuskyvyttömäksi ja voimattomaksi.
Lyhyt juoni
Syyrian kuningas Nureddin oli kuuluisa voittamattomuudestaan \u200b\u200bja sotaisuudestaan. "Näin onni ja rohkeus Syyrian kuningas sai itselleen sekä vallan että kunnian; mutta hänen sydämensä, jota taistelun ukkonen kuurosi, ymmärsi vain yhden kauneuden - vaaran ja tiesi vain yhden tunteen - kunnianjano, kyltymätön, rajaton. Silmien rähinä, trubaduurien laulut tai kaunottarien hymyt eivät keskeyttäneet hetkeksi hänen ajatustensa yksitoikkoista kulkua; taistelun jälkeen hän valmistautui uuteen taisteluun; voiton jälkeen hän ei etsinyt lepoa, vaan ajatteli uusia voittoja, suunnitteli uusia teoksia ja valloituksia. "
Mutta nyt Syyrian kuninkaan Nureddinin ja Kiinan kuninkaan Origellin alamaisten väliset pienet riidat johtivat heidän väliseen sodaan. Kuukautta myöhemmin voitettu Origell lukkiutui pääkaupunkiinsa loput valitusta joukosta. Piiritys alkoi. Origell teki myönnytyksiä yksi toisensa jälkeen, mutta Nureddin oli säälimätön ja halusi vain lopullisen voiton. Sitten nöyryytetty Origell myöntää kaiken: aarteet ja lemmikit, lapset ja vaimot ja pyytää vain elämää. Nursedin hylkäsi myös tämän ehdotuksen. Ja sitten Kiinan kuningas päätti kääntyä velhon puoleen. Viimeksi mainittu nosti silmänsä tähtitaivaalle ja tutki sitä ja sanoi Origellille: ”Voi sinua, Kiinan kuningas, sillä vihollisesi on voittamaton eikä mikään loitsu voi voittaa hänen onneaan; hänen onnensa on sydämessään, ja hänen sielunsa on luotu lujasti, ja kaikki hänen aikomuksensa on toteutettava; sillä hän ei koskaan halunnut mahdotonta, ei koskaan etsinyt toteutumatonta, ei koskaan rakastanut ennennäkemätöntä, eikä mikään noituus voi toimia hänen puolestaan! "
Mutta sitten velho sanoi yhdestä vihollisen tuhoamistavasta: "... jos maailmassa olisi sellainen kauneus, joka voisi herättää hänessä sellaisen rakkauden, joka kohottaisi hänen sydämensä tähtensä yläpuolelle ja saisi hänet ajattelemaan sanamattomia ajatuksia, etsimään tunteita sietämättömistä ja puhumattomista sanoista; sitten voisin tuhota hänet. "
Ja Nureddin saa sormuksen, jossa on opaalikivi, joka vie hänet epärealistiseen maailmaan, jossa hän tapaa kauneuden, johon hän rakastuu ilman muistia. Nyt Syyrian kuninkaasta tuli välinpitämätön sotilaallisiin asioihin, Origell alkoi vähitellen valloittaa hänen valtakuntaansa, mutta Nureddin lakkasi huolestumasta, hän halusi vain yhden asian: nähdä aina tähti, aurinko ja musiikki, uusi maailma, pilvinen palatsi ja neito. Hän lähetti ensimmäisenä Origellille ehdotuksen rauhasta ja teki sen itselleen häpeällisillä ehdoilla. Elämä tähdellä oli keskitie unen ja todellisuuden välillä.
Viimeinkin jopa voitokas Origell sääli Nureddinia ja kysyi häneltä: ”Kerro minulle, mitä haluat minulta? Mitä kadonneista valitat enemmän? Minkä palatsin haluaisit säilyttää? Mikä orja jättää? Valitse aarteistani paras, ja jos haluat, annan sinun olla varaherrani entisellä valtaistuimellasi! "
Tähän Nureddin vastasi: ”Kiitos, sir! Mutta kaikesta, mitä olet ottanut minulta, en ole pahoillani. Kun arvostin voimaa, vaurautta ja kunniaa, tiesin kuinka olla vahva ja rikas. Menetin nämä siunaukset vasta lopettaessani haluta niitä, ja pidän hoitoni ansaitsemattomana sitä, mitä ihmiset kadehtivat. Turhamaisuus on kaikki maan siunaukset! Turhamaisuus on kaikki, mikä viettelee ihmisen haluja, ja mitä kiehtovampi, vähemmän totta, sitä enemmän turhamaisuutta! Petos on kaikki kaunista, ja mitä kauniimpi, sitä petollisempi; sillä paras asia maailmassa on unelma. "
Orest Mikhailovich Somov (1793-1833)
Orest Somovin kuvitteellinen proosa on suunnattu lähinnä jokapäiväisiin aiheisiin. Mutta hänen teosten taiteellinen maailma sisältää paljon kansanmotiiveja, etnografisia piirteitä ihmisten elämästä (useimmiten ukrainalaisesta). Joillekin Somovin satuille ja novelleille on ominaista mystinen fantasia: "Tarina aarteista", "Kikimora", "Merenneito", "Kiovan noidat", "Nikita Vdovinichin tarina".
"Nikita Vdovinichin tarina" (1832)
Satu, jolla on mystinen juoni, joka on ominaista Somoville.
Lyhyt juoni
Chukhloman upeassa kaupungissa asui onnettomia vanhoja naisia \u200b\u200bUlita Mineevna. Hänen aviomiehensä, Avdey Fedulov, oli iso iloitsija ja kuoli juoman kanssa aivan penkin alla. Heillä oli poika Nikitka, kaikki kuin isä, hän ei vain juonut vielä, mutta pelasi mestarillisesti isoäidissä. Paikalliset kaverit eivät pitäneet tästä, koska hän voitti heitä jatkuvasti. Ja sitten eräänä päivänä Nikita meni hautausmaalle piilottamaan isänsä haudalla voittamansa rahat. Mutta kun hän kaivoi haudan vähän, hän kuuli isänsä äänen. Hän kutsui Nikitan leikkimään taikinaa kuolleiden kanssa. Mutta tärkeintä on voittaa musta isoäiti kolmannella yöllä - hänellä on kaikki valta.
Kirjoittaja kuvaa värikkäästi koko kuolleiden isoäitien orgiaa.
Nikita onnistui voittamaan, ja musta isoäiti päätyi hänen luokseen. Kuollut isä opetti hänelle loitsun: ”Isoäiti, isoäiti, musta nilkka! Palvelitte Basurmanin velhoa Chelubey Zmeulanovichia tarkalleen 33 vuotta, palvele nyt minua, hyvää kaveria. " Ja kaikki halu toteutuu.
Nikita ja hänen äitinsä aloittivat "suloisen" elämän: musta isoäiti täytti kaikki mielijohteet, toiveet.
Sitten Nikita meni naimisiin kauniin naisen kanssa, ja heidän poikansa Ivan ilmestyi. Mutta hänen vaimonsa alkoi kiusata Nikitaa loputtomilla pyyntöillä - "en tiedä lepoa päivällä tai yöllä, ota hänelle kaikki." Hän pyysi mustaa isoäitiä ”täynnä kultaisia \u200b\u200bja täynnä hopea-lareja; anna hänen viettää se mihin tahansa haluamaansa, vain se ei tartu vuosisadaani. ”
Ja niin elämä jatkui, kunnes pieni musta poika ilmestyi heidän Chukhloman kaupunkiin. "Hän oli mustaa kuin kovakuoriainen, taitavaa kuin hämähäkki, ja puhui kuin Pariton ja Pariton, juurettomat pavut." Itse asiassa se oli "paholainen, jonka vanhemmat paholaiset ja kirotut velhot lähettivät". Hän voitti mustan isoäidin Nikitalta, ja kaikki meni pieleen: hänellä ei ollut kartanoa, ei varallisuutta ... Poika Ivan, sama isoäidin pelaaja kuin hänen isänsä ja isoisänsä, kierteli ympäri maailmaa, ja Nikita Vdovinich itse "hävisi kaikki: ja onnellisuus, ja rikkaus, ja ihmisen kunnia, ja hän itse viimeisteli vatsaansa, älä anna eikä ota isänsä tavoin tavernassa penkin alla. Makrida Makarievna (vaimo) melkein pani kätensä itseensä ja surusta ja köyhyydestä oli uupunut ja uupunut; ja heidän poikansa Ivanushka meni ympäri maailmaa reppulla, koska tuolloin ja aikanaan hän ei ymmärtänyt.
Ja lopuksi kirjailija itse antaa lyhyen moraalin satuilleen: “ Vapauta Jumala pahasta vaimosta, huolimattomasta ja outosta, humalasta ja röyhkeästä, tyhmistä lapsista ja demonisista verkostoista. Jokainen lukee tämän satuunion, ole fiksu ja pidä mielessäsi itseäsi. "
Pjotr \u200b\u200bPavlovich Ershov (1815-1869)
P.P. Ershov ei ollut ammattikirjailija. Kirjoittaessaan kuuluisaa satuaan "Pieni ryhäseurainen hevonen" hän oli Pietarin yliopiston filosofian ja lakiosaston opiskelija.
Hän syntyi Siperiassa ja matkusti paljon lapsena: hän asui Omskissa, Berezovissa, Tobolskissa. Hän tiesi monia kansan tarinoita, legendoja, legendoja, jotka hän oli kuullut talonpojilta, taigametsästäjiltä, \u200b\u200bvaunuilta, kasakilta ja kauppiailta. Mutta kaikki nämä matkatavarat säilytettiin vain hänen muistissaan ja henkilökohtaisissa asiakirjoissaan. Mutta kun hän luki Pushkinin tarinoita, hänet kantoi kirjallisen luovuuden elementti, ja hän luo lukupapereina ensimmäisen osan sadusta "Pieni ryhä hevonen". Tarina tunnustettiin ja julkaistiin välittömästi, ja Pushkin, lukenut sen vuonna 1836, sanoi: "Nyt tällaiset sävellykset voidaan jättää minulle."
Satu "Pieni ryhä hevonen" (1834)
Kuva: Dmitry Bryukhanov
Tarina on kirjoitettu runollisella metrillä (chorea). Tarinan päähenkilöt ovat talonpoika poika Ivanushka tyhmä ja maaginen kupera hevonen.
Tämä on klassinen teos venäläisestä lastenkirjallisuudesta, sitä opiskellaan koulussa. Tarina erottuu jakeen keveydestä ja monista osuvista ilmaisuista. Se on ollut suosittu lasten ja aikuisten keskuudessa lähes 200 vuotta.
Vaikka Pikku Ratsutettu hevonen on kirjoittajan satu, se on itse asiassa kansanmusiikki, koska Ershovin mukaan se otettiin niiden kertojien suusta, joilta hän kuuli sen. Ershov toi hänet vain hoikkaan muotoon ja täydennettiin paikoin.
Emme kerro tarinan juoni, koska hänet tuntevat sivustomme lukijat koulusta lähtien.
Sanotaan vain, että kansantarina on melko kuuluisa Itämeren rannikolla asuvien slaavilaisten ja skandinaavien keskuudessa. Tunnettu norjalainen kansantarina, jolla on samanlainen juoni, slovakia, valkovenäjä, ukraina.
Vladimir Fedorovich Odoevsky (1803-1862)
VF Odoevsky tuli vanhasta ruhtinasperheestä. Hänet kasvatettiin Moskovassa setänsä perheessä, hän sai hyvän koulutuksen kotona, sitten opiskeli Moskovan yliopiston jalointernaatiossa. Hän oli yksi viisausseuran järjestäjistä, johon kuuluivat D. Venevitinov, I. Kireevsky ja muut.Odoevsky ylläsi ystävällisiä suhteita tuleviin dekabristeihin: hänen serkkunsa Alexander Odoevsky kirjoitti vastauksen Puškinin viestiin "Syvyydestä Siperian malmien. .. ".
V. Odoevsky tunnetaan kirjallisuus- ja musiikkikriitikkona, proosakirjoittajana, museon ja kirjaston työntekijänä. Hän kirjoitti myös paljon lapsille. Elämänsä aikana hän julkaisi useita luettavia kirjoja lapsille: "Kaupunki nuuskakorissa" (1834-1847), "Tarinoita ja tarinoita isoisä Irenaeuksen lapsille" (1838-1840), "Isoisän lastenlaulujen kokoelma" Irenaeus "(1847)," Lastenkirja sunnuntaisin "(1849).
Tällä hetkellä suosituimpia ovat kaksi VF Odoevskyn tarinaa: "Moroz Ivanovich" ja "Kaupunki nuuskamajassa".
Odoevsky piti erittäin tärkeänä ihmisten koulutusta; hän kirjoitti useita kirjoja julkista lukemista varten. Prinssi Odoevsky on yksi venäläisen musiikkitutkimuksen ja musiikkikritiikin perustajista; hän itse sävelsi musiikkia, myös urkuille. Monien vuosien ajan hän osallistui hyväntekeväisyyteen.
Satu "Kaupunki nuuskakorissa" (1834)
"Kaupunki nuuskakorissa" on ensimmäinen venäläisen lastenkirjallisuuden tieteiskirjallisuus. Lastenkirjallisuuden tutkija JOS Setin kirjoitti: ”1800-luvun alkupuoliskolla hallussaan olevien venäläisten perheiden elämässä ei ehkä ollut mitään muuta esinettä, joka vaikuttaisi lapselta niin salaperäiseltä, arvoitukselliselta, joka kykenisi herättämään palavan uteliaisuus, kuten soittorasia. Hän pakotti lapset lukemattomiin kysymyksiin ja sai heidät haluamaan purkaa taikalaatikon katsomaan sisälle. "
Isä (satuun häntä kutsutaan "papaksi", tuon ajan tapan mukaan) toi musiikkisen nuuskakorin. Sen kannessa oli kaupunki, jossa oli taloja, torneja, portteja. "Aurinko tulee ulos, hiipii hiljaa taivaan yli, ja taivas ja kaupunki ovat kirkkaampia ja kirkkaampia; ikkunat palavat kirkkaalla tulella ja torneista kuin loisto. Nyt aurinko ylitti taivaan toiselle puolelle, alempaan ja alempaan, ja lopulta kukkulan takana se katosi kokonaan, ja kaupunki pimensi, ikkunaluukut sulkeutuivat ja torneineen haalistui, mutta ei kauan. Tässä on pieni tähti, tässä toinen, tässä sarvinen kuu katsoi puiden taakse, ja kaupunki kirkastui jälleen, ikkunat olivat hopeanhohtoisia ja torneista venytettiin sinertäviä säteitä ”.
Melodinen soitto kuului nuuskasta. Poika kiinnostui asiasta, varsinkin laite herätti hänen huomionsa, hän halusi katsoa outoa pientä asiaa. ”Isä avasi kannen ja Misha näki kelloja ja vasaroita sekä rullan ja pyörät. Misha oli yllättynyt.
- Miksi nämä kellot ovat? Miksi vasarat? Miksi koukutela? - Misha kysyi papalta.
Ja papa vastasi:
- En kerro sinulle, Misha. Katso itseäsi tarkemmin ja ajattele: ehkä arvaat. Älä koske vain tänä keväänä, muuten kaikki hajoaa.
Papa meni ulos, ja Misha pysyi nuuskakorin päällä. Joten hän istui sen yli, katsoi, katsoi, ajatteli, ajatteli: miksi kellot soivat. "
Nuuskalaatikkoa katsellen Misha nukahti ja unessa löysi itsensä satukaupungista. Matkan varrella poika oppi musiikkilaatikon rakenteen ja tapasi nuuskulaatikossa kaupungin asukkaat: kellopojat, vasara-setät, vartija herra Valik. Opin, että heidän elämässään on myös tiettyjä vaikeuksia, ja samaan aikaan muiden ihmisten vaikeudet auttoivat häntä ymmärtämään omaa. On käynyt ilmi, että päivittäiset oppitunnit eivät ole niin pelottavia - kellopojilla on vaikeampaa tilannetta: ”Ei, Misha, elämämme on huono. Totta, meillä ei ole oppitunteja, mutta mikä järkeä. Emme pelkää oppitunteja. Koko onnettomuutemme on juuri se, että meillä, köyhillä, ei ole mitään tekemistä sen kanssa; meillä ei ole kirjoja eikä kuvia; ei ole papaa eikä mammaa; ei ole mitään tekemistä; leikki ja pelaa koko päivän, ja tämä, Misha, on hyvin, hyvin tylsää! "
"Kyllä", Misha vastasi, "sinä sanot totuuden. Näin tapahtuu myös minulle: kun koulun jälkeen aloitat leikkimisen leluilla, se on niin hauskaa; ja kun pelaat ja pelaat lomalla koko päivän, illaksi tulee tylsää; ja siitä ja toisesta lelusta, jonka otat - kaikki ei ole söpö. Pitkästä ajasta en ymmärtänyt miksi, mutta nyt ymmärrän. "
Misha ymmärsi myös perspektiivin käsitteen.
"Olen erittäin kiitollinen kutsustasi", Misha sanoi hänelle, "mutta en tiedä voinko käyttää sitä. Totta, täällä voin ohittaa vapaasti, mutta katso edelleen, mitkä matalat holvit sinulla on; siellä minä, anna minun sanoa sinulle suoraan, siellä en edes ryömi. Ihmettelen kuinka ohitat heidän allaan ...
- Ding, ding, ding, - vastasi poika, - mennään, älä huoli, seuraa vain minua.
Misha totteli. Todellakin, jokaisessa vaiheessa holvit näyttivät nousevan, ja pojat kävivät vapaasti kaikkialla; kun he saavuttivat viimeisen holvin, kellopoika pyysi Mishaa katsomaan taaksepäin. Misha katsoi ympärilleen ja mitä hän näki? Nyt se ensimmäinen holvi, jonka alle hän tuli, ovista sisään tultaessa, näytti hänelle pieneltä, ikään kuin kävelemisen aikana holvi olisi pudonnut. Misha oli hyvin yllättynyt.
- Miksi tämä on? Hän kysyi oppaaltaan.
- Ding, ding, ding, - vastasi opas nauraen, - etäisyydeltä se näyttää aina niin; voidaan nähdä, ettet katsonut mitään etäisyydellä tarkkaavaisesti: etäisyydellä kaikki näyttää pieneltä, mutta kun lähestyt sitä, se on iso.
- Kyllä, se on totta, - Misha vastasi, - en ole vieläkään ajatellut sitä, ja siksi minulle tapahtui näin: ylihuomenna halusin piirtää kuinka mama soittaa pianoa vieressäni ja papa huoneen toisella puolella lukee kirjaa. Vain tätä en voinut tehdä millään tavalla! Työskentelen, työskentelen, piirrän mahdollisimman tarkasti, mutta minulle tulee kaikki paperilla oleva asia, että papa istuu äidin vieressä ja hänen nojatuoli on lähellä pianoa; ja silti näen hyvin, että piano seisoo ikkunassani, ja papa istuu toisessa päässä takan äärellä. Mamma kertoi minulle, että papa olisi maalattava pieneksi, mutta ajattelin, että mamma vitsaili, koska papa oli paljon pidempi kuin hän; mutta nyt näen, että mamma kertoi totuuden: papa olisi pitänyt piirtää pienenä, koska hän istui kaukana: Olen erittäin kiitollinen sinulle selityksestä, erittäin kiitollinen. "
V. Odoevskyn tieteellinen tarina auttaa lasta oppimaan ajattelemaan, analysoimaan saatuja tietoja, näkemään niiden väliset sisäiset yhteydet ja hankkimaan itsenäisen työn taidot.
"No, nyt ymmärrän", papa sanoi, "että olette melkein ymmärtäneet, miksi musiikki soi nuuskulaatikossa; mutta ymmärrät vielä paremmin, kun opit mekaniikkaa.
Satu "Armollisen vihollisen avain"
V. Nemirovich-Danchenko
Asuntovaunu kulki aavikon läpi ... Aurinko paloi. Kultaiset hiekkakumput katosivat häikäisevään etäisyyteen. Taivas hukkui opaalin kiiltoon. Edessä valkoinen mutkainen viiva, tie ... Itse asiassa sitä ei ollut. Kaatuneiden kameleiden ruhot näyttivät olevan tie täällä. Kaivot jätettiin taakse, ja pyhiinvaeltajat ottivat vettä mukanaan kaksi päivää. Vasta huomenna he pääsevät tyhmien kämmenten keitaan. Aamulla unelmoi vielä kaukaa upea sumu sinisillä vesillä ja varjoisilla lehtoilla. Miraaalit ovat nyt poissa. Kaikki jäätyi armottoman auringon ankaran katseen alle ... Ratsastajat heilahtelivat unisena seuraten opasta. Joku lauloi, mutta autiomaassa ja laulu putoaa sieluun kyynelillä. Ja laulu hiljeni välittömästi. Hiljaisuus ... Kuului vain tasainen ohuiden jalkojen kohina, joka syöksyi hiekkaan, ja silkkiverhojen kohina, jonka takana tummansävyiset beduiinit piiloutuivat kuumuudelta. Kaikki jäätyi, jopa ihmisen sielu! Ainakin matkalla asuntovaunu tapasi kuolevan arabin; hänen vieressään makasi ajettu hevonen, valkoinen kultaisella hiekalla; ratsastaja kietoi päänsä valkoiseen burnukseen ja pani sen ystävänsä elottomalle ruumiille ... Kamelit ohittivat säälimättömästi. Kukaan ihmisistä ei edes kääntänyt päänsä sinne, missä valkoisen halkeaman alta erämaassa kuolevan miehen katse seurasi heitä voimakkaasti ja innokkaasti ... Koko asuntovaunu oli jo ohittanut hänet. Vain takana ratsastanut vanha mies laskeutui yhtäkkiä satulasta ja kumartui arabin yli.
Mikä hätänä?
Juoda! - vain kuoleva mies pystyi sanomaan.
Vanha mies huolehti asuntovaunusta - hän oli hitaasti siirtymässä häikäisevälle etäisyydelle, kukaan ei katsonut taaksepäin. Vanha mies nosti päänsä korkealle, ja sieltä hän yhtäkkiä tuulahti jotain, jonkinlainen tuuli tunkeutui hänen sieluunsa ... Vanha mies otti vesipullot pois, pesi ensin kuolevan kasvot ja suun ja antoi sitten siemailla ... toinen.
Kuolevan miehen kasvot kirkastuivat.
Oletko Ommiadin perheestä?
Kyllä ... - vastasi vanha mies.
Arvasin sen kädessäsi olevan kyltin perusteella ... Olen kotoisin El-Hamidsista. Olemme kuolevaisia \u200b\u200bvihollisia ...
Erämaassa allahin edessä - olemme vain veljiä. Juo! .. Olen vanha, olet nuori. Juo ja asu ...
Kuoleva ihminen tarttui ahneesti turkisiin ... Vanha mies pani hänet kamelin päälle ...
Aja ja kerro ystävillesi yhden omiadien kosto.
Minulla on vielä vähän elettävää.
Mennään yhdessä.
Et voi. Kameli on pieni, se ei kestä sellaista painoa.
Arabit epäröivät. Mutta hän oli nuori, maine ja rakkaus odottivat häntä. Hän istui hiljaa ... pysähtyi ...
Onko sinulla sukulaisia?
Kukaan! - vastasi vanha mies.
Loput huolehtivat hänestä pitkään ... Hän petti vihollisensa. Vanhalla miehellä oli lapsia, mutta he olivat kuuluisia rohkeina sotureina ... He eivät enää tarvinneet häntä.
Matkailuvaunu katosi häikäisevään etäisyyteen ... Aurinko paloi ... Taivas hukutti opaalihehkussa. Vanha mies kääri päänsä peitteeseen ja makasi kasvot alas maahan.
Useita kuukausia kului.
Sama autiomaa. Samat kultaiset kukkulat. Sama asuntovaunu palasi takaisin. Sama pyhiinvaeltajiahe ottivat vettä mukanaan viimeisessä keidas kaksi päivää ... Ratsastajat heiluttivat unisena väsyneillä kameleilla, ja yhtäkkiä opas pysähtyi ...
Mitä siellä on? - hän osoitti etäisyyteen. Häntä kiinni pyhiinvaeltajia he katsoivat myös hämmästyneenä ... Siellä, loputtomien hiekkojen joukossa, näkyi vehreyttä. Korkeita, ylpeitä palmuja ojennettuina, lähde nurisi rehevästi nousevien pensaiden välissä, ja viileiden virtojen iloinen röyhkeys täytti ympäröivän aavikon heikon, pahaenteisen hiljaisuuden ... Kirkkaat kukat lempeällä tuoksulla, kuten lempeä tervehdys, tervehtivät väsynyt matkustaja.
Virran vieressä makasi armollisen vanhan miehen turmeltumaton ruumis. He nostivat hänet ylös, käärivät hänet silkkiin ja veivät hänet perheen keitaan.
Arabien mukaan uusi lähde on lyönyt käskystä maan syvimmistä suolista Allahjossa muutama tippa vettä vanhan šeihin turkiksista putosi hiekkaan. Beduiinit kutsuvat tätä upeaa keidas armollisen vihollisen avain.
Kysymyksiä ja tehtäviä tarinalle:
Miksi luulet vanhan miehen osoittaneen armo?
Mitä tekisit, jos olisit nuori arabi? Voisiko olla mitään tapaa pelastaa meitä kahta?
Miksi keidas ilmestyi siellä, missä armollinen vanha mies kuoli?
Kuvittele, että ajat autiomaassa ja vesi loppui.Mitä aiot tehdä?
1800-luvun satuja: satu 1
Hyvä kirja on seuralainenni, ystäväni,
Vapaa-aika on mielenkiintoisempaa kanssasi
Meillä on hauskaa yhdessä
Ja käymme keskusteluamme kavalalla.
Tietäni on kaukana kanssasi -
Mihin tahansa maahan, millä tahansa vuosisadalla.
Kerro minulle rohkeiden asioista,
Pahoista vihollisista ja hauskoista eksentrikoista.
Maan salaisuuksista ja planeettojen liikkumisesta.
Sinulla ei ole mitään käsittämätöntä.
Opetat olemaan totuudenmukainen ja urhea
Ymmärtää ja rakastaa luontoa, ihmisiä.
Minä rakastan sinua, minä rakastan sinua,
En voi elää ilman hyvää kirjaa.
N. Naydenova.
Nykyään on nykypäivän maailmassa enemmän kuin koskaan ennen tärkeää muodostaa lapsessa hengellisesti täysimittainen persoonallisuus, valmistaa pätevä lukija. Kirjallisen lukemisen opetukset palvelevat tätä.
Taideteosten parissa työskentelyn aikana taiteellinen maku kehittyy, kyky työskennellä tekstin kanssa hallitaan, mikä auttaa lapsia perehtymään kirjojen lukemiseen ja rikastuttaa heitä tältä pohjalta tuntemalla ympäröivän maailman.
Kirjan avulla muodostamme kulttuurin ja koulutuksen ihmisiä.
Ja meidän tehtävämme, ala-asteen opettajat, on kiinnittää erityistä huomiota lukutunneihin, yrittää parantaa niitä ja löytää uusia tehokkaita opetusmuotoja ja -menetelmiä, jotta lukuprosessi on toivottavaa ja iloista lapselle.
Oppitunnin tavoitteet.
1) Yleistämään ja järjestelmällistämään lasten tietoa 1800-luvun kirjallisista satuista opettamalla heitä esittämään kysymyksiä lukemistaan \u200b\u200bja vastaamaan niihin;
2) Kehitä huomiota, puhetta, huomaavaista suhtautumista lukemiseen, mielikuvitusta;
3) Kehittää ystävällisyyttä, rakkautta lukemiseen, kovaa työtä.
Laitteet:
- Oppikirjan luokan 4 lukeminen (Buneev R.N., Buneeva E.V.)
- Muotokuvia A.S.Pushkinista, N.V.Gogolista, V.A.Zukovskista.
- C. Perrault, veljet Grimm.
- Lasten piirustukset.
- Hyödyllisiä lapsia.
- V.A. Zhukovsky, A.Pogorelsky, V.F.Odoevsky, A.S.Pushkin,
- P.P.Ershova, M.Yu.Lermontov, N.V.Gogol, S.Aksakov, Garshin, Dahl.
- Elävän suuren venäjän kielen selittävä sanakirja Dahl.
- Otteita 1800-luvun kirjailijoiden satuista.
- Musiikkikappaleet: P.I.Tchaikovsky. Valssi baletista Nukkuva kauneus.
- Rimsky-Korsakov. "Kimalan lento".
- Kortit:
LUOKkien AIKANA
yksi). Ajan järjestäminen.
2). Työskentele peitetyn materiaalin parissa.
1800-lukua voidaan kutsua venäläisen kirjallisuuden "kultakaudeksi".
Pushkinin, Lermontovin, Gogolin, Žukovskin, Krylovin, Gribojedovin neron lahjoittama venäläinen kirjallisuus otti vuosisadan ensimmäisellä puoliskolla todella suuren askeleen eteenpäin. Tämä johtuu pääasiassa venäläisen yhteiskunnan epätavallisen nopeasta kehityksestä.
Yhdessäkään muussa maassa ei ole niin voimakasta jättiläisperhettä, niin suuria taiteellisen sanan mestareita, niin loistava tähtikuvio loistavia nimiä syntyi niin lyhyessä ajassa kuin 1800-luvun venäläisessä kirjallisuudessa.
1800-luvun alkupuoliskolla venäläisessä lastenkirjallisuudessa ilmestyi erityisesti lapsille kirjoitettuja lahjakkaita teoksia:
- V. A. Zhukovskyn runous nuoremmalle iälle;
- A. Pogorelskyn tarina "Musta kana tai maanalainen kansa";
- V. F. Odoevskyn tarinoita ja tarinoita;
- A.S. Pushkinin tarinat;
- P. P. Ershovin tarina "Pieni ryhkitty hevonen";
- M. Yu. Lermontovin runoja;
- N. V. Gogolin tarinat;
- satuja S. Aksakov, V.M.Garshin, Vl. Dahl.
Tänään matkamme aikakoneella 1800-luvulle.
Polkumme kulkee kansantasasta tarinaan kirjallisuuteen.
3). Työskentele oppitunnin aiheen parissa.
Ei todellisuudessa eikä unessa,
Ilman pelkoa ja ilman arkuus
Vaellamme taas maassa
Mikä ei ole maapallolla.
Ei kartalla
Mutta sinä ja minä tiedämme
Mikä hän on, mikä on maa
Kirjallisuus.
P.I. Tšaikovski. (1889)
Valssi baletista The Sleeping Beauty.
Mikä on yhteys kirjailijoiden välillä, joiden muotokuvia näet edessäsi?
S. Perrault - veljet Grimm - Zhukovsky.
Kuten ymmärrät lauseen Vl. Dahl: "Taka-akseli edessä"?
Etu taka-akseli.
- Retoristien kilpailu.
(Lapset lukivat valmistautuneena 1800-luvun kirjailijoita käsitteleville esseille.)
- Mikä teos on ote?
(ryhmä - riveittäin + puolustus)
(Ryhmät saavat otteita satuista ja määrittelevät otsikon ja tekijän.)
- Runokilpailu “Me soitamme sanaa”.
Löydän sanoja kaikkialta:
Sekä taivaalla että vedessä,
Lattialla, katossa
Nenä ja käsi!
Oletko kuullut?
Ei ongelmaa! Toistetaan sana!
(Rhyme-päivä)
Mistä 1800-luvun runokilpailusta voit puhua?
(A.S. Pushkinin ja V.A. Zhukovskyn välinen kilpailu)
Kuka sitoutui tuomitsemaan kirjallisuuden mestarit?
Mikä oli tämän kilpailun tulos?
- Lehdistötilaisuus.
Tänään kysymyksiisi vastaa suullisten tieteiden maisteri, runokilpailun voittaja, 1800-luvun kirjallisuuden asiantuntija.
(Lapset kysyvät "asiantuntijoilta" kysymyksiä 1800-luvulta).
- Kiertokysymykset.
Liikunta (Kinesiologiset harjoitukset)
- Blitz-turnaus.
1) Käännä venäjästä venäjäksi.
Verst on pituusmitta, yli 1 km.
Yläosan pituus on 4,4 cm.
Klubi on raskas klubi.
Pud on painomitta, 16 kg.
Pohja on jauhot.
Sormi on sormi.
Pyyhe - pyyhe.
Kartano on iso talo.
2) saalislauseet.
”Ay, Mopsi! Tiedä, että hän on vahva, haukkuu norsua "
I.A. Krylov. "Norsu ja mopsi"
"Tietyssä valtakunnassa, ei valtiossamme."
Venäjän kansan tarinoita.
"Sinisellä taivaalla tähdet loistavat."
KUTEN. Pushkin. "Tsaari Saltanin tarina ..."
"Loppujen lopuksi kirjan opettamisesta on paljon hyötyä"
Kronikoitsija.
”Tuuli, tuuli! Olet voimakas. "
KUTEN. Pushkin. "Kuolleen prinsessan tarina ..."
"Tarina on valhe, mutta siinä on vihje,
Oppitunti hyville kavereille. "
KUTEN. Pushkin. "Kultaisen kukon tarina".
"Asuminen ulkomailla ei ole huono."
KUTEN. Pushkin. "Tsaari Saltanin tarina."
"Älä missaa ihmistä tervehtimättä häntä."
Vladimir Monomakhin oppitunti.
3) V. Dahlin venäläiset arvoitukset.
Maa on valkoinen, ja linnut siinä ovat mustia. (Paperi)
Ei pensasta, vaan lehtiä,
Ei paita, mutta ommeltu,
Ei mies, vaan tarina. (Kirja)Ei mitalla, ei painolla,
Ja kaikilla ihmisillä on. (Mieli)Yksi isä, yksi äiti
Eikä toinen eikä toinen ole poika? (Tytär)Missä vesi seisoo pylväässä, ei vuoda? (Lasissa)
Miksi pop osti hatun? (Rahasta)
Sinä ja minä ja sinä ja minä.
Kuinka monta heistä on tullut? (Kaksi)
4) Kansan sananlaskut.
Mutta vaimo ei ole lapas.
Et voi ravistaa valkoista kahvaa
Etkä voi olla hiljaa vyössä. (Tsaari Saltanin tarina)Tästä lähtien teille, tietämätön, tiede,
Älä mene rekiisi! (Kalastajan ja kalan tarina)Hölmö, hölmö!
Pyydetty, hölmö, kaukalo!
Onko kourussa paljon omaa etua? (Kalastajan ja kalan tarina)
- Kuinka ymmärrät sananlaskut?
Lukeminen on paras opetus.
Jokainen, joka haluaa tietää paljon, tarvitsee vähän unta.
Mikä heistä kuuluu A.S.Pushkiniin?
Kansantarina - Satujen tallentaminen ja käsittely - Kirjoittajan kirjallinen tarina.
- Paluu 2000-luvulle. (Rimsky - Korsakov. "Kimalaisen lento".)
4). Oppitunnin yhteenveto.
Anna esimerkkejä lapsille tarkoitetuista kirjoista, jotka on kirjoitettu 1800-luvun alussa ja jotka lukija on kirjoittanut
- opettaa,
- viihdyttää,
- ilmoittaa
- muoto,
- kouluttaa.
Mitkä ovat lastenkirjallisuuden vaatimukset lukijalle?
(ole tarkkaavainen ja huomaavainen lukija, älä epäröi kysyä kysymyksiä, kytke jatkuvasti mielikuvituksesi päälle, usko ihmeeseen).
Ovatko nämä ominaisuudet tärkeitä nykyaikaiselle lukijalle?
Tietä polkua verrataan tikkaisiin, joissa on ensimmäinen askel eikä viimeinen. Olemme nousseet vielä yhden askeleen kirjallisuuden tuntemuksessamme. Mutta portaikko ei pääty. Ja tutkimuksemme eivät myöskään pääty tähän. Ja matkalle ympäri maata Literaturiya aikoo jatkaa kirjaimellisesti seuraavalla oppitunnilla.
1800-luku jatkuu …… ..
1800-luvun puolivälistä lähtien venäläisen kirjallisen tarinan luonne on muuttunut merkittävästi. Proosa-tyylilajit ovat yhä suositumpia. Kirjallisessa tarinassa tietyt kansanperinteiden piirteet säilyvät, mutta tekijän ja yksilön alkuperä vahvistuu. Venäjän kirjallinen satu alkaa kehittyä pedagogisen proosan valtavirrassa, didaktinen periaate vahvistuu siinä. Tällaisen suunnitelman päätekijät ovat Konstantin Ushinsky ja Leo Tolstoi, jotka käsittelevät kansanperinteen aiheita.
Ushinsky loi kaksi oppikirjaa "Lasten maailma" ja "Native Word". Oppikirja sisältää monia satuja ("Mies ja karhu", "Plutishka-kissa", "Kettu ja vuohi", "Sivka-Burka"). Kirjoittaja on sisällyttänyt kirjoihin monia informatiivisia kuvaavia tarinoita eläimistä, luonnosta, historiasta, työstä. Joissakin teoksissa moralisoiva ajatus on erityisen vahva ("Lapset lehdossa", "Kuinka paita kasvoi kentällä").
Lev Nikolaevich Tolstoi loi koulun talonpoikien lapsille. Näille lapsille kirjailija julkaisi oppikirjan "ABC", joka sisälsi satuja "Kolme karhua", "Poika sormella", "Tsaarin uusi mekko" (juoni palaa Anderseniin). Tolstoi keskittyi moraaliin ja opetukseen. Kirjassa on myös informatiivisia tarinoita ("Bird cherry", "Jänikset", "Magnet", "Heat"). Lapsen kuva on melkein aina teosten keskellä ("Filippok", "Shark", "Jump", "Cow", "Bone"). Tolstoi paljastaa itsensä lapsepsykologian hienovaraisena tuntijana. Pedagogisessa tilanteessa otetaan huomioon lapsen todelliset tunteet.
Toinen 1800-luvun jälkipuoliskon kirjoittaja on M.E.Saltykov-Shchedrin, joka kirjoittaa satiiriperinteellä. Hänen tarinansa perustuvat eläinallegorioiden vastaanottamiseen. Shchedrinin tärkein satiirinen työkalu on groteski (liiallinen painotus johonkin laatuun).
Nikolai Leskov kirjoitti lapsille tarinan "Lefty", jossa yhdistyvät kirjallisuuden ja kansanperinteen perinteet. Tarina on suullinen tarina, jossa kertojan tehtävä on tärkeä, keskitytään kuvattujen tapahtumien realismiin (tsaari Aleksanteri I ja Nikolai I ovat hahmojen joukossa). Leskov valaisee Venäjän kansallisen luonteen ongelmaa. Toisaalta Aleksanteri I ei pidä kansaansa kykeneväksi mihinkään järkevään. Toisaalta kenraali Platov sanoo, että myös Venäjällä on käsityöläisiä. Päähenkilön kuva luodaan samalla tavalla kuin eeppisissä teoksissa. Hahmojen luomisen pääpiirre on monumentaalisuus ja tyypillisyys (ei nimeä). Leskov käyttää aktiivisesti stilointia kansanpuheessa, se on puhekielinen ja vääristyneitä sanoja ("Melkoscope").
Lastenkirjallisuuden muodostumisen ongelmia ja sen kehitysvaiheita on tutkittu pitkään, laajaa teoreettista ja käytännön materiaalia on kertynyt. Huolimatta huomattavasta määrästä teoksia, lapsia käsittelevän kirjallisuuden ja lapsille tarkoitetun kirjallisuuden välistä suhdetta ei ole täysin tunnistettu, ja tämä asia ei ole vielä kaukana tyydyttävästä ratkaisusta.
Joten Leo Tolstoi -työn suhteen tällaisia \u200b\u200byrityksiä tekivät A.I. Kaiken tämän vuoksi missään näistä teoksista lapsia ja lapsia koskevan kirjallisuuden erottaminen on keskeistä ja sitä tarkastellaan hajanaisesti, vain yhdessä näkökulmassa. Lisäksi useat tutkijat, kuten esimerkiksi F.I.Setin, A.I.Borshchevskaya tai V.A.Makarova, eivät yleensä jaa lapsille tarkoitetun kirjallisuuden ja lapsia käsittelevän kirjallisuuden käsitteitä. Joten VA Makarova viittaa lapsille tarkoitettuihin tarinoihin paitsi "Vanka", mutta myös "Ihminen kotelossa", "Päivittäinen juttu", "Klassinen tapaus", "Tutor", "Draamasta".
Johtopäätös, jonka tutkija tekee analyysistään, on ennakoitavissa etukäteen, eikä se seuraa työn sisällöstä: "Tšehovin arvio klassisesta koulutuksesta ... auttoi progressiivista yleisöä ja pedagogiikkaa taistelussa dogmatismia ja konservatiivisuutta vastaan \u200b\u200bopettaessaan nuoria sukupolvi. "
FISetin on täydentänyt analyysiään lapsuudesta, murrosikäisyydestä ja nuoruudesta, jonka hän tulkitsee lapsille suunnatuiksi teoksiksi, ja jäljittämällä Tolstoin vaikutuksen lapsuuden tarinan genren jatkokehitykseen toteaa: "Totta, demokraattisia kirjoittajia ei vain seuraa Tolstoi, mutta usein väittävät hänen kanssaan, luoden oman käsityksensä köyhien traagisesta lapsuudesta, kaukana vuokranantajan perheen "kultaisen lapsuuden" kuvasta, jonka trilogian kirjoittaja on piirtänyt. "
Näin ollen lapsille tarkoitetun kirjallisuuden ja lapsista tehdyn kirjallisuuden erottamisessa voidaan jäljittää kaksi suuntausta. Jotkut tutkijat, kuten F.I.Setin, V.A.Makarova tai A.I.Borshchevskaya, viittaavat yleensä lastenkirjallisuuteen kaikilla teoksilla, jotka koskettavat lapsuuden aihetta. On selvää, että tämä näkemys on väärä. Aikuiskirjallisuuden lapsuuden aiheen ja lapsille suunnatun saman aiheen sekoittaminen näyttää perusteettomalta. Fjodor Dostojevskin romaanit "Teini-ikäinen" ja VV Nabokovin "Lolita" voidaan myös rinnastaa lastenkirjallisuuteen samalla menestyksellä, koska heidän päähenkilöissään on lapsia. Yleisesti ottaen tämän taipumuksen ydin on siinä, että lastenkirjallisuus siirretään teoksiin, jotka eivät liity siihen.
Toisaalta myös kirjallisuuskriitikan päinvastainen suuntaus on virheellinen, mikä tarkoittaa sitä, että klassisten kirjailijoiden teoksessa jätetään huomiotta lasten yleisölle suunnatut teokset, mikä johtaa heidän kirjallisuuden koko ajanjakson merkittävään väärinkäsitykseen ja jopa vääristymään. Joten esimerkiksi Yu.A.Bogomolov ja Edgar Broyde, jotka analysoivat Tšehovin tarinaa "Kashtanka", eivät ota huomioon sitä tosiasiaa, että Tšekhov itse luokitteli tämän teoksen lapsityöksi, mikä muun muassa aiheuttaa perustavanlaatuisesti tekstin virheellinen tulkinta.
Lastenkirjallisuudella on yleensä tietty vastaanottaja - lapsi, kun taas lapsia käsittelevä kirjallisuus keskittyy pääasiassa aikuiselle lukijalle, vaikka lapset voivatkin osata sen osata. On sanomattakin selvää, että erilainen kohdentaminen: lapseen tai aikuiseen, vaatii laadullisesti erilaisia \u200b\u200bilmaisumuotoja, jotka ilmenevät käsityksen kielellisellä, juoni-sävellys- ja tyylilajitasolla. Lisäksi lapsille tarkoitettu kirjallisuus, toisin kuin lapsia käsittelevä kirjallisuus, sisältää useita melko vakavia moraalisia, eettisiä ja sosiaalisia rajoituksia, kun taas lapsia käsittelevä kirjallisuus on laadullisesti erilaista, jos sillä on rajoituksia.
Syvään juurtunut käsitys siitä, että kaikki tai suurin osa teoksista, joissa lapset ovat päähahmoja, voidaan katsoa lapsiksi, on ilmeisesti väärä. Hyvin usein kirjailija, joka luo teoksen lapsesta ja hänen maailmastaan, ratkaisee ongelmia, jotka ovat hyvin kaukana lastenkirjallisuuden tehtävistä. Tällöin lapsen maailma ei ole hänelle mielenkiintoinen päämäärä itsessään, vaan tapa uudella tavalla, uudesta näkökulmasta, katsella aikuisten maailmaa tai näyttää hahmon muodostumista ja kehitystä. Yleensä tällaiset kommentit viittaavat joko teoksiin, joissa on muistelmalajityyppejä, tai teoksiin, jotka rekonstruoivat tietyn persoonallisuuden kehityksen ympäristön ja kasvatuksen vaikutuksesta. Esimerkki tällaisista teoksista on "Teeman lapsuus", jonka on kirjoittanut N.G.Garin-Mikhailovsky, V.G.Korolenkon "huonossa yhteiskunnassa", L.N. Tolstoi "lapsuus", S.T. romaaneja ja tarinoita, joissa on omaelämäkerrallista proosaa. Jos suurin vaikeus olisi kuitenkin johtaa juuri tällaiset teokset yleisestä sarjasta, emme tunne erityistä luokittelutarvetta. Riittää, että rajoittumme vain yleisimpiin ominaisuuksiin, jotka mahdollistavat näiden teosten eristämisen alusta alkaen.
Todellisuudessa ongelma on paljon monimutkaisempi. Useimmiten eron tekee monimutkaisemmaksi se, että raja - lapset tai lapset - kulkee paitsi eri kirjoittajien, myös jokaisen erikseen. Valitettavasti toistaiseksi tästä aiheesta ei ole käytännössä ollut yleistyksiä. Paras analyysi tämän ajanjakson lastenkirjallisuudesta on esitetty A.P.Babushkinan merkittävässä ja mielenkiintoisessa kirjassa "Venäjän lastenkirjallisuuden historia". Kirjassa tarkastellaan asioita, jotka vaihtelevat venäläisen lastenkirjallisuuden alkuperästä 1800-luvun lopun - 1900-luvun ensimmäisen kolmanneksen kirjallisuuteen painottaen itseään kiinnostavaa ajanjaksoa. Erittäin niukkaa tietoa tämän ajanjakson roolista lasten kirjallisuuden historiassa saattoi löytää myös A.A.Grechishnikovan oppikirjasta "Neuvostoliiton lastenkirjallisuus".
Väitöstutkimuksessa esitetty ongelma voidaan yleisimmin ilmaista seuraavasti:
1. Kaikkia teoksia, joiden sankarit ovat lapsia, ei ole kirjoitettu lapsille ja vastaavasti lapsille. Päinvastoin, lasten teokset voivat olla myös teoksia, joihin lapset eivät osallistu eivätkä edes tapaa (eläinkellot, seikkailutarinat, satuja, tarinoita, vertauksia jne.).
2. Lapsille ja itse asiassa ei lapsille kirjoitettuja teoksia voi myös lukea ja vaatia aktiivisesti lasten yleisö (esimerkiksi Walter Scottin käännetyt seikkailuromaanit, "Kapteenin tytär" ja Puškinin satuja, "Lapsuus "kirjoittanut Leo Tolstoi ja niin edelleen).
3. Hyvin usein monitasoiset aikuisten teokset, jotka on yleensä kirjoitettu lapsuuden muistoihin (esimerkiksi: ST Aksakovin "Pojanpojan Bagrovin lapsuus", LN Tolstoi "Lapsuus"), on tarkoitettu lapsille tarkoitettuun kirjallisuuteen. Itse asiassa, heidän erityispiirteensä ja kuvan aiheensa vuoksi (lapsi kasvamassa ja erilaiset törmäykset aikuismaailman kanssa) lapset lukevat näitä teoksia hyvin usein, mutta yleensä palasina tai osittain oleellisesti mukautettu muoto. Lapsi palaa yhä näiden teosten kanssa ajan myötä ja yleensä löytää heistä paljon lukemattomia tai aiemmin väärinymmärrettyjä.
4. Lopuksi on teoksia (ja niitä on monia), jotka kerran aikuisille luotuina, suurelta osin eri syistä, siirtyivät hyvin pian lastenkirjallisuuden haltuun. Mielestämme tätä ei selitetä niinkään henkisen tason nostamisella tai aikuisen kynnyksen alentamisella, vaan kirjallisuuden nopealla kehityksellä ja tyylilajien jatkokehityksellä.
Luokittelun monimutkaisuuden vuoksi voitiin erottaa seuraavat teokset: a) itse lasten teokset; b) aikuiset itse yleensä ominaisuuksiensa vuoksi, lapsille käsittämätön eikä tarkoitettu lapsille; c) toimii "universaalina", useimmiten seikkailukirjallisuutena; d) teokset, jotka ovat siirtyneet aikuisten kirjallisuudesta lastenkirjallisuuteen; e) "monitasoiset" teokset, joissa on aukkoja sekä aikuiselle että lapselle. Yleensä tällaiset teokset kirjoitetaan muistilajeissa. Nämä ovat lukuisia "Lapsuus ...", ja niiden lisäksi on vielä monia historiallisia, eeppisiä, eeppisiä tai yksinkertaisesti toimintapakattuja teoksia, joiden juoni kuitenkin tukee.
Kaikki edellä mainitut aiheuttavat merkittäviä vaikeuksia erottaa kirjallisuutta ja jakaa se kirjallisuuteen lapsille ja lapsia käsittelevään kirjallisuuteen. Samaan aikaan voi usein törmätä monitasoisiin teoksiin, jotka täyttävät sekä lasten että aikuisten kirjallisuuden vaatimukset.
Tämä aiheuttaa toisinaan tarpeen luopua kokonaan luokittelusta eikä erottaa lasten ja aikuisten kirjallisuutta, sisällyttämällä ne lopullisesti yhteen "kirjallisuuden" käsitteeseen. Tämän tekemällä olisimme kuitenkin tarkoituksellisesti välttäneet tutkimasta niitä prosesseja, asenteita, "suodattimia" ja kuvallisia keinoja, jotka määrittelevät kirjallisuuden "lapsuuden" tai "lapsettomuuden" ja joiden juuret ovat syvällä aikuisen ja lapsen psyykessä.
Väitöskirjassa mainittu aihe kattaa yli 30 vuoden ajanjakson - XIX-luvun 60-luvun alusta vuosisadan loppuun. Joskus sovittuja rajoja loukataan tarkoituksella, mikä edellyttää kokonaisvaltaista kuvan luovuutta lapsille ja tutkimuksessa tarkasteltujen kirjailijoiden lapsista, joiden luovan muodostumisen vuodet kohdistuivat pääasiassa tutkittavaan ajanjaksoon. Lisäksi on jo kauan todettu, että kirjallisuuskausi ja kalenterikausi ovat hyvin harvoin päällekkäisiä, ja kirjailijat, jotka muodostivat ja aloittivat kirjallisuuden 1800-luvun lopulla, pysyvät useimmiten uskollisina ikäänsä, ja näyttää siltä, \u200b\u200bettä niitä tulisi harkita tarkasti sen rajojen sisällä.
Joten esimerkiksi A.I.Kuprinin tapauksessa osa 1900-luvun alussa luotuista teoksista sisältyy tarkastelun piiriin. Tämä kronologian rikkominen on kuitenkin perusteltua, koska AI Kuprin kehittyi kirjailijana 1800-luvun lopulla ja jatkoi lapsille suunnatussa työssä AP Tšekhovin ja DN Mamin-Sibiryakin perinteitä sekä vuosisadan kehystä. tietenkään, ei erottanut työstään näistä nimistä.
1800-luvun loppupuoli oli epätavallisen hedelmällinen jakso venäläiselle kirjallisuudelle yleensä ja erityisesti lapsille suunnatulle kirjallisuudelle. Tämä on aika, jolloin sellaiset kirjailijat kuin K.D.Ušinsky, L.N. Tolstoi, V.G.Korolenko, A.P.Tšehov, A.I.Kuprin, D.V.Grigorovich, D.N.Mamin-Sibiryak, V.M.Garshin ja F.M.Dostojevski.
№8 Fet on yksi merkittävimmistä venäläisistä maisemarunoilijoista. Hänen
runous kaikessa kauneudessaan ilmestyy ja venäläinen kevät - kukkivilla puilla,
ensimmäiset kukat, nostureilla huutaa aroilla. Minusta tuntuu kuva
fet nimitti ensin nosturit, joita monet venäläiset runoilijat niin rakastivat.
Fetin runoudessa luonto on kuvattu yksityiskohtaisesti. Tässä suhteessa hän on innovaattori. Ennen
Fetaa venäläisessä runoudessa, joka on suunnattu luontoon, hallitsi yleistys. Jae
Feta tapaamme paitsi perinteisiä lintuja tavallisella runollisella
halo - kuten satakieli, joutsen, haukka, kotka, mutta myös yksinkertainen ja
epäpooottinen, kuten pöllö, harrier, lapwing, nopea. Venäläisen kirjallisuuden on perinteistä tunnistaa maalauksia
luonto, jolla on tietty mieliala ja ihmissielun tila. Tämä
kuvitteellisen rinnakkaisuuden menetelmää käyttivät laajasti Zhukovsky, Pushkin ja
Lermontov. Fet ja Tyutchev jatkavat tätä perinnettä runoissaan. Niin,
Tyutchev vertaa runossa "Syksyinen ilta" kuihtuvaa luontoa
kidutettu ihmisen sielu. Runoilija onnistui hämmästyttävän tarkasti
välittää syksyn tuskallinen kauneus, joka on sekä ihailtavaa että
surullisuus. Tyutcheville ovat erityisen ominaisia \u200b\u200brohkeat, mutta aina tosi epiteetit:
"Pahaenteinen kiilto ja puiden kirjo", "valitettavasti yksinäinen maa". Ja sisään
ihmisten tunteita, runoilija löytää sopusoinnun vallitsevasta mielialasta
luonto. Tyutchev on runoilija-filosofi. Hänen nimensä kanssa nykyinen liittyy
filosofinen romantiikka, joka tuli Venäjälle saksalaisesta kirjallisuudesta. Ja sisään
runoillaan Tyutchev pyrkii ymmärtämään luonnon, sisällyttämällä sen hänen järjestelmäänsä
filosofisia näkemyksiä, muuttamalla ne osaksi sisäistä maailmaa. Voi
olla tämä halu sovittaa luonto ihmisen tietoisuuteen
sanelee Tyutchevin intohimo toisena henkilönä. Muistetaan ainakin tunnettu
runo "Kevätveteet", jossa virrat "juoksevat, loistavat ja puhuvat". Ajoittain
tämä halu "humanisoida" luonto johtaa runoilijan pakanalliseen,
mytologisia kuvia. Joten runossa "Keskipäivä", kuvaus lepotilasta
kuumuuden uupuma luonto päättyy Pan-jumalan mainitsemiseen. Elämänsä loppupuolella Tyutchev tajuaa, että henkilö on ”vain unelma
luonto ". Hän näkee luonnon "kaiken vievänä ja rauhallisena kuiluna"
mikä innostaa runoilijaa pelon lisäksi melkein vihaan. Hänen yläpuolellaan
ei hallitse hänen mielensä, "voimallisen dominoinnin henki".
Joten koko elämän ajan luonnon kuva tietoisuudessa muuttuu ja
luovuus Tyutchev. Luonnon ja runoilijan suhde muistuttaa yhä enemmän
"Kohtalokas kaksintaistelu". Mutta Tyutchev itse määritteli totta juuri näin
Fetillä on täysin erilainen suhde luontoon. Hän ei etsi
"Nouse" luonnon yläpuolelle, analysoi sitä järjen näkökulmasta. Fet tuntee
itsesi orgaanisena osana luontoa. Runoissaan aistillinen välitetään,
emotionaalinen käsitys maailmasta. Chernyshevsky kirjoitti Fetin runoista
voisi kirjoittaa hevosen, jos hän oppii kirjoittamaan runoja. Todellakin,
vaikutelmien välittömyys erottaa Fetin työn. Hän on usein
vertaa itseään jakeessa "paratiisin ensimmäiseen asukkaaseen", "ensimmäiseen juutalaiseen vuorossa
luvattu maa ". Tämä "luonnon löytäjän" itsetietoisuus, muuten,
usein ominaista Tolstoin sankareille, joiden kanssa Fet oli ystäviä. Muistetaan kuitenkin
olisi prinssi Andrew, joka kokee koivun ”puuna, jolla on valkoinen runko ja
vihreät lehdet ". oet Boris Pasternak on lyriikkamaalari. Valtava määrä sitä
runoja omistettu luonnolle. Runoijan jatkuvassa huomiossa maallista
tilat, vuodenaikojen mukaan, aurinko on piilotettu, mielestäni tärkein
hänen runoutensa teema. Palsternakka aivan kuten aikanaan
Tyutchev on melkein uskonnollisesti yllättynyt "Jumalan maailmasta".
Joten ihmisten läheisesti tuntevien ihmisten mukaan hän halusi kutsua Pasternakia kiehuvaksi
elämä ympärillä on juuri "Jumalan maailma".
Tiedetään, että melkein neljännesvuosisadan ajan hän asui Peredelkinossa
kirjailijan dacha. Kaikki tämän upean paikan purot, rotkot, vanhat puut
kirjoitti maisemaluonnoksensa.
Ne lukijat, jotka, kuten minä, rakastavat tämän runoilijan runoutta, tietävät sen
ei ole jakoa elävään ja elottomaan luontoon. Hänen maisemissaan on maisemia
jakeet tasavertaisesti genre-lyyristen kuvien kanssa elämästä. Pasternakin puolesta
tärkeä paitsi oma näkymä maisemaan, myös näkymä luontoon
Runoilijan runojen luonnonilmiöt saavat elävien olentojen ominaisuudet:
kynnyksellä sateet "pikemminkin unohtava kuin arka"
Pasternak kävelee raivausta pitkin "kuin maanmittaaja ja hana". Hänellä saattaa olla ukkosmyrsky
uhkaa kuin vihainen nainen, ja talo tuntuu mieheltä, joka
pelkää pudota.
№9 Omaelämäkerrallisen proosan genren piirteet
Vetoaminen omaelämäkerralliseen proosaan 1800-luvun jälkipuoliskon runoilijoille. se ei ollut vain tapa välittää kokemuksia, ajatuksia ja tunteita, vaan se johtui myös halusta kaapata panoraamakuva Venäjän elämästä tällä kaudella, kuvata aikalaisiaan ja kertoa tarina perheestään. Tietysti runous ja kirjallisuuskriitika olivat heidän ensisijaisia \u200b\u200btoimintojaan. Samanaikaisesti, kokematta luovaa kriisiä, syvemmälle sisäiseen itsetutkiskeluun etsittyään he kääntyivät muistelmiensa kirjoittamiseen. Muistot ovat suora osoitus runoilijoiden lisääntyneestä kiinnostuksesta proosataiteelliseen toimintaan.
Omaelämäkertaista luovuutta on tutkittu vähemmän kuin runoutta. Suurin osa proosateksteistä on edelleen varsinaisen kirjallisuuskirjallisuuden ulkopuolella, kiinnostaen sitä ennen kaikkea arvovaltaisena tietolähteenä runoilijoiden elämästä, näkemysjärjestelmästä ja luovuuden yksilöllisyydestä. Samaan aikaan omaelämäkerrallinen proosa on tärkeä osa taiteellista perintöä. Kyseiset kirjailijat ovat taiteilijoita, jotka yhdistävät useita kykyjä - runoilija, kriitikko, proosakirjoittaja, muistelmakirjoittaja, jonka teoksen ei pitäisi antaa periksi yksipuolisille määritelmille ja ominaisuuksille. Omaelämäkerrallisen proosan tutkiminen antaa mahdollisuuden paitsi tunnistaa aikakauden piirteet, jolloin he muodostuivat runoilijoina, myös analysoida sellaisen erityisen kuvan rakennetta kuin omaelämäkerrallisen sankarin kuva, joka muodostui heidän vaikutuksestaan. oma lyyrinen kokemus. Tämän ongelman riittämätön kehittäminen venäläisessä kirjallisuuskriitikossa on erityisen kiinnostavaa tutkimuksen kannalta ja määrittää tämän väitöskirjan aiheen merkityksen, jonka tarkoituksena on tutkia omaelämäkerrallisen proosan poetiikkaa.
Samankaltaisia \u200b\u200btietoja.
